Hovhannes Ayvazyan biografija. Aivazovskis ir menininko biografija

1817 m. vasaros viduryje, būtent liepos 17 d., provincijos mieste Feodosijoje, esančiame Kryme, vietinio neturtingo pirklio šeimoje gimė berniukas. Jis pasirodė esąs penktas vaikas šeimoje, kurioje nei šeimos narių turtas, nei išsilavinimas nenumatė genijaus gimimo. Tačiau praeis metai, ir būtent jam bus lemta garsinti savo vardą, miestą ir tėvynę neprilygstamais pagarbos vertais paveikslais. pilietinę poziciją ir žmogiškumas. Visame pasaulyje šis asmuo vadinamas jo pavarde - Aivazovskis, o jo biografija bus trumpai aprašyta šiame straipsnyje.

Aivazyanas-Gayvazovskis

Būsimo menininko tėvai pagal tautybę buvo vietiniai armėnai. Pabėgę nuo turkų priespaudos iš istorinės tėvynės, jie kurį laiką gyveno pas gimines Galicijoje. Pabėgėliai į Feodosiją atvyko gana atsitiktinai. Tačiau laikas praėjo, ir šis ramus miestelis pasirodė esąs ta vieta žemėje, kur jie nusprendė įsikurti amžiams.

I. K. Aivazovskis – autoportretas

Tai yra įdomu! Galicijos regionas XIX amžiuje buvo Rytų Lenkijos teritorija, kurios sostinė buvo Galičo mieste. Vėliau Lvovas tapo regiono sostine. Ši sritis šiuo metu yra Vakarų Ukraina(Lvovo, Ivano Frankivsko ir iš dalies Ternopilio regionai).

Bėgimas nuo genocido ir šeimos nemalonumai Ayvazyan šeimoje labai paveikė būsimo genijaus paso duomenis, būtent:

  • vardas Gevorkas, gimęs tėvui, rusiškoje versijoje skamba kaip Konstantinas;
  • pavardė dėl sąmokslo pakeista į lenkišką;
  • sūnaus Hovhanneso vardas rusų kalba yra priebalsis su vardu Ivanas.

Taigi berniukas, gimęs kaip Hovhannesas Ayvazyanas, žengė pirmuosius žingsnius gyvenime kaip Ivanas Konstantinovičius Gaivazovskis. Praeis metai ir jau suaugus genialus menininkas vėl pakeis pavardę į Aivazovski.

Kaip viskas prasidėjo

Feodosijoje Aivazyano namas buvo pačiame pakraštyje, iš kur, dėka kalvos, gražus vaizdas iki Juodosios jūros. Kiekvieną dieną jaunos Vanijos akyse jis pasirodė skirtingose ​​​​valstybėse:

  • ramus paviršius;
  • žaismingas bangavimas;
  • stipri audra.

Be to, „mėlyniausias pasaulyje“ ne visada atitiko jam priskirtą epitetą. Priklausomai nuo dangaus, jis žaidė spalvomis nuo žydros iki beveik juodos. Visa tai jaunai sielai neliko abejinga, o išsigimė į norą įamžinti tai, ką pamatė.

Būtų naivu manyti, kad piešimo menas jaunojoje Vanijoje atsirado nuo nulio. Bendraujant su architektu Teodosijumi Kochu buvo padėti pamatai menininko talento gimimui. Tuo pat metu piešimo ir konstravimo piešimo pamokos architektams iš tikrųjų tapo bilietu į pasaulį. vaizdiniai menai ir ne tik.

Namas, kuriame gimė Aivazovskis

Būdama trylikos metų Vanya Gaivazovskij, Feodosijos mero rekomendacijų dėka, įstoja į Simferopolio provincijos gimnaziją. Baigęs studijas 1833 m., išvyko į Rusijos valstybės sostinę, į Sankt Peterburgą, kur jo laukė egzaminai ir sėkmingas priėmimas į Imperatoriškąją dailės akademiją. Būtent čia jaunasis Aivazovskis savo eskizais, eskizais ir visaverčiais paveikslais įgauna pirmąją šlovę. Ypatingą vaidmenį čia atliko tų laikų tapybos meistras Maksimas Vorobjovas, kurio klasėje jaunasis menininkas praktikavo iki 1839 m.

Tai ir debiuto metas. parodinė veikla dailininkas Ivanas Aivazovskis. Jis buvo daugiau nei sėkmingas. Taigi 1835 m. sostinės gražuolę sukėlė jauno jūrininko Aivazovskio ekspozicija iš penkių drobių. Kartu paveikslas „Oro virš jūros studija“ buvo apdovanotas garbės sidabro medaliu.

Oro virš jūros tyrimas

1837 m. Aivazovskiui atėjo nauja sėkmė. Jo drobė „Ramybė“ apdovanota dideliu aukso medaliu. Nuo tada Krymo menininko darbai beveik nuolat eksponuojami Imperatoriškoje dailės akademijoje.

Po metų menininkas kūrybinėje komandiruotėje aplanko gimtąją Feodosiją ir Sevastopolį. Keliaudamas į Krymą menininkas eksperimentuoja, asmeniškai susipažįsta su vadovaujančiais Juodosios jūros laivyno kariniais vadovais ir, žinoma, daug piešia. Teodosija jį įkvepia.

1840 m. Akademijos globėjų tarybos sprendimu Aivazovskis buvo išsiųstas stažuotis į Italiją. Būtent čia kitais savo gyvenimo metais Ivanas Konstantinovičius suprato Europos vaizduojamojo meno šviesuolių meistriškumą. Menininko parodos netruko sulaukti. Senojo pasaulio sostinės savo galerijose vieną po kitos talpina jauno rusų menininko paveikslus. Rezultatas visur vienodas – sėkmė ir plojimai nepaprastam, unikaliam ir nepakartojamam Aivazovskio talentui. Europos praktikos rezultatas:

  • Paryžiaus dailės akademijos aukso medalis;
  • Akademiko vardas jau gimtinėje.

Grįžęs į Rusiją Aivazovskis buvo priimtas į Karinių jūrų pajėgų generalinio štabo štabą. Čia jis pradeda dirbti prie užsakomų paveikslų serijos šio skyriaus poreikiams. Nuostabiu greičiu iš po menininko teptuko išlindo eskizai, peizažai, jūrų mūšių scenos. Aivazovskio kūrybiškumas šiais metais iš tikrųjų išlaikė ištvermės išbandymą. Dėl to gimsta visa serija paveikslų apie Baltijos jūrą. Drobėse pasirodo Kronštatas, Revelis, Krasnaja Gorka, Sankt Peterburgas, taip pat su šiais miestais susiję jūrinės temos ir mūšių paveikslai.

Ir vis dėlto Aivazovskio siela visada prašydavo eiti į pietus – arčiau gimtojo Krymo. Jis pateikia ataskaitą su prašymu grįžti į Feodosiją, kad užbaigtų anksčiau pradėtus darbus. Taip atsiranda drobės Juodosios jūros tema. Menininkui ypač patiko paveikslai iš Sevastopoliui skirtos serijos:

  • Sevastopolio reidas;
  • Sinop;
  • Įėjimas į Sevastopolio įlanką;
  • Sinopų mūšis.

Kūrybiškumo laikotarpiu po tarnybos karinių jūrų pajėgų štabe Aivazovskio talentas klestėjo. Jo darbai puošė aukščiausių pareigūnų kabinetus ir namus, taip pat centrinės salėsįstaigos ir skyriai. Per tuos pačius metus vienas iš labiausiai garsių šedevrų didysis rusų marinistas – „Chesme mūšis“ (1848). Po dvejų metų Devintoji banga buvo įtraukta į jų sąrašą. Beje, mūšio scenų tikroviškumas Aivazovskio paveiksluose turi rimtą priežastį. Rusijos ir Turkijos karo metu jam ne kartą teko eiti į jūrą kaip Rusijos laivyno veikiančių laivų komandų dalis.

Devintoji banga

Aivazovskio asmeninis gyvenimas

1848-ieji menininkui reikšmingi ne tik šedevrų gimimu. Šiemet Aivazovskis susituokė su Julija Grefs, anglų kilmės Sankt Peterburgo gydytojos dukra. Santuoka atrodė laiminga, bet ne visais atžvilgiais. Viena vertus, Ivanas Konstantinovičius pavadino savo žmoną pagrindine savo darbo įkvėpėja ir mūza. Tačiau, kita vertus, sutuoktinių „kliūties akmeniu“ pasirodė skirtingi požiūriai į gyvenamąją vietą. Žmona svajojo apie sostinę ir pasaulietinę visuomenę. Dailininko siela savo paveikslams ieškojo ramybės, vienatvės ir temos. Aivazovskis neįsivaizdavo savęs be Feodosijos, Krymo ir Juodosios jūros.

1858 metais pora išsiskyrė ir nesimatė beveik 20 metų. Tik 1877 metais Aivazyan pora oficialiai išsiskyrė.

Aivazovskis apsisprendė dėl antrosios santuokos tik praėjus penkeriems metams po skyrybų proceso pabaigos. Jo išrinktoji buvo žinomo Feodosijos prekybininko Anna Sarkizova (gim. Burnazyan) našlė. Nepaisant didelio amžiaus skirtumo (Ana buvo 40 metų jaunesnė už Ivaną Konstantinovičių), jų sąjungą galima vadinti laiminga, o jausmai buvo tikri. Šeimos idilė tęsėsi beveik 18 metų, kol ją nutraukė menininko mirtis.

Aivazovskio moterys

Tai yra įdomu! Sudaužyta našlė po vyro mirties davė įžadą nepalikti namo, kuriame jis mirė, sienų. Anna laikėsi priesaikos ir 25 metus niekada nepaliko šalia Feodosijos meno galerijos.

Bėgant metams Pirmoji Pasaulinis karas. Čia Ana taip pat sutiko sovietų valdžios atėjimą. Per Didžiąją išgyveno našlę ir vokiečių okupaciją patriotinis karas. Anna Aivazovskaya-Burnazyan mirė 1944 m. Ji buvo palaidota Feodosijoje, šalia savo vyro, vietinės katedros kieme, kuriame jis buvo pakrikštytas ir vedęs.

Naudingas vaizdo įrašas: Aivazovskis Ivanas Konstantinovičius - biografija

Menininkas – filantropas – pilietis

Ne paslaptis, kad per tuos metus, kai Aivazovskis piešė paveikslus, jam pavyko užsidirbti padoraus kapitalo. Tai atvėrė didžiulį menininko, kaip meno mecenato, veiklos lauką. Taigi su savo pinigais gimtojoje Feodosijoje atsidaro meno galerija ir jaunųjų menininkų mokykla.

Iš pirmų lūpų žinodamas apie amžina problema Feodosija - geriamas vanduo, Ivanas Konstantinovičius savo lėšomis pasistato fontaną ir nutiesia 20 kilometrų vandens vamzdį į miestą iš jo dvaro teritorijoje trykštančio šaltinio. Baigęs statybas, jis visa tai padovanojo savo mylimajai Feodosijai.

Be to, jis finansavo ir klojimą geležinkelisį Feodosijos uostą. 1892 m. įvyko iškilmingas jo atidarymas, kuris tapo lemiamu veiksniu aktyviam didžiausio Krymo komercinio uosto vystymuisi.

Menininko interesų įvairiapusiškumą patvirtinant galima pavadinti jo garbės narystę Odesos archeologų ir senienų mylėtojų draugijoje. Ir dėl geros priežasties Feodosijoje, ant Mitridato kalno, menininko pinigais buvo pastatytas istorinių artefaktų muziejus.

Tai yra įdomu! Deja, 1941 m. dėl bombardavimo buvo sugriautas unikalus Feodosijos muziejaus pastatas, pastatytas pagal Aivazovskio projektą.

Susisiekus su

Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis – visame pasaulyje žinomas rusų marinistas, mūšio tapytojas, kolekcininkas, filantropas. Dauguma iškilus menininkas armėnų kilmės XIX a. Armėnų istoriko ir Armėnijos apaštalų bažnyčios arkivyskupo Gabrieliaus Aivazovskio brolis.

Ivano Aivazovskio biografija

Ivanas gimė 1817 m. liepos 29 d. Feodosijoje. Pirmieji Aivazovskio biografijos metai buvo praleisti skurde dėl jo tėvo žlugimo. Bet vis tiek jam pavyko įstoti į Simferopolio gimnaziją. Aistra tapybai atvedė jį prie Sankt Peterburgo dailės akademijos sienų, kur studijavo pripažinti meistrai. Baigęs akademiją, daug keliavo po Europą. 1847 m. savo biografijoje Ivanas Aivazovskis tapo Sankt Peterburgo dailės akademijos profesoriumi.

Aivazovskiui labiausiai sekėsi jūros peizažuose. O nuo 1844 metų jis buvo net karinio jūrų laivyno štabo menininkas. Taip pat Ivano Konstantinovičiaus Aivazovskio biografijoje buvo atidaryta jo paties meno mokykla. Tarp garsiausių jo paveikslų yra „Devintoji banga“, „Juodoji jūra“. Tačiau Aivazovskis tapė drobes ne tik jūrine tema. Tarp kitų jo paveikslų serijų: Kaukazo, Ukrainos peizažai, Armėnijos istorija, Krymo karas. Savo biografijai Ivanas Aivazovskis sukūrė apie šešis tūkstančius kūrinių.

Devintoji šachta Juodoji jūra

Be to, menininko Aivazovskio biografijoje visada buvo laiko socialiai naudingiems renginiams. Taigi Ivanas Konstantinovičius aktyviai padėjo plėtrai Gimtasis miestas- Feodosija. Ten pastatė senovės muziejų, įkūrė meno galerija, prisidėjo tiesiant geležinkelio bėgius Džankojaus mieste.

Kolegos menininkai apie Aivazovskį

Ivanas Kramskojus tvirtino, kad Aivazovskis „bet kuriuo atveju yra pirmo masto žvaigždė ir ne tik čia, bet ir apskritai meno istorijoje“. Didysis anglų peizažistas Williamas Turneris skiria jam eilėraštį ir vadina genijumi.

Kūrybiškumas Aivazovskis

Aivazovskis buvo ypač žinomas ne tik Rusijoje, bet ir Turkijoje. Jo pažintis su Osmanų imperija prasidėjo 1845 m. F. P. Litke vadovaujama Viduržemio jūros geografinė ekspedicija, kurioje dalyvavo Ivanas Konstantinovičius, vyko į Turkijos ir Mažosios Azijos krantus. Tada Stambulas užkariavo menininką. Pasibaigus ekspedicijai, jis parašė daugybę kūrinių, įskaitant tuos, iš kurių matyti Osmanų imperijos sostinė.

Pasibaigus karui 1856 m., pakeliui iš Prancūzijos, kur jo darbai buvo eksponuojami tarptautinėje parodoje, Aivazovskis antrą kartą lankėsi Stambule. Buvo šiltai sutiktas vietinių armėnų diaspora, o rūmų architekto Sarkis Balyan globojamas buvo priimtas sultono Abdul-Medžido I. Tuo metu sultono kolekcijoje jau buvo vienas Aivazovskio paveikslas. Kaip susižavėjimo savo darbu ženklą, sultonas Ivaną Konstantinovičių apdovanojo IV laipsnio Nishan Ali ordinu.

Turkijoje buvę I. K. Aivazovskio paveikslai ne kartą buvo eksponuojami įvairiose parodose. 1880 metais Rusijos ambasados ​​pastate buvo surengta dailininko tapybos darbų paroda. Jį užbaigęs sultonas Abdul-Hamidas II įteikė I. K. Aivazovskiui deimantų medalį.

1881 metais meno parduotuvės savininkas Ulmanas Grombachas surengė garsių meistrų: Van Dycko, Rembrandto, Breiglo, Aivazovskio, Jeronimo darbų parodą. I. K. Aivazovskio ir 1882 m Turkų menininkas Oskaras Efendis. Parodos sulaukė didžiulės sėkmės.

1888 metais Stambule buvo surengta dar viena Levono Mazirovo (I. K. Aivazovskio sūnėno) paroda, kurioje buvo pristatyti 24 dailininko paveikslai. Pusė iš jos gautų pajamų buvo skirta labdarai. Kaip tik šie metai yra pirmasis Osmanų dailės akademijos baigimas.

Aivazovskio rašymo stilius atsektas Akademijos absolventų darbuose: dailininko Osmano Nuri Pašos „Ertugrul laivo nuskendimas Tokijo įlankoje“, Ali Džemalio paveikslas „Laivas“, kai kurios Diyarbakir Tahsin prieplaukos.

Paskutinė Ivano Konstantinovičiaus kelionė į Stambulą buvo 1890 m. Jis aplankė Armėnijos patriarchatą ir Yildiz rūmus, kur paliko savo paveikslus kaip dovaną. Šio vizito metu sultonas Abdul-Hamidas II jį apdovanojo Meddžidie I laipsnio ordinu.

Šiuo metu Turkijoje yra keletas garsių Aivazovskio paveikslų. Stambulo karo muziejuje yra 1893 m. paveikslas „Laivas Juodojoje jūroje“, 1889 m. paveikslas „Laivas ir valtis“ saugomas vienoje iš privačių kolekcijų. Turkijos prezidento rezidencijoje yra paveikslas „Nuskęsta per audrą“ (1899).

Ivanas Aivazovskis pradėjo piešti su Ankstyvieji metai. Tuo pačiu metu tvoros, namai, albumai ir net smėlis veikė kaip drobės. Kartą piešinius mieste pamatė vietos gubernatorius, kuris taip nustebo vaikino talentu, kad pareikalavo, kad pavaldiniai jį surastų, kad galėtų jį pažinti. Po kurio laiko – ateitis visame pasaulyje garsus menininkas padedamas šio asmens įstojo į Sankt Peterburgo dailės akademiją.

Menininkas niekada gyvenime nebuvo laisvai samdomas menininkas. Užimdamas dailininko pareigas Pagrindiniame karinio jūrų laivyno štabe, jis nuolat vykdavo į mūšio laukus operatyviniam karo veiksmų vaizdavimui, nes tais laikais juos užfiksuoti galėjo tik dailininkai. Tuo pačiu metu daugelis paveikslų buvo parašyti iš liudininkų pasakojimų.

Ivanas Konstantinovičius buvo labai darbštus žmogus, tai liudija daugiau nei 6000 paveikslų.

Aivazovskis manė, kad gebėjimas rašyti iš atminties išskiria tikrą menininką nuo netikro:

„Tapytoja, kuri tik kopijuoja gamtą, tampa jos vergu. Žmogus, kuris nėra apdovanotas atmintimi, saugančia laukinės gamtos įspūdžius, gali būti puikus kopijavimas, gyvas fotografinis aparatas, bet niekada tikras menininkas. Gyvųjų stichijų judesiai teptukui neįmanomi: rašyti žaibas, vėjo gūsis, bangos pliūpsnis neįsivaizduojamas iš gamtos.

Aivazovskio dirbtuvių langai žvelgė į kiemą, todėl jūros iš jų nesimatė. Savo prieplaukas jis piešė iš atminties, tiksliai perteikdamas įvairias jūros būsenas.

Aivazovskis dažnai lankydavo savo brolį Šv. Lozorius. Ten jis apsistojo tik George'o Byrono kambaryje.

Brangiausias tarp visų Aivazovskio paveikslų buvo „Vaizdas į Konstantinopolį ir Bosforą“, nupirktas 2012 metais Didžiosios Britanijos aukcione „Sotheby's“ už 3 milijonus 230 tūkstančių svarų, o tai rubliais yra daugiau nei 153 mln.

Būdamas Italijoje tapytojas sukūrė paveikslą „Chaosas. Pasaulio kūrimas“, sukėlusį tokį ryškumą, kad vėliau jį įsigijo Romos popiežius, apdovanojęs jį aukso medaliu.

Bibliografija ir filmografija

Bibliografija

  • Aivazovskis. Leningradas, „Aurora Art Publishers“, 1989 m.
  • Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis. Leidykla „Menas“, Maskva, 1965 m.
  • Igoris Dolgopolovas, Meistrai ir šedevrai. Leidykla „Fine Arts“, Maskva, 1987 m.
  • Populiari meno enciklopedija. Leidykla „Soviet Encyclopedia“, Maskva, 1986 m.
  • Aivazovskis. Dokumentai ir medžiagos. – Jerevanas, 1967 m.
  • Barsamovas N. S. I. K. Aivazovskis. 1817-1900 m. - M., 1962 m.
  • Vagneris L., Grigorovičius N. Aivazovskis. - M., 1970 m.
  • Sargsianas M. Puikaus jūrų tapytojo gyvenimas. – Jerevanas, 1990 (armėnų kalba).
  • Churakas G. I. Aivazovskis. - M., 2000 m.
  • Chačatryanas Š. Aivazovskis žinomas ir nežinomas. - Samara, 2000 m.
  • Un peintre russe sur la Riviera: Aivazovsky par Guillaume ARAL et Alex BENVENUTO, Lou Sourgentin Nr. 192, Nica, juin 2010 (prancūzų kalba)

Citata iš Konetsky V.V.

... Nuo tada žinau, kad tapti Aivazovskiu nėra lengva, kad Vyriausiojo karinio jūrų laivyno štabo menininkas uniformos kišenėje turėjo paslaptį, su kuria galėjo ant drobės pasidaryti šlapio vandens...

- Konetsky V.V. Sūrus ledas. Audroje ir ramumoje // Surinkti kūriniai į 7 tomus (8 knygos). - Sankt Peterburgas. : Tarptautinis fondas „300 metų Kronštatui – šventovių atgimimas“, 2001–2003 m. - T. 2. - 471 p.

Filmografija

  • 1983 m „Aivazovskis ir Armėnija“ (dokumentinis filmas);
  • 2000 metais Rusijos muziejus ir kino studija „Kvadrat“ sukūrė filmą „Ivanas Aivazovskis“.
  • Taip pat yra istorija apie menininką projekte „Rusijos imperija“

Rašant šį straipsnį buvo naudojama medžiaga iš tokių svetainių:en.wikipedia.org , .

Jei radote netikslumų arba norite papildyti šį straipsnį, atsiųskite mums informaciją el. pašto adresu [apsaugotas el. paštas] svetainę, mes ir mūsų skaitytojai būsime jums labai dėkingi.

Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis yra garsus Rusijos jūrininkas, daugiau nei šešių tūkstančių drobių autorius. Profesorius, akademikas, filantropas, Sankt Peterburgo, Amsterdamo, Romos, Štutgarto, Paryžiaus ir Florencijos menų akademijų garbės narys.

Būsimasis menininkas gimė Feodosijoje 1817 m., Gevorko ir Hripsime Gaivazovskių šeimoje. Hovhanneso (armėniška vardo Ivano versija) motina buvo pilnakraujė armėnė, o jo tėvas buvo kilęs iš armėnų, migravusių iš turkų valdomos Vakarų Armėnijos į Galiciją. Feodosijoje Gevorkas apsigyveno Gaivazovskio vardu, užrašydamas jį lenkiškai.

Hovhanneso tėvas buvo nuostabus žmogus, iniciatyvus, nuovokus. Tėtis mokėjo turkų, vengrų, lenkų, ukrainiečių, rusų ir net čigonų kalbas. Kryme Gevorkas Ayvazyanas, tapęs Konstantinu Grigorjevičiumi Gaivazovskiu, labai sėkmingai užsiėmė prekyba. Tais laikais Feodosija sparčiai augo, įgaudama tarptautinio uosto statusą, tačiau visas iniciatyvaus pirklio sėkmes panaikino po karo kilusi maro epidemija.

Gimus Ivanui, Gaivazovskiai jau turėjo sūnų Sargį, kuris vienuoliu pasivadino Gabrieliumi, tada gimė dar trys dukros, tačiau šeima gyveno labai skurdžiai. Motina Repsime padėjo savo vyrui parduoti savo meistriškus siuvinėjimus. Ivanas užaugo kaip protingas ir svajingas vaikas. Ryte pabudęs nubėgo į pajūrį, kur valandų valandas galėjo stebėti į uostą įplaukiančius laivus, mažus žvejų laivelius, grožėtis nepaprasto grožio peizažais, saulėlydžiais, audrom ir ramybe.


Ivano Aivazovskio paveikslas „Juodoji jūra“

Pirmuosius savo paveikslus vaikinas nutapė ant smėlio, o po kelių minučių juos nuplovė banglentė. Tada apsiginklavo anglies gabalėliu ir piešiniais papuošė baltas namo, kuriame gyveno Gaivazovskiai, sienas. Tėvas žiūrėjo susiraukęs į sūnaus šedevrus, bet nepriekaištavo, o gerai pagalvojo. Nuo dešimties metų Ivanas dirbo kavinėje, padėdamas šeimai, o tai netrukdė jam užaugti protingu ir talentingu vaiku.

Pats Aivazovskis vaikystėje išmoko groti smuiku ir, žinoma, nuolat piešė. Likimas jį suvedė su Feodosijos architektu Yakovu Kochu, ir šis momentas laikomas lūžio tašku, nulemtu būsimo genialaus jūrininko biografijoje. Pastebėjus meninis gebėjimas berniukas, tiekė Kochas jaunas menininkas pieštukų, dažų ir popieriaus, vedė pirmąsias piešimo pamokas. Antrasis Ivano globėjas buvo Feodosijos meras Aleksandras Kaznačejevas. Gubernatorius įvertino Vanios sumanų grojimą smuiku, nes jis pats dažnai muzikuodavo.


1830 m. Kaznačejevas išsiuntė Aivazovskį į Simferopolio gimnaziją. Simferopolyje Tauridos gubernatoriaus žmona Natalija Naryškina atkreipė dėmesį į talentingą vaiką. Ivanas pradėjo dažnai lankytis jos namuose, o pasaulietė ponia perdavė jam savo biblioteką, graviūrų, tapybos ir dailės knygų kolekciją. Berniukas nepaliaujamai dirbo, kopijavo žinomų kūrinių, piešė eskizus, eskizus.

Padedama portretų tapytojo Salvator Tonchi, Naryškina kreipėsi į Sankt Peterburgo imperatoriškosios dailės akademijos prezidentą Oleniną su prašymu apgyvendinti berniuką akademijoje su pilnu maitinimu. Laiške ji išsamiai aprašė Aivazovskio gabumus, jo gyvenimo situaciją ir pridėjo piešinius. Oleninas įvertino jaunuolio talentą, o netrukus Ivanas buvo įtrauktas į Dailės akademiją, gavęs asmeninį imperatoriaus leidimą, kuris taip pat matė atsiųstus piešinius.


Būdamas 13 metų Ivanas Aivazovskis tapo jauniausiu akademijos studentu Vorobjovo kraštovaizdžio klasėje. Patyręs mokytojas iš karto įvertino visą Aivazovskio talento mastą ir galią ir pagal savo išgales ir sugebėjimus jaunuoliui suteikė klasikinį meninis ugdymas, savotišku teoriniu ir praktiniu pagrindu tapytojui virtuozui, kuriuo netrukus tapo Ivanas Konstantinovičius.

Labai greitai mokinys pranoko mokytoją, o Vorobjovas rekomendavo Aivazovskį į Sankt Peterburgą atvykusiam prancūzų marinistui Philipui Tanneriui. Tanneris ir Aivazovskis nesutarė. Prancūzas visus grubius darbus metė ant studento, tačiau Ivanas vis tiek rado laiko savo paveikslams.

Tapyba

1836 m. buvo surengta paroda, kurioje buvo pristatyti Tannerio ir jaunojo Aivazovskio darbai. Vienas iš Ivano Konstantinovičiaus darbų buvo apdovanotas sidabro medaliu, jį gyrė ir vienas didmiesčio laikraštis, o prancūzas sulaukė priekaištų dėl manierų. Pilypas, degdamas pykčiu ir pavydu, pasiskundė imperatoriui nepaklusniu mokiniu, kuris be mokytojo žinios neturėjo teisės eksponuoti savo darbų parodoje.


Ivano Aivazovskio paveikslas „Devintoji banga“

Formaliai prancūzas buvo teisus, ir Nikolajus įsakė paveikslus išimti iš parodos, o pats Aivazovskis teisme iškrito iš palankumo. talentingas menininkas palaikė geriausius sostinės protus, su kuriais pavyko užmegzti pažintį: Akademijos prezidentą Oleniną. Dėl to byla buvo išspręsta Ivano naudai, už kurią stojo Aleksandras Zauerweidas, mokęs tapybos imperijos atžalas.

Nikolajus apdovanojo Aivazovskį ir netgi išsiuntė jį kartu su sūnumi Konstantinu į Baltijos laivyną. Tsarevičius studijavo jūrų reikalų ir laivyno valdymo pagrindus, o Aivazovskis specializavosi meninėje šio klausimo pusėje (nežinant jų sandaros sunku rašyti mūšio scenas ir laivus).


Ivano Aivazovskio paveikslas „Vaivorykštė“

Zauervidas tapo Aivazovskio mokytoju mūšio tapybos klasėje. Po kelių mėnesių, 1837 m. rugsėjį, talentingas studentas gavo aukso medalį už paveikslą „Ramybė“, po kurio Akademijos vadovybė nusprendė menininką atleisti nuo švietimo įstaiga nes negalėjo jam nieko duoti.


Ivano Aivazovskio paveikslas „Mėnulio naktis Bosforo sąsiauryje“

Būdamas 20 metų Ivanas Aivazovskis tapo jauniausiu Dailės akademijos absolventu (pagal taisykles turėjo mokytis dar trejus metus) ir išvyko į mokamą kelionę: pirmiausia dvejiems metams į gimtąjį Krymą, o paskui į Europą šešerius metus. Laimingas menininkas grįžo į gimtąją Feodosiją, paskui keliavo po Krymą, dalyvavo amfibijos išsilaipinimo metu Čerkasijoje. Per tą laiką jis nutapė daugybę darbų, įskaitant taikius jūros peizažus ir mūšio scenas.


Ivano Aivazovskio paveikslas „Mėnulio naktis Kaprio saloje“

Po trumpos viešnagės Sankt Peterburge 1840 m. Aivazovskis išvyko į Veneciją, iš ten į Florenciją ir Romą. Šios kelionės metu Ivanas Konstantinovičius susitiko su savo vyresniuoju broliu Gabrieliumi, vienuoliu Šv. Lozoriaus saloje. Italijoje menininkas studijavo didžiųjų meistrų darbus, daug rašė pats. Visur, kur jis eksponavo savo paveikslus, daugelis iš karto buvo išparduoti.


Ivano Aivazovskio paveikslas „Chaosas“

Jo šedevras „Chaosas“ norėjo nusipirkti patį popiežių. Apie tai išgirdęs Ivanas Konstantinovičius asmeniškai padovanojo paveikslą pontifikui. Paliestas Grigaliaus XVI, jis įteikė tapytojui aukso medalį, o talentingo marinisto tapytojo šlovė griaudėjo visoje Europoje. Tada menininkas lankėsi Šveicarijoje, Olandijoje, Anglijoje, Portugalijoje ir Ispanijoje. Pakeliui namo laivas, kuriuo plaukė Aivazovskis, pateko į audrą, kilo siaubinga audra. Kurį laiką sklandė gandai, kad jūrininkas mirė, bet, laimei, jam pavyko sveikam ir sveikam grįžti namo.


Ivano Aivazovskio paveikslas „Audra“

Aivazovskis krito laimingas likimas su daugeliu užmegzti pažinčių ir net draugauti iškilių žmonių tos eros. Menininkas buvo artimai pažįstamas su Nikolajumi Raevskiu, Kiprenskiu, Bryullovu, Žukovskiu, jau nekalbant apie draugystę su imperijos šeima. Ir vis dėlto ryšiai, turtai, šlovė menininko neviliojo. Pagrindiniai dalykai jo gyvenime visada buvo šeima, paprasti žmonės, mėgstamas darbas.


Ivano Aivazovskio paveikslas „Chesme mūšis“

Tapęs turtingas ir žinomas, Aivazovskis daug nuveikė gimtosios Feodosijos labui: įkūrė dailės mokyklą ir dailės galeriją, senienų muziejų, rėmė geležinkelio statybą, miesto vandentiekį, maitino iš savo asmeninio šaltinio. Gyvenimo pabaigoje Ivanas Konstantinovičius išliko toks pat aktyvus ir veiklus kaip ir jaunystėje: su žmona lankėsi Amerikoje, daug dirbo, padėjo žmonėms, užsiėmė labdara, gimtojo miesto gražinimu, mokytojaujo.

Asmeninis gyvenimas

Asmeninis didžiojo tapytojo gyvenimas kupinas pakilimų ir nuosmukių. Jo likime buvo trys meilės, trys moterys. Pirmoji Aivazovskio meilė – šokėja iš Venecijos, pasaulio įžymybė Maria Taglioni buvo už jį vyresnė 13 metų. Įsimylėjęs menininkas išvyko į Veneciją pas savo mūzą, tačiau santykiai buvo trumpalaikiai: šokėja pirmenybę teikė baletui, o ne jaunuolio meilei.


1848 m. Ivanas Konstantinovičius iš didelės meilės vedė Julią Grevs, anglo, kuris buvo Nikolajaus I teismo gydytojas, dukrą. Jaunuoliai išvyko į Feodosiją, kur suvaidino nuostabias vestuves. Šioje santuokoje Aivazovskis susilaukė keturių dukterų: Aleksandros, Marijos, Elenos ir Žanos.


Nuotraukoje šeima atrodo laiminga, tačiau idilė buvo trumpalaikė. Gimus dukroms, žmonos charakteris pasikeitė, susirgo nervine liga. Julija norėjo gyventi sostinėje, eiti į balius, rengti vakarėlius, gyventi pasaulietinį gyvenimą, o menininko širdis priklausė Feodosijai ir paprasti žmonės. Dėl to santuoka baigėsi skyrybomis, kurios tuo metu nutikdavo retai. Sunkiai menininkui pavyko palaikyti santykius su dukromis ir jų šeimomis: rūsti žmona atsuko mergaites prieš tėvą.


Paskutinę meilę menininkas sutiko jau būdamas vyresnio amžiaus: 1881-aisiais jam buvo 65-eri, o išrinktajai – vos 25-eri. Anna Nikitichna Sarkizova tapo Aivazovskio žmona 1882 m. ir buvo su juo iki pat pabaigos. Jos grožį vyras įamžino paveiksle „Dailininko žmonos portretas“.

Mirtis

Didysis jūrų tapytojas, kuris sulaukęs 20 metų tapo pasauline įžymybe, mirė savo namuose Feodosijoje, būdamas 82 metų, 1900 m. Ant molberto liko nebaigtas paveikslas „Laivo sprogimas“.

Geriausi paveikslai

  • „Devintoji banga“;
  • „Laivo avarija“;
  • „Naktis Venecijoje“;
  • „Brigą Merkurijus užpuolė du turkų laivai“;
  • „Mėnulio apšviesta naktis Kryme. Gurzufas“;
  • „Mėnulio naktis Kaprio saloje“;
  • „Mėnulio naktis Bosfore“;
  • „Pasivaikščiojimas vandenimis“;
  • „Chesme mūšis“;
  • "Mėnulio kelias"
  • „Bosforas mėnulio naktį“;
  • „A.S. Puškinas prie Juodosios jūros“;
  • "Vaivorykštė";
  • „Saulėtekis uoste“;
  • „Laivas vidury audros“;
  • "Chaosas. Pasaulio kūrimas;
  • "Ramus";
  • „Venecijos naktis“;
  • „Pasaulinis potvynis“.

Aivazovskis dažnai vadinamas likimo numylėtiniu. Tai nenuostabu - populiarumas atėjo jam jaunystėje ir liko su menininku iki tol Paskutinės dienos gyvenimą, o jo paveikslai visada buvo labai šiltai sutikti visuomenės. Aivazovskis yra tarp tų menininkų, apie kuriuos žino net ir nuo vaizduojamojo meno nutolę žmonės, kurių kūrybą mėgsta absoliuti dauguma. Aivazovskis už tokią sėkmę, žinoma, skolingas dėl savo unikalaus talento: jis dažnai vadinamas „jūros dainininku“. Iš tiesų šiam elementui menininkas skyrė visą savo gyvenimą ir visą savo kūrybą, kaskart vis nauju būdu jį atrasdamas begalinėje drobių serijoje. Žemiau yra gana trumpa istorija apie Aivazovskio biografiją ir kūrybą, Įdomūs faktai ir susidariusias veiklos ypatybes unikalus stilius jūrų tapytojas.

Biografija. Vaikystė

Hovhannesas Ayvazyanas – toks tikrasis menininko vardas – gimė 1817 m. liepos 17 (29) dienomis senovės Krymo mieste Feodosijoje nuskurdusio pirklio Gevorko (Konstantino) Ayvazyano šeimoje. Gevorkas savo pavardę parašė lenkiškai – Gaivazovskis. Jų šeima vos sugyveno, o Hovhannesas, jaunesnis sūnus, nuo dešimties metų pradėjo papildomai užsidirbti.

Berniuko talentas pasireiškė labai anksti. Aivazyan namas stovėjo miesto pakraštyje, ant kalvos, nuo kurios atsivėrė neįprastas vaizdas į jūrą. Būsimo menininko jautrumas leido jam perimti visą beribio jūros stichijos grožį, kad vėliau įkūnytų jį savo nemirtingose ​​drobėse.

Bet jau tada Hovhannesas jau tapė. Ačiū laiminga proga, kurios gausu Aivazovskio (kurį visą gyvenimą lydėjo tik sėkmė) biografijoje ir kūryboje, jo piešinius pastebėjo meras Kaznačejevas. Jis labai vertino berniuko sugebėjimus ir karštai dalyvavo jo likime. Iždininkai davė jam dažų ir popieriaus piešimui ir mokė jį iš miesto architekto, tada išsiuntė į Simferopolis į gimnaziją. Ten, Simferopolyje, buvo pastebėtas ir Ayvazyano talentas, ir buvo nuspręsta kreiptis dėl jo priėmimo į

Akademijos prezidentas tais metais buvo Oleninas, žinomas meno mecenatas, daug nuveikęs Rusijos kultūrai. Pamatęs nepaprastą Ayvazyan talentą, jis nusprendžia išsiųsti 13 metų berniuką į akademiją.

Studijuoja Dailės akademijoje

Akademijoje Hovhannesas Ayvazyanas (šiek tiek vėliau, 1841 m., jis pakeitė savo vardą į "Ivanas Aivazovskis") pateko į kraštovaizdžio klasę su M. N. Vorobjovu, vienu iš garsūs dailininkai pradžios XIX a. Vorobjovas išgarsėjo ne tik savo paveikslais, bet ir didele dalimi visai galaktikai žinomų menininkų, kurį jis užaugino (ir Aivazovskis - tarp jų). Vorobjovas iš karto pastebėjo savo mokinio polinkį į jūrą, o paskui jį visais būdais palaikė ir plėtojo. Jis pats buvo vienas iš geriausi peizažo dailininkai savo laiko, o Aivazovskis suvokė ir išmoko daugelį savo individualių įgūdžių bruožų. Tai gerai jaučiama paveiksle "Pajūris naktį. Prie švyturio" (1837).

Studijuodamas akademijoje Aivazovskis taip pat aktyviai susipažino su Ermitaže ir privačiose kolekcijose surinktais meno kūriniais. Tuo pat metu akademinėje parodoje dalyvavo su dviem drobėmis: „Oro virš jūros studija“, pirmuoju savo paveikslu ir „Pajūrio vaizdas Sankt Peterburgo apylinkėse“.

Kelionė į Krymą

1838 metų pavasarį Aivazovskis Akademijos tarybos sprendimu išvyko dvejiems metams į Krymą tobulinti savo įgūdžius. Natūralu, kad savo gyvenamąja vieta menininkas pasirenka Feodosiją – miestą, kuriame praleido vaikystę. Ten jis daug rašo iš gamtos: kuria eskizus, mažus eskizus.

Toje pačioje vietoje Aivazovskis nutapė savo pirmąją didelę drobę iš gyvenimo: Jalta (1838). Šioje nuotraukoje pastebima kito garsaus Rusijos peizažisto įtaka, tačiau būtent Kryme pradeda formuotis originalus menininko stilius. Tai labiau pastebima paveiksle „Senoji Feodosija“ (1839). Krymo pakrantėje sukurtose drobėse menininkas siekia sukurti konkrečios vietos vaizdą, įamžinti unikalų, charakterio bruožai vietos.

1839 m. Aivazovskis, Raevskio kvietimu, išvyko į jūrų kampaniją į Kaukazo krantus. Pagal įspūdžius, likusius iš tos kelionės, vėliau parašė „N. N. Raevskio nusileidimas prie Subašio“ (1839).

1840 metais Aivazovskis grįžo į Sankt Peterburgą, kur oficialiai baigė mokslus ir jam buvo suteiktas dailininko vardas.

Italija

1840 m. vasarą Aivazovskis, be kita ko, kaip Akademijos narys, išvyko į Romą tobulinti savo įgūdžių. Ten jis daug keliauja, daro begalę eskizų, eskizų, vėliau juos baigia studijoje. Čia jis pagaliau įgauna formą kūrybinis metodas menininkas: nuostabus jautrumas sunkiai suvokiamiems elementų būsenos niuansams, gebėjimas detaliai įsiminti paveikslą, o vėliau pagal tai, ką pamatė, patobulinti eskizus dirbtuvėse. Daug drobių sukūrė be jokių eskizų iš gyvenimo, iš atminties.

Italijoje per trejus metus jis, be kitų paveikslų, sukuria daugiau nei 30 didelio formato drobių – jo darbingumas tikrai nepaprastas. Tai Neapolio, Venecijos, Amalfio, Sorento vaizdai. Tačiau be jų yra tikrai monumentalūs kūriniai: "Pasaulio sukūrimas. Chaosas" – ambicingiausias iš visko, ką jis sukūrė Italijoje. Visi menininko darbai išsiskiria nepriekaištingumu spalvų kompozicija, išlaikomas vienu stiliumi ir puikiai perteikia visus kraštovaizdžio nuotaikos niuansus.

Vėliau jis grįš į Italijos peizažai, kuriant naujas drobes iš atminties dirbtuvėse.

šiaurinės jūros

Aivazovskis grįžo į tėvynę kaip pasaulinio garso menininkas. Jam suteiktas akademiko vardas, taip pat paskirtas į Vyriausiąjį jūrų laivyno štabą. Iš karto atsiranda didelė ir sunki užduotis: parašyti visą rusų kalbą jūrų uostai prie Baltijos jūros. Taip atsiranda didelė paveikslų serija, tarp kurių – Krondštato, Revalio, Sveaborgo vaizdai. Visuose juose dera dokumentinis detalių perteikimo tikslumas ir kartu poetinis dvasingumas.

Ypač tarp kitų išsiskiria „Revelis“ (1844) – toks skaidrus ir lengvas, su subtiliausiais dangaus ir vandens atspalviais, peizažas yra lyriškas kūrinys, poezijos pavyzdys.

1845 metais Aivazovskis kartu su Litkės ekspedicija keliavo į Turkiją, Graikiją ir Mažąją Aziją. Šios kelionės rezultatas vėliau bus keli vaizdai į Konstantinopolį, Turkijos pakrantę ir Bosforą; žymiausias tų vietų paveikslas yra "Georgievskio vienuolynas. Fiolent kyšulys" (1846). Paveikslai įgauna pastebimą romantišką atspalvį, daugeliu atžvilgių dera su Puškino poezija apie jūrą, įdomių efektų mėnulio šviesa ir saulės šviesa.

Jūrų mūšiai

Dar būdamas visu etatu vyriausiojo laivyno štabo dailininkas, Aivazovskis sukūrė daug mūšio paveikslų, kuriuose vaizdavo jūrų mūšiai Rusijos flotilė. Juose jis apdainavo rusų ginklų šlovę ir jūreivių narsą. Dauguma garsios drobės– tai „Chesme mūšis naktį iš 1770 m. birželio 25 d. į 26 d.“ (1848 m.) ir „Mūšis Chijo sąsiauryje 1770 m. birželio 24 d.“ (1848 m.), kuriuose vaizduojami pagrindiniai jūrų mūšiai. Rusijos imperija.

Aivazovskis taip pat pavaizdavo epizodus iš Rusijos ir Turkijos karas ir Sevastopolio gynyba. Visų pirma, keli paveikslai buvo skirti garsiajai brigai „Merkurijus“, kuri laimėjo nelygioje kovoje su dviem turkų mūšio laivais.

Mūšių nuotraukose mūšis neužgožia jūros vaizdo: jie meistriškai susipynę, o mūšio scenoje vienas iš herojų – jūra, didinga ir savotiška.

Seminaras Feodosijoje

1846 m. ​​Aivazovskis pradėjo statyti savo namą ir dirbtuves Feodosijoje. Po Litkės ekspedicijos iš esmės gyvena ir dirba ten, lankosi Sankt Peterburge ir Maskvoje. Iš prigimties jis neberašo; dirba tik dirbtuvėse, pasikliaudamas savo atmintimi. Jis aktyviai dalyvauja socialinė veikla, rengia savo parodas, 1847 m. gavo profesoriaus vardą Sankt Peterburgo akademija menai.

1860-aisiais ir 70-aisiais jo kūryba klestėjo. Kuriami paveikslai „Jūra“ (1864), „Juodoji jūra“ (1881). Nepaprasta jų stiprybė slypi tame, kad, be išorinis grožis, Aivazovskis labai tiksliai perteikė vidinė būsena, jūros charakteris ir nuotaika, tiesiogine prasme ją sudvasino. Tai pastebėjo ir labai vertino daugelis iškilių to meto menininkų.

Aivazovskis ir toliau kūrė paveikslus iki pat savo gyvenimo pabaigos. Vieną paskutinių jo darbų „Tarp bangų“ (1898) kai kas laiko menininko kūrybos viršūne. Be jokių smulkmenų – stiebų fragmentų, žmonių – šėlstančios jūros vaizdas yra didingas savo nenugalimumu. Iš tiesų, tai yra grandiozinis didžiojo jūrų tapytojo darbo rezultatas.

Kūrybiškumo bruožai

Daugelis menininkų vienaip ar kitaip per savo kūrybą kreipėsi į jūrinę temą. Tačiau būtent Aivazovskis be pėdsakų visą save paskyrė jūrai. Iš šios begalinės meilės atviroms jūros erdvėms ir gebėjimo suvokti menkiausius gamtos nuotaikos atspalvius derinio išaugo išskirtinis jo kūrybos originalumas.

Aivazovskio biografija ir kūryba prasidėjo romantizmo laikais. Jo stiliaus formavimuisi didelės įtakos turėjo to meto garsių rusų poetų – Žukovskio, Puškino – kūryba. Tačiau didžiausią įspūdį iš visų garsių amžininkų Aivazovskiui padarė tapytojas Karlas Bryullovas ir jo kūryba. Tai vėliau atsispindėjo menininko mūšio paveiksluose.

Aivazovskio romantizmas slypi tame, kad su visu paveikslų gyvumu akcentuojamas ne tikroviškumas, patikimumas, o bendras įspūdis, apie kraštovaizdžio nuotaiką. Todėl daug dėmesio skiriama spalvai: kiekvienas paveikslas išlaikomas tam tikru tonu begalinis kiekis variacijų atspalvių, kartu sukuriant vientisą visumą, visų kraštovaizdžio elementų harmoniją. Ypatingą dėmesį Aivazovskis čia skyrė vandens ir oro sąveikai: abu išrašė per vieną seansą, o tai sukūrė erdvės vienovės jausmą.

Vėlesniais metais jis pradėjo pamažu krypti į realizmą: 70-aisiais tai tik dalis stichijų, vyrauja romantinė kryptis, tačiau 80-aisiais jie užima vis daugiau erdvės: išnyksta įspūdingumas, spalvingumas, dramatiški siužetai, jie. pakeičiami tylesniais niūriais peizažais, tačiau taip pat alsuojančiais poezija ir žavesiu.

Garsiausi paveikslai

Beveik visi garsiausi paveikslai jau buvo paminėti pasakojimo apie Aivazovskio biografiją ir kūrybą eigoje. 10 metų ir vyresniems vaikams galbūt verta paminėti labiausiai „atkartotą“ dailininko paveikslą – „Devintoji banga“ (1850). Dramatiškas siužetas- aušra jūroje po stiprios audros ir žmonių, kovojančių su stichijomis, - dainuoja apie gamtos pranašumą, galią ir žmogaus bejėgiškumą prieš jos didybę.

Asmeninis gyvenimas

Kalbėdami apie menininko Aivazovskio biografiją ir kūrybą, aplenkėme jo asmeninį gyvenimą. Ir jis vedė 1848 m. Julija Jakovlevna Grefs. Pasak jo paties laiškų, viskas įvyko neįprastai greitai – „per dvi savaites“ po jų pažinties jis susituokė, o ištekėjusi Julija Jakovlevna jam pagimdė keturias dukras. Tačiau šeimos gyvenimas nepasiteisino, o po kurio laiko sekė skyrybos.

1882 m. Aivazovskis vedė antrą kartą - už Feodosijos pirklio našlę Anną Burnazyan. Nepaisant pasaulietinio išsilavinimo stokos, ji turėjo natūralų takto ir jautrumo jausmą ir labai šiltai rūpinosi savo vyru.

Aivazovskio, kaip ir bet kurio kūrėjo, biografija yra pilna įdomių įvykių, nepaprasti žmonės kurie susitiko toliau gyvenimo kelias menininkas ir tikėjimas jo talentu.
Ivanas Konstantinovičius gimė 1817 m. liepos 17 (29) dienomis Feodosijoje. Net vaikystėje Ivanas parodė sugebėjimą muzikai ir piešti. Pirmosios pamokos meninis įgūdis jas jam padovanojo garsus Feodoso architektas J.Kh.Kochas.

Baigęs mokyklą, Aivazovskis įstojo į Simferopolio gimnaziją. Baigęs studijas, globojamas Feodosijos mero AI Kaznachejevo, būsimasis menininkas buvo įtrauktas į sostinės Imperatoriškąją dailės akademiją.

Aukštesnysis mokslas

1833 m. rugpjūtį Aivazovskis atvyko į Sankt Peterburgą. Mokėsi pas tokius meistrus kaip M. Vorobjovas, F. Tanneris, A.I. Sauerweidas. Jo paveikslai, parašyti studijų metais, buvo įvertinti sidabro medaliu. Aivazovskis buvo toks gabus studentas, kad buvo paleistas iš akademijos 2 metams anksčiau laiko. Už savarankišką kūrybą Ivanas Konstantinovičius pirmiausia buvo išsiųstas į gimtąjį Krymą, o vėliau 6 metams į komandiruotę užsienyje.

Krymo-europietiškas laikotarpis

1838 metų pavasarį Aivazovskis išvyko į Krymą. Ten kūrė jūros peizažus, studijavo mūšio tapyba. Kryme jis išbuvo 2 metus. Tada kartu su kraštovaizdžio klasės draugu V. Sternbergu dailininkas išvyko į Romą. Pakeliui jie aplankė Florenciją ir Veneciją, kur Aivazovskis susipažino su N. Gogoliu.

Kiekvienas, kuris domisi Aivazovskio biografija, turėtų žinoti, kad savo tapybos stilių jis įgijo pietų Italijoje. Daugelį Europos laikotarpio paveikslų gyrė toks garbingas kritikas kaip W. Turneris. 1844 m. Aivazovskis atvyko į Rusiją.

Talentų atpažinimas

1844 m. menininkui buvo orientyras. Jis tapo vyriausiuoju Rusijos karinio jūrų laivyno štabo dailininku. Po 3 metų jam suteiktas Sankt Peterburgo dailės akademijos profesoriaus vardas. Vaikams, kurie domisi didžiojo menininko gyvenimu, svarbu žinoti, kad pagrindiniai jo darbai yra paveikslai „Devintoji banga“ ir „Juodoji jūra“.

Tačiau mūšiai ir jūros peizažai jo kūrybiškumas nebuvo ribojamas. Sukūrė Krymo ir Ukrainos peizažų seriją, nutapė keletą istorinių drobių. Iš viso per savo gyvenimą Aivazovskis nutapė per 6000 paveikslų.

1864 m. menininkas tapo paveldimu bajoru. Jam taip pat buvo suteiktas tikrojo slapto patarėjo laipsnis. Šis laipsnis atitiko admirolą.

Menininko šeima

Asmeninis Aivazovskio gyvenimas nebuvo turtingas. Jis vedė du kartus. Pirmoji santuoka buvo sudaryta 1848 m. Yu.A. Grevs. Iš šios santuokos gimė keturios dukterys. Sąjunga nebuvo laiminga, o po 12 metų pora išsiskyrė. Pagrindinė priežastis Atsisveikinimas buvo tas, kad Grevs, skirtingai nei jos vyras, stengėsi gyventi Socialinis gyvenimas sostinėje.

Antroji Aivazovskio žmona buvo A.N. Sarkisova-Burzanjanas. Ji buvo 40 metų jaunesnė už Aivazovskį ir išgyveno jį 44 metais.

Mirtis

Aivazovskis staiga mirė naktį nuo smegenų kraujavimo 1900 m. balandžio 19 d. (gegužės 2 d.) Feodosijoje. Ant molberto liko nebaigtas paveikslas „Laivo sprogimas“, prie kurio marinistas dirbo dieną prieš tai. Jis buvo palaidotas armėnų bažnyčia Surb Sarkis.