Baltarusijos peizažistai. „Jo ieško leidėjai visame pasaulyje“

Kai pokalbis pasisuka apie garsius Baltarusijos menininkus, retai kada peržengia porą vardų. Ir ne todėl, kad mūsų šalyje nebeliko talentingų meistrų, tiesiog apie baltarusių meną tiek nekalbame. Pasaulyje pripažinti kūrėjai išlaiko tendencijas ir lyderius tautinis menas likti šešėlyje. Nusprendžiau ištaisyti šią klaidą ir papasakoti apie nuostabius Baltarusijos menininkus, kuriuos verta žinoti.

Ivanas Chrutskis(1810-1885) – žinomas natiurmortais ir grupiniais portretais, dirbo pagal rusų akademinę mokyklą. Gimė Vitebsko srityje graikų katalikų kunigo šeimoje. Vidurinį meno išsilavinimą įgijo Polocke. Būdamas 17 metų jis persikėlė į Sankt Peterburgą, kur mokėsi pas anglų dailininką George'ą Doe, studijuodamas Imperatoriškoje dailės akademijoje.

Garsiausia menininko drobė – „Nežinomos moters portretas su gėlėmis ir vaisiais“ (1838), kurio fragmentas pavaizduotas 1000 rublių banknote 2000 m.

Po tėvo mirties Chrutskis buvo priverstas palikti kultūros sostinę, nes jo motina ir penki jaunesni broliai bei seserys liko be pagrindinės paramos. Menininkas nuveža berniukus į Sankt Peterburgą, kur toliau sunkiai dirba, užsidirba piešdamas portretus. Ir tada jis grįžta į savo gimtąsias vietas ir nusiperka žemės netoli Polocko, kur pagal savo projektą pasistato namą ir įrengia sodą. Jei susipažinsite su tolimesniais tapytojo gyvenimo įvykiais, galime daryti išvadą, kad daugelis jo biografijos paslapčių nebuvo atskleistos.

Ivanas Chrutskis. „Berniuko su šiaudine skrybėle portretas“

Leonas Bakstas(1866-1924) – dailininkas, scenografas, iliustratorius ir dizaineris, vienas iš Europos mados egzotikai įstatymų leidėjų, garsios asociacijos „Meno pasaulis“ narys. Vienu metu jis Prancūzijoje sukėlė tikrą sensaciją. O jis gimė Gardine, ortodoksų žydų šeima. Baigęs gimnaziją išvyko į Sankt Peterburgą, buvo Dailės akademijos savanoris. AT Laisvalaikis dirbo prie knygų iliustracijų. Tada Baksto laukė visa virtinė įvykių: dailės parodos, gyvenimas Paryžiuje, bendravimas su bendraminčiais, tapybos mokymas didžiojo kunigaikščio Vladimiro vaikams, vedybos su garsiojo įkūrėjo dukra. Tretjakovo galerija ir su tuo susijęs kito tikėjimo priėmimas, skyrybos ir grįžimas į judaizmą...

Leonas Bakstas. „Senovinis siaubas“ (1908). Vienas is labiausiai garsūs paveikslai menininkas

Nuo 1910 m. Bakstas gyvena Paryžiuje, kur atskleidžia savo talentą kuriant teatro dekoracijas.

Eskizas Sergejaus Diagilevo baletui „Šeherezada“ (1910)
Ugnies paukščio kostiumo dizainas baletui „Ugninis paukštis“ (1922). Vienas iš nedaugelio menininko darbų grįžo į tėvynę – Baltarusiją

Jazepas Drozdovičius(1888-1954) - vienas iš neįprasčiausių XX amžiaus Baltarusijos meistrų. Gimė neturtingoje bajorų šeimoje Punkių ūkyje Glubokoe regione. Mokėsi Vilniaus piešimo mokykloje pas tapybos profesorių Ivaną Trutnevą. Tarnavo kariuomenėje, dirbo dailės mokytoju sostinės moterų gimnazijoje, iliustruotoju aktyviai bendradarbiavo žurnaluose ir laikraščiuose. Tapė kilimus, rinko liaudies dainas, tvarkė žodynų žodyną liaudies kalba. Jis išleido populiarią knygą apie astronomiją „Dangiškasis skrydis“, rašė grafinė serija paveikslai kosmoso tema.

Yazepas Drozdovičius „Saturno peizažas“ (1931)

Minėti faktai suteikia teisę teigti, kad Yazepas Drozdovičius buvo visapusiškai išvystyta asmenybė. Šiais laikais jis lyginamas su Konstantinu Ciolkovskiu, Mikalojumi Čiurlioniu ir net Leonardo da Vinci. Tačiau neįprasto ir daugialypio menininko talento jo amžininkai nesuprato. Jis mirė sulaukęs 65 metų, jam labai reikėjo.

Witoldas Byalynitsky-Birulya(1872-1957) – peizažistas pabaigos XIX- XX amžiaus pirmoji pusė, lyrinės krypties atstovė. Mogiliovo srities gimtoji. Gimė mažo nuomininko šeimoje. Berniuko tėvas dirbo Dniepro laivybos įmonėje ir dažnai vesdavo jį į kelionę palei Dnieprą, Pripjatą ir Sožą. Byalynitsky-Birulya pirmiausia mokėsi Kijevo kadetų korpuse, o vėliau persikėlė į Kijevo piešimo mokyklą. Vėliau įstojo į Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokyklą. Maskvoje jis susipažino su Izaoku Levitanu, dirbo jo dirbtuvėse. Mokytojų įtakoje jis susidomėjo kraštovaizdžiu.

Vitoldas Byalynitsky-Birulya. „Žiemos svajonė“ (1911)

Dailininkas pamažu išpopuliarėjo, demonstruodamas savo paveikslus įvairiose parodose, gaudamas aukštus titulus ir apdovanojimus. Dauguma meistras savo gyvenimą praleido mažame dvare Tverės provincijoje, vadinamoje „Žuvėdra“, kurią pats atstatė. Baltarusių rašytojas Viktoras Karamazovas parašė apsakymą „Kryžas žemėje ir danguje“, skirtą tapytojo gyvenimui ir kūrybos keliui.

Vitoldas Byalynitsky-Birulya. “ Ankstyvas pavasaris» (1913 m.)

Vitalijus Tsvirko(1913-1993) – baltarusių tapytojas ir mokytojas, BSSR valstybinės premijos laureatas. Gimė Gomelio srityje kaimo mokytojų šeimoje. Būsimo menininko tėvas daugeliu atžvilgių prisidėjo prie sūnaus meninio skonio formavimo: Tsvirko šeimos namo sienos buvo nukabinėtos tokių Rusijos menininkų kaip Vasilijus Perovas, Ilja Repinas, Ivanas Kramskojaus kūrinių reprodukcijos. Kai jie persikėlė į Minską, Vitalijaus Cvirko piešinius pastebėjo mokyklos mokytojai, pradėję vesti jam privačias pamokas. Ypatingas poveikis vystymuisi kūrybinga asmenybė Dailininką, beje, parūpino baltarusių rašytojas, poetas ir dramaturgas Kondratas Krapiva.

Vitalijus Tsvirko. „Žiemos peizažas“ (1976)

1929 m. būsimasis menininkas įstojo į Vitebską meno kolegija, baigęs studijas gyveno ir dirbo Minske. Kolosali sėkmė parodoje Maskvoje atveda jį į Surikovo vardo Maskvos dailės institutą, kur studijuoja pas garsius Rusijos kraštovaizdžio meistrus. 1944 m. Tsvirko grįžo į Minską ir aktyviai užsiėmė kūryba bei mokymu.

Vitalijus Tsvirko. "Indijos vasara" (1980)

Michailas Savickis(1922-2010) – kultinė baltarusių meno figūra. Gimė Zvenyachi kaime, Toločino rajone, Vitebsko srityje. Būsimo Baltarusijos liaudies artisto jaunystė sutapo su kruvinais Didžiojo įvykiais Tėvynės karas. Būdamas 20 metų jis dalyvavo mūšiuose dėl Sevastopolio, išgyveno keletą koncentracijos stovyklų – šie įvykiai stipriai paveikė Savitskio pasaulėžiūrą, kuri vėliau atsispindėjo jo kūryboje. Meninį išsilavinimą įgijo po demobilizacijos: baigė Minską meno mokykla 1951 m., vėliau studijavo V. I. Surikovo vardo Maskvos dailės institute. Gyveno ir dirbo Minske. Jis pirmasis šalyje buvo apdovanotas Pranciškaus Skarynos ordinu (1997 m.).

Savitskis yra unikalios paveikslų serijos „Skaičiai ant širdies“, skirtos koncentracijos stovyklų kaliniams, kūrėjas. "Fašizmo prakeiksmas" (1979) - vienas iš šios serijos paveikslų)
Michailas Savickis. „Partizanė Madona“ (1978). Vienas žinomiausių meistro darbų

Gauta daug Michailo Savitskio kūrinių pasaulinė šlovė. Menininko kūrybos centre buvo tiek istoriniai, tiek šiuolaikinės temos. Jis juos atskleidė publicistiškai, su išraiškingumu. 2012 metais Minske atidaryta Michailo Savitskio dailės galerija, su kurios ekspozicija Aducar pataria susipažinti.

Perspausdinti medžiagą iš svetainės svetainės galima tik gavus raštišką redaktorių leidimą.

Praėjusią savaitę baigėsi jaunųjų menininkų darbų paroda ir prekyba „Rudens salonas su Belgazprombank“. Už brangiausią kūrinį (šiais metais tai pasirodė fotografija) autorius prašė 77 tūkstančių rublių – tai daugiau nei 35 tūkstančiai dolerių. Antroje vietoje pagal kainą yra instaliacija už 62 000 rublių, o trečioje – aliejinis paveikslas „Gyvenimas“, kainavęs 42 000 rublių. Biudžetiškiausi darbai buvo parduoti už 195 rublius. Iš daugiau nei penkių šimtų darbų šiemet parduoti 56. Brangiausiai iš parduotų darbų – Aleso Bogdanovo paveikslas. Pirkėjui tai kainavo daugiau nei 6000 rublių.

Šiemet buvo pristatyti 176 autoriai“, – sako bankininkystės meno kolekcijos kuratorius Aleksandras Zimenko. . - Patalpinti darbai kainavo apie milijoną dolerių. Palyginti su praėjusiais metais, mums pavyko padidinti pardavimus.

„Komsomolskaja Pravda“ vaikščiojo po Minsko galerijas, žvalgėsi interneto svetainėse, sužinojo, už kiek galima nusipirkti baltarusių menininkų paveikslų ir kaip minskiečiai renkasi meno kūrinius.

Negalime kalbėti apie tendencijas, sakydami, kad šiandien parduodami avangardiniai, žanriniai kūriniai ar peizažai. Ne, taip nėra, - jie kalba apie pirkėjų pageidavimus priemiesčio galerijoje, esančiame name Troitsky. Pirmasis kriterijus, kuriuo vadovaujamasi renkantis paveikslą – ar jis tinka interjerui. Na, arba tik tai, kas jums patiko, kaip mes sakome, Jo Didenybės atvejis.

Benamio Gomelio dailininko paveikslų galima nusipirkti internetu

Nėra vienos svetainės, kurioje menininkai galėtų eksponuoti savo paveikslus, o pirkėjai galėtų susipažinti su kūriniais Baltarusijoje. Bene gausiausias pagal kūrinių skaičių yra bel-art.by. Čia yra Baltarusijos dailininkų sąjungos autorių darbai. Galite pamatyti juos gyvai galerijoje Karl Marx, 4. Čia yra paveikslų pasirinkimas: realizmas ir abstrakcija, akvarelė ir originali spausdinta grafika, batika ir gobelenas, skulptūra ir keramika. Miesto peizažai, Baltarusijos gamtos vaizdai, natiurmortai, siurrealistinės kompozicijos... Be šiuolaikinės tapybos ir grafikos, parduodami XX amžiaus vidurio baltarusių dailės klasikų kūriniai. Galerija teigia, kad kiekvieną savaitę atsiranda naujų darbų. Daugumą naujokų paveikslų galima nusipirkti už mažiau nei 3000 rublių. Bene vieni biudžetingiausių – Jekaterinos Sumarevos paveikslai – „Imperatoriaus Tan žuvis“ arba „Nalіўka“ už 91 rublį ir „Atspindys“ arba „Ežeras“ už 144 rublius. Vieni brangiausių – garsaus baltarusių menininko Aleksandro Kiščenkos darbai. 1966 metų paveikslas „Seserys“ kainuoja 5100 rublių, o 1962 metų „Atspindys“ – 6900 rublių.

Viena iš nedaugelio svetainių internete, kurioje galima ne tik pamatyti, bet ir įsigyti kūrinių, yra artclub.by. Svetainėje galite pamatyti, kaip paveikslėlis atrodo interjere ir užsisakyti tai, kas jums patinka. Vienintelis minusas yra tas, kad svetainėje atstovaujama tik 12 autorių – apie 120 kūrinių. Kaina yra nuo 130 iki 5600 rublių. Čia prekiaujama ir benamio Gomelio menininko Valerijaus Lyaškevičiaus darbais. Pigiausią jo darbą galima nusipirkti už 210 rublių, o brangiausią - už 2600.

Ir man nereikia 100 šedevrų, reikia padaryti bent vieną darbą, kuris sutvarkytų istoriją, moralines problemas ir padėtų bent kažkam šias problemas suvokti. Ne veltui aš gyvenu, jei dirbau tokį darbą, – svetainėje jie cituoja Gomelio menininką.

Aleksandro Kiščenkos paveikslas parduodamas už beveik 17 tūkstančių rublių

Galerijoje „Mastatstva“, esančioje Nepriklausomybės alėjoje, 12, parduodami XX amžiaus klasikų ir amžininkų paveikslai. Tarp žinomų vardų yra Leonidas Šchemelevas (jo vardu pavadinta galerija Aukštutiniame mieste) ir Aleksandras Kiščenka. Beje, Kiščenkos darbai čia vieni brangiausių. Daugumos jų kaina prasideda nuo 10 000 rublių. Pats biudžetinis autorystės paveikslas garsus menininkas– „A. Obodovskio portretas“, – 6689 rubliai. Už brangiausią – „Balerinos I. Kolpakovos portretą“ teks pakloti 16 724 rublius. Grafiką galima nusipirkti nuo 117 iki 858 rublių. Brangiausiai kainuos Maria Bonet „Naktis ir diena“. Čia taip pat galite pasirinkti skulptūrą. Tai kompozicijos iš bronzos, akmens, medžio ir kitų medžiagų, keraminiai erdviniai objektai ir plokštės. Galerija įsitikinusi, kad skulptūra glaustai derės prie bet kokio buto ar biuro interjero. Pigiausia skulptūra kainuos 160 rublių - tai bronzinis-marmurinis Pavelo Leonovo „Rupūžė“, tačiau už Olego Varvašenijos darbą jie prašo daugiau nei 10 tūkstančių rublių.

Galite pasirinkti baltarusių dailininko paveikslą ir netikėtai įeiti prekybos centras„Dana Mall“. Ne taip seniai čia buvo atidaryta galerija-salonas „Meno chaosas“. Šviesioje salėje kabo kelios dešimtys darbų, daug daugiau yra, bet nepakabintų. Todėl geriau čia užsukti, jei aiškiai žinai, kokį darbą nori įsigyti. Iš žinomų vardų čia pristatomi Anos Silivončik, Boriso ir Ivano Semiletovų, Valerijaus Škarubo darbai. Brangiausi yra garsaus skulptoriaus Aleksandro Shappo darbai – apie 14 tūkstančių rublių. O iš paveikslų daugiausiai teks mokėti už Nikolajaus Buščiko „Natiurmortą su povu“ ir Valerijaus Škarubo „Rudens vandenį“ – ir vienas, ir antras darbas kainavo daugiau nei 7000 rublių. Tiesa, nei vieni, nei kiti paveikslai nėra pristatomi prekybos aikštelėje. Labiausiai brangus paveikslas iš tų, kuriuos galite pažiūrėti gyvai, Tatjanos Grinevič „Bėrimas“ kainuoja daugiau nei 5 tūkstančius rublių.

Modernaus meno galerijoje „Ў“ atstovauja dešimtys autorių. Parodos čia nuolat keičiasi. Pavyzdžiui, dabar galite pamatyti Michailo Gulino kūrinius, tačiau jie nėra parduodami. Galite nusipirkti, pavyzdžiui, Aleksandro Veledimovičiaus, vieno iš „Rudens salono“ nugalėtojų, nuotraukų – viena nuotrauka parduodama už 92 rublius.

Šiuolaikinė baltarusių tapyba yra nepaprastas, įdomus reiškinys ir, žinoma, turi savo gerbėjų. Paskutinieji tikrai norės aplankyti 12+ parodą, kuri atidaryta Nacionalinės bibliotekos pastate.

Ekspozicija į Minską atkeliavo iš karštų Abu Dabio platybių, kur JAE gyventojai galėjo pajusti šiuolaikines baltarusiškos kultūros realijas. Paroda pavadinta dėl daugybės menininkų, kurių darbus gali pamatyti publika. Iš viso pristatomi trisdešimt penki kūriniai, pagaminti įvairia technika ir skiriasi žanrine orientacija. Tarp jų yra ir gražių peizažų, o pagal liaudies pasakas grįstus paveikslus, ekspresiją ir spalvų šėlsmą keičia dekoratyvumas ir ekspresyvumas.

Tačiau meno žinovams paroda gali tapti orientyru: vaikštant tarp pakabintų paveikslų galima aiškiai pamatyti visas pastaraisiais metais baltarusių tapyboje pasirodžiusias naujoves, įvertinti, kaip tradicijos sklandžiai persipina su naujai atsiradusiomis tendencijomis ir bandoma atsekti. šios meno formos raida.

1. Šiuolaikiniai baltarusių menininkai

Liaudies menininkas Baltarusijos Respublika Aleksandras Michailovičius Kiščenka gimė 1933 m. Rusijoje, studijavo Ukrainoje, kūrybinis būdas jis neatsiejamai susijęs su Baltarusija, gyveno Minske.

Žilinas Jevgenijus Iljičius

Gimė 1939 m. kovo 20 d. Gomelyje (Baltarusijos TSR). Tėvas - Ilja Žilinas. Motina - Alevtina Žilina.

1961-1966 metais studijavo Minsko dailės kolegijoje.

1966-1971 m. studijavo Baltarusijos valstybiniame teatro ir dailės institute. Žilino mokytojai buvo liaudies artistas Michailas Savickis, Anatolijus Baranovskis, liaudies artistas Vitalijus Cvirko.

1972 metų pradžioje menininkas pirmą kartą dalyvavo respublikinėje parodoje Minske, tačiau tikroji sėkmė ir šlovė sulaukė tik po trečiosios parodos, taip pat surengtos Minske 1977 metais. akvarelės darbas„Aušra“, „Rytas kaime“, „Nežinomos moters portretas“, tuo pat metu menininkas pradėjo savo peizažų ciklą „Baltarusijos Polesė“.

Tuo pat metu jis tęsė aktyvų knygų iliustravimo darbą. Ypač įdomios jo iliustracijos vaikiškoms knygoms.

Nuo 1974 m. yra Baltarusijos dailininkų sąjungos narys.

Nuo 1978 m. Žilino darbai pristatomi Baltarusijos valstybiniame dailės muziejuje.

1996–1999 metais gana ilgą laiką dirbo ir rengė parodas Vokietijoje personalinėse parodose, skirtose, be kita ko, Černobylio tragedijai.

Minske personalinės parodos buvo surengtos didžiausiuose Baltarusijos muziejuose ir parodų salėse 1983, 1989, 1994, 1999 ir 2004 m.

1993 m. dalyvavo kuriant kūrybinė asociacija„Verasen“ ir ilgą laiką buvo jos pirmininkas.

Jis dalyvavo organizuojant labdaros parodas, skirtas vaikams, nukentėjusiems nuo Černobylio katastrofos, daugelyje Europos šalių.

Ankstyvieji Zhilino darbai paprastai gali būti priskirti realizmui. Tarp jų – tokie akvarelės technika atlikti darbai, kaip peizažų ciklas „Baltarusijos Polisija“, litografijų ciklas „Minsko peizažai“, kiti peizažai ir natiurmortai.

Nuo 1989-ųjų menininkės kūryba pamažu pasuko ekspresionizmui artimo stiliaus link, o turinio pusę galima apibūdinti kaip „romantines fantazijas“. Tai apima tokius dalykus kaip „Karalienės svajonė“ (1994 m. aliejus ant drobės), „Kai vyrai dovanojo gėles“ (1994 m. aliejus, drobė), „Bėrėjas“ (1994 m. aliejus ant drobės).

Nepaisant to, jo kūrybos negalima priskirti jokiam konkrečiam stiliui. Jei natiurmortams, akvarele tapyti peizažai būdinga realistiška vizija, tai aliejinėje tapyboje menininkas naudoja platesnį jausmų ir pojūčių perteikimo būdą. Aliejaus technika pasižymi menininko atliekamais kūrybiniais eksperimentais.

Shemelev Leonid Dmitrievich

Gimė 1923 metų vasario 5 dieną Vitebske. 1941-1947 metais. tarnavo Didžiojo Tėvynės karo gretose sovietų armija. Pasibaigus karui įstojo į Minsko meno mokyklą, vėliau į Baltarusijos valstybinį teatro ir dailės institutą, po kurio gavo specialybės „dailininkas-tapytojas“ diplomą. 1959-1966 metais. dėstė piešimą, tapybą ir kompoziciją Minsko meno mokykloje, vėliau iki 1974 m. gegužės dirbo mokytoju dailininku Respublikinėje muzikos ir vaizduojamojo meno mokykloje. Nuo 1977 m. liepos mėn. iki 1979 m. rugpjūčio mėn. buvo BSSR dailininkų sąjungos valdybos pirmininko pavaduotojas, vėliau iki 1984 m. lapkričio mėn. – BSSR dailininkų sąjungos valdybos sekretorius. 1997 metais gavo garbės titulas„BSSR nusipelnęs artistas“, 1983 m. – „BSSR liaudies artistas“. 1976 metais apdovanotas Antrojo Tėvynės karo ordinu, 1985 metais - I laipsnio Tėvynės karo ordinu. 1993 ir 2001 metais apdovanotas Pranciškaus Skarynės medaliu ir ordinu.

Per 50 kūrybinės veiklos metų menininką labiausiai domino ir įkvėpė skirtingomis temomis, siužetai ir vaizdai: praeitis ir dabartis, istorija ir modernumas, tėvynė ir žmogus šioje žemėje, Didžiojo Tėvynės karo didvyriškumas ir nepaliaujamas skausmas, brolžudiško pilietinio karo drama, šviesūs didžiųjų rusų ir baltarusių veidai, užfiksuoti A. Puškino ir S. Rachmaninovo atvaizduose, V. Muliavinas ir V. Korotkevičius, I. Repinas ir M. Bogdanovičius, Y.Kupala ir Y.Kolas, G.Sviridovas ir E.Aladova, V.Cvirko ir M.Gusovskis.

L. D. Schemelevo drobės, pradedant jo garsiuoju paveikslu „Mano gimimas“, kuris buvo puikiai įvertintas 1967 m. Visasąjunginėje parodoje Maskvoje, yra atpažįstamos bet kurioje ekspozicijoje, nes menininko darbai nėra tik kai kurių faktų atspindys, reiškinius, o samprotavimus apie tai, ką matė, patyrė, skirtas atskleisti vidinę daiktų ir reiškinių esmę. L.D.Šmelevo darbų yra didžiausiuose Baltarusijos, Rusijos ir kitų šalių muziejuose.

2003 m. nominalus Miestas meno galerija L.D.Schemelevo kūrinių, kuriems kaip dovaną menininkas padovanojo 60 paveikslų.

Vladimiras Gusakovskis

Tapo nuo 1983 m.

Mokėsi Minsko dailės kolegijos restauravimo skyriuje, tačiau ypatingas dėmesys studijų procese – privačios žinomų mokytojų, V. Favorskio mokyklos pasekėjų pamokos.

1992 – personalinė paroda Paryžiuje – Prancūzija

1994 – personalinė paroda Vokietijoje, Bonoje, Berlyne

1995–1998 m - personalinė paroda Baltarusijoje, Minske

1999 – personalinė paroda m Rusijos Federacija, Maskva, parodų salė „On Kashirka“.

Jo darbų yra privačiose kolekcijose daugelyje pasaulio šalių.

Kostova Irina Konstantinovna

1996-2002 m baltarusių monumentaliosios ir dekoratyvinės tapybos katedros studentė Dailės akademija. V. Zinkevičiaus, V. Olševskio, A. Baranovskio mokiniai.

2002 gavo diplomą.

Baigiamasis darbas – „Meilės istorija“. Levkas, tempera. Dydis 200 x 300 cm.

Nuo 2004 m. jaunimo dailininkų sąjungos narys.

2003-2005 darbas M. A. Savitsky kūrybinėse dirbtuvėse.

Studijų metais ji dalyvavo studentų kolektyvinėse parodose.

Tapyba kavinėje "Gabrovo"

Tapyba 11 vidurinėje mokykloje.

Baltarusijos eksarchato ikonų ciklas.

Kūriniai yra Minsko „Moderniojo meno muziejuje“. „Kultūros ir technologijų namai“ Varšuvoje, Indijos, Izraelio, Kinijos, Lietuvos ambasadose, taip pat privačiose kolekcijose Baltarusijoje, Rusijoje, Vokietijoje, Lenkijoje, Lietuvoje, Norvegijoje, JAV, Čekijoje, Izraelyje, Indijoje, Kinija, Kanada.

Petras Lukjanenko

Vienas iš šiuolaikinių Baltarusijos menininkų, dirbantis molberto tapybos srityje. Menininkės kūryba išsiskiria temų ir žanrų įvairiapusiškumu, technikų ir atlikimo maniera įvairove.

Publicistiniuose paveiksluose menininkas atspindi svarbius socialinius, ekonominius ir politinius konkretaus aspekto aspektus istorinis laikotarpis. Devintojo dešimtmečio publicistiniai darbai iliustruoja gilią priešpriešą tarp oficialiosios ideologijos ir Tikras gyvenimas. Jie kalba apie dramatiškas akimirkas Sovietų istorija ir paskatinti juos prisiminti šias pamokas amžinai.

Vėlesniuose žurnalistiniuose darbuose menininkas suvokia dramatiškus pokyčius, įvykusius posovietinėse šalyse nuo 1990-ųjų pradžios. Įprastas milijonų žmonių gyvenimo būdas, egzistavęs dešimtmečius ir atrodęs nepajudinamas, žlugo akimirksniu. Idealai ir vertybės buvo permąstyti. Kažkas pasikeitė, bet kažkas išliko nepakitęs po naujais ženklais.

Konceptualūs paveikslai paliečia universalesnius įvairių istorinių epochų klausimus. Lakoniškais filosofinių kūrinių simboliais menininkas išreiškia savo pamatinių mūsų pasaulio sampratų matymą.

Kituose konceptualiuose darbuose jis kuria savo įsivaizduojamus pasaulius. Jie skatina žiūrovus susimąstyti apie vyro ir moters santykius, grožį, meną ir daugelį kitų žmogaus gyvenimo komponentų.

Petras Lukjanenko taip pat dirba portreto, peizažo ir natiurmorto žanruose. Menininkas jautriai fiksuoja supančio pasaulio grožį ir parodo jį žiūrovui. Tokiu atveju nebūtina kurti to, ką matote ant drobės, kopijos. Svarbiausia perteikti jausmus, kurie kilo suvokimo metu.

Pats menininkas bet kokią vaizduojamojo meno klasifikaciją laiko susitarimu. Savo kūryboje jis nesiekia atitikti kokio nors stiliaus ar tapybos krypties reikalavimų, o savo mintis išreiškia tinkamiausiomis vaizdinėmis priemonėmis.

Senovėje, kai menininkas kur nors kampe pastatydavo molbertą turgaus aikštės paveikslui nutapyti, į jį kaip į svetimą žmogų žiūrėdavo su smalsumu, baime, o gal ir nuostaba. Juk pašalinis asmuo galėjo tik kontempliuoti objektą, bet ne juo manipuliuoti. Išskyrus tas situacijas, kai menininkas tiesiogine prasme, tai yra fiziškai, stojo kam nors kelyje, jis nesimaišė su jį supančiu gyvenimu. Žmonėms nebuvo jausmo, kad juos šnipinėja ar seka, nebent, žinoma, tą akimirką atsidūrė teisiamųjų suole priešais menininką; juk visiems buvo akivaizdu, kad menininką domina ne aktualijos, o visai kas kita. Tik akimirka yra asmeniška, o menininkas tiesiogiai stebėjo tai, ko šiuo metu nebuvo, nes tai buvo visada. Tapyba niekuomet nieko neatskleidė.“ (Straipsnį galima perskaityti „senajame“ „Fotoskope“)

Šią mintį visada reikia atsiminti, ypač visi „fotobazės menininkai“ turi tai suvokti. Nuotrauka, kuriai buvo daroma viena ar kita manipuliacija, nebeveikia kaip nuotrauka, kaip tikrosios...

Baltarusija padovanojo pasauliui daug nuostabių menininkų. O kai kurios tokios reikšmingos, tokios garsios, kad net ir tie, kuriems menas visiškai neįdomus, jas iš viso žino iš žodžio. Jų stilius yra pripažintas, ir net tie, kurie jų negali pakęsti, žino jų darbą. O šių meistrų šedevrai stebina žmones aukciono kainomis.
Norite pamatyti, už kokias drobes Baltarusijos kolekcininkai yra pasirengę mokėti milžiniškas sumas?
Štai jie – 10 brangiausių darbų menininkai iš Baltarusijos

1. 37 milijonai 770 tūkstančių dolerių, Kazimiras Malevičius "Mistinis suprematizmas"

Paveikslas nutapytas 1920–1930 m. 2015 m. jis buvo pateiktas aukcione „Sotheby's“ už 35–45 mln. Dėl to jie pardavė už 37 mln 770 tūkst.

2. 32 milijonai 800 tūkstančių dolerių, Kazimiras Malevičius „Suprematizmas. 18 dizainas“

"Suprematizmas. 18-as dizainas", 1915 m.

Paveikslas nutapytas 1915 m., suprematizmo gimimo metais. Po 100 metų Aukcionas„Sotheby's“ jį pardavė už 32,8 mln.

3. 28 milijonai 453 tūkstančiai dolerių, Marcas Šagalas „Įsimylėjėliai“

„Įsimylėjėliai“ šiuo metu yra brangiausias menininko paveikslas. Kūrinys parašytas 1928 m. 2017 m. lapkritį jis buvo parduotas Sotheby's už 28 453 000 USD.

4. 28 milijonai 165 tūkstančiai dolerių, Chaimas Soutine'as "Jaučio skerdena"

„Jaučio skerdena“ 2015 metais buvo parduota Christie's aukcione. Kūrinį 1923 metais parašė „genijus iš Smilovičių“. Manoma, kad įkvėpimo šiam ekspresyviam paveikslui sėmėsi Rembrandtas ir jos „Jaučio karkasas“. Soutine'as padarė daug „mėsos“ eskizų ir parašė šešias skirtingas „Jaučio skerdenas“. Penki iš jų saugomi viso pasaulio muziejuose, vienas – iš privataus kolekcininko, kuris jį įsigijo už 28 milijonus 165 tūkstančius dolerių.

5. 18 milijonų dolerių, Chaimas Soutine'as „Mažasis konditeris“

Už tokią sumą Soutine'o paveikslas buvo parduotas 2013-ųjų gegužę Niujorko „Christie's“ aukcione. Kūrinys buvo paskelbtas pagrindine vakaro partija ir tapo brangiausiu dailininko paveikslu. „Šis paveikslas, nutapytas apie 1927 m., yra tarsi paskutinis taškas to paties pavadinimo paveikslų serijoje, kurią menininkas kūrė beveik dešimt metų – laiką, per kurį jam pavyko iš nežinomo menininko pavirsti pasauliu. žinoma įžymybė“, – pranešime spaudai pabrėžė aukciono namai.

6. 17 milijonų 200 dolerių, Chaimas Soutine'as „Žmogaus portretas raudonu skara“

Iki 2013 m. „Žmogaus raudona skarele portretas“ buvo brangiausias Soutine'o paveikslas. 2006 m. jis buvo parduotas „Sotheby's“ už 17,2 mln. USD, todėl tai buvo brangiausia aukciono dalis. Paveikslas nutapytas 1921 m.

7. 16 milijonų 830 tūkstančių dolerių, Chaimas Soutine'as „Valet“

2001 metais „Valet“ buvo parduotas už 1,9 mln. 2015-aisiais suma išaugo daugiau nei 8 kartus: „Sotheby's“ paveikslas parduotas už 16 milijonų 830 tūkst. – tai gerokai daugiau, nei prognozavo optimistiškiausios žinovų prognozės.

8. 16 milijonų 300 tūkstančių dolerių, Marcas Šagalas „Jubiliejus“

Už tokią sumą 1990 metais buvo parduotas paveikslas „Jubiliejus“ (1923 m.) (kyla įtarimų, kad tuometiniai 16 mln. 300 tūkst. dolerių kainavo daugiau). Paveikslas nutapytas auksiniu Šagalo laikotarpiu. Jame pavaizduota jo mėgstamiausia tema – skraidymas su mylima žmona Bela. Tas pats paveikslas saugomas Niujorko Modernaus meno muziejuje, bet vadinasi „Gimtadienis“.

9. 15 milijonų 600 tūkstančių dolerių, Chaimas Soutine'as „Nuotaka“

Chaimas Soutine'as „Nuotaka“ parašė 1929 m. „Christie`s“ aukcione 2015 m. ji buvo įvertinta 3–5 milijonais dolerių, bet parduota tris kartus daugiau maksimali suma– už 15 milijonų 600 tūkst.

10. 14 milijonų 583 tūkst., Marc Chagall „Trys žvakės“

„Trys žvakės“ Marcas Chagallas parašė 1938–1940 m. 2016 m. jis buvo parduotas Christie's už 14,583 mln.

nuorašas

1 Garsiausi Baltarusijos menininkai

2 2016-ieji Baltarusijoje paskelbti Kultūros metais ir tai puiki proga susipažinti meninė kultūra mūsų šalis. Šis pristatymas skirtas baltarusių žemėje gimusiems menininkams, kuriuos su Baltarusija sieja likimas ir kūryba. Profesinis išsilavinimas jie gavo daugiausia Sankt Peterburge ir Maskvoje, todėl jų darbas buvo plėtojamas pagal rusišką XIX menas XX amžius. Tačiau jų meninis paveldas yra ne tik Rusijos ir Baltarusijos, bet ir viso pasaulio kultūros paveldas.

3 Ivanas Chrutskis yra garsiausias ir tuo pačiu nežinomiausias Baltarusijos menininkas. Visi žino jo paveikslus. Visgi – vieno Chrutskio natiurmorto fragmentą kasdien laikome rankose daugybę kartų. Juk būtent jis yra tūkstantojoje kupiūroje. Tuo pačiu metu retai kas gali prisiminti tapytojo vardą. „Mylimas nepažįstamasis“ – taip menininką vadina meno istorikai, nors jiems Chrutskio biografijoje ir kūryboje dar daug paslapčių ir baltų dėmių. Iš vėlyvojo Chrutskio autoportreto (1884 m.) į mus žiūrintis žmogus mažiausiai panašus į menininką, greičiau šis paveikslas primena XIX amžiaus pirklio įvaizdį. Tačiau per išvaizdos grožį ir „ceremoniškumą“ prasiveržia dar vienas ramus pasitikėjimas, toli gražu ne pasitenkinimas, griežtumas, gyvenimiška išmintis.

4 Jūs galite būti nepaprastai talentingas, atkaklus ir netgi pripažintas, vainikuotas daugybe apdovanojimų ir visą gyvenimą būti pamirštas. Be to, užmirštas beveik šimtmetį. Būtent tokia istorija pasakoja apie Ivaną Fomichą Chrutskį – garsiausią Baltarusijos menininką, dirbusį XIX a. ()

5 Dar prieš metus net ekspertai atrado Ivaną Chrutskį. Įdomiausia, kad šio menininko darbai niekada nebuvo pamiršti, nes neatsitiktinai Chruckis laikomas Rusijos natiurmorto pradininku. Šis žanras buvo pamėgtas XIX amžiuje ir XX amžiuje. Būtent dvidešimtajame amžiuje I. Chrutskio natiurmortai buvo kone kiekvienuose namuose. Žinoma, sovietiniai žmonės negalėjo sau leisti turėti originalių drobių, tačiau reprodukcijos su tokiomis prabangiomis gėlėmis ir skaniais vaisiais papuošė daugelio sovietinių žmonių butus.

6 VIETOJE SANA – MENŲ AKADEMIJA Pati Chrutskio biografija vis dar pilna paslapčių. Tačiau net ir tai, ką žinome, leidžia įsivaizduoti drąsų žmogų, pasirengusį įveikti bet kokias kliūtis vardan savo tikslo. Būtent taip 17-metis unitų kunigo sūnus, religinio licėjaus mokinys, vienas išvyko į Sankt Peterburgą imtis piešimo.

7 VIETOJE SANA - MENŲ AKADEMIJA Po trejų metų I. Chrutskis pradeda gauti pirmuosius rimtus apdovanojimus už natiurmortus - žanrą, kuris tuo metu buvo nuosmukis. Mažas sidabro medalis, mažas auksas Chrutskis siekė savo tikslo gauti didelį aukso medalį, kad galėtų gauti šešerių metų stažuotę Italijoje valstybės lėšomis.

8 1836 m. I. Chruckis už paveikslą „Gėlės ir vaisiai“ buvo apdovanotas dideliu sidabro medaliu. 1838 metais už paveikslus „Gėlės ir vaisiai“ bei „Senutė, mezganti kojinę“ menininkė apdovanota nedideliu aukso medaliu, o 1839 metais „už puikius portreto, peizažo, o ypač vaisių ir daržovių tapybos darbus. “, - Ivanui Chruckiui suteiktas akademiko vardas.

9 Kokią pasaulinę šlovę galėjo pasiekti menininkas, galima tik spėlioti, nes jokia Italija, nors ir gavo didelį aukso medalį, jo gyvenime neįvyko.

10 DĖL ŠEIMOS ATSMEČIAU SAPNĄ 1839 m. mirė Chrutskio tėvas. Liko mama ir penki jaunesni broliai ir seserys, kurie tiesiog neturi iš ko gyventi ir nėra kur gyventi. Menininkas, be Sankt Peterburge itin paklausių natiurmortų ir peizažų, per dvejus metus nutapo 23 „galių, kurios bus“ portretus. Tai leido 1844 m. nupirkti Zacharničių dvarą netoli Polocko savo artimiesiems ir jam pačiam. Daugiau apie Italiją neminima. Nuo 1845 m. Ivanas Fomichas nuolat gyvena savo dvare.

11 Nuo 1845 iki 1855 m. dailininkas daug darbų užbaigė savo mecenato Lietuvos metropolito Josifo Semaškos užsakymu. Chruckis nutapė ikonas, dvasininkų portretus, daugybę paveikslų pagal didžiųjų tapybos meistrų religinės temos kūrinius, taip pat miesto vaizdus.

12 Ivanas Chrutskis paskutinius 20 savo gyvenimo metų praleido visiškoje užmarštyje, beveik be parodų ir be užsakymų – pasirodžius pigiems dagerotipams, portretų buvo užsakoma mažiau. Jis piešė savo vaikus interjeruose. Paskutiniai darbai mums žinomi du autoportretai, kuriuos menininkas nutapė savo sūnui ir dukrai likus metams iki mirties. Ivanas Fomichas Chrutskis mirė 1885 m. ir buvo palaidotas Zakharnichi dvaro šeimos saugykloje. Šeimos portretas

13 I.F. Chrutskis, ko gero, net nežinojo, kad Pavelas Michailovičius Tretjakovas natiurmortą įsigijo savo garsiajai galerijai - tuo metu tai buvo rimtas menininko talento pripažinimas. Šiandien Chrutskio kūrinius galima rasti įvairiuose muziejuose, o 2009 metais Baltarusijos Respublikos nacionaliniame dailės muziejuje atidaryta išplėstinė Ivano Chrutskio darbų ekspozicija.

14 Kas turėjo tapti vienu iš aštuonių vaikų, gimusių XIX amžiaus pabaigoje mažame miestelyje netoli Vitebsko neturtingo žydo – silkių prekeivio – šeimoje? Tikriausiai pasaulinė įžymybė. Taip nutiko Marcui Chagallui. Galima sakyti, kad Marcas Chagallas yra vienas fantasmagoriškiausių XX amžiaus lyrinių tapytojų.

15 Vaikystė ir jaunystė Būsimasis menininkas gimė 1887 m. liepos 6 d. (birželio 24 d., senuoju stiliumi) Liozno kaime. Šagalas mokėsi žydų pradinė mokykla, o paskui išvyko į valstybę, kur pamokos vyko rusų kalba. Būdamas 19 metų, nepaisydamas kategoriškų tėvo protestų, bet su motinos parama, Chagallas įstojo į privačią dailininko Pano tapybos ir piešimo mokyklą. Pengas buvo taip sužavėtas drąsių naujoko spalvinių darbų, kad leido jam lankyti mokyklą nemokamai. Jo mokytojo Yudelio Pano „Marko Šagalo portretas“.

16 Namų ūkiai, kaimynai, pirkliai ir paprasti valstiečiai tapo Chagallo modeliais. Mediniai namai, svogūninės bažnyčios, bakalėjos parduotuvė, žydų papročiai ir šventės – šis paprastas ir sunkus, bet toks „tvirtas“ gyvenimas amžiams įsiliejo į jauno žmogaus širdį. Dailininko kūryboje nuolat kartosis jo mylimojo Vitebsko vaizdai.

17 Sankt Peterburgo „Autoportretas“ 1907 m. su 27 rubliais kišenėje Šagalas nuėjo į Rusijos sostinė kur kartais gyvendavo ant skurdo ribos. Tačiau visi šie sunkumai jaunajam menininkui, įklimptam į verpetą, neturėjo reikšmės meninis gyvenimas sostinė dviejų revoliucijų sandūroje. Mokydamasis ir įsisavindamas viską, kas nauja, Chagallas atsiriboja nuo įvairių asociacijų ir grupių, pradeda formuoti savitą stilių, kuriame pasireiškia vaizdų pasakiškumas ir metaforiškumas.

18 Santuoka 1909 m. vasarą Vitebske menininkas susipažino su Vitebsko juvelyro dukra Bela Rosenfeld, kuri amžinai liks jo meiluže, žmona ir mūza. Santuoka į menininkės kūrybą įtraukė meilės ir motinystės temą. "Vestuvės" "Bella balta apykakle"

19 „Maudyti vaiką“ „Rožiniai mylėtojai“ „Mėlynos spalvos mylėtojai“ „Įsimylėjėliai. Pasivaikščiojimas“ „Virš miesto“

20 Paryžius 1910 metais Chagallas išvyko į Paryžių, kur susipažino su pasaulio kultūra ir avangardo meistrų – G. Apollinaire’o, M. Jacobo, A. Modigliani ir kitų – kūryba. Tų metų Chagallo tapyba persmelkta maištingos dvasios, nutapyta ekscentriškais ir burleskiniais tonais ir kartu nuolat perteikia būties paslapties pojūtį. „Aš ir kaimas“ „Gimtadienis“ „Galvių prekiautojas“

21 Prancūzija Po Spalio revoliucija metais Šagalas dirbo Vitebsko provincijos visuomenės švietimo skyriaus komisaru, papuošė miestą revoliucinėms šventėms. Persikėlęs į Maskvą, Chagallas nutapė daugybę didelių sienų plokščių Žydų kameriniam teatrui. 1922 metais Markas Šagalas išvyksta į Europą. Nuo 1923 metų jis nuolat gyveno Prancūzijoje, atrasdamas šios šalies pietų grožį. Spalvingos puokštės ir žydintys medžiai, tiesiogiai perteikiantys menininko susižavėjimą pasaulio grožiu, dabar tampa neatsiejama jo tapybos dalimi.

22 Niujorkas Antrojo pasaulinio karo išvakarėse ir ketvirtajame dešimtmetyje socialiniai motyvai, karo ir naikinimo tema, įkūnyta tragiški vaizdai kenčiančius žmones ir gyvūnus, vaizduojančius degančius kaimus ir simbolines nukryžiavimo scenas. Niujorko modernaus meno muziejaus vadovybė pakviečia Chagalą į JAV, o 1941 metų vasarą į Niujorką atvyksta Chagalų šeima. Išlaisvinus Paryžių, Chagallas siekia Prancūzijos, tačiau 1944 m. rugsėjo 2 d. Bella miršta nuo sepsio. Šagalas yra sugniuždytas sielvarto ir tik po 9 mėnesių ima teptukus, kad nutapytų du paveikslus savo mylimosios atminimui. „Vestuvių šviesos“ „Šalia jos“.

23 1920-aisiais Chagallo veiklos laukas išsiplėtė. Jis gauna daugybę užsakymų monumentalioji tapyba, iliustracijos knygoms, skulptūroms, keramikai, vitražams, gobelenams ir mozaikoms ir tampa visame pasaulyje žinomi. Biblijos iliustracijos ir vitražai

24 Prieš Paskutinės dienosŠagalas tęsė savo kūrybinė veikla. 1985 m. kovo 28 d., būdamas 98 metų, Marcas Chagallas mirė lifte, pakilęs po dienos darbo studijoje. Jis mirė „skraidydamas“, kaip kadaise jam išpranašavo čigonas ir kaip jis pavaizdavo save skrendantį savo paveiksluose.

25 Nedaug žmonių žino, kuo sukurtas logotipas tarptautinis festivalis„Slavianski Bazaar Vitebske“ padėjo garsiąją Šagalo rugiagėlę, kuri tapo atpažįstamu ne tik menininko gimtojo miesto, bet ir visos šalies prekės ženklu ir simboliu.

26 Meno žmogus Michailas Andrejevičius Savickis – menininkas, kurio vardas neatsiejamai susijęs su pagrindinėmis XX amžiaus Baltarusijos žemės tragedijomis: Antruoju pasauliniu karu ir Černobylio tragedija. Savitskio fenomene neįmanoma atskirti menininko biografijos ir kūrybos. Jis tikrai sukūrė savo laiko įvaizdį, savo epochos būties įvaizdį būtent todėl, kad ši būtybė ir šį kartą žiauriai bei negailestingai kūrė jo likimą.

27 Būsimo garsaus menininko gyvenimas prasidėjo 1922 m. vasario 18 d. Zvenyachi kaime, Toločino rajone, Vitebsko srityje. Michailas svajojo tapti menininku, nors, žinoma, miglotai įsivaizdavo, kas tai yra. Meno knygų kaime nebuvo. Menininkų taip pat niekas nematė. Pažintis su tapyba vaikystėje apsiribojo, be ikonų, dviem Kustodijevo Užgavėnių ir Surikovo „Streltsio egzekucijos ryto“ reprodukcijomis. Tėvas iš kažkur atsinešė šias reprodukcijas ir labai jais rūpinosi.

28 Savitskio jaunystė sutapo su Didžiojo Tėvynės karo metais. 1940 m. baigęs vidurinę mokyklą buvo pašauktas į Raudonąją armiją. Antrojo pasaulinio karo pradžia buvo užfiksuota Čečėnijoje, tačiau jau 1941 metų lapkritį, būdamas desantininkų pajėgų, išsilaipino Sevastopolyje, kur dalyvavo miesto gynyboje, kuri truko 250 dienų. Miestas buvo atiduotas, o po 5 dienų Savitskis buvo paimtas į nelaisvę ir, trumpai pabuvęs kalėjime, išsiųstas į Rumuniją, o paskui į Vokietiją. Beveik pačioje karo pradžioje Savickis atsidūrė Diuseldorfo, Buchenvaldo ir Dachau koncentracijos stovyklose. 1945 04 29 buvo paleistas iš Dachau koncentracijos stovyklos JAV karių.

29 „Kalinys 32815“ 1974 m. dailininkas pradėjo tapyti fašizmą smerkiančius paveikslus. Iki 1978 m. pabaigos jis buvo baigęs dešimt drobių ir suteikė joms bendrą pavadinimą „Skaičiai ant širdies“. 1979 m. pradžioje pasirodė dar trys drobės, užbaigiančios seriją. Tik po trijų dešimtmečių patirtis įgavo meniniai vaizdai. Ciklo „Skaičiai ant širdies“ nuotraukos ne liudija, nekalba, o rėkia apie fašistinį pragarą

30 „Minsko partizanų madona“ Grįžęs į tėvynę, Savickis įstoja į dailės mokyklą, o vėliau į Maskvos Surikovo dailės institutą, kurį baigė 1957 m. Po to Michailas Savickis grįžo į Minską, kur gyveno, praktiškai niekur neišeidamas, visiškai atsidavęs tapybai. Karo tema jo kūryboje tampa pagrindine. Jo kūriniai pasakoja apie karo baisumus, apie tuos nežmoniškus išbandymus, ištikusius žmones Antrojo pasaulinio karo metais.

31 1987 m. Michailas Savickis pradeda kurti ciklą „Juodoji tikroji istorija“. Prireikė 5 metų dirbti, 5 metus dvasinės kančios, širdgėlos, fizinio nuovargio. Černobylis, autorių požiūriu, buvo neišvengiamas. Tai arogantiškos ir bedvasės žmogaus veiklos rezultatas, atvedęs į tragediją, kaip atsiribojo nuo žemės, gamtos, įprasto gyvenimo būdo, nuo moralės. Savitskis yra šios temos pradininkas mene. Jis naudoja ataskaitų metodą siužetams iš Černobylio realijų, suteikia alegorinę prasmę. Taigi pasirodė jo matomos maldos

32 Svarbią vietą dailininko kūryboje užima krikščioniška tematika: pastaraisiais metais autorė kūrė ciklą „Palaiminimai“ ir istoriniai paveikslai skirta žemiškajam Kristaus gyvenimui. Naujas paveikslų ciklas „XX amžius“ Michailas Savitskis prasidėjo baigus ciklą „Laimos įsakymai“. Jame menininkas norėjo parodyti savo supratimą apie XX XXI amžiaus problemas.

33 Michailas Andrejevičius mirė sulaukęs 89 metų 2010 m. lapkričio 8 d. Jis buvo palaidotas Minsko rytinėse kapinėse. Visus geriausius savo paveikslus menininkas padovanojo mūsų miestui, o jie didžiavosi Michailo Savickio galerijoje, kuri yra Minsko istorijos muziejuje Laisvės aikštėje.

34 Aukščiausias tikslas, kuriam menas gali pasitarnauti, yra padėti žmonėms giliau suprasti gyvenimą ir jį labiau mylėti – R. Kentas

SAVIVALDYBĖS IKIMOKYKLINIO UGDYMO ĮSTAIGOS DARželis 163, Irkutskas Informacinis ir kūrybinis projektas Tema: „Pažintis su dailininko Šiškino I. I. kūryba“. PROJEKTO PARUOŠIMO IR ĮGYVENDINIMO ETAPAI

Muziejus jūsų klasėje 20 pamoka. Tema: V. Makovskis „Žaidžiame pinigus“, „Dailininko studijoje“ Pamokos tikslai: patikrinti, kaip vaikai sužinojo informaciją apie K. E. Makovskio gyvenimą ir kūrybą; pristatyti mokinius

Rusijos menininkas Orestas Kiprenskis, kurio paveikslai jaudino Rusijos visuomenę per pirmąjį pusė XIX amžiuje, gimė 1782 m. kovo 24 d. Oranienbaumo rajono neturtingo dvarininko dvare.

Ilja Efimovičius Repinas (1577-1640) Baroko epochos dailininkas, tapytojas (portretas, peizažistas). Rubensas gimė Siegen mieste, kur praleido pirmuosius savo gyvenimo metus, o 1587 m. pagaliau su šeima grįžo į Antverpeną.

2 F.I klasės baigiamasis vaizduojamojo meno kontrolinis darbas. mokinys PAGRINDINĖ DALIS Apsvarstykite meno medžiagos. Nustatykite, kurioje 1 meninėje veikloje jie gali būti naudojami.

Dailininkas, keramikas ir grafikas, Baltarusijos Respublikos dailininkų sąjungos narys. Nemaža dalis šio meistro darbų yra Baltarusijos muziejuose ir privačiose kolekcijose toli už jos ribų. Paskutiniam

Rajono vaikų bibliotekos serija „Didieji menininkai“ Ivanas Šiškinas Sudarė, korektorė ir kompiuterinis apdorojimas Nikiforova M.Ya. Volkovyskas, 2015 Ivanas Šiškinas Rusijos peizažistas, tapytojas, braižytojas

MUK „Prisikėlimo tarpgyvenviečių biblioteka“ Centrinio banko Centrinės regioninės bibliotekos aptarnavimo skyrius Pristatymas „Voskresenskas garsus vardais: Nazim Khalvash“ Voskresenskas 2014 100-ųjų gimimo metinių proga

MKU „Kupinsko rajono švietimo skyrius“ pirminė profesinių sąjungų organizacija Profesinių sąjungų projektas „Atmintis gyvybės labui“, skirtas Pergalės 1941-1945 m. Didžiajame Tėvynės kare 70-mečiui. Nominacija:

Nuspalvink savo šedevrą! Renaissance Publishing House AST UDC 379.8 BBC 77.056-92 Leidžiama dauginti bet kokias iliustracijas studijų tikslais arba kaip meno objektą. Bet koks atgaminimo komercinis naudojimas

2017 05 12 vykome į ekskursiją į Novosibirsko valstybinį dailės muziejų. Pabuvojęs meno muziejuje, galime teigti, kad kiekvienas parodos lankytojas gali atrasti

XIX amžiaus rusų peizažistai Šiek tiek iš Rusijos istorijos. Keliautojų asociacija meno parodos. Polenovas V.D. Savrasovas A.K. Šiškinas I.I. Kuindzhi A.I. Levitanas I.I. Bergholzas R.A. 19-tas amžius

MBUK „KMTsRB juos. A. F. Karnaukhova „Informacijos ir bibliografijos skyrius Gimtojo krašto talentai Virtuali paroda Kodinsk 2017. Parodoje pristatomos knygos ir leidiniai, kurių medžiaga skirta

1844 1930 Repinas gimė Chuguevo kaime, Charkovo provincijoje, karinio naujakurio šeimoje. Pirmieji jo tapybos mokytojai buvo vietiniai ikonų tapytojai. Repino namas Chuguev mieste (nuotrauka) Puoselėta jaunųjų svajonė

Mėnesinis informacinis laikraštis MAOU OOSH 6 KGO 2014 m. vasario mėn geriausia gydytoja tarp rašytojų 2015 metų simbolis Kai esame įsimylėję – tada gyvename Dieną karinė šlovė Rusija puslapis 2 puslapis 3 puslapis 4 puslapis 5 Geriausias gydytojas

Nuspalvink savo šedevrą! Didžiųjų meistrų nuotraukos Leidykla AST UDC 379.8 BBK 77.056ya92 Leidžiama dauginti bet kokią iliustraciją, skirtą studijoms arba kaip meno dalyką. Bet koks komercinis naudojimas

Jubiliejinė paroda, skirtas iškilaus Rusijos peizažo tapytojo Ivano Ivanovičiaus Šiškino 185-osioms gimimo metinėms paminėti Ivanas Ivanovičius Šiškinas – Rusijos peizažistas, vadinamas „miško kario menininku“,

Ilchenko Taisiya Dmitrievna 1920-09-16-2002-01-19 Jurjevskojės kaimas, Vesyegonsky rajonas Kalinino sritis Bendra informacija Karo prievolės vieta: Šaukimo data: Leningrado frontas 1942 m. Laipsnis: kuopos signalininkas

Vasilijus Andrejevičius Sindejevas (1921 m. sausio 30 d.) Vasilijus Andrejevičius Sindejevas gimė 1921 m. sausio 30 d. Dolgie Leski kaime, Tulos regione, valstiečių šeimoje. Be jo, didelėje šeimoje augo trys broliai

Paroda „Spalvos pojūtis“ Spalio 3 d. Sankt Peterburge, Mokslo muziejuje Rusijos akademija menų, vyko parodos „Spalvos pojūtis“, kurioje buvo daugiau nei du šimtai, atidarymas

MBUK MOSR „Tarpgyvenvietės biblioteka“ Buitinės tapybos dainininkė (V.G. Perovo 180-osioms gimimo metinėms) Art. Severskaya, 2014 Sudarė: Moshchanova S.T. Kompiuterio išdėstymas: Shumilina A. G. Tarp

Kelionė į „Įkvėpimo“ šalį (apie menininkus ir jų kūrinius) Žmonija visada brangino tuos meno kūrinius, kuriuose žmogaus širdies drama ar

38 3(5), 2014 39 Akvarelės kronika Sergejus Afoninas Kalendorius, matytas spaustuvėje, kurioje spausdinamas mūsų žurnalas, iškart patraukė mano dėmesį. Mėgstu akvarelę, ryškią, įsimintiną menininko darbas,

2003 / Brestas. valstybė un-t, red. B. M. Lepeško. Brestas: BrSU, 2003. 4. Vakarų provincijų komiteto žurnalas 1831 m. // Rusijos valstybinis istorijos archyvas Sankt Peterburge. Fondas 1266. Inventorius

Pastaba** Kalendoriaus-teminio planavimo menas Pamokos 7 klasė pamokos metais temoje Skyriaus tema / temos (valandžių skaičius), pamokos tema 1 1 Vaizdas mene 2 2 Proporcijos ir struktūra . 3 3

Mieli mokytojai! Tomsko regioninis dailės muziejus gyvuoja nuo 1979 m. Jo kolekcijoje yra daugiau nei 12 tūkstančių tapybos, piešinių, skulptūrų, dekoratyvinės ir taikomosios dailės eksponatų.

Mokytojas pradinė mokykla MBOU „Kuteynikovskaya vidurinė mokykla» Tačiau yra keista profesija, mylintys vaikus, gerus ir nelabai. Ir kartu džiaugtis, verkti Jų auklėjimas užsiimti, beje. Mokytojas

Savivaldybės biudžetinė bendrojo ugdymo ikimokyklinė ugdymo įstaiga „Lvovskoe kaimo 3 vaikų darželis“ Didvyriška Odesos gynyba Odesos gynyba 1941 m.

Vidurinis atestavimas 7 klasėje vaizduojamojo meno tikslas yra nustatyti mokinių asimiliacijos lygį programos medžiaga. Darbų atlikimo sąlygos ir tvarka Darbas skaičiuojamas

Rajono vaikų bibliotekos serija „Didieji menininkai“ Rafael Santi Sudarė, korektorė ir kompiuterinis apdorojimas Nikiforova M.Ya. Volkovyskas, 2015 m. Rafaelis Santi Didysis italų tapytojas, grafikas ir

Šaunus laikrodis „Didžiojo Tėvynės karo moterys“ Nesuspausti rugiai siūbuoja. Juo vaikšto kariai. Mes vaikštome ir esame merginos, Panašios į vaikinus. Ne, dega ne trobesiai – tokia mano jaunystė dega... Jie išgyvena karą

GUK „Chotimsky rajono bibliotekos tinklas“ Paslaugų ir informacijos skyrius „Pranciškus Skaryna yra dvasinis ir edukacinis Baltarusijos simbolis“ Iš savo tėvų sūnus perėmė meilę gimtajam Polockui, kurio vardas.

savivaldybės biudžetinė švietimo įstaiga "Brazhenskaya vidurinė mokykla", Kansky rajonas, Krasnojarsko sritis. TYRIMO DARBAS TEMA: „Dvi istorijos“ Užbaigė: Iončenko Yana Olegovna

Wolfgangas Amadeusas Mocartas Gimė 1756 m. sausį sename, gražiame kalnuotame Zalcburgo mieste. Zalcburgas buvo nedidelės kunigaikštystės, kurios valdovas turėjo, sostinė dvasininkai arkivyskupas.

Nuostabu ir tikra garsus paveikslas Nepaisant to, kad populiariausias Viktoro Vasnecovo kūrinys buvo parašytas remiantis rusų kalba liaudies pasaka paveikslas „Alyonushka“ negali būti vadinamas paprasta iliustracija.

6 klasės mokiniams 1 Suderinkite paveikslą su dailininko vardu ir kūrinio pavadinimu A Izaokas Iljičius Levitanas Vladimirka. 1 B Ivanas Ivanovičius Šiškinas rugiai. 2 V Aleksejus Kondratjevičius Savrasovas Rasputica.

44 Žmogus, kuris visada piešė valtis Ivanas Smirnovas Kanados miestas Halifaksas Naujojoje Škotijoje visada buvo jūreivių miestas. Nuo pat įkūrimo jis gyveno prie jūros ir užsiima jūrų amatais. Halifakso uostas buvo pilnas

Grigorijaus Petrovičiaus Danilevskio 185-osioms gimimo metinėms (1829 04 26, 1890 12 18) Grigorijus Petrovičius Danilevskis, rusų ir ukrainiečių rašytojas ir publicistas, romanų iš Rusijos ir Ukrainos istorijos autorius

DARBO PROGRAMA DĖL MENO 6 KLASĖS AIŠKINAMASIS RAŠTAS Vaizduojamųjų menų studijos pagrindinėje mokykloje yra pradinio individo meninio ir estetinio vystymosi etapo tęsinys.

GBDOU plėtros centras vaikas - vaikas Sankt Peterburgo Nevskio rajono sodas 115 Pristatymas: "Pergalės sveikinimas". - atvira klasė. Pedagogas: Kostsova Margarita Gennadievna, Mus. darbuotoja: Skrypnikova Olga

str(6 klasė) Valandų skaičius per savaitę 1 val.Valandų skaičius per metus 35 val. Aiškinamasis raštas Darbo programa vaizduojamojo meno 6 klasei yra sudarytas pagal

Klasės valanda Pergalės dieną, gegužės 9 d., 5 klasėje “ Jurgio juostelė» Tikslai: supažindinti vaikus su herojiškais Rusijos istorijos faktais; ugdyti pagarbą savo tautos tradicijoms; skatinti

درس هشتاد و یکم درس امروز را با ادامه گفتگويي ييهاه٧سدخ در پستخ لطا گوش كوش و ترار كimesيد و imes كويد tepalas جار جمالت وorate وorate هلل وorate وorate هال. PAŠTU در پستخانه Borisas: - Aš norėjau

PM Dulsky KAZANĖS SENŲ PAMINKLAI ir kiti esė apie Kazanės architektūrą. 1914 1927. Perspausdintas leidimas Kazanė, 2013 m

Rusijos Federacijos kultūros ministerija Federalinė valstybės biudžetinė kultūros įstaiga "KIRILO-BELOZERSKIY ISTORIJOS-ARCHITEKTŪROS IR MENO MUZIEJUS-REZERVAS" Iš liaudies istorijos

Aiškinamasis raštas Darbo programa buvo parengta remiantis B.M. Nemensky „Fine Arts“ 5-7 klasėms švietimo įstaigoms ir yra skirta 35 mokymo valandoms per metus.

„Knygos apie karą veikia mūsų atmintį“ Jurijus Bondarevas 1941–1945. Iš praėjusių laikų herojų „Duok Dieve, kad mes tai išgyventume, bet reikia įvertinti, suprasti jų žygdarbį. Jie mokėjo mylėti Tėvynę, jie yra mūsų atminimas

2016-2017 MOKSLO METŲ 2-ojo PUSMEČIO MIESTO RENGINIŲ PLANAVIMAS KRYPTIS „DAILĖS“ RENGINIŲ INSTITUCIJA MĖNESIO ATSAKINGA VIETA PASTABOS 1. „Naujieji metai

MBUK „Kholmskio centralizuotos bibliotekų sistemos“ centrinė regioninė biblioteka pavadinta. Yu.I Nikolajevo aptarnavimo skyriaus poetas Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis jūros peizažas Anotuota bibliografija

kovo 11 d., 18 val parodų salė Centriniai architektų namai, Maskva, Granatny lane, 7 atidarys labdaros parodą Jaroslavlio menininkams Leonidui Malafejevskiui remti.