gimdymas 

Teatrinės veiklos organizavimas mokykloje. Teatrinė veikla pradinėje mokykloje Teatrinės veiklos turinys pradinėje mokykloje

Pagrindinė užduotis buvo kuo daugiau mokinių įtraukti į kūrybinę veiklą. Pagal išsilavinimą esu profesionali aktorė ir sukurti spektaklį man nebuvo sunku. Pirmoji patirtis buvo sėkminga. Spektaklis laimėjo pirmąją vietą mokyklinio teatro konkurse. Man pasiūlė dirbti mokykloje papildomo ugdymo mokytoja.

Spektakliai buvo statomi 2002–2005 mokslo metais:

  • remiantis B. Zakhoderio eilėmis,
  • pagal A. Puškino pasaką „Apie mirusią princesę ir septynis herojus“,
  • Rusų liaudies pasaka „Bast trobelė“,
  • pagal D. Kharmso eilėraščius „Printipramo cirkas“,
  • spektaklis pagal E. Kliujevo pasakojimus „Paprasto pieštuko pasakos“, tapęs rajono moksleivių teatrų festivalio laureatu.

Pamažu įsitraukiau ir įsitraukiau į mokyklos gyvenimą. Lygiagrečiai su repeticijomis pradėjau mokyti vaikus vaidybos technikos, buvo žaidžiami eskizai neobjektyviems veiksmams, buvo tiriama plastika, vyko sceninės kalbos užsiėmimai. Klasės auklėtoja su nuostaba ėmė pastebėti, kad teatre dalyvaujantys vaikai pradėjo geriau skaityti, kalbėti ir net logiškai mąstyti, šių vaikų akademiniai rezultatai ir drausmė gerokai skyrėsi nuo bendraamžių. Man pasiūlė sukurti mokyklinę teatro studiją. Studijoje pasirodė nauji spektakliai ir nauji aktoriai-mokiniai tiek jaunesniosios, tiek pagrindinės, tiek vyresniųjų klasių mokyklose.

Įdomi buvo patirtis dirbant su 9 „A“ klase. Grupė studentų atėjo pas mane ir paprašė, kad juos visus paimčiau į studiją. Jie buvo pasiruošę dalyvauti bet kokiame pastatyme, kad ir kaip būtų, jei tik kartu ir jei tik dabar. Turėjau paaiškinti, kad pirmiausia turiu juos pažinti, suprasti jų individualumą, o tam reikia pradėti nuo eskizų. Susidėlioju siūlomas aplinkybes, o vaikinus prašau jose egzistuoti, nieko nesugalvojus, elgtis taip, kaip elgtųsi realiose situacijose. O paskui paaiškėjo, kad iki devintos klasės vaikai buvo įgiję kompleksų, praradę nuoširdumą ir suvokimo naivumą, nemoka elgtis natūraliai, o apie fantaziją kalbėti nereikia. Per trumpą laiką teko juos supažindinti su teatro žodynu, žiūrėti ir aptarti nemažai žinomų scenos meistrų teatro kūrinių, supažindinti su teatro pasauliu, reinkarnacija, atlikti režisieriaus iškeltas užduotis. Tuo tarpu aš juos stebėjau ir ieškojau pjesės, kad kiekvienas turėtų vaidmenį pagal savo galimybes ir, kaip sakoma teatre, „pagal savo individualumą“.

Deja, dauguma merginų nori užsiimti teatru, o spektakliai yra skirti vyriškajai trupės daliai, ir aš jas įkalbinau pastatyti A. Ušačiovo pasaką „Aistra Nastjai“, kur kiekviena rado sau tinkamą vaidmenį. Žanrą apibrėžėme kaip „farsą su Petruška“ ir prasidėjo darbas.

Reikėjo išlaikyti scenoje su kostiumais žanrą ir stilių. Vaikinai patys kažką siuvo, kažką atrinko iš „močiutės skrynių“, Vaikinai susipažino su kostiumo istorijos knygomis, klausėsi liaudies muzikos, mokėsi suprasti, kas atitinka mūsų pasirodymą, o kas ne visai, ieškojo miuziklo. temos įsimylėjėlių linijai, norėdami palaikyti linksmų personažų komiškumą, ilgai ir skausmingai ieškojo tragiškos muzikinės temos.

Repetuodami spektaklį toliau dirbome prie etiudų, užsiėmėme sceniniu mokymu (plastiškumo ir kalbos), pamažu mano aktoriai pradėjo žengti pirmuosius žingsnius scenoje ir jau vaidino beveik kaip profesionalai. Spektaklis pasirodė mokslo metų pabaigoje ir buvo suvaidintas 11 kartų. Iki paskutinio pasirodymo vaikinai prisipažino, kad nustojo būti suvaržyti, galvoti apie rankas, kojas, o visi pajuto, kad jie yra šie personažai, ir malonumas vaidinti scenoje pagaliau atėjo. Stebina ir tai, kad nė vienas iš jų savo gyvenimo neketina sieti su aktoriaus profesija, tačiau su pavydėtinu užsispyrimu kiekvienais naujais mokslo metais ateina į studijos susitikimą ir laukia naujų darbų.

Su šia grupe buvo pastatytas spektaklis „Vaidiname klasiką“, kuriame buvo scenos iš A. Griboedovo pjesių „Vargas iš sąmojų“, N. Gogolio „Vyriausybės inspektorius“ ir „Vedybos“, A. Čechovo apsakymo „Choras“ dramatizacija. Mergina ». Beje, šis spektaklis buvo parodytas 10 kartų. Šiais metais su šia grupe jau trečiasis spektaklis pagal A.P. pjeses. Čechovas . Vaikinai man prisipažino, kad po darbo prie spektaklių jiems tapo įdomiau skaityti programinius kūrinius, jie pradėjo juos geriau suprasti. „Atrodo, užaugome“, – sakė man mokiniai, o tėvai pasitikėdami, kad vaikai jau seniai su tokiu užsidegimu neperskaitė literatūros užduoties.

Šiandien teatro studijoje dirba 90 žmonių, tai 6 grupės po 15 žmonių nuo 7 iki 17 metų. Kiekviena grupė yra nedidelė komanda, turinti savo tvarkaraštį ir gyvenimo būdą (paprastai visi mokosi tos pačios paralelės klasėse). Daugelis vaikų atranda sau naujų profesijų, mokosi dirbti rankomis, su malonumu dirba dekoratoriais, grimuotojais, garso inžinieriais, scenos darbuotojais.

Darbas teatro grupėje kiekvienam dalyviui padeda geriau suvokti savo galimybes, realizuoti savo potencialą, realizuoti save įvairiose veiklos formose. Spektaklio rengimo ir išleidimo procesas su kiekviena teatro grupe vystomas kaip projektas. Kiekviena grupė pasirenka dramaturgiją, nustato darbo etapus, paskirsto pareigas, o pats spektaklis veikia kaip projekto pristatymas.

Jei anksčiau visas teatrinio meno dėstymo procesas rengiant spektaklius gulėdavo ant mano pečių, tai šiandien, nepaisant didelio užimtumo studijomis, vaikinai mielai papildomai dirba su dėstytojais su plastika ir vokalu, scenine kalba.

Pagrindinė priėmimo į studiją sąlyga yra vaiko motyvacija – „Labai noriu tai daryti“. Todėl įeinant į studiją nėra jokios atrankos, jokių išankstinių perklausų. Ir kas gali iš anksto pasakyti, kas gali nutikti įdedant daug pastangų ir sukuriant sąlygas atskleisti savo kūrybinį potencialą. Taip, ir aš nekelsiu savo užduoties paversti juos aktoriais. Svarbu, kad vaikinai, įgydami įgūdžių aktorinių mokymų procese ir sceninę patirtį, nuo daugumos bendraamžių ženkliai skiriasi savo gebėjimu kalbėti, elgtis viešumoje, netgi logiškai mąstyti ir mąstyti.

Mano pagrindinė užduotis – ugdyti darnią asmenybę, mokančią gyventi ir kūrybiškai mąstyti, išmanančią elgesio etiką, žinančią, kaip išsisukti iš konfliktinės situacijos, o svarbiausia mokančią atskirti gėrį nuo blogio, kaip mokoma. didžioji rusų literatūra, drama ir teatras. Teatras moko dirbti komandoje, vienytis vardan spektaklio idėjos, gebėjimo valdyti savo valią, matyti ir girdėti kitą, suprasti veiksmo ir elgesio prigimtį, valdyti emocijas. o svarbiausia – suprasti save ir įvertinti savo galimybes.

Pirmąjį spektaklį vaidiname tėvams ir draugams, o jį pažiūrėję tėvai su nuostaba ir susižavėjimu pasakoja, kad apie savo vaikus sužinojo daug naujo, netikėtai atsiskleidė nauji jų asmenybės bruožai. Paaiškėjo, kad visi spektaklyje dalyvaujantys vaikai turi talentą sceninei kūrybai. Šie susitikimai ir diskusijos užsitęsia iki vėlumos, niekas nenori išvykti, visus vienija šilta draugiška atmosfera studijos viduje ir džiaugsmas.

Beveik visi vaikai, patenkantys į studiją, pasižymi nesaugumu, sandarumu, jausminiu-emociniu nebrandumu

Studijoje yra tėvų komitetas, kuris renkasi kartą per mėnesį. Komiteto darbas apima tėvų pagalbą kuriant spektaklius ir gaminant kostiumus, taip pat vaikų darbų aptarimas po spektaklio – nedidelė meninė taryba. Tai būtina ir vaikams, ir tėvams, dabar visi turi bendrą reikalą, kuris vienija vaikų interesus ir tėvų domėjimąsi savo vaikais. Mūsų laikais yra daug pramogų ir mažai ką veikti, galinčių suvienyti vaikus ir tėvus, ir laikas, kurį tėvai gali skirti savo vaikams ir padėti ugdyti atsakingą žmogų savo rimto požiūrio į verslą pavyzdžiu. Tada grojame mokyklai, kurioje dalyvauja ir mokytojai, ir mokiniai, tada kviečiame kaimynines mokyklas ir galiausiai spektaklį pristatome savo rajono gyventojams.

Mano darbo patirtis rodo didžiulį mokyklinės teatrinės veiklos potencialą ugdant jaunimą ir sprendžiant sudėtingas jų prisitaikymo prie gyvenimo šiuolaikinėje visuomenėje problemas.

Beveik visi vaikai, įeinantys į studiją, pasižymi nesaugumu, sandarumu, jusliniu-emociniu nebrandumu. Turite įdėti daug pastangų, kad išmokytumėte vaiką taisyklingai kalbėti, laisvai laikytis, atskleisti jo individualius ir kūrybinius gebėjimus. Dirbdamas su naujokais studijoje kėliau užduotį juos išlaisvinti, nuimti psichologinius ir fizinius gnybtus, tam parenkama klounadams artima medžiaga, kur vaikai džiaugsmingai ir laisvėje kuria su įkvėpimu, apsivilkdami linksmus kostiumus ir gamindami. pagal klouno įvaizdį pamiršk drovumą ir netikrumą.

Teatras leidžia derinti pradines vaiko asmenybės raidos galimybes, prisideda prie jo individualaus ugdymosi kelio pasirinkimo; aprūpinti kiekvieną mokinį; prisideda prie vaiko ir mokytojo asmenybės savirealizacijos. Teatras padeda stiprinti santykius kolektyve. Meninės kūrybos atsitiktinumo elementai spartina empatijos ir teigiamų jausmų ugdymą; stiprina savo asmeninės vertės jausmą, didina meninę ir socialinę kompetenciją.

Teatras yra vertinga priemonė teikiant psichologinę pagalbą vaikams, turintiems įvairių emocijų ir elgesio sutrikimų, raidos problemų, nes per žaidimus daug lengviau užmegzti kontaktą su vaiku.

Užsiėmimai teatro studijoje leidžia sėkmingai įveikti nerimą, irzlumą, baimę, nepasitikėjimą savimi, žemą savigarbą, bendravimo sunkumus, padeda išspręsti konfliktus šeimoje ir įveikti baimę įsisavinti naują veiklos sritį.

Teatras leidžia suvaidinti bet kokias traumuojančias situacijas: artimųjų nesusipratimą, jų šaltumą ar perdėtą apsaugą, išdavystę, sielvartą, pasitikėjimo pasauliu praradimą, taip pat padeda suprasti savo vidinį pasaulį, suvokti savo potencialą ir įvertinti galimybę pakeisti. Pati teatro atmosfera saugi ir įkvepianti, todėl turi gydomąjį poveikį žiūrovams ir aktoriams.

Per pastaruosius metus pradėjau suprasti teatro svarbą mokyklos ir kiekvieno mokinio gyvenime atskirai. Stebėjimai man atskleidė dideles teatro galimybes ugdant ir formuojant mokinių asmenybę, o patirtis – teatro vaikams poreikį.

Papildomo ugdymo mokytojo, kaip ir pedagoginė, veikla yra vadybinė, reguliuojanti mokinių ir tėvų, mokinių ir mokytojų sąveiką, integruojanti ir koordinuojanti įvairių socialinių sferų ugdymo poveikį. Papildomo ugdymo sfera tampa atvira paieškos sritimi pagrindinio ugdymo turinio atnaujinimo procese, savotiška pastarojo rezervine ir eksperimentine laboratorija.

Organinis pagrindinio ugdymo ugdymo kompleksų derinimas su papildomu ugdymu sukuria realų pagrindą visiškai naujo tipo ugdymo erdvei formuoti – humanistinę socialinę-pedagoginę aplinką, prisidedančią prie įvairiapusiško kiekvieno vaiko asmeninio tobulėjimo, būdų, kaip tobulėti. jo apsisprendimą, palankaus socialinio-psichologinio klimato, kaip ir atskiruose vaikų kolektyvuose, ir visos mokyklos lygmenyje, atsiradimą.

Užklasinė dienos pusė turi didelės įtakos pirmai dienos pusei, užimtai pamokomis. Pirma, papildomą išsilavinimą turi įtakos ugdymo procesui mokyklose. Dėl papildomų ugdymo programų daugeliui mokinių mokymasis yra asmeniškai reikšmingas; gilinti ir plėsti mokinių pagrindinių dalykų žinias; skatinti moksleivių edukacinę ir tiriamąją veiklą; didinti motyvaciją mokytis daugelyje bendrojo lavinimo kursų.

Antra, mokyklinis teatras, kaip papildomas ugdymas, turi reikšmingą ugdomąjį poveikį mokiniams: prisideda prie vaiko saviugdos poreikio, formuoja jo pasirengimą ir įprotį kūrybinei veiklai, didina jo paties savigarbą ir statusą bendraamžių akyse. , mokytojai, tėvai. Mokinių užimtumas popamokiniu laiku padeda stiprinti savidiscipliną, ugdo moksleivių savitvardą ir savitvardą, prasmingo laisvalaikio įgūdžių atsiradimą, leidžia vaikams ugdyti praktinius sveikos gyvensenos įgūdžius, gebėjimą atlaikyti neigiamą mokinių ir vaikų savitvardos poveikį. aplinka. Masinis vaikų dalyvavimas teatro studijos darbe padeda suburti mokyklos kolektyvą, stiprinti mokyklos tradicijas, sukurti joje palankų socialinį-psichologinį klimatą.

Gaila, kad mokyklinio teatro, kaip papildomo ugdymo, edukacinės galimybės vis dar nėra iki galo dėstytojų realizuojamos. Kaip rodo patirtis, mokyklos mokytojai pradeda tikrai vertinti užklasinę vaikų veiklą, kai tai teigiamai veikia jų ugdymosi pasiekimus.

Taigi mokyklos teatras gali išspręsti daugybę užduočių, kuriomis siekiama sužmoginti visą mokyklos gyvenimą. Tai tik pirmas žingsnis kuriant nuoseklią papildomo ugdymo mokykloje sistemą. Svarbiausia tai padaryti. Ateitis priklausys nuo mūsų noro, užsispyrimo ir gebėjimo sužavėti su mumis visus tuos, kurie neabejingi tam, kokio tobulėjimo mūsų vaikai sulauks šiuolaikinėje mokykloje ir kaip paruošėme juos būsimam profesiniam apsisprendimui.

Apibendrinant noriu pastebėti, kad teatro technikų panaudojimas kartu su bendra veikla, orientuota į socialiai orientuoto teatro produkto gavimą, žinoma, prisideda prie komandos formavimo, o kartu ir socialinių gebėjimų ugdymo. paaugliams.

2009 m. lapkritis

Apie autorių: Kolchugina Elena Konstantinovna, papildomo ugdymo mokytoja, vidurinė mokykla Nr. 648, Maskva, baigė pavadintą GITIS. A.V. Lunacharsky, Režisūros katedra, kursas A.V. Efrosas ir A.A. Vasiljevas.

Julija Nadeždina
Teatrinė veikla kaip universalios edukacinės veiklos formavimo priemonė

Aktualumas

Šiuolaikinėje visuomenėje intelekto ir mokslo žinių socialinis prestižas smarkiai išaugo. Todėl įžanga teatro veiklaį meninio ir estetinio ugdymo bei ugdymo teoriją ir praktiką sąlygoja poreikis realizuoti vaiko kūrybinį potencialą, didinti asmens dvasinio išsivystymo lygį.

Žmogus iš esmės yra integruojanti būtybė, ir jis turi gyventi integruotame pasaulyje. Teatrinė veikla mokykloje yra universali edukacinis modelis, užtikrinantis skirtingų meno rūšių integravimą į vieną figūrinę sistemą, klasėje ir užklasinėje veikloje mokinių veikla, kuri sukuria individualaus pasireiškimo, pasirinkimo galimybę veikla, pasirenkant save mene, universalių gebėjimų formavimas, integruotos asmenybės savybės ir e socializacija. Todėl mūsų projekto temą laikome aktualia.

Pagrindinė mintis

Plėtros koncepcija teatrališkas asociacija pagal naujus standartus turi tris pagrindines dalys:

1. Socializacijos samprata regione teatrališkas menas vaikams ir jaunimui. Tiksliai prie teatro kūdikis, paauglys gali įgyti egzistavimui žmonių pasaulyje reikalingų įgūdžių (bendravimas, aktyvumas, drąsa, altruizmas, humanizmas); tarpusavio supratimas aplinką bendraamžiai ir suaugusieji; žinių arsenalą, reikalingą bet kuriam kultūringam žmogui pasaulio kultūros, meno ir kultūros studijų srityje.

2. Dvasinės ir dorovinės asmenybės ugdymo samprata atsispindi K. S. Stanislavskio žodžiuose, kurie teigė, kad pasitelkus klases. teatrališkas menu galėsime išugdyti ne tik puikų aktorių, bet, visų pirma, žmogų. Būtent teatras galintys padaryti žmones tokius, kokie jie turėtų būti.

3. Kūrybos samprata universalus teatras per visų išraiškingųjų visumą lėšų, jungiantis žodį, gestą, muziką, šokį, vokalą, dekoratyvinį ir meninį Registracija.

Ugdymo proceso tikslas

Prisidėti prie asmeninio moksleivių augimo (moralinio ir psichologinio brendimo, atkreipti vaikų dėmesį į istorijos ir modernybės problemas, žadinti pilietinį aktyvumą). reiškia dramatiškas ir lėlių teatras.

1. Vienetinio, nuolatinio sukūrimas srovė, vaisingą kūrybinę komandą.

2. Diferencijuotu požiūriu sudaryti palankiausias sąlygas atskleisti kiekvieno komandos mokinio individualų kūrybinį potencialą, neatsižvelgiant į jo charakterio ypatybes, socialinę padėtį.

3. Vaikų psichologinė reabilitacija. Suteikti galimybę ne tik atsiverti vaikams, bet ir visapusiškai išgyventi altruistinį bei humanistinį mokytojo, vyresniųjų bendražygių ir bendraamžių požiūrį.

4. Įvairių pastatymų, reginių kūrimas, teatralai atneša gėrį, džiaugsmą.

5. Pažintinių interesų aktyvinimas, mokinių akiračio plėtimas, vaikų patirties turtinimas tyrinėjant literatūros šaltinius, internetinius išteklius spektaklio pastatymui, lankymas teatrai, muziejai.

6. Dalyvavimas rajono mokyklų peržiūrose teatrai, video filmų kūrimas, dalyvavimas parodose, vaikų kūrybos festivaliuose įvairių tipų kompetencijoms ugdyti.

Praktinių įgūdžių ir gebėjimų ugdymas. Čia vyksta tikslumas, darbštumas, racionalus laiko, medžiagos panaudojimas, tvarkos laikymasis ir drausmė.

- Formavimas ir vaikų žinių plėtimas, praturtinimas nauja patirtimi.

Psichikos vystymasis veikla sukauptos patirties apibendrinimo ir pritaikymo kitoje situacijoje procese.

Produktų kūrimas veikla.

Patirties apibendrinimas komandinė veikla.

Organizacija teatro užsiėmimai

Pagrindiniai tipai veikla naudojamas dirbant su studentai:

-Teatralizuotas spektaklis;

Ritmoplastika;

Kalbos kultūra ir technika;

Pagrindai teatro kultūra;

Spektaklio kūrimas.

Integruojantis teatro spektakliai formuoja asmeninę universalią mokymosi veiklą skirtas apsisprendimui, savivokos ugdymui, formavimas moralines vertybes ir ideologines pažiūras į istoriją ir modernumą, apie etikos standartų ugdymą. Su šalies istorija susiję spektakliai žadina vaikų sielose patriotinius jausmus. Jie pradeda giliau suprasti, kokias bėdas atneša karas, kodėl žmogus aukojasi dėl kitų, kuriuos galima laikyti tikru didvyriu. emocingas poveikį tekstas gali būti stiprus ir rimtas, gali turėti įtakos vaiko požiūriui į gyvenimą, į pasaulį, į žmones.

Komunikabilus formuojasi veikla kiekviename spektaklio kūrimo etape, pradedant kūrybinės komandos organizavimu. At formavimas tokia komanda turi atsižvelgti į tarpusavio suderinamumo ir darnos, geros valios ir partnerystės veiksnius. Spektaklio planavimo ir pastatymo stadijoje, skaidant jį į scenas ir mi en scenas, repeticijų metu reikia spręsti semantinio skaitymo, veikėjų veiksmų vertinimo, veikėjų charakterių supratimo, t.y. pažintinės mokymosi veiklos formavimas.

Darbo su pjese algoritmas.

Spektaklio pasirinkimas ir aptarimas su vaikais.

Spektaklio skirstymas į epizodus ir vaikų kūrybiškas jų atpasakojimas.

Darbas prie atskirų epizodų forma eskizai su improvizuotu tekstu.

Atskirų epizodų, šokių pastatymo muzikinio ir plastinio sprendimo paieškos. Dekoracijų ir kostiumų eskizų kūrimas su vaikais.

Pereikite prie pjesės teksto: darbas prie epizodų. Siūlomų aplinkybių ir atskirų veikėjų elgesio motyvų išaiškinimas.

Darbas su kalbos išraiškingumu ir elgesio autentiškumu scenos sąlygomis; atskirų mizanscenų įtvirtinimas.

Atskirų paveikslų repeticija skirtingose ​​kompozicijose su dekoracijų detalėmis ir rekvizitu, su miuziklu Registracija.

Viso spektaklio su kostiumais repeticija. Spektaklio tempo patikslinimas. Asmenų, atsakingų už dekoracijų ir rekvizito keitimą, paskyrimas.

Spektaklio premjera.

Darbo rezultatų apibendrinimas, spektaklio aptarimas.

Spektaklio kartojimas

Susijusios publikacijos:

Kūrėjas: MDOU „18-ojo darželio“ auklėtoja „Stebuklų miestas“ Zolotnicyna Dilfuza Ergašovna Pranešimas tema: „Teatrinė veikla darželyje.

Teatrinė veikla darželyje 2015 Aktualumas Kolektyvinė teatrinė veikla yra skirta holistiniam poveikiui vaiko asmenybei, jo emancipacijai.

Pranešimas už prezentaciją „Teatrinė veikla kaip priemonė dirbant su hiperaktyviais vaikais“ Teatriniai žaidimai kaip darbo su hiperaktyviais vaikais priemonė. Viena iš įprastų problemų, kurią pastebėjome patys: hiperaktyvumas.

Konsultacija „Vaiko vaizdinė veikla kaip priemonė ugdyti meilės gimtajam kraštui jausmą“ G. A. Ashmarina - aukščiausios kategorijos MADOU CRR DS auklėtoja Nr. 478, Čeliabinskas Jau keletą metų mūsų ikimokyklinės įstaigos darbuotojai.

Konsultacija mokytojams „Teatrinė veikla ikimokyklinio ugdymo įstaigoje“ Teatras yra viena ryškiausių emocinių priemonių, formuojančių vaikų skonį. Teatro veikla leidžia išspręsti daugybę pedagoginių problemų.

Kognityvinė-tyrinė veikla kaip elementarių gamtos mokslų idėjų formavimo priemonė vaikams Kognityvinė veikla siejama su šiuolaikinės visuomenės gyvenime vykstančiais pokyčiais. Vaikas yra natūralus aplinkos tyrinėtojas.

Reseda YUSUPOV, 125 gimnazijos aukščiausios kvalifikacinės kategorijos pradinių klasių mokytoja

Zukhra Khabibullina, 125 gimnazijos aukščiausios kvalifikacinės kategorijos vaizduojamojo meno mokytojas

Meninių ir dekoratyvinių kūrinių poveikio žmogui neišsenkama galia yra didžiulė. Liaudies idealų moralinis grynumas ir patrauklumas, įkūnytas daugelio pasakų herojų įvaizdžiais, etnokultūrinis koloritas, liaudies išmintis, linksmas humoras – visa tai atveria kelius į mažojo klausytojo, skaitytojo, aktoriaus širdį, paveikia jo pažiūrų, įpročių ir elgesio formavimas.

Pradinio mokyklinio amžiaus vaikai labai mėgsta pasakas. Jie su malonumu jų klausosi, su malonumu pasakoja patys ir netgi stato. Skiepijant meilę skaitymui, vaizduojamajam ir dekoratyviniam menui, būtina skiepyti meilę liaudies menui, o dirbant su pasaka tai nesunku pasiekti. Būtina nuteikti vaikams emocinę nuotaiką, paaiškinti, kad nėra identiškų rusų ir totorių pasakų. Kiekvienas iš jų savaip įdomus.

Mūsų gimnazijoje jau daug metų kūrėsi ir veikia teatro būrelis „Olė Lukoje“. Per tą laiką, glaudžiai bendradarbiaudami su savo klase, parengėme ir vedėme daugybę lėlių spektaklių pagal rusų ir totorių pasakas: „Teremok“, „Kolobok“, „Skaistina gėlė“, „Kiškio ašaros“, „ Plečianti antis“. Dekoratyvinės dailės pamokose vaikai susipažįsta su liaudies meistrų tapybos darbais, juos gamina savo rankomis, spektakliams pasitelkdami tautinę spalvą, teatralizuotas lėles, dekoracijas.

Teatralizuota veikla pradinėse klasėse padeda greitai ir sėkmingai suburti vaikų kolektyvą, vienijant juos bendram reikalui, psichologiškai padedant suvaržytam, uždariems vaikams; lavina kalbą, atmintį, vaizduotę; suteikia platų spektrą moksleivių kūrybinių gebėjimų ugdymui, supažindina juos su tapybos ypatumais dekoratyviniame mene; skatina patriotizmo formavimąsi, skiepija meilę gimtajam kraštui.

Teatras yra kolektyvinis menas. Vaikai čia suvokia tai, ko iš jų ne visada gali pasiekti įprastas bendras ugdymo(si) mokymosi mokykloje procesas. Teatro disciplinos užsiėmimai ugdo atsakomybės prieš partnerius ir publiką jausmą, skiepija kolektyvizmo jausmą, meilę darbui, drąsą. Teatro veikla sujungia studento darbą ir meninį išsilavinimą. Užsiėmimai teatro rate padeda išspręsti daugybę problemų: tai darbas su literatūros kūrinio tekstu, literatūrinių idėjų formavimas, dvasinio pasaulio ir vaiko emocinės sferos turtinimas, visų rūšių kalbos veiklos santykis. . Be to, apčiuopiamai vystosi vaiko asmenybė, formuojasi intelektas, bendrosios kultūros lygis, vystosi atmintis, gerėja skaitymo įgūdžiai, formuojasi pasaulio ir buitinės literatūros įvairovės suvokimas.

Taigi teatro menas prisideda prie:

Asmenybės, kaip gimtosios kalbėtojos su savo etninėmis savybėmis, gebančios jausti kalbą kaip aukščiausią dovaną, tautinę ir visuotinę kalbos vertybę, formavimasis;

Gebėjimo suvokti, suprasti, interpretuoti dvasinį etnokultūrinio teksto turinį ugdymas kaip tautinės savimonės ir dekoratyvinės dailės formavimosi sąlyga;

Gimtosios kalbos sistemos, kaip moksleivių etnokultūrinės kompetencijos ugdymo priemonės, tyrimas;

Bendras vaikų ir tėvų darbas;

Supažindina mokinius su gimtojo žodžio dvasiniu turtingumu ir grožiu, užfiksuotu pavyzdiniuose žodinės ir rašytinės kalbos tekstuose, liaudies meno ir amatų kūriniuose;

Augina vaikus tradicine rusų ir totorių kultūra.

Lėlių teatras suteikia puikią galimybę ugdyti vaikų kūrybinius gebėjimus, lavina kalbėjimo, komandinio darbo įgūdžius, supažindina žmones su kultūra.

JAUNESNIŲJŲ MOKSLININKŲ TEATRINĖS VEIKLOS ORGANIZAVIMAS NEKURSINIŲ UŽSIĖMIMŲ REGLAMENTUOSE

Šiuolaikinėje mokykloje vyksta modernizacijos procesas: tobulinamos technologijos, diegiami nauji standartai. Grąžinama formulė „švietimas + auklėjimas“, o pastaroji „turėtų vykti tik per bendrą suaugusiųjų ir vaikų, vaikų tarpusavio veiklą, kurioje vienintelis įmanomas vaikų pasisavinimas vertybes. Tuo pačiu metu ugdymas iš principo negali būti lokalizuotas ar susiaurinamas iki vienos rūšies ugdomosios veiklos, bet turi apimti ir persmelkti visas rūšis: ugdomąją ir popamokinę veiklą.Šiuo metu mokiniai turėtų dalyvauti moksliniuose projektuose, kūrybinėse veiklose, sporto renginiuose, kurių metu mokysis sugalvoti, suprasti ir įsisavinti naujus dalykus, būti atviri ir gebėti reikšti savo mintis, gebėti priimti sprendimus ir padėti vieni kitiems. , suformuluoti interesus ir realizuoti galimybes.

Manome, kad skatinti vaikus perkeltine ir laisvai suvokti juos supantį pasaulį (žmones, kultūros vertybes, gamtą), kuris, vystydamasis lygiagrečiai su tradiciniu racionaliu suvokimu, jį praplečia ir praturtina, geriausiai organizuojant teatro veiklą. .N. N. Bachtinas įtikinamai atskleidė ir mokomąjį, ir auklėjamąjį, ir „kilnojantį“ mokyklinio teatro vaidmenį. Tokį poveikį lemia tai, kad teatrinis veiksmas savo psichologine prigimtimi yra artimas vaikų kūrybiniam žaidimui, kuris turi didelę reikšmę daugelio vertingų vaiko asmenybės savybių ugdymui. Praktikoje mokytojai įsitikinę, kad psichologinės vaikų žaidimo ypatybės priartina jį prie scenos meno prigimties. Taip sukuriamos natūralios prielaidos vaidinti su vaikais. Būtent jaunesnis mokinys sugeba ne tik atrasti teatrą, bet ir tapti aktyviu sceninės veiklos dalyviu. Teatrinė veikla sudaro sąlygas sėkmingesnei individo socializacijai. Be to, vaikų dalyvavimas kūrybiniame pjesės įgyvendinimo procese visuose jo etapuose turi didelę ugdomąją reikšmę.

Todėl mūsų mokykloje jau keletą metų, kaip popamokinės veiklos dalis, organizuojamas darbasteatro studija "Semitsvetik" Kiekvienas norintis gali tai padarytivaikams nuo 6 metų, nereikalaujant specialių reikalavimų. Teatro užsiėmimų procesas pagrįstas metodų ugdymu ir, svarbiausia, pirmaujančios A. Leontjevo veiklos rūšies teorija, yra kūrybinių žaidimų ir eskizų sistema, skirta ugdyti psichomotorinius ir estetinius vaikų gebėjimus. Teatriniai žaidimai skirti aktyviam vaiko, kuris yra ne tik pasyvus mokytojo nurodymų vykdytojas, bet pedagoginio proceso bendrininkas, dalyvavimui. Įgyjama naujų žinių probleminių situacijų, reikalaujančių bendrų aktyvių vaikų ir suaugusiųjų paieškų, srityje.

Didelė reikšmė teikiama individualiam ir grupiniam darbui. Programa sudaryta atsižvelgiant ir naudojant šiuolaikines novatoriškas technikas ir metodus. Naudojama kvėpavimo ir artikuliacinė gimnastika, lavinami žaidimai, pratimai, treniruotės. Šios užduotys siūlomos kiekvienos teatro studijos pamokos pradžioje su privalomu pagrindimu: ką būtent šie pratimai lavina (atmintį, dėmesį, artikuliacijos aparatą, smulkiąją motoriką ir kt.), kodėl šios savybės reikalingos aktoriaus darbe. ir kaip jie gali būti naudingi kitų profesijų žmonių gyvenime.Be dėmesio ir vaizduotės pratimų, atliekame sąveikos vienas su kitu pratimus, mokomės dirbti kolektyviai, stebėti gyvūnus, daiktus, žmones, mokomės atlikti nesudėtingus etiudus.

Teatrinė veikla padeda plėsti vaiko sąmonę, ugdo jo gebėjimą valdyti savo jausmus, moko vaiką sąmoningai susieti su savo jausmais, su vidiniu pasauliu. Be to, jos suteikia galimybę visapusiškai paveikti pamatines vaiko psichikos sritis: protą, valią, jausmus, ugdyti komunikacinę universalią mokymosi veiklą. Dalyvavimas teatro žaidimuose ir spektakliuose kiekvienam vaikui suteikia „sėkmės situaciją“.

Ir, žinoma, ypatingas dėmesys skiriamas moksleivių supažindinimui su teatrinės kultūros pagrindais per pokalbius, ekskursijas į teatrą, pažintį su mūsų miesto kūrybinėmis komandomis, atvykstančių menininkų pasirodymus. Vaikams niekas nedaro tokio įspūdžio, kaip kūrybinių kolektyvų pasirodymai, pažintis su teatru „iš vidaus“.

Ir paskutinis, bet ne mažiau svarbus dalykas. Bet kuriame kūrybiniame darbe kiek įmanoma labiau parodoma vaiko asmenybė. Vaikams dalyvavimas pastatymuose, ko gero, bus pirmoji prasmingos, vertinamos, pripažintos kūrybos patirtis.

Teatro forma suteikia mokytojui galimybę laisvai parodyti vaizduotę, įgūdžius, estetines nuostatas. Patirtis rodo, kad ruošiantis ir po pristatymo dėstytojo ir mokinio santykiai praturtėja, tampa artimesni ir labiau pasitikintys. Mokytojo autoritetas didėja tiek vaikų kolektyve, tiek tėvų ir kolegų – spektaklio žiūrovų – akyse.

Literatūra

  1. Federalinis valstybinis pradinio bendrojo lavinimo standartas. M, Švietimas, 2011 m
  2. Apytikslė ugdymo įstaigos pagrindinio ugdymo programa. M, Švietimas, 2010 m
  3. Generalova I.A. Teatras. Pašalpa už papildomą išsilavinimą. 2, 3, 4 klasė. – M.: Balass, 2004. – 48 p.
  4. Gurkovas A.N. Mokyklinis teatras. - Rostovas n / D: Feniksas, 2005. - 320 p.

Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.

Publikuotas http://www.allbest.ru/

Įvadas

Vargu ar galima pervertinti teatrinės veiklos svarbą vaiko raidai, nes teatro menas tarp kitų meno rūšių užima ypatingą vietą pagal tiesioginio emocinio poveikio žmogui galimybę. Teatre atsiranda vadinamasis buvimo efektas, viskas vyksta čia ir dabar, erdvėje ir laike, kurie yra gyvenimo koordinatės, todėl teatras yra „gyvas menas“, suprantamas daugeliui, net vaikams, o galbūt ypač juos. Teatrinė veikla leidžia išspręsti daugybę pedagoginių problemų, ypač vaikų kalbos, intelektualinio ir meninio bei estetinio ugdymo ir suvokimo; tai neišsenkantis emocijų ir jausmų ugdymo šaltinis, priemonė supažindinti vaiką su visuotinėmis vertybėmis, atlieka psichoterapinę funkciją.

Šiuo metu teatrinė veikla nėra įtraukta į organizuoto vaikų ugdymo darželyje sistemą. Mokytojai jį savo darbe daugiausia naudoja ugdydami vaikų kūrybinį potencialą ir dažniau kaip šventės dramatizaciją, o kasdieniame gyvenime - gana atsitiktinai, sporadiškai, dažnai siekdami, kad vaikų gyvenimas grupėje būtų įdomesnis ir įvairesnis. . Nepaisant to, tokio pobūdžio veikla kupina puikių galimybių išspręsti daugybę užduočių iš skirtingų ugdymo sričių, susijusių su vaiko kalbos, socialiniu, estetiniu, pažintiniu vystymusi, kurios šiandien tam tikru mastu išsprendžiamos organizuoto mokymosi procese. Teatralizuotas žaidimas buvo laikomas tam tikra kūrybine veikla, kurios metu vaikas mokosi įvairiomis priemonėmis (gestais, mimika, judesiais ir kt.) perteikti herojaus veiksmus, jo emocinę būseną. Ikimokyklinė pedagogika šiandien ieško būdų, kaip ugdyti vaikus grynai vaikiškoje veikloje, o ne „mokyklinio“ tipo mokymuisi, o žaidimas yra pagrindinė vaikų iki septynerių metų veikla, kuria daugiausia turėtų naudotis mokytojai. Teatro veikla, būdama savotiškas žaidimas, iš pradžių turi sintetinį pobūdį: tai literatūrinis tekstas ir skambantis žodis, aktoriaus plastika ir veiksmai, jo kostiumas ir vaizdinga scenos erdvė. Vaikų teatras leidžia mokytojui spręsti ne tik vaidybinio pobūdžio, bet ir pažinimo, socialines, estetines, kalbos problemas.

Šiuolaikinė ugdymo sistema orientuota į vaiko asmenybę, jo kūrybinės veiklos ugdymą, o teatrinė veikla yra vienas veiksmingiausių vaiko poveikio būdų, kuriame galioja asmeniškai diferencijuoto požiūrio į ugdymą ir auklėjimą įgyvendinimo principas. ryškiausiai pasireiškė. Labai svarbu, kad informacijos, naujų technologijų prisotintame pasaulyje vaikas neprarastų gebėjimo pažinti pasaulį protu ir širdimi, išreikšdamas savo požiūrį į gėrį ir blogį, pažintų džiaugsmą, susijusį su sunkumų įveikimu. bendravimas, nepasitikėjimas savimi. Žaisdamas, mokydamasis, bendraudamas su suaugusiais ir bendraamžiais, jis mokosi gyventi šalia kitų, atsižvelgti į jų interesus, taisykles ir elgesio normas visuomenėje, tai yra tampa socialiai kompetentingas.

Darbo dalykas: ikimokyklinio ugdymo įstaigos teatrinė veikla.

Darbo objektas: ikimokyklinio amžiaus vaikai

Darbo tikslas: atsižvelgti į ikimokyklinio amžiaus vaikų asmenybės ugdymą, taikant teatro veiklą ikimokyklinio ugdymo įstaigose.

Atsižvelgiant į tai, gali būti suformuluoti tyrimo tikslai:

1. Pedagoginės literatūros apie tyrimo problemą analizė;

2. Ištirti ikimokyklinukų asmenybės ugdymo ikimokyklinio ugdymo įstaigoje teorinius aspektus. teatralizuota ugdomoji ikimokyklinio ugdymo asmenybė

3. Ikimokyklinio amžiaus vaikų teatrinės veiklos organizavimo ypatybių studijavimas;

Tyrimo hipotezė: vaikų asmenybės ugdymo procesas ikimokyklinio ugdymo įstaigoje bus efektyvus, jei klasėje bus naudojamas teatro užsiėmimų organizavimo metodas, paremtas teatro žaidimais.

Tyrimų bazė buvo MBDOU "Padunsky vaikų darželis" 652370, Kemerovo sritis, Promyshlenovsky rajonas, Padunskaya p / st, Spring, 10,

1 skyrius. Ikimokyklinukų asmenybės ugdymo teoriniai aspektai ikimokyklinio ugdymo įstaigoje

1.1 Ikimokyklinio amžiaus vaikų asmenybės raidos ypatumai

Šiuolaikinis pedagogikos mokslas asmenybę vertina kaip visumą, kurioje biologinis yra neatsiejamas nuo socialinio. Asmens biologijos pokyčiai turi įtakos ne tik jo veiklos ypatybėms, bet ir gyvenimo būdui. Tačiau lemiamą vaidmenį atlieka tie motyvai, interesai, tikslai, t.y. socialinio gyvenimo rezultatus, kurie, nulemdami visą žmogaus išvaizdą, suteikia jai jėgų įveikti savo fizinius trūkumus ir charakterio bruožus (irzlumą, drovumą ir kt.). Individas, būdamas socialinio gyvenimo produktas, kartu yra ir gyvas organizmas. Socialiniai ir biologiniai santykiai formuojantis ir elgiantis individui yra nepaprastai sudėtingi ir turi nevienodą poveikį įvairiuose žmogaus vystymosi etapuose, skirtingose ​​situacijose ir bendravimo su kitais žmonėmis rūšyse. Taigi, drąsa gali pasiekti neapdairumą, kai ją skatina noras patraukti dėmesį (natūralus pripažinimo poreikis). Drąsa skatina kitą žmogų eiti į gyvenimo sunkumus, nors niekas, išskyrus jį, apie tai nežino. Svarbu matyti kokybės išraiškos laipsnį. Pavyzdžiui, perdėtas mandagumas gali riboti nuoširdumą, paklusnumą – būti pasyvaus reikalavimų vykdymo, abejingumo ir neramumo rodikliu – liudyti susidomėjimo gyvumą, dėmesio perjungimo greitį ir pan.

Asmenybė, pagal L. S. Vygotskio apibrėžimą, yra vientisa psichinė sistema, atliekanti tam tikras funkcijas ir atsirandanti žmoguje, kad galėtų šias funkcijas atlikti. Pagrindinės individo funkcijos yra kūrybingas socialinės patirties ugdymas ir žmogaus įtraukimas į socialinių santykių sistemą. Visi asmenybės aspektai randami tik veikloje ir santykiuose su kitais žmonėmis. Asmenybė egzistuoja, pasireiškia ir formuojasi veikloje ir bendraujant. Iš čia ir kyla svarbiausia asmenybės savybė – socialinė žmogaus išvaizda su visomis jos apraiškomis, susijusiomis su jį supančių žmonių gyvenimu.

Vystymuisi, visų pirma, būdingi kokybiniai pokyčiai, neoplazmų atsiradimas, nauji mechanizmai, nauji procesai, naujos struktūros. X. Werneris, L. S. Vygotskis ir kiti psichologai aprašė pagrindinius vystymosi požymius. Iš jų svarbiausios yra: diferencijavimas, anksčiau buvusio vieno elemento išskaidymas; naujų aspektų, naujų elementų atsiradimas pačioje raidoje; atkuriant ryšius tarp objekto šonų.

Ikimokykliniam amžiui būdingas vaiko įtraukimas į darželio bendraamžių grupę, kuriai vadovauja mokytojas, kuris jam, kaip taisyklė, kartu su tėvais tampa labiausiai susilaikančiu žmogumi. Pedagogas, pasikliaudamas šeimos pagalba, stengiasi, kaip tarpininkaujantį veiksnį naudodamas įvairias veiklos rūšis ir formas (motorinę, žaidimo, produktyvaus, komunikacinio, darbo, pažinimo tyrimo, muzikinio ir meninio, grožinės literatūros skaitymo (suvokimo)).

Ikimokyklinuko asmenybės formavimuisi įtakos turi pagrindinė jo atliekama veikla, kalbos ir pažinimo sferos raida, tačiau svarbiausia šiame procese yra savigarbos ugdymas, skatinimo sfera, dinamiška ir emocijų ir jausmų turinio aspektai.

Ikimokyklinuko savimonės ir savigarbos ugdymas. Ypatingą vaidmenį vaiko asmenybės raidoje ikimokykliniame amžiuje atlieka jį supantys žmonės, pirmiausia tėvai.ir kt. Dėl to vystosi jo savimonė ir savigarba.

4-aisiais gyvenimo metais vaikas žino savo vardą, pavardę, lytį, amžių, klausinėja apie save, savo kūną, teigiamai kalba apie save. Po metų jis pradeda realizuoti savo įgūdžius, žinias, įsisavina idėjas apie kai kurias savo kūno ypatybes, organų paskirtį.

Vyresniame ikimokykliniame amžiuje gilėja idėjos apie save, atsiranda savigarbos jausmas, savigarba, formuojasi savikontrolės ir veiksmų bei santykių su aplinkiniais savireguliacijos įgūdžiai, motyvų hierarchija.

Ikimokyklinio amžiaus pabaigoje vertybiniai sprendimai apie aplinką, apie save pamažu tampa vis išsamesni. Pasididžiavimo ir gėdos jausmas jau atsispindi ikimokyklinuko savigarboje.

Vaikas pradeda orientuotis ne tik į tiesioginius santykius su suaugusiaisiais, esamą situaciją, bet ir į tam tikras sąmoningai priimtas užduotis, normas, taisykles Bendravimas įgauna holistinį kontekstą.

Ikimokyklinukų santykiuose su bendraamžiais būdingas kooperatyvinis-konkurencinis bendravimo lygis – bendravimas, kurio metu vaikai nuolat siekia bendro žaidimo tikslo, bendrame žaidime traktuodami partnerius kaip varžovus.

Ikimokyklinuko skatinimo sferos ugdymas. Ikimokykliniame amžiuje aktyviai vystosi vaiko skatinimo sfera, kurios įrodymas yra motyvų formavimas - paskatos veiklai, susijusiai su žmogaus poreikių tenkinimu. Šios srities neoplazmos apima motyvus, susijusius su vaikų domėjimusi suaugusiųjų pasauliu, su noru būti panašiems į juos. Paprastai jie yra susipynę su žaidimais. Svarbus motyvas ikimokyklinukams – užmegzti ir palaikyti teigiamus santykius su suaugusiaisiais.

Remiantis savęs patvirtinimo troškimu, vaikai turi konkurencijos motyvą – norą laimėti, laimėti, būti geriausiais. Taip pat vystosi moraliniai motyvai, ypač paklusti vyresniajam, noras nuveikti ką nors malonaus, reikalingo kitiems žmonėms. Tačiau ikimokyklinukų veiklą skatina ne individualūs motyvai, o jų hierarchinė sistema, kurioje pagrindiniai ir stabilūs motyvai palaipsniui įgauna pagrindinį vaidmenį, o naujo dalinio, situacinio motyvų pavaldumo pavaldumas prisideda prie vaiko suvokimo apie save kaip. veiksmo subjektas. Tai tolimesnės motyvų komplikacijos pradžia.

Ikimokyklinuko emocijų ir jausmų dinaminių ir turinio aspektų ugdymas. Ikimokyklinuko emocijų ir jausmų dinaminės pusės vystymasis lemia gebėjimo kontroliuoti ir reguliuoti savo emocines apraiškas formavimas. Emocijų ir jausmų turinio aspektas siejamas su patyrimo priežastimis ir objektais.

Maždaug 4 metų vaikai ugdo gebėjimą atskirti tikrąsias ir išorines emocijų apraiškas, jie geriau atpažįsta neigiamas emocijas. Ikimokyklinukai jau gali suvokti teisėtumą, nepaisydami emocijų, kurias jų emocijos sukėlė objektyvus pasaulis ir tarpasmeniniai santykiai. Šio amžiaus sėkmingam vaiko vystymuisi reikalinga linksma, linksma nuotaika, kurios šaltinis yra švelnumas ir pagarba.

Aukštesni jausmai formuojasi ikimokyklinėje vaikystėje. Ypatingi išgyvenimai lydi vaikų požiūrį į tėvus, su kuriais bendravimas bendroje veikloje maitina džiugias emocijas. Ikimokyklinukas dažnai pavydi, jei jam atrodo, kad jis brolis ar sesuo (darželyje – kitas vaikas).

Šiame amžiuje pasididžiavimo ir savigarbos jausmas, kurie yra vaiko savigarbos pagrindas, šiame amžiuje gilėja, nulemia jo elgesį. Kartais šie jausmai uždengia kitą žmogų nuo vaiko, ko pasekoje formuojasi smalsumas ir savanaudiškumas. Svarbus vaidmuo ugdant ikimokyklinuko asmenybę tenka estetiniam pojūčiui (gražui, harmonijai, ritmui).

Ryškūs intelektualiniai ikimokyklinukų jausmai – nuostabos ir smalsumo jausmas. Veiklos sėkmė sukelia jiems ryškius teigiamus išgyvenimus, kuriuos galima suvaržyti, tačiau nesėkmė sukelia smurtinį nepasitenkinimą. Nemalonūs išgyvenimai, susiję su veikla, dažnai sukelia nepasitikėjimą savimi, naujų užduočių baimę.

Pagrindinis darnaus ikimokyklinuko emocijų ir jausmų ugdymo šaltinis yra šeima. Jo emocinės sferos raida vyksta emocijų turinio komplikavimo, emocinio gyvenimo spalvinimo (fono) formavimosi, išgyvenimų išraiškingumo kryptimi. Ikimokyklinukai aktyviai mokosi jausmų kalbos, geba žodžiais paaiškinti savo emocinę būseną, mokosi ją reguliuoti.

1.2 Ikimokyklinio amžiaus vaikų amžiaus ypatumai

Ikimokyklinis amžius yra pats svarbiausias žmogaus vystymuisi, nes jis alsuoja reikšmingais fiziologiniais, psichologiniais ir socialiniais pokyčiais. Šis gyvenimo laikotarpis, kuris pedagogikoje ir psichologijoje laikomas vertingu reiškiniu su savo dėsniais, daugeliu atvejų subjektyviai išgyvenamas kaip laimingas, nerūpestingas, kupinas nuotykių ir atradimų gyvenimas. Ikimokyklinė vaikystė vaidina lemiamą vaidmenį formuojant asmenybę, nulemdama jos raidos eigą vėlesniais žmogaus gyvenimo etapais.

Ikimokyklinio amžiaus vaikų raidos amžiaus ypatybių charakteristika yra būtina norint tinkamai organizuoti ugdymo procesą tiek šeimoje, tiek ikimokyklinio ugdymo įstaigoje (grupėje).

Amžius nuo 3 iki 4 metų

Būdamas trejų metų ar šiek tiek anksčiau mėgstamiausia vaiko išraiška tampa „aš pats“. Vaikas nori tapti „kaip suaugęs“, bet, žinoma, negali būti. Atskyrimas nuo suaugusiojo – būdingas trejų metų krizės bruožas.

Šio amžiaus vaiko emocinei raidai būdingos tokių jausmų ir emocijų apraiškos kaip meilė artimiesiems, meilė mokytojui, geranoriškas požiūris į kitus, bendraamžius. Vaikas geba emociškai reaguoti – užjausti, paguosti bendraamžį, jam padėti, gali gėdytis savo blogų poelgių, nors, reikia pastebėti, šie jausmai yra nestabilūs. Ketvirtų gyvenimo metų vaiko santykiai su suaugusiaisiais ir kitais vaikais yra nestabilūs ir priklausomi nuo situacijos. Merginoms būdinga didesnė emocinė savijauta.

Kadangi jaunesniame ikimokykliniame amžiuje vaiko elgesys yra nevalingas, veiksmai ir poelgiai situaciniai, vaikas neatstovauja jų pasekmių, normaliai besivystančiam vaikui būdingas saugumo jausmas, pasitikėjimas ir aktyvus požiūris į aplinką. Vaiko noras būti nepriklausomam nuo suaugusiojo ir elgtis kaip suaugęs gali išprovokuoti nesaugų elgesį.

3-4 metų vaikai išmoksta kai kurių elgesio normų ir taisyklių, susijusių su tam tikrais leidimais ir draudimais („galima“, „būtina“, „ne“), jie gali matyti kito vaiko elgesio neatitikimą vaiko normoms ir taisyklėms. elgesį.

Tačiau kartu vaikai išryškina ne pačios normos, o suaugusiojo reikalavimų pažeidimą („Tu sakei, kad tu nemoki kovoti, o jis kovoja“). Būdinga, kad tokio amžiaus vaikai ne bando pačiam vaikui parodyti, kad jis elgiasi ne pagal taisykles, o skundžiasi suaugusiam. Vaikas, pažeidęs taisyklę, nebent jam tai būtų konkrečiai nurodyta, nepatiria jokios gėdos. Vaikai paprastai patiria tik savo neatsargių veiksmų (sulaužytų indų, suplėšytų drabužių) pasekmes, o šie išgyvenimai labiau siejami su suaugusiųjų sankcijų po tokio pažeidimo lūkesčiu.

Amžius nuo 4 iki 5 metų

4-5 metų vaikai dar nėra susipažinę su socialinėmis normomis ir elgesio taisyklėmis, tačiau jiems jau pradeda formuotis apibendrintos idėjos apie tai, „kaip reikėtų (nereikėtų) elgtis“. Todėl vaikai kreipiasi į bendraamžį, kai jis nesilaiko normų ir taisyklių, žodžiais „taip nedaro“, „taip negalima“ ir pan. Paprastai iki 5 metų vaikai sveikinasi. ir atsisveikinti neprimindamas suaugusiojo, pasakyti „ačiū“ ir „prašau netrukdyti suaugusiojo, o mandagiai kreiptis į jį. Be to, jie gali savo iniciatyva išvalyti žaislus, atlikti paprastas darbo pareigas ir baigti reikalus. Tačiau tokių taisyklių laikymasis dažnai yra netvarus – vaikai lengvai blaškosi to, kas jiems labiau rūpi, o pasitaiko, kad vaikas „gerai elgiasi“ tik jam reikšmingiausių žmonių atžvilgiu. Šiame amžiuje vaikai turi idėjų apie tai, kaip „turėtų“ elgtis mergaitės ir kaip berniukai.

Šiame amžiuje vaikai yra įvaldę skalbimo, apsirengimo, maudymosi, valgymo, kambario valymo procesų algoritmą. Ikimokyklinukai žino ir pagal paskirtį naudoja juos lydinčią atributiką: muilą, rankšluostį, nosinę, servetėlę, stalo įrankius. Kultūrinių ir higienos įgūdžių įsisavinimo lygis yra toks, kad vaikai laisvai perkelia juos į vaidmenų žaidimą.

Atsiranda dėmesys jų gerovei, vaikas pradeda nerimauti dėl savo sveikatos temos. Sulaukęs 4-5 metų vaikas geba tiesiog apibūdinti savo sveikatos būklę, patraukti suaugusiojo dėmesį esant negalavimui.

Muzikinėje, meninėje ir produktyvioje veikloje vaikai emocingai reaguoja į meno kūrinius, muzikos ir vizualiojo meno kūrinius, kuriuose vaizdinėmis priemonėmis perteikiamos įvairios žmonių ir gyvūnų emocinės būsenos.

Jie pradeda holistiškiau suvokti muzikinio kūrinio siužetą, suprasti muzikinius vaizdinius. Aktyviau pasireiškia domėjimasis muzika, įvairia muzikine veikla. Berniukų ir mergaičių muzikinė ir meninė veikla skiriasi. Vaikai ne tik emocingai reaguoja į muzikos kūrinio skambesį, bet ir entuziastingai apie jį kalba (apie muzikinių vaizdų ir pasakojimo prigimtį, muzikinės raiškos priemones), koreliuodami su gyvenimo patirtimi. Muzikinė atmintis leidžia vaikams prisiminti, atpažinti ir net pavadinti savo mėgstamas melodijas.

Atlikimo veiklos vystymąsi palengvina produktyvios motyvacijos dominavimas šiame amžiuje (dainuoti dainą, šokti šokį, groti vaikišku muzikos instrumentu, atkartoti paprastą ritminį raštą). Vaikai daro pirmuosius kūrybiškumo bandymus: kuria šokį, sugalvoja muzikinį žaidimą, improvizuoja paprastus eisenos ar šokio ritmus.Muzikinio skonio formavimąsi ir apskritai susidomėjimą muzikine bei menine veikla aktyviai veikia vaikų nuostatos suaugusieji.

Amžius nuo 5 iki 6 metų

5-6 metų vaikas siekia pažinti save ir kitą žmogų kaip visuomenės (artimiausios visuomenės) atstovą, palaipsniui pradeda suvokti socialinio elgesio ir žmonių tarpusavio santykių sąsajas ir priklausomybes. Būdami 5-6 metų ikimokyklinukai daro teigiamą moralinį pasirinkimą (daugiausia įsivaizduojamu būdu).

Nepaisant to, kad, kaip ir 4–5 metų amžiaus, vaikai kalboje dažniausiai vartoja žodžius-įvertinimus „geras“ – „blogas“, „natūralus“ – „blogas“, jie pradeda naudoti tikslesnį žodyną, norėdami apibūdinti moralę. sąvokos – „mandagus“, „sąžiningas“, „rūpestingas“ ir kt.

Ikimokyklinukų elgesyje šiame amžiuje vyksta kokybiniai pokyčiai – formuojasi savireguliacijos galimybė, t.y. vaikai pradeda kelti sau reikalavimus, kuriuos anksčiau jiems keldavo suaugusieji. Taigi, jie, nesiblaškydami nuo įdomesnių dalykų, gali atlikti nepatrauklius darbus (išvalyti žaislus, sutvarkyti kambarį ir pan.). Tai tampa įmanoma dėl visuotinai priimtų vaikų elgesio normų ir taisyklių suvokimo bei pareigos jų laikytis. Vaikas emociškai išgyvena ne tik tai, kaip kiti vertina savo elgesį, bet ir tai, kaip jis laikosi normų ir taisyklių, savo elgesio atitikimą jo moralinėms ir moralinėms idėjoms. Tačiau laikytis normų (žaisti kartu, dalytis žaislais, suvaldyti agresiją ir pan.), kaip taisyklė, tokiame amžiuje galima tik bendraujant su pačiais simpatiškiausiais, su draugais.

Amžius nuo 6 iki 7 metų

Apskritai 6-7 metų vaikas suvokia save kaip asmenybę, kaip savarankišką veiklos ir elgesio subjektą.

Vaikai sugeba apibrėžti kai kurias moralines sąvokas („geras žmogus yra tas, kuris padeda visiems ir gerai elgiasi, saugo silpnuosius“) ir gana subtiliai jas išskiria, pavyzdžiui, labai gerai išskiria teigiamą žodžio „taupus“ koloritą. ir neigiama žodžio „godus“ spalva. Jie gali priimti teigiamą moralinį pasirinkimą ne tik įsivaizduodami, bet ir realiose situacijose (pavyzdžiui, gali savarankiškai, be išorinės prievartos atsisakyti kažko malonaus mylimo žmogaus naudai). Socialiniai-moraliniai jausmai ir emocijos gana stabilios.

Iki 6-7 metų vaikas pasitiki savitarnos kultūra: gali savarankiškai apsitarnauti, turi gerų įpročių, elementarių asmens higienos įgūdžių; nustato savo sveikatos būklę (sveikas ar serga), taip pat aplinkinių sveikatos būklę; gali įvardyti ir parodyti, ką tiksliai jam skauda, ​​kurią kūno vietą, kokį organą; turi valgymo kultūrą; apsirenkite tinkamai pagal orą, neperšaldydami ar nešildydami. Vyresnis ikimokyklinukas jau gali paaiškinti vaikui ar suaugusiajam, ką reikia daryti susižeidus (veiksmų algoritmas) ir yra pasirengęs suteikti elementarią pagalbą sau ir kitam (išplauti akis, išplauti žaizdą, gydyti, kreiptis suaugusiajam pagalbos) tokiose situacijose.

Vaikų kalbos įgūdžiai leidžia visapusiškai bendrauti su skirtingu žmonių kontingentu (suaugusiais ir bendraamžiais, pažįstamais ir nepažįstamais žmonėmis). Vaikai ne tik taisyklingai taria, bet ir gerai skiria fonemas (garsus), žodžius. Kalbos morfologinės sistemos įsisavinimas leidžia jiems sėkmingai suformuoti gana sudėtingas daiktavardžių, būdvardžių, veiksmažodžių gramatines formas. Be to, šiame amžiuje vaikai jautriai reaguoja į įvairias gramatines klaidas – tiek savo, tiek kitų žmonių, jiems tenka pirmieji bandymai suprasti kalbos gramatines ypatybes. Vyresnis ikimokyklinukas savo kalboje vis dažniau vartoja sudėtingus sakinius (su koordinuojančiais ir subordinuojančiais ryšiais). Žodynas pagausėja sulaukus 6-7 metų. Vaikai tiksliai vartoja žodžius savo mintims, idėjoms, įspūdžiams, emocijoms perteikti, aprašydami daiktus, perpasakodami ir pan. Kartu žymiai padidėja ir vaikų gebėjimas suprasti žodžių reikšmes. Jie jau gali paaiškinti mažai žinomus ar nežinomus žodžius, panašius ar priešingus reikšme, taip pat perkeltinę žodžių reikšmę (pasakymuose ir patarlėse). Be to, vaikų supratimas apie savo reikšmes dažnai labai panašus į visuotinai priimtą.

2 skyrius

2.1 Teatrinės veiklos vaidmuo ugdant ikimokyklinuko kūrybinę veiklą

Teatro menas yra artimas ir suprantamas vaikams, nes teatras yra paremtas žaidimu. Teatriniai žaidimai – viena ryškiausių emocinių priemonių, formuojančių vaikų skonį.

Teatras veikia vaiko vaizduotę įvairiomis priemonėmis: žodžiu, veiksmu, vaizduojamaisiais menais, muzika ir kt. Kam pasisekė anksti pasinerti į teatro atmosferą, tas pasaulį visą gyvenimą suvoks kaip gražų, jo siela neužkietės, neužkietės ir dvasiškai nenuskurdins.

Teatras suteikia vaikui galimybę išreikšti save įvairioje veikloje: dainuojant, šokant, žaidžiant.

Teatras kaip meno forma labiausiai prisideda prie kūrybinio ikimokyklinuko asmenybės ugdymo. Nuo mažens vaikas stengiasi būti kūrybingas. Todėl labai svarbu vaikų grupėse sukurti laisvos minčių ir jausmų raiškos atmosferą, skatinti vaikų norą skirtis nuo kitų, žadinti vaizduotę, stengtis maksimaliai išnaudoti savo gebėjimus.

Ypač vertas dėmesio teatrinių žaidimų vaidmuo supažindinant vaikus su menu: literatūriniu, dramatišku, teatriniu.

Teatriniai žaidimai vaidina literatūros kūrinių veidus (pasakų, pasakojimų, specialiai parašytų dramatizacijų). Literatūros kūrinių herojai tampa aktoriais, o jų nuotykiai, gyvenimo įvykiai, pakeisti vaikų vaizduotės – žaidimo siužetu. Nesunku įžvelgti teatrinių žaidimų ypatumą: jie turi jau paruoštą siužetą, o tai reiškia, kad vaiko veiklą didžiąja dalimi nulemia kūrinio tekstas. Kyla klausimas: koks yra vaiko kūrybiškumas šiuose žaidimuose? Ar teisinga juos priskirti kūrybiniams žaidimams?

Tikras teatrališkas žaidimas – turtinga vaikų kūrybos laukas. Visų pirma, pastebime, kad tekstas, kūriniai vaikams yra tik drobė, į kurią įpinamos naujos siužetinės linijos, įvedami papildomi vaidmenys, keičiama pabaiga ir t.t. Pavyzdžiui, žaidime pagal pasaką „Teremok“ ant namo slenksčio pasirodo voverės pūkuota uodega, po pabėgusio zuikio, tada vaikai pagailėjo meškos, lapės, vilko, kurie paprašė įeiti. teremoką ir pažadėjo nieko neįžeisti. Žaidimas baigėsi draugišku apvaliu pasakos veikėjų šokiu. Taigi gerai žinomą pasaką vaikai „perdavė“ pagal savo idėjas apie tai, kad reikia gyventi draugiškai ir taikiai, o ne įžvelgti priešo tuose, kurie kažkaip nepanašūs į tave.

Kūrybinis vaidmenų žaidimas teatro žaidime labai skiriasi nuo kūrybiškumo vaidmenų žaidime. Paskutiniame žaidime vaikas gali laisvai perteikti vaidmeninio elgesio ypatybių vaizdą: mama gali būti maloni, griežta, rūpestinga ar neabejinga šeimos nariams. Teatriniame žaidime herojaus įvaizdį, pagrindinius jo bruožus, veiksmus, išgyvenimus lemia kūrinio turinys. Vaiko kūrybiškumas pasireiškia teisingu veikėjo vaizdavimu. Norėdami tai padaryti, turite suprasti, koks yra personažas, kodėl jis tai daro, įsivaizduoti jo būseną, jausmus, t.y. įsiskverbti į jo vidinį pasaulį. Ir tai turėtų būti daroma klausantis kūrinio. Reikia pasakyti, kad šiuolaikinis vaikas, kurio gyvenime anksčiau ar vėliau patenka ir audiovizualinės medijos (TV, video), pripranta prie palengvinto meno kūrinių suvokimo. Apšviestas, nes jam pateikiamas vaizdas, priešingai nei vaizdinys, kuris formuojasi idėjų pagrindu, vaizduotės darbas klausantis knygos (o vėliau ir skaitant savarankiškai).

Ikimokyklinukų teatriniai žaidimai dar negali būti vadinami menu visa to žodžio prasme, tačiau jie prie jo artėja. Pirmiausia tai, kad vaidinant spektaklį vaikų ir tikrų menininkų veikla turi daug bendro. Kaip menininkams rūpi įspūdžiai, žiūrovų reakcija, taip ir vaikai teatro žaidime galvoja apie kitų žmonių poveikį. Jiems rūpi pasiektas rezultatas. O rezultatas – kaip jie vaizdavo, kaip grojo kūrinį. Mokytojo ir vaikų dėmesys nukreiptas į šį rezultatą. Iš tikrųjų teatrinių žaidimų edukacinė vertė slypi aktyviame kūrybinio kūrinio atlikimo siekime.

Teatriniuose žaidimuose lavinamas įvairus vaikų kūrybiškumas: kalba, muzika ir žaidimai, šokis, scena, dainavimas. Su patyrusiu mokytoju vaikai siekia meniško literatūros kūrinio pavaizdavimo ne tik kaip vaidmenis atliekantys „menininkai“, bet ir kaip „menininkai“, kuriantys spektaklį, kaip „muzikantai“, teikiantys garso akompanimentą ir pan.

Amžiaus vaikų susidomėjimą teatriniais žaidimais įtakoja kūrinio turinys, jų įtraukimas į teatro situaciją, spektaklio rengimas, noras spektaklį parodyti tėvams. Taip pat visą ikimokyklinę vaikystę vaikų domėjimąsi palaiko suvokimas apie veiklos sėkmę, todėl kiekvienam vaikui svarbu parinkti tą darbo sritį, kurioje jis jaus savo augimą ir gaus pasitenkinimą.

Teatrinių žaidimų raida priklauso nuo apskritai vaikų meninio ugdymo turinio ir metodikos, taip pat nuo ugdomojo darbo grupėje lygio.

Teatro žaidimų valdymas turėtų būti grindžiamas darbu su literatūros kūrinio tekstu. R.I.Žukovskaja patarė mokytojai tekstą, kūrinius vaikams pateikti raiškiai, meniškai, o perskaitant įtraukti į paprastą turinio analizę, atvesti iki veikėjų veiksmų motyvų supratimo.

Eskizai prisideda prie vaikų praturtinimo meninėmis vaizdo perteikimo priemonėmis. Vaikams siūloma pavaizduoti atskirus epizodus iš skaityto kūrinio, pavyzdžiui, parodyti, kaip pasakoje „Teremok“ lapė pastatė ledo trobelę. Pasaka tai pasako vos vienu sakiniu, todėl patys vaikai turi sugalvoti veikėjų elgesį, jų dialogus, replikas, o paskui pralaimėti. Kitu atveju reikalaujama pasirinkti bet kurį įvykį iš pasakos ir tyliai suvaidinti. Likusieji – publika – spėlioja, kuris epizodas pristatomas. Tokių žaidimų improvizacijų dėka vaikas pamažu ugdo meninius gebėjimus, be kurių teatrinis žaidimas netenka spalvų ir išraiškingumo.

Kūrybiškumo troškimas didėja, jei vaikui pavyksta: jis sėkmingai pasakė kiškio repliką toje pačioje pasakoje „Teremok“, raiškiai perteikė sielvartą, kai lapė jį išspyrė iš trobelės ir pan. Mokytojas ne tik pasakoja apie vaiko pasiektas sėkmes, bet ir būtinai atkreipia į jas kitų vaikų dėmesį. Likusiesiems tai gali būti pavyzdys, paskata būti aktyviems.

Teatrinio žaidimo organizavimas prasideda nuo kūrinio, kuriame privalo dalyvauti ikimokyklinukai, parinkimo. Mokytoja sužavi vaikus emocinga istorija apie tai, kaip gera vaidinti pasaką „Meduolis“. Vyresni vaikai aktyviai diskutuoja, ką geriau žaisti, derina planus ir norus. Vaidmenų pasiskirstymas nėra sunkus. Vaikai žino, kad žaidimas bus kartojamas kelis kartus, todėl kiekvienas turi galimybę išbandyti save patinkančiame vaidmenyje. Vyresnėse grupėse jie dažniausiai susitaria dėl dviejų ar trijų žaidime dalyvaujančių „menininkų“ kompozicijų.

Vaikų dekoravimo veikla pasitarnauja kaip psichologinė būsimo žaidimo nuotaika: dalyvavimas ruošiant plakatus, kvietimus, dekoracijas, kostiumus ir kt. Kad teatralizuotame žaidime dalyvautų visi, mokytojas su grupe aptaria, kas paruoš žiūrovų salę, kas atsakingas už muzikinį spektaklio akompanimentą. Su mokytojo pagalba vaikai nusprendžia, ką pakviesti. Tai gali būti tėvai, kitų grupių mokiniai, pedagoginis ir aptarnaujantis personalas.

Taigi pagrindinis pedagoginio orientavimo tikslas – žadinti vaiko vaizduotę, sudaryti sąlygas patiems vaikams parodyti kuo daugiau išradingumo ir kūrybiškumo.

Teatrinių žaidimų edukacines galimybes didina tai, kad jų tematika praktiškai neribota. Jis gali patenkinti įvairius vaikų pomėgius. Vaizdo priemonių temų įvairovė, teatrinių žaidimų emocionalumas leidžia jas panaudoti visapusiškam ikimokyklinuko asmenybės ugdymui, vaikų kūrybinių gebėjimų ugdymui.

Tokia įvairiapusė įtaka visiems vaiko asmenybės aspektams, jo kūrybinių gebėjimų ugdymui bus veiksminga, jei teatro žaidimo kryptis bus teisinga ir leis išsaugoti visą jo kūrybinės prigimties žavesį.

Taigi teatrinė veikla leidžia išspręsti daugybę pedagoginių problemų, susijusių su kalbos išraiškingumo formavimu, intelektualiniu ir meniniu bei estetiniu ugdymu. Meno kūriniai verčia nerimauti, įsijausti į veikėjus ir įvykius, o „šios empatijos procese susikuria tam tikri santykiai ir moraliniai vertinimai, kurie tiesiog perteikiami ir įsisavinami“ (V.A. Sukhomlinsky).

2.2 Teatrinės veiklos panaudojimas pedagoginiame procese ikimokyklinio ugdymo organizacijoje

Teatrinė veikla ikimokyklinio ugdymo įstaigoje padeda lavinti vaizduotę, visų rūšių atmintį ir vaikų kūrybiškumą (meninį ir kalbos, muzikinį ir žaidimų, šokio, scenos).

Norint sėkmingai išspręsti šias problemas, pageidautina turėti mokytoją – vaikų teatro vadovą (režisierį), kuris ne tik vestų specialius teatrinius žaidimus-užsiėmimus su vaikais, bet ir koreguotų visų sprendžiant dalyvaujančių mokytojų veiksmus. problemos teatro veikloje.

Vaikų teatro mokytoja padeda pedagogams keisti tradicinius požiūrius į teatrinės veiklos organizavimą, įtraukti juos į aktyvų teatrinių žaidimų darbą. Jos tikslas – neapsiriboti scenarijaus rašymo, režisūros, inscenizavimo darbu su vaikais aktoriais, o visų rūšių veikla skatinti vaikų kūrybiškumo ugdymą.

Pats mokytojas turi mokėti išraiškingai skaityti, pasakoti, žiūrėti ir matyti, klausytis ir girdėti, būti pasiruošęs bet kokiai transformacijai, t.y. įsisavinti vaidybos ir režisūros įgūdžius. Viena pagrindinių sąlygų – emocinis suaugusiojo požiūris į viską, kas vyksta, jausmų nuoširdumas ir nuoširdumas. Mokytojo balso intonacija yra sektinas pavyzdys. Todėl prieš siūlydami vaikams kokią nors užduotį, turėtumėte ne kartą pasitreniruoti patys.

Mokytojas turi būti itin taktiškas. Pavyzdžiui, vaiko emocinių būsenų fiksavimas turėtų vykti natūraliai, maksimaliai geranoriškai iš mokytojo pusės, o ne virsti mimikos pamokėlėmis.

Teisingas teatro veiklos organizavimas prisideda prie pagrindinių darbo su vaikais krypčių, formų ir metodų pasirinkimo, racionalaus žmogiškųjų išteklių naudojimo.

Pamokos metu privalote:

Atidžiai išklausykite vaikų atsakymus ir pasiūlymus;

Jei jie neatsako, nereikalaukite paaiškinimo, pereikite prie veiksmo su veikėju;

Supažindindami vaikus su kūrinių herojais, skirkite jiems laiko vaidinti ar pasikalbėti su jais;

Klauskite, kas tai padarė, atrodo, ir kodėl, o ne kas geriau;

Apibendrinant, džiuginkite vaikus įvairiais būdais.

Pagrindiniai reikalavimai organizuojant teatrinius žaidimus darželyje (I. Zimina):

2. Nuolatinis, kasdienis teatro žaidimų įtraukimas yra visiškai tam tikra pedagoginio proceso forma, todėl jie vaikams yra tokie pat reikalingi kaip ir vaidmenų žaidimai.

3. Maksimalus vaikų aktyvumas žaidimų rengimo ir vedimo etapuose.

4. Vaikų bendradarbiavimas tarpusavyje ir su suaugusiaisiais visais teatrinio žaidimo organizavimo etapais.

1. Teatrinėje veikloje, glaudžiai sąveikaujant su kūrybinių gebėjimų ugdymu, formuojasi visi vaiko asmenybės aspektai; vaizduotė praturtina vaiko interesus ir asmeninę patirtį, per emocijų stimuliavimą formuoja moralės normų sąmonę.

2. Vaizduotės mechanizmas teatrinėje veikloje aktyviai įtakoja vaiko emocinės sferos raidą, jo jausmus, kuriamų vaizdų suvokimą.

3. Sisteminga teatro veikla vaikai ugdo gebėjimą aktyviai naudoti įvairaus pobūdžio ženklų-simbolines funkcijas, gebėjimą kurti vaizdinius ir veiksmingus vaizduotės mechanizmus, turinčius įtakos kūrybinės vaizduotės vystymuisi.

4. Teatriniai žaidimai turi būti skirtingos funkcinės orientacijos, turėti ugdomųjų ugdomųjų užduočių, veikti kaip priemonė ugdyti vaiko psichinius procesus, jausmus, dorovines sampratas, pažinti supantį pasaulį.

5. Teatrinės veiklos organizavimą būtina vertinti atsižvelgiant į vaikų amžių ir individualias ypatybes, kad neryžtingieji ugdytų drąsą, pasitikėjimą, o impulsyvieji gebėtų atsiskaityti su kolektyvo nuomone.

6. Teatriniai žaidimai turi būti skirtingo turinio, nešti informaciją apie supančią tikrovę, reikalinga speciali meno kūrinių atranka, kurios pagrindu kuriami siužetai. Taigi integruotas požiūris į teatro veiklos organizavimą lemia jos efektyvumą ugdant vaikų kūrybinę vaizduotę. M. V. Ermolaeva pristatė užsiėmimų rinkinį, skirtą vaiko pažintinei ir emocinei vaizduotei lavinti pasitelkiant teatro veiklą.

Specialūs užsiėmimai neturėtų būti laikomi atskirai nuo ugdomojo darbo, kurį atlieka grupių mokytojai, muzikos vadovas, dailės mokytoja (L. V. Kutsakova, S. I. Merzlyakova).

Muzikos pamokose vaikai mokosi išgirsti muzikoje skirtingas emocines būsenas ir perteikti tai judesiais, gestais, mimika, klausytis spektakliui skirtos muzikos, atkreipiant dėmesį į įvairų turinį ir kt.

Kalbos pamokose vaikai lavina aiškią dikciją, dirbama artikuliuojant liežuvio vingiavimo, liežuvio griežimo, lopšelio eilės pagalba; vaikai susipažįsta su spektakliui skirtu literatūros kūriniu.

Dailės klasėje susipažįstama su paveikslų reprodukcijomis, su iliustracijomis, kurios savo turiniu panašios į siužetą,

išmokti piešti įvairiomis medžiagomis pagal pasakos siužetą ar atskirus jos veikėjus.

Teatro studijoje vaidinami eskizai jausmams, emocinėms būsenoms perteikti, kalbos pratimai, atliekami repeticijos darbai.

Klasės reguliavimas.

Teatro užsiėmimai vyksta su visais vyresniųjų ir parengiamųjų grupių vaikais be specialios atrankos. Optimalus vaikų skaičius yra 12-16 žmonių, pogrupyje turėtų būti ne mažiau kaip 10 žmonių. Užsiėmimai vyksta 2 kartus per savaitę ryte arba vakare. Kiekvienos pamokos trukmė: jaunesnėje grupėje 15-20 min., vidurinėje - 20-25 min., vyresnėje - 25-30 min. Individualus darbas ir generalinės repeticijos vyksta kartą per savaitę ne ilgiau kaip 40 min.

Pageidautina užsiėmimus vesti erdvioje, reguliariai vėdinamoje patalpoje, naudojant minkštus, tūrinius įvairaus dizaino modulius su muzikos instrumentu ir garso aparatūra.

Uniforma lengva, pageidautina sportinė, minkšta avalynė arba čekiukai.

Pirmuosius teatrinius žaidimus veda pats mokytojas, įtraukdamas į juos vaikus. Toliau pamokose naudojami nedideli pratimai ir žaidimai, kuriuose mokytojas tampa žaidimo partneriu ir kviečia vaiką imtis iniciatyvos visose organizacijose, o tik vyresnėse grupėse mokytojas kartais gali būti žaidimo dalyviu ir skatinti vaikus būti savarankiškus renkantis siužetą ir jį vaidinant.

trys pamokos per savaitę (dvi ryte, viena vakare), kitomis savaitės dienomis - po vieną ryte ir vieną vakare, trunkančios 15 minučių, pradedant antrąja jaunesniųjų grupe.

Norint tinkamai organizuoti teatro užsiėmimus su ikimokyklinukais, rekomenduojama atsižvelgti į šiuos principus (E. G. Churilova).

2. Kasdieninis teatro žaidimų įtraukimas į visas pedagoginio proceso organizavimo formas, todėl jie bus tokie pat reikalingi kaip didaktiniai ir vaidmenų žaidimai.

3. Maksimalus vaikų aktyvumas visuose žaidimų rengimo ir vedimo etapuose.

4. Vaikų bendradarbiavimas tarpusavyje ir su suaugusiaisiais.

5. Pedagogų pasirengimas ir suinteresuotumas. Visi žaidimai ir pratimai pamokoje parinkti taip, kad juose įvairiomis variacijomis sėkmingai derėtų judesiai, kalba, mimika, pantomima.

Pedagoginis teatrinės veiklos proceso organizavimo pagrindas ikimokyklinėse įstaigose yra ikimokyklinio amžiaus vaikų teatro meno suvokimo ypatumas. Kad šis suvokimas būtų pilnas, vaikai turėtų būti supažindinami su įvairiomis teatro veiklomis. Visus teatro žaidimus galima suskirstyti į dvi pagrindines grupes: režisieriaus žaidimus ir dramatizavimo žaidimus.

Pagrindinis ikimokyklinio amžiaus vaikų ugdymo tikslas – ugdyti mąstantį ir jausmingą, mylintį ir aktyvų žmogų, pasirengusį kūrybinei veiklai bet kurioje srityje.

Tokius reikalavimus atitinka autorės Churilovos Elvinos Gennadievnos teatrinės veiklos programa „Menas – fantazija“. Tai nereiškia pažodinio įgyvendinimo. Jame suaugusieji (mokytojai, tėvai) orientuojami į sąlygų vaiko asmenybės raidai sudarymą, estetinių nuostatų formavimąsi, kaip neatsiejamą jo pasaulėžiūros ir elgesio savybę.

Programa „Menas – fantazija“ susideda iš penkių skyrių, prie kurių darbas tęsiasi dvejus metus, t.y. su ikimokyklinio ugdymo įstaigų vyresniųjų (5-6 m.) ir parengiamųjų (6-7 m.) grupių vaikais.

1 skyrius – „Teatrinis žaidimas“ – skirtas ne tiek tam, kad vaikas įgytų profesinių įgūdžių, bet ugdytų žaidybinį elgesį, estetinį jausmą, gebėjimą būti kūrybingam bet kokiame versle, mokėti bendrauti su bendraamžiais ir suaugusiais. įvairios situacijos. Visi žaidimai šioje skiltyje sąlyginai skirstomi į du tipus: bendruosius lavinamuosius ir specialiuosius teatro žaidimus.

2 skyrius - "Ritmoplastika" - apima sudėtingus ritminius, muzikinius, plastinius žaidimus ir pratimus, skirtus ikimokyklinukų natūralių psichomotorinių gebėjimų ugdymui, kūno harmonijos su išoriniu pasauliu jausmo įgijimui, laisvės ugdymui. ir kūno judesių išraiškingumas.

3 skyrius – „Kalbos kultūra ir technika“ – apjungia žaidimus ir pratimus, skirtus lavinti kvėpavimą ir kalbos aparato laisvę, gebėjimą įvaldyti taisyklingą artikuliaciją, aiškią dikciją, įvairią intonaciją, kalbos logiką ir ortopediją. Šioje skiltyje taip pat yra žodžių žaidimai, lavinantys nuoseklią vaizdinę kalbą, kūrybinę vaizduotę, gebėjimą kurti noveles ir pasakas, parinkti paprasčiausius rimus.

Taigi sąlygiškai visus pratimus galima suskirstyti į 3 tipus:

1. Kvėpavimo ir sąnarių pratimai.

2. Žodynas ir intonavimo pratimai.

3.Kūrybiniai žaidimai su žodžiu.

4 skyrius – „Teatro kultūros pagrindai“ – skirtas sudaryti sąlygas ikimokyklinukams įsisavinti elementarias žinias ir sąvokas, profesionalią teatro meno terminiją. Skyriuje yra šios pagrindinės temos:

Teatro meno bruožai.

Teatro meno rūšys.

Spektaklio gimimas.

Teatras lauke ir viduje.

Žiūrovų kultūra.

5 skyrius – „Darbas prie spektaklių“ – yra pagalbinis, paremtas autoriaus scenarijais ir apima šias temas:

Įvadas į pjesę.

Nuo eskizų iki spektaklių.

Bendrieji visų rūšių veiklos programos tikslai:

Suaktyvinkite smalsumą.

Ugdyti regimąjį ir klausomąjį dėmesį, atmintį, stebėjimą, išradingumą, fantaziją, vaizduotę, vaizduotės mąstymą.

Pašalinkite sandarumą ir standumą.

Ugdykite gebėjimą savavališkai reaguoti į komandą ar muzikinį signalą.

Ugdykite gebėjimą derinti savo veiksmus su kitais vaikais.

Ugdykite gerumą ir kontaktą santykiuose su bendraamžiais.

Ugdykite gebėjimą bendrauti su žmonėmis įvairiose situacijose.

Ugdykite domėjimąsi scenos menu.

Ugdyti gebėjimą nuoširdžiai tikėti bet kokia įsivaizduojama situacija (transformuoti ir transformuotis).

Ugdykite veiksmo su įsivaizduojamais objektais įgūdžius.

Rašyti esė pagal pasakas.

Improvizuokite dramatizavimo žaidimus pažįstamų pasakų temomis.

Ugdykite ritmo pojūtį ir judesių koordinaciją.

Ugdykite plastinį išraiškingumą ir muzikalumą.

Lavinti vaikų motoriką, miklumą ir judrumą.

Pratimai kaitaliodami pagrindinių raumenų grupių įtempimą ir atpalaidavimą.

Ugdykite gebėjimą tolygiai išdėstyti ir judėti scenoje nesusiduriant vienas su kitu.

Ugdyti gebėjimą ekspresyvių plastinių judesių pagalba kurti gyvų būtybių atvaizdus.

Ugdykite gebėjimą naudoti įvairius gestus.

Ugdyti gebėjimą perteikti muzikos kūrinių charakterį ir nuotaiką laisvosios plastinės improvizacijose.

Ugdykite kalbinį kvėpavimą ir taisyklingą artikuliaciją.

Plėtoti dikciją liežuvio griežimo ir eilėraščių medžiaga.

Praktikuokite aiškų priebalsių tarimą žodžio pabaigoje.

Papildyti žodyną.

Sudarykite sakinius su duotais žodžiais.

Išmokite užmegzti dialogą patys rinkdamiesi partnerį

Išmokite pasirinkti pateiktų žodžių apibrėžimus.

Išmokite pasirinkti žodžius, atitinkančius duotus esminius požymius.

Išmokite naudoti intonacijas, išreiškiančias pagrindinius jausmus.

Supažindinti vaikus su teatro terminija.

Supažindinti vaikus su teatro meno rūšimis ir kt.

2.4 Teatrinės veiklos organizavimas vyresniųjų grupėje

Praktiniai darbai buvo atlikti pagal aukščiau aprašytą „Art Fantasy“ programą. Vyresnio ikimokyklinio amžiaus vaikų teatrinės veiklos darbo planas buvo sudarytas pagal pagrindinius programos skyrius:

Teatrinis žaidimas.

Kalbos kultūra ir technika.

Teatro kultūros pagrindai.

Dirbk prie spektaklio.

„Meno fantazijos“ programos skirstymas į skyrius, orientuojantis į psichologines amžiaus ypatybes, yra labai sąlyginis, nes ne visada įmanoma nustatyti perėjimo iš vieno į kitą ribas.

Yra visiems skyriams bendros užduotys, pavyzdžiui: vaizduotės, valingo dėmesio, atminties ugdymas, asociatyvaus ir vaizdinio mąstymo aktyvinimas.

Teatrinis žaidimas.

Mokomieji žaidimai.

Estetinis vaikų ugdymas, įskaitant teatro priemones, visų pirma yra skirtas ugdyti vaiko pasirengimą kūrybiškumui. Norint pasiekti šį tikslą, būtina ugdyti tokias savybes kaip dėmesys ir stebėjimas, be kurių neįmanoma kūrybiškai suvokti mus supančio pasaulio, vaizduotė ir fantazija, kurios yra pagrindinė bet kokios kūrybinės veiklos sąlyga. Ne mažiau svarbu mokyti vaiką gebėjimo orientuotis aplinkoje, ugdyti savavališką atmintį ir greitą reakciją, ugdyti drąsą ir išradingumą, gebėjimą derinti savo veiksmus su partneriais, aktyvinti mąstymo procesą kaip visumą.

Sprendžiant visas šias problemas, į teatrinius užsiėmimus įtraukti bendrieji lavinimo žaidimai ne tik paruošia vaiką meninei veiklai, bet ir prisideda prie greitesnio bei lengvesnio vaikų adaptavimosi mokyklos sąlygomis, sukuria prielaidas sėkmingam mokymuisi pradinėse klasėse – visų pirma dėl psichologinio pasirengimo mokyklai intelektinių, emocinių-valingų ir socialinių-psichologinių komponentų aktualizavimas.

Vesdama kolektyvinius edukacinius žaidimus, turėjau sukurti linksmą ir atsipalaidavusią atmosferą, nudžiuginti suspaustus ir suvaržytus vaikus, o ne sutelkti dėmesį į klaidas ir klaidas.

Siekdami suteikti vaikams galimybę įvertinti kitų veiksmus ir palyginti juos su savo, beveik visuose žaidimuose vaikus suskirstėme į kelias komandas arba į atlikėjus ir žiūrovus. Be to, lyderio vaidmenį daugelyje žaidimų atliko vaikas.

Specialūs teatriniai žaidimai.

Susipažinimas su teatro meno specifika ir rūšimis, bendrieji lavinimo ir ritmikos-plastiniai žaidimai ir pratimai, kalbos kultūros ir technikos užsiėmimai yra naudingi visiems vaikams, nes ugdo savybes ir formuoja įgūdžius, reikalingus bet kuriam kultūringai ir kūrybiškai mąstančiam žmogui. , prisideda prie intelekto ugdymo, aktyvina pažintinį susidomėjimą, plečia vaiko žinias apie jį supantį pasaulį, paruošia jį subtiliam įvairių meno rūšių suvokimui. Norint pereiti nuo teatrinių žaidimų prie etiudų ir spektaklių darbo, reikalingi specialūs teatriniai žaidimai, kaip mes sąlyginai juos vadinome, lavinantys daugiausia vaizduotę ir fantaziją. Jie paruošia vaikus veiksmui scenoje, kur viskas yra fikcija. Vaizduotė ir tikėjimas šia fantastika yra išskirtinis sceninės kūrybos bruožas. K.S. Stanislavskis ragino aktorius mokytis žaidimo tikėjimo ir tiesos iš vaikų, nes vaikai labai rimtai ir nuoširdžiai gali patikėti bet kokia įsivaizduojama situacija, lengvai keičia savo požiūrį į žaidimo objektus, scenas ir partnerius. Iš eilės sustatytos kėdės gali virsti autobuso ar lėktuvo interjeru, mamos suknelė – princesės baliaus suknele, o kambarys – arba pasakų mišku, arba karališka pilimi. Tačiau kažkodėl lipdami į sceną prieš publiką vaikai tarsi praranda savo gebėjimus, virsdami medinėmis lėlėmis išmoktais gestais, neišraiškinga kalba, nepateisinamomis išdaigomis.

Taigi mokytojo laukia nelengva užduotis – išsaugoti vaikišką naivumą, spontaniškumą, tikėjimą, kurie pasireiškia žaidime, vaidinant scenoje prieš publiką. Norėdami tai padaryti, pirmiausia reikia pasikliauti asmenine vaiko praktine patirtimi ir suteikti jam kuo daugiau savarankiškumo, aktyvinant vaizduotės darbą. Supažindinome vaikus su sceniniu veiksmu pratimų ir eskizų pagalba pagal gerai žinomas trumpas pasakas. Visų pirma, tai žaidimai, pratybos ir studijos, nukreiptos į veiksmų autentiškumą ir tikslingumą siūlomomis aplinkybėmis, t.y. išgalvotoje situacijoje. Visi veiksmai gyvenime yra natūralūs ir pateisinami. Vaikas negalvoja, kaip jis tai daro, pavyzdžiui, paėmęs nukritusį pieštuką ar grąžindamas žaislą į vietą. Padaryti tą patį scenoje, kai žiūri publika, nėra taip paprasta. „Iš patirties žinote“, – sakė K.S. Stanislavski, kas aktoriui yra plikos, lygios, apleistos scenos grindys, kaip sunku į jas susikaupti, atsidurti net mažoje mankštoje ar paprastame eskize. Kad vaikai veiktų natūraliai ir kryptingai, jiems reikėjo rasti arba sugalvoti atsakymus į mūsų klausimus: kodėl, už ką, ​​kodėl jis tai daro? Sceninio pagrindimo pratimai ir etiudai padeda ugdyti šį gebėjimą, t. y. gebėjimą paaiškinti, pagrįsti bet kurią savo pozą ar veiksmą išgalvotomis priežastimis (siūlomomis aplinkybėmis).

Veiksmo žaidimai su įsivaizduojamais objektais ar fizinių veiksmų atmintimi padeda ugdyti tiesos jausmą ir tikėjimą fantastika. Vaikas vaizduotės galia įsivaizduoja, kaip tai vyksta gyvenime, atlieka reikiamus fizinius veiksmus. Siūlydami tokias užduotis, reikia turėti omenyje, kad vaikai turi prisiminti ir įsivaizduoti, kaip gyvenime elgėsi su šiais daiktais, kokius pojūčius patyrė. Taigi, žaidžiant su įsivaizduojamu kamuoliuku, reikia įsivaizduoti, kas jis yra: didelis ar mažas, lengvas ar sunkus, švarus ar nešvarus. Įvairių pojūčių patiriame, kai pakeliame krištolinę vazą ar kibirą vandens, skiname ramunėlių ar erškėtuogių žiedus. Jei įmanoma, vaikai skatinami pirmiausia veikti su tikru daiktu, o paskui pakartoti tą patį veiksmą su įsivaizduojamu. Pavyzdžiui, siūlėme vaikams ant kilimo paieškoti pamesto karoliuko, kurio ten tikrai buvo. Ir tada jie pasiūlė paieškoti įsivaizduojamo karoliuko.

Panašūs dokumentai

    Ikimokyklinukų kūrybinių gebėjimų formavimas muzikinės ir teatrinės veiklos priemonėmis psichologinių ir pedagoginių tyrimų požiūriu. Muzikinė ir teatrinė veikla kaip ikimokyklinukų kūrybinių gebėjimų visuma.

    baigiamasis darbas, pridėtas 2015-06-28

    Teatralizuotas žaidimas: darbo su vyresnio ikimokyklinio amžiaus vaikais tikslai, uždaviniai ir turinys. Teatro žaidimų klasifikacija ir jų valdymo būdai. Savarankiška teatrinė veikla ir ikimokyklinukų kūrybinės veiklos ugdymas.

    testas, pridėtas 2009-04-04

    Gimtosios kalbos mokymas. Kalba kaip augančio žmogaus psichikos aukštesniųjų skyrių ugdymo įrankis. Prioritetinės kryptys dirbant su mažais vaikais. Teatrinė veikla kaip vienas efektyviausių būdų paveikti vaikus.

    straipsnis, pridėtas 2016-03-24

    Estetinis ugdymas kaip įvairiapusės vaiko asmenybės ugdymo priemonė. Vyresniojo ikimokyklinio amžiaus teatrinės veiklos organizavimo turinys, samprata, formos ir ypatumai. Vyresniojo ikimokyklinio amžiaus vaikų raidos ypatumai.

    baigiamasis darbas, pridėtas 2010-05-21

    Vyresnio ikimokyklinio amžiaus suvokimo raidos apžvalga. Teatro žaidimo vertė vaiko gyvenime. Pedagoginės veiklos, kuria siekiama plėtoti teatrinį žaidimą grožinės literatūros priemonėmis, turinio plėtojimas.

    santrauka, pridėta 2017-01-29

    Kas yra teatras, jo ištakos, prasmė ir teatro meno specifika. Teatrinių žaidimų ypatumai. Ikimokyklinukų teatrinės veiklos organizavimas įvairiais amžiaus tarpsniais. Mokytojo vaidmuo organizuojant teatro veiklą.

    Kursinis darbas, pridėtas 2010-04-05

    Agresijos samprata šiuolaikinėje pedagogikoje ir psichologijoje: rūšys, klasifikacija, vaidmuo asmenybės raidoje. Pradinio mokyklinio amžiaus vaikų agresyvumo pasireiškimo amžiaus ypatumai; teatro veikla kaip jos prevencijos ir koregavimo priemonė.

    Kursinis darbas, pridėtas 2012-08-07

    Psichologiniai ir pedagoginiai projektinio metodo panaudojimo ugdyme ir ugdyme šiuolaikinėse mokyklose ir ikimokyklinėse įstaigose ypatybių tyrimai. Projektinis metodas kaip vyresniųjų ikimokyklinukų mokymo teatrinių žaidimų su pirštinėmis lėlėmis būdas.

    baigiamasis darbas, pridėtas 2011-01-24

    Kūrybinės vaizduotės ugdymas kaip psichologinė ir pedagoginė problema. Esminė ikimokyklinukų teatrinės veiklos charakteristika. Kūrybinės vaizduotės ugdymo teatrinėje veikloje psichologinės ir pedagoginės sąlygos bei metodai.

    Kursinis darbas, pridėtas 2010-02-19

    Vaikų, turinčių protinį atsilikimą, klinikinė-psichologinė-pedagoginė charakteristika. Žaidimo veiklos ugdymas ikimokykliniame amžiuje. Vyresniojo ikimokyklinio amžiaus vaikų žaidimo veiklos ypatybių empirinio tyrimo organizavimas.