Pristatymas šiuolaikinio meno tema. Pagrindinės šiuolaikinio Vakarų meno kryptys Pristatymas šiuolaikinių meno tendencijų tema

Šiuolaikinio meno istorija Šiuolaikinis menas formavosi 1990-ųjų sandūroje. To meto menines paieškas galima apibūdinti kaip alternatyvų modernizmui paieškas. Tai išreiškė naujų vaizdų, naujų išraiškos priemonių ir medžiagų paieška iki objekto (performansų ir hepeningų) dematerializacijos. Daug menininkų pasekė prancūzų filosofai kuris sugalvojo terminą „postmodernizmas“. Galima sakyti, kad įvyko poslinkis nuo objekto prie proceso.Modernizmas

Performansas – tai šiuolaikinio meno forma, kai kūrinys susideda iš menininko ar grupės veiksmų konkrečioje vietoje ir konkrečiu laiku. Akto pasirodymas operos festivalio Miunchene atidarymui Aktai Operos festivalio Miunchene atidarymui

Spektaklis gali būti klasifikuojamas kaip bet kokia situacija, apimanti keturias bazinis elementas: laikas, vieta, menininko kūnas ir menininko bei žiūrovo santykis. Tuo skiriasi performansas nuo tokių vaizduojamojo meno formų kaip tapyba ar skulptūra, kai kūrinį sudaro eksponuojamas objektas.

Instaliacijų tipai Instaliaciją galima apibūdinti kaip vertingą simbolinę dekoraciją, sukurtą tam tikru metu tam tikru pavadinimu. Svarbu, kad žiūrovas ne kontempliuotų instaliaciją iš šono, kaip paveikslą, o atsidurtų jos viduje. Kai kurios instaliacijos artėja prie skulptūros, bet skiriasi nuo naujausios temos kad jie ne lipdomi, o surinkti iš nepanašių medžiagų, dažnai pramoninės kilmės.

Spalvingų nėrinių miškas. Pop-Up rojaus instaliacija Kilometrai ir kilometrai spalvingų nėrinių, kabančių nuo Faena menų centro Buenos Airėse lubų yra originalus. meno projektas Argentinos dizaineris Manuelis Ameztoy, kuris taip vaizdavo gamtos peizažus ir augaliniai motyvai, faktiškai egzistuojantis Entre Rios provincijoje, kur jis gimė ir praleido vaikystę. Tekstilinė instaliacija pavadinta „Pop-Up Rojais“, o šis pavadinimas aiškiai parodo, kaip autorius prisirišęs prie gimtinės ir vertina Argentinos gamtos grožį.

Watershed Wall instaliacija Toronte skirta vandens galiai Watershed Wall instaliacija Toronte skirta vandens galiai Daugelis didelių miestų yra pastatyti aplink didelį ir stabilų vandens šaltinį. Kai kurie, šalia keli iš karto. Taigi Toronte netrūksta skysčių čiaupuose ir vamzdžiuose. Tačiau daugelis vandens šaltinių, kuriais naudojasi šis miestas, jau nematomi, jie paslėpti. Watershed Wall instaliacija skirta tikram Toronto vandens žemėlapiui.

Kameros gėlių montavimas. Gėlynai, kuriuose žydi kameros Kameros gėlių montavimas. Gėlynai, kuriuose žydi fotoaparatai Fotografo svajonė – atvykti į mišką, sodą ar miesto parką, daržą ar lauką ir ten surinkti gausų objektyvų, fotoaparatų ir blyksčių derlių kiekvienam skoniui, spalvai ir dydžiui. Kai kuriais atžvilgiais brazilų menininkas Andre Feliciano šią idėją įgyvendino savo spalvingoje instaliacijoje „Camera Flowers“, pristatytoje Niujorko fotokaimelio Photoville šiltnamyje.

Namas-biblioteka iš Miler Lagos (Miler Lagos)-instaliacija. Žinoma, originale iglu pastatytas iš sniego ar ledo luitų – plytų, bet tai, kaip sakoma, yra kažkas turtingo. Knygų iglu, tvarkingai sumūrytas iš plytų romanų, pasakų, žinynų, enciklopedijų, vadovėlių ir pjesių pavidalu, yra MagnanMetz galerijos ekspozicijos dalis ir vadinasi Namai ("Namas").

Plastikinės žuvys – ekologiškas įrengimas G20 viršūnių susitikime Plastikinės žuvys – ekologinis įrengimas G20 viršūnių susitikime Ne paslaptis, kad šiukšlių kiekis mūsų planetos vandenynuose auga tokiais tempais, kad šis augimas jau yra didžiausia aplinkos problema Žemėje. Ir menininkai iš viso pasaulio stengiasi atkreipti dėmesį į šią gėdą. Pavyzdžiui, Angela Pozzi, surengusi ištisą savo skulptūrų iš plastiko parodą, kurią rado vandenyne prie savo namų.skulptūros iš plastiko

Menas, besiribojantis su magija, realybe, kurią nesunkiai galima supainioti su miražu, iliuzija, optine iliuzija – tokį efektą nepasiruošusiam ir nepatyrusiam žiūrovui sukuria menininkės Kornelijos Konradz (Cornelia Konrads) šedevrai. Jos instaliacijos puošia miestų parkus ir aikštes Vokietijoje ir kaskart nustebina praeivius, ne tik lankytojus, bet ir vietinius.

3D kabanti akmens skulptūra 3D kabanti akmens skulptūra Jaehyo Lee darbas atspindi originalių elementų grožį nauja stilizuota forma. Jis daro paprastus akmenis, paimtus ant grindinio, plūduriuojančius ore, virsta erdviais, beveik nesvariais akmeninės statulos. Korėjiečių autorius tikriausiai turi ypatingą magiją, galinčią valdyti gamtą ir priversti organines medžiagas atlikti visiškai skirtingus vaidmenis, tačiau neprarandant savo veido. Taigi jo darbuose akmuo visada lieka akmeniu, medis - mediena, smėlis - smėlis...

Bak Song Chi ore „plaukiojančios“ instaliacijos Figūros ir ore sklandantys vaizdai yra ypatinga šiuolaikinės skulptūros rūšis, kurią meno istorikai kartais vadina instaliacija, nes negali nuspręsti, kaip tai bus teisinga.

Kūrybinė vakarienė tarp medžių ir paukščių Meninė instaliacija – hepeningas. Per VIP vakarienę meno mugėje Art Brussels belgų dizaineris Charlesas Kaisinas atidengė trijų metrų aukščio ąžuolinį stalą, pavadintą „Karolio fantazijos“, ant kurio paviršiaus „išdygo“ medžiai.

Hepeningas – tai teatralizuotas spektaklis su improvizacijos elementais, skirtas įtraukti visuomenę į patį spektaklį ir siekiant komercinių tikslų. pagrindinė užduotis toks atsitikimas paįvairinti įprastas viešųjų ryšių procedūras. Pristatymas arba spaudos konferencijaįgyti įvykio elementų. Be to, jie gali būti visiškai transformuoti į įvykius arba atsitikimai gali tapti jų dalimi. Hepeningo, kaip metodo, taikymas gali būti labai platus, tačiau tikslas visada bus tas pats, norint išsiskirti tikslinę auditoriją prisiminė įvykį.Pristatymasspaudos konferencija

Koliažas technika vaizduojamajame mene, kurį sudaro kūrimas meno kūriniai klijuojant ant bet kokių pagrindo medžiagų, kurios skiriasi nuo pagrindo spalva ir tekstūra. Koliažą į meną kaip formalų eksperimentą įvedė kubistai, futuristai ir dadaistai. Tuo metu vaizdiniams tikslams buvo naudojami laikraščių, nuotraukų, tapetų likučiai. Ant drobės kubistai futuristai ir dadaistai klijavo audinio gabalėlius, drožles ir pan.

Šunys pagaminti iš popierinių šiukšlių. Originalūs Peterio Clarko koliažai (Peter Clark) Šunys, pagaminti iš popieriaus šiukšlių. Originalūs Peterio Clarko koliažai Neloja, nekanda, vadinasi šuo. Ne, tai nėra tas pats simbolis, kuris yra kiekviename adresu. Tai nuostabūs, originalūs popieriniai koliažai, sukurti talentingo autoriaus Peterio Clarko iš įvairios makulatūros, rastos tiesiogine prasme po kojomis.

Rodrigo Torreso valiutos koliažai Rodrigo Torreso valiutos koliažai įvairūs menininkai skirtingai„tyčiotis“ iš banknotų. Pavyzdžiui, Hansas-Peteris Feldmannas iš jų daro tapetus, Scottas Campbellas juos išpjauna, o Craigas Sonnenfeldas iš banknotų išlanksto origami figūrėles. Tačiau Rodrigo Torresas įvairių pasaulio šalių valiutas paverčia koliažais. Hansas-Peteris Feldmannas iš jų daro tapetus Scottas Campbellas juos iškerpa Craigas Sonnenfeldas iš banknotų išlanksto origami figūrėles

Pabudimas. Gorkio parke pristatomas Arkadijaus Kimo paveikslas kavai Vos tik daugeliui kava asocijuojasi su rytu ir poreikiu pabusti, taip Maskvos menininkas Arkadijus Kimas pavadino savo didžiulį kavos pupelių paveikslą – Pabudimas. monumentalus darbas plotas 30 kv.m. buvo pristatytas visuomenei Maskvoje.

Šiuolaikinė tapyba – kūno menas. Nuo septintojo dešimtmečio piešimas ant kūno pradėjo vystytis Vakaruose kaip dalis visuomenės moralės pasikeitimo siekiant didesnių laisvių. Vakaruose prisikėlusi kūno tapyba klaidingai laikoma jauna menu. Žinomi menininkai savo parodoms ir pasirodymams naudojo kūno meną. Pamažu kūno menas pradėtas naudoti komerciniais tikslais – akcijoms, reklamai.Visuomenės moralė

Kūno menas (angl. body art „art of the body“) – viena iš avangardinio meno formų, kur pagrindinis kūrybos objektas yra žmogaus kūnas. parodų salės. Ši kryptis atsirado ankstyvoje avangardo stadijoje, tačiau ypač išpopuliarėjo postmodernizmo laikotarpiu, kuris ją naudoja kaip instaliacijų ir performanso elementą.

Pasaulyje žinomi prekių ženklai su tatuiruotėmis žmonių kūnai Pasaulyje žinomi prekių ženklai tatuiruotėse ant žmogaus kūno Laikas bėga, o nepastebimai pamėgti prekių ženklai taip stipriai įsilieja į mūsų gyvenimą, kad nebegalime jų „pakeisti“ kitais prekių ženklais. Tai liudija reklamos agentūros Saatchi & Saatchi Lovemarks darbas, rodantis garsių „meilės ženklų“ tatuiruotes.

Stilių ir tendencijų skaičius yra didžiulis, jei ne begalinis. Pagrindinis bruožas, pagal kurį kūrinius galima grupuoti pagal stilių, yra vieningi meninio mąstymo principai. Vienų meninio mąstymo būdų kitimas kitais (kompozicijų tipų kaitaliojimas, erdvinių konstrukcijų technikos, spalvinės savybės) nėra atsitiktinis. Mūsų meno suvokimas taip pat istoriškai kintantis. Kurdami stilių sistemą hierarchine tvarka, laikysimės eurocentrinės tradicijos. Didžiausia meno istorijoje yra eros samprata. Kiekvienai erai būdingas tam tikras „pasaulio vaizdas“, kurį sudaro filosofiniai, religiniai, politines idėjas, mokslinės idėjos, psichologinės savybės pasaulėžiūrą, etines ir moralines normas, estetinius gyvenimo kriterijus, pagal kuriuos jie skiria vieną laikmetį nuo kito. Tai primityvi era, era senovės pasaulis, Antika, Viduramžiai, Renesansas, Naujasis laikas. Meno stiliai neturi aiškių ribų, jie sklandžiai pereina iš vieno į kitą ir yra viduje nuolatinis tobulėjimas, sumaištis ir prieštaravimas. Vieno istorinio meninio stiliaus rėmuose visada gimsta naujas, o tai savo ruožtu pereina į kitą. Daugelis stilių egzistuoja tuo pačiu metu, todėl „grynųjų stilių“ apskritai nėra. Toje pačioje istorinėje epochoje gali egzistuoti keli stiliai. Pavyzdžiui, klasicizmas, akademizmas ir barokas XVII a., rokoko ir neoklasicizmas XVIII amžiuje, romantizmas ir akademizmas XIX amžiuje. Tokie stiliai, kaip, pavyzdžiui, klasicizmas ir barokas, vadinami didžiaisiais stiliais, nes tinka visoms meno rūšims: architektūrai, tapybai, menui ir amatams, literatūrai, muzikai. Reikėtų išskirti: meninius stilius, tendencijas, tendencijas, mokyklas ir atskirų meistrų individualių stilių bruožus. Viename stiliuje gali būti keli menines kryptis. Meninę kryptį sudaro ir tam tikrai epochai būdingi ženklai, ir saviti meninio mąstymo būdai. Pavyzdžiui, Art Nouveau stilius apima daugybę amžių sandūros tendencijų: postimpresionizmo, simbolikos, fovizmo ir kt. Kita vertus, literatūroje simbolizmo, kaip meninio judėjimo, samprata yra gerai išvystyta, o tapyboje ji labai miglota ir vienija menininkus, kurie stilistiškai yra tokie skirtingi, kad dažnai interpretuojama tik kaip juos vienijanti pasaulėžiūra.

GOTIKAS Meno stilius, susiformavusios Vakarų ir šalyse Vidurio Europa XII-XV amžiuje. Tai šimtmečius trukusios evoliucijos rezultatas viduramžių menas, aukščiausia jo stadija ir kartu pirmasis visoje Europoje, tarptautinis meno stilius istorijoje. Ji apėmė visas meno rūšis – architektūrą, skulptūrą, tapybą, vitražą, knygų dizainą, meną ir amatus. pagrindu gotikinis stilius egzistavo architektūra, kuriai būdingos į viršų kylančios lancetinės arkos, įvairiaspalviai vitražai, vizuali formos dematerializacija. Gotikos meno elementų dažnai galima rasti šiuolaikiniame interjero dizaine, ypač sienų tapyboje, rečiau molberto tapyba. Nuo praėjusio amžiaus pabaigos egzistavo gotikinė subkultūra, aiškiai pasireiškianti muzikoje, poezijoje ir mados dizaine.

Daugelio Vakarų ir Vidurio Europos šalių, taip pat kai kurių Rytų Europos šalių kultūrinės ir ideologinės raidos era. Pagrindinis skiriamieji bruožai Renesanso kultūra: pasaulietinis charakteris, humanistinė pasaulėžiūra, apeliacija į antiką kultūros paveldas, savotiškas jo „atgaivinimas“ (iš čia ir pavadinimas). Renesanso kultūra turi specifinių pereinamosios epochos nuo viduramžių iki naujųjų laikų bruožų, kuriuose sena ir nauja, persipynę, sudaro savitą, kokybiškai naują lydinį. Renesanso chronologinių ribų (Italijoje šimtmečiais, kitose šalyse šimtmečiais), teritorinio pasiskirstymo ir nacionalinės ypatybės. Šio stiliaus elementai šiuolaikiniame mene dažnai naudojami sienų tapyboje, rečiau – molbertinėje tapyboje. ATGIMIMAS

Istorinis meno stilius, kuris iš pradžių buvo platinamas Italijoje viduryje. XVI- XVII a, o vėliau Prancūzijoje, Ispanijoje, Flandrijoje ir Vokietijoje XVII–XVIII a. Plačiau šis terminas vartojamas apibūdinant vis atsinaujinančias neramios, romantiškos pasaulėžiūros, mąstymo ekspresyviomis, dinamiškomis formomis tendencijas. Pagaliau kiekviename laike, beveik kiekviename istoriniame meniniame stiliuje galima rasti savo „barokinį laikotarpį“ kaip aukščiausio kūrybinio pakilimo, emocijų įtampos, formų sprogumo tarpsnį. BAROKAS

Meninis stilius Vakarų Europoje menas XVII- anksti XIX amžiaus ir Rusijos XVIII- anksti XIX, nurodydamas senovės paveldą kaip idealą, kuriuo reikia vadovautis. Jis reiškėsi architektūroje, skulptūroje, tapyboje, dekoratyvinis ir taikomas str. Klasicizmo menininkai antiką laikė aukščiausiu pasiekimu ir padarė ją savo meno etalonu, kurį siekė pamėgdžioti. Laikui bėgant jis atgimė į akademizmą. KLASICIZMAS

Europos ir Rusijos meno tendencija XX a. dešimtmetyje, pakeitusi klasicizmą. Romantikai iškėlė individualumą į pirmą planą, priešinosi tobulas grožis klasicistų „netobula“ tikrovė. Menininkus traukė ryškūs, reti, nepaprasti reiškiniai, taip pat fantastiškos gamtos vaizdai. Romantizmo mene svarbų vaidmenį atlieka aštrus individualus suvokimas ir patirtis. Romantizmas išlaisvino meną nuo abstrakčių klasicistinių dogmų ir pasuko į jį nacionalinė istorija ir vaizdai folkloras. ROMANTIZMAS

Kryptis Vakarų menas antra pusė XVIII., išreiškiantis nusivylimą civilizacija, pagrįsta proto idealais (Apšvietos ideologija). S. skelbia jausmą, vienišą apmąstymą, paprastumą kaimo gyvenimas mažas žmogus. J. J. Rousseau laikomas S. ideologu. SENTIMENTALUS LIZMAS

Meno kryptis, siekianti maksimaliai tiesa ir patikimai parodyti reiškinių ir daiktų išorinę formą ir esmę. Kaip kūrybinis metodas kurdamas įvaizdį derina individualius ir tipiškus bruožus. Ilgiausio egzistavimo laikotarpio kryptis, besivystanti nuo primityviosios eros iki šių dienų. REALIZMAS

Europos ir Amerikos meno stilius XIX–XX amžių sandūroje. Art Nouveau pergalvojo ir stilizavo skirtingų epochų meno bruožus, sukūrė savo menines technikas, pagrįstas asimetrijos, ornamentalumo ir dekoratyvumo principais. Šiuolaikiškumo stilizavimo objektu tampa ir natūralios formos. Tai paaiškina ne tik domėjimąsi vegetatyviniais ornamentais Art Nouveau kūriniuose, bet ir pačią kompozicinę bei plastinę jų struktūrą – gausybę vingiuotų kontūrų, plaukiojančių, nelygių keturiasdešimties, primenančių Su modernybe glaudžiai siejasi simbolizmas, pasitarnavęs kaip estetinis ir filosofinis modernybės pagrindas, besiremiantis šiuolaikiškumu kaip plastiniu savo idėjų įgyvendinimu. Art Nouveau įvairiose šalyse turėjo skirtingus pavadinimus, kurie iš esmės yra sinonimai: Art Nouveau – Prancūzijoje, Secession – Austrijoje, Jugendstil – Vokietijoje, Liberty – Italijoje. MODERNUS

Pavadinimas, vienijantis meninių judesių spektrą, bendras x x metais. (Fovizmas, kubizmas, futurizmas, ekspresionizmas, dadaizmas) Visas šias sritis vienija siekis atnaujinti meno kalbą, permąstyti jos uždavinius, įgyti laisvę. meninė išraiška. AVANTGARDIZMAS

Literatūros, tapybos ir kino judėjimas, kilęs 1924 m. Prancūzijoje. Tai labai prisidėjo prie sąmonės formavimosi šiuolaikinis žmogus. Pagrindinės judėjimo figūros – Andre Bretonas, Louisas Aragonas, Salvadoras Dali, Luisas Bunuelis, Juanas Miro ir daugelis kitų menininkų iš viso pasaulio. Siurrealizmas išreiškė egzistavimo anapus tikrojo idėją, ypač svarbų vaidmenį čia įgauna absurdas, nesąmoningumas, sapnai, svajonės. Vienas iš būdingų siurrealistinio menininko metodų yra sąmoningo kūrybiškumo pašalinimas, todėl jis tampa įrankiu, Skirtingi keliai išgauti keistus pasąmonės vaizdus, panašius į haliucinacijas. Siurrealizmas išgyveno keletą krizių, išgyveno antrąją pasaulinis karas ir palaipsniui, susiliedamas su populiarioji kultūra, kertantis šalis su avangardu, tapo neatsiejama postmodernizmo dalimi. SIURREALISMAS

Literatūros ir meno kryptis XX amžiaus 10-ojo dešimtmečio mene. Oтвoдя ceбe poль пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo, фyтypизм в кaчecтвe ocновной пpoгpaммы выдвигал идею paзpyшeния кyльтypныx cтepeoтипoв и пpeдлaгaл взaмeн aпoлoгию тexники и ypбaнизмa как глaвныx пpизнакoв наcтoящeгo и гpядyщeгo. Svarbi meninė futurizmo idėja buvo judėjimo, kaip pagrindinio šiuolaikinio gyvenimo tempo ženklo, plastinės išraiškos paieška. Rusiškoji futurizmo versija buvo vadinama kubo-futurizmu ir buvo pagrįsta prancūziškojo kubizmo plastinių principų ir Europos bendrųjų estetinių futurizmo nustatymų deriniu. FUTURISMAS

Nefigūrinio meno kryptis, atsisakiusi realybei artimų formų vaizdavimo tapyboje ir skulptūroje. Vienas iš abstrakcionizmo tikslų – pasiekti „harmonizavimą“, tam tikrų spalvų derinių ir geometrinių formų kūrimą, siekiant sukelti kontempliatoriuje įvairias asociacijas. Aukščiausia modernizmo apraiška. ABSTRAKCINIS NIZMAS

Modernistinis judėjimas Vakarų Europos menas, daugiausia Vokietijoje, XX amžiaus pirmasis trečdalis, kuris išsivystė tam tikru istoriniu laikotarpiu – Pirmojo pasaulinio karo išvakarėse. Ideologinis ekspresionizmo pagrindas buvo individualistinis protestas prieš bjaurus pasaulis, didėjantis žmogaus susvetimėjimas nuo pasaulio, benamystės jausmas, žlugimas, irimas tų principų, kuriais, atrodė, taip tvirtai rėmėsi. Europos kultūra. Ekspresionistai linkę į mistiką ir pesimizmą. Ekspresionizmui būdingos meninės technikos: iliuzinės erdvės atmetimas, plokščios objektų interpretacijos troškimas, objektų deformacija, meilė aštriems spalvingiems disonansams, ypatinga spalva, įkūnijanti apokaliptinę dramą. Menininkai kūrybiškumą suvokė kaip būdą išreikšti emocijas. EXPRESSIO NIZMAS

Kilęs iš JAV trans. grindų. 60-ieji Jo ištakos yra konstruktyvizmas, suprematizmas, dadaizmas, abstrakcionizmas, pop menas. Tiesioginis minimalizmo pirmtakas yra Amerikos menininkas F. Stella, kuri pristatė m. Juodosios tapybos serija, kurioje vyravo tvarkingos tiesios linijos. Terminas priklauso R. Walheimui, kuris jį pristato M. Duchampo ir pop menininkų kūrybos analizei, sumažindamas menininko kišimąsi į aplinką. MINIMALIZMAS

skaidrė 2

Tikslas

Susipažinti su naujomis XX amžiaus šiuolaikinio meno kryptimis Rusijoje. Atraskite menininkų – ryškių šiuolaikinio meno atstovų – biografijos akimirkas. Išmokite analizuoti šiuolaikinio meno šedevrus.

skaidrė 3

Šiuolaikinis menas yra...

Gyvenimo filosofija Pasaulio vizija Simbolių asociacija kaip saviraiškos formulė

skaidrė 4

Šiuolaikinio meno kryptys

Modernizmo tendencijos 10-ajame dešimtmetyje. 20 amžiaus Rusijoje vystosi abstraktusis menas. Jos atstovai laikomi pasaulinės reikšmės menininkais, modernaus meno pradininkais. Ant Rusijos menas Didelę įtaką daro kubizmas, futurizmas ir konstruktyvizmas.

skaidrė 5

Malevičiaus kūrybą stipriai paveikė kubizmas, tačiau autorius sukūrė savą abstrakčiojo meno sistemą – vadinamąjį „suprematizmą“. Menininkas derina paprastus geometrines figūras kontrastingos spalvos (Suprematistinė kompozicija), stengiasi kuo labiau supaprastinti savo paveikslus Malevičius nutapė pasaulinio garso Juodąjį kvadratą. Juodo kvadrato vaizdas baltame fone yra dviprasmiškas: balta spalva- tai yra visų spalvų suma, o juoda yra bet kokios spalvos nebuvimas, tai yra, paveikslėlyje derinamas kontrastas „kažkas-nieko“, „buvimas-nebūtis“. Juodas kvadratas yra „skylė iki begalybės“. Kazimiras Malevičius

skaidrė 6

Wassily Kandinsky Kandinsky yra vienas iš abstrakčiojo meno įkūrėjų. Po 1917 m. revoliucijos emigravo į Vokietiją. Į meno istoriją jis įėjo su savo kompozicijomis, pavyzdžiui, kompozicija Nr.

7 skaidrė

Markas Šagalas Šagalas gimė Baltarusijoje, Vitebsko mieste, kurio įvaizdis tapo teminiu jo paveikslų pagrindu (Aš ir kaimas). Jis piešia paprastus kaimo žmones, rabinus, klounus, muzikantus. Jo paveiksluose kartojasi gyvūnų (arklio, asilo, gaidžio) figūros.Šagalas artimas ekspresionizmui ir liaudies primityviajam menui, paveikslus piešia groteskiška-simboliška dvasia. Po revoliucijos menininkas toliau dirbo Paryžiuje ir Amerikoje, kūrė vitražus ir mozaikas Jeruzalėje, iliustravo Mirusios sielos Gogolis.

8 skaidrė

Kitoje drobės pusėje...

Autorius atpažįstamas iš Leonido Kiparisovo Gimimo 1964 m. rašysenos. profesinę veiklą meno srityje, vidurinėje mokykloje pradėjo dirbti regioninio laikraščio „Priokskaja pravda“ karikatūristu. 1984 m., baigęs tris kursus Leningrado elektrotechnikos institute, jį paliko, tais pačiais metais įstojo į Leningrado pedagoginio instituto grafikos skyrių, kurį baigė 1989 m. Nuo 1987 m. dalyvauju tapybos parodose Rusijoje. ir užsienyje.

9 skaidrė

10 skaidrė

Svarbiausi analizės akcentai

skaidrė 11

skaidrė 12

skaidrė 13

14 skaidrė

Šiuolaikinis menas yra šių dienų realybės veidrodis

skaidrė 15

literatūra

Literatūra: Nekipelovas, A.D.: Nauja Rusų enciklopedija. I tomas Rusija. Leidykla "Emciklopedija", Maskva 2004. Rusijos lobiai. Įvadas į rusų meną. Meno leidykla, Maskva, 1995. Fozikoš, A., Reiterová, T.: Reálie rusky mluvících zemí. Nakladatelství Fraus, Plzeň, 1998. Lepilová, K.: Esė apie rusų kultūrą. OU, Ostrava, 1996. Manková, N.: Čítanka z dějin ruské Culture. Západočeská univerzita, Pedagogická Fakulta, Plzeň1998. Dailės biblioteka: http://www.artlib.ru/ Tapyba: http://jivopis.ru/gallery/ Auksinis ikonų archyvas Senovės Rusija 11–16 amžius: http://staratel.com/pictures/icona/main.htm Rusų tapyba: http://staratel.com/pictures/ruspaint/main.htm

Peržiūrėkite visas skaidres

skaidrė 1

skaidrė 2

Šiuolaikinis menas – tai meninių praktikų visuma, susiformavusi XX amžiaus antroje pusėje.

skaidrė 3

Šiuolaikinis menas suprantamas kaip menas, kuris grįžta į modernizmą arba prieštarauja šiam reiškiniui. Gėlių freskos: gėlių sienų tapyba, kurią sukūrė Paulas Morrisonas

skaidrė 4

Šiuolaikinio meno istorija Šiuolaikinis menas formavosi septintojo ir aštuntojo dešimtmečių sandūroje. To meto menines paieškas galima apibūdinti kaip alternatyvų modernizmui paieškas. Tai išreiškė naujų vaizdų, naujų išraiškos priemonių ir medžiagų paieška iki objekto (performansų ir hepeningų) dematerializacijos. Daugelis menininkų sekė prancūzų filosofais, kurie sukūrė terminą „postmodernizmas“. Galima sakyti, kad įvyko poslinkis nuo objekto prie proceso.

skaidrė 5

Performansas – tai šiuolaikinio meno forma, kai kūrinys susideda iš menininko ar grupės veiksmų konkrečioje vietoje ir konkrečiu laiku. Akto pasirodymas Miuncheno operos festivalio atidarymo proga

skaidrė 6

Bet kuri situacija, apimanti keturis pagrindinius elementus, gali būti priskirta performansui: laikas, vieta, menininko kūnas ir menininko bei žiūrovo santykis. Tuo skiriasi performansas nuo tokių vaizduojamojo meno formų kaip tapyba ar skulptūra, kai kūrinį sudaro eksponuojamas objektas. Josepho Beuyso spektaklis, 1978 m

7 skaidrė

Instaliacija (angliškai install – install, placement, install) – šiuolaikinio meno forma, kuri yra erdvinė kompozicija, sukurtas iš įvairių elementų ir reprezentuojantis meninę visumą.

8 skaidrė

Instaliacijų tipai Instaliaciją galima apibūdinti kaip vertingą simbolinę dekoraciją, sukurtą tam tikru metu tam tikru pavadinimu. Svarbu, kad žiūrovas ne kontempliuotų instaliaciją iš šono, kaip paveikslą, o atsidurtų jos viduje. Kai kurios instaliacijos artėja prie skulptūros, tačiau nuo pastarųjų skiriasi tuo, kad yra ne lipdomos, o sumontuotos iš nepanašių medžiagų, dažnai pramoninės kilmės.

9 skaidrė

Žvaigždžių instaliacija Grotte Stellaire ant lubų ir sienų. Julien Salaud meno projektas

skaidrė 10

Instaliacijos įkūrėjai buvo Marcelis Duchampas ir siurrealistai. Instaliacijos meistrai Josephas Beuysas Robertas Rauschenbergas Josephas Kossuthas Edvardas Kienholzas Ilja Kabakovas Hiperrealistinis siurrealizmas, Nancy Fouts

skaidrė 11

Spalvingų nėrinių miškas. Pop-Up rojaus instaliacija Kilogramai ir kilometrai margaspalvių nėrinių, kabančių nuo Faena menų centro Buenos Airėse lubų – tai originalus Argentinos dizainerio Manuelio Ameztoy meno projektas, vaizduojantis gamtos peizažus ir augalų motyvus, kurie tikrai egzistuoja Entre Rios provincijoje. , kur gimė ir praleido vaikystę. Tekstilinė instaliacija pavadinta „Pop-Up Rojais“, o šis pavadinimas aiškiai parodo, kaip autorius prisirišęs prie gimtinės ir vertina Argentinos gamtos grožį.

skaidrė 12

Watershed Wall – instaliacija Toronte, skirta vandens galiai Daugelis didelių miestų yra pastatyti šalia didelio ir stabilaus vandens šaltinio. Kai kurie, šalia keli iš karto. Taigi Toronte netrūksta skysčių čiaupuose ir vamzdžiuose. Tačiau daugelis vandens šaltinių, kuriais naudojasi šis miestas, nebematyti – jie paslėpti. Watershed Wall instaliacija skirta tikram Toronto vandens žemėlapiui.

skaidrė 13

Kameros gėlių montavimas. Gėlynai, kuriuose žydi fotoaparatai Fotografo svajonė – atvykti į mišką, sodą ar miesto parką, daržą ar lauką ir ten surinkti gausų objektyvų, fotoaparatų ir blyksčių derlių kiekvienam skoniui, spalvai ir dydžiui. Kai kuriais atžvilgiais brazilų menininkas Andre Feliciano šią idėją įgyvendino savo spalvingoje instaliacijoje „Camera Flowers“, pristatytoje Niujorko fotokaimelio Photoville šiltnamyje.

skaidrė 14

Namas-biblioteka iš Miler Lagos (Miler Lagos)-instaliacija. Žinoma, originale iglu yra pastatytas iš sniego ar ledo luitų, plytų, bet tai, kaip sakoma, yra kažkas turtingo. Knygų iglu, tvarkingai sumūrytas iš plytų romanų, pasakų, žinynų, enciklopedijų, vadovėlių ir pjesių pavidalu, yra MagnanMetz galerijos ekspozicijos dalis ir vadinasi Namai ("Namas").

skaidrė 15

Plastikinės žuvys – aplinkosaugos instaliacija G20 viršūnių susitikime Ne paslaptis, kad šiukšlių kiekis mūsų planetos vandenynuose auga tokiu greičiu, kad net ir dabar šis augimas yra didžiausia aplinkos problema Žemėje. Ir menininkai iš viso pasaulio stengiasi atkreipti dėmesį į šią gėdą. Pavyzdžiui, Angelą Pozzi, surengusią visą savo skulptūrų, pagamintų iš plastiko, parodą, ji rado vandenyne netoli savo namų.

skaidrė 16

skaidrė 17

skaidrė 18

skaidrė 19

3D kabančios akmens skulptūros Jaehyo Lee darbuose originalių elementų grožis užfiksuotas nauja stilizuota forma. Jis priverčia paprastus akmenis, paimtus ant grindinio, sklandyti ore, pavirsdami erdviomis, beveik nesvariomis akmeninėmis statulomis. Korėjiečių autorius tikriausiai turi ypatingą magiją, galinčią valdyti gamtą ir priversti organines medžiagas atlikti visiškai skirtingus vaidmenis, tačiau neprarandant savo veido. Taigi jo darbuose akmuo visada lieka akmeniu, medis - mediena, smėlis - smėlis...

skaidrė 20

skaidrė 21

skaidrė 22

skaidrė 23

Kūrybinė vakarienė tarp medžių ir paukščių Meninė instaliacija – hepeningas. Per VIP vakarienę meno mugėje Art Brussels belgų dizaineris Charlesas Kaisinas pristatė ąžuolinį stalą 3m Fantasies of Сharles su medžių ūgliais.

skaidrė 24

Hepeningas – teatralizuotas spektaklis su improvizacijos elementais, skirtas įtraukti publiką į patį spektaklį ir siekiant komercinių tikslų. Pagrindinė tokio hepeningo užduotis – paįvairinti įprastas viešųjų ryšių procedūras. Pristatymas ar spaudos konferencija įgauna hepeningo elementų. Be to, jie gali būti visiškai transformuoti į įvykius arba atsitikimai gali tapti jų dalimi. Hepeningo, kaip metodo, pritaikymas gali būti itin platus, tačiau tikslas visada bus tas pats – išsiskirti taip, kad tikslinė auditorija prisimintų įvykį.

skaidrė 25

Koliažas yra techninė vizualiųjų menų technika, kurią sudaro meno kūrinių kūrimas ant pagrindo klijuojant medžiagas, kurios skiriasi spalva ir tekstūra nuo pagrindo. Koliažą į meną kaip formalų eksperimentą įvedė kubistai, futuristai ir dadaistai. Tuo metu vaizdiniams tikslams buvo naudojami laikraščių, nuotraukų, tapetų likučiai. Ant drobės buvo įklijuoti audinio gabaliukai, drožlės ir kt.

Pristatymas tema "Šiuolaikinis menas". vaizduojamieji menai powerpoint formatu. Šio pristatymo moksleiviams tikslas – supažindinti studentus su XX amžiaus Rusijos šiuolaikinio meno tendencijomis, taip pat patyrinėti menininkų – iškilių šiuolaikinio meno atstovų – biografijų akimirkas. Pranešimo autorė: Julija Petrova, 10 klasės mokinė.

Fragmentai iš pristatymo

Šiuolaikinis menas yra...

Gyvenimo filosofija
pasaulio vizija
Simbolių asociacija kaip saviraiškos formulė

Šiuolaikinio meno kryptys

Modernizmo tendencijos
10-aisiais. 20 amžiaus Rusijoje vystosi abstraktusis menas. Jos atstovai laikomi pasaulinės reikšmės menininkais, modernaus meno pradininkais. Rusijos menui didelę įtaką daro kubizmas, futurizmas ir konstruktyvizmas.

Kazimiras Malevičius

Malevičiaus kūrybą stipriai paveikė kubizmas, tačiau autorius sukūrė savą abstrakčiojo meno sistemą, vadinamąjį „suprematizmą". Menininkas jungia paprastas geometrines formas kontrastingomis spalvomis (Suprematistinė kompozicija), stengiasi kuo labiau supaprastinti savo paveikslus. Malevičius nutapė visame pasaulyje žinomą Juodąjį kvadratą. Kvadratas baltame fone turi daug reikšmių: balta yra visų spalvų suma, o juoda yra bet kokios spalvos nebuvimas, tai yra kontrastas „kažkas-nieko“, „buvimas“. -neegzistavimas" yra sujungtas paveikslėlyje. Juodas kvadratas yra "skylė į begalybę" .

Vasilijus Kandinskis

Kandinskis yra vienas iš abstrakčiojo meno įkūrėjų. Po 1917 m. revoliucijos emigravo į Vokietiją. Į meno istoriją jis įėjo su savo kompozicijomis, pavyzdžiui, kompozicija Nr.

Markas Šagalas

Šagalas gimė Baltarusijoje, Vitebsko mieste, kurio vaizdas tapo teminiu jo paveikslų pagrindu (Aš ir kaimas). Jis piešia paprastus kaimo žmones, rabinus, klounus, muzikantus. Jo paveiksluose kartojasi gyvūnų (arklio, asilo, gaidžio) figūros.Šagalas artimas ekspresionizmui ir liaudies primityviajam menui, paveikslus piešia groteskiška-simboliška dvasia. Po revoliucijos menininkas toliau dirbo Paryžiuje ir Amerikoje, Jeruzalėje kūrė vitražus ir mozaikas, iliustravo Gogolio „Mirusias sielas“.

Leonidas Kiparisovas

Gimęs 1964 m.. Profesinę karjerą meno srityje pradėjo vidurinėje mokykloje kaip regioninio laikraščio „Priokskaja pravda“ karikatūristas Pedagoginiame institute, baigė 1989 m. Nuo 1987 m. dalyvauju meno parodose Rusijoje ir užsienyje.