Probleminė pirmoji meilė. Tikroji ir simbolinė istorijos finalo prasmė

>Kompozicijos apie Tėvų ir sūnų darbus

Protas ir jausmai

Romane „Tėvai ir sūnūs“ Ivanas Turgenevas parodė naują socialinį reiškinį, kilusį Rusijoje XIX amžiaus viduryje – nihilizmą. Nuo tada ši sąvoka tapo buitiniu žodžiu. Tiesą sakant, nihilistai yra žmonės, kurie nepripažįsta visuomenėje susiklosčiusių santykių ir neigia visas pasenusias dogmas. Kartu su nihilizmu ir dviejų kartų problema rašytoja palietė ir kitą visais laikais aktualią temą – meilės temą.

Nuo pat kūrinio pradžios stebime sudėtingus veikėjų santykius ir asmeninio pobūdžio problemas. Jaunas studentas Arkadijus, grįžęs namo pas tėvą, pastebi, kad jų šeimos turtas gyvena dar vienas šeimos narys - jauna laikoma moteris Fenechka. Nikolajus Petrovičius Kirsanovas buvo našlys ir galėjo sau leisti priglausti kitą moterį, juolab kad Fenechka turėjo sunkų gyvenimą. Tiesą sakant, žemės savininkas jos pasigailėjo ir prisiėmė visą atsakomybę už jos priežiūrą. Dabar jie turėjo bendras vaikas. Vyresnysis Nikolajaus Petrovičiaus brolis, aristokratas ir įsitikinęs bakalauras, tuo neapsidžiaugė.

Turėjo ir Pavelas Petrovičius sunkus gyvenimas. Jis paliko briliantą karinę karjerą po pralaimėjimo kovoje už pasaulietinės gražuolės princesės R. širdį. Tačiau Kirsanovams pavyko išlaikyti ramybę namuose, nes Nikolajus Petrovičius maloniai elgėsi su visais savo šeimos nariais ir laikėsi draugiškos diplomatijos. Kalbant apie jaunąją kartą, Arkadijus ir jo draugas Jevgenijus Bazarovas savo laimę rado seserų Odincovų akivaizdoje. Tačiau pirmasis sugebėjo gerus draugiškus santykius su Katya paversti klestinčia sąjunga, o antrasis - ne. Bazarovas, as ryškus atstovas nihilizmą, stengėsi nepakliūti į moterų kerus ir neigė pačią meilės esmę.

Šiam herojui pirmiausia buvo protas, o paskui jausmai. Tačiau čia glūdi pagrindinė jo klaida. Atsisakęs Anos Sergejevnos, jis kentėjo visą gyvenimą. Jis žinojo, kad gali padaryti Odincovą laimingą, nes ji taip smarkiai jaudinosi dėl savo vienatvės po vyro mirties, tačiau herojus nusprendė likti ištikimas savo pažiūroms. Atsakydama į jos atvirumą, Anna Sergeevna pareikalavo atverti savo sielą, ko jis negalėjo. Darbo pabaigoje, kai jau sunkiai sirgo, Bazarovas labai apgailestavo dėl neišreikštų jausmų. Juos jis perdavė laiške, kuriame prašė pasirūpinti ir senyvo amžiaus tėvais.

Deja, Bazarovo ir Odincovos meilė nuo pat pradžių buvo pasmerkta, nes herojus buvo per daug išdidus ir arogantiškas. Jis pats suprato, kad jų jausmai nebūtų atlaikę pirmojo išbandymo. Taigi Turgenevas norėjo parodyti, kad kiekvienas žmogus gali mylėti, bet ne kiekvienas gali ją išlaikyti. Bazarovo atveju autorius apdovanojo herojų destruktyviu protu, kuris jam nepaliko galimybės asmeniniam augimui ir dvasiniam tobulėjimui.

Istorijos kulminacija. Tikras ir simbolinę reikšmę galutinis. Jo akimis matome lemiamą tėvo ir Zinaidos susitikimą jojimo metu. Netyčia susitikimą matęs Volodia ją stebi iš tolo. Jo beveik nepasiekia žodžiai. Volodia gali spręsti, kas vyksta, tik pagal gestus, veido išraiškas. Tarsi prieš mus atsiskleidžia nebylus filmas. Tai, kad ši data yra psichologiškai svarbi, galime spręsti bent jau iš to, kad Piotras Vasiljevičius turėjo „nusileisti į žemę“ iš pasakiško kentauro. Iš jo arklio, vardu Electric, kuris kadaise su savo šeimininku sudarė vieną visumą – „tas pats sugedęs, nenuilstantis ir piktas“. Tačiau tarp jų lieka matomas barjeras: „Gatvėje<...>, priešais atvirą medinio namo langą stovėjo mano tėvas<…>, ir namuose<…>sėdi moteris tamsia suknele<…>. Ši moteris buvo Zinaida.

Prieš mus – nauja Zinaida, „su neapsakomu atsidavimo, liūdesio, meilės ir kažkokios nevilties įspaudu“. Šis veidas, tamsiai liūdna suknelė byloja, koks sunkus buvo merginos, paaukojusios viską dėl pirmosios meilės, gyvenimas. Bet ar jos mylimas vyras tai supranta? Volodia juos suranda ginčo momentu. Piotras Vasiljevičius įtikina Zinaidą pasiduoti kažkam kitam – sprendžiant iš pradžios Prancūziška frazė"tu privalai…". Mergina dvejoja; atsakydama į jo žodžius, ji „nusišypsojo – nuolankiai ir užsispyrusiai. Vien iš šios šypsenos atpažinau savo buvusią Zinaidą. Suerzintas tokio prieštaravimo, Volodios tėvas ryžtasi žiauriam poelgiui: „... Jis pakėlė botagą<…>ir šia nuoga ranka pasigirdo aštrus smūgis į alkūnę. Volodiją labai pribloškė mergaitės reakcija: „Zinaida pašiurpo, tyliai pažvelgė į tėvą ir, lėtai keldama ranką prie lūpų, pabučiavo ant jos paraudusį randą“. Savanaudiškas gestas pažadina atgailą senojo egoisto sieloje: „Tėvas metė botagą į šalį ir, skubiai bėgdamas verandos laiptais, įsiveržė į namus ...“ Greičiausiai ši diena tapo gyvenimo posūkiu. Piotro Vasiljičiaus ir jo požiūrio į žmones: „Pagalvojo ir nuleido galvą<…>. Ir tada aš esu pirmame ir beveik įeinu Paskutinį kartą Mačiau, kiek švelnumo ir apgailestavimo gali išreikšti jo griežti bruožai.

Volodijos tėvas tapo jausmų auka, kaip Belovzorovas ir Lušinas. Nežinome, kokios naujienos buvo „laiške iš Maskvos“, kuris jį taip sujaudino ir sukėlė smūgį. Mylimos moters laimė savo ruožtu skatina Piotrą Vasiljevičių atsisakyti puikybės: „Jis nuėjo ko nors prašyti mamos ir, sako, net apsipylė ašaromis. Jis yra mano tėvas!" Stygos savižudybės laiškas Volodiai nieko nepaaiškinta. Nebaigta pomirtinio gyvenimo žinutė sukelia pavėluotą jausmą naujas lygis apibendrinimai: „Mano sūnus<…>, bijoti moteriškos meilės, bijoti šios laimės, šitų nuodų... „Po Piotro Vasiljevičiaus mirties Volodijos motina, neabejotinai įvykdydama mirštančio vyro prašymą, išsiuntė „gana didelę sumą“ į Maskvą.

Pasakojimo pabaigoje Turgenevas vėl paliečia laiko temą, vėl primindamas, kaip nepataisomai baisu yra delsti meilėje. Ponas N. negalėjo pasivyti Asijos. Vladimirui Petrovičiui pasisekė po „ketverių metų“ išgirsti apie Zinaidą. Princesei pavyko sutvarkyti savo gyvenimą, priešingai pasaulietinėms paskaloms. Taigi galima suprasti mandagius Maidanovo nutylėjimus, iš kurio lūpų Vladimiras sužinojo apie tolesnį Zinaidos, dabar ponios Dolskajos, likimą. Jie gali susitikti ir susitikti su praeitimi. Be to, ji „tapo dar gražesnė“ ir, anot draugės, „džiaugsis“ matydama savo buvusį gerbėją.

„Mane sujaudino seni prisiminimai, – sako Vladimiras Petrovičius, – kitą dieną pažadėjau sau aplankyti savo buvusią „aistrą“. Lengvas žodis „aistra“, kurį Vladimiras Petrovičius vartojo kalbėdamas apie savo pirmąją meilę, įkvepia skaitytojui nerimo. Ir išties, herojus niekur neskuba: „Bet buvo atvejų; praėjo savaitė, kita... „Ir likimas nenori laukti:“ ... Kai pagaliau nuėjau į viešbutį „Demut“ ir paklausiau ponios Dolskajos, sužinojau, kad ji prieš keturias dienas beveik netikėtai mirė.<…>“. „Mane tarsi kažkas įstūmė į širdį“, – sako herojus. - Mintis, kad galiu ją pamatyti ir nemačiau ir niekada nepamatysiu, - ši karti mintis įsmeigė į mane visa nenugalimo priekaišto jėga. „Keturių dienų“, prabėgusių nuo mirties dienos, paminėjimas suprantamas. Volodia net neturėjo laiko Zinaidos laidotuvėms. Tačiau jis iš dalies atpirko nuodėmę, kai „buvo šalia neturtingos senos moters mirties“, kuri gyveno viena ir neturėjo artimųjų.

Didžiojo rusų rašytojo Ivano Sergejevičiaus Turgenevo kūryboje meilės tema užima ypatingą vietą. Meilė moteriai, gamtai, žmogui, pačiam gyvenimui persmelkia visus rašytojos kūrinius. Pavyzdžiui, istorija „Pirmoji meilė“. Tai autobiografinis kūrinys, parašytas 1860 m. Kūrinyje pasakojama apie tai, kaip šešiolikmetis berniukas įsimyli savo vasarnamio kaimynę Zinaidą, tačiau jo paties tėvas pasirodo esąs pagrindinis jo varžovas. Iš tiesų, I. S. Turgenevo biografijoje buvo panašus atvejis. Jo tėvas buvo vėjavaikiškas vyras, kuris nemylėjo savo žmonos. Šį įvykį būsimasis rašytojas priėmė labai sunkiai, jis to nesitikėjo iš savo tėvo.

Pirmoji meilė yra kažkas, kas nutinka visiems, tačiau Turgenevo istorija yra tikrai nepaprasta. Prototipas jaunasis herojus istoriją, kaip sakė Turgenevas, jis pats tarnavo: „Šis berniukas yra tavo paklusnus tarnas“. Zinaidos prototipas buvo poetė Jekaterina Shakhovskaya. Ji buvo kaimynė penkiolikmečio Turgenevo vasarnamyje ir būtent ji atvėrė jo gyvenime nelaimingos meilės šleifą.
Apsakyme „Pirmoji meilė“ rašytojas labai poetiškai apibūdina šį jausmą, kuris jam teikia ir džiaugsmą, ir liūdesį, bet visada daro jį tyresnį, prakilnesnį. Istorijos siužetas labai paprastas. Pagrindinis dalykas jame yra nuoširdumas, jaudulys ir lyriškumas išreiškiant jausmus. Pats rašytojas apie istoriją kalbėjo taip: „Tai yra vienintelis dalykas, kuris man vis dar teikia malonumą, nes tai yra pats gyvenimas, jis nėra sudarytas...“ Pats Ivanas Sergejevičius Turgenevas nebuvo laimingas meilėje ir gyveno visą gyvenimą. , kaip jis pats sakė, „ant svetimo lizdo krašto“, nes pagrindinė meilė Visą savo gyvenimą Pauline Viardot buvo vedęs, turėjo vaikų ir, žinoma, negalėjo palikti šeimos. Ji nenustojo bendrauti su rašytoju, buvo ir jo draugė, ir atrama. Yra versija, kad vienas iš Pauline Viardot sūnų buvo Turgenevo sūnus, tačiau nėra autentiškų šio fakto įrodymų. Be abejo, Ivanas Sergejevičius Turgenevas mokėjo mylėti nesavanaudiškai. Ir, skaitydami jo kūrinius, tuo dar kartą įsitikiname, nes meilės nepatyręs žmogus vargu ar sugebėtų ką nors panašaus parašyti. Vėliau Dmitrijus Sergejevičius Merežkovskis pasakė: „Palaiminta ta meilė stipresnis už mirtį“. Ir jei taip, tada palaiminta Turgenevo meilė, stipresnė už mirtį, baimę ir laiką.

N. G. Černyševskio romano „Ką daryti“ sukūrimo istorija.
"Ką daryti?"- rusų filosofo, žurnalisto ir romanas literatūros kritikas Nikolajus Černyševskis, parašytas 1862 m. gruodžio mėn. – 1863 m. balandžio mėn., jam kalinant m. Petro ir Povilo tvirtovė Sankt Peterburgas. Romanas iš dalies buvo parašytas atsakant į Ivano Turgenevo knygą „Tėvai ir sūnūs“. Černyševskis savo knygą parašė būdamas vienutėje Petro ir Povilo tvirtovės Aleksejevskio raveline nuo 1862 m. gruodžio 14 d. iki 1863 m. balandžio 4 d. Nuo 1863 metų sausio rankraštis dalimis perduotas Černyševskio bylos tyrimo komisijai (paskutinė dalis perduota balandžio 6 d.). Komisija, o po jos ir cenzoriai, matė tik romane meilės linija ir davė leidimą spausdinti. Netrukus buvo pastebėta cenzūros nepriežiūra, atsakingas cenzorius Beketovas buvo nušalintas nuo pareigų. Tačiau romanas jau buvo paskelbtas žurnale „Sovremennik“ (1863, Nr. 3–5). Nepaisant to, kad „Sovremennik“ numeriai, kuriuose buvo išleistas romanas „Ką daryti?“, buvo uždrausti, romano tekstas ranka rašytais egzemplioriais buvo išplatintas visoje šalyje ir sukėlė daug pamėgdžiojimo.

Žanro originalumas pasakos M.E. Saltykovas-Ščedrinas.

Ščedrino pasakos remiasi folklorine forma ir stiliumi, tačiau kartu tai yra ir literatūrinės pasakos, kuriose vaizduojama fantastiška, alegoriška ar groteskiška forma. pasaulis. Dvasia jie artimiausi Puškino literatūrinei pasakai („Auksinis gaidys“, „Pasaka apie žveją ir žuvį“, „Pasaka apie kunigą ir jo darbininką Baldą“ ir kt.), kurioje ironija ir humoras. yra derinami su giliais gyvenimo apmąstymais. Iš požiūrio taško folkloro tradicija, pasakos Saltykovas-Ščedrinas gali būti skirstomi į „pasakas apie gyvūnus“ („Erelis-filantropas“, „Džiovinta kuoja“, „Pasiaukojantis kiškis“), „ pasakos"("Sąžinės dingo", "Bogatyr", "Kalėdų pasaka"), "buitinės pasakos" ("Pasaka apie tai, kaip vienas vyras pamaitino du generolus", "Kaimynai", "Liberalas"). Visos šios pasakos yra kažkuo panašios į tautosaką, bet kartu iš esmės nuo jų skiriasi. Pirma, laikas liaudies pasaka neapibrėžiamas, o Ščedrine – istorinis (pvz., „Laukiniame žemės savininke“ šiuolaikinis rašytojas laikraštis „Liemenė“). Antra, liaudies pasakoje priimama pati stebuklo galimybė, o rašytojas skamba karti ironija. Tačiau svarbiausia yra tai, kad liaudies pasakoje tikrai yra laiminga pabaiga, kurios ne visada pastebi Ščedrinas. Kartais jie skamba perveriančia neviltimi, kaip, pavyzdžiui, „Kalėdų pasakoje“, panašiai kaip palyginimas. Taigi Ščedrinas transformuoja pasakos žanrą, įveda į jį lyrinius, filosofinius, psichologinius principus, socialinę satyrą, paliečiančią net carą („Erelio globėjas“), kas liaudies pasakoje neįmanoma. Visa tai nulemta meninis originalumas Saltykovo-Ščedrino pasakos. Savo kalbą jis vadina ezopine kalba – tai alegorinis, alegorinis meninės minties raiškos būdas. Ši kalba yra sąmoningai neaiški, pilna nutylėjimų ir užuominų.) Tačiau skaitytojas-draugas lengvai suprato ir įsisavino šias užšifruotas sąvokas. (Pavyzdžiui, posakiai „avino ragas“, „ežiukai“, „kur Makaras veršelių nevarė“, „gulbių žmogus“ kalba apie suėmimus, tremtis be teismo ar tyrimo dėl laisvo mąstymo, apie valstietį, kuris valgo gulbę.
Foolovo miestas ir jo gyventojai („Vieno miesto istorija“).

Pradėdamas rašyti „Miesto istoriją“, Saltykovas-Ščedrinas užsibrėžė tikslą atskleisti autokratijos su jos socialinėmis ydomis, įstatymais, papročiais bjaurumą, negalimumą ir išjuokti visas jos realijas. Foolovtsy - gyventojai fiktyvus Glupovo miestas, kurio pavyzdžiu nagrinėjama Rusijos autokratijos istorija. Taigi „Miesto istorija“ yra satyrinis kūrinys, dominuojanti meninė priemonė vaizduojant Glupovo miesto istoriją, jo gyventojus ir merus – groteskas, fantastinio ir tikrojo derinimo technika, kurianti absurdiškas situacijas, komiški neatitikimai. Tiesą sakant, visi mieste vykstantys renginiai yra groteskiški. Tačiau absurdas pasiekia kulminaciją, kai pasirodo Ugryum-Burcheev, „niekšas, planavęs apglėbti visą visatą“. Stengdamasis suvokti savo „sistemingą nesąmonę“, Ugryum-Burcheev bando suvienodinti viską gamtoje, sutvarkyti visuomenę taip, kad visi Foolove gyventų pagal jo paties sugalvotą planą, kad visa miesto struktūra išliktų. yra sukurtas iš naujo pagal jo projektą, dėl kurio jo paties gyventojai, neabejotinai vykdantys „niekšo“ įsakymus, sunaikina Glupovą, o toliau - Ugryum-Burcheev ir visų foolovitų mirtį, todėl dingsta. tvarkų, kurias jis nustatė, kaip nenatūralų reiškinį, nepriimtiną pačios prigimties. Taigi, naudodamas groteską, Saltykovas-Ščedrinas sukuria, viena vertus, logišką, o kita vertus, komiškai absurdišką paveikslą, nepaisant viso absurdo ir fantazijos.
"Vieno miesto istorija" - realus darbas paliečiantis daug aktualių klausimų. Glupovo miesto ir jo merų vaizdai alegoriški, simbolizuoja autokratinę-feodalinę Rusiją, joje viešpataujančią galią, Rusijos visuomenė. Todėl Saltykovo-Ščedrino pasakojime naudojamas groteskas taip pat yra būdas atskleisti rašytojui šlykštumą, bjaurias šiuolaikinio gyvenimo realijas, taip pat identifikavimo priemonė. autoriaus pozicija, Saltykovo-Ščedrino požiūris į tai, kas vyksta Rusijoje. Apibūdindamas fantastiškai komišką foolovičių gyvenimą, nuolatinę jų baimę, atleidžianti meilė viršininkams Saltykovas-Ščedrinas išreiškia savo panieką žmonėms, apatiškam ir paklusniam-vergiškam, anot rašytojo, iš prigimties. Tik kartą darbe fooloviečiai buvo laisvi – po meru su kimštu galva – Spuogeliu. Groteskiškas Grim-Burcheev įvaizdis, jo „sisteminė nesąmonė“ (savotiška distopija), kurią meras nusprendė bet kokia kaina pagyvinti, ir fantastiška pabaiga vyriausybė - Saltykovo-Ščedrino idėjos apie absoliučios valdžios nežmoniškumą, nenatūralumą, besiribojantį su tironija, apie jos egzistavimo neįmanomumą, įgyvendinimas. “. Žiaurus visuomenės ydų smerkimas, pasak Saltykovo-Ščedrino, yra vienintelė veiksminga priemonė kovojant su Rusijos „liga“. Pajuokimas iš netobulumų daro juos akivaizdžius, visiems suprantamus. Neteisinga būtų teigti, kad Saltykovas-Ščedrinas nemylėjo Rusijos, jis niekino jos gyvenimo trūkumus, ydas ir visą savo kūrybinę veiklą skyrė kovai su jais.

Gyvenimas ir kūrybinis būdas ANT. Nekrasovas.

Gimė 1821 m. lapkričio 28 d. (gruodžio 10 d.) Ukrainoje Nemirovo mieste, Podolsko gubernijoje, kilmingoje pensininko leitenanto Aleksejaus Sergejevičiaus ir Elenos Andreevnos Nekrasov šeimoje.
1824–1832 m - gyvenimas Greshnevo kaime, Jaroslavlio provincijoje

1838 m. – palieka savo tėvo Grešnevo dvarą, norėdamas jo valia įstoti į Sankt Peterburgo didikų pulką, tačiau, priešingai jo norui, nusprendžia stoti į Sankt Peterburgo universitetą. Tėvas atima iš jo pragyvenimo šaltinį.
1840 – pirmasis imitacinis eilėraščių rinkinys „Sapnai ir garsai“.
1843 m. - pažintis su kritiku V. G. Belinskiu.
1845 – eilėraštis „Kelyje“. Rave apžvalga V. G. Belinskis.
1845–1846 m – dviejų gamtinės mokyklos rašytojų rinkinių – „Sankt Peterburgo fiziologija“ ir „Peterburgo rinktinė“ – leidėjas.
1847–1865 m – žurnalo „Contemporary“ redaktorius ir leidėjas.
1853 – ciklas „Paskutinės elegijos“.
1856 – pirmasis rinkinys „N. Nekrasovo eilėraščiai“.
1861 – eilėraštis „Pedlars“. Išleistas antrasis „N. Nekrasovo eilėraščių“ leidimas.
1862 – eilėraštis „Riteris valandai“, eilėraščiai „Žalias triukšmas“, „Kaimo kančia įsibėgėja“.
Karabichos dvaro netoli Jaroslavlio įsigijimas.
1863–1864 m - eilėraštis „Šerkšnas, raudona nosis“, eilėraščiai „Orina, kareivio motina“, „Dobroliubovo atminimui“, „Geležinkelis“.
1865 – išleista pirmoji poemos „Kam Rusijoje gerai gyventi“ dalis.
1868 – išleistas pirmasis N. A. Nekrasovo naujojo žurnalo „Tėvynės užrašai“ numeris su eilėraščiu „Kas turi gyventi gerai Rusijoje“.
1868–1877 m – Kartu su M.E.Saltykovu-Ščedrinu redaguoja žurnalą „Domestic Notes“.
1870 – eilėraštis „Senelis“.
1871–1872 m - eilėraščiai „Princesė Trubetskaja“ ir „Princesė Volkonskaja“.
1876 ​​m. - darbas prie ketvirtosios eilėraščio dalies „Kam Rusijoje gyventi gerai“.
1877 – išleista knyga „Paskutinės dainos“.
Mirė 1877 12 27 (1878 01 8) Sankt Peterburge. Jis buvo palaidotas Novodevičiaus vienuolyno kapinėse.

Eilėraštis „Kam gera gyventi Rusijoje“. Kūrybos istorija.

"Kam Rusijoje gyventi gerai"- N. A. Nekrasovo eilėraštis. Jame pasakojama apie septynių vyrų kelionę visoje Rusijoje, siekiant surasti laimingą žmogų. N. A. Nekrasovas pradėjo dirbti su eilėraščiu „Kam gera gyventi Rusijoje“ XIX amžiaus 60-ųjų pirmoje pusėje. Ištremtų lenkų paminėjimas pirmoje dalyje, skyriuje „Dvarininkas“, leidžia manyti, kad eilėraštis buvo pradėtas ne anksčiau kaip 1863 m. Tačiau kūrinio eskizai galėjo pasirodyti anksčiau, nuo Nekrasovo laikų ilgam laikui surinkta medžiaga. Pirmosios eilėraščio dalies rankraštyje pažymėti 1865 m., tačiau gali būti, kad tai data, kada buvo baigtas šios dalies darbas.

Netrukus po pirmosios dalies darbų eilėraščio prologas buvo paskelbtas 1866 m. žurnalo „Sovremennik“ sausio mėnesio numeryje. Spausdinimas tęsėsi ketverius metus ir buvo lydimas, kaip ir visi leidybos veikla Nekrasovas, cenzūros persekiojimas.

Rašytojas pradėjo dirbti su eilėraščiu tik 1870-aisiais, parašydamas dar tris kūrinio dalis: „Paskutinis vaikas“ (1872), „Moteris valstietė“ (1873), „Šventė - visam pasauliui“ (1876). . Poetas neketino apsiriboti rašytiniais skyriais, buvo sumanytos dar trys ar keturios dalys. Tačiau besivystanti liga trukdė autoriaus idėjoms. Nekrasovas, jausdamas mirties artėjimą, paskutinei daliai „Šventė – visam pasauliui“ bandė suteikti kažkokį „užbaigimą“.

Eilėraštis „Kam gera gyventi Rusijoje“ buvo paskelbtas tokia seka: „Prologas. Pirma dalis“, „Paskutinis vaikas“, „Moteris valstietė“.

„Kam gera gyventi Rusijoje“ yra baigiamasis Nekrasovo kūrinys, kuriame poetas norėjo išdėstyti viską, ką žinojo apie žmones, sujungti visų savo ankstesnių eilėraščių ir eilėraščių patirtį. Kaip sakė pats autorius, jis surinko savo " didžioji knyga» «iš lūpų į lūpas 20 metų». Šį kūrinį Nekrasovas pradėjo kurti 1863 m., netrukus po valstiečių reformos, pertvarkydamas visus šalies gyvenimo aspektus. Darbas su eilėraščiu tęsėsi ilgai – beveik iki poeto gyvenimo pabaigos, bet nebuvo baigtas. Pagal planą turėjo daugiau papasakoti apie klajūnų susitikimus su valdininku, pirkliu, ministru ir caru, turėjo pasirodyti Sankt Peterburgo gyvenimo nuotraukos. Tos eilėraščio dalys, kurios buvo baigtos, buvo išspausdintos atsitiktine tvarka, ir paskutinė dalis„Šventė – visam pasauliui“ cenzūra uždraudė spausdinti. Dėl to liko nežinoma, kokia seka autorius ketino išdėstyti eilėraščio dalis, o paskutinės dalies herojaus Grišos Dobrosklonovo likimas pasirodė ne tiek parodytas, kiek nupasakotas. Vėliau buvo galima nustatyti eilėraščio dalių seką, kuri taip pat pastebima šiuolaikiniai leidimai. Nepaisant viso to, eilėraštis atrodo kaip visiškai išbaigtas kūrinys, tapęs tikra liaudies gyvenimo epopėja.

F.I. puslapiai. Tyutchevas.

1803 m. lapkričio 23 d. (gruodžio 5 d.). Gimė Tyutchev dvare Fiodoras Ivanovičius Tyutchevas.

1813-1818. Gauna namų auklėjimas vadovaujamas S. E. Raich (1792-1855) - poetas, vertėjas. 12-metis Tyutchev už mėgėjų draugijos odę Horacijaus imitacijai „Naujiesiems 1816 metams“ rusų literatūra suteiktas „darbuotojo“ vardas.

1819. Pirmasis pasirodymas spaudoje – laisvas „Horacijaus žinios mecenams“ aranžuotė.

1819 m., ruduo.Įstoja į Maskvos universiteto verbalinį skyrių.

1821. Universitetą baigė mokslų daktaro (aukščiausiu įmanomu) laipsniu.

1822. Paskirtas tarnauti Sankt Peterburgo Užsienio reikalų kolegijoje. Netrukus jis gauna vietą Rusijos diplomatinėje atstovybėje Bavarijoje ir išvyksta į Miuncheną. Tyutchevas užsienyje turės praleisti 22 metus (į Rusiją jis atvyko keturis kartus trumpalaikis), iš kurių 17 dirba diplomatinėje tarnyboje.

1822-1837. Antrasis Rusijos atstovybės Miunchene pareigūnas ir antrasis sekretorius.

1826. Ištekėjo už Eleonoros Peterson (g. grafienės Bothmer).

1836. Žurnale Puškinas„Šiuolaikinis“ išspausdino 24 Tyutchevo eilėraščius.

1837-1839. Pirmasis sekretorius ir reikalų patikėtinis Turine.

1838. Žmonos mirtis poeto rankose palieka tris dukras.

1839. Susituokia su Ernestine Dernberg (pavardė baronienė Pfeffel), su kuria susipažino 1833 m.

1843-1850. Pateikiamas su politiniais straipsniais „Rusija ir Vokietija“, „Rusija ir revoliucija“, „Popiežius ir romėnų klausimas“ ir kt.

1844. Grįžti į Rusiją.

1845. Įstojo į Užsienio reikalų ministerijos Specialiąją tarnybą vyresniuoju cenzoriumi; nuo 1858 iki mirties – „Užsienio cenzūros komiteto“ pirmininkas.

1850. Susitinka Elena Aleksandrovna Denisjeva (1826-1864).
Žurnalo „Sovremennik“ sausio mėnesio numeryje N.A. Nekrasovas(tuomet buvo redaktorius) „Mažieji Rusijos poetai“. Nekrasovas skaitančiai publikai priminė Tyutčevo poeziją ir sulygino jį su Puškinu ir Lermontovas: "Nepaisant pavadinimo... mes ryžtingai priskiriame pono F. T. talentą svarbiausiems Rusijos poetiniams talentams."

1854. Kaip „Sovremennik“ priedas, pirmasis Tyutchevo rinkinys išleidžiamas Sankt Peterburge (I. S. iniciatyva ir prižiūrint). Turgenevas).

1864. E. A. Denisjevos mirtis, kuri poetui buvo itin sunki ir atvėrė jo gyvenime netekčių šleifą: sūnaus ir dukters Denisjevos mirtis; mama, sūnus Dmitrijus, dukra Marija, brolis Nikolajus, daug pažįstamų. „Dienos suskaičiuotos, nuostoliai nesuskaičiuojami, / gyventi gyvenimą ilgai dingęs..."

1868. Išleistas antrasis Tyutchevo rinkinys, kuris, palyginti su pirmuoju, nesukėlė tokio gyvo skaitytojų atsako.

1868, liepos 15 (27) d. Fiodoras Ivanovičius Tyutchevas mirė Tsarskoje Selo mieste. Jis buvo palaidotas Sankt Peterburge Novodevičiaus vienuolyno kapinėse.

Poezija F.I. Tyutchevas apie meilę. Vieno eilėraščio skaitymas mintinai.

Viena iš pagrindinių Tyutchevo kūrybos dalykų buvo meilės tema. Tyutchevas yra didingos meilės poetas, jis ją atskleidžia kaip jausmą, kuris žmogui teikia ir džiaugsmą, ir kančią, „ir palaimą, ir beviltiškumą“. Ypatingai dramatiškai meilės ir aistros tema atskleidžiama eilėraščių cikle, skirtame E. A. Denisieva („0, kaip mirtinai mylime ...“, „Aš žinojau akis - o, šios akys! ..“, „Paskutinė meilė“, „Mano kančiose taip pat yra sąstingis ...“ ir kt.). Šio ciklo eilėraščiai dramatiški siužetu, kalbos kompozicijos pobūdžiu. Dažnai jie vaizduoja paslėptą dialogą tarp dviejų pašnekovų, o vienas iš jų vyksta tarsi tyliai:
O, netrukdyk man priekaištų sąžininga! Patikėk, iš mūsų dviejų tavo labiausiai pavydėtina; Tu myli nuoširdžiai ir karštai, o aš - žiūriu į tave su pavydu susierzinęs ...
Apskritai šios eilutės yra persmelktos kankinančio ilgesio, nevilties, praeities laimės prisiminimų:
O, kaip mirtinai mylime, Mes tikrai sunaikiname tai, kas mieliausia mūsų širdžiai!
Tyutchev meilė yra panaši į gamtos pasaulį savo didingumu, atitrūkimu nuo kasdienybės. Dažnai šios temos yra persipynusios. Taigi, pavyzdžiui, naktis poetui yra meilės apreiškimo metas, kai atsiskleidžia jausmų gelmė. Meilė tampa ypač dvasinga:
Žmonių minioje, nediskretiškame dienos triukšme Kartais mano akys, judesiai, jausmai, Tavo kalba nedrįsta pasidžiaugti susitikimu - Mano siela! Oi, nekaltink manęs!.. Pažiūrėk, kaip dieną miglota-balta Danguje suspindi šviečiantis mėnuo, Ateis naktis - ir skaidrus stiklas Aliejų išpils, kvapnus ir gintaras!
Tyutchevo kūryboje vyrauja meilės kaip simbolio supratimas žmogaus egzistencija apskritai. Tai „palaimingai fatališkas“ jausmas, reikalaujantis, kad žmogus atiduotų visas dvasines jėgas. Tyutchevo eilėraščiai apie meilę yra psichologiniai ir filosofinis personažas, apie kurį ypač rašė V. Gippius: „Tiutčevas iškelia meilės lyriką į tą patį apibendrinimo aukštį, į kurį buvo iškelta jo gamtos lyrika“.


Oi, kaip mirtinai mylime
Kaip žiauriame aistrų aklume
Mes greičiausiai sunaikinsime
Kas miela mūsų širdžiai!

Baisus likimo nuosprendis
Tavo meilė buvo jai
Ir nepelnyta gėda
Ji atsidavė savo gyvybei!
Ir ant žemės ji tapo laukinė,
Žavesys dingo...
Minia, banguojanti, trypė į purvą
Tai, kas pražydo jos sieloje.

O kaip dėl ilgų kankinimų
Kaip pelenais jai pavyko išgelbėti?
Skausmas, piktas kartėlio skausmas,
Skausmas be džiaugsmo ir be ašarų!

Oi, kaip mirtinai mylime
Kaip žiauriame aistrų aklume
Mes greičiausiai sunaikinsime
Kas miela mūsų širdžiai!

Žmogus ir gamta A. Feto dainų tekstuose. Vieno eilėraščio skaitymas mintinai.

Dauguma Afanasijaus Afanasjevičiaus Feto darbų yra skirti gamtos aprašymui. „Pasaulis visose jo dalyse yra vienodai gražus. Grožis liejasi visoje visatoje...“, – sakė poetas. Gamta Fetui tampa priemone išreikšti lyrišką malonumo, malonumo, džiaugsmo jausmą: „Man tai patinka“, „Aš džiaugiuosi“. Eilėraštis "Šnabždesys, nedrąsus kvėpavimas..." sukėlė literatūrinį skandalą. Tačiau šį Feto eilėraštį labai vertino Turgenevas, Družininas ir Dostojevskis.
Eilėraštyje yra du planai: pirmasis – gamta, antras – žmogaus dvasios būsena. Antrasis planas yra privatus, intymiai žmogiškas. Eilėraštis bežodinis, jame nėra predikatų, tik vardiniai sakiniai, vienas šauktukas. Fetas eilėraštyje vaizduoja ne tiek daiktus, reiškinius, atspalvius, šešėlius, neaiškias emocijas. Meilės ir peizažo dainų tekstai susilieja į vieną. Veiksmažodžiai perteikia judesį. Jų čia nėra, bet judesio jausmas yra. Kiekvienas judesys yra paveikslas. Prieš mus – meilės pasimatymas iki paryčių. Pirmas posmas – kaklaraištis. Vakaras – ji atėjo į pasimatymą; naktis - praeina meilės pakylėjime; rytas - laimės ašaros ir išsiskyrimas. Gamtos pasaulis ir žmogaus pasaulis, meilės jausmas, pats subtiliausias jausmas, neapsakomai stiprus, apie tokį jausmą žodžiais nepasakysi. Taigi niekas nekalbėjo apie meilę prieš Fetą. Eilėraštis parašytas impresionizmo stiliumi (impresionizmas poezijoje – tai objektų vaizdas ne visuma, o akimirkomis, atsitiktiniais atminties momentais, objektas ne vaizduojamas, o fiksuojamas fragmentais, ir jie sumuojasi visas vaizdas). Feta vadinama grožio dainininke. Jis mėgo ir mokėjo vertinti muziką, gamtą, gražūs žmonės. Saltykovas-Ščedrinas rašė: „Feto eilėraščiai dvelkia nuoširdžiausiu šviežumu, ir beveik visa Rusija dainuoja jo romansus“.


Šnabždesys, nedrąsus kvėpavimas.
trilė lakštingala,
Sidabras ir plazdėjimas
Mieguistas upelis.

Nakties šviesa, nakties šešėliai,
Šešėliai be galo
Magiškų pokyčių serija
mielas veidas,

Dūmuose debesyse purpurinės rožės,
gintaro atspindys,
Ir bučiniai, ir ašaros,
Ir aušra, aušra!..


Raskolnikovo teorijos prasmė romane F.M. Dostojevskis „Nusikaltimas ir bausmė“.

Fiodoras Michailovičius Dostojevskis - didžiausias meistras psichologinis romanas ne tik rusų, bet ir pasaulinėje literatūroje. Savo socialinėje filosofijoje psichologinis romanas„Nusikaltimas ir bausmė“ (1866) pristato įvairias filosofines teorijas, lygina idealus, gyvenimo vertybes.
Rodionas Romanovičius Raskolnikovas - Pagrindinis veikėjas romanas. Jis yra „buvęs studentas“, dėl pinigų stokos priverstas palikti studijas, gyvenantis skurdžiausiame Sankt Peterburgo kvartale labiau į spintą panašioje spintoje. Tačiau tai protingas žmogus, gebantis įvertinti jį supančią tikrovę. Būtent tokioje aplinkoje, kurioje herojus yra priverstas gyventi, galėjo gimti jo nežmoniška teorija.
Raskolnikovas žurnale paskelbė straipsnį, kuriame apmąstė, kad visi žmonės skirstomi į „turinčiųjų teises“, kurie gali peržengti tam tikrą moralinę ir moralinę ribą, ir „drebančias būtybes“, kurios turi paklusti stipriausiems. Paprasti žmonės yra tik būtybės, skirtos atgaminti savo rūšį. „Nepaprasti“ yra tie žmonės, kurie valdo pasaulį, pasiekia aukštumų mokslo, technologijų, religijos srityse. Jie ne tik gali, bet ir privalo sunaikinti viską ir visus pakeliui į visai žmonijai reikalingą tikslą. Tai, pasak Raskolnikovo, yra Mohammedas, Niutonas ir Napoleonas. Pats veikėjas, būdamas Napoleono komplekso malonėje, bando išsiaiškinti, kas jis toks: „drebanti padaras“ ar „turintis teisę“. Raskolnikovas, norėdamas patikrinti savo teoriją, nusprendžia padaryti nusikaltimą – nužudyti seną lombardininką, kad palengvintų gyvenimą daugeliui kitų žmonių: jo motinai, seseriai, Marmeladovui, Lizavetai, lombardo seseriai. Iš senolės paimtus pinigus jis ketina panaudoti skurstantiems padėti. „Viena mirtis ir šimtas gyvybių mainais“, – samprotauja jis, lygindamas savo planus su aritmetika. Kai teorija įgyvendinama praktiškai, viskas pasirodo daug sudėtingiau. Nužudęs senolę, jis nužudo ir Lizavetą. Jam nereikia papildomų liudininkų. Tačiau žmogaus prigimtis jį nuvylė. Skubėdamas Raskolnikovas pasiima tik niekučius. Ir pamiršk pinigus. Net ir tai, ką paėmė, Raskolnikovas slepia, bijodamas kratos. Savo finansinei padėčiai palengvinti jis nenaudoja nieko, ką prisiėmė. Atrodo, kad viskas klostosi gerai, nusikaltimu kaltinamas kitas asmuo. Tačiau sąžinė kankina Raskolnikovą, jis tampa įtarus, irzlus, išsisukinėja nuo kiekvieno verksmo. Senolės mirtis ne tik neatneša laimės nei jam, nei jo artimiesiems, bet ir atitraukia jį nuo žmonių pasaulio. Pagal jo idėją, jis turėjo nekęsti visų, kuriuos mylėjo. Raskolnikovo teorija atskiria jį nuo žmonių. Nusikaltėliui sąžinės graužatis tampa sunkesnė už bet kokią teisinę bausmę. Nežmoniška idėja-aistra, įgavusi siaubingų pavidalų, pamažu žudo patį herojų.
Raskolnikovo teorijos žlugimas, jo dvasinis atgimimas atsitinka dėl daugelio priežasčių, tačiau pagrindinė iš jų yra jo susitikimas su Sonya Marmeladova. Po senolės nužudymo visa jo esmė, visi geri jausmai, tokie kaip užuojauta, gerumas, rūpestis aplinkiniais, dosnumas, protestas prieš proto apskaičiavimus. Išdidus, arogantiškas, atitrūkęs nuo žmonių pasaulio, Raskolnikovas eina pas ką nors, kam gali patikėti savo paslaptį.Galų gale jis atsiveria Sonijai, paleistuvei, kuri taip pat nusikalto, tik nusikaltimą prieš save. Sonya dvasiškai yra daug aukštesnė už Raskolnikovas. Ji yra autorės krikščioniškų atleidimo ir nuolankumo idėjų nešėja. Būtent ji įtikina Raskolnikovą prisipažinti. Herojaus teorija žlunga. Jis nebegali jos sekti. Galutinis idėjos žlugimas įvyksta herojaus svajonėse, kurios paneigia pačią idėją suskirstyti žmones į dvi kategorijas. Paskutiniame sapne jis mato trichines, kurios, kaip ir žmonės iš jo teorijos, sunaikina save.
Pats pažeidėjas atvyksta į policijos komisariatą ir prisipažįsta padaręs savo poelgį. Jis siunčiamas į kalėjimą. „Amžinasis“ Sonechka seka jį. Moralinis herojaus atgimimas vyksta sunkaus darbo metu. Jis atsisako savo teorijos, ateina Krikščioniškos vertybės, pasaulio supratimas, skaito Evangeliją. Jis supranta, kad laimės negalima statyti ant nusikalstamumo.
Savo romane Dostojevskis norėjo parodyti ne banalią žmogžudystės istoriją, o jos ištakas ir priežastis. Jis sukūrė nusikaltėlio išgyvenimų ir kančių vaizdą. Autorius, skirtingai nei Tolstojus, rodantis savo personažus vystantis, nuolat ieškodamas gyvenimo prasmės, siekia rasti nežmoniškos, nežmoniškos teorijos šaltinį, parodyti visą jos žalingą poveikį žmogui.

Dostojevskio Sankt Peterburge.

Sankt Peterburgo įvaizdis rusų rašytojų kūryboje užima svarbią vietą.
Romane „Nusikaltimas ir bausmė“ susitinkame ne su šio gražaus miesto fasadine puse, o su šlaitais užlietais juodais laiptais, dujų kamerą primenančiais šulinių kiemais, besilupančių sienų, nepakeliamo tvankumo ir smarvės miestu. Tai miestas, kuriame neįmanoma būti sveikam, energingam, kupinu energijos. Jis dūsta ir traiško. Jis yra nusikaltimų bendrininkas, beprotiškų idėjų ir teorijų bendrininkas. Jis yra košmarų ir žmonių tragedijų liudininkas.
Ypatingas dėmesys Dostojevskis skiria ne tik niūrių įrengtų kambarių interjero aprašymui, bet ir atkreipia dėmesį į kvapus bei simbolines spalvas.
Taigi, geltona jis turi ligos, skurdo, gyvenimo skurdo simbolį. Geltoni tapetai ir geltoni baldai senojo lombardo kambaryje, Marmeladovo veidas geltonas nuo nuolatinio girtavimo, Raskolnikovo geltona „spinta ar skrynia“ spinta, namai nudažyti geltonai pilkai, Sonya Marmeladova nuėjo „ant geltono bilieto“, moteris – savižudė geltonu, išsekusiu veidu, gelsvi tapetai Sonyos kambaryje, Porfirijaus Petrovičiaus darbo kambaryje – „gelsvai poliruoto medžio baldai“, Lužino rankoje žiedas su geltonu akmeniu.
Šios detalės atspindi beviltišką pagrindinių kūrinio veikėjų egzistavimo atmosferą, yra blogų įvykių pranašai.
Tačiau romane randame ir žalia spalva, „šeimyninio“ marmeladinio šaliko spalva. Šį šaliką, kaip kryžių, dėvi Katerina Ivanovna, o už jos - Sonya Marmeladova. Šalikas reprezentuoja ir jo savininkus ištinkančią kančią, ir atperkančią šios kančios galią. Miršta, sako Katerina Ivanovna; „Dievas žino, kaip aš kentėjau...“ Siekdama Raskolnikovo, kuris eina prisipažinti padaręs nusikaltimą, Sonya užsideda šią skarelę ant galvos. Ji pasirengusi prisiimti kančias ir išpirkti šią Raskolnikovo kaltę. Epiloge, atgimimo, Raskolnikovo prisikėlimo scenoje, Sonya pasirodo su ta pačia skarele, apimta po ligos. Šiuo metu žalia pagrindinių kūrinio veikėjų kančios ir vilties spalva „įveikia“ sergančio Peterburgo geltoną spalvą. „Atnaujintos ateities aušra“ švietė jų ligotuose veiduose, jie pasiruošę suvokti naujas gyvenimas.
Taigi, Sankt Peterburgo vaizdas F. M. Dostojevskio romane „Nusikaltimas ir bausmė“ yra giliai simbolinis. Viena vertus, jis yra socialinis fonas, kuriame klostosi kūrinio įvykiai, kita vertus, jis pats veikia. aktorius, baisaus Raskolnikovo nusikaltimo bendrininkas, taip pat jo atgaila, grįžimas į žmonių pasaulį.

Marmeladovų šeima romane „Nusikaltimas ir bausmė“.

Marmeladovų šeima yra antraeiliai, bet labai ryškūs romano „Nusikaltimas ir bausmė“ herojai, be kurių neįmanoma įsivaizduoti šio kūrinio. Semjonas Zacharovičius Marmeladovas, jo žmona ir vaikai- tai yra kolektyvinis vaizdas XIX amžiaus rusų šeima. Susipažinimo su skaitytojais romane „Nusikaltimas ir bausmė“ metu Marmeladovų šeimą sudaro šie personažai: Semjonas Zacharovičius Marmeladovas (šeimos tėvas) Katerina Ivanovna Marmeladova (jo žmona, apie 30 metų moteris) Sofija Semenovna Marmeladova (Marmeladovo dukra iš pirmosios santuokos, mergaitė apie 18 metų) trys Katerinos Ivanovnos vaikai iš pirmosios santuokos: dukra 10 metų - Polenka, sūnus 7 metai - Kolenka dukra 6 metai - Lidochka (taip pat vadinamas Lenechka) Semjonas Zacharovičius Marmeladovas yra Marmeladovų šeimos tėvas. Deja, jis jau seniai nesugeba susidoroti su maitintojo ir maitintojo vaidmeniu. Marmeladovas yra girtas tituluotas patarėjas, kuris dėl alkoholio negali gyventi oriai. Semjonas Zacharovičius susituokė su Katerina Ivanovna maždaug prieš 4 metus ne iš didelės meilės, o iš užuojautos ir gailesčio jos elgetos padėties. Pasiėmė ją su trimis mažais vaikais. Su jais dar visai neseniai gyveno ir jų pačių dukra Sonya. Maždaug prieš 1,5 metų Marmeladovų šeima persikėlė į Sankt Peterburgą. Marmeladovas rado padorus darbas. Tačiau dėl girtumo jis neteko darbo, kuris būtų galėjęs išmaitinti visą jo šeimą. Katerina Ivanovna Tai išsilavinusi ir protinga moteris, kilusi iš geros šeimos. Ji pamilo savo pirmąjį vyrą Michailą, pėstininkų karininką, ir kartu su juo pabėgo iš savo tėvų namų. Deja, jis pamėgo kortas, pateko į teismą ir mirė. Katerina Ivanovna liko našlė su trimis vaikais, jos taip pat paliko artimieji. Ji buvo didžiuliame skurde. Būtent tada Marmeladovas pasiūlė jai tekėti – iš gailesčio dėl sunkios ir apgailėtinos padėties. gimtoji dukra Zacharovičiaus Marmeladovo sėklos - Sofija Semjonovna Marmeladova (taip pat - Sonechka arba Sonya). Tai mergina 18 metu.gera, simpatiska, sąžininga, nuoširdi. jai buvo 14 metų, kai jos tėvas vedė Kateriną Ivanovną. Sonechka negalėjo įgyti tinkamo išsilavinimo, tačiau iš prigimties ji buvo protinga ir gili mergina. Dėl skurdo ir pinigų trūkumo, taip pat dėl ​​tėvo girtumo Sonya buvo priversta pirmiausia užsidirbti papildomų pinigų čia ir ten. Deja, šeimoje katastrofiškai trūko pinigų ir Sonya turėjo vykti „ant geltono bilieto“. (dirbti prostitute) Katerina Ivanovna iš pirmosios santuokos turėjo tris vaikus. Štai kaip autorė apibūdina savo mažus vaikus: „... Mažiausia mergaitė, maždaug šešerių metų, miegojo ant grindų, kažkaip sėdėjo, tupėjo ir įkišo galvą į sofą. Berniukas, metais vyresnis už ją, drebėjo visa kampe ir verkė.turbūt ką tik išbarė, vyriausia mergaitė, maždaug devynerių metų, aukšta ir plona kaip degtukas.

Semjonas Zacharovičius Marmeladovas susitiko su Raskolnikovu vienoje iš tavernų. Ten jis papasakojo visą savo istoriją. Iš Marmeladovo istorijos Raskolnikovas sužinojo apie Soniją ir jos sunkią padėtį. Tragiška Marmeladovo mirtis : Dėl girtumo Marmeladovas gatvėje nukentėjo nuo arklio. Dėl patirtų sužalojimų jis mirė ant artimųjų rankų bute, į kurį pavyko jį atvežti. Katerinos Ivanovnos mirtis : Bėgdama lauke savo jaunesnius vaikus, Katerina Ivanovna nukrito ir jai pradėjo kraujuoti. Tą pačią dieną ji mirė. Trijų našlaičių ir Sonya likimas Trys Katerinos Ivanovnos vaikai liko našlaičiais. Bet, laimei, P. Svidrigailovas nusprendė užtarti jų likimą. Jis savanoriškai padėjo atpažinti našlaičius Našlaičių prieglauda ir visi kartu įdėkite šiek tiek kapitalo į jų vardą. Taip vaikai buvo paskirti į vaikų globos namus ir jiems buvo garantuotas išlaikymas. Kalbant apie Sonya neturėjo nieko bendra su prostitucija, maitinti vaikus. Po to, kai buvo paskelbtas nuosprendis, Sonya sekė Raskolnikovą į Sibirą. Sonechka ten gyveno, lankydavosi ir palaikė Raskolnikovą sunkiame darbe. Marmeladovų šeimos istorija – tragiška rusų šeimos istorija.

L. N. asmenybė. Tolstojus, pagrindiniai jo gyvenimo ir kūrybos etapai.

Rusų rašytojas ir filosofas Levas Tolstojus gimė Jasnaja Polianoje, Tulos provincijoje, būdamas ketvirtas vaikas turtingoje aristokratų šeimoje. Tolstojus anksti neteko tėvų, tolimas giminaitis T. A. Ergolskaja užsiėmė tolesniu mokslu. 1844 m. Tolstojus įstojo į Kazanės universitetą Filosofijos fakulteto Rytų kalbų katedroje, tačiau nuo tada. klasės nesukėlė juo susidomėjimo, 1847 m. pateikė pareiškimą dėl pasitraukimo iš universiteto. Būdamas 23 metų Tolstojus kartu su vyresniuoju broliu Nikolajumi išvyko į Kaukazą, kur dalyvavo karo veiksmuose. Šie rašytojo gyvenimo metai atsispindėjo autobiografinėje istorijoje „Kazokai“ (1852–63), apsakymuose „Reidas“ (1853), „Miško kirtimas“ (1855), taip pat vėlyvoje istorijoje „Hadžis Muradas“. “ (1896–1904, išleista 1912 m.). Kaukaze Tolstojus pradėjo rašyti trilogijas „Vaikystė“, „Vaikystė“, „Jaunystė“.

Per Krymo karas išvyko į Sevastopolį, kur toliau kovojo. Pasibaigus karui išvyko į Sankt Peterburgą ir tuoj pat pateko į Sovremennik ratą (N. A. Nekrasovas, I. S. Turgenevas, A. N. Ostrovskis, I. A. Gončarovas ir kt.), kur buvo sutiktas kaip „didelė rusų literatūros viltis“ (Nekrasovas). ), išleido „Sevastopolio pasakas“, kurios aiškiai atspindėjo jo išskirtinį rašytojo talentą. 1857 m. Tolstojus išvyko į kelionę po Europą, kuria vėliau nusivylė.

1856 m. rudenį, išėjęs į pensiją, Tolstojus nusprendė pertraukti literatūrinė veikla ir tapo žemės savininku, išvyko į Jasnaja Poliana, kur vertėsi švietėjišku darbu, atidarė mokyklą, sukūrė savo pedagogikos sistemą. Tolstojus taip susižavėjo šia okupacija, kad 1860 m. net išvyko į užsienį, norėdamas susipažinti su Europos mokyklomis.

1862 m. rugsėjį Tolstojus vedė aštuoniolikmetę gydytojo dukrą Sofiją Andreevną Bers ir iškart po vestuvių išvežė žmoną iš Maskvos į Jasnaja Polianą, kur visiškai atsidėjo. šeimos gyvenimas ir ekonominius rūpesčius, tačiau iki 1863 m. rudens jį patraukė nauja literatūrinė koncepcija, kurios pasėkoje gimė esminis kūrinys „Karas ir taika“. 1873-1877 metais parašė romaną Anna Karenina. Tais pačiais metais pilnai susiformavo rašytojo pasaulėžiūra, žinoma kaip „tolstojaus“, kurios esmę galima įžvelgti kūriniuose: „Išpažintis“, „Koks mano tikėjimas?“, „Kreicerio sonata“.

Iš visos Rusijos ir pasaulio į Yasnaya Polyana atvyko rašytojo kūrybos gerbėjų, kuriuos jie traktavo kaip dvasinį mentorių. 1899 metais buvo išleistas romanas „Prisikėlimas“.

Naujausi darbai Rašytoju tapo pasakojimai „Tėvas Sergijus“, „Po baliaus“, „Pomirtiniai seniūno Fiodoro Kuzmicho užrašai“ ir drama „Gyvas lavonas“.

Vėlų 1910 metų rudenį, naktį, slapta nuo savo šeimos, 82 metų Tolstojus, lydimas tik savo asmeninio gydytojo D.P.Makovitsky, paliko Jasnaja Poliana, pakeliui susirgo ir buvo priverstas palikti traukinį prie mažosios. Astapovo geležinkelio stotis Riazanėje-Uralskajoje geležinkelis. Čia, stoties viršininko namuose, jis praleido paskutines septynias savo gyvenimo dienas. Lapkričio 7 (20) d., mirė Levas Tolstojus.

Andrejaus Bolkonskio ir Pierre'o Bezukhovo paieškų kelias.

pagrindinė problema, kaip man atrodo, kurį rašytojas įdeda į savo romaną, yra žmogaus laimės problema, gyvenimo prasmės ieškojimo problema. Per savo širdį, protą ir sielą pereiti moralinio gyvenimo dėsnius – tai aukščiausias žmogaus tikslas, aukščiausias tikslas.
Į šį aukščiausią

Rašymas

I. S. Turgenevo apsakymas „Pirmoji meilė“ pasirodė 1860 m. Autorius ypač vertino šį kūrinį, tikriausiai todėl, kad šis pasakojimas didžiąja dalimi yra autobiografinis. Tai labai glaudžiai susiję su paties rašytojo gyvenimu, su jo tėvų likimais, taip pat su nuostabiais ir ryškiais pirmosios meilės prisiminimais. Kaip sakė pats autorius, „pirmoje meilėje aš pavaizdavau savo tėvą. Daugelis mane smerkė už tai... Mano tėvas buvo gražus... jis buvo labai geras - tikras rusų gražuolis.

Savo darbe Turgenevas aiškiai atseka pagrindinio veikėjo meilės atsiradimą ir vystymąsi. Meilė – nuostabus jausmas, ji suteikia žmogui visą paletę emocijų – nuo ​​beviltiško sielvarto ir tragedijos iki nuostabaus, pakylėjančio džiaugsmo. Jaunasis herojus išgyvena sunkų laikotarpį – pirmąją meilę. Šis jausmas pakeitė visą jo gyvenimą. Visi jaunuolio jausmai žavi skaitytoją, verčia pajusti Turgenevo pasakojamos istorijos tikrumą.

Su kokia jėga autorius perteikia žiaurias jauno žmogaus jausmų apraiškas, pirmą kartą gyvenime susidūrusio su tokiu sudėtingu ir nesuprantamu reiškiniu kaip nesugebėjimas valdyti savo minčių ir jausmų. Zinaidos įvaizdis irgi nuostabus. Per visą istoriją jos įvaizdis patiria stiprią metamorfozę, ji iš nerimtos ir nerūpestingos būtybės virsta stipria. mylinti moteris. Tėvo jausmas taip pat rodomas su didele jėga, pasmerkdamas jį beviltiškumui ir tragedijai. Užtenka prisiminti, kaip Volodios tėvas plaka botagu į pliką Zinaidos ranką, o ji pabučiuoja nuo smūgio ant rankos paliktą pėdsaką.

Pirmoji meilė jaunuoliui buvo rimtas išbandymas. Tačiau, nepaisant situacijos tragiškumo, jis sugebėjo išlikti tokia pat tyra siela, kaip ir anksčiau. Tai liudija tokios eilutės: „Jokių piktų jausmų tėvo atžvilgiu nejaučiau. Atvirkščiai, jis, taip sakant, mano akyse dar labiau išaugo.

Protas ir jausmai (= C ir R)

Jei H = R (harmonija)

Jei H>P (padidėjęs jautrumas)

Jei h<Р (практичный человек)

Jausmai – tai ne tik meilės jausmai tarp vyro ir moters. Tai gėda, skausmas, neapykanta, džiaugsmas, pasipiktinimas, baimė, neviltis, pyktis, gailestis, užuojauta.

Priežastis yra ne tik galimybė patikrinti harmoniją su algebra. Tai saviorganizacija, atsakomybė prieš ką nors, garbė, santūrumas, įsitikinimai, politinė pozicija, tiesos girgždėjimas, įprotis analizuoti savo veiksmus, patirtį.

!!!

1) - Proto ir jausmo derinys jauname amžiuje dažnai lemia jausmų vyravimą.

Ekstremaliose situacijose vyrauja jausmai.

2) – Seno, patirties kupiname kūne vyrauja protas.

Protas vyrauja jauname organizme, kai jis siekia įsitvirtinti.

3) Harmonija yra ramybė. Būklė, būdinga šventiesiems, o ne paprastiems žmonėms.

Jausmai vyrauja

  • „Vargšė Liza“ Karamzin
  • „Asya“ Turgenevas (Asijos elgesys, Gagino tėvo ir paties Gagino (= gero sūnaus) poelgis)
  • „Dubrovskis“ Puškinas (tėvo garbės apsauga = riteris, berniukas, Robinas Hudas)
  • „Olesya“ Kuprin (protagonisto elgesys, susižavėjimas jauna ragana)
  • „Karas ir taika“ Tolstojus

(Pierre'as prie Kuraginų: epizodas su priesaikos atsisakymu;

Pierre'as užsidegęs - išgelbėjo mergaitę, jos motina yra baisi ...;

Pierre'as išgelbėja Armėnijos princesę;

Tikhonas Shcherbaty - kazokas, Denisovo partijoje rusų valstietis negalvoja apie prancūzų žmogžudystes, jie yra tiesiog priešai, tai jausmų, o ne proto lygyje; O Petia Rostovą kankina prancūzų nužudymas;

Platonas Karatajevas - buvusio kareivio susižavėjimas, švelnumas, pažintis su Pierre'u)

  • I.S. „Tėvai ir sūnūs“ Turgenevas

(Pavelas Petrovičius jaunystėje, įsimylėjo, mylimasis miršta – tai žiauri patirtis, užsidaro, neatšyla prieš dvikovą;

Nikolajus Petrovičius ir Fenechka- meilė, užvaldyti jausmai;

Bazarovas ir Odintsova– pradžioje protas vyrauja prieš jausmus, yra politiniai įsitikinimai. Jo jausmai buvo gilūs, bet kai tik jis juos parodo, Odincovai jo nereikia => mirtis)

Svarbiausia - Jausmai

bet kokie tekstai apie karinius žygdarbius:

  • „Eilinis Liutikovas“ Viktoras Nekrasovas (ginti tėvynę, kautis su patranka, epizodas ligoninėje)
  • „Piloto daina“ (jų yra aštuoni – mes dvi) V. Vysotsky (idėja: Pilotai – kamikadzė)
  • A. Achmatovo „Requiem“ (rimta A. A. Achmatovos gėda; tekstas liko draugų mintyse)
  • „Karas ir taika“ Tolstojus (Nataša ir Anatole: ji jauna, labai stiprus meilės jausmas)

Protas vyrauja

  • „Karas ir taika“ (Pierre'as ir Platono Karatajevo mirtis, Pierre'as ir masonizmas, Andrejus po pirmosios žaizdos)
  • „Tėvai ir sūnūs“ (Bazarovas ir Kirsanovo šeima, modernus Pavelas Petrovičius)
  • Kolymos istorijos“ Šalamovas
  • „Vėžio palata“ Solženicynas
  • „Kas turėtų gyventi gerai Rusijoje ...“ N. A. Nekrasovas (valstiečių elgesys)
  • „Mocartas ir Salieri“ Puškinas

Harmonija

A.S. Puškinas „Jauna ponia - valstietė“

Yermolai – Erazmas „Pasaka apie Petrą ir Fevroniją iš Muromo“

L.N. Tolstojus „Karas ir taika“ (Andrejaus ir Natašos susitaikymas mirties patale; Anatolio sužeidimas)

A.A. Akhmatova „Requiem“ (Magdalena kovojo ir verkė,

Mylimas studentas virto akmeniu,

Ir kur tyli motina stovėjo,

Taigi niekas nedrįso žiūrėti

Solženicynas „Matryonin Dvor“ (Matrionos atvaizdas)

„Sergijaus Radonežo gyvenimas“ Boriso Zaicevo atpasakojime

Kompozicijos planas:

  1. Jausmai vyrauja. Prie ko tai veda? Ar buvo galima išvengti tragedijos?
  2. Protas vyrauja. Prie ko tai veda? Ar galima išvengti tragedijos?
  3. Harmonija. Prie ko tai veda? Ar įmanoma šiame pasaulyje pasiekti tobulumo?

(įdomus Raskolnikovo vaizdas)