Nėštumo kalendorius 

Tautosakos ir literatūros santykis. Tautosakos motyvai N.A. eilėraštyje

Nepaprastai žodinis liaudies menas. Jis buvo kuriamas šimtmečius, yra daugybė jo veislių. Vertimas iš anglų kalbos „folkloras“ yra „ liaudies prasmė, išmintis. istorinis gyvenimas jo.

Rusų folkloro bruožai

Jei atidžiai perskaitysite rusų tautosakos kūrinius, pastebėsite, kad tai iš tikrųjų daug ką atspindi: ir žmonių vaizduotės žaismą, ir šalies istoriją, ir juoką, ir rimtas mintis apie žmogaus gyvenimą. Klausydamiesi savo protėvių dainų ir pasakojimų, žmonės galvojo apie daugybę nelengvų savo šeimos, visuomeninio ir darbinio gyvenimo klausimų, galvojo, kaip kovoti už laimę, pagerinti savo gyvenimą, koks turi būti žmogus, iš ko reikia tyčiotis ir smerkti. .

Tautosakos atmainos

Tautosakos atmainos yra pasakos, epai, dainos, patarlės, mįslės, kalendoriniai refrenai, didybės, posakiai – viskas, kas buvo kartojama, perduodama iš kartos į kartą. Tuo pačiu metu atlikėjai į patikusį tekstą dažnai įvesdavo ką nors savo, keisdami atskiras detales, vaizdus, ​​išraiškas, nepastebimai tobulindami ir šlifuodami kūrinį.

Žodinis liaudies menas dažniausiai egzistuoja poetine (poetine) forma, nes būtent tai leido šimtmečius įsiminti ir perduoti iš lūpų į lūpas šiuos kūrinius.

Dainos

Daina yra ypatingas verbalinis-muzikinis žanras. Tai nedidelis lyrinis pasakojimas arba lyrinis kūrinys, sukurtas specialiai dainavimui. Jų tipai yra tokie: lyriniai, šokių, ritualiniai, istoriniai. Liaudies dainose išreiškiami vieno žmogaus jausmai, bet tuo pačiu ir daugybės žmonių. Jie atspindėjo meilės išgyvenimus, socialinius ir įvykius šeimos gyvenimas, apmąstymai apie sunkų likimą. Liaudies dainose dažnai naudojama vadinamoji paralelizmo technika, kai duoto lyrinio herojaus nuotaika perkeliama į gamtą.

Istorinės dainos skirtos įvairioms žymioms asmenybėms ir įvykiams: Jermako užkariavimui Sibirui, Stepono Razino sukilimui, Emeliano Pugačiovo vadovaujamam valstiečių karui, Poltavos mūšiui su švedais ir kt. Istorinių liaudies dainų pasakojimas apie kai kuriuos įvykiai derinami su emociniu šių kūrinių skambesiu.

epai

Terminą „epas“ įvedė IP Sacharovas XIX a. Tai dainos formos žodinis liaudies menas, herojiškas, epinio pobūdžio. Epas atsirado IX amžiuje, tai buvo išraiška istorinė sąmonė mūsų šalies žmonių. Bogatyrai yra pagrindiniai tokio pobūdžio folkloro veikėjai. Jie įkūnija nacionalinį drąsos, stiprybės, patriotiškumo idealą. Žodinio liaudies meno kūriniuose pavaizduotų herojų pavyzdžiai: Dobrynya Nikitich, Ilja Muromets, Mikula Selianinovič, Alioša Popovičius, taip pat pirklys Sadko, milžinas Svjatogoras, Vasilijus Buslajevas ir kt. gyvybės šaltinis, nors ir praturtintas fantastiška fantastika, yra šių kūrinių siužetas. Juose herojai vieni įveikia ištisas priešų minias, kovoja su monstrais, akimirksniu įveikia didžiulius atstumus. Šis žodinis liaudies menas yra labai įdomus.

Pasakos

Epas reikia skirti nuo pasakų. Šie žodinio liaudies meno kūriniai paremti sugalvotais įvykiais. Pasakos gali būti magiškos (kuriose dalyvauja fantastinės jėgos), ir kasdieninės, kuriose žmonės – kareiviai, valstiečiai, karaliai, darbininkai, princesės ir kunigaikščiai – vaizduojami kasdienėse situacijose. Šis folkloro tipas nuo kitų kūrinių skiriasi optimistiniu siužetu: joje gėris visada triumfuoja prieš blogį, o pastarasis arba nugalimas, arba išjuokiamas.

legendos

Toliau aprašome žodinio liaudies meno žanrus. Legenda, kitaip nei pasaka, yra liaudies žodinis pasakojimas. Jos pagrindas – neįtikėtinas įvykis, fantastinis vaizdas, stebuklas, kurį klausytojas ar pasakotojas suvokia kaip patikimą. Sklando legendos apie tautų, šalių, jūrų kilmę, apie išgalvotų ar tikro gyvenimo herojų kančias ir žygdarbius.

Galvosūkiai

Žodinį liaudies meną reprezentuoja daugybė paslapčių. Jie yra alegorinis kokio nors objekto vaizdas, dažniausiai pagrįstas metaforiniu suartėjimu su juo. Apimties mįslės yra labai mažos, turi tam tikrą ritminę struktūrą, dažnai pabrėžiamą rimo buvimu. Jie skirti ugdyti išradingumą, išradingumą. Mįslės yra įvairios turinio ir temų. Apie tą patį reiškinį, gyvūną, daiktą gali būti keli jų variantai, kurių kiekvienas apibūdina jį tam tikru požiūriu.

Patarlės ir posakiai

Prie žodinio liaudies meno žanrų priskiriami ir posakiai bei patarlės. Patarlė – ritmiškai organizuotas, trumpas, vaizdingas posakis, aforistinis liaudies posakis. Paprastai jis turi dviejų dalių struktūrą, kurią sustiprina rimas, ritmas, aliteracija ir asonansas.

Patarlė – perkeltinė išraiška, įvertinanti tam tikrą gyvenimo reiškinį. Ji, skirtingai nei patarlė, yra ne visas sakinys, o tik teiginio dalis, kuri yra žodinio liaudies meno dalis.

Patarlės, priežodžiai ir mįslės priskiriamos vadinamiesiems mažiesiems tautosakos žanrams. Kas tai? Be minėtų tipų, jie apima ir kitus žodinius liaudies menus. Smulkiųjų žanrų tipus papildo: lopšinės, grūstuvės, eilėraščiai, pokštai, žaidimo refrenai, užkalbėjimai, sakiniai, mįslės. Pažvelkime į kiekvieną iš jų atidžiau.

Lopšinės

Prie mažųjų žodinio liaudies meno žanrų priskiriamos lopšinės. Žmonės juos vadina dviračiais. Šis pavadinimas kilęs iš veiksmažodžio "bait" ("masalas") - "kalbėti". Šis žodis turi tokią senovinę reikšmę: „kalbėti, šnabždėti“. Lopšinės šį pavadinimą gavo neatsitiktinai: seniausios iš jų tiesiogiai susijusios su užkeikimų poezija. Pavyzdžiui, kovodami su miegu, valstiečiai sakė: „Dryomushka, šalin nuo manęs“.

Pestushki ir vaikiški rimai

Rusų žodinį liaudies meną taip pat reprezentuoja pestushki ir darželiai. Jų centre – augančio vaiko atvaizdas. Pavadinimas "pestushki" kilęs iš žodžio "puoselėti", tai yra "sekti ką nors, auginti, slaugyti, nešioti, šviesti". Jie atstovauja trumpi sakiniai, kurie pirmaisiais kūdikio gyvenimo mėnesiais komentuoja jo judesius.

Piestukai nepastebimai virsta vaikiškais eilėraščiais – dainelėmis, kurios palydi kūdikio žaidimus pirštukais ir pirštukais. Šis žodinis liaudies menas yra labai įvairus. Vaikiškų eilėraščių pavyzdžiai: „Šarka“, „Gerai“. Jie dažnai jau turi „pamoką“, nurodymą. Pavyzdžiui, „Šarkoje“ baltapusė moteris visus pavaišino koše, išskyrus vieną tinginį, nors patį mažiausią (mažasis pirštelis atitinka jį).

pokštai

Pirmaisiais vaikų gyvenimo metais auklės ir mamos dainuodavo jiems sudėtingesnio turinio dainas, nesusijusias su žaidimu. Visus juos galima apibūdinti vienu terminu „pokštai“. Jų turinys primena mažas eilėraščio pasakas. Pavyzdžiui, apie gaidį – auksinę šukę, kuri atskrido į Kulikovo lauką avižų; apie vištą ryaba, kuri „pūtė žirnius“ ir „sėjo soras“.

Anekdotuose, kaip taisyklė, pateikiamas kokio nors ryškaus įvykio paveikslas arba jame vaizduojamas koks nors greitas veiksmas, atitinkantis aktyvią kūdikio prigimtį. Jiems būdingas siužetas, tačiau vaikas nepajėgus skirti ilgalaikio dėmesio, todėl apsiriboja tik vienu epizodu.

Sakiniai, užkalbėjimai

Mes ir toliau svarstome žodinį liaudies meną. Jo pažiūras papildo užkalbėjimai ir sakiniai. Vaikai gatvėje labai anksti iš bendraamžių išmoksta įvairių slapyvardžių, kurios yra patrauklios paukščiams, lietui, vaivorykštėms ir saulei. Vaikai kartais šaukia žodžius dainuojamu balsu. Be užkeikimų, valstiečių šeimoje sakinius žinojo bet kuris vaikas. Dažniausiai jie kalba vieni. Sakiniai – kreipimasis į pelę, mažus blakius, sraigę. Tai gali būti įvairių paukščių balsų imitacija. Žodiniai sakiniai ir dainų skambučiai alsuoja tikėjimu vandens, dangaus, žemės jėgomis (kartais naudingomis, kartais pražūtingomis). Jų tarimas siejamas su suaugusių valstiečių vaikų darbu ir gyvenimu. Sakiniai ir užkalbėjimai sujungiami į specialų skyrių, vadinamą „kalendoriniu vaikų folkloru“. Šis terminas pabrėžia esamą ryšį tarp jų ir metų laiko, šventės, oro, viso gyvenimo būdo ir gyvenimo kaime sandaros.

Žaidimo sakiniai ir susilaikymas

Tautosakos kūrinių žanrai apima pjesės sakinius ir refrenus. Jie ne mažiau seni nei užkalbėjimai ir sakiniai. Jie arba sujungia žaidimo dalis, arba pradeda jį. Jie taip pat gali atlikti galūnių vaidmenį, nustatyti pasekmes, kurios atsiranda pažeidžiant sąlygas.

Žaidimai stebina savo panašumu į rimtus valstiečių užsiėmimus: derliaus nuėmimą, medžioklę, linų sėjimą. Šių atvejų atkūrimas griežta seka daugkartinio kartojimo pagalba leido įskiepyti Ankstyvieji metai pagarbos papročiams ir esamai tvarkai, mokyti visuomenėje priimtų elgesio taisyklių. Žaidimų pavadinimai – „Meška girioje“, „Vilkas ir žąsys“, „Aitvaras“, „Vilkas ir avys“ – byloja apie ryšį su kaimo gyventojų gyvenimu ir gyvenimu.

Išvada

AT liaudies epai, pasakose, legendose, dainose gyvena ne mažiau jaudinantys spalvingi vaizdai nei klasikinių autorių meno kūriniuose. Savotiški ir stebėtinai tikslūs rimai ir garsai, keistoki, gražūs poetiniai ritmai – tarsi nėrinių pynimas smulkmenų, vaikiškų eilėraščių, pokštų, mįslių tekstuose. O kokių ryškių poetinių palyginimų galime rasti lyrinėse dainose! Visa tai gali sukurti tik žmonės - Puikus meistrasžodžiai.

Folkloras yra individualaus kūrybiškumo ugdymo pagrindas. Įvairių praeities ir dabarties meno sričių iškilūs veikėjai aiškiai suvokė folkloro svarbą. M. I. Glinka sakė: „Ne mes kuriame, kuria žmonės; mes tik įrašome ir aranžuojame“ \ A. S. Puškinas atgal pradžios XIX in. rašė: „Senųjų dainų, pasakų ir kt. studijavimas būtinas norint tobulai pažinti rusų kalbos savybes. Mūsų kritikai juos be reikalo niekina. Kreipdamasis į rašytojus, jis atkreipė dėmesį: „Skaitykite liaudies pasakas, jaunieji rašytojai pamatyti rusų kalbos savybes“.

Posūkio į liaudies meną sandorą laikėsi ir laikėsi klasikos kūrėjai ir šiuolaikinė literatūra, muzika, vizualieji menai. Nėra nei vieno iškilaus rašytojo, dailininko, kompozitoriaus, kuris neatsigręžtų į liaudies meno versmes, nes jose atsispindi žmonių gyvenimas. Slinkite muzikos kūrinių, kūrybiškai plėtojantis žmonių meną, yra didžiulis. Liaudies siužetais buvo kuriamos tokios operos kaip „Sadko“, „Kaščey“ ir kt. str. Į pasaulio meno lobyną pateko Vasnecovo paveikslai „Bogatyrs“, „Alyonuška“, Vrubelio „Mikula“, „Ilja Muromets“, Repino „Sadko“ ir kt. A. M. Gorkis atkreipė dėmesį, kad individualaus genijaus sukurtų apibendrinimų pagrindas yra žmonių kūrybiškumas: „Dzeusas sukūrė žmones, Fidijas įkūnijo ją marmuru“. Čia teigiama, kad rašytojo, menininko, skulptoriaus menas aukštumas pasiekia tik tada, kai atsiranda kaip žmonių idėjų, jausmų, pažiūrų išraiška. Gorkis nesumenkino individualaus menininko vaidmens, tačiau pabrėžė, kad jo talento stiprybė ir meistriškumas suteikia masių kolektyvinės kūrybos kūrimo formai ypatingo išraiškingumo ir tobulumo.

Literatūros ir tautosakos ryšys neapsiriboja tuo, kaip rašytojai naudojasi atskirų liaudies meno kūrinių turiniu ir forma. Šis ryšys išreiškia nepalyginamai platesnį ir bendresnį reiškinį: organišką menininko vienybę su žmonėmis, o meno – su žmonių kūrybine patirtimi.

Vadinasi, tiek individuali, tiek kolektyvinė kūryba tik tada įgyja didžiulę ideologinę ir estetinę reikšmę visuomenės gyvenime, kai yra susieta su žmonių gyvenimu ir tikrai, meniškai ją puikiai atspindi. Tačiau tuo pat metu būtina atsižvelgti į tai, kad, pirma, kolektyvinio ir individualaus kūrybiškumo pobūdis ir koreliacija skirtinguose vystymosi etapuose. žmonių visuomenė ir, antra, skiriasi ir tai, kad kolektyvinė ir individuali kūryba yra unikalūs istoriškai atsiradę meno kūrinio kūrimo būdai.

A. M. Gorkis teisingai pasakė, kad kolektyvinė masių kūryba buvo motinos įsčios individualiai kūrybai, kad žodžio meno, literatūros pradžia – tautosakoje. AT ankstyvieji laikotarpiai istorija, literatūros ir liaudies meno artumas buvo toks didelis, kad jų neįmanoma aiškiai atskirti. „Iliada“ ir „Odisėja“ ne veltui laikomi kūriniais senovės literatūra o kartu ir gražiausi kolektyvinio liaudies meno kūriniai, susiję su „žmonių visuomenės gyvenimo kūdikystės periodu“. Tas pats nediferencijuotas individas ir kolektyvinis kūrybiškumas pažymėjo daugybėje daugelio tautų kūrinių.

Pradiniu gyvavimo laikotarpiu literatūra dar nebuvo visiškai atsiskyrusi nuo kolektyvinio liaudies meno. Vystantis klasinei visuomenei, atskirtis tarp individualaus ir kolektyvinio kūrybiškumo palaipsniui gilėja. Tačiau, žinoma, pačios kolektyvinio ir individualaus kūrybiškumo sąvokos negali būti aiškinamos abstrakčiai, vienodai ir nepakeičiamai visiems laikams ir tautoms. Individualus ir kolektyvinis menas turi istorinės tikrovės nulemtų bruožų.

Ikiklasinėje visuomenėje kolektyvinė kūryba buvo meninis ir perkeltinis to meto tikrovės atspindys, genties, pirmykštės bendruomenės, iš kurios dar nebuvo išlindęs individas, pažiūrų ir idėjų apibendrinimas. Sąlygomis, kai gentis liko žmogaus riba tiek svetimo iš kitos genties atžvilgiu, tiek ir savęs atžvilgiu, kai individas savo jausmais, mintimis ir veiksmais buvo besąlygiškai pavaldus genčiai, klanas / kolektyvinė kūryba buvo vienintelė įmanoma atskirų individualybių meninės veiklos forma. Visos genties masės dalyvavimas apibendrinant gyvenimišką patirtį, bendras noras suprasti ir pakeisti tikrovę buvo priešklasinio epo pagrindas, kuris mums atėjo daugiausia vėlesnėse redakcijose. Tokių epinių pasakų, atsiradusių net ikiklasinės visuomenės sąlygomis, pavyzdžiu gali būti bent Kalevalos runos, jakutų oloiho, gruzinų ir osetinų pasakos apie Amiraną, Šiaurės Kaukazo ir Abchazų pasakos apie Nartus ir kt.

Ikiklasinėje visuomenėje kūrybiškumo kolektyvas ne tik susiliejo su individualumu, bet ir pajungė jį. Čia net iškiliausias žmogus buvo suvokiamas kaip visos genties stiprybės ir patirties įsikūnijimas; štai kaip būdinga epui ir anksti literatūrinė kūrybažmonių masių įvaizdis per herojaus įvaizdį (Weinemeinenas, Prometėjas, Balderis, vėliau – rusų herojai ir kiti herojinių legendų įvaizdžiai).

Klasinių santykių plėtra negalėjo nepakeisti kolektyvinio kūrybiškumo. Atsiradus klasinei visuomenei, antagonistinių klasių ideologija aiškiai atsispindi skirtingose ​​vaizdų interpretacijose, legendų ir dainų siužetuose. Tai patvirtina pavyzdžiai iš SSRS tautų epochos. Diskusijos apie kirgizų legendų apie Manasą, buriatų ir mongolų epą „Geser“ ideologinę esmę, diskusijos apie epo problemas atskleidė faktus, kad feodaliniai darbo masių kūrybiškumo ratai iškraipo prieš žmones.

Vyksta nuolatinė literatūros ir tautosakos sąveika. Klasinėje visuomenėje vienas kitą lydi folkloras ir literatūra, kolektyvinė ir individuali meninė kūryba. Taigi, rusų liaudies menas XI-XVII a. turėjo didžiulę įtaką senovės rusų literatūros kūriniams, ką iškalbingai liudija „Pasaka apie Igorio kampaniją“, „Pasaka apie Petrą ir Fevroniją“, „Zadonščina“. Tuo pačiu ir vaizdai grožinė literatūra vis plačiau įsiliejo į žodinės poetinės kūrybos kasdienybę. Ateityje šis procesas tapo dar intensyvesnis. Lermontovas, Gogolis, JI. Tolstojus, Nekrasovas, Gorkis tikėjo, kad folkloras praturtina individualų profesionalaus menininko kūrybiškumą. Tuo pačiu metu visi iškilūs rusų literatūros meistrai pabrėžė, kad rašytojas neturėtų kopijuoti tautosakos, neturėtų eiti stilizavimo keliu. Tikras menininkas drąsiai veržiasi į žodinę-poetinę žmonių kūrybą, atrenka joje geriausius ir kūrybiškai plėtoja. Norint tuo įsitikinti, pakanka prisiminti A. S. Puškino pasakas. "Jis papuošė liaudies daina ir pasaka su savo talento blizgesiu, bet paliko nepakitusią jų prasmę ir stiprybę “, - rašė A. M. Gorkis.

Tautosakos ir literatūros sąveika vyksta įvairiomis formomis. Pavyzdžiui, profesionalus menininkas dažnai naudoja ir praturtina tautosakos temas, siužetus, įvaizdžius, tačiau gali naudoti tautosaką tiesiogiai neatkartodamas jos siužetų ir vaizdų. Tikras menininkas niekada neapsiriboja tik folkloro kūrinių formos atkūrimu, o praturtina ir plėtoja žodinės poetinės kūrybos tradicijas, atskleisdamas žmonių gyvenimą, jų mintis, jausmus ir siekius. Žinoma, kad geriausi, pažangiausi valdančiųjų klasių atstovai, atskleisdami socialinę neteisybę ir teisingai vaizduodami gyvenimą, pakilo virš klasinių apribojimų ir kūrė žmonių interesus ir poreikius atitinkančius kūrinius.

Gyvą literatūros ir tautosakos ryšį patvirtina visų tautų geriausių rašytojų kūryba. Bet kad ir koks apčiuopiamas būtų rašytojų kūrybos ir liaudies poezijos ryšys klasinės visuomenės sąlygomis, kolektyvinė ir individuali kūryba visuomet išsiskiria meno kūrinių kūrimo metodu.

Klasinėje visuomenėje susiklostė skirtumai literatūros kūrinių ir masinės liaudies poezijos kūrinių kūrimo procese. Jie visų pirma susideda iš šių dalykų: literatūros kūrinį kuria rašytojas – nesvarbu, ar jis rašytojas pagal profesiją, ar ne – individualiai arba bendradarbiaudamas su kitu rašytoju; kol rašytojas prie jo dirba, kūrinys nėra masių nuosavybė, masės prie jo prisijungia tik gavus galutinį leidimą, fiksuotą laiške. Tai reiškia, kad literatūroje kūrinio kanoninio teksto kūrimo procesas yra atskirtas nuo tiesioginės masių kūrybinės veiklos ir su ja siejamas tik genetiškai.

Kitas dalykas – kolektyvinio liaudies meno kūriniai; čia asmeniniai ir kolektyviniai principai kūrybiniame procese susijungia taip glaudžiai, kad individualus kūrybingi asmenys ištirpti grupėje. Liaudies meno kūriniai neturi galutinio leidimo. Kiekvienas kūrinio atlikėjas kuria, plėtoja, šlifuoja tekstą, veikia kaip dainos, tautai priklausančios legendos bendraautoris.

Tautosakos žanro samprata. Aibė principų, leidžiančių tam tikroje situacijoje sukonstruoti tam tikro tipo posakį, vadinama folkloro žanru (apie panašų žr. B. N. Putilovą). Tautosakos žanro formavimosi vienetai, jei žanras yra tautosakos kūrinių visuma, yra pilni teiginiai, kaip kalbinės komunikacijos vienetai. Skirtingai nuo kalbos vienetų (žodžių ir sakinių), teiginys turi adresatą, išraišką ir autorių. Nuo šių savybių priklauso pasakymo kompozicija ir stilius.

Tautosakos tekstai analizuojami šiais aspektais:

-socialinė situacija, kuri išprovokavo pasisakymą

– kalbėtojo ketinimas

-pagrindines socialines kalbėtojo savybes

-ideologinės/psichinės nuostatos

– tikslas, kurio siekia pranešėjas

- ryšio tarp pranešimo fakto ir paties fakto apibūdinimas

- atsakomųjų veiksmų

-kalbinė priemonė posakiui kurti(Adonyeva S.B. „Pragmatika ..“)

Žanras – kūrinių visuma, kurią vienija bendra poetinė sistema, kasdienė atlikimo formų paskirtis ir muzikinė struktūra. Proppas apsiriboja naratyvine ir lyrine poezija. Dramatiška poezija, taip pat smulkmenos, patarlės, posakiai, mįslės ir kerai gali būti kito kūrinio tema.

Pasakoti poeziją propp skirstoma į

proza ​​ir

Poetiškas

Liaudies proza ​​yra viena iš liaudies meno sričių

Išryškina pėdsakų gentis ir rūšis

    pasaka - nei atlikėjas, nei klausytojas netiki tuo, kas pasakojama (Belinskis) tai labai svarbu, nes kitais atvejais bandoma perteikti tikrovę, o čia sąmoninga fikcija

pasakos

Pagal Propp apibrėžimą, jie išsiskiria pagal visiškai aiškią kompoziciją, pagal savo struktūrinius ypatumus, pagal jų, galima sakyti, sintaksę, kuri moksliškai nustatyta gana tiksliai, kuri plačiau aprašyta laumės morfologijoje. pasakoje ir biliete apie pasakas.

Kaupiamieji yra paremti pakartotiniu visapusiškumu, kaupimu, nuorodomis. Turėti ypatingą kompozicijos stilių, turtinga spalvinga kalba, traukianti į ritmą ir rimą

Kitų pasakų rūšių, išskyrus pasakas ir kaupiamąsias, kompozicija netirta, pagal tai jų nustatyti ir suskirstyti dar negalima. Tikriausiai jie neturi kompozicijos vienybės. Jei taip, tuomet tolimesniam sisteminimui reikia pasirinkti kitą principą. Toks principas, turintis mokslinę ir pažintinę reikšmę, gali būti apibrėžimas pagal veikėjų prigimtį.

Iš karto prisimename diskusiją pasakos morfologijos pradžioje, kur istorija apie Afanasjevą ir jo klasifikaciją, pagal kurią niekas neskirsto, bet ji egzistuoja. Iš to gauname 1 skaitmenį

    pasakos apie gyvūnus

Pasakos apie negyvąją gamtą (Voldą veja visokios jėgos)

Pasakos apie daiktus (burbuliniai batai iš šiaudų)

Pagal gyvūno tipą (naminis laukinis)

Augalų pasakos (grybų karas)

2) pasakos apie žmones (jie kasdieniai) veiksmo vyrai moterys ir pan

Čia iš esmės įtraukiame ropę, kuri yra kaupiama

Proppas skirsto juos į veikėjų tipus pagal jų veiksmus.

Apie vikrius ir sumanius spėliotojus

išmintingi patarėjai

neištikimos/ištikimos žmonos

Plėšikai

Blogis ir gėris... ir taip toliau

Tas pats skirstymas pagal siužetų tipus, bet kaip siužetą lemia veikėjo charakteris, lemiantis jo veiksmus ...

Tautosakoje nėra ypatingo skirtumo tarp kasdienių pasakų apie žmones ir anekdotų (propp)

3) pasakos - pasakojimai apie nerealius gyvenimo įvykius (pavyzdžiui, Münghausen yra pastatytas būtent ant šio žanro)

4) nuobodžios pasakos - trumpi anekdotai / eilėraščiai vaikams, kai jiems reikia pasakų

Propp požiūriu, pasaka dar nėra žanras, čia yra pasakų rūšys, kurias mes įvardijome kaip žanrus, jas galima suskirstyti į rubrikas. Žanras yra tik viena klasifikacijos dalis.

Lyrinė epinė ir draminė poezija yra epinės gentys: epinė proza/epinė poezija

Pasaka yra tam tikra epinė proza, ji patenka į minėtus žanrus, jie yra į tipus, o tie į versijas ir variantus. Todėl turi sekimo schemą

Kita sritis

2) istorijos, kuriomis jie tiki

Štai mes turime

A) etnologinis apie žemės kilmę ir viską, kas joje yra (kūrybos mitai)

B) apie gyvūnus, jie taip pat yra kodėl: kodėl dramblys turi ilgą nosį

C) epai - daugeliu atvejų tai yra baisios istorijos apie goblinus, undines ir kitas piktąsias dvasias (o, buvo ir taip toliau)

D) legendos – pasakojimai, susiję su stačiatikybe, su V, N testamentų veikėjais, kadangi legenda etimologiškai yra tai, ką vienuoliai skaitė valgydami, tai istorinių asmenų atveju taip nėra. Be to, diskutuotinas legendų santykio su folkloru klausimas.Sokolovas jas laikė legendinėmis pasakomis.Aarne'as, Andrejevas ir Afanasjevas jas laikė atskirais ir publikavo atskirus rinkinius.

E) legendos – čia priklauso istorinės asmenybės ir įvykiai

E) pasakos - žodiniai atsiminimai asmenų, kurie perteikia įvykius ir išsaugo faktus

Poetinė epinė poezija

Jis išsiskiria neatskiriamu muzikinio komponento ryšiu su tekstu, tai yra, žanras nėra svarbus - jie visada dainuos. RITMAS. Siužetas, posmas, giesmė – vienas visas menas. (prisiminus Lordo apibūdinimą, kaip pasakotojas mokosi dainuoti epą) melodingumas išreiškia lyrišką požiūrį į tai, kas vaizduojama. Nors kiekvienas epas atskirai neturi savo melodijos (ta pačia melodija gali būti atliekami skirtingi epai ir atvirkščiai), epinio muzikinio atlikimo stilius tam tikrose ribose yra neatsiejamas ir nepritaikomas kitoms epinės kūrybos rūšims.

Bylina yra viena iš epinės daininės poezijos rūšių. Pats epas nėra toks žanras kaip pasaka, bet apima tuos pačius žanrus. Epas išsiskiria laukine siužetų įvairove, todėl juos sunkiau klasifikuoti nei pasakas.

Epas pagal siužeto grupes, pagal pasakojimo stilių ir pobūdį skirstomi į

    herojiniai epai

- „klasikinis“ (siužetas yra nacionalinių rusų herojų žygdarbiai, kaip prologas, kaip herojus gavo valdžią), pavyzdžiui, kai po Iljos ir Svjatogoros prasideda mūšis tarp Iljos ir stabo. Arba kai išgydęs Eliją jis vyksta į Kijevą, pakeliui įveikdamas plėšiko lakštingalą

Karinis (kažkaip ar idėja pasakoja apie mūšį su priešų grupe, pvz., totorių būriais. PAPILDYMAS SKLYPO!!!

Kovos menai (Murometai ir turkų chanas, Alioša mūšyje su Tararinu)

Kai lauke susitinka 2 herojai, jie vienas kito neatpažįsta ir kovoja (PAvyzdys!!)

Epas apie mūšį su pabaisa (ar čia galima įtraukti IDOLISCHE ?? Ar lakštingala?) jie yra senesni ir iš jų išaugsite kažką apie kovas

Epas apie herojaus maištą (vienas iš požymių – veiksmai valstybės interesų labui)

Tai epai apie Iljos maištą prieš Vladimirą, apie Ilją ir smuklės tvartus, apie Bujaną Bogatyrą, apie Vasilijų Buslajevičių ir Novgorodo gyventojus bei apie Vasilijaus Buslevičiaus mirtį. Vienas iš herojiškų epų ženklų yra tai, kad herojus juose veikia valstybės interesais. Šiuo požiūriu epas apie Dunojų ir jo kelionę atvesti Vladimirui žmonos neabejotinai priklauso herojiniams epams.

Kas teisingiau: manyti, kad kiekviena iš šių grupių yra specialus žanras, ar manyti, kad, nepaisant skirtingų siužetų, herojiniai epai yra vienas iš epinės kūrybos žanrų? Pastaroji pozicija teisingesnė, nes žanrą lemia ne tiek siužetai, kiek poetikos – stiliaus ir ideologinės orientacijos – vienovė, ir ši vienybė čia akivaizdi.

    Pasakiško pobūdžio epai

Herojaus antagonistė ​​šiais atvejais yra moteris. Skirtingai nuo pasakų, kuriose moteris dažniausiai yra bejėgis padaras, kurį jis išgelbėja, pavyzdžiui, nuo gyvatės ir kurią veda, arba išmintinga žmona ar herojaus padėjėja, epų moterys dažniausiai yra klastingos ir demoniškos būtybės; jie įkūnija kažkokį blogį, o herojus juos sunaikina. Šie epai apima „Potyk“, „Luka Danilovičius“, „Ivanas Godinovičius“, „Dobrynya ir Marinka“, „Glebas Volodjevičius“, „Saliamonas ir Vasilijus Okulovičius“ ir kai kurie kiti. Tai epai, o ne pasakos. Pasakos charakterį jiems suteikia raganavimo burtai, apyvarta, įvairūs stebuklai; šie siužetai būdingi epams ir neatitinka pasakų siužetų poetikos. Kartu su tuo epinėje epo dalyje cirkuliuoja ir epinėmis eilėmis dainuojamos pasakos. Tokie darbai nepriklauso epinei kūrybai. Jų siužetai atsiduria pasakų rodyklėse („Neapsakomas sapnas“, „Stavras Godinovičius“, „Vanka“).

Udovkino sūnus“, „Saulėgrąžų karalystė“ ir kt.). Tokios pasakos turėtų būti tiriamos tiek pasakų studijose, tiek epinės kūrybos studijose, tačiau jų neįmanoma priskirti epų žanrui, remiantis vien epinės eilės vartojimu. Tokie epai dažniausiai neturi pasirinkimų. Ypatingas atvejis yra epas apie Sadko, kuriame nėra herojaus antagonisto, kaip kitų epų klastingos moterys. Nepaisant to, jos priklausymas pasakoms yra gana akivaizdus.

Ar galima manyti, kad pasakiško pobūdžio epai sudaro vieną žanrą su herojiniais epais? Mums atrodo, kad tai neįmanoma. Nors šį klausimą dar reikia konkrečiai panagrinėti, vis tiek akivaizdu, kad, pavyzdžiui, epas apie Dobrynę ir Marinką yra visiškai kitokio pobūdžio reiškinys nei epas apie lietuvių reidą, ir kad jie priklauso skirtingiems žanrams, nepaisant epinės eilės bendrumo.

    Novelistiniai epai – tai tam tikras skaičius tikroviškai nuspalvintų pasakojimų, kurių siužetai skiriasi nuo aukščiau aptartų ir labai įvairūs.

- piršlybos su kliūtimis

Viena vertus, novelės stilius ir monumentalios, herojinės ar pasakos epo stilius yra nesuderinami. Kita vertus, epuose yra tam tikras skaičius tikroviškai nuspalvintų pasakojimų, kurių siužetai gerokai skiriasi nuo aukščiau aptartų. SĄLYGAI tokias epas galima pavadinti novelistine. Jų skaičius nedidelis, tačiau jie labai įvairūs. Kai kurios iš jų pasakoja apie piršlybas, kurios, įveikus kai kurias kliūtis, baigiasi laimingai („Lakštingala Budimirovičius“, „Choten Sludovič“, „Alioša ir Petrovičiaus sesuo“). Epas apie Dobrinjos išvykimą ir nesėkmingą Aliošos santuoką užima tarpinę vietą tarp pasakų ir apysakų. Bylina apie Aliošą ir Petrovičių seserį užima tarpinę vietą tarp epinio žanro ir baladės žanro. Tą patį galima pasakyti ir apie Kozariną. Epas apie Danilą Lovchaniną taip pat turi baladės charakterį, kurį aptarsime toliau, studijuodami balades. Kitus siužetus, dažniausiai susijusius su epais, priskirtume baladėms („Churilo ir neištikima Bermiatos žmona“).

Novelistinių epų siužetus galima suskirstyti į grupes, bet čia to nedarysime. Moteris šiuose epuose vaidina didelį vaidmenį, tačiau yra ir kitokio pobūdžio romanistinių epų, pavyzdžiui, epas apie kunigaikščio varžybas su Churila arba apie Vladimiro apsilankymą pas Churilos tėvą.

    dainos apie šventuosius ir jų darbus (apie Dievo vyrą Aleksejų.)

Išreiškiu kai kurias religines žmonių idėjas, tačiau jose išsakyta pasaulėžiūra dažnai nesutampa su bažnyčios dogma, turi juristinių detalių ir ypatingų grožybių.

Priešingai, yra buffons

    dainų apie juokingus atsitikimus (arba apie ne juokingus, o su humoru interpretuotus) yra daug rūšių

    – parodijos

    – grožinė literatūra

    - su aštria socialine satyra

Jie ne visada turi pasakojimo charakterį, kartais juokingos esmės temoje nėra ypatingo vystymosi. Žanrų bendrumas = pirmiausia stiliaus bendrumas.

Ryškiai nuo Vakarų Europos besiskirianti sfera – žmonių aistrų pasaulis, interpretuojamas tragiškai.

    meilė (šeimos turinys)

Kenčianti moteris pagrindiniame vaidmenyje. Viduramžių Rusijos tikrovė. Veiksmo asmenys dažniausiai priklauso vidurinei arba aukštesnei klasei, vaizduojami valstiečių akimis. Juose dažniausiai vaizduojami baisūs įvykiai, nekaltos moters nužudymas yra dažna pasekmė, o žudikas dažnai būna šeimos narys. Princas Romanas, Fiodoras ir Morta, apšmeižta žmona.

Ilgas vieno iš šeimos narių nebuvimas netikėto atsitiktinio susitikimo metu, jie neatpažįsta vienas kito ir tragiški įvykiai (brolis plėšikas ir sesuo) Puškino įrašyta daina?

2) istorinės baladės

Juose gali veikti tikri istoriniai herojai, pavyzdžiui, totoriai, tačiau jie nepuola su kariuomene, o pagerbia moterį. Dėmesio sutelkimas į asmeninę istoriją, būdingas kažkokios meilės intrigos ar šeimos turinio požymis

Epas yra mažiau orientuotas į asmenybę nei baladės, tačiau yra daug trumpalaikių atvejų (PAvyzdžiai!!)

Ne visada pavyksta nubrėžti tikslią ribą tarp baladės ir kitų žanrų. Šiuo atveju galime kalbėti apie baladės personažo epą arba epinio sandėlio baladę. Tokių pereinamųjų ar susijusių atvejų tarp baladės ir epo, baladės ir istorinės dainos arba baladės ir lyrinės dainos galima aptikti nemažai, nors ir ne itin daug. Nepatartina piešti dirbtinių kraštų. Byliną ir baladę galima atskirti ir muzikiniu požiūriu. Epas turi tam tikrą dydį ir pusiau rečitatyvaus pobūdžio melodijas. Poetiniai baladės matmenys labai įvairūs, taip pat ir naivūs. Muzikiniu požiūriu baladė kaip folklorinis-muzikinis žanras neegzistuoja.

Visa tai, kas pasakyta, rodo, kad baladės turi tokį specifinį pobūdį, kad galima kalbėti apie jas kaip apie žanrą. Tų aštrių skirtumų, kurie yra epų ar pasakų repertuare, čia nėra. Skirtumas tarp šeimos baladžių, apie neatpažintus susitikimus, ir vadinamųjų istorinių baladžių yra tipų, o ne žanrų skirtumas.

istorines dainas

Istorinių dainų žanrinio pobūdžio klausimas gana sudėtingas. Pats pavadinimas „istorinės dainos“ rodo, kad šias dainas lemia turinys ir kad istorinių dainų tema yra istorinės asmenybės ar įvykiai, įvykę Rusijos istorijoje, ar bent jau turi istorinį pobūdį. Tuo tarpu vos pradėję svarstyti tai, kas vadinama istorine daina, iškart atrandame nepaprastą poetinių formų įvairovę ir margumą.

Ši įvairovė tokia didelė, kad istorinės dainos jokiu būdu nesudaro žanro, jeigu žanras apibrėžiamas remiantis tam tikra poetikos vienybe. Čia pasirodo taip pat, kaip su pasaka ir epu, kurių taip pat negalėjome atpažinti kaip žanro. Tiesa, tyrėjas turi teisę nulemti savo terminiją ir istorines dainas sąlyginai vadinti žanru. Tačiau tokia terminologija neturėtų pažintinės vertės, todėl B.N.Putilovas buvo teisus, savo istorinėms dainoms skirtą knygą pavadinęs „XIII-XVI amžių rusų istorinė ir daininė tautosaka“ (M.-L., 1960). Vis dėlto istorinė daina egzistuoja jei ne kaip žanras, tai kaip kelių skirtingų skirtingų epochų ir skirtingų formų žanrų, kuriuos vienija jų turinio istoriškumas, suma. Išsamus ir tikslus visų istorinės dainos žanrų apibrėžimas negali būti mūsų užduotis. Tačiau net ir paviršutiniškai pažvelgus, be ypatingo ir gilaus tyrimo, galima nustatyti bent kai kuriuos istorinių dainų tipus. Istorinių dainų pobūdis priklauso nuo dviejų veiksnių: nuo epochos, kurioje jos kuriamos, ir nuo jas kuriančios aplinkos. Tai leidžia bent nubrėžti pagrindines istorinių dainų kategorijas.

    Buffono sandėlio dainos

Istorinių dainų sąrašas atveriamas, nes buvo atskleista pirmoji šio žanro istorinė daina. Apie click dudenvič, seniausia priklauso XIV amžiui, vėliau sukurtos dainos buvo kitokio pobūdžio

    baisios dainos apie Grozną, sukurtos XVI amžiuje

Maskvos urbanistinėje aplinkoje sukurtos dainos – šaulių (laisvųjų šaulių) dainos buvo sukurtos epo pagalba, o žmonės jas vadino senomis (baisiaus sūnaus rūstybė, Kazanės užėmimas) tolimesnėje raidoje prarado ryšį su epu.

3) dainos apie XVI ir XVIII amžiaus pradžios vidinius įvykius

Juos taip pat kūrė paprasti žmonės Maskvoje, Tai tam tikros aplinkos ir tam tikros eros dainos., Su įvairia poetika, jie turi tik vieną epą (apie Zemstvo katedrą apie Osolovetskio vienuolyno apgultį)

    Peterburgo dainos

Sostinę perkėlus į Sankt Peterburgą, tokio tipo miesto dainos apie vidinius Rusijos istorijos įvykius nustoja būti produktyvios. Sankt Peterburge kuriamos atskiros dainos apie dekabristų sukilimą, apie Arakčejevą ir kai kuriuos kitus, tačiau šis žanras XIX a. Šios grupės dainas kūrė urbanistinė aplinka, iš kurios vėliau jos prasiskverbia į valstietiją.

    Kazokų dainos 16-17 in

Chorinis atlikimas užtęsusių lyrinių dainų apie laisvuosius, apie valstiečių karus. Čia dainos apie Pugačiovą yra tikresnės nei dainos apie Raziną, nes Sankt Peterburgo dainoms įtakos turėjo kareiviai

    Kario kario dainos 18-20

Atsiradus reguliariajai armijai, kariai sukūrė dominuojantį esni tipą nuo Poltavos mūšio iki Antrojo pasaulinio karo.

Lyrinės dainos

    Egzistencijos ir naudojimo formos

Apvalaus šokio žaidimo šokis

Atliekamas be judesių

2)naudojimas buityje

Darbo susirinkimai, kalėdinės vestuvės ir kt.

Jie dainuoja apie meilę, šeimos išsiskyrimą – žmogaus gyvenimą

    Dainos išreiškia gerai žinomą požiūrį į pasaulį

satyriniai kaltinimai

Didingi gedintieji

3) vykdant

Ilgai ištemptas tarpinis pusilgis

4) Dainos pagal socialines grupes

Darbininkai, valstiečiai, baržų vežėjai, kareiviai

Zhesnk vyras jaunas senas ir pan lytis

Norėdami suskirstyti į žanrus, pradedame nuo šių pozicijų

    Formos ir turinio vienovė. Daroma prielaida, kad pirmasis visas tas pats turinys, nes jis sukuria formą

    Kadangi kūrėjai yra įvairių socialinių grupių atstovai, skiriasi ir jų dainos

Socialinė darbininkų grupė sukurs tam tikro turinio dainą ir atitinkamai daina įgaus tam tikrą formą

    Nuo žemės nuplėštos valstiečių dainos

    Darbininkų dainos

Dainų skirstymas pagal socialinę priklausomybę

    Dainas valstiečių, vadovaujančių žemės ūkio darbui

Yra skirstomi į

    Ritualas

F) žemės ūkio

Skirstomi pagal šventes, kuriomis jie buvo atliekami

Pavyzdžiui, Kalėdų laikas = Kalėdų giesmės, Naujųjų metų išvakarės = šnipas šventei

Dainos kiekvienai šventei = atskiras žanras

i) šeima

Proppas mano dejones, jos yra

+) laidotuvės

Kiekvienai apeigos akimirkai skirtingam atlikėjui skirtinga

+_) vestuvės

Kitos nuotakos ar gedinčiojo atliekamos raudos, draugo ir didingų tėvų sakiniai yra pagrindiniai vestuvinių dainų žanrai.

    Ne ritualinis

Čia propp vėl sutelkė dėmesį į dejones, jos vadinamos

A) Verbavimas, taip pat tos, kurios susijusios su kokia nors nelaime gyvenime, čia yra likusios dainos, kurių propp nenagrinėjo

Pagal atlikimo formą dainas galima skirstyti į atliekamas kūno judesiais ir atliekamas be jų

A) apvalus šokis, žaidimas, šokis

Apvalių šokių, žaidimų ir šokių dainos turi ypatingą stilių. Paprastai jie turi eiliuotą struktūrą (balso dainose to nėra). Tokios dainos turi specialius kompozicijos dėsnius. Taigi, pavyzdžiui, paskutinės kiekvienos eilutės eilutės gali būti kartojamos pakeitus vieną ar du žodžius.

    Apvalių šokių dainos skirstomos pagal figūras, iš kurių susideda apvalus šokis (Balakirevas skiria apvalias šokių dainas „apvalus“, kai apvalus šokis juda ratu, ir „bėgantis“, kai dainininkai stovi ar vaikšto vienas po kito).

    Žaidimo dainos dažniausiai siejamos su žaidimu, tačiau gali būti atliekamos ir atskirai, kaip priminimas apie praėjusius žaidimus, skiriasi atlikimo vieta, leidžiančios nustatyti, apie ką buvo žaidžiamas žaidimas.

Žaidimai ir žaidimų dainos skiriasi ir tuo, ar jie atliekami lauke, ar trobelėje. Žaidimai žiemą trobelėje ir vasarą lauke ar gatvėje skiriasi. Žaidimo dainos yra glaudžiai susijusios su žaidimais ir labai dažnai iš dainos žodžių galima suprasti, apie ką buvo žaidimas. Žaidimo dainą galima atpažinti neatsižvelgiant į tai, ar kolekcionierius ją pažymėjo kaip tokią, ar ne. Ne visada galima tiksliai nustatyti ribas tarp apvalaus šokio ir žaidimo dainų, nes pats apvalaus šokio vedimas yra savotiškas žaidimas.

    Šokių dainose dainos turinys yra mažiau susijęs su tikru šokiu nei žaidimo dainų turinys su žaidimu. Bet kuri dažna daina gali būti naudojama kaip šokių daina, galite šokti pagal bet kurią dažną dainą. Tačiau ne kiekviena dažna daina tikrai šoka. Jei žaidimo dainą galima atpažinti neatsižvelgiant į tai, ar ji tokia nurodyta, ar ne, šokio daina negali būti atpažįstama pagal tekstą. Iš to išplaukia, kad šokių dainos iš tikrųjų neatstovauja žanrui. Nepaisant to, dainos naudojimas šokiams yra svarbi daugelio dažnų dainų savybė.

Atliekama tiek chore, tiek pavieniui, tiesiog sėdint ar darbe

    Išreikštas užsitęsimas

Elegiškas, lyriškas, išreiškiantis gilius dainininkų jausmus, dažniausiai liūdnas

    Dažnos dainos

Turėkite linksmą komišką personažą, dažniau reikškite kolektyvinius jausmus

1,2 dainos tempas = dainos pobūdis, 3 nesvarbu

    Pusiau ilgas

Svarbu pasirinkti dainos žanrą

Komiško personažo požymis, nes tai dažno bruožas

Dėmesys dainos turinio temai

Neritualinių dainų kompozicija apima skirtingus žanrus, tačiau jos pačios nesudaro žanro.

Iš žemės išrauti valstiečių dainos

Kiemų dainos yra neabejotinas ir, be to, labai specifinis žanras. Viena vertus, jie atspindi visą siaubą, visą valstiečio pažeminimą, kuris yra visiškai priklausomas nuo šeimininko savivalės ir yra smarkiai plakamas už menkiausius pažeidimus. Kita vertus, juose yra kažkokio nerimto ar įžūlaus tono elementų, visiškai svetimų valstiečių dainoms ir liudijančių valstiečių psichikos sugadinimą veikiant „civilizuotos“ viešpatiškos aplinkos įtakai.

Lackey City dainos susikertame su socialinio dėmesio dainomis

Darbo psni sukurtas lydėti gimdymą, pavyzdžiui, burlatsky, kai daina pakeičia komandą ir panašiai

Ištrintos dainos - skirta plėšikams, pabėgusiems į laisvę ir tapusiems rubino gobtuvais (bet dainos apie tragišką likimą skamba)

kareivio dainos - apie tarnystės ir drąsos tėvynei vargus ir kt.

Labai svarbu žiūrėti, kas dainuoja dainą, jei tai mergina, tai greičiau kažkoks užsitęsimas ar meilė, o jei vaikinas nori ištrinti ir pan.

Kalėjimo dainos - 2 tipai: kenčiantys ir prašantys laisvės bei užkietėję nuteistieji, besipuikuojantys praeitimi

Miesto filistinų aplinkos folkloras -Žanras žiaurus romanas apie tragišką nelaimingos meilės pabaigą

Darbininkų dainos tradicijos atkeliauja iš literatūros, nors yra ir valstietiškų įvaizdžių, kreipimųsi, bet tema – karčioji gyvenimas, kitokia žodžių ir vaizdų kompozicija. Ankstyvoji darbinė poezija – 4 chorėja = ditty. Poetų eilėraščiai perdaromi į tinkamos reikšmės literatūros kūrinių dainas. Darbo dainos vienija folklorą ir literatūrą, tarp jų išsiskiria 3 kategorijos

    Pačių darbininkų sukurtos dainos

    Satyrinės dainos, susijusios su klasės sąmone

    Giesmės-giesmės, laidotuvių maršai jie buvo atliekami kolektyviai

Taigi darbinės poezijos kūryboje galima išskirti keletą grupių, turinčių žanrų pobūdį: tai ištęstos folklorinio tipo dainos, lyrinės epinės poetinės dainos su vis revoliuciniu turiniu, satyriniai kūriniai, taip pat su augančiu revoliuciniu pobūdžiu. sąmonė, ir giesmių poezija, kuri jau peržengia folkloro ribas.

Vaikų dainų folkloras

    Suaugusieji dainuoja vaikams

Lopšinės (net melodija, žodžiai iš visur)

Žaidimų melodijos, pasakos

Pramogos mažiesiems

    Vaikai patys dainuoja

Žaidimų dainos, kurios nesuprantamos be žaidimų + sąlyginiai rimai

Kibimo, pajuokos dainos

Vaikų dainos apie juos supantį gyvenimą (ypatingas disonansas, kartais žodžių rinkinys)

Nuo šių savybių priklauso pasakymo kompozicija ir stilius.

    Tautosakos specifika: kolektyvinis ir individualus pradas, pastovumas ir kintamumas, tradiciškumo samprata, būties būdas.

Pasak Jakobsono ir Bogatyrevo, folkloras labiau linkęs į kalbą nei į kalbą pagal Saussure'o teoriją. Kalba naudoja kalbą, o kiekvienas kalbėtojas tai daro atskirai. Taigi tautosakoje tam tikras tradicijų rinkinys, pamatų, įsitikinimų, kūrybos visuma pasitelkiama kūrinių atlikėjų ir kūrėjų. Tradicija veikia kaip drobė, jos pagrindu kuriamas kūrinys, jis patiria kolektyvinę cenzūrą ir po kurio laiko virsta vėlesnių darbų tradicija. folklorinio kūrinio egzistavimas suponuoja asimiliuojančią ir sankcionuojančią grupę. Tautosakoje interpretacija yra kūrinio šaltinis.

Kolektyviniai ir individualūs principai. Tautosakoje susiduriame su kolektyvinės kūrybos fenomenu. kolektyvinė kūryba mums nėra duota jokiame vizualiniame patyrime, todėl turime manyti, kad egzistuoja koks nors individualus kūrėjas, iniciatorius. Būdamas tipiškas jaunas gramatikas tiek kalbotyroje, tiek folklore, Vsevolodas Milleris kolektyvinį masių kūrybą laikė fikcija, nes, jo manymu, žmogaus patirtis tokio kūrybiškumo dar nebuvo pastebėjusi. Čia neabejotinai pasireiškia mūsų kasdienės aplinkos įtaka. Ne žodinė kūryba, o rašytinė literatūra mums yra labiausiai pažįstama ir žinomiausia kūrybos forma, todėl įprastos idėjos egocentriškai projektuojamos į folkloro sferą. Taigi literatūros kūrinio gimimo momentu laikomas momentas, kai autorius jį užfiksuoja popieriuje, o pagal analogiją momentas, kai žodinis kūrinys pirmą kartą objektyvizuojamas, ty atlieka autoriaus, interpretuojamas kaip. jo gimimo akimirką, o iš tikrųjų kūrinys folkloriniu faktu tampa tik tada, kai jį priima kolektyvas.

Darbo apie individualią folkloro kūrybos prigimtį šalininkai yra linkę vietoj kolektyvo pakeisti anoniminį asmenį. Taigi, pavyzdžiui, viename gerai žinomame rusų oralinio meno vadove sakoma: „Taigi aišku, kad ritualinėje dainoje, jei nežinome, kas buvo apeigų kūrėjas, kas buvo kūrėjas. Pirmosios dainos, tai neprieštarauja individualiam kūrybai, o tik kalba už tai, kad apeigos yra tokios senovinės, kad negalime nurodyti nei autoriaus, nei seniausios su apeiga glaudžiai susijusios dainos atsiradimo sąlygų, ir kad jis sukurtas aplinkoje, kurioje autorės asmenybė nedomino, kodėl jos atminimas yra ir neišsaugomas. Taigi „kolektyvinio“ kūrybiškumo idėja su ja neturi nieko bendra“ (102, p. 163). Čia neatsižvelgiama į tai, kad negali būti apeigų be kolektyvo sankcijos, kad tai yra contradictio in adjecto ir kad net jei tos ar kitos apeigos buvo individualaus pasireiškimo šaltinis, kelias nuo jos iki apeigos yra taip toli, kaip kelias nuo individualaus nukrypimo į kalbą iki kalbos pasikeitimo.

Tautosakoje santykis tarp meno kūrinio, viena vertus, ir jo objektyvavimo, tai yra! Kita vertus, vadinamieji šio kūrinio variantai, atliekami skirtingų žmonių, yra visiškai analogiški kalbėjimo ir lygtinio paleidimo santykiui. Kaip ir kalba, folkloro kūrinys yra beasmenis ir egzistuoja tik potencialiai, tai tik žinomų normų ir impulsų kompleksas, tikrosios tradicijos drobė, kurią atlikėjai nuspalvina individualios kūrybos raštais, kaip veikia lygtinio paleidimo prodiuseriai. santykis su kalba 2. Kiek šie atskiri kalbos dariniai (atitinkamai tautosakoje) atitinka kolektyvo reikalavimus ir numato natūralią kalbos (atitinkamai tautosakos) raidą, kiek jie socializuojami ir tampa kalbos faktais. langue (atitinkamai folkloro kūrinio elementai).

Tautosakos kūrinio atlikėjo vaidmens jokiu būdu negalima tapatinti nei su literatūros kūrinio skaitytojo ar deklamuojančiojo, nei su autoriaus vaidmeniu. Folkloro kūrinio atlikėjo požiūriu šie kūriniai yra kalbos faktas, tai yra beasmenis faktas, egzistuojantis nepriklausomai nuo atlikėjo, nors leidžia deformuotis ir įvesti naują kūrybinę bei aktualią medžiagą.

Individualus pradas folklore galimas tik teoriškai, tai yra, jei Ch išvaržą kalba geriau nei Š, tik priėmus Ch metodą žinančių kolektyvą, jo sąmokslo versija taps folkloriniu kūriniu, o ne tik vietinis žinomo sąmokslo bruožas (?)

Tvarumas ir kintamumas

Tautosakos tekstas kaip žodinis tekstas turi tam tikrų kasdieninės žodinės kalbos bruožų, nors jis yra daug labiau reglamentuotas. Kaip ir kasdieninėje kalboje, taip ir tautosakoje yra skirstomi į smulkius struktūrinius saitus (dainose šios sąsajos gali sutapti su eilute), kurios turi būti susiejamos tam tikromis sintaksinėmis priemonėmis, daug negriežtomis nei rašytinėje kalboje. Tačiau kartu folkloro tekstai yra tradiciniai ir atkuriami atlikimo veiksme. Šis veiksmas tam tikru mastu yra ritualizuotas, apima glaudų ryšį tarp dainininko ir publikos (jo apibrėžtos ir nuolatinės visuomenės, įtrauktos į tradicijų ir ritualų apribojimų pažinimą) ir, kas ypač svarbu, dažniausiai nėra deklamavimas mintinai, o daugiau ar mažiau kūrybingas siužeto, žanro ir stilistinių modelių atkūrimas. Dar kartą pabrėžiame: visokie pasikartojimai ir žodinės formulės kaip svarbiausi statybiniai blokai padeda išsaugoti tekstą dainininko atmintyje tarp jo atkūrimo aktų prieš publiką. Dainininkai ir pasakotojai geba mintinai įsiminti tūkstančius ir tūkstančius eilučių, tačiau kūrybinio perdavimo mechanizmas toli gražu neapsiriboja tiesiog deklamavimu, kas buvo išmokta mintinai.

Kaip jau minėta, didžiausias įsiminimo, atgaminimo griežtumo laipsnis vyksta ritualinių dainų, visų pirma - užkeikimų (dėl magiško žodžio sakralumo), taip pat patarlių ir chorinių dainų (eina pati choro pradžia). atgal į apeigas, kuriose A. N. Veselovskis), nors net ir šiose ribose yra tam tikras variacijų minimumas. Žinoma, kintamumas yra minimalus sakralinėje poezijoje (žodinėje, bet profesionalioje), pavyzdžiui, Vedų poezijoje Indijoje arba senovės airių filidų (ir anksčiau druidų) poezijoje ir kt. Dainose ir pasakose, kurios idėjiškai nebesiejamos su ritualu, variacijos mastas kur kas didesnis, net kai spektaklį kartoja tas pats dainininkas ar pasakotojas.

Iš esmės variacija yra pirmapradis folkloro bruožas, o vieno originalaus teksto prototipo paieška, kaip taisyklė, yra mokslinė utopija. .

Tačiau apskritai archajiškas folkloras, kuris beveik visiškai lieka ritualiniuose rėmuose, skiriasi daug mažiau nei „klasikinis“ folkloras, egzistuojantis greta literatūros.

Atsižvelgdamas į auditoriją ir kitas aplinkybes, dainininkas-pasakotojas savo tekstą gali sutrumpinti arba išplėsti paraleliniais, papildomais epizodais ir pan. Bet koks kartojimas, kuris yra folkloro elementas ir archajinės literatūros elementas su ritualinio principo hegemonija, yra pagrindinė ir galingiausia archajiškų ir folklorinių kūrinių struktūrizavimo priemonė bei svarbiausias archajinio ir folklorinio stiliaus bruožas. Atsiradę ritualiniu ir oraliniu pagrindu, formų kartojimas, frazeologiniai posūkiai, foniniai ir sintaksiniai elementai suvokiami kartu kaip dekoravimo priemonė. Nuolatiniai epitetai, palyginimai, kontrastingi palyginimai, metaforos, žaidimas sinonimais, anaforiniai ir epiforiniai pasikartojimai, vidiniai rimai, aliteracijos ir asonansai vis labiau pradeda jaustis dekoracijomis.

Kaip jau minėta, folkloras veikia ir po literatūros literatūros atsiradimo, tačiau šis tradicinis, arba „klasikinis“ folkloras tam tikrais atžvilgiais skiriasi nuo griežtai archajiško, tarytum primityviojo folkloro. Jei toks „primityvus“ folkloras remiasi senąja mitologija ir šamaniško tipo religine sistema, jei jis tarsi panardinamas į primityvaus sinkretizmo atmosferą su savo ritualinių formų hegemonija, tai tradicinis folkloras vystosi tokiomis sąlygomis. genčių santykių žlugimas ir genčių sąjungų kaita dėl ankstyvųjų valstybinių susivienijimų, perėjimo iš klano į šeimą sąlygomis, valstybės sąmonės atsiradimas (kuris buvo lemiamas klasikinių epo formų kūrimui), sudėtingesnių formų vystymasis. religinės ir mitologinės sistemos, iki „pasaulio religijų“ ir istorinių ar bent jau kvaziistorinių idėjų užuomazgų, o tai lemia dalinį seniausio siužeto fondo deritualizavimą ir desakralizaciją. Labai esminis veiksnys, lemiantis skirtumą tarp ankstesnių ir vėlesnių tautosakos formų, yra pats literatūrinės literatūros egzistavimo faktas ir jos įtaka žodinei tradicijai.

Išplėtota tautosaka patiria įvairiapusę literatūros įtaką, kur rašytinio žodžio autoritetas ir svoris yra nepamatuojamai didesnis tiek religine magija, tiek estetine prasme. Kartais ištartas žodis persirengia rašytiniu žodžiu, atkartodamas rašytinės kalbos normas, ypač dažnai iškilmingoje, ritmingoje kalboje. Kita vertus, vyksta knygų šaltinių folklorizacija, kuri dažnai lemia jų archaizavimą. Kartu su faktine knygine įtaka, būtina atsižvelgti ir į labiau išsivysčiusio folkloro (dažnai jau paveikto knygiškumo) įtaką kaimyninių tautų, kurios yra archajiškesnėje kultūros raidos stadijoje, kūrybai (pvz. apie rusų folklorą žodinė literatūra kai kurios kitos SSRS tautos).

(Meltinsky, Novik ir kiti .. žodžio statusas ir žanro samprata)

Iš to, kad kiekvienas spektaklis yra atlikėjo (Jacobson) pėdsakų darbo šaltinis, išauga folkloro kūrinio kaip tokio kintamumas. Tačiau visos jos kartu remiasi stabilia tradicija = launge. Žanrų viduje pastebima variacija, ….

Egzistencijos būdas yra oralinis. Ritualinis, neritualinis. Tradicija – instaliacija ant tradicijos, išėjimas nuo tradicijos – artimi santykiai. PER BENDRAS KLAUSIMAS!!!

Visa tai, kas pasakyta, nulemia tik vieną dalyko pusę: tai lemia socialinį folkloro pobūdį, tačiau apie visus kitus jo bruožus dar nieko nepasakyta.

Minėtų bruožų akivaizdžiai nepakanka norint išskirti folklorą kaip ypatingą kūrybos rūšį, o folkloristiką – kaip ypatingą mokslą. Bet jie lemia daugybę kitų ženklų, jau konkrečiai folkloro iš esmės.

Pirmiausia konstatuokime, kad folkloras yra ypatingos poetinės kūrybos vaisius. Tačiau poezija taip pat yra literatūra. Iš tiesų tarp tautosakos ir literatūros, tarp tautosakos ir literatūros kritikos yra glaudžiausias ryšys.

Literatūra ir tautosaka pirmiausia iš dalies sutampa savo poetiniais žanrais ir žanrais. Tiesa, yra žanrų, būdingų tik literatūrai ir neįmanomų tautosakoje (pavyzdžiui, romane), ir atvirkščiai: yra žanrų, būdingų folklorui ir neįmanomų literatūroje (pavyzdžiui, sąmokslas).

Vis dėlto pats žanrų egzistavimo faktas, galimybė šen bei ten klasifikuoti į žanrus yra faktas, priklausantis poetikos sričiai. Iš čia kyla kai kurių literatūros kritikos ir tautosakos tyrimo uždavinių ir metodų bendrumas.

Vienas iš folkloristikos uždavinių yra žanro kategorijos ir kiekvieno žanro atskirai išskyrimas ir tyrimas, o šis uždavinys yra literatūros kritika.

Vienas iš svarbiausių ir sunkiausių folkloristikos uždavinių yra kūrinių vidinės sandaros, trumpai tariant, kompozicijos, sandaros tyrimas. Pasaka, epas, mįslės, dainos, užkalbėjimai – visa tai dar mažai tyrinėti papildymo, struktūros dėsniai. Epinių žanrų srityje tai apima siužeto, veiksmo eigos, baigties arba, kitaip tariant, siužeto struktūros dėsnių, tyrimą. Tyrimas rodo, kad folkloras ir literatūros kūriniai statomi skirtingai, kad folkloras turi savo specifinius struktūrinius dėsnius.

Literatūros kritika nepajėgia paaiškinti šio specifinio dėsningumo, tačiau jį galima nustatyti tik literatūros analizės metodais. Ta pati sritis apima poetinės kalbos ir stiliaus priemonių studijas. Poetinės kalbos priemonių tyrimas yra grynai literatūrinis uždavinys.

Čia vėl paaiškėja, kad folkloras turi jam būdingų priemonių (paralelizmų, pasikartojimų ir pan.) arba kad įprastos poetinės kalbos priemonės (palyginimai, metaforos, epitetai) užpildytos visai kitu turiniu nei literatūroje. Tai galima nustatyti tik literatūrine analize.

Trumpai tariant, folkloras turi jam labai ypatingą, specifinę poetiką, skirtingą nuo literatūros kūrinių poetikos. Šios poetikos studijos atskleis folklorui būdingą nepaprastą meninį grožį.

Taigi matome, kad tarp tautosakos ir literatūros yra ne tik glaudus ryšys, bet folkloras kaip toks yra literatūrinės tvarkos reiškinys. Tai viena iš poetinės kūrybos rūšių.

Folkloristika tyrinėjant šią tautosakos pusę, jos aprašomuosius elementus, yra literatūros mokslas. Šių mokslų ryšys toks glaudus, kad dažnai tautosakos ir literatūros bei atitinkamų mokslų dedame lygybės ženklą; literatūros studijų metodas visiškai perkeliamas į tautosakos studijas, ir tuo reikalas baigiasi.

Tačiau literatūrinė analizė, kaip matome, gali tik nustatyti folklorinės poetikos reiškinį ir modelius, bet nepajėgia jų paaiškinti. Kad apsisaugotume nuo tokios klaidos, turime nustatyti ne tik literatūros ir tautosakos panašumus, jų santykį ir tam tikru mastu esmingumą, bet ir konkretų skirtumą tarp jų, nustatyti skirtumą.

Iš tiesų, folkloras turi nemažai specifinių bruožų, kurie jį taip stipriai skiria nuo literatūros, kad metodai literatūros tyrinėjimai nepakanka išspręsti visas su folkloru susijusias problemas.

Vienas iš esminiai skirtumai yra tai, kad literatūros kūriniai visada ir tikrai turi autorių. Tautosakos kūriniai gali ir neturėti autoriaus, ir tai yra vienas iš tautosakos specifinių bruožų.

Klausimas turi būti pateiktas kiek įmanoma tiksliai ir aiškiai. Arba pripažįstame liaudies meno egzistavimą kaip tokį, kaip socialinio ir kultūrinio istorinio tautų gyvenimo reiškinį, arba jo nepripažįstame, tvirtiname, kad tai poetinė ar mokslinė fantastika ir kad tik atskirų individų kūryba arba grupės egzistuoja.

Mes laikomės požiūrio, kad liaudies menas nėra fikcija, o kaip tik egzistuoja, o jo tyrinėjimas yra pagrindinis tautosakos kaip mokslo uždavinys. Šiuo atžvilgiu solidarizuojamės su savo senaisiais mokslininkais, tokiais kaip F. Buslajevas ar O. Milleris. Tai, ką senasis mokslas jautė instinktyviai, išsakė vis dar naiviai, nerangiai ir ne tiek moksliškai, kiek emociškai, dabar turi būti išvalyta nuo romantiškų klaidų ir savo apgalvotais metodais bei tiksliomis technikomis iškelta į deramą šiuolaikinio mokslo aukštumą.

Literatūros tradicijų mokykloje užaugę dažnai vis dar neįsivaizduojame, kad poetinis kūrinys galėtų atsirasti kitaip, nei per individualią kūrybą atsiranda literatūros kūrinys. Visi manome, kad kažkas pirmiausia turėjo jį sukurti ar sudėti.

Kita vertus, galimi visiškai skirtingi būdai. poezija, o jų tyrinėjimas yra viena pagrindinių ir labai sudėtingų tautosakos problemų. Čia nėra jokio būdo įsigilinti į visą šios problemos plotį. Čia pakanka tik pažymėti, kad tautosaka turėtų būti genetiškai artima ne literatūrai, o kalbai, kuri taip pat nėra niekieno sugalvota ir neturi nei autoriaus, nei autorių.

Jis atsiranda ir kinta gana natūraliai ir nepriklausomai nuo žmonių valios, kad ir kur istorinė raida tautos sukūrė tinkamas sąlygas. Visuotinio panašumo reiškinys mums nėra problema. Mums būtų nepaaiškinama, kad tokio panašumo nėra.

Panašumas rodo dėsningumą, o tautosakos kūrinių panašumas yra tik ypatingas istorinio dėsningumo atvejis, kylantis iš tų pačių gamybos formų. materialinė kultūra toms pačioms ar panašioms socialinėms institucijoms, panašiems gamybos įrankiams, o ideologijos srityje – mąstymo formų ir kategorijų panašumui, religinėms idėjoms, ritualiniam gyvenimui, kalboms ir folklorui. Visa tai gyvuoja, yra tarpusavyje priklausoma, keičiasi, auga ir miršta.

Grįžtant prie klausimo, kaip empiriškai įsivaizduoti tautosakos kūrinių atsiradimą, čia užteks bent pažymėti, kad folkloras iš pradžių gali būti integruojanti apeigų dalis.

Apeigos išsigimimas ar griuvimas folkloras nuo jos atitrūksta ir pradeda gyventi savarankišką gyvenimą. Tai tik iliustracija bendrą poziciją. Įrodymai gali būti pateikti tik atlikus konkretų tyrimą. Tačiau ritualinė folkloro kilmė buvo aiški, pavyzdžiui, jau A. N. Veselovskiui m pastaraisiais metais jo gyvenimas.

Čia paminėtas skirtumas yra toks esminis, kad vien tik jis verčia išskirti folklorą kaip ypatingą kūrybos rūšį, o folkloristiką – kaip ypatingą mokslą. Literatūros istorikas, norėdamas ištirti kūrinio kilmę, ieško jo autoriaus.

V.Ya. Propp. Tautosakos poetika - M., 1998 m

Terminas "folkloras" (išvertus " liaudies išmintis“) pirmą kartą pristatė anglų mokslininkas W.J. Tomo 1846 m. ​​Iš pradžių šis terminas apėmė visą dvasinę (tikėjimai, šokiai, muzika, medžio drožyba ir kt.), o kartais ir materialinę (būsto, drabužių) žmonių kultūrą. AT modernus mokslas„tautosakos“ sąvokos aiškinime nėra vienybės. Kartais jis vartojamas pradine reikšme: komponentas liaudies gyvenimas, glaudžiai susipynęs su kitais jo elementais. Nuo XX amžiaus pradžios terminas vartojamas ir siauresne, konkretesne prasme: verbalinis liaudies menas.

Seniausia rūšisžodinis menas atsirado epochoje formuojantis žmogaus kalbai Viršutinis paleolitas. Verbalinė kūryba senovėje buvo glaudžiai susijusi su darbo veiklažmogiškąsias ir atspindėtas religines, mitines, istorines idėjas, taip pat mokslo žinių užuomazgas. Ritualinius veiksmus, kuriais pirmykštis žmogus siekė paveikti gamtos jėgas, likimą, lydėjo žodžiai: buvo skelbiami burtai, sąmokslai, įvairūs prašymai ar grasinimai gamtos jėgoms. Žodžio menas buvo glaudžiai susijęs su kitomis primityviojo meno rūšimis – muzika, šokiu, dekoratyvine daile. Moksle tai vadinama "primityviuoju sinkretizmu". Jo pėdsakai vis dar matomi tautosakoje.

Rusų mokslininkas A.N. Veselovskis manė, kad poezijos ištakos yra liaudies ritualas. Primityvioji poezija, pagal jo koncepciją, iš pradžių buvo choro daina, lydima šokio ir pantomimos. Žodžio vaidmuo iš pradžių buvo nereikšmingas ir visiškai pajungtas ritmui ir veido išraiškoms. Tekstas buvo improvizuojamas pagal spektaklį, kol įgavo tradicinį pobūdį.

Žmonijai kaupiant vis reikšmingesnę gyvenimo patirtį, kurią reikėjo perduoti kitoms kartoms, žodinės informacijos vaidmuo išaugo. Verbalinės kūrybos atskyrimas į savarankišką meno formą yra svarbiausias tautosakos priešistorės žingsnis.

Tautosaka buvo verbalinis menas, organiškai būdingas liaudies gyvenimui. Skirtinga kūrinių paskirtis lėmė žanrus, įvairias temas, įvaizdžius, stilių. AT senovės laikotarpis dauguma tautų turėjo genčių tradicijas, darbo ir ritualines dainas, mitologinius pasakojimus, sąmokslus. Lemiamas įvykis, nutiesęs ribą tarp mitologijos ir tautosakos, buvo pasakos atsiradimas, kurios siužetai buvo suvokiami kaip fikcija.

Senovės ir viduramžių visuomenėje buvo herojiškas epas(Airijos sagos, Kirgizų Manas, rusų epai ir kt.). Taip pat skambėjo legendos ir dainos religiniai įsitikinimai(pavyzdžiui, rusiškos dvasinės eilės). Vėliau pasirodė istorinės dainos, kuriose vaizduojami tikri istoriniai įvykiai ir herojai, tokie, kokie jie išliko žmonių atmintyje. Jei ritualiniai tekstai (apeigos, lydinčios kalendorių ir žemės ūkio ciklus, šeimos ritualai, susiję su gimimu, vestuvėmis, mirtimi) atsirado senovėje, tai ne ritualiniai dainų tekstai, juos dominanti paprastas žmogus pasirodė daug vėliau. Tačiau laikui bėgant riba tarp ritualinės ir neritualinės poezijos nyksta. Taigi, vestuvėse dainuojamos smulkmenos, tuo pačiu kai kurios vestuvinės dainos virsta ne ritualiniu repertuaru.

Žanrai folklore taip pat skiriasi atlikimo būdu (solo, choras, choras ir solistas) bei įvairiais teksto deriniais su melodija, intonacija, judesiais (dainavimas, dainavimas ir šokis, pasakojimas, vaidyba ir kt.)

Keičiantis visuomenės socialiniam gyvenimui, rusų folklore atsirado naujų žanrų: karių, kučerių, burlakų dainos. Pramonės ir miestų augimas atgaivino romansus, anekdotus, darbininkų, mokinių ir studentų folklorą.

Tautosakoje yra produktyvių žanrų, kurių gelmėse gali atsirasti naujų kūrinių. Dabar tai smulkmenos, posakiai, miesto dainos, anekdotai, daugybė vaikų folkloro rūšių. Yra žanrų, kurie yra neproduktyvūs, bet vis dar egzistuoja. Taigi naujų liaudies pasakų neatsiranda, bet vis tiek pasakojamos senosios. Taip pat dainuojama daug senų dainų. Tačiau epai ir istorinės dainos gyvai atliekamos beveik neskamba.

Tautosakos mokslas – folkloristika – visi liaudies verbalinės kūrybos kūriniai, taip pat ir literatūriniai, skirstomi į vieną iš trijų genčių: epas, lyrika, drama.

Tūkstančius metų folkloras buvo vienintelė visų tautų poetinės kūrybos forma. Tačiau net ir atsiradus raštijai daugelį amžių, iki vėlyvojo feodalizmo laikotarpio, žodinė poetinė kūryba buvo paplitusi ne tik tarp darbo žmonių, bet ir tarp aukštesniųjų visuomenės sluoksnių: bajorų, dvasininkų. Atsiradęs tam tikroje socialinėje aplinkoje kūrinys galėjo tapti nacionaline nuosavybe.

Kolektyvinis autorius. Folkloras yra kolektyvinis menas. Kiekvienas žodinio liaudies meno kūrinys ne tik išreiškia tam tikrų grupių mintis ir jausmus, bet ir yra kolektyviai kuriamas bei platinamas. Tačiau kolektyviškumas kūrybinis procesas tautosakoje nereiškia, kad asmenys nevaidino jokio vaidmens. Talentingi meistrai ne tik tobulino ar pritaikė esamus tekstus naujoms sąlygoms, bet kartais kurdavo dainas, diedes, pasakas, kurios pagal žodinio liaudies meno dėsnius jau buvo platinamos be autoriaus pavardės. Socialiniam darbo pasidalijimui atsirado savitos profesijos, susijusios su poetinių ir muzikinių kūrinių kūrimu ir atlikimu (senovės graikų rapsodų, rusų guslarų, ukrainiečių kobzarų, kirgizų akynų, azerbaidžaniečių ašugų, prancūzų šansonų ir kt.).

Rusų tautosakoje XVIII–XIX a. nebuvo išplėtotos dainininkų profesionalizacijos. Pasakotojai, dainininkai, pasakotojai liko valstiečiais, amatininkais. Kai kurie liaudies poezijos žanrai buvo plačiai paplitę. Kitų pasirodymas reikalavo tam tikro įgūdžio, ypatingos muzikinės ar aktorinės dovanos.

Kiekvienos tautos folkloras savitas, kaip ir jos istorija, papročiai, kultūra. Taigi, epai, ditties būdingi tik rusų folklorui, mintys - ukrainiečių kalba ir kt. Kai kurie žanrai (ne tik istorinės dainos) atspindi tam tikros tautos istoriją. Ritualinių giesmių sudėtis ir forma yra skirtinga, jos gali būti datuojamos žemės ūkio, ganytojų, medžioklės ar žvejybos kalendoriaus laikotarpiais, įvairiai siejasi su krikščionių, musulmonų, budistų ar kitų religijų apeigomis. Pavyzdžiui, baladė tarp škotų įgavo ryškių žanrinių skirtumų, o tarp rusų – artima lyrinei ar istorinei dainai. Kai kurios tautos (pavyzdžiui, serbai) turi poetinių ritualinių raudų, o kitos (taip pat ir ukrainiečių) – paprastų prozinių šūksnių forma. Kiekviena tauta turi savo metaforų, epitetų, palyginimų arsenalą. Taigi rusų patarlė „Tyla yra auksas“ atitinka japonų kalbą „Tyla yra gėlės“.

Nepaisant ryškaus tautinio folkloro tekstų kolorito, daugelis skirtingų tautų motyvų, vaizdų ir net siužetų yra panašūs. Taigi lyginamasis Europos tautosakos siužetų tyrimas privedė mokslininkus prie išvados, kad apie du trečdaliai kiekvienos tautos pasakų siužetų turi paralelių kitų tautybių pasakose. Veselovskis tokius siužetus pavadino „klajojančiais siužetais“, kurdamas „klajojančių siužetų teoriją“, kurią ne kartą kritikavo marksistinė literatūros kritika.

Tautoms, turinčioms bendrą istorinę praeitį ir kalbančioms giminingomis kalbomis (pavyzdžiui, indoeuropiečių grupė), tokius panašumus galima paaiškinti bendra kilme. Šis panašumas yra genetinis. Panašūs bruožai tautosakoje, priklausančioje skirtingoms kalbų šeimos, bet jau seniai bendrauja tarpusavyje (pavyzdžiui, rusai ir suomiai) paaiškinami skolinimu. Tačiau skirtinguose žemynuose gyvenančių ir tikriausiai niekada nebendravusių tautų folklore yra panašios temos, siužetai, personažai. Taigi vienoje rusiškoje pasakoje pasakojama apie protingą vargšą, kuris dėl visų savo gudrybių buvo įkištas į maišą ir ruošiasi paskandinti, bet jis, apgaudęs šeimininką ar kunigą (sakoma, didžiulės seklumos). gražių arklių ganosi po vandeniu), įdeda jį į maišą vietoj savęs. Tas pats siužetas egzistuoja ir musulmonų tautų pasakose (pasakojimai apie Khadja Nasreddiną), ir tarp Gvinėjos tautų, ir tarp Mauricijaus salos gyventojų. Šie darbai yra nepriklausomi. Šis panašumas vadinamas tipologiniu. Tame pačiame vystymosi etape panašūs tikėjimai ir ritualai, šeimos formos ir viešasis gyvenimas. Ir todėl sutampa ir idealai, ir konfliktai – skurdo ir turto priešprieša, intelektas ir kvailumas, sunkus darbas ir tinginystė ir t.t.

Iš burnos į burną. Tautosakas saugomas žmonių atmintyje ir atgaminamas žodžiu. Literatūrinio teksto autorius neturi tiesiogiai bendrauti su skaitytoju, o folkloro kūrinys atliekamas klausytojų akivaizdoje.

Netgi tas pats pasakotojas savo noru ar nevalingai su kiekvienu pasirodymu kažką pakeičia. Be to, kitas atlikėjas turinį perteikia kitaip. O pasakos, dainos, epai ir t.t. eina per tūkstančius burnų. Klausytojai ne tik tam tikru būdu veikia atlikėją (moksle tai vadinama grįžtamuoju ryšiu), bet kartais ir patys yra susieti su atlikimu. Todėl bet koks žodinio liaudies meno kūrinys turi daugybę galimybių. Pavyzdžiui, vienoje pasakos versijoje Princesė varlė princas paklūsta tėvui ir be jokių kalbų veda varlę. Kita vertus, jis nori ją palikti. Įvairiais būdais pasakose varlė padeda sužadėtiniams atlikti karaliaus užduotis, kurios taip pat ne visur vienodos. Netgi tokie žanrai kaip epas, daina, ditty, kur yra svarbi tramdomoji pradžia – ritmas, giesmė, turi puikių galimybių. Štai, pavyzdžiui, daina, įrašyta XIX a. Archangelsko provincijoje:

Miela lakštingala,
Galite skristi visur
Skriskite į linksmas šalis
Skriskite į šlovingą Jaroslavlio miestą...

Maždaug tais pačiais metais Sibire jie dainavo pagal tą patį motyvą:

Tu esi mano piktas balandis,
Galite skristi visur
Skristi į užsienio šalis
Į šlovingą Jeruslano miestą…

Ne tik skirtingose ​​teritorijose, bet ir skirtingose istorinės epochos ta pati daina galėtų būti atliekama versijomis. Taigi dainos apie Ivaną Rūsčiąjį buvo perdarytos į dainas apie Petrą I.

Siekdami įsiminti ir perpasakoti ar padainuoti kokį nors kūrinį (kartais gana gausų), žmonės kūrė šimtmečius šlifuotą techniką. Jie sukuria ypatingą stilių, skiriantį folklorą nuo literatūros tekstų. Daugelyje folkloro žanrai yra bendra priežastis. Taigi liaudies pasakotojas iš anksto žinojo, kaip pradėti pasaką - Tam tikroje karalystėje, tam tikroje valstybėje ... arba Gyveno kartą…. Epas dažnai prasidėdavo žodžiais Kaip šlovingame Kijevo mieste.... Kai kuriuose žanruose galūnės kartojasi. Pavyzdžiui, epai dažnai baigiasi taip: Čia jie gieda jam šlovę .... Pasaka beveik visada baigiasi vestuvėmis, o puota su posakiu Aš buvau ten, gėriau medaus alų, jis tekėjo per ūsus, bet nepateko į burną arba Ir jie pradėjo gyventi, gyventi ir daryti gera.

Tautosakoje yra ir kitų, pačių įvairiausių pasikartojimų. Atskiri žodžiai gali būti kartojami: Pro namą, pro akmeninį, // Pro sodą, žalią sodą, arba eilučių pradžia: Auštant buvo aušra, // Auštant tai buvo rytas.

Kartojamos visos eilutės, o kartais ir kelios:

Jis eina palei Doną, vaikšto palei Doną,
Jaunas kazokas vaikšto palei Doną,
Jaunas kazokas vaikšto palei Doną,
Ir verkia mergelė, ir verkia mergelė,
Ir mergelė verkia dėl sraunios upės,
O mergelė verkia dėl sraunios upės.

Žodinės liaudies meno kūriniuose kartojasi ne tik žodžiai, frazės, bet ir ištisi epizodai. Tris kartus pasikartojant tiems patiems epizodams statomi epai, pasakos ir dainos. Taigi, kai Kaliki (klajojantys dainininkai) išgydo Ilją Murometą, jie tris kartus duoda jam išgerti „medaus gėrimo“: po pirmo karto jis jaučia savyje jėgų trūkumą, po antrojo - perteklių ir tik išgėręs. trečią kartą jis gauna tiek jėgų, kiek jam reikia.

Visuose tautosakos žanruose yra vadinamųjų bendrų arba tipinių vietų. Pasakose - greitas arklio judėjimas: Arklys bėga – žemė dreba. Epinio herojaus „Vezhestvo“ (mandagumas, geras auginimas) visada išreiškiamas formule: Kryžių padėjo rašytiniu būdu, bet lankus vedė išmoktu būdu.. Yra grožio formulės - Ne pasakoje sakyti, ne tušinuku aprašyti. Kartojamos komandų formulės: Stok prieš mane kaip lapas prieš žolę!

Pakartotiniai apibrėžimai, vadinamieji nuolatiniai epitetai kurie yra neatsiejamai susiję su apibrėžiamu žodžiu. Taigi rusų tautosakoje laukas visada švarus, mėnulis giedras, mergaitė raudona (raudona) ir t.t.

Kiti padeda suprasti klausymą meninės technikos. Pavyzdžiui, vadinamasis laipsniško vaizdų siaurinimo metodas. Štai liaudies dainos pradžia:

Čerkasske buvo šlovingas miestas,
Ten buvo pastatytos naujos akmeninės palapinės,
Palapinėse visi stalai ąžuoliniai,
Prie stalo sėdi jauna našlė.

Herojus gali išsiskirti ir opozicijos pagalba. Šventėje prie kunigaikščio Vladimiro:

Ir kaip visi čia sėdi, geria, valgo ir giriasi,
Bet tik vienas sėdi, negeria, nevalgo, nevalgo ...

Pasakoje du broliai yra protingi, o trečias ( Pagrindinis veikėjas, nugalėtojas) kol kas kvailys.

Tam tikriems folkloro personažams priskiriamos stabilios savybės. Taigi, lapė visada gudri, kiškis bailus, vilkas – piktas. Liaudies poezijoje yra tam tikrų simbolių: lakštingala – džiaugsmas, laimė; gegutė – sielvartas, bėda ir kt.

Tyrėjų teigimu, nuo dvidešimties iki aštuoniasdešimties procentų teksto tarsi sudaro paruošta medžiaga, kurios nereikia įsiminti.

Tautosaka, literatūra, mokslas. Literatūra atsirado daug vėliau nei folkloras ir visada vienaip ar kitaip pasinaudojo jo patirtimi: temos, žanrai, technikos skirtinguose epochuose skiriasi. Taigi, antikinės literatūros siužetai remiasi mitais. Europos ir rusų literatūroje pasirodo autorinės pasakos ir dainos, baladės. Dėl tautosakos literatūrinė kalba nuolat turtėja. Iš tiesų žodinio liaudies meno kūriniuose yra daug senovinių ir tarmiškų žodžių. Prieraišių priesagų ir laisvai vartojamų priešdėlių pagalba kuriami nauji raiški žodžiai. Mergina liūdna Jūs esate tėvai, naikintojai, mano skerdėjai.... Vaikinas skundžiasi: Jau tu, brangusis-sukite, šaunus ratas, sukau mano galvą. Palaipsniui kai kurie žodžiai patenka į šnekamąją, o vėliau ir į literatūrinę kalbą. Neatsitiktinai Puškinas ragino: „Skaitykite liaudies pasakas, jaunieji rašytojai, kad pamatytumėte rusų kalbos ypatybes“.

Tautosakos technikos buvo ypač plačiai naudojamos kūriniuose apie žmones ir žmonėms. Pavyzdžiui, Nekrasovo eilėraštyje Kam Rusijoje gyventi gerai?- daug ir įvairių pasikartojimų (situacijų, frazių, žodžių); mažybinės priesagos.

Tuo pat metu literatūros kūriniai prasiskverbė į tautosaką ir turėjo įtakos jos raidai. Kaip žodinio liaudies meno kūriniai (be autoriaus pavardės ir in įvairių variantų) buvo platinami Hafizo ir Omaro Chajamo rubinai, kai kurios XVII a. rusų istorijos, Kalinys ir Juoda skara Puškinas, pradžia Korobeinikovas Nekrasovas ( Oi, dėžutė pilna, pilna, // Yra chintos ir brokatas.// Pasigailėk, mieloji, // Geras petys...) ir daug daugiau. Įskaitant Eršovo pasakos pradžią Mažasis Kuprotas Arklys, kuris tapo daugelio liaudies pasakų pradžia:

Už kalnų, už miškų
Už plačių jūrų
Prieš dangų žemėje
Senas vyras gyveno kaime.

Poetas M.Isakovskis ir kompozitorius M.Blanteris parašė dainą Katiuša (Pražydo obelys ir kriaušės...). Žmonės tai dainavo, ir apie šimtą skirtingų Katiuša. Taigi, per Didįjį Tėvynės karas dainavo: Obelys ir kriaušės čia nežydi ..., Fašistai sudegino obelis ir kriaušes .... Mergina Katjuša vienoje dainoje tapo medicinos sesele, kitoje – partizane, trečioje – signalizuotoja.

1940-ųjų pabaigoje trys studentai – A. Okhrimenko, S. Christie ir V. Shreibberg – sukūrė komišką dainą:

Senoje ir kilmingoje šeimoje
Gyveno Levas Nikolajevičius Tolstojus,
Jis nevalgė nei žuvies, nei mėsos,
Ėjau basa per alėjas.

Atspausdinti tokių eilėraščių tuo metu buvo neįmanoma, jie buvo platinami žodžiu. Pradėta kurti vis daugiau šios dainos versijų:

Puikus sovietų rašytojas
Liūtas Nikolajevičius Tolstojus,
Jis nevalgė nei žuvies, nei mėsos.
Ėjau basa per alėjas.

Literatūros įtakoje tautosakoje atsirado rimas (visos ditos rimuojamos, vėlesnėse liaudies dainose yra rimo), skirstymas į posmus. Tiesiogiai veikiama romantinės poezijos ( taip pat žr ROMANTIZMAS), ypač atsirado baladės naujas žanras miesto romantika.

Žodinę liaudies poeziją tyrinėja ne tik literatūros kritikai, bet ir istorikai, etnografai, kultūrologai. Seniausiais, iki literatūriniais laikais, tautosaka dažnai pasirodo esąs vienintelis šaltinis, iki šių dienų (užslėpta forma) perteikęs tam tikrą informaciją. Taigi pasakoje jaunikis už kažkokius nuopelnus ir išnaudojimą gauna žmoną ir dažniausiai tuokiasi ne toje karalystėje, kurioje gimė, o toje, iš kurios kilusi būsimoji žmona. Ši senovėje gimusi pasakos detalė byloja, kad tais laikais žmona buvo paimta (arba pagrobta) iš kitos rūšies. Pasakoje yra ir senovinės iniciacijos apeigos atgarsių – berniukų inicijavimo į vyrus. Šios apeigos dažniausiai vykdavo miške, „vyrų“ namuose. Pasakose dažnai minimas vyrų gyvenamas namas miške.

Vėlyvųjų laikų folkloras yra svarbiausias šaltinis tiriant konkrečių žmonių psichologiją, pasaulėžiūrą ir estetiką.

Rusijoje XX amžiaus pabaigoje – XXI amžiaus pradžioje. išaugo susidomėjimas XX amžiaus folkloru, tais jos aspektais, kurie dar ne taip seniai liko už oficialaus mokslo ribų. (politinis anekdotas, kai kurios smulkmenos, GULAG folkloras). Netyrus šios tautosakos, totalitarizmo eros žmonių gyvenimo idėja neišvengiamai bus neišsami ir iškreipta.

Liudmila Polikovskaja

Azadovskis M.K. Rusų folkloro istorija. tt., 1–2. M., 1958–1963
Azadovskis M.K. Straipsniai apie literatūrą apie tautosaką. M., 1960 m
Meletinsky E.M. Herojaus epo kilmė(ankstyvosios formos ir istoriniai paminklai ). M., 1963 m
Bogatyrevas P.G. Teoriniai klausimai liaudies menas . M., 1971 m
Propp V.Ya. Folkloras ir tikrovė. M., 1976 m
Bachtinas V.S. Nuo epo iki skaičiavimo rimo. Tautosakos pasakojimai. L., 1988 m
Veselovskis A.N. Istorinė poetika. M., 1989 m
Buslajevas F.I. Liaudies epas ir mitologija. M., 2003 m
Žirmunskis V.M. Vakarų ir Rytų tautosaka: lyginamieji istoriniai esė. M., 2004 m

Raskite "FOLKLORE".