Pagrindiniai klasikiniai kūriniai. Garsiausia klasikinė muzika
Čia yra 10 kompozitorių, kuriuos turėtumėte žinoti, sąrašas. Apie kiekvieną iš jų galima drąsiai teigti, kad tai didžiausias kada nors buvęs kompozitorius, nors iš tikrųjų neįmanoma, o iš tikrųjų neįmanoma lyginti per kelis šimtmečius sukurtos muzikos. Tačiau visi šie kompozitoriai tarp savo amžininkų išsiskiria kaip aukščiausio kalibro muziką kūrę kompozitoriai, kurie siekė peržengti klasikinės muzikos ribas į naujas ribas. Sąraše nėra jokios tvarkos, pvz., svarbos ar asmeninių pageidavimų. Tiesiog 10 puikių kompozitorių, kuriuos turėtumėte žinoti.
Kiekvieną kompozitorių lydi cituojamas jo gyvenimo faktas, kurį prisiminęs atrodysite kaip ekspertas. O paspaudę nuorodą į vardus, sužinosite visą jo biografiją. Ir, žinoma, galite pasiklausyti po vieną reikšmingų kiekvieno meistro kūrinių.
Svarbiausia pasaulio klasikinės muzikos figūra. Vienas iš labiausiai atliekamų ir gerbiamų kompozitorių pasaulyje. Jis dirbo visuose jo laikais egzistavusiuose žanruose, įskaitant operą, baletą, muziką draminiams spektakliams ir chorines kompozicijas. Reikšmingiausiais jo palikime laikomi instrumentiniai kūriniai: sonatos fortepijonui, smuikui ir violončelei, koncertai fortepijonui, smuikui, kvartetai, uvertiūros, simfonijos. Romantinio laikotarpio klasikinėje muzikoje pradininkas.
Įdomus faktas.
Trečiąją simfoniją (1804 m.) Bethovenas pirmiausia panoro skirti Napoleonui, kompozitorių sužavėjo šio žmogaus, kuris jo valdymo pradžioje daugeliui atrodė tikras herojus, asmenybė. Tačiau kai Napoleonas pasiskelbė imperatoriumi, Bethovenas tituliniame puslapyje perbraukė savo dedikaciją ir parašė tik vieną žodį – „Didvyriškas“.
L. Bethoveno „Mėnesienos sonata“, klausyk:
2. (1685-1750)
Vokiečių kompozitorius ir vargonininkas, baroko epochos atstovas. Vienas didžiausių kompozitorių muzikos istorijoje. Per savo gyvenimą Bachas parašė daugiau nei 1000 kūrinių. Jo kūryboje reprezentuojami visi reikšmingi to meto žanrai, išskyrus operą; jis apibendrino baroko laikotarpio muzikos meno pasiekimus. Garsiausios muzikinės dinastijos protėvis.
Įdomus faktas.
Per savo gyvenimą Bachas buvo taip neįvertintas, kad buvo išleista mažiau nei tuzinas jo kūrinių.
J. S. Bacho tokata ir fuga d-moll, klausyk:
3. (1756-1791)
Puikus austrų kompozitorius, instrumentalistas ir dirigentas, Vienos klasikinės mokyklos atstovas, virtuoziškas smuikininkas, klavesinininkas, vargonininkas, dirigentas, turėjo fenomenalią muzikinę klausą, atmintį ir gebėjimą improvizuoti. Kaip kiekviename žanre pasižymėjęs kompozitorius pagrįstai laikomas vienu didžiausių kompozitorių klasikinės muzikos istorijoje.
Įdomus faktas.
Vaikystėje Mocartas išmoko atmintinai ir užsirašė italo Grigorio Allegri Miserere (kat. giesmę prie 50-osios Dovydo psalmės teksto), išklausęs tik vieną kartą.
W. A. Mozarto „Mažoji nakties serenada“., klausyk:
4. (1813-1883)
Vokiečių kompozitorius, dirigentas, dramaturgas, filosofas. Jis padarė didelę įtaką XIX–XX amžių sandūros Europos kultūrai, ypač modernizmui. Wagnerio operos stebina savo didingumu ir amžinomis žmogiškosiomis vertybėmis.
Įdomus faktas.
Wagneris dalyvavo nesėkmingoje 1848–1849 metų revoliucijoje Vokietijoje ir buvo priverstas slėptis nuo Franzo Liszto arešto.
„Valkirijų žygis“ iš R. Wagnerio operos „Valkirija“, klausyk
5. (1840-1893)
Italų kompozitorius, pagrindinė italų operos mokyklos figūra. Verdis turėjo scenos jausmą, temperamentą ir nepriekaištingą meistriškumą. Jis neneigė operos tradicijų (skirtingai nei Wagneris), o plėtojo jas (italų operos tradicijas), transformavo italų operą, pripildė ją tikroviškumo, suteikė visumos vienybę.
Įdomus faktas.
Verdi buvo italų nacionalistas ir buvo išrinktas į pirmąjį Italijos parlamentą 1860 m., Italijai atkūrus nepriklausomybę nuo Austrijos.
D.Verdi operos „Traviata“ uvertiūra, klausyk:
7. Igoris Fiodorovičius Stravinskis (1882-1971)
Rusų (amerikiečių – po emigracijos) kompozitorius, dirigentas, pianistas. Vienas iš svarbiausių XX amžiaus kompozitorių. Stravinskio kūryba buvo vieninga per visą karjerą, nors skirtingais laikotarpiais jo kūrinių stilius buvo skirtingas, tačiau išliko branduolys ir rusiškos šaknys, kurios pasireiškė visuose jo darbuose, jis laikomas vienu iš pirmaujančių XX amžiaus novatorių. Jo novatoriškas ritmo ir harmonijos panaudojimas įkvėpė ir įkvepia daugelį muzikantų, ne tik klasikinėje muzikoje.
Įdomus faktas.
Pirmojo pasaulinio karo metu Romos muitinės pareigūnai konfiskavo Pablo Picasso Stravinskio portretą, kai kompozitorius išvyko iš Italijos. Portretas buvo nutapytas futuristiškai, o muitininkai šiuos apskritimus ir linijas supainiojo su kažkokia šifruota slapta medžiaga.
Siuita iš I. F. Stravinskio baleto „Ugnies paukštis“, klausyk:
8. Johanas Štrausas (1825-1899)
Austrų lengvosios muzikos kompozitorius, dirigentas ir smuikininkas. „Valsų karalius“ dirbo šokių muzikos ir operetės žanre. Jo muzikinis paveldas – daugiau nei 500 valsų, polkų, kvadratinių šokių ir kitų šokių muzikos rūšių, taip pat keletas operečių ir baletų. Jo dėka valsas itin išpopuliarėjo Vienoje XIX a.
Įdomus faktas.
Johano Strausso tėvas taip pat yra Johanas ir taip pat garsus muzikantas, todėl „valsų karaliumi“ vadinamas jaunesnysis arba sūnus, jo broliai Juozapas ir Eduardas taip pat buvo žinomi kompozitoriai.
I. Strausso valsas „Ant gražaus mėlynojo Dunojaus“, klausyk:
9. Sergejus Vasiljevičius Rahmaninovas (1873-1943)
Austrų kompozitorius, vienas iškilių Vienos klasikinės muzikos mokyklos atstovų ir vienas romantizmo muzikoje pradininkų. Per savo trumpą gyvenimą Schubertas daug prisidėjo prie orkestrinės, kamerinės ir fortepijoninės muzikos, kuri paveikė visą kompozitorių kartą. Tačiau ryškiausias jo indėlis buvo plėtojant vokiškus romansus, kurių jis sukūrė daugiau nei 600.
Įdomus faktas.
Schuberto draugai ir kolegos muzikantai susirinkdavo ir grodavo Schuberto muziką. Šie susirinkimai buvo vadinami „Šubertiadomis“ (Schubertiads). Kažkoks pirmasis fanų klubas!
„Ave Maria“ F. P. Schubertas, klausyk:
Tęsiant temą apie didžiuosius kompozitorius, kuriuos turėtumėte žinoti, nauja medžiaga.
Koks būtų mūsų gyvenimas be muzikos? Daugelį metų žmonės užduoda sau šį klausimą ir daro išvadą, kad be gražių muzikos garsų pasaulis būtų visai kitoks. Muzika padeda visapusiškiau patirti džiaugsmą, atrasti savo vidų ir susidoroti su sunkumais. Kompozitorius, dirbdamas savo kūrinius, įkvėpė įvairūs dalykai: meilė, gamta, karas, laimė, liūdesys ir daugelis kitų. Kai kurios jų sukurtos muzikinės kompozicijos amžiams išliks žmonių širdyse ir atmintyje. Pateikiame dešimties didžiausių ir talentingiausių visų laikų kompozitorių sąrašą. Po kiekvienu iš kompozitorių rasite nuorodą į vieną žinomiausių jo kūrinių.
10 NUOTRAUKŲ (VIDEO)
Franzas Peteris Schubertas – austrų kompozitorius, gyvenęs vos 32 metus, tačiau jo muzika gyvuos dar labai ilgai. Schubertas parašė devynias simfonijas, apie 600 vokalinių kūrinių, taip pat daugybę kamerinės ir solinės muzikos fortepijonui.
"Vakaro serenada"
Vokiečių kompozitorius ir pianistas, dviejų serenadų, keturių simfonijų ir koncertų smuikui, fortepijonui ir violončelei autorius. Koncertuose jis koncertavo nuo dešimties metų, pirmą kartą solo koncertavo būdamas 14 metų. Per savo gyvenimą jis išpopuliarėjo pirmiausia dėl savo parašytų valsų ir vengriškų šokių.
„Vengriškas šokis Nr. 5“.
Georgas Friedrichas Hendelis – baroko epochos vokiečių ir anglų kompozitorius, parašė apie 40 operų, daug vargonų koncertų, taip pat kamerinės muzikos. Hendelio muzika Anglijos karalių karūnavimo ceremonijoje skamba nuo 973 m., ji taip pat skamba karališkosiose vestuvių ceremonijose ir netgi naudojama kaip UEFA Čempionų lygos himnas (su nedideliu susitarimu).
„Muzika ant vandens“
Josephas Haydnas – žymus ir produktyvus klasikinės epochos austrų kompozitorius, vadinamas simfonijos tėvu, nes įnešė svarų indėlį į šio muzikos žanro plėtrą. Josephas Haydnas yra 104 simfonijų, 50 fortepijoninių sonatų, 24 operų ir 36 koncertų autorius.
„Simfonija Nr. 45“.
Piotras Iljičius Čaikovskis – garsiausias rusų kompozitorius, daugiau nei 80 kūrinių autorius, iš jų 10 operų, 3 baletai ir 7 simfonijos. Jis buvo labai populiarus ir žinomas kaip kompozitorius per savo gyvenimą, koncertavo Rusijoje ir užsienyje kaip dirigentas.
„Gėlių valsas“ iš baleto „Spragtukas“.
Fredericas Francois Chopinas yra lenkų kompozitorius, taip pat laikomas vienu geriausių visų laikų pianistų. Jis parašė daug kūrinių fortepijonui, įskaitant 3 sonatas ir 17 valsų.
„Lietaus valsas“.
Venecijos kompozitorius ir virtuozas smuikininkas Antonio Lucio Vivaldi yra daugiau nei 500 koncertų ir 90 operų autorius. Jis padarė didelę įtaką Italijos ir pasaulio smuiko meno raidai.
"Elfų daina"
Wolfgangas Amadeusas Mocartas – austrų kompozitorius, savo talentu stebinęs pasaulį nuo ankstyvos vaikystės. Jau būdamas penkerių metų Mocartas kūrė mažus kūrinius. Iš viso jis parašė 626 kūrinius, iš jų 50 simfonijų ir 55 koncertus. 9.Bethovenas 10.Bachas
Johanas Sebastianas Bachas – baroko epochos vokiečių kompozitorius ir vargonininkas, žinomas kaip polifonijos meistras. Jis yra daugiau nei 1000 kūrinių, apimančių beveik visus reikšmingus to meto žanrus, autorius.
"Muzikinis pokštas"
1. "Simfonija Nr. 5", Ludwig van Bethoven
Pasak legendos, Bethovenas (1770-1827) ilgai negalėjo sugalvoti 5-osios simfonijos įvado, tačiau atsigulęs nusnūsti išgirdo beldimą į duris ir to ritmą. knock tapo įvadu į šį kūrinį. Įdomu tai, kad pirmosios simfonijos natos atitinka skaičių 5 arba V Morzės abėcėlėje.
2. O Fortūna, Carlas Orffas
Kompozitorius Carlas Orffas (1895–1982) geriausiai žinomas dėl šios dramatiškos vokalinės kantatos. Ji sukurta pagal XIII amžiaus eilėraštį „Carmina Burana“. Tai vienas dažniausiai atliekamų klasikinių kūrinių visame pasaulyje.
3. Hallelujah Chorus, Georg Friedrich Handel
Georgas Friedrichas Hendelis (1685-1759) oratoriją „Mesijas“ parašė per 24 dienas. Daugelis melodijų, tarp jų ir „Aleliuja“, vėliau buvo pasiskolintos iš šio kūrinio ir pradėtos atlikti kaip savarankiški kūriniai. Pasak legendos, Hendelio galvoje skambėjo angelų grojama muzika. Oratorijos tekstas paremtas bibliniais pasakojimais, Hendelis atspindėjo Kristaus gyvenimą, mirtį ir prisikėlimą.
4. Valkirijų žygis, Richardas Wagneris
Ši kompozicija paimta iš operos „Valkirija“, kuri yra Richardo Wagnerio (1813–1883) operų ciklo „Nibelungo žiedas“ dalis. Opera „Valkirija“ skirta dievo Odino dukrai. Vagneris šią operą kūrė 26 metus, ir tai tik antroji grandiozinio keturių operų šedevro dalis.
5. Tokata ir fuga d-moll, Johanas Sebastianas Bachas
Tai bene garsiausias Bacho (1685-1750) kūrinys, dažnai naudojamas filmuose per dramatiškas scenas.
6. Wolfgango Amadeus Mozarto „Little Night Music“.
(1756-1791) šią legendinę 15 minučių trukmės kompoziciją parašė vos per savaitę. Oficialiai jis buvo paskelbtas 1827 m.
7. „Odė džiaugsmui“, Ludwigas van Bethovenas
Kitas Bethoveno šedevras buvo baigtas 1824 m. Tai garsiausias 9-osios simfonijos fragmentas. Nuostabiausia, kad tuo metu Bethovenas jau buvo apkurtęs ir. nepaisant to, pavyko sukurti tokį puikų kūrinį.
8. „Pavasaris“, Antonio Vivaldi
Antonio Vivaldi (1678-1741) - baroko epochos kompozitorius, 1723 m. parašė keturis kūrinius, kurių kiekvienas įkūnijo vieną sezoną. „Metų laikai“ vis dar labai populiarūs, ypač „Pavasaris“ ir „Vasara“.
9. Pachelbelio kanonas (kanonas D-dur), Johanas Pachelbelis
Johanas Pachelbelis (1653-1706) buvo baroko kompozitorius ir laikomas įtakingiausiu šio laikotarpio kompozitoriumi. Jis nustebino pasaulį savo sudėtinga ir techniška muzika.
10. Uvertiūra iš operos Vilhelmas Tellas, Gioacchino Rossini
Ši 12 minučių trukmės Gioacchino Rossini (1792–1868) kompozicija yra paskutinė keturių dalių uvertiūros dalis. Kitos dalys šiandien žinomos mažiau, tačiau ši kompozicija išgarsėjo dėl „Warner Brother“ kūrinio Looney Tunes panaudojimo „Disney“ animaciniuose filmuose.
Angliška versija
Tarp šių melodijų yra motyvas bet kokiai nuotaikai: romantiškai, teigiamai ar niūriai, atsipalaiduoti ir apie nieką negalvoti, arba, atvirkščiai, rinkti mintis.
twitter.com/ludovicoeinaudItalų kompozitorius ir pianistas dirba minimalizmo kryptimi, dažnai atsigręžia į ambient ir meistriškai derina klasikinę muziką su kitais muzikos stiliais. Jis žinomas plačiam ratui dėl atmosferinių kompozicijų, tapusių filmų garso takeliais. Pavyzdžiui, tikrai atpažinsite muziką iš prancūziškos juostos „1 + 1“, kurią parašė Einaudi.
themagger.net Stiklas – viena kontroversiškiausių asmenybių šiuolaikinės klasikos pasaulyje, kuri giriama arba iki dangaus, arba iki devynerių. Jis jau pusę amžiaus dirba su nuosavu Philipo Glasso ansambliu ir yra sukūręs muziką daugiau nei 50 filmų, tarp jų „Trumeno šou“, „Iliuzionistas“, „Gyvenimo skonis“ ir „Fantastinis ketvertas“. Amerikiečių minimalistinio kompozitoriaus melodijos ištrina ribą tarp klasikinės ir populiariosios muzikos.
latimes.com Daugelio garso takelių autorius, geriausias 2008 m. kino kompozitorius pagal Europos kino akademiją ir postminimalistas. Sužavėjo kritikus iš pirmojo albumo „Memoryhouse“, kuriame Richterio muzika buvo uždėta ant poezijos skaitymų, o vėlesniuose albumuose taip pat buvo naudojama grožinė proza. Maxas ne tik rašo savo ambientines kompozicijas, bet ir aranžuoja klasikinius kūrinius: Vivaldi daina „Keturi metų laikai“ užėmė pirmąją vietą iTunes topų sąraše.
Šis instrumentinės muzikos kūrėjas iš Italijos nėra siejamas su sensacingu kinu, bet jau žinomas kaip kompozitorius, virtuozas ir patyręs fortepijono mokytojas. Jei Marradi kūrybą apibūdinsite dviem žodžiais, tai bus žodžiai „jausmingas“ ir „stebuklingas“. Jo kompozicijos ir viršeliai patiks mėgstantiems retro klasiką: motyvuose ryškėja praėjusio amžiaus natos.
twitter.com/coslive Garsus kino kompozitorius yra sukūręs muzikinį akompanimentą daugeliui pelningų filmų ir animacinių filmų, įskaitant „Gladiatorius“, „Pearl Harbor“, „Inception“, „Sherlock Holmes“, „Tarpžvaigždinis“, „Madagaskaras“, „Liūtas karalius“. Jo žvaigždė puikuojasi Holivudo šlovės alėjoje, o lentynoje yra Oskaras, Grammy ir Auksinis gaublys. Zimmerio muzika yra tokia pati skirtinga, kaip ir išvardyti filmai, tačiau, nepaisant to, ji sukrečia.
musicaludi.fr Hisaishi yra vienas garsiausių japonų kompozitorių, pelnęs keturis Japonijos kino akademijos apdovanojimus už geriausią filmą. Joe išgarsėjo parašęs garso takelį anime Nausicaa of the Valley of the Wind. Jei esate Studio Ghibli ar Takeshi Kitano juostų gerbėjas, tikrai žavėsite Hisaishi muzika. Dažniausiai tai lengvas ir lengvas.
twitter.com/theipaper Šis islandų multiinstrumentalistas, palyginti su išvardytais meistrais, yra tik berniukas, tačiau sulaukęs 30-ies sugebėjo tapti pripažintu neoklasicistu. Jis įrašė akompanimentą baletui, laimėjo BAFTA apdovanojimą už britų televizijos serialo „Murder on the Beach“ garso takelį ir išleido 10 studijinių albumų. Arnaldso muzika primena atšiaurų vėją apleistoje pajūryje.
yiruma.manifo.com Žymiausi Lee Rum darbai yra „Bučiuok lietų“ ir „Upė teka tavyje“. Korėjos „New Age“ kompozitorius ir pianistas rašo populiarią klasiką, suprantamą bet kurio žemyno klausytojams, turintiems bet kokį muzikinį skonį ir išsilavinimą. Jo lengvos ir jausmingos melodijos daugeliui tapo meilės fortepijoninei muzikai pradžia.
fracturedair.com Amerikiečių kompozitorius tuo ir įdomus, bet kartu rašo pačią maloniausią ir gana populiarią muziką. O'Hallorano melodijos buvo naudojamos „Top Gear“ ir keliuose filmuose. Bene sėkmingiausias garso takelio albumas buvo melodramai Like Crazy.
kultūrapettakolovenezija.it Šis kompozitorius ir pianistas daug žino apie dirigavimo meną ir elektroninės muzikos kūrimą. Tačiau pagrindinė jo sritis – šiuolaikinė klasika. Cacchapalla įrašė daug albumų, tris iš jų su Karališkuoju filharmonijos orkestru. Jo muzika teka kaip vanduo, po ja puiku atsipalaiduoti.
Kažkam atrodo, kad klasikinė muzika yra per nuobodi ir tikrai užmigs vos ją įjungus, o kažkas, atvirkščiai, patiria tikrą malonumą klausydamas klasikinių kūrinių. Ir tokiems žmonėms nėra nieko geriau už bilietą į kokio nors garsaus simfoninio orkestro koncertą, kad galėtų gyvai pasimėgauti šiuo neprilygstamu gyvos muzikos jausmu. Taigi, mūsų šiandieninis straipsnis yra labiau skirtas antrajai žmonių kategorijai. Tačiau net jei laikote save vienu pirmųjų – nenusivilkite iš karto – pabandykite į šią muziką pažvelgti naujai, gali būti, kad ji puikiai tiks jūsų dabartinei nuotaikai.
Žymiausių klasikinės muzikos kūrinių sąrašas
1. Ludwigo van Bethoveno „Mėnesienos sonata“, 1801 m
Pirmą kartą šį kūrinį publika išgirdo 1801 metų vasarą. Tikrai esate girdėję arba pačią melodiją, nei jos pavadinimą. Tačiau tik nedaugelis žino, kad originalus kūrinys vadinosi „Beveik fantazija“ ir buvo skirtas jaunam Bethoveno mokiniui. O pavadinimą, kuriuo melodija žinoma šiandien, sugalvojo vienas muzikos kritikas po paties kompozitoriaus mirties.
2. Wolfgangas Amadeusas Mocartas „Turkiškas maršas“, 1783 m
Tai viena iš Sonatos Nr.11 dalių. Beje, pavadinimas „Turkish March“ taip pat nėra originalus variantas. Iš pradžių kūrinys vadinosi „Turkish Rondo“. Tačiau kadangi jis buvo beprotiškai populiarus tarp turkų muzikantų, vėliau jie jį pervadino Turkijos maršu. Be to, toks pavadinimas jam buvo priskirtas ir dėl to, kad jame yra pakankamai daug mušamųjų, kas būdinga Turkijos janisarų orkestrams.
3. Franzas Schubertas „Ave Maria“
Kaip prisipažino pats kompozitorius, tokios religinės kompozicijos jis neketino rašyti. Iš pradžių šis kūrinys buvo parašytas W. Scotto poemai „Ežero ponia“. Tačiau vėliau, praėjus keleriems metams po šio kūrinio parašymo, nežinomas muzikantas Ave Maria maldą paskyrė pagal Schuberto muziką.
4. Frederikas Šopenas „Fantasy Impromptu“
Ši melodija buvo parašyta romantizmo eros viduryje. Šopenas paskyrė jį savo draugui ir jam buvo uždrausta bet kur skelbti. Tačiau jo draugas nepakluso Šopeno nurodymams ir, praėjus penkeriems metams po didžiojo kompozitoriaus mirties, vis dėlto nusprendė išleisti jo kūrinį. Tokios griežtos tvarkos dėl melodijos paskelbimo priežastis buvo ta, kad pats kompozitorius savo kūrinį laikė pernelyg panašiu į Bethoveno mokinio kūrybą. Tačiau, be autoriaus, niekas šios populiariausios melodijos nelaikė plagiatu.
5. Nikolajus Rimskis-Korsakovas „Kamanės skrydis“
Šio išradingo kūrinio sukūrimo istorija gana paprasta. Kompozitorius buvo nuoširdus rusų pasakų gerbėjas. Ši jo savybė paskatino sukurti operą pagal A. S. pasaką. Puškino „Pasakojimas apie carą Saltaną“, kurio dalis yra virtuoziškiausias kūrinys „Kamanės skrydis“.
6. Niccolo Paganini "Kaprizas Nr. 24"
Tai paskutinis iš didžiojo smuikininko sukurtų kaprizų. Iš pradžių kiekvienas kaprizas buvo kuriamas tik siekiant patobulinti grojimo smuiku įgūdžius. Ateityje daugelis muzikos kritikų „Kaprizą“ Nr. 24 laikė sunkiausiu kūriniu groti smuiku, kuriam vis dar nėra lygių.
7. Claude'as Debussy „Mėnulio šviesa“
Šis darbas pagrįstai gali būti laikomas vienu populiariausių šiandien. Jis tam tikru mastu buvo panaudotas 120 filmų. Šią nuostabią melodiją kompozitorius parašė įspūdį apie prancūzų poeto Paulo Verlaine'o eilėraštį.