tautosakos rūšys. Rusų folkloro žanrai: sena žmonių išmintis, nešama per šimtmečius

Pagal raidos tarpsnį folkloras dažniausiai skirstomas į pradžios tradicinis folkloras,klasikinis folkloras ir vėlyvojo tradicinio folkloro. Kiekviena grupė priklauso konkretiems žanrams, būdingiems tam tikram raidos etapui. liaudies menas.

Ankstyvasis tradicinis folkloras

1. Darbo dainos.

Šios dainos žinomos tarp visų tautų, kurios buvo atliekamos darbo procesų metu (keliant svorius, ariant lauką, rankiniu būdu malant javus.) Tokias dainas buvo galima atlikti atliekant vieną darbą, tačiau jos buvo ypač svarbios dirbant kartu, nes jose buvo komandos. į vienalaikį veiksmą.Pagrindinis jų elementas buvo darbo procesą organizuojantis ritmas.

2. Būrimas ir sąmokslai.

Būrimas yra priemonė atpažinti ateitį. Norint atpažinti ateitį, reikėjo atsigręžti piktosios dvasios, todėl ateities spėjimas buvo suvokiamas kaip nuodėmingas ir pavojingas užsiėmimas.Spėjimui buvo pasirenkamos vietos, kur, anot žmonių, buvo galima užmegzti ryšį su „kito pasaulio“ gyventojais, taip pat laikas. dieną, kai šis kontaktas buvo labiausiai tikėtinas.buvo „ženklų“ interpretavimo metodas: netyčia išgirsti žodžiai, atspindžiai vandenyje, gyvūnų elgesys ir kt. Norint gauti šiuos „ženklus“, buvo imtasi veiksmų, kurių metu buvo naudojami daiktai, gyvūnai ir augalai. Kartais veiksmus lydėjo žodinės formulės.

klasikinis folkloras

1. Apeigos ir ritualinis folkloras

Ritualinį folklorą sudarė žodinis-muzikinis, dramos, žaidimo ir choreografijos žanrai, ritualai turėjo ritualinę ir magišką reikšmę, juose buvo nustatytos žmogaus elgesio kasdieniame gyvenime ir darbe taisyklės. Paprastai jie skirstomi į darbą ir šeimą

1.1 Darbo apeigos: kalendorinės apeigos

Senovės slavų stebėjimai apie saulėgrįžą ir su ja susijusius gamtos pokyčius išsivystė į mitologinių įsitikinimų ir praktinių darbo įgūdžių sistemą, įtvirtintą ritualais, ženklais ir patarlėmis.

Pamažu apeigos formavo metinį ciklą, o svarbiausios šventės buvo laikomos taip, kad sutaptų su žiemos ir vasaros saulėgrįža.Yra žiemos, pavasario, vasaros ir rudens apeigos.

1.2. šeimos ritualai

Skirtingai nuo kalendorinių ritualų, šeimos ritualų herojus yra tikras žmogus. Apeigos lydėjo daugybę jo gyvenimo įvykių, tarp kurių svarbiausi buvo gimimas, santuoka ir mirtis.

Vestuvių ceremonija buvo labiausiai išvystyta, ji turėjo savo ypatybes ir dėsnius, savo mitologiją ir savo poeziją.

1.3. Raudos

Tai senovinis folkloro žanras, genetiškai susijęs su laidotuvių apeigomis. Raudų įvaizdžio objektas yra gyvenime esantis tragiškumas, todėl jose stipriai išreikštas lyrinis pradas, silpnai išreikšta melodija, galima rasti daug šaukiamųjų-klausiamųjų konstrukcijų, sinoniminių pakartojimų, pavienių žodžių ir kt. teksto turinį.

2. Smulkieji tautosakos žanrai. Paremija.

Smulkiesiems folkloro žanrams priskiriami kūriniai, kurie skiriasi žanru, tačiau turi bendrą išorinį požymį – mažą apimtį.

Smulkieji tautosakos prozos žanrai, arba patarlės, yra labai įvairūs: patarlės, priežodžiai, ženklai, mįslės, anekdotai, patarlės, liežuvio virpėjimai, kalambūros, gero linkėjimai, keiksmai ir pan.

4. Pasakų proza

Nepasakų proza ​​skiriasi nuo pasakų modalumo: jos kūriniai apsiriboja realiu laiku, tikru reljefu, tikrais žmonėmis. Nepasakų prozai būdingas neatsiribojimas nuo kasdieninės kalbos tėkmės, ypatingų žanrinių ir stiliaus kanonų nebuvimas. Bendriausia prasme galima teigti, kad jos kūrybai būdinga stilistinė epinio pasakojimo apie autentiškumą forma, stabiliausias komponentas – personažas, aplink kurį jungiasi visa kita medžiaga.

Svarbus nepasakų prozos bruožas – siužetas. Paprastai siužetai turi embrioninę formą (vieno motyvo), tačiau gali būti perduodami tiek glaustai, tiek detaliai.

Nepasakų prozai priskiriami šie žanrai: legendos, legendos ir demonologiniai pasakojimai.

Epas – tai epinės dainos, kuriose apdainuojami herojiški įvykiai ar atskiri senovės Rusijos istorijos epizodai.

Kaip ir pasakose, epuose atsiranda mitologiniai priešų įvaizdžiai, reinkarnuojasi personažai, herojams padeda gyvūnai.

Epas turi herojinį ar romanistinį pobūdį: herojinių epų idėja yra Rusijos žemės vienybės ir nepriklausomybės šlovinimas, romanistiniuose epuose buvo šlovinama santuokinė ištikimybė, tikra draugystė, smerkiamos asmeninės ydos (pagyrimas, arogancija).

6. Istorinės dainos

Istorinės dainos – tai folkloro epinės, lyrinės ir lyrinės dainos, kurių turinys skirtas konkretiems Rusijos istorijos įvykiams ir tikroms asmenybėms bei išreiškia tautinius interesus ir žmonių idealus.

7. Baladės

Liaudies baladės – tai lyriškos epinės dainos apie tragišką įvykį. Baladėms būdinga asmeninė, šeimos ir buities tematika. Baladžių centre – moralinės problemos: meilė ir neapykanta, ištikimybė ir išdavystė, nusikaltimas ir gailėjimasis.

8. Dvasinės eilės

Dvasiniai eilėraščiai yra religinio turinio dainos.

Pagrindinis dvasinės poezijos bruožas – visa, kas krikščioniška, priešprieša žemiškiems dalykams.

Dvasinės eilutės yra nevienalytės. Žodinėje egzistencijoje jie bendravo su epais, istorinėmis dainomis, baladėmis, lyrinėmis dainomis, raudomis.

9. Lyrinės ne ritualinės dainos

Liaudies lyrikoje žodis ir melodija neatsiejami. Pagrindinis dainų tikslas – atskleisti žmonių požiūrį per tiesioginę jų jausmų, minčių ir nuotaikų išraišką.

Šios dainos išreiškė būdingus rusų žmogaus išgyvenimus įvairiose gyvenimo situacijose.

10. Liaudies teatras.

Folkloro teatras yra tradicinis žmonių dramos menas.

Konkretūs folkloro teatro bruožai – scenos nebuvimas, atlikėjų ir publikos atskyrimas, veiksmas kaip tikrovės atspindžio forma, atlikėjo transformacija į kitokį objektyvuotą vaizdą, estetinė spektaklio orientacija.

Pjesės dažnai buvo platinamos rašytine forma, iš anksto repetuojamos, o tai neatmetė improvizacijos.

Folkloro teatrą sudaro: kabinos, keliaujančių paveikslų teatras (rayok), liaudies lėlių teatras ir liaudies dramos.

11. Vaikų folkloras.

Vaikų folkloras yra specifinė žodinio meno sritis, kuri, skirtingai nei suaugusiųjų tautosaka, turi savo poetiką, savo egzistavimo formas ir nešėjus.

Bendras, bendrinis vaikų folkloro bruožas – literatūrinio teksto koreliacija su žaidimu.

Vaikų folkloro kūrinius suaugusieji atlieka vaikams (mamos folkloras) ir patys vaikai (iš tikrųjų vaikų folkloras)

Vėlyvasis tradicinis folkloras

Vėlyvoji tradicinė tautosaka – tai įvairių žanrų ir skirtingų krypčių kūrinių rinkinys, sukurtas valstietiškoje, miesto, kario, darbo ir kitoje aplinkoje nuo pramonės vystymosi pradžios, miestų augimo, feodalinio kaimo žlugimo.

1. Ditties

„Chastuška“ yra trumpa rimuota liaudies daina, atliekama greitu tempu pagal konkrečią melodiją.

Tematika įvairi. Dauguma jų skirti meilės ir šeimos temoms. Tačiau dažnai jie atspindi šiuolaikinį žmonių gyvenimą, šalyje vykstančius pokyčius, turi aštrių politinių užuominų. Ditybei būdingas žaismingas požiūris į savo herojus, ironija, kartais aštri satyra.

2. Darbininkų tautosaka

Darbininkų tautosaka – tai žodiniai liaudies kūriniai, sukurti darbo aplinkoje arba joje įsisavinti ir apdoroti tiek, kad ėmė atspindėti šios konkrečios aplinkos dvasinius poreikius.

Skirtingai nei ditty, darbininkų folkloras nevirto nacionaliniu, visos Rusijos reiškiniu. Jai būdingas lokalumas, izoliacija vienoje ar kitoje pramoninėje teritorijoje. Pavyzdžiui, Petrozavodsko, Donbaso, Uralo, Altajaus ir Sibiro gamyklų, gamyklų ir kasyklų darbininkai beveik nežinojo vieni kitų žodinės kūrybos.

Darbininkų tautosakoje vyravo dainų žanrai. Dainos vaizdavo sunkias paprasto darbininko darbo ir gyvenimo sąlygas, kurioms priešpriešinamas engėjų – verslo savininkų, prižiūrėtojų – dykinėjimas.

Dainos pavidalu tai monologai-skundai.

3. Didžiojo Tėvynės karo laikotarpio tautosaka.

Didžiojo Tėvynės karo laikotarpio folkloras – tai įvairių žanrų kūriniai: dainos, prozos, aforistiniai. Juos kūrė patys renginių ir kautynių dalyviai, gamyklų ir gamyklų darbininkai, kolūkio laukų darbuotojai, partizanai ir kt.

Šiuose kūriniuose atsispindi SSRS tautų gyvenimas ir kova, krašto gynėjų didvyriškumas, tikėjimas pergale, pergalės džiaugsmas, ištikimybė meilėje ir meilės išdavystės.

Žodinės liaudies meno rūšys

Folkloras ( Anglų Folkloras - « liaudies išmintis“) - liaudies menas, dažniausiai tai žodinis; meninis kolektyvas kūrybinė veiklažmonės, atspindintys jo gyvenimą, pažiūras, idealus; sukurtasžmonių ir egzistuojantis tarp masių.

1. Patarlė – mažoji liaudies poezijos forma, aprengta trumpu, ritmingu posakiu, nešanti apibendrintą mintį, išvadą, mokymą.

ñ „Liūdesio ašaros nepadės“

ñ "Duona yra visko galva"

ñ „Negalite ištraukti žuvies iš tvenkinio be darbo“

ñ "Septyni nelaukite vieno"

ñ „Per daug virėjų sugadina sultinį“

ñ "Išmatuokite septynis kartus - iškirpkite vieną"

ñ „Gerai pavalgęs nėra alkano draugas“

ñ "Kas nedirba, tas nevalgys"

ñ "Žodis brangus, bet tyla auksas"

ñ "Žodis nėra žvirblis - jis išskris, tu jo nepagausi"

ñ „Priežasties laikas – linksmybių valanda“

ñ "Paukštis rankoje vertas dviejų krūme"

ñ „Jei mėgstate važiuoti, mėgsti neštis roges“

ñ „Tavo paties našta netraukia“

ñ "Ant vagies ir kepurė dega"

ñ "Bijoti vilkų - neikite į mišką"

ñ "Avis loti - banda kartos"

ñ „Užsispyrusios avys – vilko interesas“

ñ „Penikas sutaupo rublį“

ñ "Dievas gelbsti žmogų, kuris gelbsti save"

ñ „Po gulinčiu akmeniu ir vanduo neteka“

ñ "Žinios yra galia"

ñ „Skaičiai yra saugumas“

ñ „Iš pasaulio per siūlą – elgetos marškiniai“

ñ „Kovok su ugnimi ugnimi“

ñ „Tau gerai mirti, bet tai duona“

ñ "Gulėkite ant grindų - nematote gabalo"

2. Sakydamas - frazė, kalbos posūkis, atspindintis bet kokį gyvenimo reiškinį, vienas iš mažieji folkloro žanrai . Dažnai humoristinis.

Posakis, skirtingai nei patarlė, neturi apibendrinančios pamokomosios reikšmės.

ñ « Alkis – ne teta, ji tavęs pyragu nepavaišins »

ñ « Išmokyk savo močiutę čiulpti kiaušinius »

ñ « Vadinamas kroviniu – lipk į dėžę »

ñ « Musė tepalu »

ñ « Kaip vadinsi valtį – taip ji plauks »

ñ « Kelio šaukštas vakarienei »

ñ « Taip, vingių garbanos nepakeis! »

ñ « Draugas, kuriam reikia pagalbos, yra tikras draugas »

ñ « Neišsižadėkite nuo sumos ir nuo kalėjimo »

ñ « Ant akmens rado dalgį »

ñ "Be Dieve iki slenksčio"

ñ « Bučinys reiškia meilę »

ñ "Mušyti reiškia meilę"

3. Daina, žodžiai ir muzika kurios istoriškai susiklostė raidos eigoje Rusijos kultūra . Liaudies daina neturi konkretaus autoriaus arba autorius nežinomas.

4. Častuška - folkloras Žanras, trumpas rusų liaudies daina (keturvėjis), humoristinis turinys, dažniausiai perduodamas žodžiu.

5. Mįslė - posakis, kuriame vienas tema atstovauja kitas, turintis su juo bet koks panašumas, kad ir koks tolimas. ; remiantis paskutinis asmuo ir turi atspėti numatyta tema. AT senienų mįslė – išbandymo priemonė išmintis , dabar liaudies linksma . Mįslės yra skirtos visiems tautų nesvarbu, kokiame vystymosi etape jie yra.

Patarlė ir mįslė skiriasi tuo, kad mįslę reikia atspėti, o patarlė – pamoka.

6. Pied (nuo žodžio auklėti, tai yra slaugyti, jaunikis) – trumpas poetinis auklių ir mamų skandavimas, kuriuo jos palydi vaiko veiksmus, kuriuos jis atlieka pačioje savo gyvenimo pradžioje. Pavyzdžiui, kai vaikas prabunda, mama jį glosto, glosto, sakydama:

Patempimai, neštuvai,
Per apkūnus
Ir Fatyushki rankose,
Ir kalbančiųjų burnoje,
Ir proto galvoje.

7. Rimas - pedagogikos elementas, sakinio dainelė, kuri palydi žaidimą vaiko pirštais, rankomis ir kojomis.

Šarka varna (perbraukia pirštu delnu)
šarka varna,
Atidaviau vaikams.
(sulenkti pirštus)
Aš daviau tai
Aš daviau tai
Aš daviau tai
Aš daviau tai
Bet ji nedavė:
Kodėl nepjovei medienos?
Kodėl neatnešei vandens?

8. Juokas (iš bayat, tai yra, pasakoti) - poetiška, trumpa, juokinga istorija, kurią mama pasakoja savo vaikui, pavyzdžiui:

Pelėda, pelėda, pelėda,
Didelė galva,
Sėdėjau ant kuolo
pažiūrėjo į šoną,
Pasuko galvą.

9. Skambučiai – viena iš pagoniškos kilmės šauktinių dainų rūšių. Kreipimasis į saulę, vaivorykštę, lietų ir kitus gamtos reiškinius, taip pat į gyvūnus ir ypač dažnai paukščius, kurie buvo laikomi pavasario pasiuntiniais. Be to, gamtos jėgos buvo gerbiamos kaip gyvos: jos kreipiasi į pavasarį su prašymais, linki, kad greičiau ateitų, skundžiasi žiema, skundžiasi.

Lakiai, lekiukai!
Skrisk pas mus
Atnešk mums šiltą vasarą
Atimk iš mūsų šaltą žiemą.
Mes Šalta žiema nusibodo
Nušalusios rankos, pėdos.

10. Skaičiavimas – mažas rimas, burtų traukimo forma, pagal kurią nustatoma, kas vadovauja žaidime. Skaičiavimo kambarys yra žaidimo elementas, padedantis susitarti ir gerbti priimtas taisykles. Organizuojant skaičiavimo eilėraštį, ritmas yra labai svarbus.

Aty-baty, kareiviai ėjo,
Aty-baty, į turgų.
Aty-baty, ką pirkai?
Aty-baty, samovaras.

11. Patter - frazė, sukurta remiantis garsų deriniu, dėl kurio sunku greitai ištarti žodžius. Liežuvio suktukai taip pat vadinami " liežuvio laužytojai “, nes jie prisideda ir gali būti naudojami kuriant dikciją. Liežuvio suktukai yra ir rimuojantys, ir nerimuojantys.

Graikas jojo per upę.
Jis mato graiką: upėje yra vėžys,
Jis įkišo graikišką ranką į upę -
Vėžys graiko rankai – DAC!

Rusų folkloras yra žmonių kūryba. Jame yra tūkstančių žmonių, kadaise gyvenusių mūsų valstybės teritorijoje, pasaulėžiūra. Jų gyvenimo būdas, meilė Tėvynei ir namams, jausmai ir išgyvenimai, svajonės ir perversmai – visa tai šimtmečiais perduodama iš lūpų į lūpas ir suteikia ryšį su mūsų protėviais.

Mūsų žmonių paveldas yra daugialypis ir įvairus. Tradiciškai rusų folkloro žanrai skirstomi į dvi grupes, kurios apima daugybę tipų: ritualinį ir neritualinį.

ritualinis folkloras

Ši liaudies kūrybos grupė savo ruožtu skirstoma į dvi kategorijas:

1. Kalendorinis folkloras- gyvenimo būdo atspindys: žemės ūkio darbai, Kalėdų giesmės, Maslenicos ir Kupalos apeigos. Per šį rusų folkloro žanrą mūsų protėviai kreipėsi į Motiną Žemę ir kitas dievybes, prašydami jos apsaugos, gero derliaus ir malonės.
2. Šeimos folkloras, kuriame buvo aprašyta kiekvieno žmogaus gyvenimo tvarka: šeimos sukūrimas ir vaiko gimimas, karinė tarnyba, mirtis. Didingos dainos, laidotuvės ir verbavimo raudos – kiekvienam renginiui buvo skirtos specialios apeigos, suteikusios ypatingo iškilmingumo ir nuotaikos.

neapeiginė tautosaka

Ji atstovauja didesnei liaudies meno kūrinių grupei ir apima 4 porūšius:

I. Liaudies drama

• Petruškos teatras - gatvės ironiški teatro spektakliai vieno aktoriaus asmenyje;
• lopšys ir religinė drama – spektakliai Kristaus gimimo ir kitų įvykių tema.

II. folkloro poezija

• Epas: dainos-pasakos, pasakojančios apie senovės didvyrius, gynusius tėvynę, jų žygdarbius ir narsą. Bylina apie Ilją Murometsą ir Lakštingalą plėšiką yra viena garsiausių. Spalvingi herojai, spalvingi epitetai ir melodinga pasakotojo melodija sukuria ryškų Rusijos herojaus, laisvę mylinčių laisvų žmonių atstovo, įvaizdį. Garsiausi yra du rusų epų ciklai: ir.
• Istorijos dainos aprašo tikrų įvykių tai įvyko neatmenamų laikų. Ermakas, Pugačiovas, Stepanas Razinas, Ivanas Rūstusis, Borisas Godunovas – šie ir daugelis kitų didžių žmonių bei jų poelgių įėjo ne tik į istoriją, bet ir į liaudies meną.
• Chastuška – ironiški ketureiliai, aiškiai vertinantys, o dažniau pašiepiantys gyvenimo situacijas ar reiškinius.
• Lyrinės dainos – tai paprastų žmonių atsakymai į valstybės politinio ir visuomeninio gyvenimo įvykius, valstiečio ir šeimininko santykius, nesugriaunamus valstiečių gyvensenos principus, liaudies dorovę. Dažni (šokantys) ir užsitęsę, drąsūs ir gražiai melodingi, visi jie yra gilaus turinio ir emocinio intensyvumo, verčiantys atsiliepti net bejausmę prigimtį.

III. liaudies proza

Ryškiausias pavyzdys, kiekvienam iš mūsų pažįstamas nuo vaikystės – pasakos. Gėris ir blogis, teisingumas ir niekšybė, žygdarbis ir bailumas – viskas čia persipynę. Ir tik tyra ir atvira veikėjo širdis gali įveikti visas negandas.

IV. Kalbos situacijų folkloras.

Labai įvairi grupė. Čia yra patarlės, kurios yra liaudiški aforizmai ir mįslės, lavinančios mąstymą, ir vaikų tautosaka (lopšeliai, grūstuvės, skaičiavimo eilėraščiai, liežuvio suktukai ir kt.), padedantys žaidimu ir linksmybėmis geriau vystytis vaikams.

Tai tik maža dalis paveldo, kurį paliko mūsų protėviai. Jų kūrybiškumas yra puikus kultūros vertybė. Nesvarbu, kuriam rusų folkloro žanrui priklauso konkretus šedevras. Visus juos vienija vienas bendras bruožas – kiekviename susitelkę gyvenimo principai: meilė, gerumas ir laisvė. Tai, be ko neįsivaizduojama pati žmogaus egzistencija.

Folkloras yra sistemų sistema. Kaip ir literatūra, ji skirstoma į poetines gentis: epinę, lyriką, dramą. Gentys skirstomos į tipus (daina, pasaka, nepasakiška proza ​​ir kt.), o tipai – į žanrus. Kai kurie žanrai turi įvairių savybių derinį (lyrinės epinės dainos). Jei klasifikacija grindžiama kūrinių egzistavimo būdu, tai folkloras skirstomas į ritualinį ir ekstraritualinį. Pagal apimtį išskiriami smulkieji žanrai.

Žanras yra pagrindinis tautosakos tyrimo vienetas. Kiekvienas žanras yra tipiškas struktūrinis modelis, turintis galimybę realizuoti tam tikrą gyvenimo požiūrį. Žodinėje liaudies poetinėje tradicijoje žanrai yra tarpusavyje susiję ir sąveikauja.

Daugelis žanrų yra universalūs (pvz.: patarlės, mįslės, pasakos, legendos, epinės dainos). Būdami tobulomis tikrovės meninio įsisavinimo formomis, jie šimtmečius gyveno skirtingų tautų folklore.

Tautosakas vystėsi priklausomai nuo kasdienybės, žmonių socialinio gyvenimo ir sąmonės pokyčių. Daug tautosakos elementų keitėsi, perdirbo, transformavosi. Pasenusi žanrų sistema palaipsniui buvo keičiama nauja menine sistema.

Rusų folkloras turi savo istoriją. Jo šaknys siekia senovės slavų laikotarpį, o vėliau - vienos senovės rusų tautos laikus. Feodalinė era paskatino klasikinio folkloro suklestėjimą. Vėliau atsirado miesto folkloras, pramonės darbininkų tautosaka ir kt.

Ankstyvasis tradicinis folkloras, klasikinis folkloras, vėlyvasis tradicinis folkloras- meninės sistemos, istoriškai pakeitusios viena kitą.

Liaudies žanrai:

I. Ankstyvoji tradicinė tautosaka (darbo dainos, būrimai, užkalbėjimai).

II. klasikinis folkloras:

1. Ritualas.

2. Ne ritualas:

a) Prozos žanrai(pasaka, legenda, legenda, bylichka);

b) Poetiniai žanrai (epas, istorinė daina, baladė);

c) Vaikų folkloras (pokštas, anonsas, grūstuvės, lopšelis, apatinis trikotažas, skaičiavimo eilėraštis ir kt.);

d) Smulkieji žanrai (patarlė, posakis, ženklas, prakeiksmas, liežuvio laužytojas ir kt.).

III. Vėlyvasis tradicinis folkloras: (chastushki, Didžiojo Tėvynės karo poezija, darbinis folkloras).

Meninės žodinės tautodailės vaizdų pagrindai susiformavo priešistoriniu laikotarpiu, kai kartu su kalba (žmogaus kalba) atsirado ankstyvoji tradicinė tautosaka.

Ankstyvasis tradicinis folkloras – tai senovinių tautosakos genčių ir tipų rinkinys, archajiška sistema, buvusi prieš formuojantis faktinei žmonių meninei kūrybai.

Ankstyvosios tautosakos raidos stadijos klausimas negali būti svarstomas remiantis tik vienos tautos medžiaga. Būtina atsižvelgti į senovės artimų tautų (pavyzdžiui, slavų) giminystę, taip pat į visuotinius, tipologinius visuomenės ir kultūros raidos dėsnius, kurie veikė visur.

Ankstyvosios tradicinės tautosakos tyrinėtojai kreipiasi į istorijos ir kalbos duomenis. Jie stebi vėluojančių vystytis etninių grupių gyvenimą ir kultūrą, taip pat apie jų likučius. primityvi kultūra civilizuotų tautų folklore. Šis požiūris vadinamas retrospektyviniu.

Darbo dainos.

Darbo veikla vaidino didžiulį vaidmenį tautosakos atsiradime ir raidoje.

Per darbo procesus, reikalaujančius nuolatinių ritminių pastangų, jau senovėje gimdavo darbo dainos. Jie žinomi tarp visų tautų ir buvo atliekami keliant svarmenis, varant polius, ariant lauką, semiant vandenį, rankiniu būdu malant javus, trinant linus, irkluojant ir pan. Tokias dainas buvo galima atlikti dirbant vienam, tačiau jos buvo ypač svarbios dirbant kartu. Dainose buvo komandos vienu metu veikti. Pagrindinis jų elementas buvo ritmas, organizuojantis darbo procesą.

Rusų tautosakoje išlikę ir iki mūsų laikų atkeliavę senovinių darbo dainų atgarsiai, nepraradę savo gamybos funkcijų. Tai vadinamieji „klubai“ – refrenai burlakų dainose, atliekamose Kamoje, Done ir ypač Volgoje. Jas dainavo baržų vilkikai, nešikai, valtininkai, krautuvai. Atsižvelgiant į gimdymo tipą, jo ritmą, buvo sukurtas ritminis refreno modelis.

Būrimas. Sąmokslai.

Ženklai, būrimai, raganavimas, sąmokslai yra žinomi visoms tautoms. Jie paremti mitiniu pasaulio suvokimu, suteikusiu aplinkai ypatingą, intymią prasmę. Senovėje jie buvo grindžiami perkeltine, metaforiška mąstyme, asimiliacija pagal analogiją. Šių reiškinių gyvybingumas stebina: prietarai ir raganavimas, ypač modernizuotu pavidalu, egzistuoja ir šiandien.

Būrimas– priemonė atpažinti ateitį. Būrėja nesistengia daryti įtakos natūraliai įvykių eigai, o tik siekia prasiskverbti į paslėptas paslaptis. Norint atpažinti ateitį, reikėjo kreiptis į piktąsias dvasias, todėl ateities spėjimas buvo suvokiamas kaip nuodėmingas ir pavojingas užsiėmimas (pavyzdžiui, būrėjai nusiėmė kryžius).

Būrimui buvo parinktos vietos, kur pagal žmonių idėją buvo galima susisiekti su „kito pasaulio“ gyventojais (kryžkelės, pirtis, kapinės ir kt.), taip pat laikas diena, kai šis kontaktas buvo labiausiai tikėtinas (vakaras, vidurnaktis, iki pirmųjų gaidžių). Nepaisant to, krikščioniški įvaizdžiai prasiskverbė ir į būrimą.

Spėliodami žmonės siekė gauti atsakymą į vieną ar kitą jiems svarbų klausimą: apie sveikatą, apie gyvulių derlių ir prieauglį, apie išėjusiųjų į karą likimus... Daugiausiai buvo merginų spėliojimų apie būsimą. santuoka.

Menine prasme labiausiai išplėtotas buvo sakralinis būrimas – kolektyvinis ateities spėjimas. Juose ypatingą vaidmenį suvaidino ypatingų podainų simbolika.

Pavadinimas „dėmesingas“ kilęs iš būrimo tipo. Susirinkę į trobelę dalyviai (dažniausiai merginos) paėmė indą (dubenį), į jį, nusiimdami, įdėjo žiedus ar kitus smulkius daiktus, įpylė vandens į indą ir uždengė skarele. (Taip pat žinomas šios apeigos variantas be vandens.)

Dainos buvo dainuojamos choru - poetinės prognozės, ir kažkas, nežiūrėdamas, išėmė iš indo ten padėtus daiktus. Pirmiausia jie pagerbė duoną ir tik tada dainavo kitas dainas. Jie gali reikšti turtus, santuoką, mergaitystės tęsimą, nelaimę, mirtį. Kieno daiktas buvo išneštas, prognozė buvo su tuo susijusi. Dainų skaičius priklausė nuo būrėjų skaičiaus.

Rusų kalėdinis būrimas ant vištų.1858. Lubokas

KONSPIRACIJA(arba burtai) - magiško pobūdžio kūrinys, išreikštas siekiant paveikti aplinkinį pasaulį, jo reiškinius ir objektus, kad būtų pasiektas norimas rezultatas. Burtai yra neatsiejama raganavimo dalis. Sąmokslo tarimą dažnai lydėjo veiksmai su vandeniu, ugnimi, įvairiais daiktais ir pan., taip pat kryžiaus ženklu. Tariant gydomuosius burtus (pavyzdžiui, pirtyje) ligoniui buvo duodama vaistažolių užpilų, spjaudoma, masažuojama, naudojami hipnozės elementai.

Sąmokslus iš vyresniųjų perduodavo jaunesniems, dažniau artimieji. Buvo tikima, kad burtininkai turi atsikratyti savo žinių prieš mirtį ir tai gali padaryti apgaule (tam tereikia paliesti kitą žmogų).

Jie taip pat tikėjo, kad sąmokslo tekstas negali būti pakeistas, kitaip jo stiprumas nusilps. Todėl, nepasikliaujant atmintimi, sąmokslai buvo įrašyti į sąsiuvinius. Buvo net rašytinė jų egzistavimo forma. Tačiau nepaisant to, sąmokslai, kaip ir bet kuris folkloro reiškinys, buvo kintami.

klasikinis folkloras- turtinga išplėtotų, meniškai pilnaverčių žanrų sistema. Jis produktyviai veikė šimtmečius, buvo glaudžiai susijęs su feodaliniu gyvenimo būdu ir patriarchaline žmonių sąmone.

Klasikiniai folkloro kūriniai dažniausiai skirstomi į ritualinius ir neritualinius.

Ritualinį folklorą sudarė žodiniai-muzikiniai, dramos, žaidimo, choreografiniai žanrai, kurie buvo tradicinių liaudies ritualų dalis.

Neritualinis folkloras.

Žodinėje prozoje išsiskiria du dideli skyriai: pasakos ir pasakų proza. Jų skirtumo pagrindas yra skirtingas pačių žmonių požiūris į pasakas kaip į fikciją ir į „įvykius“ kaip į tiesą. Žvelgiant iš žmonių, pasakos neturi kito tikslo, kaip tik veikti pagal fantaziją. Jie stebina, stebina, džiugina, yra įdomūs savo neįprastomis humoristinėmis situacijomis.

Tradicija yra istorija apie praeitį, kartais labai tolimą. Tradicija tikrovę vaizduoja įprastomis formomis, nors būtinai naudojama fantastika, o kartais net fantazija. Pagrindinis legendų tikslas – išsaugoti tautinės istorijos atminimą. Tradicijos pradėtos užrašyti prieš daugelį folkloro žanrų, nes jos buvo svarbus metraštininkų šaltinis. Mūsų dienomis žodinėje tradicijoje egzistuoja daugybė legendų.

Tradicijos – tai „žodinė kronika“, nepasakiškos prozos žanras, akcentuojantis istorinį autentiškumą. Pats žodis „iš anksto duoti“ reiškia „perduoti, išsaugoti“. Tradicijoms būdingos nuorodos į senus žmones, protėvius. Aplink telkiasi legendų įvykiai istorinės asmenybės, kurie, nepaisant jų socialinio statuso (ar tai būtų karalius, ar valstiečių sukilimo vadas), dažniausiai pasirodo idealioje šviesoje.

Bet kuri legenda yra istorinė savo esme, nes jos kūrimo impulsas visada yra tikras faktas: karas su svetimais įsibrovėliais, valstiečių maištas, stambaus masto statybos, karalystės vainikavimas ir pan. Tačiau tradicija nėra tapati tikrovei. Kaip folkloro žanras, jis turi teisę į grožinę literatūrą, siūlo savo istorijos interpretaciją. Siužetinė fantastika atsiranda remiantis istoriniu faktu (pavyzdžiui, legendos herojui pasiliekant tam tikrame taške). Grožinė literatūra neprieštarauja istorinei tiesai, o, priešingai, prisideda prie jos atskleidimo.

legendos- tai prozos kūriniai, kuriuose fantastiškai suvokiami įvykiai, susiję su negyvosios gamtos reiškiniais, su augalų, gyvūnų pasauliu, taip pat su žmonėmis (gentimis, žmonėmis, individais); su antgamtinėmis būtybėmis (Dievu, šventaisiais, angelais, nešvariomis dvasiomis ). Pagrindinės legendų funkcijos yra aiškinamoji ir moralizuojanti. Legendos siejamos su krikščioniškomis idėjomis, tačiau turi ir pagonišką pagrindą. Legendose žmogus pasirodo esąs nepamatuojamai aukštesnis už piktąsias dvasias. .

Liaudies demonologinės istorijos- tai prietaringi pasakojimai, susiję su žemesnės mitologijos kategorijos veikėjais.

Pagoniškas valstiečių požiūris XIX amžiaus viduryje. sučiuptas I. A. Gončarovas. Jis rašė: "Oblomovkoje jie tikėjo viskuo: ir vilkolakiais, ir mirusiais. Jei pasakys, kad po lauką vaikšto šieno kupetas, jie negalvos ir netikės; ar kas nors nepastebės gando, kad čia ne avinas, o kad dar kažkas, ar tokia ir tokia Marfa ar Stepanida yra ragana, jie bijo ir avino, ir Mortos: net į galvą neateitų paklausti, kodėl avinas netapo avinu, o Morta tapo avinu. ragana, ir jie net užpuls, kad Kas išdrįs tuo abejoti - tikėjimas stebuklingu Oblomovkoje yra apmokestinamas!

Moksle demonologinės istorijos pirmiausia buvo vadinamos žolės ašmenimis. - tie. maži pasakojimai apie goblinus, braunus, velnius ir velnius, pusgaminius, burtininkus – žodžiu, apie tamsios, nešvarios jėgos atstovus.

Demonologiniai pasakojimai pasukti į dabartį, tai, kas jose vyko – neįtikėtina, pasakotojas išgyvena baimės jausmą. Pagrindinis tikslas, kurio siekia bylichka ar praeities istorija, yra įtikinti klausytojus apie tai, kas yra pranešama, emociškai paveikti, sukelti baimę demoniškai būtybei. Byličekų ir bylycinų siužetai dažniausiai nėra didelio dydžio, vieno motyvo. Veikėjai – žmogus ir demoniška būtybė. Labai populiarus buvo velnias (velnias) – universalus įvaizdis, reiškiantis bet kokią „piktąją dvasią“. Įvairūs personažai bylichekus galima būtų vadinti velniais.

Būdingas laikas, įvykio vieta, demoniškos būtybės vaizdas (jo portretas ir elgesys). Demonai pasirodo „nešvariu“, ribiniu metų ir dienos laiku: Kalėdų metu, Kupalos naktį, vidurdienį, vidurnaktį, prieš aušrą, po saulėlydžio. Viskas vyksta sutemus, beviltišką naktį, rūke, mėnulio šviesoje...

Žmogus sutinka juos ten, kur jie yra: paprastai apleistose ir pavojingose ​​vietose. Tai dykvietės, miškų džiunglės, pelkės; apleistų kelių sankryžos ir rosstanos; urvai, duobės, rezervuarai, ypač sūkurinės vonios (pavyzdžiui, prie malūnų), sūkurinės vonios; šulinius, net vandens indus. Demonai gyvena ant medžių (beržų ir gluosnių, lazdyno); požemiuose ir palėpėse, apleistuose namuose, pirtyse, tvartuose, tvartuose; ir net trobelėje – po krosnele ar už jos.

epai- tai epinės dainos, kuriose apdainuojami herojiški įvykiai ar atskiri senovės Rusijos istorijos epizodai. Pradine forma epai susiformavo ir vystėsi ankstyvojo Rusijos valstybingumo laikotarpiu (Kijevo Rusioje), išreiškiantys Rytų slavų tautinę savimonę. (apie Vladimirą Svjatoslavovičių, Vladimirą Monomachą, Dobryną, Sadko, Aleksandrą Popovičių, Ilją Murometsą ir kt.)

istorines dainas- tai folkloro epinės, lyrinės-epinės ir lyrinės dainos, kurių turinys skirtas konkretiems Rusijos istorijos įvykiams ir tikroms asmenybėms ir išreiškia tautinius interesus bei žmonių idealus. Jie kilo apie svarbius žmonių istorijos įvykius - tuos, kurie dalyviams padarė gilų įspūdį ir buvo išsaugoti vėlesnių kartų atmintyje. (Dainos apie Ivaną Rūsųjį, apie vargų laiką, apie Stepaną Raziną, apie Petrovskio laikus, apie Pugačiovo sukilimą, apie 1812 m. Tėvynės karą)

Liaudies baladės– tai lyrinės-epinės dainos apie tragišką įvykį. Baladėms būdinga asmeninė, šeimos ir buities tematika. Ideologinė baladžių orientacija siejama su liaudies humanistine morale. Baladžių centre – moralinės problemos: meilė ir neapykanta, ištikimybė ir išdavystė, nusikaltimas ir gailėjimasis.

Vėlyvasis tradicinis folkloras- tai įvairių žanrų ir skirtingų krypčių kūrinių rinkinys, sukurtas valstietiškoje, miesto, kario, darbo ir kitoje aplinkoje nuo pramonės vystymosi pradžios, miestų augimo, feodalinio kaimo žlugimo.

Vėlyvajam tradiciniam folklorui būdingas mažesnis kūrinių skaičius ir apskritai žemesnis meninis lygis, palyginti su klasikiniu folkloru – turtinga, išvystyta, šimtmečių senumo kultūra, sukurta feodalinio gyvenimo ir patriarchalinės pasaulėžiūros.

Vėlyvasis tradicinis folkloras išsiskiria sudėtingu naujo ir seno susipynimu. Kaimo repertuare įvyko klasikinių žanrų transformacija, kuri pradėjo jausti literatūrinės poetikos įtaką. Patarlės ir posakiai parodė savo gyvybingumą, anekdotines pasakas, literatūrinės kilmės liaudies dainos, vaikų tautosaka.

Seną tvyrančią dainą stipriai spaudė miesto „žiaurus romansai“, taip pat greitai ir plačiai plinta šlykštus. Tuo pačiu metu epai, senosios istorinės dainos, senosios baladės ir dvasiniai eilėraščiai, pasakos pamažu buvo užmirštos. Liaudies ritualai ir juos lydinti poezija ilgainiui prarado utilitarinę ir magišką reikšmę, ypač miesto sąlygomis.

Nuo XVIII amžiaus pabaigos. Rusijoje atsirado pirmosios valstybinės gamyklos ir baudžiauninkų manufaktūros, kuriose dirbo civiliai darbininkai iš skurdžių valstiečių, nuteistieji, valkatos be pasų ir kt.. Šioje margoje aplinkoje atsirado darbai, padėję pamatą naujam reiškiniui - darbininkų folkloras. Vystantis kapitalizmui ir augant proletariatui, plėtėsi temos, daugėjo kūrinių. žodinis menas darbininkai, pasižymėję knyginės poezijos įtaka.

Gimusi darbininkų klasei, amatininkų sluoksniui, susiformavo nauja tautosakoje atšaka, kuri laikui bėgant tampa pastebimu ir specifiniu reiškiniu.

Iš valstiečių tautosakos šis kūrinys paveldėjo demokratiškiausias tradicijas, patirtį, formas, repertuarą, atitinkantį laikmečio dvasią ir „savo“ klasės poreikius.

Vyko kritinis jų permąstymas, atsižvelgiant į darbininkų klasės reikalavimus, jos padėtį, kaip matyti iš XIX amžiaus antroje pusėje – XX amžiaus pradžioje Rusijoje gyvavusių rusų liaudies dainų pavyzdžio.

Pirmajame etape kylančios darbininkų dainos buvo maitinamos valstiečių liaudies protesto, literatūrinės kilmės, dekabristų, populistinių dainų tradicijomis. Valstiečių daina dažnai buvo siužetinis-vaizdinis pagrindas kuriant ryškias socialines darbininkų dainas.

Darbo daina, miesto romansas, iki to laiko susiformavęs į savarankišką kūrybos šaką, pradėjo aktyviai plisti tarp valstiečių, savo ruožtu įtaka naujų valstiečių folkloro formų raidą.

Originalių apybraižų perėmimas darbiniu folkloru, įvairių elementų skolinimasis iš kitų kūrybos sferų ir jų apdorojimas yra dramatiškas procesas. Tai siejama su valstiečių folkloro atmetimu, o tam tikra prasme – su jo žanriniu perdirbimu, atnaujinimu, supaprastinimu.

Patriarchalinio gyvenimo būdo naikinimas, ypač sparčiai prasidėjęs XIX amžiaus antroje pusėje. – nuo ​​baudžiavos panaikinimo ir Rusijos kapitalizacijos iš esmės pakeitė situaciją tradiciniame mene. Folkloras pamažu perėjo į kitas pozicijas kultūrinė aplinka. XX amžiaus folkloras yra tik viena kultūros raidos paradigma su visomis iš to išplaukiančiomis pasekmėmis. esminių pokyčių jo gyvenimo pagrindus.

Rusų folkloro žanrai

Pasakos, dainos, epai, gatvės spektakliai – visa tai skirtingi folkloro, liaudies žodinės ir poetinės kūrybos žanrai. Jų nesupainiosi, jie skirtingi specifinės savybės, kitoks jų vaidmuo liaudies gyvenime, kitaip gyvena šiais laikais. Kartu visi žodinio folkloro žanrai turi bendrų bruožų: visi jie yra žodžio meno kūriniai, savo kilme siejami su archajiškomis meno formomis, egzistuoja daugiausia žodiniu perteikimu ir nuolat kinta. Tai lemia kolektyvinių ir individualių principų sąveiką juose, savitą tradicijų ir naujovių derinį. Taigi folkloro žanras yra istoriškai besiformuojanti žodinio poetinio kūrinio rūšis. Anikinas V.P. davė savo bruožus folklorui. Gimdymas: epas, dainų tekstai, drama

Tipai: daina, pasaka, neproza ​​ir kt.

Žanrai: epinė, lyrinė, istorinė daina, legenda ir kt.

Žanras yra pagrindinis tautosakos tyrimo vienetas. Žanras tautosakoje yra tikrovės tyrinėjimo forma. Laikui bėgant, priklausomai nuo kasdieninio gyvenimo pokyčių, susiformavo žmonių visuomeninis gyvenimas, žanrų sistema.

Yra keletas folkloro žanrų klasifikacijų:

Istorinė klasifikacija Zueva Tatjana Vasiljevna, Kirdanas Borisas Petrovičius	Klasifikavimas pagal funkcionalumą Vladimiras Prokopevičius Anikinas
Ankstyvasis tradicinis folkloras * Darbo dainos, * Būrimas, sąmokslai. klasikinis folkloras * Apeigos ir ritualinis folkloras: kalendorius, vestuvės, raudos. * Smulkieji tautosakos žanrai: patarlės, priežodžiai, mįslės. * Pasakų proza: legendos, byvalschiny, bylichki, legendos. * Dainų epas: epai, istorinės dainos, dvasinės dainos ir eilėraščiai, lyrinės dainos. * Liaudies teatras. * Vaikų folkloras. Folkloras vaikams. Vėlyvasis tradicinis folkloras * Chastushki * Darbininkų folkloras * Antrojo pasaulinio karo laikų folkloras	Buities ritualinis folkloras 1. Darbo dainos 2. Sąmokslai 3. Kalendorinė tautosaka 4. Vestuvių folkloras 5. Raudos pasaulėžiūra neapeiginė tautosaka 1. Paremija 2. Žodinė proza: legendos, byvalschiny, bylichki, legendos. 3. Dainų epas: epai, istorinės dainos, karinės dainos, dvasinės dainos ir eilėraščiai. meninis folkloras 2. Mįslės 3. Baladės 4. Lyrinės dainos 5. Vaikų folkloras 6. Spektakliai ir liaudies teatras 7. Romantinės dainos 8. Ditties 9. Anekdotai

Pradėdami analizuoti kiekvieną tautosakos žanrą, pradėkime nuo pasakų.

Pasakos - senovinis žanrasžodinis liaudies menas. Ji moko žmogų gyventi, skiepija jam optimizmą, patvirtina tikėjimą gėrio ir teisingumo triumfu.

Pasaka turi didelę socialinę vertę, kurią sudaro pažintinės, ideologinės, edukacinės ir estetinės vertybės, kurios yra neatsiejamai susijusios. Kaip ir kitos tautos (rusai, gal šviesesnės), pasaka yra objektyvizuotas žmonių širdies apmąstymas, jo kančios ir svajonių simbolis, sielos hieroglifai. Visas menas yra sukurtas tikrovės. Tai vienas iš materialistinės estetikos pagrindų. Taip yra, pavyzdžiui, su pasaka, kurios siužetus sukelia tikrovė, t.y. epocha, socialiniai ir ekonominiai santykiai, mąstymo formos ir meninė kūryba, psichologija. Jame, kaip ir apskritai visame folklore, atsispindėjo žmonių buitis, jų pasaulėžiūra, moralinės, etinės, socialinės-istorinės, politinės, filosofinės, meninės ir estetinės pažiūros. Jis glaudžiai susijęs su liaudies gyvenimu ir ritualais. Tradicinės rusų pasakos buvo kuriamos ir platinamos daugiausia tarp valstiečių. Jų kūrėjai ir atlikėjai dažniausiai būdavo didelę gyvenimišką patirtį turintys, daug po Rusiją keliavę, daug matę žmonės. Kuo žemesnis žmonių išsilavinimo lygis, tuo daugiau jie kalba apie socialinio gyvenimo reiškinius kasdienės sąmonės lygmenyje. Gal todėl pasakose atspindimas pasaulis formuojasi kasdienės sąmonės lygmenyje, ant kasdienių žmonių idėjų apie grožį. kiekviena nauja era atneša naujo tipo, naujo turinio ir formos pasakas. Liaudies pasaka keičiasi kartu su istoriniu žmonių gyvenimu, jos pokyčius sąlygoja pačių žmonių gyvenimo pokyčiai, nes ji yra liaudies istorijos produktas; jame atsispindi istorijos įvykiai ir liaudies gyvenimo bruožai. Liaudies istorijos ir gyvenimo apšvietimas ir supratimas tautosakoje keičiasi kartu su žmonių idėjų, pažiūrų ir psichologijos pokyčiais. Pasakose galima aptikti kelių epochų pėdsakų. Feodalizmo epochoje socialinė tematika užėmė vis didesnę vietą, ypač susijusią su valstiečių judėjimu: pasakose buvo reiškiamos antibaudžiavinės nuotaikos. XVI-XYII amžiai pasižymi turtinga pasakų raida, atspindi tiek istorinius motyvus (pasakos apie Ivaną Rūsčiąjį), tiek socialinius (pasakos apie teisėjus ir kunigus), tiek kasdieninius (pasakos apie valstietį ir žmoną). Pasakos žanre labai sustiprinami satyriniai motyvai.

XYIII – XIX amžiaus pirmoji pusė. - Finalinis etapas feodalinės visuomenės egzistavimas. Šis laikas pasižymi kapitalistinių santykių raida ir feodalinės santvarkos irimu. Pasaka įgauna dar ryškesnį socialinį aspektą. Jame yra naujų veikėjų, pirmiausia protingo ir gudraus kareivio. XIX amžiaus antroje pusėje ir XX amžiaus pradžioje, kai krinta vis spartesnė ir plačiau plintanti kapitalizmo raida Rusijoje, folklore vyksta dideli pokyčiai. Stiprėja satyriniai motyvai, kritinė pasakos orientacija; to pagrindas buvo socialinių prieštaravimų paaštrėjimas; satyros tikslu vis dažniau tampa pinigų valdžios ir valdžios savivalės denonsavimas. Didesnę vietą užėmė autobiografija, ypač pasakose apie važiavimą į miestą uždarbiauti. Rusiška pasaka tampa realistiškesnė, įgauna glaudesnį ryšį su modernumu. Skiriasi ir tikrovės aprėptis, idėjinė kūrinių esmė.

Pažintinė pasakos reikšmė pasireiškia visų pirma tuo, kad ji atspindi realaus gyvenimo reiškinių ypatybes, suteikia plačių žinių apie istoriją. ryšiai su visuomene, darbas ir gyvenimas, taip pat pasaulėžiūros ir žmonių psichologijos, šalies gamtos suvokimas. Idėjinė ir edukacinė pasakos reikšmė ta, kad ji įkvėpta gėrio troškimo, silpnųjų apsaugos, pergalės prieš blogį. Be to, pasaka lavina estetinį jausmą, t.y. grožio jausmas.

Jai būdingas grožio gamtoje ir žmoguje atskleidimas, estetinių ir moralinių principų vienovė, tikrovės ir fikcijos derinys, ryškus vaizdavimas ir išraiškingumas.

Pasaka – labai populiarus žodinio liaudies meno, epinio, siužeto žanras. Iš kitų prozos žanrų (tradicijų ir legendų) pasaka skiriasi labiau išvystyta estetine puse, kuri pasireiškia patrauklumo instaliacija. Be to, estetinis pradas pasireiškia gėrybių idealizavimu, ryškiu „fantastiškojo pasaulio“ vaizdu, nuostabiomis būtybėmis ir daiktais, stebuklingais reiškiniais, romantišku įvykių koloritu. M. Gorkis atkreipė dėmesį į posakius liaudies sapnų pasakose apie geresnis gyvenimas: „Jau senovėje žmonės svajojo apie galimybę skristi oru – apie tai kalba pasaka, apie stebuklingą kilimą. Jie svajojo pagreitinti judėjimą ant žemės - pasaka apie batus-vaikštynes ​​... “.

Moksle visuotinai priimta pasakų tekstus skirstyti į tris kategorijas: pasakas, noveles (buitines) ir pasakas apie gyvūnus.

Pasakos buvo labai populiarios tarp žmonių. Grožinė literatūra pasakose turi fantazijos pobūdį. Magiškame prade yra vadinamieji išgyvenimo momentai ir, svarbiausia, religinis bei mitologinis požiūris primityvus žmogus, jo atliekamas daiktų ir gamtos reiškinių sudvasinimas, šiems daiktams ir reiškiniams priskiriant magiškų savybių, įvairūs religiniai kultai, papročiai, ritualai. Pasakose gausu motyvų, kuriuose slypi tikėjimas ano pasaulio egzistavimu ir galimybe iš jo sugrįžti, mintis apie mirtį, uždarą kokiame nors materialiame objekte (kiaušinyje, gėlėje), apie stebuklingą gimimą (iš girto vandens) , žmonių pavertimo gyvūnais, paukščiais. Kita vertus, fantastinė pasakos pradžia išauga spontanišku materialistiniu pagrindu, nepaprastai teisingai fiksuoja objektyvios tikrovės raidos dėsningumus.

Tai M.Gorkis pavadino „pamokančia fantastika – nuostabiu žmogaus minties gebėjimu žvelgti į priekį fakto“. Fantazijos atsiradimo šaknys – gyvenimo būdo ypatumai ir žmonių svajonė dominuoti gamtoje. Visa tai yra tik mitologinių idėjų pėdsakai, nes klasikinės pasakos formos formavimasis baigėsi toli už istorinių primityvios bendruomeninės visuomenės ribų, daug labiau išsivysčiusioje visuomenėje. Mitologinė pasaulėžiūra tik davė pagrindą poetinei pasakos formai.

Svarbiausia, kad istorijos pasakos, stebuklai, apie kuriuos jie kalba, turi gyvybiškai svarbius pagrindus. Visų pirma, tai atspindi gentinės sistemos žmonių darbo ir gyvenimo ypatumus, santykį su gamta, dažnai jų bejėgiškumą prieš ją. Antra, feodalinės santvarkos, ypač ankstyvojo feodalizmo, atspindys (karalius – didvyrio priešas, kova dėl paveldėjimo).

Pasakų personažas visada yra tam tikrų moralinių savybių nešėjas. Populiariausių pasakų herojus yra Ivanas Tsarevičius. Jis padeda gyvūnams ir paukščiams, kurie jam už tai dėkingi ir, savo ruožtu, padeda. Jis pasakose pristatomas kaip liaudies herojus, aukščiausių moralinių savybių – drąsos, sąžiningumo, gerumo – įsikūnijimas. Jis jaunas, gražus, protingas ir stiprus. Tai drąsaus ir stipraus herojaus tipas.

Reikšmingą vietą pasakose užima moteriškos lyties herojės, įkūnijančios liaudišką grožio, sumanumo, gerumo, drąsos idealą. Vasilisos Išmintingosios įvaizdis atspindi nuostabius rusiškos moters bruožus – grožį, didingą paprastumą, švelnų pasididžiavimą savimi, nuostabų protą ir gilią, neišsenkamos meilės kupiną širdį. Rusijos žmonių sąmonė buvo tokia moteriška gražuolė.

Kai kurių pasakų rimta prasmė davė pagrindą spręsti pačiais svarbiausiais gyvenimo klausimais. Taigi kai kuriose pasakose įkūnytas laisvę mylintis Rusijos žmonių siekis ir kova su savivale ir engėjais. Pasakos kompozicija lemia pozityviems veikėjams priešiškų veikėjų buvimą jose. Herojaus pergalė prieš priešiškas jėgas yra gėrio ir teisingumo triumfas. Daugelis tyrinėtojų atkreipė dėmesį į herojišką pasakos pusę, jos socialinį optimizmą. ESU. Gorkis sakė: „Labai svarbu pažymėti, kad pesimizmas folklorui yra visiškai svetimas, nepaisant to, kad folkloro kūrėjai gyveno sunkiai, jų vergiškas darbas buvo beprasmis iš išnaudotojų, o asmeninis gyvenimas buvo bejėgis ir neapsaugotas. Tačiau visa tai kolektyvui tarsi būdinga savo nemirtingumo sąmonė ir pasitikėjimas pergale prieš visas jam priešiškas jėgas. Pasakos, kuriose socialiniai ir buitiniai santykiai yra veiksmo centre, vadinamos socialinėmis ir buitinėmis. Šio tipo pasakose gerai išvystytas veiksmo ir žodinis komediškumas, kurį lemia satyrinis, ironiškas, humoristinis jų charakteris. Vienos pasakų grupės tema – socialinė neteisybė, kitos – žmonių ydos, jos pašiepia tinginius, kvailus, užsispyrusius. Atsižvelgiant į tai, socialinėse ir kasdienėse pasakose išskiriamos dvi atmainos. Pasak mokslininkų, socialinės pasakos atsirado dviem etapais: kasdienine – anksti, susiformavus šeimai ir šeimyniniam gyvenimui genčių santvarkai irstant, ir socialine – susiformavus klasinei visuomenei ir paaštrėjus socialiniams prieštaravimams. ankstyvojo feodalizmo laikotarpis, ypač baudžiavos irimo bei kapitalizmo laikotarpiu. Didėjantis teisių trūkumas ir masių skurdas sukėlė nepasitenkinimą ir protestus, buvo socialinės kritikos pagrindas. Teigiamas socialinių pasakų herojus – socialiai aktyvus, kritiškas žmogus. Sunkus darbas, skurdas, tamsa, dažnai nelygios santuokos pagal amžių ir turtinę padėtį sukėlė komplikacijų šeimos santykiai ir nulėmė siužetų apie piktą žmoną ir kvailą bei tingų vyrą atsiradimą. Socialiai kasdieniškos pasakos išsiskiria aštria ideologine orientacija. Tai atsispindi visų pirma tuo, kad pasakojimai iš esmės turi dvi svarbias socialines temas: socialinę neteisybę ir socialinę bausmę. Pirmoji tema realizuojama siužetuose, kuriuose šeimininkas, pirklys ar kunigas plėšia ir engia valstietį, žemina jo asmenybę. Antroji tema realizuojama siužetuose, kur protingas ir greitas valstietis randa būdą nubausti savo engėjus už šimtmečius trukusias teises, priverčia juos atrodyti juokingai. Socialinėse ir kasdieninėse pasakose daug aiškiau išreiškiami žmonių siekiai ir lūkesčiai, socialiai teisingo, laimingo ir taikaus gyvenimo svajonė. „Šiose pasakose galima pamatyti žmonių gyvenimą, jų buitį, jų moralines sampratas ir šį gudrų rusų protą, taip linkusį į ironiją, tokį paprastaširdį savo gudrumu.

Pasakose, kaip ir kai kuriuose kituose tautosakos prozos žanruose, atspindinčiose valstiečių psichologijos stipriąsias ir silpnąsias puses, buvo išreikšta šimtametė svajonė apie laimingą gyvenimą, apie kažkokią „valstiečių karalystę“. „Kitos karalystės“ ieškojimas pasakose – būdingas motyvas. Pasakų socialinė utopija traukia liaudį materialinė gerovė, visiškas pasitenkinimas; valstietis valgo ir geria iki pasitenkinimo ir daro „puotą visam pasauliui“. N. G. Černyševskis pažymėjo: „Tikrojo gyvenimo skurdas yra gyvybės šaltinis fantazijoje“. „Laimingą“ gyvenimą valstietis sprendžia pagal tų materialinių gėrybių, kurias turi carai ir dvarininkai, modelį. Valstiečiai labai stipriai tikėjo „geruoju karaliumi“ ir pasakos herojus tampa kaip tik tokiu karaliumi daugelyje pasakų. Kartu pasakų karalius savo elgesiu, gyvenimo būdu, įpročiais prilyginamas paprastam valstiečiui. Karališkieji rūmai kartais vaizduojami kaip turtinga valstiečių buitis, turinti visus valstietiško ūkio atributus.

Pasakos apie gyvūnus yra viena iš senovės rūšys folkloras. Grįžtant prie senųjų tikrovės atspindėjimo formų ankstyvosiose žmogaus sąmonės stadijose, pasakos apie gyvūnus išreiškė tam tikrą pasaulio pažinimo laipsnį.

Pasakų tiesa ta, kad nors jose kalbama apie gyvūnus, atkuriamos panašios žmonių situacijos. Gyvūnų veiksmai atviriau atskleidžia nežmoniškus žmonių siekius, mintis, poelgių priežastis. Pasakojimai apie gyvūnus – tai visos istorijos, kuriose yra vietos ne tik linksmybėms, bet ir rimtai prasmės išreiškimui. Pasakose apie gyvūnus, paukščius ir žuvis taip pat veikia gyvūnai ir augalai. Kiekviena iš šių istorijų turi prasmę. Pavyzdžiui, pasakoje apie ropę prasmė pasirodė ta, kad ne, net ir mažiausia jėga reikale nėra perteklinė, o būna, kad jos neužtenka rezultatui pasiekti. Tobulėjant žmonių idėjoms apie gamtą, kaupiantis stebėjimams, pasakose atsiranda pasakojimų apie žmogaus pergalę prieš gyvūnus ir apie naminius gyvūnus, kurie buvo jų nurodymų rezultatas. Panašių gyvūnų ir žmonių bruožų identifikavimas (kalba - verksmas, elgesys - įprotis) buvo pagrindas derinant jų savybes gyvūnų atvaizduose su žmogaus savybėmis, gyvūnai kalba ir elgiasi kaip žmonės. Šis derinys paskatino gyvūnų charakterių tipizavimą, kuris tapo tam tikrų savybių įkūnijimu (lapė – gudrumas ir kt.). Taigi pasakos įgavo alegorinę prasmę. Pagal gyvūnus pradėjo suprasti tam tikrų charakterių žmonės. Gyvūnų atvaizdai tapo moralinio mokymo priemone. Pasakose apie gyvūnus tyčiojamasi ne tik iš neigiamų savybių (kvailumas, tinginystė, plepumas), bet ir smerkiamas silpnųjų engimas, godumas, apgaulė siekiant pasipelnyti. Pagrindinis semantinis pasakų apie gyvūnus aspektas yra moralinis. Pasakos apie gyvūnus pasižymi ryškiu optimizmu, silpnieji visada išsisuka iš sunkių situacijų. Pasakos ryšys su senuoju jos gyvenimo laikotarpiu randamas žvėries baimės motyvuose, jo baimės įveikime. Žvėris turi jėgos, gudrumo, bet neturi žmogaus proto. Gyvūnų atvaizdai vėlesniame pasakos gyvenimo etape įgauna socialinių tipų reikšmę. Tokiuose variantuose gudrios lapės, vilko ir kitų įvaizdyje galima įžvelgti žmonių charakterius, atsiradusius klasinės visuomenės sąlygomis. Už juose esančio gyvūno atvaizdo galite atspėti socialinius santykiusžmonių. Pavyzdžiui, pasakoje „Apie Eršą Eršovičių ir jo sūnų Shchetinnikovą“ pateikiamas išsamus ir tikras senovės Rusijos teisminių procesų vaizdas. Kiekvienos tautos pasakose – universalios temos įgauna savitą tautinis įsikūnijimas. Rusiškai liaudies pasakos atskleidžiami tam tikri socialiniai santykiai, žmonių gyvenimas, buitis, moralinės sampratos, rusiškas žvilgsnis, rusiškas protas – viskas, kas pasaką daro tautiškai originalią ir unikalią. Ideologinė rusų pasakų orientacija pasireiškia žmonių kovos už gražią ateitį atspindžiu. Taigi pamatėme, kad rusų pasaka yra apibendrintas, vertinamasis ir tikslingas tikrovės atspindys, išreiškiantis žmogaus, o ypač rusų žmonių, sąmonę. Senasis pasakos pavadinimas – pasakėčia – rodo žanro naratyvumą. Mūsų laikais liaudyje ir mokslinėje literatūroje vartojamas pavadinimas „pasaka“ ir terminas „pasaka“, pradėję į apyvartą nuo XVII a. Pasaka – labai populiarus žodinio liaudies meno žanras, epo, prozos, siužeto žanras. Ji ne dainuojama kaip daina, o pasakojama. Pasaka išsiskiria griežta forma, tam tikrų momentų privalomumu. Pasakos Rusijoje žinomos nuo seniausių laikų. Senovinėje raštijoje yra pasakas primenančių siužetų, motyvų, vaizdų. Pasakų pasakojimas – senas rusų paprotys. XVI – XVII amžių rankraščiuose. išlikę pasakų „Apie Ivaną Ponamarevičių“ ir „Apie princesę ir Ivašką baltmarškinius“ įrašai. XVIII amžiuje. be ranka rašytų pasakų rinkinių, pradėjo pasirodyti spausdinti leidimai. Pasirodė keletas pasakų rinkinių, kuriuose buvo kūriniai su būdingais kompoziciniais ir stilistiniais pasakai bruožais: „Pasaka apie vagį Timošką“ ir „Pasaka apie čigoną“ V. Levšino rinkinyje „Rusų pasakos“ (1780-1783) , "Pasaka apie Ivaną Bogatyrą , valstiečio sūnų "P. Timofejevo rinkinyje" Rusų pasakos "(1787). XIX amžiaus 60-aisiais. A.N.Afanasjevas išleido „Brangių pasakų“ rinkinį, kuriame buvo satyrinės pasakos apie barus ir kunigus. XIX pabaigoje - XX amžiaus pradžioje. pasirodo nemažai svarbių, gerai parengtų pasakų rinkinių. Jie davė idėją apie šio žanro kūrinių platinimą, būklę, iškėlė naujus rinkimo ir leidybos principus. Po Spalio revoliucijos pasakų rinkimas, kaip ir apskritai tautosakos kūrinių rinkimas, įgavo organizuotas formas.

Michailova O. S. Svarstoma: pasakos apie gyvūnus. Istorinės pasakos apie gyvūnus šaknys (animistinės, antropomorfinės, toteminės idėjos, liaudies tikėjimai). Žanro raida. Pasakų apie gyvūnus herojai. Stilius. Abstrakčiojo pasakiško alegorizmo nebuvimas. Satyrinė parabolių funkcija. Ironija. Siužeto paradoksas. Dialoginis. kompozicijos ypatumai. Kaupiamosios pasakos. Magiškos pasakos. Stebuklas, magija kaip pasakiškas siužetinis pasakų pagrindas. Istorinės pasakų šaknys (mitologinės reprezentacijos, liaudies demonologija, liaudies ritualai, buitiniai draudimai, magija ir kt.). Poetinis pasakų suvažiavimas. Pagrindinės pasakų idėjos. kompozicijos ypatumai. Autoriaus žodžio ypatybės. Dialoginis. Pasakos. Herojai ir jų funkcijos. Pasakos chronotopas. buitinės pasakos. Kasdienės pasakos artumas apysakai. Novelinės pasakos žanro formavimosi būdai. Kasdienių pasakų tipologija (šeima ir buitis, apie šeimininkus ir tarnus, apie dvasininkus ir kt.). Poetika ir stilius (kasdieninis „įžeminimas“, pramoginis siužetas, hiperbolizacija personažų vaizdavime ir kt.).

Negalima nesutikti su V.P.Anikino nuomone, kad pasakos tarsi pavergė laiką, ir tai galioja ne tik pasakoms. Kiekvienoje epochoje jie gyvena savo ypatingą gyvenimą. Iš kur pasaka turi tokią galią laikui bėgant? Pagalvokime apie pasakų panašumo esmę su vienodai stabiliomis, tarytum „nesenančiomis“ tiesomis, išsakytomis patarlėmis. Pasaką ir patarlę suartina nepaprastai platus juose esantis meninis apibendrinimas. Bene ryškiausiai ši savybė atsiskleidžia alegorinėse pasakose.

Kitas žanras yra epinis. Žodis „epas“ pakeliamas į žodį „tikrovė“; tai pasakojimas apie tai, kas kadaise atsitiko, atsitiko, kuo buvo tikima tikrovėje. Žodis „epas“ kaip terminas, reiškiantis tam tikro turinio ir specifinės meninės formos liaudies dainas. Epas yra fantastikos ir poetinio fantazijos pakilimo vaisius. Tačiau fantastika ir fantazija nėra tikrovės iškraipymas. Epuose visada yra gilios meninės ir gyvenimiškos tiesos. Epo turinys itin įvairus. Iš esmės – tai „epo“ daina, t.y. naratyvinis pobūdis. Pagrindinis epo branduolys – herojiško turinio dainos. Šių dainų herojai neieško asmeninės laimės, jie atlieka žygdarbius vardan Rusijos žemės interesų. Pagrindiniai rusų epo veikėjai yra kariai. Tačiau herojinio epo tipas nėra vienintelis, nors jis ir būdingiausias rusų epui. Kartu su herojišku yra pasakiškai herojiško arba grynai pasakiško pobūdžio epai. Tokie, pavyzdžiui, yra epai apie Sadko ir jo viešnagę povandeninėje karalystėje. Epas pasakojimas taip pat gali turėti socialinį ar šeimyninį pobūdį (romaniniai epai). Kai kuriuos iš šių epų galima išskirti kaip specialią baladžių dainų grupę. Ne visada įmanoma nubrėžti ribą tarp epinių ir baladžių dainų.

Tautosakos rinkiniuose herojinio, pasakiško, novelinio pobūdžio epai dažniausiai dedami vienas šalia kito. Tokia asociacija suteikia teisingą supratimą apie Rusijos epinės kūrybos platumą ir apimtį. Kartu visa ši medžiaga sudaro vieną visumą - rusišką liaudies epas. Šiuo metu turime daug epinės medžiagos ir epą galima gerai išstudijuoti. Nuo XVII amžiaus pabaigos epinės istorijos („Ilja ir lakštingala plėšikas“, „Michailas Potyk“ ir kt.) prasiskverbia į ranka parašytą istoriją ir pateikiamos pavadinimu „Istorija“, „Žodis“ ar „Pasaka“ kaip pramoginė skaitymo medžiaga [9]. Kai kurios iš šių istorijų yra labai artimos epui ir gali būti suskirstytos į eiles, kitos yra sudėtingo literatūros apdorojimo, veikiant senovės pasaulietinei literatūrai, pasakoms, Rusijos ir Vakarų Europos nuotykių romanams, rezultatas. Tokios „istorijos“ buvo labai populiarios, ypač miestuose, kur originalus epas XVII – XVIII a. buvo mažai žinomas. Pirmasis rinkinys, kuriame yra epų tikrąja prasme, yra „Kiršos Danilovo kolekcija“, pirmą kartą A. F. Jakubovičiaus išleista 1804 m. pavadinimu „Senovės rusų eilėraščiai“. Greičiausiai jis buvo sukurtas m Vakarų Sibiras . Rankraštyje yra 71 daina, prie kiekvieno teksto pateikiamos natos. Epas čia yra apie 25. Dauguma dainų įrašytos iš balso, įrašai labai tikslūs, išsaugota daug dainininkų kalbos bruožų, tekstai turi didelę meninę vertę. Tradiciškai kolekcijos kūrėju laikomas Kirša Danilovas, tačiau kas jis toks ir koks jo vaidmuo kuriant šį pirmąjį epų ir istorinių dainų rinkinį Rusijoje, nežinoma. Pirmasis epų kolekcionierius buvo Petras Vasiljevičius Kireevskis (1808–1856). Kirejevskis dainas rinko ne tik pats, bet ir skatino šiam darbui savo draugus ir artimuosius. Tarp Kirejevskio darbuotojų ir korespondentų buvo poetas Jazykovas (jo pagrindinis padėjėjas), Puškinas, Gogolis, Kolcovas, Dalas, to meto mokslininkai. Epas buvo išleistas dešimtyje „P. V. Kirejevskio (1860–1874) rinktų dainų“ numerių. Pirmuosiuose penkiuose numeriuose yra epų ir baladžių, antroji dalis daugiausia skirta istorinėms dainoms. Rinkinyje yra įrašai apie epas, sukurtas Volgos srityje, kai kuriose centrinėse Rusijos provincijose, Šiaurės ir Urale; Šie įrašai ypač įdomūs tuo, kad daugelis jų buvo padaryti tose vietose, kur epai greitai išnyko ir nebebuvo įrašinėjami. Vienas ryškiausių epų rinkinių yra Pavelo Nikolajevičiaus Rybnikovo (1832–1885) išleista rinktinė. Ištremtas į Petrozavodską, važinėdamas po provinciją statistikos komiteto sekretoriumi, Rybnikovas pradėjo rašyti Oloneco srities epas. Užrašė apie 220 epų tekstų. Rinkinys buvo išleistas Bessonovo redakcijoje keturiais tomais „P. N. Rybnikovo rinktos dainos“ 1861–1867 m. Be epų, šiame rinkinyje yra nemažai vestuvinių dainų, raudų, pasakų ir kt. Rybnikovo kolekcijos pasirodymas buvo didelis įvykis visuomeniniame ir literatūriniame gyvenime. Kartu su Kireevsky kolekcija ji atvėrė naują mokslo sritį. Praėjus dešimčiai metų po Rybnikovo kolekcijos pasirodymo, Aleksandras Fedorovičius Hilferdingas nuvyko į tas pačias vietas specialiai tam, kad įrašytų epą. Per du mėnesius jam pavyko užrašyti daugiau nei 300 tekstų. Kai kuriuos epus jis įrašė vėliau, iš dainininkų, atvykusių į Sankt Peterburgą. Surinktos dainos pavadinimu „Onegos epai, įrašyti Aleksandro Fedorovičiaus Hilferdingo 1871 m. vasarą“ buvo išleistos viename tome. Iš viso yra 318 tekstų. Dainos aranžuotos pagal regionus, kaimus ir atlikėjus. Tekstai užrašyti su visu kolekcionieriaus įmanomu kruopštumu ir tikslumu. Nuo šiol medžiagos išdėstymas pagal atlikėjus įėjo į epų ir pasakų leidybos praktiką ir tebesilaiko. Šeštasis dešimtmetis buvo ypatingo dėmesio valstiečių poezijai metai. Per tuos metus buvo išleistos A. N. Afanasjevo (1855 - 1864) „Rusų liaudies pasakos“, I. A. Chudjakovo „Didžiosios rusų pasakos“ (1863), V. I. Dahlio „Rusų liaudies patarlės“ (1861). Devintajame dešimtmetyje prasidėjus reakcijai, susidomėjimas liaudies poezija kurį laiką sumažėjo. Tik 1901 metais A.V.Markovas išleido nedidelį rinkinį „Belomorskie epai“. Markovas persikėlė į kraštutinę šiaurę ir aplankė rytinę Baltosios jūros pakrantę. Iš viso kolekcijoje yra 116 epų. Epų siužetas, stilius ir egzistavimo forma čia pasirodė gerokai kitokia nei Onegos regione. Buvo rasta keletas naujų istorijų. Visais atžvilgiais Markovo kolekcija žymiai išplėtė moksle turimas idėjas apie epą. Viena didžiausių ir reikšmingiausių ekspedicijų buvo A. D. Grigorjevo ekspedicija į Archangelsko guberniją, trukusi trejus metus. Per trejus rinkimo metus jis įrašė 424 tekstus, kurie vėliau buvo išleisti trimis tomais pavadinimu „Archangelsko epai ir istorinės dainos“ (1904–1910). Dėl to Grigorjevo kolekcija tapo didžiausia ir viena įdomiausių rusų folklore. Įrašai yra labai tikslūs. Pirmą kartą buvo plačiai naudojamas epinių melodijų įrašymas fonografu. Prie kiekvieno tomo pridedama užrašų knygelė. Prie viso leidinio pridedamas detalus Šiaurės žemėlapis, nurodant epų įrašymo vietas. Per 40-60 metų. 19-tas amžius Altajuje žymus etnografas Stepanas Ivanovičius Guliajevas užrašė epas. Sibiro rekordai turi didelę reikšmę, nes jie dažnai išlaiko archajiškesnę siužeto formą nei Šiaurėje, kur epai labiau pasikeitė. Guliajevas įrašė iki 50 epų ir kitų epinių dainų. Visa jo kolekcija buvo išleista tik sovietmečiu. 1908–1909 metų vasaros mėnesiais. broliai Borisas ir Jurijus Sokolovai surengė folkloro ekspediciją į Novgorodo gubernijos Belozerskio sritį. Tai buvo gerai organizuota mokslinė ekspedicija. Jos tikslas buvo užrašais aprėpti visą to krašto tautosaką. Paaiškėjo, kad vyraujantys žanrai buvo pasaka ir daina, bet netikėtai buvo rasti ir epai. Įrašyti 28 tekstai. Epas buvo renkamas ne tik Šiaurėje, Sibire ir Volgos regione. Jų egzistavimas XIX – XX a. buvo rasta kazokų gyvenviečių vietose - prie Dono, prie Tereko, tarp Astrachanės, Uralo, Orenburgo kazokų.

Didžiausias Dono kazokų dainų rinkėjas buvo A.M.Listopadovas, šiam darbui paskyręs penkiasdešimt savo gyvenimo metų (pradedant 1892–1894 m.). Dėl pakartotinių kelionių į kazokų kaimus Listopadovas užsirašė puiki suma dainos, įskaitant - daugiau nei 60 epų; jo užrašai išsamiai nušviečia Dono epą tokia forma, kokia ji buvo išsaugota iki XX amžiaus pradžios. Listopadovo medžiagos vertę ypač didina tai, kad įrašomi ne tik tekstai, bet ir melodijos.

Dėl kolekcionavimo atsirado galimybė nustatyti kazokų epo turinio ir formos ypatumus, siužetinę struktūrą, vykdymo būdą, pristatyti rusų epo likimą kazokų regionuose. Rusijos mokslininkų nuopelnai epų rinkimo srityje yra nepaprastai dideli. Jų darbas išgelbėjo nuo užmaršties vieną geriausių Rusijos nacionalinės kultūros turtų. Epų rinkimo darbus atliko pavieniai entuziastai, kurie, kartais įveikdami įvairias ir labai sunkias kliūtis, pasiaukojamai dirbo užrašydami ir leisdami liaudies poezijos paminklus.

Po Spalio revoliucijos epų rinkimo darbas įgavo kitokį pobūdį. Dabar tai sistemingai ir sistemingai pradeda vykdyti mokslo institucijų pajėgos. 1926-1928 metais. Valstybinė meno mokslų akademija Maskvoje surengė ekspediciją šūkiu „Rybnikovo ir Hilferdingo pėdsakais“. Onegos regiono epai priklauso geriausiems, o Onegos regiono – turtingiausiems epinėje tradicijoje. Planingo ir sistemingo darbo metu įrašyti 376 tekstai, daugelis jų puikiai išsaugoti.

Ilgalaikį ir sistemingą darbą vykdė Leningrado mokslo institucijos. 1926-1929 metais. Valstybinis institutas meno istoriją, jis įrengė kompleksines meno istorijos ekspedicijas į Šiaurę, kuriose dalyvavo folkloristai. 1931-1933 metais tautosakos kūrimo darbus atliko Petrozavodsko Mokslų akademijos Etnografijos instituto folkloro komisija. Iš viso rinkinyje publikuoti 224 tekstai. Leidinys išsiskiria aukštu moksliniu lygiu. Kiekvienam epui pateikiamos druskos visiems moksle žinomiems variantams. Vėlesniais metais taip pat buvo organizuojamos ekspedicijos epiniam žanrui tirti. Intensyvus ir vaisingas buvo Rusijos mokslininkų kolekcinis darbas tiek priešrevoliuciniais, tiek sovietiniais laikais. Daug kas saugoma archyvuose ir vis dar laukia savo paskelbimo. Išleistų epų skaičių galima nustatyti maždaug 2500 dainų vienetų.

Epo sampratą svarstė ir V. V. Šuklinas.

Epas ir mitai, senovės epinis žanras epai (šiaurės rusų žmonės juos vadino senukais) susiformavo X a. Žodis epas, t.y. "tikrovė". "veiksmas". Pasitaiko pasakoje apie Igorio kampaniją. Jos autorius savo dainą pradeda „pagal šių laikų epas, o ne pagal Bojano apmąstymus“. Epų pasirodymas valdant kunigaikščiui Vladimirui nėra atsitiktinis. Jo kariai savo žygdarbius atliko ne tolimuose žygiuose, o kovoje su klajokliais, t.y. aiškiai matomi, todėl jie tapo prieinami epiniam giedojimui.

Daugiau Anikin V.P. sakė, kad tarp žodinių kūrinių yra tokių, pagal kuriuos pirmiausia sprendžiama apie tautosakos reikšmę liaudies gyvenime. Rusijos žmonėms tai yra epai. Greta jų stovi tik pasakos ir dainos, bet jei prisiminsime, kad baladės buvo ir sakomos, ir dainuojamos vienu metu, tuomet išryškėja jų persvara prieš kitas folkloro rūšis. Epas nuo dainų skiriasi savo iškilmingumu, o nuo pasakų – siužeto veiksmo didingumu. Bylina – ir pasakojimas, ir didinga dainų kalba. Tokių savybių derinys tapo įmanomas, nes epai atsirado senovėje, kai pasakojimas ir dainavimas dar nebuvo taip ryžtingai atskirti, kaip atsitiko vėliau. Dainavimas pasakojimui suteikė iškilmingumo, o pasakojimas dainavimui – panašumo į žmogaus kalbos intonacijas. Tono iškilmingumas atitiko šlovinimą didvyriško poelgio epuose, o dainavimas pasakojimą sudėliojo į pamatuotas linijas, kad nė viena detalė neišnyktų iš žmonių atminties. Tokia ta epopėja, dainų istorija.

Taip pat verta paminėti vieną iš folkloro „legendų“ žanrų, apie kuriuos kalbėjo Zueva T.V. ir Kirdant B.P..

Legendos – tai prozos kūriniai, kuriuose fantastiškai interpretuojami įvykiai, susiję su negyvosios gamtos reiškiniais, su augalų, gyvūnų, taip pat žmonių (planetos, žmonių, individų) pasauliu; su antgamtinėmis būtybėmis (Dievu, šventaisiais, angelais, nešvariomis dvasiomis). Pagrindinės legendų funkcijos yra aiškinamoji ir moralizuojanti. Legendos siejamos su krikščioniškomis idėjomis, tačiau turi ir pagonišką pagrindą. Legendose žmogus pasirodo esąs nepamatuojamai aukštesnis už piktąsias dvasias.

Legendos egzistavo tiek žodžiu, tiek raštu. Pats terminas „legenda“ kilęs iš viduramžių rašto ir išvertus iš lotynų kalbos reiškia „ką reikia perskaityti“.

Šie žanrai gali būti sujungti į vieną visumą. Kadangi jie turi daug bendro, tai yra patarlės ir posakiai. Kravcovas N. I. ir Lazutinas S. G. sakė, kad patarlė yra mažas nelyrinis žodinės kūrybos žanras; į kalbos apyvartą patekusi sakymo forma, telpa į vieną gramatiškai ir logiškai užbaigtą sakinį, dažnai ritmizuojamą ir palaikomą rimo. Jis pasižymi ypatingu trumpumu ir paprastumu.

Posakiai glaudžiai susiję su patarlėmis. Kaip ir patarlės, priežodžiai priklauso mažiesiems tautosakos žanrams. Daugeliu atvejų jie net trumpesni už patarles. Kaip ir patarlės, taip ir posakiai nėra specialiai atliekami (jie nedainuojami ir nepasakojami), o vartojami gyvoje šnekamojoje kalboje. Tuo pačiu metu posakiai labai skiriasi nuo patarlių tiek turinio pobūdžiu, tiek forma, tiek kalboje atliekamomis funkcijomis.

Patarlių rinkimas ir studijavimas vyko kartu su patarlių rinkimu ir tyrinėjimu. N. P. Kolpakova, M. Ya Melts ir G. G. Shapovalova manė, kad terminas „patarlė“ liaudies poezijos tipui žymėti pradėtas vartoti tik nuo XVII amžiaus pabaigos. Ankstesnės patarlės buvo vadinamos „palyginimais“. Tačiau patarlių, kaip ypatingų posakių, išreiškiančių žmonių sprendimus perkeltine forma, egzistavimą galima pastebėti labai tolimais laikais. tautosakos pasakos epinė mįslė

Patarlėse rasta daug konkrečių atgarsių istorinių įvykių senovės Rusija. Tačiau patarlės istorinė vertė slypi ne tik tame, bet daugiausia tame, kad ji išsaugojo daugybę istoriškai susiklosčiusių pažiūrų į žmones, pavyzdžiui, idėjas apie kariuomenės ir žmonių vienybę: „Pasaulis stovi priešais. kariuomenė, o kariuomenė stovi prieš pasaulį“; apie bendruomenės stiprybę: „Pasaulis atsistos už save“, „Pasaulio negalima patraukti“ ir kt. Neįmanoma neakcentuoti N. S. Ašukino ir M. G. Ašukinos nuomonės. gili pagarba darbui, įgūdžiams, įgūdžiams, sumanumui, drąsai, tiesai, sąžiningumui. Šiomis temomis sukurta daug patarlių: „Be darbo žuvies iš tvenkinio nepagausi“, „Per arimą ir krūmyną“, „Amatas ne be amato“, „Priežastis laikas, linksmybės valanda. “, „Netinkamas veidas ir gera mintis“, „Mokymasis geriau nei turtas“, „Tiesa brangesnė už auksą“, „Skurdas ir sąžiningumas yra geriau nei pelnas ir gėda“. Ir, priešingai, patarlė smerkia tinginystę, apgaulę, girtuokliavimą ir kitas ydas: „Tinginystė nedaro gero, pavalgyk be druskos“, „Duok jam pūlingą sėklidę“, „Sklinda kaip lapas, bet siekia įkąsti“ ( apie dviveidiškumą), „Jis gėrė medų, girtas nuo ašarų“ ir kt.

Į IR. Dahlas taip pat pateikė savo patarlės apibrėžimą. Patarlė – tai apvalus posakis, perkeltinė kalba, paprasta alegorija, blefas, raiškos būdas, bet be parabolės, be sprendimo, išvados, taikymo; tai viena pirmoji patarlės pusė.

Kitas svarbus folkloro žanras yra „paslaptis“. Liaudies mįslės objektas – įvairus žmogų supantis daiktų ir reiškinių pasaulis.

Liaudies mįslė taip pat semiasi vaizdus iš kasdienių žmogų supančių daiktų ir reiškinių pasaulio, su kuriais darbininkas susidūrė savo veikloje.

Įprasta mįslės forma yra Trumpas aprašymas arba apsakymas. Kiekviena mįslė apima paslėptą klausimą: kas tai? kas čia? ir kt. Daugeliu atvejų mįslė išreiškiama dialogine forma: „Kreivai gudruoli, kur pabėgai? - Žalia, garbanota, saugok tave“ (tvora).

Mįslei būdinga dviejų dalių struktūra, ji visada apima spėjimą.

Daugelis mįslių turi rimuotas galūnes; kai kuriose pirmoji dalis rimuojasi, o antroji dalis išlaiko metrą. Kai kurios mįslės statomos vien žodžių rimavimu; mįslė rimuojasi su atsakymu: „Kas yra piršlys trobelėje? (suėmimas); – Kas pas Samsoną trobelėje? (barjeras).

Mįslė iki šiol liaudyje saugoma ne tik kaip pramoga, bet ir kaip auklėjimo, vaikų sumanumo, išradingumo ugdymo priemonė. Mįslė atsako į vaiko klausimus: iš ko? kas is ko padaryta? ką jie daro? kas kam tinka?

Sistemingai rinkti rusų liaudies mįsles pradėta tik XIX amžiaus antroje pusėje. Iki XVII a įtraukti tik kolekcininkų mėgėjų įrašus.

Patarlės ir posakiai

Patarlės pradėtos rinkti ir leisti dar XVII a. Tačiau į seniausius rinkinius kartu su liaudies patarlėmis buvo įtrauktos ir knyginės kilmės patarlės. Religijai ir valdžiai priešiškas liaudies patarles rengėjai atmetė. Demokratiškiausios liaudies patarlių atrankos ir publikavimo tendencijos pasireiškė N. Kurganovo Laiškų knygelėje (1769), kur rengėjas įtraukė 908 patarles.

1848 metais I. M. Snegirevas išleido „Rusų k liaudies patarlės ir palyginimai“. Jo rinkinyje vyravo tikros liaudies patarlės. Sekdamas Snegirevu, 1854 m. F. I. Buslajevas paskelbė patarles. Specialiame straipsnyje „Rusų gyvenimas ir patarlės“ jis pakomentavo juos mitologijos teorijos požiūriu. 1861 metais Buvo išleistas puikus V. I. Dahlio kūrinys „Rusų liaudies patarlės“, kuriame buvo apie 30 000 patarlių, posakių ir kitų smulkių liaudies poezijos žanrų. Svarbiausi XIX amžiaus antrosios pusės patarlių rinkiniai. ir XX amžiaus pradžia. buvo rinkiniai: S. V. Maksimovo „Sparnuotieji žodžiai“ (1890), M. I. Mikhelsono „Tikslūs ir vaikščiojantys žodžiai“ (1894), I. I. Iliustrovo „Rusų žmonių gyvenimas patarlėse ir priežodžiuose“ (1915). Kravcovas N. I., Lazutin S. G. Jie tikėjo, kad ir patarlės, ir posakiai, ir mįslės priklauso mažiems (aforistiniams) tautosakos žanrams.

Mįslės turiniu ir menine forma turi daug bendro su patarlėmis ir posakiais. Tačiau jie turi ir specifinių bruožų bei atstovauja savarankiškam folkloro žanrui.

Terminas „paslaptis“ yra senovės kilmės. Senojoje rusų kalboje žodis „spėti“ reiškė „galvok“, „galvok“. Iš čia kilęs žodis „paslaptis“. Mįslėje pateikiamas dalykinis kokio nors reiškinio apibūdinimas, kurio atpažinimas reikalauja nemažai apgalvoti. Dažniausiai mįslės yra alegorinio pobūdžio. Anikinas V.P. sakė, kad mįslė pabrėžia formų įvairovę, valstietį supančio pasaulio spalvų ryškumą: „Raudoni, apvalūs, pailgi lapai“ (šermukšnis). Kai kurios mįslės kuria garsinį vaizdą: „Klausau, klausysiu: dūsau po atodūsio, bet troboje nė sielos“, – mįslė apie tešlą, kuri rūgimo metu skleidžia garsą kaip atodūsį. Ypač dažnai garsiniai vaizdai iškildavo mįslėse apie valstiečių darbą.

Žmogų supantis pasaulis pateikiamas mįsle nuolat judėdamas: „Pilkšvas, dantytas, blaškosi po lauką, ieško veršelių, ieško vaikinų“ (vilkas); „Mažas, kuprotas perėjo visą lauką, perskaitė visus rašiklius“ (pjauna); „Penki ėriukai suvalgo krūvą, penki ėriukai pabėga“ (rankos ir pakulos).

Norėčiau šiek tiek pakalbėti apie „tradiciją“. Tautosakovai dar nepateikė pakankamo, patenkinamo ir pagrįsto legendų apibrėžimo. Neretai mokslinėje literatūroje tradicijos ir legendos maišosi, nors tai skirtingi žanrai. Tai lemia artumas, taip pat pereinamųjų formų buvimas, kai kurios artimesnės legendoms, o kitos – legendoms.

Tradicijos liaudyje vadinamos „byly“ ir „byly“. Jie turi istorinę temą. Legendos artimos istorinėms dainoms, bet turi ne poetinę, o prozinę formą.

Legendos – epinės, t.y. pasakojimo žanras. Rusų liaudies tradicijų rinkimas nebuvo vykdomas sistemingai.

Taip pat negalima praleisti tokio folkloro žanro kaip „chastuški“. Zueva T.V. ir Kirdant B.P. pabrėžia, kad labiausiai išplėtotas vėlyvojo tradicinio folkloro žanras yra ditties.

„Chastushki“ yra trumpos rimuotos lyrinės dainos, sukurtos ir atliekamos kaip gyvas atsakas į įvairius gyvenimo reiškinius, išreiškiant aiškų teigiamą ar neigiamą vertinimą. Daugelyje dalykų yra pokštas ar ironija. Ankstyviausiose dainose buvo šešios eilutės. Pagrindinis tipas – ketureilis – susiformavo XIX amžiaus antroje pusėje, buvo atliekamas šokiams ir be jo. Keturių eilučių ditties taip pat yra tinkami šokiai, kurie atliekami tik šokiui (pavyzdžiui, kadriliui).

Be to, yra dviejų eilučių: „kančia“ ir „Semenovna“.

Častuškos yra įvairios, bet pasikartojančios, pastovios melodijos, tiek ištemptos, tiek greitos. Būdingas daugelio tekstų atlikimas vienoje melodijoje. Gyvenime ditties kartais pasižymi rečitatyvumu.

Chastuški galutinai susiformavo paskutiniame XIX amžiaus ketvirtyje. Vienu metu įvairiose Rusijos dalyse: centrinėje, vidurio ir žemupio Volgos srityje, šiaurinėje, rytinėje ir pietinėje provincijose.

Častuškiai yra pagrindinis valstiečių lyrikos žanras vėlesniame tradiciniame folklore. Ir pabaigai norėčiau panagrinėti dar kelis folkloro žanrus, tai visos „dainų“ atmainos. Kurias detaliai aprašo S.V. Alpatovas, V.P. Anikinas, T.B. Dianova, A.A. Ivanova, A.V. Kulagin. Žanro apibrėžimas ir termino „istorinė daina“ ribojimo klausimas. Skirtumas tarp istorinės dainos ir epo. Istorinių dainų ir epų tęstinumas. Istorinė daina kaip epinės kūrybos raidos etapas. Atrankinio suinteresuoto įvykių ir asmenų vaizdavimo istorinėse dainose principai. Istorinė daina kaip savo laikui aktualus kūrinys ir vėlesnės prasmės bei įvaizdžių transformacijos klausimas. Ankstyvieji istorinių dainų pavyzdžiai: daina apie Avdotiją Riazanočką, apie Ščelkano Dudentevičiaus, Polonyankos nužudymą („Motina susitinka su dukra totorių nelaisvėje“ ir kt.). Ankstyvųjų istorinių dainų stiliaus skirtumai ir vėlesnių jų kaitos klausimas. Dainų ciklas apie Ivaną Rūsčiąjį ir jo valdymo įvykius („Kazanės užėmimas“, „Temryuk-Mastryuk“, „Ivano Rūsčiojo rūstybė ant sūnaus“, „Krymo chano antskrydis“ ir kt.) , apie Yermaką („Ermakas kazokų rate“ ir kt. .), apie bėdų laiką („Griška Otrepievas“, „Ksenijos Godunovos rauda“, „Skopin-Shuisky“, „Mininas ir Pozharsky“) ir kt. Žmonių požiūris į istorines asmenybes ir jų veiklos prasmės supratimas. Kazokų istorinės dainos apie Stepaną Raziną („Razinas ir kazokų ratas.“ „Razino kampanija Jaikui“, „Sonny“, „Razinas prie Astrachanės“, „Razino giesmė“. „Esaulas praneša apie Razino egzekuciją“). Razino, kaip kazokų laisvųjų lyderio, poetizavimas. Razino pasmerkimas kazokų rate. Lyrinis pradas kaip epinį pasakojimą transformuojantis veiksnys. Ypatinga lyrinė-epinė dainos struktūra. Istorinės dainos apie Petrą Didįjį ir jo valdymo įvykius („Caras teisia šaulius“. „Šiaurės karo pradžia“, „Gerai važiuoji į Poltavą“, „Caras Petras laive“ ir kt.). ). Istorinės dainos apie 1812 m. Tėvynės karo įvykius („Napoleonas rašo laišką Aleksandrui“, „Kutuzovas ragina nugalėti prancūzus“, „Napoleonas Maskvoje“, „Kazokas Platovas“ ir kt.). Klausimas apie dainų autorius. Karių minčių ir jausmų atspindys dainose. Tėvynės gynimo idėja. Naujos temos kareivių ir kazokų istorinėse dainose, palyginti su kitų ciklų dainomis. Istorinių dainų veikėjų tipai: liaudies herojus, karalius, vadas. Žmonių įvaizdis. Istorinių dainų poetika ir stilius. Žanrų atmainos: epinės dainos (su detaliu siužetu, vieno epizodo dainos), lyrinės-epinės dainos. XIII – XIX amžių istorinių dainų rinkiniai. keturios serijoje „Rusų tautosakos paminklai“ išleistos knygos, Rusų literatūros institutas Ak. Mokslai, 19601973 m. Baladžių dainos. Terminas „baladė“ ir jo istorija (XI-XVII a. Provanso šokių dainos; Anglo-Škotijos baladės; literatūrinės romantinės baladės). Liaudiški rusiški baladžių dainų pavadinimai: „eilėraštis“, „daina“. Žanro apibrėžimas, jo ypatybės. Svarbiausios baladžių dainų savybės: epas, šeimos ir buities tematika, psichologinė drama, tragiškumo menas. Baladžių dainų kilmė. Jų atsiradimo laiko klausimas diskutuotinas: žvilgsnis į baladžių atsiradimą antikinio sinkretizmo skilimo epochoje (A. N. Veselovskis), ankstyvuoju rašytinės istorijos periodu (N. P. Andrejevas), viduramžiais (V. M. Žirmunskis). , D. M. Balašovas, B. N. Putilovas, V. P. Anikinas). Baladžių dainos apie totorių (vėliau turkų) nelaisvę: „Mergaitė pateko į totorių nelaisvę“, „Rusė mergina totorių nelaisvėje“, „Raudonoji mergina bėga iš nelaisvės“, „Nelaisvės gelbėjimas“, „ Princas Romanas ir Marya Jurievna“, „Du vergai“, „Vergų pabėgimas iš nelaisvės“. Vėlesnės baladžių apie polonjanką adaptacijos: „Jaunasis khanča“, „Panas atneša žmonai rusišką polonjanką“. XIV–XVI amžių baladžių dainų siužetai: „Vasilijus ir Sofija“, „Dmitrijus ir Domna“, „Rjabinka“, „Kunigaikštis Michailas“, „Našlės vaikai“ ir kt. Meilės baladės: „Dmitrijus ir Domna“, „Kazokas ir Šinkarka“, „Mergaitės pagrobimas“, „Mergaitė gina savo garbę“, „Vienuolė nuskandina vaiką“. Šeimos-kasdienės baladės: „Princas Romanas neteko žmonos“, „Vyras sužlugdė žmoną“, „Ryabinka“; „Fiodoras Kolyshatojus“, „Alioša ir dviejų brolių sesuo“, „Brolis, sesuo ir meilužis“, „Apsinuodijanti sesuo“, „Tūkstančioji dukra“, „Priverstinė tonzūra“. Kraujomaišos tema: „Medžiotojas ir jo sesuo“, „Brolis vedė seserį“, „Ivanas Dorodorovičius ir Sofija-carevna“ ir kt. ir sesuo“, „Plėšiko žmona“ ir kt. Tradicinės baladės žanro krizė. Atsiradimas XVIII amžiaus pabaigoje ir XIX amžiaus pradžioje. naujos baladės. Baladės: apie socialinę nelygybę: „Gerai padaryta ir princesė“, „Princas Volkonskis ir Vania raktų laikytojas“, „Princesė ir lakėjus“, „Mergina miršta nuo vaivadijos sūnaus meilės“; apie skurdą ir sielvartą: „Vargas“, „Gerai padaryta ir sielvartas“, „Gerai padaryta ir Smorodinos upė“ ir kt. Baladžių kompozicijos ir siužeto ypatumai: atvira veiksmo kryptis, numatoma lemtinga baigtis, tragiškas pripažinimas. Monologų ir dialogų vaidmuo. Drama. Vienintelis konfliktas. Veiksmo raidos dinamika. Veikėjų charakteristikos: naikintojas, auka. Fantastiški motyvai: metamorfozė, vilkolakis, kalbantys gyvūnai ir paukščiai, magiški (gyvas ir negyvas vanduo kaip gydymo priemonė). Psichologinio vaizdavimo menas. Poetinė kalba, alegorija. Baladžių sąsajos su epais, istorinėmis dainomis, dvasingomis poemomis, lyrinėmis dainomis). Naujos baladės, jų sąsajos su senosiomis (siužetinis-teminis bendrumas ir skirtumai). Baladžių kolekcionavimo istorija. N. P. Andrejevo ir V. I. Černyševo kolekcija, D. M. Balašovo kolekcija.

Lyrinės dainos. Apibrėžimas žanro ypatybės neritualinės dainos kaip tam tikra liaudies dainų tekstai: jų laisvė nuo ritualų, santykinis nelaikiškumas atlikimo metu, poetinių funkcijų vyravimas prieš pragmatines, savotiškos metaforinės ir simbolinės kalbos naudojimas įvairiapusiškam gyvenimo turiniui ir atskleidimui. vidinis žmogaus pasaulis. Lyrinių neritualinių dainų įtraukimo į ritualų ir darbo ciklų kompoziciją galimybė ir tuo paaiškinama liaudies terminijos įvairovė. Neritualinių dainų genetinis ryšys su ritualiniais žodžiais (burtais, raudomis, raudomis, vaidinimo dainomis) ir baladėmis. Meninių tradicijų tęstinumas ir apdorojimas stiliaus formavimosi procese. Neritualinių lyrinių dainų klasifikavimo problemos. Įvairūs sisteminimo principai: pagal temą (meilė, šeima, verbavimas, nuotolinis), pagal socialinę kūrimo ir egzistavimo aplinką (kareivis, burlatskis, kučeris, kazokas ir kt.), pagal vyraujančią atlikėjų sudėtį (vyras ir moteris) , melodijos formomis ir intraskiemeniniu giedojimu (dažnu ir užsitęsusiu), ryšium su judesiu (žingsniavimas, žygiavimas, šokis), pagal emocinę dominantę (komiškas, satyrinis). Kelių principų derinys kuriant mokslines klasifikacijas (V. Ya. Propp, N. P. Kolpakova, T. M. Akimova, V. I. Eremina). Sistema meniniai vaizdai ne ritualiniai žodžiai. Liaudies personažų ir socialinių tipų įvairovė dainose, įvairiapusių žmonių santykių įvaizdis. Gamtos, gyvenimo, socialinių reiškinių vaizdai. Sąlygiškai apibendrintų meilės, ilgesio, sielvarto, valios, išsiskyrimo, mirties ir kitų vaizdinių vieta liaudies lyrikos meninėje sistemoje. Charakteristikosįvairių vaizdų jungtis kuriant simbolinius paveikslus, kurie sudaro dalykinį-substancialų ne ritualinių dainų pagrindą. Personažų vaizdavimo technikos: idealizavimas, humoras, satyra. Neritualinių dainų kompozicijos ypatybės. Jų struktūra priklausant lyrinei šeimai. Figūrinis-simbolinis paralelizmas ir jo formos (A. N. Veselovskis), laipsniško vaizdų siaurinimo metodas (B. M. Sokolovas), grandininio-asociatyvaus ryšio principas (S. G. Lazutinas), autonominių teminio stiliaus formulių sugretinimas (G. I. . Malcevas). N. P. Kolpakova, N. I. Kravcovas apie pagrindinius kompozicijos tipus ir formas. Neritualinės lyrikos poetinė kalba: pastovių epitetų, palyginimų, metaforų, antitezių funkcijos. Stereotipiniai stabilūs verbaliniai kompleksai dainose. Liaudies dainos eilėraščio ritminės-sintaksinės struktūros ypatumas (kartojimų sistema, skiemenų lūžiai, tarpskiemeniai giesmės, posmas, metras). Žodinės kalbos leksinio ir fonetinio išraiškingumo naudojimas dainų tekstuose. Liaudies dainų rinkinys. P. V. Kirejevskio veikla. Liaudies tekstai kaip P. V. Šeino rinkinio dalis, A. I. Sobolevskio liaudies dainų rinkinys „Didžiosios rusų liaudies dainos“. Vietinių tradicijų dainų leidimų tipai.

Dvasinės eilutės. Dvasinės poezijos apibrėžimas kaip epinių, lyrinių-epinių ir lyrinių kūrinių kompleksas, kurį vienijanti pradžia yra sąvoka „dvasinis“, religinis-krikščioniškas, priešinamas pasaulietiškam, pasaulietiškam. Liaudiški žanro pavadinimai: „eilėraščiai“, „senieji laikai“, „psalmės“, „kants“. Dvasinių eilučių kilmė ir šaltiniai: Šventojo Rašto knygos (senosios ir Naujasis Testamentas), krikščioniškoji kanoninė ir apokrifinė literatūra, prasiskverbusi į Rusiją po Krikšto nuo 10 amžiaus pabaigos. (gyvenimai, bibliniai pasakojimai, moralizuojantys pasakojimai ir kt.), bažnytiniai pamokslai ir liturgija. Vyresnieji dvasiniai posmai (epas) ir jaunesnioji (lyrika). Dvasinių stichijų kūrėjai ir atlikėjai Kaliki (luošniai) yra praeiviai, piligrimai į šventas vietas. Liaudies biblinės ir evangelijos temų, gyvenimų, apokrifų permąstymas. „Dvasinės eilės yra žmonių estetinio krikščioniškosios dogmos idėjų įsisavinimo rezultatas“ (F. M. Selivanovas). Pagrindinė dvasinių stichijų idėja: dvasinio pranašumo prieš materialųjį teigimas, kūniškas, asketizmo šlovinimas, kankinystė už tikėjimą, nuodėmingumo pasmerkimas, Dievo įsakymų nesilaikymas. Refleksija senesnėse dvasinėse kosmogoninių idėjų eilutėse. Pagrindinės temos ir siužetai: eilėraščiai apie visatą („Balandžių knyga“); apie biblinius Senojo Testamento pasakojimus („Osipas Gražusis“, „Adomo rauda“); evangelija („Kristaus gimimas“, „Nekaltųjų žudynės“, „Mergelės sapnas“, „Kristaus nukryžiavimas“, „Žengimas į dangų“); apie gyvates kovojančius herojus („Fiodoras Tironas“, „Egorijus ir gyvatė“), kankinius („Egorijus ir Demianiščė“, „Kirikas ir Julita“, „Galaktionas ir epistimija“, „Apie didžiąją kankinę Barbarą“), asketus ( „Jozafas ir Varlaamas“, „Aleksejus yra Dievo žmogus“); stebukladariai („Mykola“, „Dmitrijus Tesalonikietis“); teisieji ir nusidėjėliai („Du Lozorius“, „Apie Egipto Mariją“, „Apie Sūnų palaidūną“, „Anika karė); apie pasaulio pabaigą ir Paskutinįjį teismą („Michailas arkangelas baisus teisėjas“, „Arkangelai Michailas ir Gabrielius - vežėjai per ugningą upę“). Pagoniškų tikėjimų atgarsiai eilėse apie drėgną motiną žemę („Žemės šauksmas“, „Neatleistina nuodėmė“, „Atsisveikinimo su žeme apeigos prieš išpažintį“). Ugdančios eilės apie pasaulietiškas pagundas ir išganymą dykumoje, atgailos poreikį („Penktadienis ir atsiskyrėlis“, „Eilėraštis apie tinginystę“, „Cezarėjos Bazilikas“). Eilėraščiai apie istorijas iš senovės Rusijos istorija(„Borisas ir Glebas“, „Aleksandras Nevskis“, „Michailas ir Fiodoras iš Černigovo“, „Dmitrijus Donskojus“). Jaunesnieji dvasiniai posmai (psalmės, giesmės) sentikių istorijos temomis (XVIIХ1Х a.): „Apie Nikoną“, „Eilė apie Antikristą“, „Atono kalnas“ ir sektantiškų mistikų (eunuchų, botagų) dainos, poetika. Dvasinių eilėraščių bendrosios folklorinės savybės, leidžiančios jas koreliuoti su epais, baladėmis, istorinėmis ir lyrinėmis dainomis. Literatūrinio krikščioniškojo stiliaus įtaka, plačiai paplitęs bažnytinis slavizmas. Dvasinės poezijos meninio pasaulio erdvinės ir laiko charakteristikos. Stebuklingumo specifika, susieta juose su Kristumi ir šventaisiais (ligonių išgydymas, nepažeidžiamumas kankinant, prisikėlimas iš numirusių ir kt.). Kompozicija (įvykio ar veikėjo gyvenimo epizodų grandinė). Monologinės eilės („Juozapo Gražiojo rauda“), dialogų vaidmuo („Mergelės sapnas“). Poetinė kalba (epitetai, paralelizmas, palyginimai). Žemės vaizdas po Paskutiniojo teismo. Sielos atsiskyrimo su kūnu aprašymas, perplaukimas ugnine upe ir kt. Susibūrimo istorija (P. V. Kirejevskis, V. G. Varentsovas, T. S. Roždestvenskis ir M. I. Uspenskis). Dvasinių eilių studijavimas. Mitologinė kryptis (F. I. Buslajevas, A. N. Afanasjevas, O. F. Milleris); kultūrinė ir istorinė kryptis (A. N. Veselovskio, A. I. Kirpichnikovo, V. P. Adrianovos tyrimai); istorinė ir buitinė („Rusijos sektantizmo ir schizmos (sentikiai) tyrimo istorijos medžiaga“, redagavo V. D. Bonch-Bruevich (Sankt Peterburgas, 1908-1911), keturi numeriai). Tyrimų atnaujinimas XX amžiaus 70-ųjų pradžioje. : Yu. A. Novikovo, S. E. Nikitinos, F. M. Selivanovo ir kitų straipsniai.