Nėštumo kalendorius 

Modernus menas. Pristatymas "Šiuolaikinis menas" pristatymas vaizduojamojo meno (iso) pamokai tema Atsisiųskite šiuolaikinio meno pristatymo tipus

skaidrė 1

skaidrė 2

Meninė kultūra Kubizmas Kubizmas yra ypatinga primityvizmo forma, orientuota į objekto stereometriją, vaizduojanti pasaulį susietu, geometriniu pavidalu. teisingi skaičiai. Kubizmo atsiradimas tradiciškai datuojamas 1906–1907 m. ir yra susijęs su Pablo Picasso ir Georgeso Braque'o darbais. Terminas „kubizmas“ atsirado 1908 m., kai meno kritikas Louisas Vaucellesas naujuosius Brako paveikslus pavadino „kubinėmis užgaidomis“ Pablo Picasso, Avinjono mergelės, 1907 Juanas Grisas Vyras kavinėje, 1914 m.

skaidrė 3

Meninė kultūra Koliažas Koliažas – kūrinių derinys įvairios medžiagos ir medijos, tokios kaip laikraščiai, žurnalai, gaminių pakuotės, audiniai, dažai ir nuotraukos, sujungtos vienoje kompozicijoje. Pats terminas kilęs iš prancūziško žodžio „coller“, kuris reiškia „klijai“. Jį išrado Georges'as Braque'as ir Pablo Picasso XX amžiaus pradžioje, kai koliažas tapo atskira dalis. šiuolaikinis menas 1912 m. pradžioje Picasso sukūrė „Natiurmortą su kėdžių lazdavimu“, sujungdamas alyvuoto audinio gabalą ir kėdės sėdynę į ovalo formos paveikslą. Manoma, kad tai buvo pirmasis „modernus“ koliažas, tačiau šis teiginys ginčytinas, nes George'as Braque'as tais pačiais metais išvysto papier collé (popieriaus koliažo) techniką.

skaidrė 4

Meninė kultūra Koliažas George'as Braque'as sukūrė popierinio koliažo (papier collé) techniką. Naudodamas iškarpas iš laikraščių ir žurnalų, jis išdėstė jas ant drobės, o paskui padengė dažais iš viršaus, taip pasiekdamas tapybos efektą. Pirmą kartą šią techniką jis panaudojo 1912 m. „Fruitdish and Glass“ (žr. aukščiau).

skaidrė 5

Meninė kultūra Siurrealizmas Pagrindinė siurrealizmo, siurrealizmo samprata yra sapno ir tikrovės derinys. Siurrealistus įkvėpė radikali kairioji ideologija, tačiau jie pasiūlė revoliuciją pradėti nuo savo sąmonės. Meną jie suprato kaip pagrindinį išsivadavimo instrumentą. „Siurrealizmas esu aš“ – Salvadoras Dali Salvadoras Dali. Svajonė, įkvėpta bitės skrydžio, 1943 m. Knidoso Afroditės veido atsiradimas kraštovaizdyje

skaidrė 6

7 skaidrė

Meninė kultūra Futurizmas Futurizmas – šimtmečio pradžioje Italijoje atsiradęs stilius, idealizavęs tai, ką žmonijos gyvenime atnešė pramonės era. Futurizmas siekė perteikti judėjimo dinamiką, kaitą. Futurizmo ir kubizmo sintezė buvo abstrakcionizmas – abstrakčių kompozicijų kūrimas iš geometrinių formų. Abstrakcionizmo pradininkai buvo W. Kandinsky ir P. Mondrian. K. Malevičius, savo kūrybą apibrėžęs kaip supermatizmą, siekė visiškai išlaisvinti meną nuo būtinybės atspindėti tikrovę, ribojančią menininko kūrybos laisvę. Abstrakcionizmo viršūne laikomas jo „Juodasis kvadratas“ baltame fone (1913). Umberto Boccioni – į namą patenka gatvė. 1911 Kazimiero Malevičiaus Juodojo Suprematistų aikštė, 1915 m

8 skaidrė

Meninė kultūra Abstraktusis ekspresionizmas D. Pollockas manė, kad menas turi būti spontaniškos saviraiškos forma. Jackson Pollock kompozicija Nr.8 1949 m

9 skaidrė

Meninė kultūra Konstruktyvizmas Novatoriškų, technokratinių idėjų plėtra dar 1920 m. buvo konstruktyvizmas, kuris stengėsi kultūrą kuo labiau priartinti prie inžinerinio kūrybiškumo, racionalizuoti kūrybiškumą. Vėliau konstruktyvizmas išsivystė į dizaino meną. Vokietijoje buvo įkurta pirmoji projektavimo laboratorija (1919-1932 m. Bachhauzo mokykla). Populiariausias buvo konstruktyvistinis stilius architektūroje, daugiausia žymūs atstovai kurie buvo Le Corbusier ir I. Leonidovas. 1922 m. Corbusier sukūrė ateities miesto projektą 3 milijonams gyventojų, neturintį įprasto padalijimo į centrą ir pakraščius. Konstruktyvizmo idėja buvo ta, kad tikrą grožį gali sukurti tik statybų genijus žmogus, kuris erdvę organizuoja racionaliau ir estetiškiau nei gamta.

skaidrė 10

Literatūra XX amžiaus literatūrą labai paveikė praėjusiame amžiuje susiformavusi kritinio realizmo kryptis, sprendžianti visuomenėje neišspręstas problemas, žmonių likimus, aplinkybių išplėštus iš įprastų egzistavimo sąlygų. Jo raida buvo psichologinio realizmo kursas, kurio ryškiausi atstovai buvo W. Faulkner, E. Hemingway, G. Belle, S. Zweig ir daugelis kitų. Jų kūrybos centre – asmenybė, jos likimas besikeičiančiame pasaulyje, jos likimas vidinis pasaulis jos ieško gyvenimo prasmės. Jų herojus, kaip taisyklė, yra ieškantis žmogus, siekiantis laimės kitiems, meilės. Jo pagrindinė pergalė yra prieš save patį, herojus gali būti nužudytas, bet ne nugalėtas.

skaidrė 11

Literatūra Viena iš pirmaujančių krypčių buvo intelektualinio realizmo kryptis, kuriai būdingas filosofinio, konceptualaus prado stiprėjimas literatūrinėje kūryboje. Šios krypties įvairių žanrų atstovai (anglų rašytojas ir dramaturgas B. Shaw, anglų mokslinės fantastikos rašytojas G. Wellsas, čekų mokslinės fantastikos rašytojas ir dramaturgas K. Capekas, vokiečių dramaturgas B. Brechtas ir kt.) rodo, kad pasaulis ne tik žlugdo žmogų žmoguje, bet ir yra žmogaus sukurtas kaip nežmoniškas pasaulis. Ši mintis ypač ryškiai iškyla antikarinės orientacijos kūriniuose (anglų rašytojo R. Aldingtono, vokiečių - E. M. Remarque'o, kurio knyga „Apie Vakarų frontas jokių pokyčių“ buvo išverstas į dešimtis kalbų).

skaidrė 12

Literatūra SSRS, Kinijoje, šalyse Rytų Europos, kuris teigė esąs socialistas, oficialiai palaikoma meninės kūrybos kryptis buvo socialistinis realizmas. Tačiau būtų perdėtas supaprastinimas laikyti tai tik kryptimi, orientuota į tam tikros ideologinės tvarkos, padiktuotos „iš viršaus“, vykdymą. Jo ištakos Rusijoje – M. Gorkis, kuris sąmoningai, remdamasis savo įsitikinimais, amžiaus pradžioje savo talentą nukreipė remti socialdemokratinį judėjimą. Vakarų šalyse daug iškilių rašytojų ir poetų atėjo palaikyti radikalias, revoliucines idėjas. Prancūzijoje tai R. Rollandas, A. Barbusse'as, L. Aragonas, Vokietijoje - B. Brechtas ir A. Zegersas, Ispanijoje - G. Lorca, Čilėje - P. Neruda. Jiems pavyko į literatūrą įvesti masių įvaizdį, apimtą vienos idėjos, impulso, galinčio ir griauti, ir kurti.

skaidrė 13

Socialistinis realizmas M. Gorkis R. Rolandas G. Lorca P. Neruda Jie įvedė į literatūrą masių įvaizdį, apglėbtą vienos idėjos, galinčios ir griauti, ir kurti pasaulį.

skaidrė 14

Literatūra Meninės kūrybos eksperimentai neaplenkė literatūros. Daugelis rašytojų pagerbė avangardą, kuris siekė nutolti nuo tradicinių siužetinės linijos, pasakojimo logika, parodyti tikrovę sąmonės lūžyje. Vienas iš avangardo įkūrėjų D. Joyce'as panaudojo sąmonės srauto metodą, aprašydamas visus atsitiktinius minčių, įspūdžių, pojūčių perėjimus. M. Proustas ir A. Gide bei daugelis kitų rašytojų eksperimentavo su avangardizmu. Pasaulio neracionalumo idėjos, beprasmiškumas bandant jį suprasti proto pagalba atsispindi daugelio ekspresionistinės krypties rašytojų kūryboje. Taigi austrų rašytojas F. Kafka parodo pasaulį, kuriame už kasdieninės gyvenimo rutinos veikia beasmenės, priešiškos jėgos, už kurių matyti bedvasės valstybės mašinos kontūrai. Ekspresionizmui būdingas groteskas, optimistinės perspektyvos stoka, parodo žmogaus nesaugumą, jo vienatvę.

skaidrė 15

Literatūra literatūrinė kryptis kaip egzistencializmas. Jos atstovai (J.P. Sartre'as, A. Camus) asmenybę laikė absoliučia vertybe. Tuo pačiu metu, kas paprastai būdinga avangardizmui, egzistencialistams trūksta realistinei literatūrai įprasto gėrybės. Avangardistų žmonės dažniausiai yra egocentriški, priešiški vieni kitiems ir visuomenei. Egzistencializmo idėjos tapo jaunimo maišto kultūros pagrindu paskutiniame XX amžiaus trečdalyje. Plačiai paplito meno kūriniai, priklausantys socialinės distopijos žanrui, jungiantys avangardo ir realizmo elementus. anglų rašytojai O. Huxley (1894-1962), D. Orwellas (1903-1950), žymus mokslinės fantastikos rašytojas G. Wellsas (1866-1946), nuotykių-romantiškų sagų apie Aliaskos tyrinėjimų herojus J. Londoną kūrėjas (1876 m. -1916), rusų rašytojas E .IR. Zamyatinas (1884-1937), remdamasis ateities tema, sukūrė įspėjamuosius romanus. Jų kūrinių herojai gyvena visuomenėje, kurioje visapusiškai įkūnijo šimtmečio pradžioje pajutusias tendencijas. Valdžia šioje visuomenėje priklauso siaurai elito grupei, kuri įsitvirtino manipuliuojamų, menkai išsilavinusių ir intelektualiai ribotų masės narių pagalba. politinės partijos nedaloma valstybės ir visuomenės kontrolė. Naujosios oligarchijos „geležinis kulnas“ negailestingai naikina ne tik nesutarimus, bet ir iš principo siekia užkirsti kelią savarankiškam, kritiškai realybės suvokimui gebančių žmonių atsiradimui. Tokios visuomenės atsiradimo pasekmė, įspėjo G. Wellsas, būtų visiška ir valdančiųjų, ir valdomųjų degradacija.

skaidrė 16

Egzistencializmas Į asmenybę žiūrėjo kaip į absoliučią vertybę. Egzistencializmo idėjos tapo jaunimo maišto kultūros pagrindu paskutiniame XX amžiaus trečdalyje. Jean-P. Sartre A. Camus „Socialinės distopijos“ žanras O. Huxley, G. Wells, J. London, E. Zamyatin Ginčo ateities temą – kūrė įspėjamuosius romanus.

skaidrė 17

Teatras Teatro menas klestėjo tarpukariu. Reali jos raidos tendencija, siejama su K.S. Stanislavskis, sulaukė pripažinimo daugelyje pasaulio šalių. Naujų teatro meno formų paieškos labiausiai atsispindėjo V.E. rusų teatro mokykloje. Meyerholdas, vokietis – M. Reinhardtas. Sąlyginė, ekspresionistinė kryptis teatro mene buvo siejama su tradicinės autorinio teksto interpretacijos atmetimu, naujų, simbolinių personažų įvedimu, plačiu nestandartinių scenografijos technikų taikymu.

skaidrė 18

Masinė kultūra Visuotinio nemokamo mokyklinio ugdymo įvedimas, aukšto ir vidutinio išsivystymo lygio beveik šimtaprocentinio gyventojų raštingumo pasiekimas, gyvenimo lygio augimas sudarė prielaidas atsirasti. masinė kultūra. Iš pradžių jai atstovavo komiksai, vadinamoji bulvarinė literatūra – pigūs, dažniausiai pramoginiai leidiniai, skirti masiniam vartojimui.

skaidrė 19

Kinematografija Nuo kinematografijos išradimo 1895 metais išplito nauja kūrybos rūšis – kinematografija. Labai greitai kinas peržengė dokumentinių ir kino filmų kūrimą ir, nepaisant ribotų techninių galimybių, pradėti kurti vaidybiniai filmai. Los Andželo priemiestis Kalifornijoje – Holivudas – įgijo pasaulio „svajonių fabriko“ reputaciją. Ketvirtajame dešimtmetyje išradus garsinį filmą, atsivėrė naujos galimybės. 1933 m. JAV buvo sukurtas pirmasis spalvotas filmas. Pagal savo kūrybines galimybes priartėjo kinematografija teatro menas, o pagal patrauklumą masinei publikai jį gerokai pranoko.

XX amžiaus meninės kultūros bruožai. lėmė naujos jos formavimo sąlygos, tarp kurių pagrindiniai veiksniai buvo revoliucijos, karai (ypač du pasauliniai), mokslo atradimai ir techninių pasiekimų. Pradėjo formuotis prielaidos šių laikų meninei kultūrai pabaigos XIX- XX amžiaus pradžia. Todėl šio laikotarpio menas yra lūžio taškas, krizinis menas, išreiškiantis aukščiausią akimirkos įtampą ir įgaunantis naują dirvą savo plėtrai. Amžiaus sandūroje, Vakaruose įsigalėjus impresionizmui ir Rusijoje veikiant asociacijai „Meno pasaulis“, meninė kultūra įgauna naują funkcinę paskirtį.

Jei ankstesnis kritinio realizmo menas savo užduotį matė atskleisdamas tikrovę, siekdamas ją rekonstruoti, tai nerealistinis menas (ir iš esmės tai beveik visas naujasis XX a. menas) siekia tapti intuityviojo arba, atvirkščiai, priemone. , intelektualus tikrovės suvokimas. Nemėgindami konkuruoti su tokiais naujai atsirandančiais tikrovės fiksavimo būdais, kaip fotografija ir kinas, ir atsisakydami dubliuoti išorinį reiškinių pasaulį, menininkai bando kurti. nauja realybė, naujas pasaulis, įterptas į dvimatę drobės erdvę.

Už XX amžiaus meną. labiau būdingas ne artėjimas prie tikrovės ir jos kritikos (kaip buvo būdinga kritiniam realizmui), o atitrūkimas nuo viešojo gyvenimo įvykių, ne sociologizmas, o filosofija spalvomis, kur menininkai atspindėjo kosmizmo idėjas (darbai A. Filonovas) ir savomis meninės raiškos priemonėmis rodė destrukcijos materiją (K. Malevičiaus Suprematizmas).

Iš čia kartais pasireiškiantis neemocionalumas, šaltumas, racionalumas šio meno, kuris neša ne tik meninį, bet ir filosofinį krūvį. Būtent šios jo savybės – apolitiškumas, asocialumas ir aiškiai išreikštos orientacijos į gamtos mėgdžiojimą, tai yra neobjektyvumą, nebuvimas, leido jį priskirti elitiniam, buržuaziniam, kuriamai rinktinei mažumai. menininkas „dramblio kaulo bokšte“. Naujojo meno principai leidžia iškreipti tikrovę, suskirstant tūrius į atskirus fragmentus-plokštumas, o tai išskiria ypač kubistų kūrybą. Kartais menininkai (kaip, pavyzdžiui, primityvistas A. Rousseau) kuria savo, naivų pasaulį, kuris žmogui tarsi primena aukso amžių.

Šios savos, neobjektyvios tikrovės kontekste emocijas sukelia tam tikri spalvų deriniai, taip pat geometrinės konstrukcijos. Būdinga, kad daugelis menininkų pradėjo dirbti objektyvios tikrovės rėmuose, tačiau pamažu atsisakė realizmo principų, laikydami juos netinkamais laikams (tokį kelią savo kūryboje nuėjo K. Malevičius ir V. Kandinskis).

Realybės ir tradicinių jos įkūnijimo meno kūrinyje metodų atmetimo principas tampa pirmaujančiu architektūroje, kur amžių sandūros modernumas greitai užleidžia vietą konstruktyvizmui, pasikliaujant šiuolaikiniais technikos pasiekimais, tarptautiniam stiliui, suvienija kultūrinius architektūros skirtumus, vėliau – organišką architektūrą, tarsi „įrašytą“ į gamtinį kontekstą, amžiaus pabaigoje – dekonstruktyvizmą ir postmodernizmą.

Kitas XX amžiaus meno bruožas. yra bendro vieningo stiliaus nebuvimas, kuris leistų į vieną stilistinės evoliucijos seriją sudėti visus jį sudarančius meninius judesius. Daugelis jų XX amžiaus meno istorijoje. lygiagrečiai egzistuoja kartu, nedarydami reikšmingos įtakos vienas kito estetikai. Taigi fovizmas ar kubizmas nėra amžių sandūros realizmo raidos pasekmė, kaip ir 40-ųjų pabaigos neorealizmas. nekyla iš abstrakcionizmo. meninis gyvenimas kiekviena iš šių krypčių taip pat yra skirtinga: vienos iš jų, atsiradusios staiga, be matomų prielaidų, greitai išsenka, kaip, pavyzdžiui, kubizmas, o kitos nuolat egzistavo visą šimtmetį, patyrusios tik nežymius pokyčius įvairiose istorinėse ir socialines sąlygas kaip neoklasikinis.

10.4. Pagrindinės šiuolaikinio Vakarų meno kryptys

Modernizmas (fr. modernisme, iš moderne – naujausias, modernus) – pagrindinė kryptis Vakarų menas XIX-XX a Pirmasis prasidėjusios Vakarų meninės kultūros krizės požymis buvo senųjų stilių ir, visų pirma, Renesanso paveldo atkūrimas – tiek akademinis, tiek saloninis. Tačiau šį patrauklumą klasikiniams modeliams lėmė ne istorinė būtinybė, o, priešingai, liudijo tam tikrą painiavą ir aiškiai išskiriamo meno tikslo nebuvimą. Tokioje situacijoje vienintelis atskaitos taškas, sustiprintas tradicijos prestižo, žinoma, buvo klasikinis menas. Tačiau šis kelias nebuvo pakankamai produktyvus, ir netrukus posūkį į klasiką pakeičia aštrus jos neigimas. Ši situacija iš tolo primena tą, kuri prisidėjo prie romantizmo stiliaus formavimosi, kuris buvo apšvietos klasicizmo priešingybė. XX amžiaus pradžioje. modernizmas tampa tokiu kontrapunktu tradicijai.

Buvusį tikėjimą „amžinosiomis tiesomis“ keičia reliatyvizmas, pagal kurį tiesų yra tiek, kiek nuomonių, „patirčių“, „egzistencinių situacijų“, o istoriniame pasaulyje kiekviena era ir kultūra turi savo savitą. siela“, ypatinga „vizija“, „kolektyvinė svajonė“, savas uždaras stilius, nesusietas jokiu bendru meniniu vystymusi su kitais stiliais, vienodai vertingas ir tiesiog lygus. Modernizmas istoriškai vystėsi maišto prieš vertinimą ženklu klasikinės epochos, prieš formų grožį ir vaizdo tikrovę mene.

Modernizmo teorijoje tikrovės atspindėjimas laikomas pasenusiu principu, užleidžiančiu vietą jo neigimui. Praktikoje tai išreiškiama tapybinių meno bruožų išnykimu, pakeičiamu ženklų sistema, kiek įmanoma laisva nuo vizualinių asociacijų ir paties menininko nulemta. Poezijoje žodis praranda prasmę, įgaudamas naują vertę kaip fizinio – akustinio – poveikio veiksnys, muzikoje sunaikinama garso specifika, estetine verte suteikiami atonaliniai sąskambiai ir įvairūs kasdieniai triukšmai, tokios pagrindinės muzikinės sampratos. estetika transformuojama kaip melodija, harmonija, tembras, ritmas ir kt.

Taigi modernizmas XX a. tampa viduje tam tikra prasme meno revoliucija. Tačiau gana greitai menininkų avangardo praktiką pradėjo tvirtai įsisavinti kapitalistinės visuomenės kultūrinis gyvenimas, o naujų krypčių atsiradimą ėmė lemti ne vidinė meno raidos logika, o komercinė ar kt. , jokiu būdu ne meniniai tikslai. Jei K. Malevičiaus „Juodasis kvadratas“, kurį pats menininkas pavadino „visų galimybių užuomazga“, buvo sukurtas 1910 metais kaip naujos krypties – suprematizmo (iš lot. supremus – tobulas) – deklaravimas, įkūnijantis ekstremalų laipsnį. nukrypimas nuo tikrovės tiek spalvų, tiek ir formų lauke, ir buvo novatoriškas darbas, tada panašių kūrinių masė 1930-1940 m. praranda savo atradimo vertę ir toliau naudoja jau patikrintus meniniai metodai. Tokį „meną“ palaiko reklama, kurianti poreikio ir dirbtinio meno artefaktų paklausos iliuziją (pavyzdžiui, turėti menininko iškastą tranšėją Nevados dykumoje). Natūralu, kad šie kartais meninės vertės neatstovaujantys daiktai prestižo pavidalu turi skirtingą vertės ekvivalentą, veikiantį kaip finansinės galios simboliai ir savininko turto įrodymas. Ir net tokius tikrai maištingus modernizmo judėjimus, kaip septintojo dešimtmečio „naujosios kairės“ judėjimas, buržuazinis menas integravo ir, pasak G. Marcuse, pavertė preke.

Abstrakcionizmas – XX amžiaus meno kryptis, atsisakiusi vaizduoti tikrus objektus ir reiškinius, pasireiškusi tapyboje, skulptūroje ir grafikoje. Pats terminas „abstrakcionizmas“ liudija šio meno susvetimėjimą nuo tikrovės. 10-ajame dešimtmetyje abstrakcionizmas suformulavo savo pozicijas. kaip anarchistinis iššūkis visuomenės skoniui, 1940-ųjų pabaigoje ir 1960-ųjų pradžioje. ši kryptis priklausė labiausiai paplitusiems reiškiniams Vakarų kultūra. Abstrakcionistai impresionistus laiko savo dvasiniais mentoriais. Tačiau pastarųjų darbai, nepaisant tam tikro nukrypimo nuo realizmo principų, nebuvo beprasmiški. Taigi, Van Goghas rašė: "Jei aš... bandyčiau atitolti nuo realybės ir pradėčiau kurti spalvotai kaip muzika... bet tiesa ir tiesos ieškojimas man yra brangūs. Na, aš vis tiek norėčiau būti batsiuvys nei muzikantas, dirba dažais“.

Yra dvi pagrindinės abstrakcionizmo tendencijos.

Pirmasis yra psichologinis. Jos įkūrėjas – V. Kandinskis, savo kūryboje sugebėjęs perteikti savo intuityvių įžvalgų lyrizmą ir muzikalumą. Čia pagrindinės raiškos priemonės yra ne objekto forma ir erdvės ypatybės, o pastarųjų koloristinės ypatybės. V. Kandinskis kaip savo uždavinį iškėlė dvasinio meno išraišką ir aukštesnių intuityvių jausmų suvokimą:

"Tikro meno kūrinio gimimas yra paslaptis. Jei menininko siela gyva, jai nereikia samprotavimų ir teorijų ramentų. Ji pati ras, ką pasakyti, o pats menininkas tuo metu gali to nesuvokti. ką tiksliai.Jis bus paragintas vidinis balsas siela, kokios formos jam reikia ir kur jos gauti (ar iš išorinės, ar iš vidinės „gamtos“). Kiekvienas menininkas, kuris vadovaujasi vadinamuoju jausmu, žino, kaip staiga ir netikėtai jam pačiam gali pasibjaurėti savo įsivaizduota forma ir kaip „savaime“ pirmasis, atstumtas, bus pakeistas kita, tikra. Becklinas sako, kad tikras meno kūrinys yra puiki improvizacija, tai yra, kad samprotavimas, konstravimas, preliminari kompozicija turi būti tik parengiamieji žingsniai, vedantys į tikslą. Ir net šis tikslas jam gali pasirodyti netikėtai jam pačiam.

Natūraliose formose Kandinskis įžvelgė kliūtį menui, o realistinį meną laikė nepatikimu, nepajėgiančiu išreikšti unikalios asmenybės – menininko – patirčių pilnatvės ir įvairovės. Kandinskis, sekdamas Platonu, reprezentavo visą visuomenę piramidės pavidalu, kurios pagrindą sudaro materialūs žmonės, viršūnė dvasiškai turtinga, o ją vainikuoja menininkas, nukreipiantis žvilgsnį ne į pasaulį, bet prie savęs.

Antroji abstrakcionizmo raidos linija yra geometrinė (arba intelektualinė, loginė). Jo protėvis yra Olandų tapytojas P. Mondrianas, savo tapyboje atstovavęs įvairiai nutapytų plokštumų santykį.

Vienos abstrakčiojo meno srovės, sekdamos šios krypties raidos linija (suprematizmas, neoplastizmas), atkartodamos ieškojimus architektūroje ir meno industrijoje, kūrė tvarkingas struktūras iš linijų, geometrinių formų ir tūrių, kitos (tašizmas), atitinkančias psichologinė kryptis, siekė išreikšti kūrybiškumo spontaniškumą, nesąmoningumą dėmių ar tūrių dinamikoje. Talentingi abstrakcionizmo atstovai (V. Kandinskis, K. Malevičius, P. Mondrianas, V. Tatlinas) praturtino tapybos ritminę dinamiką ir jos paletę, tačiau globalių klausimų ir egzistencinių problemų, su kuriomis visada susiduria žmogus, sprendimas pasirodė neįmanomas. abstrakcionizmo rėmuose.

Siurrealizmas. Iki 1920-ųjų pradžios. prieškarinis modernizmas išseko save kaip kūrybinė veikla. Kitaip nei prieškario metų modernizmas, kenčiantis savo vidinį skausmą, naujieji iracionalūs judėjimai – siurrealizmas, dadaizmas, ekspresionizmas – patys siekė įskaudinti žmones, įskiepydami jiems mintį, kad visas pasaulis yra mirtinai nelaimingas, nenuoseklus ir beprasmis. Iracionalios meno tendencijos telkėsi siurrealizme, kuris atsirado kaip meninis judėjimas in Europos tapyba 1925-1926 m

Tipiškiausias siurrealistines drobes sukūrė belgas R. Magritte'as ir katalonas S. Dali. Šios nuotraukos yra neracionalūs grynai objektyvių tikrovės fragmentų deriniai, suvokiami natūralia forma arba paradoksaliai deformuoti. Žmogaus figūros su kartotekomis skrandyje (S. Dali, „Antropomorfinė spinta“), batais su žmogaus pirštais ar medžiotojo, įsiurbto mūrine siena (R. Magritte, „Raudonasis modelis“) atvaizde yra menininko programinis. požiūris į pasaulį ir į savo kūrybiškumą. Keistingumo jausmas, šio pasaulio reiškinių netikėtumas tokiame mene iškelia idėją apie jo nepažinumą, apie būties absurdiškumą, kuris menininkui pasirodo bauginančiai košmariškai ar juokingai fantasmagoriškai. Teorinis naujojo meno kultūros judėjimo pagrindimas priklauso prancūzų poetui ir psichiatrui Andre Bretonui. Jo „Pirmasis manifestas“ (1924) nubrėžia siurrealizmo bruožus ir tikslus: „Siurrealizmas yra grynas psichologinis automatizmas, kurio pagalba – žodžiais, piešiniais ar bet kokiu kitu būdu – bandoma išreikšti tikrąjį minties judėjimą. Tai mąstymo, vykstančio nekontroliuojamas protu, ir jokiais estetiniais ar moraliniais sumetimais, įrašas. Siurrealizmas grindžiamas tikėjimu tam tikrų anksčiau ignoruotų asociacijų formų galutine tikrove, miego visagalybe, nebuvimu. -tikslingas mąstymo žaidimas.Jo tikslas yra galutinis visų kitų sunaikinimas psichologiniai mechanizmaiįdėti sprendimą į jų vietą kritiniais klausimais gyvenimas“.

Siurrealizmo raidai daug įtakos turėjo Z. Freudo darbai ir jo psichoanalizės samprata, kur psichika aiškinama kaip pavaldi nepažinomoms, neracionalioms, amžinoms jėgoms, esančioms už sąmonės ribų. Gilus psichikos pamatas, įtakojantis tikrąjį, sąmoningą žmogaus gyvenimą, anot Z. Freudo, tampa nesąmoninga. Ir, jo nuomone, sapnuose ir mene besąmonė pasirodo su didžiausiu betarpiškumu ir būtent juose atsiveria tikrasis žmogaus „natūralios esmės“ pažinimo kelias.

Siurrealizmo raida vyko sparčiai: iki 1920-1930 metų sandūros. ji prasiskverbia į kitų Europos šalių – Anglijos, Švedijos, Čekoslovakijos – tapybą. 1930-aisiais pasiekia Lotynų Ameriką, Australiją, Japoniją ir pasireiškia ne tik tapyboje, bet ir skulptūroje.

Pop meno menas. Pop art (iš anglų kalbos populiariojo meno – public art) pavadinimą L. Eloway įvedė 1965 m. Pati tendencija atsirado 50-aisiais. 20 amžiaus JAV ir Anglijoje. Iš pradžių popmeno vaidmuo apsiribojo uždaviniu pakeisti abstrakcionizmą, kuriam niekada nebuvo pritarta plačiajai visuomenei, kuo nors suprantamu plačiajai visuomenei. masės str. Pop menas pasiskelbė naujuoju realizmu, nes jame buvo plačiai naudojami tikri namų apyvokos daiktai ir jų kopijos, nuotraukos, manekenai. Pop menas idealizavo materialių dalykų pasaulį, kuriam, suorganizavus tam tikrą jų suvokimo kontekstą, buvo suteiktas meninis ir estetinis statusas. Tačiau toks dalyko įvaldymas neįgavo meninio atradimo reikšmės. Pereikime prie istorinių daiktų pasaulio meninės raidos palyginimų.

Šis pasaulis, atstovaujamas, pvz. Flamandų natiurmortas, ne tik šlovina gamtos dosnumą ir turtingumą, bet ir dera su tradicinių keturių stichijų, metų laikų ir penkių pojūčių alegorijų kalba. Olandiškas natiurmortas, atspindintis unikalias vienas su kitu susijusių daiktų savybes ir individualumą paslėpta prasmė, skelbia žemiškosios egzistencijos trapumą ir meno nemirtingumą. Apšvietos amžius savo darbuose, ypač nagrinėjamame žanre, šlovina aktyvų ir aktyvų žmogų bei daiktus – kaip jo kūrybos produktus.

Popmene daiktas estetizuojamas kaip masinio vartojimo objektas, o kūrinys tampa materializuota vartotojo svajone. Ir panašu, kad noras kasdieniuose daiktuose ir kasdieniuose vaizduose rasti epą (kaip savo kūrybos tikslą išreiškė popmenininkas R. Hamiltonas) realybėje tampa žmogaus – įgijėjo teiginiu, kuriam daikto grožis yra. pakeisti jo utilitariniu naudingumu, kūrybinį potencialą – finansinėmis galimybėmis, o dvasinius siekius – materialinio vartojimo troškulį.

Iš pop meno atmainų išsiskiria op menas, pasižymintis plačiu optinių efektų, spalvinių dėmių, e-meno su judančiomis struktūromis ir ocr-meno su žiūrovą supančiais objektais naudojimu. Tačiau popmeno atmainos viena nuo kitos reikšme nesiskiria. Šis stilius yra panašus į dizaino stilius eksponuojamos prekės ar reklama. Popmeno reklaminė estetika – tai tiesioginis daikto fetišavimas arba seno daikto demonstravimas, kurį reikėtų pakeisti nauju. Pop menas puikiai tinka į vartotoją orientuotam „minios žmogui“, išaugintam iš reklamos ir masinės komunikacijos.

Peržiūrėkite klausimus

  1. Kaip vertinama XX amžiaus Vakarų kultūros krizė? Vakarų ir Rusijos mąstytojų darbuose?
  2. Kokie yra scientizmo ir antiscientizmo principai?
  3. Kokie yra eurocentrizmo principai ir kas paaiškina eurocentrizmo krizę XX amžiuje?
  4. Kaip įvertino XIX-XX amžių filosofai. masinis fenomenas?
  5. Kokie yra pagrindiniai Rusijos kosmizmo principai?
  6. Koks yra meno nužmoginimo principas pagal J. Ortega y Gassetą?
  7. Kas yra pasaulinės problemos modernumas, kokiais būdais juos įveikti?
  8. Apibūdinkite pagrindines modernizmo kryptis: abstraktus menas, kubizmas, siurrealizmas, ekspresionizmas, pop menas ir kt.

skaidrė 1

Modernus menas

skaidrė 2

Šiuolaikinis menas – tai meninių praktikų visuma, susiformavusi XX amžiaus antroje pusėje.

skaidrė 3

Šiuolaikinis menas suprantamas kaip menas, kuris grįžta į modernizmą arba prieštarauja šiam reiškiniui.

Gėlių freskos: gėlių sienų tapyba, kurią sukūrė Paulas Morrisonas

skaidrė 4

Modernaus meno istorija

Šiuolaikinis menas susiformavo septintojo ir aštuntojo dešimtmečių sandūroje. To meto menines paieškas galima apibūdinti kaip alternatyvų modernizmui paieškas. Tai išreiškė naujų vaizdinių, naujų išraiškos priemonių ir medžiagų paieška iki objekto (performansų ir hepeningų) dematerializacijos. Daugelis menininkų sekė prancūzų filosofais, kurie sukūrė terminą „postmodernizmas“. Galima sakyti, kad įvyko poslinkis nuo objekto prie proceso.

skaidrė 5

Performansas – tai šiuolaikinio meno forma, kai kūrinys susideda iš menininko ar grupės veiksmų konkrečioje vietoje ir konkrečiu laiku.

Akto pasirodymas Miuncheno operos festivalio atidarymo proga

skaidrė 6

Bet kuri situacija, apimanti keturis pagrindinius elementus, gali būti priskirta performansui: laikas, vieta, menininko kūnas ir menininko bei žiūrovo santykis. Tuo skiriasi performansas nuo tokių vaizduojamojo meno formų kaip tapyba ar skulptūra, kai kūrinį sudaro eksponuojamas objektas.

Josepho Beuyso spektaklis, 1978 m

7 skaidrė

Instaliacija (angl. installation - installation, placement, installation) – tai šiuolaikinio meno forma, kuri yra iš įvairių elementų kuriama erdvinė kompozicija ir yra meninė visuma.

8 skaidrė

Instaliacijų tipai

Instaliaciją galima apibūdinti kaip vertingą simbolinę dekoraciją, sukurtą tam tikru metu tam tikru pavadinimu. Svarbu, kad žiūrovas ne kontempliuotų instaliaciją iš šono, kaip paveikslą, o atsidurtų jos viduje. Kai kurios instaliacijos artėja prie skulptūros, bet skiriasi nuo naujausios temos kad jie ne lipdomi, o surinkti iš nepanašių medžiagų, dažnai pramoninės kilmės.

9 skaidrė

Žvaigždžių instaliacija Grotte Stellaire ant lubų ir sienų. Julien Salaud meno projektas

10 skaidrė

Instaliacijos įkūrėjai buvo Marcelis Duchampas ir siurrealistai.

Montavimo meistrai Joseph Beuys Robert Rauschenberg Joseph Kossuth Edvard Kienholz Ilja Kabakovas

Nancy Fouts hiperrealistinis siurrealizmas

skaidrė 11

Spalvingų nėrinių miškas. Pop-Up Paradise diegimas

Kilometrai ir kilometrai spalvingų nėrinių, kabančių nuo lubų Faena menų centro galerijoje Buenos Airėse – tai originalus Argentinos dizainerio Manuelio Ameztoy meno projektas, kuriame taip pavaizduoti gamtos peizažai ir augaliniai motyvai, faktiškai egzistuojantis Entre Rios provincijoje, kur jis gimė ir praleido vaikystę. Tekstilinė instaliacija pavadinta „Pop-Up Rojais“, o šis pavadinimas aiškiai parodo, kaip autorius prisirišęs prie gimtinės ir vertina Argentinos gamtos grožį.

skaidrė 12

Watershed Wall – instaliacija Toronte, skirta vandens galiai

Daug dideli miestai sukurtas šalia didelio ir stabilaus vandens šaltinio. Kai kurie, šalia keli iš karto. Taigi Toronte netrūksta skysčių čiaupuose ir vamzdžiuose. Tačiau daugelis vandens šaltinių, kuriais naudojasi šis miestas, nebematyti – jie paslėpti. Watershed Wall instaliacija skirta tikram Toronto vandens žemėlapiui.

skaidrė 13

Kameros gėlių montavimas. Gėlynai, kuriuose žydi kameros

Fotografo mėgėjo svajonė – atvykti į mišką, sodą ar miesto parką, sodą ar lauką ir ten surinkti gausų objektyvų, fotoaparatų ir blyksčių derlių kiekvienam skoniui, spalvai ir dydžiui. Kai kuriais atžvilgiais brazilų menininkas Andre Feliciano šią idėją įgyvendino savo spalvingoje instaliacijoje „Camera Flowers“, pristatytoje Niujorko fotokaimelio Photoville šiltnamyje.

14 skaidrė

Namas-biblioteka iš Miler Lagos (Miler Lagos)-instaliacija.

Žinoma, originale iglu pastatytas iš sniego ar ledo luitų, plytų, bet tai, kaip sakoma, yra kažkas turtingo. Knygų iglu, tvarkingai sumūrytas iš plytų romanų, pasakų, žinynų, enciklopedijų, vadovėlių ir pjesių pavidalu, yra MagnanMetz galerijos ekspozicijos dalis ir vadinasi Namai ("Namas").

skaidrė 15

Plastikinė žuvis – aplinkos instaliacija G20 viršūnių susitikime

Juk niekam ne paslaptis, kad šiukšlių kiekis mūsų planetos vandenynuose auga tokiais tempais, kad ir dabar šis augimas yra didžiausias aplinkos problema ant žemės. Ir menininkai iš viso pasaulio stengiasi atkreipti dėmesį į šią gėdą. Pavyzdžiui, Angelą Pozzi, surengusią visą savo skulptūrų, pagamintų iš plastiko, parodą, ji rado vandenyne netoli savo namų.

skaidrė 16

Kornelijos Konrads iliuzinės instaliacijos miesto parkuose

17 skaidrė

Menas, besiribojantis su magija, realybe, kurią nesunkiai galima supainioti su miražu, iliuzija, optine iliuzija – tokį efektą nepasiruošusiam ir nepatyrusiam žiūrovui sukuria menininkės Kornelijos Konradz (Cornelia Konrads) šedevrai. Jos instaliacijos puošia miestų parkus ir aikštes Vokietijoje ir kaskart nustebina praeivius, ne tik lankytojus, bet ir vietinius.

19 skaidrė

Trimatės skulptūros-instaliacijos iš kabančių akmenų

Jaehyo Lee darbas atspindi originalių elementų grožį nauja stilizuota forma. Jis daro paprastus akmenis, paimtus ant grindinio, sklandančius ore, virsdami erdviomis, beveik nesvariomis akmens skulptūromis. Korėjiečių autorius tikriausiai turi ypatingą magiją, galinčią valdyti gamtą ir priversti organines medžiagas atlikti visiškai skirtingus vaidmenis, tačiau neprarandant savo veido. Taigi jo darbuose akmuo visada lieka akmeniu, medis - mediena, smėlis - smėlis...

skaidrė 21

Plaukiojančios Bak Sung-chi instaliacijos

Ore sklandančios figūros ir vaizdai yra ypatinga šiuolaikinės skulptūros rūšis, kurią meno istorikai kartais vadina instaliacija, nes negali nuspręsti, kaip tai bus teisinga.

skaidrė 22

Bak Song Chi, garsioji medžio anglies instaliacija

skaidrė 23

Kūrybinė vakarienė tarp medžių ir paukščių Meninė instaliacija – hepeningas.

Per VIP vakarienę meno mugėje Art Brussels belgų dizaineris Charlesas Kaisinas pristatė ąžuolinį stalą 3m Fantasies of Сharles su medžių ūgliais.

skaidrė 24

Hepeningas – tai teatralizuotas spektaklis su improvizacijos elementais, skirtas įtraukti visuomenę į patį spektaklį ir siekiant komercinių tikslų.

Pagrindinė tokio hepeningo užduotis – paįvairinti įprastas viešųjų ryšių procedūras. Pristatymas ar spaudos konferencija įgauna hepeningo elementų. Be to, jie gali būti visiškai transformuoti į įvykius arba atsitikimai gali tapti jų dalimi. Hepeningo kaip metodo pritaikymas gali būti itin platus, tačiau tikslas visada bus tas pats – išsiskirti, kad tikslinę auditoriją prisiminti įvykį.

25 skaidrė

Koliažas - technika vaizduojamajame mene, kurį sudaro meno kūrinių kūrimas ant pagrindo klijuojant medžiagas, kurios skiriasi spalva ir tekstūra nuo pagrindo.

Koliažą į meną kaip formalų eksperimentą įvedė kubistai, futuristai ir dadaistai. Tuo metu vaizdiniams tikslams buvo naudojami laikraščių, nuotraukų, tapetų likučiai. Ant drobės buvo įklijuoti audinio gabaliukai, drožlės ir kt.

skaidrė 26

Šunys pagaminti iš popierinių šiukšlių. Originalūs Peterio Clarko koliažai

Neloja, nekanda, vadinamas šunimi. Ne, tai nėra tas pats simbolis, kuris yra kiekviename el. pašto adresu. Tai nuostabūs, originalūs popieriniai koliažai, sukurti talentingo autoriaus Peterio Clarko iš įvairios makulatūros, rastos tiesiogine prasme po kojomis.

27 skaidrė

Rodrigo Torreso valiutų koliažai

Skirtingi menininkai skirtingai „tyčiojasi“ iš banknotų. Pavyzdžiui, Hansas-Peteris Feldmannas iš jų daro tapetus, Scottas Campbellas juos išpjauna, o Craigas Sonnenfeldas iš banknotų išlanksto origami figūrėles. Tačiau Rodrigo Torresas keičia valiutas skirtingos salys pasaulis koliažuose.

28 skaidrė

Pabudimas. Arkadijaus Kimo piešinys kavai, pristatytas Gorkio parke

Kadangi kava daugeliui žmonių jau stipriai asocijuojasi su rytu ir būtinybe pabusti, taip Maskvos menininkas Arkadijus Kimas pavadino savo didžiulį kavos pupelių paveikslą – Pabudimas. monumentalus darbas plotas 30 kv.m. buvo pristatytas visuomenei Maskvoje.

skaidrė 30

Kūno menas (angl. body art - "art of the body") yra viena iš avangardinio meno formų, kai žmogaus kūnas tampa pagrindiniu kūrybos objektu.

Kūno meno kompozicijos grojamos priešais žiūrovą arba įrašomos, kad vėliau būtų galima demonstruoti parodų salės. Ši kryptis atsirado ankstyvoje avangardo stadijoje, tačiau ypač išplito postmodernizmo laikotarpiu, kuris ją pasitelkia kaip instaliacijų ir performanso elementą.

1 skaidrė

2 skaidrė

Expressioni zm (iš lotynų kalbos expressio, „išraiška“) - įtekėti Europos menas, išsivystęs XIX amžiaus pabaigoje – XX amžiaus pradžioje, pasižymintis polinkiu išreikšti emocines vaizdo (-ų) ypatybes (dažniausiai asmuo ar žmonių grupė) arba emocinė būsena pats menininkas. Edvardas Munchas. rėkti

3 skaidrė

Primityvus zm - tapybos stilius, kuriame buvo apgalvotas paveikslo supaprastinimas, padarant jo formas primityvias, kaip vaiko darbas ar primityvių laikų piešiniai. Niko Pirosmani. margarita

4 skaidrė

Fovizmas (iš prancūzų fauve – laukinis) yra prancūzų tapybos tendencija. Meniška maniera Fovistams buvo būdingas spontaniškas teptuko potėpio dinamiškumas, emocinės stiprybės troškimas meninė išraiška, ryškus koloritas, skvarbus grynumas ir aštrūs spalvų kontrastai, atviros vietinės spalvos intensyvumas, ritmo ryškumas. Henri Matisse. Natiurmortas

5 skaidrė

Cubi zm (fr. Cubisme) – vizualiųjų menų kryptis, pasižyminti pabrėžtinai geometrizuotų sąlyginių formų naudojimu, siekiu „skaldyti“ realius objektus į stereometrinius primityvus. L. Popova. Filosofo portretas

6 skaidrė

Supremati zm (iš lot. supremus – aukščiausia) – meno kryptis, išreikšta įvairių spalvų plokštumų su paprasčiausiais geometriniais kontūrais deriniais (geometrinėse tiesios linijos, kvadrato, apskritimo ir stačiakampio formose), neturinti vaizdinių prasmė. Kazimiras Malevičius. Sudėtis

7 skaidrė

Abstrakcija zm (lot. abstractio – pašalinimas, išsiblaškymas) – meno kryptis, atsisakiusi realybei artimų formų įvaizdžio tapyboje ir skulptūroje. Vienas iš abstrakcionizmo tikslų – pasiekti „harmonizavimą“, tam tikrų spalvų derinių ir geometrinių formų kūrimą, siekiant sukelti kontempliatoriuje įvairias asociacijas. Vasilijus Kandinskis. Sutrikusi

8 skaidrė

Siurrealizmas zm (fr. surréalisme - superrealizmas) – meno kryptis, kurios skiriamasis bruožas – iracionalaus pasaulio vaizdas, paveiksluose yra atpažįstamų objektų, tačiau jie atrodo keistai arba neįprastoje kompozicijoje. Salvadoras Dali. Šventojo Antano gundymas

Panašūs dokumentai

    Šiuolaikinis menas kaip meninių praktikų visuma, susiformavusi XX amžiaus antroje pusėje. Puikus Art Nouveau, kaip šiuolaikinio meno pirmtako, iškilimas. Paryškintas geometrines figūras"art deco". Šiuolaikinio meno gimimas ir raida.

    santrauka, pridėta 2014-11-24

    Muziejus kaip viešoji įstaiga. Modernaus meno muziejai ir jų publika. Įrankiai ir valdymo praktika dirbant su publika šiuolaikinio meno organizacijose. Šiuolaikinio meno muziejų rinkodara. Meno centras „Puškinskaja-10“.

    Kursinis darbas, pridėtas 2018-09-03

    Modernistinio meno filosofinių pagrindų identifikavimas. XX amžiaus Europos kultūros raida. Modernizmo krypčių dailėje įvairovė. Nusivylimas Renesanso ir Apšvietos idealais ir vertybėmis. Estetinės instaliacijos konceptualizmas.

    Kursinis darbas, pridėtas 2013-09-29

    Pagrindinių modernizmo krypčių charakteristikos. Rusijos simbolizmo ištakos ir M.A. Vrubelis. Literatūros manifestų turinys ir trys pagrindiniai „naujojo meno“ elementai. Kubizmo, futurizmo, fovizmo ir avangardo pasaulėžiūros ir poetikos esmė.

    pristatymas, pridėtas 2011-09-03

    Modernizmo ištakos ir raidos istorija. Siurrealizmas, ekspresionizmas, abstraktizmas. Pagrindinė hiperrealistinės tapybos tema. Kubizmo istorija. Pop menas kaip meno kryptis Vakarų Europa ir JAV 1950-1960, atstovai.

    santrauka, pridėta 2013-03-21

    Bendroji modernizmo samprata. Modernizmo meninės kultūros tipų ir formų įvairovė. Bandymai kurti sintetines meno formas. Pagrindinės modernizmo meno kryptys. Ekspresionizmas, kubizmas, abstraktusis menas, siurrealizmas, pop menas, hepeningas.

    santrauka, pridėta 2013-11-14

    Meno formų klasifikacija. Dailės technikos. Tapybos rūšys ir žanrai istorijoje. Trumpa apžvalga majoras meniniai stiliai, kryptys, srovės. Būdingi Rusijos vaizduojamojo meno raidos bruožai X–XX amžių laikotarpiu.

    santrauka, pridėta 2017-10-29

    Bendrosios tendencijos modernizmo ir postmodernizmo menas. Atlieka siurrealizmo ir abstrakcionizmo tyrimus kaip svarbus elementas XX amžiaus menas. Monumentalaus stiliaus kūrimas kinematografijoje. Filmo „Architekto pilvas“ siužeto užstatymo ypatumas.

    straipsnis, pridėtas 2019-04-26

    Pirmykščio žmogaus meninės ir mitologinės sąmonės bruožų tyrimas. Ritualų ir ceremonijų esmės ir bruožų charakteristikos. Meno šaltinių analizė. Krikščionių bažnytinio meno tyrimas. Šiuolaikinio meno bruožai.

    pristatymas, pridėtas 2014-09-27

    Modernaus meno muziejus Meksikoje. Architekto Frank Gehry Bilbao Guggenheimo muziejaus projektas. Pramoninio pastato pavertimas objektu kultūrinę reikšmę. Banko elektrinės atnaujinimo projektas. Reina Sofia Šiuolaikinio meno centras.