M vrubel nugalėtas demonas remiasi darbais. „Demonas“ Vrubelis - puikus eros kūrinys

Draugų ir artimųjų prisiminimai leidžia atkurti paskutinių liūdnų genialaus menininko, ištikimo kūrybai iki pat gyvenimo pabaigos, gyvenimo metų chronologiją.

„Demonas nugalėtas“, 1901–1902 m

1901-ieji buvo pažymėti dideliu šeimos įvykiu - Michailas Aleksandrovičius Vrubelis ir jo žmona Nadežda Ivanovna susilaukė sūnaus. Pora šiam renginiui ruošėsi labai nuotaikingai, jiems atrodė, kad vaiko gimimas netrukdys jų elegantiškai ir pasaulietinis gyvenimas, jie fantazavo, kaip su vaiku vyks į užsienį eksponuoti „Demoną“.

„Sėdintis demonas“, 1890 (prieš ligą)

Sutuoktinių laukė baisus nusivylimas – berniukas gimė su skilę viršutine lūpa, tai labai sukrėtė Michailą Vrubelį. Nuo tos akimirkos jo artimieji ir draugai pradėjo pastebėti, kad menininkui kažkas negerai.

Michailas Vrubelis su žmona Nadežda Ivanovna Zabela-Vrubel, 1892 m. (prieš ligą)

Vrubelis piešia savo sūnaus, pavadinto Savva, portretą ir suteikia jam tą ypatingo nerimo išraišką, kurią tikriausiai patiria ir pats.

„Dailininko sūnaus portretas“, 1902 m. (ligos pradžia, bet iki pirmosios hospitalizacijos)

1902 metų pradžioje paveikslas „Demonas nugalėtas“ buvo parodytas visuomenei parodoje „Meno pasaulis“ Sankt Peterburge. Štai ką apie tą parodą prisimena Vrubelio žmonos sesuo Jekaterina Ivanovna Ge: „Michailas Aleksandrovičius, nepaisant to, kad paveikslas jau buvo eksponuojamas, kiekvieną dieną nuo ankstaus ryto jį perrašydavo ir su siaubu kiekvieną dieną mačiau pokyčius. Buvo dienų, kai „Demonas“ buvo labai baisus, o tada vėl pasirodė Demono veido išraiškoje gilus liūdesys Ir naujas grožis... Apskritai, nepaisant ligos, gebėjimas kurti Vrubelio neapleido, atrodė, kad net augo, bet gyvenimas su juo jau darėsi nepakeliamas.

1902 m. kovą menininkas pirmą kartą buvo paguldytas į privačią psichiatrijos ligoninę. Ligos paveiksle vyravo idėjos apie savo didybę, prasidėjo tokio stipraus jaudulio laikotarpis, kad susitikimai pusmečiui nutrūkdavo net su artimiausiais žmonėmis – žmona ir seserimi.

"Pan", 1899 (prieš ligą)

Tų pačių metų rugsėjį Vrubelis buvo vežamas į psichiatro Serbskio kliniką su vienu paltu ir skrybėle, net be apatinių, nes esą jis sunaikino visus savo daiktus.

„Gulbių princesė“, 1900 m. (prieš ligą)

Šioje ligoninėje viskas klostėsi daug geriau, jis rašė visiškai logiškus laiškus savo artimiesiems, o gydytojo patartas vėl pradėjo tapyti.

"Alyva", 1900 (prieš ligą)

1903 m. vasario 18 d. Michailas Vrubelis paliko kliniką, bet labai nuliūdo, o jau balandžio mėnesį visiškai „sukrito“: dažnai verkdavo, troško, sakydavo, kad jam nieko blogo, visai negali dirbti, nors buvo siūlomi įvairūs užsakymai. 1903 m. gegužės 3 d. atsitiko nelaimė - Savvočka mirė, vienintelis vaikas Vrubelis. Šio sielvarto akivaizdoje Michailas Aleksandrovičius elgėsi labai drąsiai, asmeniškai rūpinosi laidotuvių organizavimu, stengėsi palaikyti savo žmoną, kuri buvo neviltyje.

„N. I. Zabelės-Vrubelio portretas“, 1904 (ligos metu)

Po sūnaus laidotuvių Vrubeliai išvyko į savo dvarą netoli Kijevo, kur menininkas labai nervinosi, reikalaudamas kuo greičiau jį nuvežti į ligoninę. Kažkas patarė nusiųsti Vrubelį į vieną iš Rygos psichiatrijos klinikų.

Viena iš kūrinio „Perlas“ versijų, parašyta pastele, apie 1904 m. (ligos metu)

Šį kartą liga buvo visiškai kitokio pobūdžio: megalomanijos nebuvo nė pėdsako, priešingai, ją pakeitė visiška priespauda. Vrubelis buvo nuobodus ir liūdnas, laikė save niekšybe ir norėjo prarasti gyvybę.

„Autoportretas su kriaukle“, 1905 (ligos metu)

Rudenį menininką sesuo iš Rygos perkėlė į Maskvą. Maskvos klinikoje jis pradėjo piešti labai sėkmingus pacientų portretus, tačiau jo mintys buvo sutrikusios, Vrubeliui atrodė, kad ir jo žmona, ir sesuo taip pat yra pacientės. psichiatrijos ligoninė.

Vandens lelijos, 1890 (prieš ligą)

Klinikoje padaryti piešiniai buvo pristatyti Maskvos menininkų parodoje, juose nebuvo matyti net ligos šešėlio.

"Hamletas ir Ofelija", 1884 (prieš ligą)

Šiuo laikotarpiu Vrubelis nutapė paveikslą „Šešiasparnis serafimas“, kuriame vaizduojamas angelas su degančia lempa, labai gražus daiktas, padarytas degančiomis ir ryškiomis spalvomis.

„Šešiasparnis serafimas (Azraelis)“, 1904 m. (ligos metu)

1904-ųjų pavasarį menininkas taip susirgo, kad gydytojai ir artimieji manė, kad vasaros jis nesulauks, norėjo išvežti į užsienį, bet tada šių planų atsisakė. Maskvos klinikos vasarą buvo uždarytos, todėl psichiatras Serbskis patarė Vrubelį paguldyti į neseniai Maskvos apylinkėse atidarytą psichiatro Usolcevo ligoninę. Pacientai šioje ligoninėje gyveno su gydytojo šeima ir mėgavosi didele laisve.

"Daktaro F. A. Usolcevo portretas", 1904 (ligos metu)

Persikėlimas į Usolcevo kliniką atnešė nuostabios naudos: Vrubelis pradėjo valgyti (prieš tai atsisakė valgyti, laikydamas save nevertu maisto), mintys išsiaiškino, piešė, rašė laiškus artimiesiems ir draugams, o po dviejų mėnesių tiek pasveiko. kad jis grįžo namo.

Psichiatrinės ligoninės tvora, šioje vietoje buvo Usolcevo klinika

Po to, kai menininkas buvo išleistas iš ligoninės, Vrubelis persikėlė į Sankt Peterburgą, kur Michailas Aleksandrovičius vadovavo absoliučiai sveikas žmogus: išsinuomojo butą, įvedė jame elektrą ir labai daug dirbo.

„Rytas“, 1897 (prieš ligą)

Šiuo laikotarpiu Vrubelis pradėjo tapyti savo nuostabų „Perlą“, kuris dabar yra Maskvos Tretjakovo galerijos kolekcijoje.

„Perlas“, 1904 (ligos metu)

1905 m. pradžioje Vrubelio žmona pradėjo pastebėti didelį Vrubelio susijaudinimą, jis tapo nevaldomas, irzlus ir išleisdavo be galo daug pinigų visiškai nereikalingiems dalykams. Menininko žmona iš Maskvos turėjo „išrašyti“ psichiatrą Usolcevą, kuris Vrubelį nuvežė į jo Maskvos ligoninę.

„Po koncerto“ (dailininko žmonos portretas), 1905 (ligos metu)

Usoltsevas ramino pacientą. Patekęs į kliniką, Vrubelis pradėjo miegoti, o nemiga visada buvo vienas iš pavojingų jo ligos simptomų. Artimieji tikėjosi, kad šį kartą liga neužsitęs, deja, bet klydo – jaudulys vėl pakeičiama priespauda. Nepaisant ligos, Vrubelis nenustojo dirbti: nutapė visos Usolcevų šeimos, daugybės pacientų ir dailininką aplankiusio poeto Bryusovo portretą.

„Poeto V. Ya. Bryusovo portretas“, 1906 (ligos metu)

Bryusovas paliko labai įdomių prisiminimų apie pirmąjį susitikimą su Michailu Vrubeliu, kuris įvyko Usoltsevo klinikoje:

„Tiesą pasakius, aš išsigandau, kai pamačiau Vrubelį. Tai buvo silpnas, ligotas vyras nešvariais, susiraukšlėjusiais marškiniais. Jo veidas buvo rausvas; akys kaip plėšrus paukštis; iškišęs plaukus vietoj barzdos. Pirmas įspūdis: beprotiška! Po įprastų pasisveikinimų jis manęs paklausė: „Ar tai tu turėčiau parašyti?“ Ir pradėjo kažkaip ypatingai, meniškai, įdėmiai, beveik skvarbiai nagrinėti mane. Iš karto jo išraiška pasikeitė. Genijus žvilgtelėjo pro beprotybę

Poeto Bryusovo nuotrauka

Kai Vrubelis nutapė Bryusovą, aplinkiniai ėmė pastebėti, kad jo akims darosi kažkas keisto, menininkas turėjo prieiti labai arti, kad pamatytų modelį. Nauja kančia artėjo siaubingu greičiu, baigęs Bryusovo portretą, Vrubelis beveik nematė jo darbo.

„Fortuneteller“, 1894–1895 (iki ligos)

Michailas Vrubelis suprato savo padėties siaubą: menininkas, kurio pasaulis buvo pasakiškai gražus, dabar beveik aklas... Jis ėmė atsisakyti maisto, sakydamas, kad jei badaus 10 metų, jis aiškiai pamatys, o jo piešinys bus toks. neįprastai geras.

„Šešiasparnis serafimas“, 1905 m. (prieš ligą)

Nelaimingasis menininkas dabar susigėdęs dėl pažįstamų pasakė: „Kodėl jie turėtų ateiti, aš jų nematau“.

"Valkirija (princesės Teniševos portretas)", 1899 (prieš ligą)

Išorinis pasaulis su Michailu Vrubeliu kontaktavo vis rečiau. Nepaisydamas visų nuolat pas menininką lankiusios sesers ir žmonos pastangų, jis pasinėrė į savo svajonių pasaulį: pasakojo kažką panašaus į pasakas, kad turės smaragdines akis, kad visus savo darbus kūrė anais laikais. senovės pasaulis arba Renesansas.

"Hansel ir Gretel", 1896 (prieš ligą)

Paskutinius savo gyvenimo metus menininkas vis atkakliau atsisakė mėsos, sakydamas, kad nenori valgyti „skerdimo“, todėl ėmė serviruoti vegetarišką stalą. Jėgos palaipsniui paliko Vrubelį, kartais jis sakydavo, kad „pavargo gyventi“.

"Serafimai", 1904-1905 (ligos metu)

Sėdžiu sode mano praeitą vasarą, jis kartą pasakė: „Man žvirbliai čiulba – gyvi truputį, gyvi“. Bendra paciento išvaizda tapo tarsi rafinuotesnė, dvasingesnė. Vrubelis iki galo nuėjo visiškai ramus. Kai jis susirgo plaučių uždegimu, kuris vėliau peraugo į trumpalaikį vartojimą, jis tai priėmė ramiai. Paskutinę sąmoningą dieną, prieš agoniją, Vrubelis ypač atsargiai susitvarkė, aistringai bučiavo žmonai ir seseriai rankas ir nebekalbėjo.

M. A. Vrubelio nuotrauka, 1897 (prieš ligą)

Tik naktį, trumpam atėjęs į protą, menininkas, turėdamas omenyje jį prižiūrėjusį žmogų, pasakė: „Nikolajai, užtenka man čia gulėti – einam į Akademiją“. Šiuose žodžiuose buvo kažkokia pranašiška nuojauta: po dienos Vrubelis buvo iškilmingai atvežtas karste į Dailės akademiją – jo alma mater.

„Lova“ (iš ciklo „Nemiga“), 1903-1904 (ligos metu)

Istoriją norėčiau užbaigti psichiatro Usolcevo žodžiais, kuris, kaip niekas kitas, vertino Michailą Vrubelį, suprasdamas jo nuostabios asmenybės sudėtingumą:

„Dažnai girdėdavau, kad Vrubelio kūryba – liguistas darbas. Ilgai ir kruopščiai studijavau Vrubelį ir tikiu, kad jo darbas ne tik visai normalus, bet toks galingas ir ilgaamžis, kad net baisi liga negalėtų jo sunaikinti. Kūryba buvo pagrindinė jo psichinės asmenybės esmė, o pasiekusi pabaigą liga sunaikino jį patį... Mirė sunkiai sergantis, bet kaip menininkas buvo sveikas ir giliai sveikas.

„Rožė stiklinėje“, 1904 (ligos metu). www.vamart.ru

Iš:

1902 metų pradžioje vienas iš labiausiai garsūs paveikslai Sankt Peterburge vykusioje parodoje visuomenei buvo parodytas Michailas Vrubelis – „Demonas nuskriaustas“. Prieš pat šį įvykį aplinkiniai menininkui pradėjo pastebėti psichikos sutrikimo simptomus.

Draugų ir artimųjų prisiminimai leidžia atkurti paskutinių liūdnų genialaus menininko, ištikimo kūrybai iki pat gyvenimo pabaigos, gyvenimo metų chronologiją.

1901-ieji buvo pažymėti dideliu šeimos įvykiu - Michailas Aleksandrovičius Vrubelis ir jo žmona Nadežda Ivanovna susilaukė sūnaus. Pora šiam renginiui ruošėsi labai nuotaikingai, jiems atrodė, kad vaiko gimimas netrukdys elegantiškam ir pasaulietiškam gyvenimui, fantazavo, kaip su vaiku išvažiuos į užsienį eksponuoti „Demoną“.

Vrubelis piešia savo sūnaus, pavadinto Savva, portretą ir suteikia jam tą ypatingo nerimo išraišką, kurią tikriausiai patiria ir pats.

1902 metų pradžioje paveikslas „Demonas nugalėtas“ buvo parodytas visuomenei parodoje „Meno pasaulis“ Sankt Peterburge. Štai ką apie tą parodą prisimena Vrubelio žmonos sesuo Jekaterina Ivanovna Ge: „Michailas Aleksandrovičius, nepaisant to, kad paveikslas jau buvo eksponuojamas, kiekvieną dieną nuo ankstaus ryto jį perrašydavo ir su siaubu kiekvieną dieną mačiau pokyčius. Buvo dienų, kai „Demonas“ buvo labai baisus, o tada Demono veido išraiškoje vėl pasirodė gilus liūdesys ir naujas grožis... Apskritai, nepaisant ligos, sugebėjimas kurti Vrubelio neapleido, net atrodė augti, bet gyventi su juo jau tapo nepakeliama“.

Tų pačių metų rugsėjį Vrubelis buvo vežamas į psichiatro Serbskio kliniką su vienu paltu ir skrybėle, net be apatinių, nes esą jis sunaikino visus savo daiktus.

Šioje ligoninėje viskas klostėsi daug geriau, jis rašė visiškai logiškus laiškus savo artimiesiems, o gydytojo patartas vėl pradėjo tapyti.

1903 m. vasario 18 d. Michailas Vrubelis paliko kliniką, bet labai nuliūdo, o jau balandžio mėnesį visiškai „sukrito“: dažnai verkdavo, troško, sakydavo, kad jam nieko blogo, visai negali dirbti, nors buvo siūlomi įvairūs užsakymai. 1903 metų gegužės 3 dieną atsitiko nelaimė – mirė vienintelis Vrubelių vaikas Savvočka. Šio sielvarto akivaizdoje Michailas Aleksandrovičius elgėsi labai drąsiai, asmeniškai rūpinosi laidotuvių organizavimu, stengėsi palaikyti savo žmoną, kuri buvo neviltyje.

Rudenį menininką sesuo iš Rygos perkėlė į Maskvą. Vienoje Maskvos klinikoje jis pradėjo piešti labai sėkmingus pacientų portretus, tačiau mintys buvo sutrikusios, Vrubeliui atrodė, kad ir jo žmona, ir sesuo taip pat yra psichiatrijos ligoninės pacientės.

Klinikoje padaryti piešiniai buvo pristatyti Maskvos menininkų parodoje, juose nebuvo matyti net ligos šešėlio.

Šiuo laikotarpiu Vrubelis nutapė paveikslą „Šešiasparnis serafimas“, kuriame vaizduojamas angelas su degančia lempa, labai gražus daiktas, padarytas degančiomis ir ryškiomis spalvomis.

Išrašę menininką iš ligoninės, Vrubeliai persikėlė į Sankt Peterburgą, kur Michailas Aleksandrovičius vedė absoliučiai sveiko žmogaus gyvenimą: nuomojosi butą, įsivedė jame elektrą ir labai daug dirbo.

Šiuo laikotarpiu Vrubelis pradėjo tapyti savo nuostabų „Perlą“, kuris dabar yra Maskvos Tretjakovo galerijos kolekcijoje.

Usoltsevas ramino pacientą. Patekęs į kliniką, Vrubelis pradėjo miegoti, o nemiga visada buvo vienas iš pavojingų jo ligos simptomų. Artimieji tikėjosi, kad šį kartą liga, deja, neprailgs, bet klydo – jaudulys ir vėl užleido vietą priespaudai. Nepaisant ligos, Vrubelis nenustojo dirbti: nutapė visos Usolcevų šeimos, daugybės pacientų ir dailininką aplankiusio poeto Bryusovo portretą.

Bryusovas paliko labai įdomių prisiminimų apie pirmąjį susitikimą su Michailu Vrubeliu, kuris įvyko Usoltsevo klinikoje:

„Tiesą pasakius, aš išsigandau, kai pamačiau Vrubelį. Tai buvo silpnas, ligotas vyras nešvariais, susiraukšlėjusiais marškiniais. Jo veidas buvo rausvas; akys kaip plėšrus paukštis; iškišęs plaukus vietoj barzdos. Pirmas įspūdis: beprotiška! Po įprastų pasisveikinimų jis manęs paklausė: „Ar tai tu turėčiau parašyti?“ Ir pradėjo kažkaip ypatingai, meniškai, įdėmiai, beveik skvarbiai nagrinėti mane. Iš karto jo išraiška pasikeitė. Genijus žvilgtelėjo pro beprotybę

Nelaimingasis menininkas dabar susigėdęs dėl pažįstamų pasakė: „Kodėl jie turėtų ateiti, aš jų nematau“.

Išorinis pasaulis su Michailu Vrubeliu kontaktavo vis rečiau. Nepaisydamas visų nuolat pas menininką lankiusios sesers ir žmonos pastangų, jis pasinėrė į savo svajonių pasaulį: pasakodavo kažką panašaus į pasakas, kad turės smaragdines akis, kad visus savo darbus kūrė Antikos laikais ar Renesansas.

Paskutinę vasarą sėdėdamas sode jis kartą pasakė: „Man žvirbliai čirškia – gyvi truputį, gyvi“. Bendra paciento išvaizda tapo tarsi rafinuotesnė, dvasingesnė. Vrubelis iki galo nuėjo visiškai ramus. Kai jis susirgo plaučių uždegimu, kuris vėliau peraugo į trumpalaikį vartojimą, jis tai priėmė ramiai. Paskutinę sąmoningą dieną, prieš agoniją, Vrubelis ypač atsargiai susitvarkė, aistringai bučiavo žmonai ir seseriai rankas ir nebekalbėjo.

Istoriją norėčiau užbaigti psichiatro Usolcevo žodžiais, kuris, kaip niekas kitas, vertino Michailą Vrubelį, suprasdamas jo nuostabios asmenybės sudėtingumą:

„Dažnai girdėdavau, kad Vrubelio kūryba – liguistas darbas. Ilgai ir kruopščiai studijavau Vrubelį ir tikiu, kad jo darbas ne tik visai normalus, bet toks galingas ir ilgaamžis, kad net baisi liga negalėtų jo sunaikinti. Kūryba buvo pagrindinė jo psichinės asmenybės esmė, o pasiekusi pabaigą liga sunaikino jį patį... Mirė sunkiai sergantis, bet kaip menininkas buvo sveikas ir giliai sveikas.

Kad ir kaip būtų liūdna apie tai kalbėti, bet daugelis puikių žmonių per savo gyvenimą nebuvo įvertinti. Iš istorijos knygų galime daryti išvadą, kad praeitis buvo gana žiauri ir tam tikru mastu laukinė. Taigi daugelis architektų, menininkų, filosofų ar rašytojų buvo gėdos pavyzdys piliečiams. Vieniems jų buvo įvykdyta mirties bausmė, kitiems – kankinami, treti išvis dingo. Tačiau po jų mirties viskas kardinaliai pasikeitė. O tas „purvas“, kaip žmonės vadino talentingų individų darbus, šiandien vadinamas tikru šedevru, kurio, rodos, niekas nebegali pakartoti. Kūriniais žavimasi, įkvėpimas, o kartais tiesiog negali atitraukti akių nuo tokio tobulumo.

Michailas Vrubelis - XIX-XX amžiaus menininkas

1856 m. kovo 5 d. (17) mažasis Michailas Vrubelis gimė karininko šeimoje. Po kelių dešimtmečių jis išgarsėjo visame pasaulyje Rusijos imperija, ir įvairiuose meno žanruose. Talentingas vyras demonstravo puikius rezultatus grafikoje, skulptūroje ir teatre. Tai buvo daugialypis žmogus, kuris niekada neužmigo ant laurų. Jis dovanojo pasauliui nepralenkiamas freskas, nuostabias drobes ir knygų iliustracijų. Vrubelis buvo laikomas labai sunkus žmogus ir menininkas. Tuo metu ne kiekvienas galėjo išnarplioti jo paveikslų esmę ar suprasti, ką reiškia jo skulptūrų vingiai.

Nuo vaikystės Michailas mėgo piešti ir mėgautis žavingais kraštovaizdžiais. Kai jam buvo aštuoniolika metų, jo tėvas nusprendė, kad jaunuolis turėtų stoti į Sankt Peterburgo universiteto teisės fakultetą. Tuo metu Michailas buvo visiškai abejingas šiam mokslui ir išvyko mokytis tik dėl Vrubelio vyresniojo valios. Jis mėgo Kanto filosofiją, lankė spektaklius, įsimylėjo teatro aktorės, ginčijosi dėl meno ir nuolat tapė. Viskas, kas jam atėjo į galvą, netrukus pasirodė drobėje.

Puikaus menininko gyvenimas

Vrubelio kūryba dažnai siejama su 1880 m. Šiuo laikotarpiu Michailas studijavo Imperatoriškoje dailės akademijoje ir sukūrė pirmuosius savo šedevrus. Visi mokytojai matė jaunuolio lyderystę ir pranašumą prieš kitus mokinius. Pirmosios akvarelės, užkariavusios visą Akademiją, buvo „Puotantys romėnai“ ir „Įėjimas į šventyklą“. Jis yra aukščiausiai švietimo įstaiga buvo pastebėti pokyčiai jaunas vyras. Iš neatsakingo, vėjavaikiško berniuko jis tapo talentingu ir stiprus žmogus. M.A. paveikslai. Vrubelis buvo taip sužavėtas Akademijos dėstytojų ir svečių, kad po kurio laiko profesorius Prachovas pakvietė Michailą į Kijevą. Jis pakvietė jį dirbti prie Šv. Kirilo bažnyčios restauravimo. Vrubelis savo ruožtu sutiko ir pradėjo tapyti ikonas. Jis sukūrė neprilygstamą sienų tapybą, vaizdavo Dievo Motiną su kūdikiu Kirilu, Kristumi ir Atanazu.

Be to, puikus menininkas padarė eskizus, skirtus Vladimiro katedros atstatymui. Galiausiai Michailas Kijeve dirbo apie penkerius metus ir tapo daug išmintingesnis, darbštesnis ir išugdė savo talentą į kitą kūrybiškumo etapą. Po 1889-ųjų menininkas pakeitė savo kūrybą, kuri verta tik paveikslo, dažnai liaudyje vadinamo „Vrubelio demonu“.

Tolesnis darbas meno srityje

Maždaug trejus metus didysis menininkas užsiėmė taikomosios dailės. Šis laikotarpis vadinamas Abramtsevo. Trumpai apibūdinkite Michailo Vrubelio kūrybą šiais pasiekimais: jis sukūrė Mamontovo namo fasado projektą ir skulptūrą „Liūto kaukė“.

Vienaip ar kitaip, daugeliui tapyba yra pagrindinė sritis, kurioje dirbo Michailas Vrubelis. Jo paveikslai buvo gilią prasmę kuriuos kiekvienas žmogus interpretavo savaip. Talentingas menininkas jis niekada nekreipė dėmesio į ribas ir taisykles, kūrė ir pasiekė tikrai nuostabių rezultatų. Jaunystėje Michailui jau buvo drąsiai patikėti didžiuliai projektai, nes klientai buvo įsitikinę jų prabangiu ir greitu įgyvendinimu.

Vrubelis dirbo su geriausi amatininkai jų verslas ir architektai, tarp kurių aiškiai išsiskyrė Fiodoras Shekhtelis. Kartu jie suprojektavo legendinį Savvos Morozovo dvarą. Pažymėtina, kad Michailas taip pat dalyvavo parodose, dalyvavo kuriant spektaklius ir net kartą išvyko į gastroles su Mamontovo Rusijos privačios operos trupe.

Michailas Vrubelis dievino Lermontovo kūrinius, taip pat dvasinis pasaulis ir jo stabo gyvybė. Jis bandė jį mėgdžioti ir kartais išreikšdavo sieloje slypinčias emocijas savo nepralenkiamų paveikslų drobėse. Michailas Aleksandrovičius buvo stipri asmenybė ir stengėsi kiekvienam savo darbui suteikti tragiškumo, ištvermės. Būtent Vrubelio paveikslas „Demonas“ sėkmingai sujungė romantizmo, liūdesio ir dviprasmiškumo bruožus. Daugelis meno mylėtojų bandė paaiškinti, kas yra duotas vaizdas kokią prasmę jis turi ir ką būtent šiais potėpiais autorius norėjo perteikti.

Paveikslas "Demonas"

Vrubelio „Demonas“ – tikros tragedijos vaizdas, kuris vis dėlto neigia blogį. Jo esmė ta, kad kilnus žmogus stovi gėrio pusėje, bet nieko negali padaryti su tamsos jėgomis. Blogis vis tiek laimi, jis pritraukia bejėgį ir valdo jį savanaudiškais, niekšiškais tikslais. Čia daugelis rašytojų brėžia paralelę tarp Lermontovo ir Vrubelio. Pirma, demonas nėra blogio kūrėjas, o tik jo palikuonys, ir Michailas Aleksandrovičius tai puikiai supranta. Jis stengiasi drobėje pavaizduoti spalvų kontrastą, kad kiekvienas, pamatęs paveikslą, iškart ir besąlygiškai suprastų, kur blogis, o kur gėris. Apibendrinant pastebime, kad Vrubelio „Demonas“ yra ne kas kita, kaip kova tarp dviejų jėgų: šviesos ir tamsos. Žinoma, kiekvienas žmogus pats nusprendžia, kas yra galingesnis, o kai kurie teigia, kad autorius teikia pirmenybę tamsos jėgoms.

Atkreipkite dėmesį, kad herojus taip pat nėra įbaugintas, pasiklydęs žmogus. Jis stiprus, galingas, pasitikintis savimi ir pagal įvykių valią neturi kito pasirinkimo. Herojus turi apmąstyti, kas vyksta. Nuo to jis tampa bejėgis (tai liudija poza, kuria jis sėdi – rankomis susikibęs keliais). Vyras nenori būti šioje vietoje, bet neturi kito pasirinkimo ir stebi, kaip kyla demonas. Vrubelis, sako, specialiai piešė paveikslą ant siauros drobės. Taigi jis nesąmoningai nedavė daug erdvės blogiui, tai yra, demonas yra ankštas, ir dėl to jis atrodo dar labiau bauginantis. Žinoma, jo galia sutramdoma, suspausta. Tai matyti paveiksle pagal herojaus raumenis, laikyseną ir veido išraišką. Jis pavargęs, išsekęs, prislėgtas... Bet vis tiek Vrubelis daro jį savo nuostabaus žmogaus idealu.

„Demono“ esmė Vrubelio kūryboje

Vrubelio („Sėdintis demonas“) nupieštas siužetas byloja apie jo nuovargį ir impotenciją. Tačiau vis dėlto autorius paveikslą pagyvina kristalais, kurie žaižaruoja ant herojaus drabužio mėlynai ir mėlyni tonai. Taip pat galite pamatyti nuostabų kraštovaizdį, kuris kai kam gali atrodyti keistas, tačiau tai yra jo žavesys. Apskritai Vrubelio paveikslas „Demonas“ alsuoja auksiniais, raudonais, alyvinės-mėlynos spalvos tonais, kurie suteikia jam visišką skirtingos rūšies esant skirtingoms apšvietimo sąlygoms. Michailo Aleksandrovičiaus kūryba aiškiai pabrėžia pagrindinio veikėjo svarbą ir žavesį. Demonas, nors ir baisus, galingas, vis tiek atrodo gražiai.

Svarbiausia, galima sakyti, paveikslo esmė slypi jo prasmėje. Ir jis yra toks: demonas yra sudėtingo, nesąžiningo, tikro pasaulio simbolis, kuris griūva ir vėl susirenka kaip mozaika. Tai baimė šiandienos ir ateities žmonėms, kurie neranda išeities gyvenime, kuriame viešpatauja blogis ir neapykanta. Vrubelio „Demoną“ galima rasti įvairiuose šaltiniuose, o atvaizdo prasmė taip pat bus įvairiai interpretuojama. Tačiau dauguma tyrinėtojų mano, kad autorius norėjo perteikti liūdesį, nerimą, kuris persipynęs su sielvartu ir depresija, nerimą dėl žmonijos ir jos tolesnio egzistavimo. Tokia buvo menininko tapybos tema, būtent šia kryptimi jis dirbo paskutiniais savo kūrybos metais. Galbūt todėl Vrubelio paveikslas laikomas vienu sunkiausių, tam tikru mastu žiauriausių, bet teisingų ir liečiančių. Jo paveikslai stebina savo gyliu ir originalumu; sumanus spalvų ir fonų derinimas.

Paveikslų „Demonas“ kūrimo istorija

Vrubelio ("Sėdinčio demono") nutapytas paveikslas sukurtas 1891 m. Darbas pasirodė po to, kai Michailas Aleksandrovičius išsamiai išstudijavo Lermontovo kūrybą. Kai kuriems savo darbams jis nutapė nuostabius paveikslus, viename jų buvo pavaizduotas demonas. Eskizas buvo sukurtas 1890 m., o lygiai po 12 mėnesių darbas buvo baigtas. Tik 1917 metais paveikslas pateko į muziejų. Po kurio laiko ji pradėjo pritraukti dėmesį ir šiandien laikoma tikru šedevru. Taigi, įkvėpus Lermontovo poemos, gimė paveikslas „Demonas“. Be to, Vrubelis parašė daug daugiau nuostabių kūrinių, susijusių su šiuo bloku. Keista, kad jų rašymo skirtumas yra devyneri metai. Niekas nežino, kas lėmė darbų atnaujinimą, tačiau paveikslas „Sėdi demonas“ liko ne paskutinis. Ji buvo sekama naujas darbas. 1899 m., lygiai po 9 metų, buvo pristatytas kitas Vrubelio sukurtas šedevras - „Skraidantis demonas“.

Šis darbas žmonėms sukėlė pačių įvairiausių emocijų. Paveikslą užbaigė tikras meistras, ištobulinęs savo piešimo sistemą. Taip pat pavaizduota Pagrindinis veikėjas bet su sparnais. Taip autorius norėjo perteikti, kad tyrą sielą pamažu paima piktosios ir piktosios dvasios. Demonas drobėje pavaizduotas gana aiškiai, bet kartu ir neryškiai. Jis bando sugerti herojų, kuris jau kalbėjo apie jį. autorius ilgas laikas tobulino savo kūrybą, nuolat perdirbdamas kai kurias paveikslo ypatybes. Svarbu, kad Vrubelis tiksliai suprato, jog manoma, kad velnias yra raguotas, klastingas padaras, galintis privilioti žmogų į savo pusę. Kalbant apie demoną, tai energija, galinti pagauti sielą. kuri pasmerkia žmogų amžinai kovai, kuri nesibaigs nei danguje, nei žemėje. Būtent tai Vrubelis norėjo perteikti visuomenei. "Skraidantis demonas" neigiamas personažas kuri neleidžia žmonėms parodyti valios ir likti gėrio pusėje, tai yra būti teisingam, sąžiningam, grynas protas ir širdis.

Demonas nugalėjo

Iš populiarių kūrinių serijos, skirtos Lermontovo poemai, išsiskiria ir paveikslas „Demonas nugalėtas“. Vrubelis jį baigė iki 1902 m. ir tapo paskutiniu šioje temoje. Pagaminta aliejumi ant drobės. Kaip foną autorius paėmė kalnuotą vietovę, kuri pavaizduota raudoname saulėlydyje. Ant jo matyti ankšta demono figūra, tarsi įsprausta tarp rėmo sijų. Dar niekada menininkas prie savo paveikslų nedirbo su tokia aistra ir manija. Nugalėtas demonas yra blogio ir grožio įsikūnijimas vienu metu. Dirbdamas prie paveikslo, Michailas Aleksandrovičius nusiaubė. Jis bandė pavaizduoti neįmanomą, siekė parodyti būties dramą ir konfliktą. Vrubelio veidas jam dirbant nuolat keitėsi, tarsi jis matytų naujus vieno filmo fragmentus, pasiklydusius ir susimaišiusius atmintyje. Kartais menininkas galėdavo net verkti dėl drobės, taip stipriai tai jausdavo. Keista, bet Lermontovas parašė šešias savo eilėraščio versijas ir tikėjo, kad nė vienas iš jų negali būti laikomas užbaigtu. Jis ieškojo to, ko nebuvo, siekė perteikti skaitytojui tai, ko pats iki galo nežinojo. Maždaug tas pats nutiko su Vrubeliu. Jis stengėsi nutapyti tai, apie ką neturėjo supratimo, ir kiekvieną kartą užbaigęs paveikslą menininkas rasdavo netikslumų ir stengdavosi juos ištaisyti.

Tiesą sakant, blogio įvaizdis dažnai randamas kūriniuose, kuriuos Vrubelis pristatė pasauliui. Paveikslo „Nugalėtas demonas“ aprašymas susiveda į tai, kad galiausiai pagrindinis veikėjas nugalėjo piktąsias dvasias. Kitaip tariant, kiekvienas žmogus gali kovoti už save ir nuolat dirbti su savimi, tobulindamas savo įgūdžius, tobulėdamas ir turtindamas savo vidinis pasaulis. Taigi Michailas Aleksandrovičius išsakė savo nuomonę apie demoną ir visą planetos blogį: jį galima nugalėti, ir net jums reikia su juo kovoti!

Vrubelis pavaizdavo paveikslą „Demonas nugalėtas“. unikalus stilius: naudojant krištolo briaunas, plokščius potėpius, kurie buvo padaryti paletės peiliu.

Didžiojo menininko liga

Deja, Vrubelio „Demonas“ menininkui nieko gero neatnešė. Jis buvo taip giliai persmelktas savo įvaizdžio, užuojautos visiems žmonėms žemėje, apmąstymų apie gyvenimą ir kitų filosofinių dalykų, kad pamažu pradėjo pasimesti tikrovėje. paskutinė nuotrauka Vrubelis – „Demonas nuskriaustas“ (paskutinė iš serijos, parašyta Lermontovo poemai) – buvo Maskvos galerijoje ir buvo paruošta parodai. Kiekvieną rytą menininkas ateidavo ten ir pataisydavo savo darbo detales. Kai kas mano, kad tai buvo ypatybė, dėl kurios Michailas Vrubelis išgarsėjo: jo paveikslai buvo apgalvoti iki smulkmenų, todėl buvo tobuli.

Viso autoriaus kūrinių rašymo metu kiti vis labiau įsitikino, kad jis turi psichikos sutrikimų. Kiek vėliau diagnozė pasitvirtino. Vrubelis buvo nuvežtas į psichiatrijos kliniką ir jo artimieji buvo patikinti, kad jį apėmė maniakiškas susijaudinimas. Duomenys apie jo sveikatos pablogėjimą pasitvirtino. Michailas Aleksandrovičius kartą pareiškė, kad jis yra Kristus, tada jis teigė, kad jis yra Puškinas; kartais girdėdavo balsus. Apžiūros metu nustatyta, kad menininkui sutrikusi nervų sistema.

Vrubelis susirgo 1902 m. Dėl to buvo nustatyta, kad autorius šiais metais elgėsi labai keistai. Pirmiausia, atradęs ligą, jis buvo išsiųstas į Svavey-Mogilevich kliniką, tada buvo perkeltas į Serbskio ligoninę, o šiek tiek vėliau - į Usoltsevą. Kodėl taip atsitiko? Tai paaiškinama tuo, kad gydymas Vrubeliui nepadėjo, priešingai, jo būklė pablogėjo, jis tapo toks smurtinis, kad jį vos išlaikė keturi tvarkdariai. Po trejų metų pokyčių teigiama pusė neįvyko, liga paūmėjo. Tuo metu menininko regėjimas smarkiai pablogėjo, jis praktiškai nemokėjo rašyti, o tai prilygo rankos ar kojos amputacijai. Nepaisant to, Michailui Aleksandrovičiui pavyko užbaigti Bryusovo portretą, po kurio jis tapo visiškai aklas. Daktaro Bario klinikoje menininkas praleido pastaraisiais metais savo gyvenimą. 1910 m. mirė talentingas dailininkas, nepaprastai protingas, sąžiningas ir doras žmogus.

Vrubelio kūrybos temos

Tiesą sakant, menininkas savo laikui nutapė tikrus paveikslus. Vrubelis vaizdavo judėjimą, intrigas, tylą ir paslaptį. Be kūrinių, susijusių su Lermontovo poema „Demonas“, menininkas pasauliui pristatė ir kitus meno šedevrus. Tai paveikslai „Hamletas ir Ofelija“, „Mergaitė persiško kilimo fone“, „Bėrėja“, „Bogatyr“, „Mikula Selianinovič“, „Princas Gvidonas ir gulbių princesė“, taip pat daugelis kitų. Šiuose kūriniuose galima įžvelgti prabangą, meilę, mirtį, liūdesį ir nykimą. Menininkas padarė daug paveikslų rusų tema, tarp kurių populiariausias yra „Gulbės princesė“, nutapytas 1900 m. Taip pat nuostabiais darbais laikomi tokie kūriniai kaip „Angelas su smilkytuvu ir žvake“, „Naktis“, „Panas“ ir daugelis iškilių asmenybių portretų.

Vienaip ar kitaip, visi žmonės prisimins Michailo Vrubelio sukurtą šedevrą - "Demoną", taip pat paveikslų bloką, susijusį su rusų rašytojo poema, vaizduojančiu jausmus, emocijas ir išgyvenimus. paprastas žmogus kuris yra apimtas blogio ir išdavystės, neapykantos ir pavydo. Ir, žinoma, šioje darbų serijoje pateikiami kiti vaizdai.

Vrubelis ir jo demonas

Garsųjį ir talentingą Vrubelį aplankė mūza, kuri paskatino jį nutapyti paveikslą „Demonas“, būdamas Maskvoje. Ne tik Lermontovo eilėraštis tapo šedevrų kūrimo pagrindu, bet ir Aplinka: niekšybė, pavydas, žmonių negarbė. Geras draugas Michailas Aleksandrovičius - Savva Mamontovas - leido menininkui kurį laiką užimti savo studiją. Atkreipkite dėmesį, kad šio šviesaus ir atsidavusio žmogaus garbei Vrubelis pavadino savo sūnų.

Pradiniame etape Michailas Aleksandrovičius tiksliai nesuprato, kaip pavaizduoti demoną, kokiu tikslumu ir kieno pavidalu. Vaizdas jo galvoje buvo neaiškus ir jį reikėjo padirbėti, todėl vieną dieną jis tiesiog atsisėdo ir pradėjo eksperimentuoti, nuolat keisti ar taisyti savo kūrybą. Anot menininko, demonas buvo kenčiančio ir gedinčio žmogaus įsikūnijimas. Bet vis tiek jis laikė jį didingu ir galingu. Kaip minėta aukščiau, Vrubeliui demonas nebuvo velnias ar velnias, jis buvo būtybė, pavagianti žmogaus sielą.

Išanalizavęs Lermontovo ir Bloko darbus, Vrubelis tik įsitikino savo minčių tikrumu. Įdomu tai, kad kiekvieną dieną Michailas Aleksandrovičius perdarė demono įvaizdį. Kai kuriomis dienomis jis vaizdavo jį kaip didingą, galingą ir nenugalimą. Kitu metu jis padarė jį baisų, siaubingą, žiaurų. Tai yra, kartais autorius juo žavėjosi, o kartais nekentė. Tačiau kiekviename demono atvaizdo paveiksle buvo kažkoks liūdesys, visiškai nepakartojamas grožis. Daugelis mano, kad būtent dėl savo išgalvotų personažų Vrubelis netrukus išprotėjo. Jis įsivaizdavo juos taip aiškiai ir persmelkusius jų esmės, kad pamažu prarado save. Išties, kol menininkas nepradėjo savo antrojo darbo – „Skrajojantis demonas“, – jis jautėsi puikiai ir patobulino piešimo įgūdžius. Jo paveikslai buvo įkvepiantys, jausmingi, unikalūs.

Baigiant trečiąjį paveikslą - „Demonas nugalėtas“ - Michailas Aleksandrovičius buvo apimtas įvairių jausmų. Verta paminėti, kad jis pirmasis pažeidė atvaizdo draudimą piktosios dvasios ant drobės. Taip yra todėl, kad visi menininkai, tapę demonus, netrukus mirė. Štai kodėl šie herojai buvo uždrausti. Visi žmonės tiki, kad neįmanoma „žaisti su ugnimi“, šiuo atveju su velniu. Tai liudija dešimtys nesusijusių įvykių. Daugelis teigia, kad būtent dėl šio draudimo pažeidimo tamsos jėgos nubaudė Vrubelį, atimdamos iš jo protą. Tačiau kaip tai nutiko iš tikrųjų, lieka paslaptis. Ir kiekvienas žmogus gali susidaryti savo viziją apie genialų tapytoją ir jo herojus, susikurti savo požiūrį į juos. Aišku viena: Vrubelio pasirinkta tema visada išlieka aktuali. Juk visada buvo ir bus blogio ir gėrio, šviesos ir tamsos, gražaus ir siaubingo, didingo ir žemiškojo akistata.

Kurdamas paveikslus „Pan“, „By Night“, „Alyva“ ir „Gulbė princesė“, Michailas Vrubelis ieško savęs ir tuo pačiu tarsi čiupinėja. meninės technikos kad parašytų savo naujausią Demoną. Kyla jausmas, kad Demonas nepaliko ramybėje menininko vaizduotės, net kai jis savo kūryboje į jį nesikreipė.

"Skraidantis demonas"

Naujas susidomėjimo šia tema banga iš menininko kyla amžių sandūroje. Artėjančių pokyčių ir perversmo jausmas tvyro ore. Kai kurie eskizai stovinčiam ir nugalėtam Demonui atkeliavo iki mūsų, Vrubelis daugelį sunaikino, nepatenkintas savo darbu.

1899 m. jis parašė „Skraidantį demoną“. Tai vienas simboliškiausių jo demoniadų įsikūnijimų. Liūdna tamsos dvasia sunkiai skrenda virš gražios žemės. Didžiulis nuobodu Mėlynos akys, įsitempęs, niūrus veidas – visa tai buvo parašyta tuo metu, kai ilgai laukta sėkmė pagaliau atėjo pas atlikėją. Jo „Alyva“ nuolat eksponuojama parodose. Vrubelio sukurtas židinys "Majolica" gauna Pasaulinės parodos (Paryžius) aukso medalį. Renkamos drobės „By night“ ir „Pan“. Puikūs atsiliepimai Vienos publika. Ir savo šlovės viršūnėje Michailas Vrubelis išmeta savo Demoną iš dangaus. Tai simboliška ir kupina tragedijos. Ypač žinant, kaip jo likimas susiklostė toliau.

„Demonas nugalėtas“

Michailas Vrubelis piešia šį paveikslą paskutinis žingsnis jo kūrybinis gyvenimas. Galbūt jis net neįtarė, koks pranašiškas kūrinys sukuria. Mažai tikėtina, kad jis galėjo numanyti, kad baisi liga netrukus panardins jį į nuolatinę psichinių ir fizinių kančių virtinę.

Niekas nežino, kaip darbas prie šios nuotraukos paveikė Vrubelio būklę. Galbūt ji tik paaštrino tai, kas jau naikino ligą. O gal paveikslas išgelbėjo nuo gresiančių bėdų. Nėra jokių abejonių, kad jis paliko mums viską, ką galėjo, kaip palikimą. Į tapybą jis sugebėjo paversti ir regėjimą netekusio menininko kančią, ir didžiulę sielos kančią, pamažu pasineriant į baisią tamsą ir beprotybės chaosą.

Menininkas jokiu būdu negali atsiskirti su „Demonu nuskriaustuoju“. Jis nuolat kažką perdirba, prideda, keičia. Paveikslas publikai rodomas Sankt Peterburge, IV parodoje „Meno pasaulis“. Net patys ištikimiausi Vrubelio gerbėjai šią nuotrauką fotografuoja atsargiai. Anatominių Demono kūno proporcijų netikslumai sukelia daug kolegų menininkų ir kritikų kritikos. Gal todėl Tretjakovo galerija atsisakė pirkti paveikslą, paėmė tik kelis eskizus.

Kiekvieną rytą menininkas, stebimas smalsių parodos lankytojų žvilgsnių, užbaigė paveikslą. Tada Demono veidas tapo dar baisesnis, o kūnas įgavo kažkokį kankinamą apverstą vaizdą. Ir tada staiga vėl atsirado naujas grožis ir visuotinis liūdesys. Greičiausiai šio Vrubelio kūrinio, kuriame jis atkeliavo iki mūsų, pasirodymas yra gana atsitiktinis. Tikriausiai autorius savo darbo apie tai neatnešė iki galo. Nepaisant to, ji užėmė deramą vietą tarp pasaulio meno šedevrų.

Mirtis arba nutrauktas skrydis

Mirties, kaip nutraukto skrydžio, po kurios seka Amžinybė, tema yra pagrindinė paveiksle. Demonas yra numestas iš aukštumos, kur išdidumas ir drąsios laimės svajonės jį iškėlė. Tačiau nuopuolis jo neišvaduoja iš kančių, kaip nutinka paprastiems mirtingiesiems. Jo likimas – skausmingas nemirtingumas. „The Demon Downcast“ yra puikus vilčių žlugimo esmės įkūnijimas.

Menininkui pavyko sukurti mirties kaip kitokios gyvybės formos, mirties, kurioje gyvenimas nesibaigia, įvaizdį. Tokia mirtis nesuteikia apsivalymo – nei Demonui, nei jį pagimdžiusiam menininkui. Demono akys išreiškia nežmonišką skausmą, o sulaužyta kūno plastika parašyta su nemažu žiauriu natūralizmu. Vaizdas skaudžiai, net skausmingai iškalbingas. Demono kūnas yra pasklidęs ant žemės, jis sugeria jo gyvybę ir žydi, pripildytas nugalėtos palūžusios sielos karščio. Tai tikras requiem, kupinas netikėtų ir graudžių intonacijų.

„The Demon Downed“ yra daug apreiškimų, ir jei menininko likimas būtų susiklostęs kitaip, galbūt tai būtų tapęs dar vienu žingsniu naujų kūrybinių aukštumų link. Tačiau atsitiko tai, kas atsitiko. 1902 metais gydytojai nustato mirtiną diagnozę – Vrubelio liga nepagydoma. Jo pasaulis susitraukia – iš pradžių iki ligoninės kambario dydžio, kuriame jis ir toliau rašo. Ir tada įsivyravo visiška tamsa, iš kurios Michailui Vrubeliui nebuvo lemta išeiti.

Galbūt 1902 m. pradžioje , vienas garsiausių Michailo Vrubelio paveikslų – „Demonas by

« nugalėtas demonas» Michailas Vrubelis

21:30 2016 m. gruodžio 11 d

1902 metų pradžioje Sankt Peterburgo parodoje „Meno pasaulis“ publikai buvo parodytas bene vienas garsiausių Michailo Vrubelio paveikslų – „Demonas nugalėtas“. Prieš pat šį įvykį aplinkiniai menininkui pradėjo pastebėti psichikos sutrikimo simptomus. Prisiminimai apie draugus ir artimuosius leidžia atkurti paskutinių, liūdnų Michailo Vrubelio gyvenimo metų chronologiją, apie kurią net jį gydantis gydytojas psichiatras Usolcevas rašė: „Jis mirė sunkiai sergantis, bet kaip menininkas buvo sveikas ir giliai išgyvenęs. sveikas“.

1901-ieji buvo pažymėti dideliu šeimos įvykiu - Michailas Aleksandrovičius Vrubelis ir jo žmona Nadežda Ivanovna susilaukė sūnaus. Pora šiam renginiui ruošėsi labai nuotaikingai, jiems atrodė, kad vaiko gimimas netrukdys elegantiškam ir pasaulietiškam gyvenimui, fantazavo, kaip su vaiku išvažiuos į užsienį eksponuoti „Demoną“.

Sutuoktinių laukė baisus nusivylimas – berniukas gimė su šakute viršutine lūpa, tai giliai sukrėtė Michailą Vrubelį. Nuo tos akimirkos jo artimieji ir draugai pradėjo pastebėti, kad menininkui kažkas negerai.

Vrubelis piešia savo sūnaus, pavadinto Savva, portretą ir suteikia jam tą ypatingo nerimo išraišką, kurią tikriausiai patiria ir pats.

1902 metų pradžioje paveikslas „Demonas nugalėtas“ buvo parodytas visuomenei Sankt Peterburge parodoje „Meno pasaulis“. Štai ką apie tą parodą prisimena Vrubelio žmonos sesuo Jekaterina Ivanovna Ge: „Michailas Aleksandrovičius, nepaisant to, kad paveikslas jau buvo eksponuojamas, kiekvieną dieną nuo ankstaus ryto jį perrašydavo ir su siaubu kiekvieną dieną mačiau pokyčius. Buvo dienų, kai „Demonas“ buvo labai baisus, o tada Demono veido išraiškoje vėl pasirodė gilus liūdesys ir naujas grožis... Apskritai, nepaisant ligos, Vrubelio sugebėjimas kurti nepaliko Vrubelio, net atrodė. augti, bet gyventi su juo jau tapo nebepakenčiama“.

1902 m. kovą Michailas Vrubelis pirmą kartą buvo paguldytas į privačią psichiatrijos ligoninę. Menininko ligos paveiksle vyravo idėjos apie jo paties didybę, prasidėjo tokio didelio jaudulio laikotarpis, kad susitikimai šešiems mėnesiams nutrūkdavo net su artimiausiais žmonėmis - žmona ir seserimi.

Tų pačių metų rugsėjį Vrubelis buvo vežamas į psichiatro Serbskio kliniką, vežamas vienu paltu ir skrybėle, net be apatinių, nes esą jis sunaikino visus savo daiktus.

Šioje ligoninėje viskas klostėsi daug geriau, jis rašė visiškai logiškus laiškus savo artimiesiems, o gydytojo patartas vėl pradėjo tapyti.

1903 metų gegužės 3 dieną atsitiko nelaimė – mirė vienintelis Vrubelių vaikas Savvočka. Šio sielvarto akivaizdoje Michailas Aleksandrovičius elgėsi labai drąsiai, asmeniškai rūpinosi laidotuvių organizavimu, stengėsi palaikyti savo žmoną, kuri buvo neviltyje.

Klinikoje padaryti piešiniai buvo pristatyti Maskvos menininkų parodoje, juose nebuvo matyti net ligos šešėlio.

Šiuo laikotarpiu Vrubelis nutapė paveikslą „Šešiasparnis serafimas“, kuriame vaizduojamas angelas su degančia lempa, labai gražus daiktas, padarytas degančiomis ir ryškiomis spalvomis.

Pacientai šioje ligoninėje gyveno su gydytojo šeima ir mėgavosi didele laisve.

Persikėlimas į Usolcevo kliniką turėjo nuostabią naudą: Vrubelis pradėjo valgyti (prieš tai atsisakė valgyti, laikydamas save nevertu maisto), mintys išsiaiškino, piešė, rašė laiškus artimiesiems ir draugams, o po dviejų mėnesių pasveiko. tiek, kiek grįžo namo.

Menininką išrašius iš ligoninės, Vrubeliai persikėlė į Sankt Peterburgą, kur Michailas vedė absoliučiai sveiko žmogaus gyvenimą: nuomojosi butą, įsivedė jame elektrą ir labai daug dirbo.

Šiuo laikotarpiu Vrubelis pradėjo tapyti savo nuostabų „Perlą“, kuris dabar yra Maskvos Tretjakovo galerijos kolekcijoje.

1905 m. pradžioje jo žmona pradėjo pastebėti, kad Michailas Vrubelis buvo labai susijaudinęs, jis tapo nevaldomas, irzlus ir be galo daug pinigų išleido visiškai nereikalingiems dalykams. Menininko žmona iš Maskvos turėjo „išrašyti“ psichiatrą Usolcevą, kuris Vrubelį nuvežė į jo Maskvos ligoninę.

Nepaisant ligos, Vrubelis nenustojo dirbti: nutapė visos Usolcevų šeimos, daugybės pacientų ir dailininką aplankiusio poeto Bryusovo portretą.

Bryusovas paliko labai įdomių prisiminimų apie pirmąjį susitikimą su Michailu Vrubeliu, įvykusį Usolcevo klinikoje: „Tiesą pasakius, pamačiusi Vrubelį man pasidarė siaubas. Tai buvo silpnas, ligotas vyras nešvariais, susiraukšlėjusiais marškiniais. Jo veidas buvo rausvas; akys – kaip plėšriojo paukščio; iškišęs plaukus vietoj barzdos. Pirmas įspūdis: beprotiška! Po įprastų sveikinimų jis manęs paklausė: „Ar tu esi tas, kuriam turėčiau rašyti? Ir jis pradėjo mane tyrinėti ypatingai, meniškai, įdėmiai, beveik skvarbiai. Iš karto jo išraiška pasikeitė. Genijus žvilgtelėjo pro beprotybę“.

Kai Vrubelis nutapė Bryusovą, aplinkiniai ėmė pastebėti, kad jo akims darosi kažkas keisto, menininkas turėjo prieiti labai arti, kad pamatytų modelį. Naujos kančios tęsėsi siaubingu greičiu, užbaigęs Bryusovo portretą, Vrubelis beveik nematė jo darbo.

Michailas Vrubelis suprato savo pozicijos siaubą, menininkas, kurio pasaulis buvo pasakiškai gražus, dabar beveik aklas... Jis pradėjo atsisakyti maisto, sakydamas, kad jei badaus 10 metų, pradės aiškiai matyti ir jo piešinys būti neįprastai geras.

Nelaimingasis menininkas dabar susigėdęs dėl pažįstamų pasakė: „Kodėl jie turėtų ateiti, aš jų nematau“.

Išorinis pasaulis su Michailu Vrubeliu kontaktavo vis rečiau. Nepaisydamas visų nuolat pas menininką lankiusios sesers ir žmonos pastangų, jis pasinėrė į savo svajonių pasaulį: pasakodavo kažką panašaus į pasakas, kad turės smaragdines akis, kad visus savo darbus kūrė Antikos laikais ar Renesansas.

Paskutinius savo gyvenimo metus Vrubelis vis atkakliai atsisakė mėsos, sakydamas, kad nenori valgyti „skerdimo“, todėl ėmė serviruoti vegetarišką stalą. Jėgos pamažu paliko menininką, kartais jis sakydavo, kad „pavargo gyventi“.

Paskutinę vasarą sėdėdamas sode jis kartą pasakė: „Man žvirbliai čirškia – gyvi truputį, gyvi“. Bendra paciento išvaizda tapo tarsi rafinuotesnė, dvasingesnė.

Vrubelis iki galo nuėjo visiškai ramus. Kai jis susirgo plaučių uždegimu, kuris vėliau peraugo į trumpalaikį vartojimą, jis tai priėmė ramiai. Paskutinę sąmoningą dieną, prieš agoniją, Vrubelis ypač kruopščiai susitvarkė (susišukavo plaukus, prausėsi odekolonu), aistringai bučiavo žmonai ir seseriai rankas, nebekalbėjo.

Istoriją norėčiau užbaigti psichiatro Usolcevo, kuris, kaip niekas kitas, vertino Michailą Vrubelį, suprasdamas jo genialios asmenybės sudėtingumą, žodžiais: „Dažnai girdėjau, kad Vrubelio kūryba yra liguistas darbas. Ilgai ir kruopščiai studijavau Vrubelį ir tikiu, kad jo darbas ne tik visai normalus, bet toks galingas ir ilgaamžis, kad net baisi liga negalėtų jo sunaikinti. Kūryba buvo pagrindinė jo psichinės asmenybės esmė, o pasiekusi pabaigą liga sunaikino jį patį... Mirė sunkiai sergantis, bet kaip menininkas buvo sveikas ir giliai sveikas.

Medžiaga parengta padedant Žmonių su psichikos sutrikimais kūrybiškumo skatinimo ir ugdymo centrui Darya Evseeva evseeva-centre.ru