Kūrybinis gyvenimas S. Richterio muziejuje-apartamentuose. Memorialinis butas S.T.
Rugpjūčio 1 d. Visi klasikinės fortepijoninės muzikos mylėtojai šią datą žino kaip žymaus pianisto Svjatoslavas Teofilovičius Richterio mirties dieną. Laikas ištrina daugybę vardų, tačiau šio puikaus atlikėjo vardas ir toliau šviečia muzikinis olimpas pavadinimu „Jo Didenybė fortepijonas“ ir, be jokios abejonės, vis tiek spindės ilgus metus. Tikriausiai čia net derėtų prisiminti žodį VISADA - muzikos pasaulis VISADA gerbs Svjatoslavą Teofilovičių, mylės ir žavisi jo kūryba.
Yra ne tik daug atsiminimų ir publikacijų apie Svjatoslavą Teofilovičių, jo pasirodymų įrašų. Namai, kuriuose jis gyveno, išliko – jų sienos iki šiol saugo gyventojų šilumą ir dvasią.
Maskvoje butas, kuriame Richteris praleido pastaruosius beveik trisdešimt savo gyvenimo metų, yra Bolšaja Bronajos gatvėje, 2/6. Svjatoslavo Teofilovičiaus muziejus-butas yra jos dalis Valstybinis muziejus A. S. Puškino vardo dailės muziejus, labai dėmesingi darbuotojai jame palaiko puikią tvarką ir su nerimu rūpinasi visų eksponatų būkle. Kartais užsuku į šias sienas: didžiausioje muziejaus patalpoje vyksta įdomiausi koncertai, kuriuose koncertuoja nuostabūs muzikantai ir ne tik iš mūsų šalies. Vėliau pakalbėsime apie Richterio muziejaus darbuotojų parengtą programą naujam sezonui, o dabar prašau kartu su manimi įeiti pro buto Nr.58-59 duris ir pasinerti į atmosferą, kuri supo puikų pianistą. Muziejaus tyrinėtoja Nadia Ignatjeva surengs įdomią ekskursiją. Pabandysiu trumpai perteikti jos istoriją.
Svjatoslavui Teofilovičiui Richteriui buvo pasiūlyta persikelti į Bolšaja Bronają 1969 m. Eilinis tipiškas pastatas, sakysite, bet klysite: tais tolimais metais, kai Maskva nebuvo pilna aukštų 16 aukštų pastatų, tokia konstrukcija buvo architektūros mados viršūnė! Tačiau, žinoma, ne tai suviliojo Svjatoslavą Teofilovičių. Iki septintojo dešimtmečio pabaigos nuostabus pianistas buvo savo šlovės viršūnėje ir galėjo pasirinkti bet kurį butą prestižiškiausiame dvare, tačiau vaizdas į Maskvą pro Bronajos buto langą jį taip nudžiugino, kad sprendimas buvo priimtas. visiškai neabejotinai: taip, gyventi tik šiame name . Tačiau judėjimas įvyko ilgas laikas: reikėjo išspręsti papildomos patalpos garso izoliacijos klausimą. Buvęs Richterio butas profesoriaus name m Bryusovo juosta turėjo milžinišką akustinę apkrovą, todėl korpuso garso izoliacijos problema buvo labai opi. Statytojai padarė viską, ką galėjo: sujungė du butus į vieną, gerokai sustiprino grindis, didžiausiose patalpose padarė aukštas lubas, likusią buto dalį paliko žemomis lubomis – buvo pasiektas reikiamas garso sugerties efektas.
Visus S. T. Richterio gyvenimo metus įėjimas į šį butą buvo iš pusės Ninos Lvovna Dorliak. Ne paslaptis, kad Svjatoslavas Teofilovičius kartais nenorėjo blaškytis bendraujant su žmonėmis - kūrybinis procesas buvo nepaliaujamas, taigi ir būtino atsiskyrimo laikotarpiai. Visus rutiniškiausius ir kasdieniškiausius klausimus spręsdavo Nina Lvovna, kai kuriais atvejais net artimiausius draugus galėdavo išsiųsti namo, jei žinodavo, kad Richteris nėra nusiteikęs pokalbiams.
Tačiau pas pačią Niną Lvovną, kuri buvo Maskvos konservatorijos profesorė, studentai nuolat eidavo. Kabinete, kuris tarnavo kaip repeticijų klasė, vis dar stovi Bechstein fortepijonas, ant sienos – veidrodis nuo grindų. visu ūgiu. Ant stalo yra mažas veidrodis su ilga rankena – tai ne užgaida ar koketija, o būtinas profesionalių vokalistų darbo atributas. Richteris Ninai Lvovnai pasakojo, kad studijuodamas su studentais ji tam tikru mastu sutaikė jį su nuo vaikystės nekenčiamais svarstyklėmis ir arpeggiais. Šis Ninos Lvovnos pusės kambarys patyrė mažiausiai pokyčių: matome seną baldų komplektą, kurį Dorliak paveldėjo iš savo motinos Ksenijos Nikolajevnos, buvusios paskutinės Rusijos imperatorienės tarnaitės; ant fortepijono – Richterio draugo pianisto Stanislavo Neuhauso rankos nulieta, ant sienos – pačios Ninos Lvovnos portretas. Jokio pretenzingumo, melagingumo – tuo skiriasi Richterio ir Dorliako buto apstatymas. Ninos Lvovnos miegamasis anksčiau buvo šalia repeticijų salės, dabar kambarys visiškai pertvarkytas: ant sienų – tik puikaus pianisto nuotraukos. Nuotraukos ekspozicija dešinioji pusė skirta jau tradicinė šventė„Gruodžio vakarai“ Puškino muziejuje, kairėje kambario pusėje – Richterio spektaklių nuotraukos. skirtingi metai gyvenimą.
Priešais Svjatoslavo Teofilovičiaus pusę yra kambarys, kuriame dėmesį iškart patraukia jauno Richterio portretas: taip jis, būdamas dvidešimt dvejų, atvyko iš Odesos į Maskvą, kad įstojo į konservatoriją Heinricho Gustavovičiaus Neuhauzo klasėje. Jaunuolis neturėjo kur gyventi, todėl miegojo Neuhauze po fortepijonu, bet atėjo mokytis pas Aną Ivanovną Troyanovskają. Anksčiau ji turėjo didelį butą pirmame namo aukšte netoli Skatertny Lane Nikitsky vartai, o po sutankinimo komunaliniame bute liko tik vienas kambarys. O jame buvo pianinas, kurį prieš išvykdamas į emigraciją padovanojo Nikolajus Medtneris. Būtent prie šio fortepijono jaunasis Richteris griebėsi bet kuriuo jam patogiu metu ir, kad netrukdytų daugeliui kaimynų, pasibeldė į Anos Lvovnos langą. simbolis: tai buvo pirmieji Schuberto „Wanderer“ taktai.
Troyanovskaya gražiai piešė, ir būtent ji perteikė jaunos muzikantės išvaizdą. Ant buto sienų daug paveikslų: Roberto Falko (mokėsi pas pianistą ir Richterio peizažuose pažymėjo „nuostabų šviesos pojūtį“) kūriniai, jo mėgstamiausių dailininkų – Dmitrijaus Krasnopevcevo ir Vasilijaus Šuchaevo – paveikslai. Alfredas Schnittke apie Richterį rašė: „Jis yra atlikėjas, festivalių organizatorius, pirmasis pastebi ir palaiko talentingus jaunus muzikantus ir menininkus, yra literatūros, teatro ir kino žinovas, kolekcininkas ir lankytojas. į vernisažus, jis pats menininkas, režisierius. Jo temperamentas pašalina visas kliūtis, kai jis yra apsėstas kokios nors idėjos ... “.
Dabar tarnauja pagrindinis buto kambarys koncertų salė. Štai muzikanto fortepijonai – 38 ir 62 metų Steinway, du Florencijos mero dovanoti seni itališki toršerai, žalia sofa, ant kurios dažnai miegodavo Richteris; ant sienų daug paveikslų, gobelenas... Dabar viskas statiška, bet per Svjatoslavo Teofilovičiaus gyvenimą būta begalės persitvarkymų. Fortepijonai dažnai keisdavo savo vietą - būtent šiame kambaryje Richteris mokėsi pats ir repetavo su kitais muzikantais, čia jis klausėsi daugybės įrašų, kuriuos atsinešė iš turų, laikė mėgstamus „masherades“. „Esu operatorius, bet filmus kuriu pirštais“ – taip apie save sakydavo genialus muzikantas.
Elenos Bilibinos nuotrauka
Priešais biurą ir miegamąjį yra praėjimo kambarys, kuriame kabo dvi Rezo Gabriadzės lėlės. Tai Svjatoslavo Teofilovičiaus ir Irinos Aleksandrovnos Antonovos karikatūros, kurias menininkas paruošė Puškino muziejuje vykstančiam serialui. Richteris ir Antonova buvo puikūs draugai, o būtent Irinos Aleksandrovnos iniciatyva mums laimė atvykti į Gruodžio vakarų koncertus. Ji sužinojo, kad Richteris rengia muzikos festivalius Prancūzijoje, vadinamus Muzikinėmis šventėmis Granges de Meles mieste, netoli Tūro (Turaine), ir pasiūlė panašų renginį sukurti Maskvoje. Į klausimą „Kur galime tai išleisti? Antonova atsakė: „Mūsų muziejuje“. Nuo 1981 m. gruodžio mėn. į Maskvą atvyksta nuostabūs muzikantai iš viso pasaulio dalyvauti šioje meno šventėje.
Vienas iš pusės Svjatoslavo Teofilovičiaus kambarių skirtas jo tėvams. Tėvas Teofilis Danilovičius buvo nuostabus vargonininkas, Vienos konservatorijos absolventas. Jis mokė savo vienintelį sūnų muzikinis raštingumas kai jam buvo penkeri metai. Tada nuolatiniai užsiėmimai su mama Anna Pavlovna, paprastų kūrinių keturioms rankoms mokymasis ir mini koncertai su šeima – taip prasidėjo mažojo Svetiko gyvenimas. Tačiau berniuko planai nebuvo susiję su muzika: jaunasis Richteris norėjo būti dramaturgu, vėliau dekoratoriumi ar režisieriumi. Muzika buvo reikalinga gyvenimui kaip kvėpavimas, natos buvo rijamos nuostabiu greičiu – atrodė natūralu.
Pirmą kartą koncertinės karjeros idėja kilo atvykus Davidui Oistrakhui. „Jo akompaniatorius Vsevolodas Topilinas, – prisiminė Richteris, – atliko pirmoje koncerto dalyje – ir puikiai atliko – ketvirtąją baladę. Kadangi Topilin pavyko, pagalvojau, kodėl nepabandžius ir man? Galutinis noras žaisti susiformavo Neuhaus dėka. Vėliau Richteris prisipažino: „Jau girdėjau Heinrichą Gustavichą Neuhausą per vieną iš jo vizitų Odesoje ir tiesiog įsimylėjau jo žaidimo stilių“. Taigi Mokytojas buvo rastas. Būtent jam 1937-aisiais Richteris, būdamas dvidešimt dvejų, išvyko į Maskvą, kad įstotų į konservatoriją. Neuhausą nustebino jo klasėje pasirodęs aukštas jaunuolis, tačiau su jam įprastu delikatesu jis paprašė ką nors atlikti. Richteris grojo viską, ką turėjo rankose, o po dešimties minučių Heinrichas Gustavovičius pasakė: „Mano nuomone, jis yra genijus“. Taip susitiko Didysis Mokytojas ir Didysis Mokinys.
Heinricho Gustavovičiaus nuotrauka yra Richterio kabineto sekretorėje, ten saugomi ir vertingiausi muziejaus eksponatai: daug knygų (nors apie didžioji kolekcijos dalis persikėlė į archyvą Puškino muziejus), užrašai, draugų laiškai, muzikanto talento gerbėjų dovanos iš skirtingos salys ramybė. Yra vienas eksponatas, pagamintas paties Svjatoslavo Teofilovičiaus rankomis: tai žaidimas „Pianisto kelias“, kurį Richteris nutapė du kartus. Tipiška idėja – metami kauliukai ir žaidimo dalyviai eina nuo 1 iki 75 – pasirodė labai originali, atlikta tik pianistui įmanoma interpretacija. Svjatoslavas Teofilovičius kartais išimdavo žaidimo aikštelę ir „keliaudavo“ ja su draugais. Šiame bute susirinko geriausi Rusijos kultūros elito atstovai, o neįprasta atmosfera tarp sienų tvyro iki šiol.
Buto atmosfera pritrenkia kuklumu ir racionalumu. Bet jei prisiminsime Richterio namą Tarusoje, suprasime, kad iš genialiojo pianisto buvo atimtas polinkis į pretenzingą interjerą, jį nuolatos valdė tik kūrybiškumas. „Man, pavyzdžiui, įtartina, jei išliks garažai, pilys ir daug raudonmedžio...“ - tai Svjatoslovo Richterio žodžiai.
Kūrybinis procesas tarp Svjatoslavo Teofilovičiaus buto sienų tęsiasi iki šiol.
Čia mūsų kelionė baigėsi. Labai ačiū visam muziejaus-apartamento personalui už aptarnavimą Didžiajam muzikantui.
Nuotraukos paimtos iš svetainės
Svjatoslavo Richterio memorialinis butas
Ruvimo Ostrovskio koncertas S. Richterio gimtadienio proga
memorialinis butas– viena iš ypatingų vietų Maskvoje, apie kurią norisi ir norisi pakalbėti.
Praėjusiais metais portale, šiandien kalbamės su skyriaus vedėja Julija Isaakovna De-Klerk muzikinė kultūra Valstybinis Puškino dailės muziejus - apie įvykius, vykstančius pastaraisiais metaisšiuose be galo svetinguose, šiltuose ir GYVINGUOSE namuose. Praleidžiu savo klausimus, istorija yra Julijos Isaakovnos vardu.
Į Svjatoslavo Teofilovičiaus Richterio memorialinio buto darbą prisijungiau 2015 m. kovo mėn. Sezonas mūsų muziejuje skiriasi nuo visuotinai priimto koncertų sezono: gyvename kalendoriniais metais nuo sausio iki gruodžio. O 2015-aisiais, kai buvo švenčiamas didžiojo pianisto šimtmetis, surengėme koncertus, kurių programoje skambėjo kūriniai išskirtinai iš maestro repertuaro. Specialiai pas mus atvyko Elizaveta Leonskaja, šiose sienose grojo ir magistrantai: Aleksejus Kudriašovas (Aleksėjus yra nuolatinis mūsų programų dalyvis).
Be nuostabių koncertų, šiuos metus prisiminė trys didelės parodos:
– plačiai nuskambėjusi paroda, skirta maestro 100-osioms gimimo metinėms „Svjatoslavas Richteris. Nuo pirmojo asmens“, kuris vyko Valstybinio Puškino dailės muziejaus Privačių kolekcijų skyriuje. Parodoje buvo eksponuojama daugiau nei šešiasdešimt tapybos ir grafikos darbų, retos nuotraukos, užrašai, plakatai, niekada anksčiau neskelbti archyviniai dokumentai. Ši paroda pirmiausia supažindino visuomenę meninius interesus Svjatoslavas Richteris, kurie, kaip ir jo talentai, buvo nepaprastai įvairūs. Kaip sakė pats pianistas: „Mano gyvenime svarbiausia muzika, bet vis tiek ne visas mano gyvenimas; Aš esu visaėdis... ir ne todėl, kad išsibarsčiau, aš tiesiog labai myliu.
– Paroda „Svjatoslavas Richteris. Ars Ludus“, skirta XV Čaikovskio konkursui, buvo atidaryta Maskvos konservatorijoje, kur sulaukė didelio susidomėjimo.
– 2015-ieji baigėsi paroda „Portretai interjere“, kuri vyko tarp Memorialinio buto sienų. Veikė nuostabi kamerinė ekspozicija, kurioje buvo eksponuojami Richterio portretai, sukurti jo amžininkų – skirtingų kartų menininkų: Roberto Falko, Anos Trojanovskajos, Vasilijaus Šuchajevo, Jano Levinšteino, Aleksandro Labaso, Artemo Tambijevo, Vladimiro Iljuščenkos ir daugelio kitų.
2016-ieji, žinoma, buvo skirti dviejų puikių kompozitorių, kurių vardai yra neatsiejamai susiję su kūrybinė biografija Svjatoslavas Richteris. Mūsų koncertinėse programose buvo ne tik ryškiausios ir reikšmingi raštai Prokofjevas ir Šostakovičius, bet platus stilių ir žanrų paralelių spektras nuo senosios muzikos iki mūsų amžininkų kūrybos. Žiūrovams buvo pristatyta jų dėstytojų ir mokinių, rusų ir užsienio autorių – kone visų svarbiausių XX a. kompozitorių – muzika.
Mes pagrįstai didžiuojamės absoliučiai nuostabia paroda, skirta D. D. Šostakovičiaus 110-osioms gimimo metinėms „Dmitrijus Šostakovičius - Svjatoslavas Richteris. Variacijos epochos tema“, kuris baigtas praeitais metais. Kompozitorius ne kartą lankėsi Svjatoslavo Teofilovičiaus ir Ninos Lvovnos bute, todėl ekspozicijoje buvo galima išskirti keletą teminių skyrių, siužetinės linijos. Eksponatai buvo atvežti iš skirtingi muziejai- įskaitant Iriną Antonovną Šostakovičių, laužydama visus savo tabu, parodai suteikė rečiausią medžiagą: rankraščius, fotografijas, žydų poezijos knygą su D. Šostakovičiaus užrašais.
Parodos „Dmitrijus Šostakovičius – Svjatoslavas Richteris. Variacijos epochos tema“
Tiek parodos, tiek koncertai sukelia vis didesnį žiūrovų susidomėjimą Memorialinio buto renginiais. Mūsų muziejuje įvyko tikras žiūrovų aktyvumo sprogimas. Anksčiau tarp šių sienų vykdavo 4-5 koncertai per metus. 2015 metais mūsų lankytojų skaičius siekė 1500, 2016 metais - 3500, o vien 2017 metų pirmąjį ketvirtį šis skaičius jau priartėjo prie nedidelio rekordo: 1700-1800 žmonių.
Svarbu pasakyti, kad beveik visi koncertines programas 2016-uosius daugiausia sudarė XX amžiaus kompozitorių kūriniai. Tuo pačiu metu pats maestro ne visada grojo savo kartos kompozitorių kūrinius, bet žinojo VISKĄ. Svjatoslavas Teofilovičius domėjosi savo amžininkų kūryba: jis daug klausėsi, rinko įrašus. Turime signalines kopijas su dedikaciniais užrašais.
Ir vis dėlto prisiėmėme didelę riziką. Paskelbus muziką arba nesunku surinkti 50 žmonių (būtent tiek žiūrovų, kiek telpa mūsų salė). Bet jei tu siūlai esė, ar A. Lokšinas, tai visai kitas klausimas. Parašėme daug pranešimų spaudai, skelbėme įvairiuose interneto portaluose, atlikome daugybę laiškų ir dabar galime drąsiai teigti, kad visuomenė šį projektą įvertino visapusiškai. Atvažiuoja daug jaunimo, turime nuolatinių žiūrovų. Žiūrovai vertina, kad čia galima išgirsti nebanalias programas labai įdomiame spektaklyje, o tai be galo vertinga.
Ir žinote, ledai pratrūko ne tik publikos aktyvumo prasme. Jei anksčiau kviesdavome naujus atlikėjus ir ne visada sulaukdavome teigiamų atsiliepimų, tai dabar į muziejų skambina labai įdomūs muzikantai ir prašo apsvarstyti galimybę dalyvauti mūsų projektuose. Galiu tiesiog pavadinti žvaigždžių aktorius: Elizaveta Leonskaja, Rubenas Ostrovskis, Yana Ivanilova, Piotras Laulas, Sergejus Kuznecovas, Liudmila Berlinskaja ir Arthuras Anselis bei Aleksejus Kudriašovas, Sergejus Poltavskis ir Jevgenijus Rumyancevas, Michailas Dubovas ir Mona Khabaunina – šie atlikėjai Richterio memorialiniame bute jie jau ne kartą surengė nuostabius koncertus. Dažni mūsų svečiai – Studijos solistai nauja muzika„ir“ Maskvos ansamblis šiuolaikinė muzika„(MASM), „Rusquartet“, dainininkės Svetlana Sumačiova, Jekaterina Kičigina, Olga Grečko, Marija Makeeva, taip pat kiti nugalėtojai tarptautinį pripažinimą, prestižinių konkursų ir festivalių laureatai.
Anastasija Petrunina, Jevgenijus Rumyancevas ir Nikita Mndoyants
Asmeniškai kartu su muzikantais didelį dėmesį skiriu repertuaro parinkimui, programų rengimui. Įdomu tai, kad daugelis pianistų pirmenybę teikia ansamblio pasirodymams, o ne solinėms programoms, tačiau pats Svjatoslavas Teofilovičius daug laiko skyrė kameriniam atlikimui.
Būtent šios aplinkybės mus įkvepia kurti tikrai nestandartines programas. Taip, vienas iš mūsų paskutiniai koncertai, birželio 7 d., buvo skirta garsiojo „Šešio“ prancūzų kompozitorių muzikai ir buvo tiesiog geniali, pilna salė! Noriu pasakyti didžiulį ačiū visiems muzikantams, kurie su tokiu atsidavimu ir atsakomybe žvelgia į projektus S. Richterio memorialiniame bute, moko ypatingai naujų kūrinių, ilgai repetuoja. Nusiimu kepurę ir žemai jiems lenkiuosi.
Visus 2017-2018 metų koncertus sujungėme bendru pavadinimu „Klajonių metai“ ir skyrėme Svjatoslavo Teofilovičiaus kelionėms po pasaulį. Kartu reikia pasakyti, kad mus traukia ne tik geografinius taškus, kur maestro koncertavo, ir Richterio metafizines klajones. Iš visų pasaulio kraštų jis artimiems draugams siuntė atvirukus, kuriuose dalijosi entuziastingais įspūdžiais. Richterį domino tiesiog viskas: architektūra, plastika ir vaizduojamieji menai. Jis specialiai išvyko į Avinjoną dėl Pablo Pikaso parodos, o vėliau buvo pakviestas į 80-ąjį menininko gimtadienį Nicoje. Ne veltui savo bute turime du Pablo Picasso kūrinius, kuriuos jis padovanojo S.T.Richteriui: „Balandis“ ir „Raitelis ir jautis“.
2017-ieji yra visiškai skirti Prancūzijai ir Italijai – šalims, kurias Richteris ypač mylėjo, vadindamas jas savo „dvasine tėvyne“. Kiti, 2018-ieji, supažindins su Richterio kelionėmis po Angliją ir Ameriką, ir, žinoma, centrine šio ciklo figūra taps Benjaminas Brittenas, su kuriuo Richterį palaikė itin šilti, draugiški santykiai. 2019-ieji greičiausiai bus skirti Austrijai ir Vokietijai. Nenoriu iš anksto kalbėti apie planuojamas programas, tikiuosi, kad planus įgyvendinsime oriai.
Dar viena dosni dovana, kurią mums visiems padovanojo Svjatoslavas Teofilovičius, yra muzikos buvimas Valstybiniame Puškino dailės muziejuje. Dauguma muziejų turi muzikinis akompanimentas bet mes turime muziką kaip dalį vieninga koncepcija, lygiavertė viso muziejaus gyvavimo dalis. Kalbu ne tik apie pasaulinio garso Gruodžio vakarus, tarp muziejaus sienų vykstančius nuo 1981 metų ir jau seniai tapusius vienu jo simbolių. Nuo praėjusių metų kovo mėnesio projektas „ Muzikos parodos“ – tai koncertų-paskaitų ciklas, skirtas sutapti su ikoniškomis sezono atidarymo dienomis. Pagrindinis šio projekto tikslas – maksimaliai išnaudoti kultūrinį ir istorinį parodų kontekstą, kartu su jais muzikines keliones. Koncertuose dalyvauja laureatai tarptautinėse varžybose, pirmaujantys solistai operos teatrai, žinomas muzikinės grupės ir laidininkai. Per tą laiką spėjome paruošti koncertines paskaitas nuostabioms parodoms: „Caravaggio and followers“, „The Cranach family. Nuo renesanso iki manierizmo“, „Beprotiški Monparnaso metai“, „Caprichos. Goya ir Dali“, „Giorgio Morandi. 1890-1964“, „Renesanso Venecija. Ticianas, Tintoretas, Veronese. Iš Italijos ir Rusijos kolekcijos“ ir kt.
O 2017 metų rudenį mūsų laukia dar du įdomūs koncertai: Spalio 19 d. – koncertas-paskaita „Kairysis maršas“ parodos „Cai Guoqiang. spalis“, skirta 100-mečiui Spalio revoliucija. Jo programoje skambės I. Šilingerio, S. Prokofjevo, A. Lurie, A. Davidenko kūriniai. Įskaitant operos premjerą šiuolaikinis kompozitorius Iraida Jusupova „Aelita, arba revoliucija Marse“. Atlikėjai – MASM ansamblio solistės, choras „Eidos“, Lydia Kavina (theremin) ir daugelis kitų. O lapkričio 23 dieną parodos „Klimto ir Schiele piešiniai iš Albertinos muziejaus, Vienos kolekcijos“ dalis vyks koncertas „Muzikinis ekspresionizmas: pro mundo – pro domo“. Atlikėjai – ansamblis „Questa Musica“. Meno vadovas ir dirigentas – Filipas Čiževskis.
„Memorial“ apartamentuose sezoną atidarysime po vasaros atostogos Rugsėjo 14 dieną – dar vienas susitikimas su nuostabiu muzikantu, pianistu, P.I.Čaikovskio vardo Maskvos valstybinės konservatorijos profesoriumi, menotyros kandidatu Ruvimu Ostrovskiu. 2017 m. prasidėjo „Bokštas“ Bolšaja Bronjoje naujas projektas– paskaitų ciklas „Scenos menų legendos“, kurį vedė Reubenas Ostrovskis. Trečiasis susitikimas, rugsėjo 14 d. (ketvirtadienis), bus skirtas Sergejui Rachmaninovui. Ir kviečiame visus įsimylėjėlius fortepijono muzika, taip pat tiems, kurie domisi didžiaisiais praeities ir dabarties pianistais – jų likimais, retais koncertų įrašais, paradoksaliais vertinimais apie muziką ir muzikantus. Kiekviename susitikime Rubenas Ostrovskis ne tik supažindina publiką su amato paslaptimis, bet ir supažindina su muzikiniais įrašais iš asmeninės S.T.Richterio kolekcijos.
Premjera įvyks spalio 8 d muzikinis pasirodymas, sukurtas specialiai Memorialiniam butui: „Trys kazanovos amžiai“ pagal Marinos Cvetajevos pjeses (atlikėjai: Maskvos teatro-studijos „Snuffbox“ aktoriai Elena Tarasova (fortepijonas) ir solistų ansamblis, režisierius – Aleksandras Liminas). , kompozitorius – Aleksejus Kurbatovas). O lapkričio 1 dieną atidarome parodą „Svjatoslavo Richterio klajonių metai: Prancūzija-Italija“, kurioje lankytojai gali išvysti P. Picasso, R. Guttuso, F. Leger, A. Calderio darbus, taip pat laiškus, nuotraukos, užrašai ir įrašai iš archyvo Svjatoslavas Richteris.
Visų įvykių išsamiai nepasakosite, bet pažadu - bus daug įdomių dalykų! Laikykitės tvarkaraščio – nuo neseniai muziejaus svetainėje galima įsigyti bilietus į mūsų koncertus internetu. Kaip matote, S.T.Richterio memorialinis butas gyvuoja pilnavertis gyvenimas. Čia dirbantys profesionalai yra entuziastingi, aktyvūs, puikiai suprantantys, kokį reikšmingą ir turtingą paveldą yra paveldėję, visi stengiamės, kad domėjimasis nuostabaus muzikanto kūryba didėtų.
Visos teisės saugomos. Kopijuoti draudžiama
Aštuntojo dešimtmečio pradžioje Svjatoslavas Richteris ir Nina Dorliak apsigyveno Bolšaja Bronajos gatvės 2/6 šešioliktame aukšte, netoli konservatorijos.
Šis namas yra tipiškas mūrinis bokštas. Tačiau pakilęs į viršų ir įėjęs į butą atsiduri ypatingame pasaulyje. Jokios prabangos, jokio šurmulio. Viskame jaučiamas savininko charakteris ir gyvenimo būdas, ypatinga energija žmogaus, kurį Jurijus Bašmetas vadina „tiesos apsaugos laišku mene“.
Dideliame kambaryje, vadinamame senąja „sale“, Richteris mokėsi pats arba repetavo su kitais muzikantais. Yra du Steinway & sons fortepijonai, du senoviniai itališki toršerai, padovanoti Florencijos mero, gobelenas, paveikslai.
Salėje vyko operų klausymas ar mėgstamų filmų žiūrėjimas.
Kabinete, arba, kaip pats Richteris pavadino šią patalpą, „drabužių spinta“, yra spintos su knygomis, plokštelėmis, kasetėmis. Vertingiausia čia – spinta su natomis, ant kurių išlikę maestro užrašai. Taip pat yra medinė Kūdikėlio Jono Krikštytojo figūrėlė, tai prisiminimas apie Richterio surengtas muzikines šventes Touraine mieste Prancūzijoje. Ant sienos yra gipsinis kontrreljefas su Boriso Pasternako profiliu nuo paminklo Peredelkino – tarsi įspaudas, žmogaus paliktas pėdsakas ant žemės, atvaizdas, kurį nuostabiai rado Sarah Lebedeva.
Netoliese kabo nedidelis Saryano peizažas, kurį padovanojo Elena Sergeevna Bulgakova.
Sekretorėje yra Sergejaus Prokofjevo Devintosios sonatos, skirtos Richteriui, rankraštis, Heinricho Neuhauso nuotrauka, Picasso piešinys, Solženicino „Mažytis“. Toks buvo Richterio socialinis ratas.
„Žaliasis kambarys“ yra poilsio kambarys, koncertų dienomis jis virto meniniu. Ant sienos kabo jo tėvo Teofilio Danilovičiaus – elegantiško, santūraus vyro – portretas. Jis baigė Vienos konservatoriją kaip pianistas ir kompozitorius. Teofiliui Danilovičiui ir Annai Pavlovnai (Svjatoslavo motinai) nepavyko išvykti iš Odesos 1941 m., kai prie miesto artėjo nacių kariuomenė. Teofilis Danilovičius buvo suimtas ir naktį iš lapkričio 6 į 7 nušautas kaip „vokiečių šnipas“. Anna Pavlovna išvyko į Rumuniją, o paskui į Vokietiją, amžiams palikdama Rusiją ir savo vienintelį sūnų, kuris tuo metu buvo Maskvoje ir taip pat laukė arešto. Jie susitiko tik po 20 metų.
Svjatoslavo Richterio meniniai pomėgiai ir aistros buvo įvairios, jis ne tik mėgo tapyti, bet ir pats buvo menininkas. Jo pastelės eksponuojamos mažame kambaryje. Juose Robertas Falkas pažymėjo „nuostabų šviesos jausmą“. Buvusioje Ninos Lvovnos virtuvėje yra nuotraukos, pasakojančios apie muzikanto gyvenimą.
Richterio memorialiniai apartamentai yra Bolshaya Bronnaya gatvėje daugiaaukštis pastatas tipinis pastatas. Čia pianistas apsigyveno su žmona, operos dainininkas N. Dorliakas 1971 m.
Richterio butas nepasižymi prabanga ir daiktų gausa, lankytojai, vos peržengę slenkstį, pajunta ypatingą šio būsto šeimininko energiją: kasdienybėje pianistė buvo itin kukli ir visiškai pasinėrusi į meną.
Svetainėje du Steinway fortepijonai ir pora senovinių italų gamybos toršerų (juos Richteriui padovanojo Florencijos meras). Ant sienų – didelis gobelenas, daugybė paveikslų ir fotografijų. Šiame kambaryje puikus pianistas grojo muziką, akompanavo žmonai, čia žiūrėjo šeima ir svečiai mėgstamiausias filmas naudojant filmų projektorių.
Iš svetainės Richterio memorialinio buto svečiai persikelia į muzikanto darbo kambarį, kurį jis namuose vadino „spinta“. Darbo kambaryje yra keletas spintelių su knygomis, vinilu ir garso kasetėmis. Yra atskira spinta muzikai. Muzikos knygose – Richterio natos, kurios yra muzikologų tyrinėjimų objektas.
Vienas is labiausiai vertingų eksponatų darbo kambaryje yra išdrožta Kūdikėlio Jono Krikštytojo figūra. Šią statulėlę Richteriui įteikė prancūzai, atsidėkodami už jo organizuotą muzikos festivalis. Mėgstamiausias Richterio poetas Borisas Pasternakas žiūri į lankytojus nuo sienos. Gipsinį poeto kontrreljefą padarė skulptorė Sarra Lebedeva. Šalia Pasternako kontrreljefo - mažas paveiksliukas Armėnų menininkas Martiros Saryan. Šį peizažą Richteriui padovanojo didžiojo rašytojo našlė E. S. Bulgakovas.
Gidai lankytojams parodo sekretore saugomus Richterio lobius – S. Prokofjevo ranka rašytą muzikos žurnalą, didžiojo sovietinio pianisto G. Neuhauso nuotrauką, kurią Svjatoslavas Teofilovičius laikė savo mokytoju, A. Solženicino rankraštį „Mažytis“ ir P. Picasso iliustraciją. . Richteris bendravo su Rusijos ir pasaulio intelektualiniu elitu, o įžymybės jam dažnai įteikdavo smulkių dovanėlių.
Richterio bute įrengtas specialus kambarys poilsiui, pianisto šeimoje jis buvo vadinamas „Žaliuoju“. Namų koncertuose kambarys tapo persirengimo kambariu. Kambario sieną puošia didžiojo muzikanto tėvo T. D. Richterio portretas. Teofilis Danilovičius buvo nušautas 1941 m., apkaltintas šnipinėjimu vokiečiams.
Svjatoslavas Richteris labai domėjosi tapyba, o pats autorius didelis skaičius drobės. Žinomas kritikas R. Falkas puikiai įvertino tapytojo talentą, atkreipdamas dėmesį į unikalų menininko darbą su šviesa. Richterio darbai eksponuojami specialioje muziejaus patalpoje.
1999 m. šalia Dailės muziejaus atidarytas naujas ST Richterio muziejaus-buto filialas. Svjatoslavas Richteris pirmą kartą koncertavo Puškino muziejuje 1949 m., sugrojo dvi Bethoveno sonatas. Tarp S. Richterio ir Puškino muziejaus direktorės I. Antonovos užsimezgė artima draugystė, kuri atvėrė naujus sąlyčio taškus tarp muzikos ir vaizdiniai menai.
S. Richterio muziejus-butas yra B. Bronnaya gatvėje. Iš 16 aukšto atsiveria puikus vaizdas į senus Maskvos centro pastatus. Prie žodžio muziejus – atsiranda vaizdai senas dvaras su kolonomis. Richterio muziejus-apartamentai yra tipiškame mūriniame name, tačiau į jį įėjus pasineri į ypatingą atmosferą. Buto viduje viskas įrengta verslui - fortepijonas repeticijoms, spintos muzikai, poilsio kambarys. Šalia fortepijono, ant stovo, dažniausiai būdavo reprodukcija, kuri buvo siejama su repetuojama pjese: Delacroix, kai grojo Šopeną, Goją ir Šilą – Šumaną, Bruegelį – Brahmsą, Malevičius – Skriabiną.
Richteris nedėstė, bet daug repetavo su jaunais artistais, daugeliui jų šios repeticijos tapo „universitetais“.
Nepaisant to, kad Richteris nebuvo kolekcininkas, jo namus puošia paveikslai. Jis puikiai išmanė meną, kartais savo namuose surengdavo jaunųjų menininkų parodas.
1978 m. Puškino muziejuje buvo surengta paroda „Muzikantas ir jo susitikimai mene“, kurioje buvo pristatomi Richterio pažįstamų ir mylimų žmonių portretai. Muzikantas veikė kaip katalogo sudarytojas, čia pasireiškė jo literatūrinis talentas. Taip jis apibūdino Picasso: „Niekada nepamiršiu šio žmogaus, kurio akys karštos kaip anglis; jam buvo daugiau nei aštuoniasdešimt ir jis buvo jauniausias iš visų. Jis bėgo laiptais kaip berniukas, rodydamas savo kambarius, kuriuose viešpatavo dieviška netvarka. ir grožėjausi šieno augalais. Iš šio apsilankymo palikau Frederiko Joliot-Curie portretą, nuostabiai tikslaus, nepajudinamos rankos rašiklio piešinį.
Pats S. Richteris buvo pamėgęs meną. Draugystė su dailininke A. Troyanovskaja peraugo į Richterio aistrą pastelei. Meistro kolekcijoje yra kūrinių Rusijos menininkai– V. Šuchajevas, P. Končalovskis, N. Gončarova, A. Fonvizinas, užsieniečiai – H. Hartungas, A. Calderis, H. Miro, P. Pikaso. Dauguma savo kolekciją paliko Puškino muziejui, paveikslai dabar yra Privačių kolekcijų muziejuje, keičiasi ekspozicija memorialiniame Richterio bute. Viename iš kambarių eksponuojamos jo paties pastelės. Richterio pastelėse Falkas pažymėjo „Nuostabus šviesos jausmas“. A. Troyanovskaja sakė, kad Richteris dirbo tik iš įspūdžio ir iš atminties. Štai kūriniai „Gatvė Pekine“, „Saulėlydis Skaterny Lane“, „Jerevanas“, „Maskva“.
Muziejuje įrengtas kambarys dainininkės ir muzikanto žmonai Ninai Dorliak. 1945 metais jie pirmą kartą kartu pasirodė autoriniame S. Prokofjevo vakare. Tuo metu scenoje ir gyvenime prasidėjo Dorliac ir Richterio sąjunga. Netrukus Nina Lvovna atsidėjo šeimai ir dėstė konservatorijoje, tačiau Richteriui žmona liko svarbiausia draugė ir teisėja. Richteris ir muzika neatsiejami, kaip ir jam gyvam esant, dabar muzika yra pagrindinė muziejaus sudedamoji dalis. Kada galėsite ateiti, klauskite muziejaus vedėjos. Labiausiai tikėtinas atsakymas – ateik, kai jie repetuos spektaklį. Pažintis su muziejumi skambant gyvai muzikai kitiems muziejams yra retenybė, o Richterio muziejui tai veikiau taisyklė. Muziejuje vyksta koncertai ir muzikiniai vakarai. Festivalis „Gruodžio vakarai“ – autoritetingas reiškinys šalies muzikiniame ir kultūriniame gyvenime (N. Tregub)