Moralinio pasirinkimo problema Liudmilos Petruševskajos kūryboje. Petruševskaja Liudmila sutvarkyti gyvenimą Vietinis skonis Slavnikovas "2017"

Liudmila Petruševskaja
sutvarkyti gyvenimą
Ten gyveno jauna našlė, nors ir nelabai jauna, trisdešimt trejų metų ir daugiau, ir ją visus tuos metus lankė vienas išsiskyręs vyras, jis buvo kažkoks jos vyro pažįstamas ir visada ateidavo su ketinimu pernakvoti. - Jis gyveno už miesto, štai kas.
Tačiau našlė neleido jam likti, nei niekur, nei kažkas, ji atsisakė.
Jis taip pat skundėsi kelių skausmu vėlyvą valandą.
Jis visada su savimi atsinešdavo butelį vyno, išgerdavo vienas, o našlė paguldydavo vaiką į lovą, supjaustydavo kokias paprastas salotas, kurios būdavo po ranka, arba išvirdavo kietai virtą kiaušinį, trumpai tariant, supykęs, bet nelabai.
Kalbėjo ilgas kalbas, blykstelėjo akiniai, buvo laukinis žmogus, originalus, mokėjo dvi kalbas, bet dirbo įstaigos sargu, arba žiūrėjo šildymą, bet visa tai naktimis.
Pinigų neturėjo, bet buvo tvarka: pasiskolino iš ko nors nedidelę pinigų sumą, tada lengvai ir nemokamai nusipirko savo butelį ir, jau būdamas su buteliuku, protingai samprotavo, kad yra laukiamas. svečias visur, o juo labiau pas draugo našlę, kuri turi laisvą butą.
Jis taip ir padarė ir dalykiškai išvažiavo iš niekur su savo buteliu ir tvirtomis mintimis apie savo dabartinę vertę, ypač šiai vienišai našlei.
Našlė atidarė jam duris, prisimindama, kad tai jos vyro draugas, o vyras visada tikėjo, kad Sanya yra geras žmogus, tačiau faktas yra tas, kad per šio vyro gyvenimą Sanya kažkaip retai pasirodė horizonte. , dažniausiai tik apvaliuose renginiuose, tokiuose kaip vestuvės, kur jau visi įleidžiami, o į gimtadienius ir visokias šventes, tokias kaip Naujieji metai, jis tikrai nebuvo pakviestas, jau nekalbant apie atsitiktinius susibūrimus ir puotas, geriausia, kas nutiko jų gyvenimas – kalbėjimasis iki ryto ir panašiai, savitarpio pagalba, bendra vasara kaime, po to – vaikų draugystė ir vaikų atostogos: buvimas su savais džiaugsmais.
Sanya nebuvo įleistas į visus šiuos atvejus, nes nepaisant šviesaus matematiko proto ir kalbų mokėjimo, jis kiekviena proga girtuokliaudavo ir tiesiog ėmė garsiai rėkti visokias nesąmones, be perstojo rėkė griausmingus beprasmius monologus. šaukė ar dainavo Okudžavos dainą „Ką sakiau seselei Marijai, „kur, kaip žinai, buvo žodžiai“ Žinai, Marija, karininkų dukros nežiūri į mus, kareivius, „ir jis išdainavo savo išvarytosios tikėjimą. įnirtingai, nors ir be melodijos, šaukė kaip asilas, o vaikinai nesileido į reikalus ir tikrai nepalydėjo jo nuo laiptų.
Matyt, pats nežinojo, ką su tuo daryti, nes per atminties praradimą kažkas, matyt, švietė, kažkokie baisūs prisiminimai, o vėliau ši Sanya tarsi dingo iš akių, ištekėjo už kažko, parsivežė žmoną iš Sibiro, seserį. draugės iš studentų nakvynės namų ar panašiai, ir ji pateko į jo sparną, jauna provincijos jauna ponia, jie iškart davė butą, nors ir tolimame mokslo mieste, bet vis tiek netoli Maskvos.
Jis pagimdė vaiką, pradėjo, rodos, naują gyvenimą kaip jaunesnysis mokslo darbuotojas, savęs ir savo šeimos šeimininkas, o sostinėje apie jį vis rečiau pasigirdo, kai staiga – bam! skambučių.
Skambina šį bei tą, primygtinai nori pasikalbėti, gerai, o tada arba skolinasi pinigų, arba jau su buteliu ateina į šeimos namus, į šiltą lizdą, kur vaikai, močiutės ir lovos - su buteliu, kaip koks agresorius, bet agresorius, nes nenori.
Jei būtų jo norėję, paskambinę, pasodinę, įtikinėję, jis būtų nurimęs ir galbūt ką nors vertingo pasakęs, net tylėtų, net apsiverktų, nes buvo aišku, kad žmona dabar taip pat jį persekiojant, jo žavesys baigėsi aukštu, lieknu, akiniuotu sostinės gyventoju ir intelektualu, baigėsi jo anglų ir vokiečių kalbos, universitetinis išsilavinimas ir universitetinis pažinčių ratas - ji, paprasta periferiška jauna moteris, turinti paprastą profesiją. mokytoja, matyt, pamatė šviesą, suprato savo padėties siaubą, paprastos moterys labai greitai viską supranta, taip pat pradėjo jį vytis.
Ir žlugo visos viltys į tokį posakį kaip „mano namas yra mano tvirtovė“, ir tik šita lieka žmogui, namams ir šeimai, namams ir vaikams, savam namams, savo lovai, savo vaikui. !
Jo vaikas, o niekieno kito, klauso pramerkęs šlapią burną, klusniai valgo ir eina miegoti į lovą, kurią pasiklojai, apsikabina prieš miegą, prisiglaudęs kaip paukštis, kaip žuvis ir myli savo tėtis.
Bet čia žmona kaip tigras ir neleidžia girtam tėvui mylėti vaiko, tai bėda, atsiskiria, rėkia, matyt, garsi daina- tu nededa pinigų ir pan. Ji išmoko šaukti iš savo anytos, Sanya paaiškina, uošvė jai atvėrė kelią.
Štai tavo gyvenimas.
Ir nenuostabu, kad Sanya išvyko, paliko savo miestą, o kur - į sostinę, ir čia tai jau kartojosi garsioji istorija su tuo, kad čia jo niekas nepriėmė.
Na, jis apskritai išeina iš darbo, palieka žmoną, viskas, visiškai baigta, išvažiavo iš miestelio ir susirado darbą Maskvoje, šiltoje vietoje, budėdamas katilinėje.
Ten prasidėjo jo gyvenimas, prie kurio jis buvo pritaikytas ir kuriam, matyt, gimė, nors gimė padorioje griežtų įstatų šeimoje ir vaikystėje visada buvo puikus mokinys.
Bet protas ir siela, pastebime, yra du skirtingi dalykai, ir tu gali būti visiškas kvailys, bet su tvirta, stipria siela – ir prašau, visi tave gerbs, ir tu gali tapti net mūsų valstybės vadovu, kaip ir anksčiau. jau įvyko.
Galite tiesiog gimti genijumi, bet su nepagrįsta, vėjavaikiška ir menka siela ir tiesiogine to žodžio prasme dingsite už dyką, kaip tai nutiko ne kartą su mūsų rašiklio, teptuko ir gitaros genijais.
O dabar Sanya buvo tik kažkoks genijus, bet darbe jo nepriėmė, nesuprato, su darbu jis vis užlipdavo ne vietoje ir ne laiku, ne pagal tuos planus, ne vadovo kostiumu, pasilenkė, nieko nesuprasdamas rikiuotės, o tada apskritai numojo ranka, ir dingo antras (po šeimos) galimas išsigelbėjimas - suvilioti ką nors savo darbu, leisti bent kažkam suprasti. apie jo vaidmenį šiame pasaulyje, apie naudą, apie jo dovaną.
Ne, sugriuvo ir dingo, niekas nenusinešė, niekas nepadėjo, niekam nereikėjo jo darbo, kiekvienas turėjo savo smulkmenas, nebuvo partnerio. Koks gali būti melagio ir rėktojo bendražygis, klausiame, bet jis šaukė, galbūt dėl ​​reikalo, kaip tuo atveju su Okudžavos daina, atsargiai, o ne į kaktą užsiminė: karininkų dukros į kareivius nežiūri.
O be partnerio net genialiausias yra smulkmena.
Kiekvienas turėjo bent vieną šalininką, visi genijai, bent brolį, bent mamą, angelą sargą, bent draugą, kuris tikėjo, ar meilužį, ar net pašalinę senolę, kuri pasigailėtų ir leistų jai išleisti nakties, bet niekas negailėjo Sanijos.
O Sanya atsidūrė tų pačių nesuderinamų, silpnų sielų, katilinių, rūsių ir ligoninių darbininkų, mechanikų, remontininkų ir naktinių palydovų kompanijoje.
Jų laikas buvo tamsus, nematomas, niekam nepastebimas, naktimis visi žmonės miega, o ne žmonės vaikšto, klaidžioja, laksto po butelį, renkasi, geria, šaukia savo menkus žodžius, kovoja, net miršta – ten apačioje.
Jie visi kažkada turėjo viską ir dingo, liko tik tai - butelis ir draugai, o Sanya taip pat nemiegodavo su jais, o tada jis išsivalydavo, nusiprausdavo po čiaupu - ir atsistojo tvarkingas, stiklinėse, švarus. nusiskusti,viska jie laiko savo pareiga skustis rūsiuose barzdas niekina,bet su barzda jų niekas neprisamdys dirbti į rūsį,matyt,mano,kad jei nemoka skustis tai vožtuvas,tau matai, neįsijungs ir nesustabdys vamzdžio: gal, Petro Didžiojo palikimas, nepasitikėjimas barzda tarp mechanikų ir ciferblatų.
Sanya nusiskusta, prausiamasi, jo akys spindi nuo nevalingos drėgmės už lęšių ir skambina pagal savo ritualą.
Tarkime, jis paskambins šiai našlei, kad ateis.
Ji atsisako. Jie visi atsisako ką daryti.
Tada jis elgiasi taip: dabar skambina durų skambučiu.
Našlė atsidaro, o už jos šmėžuoja mama ir vaikas.
Na, durys atidarytos, o Sanya nuo slenksčio praneša, kad atvažiavo taksi ir ar yra tokia ir tokia suma, tiksliai iki cento.
Jauna našlė susitraukia, pati nieko neturi, kam eiti pas juos ir sėsti taksi, galvoja, koks skubėjimas, bet sena mama noriai ima raustis po kišenes, ir nors reikiamos sumos nebuvo. surado (Sanai reikia lygiai tiek - tada su galutiniu skaičiumi maždaug keturiasdešimt septyni), bet jis vis dėlto gavo pinigus ir oriai bei kilniai pasitraukia ir linksmai žengia į liftą.
Tada atsiranda nauja vizija: Sanya pasirodo po penkiolikos minučių su buteliu ir pyragu.
Našlei darosi šalta – Sanya dabar pasiliko visam vakarui, bet, kita vertus, seną mamą džiugina ir net maloniai sujaudina vyro vaizdas su tortu ir buteliu, kažkokie vaivorykštiniai įtarinėjimai. įmaišykite ją.
Sena motina čia negyvena, turi savo veislyną ir - koks sutapimas - ji taip pat turi tokią pat lengvą sielą, šviesią, nestabilią, verkia ir ašaroja dėl smulkmenų, maloni ir greita akimirka. duok ir duok viską, šventas, rinkimuose bet kada bet kam, klajoklio siela.
Tik išoriškai ji sena močiutė, o viduje sėdi amžinas valkata, sėdmaišiai, viską su savimi nešiojuosi, visus kvitus už dujas ir vandenį, be to, kurčia, gilus ilgesys ir vienatvė, šviesos troškulys ir šiluma ir eina į dukras, kaip bus.
Ir ji yra netvarkinga, nes bėgant metams senolė tampa aiškiai benamė, plepi, su kaltinančiomis intonacijomis, kad visi ją apleido, su reikalavimais ir keiksmais, bet iš tikrųjų ją reikia pamaitinti, apsiauti batus, aprengti, nuplauti, pašildytas, paguldytas, senas vaikas ir visiška našlaitė.
Ir gyvenimas bus skirtas tik tam.
Taigi, vieni namai, viena virtuvė, viena šeimininkė su vaiku ir šios dvi našlaitės, kurios sėdi ir susijaudinusios laukia skanėsto.
Močiutė švyti, į šventes taip pat skaudžiai nepašaukta, pati pasirodė, taip ir atsitiko - o šventės jai, kaip ir visiems vienišiems žmonėms, yra gyvenimo prasmė.
Toliau: butelis atkimštas sumaniomis Sanjos rankomis, kiaušiniai verdami, kopūstai susmulkinti, bulvės verda puode, du bėgliai spindi stiklinėmis, tik Sanya turi trumparegystę, o jam už septynių sluoksnių – mažytės uždegusios akys. stiklo, o močiutė dega didžiulėmis akimis, kaip pelėda, taškai plius keturi.
Jie sutelkia dėmesį į stalą po lempa, vargšą buitį, kuri jiems atrodo karališka, yra šviesa, šiluma, patiekalai, jie patiekiami, su jais elgiamasi kaip su brangiais svečiais, o jau močiutė pradeda, kaip jai atrodo, rimtas ir net lemtingas pokalbis su Sanya apie tai, ar žmona nesijaudins.
Ir pasirodo, kad Sanya jau padavė skyrybų prašymą!
Tiesą sakant, jo žmona pateikė ieškinį, gavo teismą ir net sumokėjo iš jos pusės, tačiau Sanai tai nėra svarbu.
Jis pradeda kažką barškinti apie moters vaidmenį, kažką skaudaus, ką reikia nušauti, kai į namus pasiima vaiką, o jo paties tėvas yra registruotas ir jam nebeleidžiama.
Taigi jis jau išsiskyręs.
Ir ką? - močiutė aiškiai galvoja, jai visada patiko būtent tie dukters pažįstami, nei į kaimą, nei į miestą, kurie mandagiai kreipdavosi į ją gerai, smulkmeniškai, senamadiškai, o visų pirma į mamą - ir tai yra kaip pas juos priimta, pagarba senukams, taip pat barzdos skutimas, kazkoks kaklaraištis, kelios paprastos taisyklės iki išpilstymo - mano dukrytei buvo tokie svečiai, koks jos draugas atvesdavo draugą , o rankos drebėjo ir vienintelis buityje minkštai virtas kiaušinis dreba rankoje, kai kita ranka taikosi šaukštu, vienas neatsargus judesys - ir visa ši buitis lekia tiesiai ant kelnių, ant užsegimo, baltymo ir trynio , dukra nieko nevaro ir visus gydo, taip pat buvo pasipiktinantis atvejis, vienas kiausinys bute ispiltas !
Tačiau Sanya pila visus vienodai, o kol močiutė gurkšnoja kaip mergaitė, o šeimininkė blaškosi tarp nakties skaitymo dukrai, rytojaus apatinių skalbimo ir telefono skambėjimo, tada - hop! buteliuke jau apačioje ir jau Sanya griausmingu balsu pasakoja močiutei naujausius savo įsigijimus informacijos prasme - jis eruditas, mėgsta keistus faktus, genijus, baisiai daug skaito ir dabar nori kurti kryžiažodžių sudarymo programa, jis žino, kiek jie moka už kryžiažodį , jam labai reikia, bet jam reikia ir reikia kompiuterio, ir yra planų: gauti naktinį darbą kompiuterių centre yra daug kompiuterių.
Sveika! - pagalvoja močiutė ir galvoje šauna, kad ji dabar sutvarkys savo vienišos dukros gyvenimą, o vaikas šaukia iš kambario, kad toliau skaitytų, ir dėl to močiutė pasirodo koridoriuje, kur dukra nusviro. per telefono ragelį, o senutė sušunka, kaip ji atrodo motiniška:
- Užbaikite, ar tu čia pusvalandį plepai, visi laukia maisto. Visiškai atšaldyta. Vaikas verkia, ką tu.
Ir dukra negirdi, ką jai sako tas, kuris jai brangus, ilgai, širdgėlą veda dialogas dėl gamybos problemų, dėl kažkieno disertacijos, svarbi ne tema, o tonas.
- Ką tu, - skelbia močiutė, - šnypščiate ant manęs, laikas valgyti! Bulvė yra paruošta! Reikia valgyti! Skaitykite savo vaikui, laikas jam miegoti. Jau vėlu, nustok kalbėti. Jis išeis.
Su akcentu „jis“.
Tai baigiasi tuo, kad Sanya sėdi ir, atvirkščiai, nenori išeiti, o „leiskit jam pernakvoti! - garsiai šnabžda močiutė, kuri irgi nenori temptis namo į senolio šaltą veislyną, o virtuvėje Sanijai pastatyta vaikiška lovelė, o močiutės laukia pufas, o šeimininkė miegos ant pripučiamas čiužinys, bet Sanya vis kalba ir glosto skaudančius kelius ir nenori miegoti, nes naktis – jo karalystė.
Nepaisant to, visi susigrūdę, šviesos užgesusios, šaldytuvas čiurlena kaip upelis, per lubas sklinda reti sniego valytuvų spinduliai, palaimingai miega tremtiniai ir valkatos, dukra knarkia, aišku, kad peršalo, vėl sėdi su ligoniu. vaiką ir neiti į darbą, reikia palikti močiutę namie, ant grindų galvoja šeimininkė, dvi savaites bus fejerverkai, priekaištai, verksmas ir susitaikymas, bet ką daryti?
Ir tiems dviem atrodo, kad viskas tvarkoje, jie šiltuose namuose, pagaliau susirado mamą ir gali pradėti gyventi iš naujo, ir viskas bus kaip pas žmones, švara, šeima, atostogos, nuolatinės atostogos, pyragai stalas, kažkas viską nuspręs, ir taip bus, jokios baimės, jokios vienatvės, o šeimininkė ant grindų klauso vaiko knarkimo ir taip pat galvoja apie ateitį, o jos smilkiniais rieda ašaros.

PETRUŠEVSKAJA, LIUDMILA STEFANOVNA(g. 1938 m.), rusų rašytojas. Ji gimė 1938 m. gegužės 26 d. Maskvoje. Baigė Maskvą Valstijos universitetas, dirbo televizijos redaktoriumi. septintojo dešimtmečio viduryje ji pradėjo rašyti noveles, iš kurių pirmąją Klarisos istorija, išleistas 1972 m.. Pjesė Muzikos pamokos(1973) režisierius R. Viktyukas pirmą kartą pastatė m studentų teatras Maskvos valstybinis universitetas. Pirmasis pastatymas profesionalioje scenoje – pjesė Meilė(1974) Tagankos teatre (režisierius Y. Liubimovas).

Petruševskajos pjesių veiksmas vyksta įprastomis, lengvai atpažįstamomis aplinkybėmis: kaimo name ( Trys merginos mėlynai, 1980), ant nusileidimo ( Laiptinė, 1974) ir kt. Herojų asmenybės atsiskleidžia per alinantį kovą už būvį, kurią jos veda žiauriose gyvenimo situacijose. Petruševskaja išryškina kasdienybės absurdą, o tai lemia jos veikėjų charakterių dviprasmiškumą. Šia prasme temiškai susietos pjesės yra ypač orientacinės. Cinzano(1973) ir Smirnovos gimtadienis(1977), taip pat pjesė Pamokos muzika. Finale muzikos pamokos vyksta visiška veikėjų transformacija į savo antipodus: romantiškai įsimylėjęs Nikolajus pasirodo esąs cinikas, palūžusi Nadia – gilius jausmus galinti moteris, geraširdis Kozlovas – primityvūs ir žiaurūs žmonės.

Daugumos Petruševskajos pjesių dialogai sukonstruoti taip, kad kiekviena sekanti eilutė dažnai keičia ankstesnės prasmę. Anot kritikės M. Turovskajos, „šiuolaikinė kasdienė kalba... joje sutankinta iki literatūros reiškinio lygio. Žodynas leidžia pažvelgti į personažo biografiją, nustatyti jo socialinę priklausomybę, asmenybę.

Vienas is labiausiai žinomų pjesių Petruševskaja - Trys merginos mėlynai. Pagrindinių jos veikėjų – tarpusavyje kariaujančių giminaičių – vidinis turtas slypi tame, kad jie gali gyventi nepaisydami aplinkybių, pagal savo širdies paliepimą.

Petruševskaja savo darbuose parodo, kaip bet kokia gyvenimo situacija gali virsti savo priešingybe. Todėl siurrealistiniai elementai, prasiveržiantys per tikrovišką dramatišką audinį, atrodo natūraliai. Taip atsitinka vienaveiksmis spektaklis Andante(1975), pasakojanti apie skaudų diplomato žmonos ir meilužės sugyvenimą. Herojų vardai – Buldi ir Au – absurdiški kaip ir jų monologai. Spektaklyje Kolumbina butas(1981) siurrealizmas yra siužeto formavimo principas.

Literatūros kritikas R. Timenčikas mano, kad Petruševskajos pjesėse slypi prozinis elementas, paverčiantis jas „pokalbiais užrašytu romanu“. Petruševskajos proza ​​tokia pat fantasmagoriška ir kartu realistiška, kaip ir jos dramaturgija. Autoriaus kalba be metaforų, kartais sausa ir paini. Petruševskajos pasakojimai pasižymi „romanišku netikėtumu“ (I.Borisova). Taip, istorijoje Nemirtingas meilė(1988), rašytoja išsamiai aprašo istoriją apie sunkų herojės gyvenimą, skaitytojui sudarydama įspūdį, kad ji laiko ją. pagrindinė užduotis kasdieninių situacijų aprašymas. Tačiau netikėtas ir kilnus Alberto, vyro, poelgis Pagrindinis veikėjas, šios „paprastos pasaulietinės istorijos“ finalui suteikia palyginimą.

Petruševskajos veikėjai elgiasi pagal žiaurias gyvenimo aplinkybes, kuriomis jie yra priversti gyventi. Pavyzdžiui, pagrindinis istorijos veikėjas Jūsų ratas(1988) atsisako savo vienintelio sūnaus: ji žino apie ją nepagydoma liga ir beširdžiu veiksmu bando priversti buvęs vyras rūpintis vaiku. Tačiau nė vienas iš Petruševskajos herojų nėra visiškai pasmerktas autoriaus. Šio požiūrio į veikėjus esmė slypi rašytojui būdingas „demokratizmas... kaip etika, estetika, mąstymo būdas ir grožio tipas“ (Borisova).

Siekdama sukurti įvairiapusį šiuolaikinio gyvenimo vaizdą, vientisą Rusijos įvaizdį, Petruševskaja atsigręžia ne tik į dramą ir prozą, bet ir į poetinę kūrybą. Vers libre kūrinio žanras Karamzinas(1994), kuriame klasikiniai siužetai lūžta savotiškai (pvz., priešingai vargšė Liza, herojė, vardu vargšė Rufa, paskęsta vandens statinėje, bandydama iš ten išgauti paslėptą degtinės butelį), rašytoja tai apibrėžia kaip „kaimo dienoraštį“. Stilius Karamzinas polifonija, autoriaus mintys susilieja su „pievos giesmėmis“ ir veikėjų pokalbiais.

AT pastaraisiais metais Petruševskaja pasuko į žanrą šiuolaikinė pasaka. Ji Pasakos visai šeimai(1993) ir kiti šio žanro kūriniai parašyti absurdiška maniera, primenančia oberiutų tradiciją ir Alisa stebuklų šalyje L. Kerolis.

Petruševskajos pasakojimai ir pjesės išverstos į daugelį pasaulio kalbų, jos dramos kūriniai statomi Rusijoje ir užsienyje.

Savivaldybės biudžetas švietimo įstaiga

vidutinis Bendrojo lavinimo mokyklos Su. Naryn Erzinskogo kozhuun RT

Pranešimas

Liudmila Petruševskaja.

Siurrealizmas

Sukūrė: rusų kalbos mokytojas ir

Literatūra Kombu Chayana Alekseevna

2016 m

Liudmila Petruševskaja.

Siurrealizmas (natūralizmas su keiksmažodžiais, „chernuhu“), kaip kitas evoliucinis žingsnis plečiant kūrybines galimybes modernizmo ir postmodernizmo technikomis.

Išpuolis prieš realizmą, tariamai „pavargusį“ metodą, atkakliai besilaikantį ryškų žmogiškąjį įvykių charakterį, o ne iliuzinį-neapibrėžtą „siužetą“, dėl meilės žmogui, 90-aisiais įgavo kitokį pobūdį. 1990 metais pasirodė Viktoro Erofejevo straipsnis „Pabudimas sovietinei literatūrai“, kuriame, žinoma, M. Gorkis tapo pačiu... garbingiausiu realizmo mirusiu. Kitame darbe tas pats kritikas naikinimo ir humanizmo patosą apibrėžė ramiau, be laikysenos: „Naujoji rusų literatūra abejojo ​​viskuo be išimties: meile, vaikais, tikėjimu, bažnyčia, kultūra, grožiu, kilnumu, motinyste. liaudies išmintis… Piktybiškumo ir šokiravimo estetika vystosi, domimasi nešvarus žodis, matu kaip teksto detonatorius... Mano karta tapo blogio ruporu, paėmė jį į save, suteikė jai dideles saviraiškos galimybes.»

Kaip įvertinti žiaurumo perteklių, kartais itin grubias detales, situacijas naujausioje prozoje? Ar galima apie juos kalbėti kaip apie neišsijotas šiukšles, nefiltruotą drumstumą? O gal realistinė proza ​​turėjo pereiti per šį hiperrealizmą, „tiesą iki šalčio“, žemiškumą? Teisingai buvo L. Petruševskaja, teigusi, kad „bet kokia nelaimė, kuri repetuojama mene, sukelia stipresnį katarsį, sugrąžina į gyvenimą, tuo tobulesnė, harmoningesnė buvo kančios ir baimės repeticija“ (iš Petruševskajos paskaitos Harvardo universitete „The Language of the Language Minia ir literatūros kalba“, 1991)?

Vertinant devintojo ir devintojo dešimtmečio realistinės tradicijos likimą, negalima atmesti „tamsos“ reiškinio, kuris pirmiausia išaugo įveikiant draudimus tiksliai atkartoti kareivinių (hazing), kalėjimų ir lagerių (su vagių temperamentas įstatyme), benamių ribotuvų gyvenimo siaubas. Galima sutikti su plačiai paplitusia nuomone, kad „černukha“ yra didžiausia žemesniųjų sluoksnių, kurie yra priversti gelbėtis dėl savo orumo, garbės, gailesčio ir purvo asimiliacijos, gyvybės baimė. Šis menas gyventi ir staugti kaip vilkas... aplenkia „tamsos“ vandenyną (pačiame gyvenime) yra neįmanomas: „Palyginti su savo mastu, „normalaus gyvenimo“ plotas susitraukė iki vandenyno salos. smurto, žiaurumo, pažeminimo ir neteisėtumo. Ši proza ​​išreiškė visiškos bėdos jausmą šiuolaikinėje Rusijoje.

Jau Petruševskajos kūryboje realizmas atsidūrė tam tikrame pavojuje dėl būtent natūralizmo pertekliaus: „deformacijų trūkumo“, susikaupimo. nešvarios detalės, akivaizdus herojų likimo nepilnavertiškumas. ?? „Černucha“ yra tarsi reikalinga Petruševskajai: ji išplaukia iš principo, kad literatūra yra užuojautos repeticija. Ir kuo ydingesnė, nelaimingesnė, tam tikra prasme „atvejo“ (tai yra uždaresnė, sugerta savo nelaimės) sąmonė, tuo jai labiau reikia rasti išganymo kelią, pasikliauti užuojauta. Sunku skaityti apie bėdas – dar sunkiau gyventi tarp vargšų ir nesipykti.

Netgi itin moralus, tragiškas Petruševskajos istorijos „Mano ratas“ herojės sprendimas, bene būdingiausias jai, yra suteikti vaikui tėvo ir pamotės globą po jos pačios motinos mirties. Motina visų akivaizdoje smogė sūnui, taip parodydama, kad yra bloga mama, tik tam, kad po mirties visi gailėtųsi jos vaiko ir gerai su juo elgtųsi, negalvodami, kokį prisiminimą apie save palikti. Tai atrodo nepaprastai žiauriai, bet kokiu atveju paradoksaliai.

Koks „savas ratas“ supa istorijos heroję? Ar tai galima pavadinti draugišku?

Žinoma, skaudi realizmo griovėjų „estetika“ jaučiasi visuose Petruševskajos darbuose ir Ši istorija. Viena iš istorijos herojų yra nevaisinga ir „neturi keturių priekinių dantų“, kitoje – „akis iššoka iš akiduobės ir iškrenta į sceną kaip minkštai virtas kiaušinis“, pagrindinio sūnus. charakteris - supuvę dantys ir šlapimo nelaikymas... be šitų antiestetinių smulkmenų galima apkaltinti... "socialistiniu realizmu", tikrovės lakavimu.

Istorijoje yra ir niekšybės, ir bailumo, jų nesėkmių ir išlepintos, ciniškos moterų be vaikų. Čia vyrai kažkaip „pereina“ iš vienos draugės į kitą be teismo. Ką laikyti šiame rate? Ir vis dėlto jis herojei brangus: kitos draugystės ji nebemato. Paskutinės scenos prasmė itin gili. Herojė, žinodama apie gresiančią mirtį, tyčia smogė sūnui Alioškai į veidą, išprovokavo visuotinį pasmerkimą, išgirdo riksmus apie motinystės atėmimą. Herojė tiesiogine prasme maldavo savo buvusio vyro Kolios (jis yra čia, su savo naująja žmona ir herojės Marišos drauge) nuvežti berniuką pas ją! Dabar jis – jei tik iš tuštybės – pasirūpins sūnumi po jos mirties?!

Ar paskutinis herojės, taip vertinančios savo pačios galutinį žiaurų žaidimą su „savo ratu“, monologas neatrodo kaip kraštutinis, labai išraiškingas motiniško nerimo, skausmo jausmo užaštrinimas vaikui?

Visi Petruševskajos darbai gali būti priskiriami realizmui su natūralizmo elementais. Nes vaizduojamas gyvenimas pagal objektyvią tikrovę, tikras „tipiškų personažų tipiškomis aplinkybėmis“ atkūrimas (F. Engelsas). Realizmo dėmesio centre yra ne tik faktai, įvykiai, žmonės ir daiktai, bet ir gyvenime veikiantys modeliai, žmogaus ir aplinkos santykis, herojus ir laikas, kuriame jis gyvena. Kartu rašytojas didžiausiu tikslumu neatsiplėšia nuo realybės, gyvenime būdingų bruožų ir taip praturtina skaitytoją gyvenimo žiniomis. Žmogaus charakteris pirmiausia atsiskleidžia socialinių aplinkybių ryšiu. Išsamios analizės objektas yra vidinis pasaulis asmuo. Ir dėl to ji turi daug natūralistinių scenų. Pagrindinis natūralizmo reikalavimas – į kūrybą įtraukti gamtos mokslų patirtį meno kūriniai. Petruševskajos natūralizme yra detalių perteklius, Išsamus aprašymas fiziologinių žmogaus gyvenimo aspektų autorius; vaizdo atvirumas, nepateisinamas estetiniu požiūriu, ypač smurto scenos ir pan.

Petruševskaja yra visiškai bebaimė ir visiškai negailestinga. Šiuo atžvilgiu ji yra už normos ribų. Jei „normali“ rašytoja gal tik kartą gyvenime nusprendžia, sukaupia drąsos savo puslapiuose parodyti vaiko mirtį ar sergančio vaiko našlaitį, tai Petruševskaja tai daro nuolat, beveik kiekviename tekste. Tuo ji netgi kažkaip mechaniška. Jaučiasi, kad Petruševskajai pavyksta apsieiti be tų psichologinių išlaidų, kurių, nepaisant talento, reikalaujama iš rašytojo, kad kūrybingai patirtų tai, ką, neduok Dieve, bet kas gali patirti realybėje. Petruševskaja visada „kalba proza“, iššaukiančiai vadina kastuvus. Jos darbai – įvairiausių ligų, nelaimių, žiaurių neteisybių katalogai. Petruševskajos žiaurumas yra stipresnis nei kitų rašytojų, nes jame nėra šio „aš“ ir „su manimi“ - nepaisant to, kad daugelis jos kūrinių imituoja asmeninį liudijimą, asmeninę pažintį su veikėjais. Petruševskaja išlaiko atstumą tarp savęs ir to, ką ji pasakoja, o šios distancijos kokybė yra tokia, kad skaitytojas jaučiasi pavestas mokslinei patirčiai. . Petruševskaja skaitytojui yra anapus. Jos poziciją galima išreikšti Josifo Brodskio žodžiais: „Pasaulyje nėra priežasties, yra tik pasekmė. Ir žmonės yra tyrimo aukos“. Žmogus, esantis už priežasties-pasekmės grandinių, yra vienišas ir dėl to, kad iš esmės neturi jokios priežasties gimti ir gyventi pasaulyje. Juk priežastiniai ryšiai – tai giminystės ryšiai, tėvų santykiai su vaikais. Liudmilos Petruševskajos darbuose vaikai ir anūkai yra chaoso atradėjai, netyčia atėję iš niekur: nei vyro ir moters meilė, nei net sąmoningas ketinimas daugintis nebuvo pagrindas gimti naujai žmonių kartai. būtybės. Todėl jaunieji vyresniems visada yra turto prievartautojai ir įsibrovėliai, visada svetimi. Nuolatinė Petruševskajos tema – kartų priešprieša, bet ne klasikine turgenevietiška, o beveik biologine prasme. Žiaurios tiesos troškimas sukelia tai, ką daugelis mielai melu vadintų teigiamu žmogaus jausmus- meilė, pasitikėjimas, gailestis, noras padėti -. Petruševskaja tai laiko iliuzija. AT geriausiu atvejuši iliuzija yra nesuinteresuota, blogiausiu atveju ji tarnauja kaip spaudimo artimui priemonė, psichologinio šantažo įrankis. Dauguma herojų. Petruševskajos yra dvasiniai luošiai, meilės reikalavimas jiems neįmanomas dėl materialinių galimybių stokos, o sentimentalumas, daugelio klaidingas meile, sukelia tik kančias. Tekstų įvairovė. „Petrushevskaya“ daugiausia dėl „Kunstkamera“ protezų, pakeičiančių meilę, įvairovės.

Natūrali, normali meilė darbuose. Petruševskaja tiesiog neįmanoma. O labiausiai neįmanoma ten, kur, atrodytų, pati gamta tai parūpino. Giminingi jausmai, pagal įprastą supratimą, būtinai kyla tarp artimų žmonių dėl įsipareigojimo ir artumo (siaubingas artumas perkrautoje kvadratinių metrų ir menkos pinigų sumos) virsta jų priešingybe.

Requiem ciklas apima 15 istorijų, visos istorijos baigiasi tragiškai ir jose visada yra mirtis. Tai mums aiškėja iš ciklo pavadinimo „Requiem“ – laidotuvių apeigos. Pavyzdžiui, apsakyme „Gripas“ vyras iššoko iš septinto aukšto. Ir viskas dėl „atsitiktinio aplinkybių sutapimo – gripo, bado, santuokinio kivirčo, baisaus šalčio, telefono nebuvimo, ypatingo, padidėjusio jautrumo nuo viso to...“. Tai priežastys, paskatinusios žmogų nusižudyti. Arba, pavyzdžiui, apsakyme „Medėja“ net iš pavadinimo galime daryti prielaidą, apie ką čia bus kalbama, apie vaikžudystę. Čia motina, ištikta beprotybės priepuolio, nužudo savo vaiką, dukrą, ir atsiduria pamišėlių prieglaudoje. O mergaitės tėvas dėl visko kaltina save, nes negalėjo viso to užkirsti, nors, jo nuomone, jei būtų nuvežęs žmoną gydytis, nieko panašaus nebūtų nutikę. Net ir tokio optimistinio pavadinimo istorijoje „O laimė“ pasakojama apie trijų draugų gyvenimus. Marusya mama miršta nuo vėžio, Bobas taip pat miršta nuo ligos „leukemija“, o „tas, kuris mylėjo juos du, tik ji laiminga santuokoje. Skirtingai nei Marusya, kurios grožis jai nesuteikė laimės, „ niekam, ypač vyrui, nereikia pavojingo, jausmingo grožio, masalo pažintims autobusu, oficialiems gimtadieniams ir nuotykiams verslo kelionėse ir poilsio namuose“. net tokia moters savybė kaip grožis perduodama neigiamai, kaip žala jos laimei.

Natūralistinės detalės ryškiai parodytos pasakojimuose „Nyura gražuolė“ ir „higiena“. Pirmajame pasakojime „Žmonės gėdingai grūmėsi prie karsto, buvo dėl ko gėdytis - ten gulėjo tobula miegančioji gražuolė ir net liūdna, jauna, beviltiškai serganti, bet kas ten, miręs: kuo nepatikėjai. .

Išskirti antakiai, švelniai patinę (tarsi nuo ašarų, nes mirė septynias dienas) burna...

… septynios kankinimo dienos po operacijos, visiškas nejudrumas, ašaros, skausmas, visa tai Nyura ištvėrė ir mirė, išsekęs kaip vaikas.

Vyras su raudonu, ji (mama) su kalkine, pilka, o Nyura karste švelniai įdegusi... visi puikiai žinojo, kaip tamsiai apanglėjusi Nyura jai atėjo galas, po atostogų ji atrodė įdegusi, bet kaip tik aistringa, nerimastinga, degančios išsausėjusios akys, išsausėjusi, iškepusi burna, ilgesys apėmė šią jauną gražuolę, ilgesys ir liūdesys, nes jos vyras jau seniai gyveno kartu su savo mergina, o ten jau buvo vaikas...

Taigi, Nyura išvyko su grožiu, kurio ji pati tikriausiai niekada nematė - ramūs antakiai, vadinamieji „kregždžių sparnai“ ir juodos akys, degančios nuo apmaudo, amžinai paslėptos po tamsiais sunkiais akių vokais.

Mirtis papuošė šios istorijos heroję (arba, kaip čia sakoma, tai „operatoriaus darbas su mirusiaisiais“), tačiau visos šios detalės skaitytoje palieka sunkų pėdsaką. Tai, kad herojės likimas liūdnas ir jos kančios ant operacinio stalo, visa tai slegia, bet man atrodo, kad ji neturėjo priežasties gyventi, o kam nebuvo kam, todėl tai geriausia pabaiga ją. Natūralistiniai bruožai suteikiami siekiant sustiprinti skaitytojo suvokimą, kontrastuoti, sutelkti dėmesį į pagrindinio veikėjo likimą, nelaimę. šeimos gyvenimas ir tai, kad po mirties ji rado ramybę, nes mirtis yra graži.

O kitoje istorijoje rašoma, kad „prasidėjo virusinės ligos epidemija, nuo kurios mirtis įvyksta per tris dienas, o žmogus patinsta... Požymis – atskirų pūslių atsiradimas, arba tiesiog gumbeliai...“. Ir ši liga ateina į nedidelę šeimą, viskas prasideda nuo katės, kuri pagavo užkrėstą pelę. Ir dėl to mergina uždaroma kambaryje. „Nikolajus prapjovė kažką panašaus į langą ir užsakė mergaitei pirmą kartą butelį ant virvelės, kur buvo sriuba su duonos trupiniais, viskas kartu. Merginai buvo liepta nusišlapinti į šį butelį ir išpilti pro langą. Bet langas buvo užrakintas... ir butelis buvo bloga idėja. Eksperimentų problemą reikėjo išspręsti paprastai – iš knygos buvo išplėštas lapas ar du, jie ant jo išgaravo ir išmetė pro langą. “. bet visa tai nepadėjo šeimai įveikti nelaimės, katė išlindo ir užkrėtė vaiko senelius ir juos žentas uždarė į kambarį, o žmona vonioje, kad bandė jiems padėti. . „Ir Nikolajus atsigulė į lovą ir pradėjo tinti, tinti, tinti. Praėjusią naktį jis kuprine nužudė moterį, ji jau turėjo sirgti... Nikolajus vis stumdė, kol galiausiai iš jo akių išbėgo kraujas ir jis mirė nieko negalvodamas, tik stumdamas ir norėdamas išsivaduoti... kraujo nuo jo akys, nieko nematančios, o ką ten matyti visiškai tamsiame vonios kambaryje, gulinčiame ant grindų... Vonioje pažįstamas juodas kalnas, koridoriuje juodas kalnas, du juodi kalnai už užrakintų durų kėdė, katė iš ten išslydo... lovoje gulėjo mergina plika ryškiai raudonos spalvos kaukole...“.

Taip liūdnai baigėsi vienos šeimos istorija. Kai skaitai šią istoriją, pirma mintis, net ne mintis, o pasibjaurėjimo jausmas, viskas aprašyta per negražiai, nors tokių baisių aprašymų nėra. Bet vis tiek požiūris, šeimos tėvo elgesys yra neigiamas. Čia matome, kad jis tiesiog norėjo išsigelbėti, negalvodamas apie savo šeimą. Čia nėra detalaus charakterio aprašymo, bet yra situacijų, iš kurių darome tokią išvadą, šeimos irimas, nėra santarvės, savitarpio pagalbos, visų tų vertybių, kurios yra vertinamos šeimose. Ir čia visa Petruševskaja buvo pasakyta kaip aukščiausia, ji parodo tik griaunančią, neigiamą gyvenimo pusę.

Visos jos herojės yra nelaimingi žmonės, kurie nerado savo laimės gyvenime, ir joms yra tik vienas kelias - mirtis. Pavyzdžiui, istorijose „Aš tave myliu“, „Ponia su šunimi“, „Kas atsakys?“ Tiesą sakant, visose istorijose tai yra. Taip pat jos pasakojimuose aprašyti įvykiai, galima sakyti, yra tikri. Nes pasaulyje daug sielvarto, nelaimių, bado, mirties, nelaimingų, savo kelio neradusių žmonių, nelaimingų šeimų. O kai skaitai jos kūrinius, nevalingai susimąstai, kodėl visa tai vyksta? Niekas negali atsakyti į šį klausimą, nes visi neturi vieno šaltinio, kuris daro žmones nelaimingus, problemos slypi skirtingose ​​gyvenimo aplinkybėse, o viso to negali numatyti. Ji rašo pirmiausia apie žmonėms rūpimas problemas, apie svarbiausius žmogui rūpimus klausimus.
pasakojime„Nauji Robinzonai „Rašytojas piešia polėkio paveikslą, pagrindinių veikėjų bėgimą nuo realybės, iš pasaulio, kuriame gyvena ir kenčia milijonai žmonių.
Gyvenimas tokioje nežmoniškoje civilizacijoje neįmanomas. Žiaurumas, alkis, egzistencijos beprasmybė – visa tai tampa priežastimi bėgti nuo tokio gyvenimo. Žmogus nenori atsakyti už viską, kas vyksta pasaulyje, nenori būti atsakingas už žmonių mirtis, už kraują ir purvą.
Taip paprasta miesto šeima atsidūrė apleistame ir atokiame kaime. Jie pabėgo, nebegalėjo ištverti to režimo, tos santvarkos, kurioje buvo: „Mano: mama ir tėtis nusprendė būti patys gudriausi ir visko pradžioje išvažiavo su manimi ir krūvą surinkto maisto į kaimą. , kurčias ir apleistas, kažkur už Moru upės.
Atvykę į šią dievo apleistą vietą, jie iškart ėmėsi darbo: „Tėve kasė sodą... pasodino bulves... “Prasidėjo naujas gyvenimas. Čia reikėjo viską pradėti iš naujo, statyti naują, kitokį, ne tokįžiaurus geresnis gyvenimas.
„Visame kaime buvo trys senutės...“ Ir tik viena iš jų turėjo šeimą, kuri kartais ateidavo raugintų agurkų, kopūstų, bulvių. Vienatvė tapo įprastu gyvenimo būdu. Jie neturi kito amžiaus. Jie jau įprato gyventi badu, šaltyje ir skurde, susitaikė su tokiu gyvenimu. Marfutka , viena iš senolių net neišėjo į sodą, ji „išgyveno dar vieną žiemą“ ir, matyt, „ketino mirti iš bado“.
Situacija, kurioje atsiduria visi kaimo gyventojai, yra beviltiška. Kažkas bando išgyventi, o kažkas pavargo nuo nuolatinės kovos už beprasmę būvį.
Ką tik čia atvykusi šeima rado tarsi savo „laimės salą“. Jie patys pasirinko šį kelią, nebegalėjo būti aukomis. Ir aš manau, kad jie pasielgė teisingai. Kam kęsti blogą gyvenimą, kai pats gali jį pagerinti.
Istorijos herojus -tėvas, šeimos galva . Būtent jis nusprendė, kad tikrasis gyvenimas yra gyvenimas atskirai. Jis tikisi savęs, savo jėgų, to, kad galės pasirūpinti žmonos ir dukros egzistavimu.
Taip pat svarbus pasakojimemažos mergaitės Lenos įvaizdis , kurios mama piemenė Verka pasikorė miške, nes trūko pinigų tabletėms, „be kurių negalėjo“. Lena yra ateities simbolis. Maža mergaitė, kurios visas gyvenimas prieš akis. Ji tiesiog turi išmokti ir galbūt net išgyventi šį gyvenimą. Kartu su ja – ateities kartos atstovėberniukas, kūdikis palikti pabėgėlių. Jie rado jį prieangyje ir paskambinoRasta. Šie vaikai tik ateityje supras, kaip reikia kovoti už būvį, už geriausią, už šviesą.
Koks likimas jų laukia? Ar jie taip pat taps aukomis?
Istorijos herojai, jauna šeima, turi viską: vaikus, duoną, vandenį, meilę, galų gale. Gyvenimas dar nesibaigė, jis vis dar tęsiasi, tereikia už jį kovoti, atsispirti viskam, kas trukdo. Turime tikėtis geriausio ir niekada negalvoti apie blogą. Tokiame sunkiame ir žiauriame gyvenime negali būti silpnas, pesimistas, kitaip už tai galima daug sumokėti. Gyvenimas visko moko, daug kam taip smogia, kad jo pamokos amžiams lieka atmintyje. Turite turėti didelę valią, kad galėtumėte jai atsispirti. Negalite sustoti nė minutei.
Pagrindinis veikėjas pabėgo, pasidavė. Negalėjau susidoroti su sunkumais. Viena vertus, žinoma, jis pasielgė teisingai. Kitos išeities nebuvo. Tik izoliacija. Kita vertus, jis tiesiog silpnas žmogus. Jis nepajėgus kovoti.
Jis liko vienas su savimi, su savo nelaime, bet atrodo, kad jam tai malonu. Prisiminkite, pavyzdžiui, epizodą su imtuvu:
"Kartą tėtis įjungė imtuvą ir ilgai krapštė eterį. Eteris tylėjo. Arba išsikrovė baterijos, arba tikrai likome vieni pasaulyje. Tėvo akys spindėjo: jam vėl pavyko pabėgti! “
Atrodo, kad jis patenkintas likęs vienas „pasaulio pabaigoje“. Dabar jis nepriklauso nuo niekuo, tik nuo savęs. Jis daugiau niekada nepamatys, kas vyksta už kaimo. Jis dėkingas likimui už išgelbėjimą. Jie išsiveržė iš geležinio narvo, išskrido į niekur, atitrūko nuo to, kas žlugdo ir žmogų, ir visa, kas žmoguje, kas gera. Jie turi viską ir tuo pačiu neturi nieko. Jie neturi svarbiausio dalyko – ateities. Tai yra istorijos tragedija. Visuomenės vystymasis sustabdomas, jie izoliuojami nuo išorinio pasaulio, nuo kitų žmonių. Jūs taip pat negalite gyventi. Nieko gero iš to nebus. Ateitis priklauso tik nuo mūsų pačių, kaip ją susikursime, taip ir bus. Pasakojime vaizduojamas pasaulis yra nežmoniškas. Ir aš manau, kad Petruševskaja bando parodyti, kad mes jį tokį padarėme. Mes esame kalti. Ir mes turime tai padaryti iš naujo. Norėdami tai padaryti, autorius mums pasakoja apie šeimą, nors ir negalinčią kovoti, bet vis tiek apleidusią tokį bevertį gyvenimą. Mano nuomone, Petruševskaja išreiškė savo svajonę sukurti naują, kitokį gyvenimą. Ji turėjo omenyje, kad neturėtume bėgti, nepasiduoti. Mums nereikia gyvenimo be prasmės, mums nereikia tik egzistavimo. Turime visi kartu siekti geriausio, tik tada kažkas pasikeis.

Tačiau niekas nežino, kaip ji iš tikrųjų mirė, ant kurios lovos ji mirė, atrodo, nuo vėžio ir agonijoje. Kažkaip viskas turėjo baigtis, šis bjaurus gyvenimas, suluošintas nežinia ko, bet per daug triukšmingas ir audringas mūsų sąlygoms. Tačiau, kaip sakoma, ne vienas šuo jos nepasigailėjo, visi tik nežymiai atsiduso, klausydami tolimų gandų, bet kur dingo jos pačios senas šuo, pudelis, paskutinis iš šeimos ir ar šuo staugė dėl jos lavono. , ar sėdėjo virš jos kapo - visų šių pasakojimų iš pasakojimų apie gyvūnus galima nekreipti dėmesio, mūsų laikais to niekas neleis, aišku tik viena: kad šuniui buvo sunku po savo vienintelės ponios mirties .

Ji buvo absoliučiai rami moteris, turinti daug pinigų, sprendžiant iš pašaliečių pasakojimų, ji visada ką nors pirkdavo, o kai ateidavo merginos pas privačią mokytoją. anglų kalbos, tada išmatavo batus, tada ištraukė iš maišelio ryšulius. Ji nuolat tempė mergaitę iš penkerių metų į privačias pamokas ir, pasak liudininkų, buvo užverbuoti du mokytojai, bent jau minėta anglė, be to, kažkodėl piešimo mokytoja kažkur pragare, Cheryomushki mieste, ir tai įvyko žiema prie ledo, ir ji nuvežė merginą į Anglijos „Dinamo“, taip pat ne visai netoli, atsižvelgiant į tai, kur ji gyveno su savo nelaiminga šeima. Atrodė, kad jie gyveno nepaprastai turtingai, pastatė vasarnamį, o ne perdegusią (už tai gavo draudimą, tiesą sakant, centą, į vasarnamio kainą buvo atsižvelgta dar prieš karą) ir apdengė vasarnamį. dacha viduje, tiksliau, Rita aptraukė šviesia fanera, o kambariuose buvo, anot Ritos, kaip pašto dėžutėje. Gal priekyje buvo planai su tapetais, kas dabar žino, nes nelaimingoji Rita niekam nieko nepasakys, o jos vyras apskritai dažnai sustingsta Laisvės statulos pozoje, tarsi bandydamas pasiekti lubas ir išsekusiu veidu, ir uz tai gavo antra grupe nuo sizofrenijos, nes net ligonineje nieko nedave, kaip partizanas, nieko ir kam ten ranka istiese.

Nelaimingoji Rita, tik tiesą sakant, buvo tarsi nelaiminga, nes dachos apiplėšimas ir gaisras kai kuriems traukia daug, o vienas pastatas nauja vasarnamis o pirkti fanerą sunku, jau nekalbant apie Laisvės statulą namuose kartą per dieną, bet, kaip bebūtų keista, Rita visada buvo linksma, statant vasarnamį ji laisvai vaikščiojo su maudymosi kostiumėliu per karštį ir aiškino savo išvaizdą faktas, kad vaikystėje ji daug plastmasė pagal Aleksejevos sistemą Mokslininkų namų vaikų grupėje. Kaimynai stengėsi nekreipti dėmesio į apgailėtiną plonakojės ir storos Ritos išvaizdą, kuri visada pasilenkdavo, bandydama vizualiai sumažinti antsvorį. Kaimynai nusuko akis ir kalbėjo su ja kaip su žmogumi, nes ji labai domėjosi viskuo, kas vyksta kieno nors namelyje, tai yra, ji elgėsi lygiai taip pat, kaip ir likusi liekna ir daili jaunystė. be to, ji buvo padoriai apsirengusi, nors ir ne mieste, bet dar. Rita neįžvelgė savyje trūkumų - nei figūroje, nei veide, nei pigios straipsnių vertėjos konspektams profesijoje trys kapeikos turgaus dieną. Iš kur tie pinigai, tai klausimas. Net statybininkai darbščiai, nesiblaškydami pabarstė dalykiškus ir rimtus stalius, kažkokius pasakiškai brangius negeriančius sunkius darbininkus, kapitalizmo laikų sueigas Rusijoje, tokių niekas neturėjo, aplinkui buvo dejonės dėl girtavimo ir darbininkų vagystės už bet kokius pinigus, o Ritai viskas gerai. Jie pastatė, ji vaikščiojo aplink kaimynus šortais su nuogu pilvu ir šešto dydžio liemenėle ir linksmino visuomenę, pavyzdžiui, tiesiog pritaikytomis istorijomis apie savo dukrą. įstatymas, savo brolio žmona, kurią Rita viena augino po motinos mirties paauglystėje, o jam buvo dvylika. Taip šie du našlaičiai gyveno, kol galiausiai brolis vedė gražuolę iš Chabarovsko miesto, jauną, liekną botagą, bet ir sąmonės netekusią lesbietę, nes mergina iškart pasakė vyrui, eidama ištekėti, kad kita studentė ją labai myli nakvynės namuose ir pan., kas pagal aprašymą pakėlė plaukus ant galvos ir sukėlė jos vyro juoką, o vėliau ir Ritos ir jos vyro juoką tarp jo, ištiesus pagalbos ranką. kai jis nesijuokė. Čia nieko nebuvo surengta neturtinga šeima, tarp sesers, brolio ir jų jauno vyro bei žmonos viskas iškrito ir buvo nesunkiai aptarinėjama, net ir nedidelės bėdos išaugusio mažosios Lisos seksualumo pavidalu. Viskas buvo aptarta ir nuvertinta, be paslapties. Šeima gyveno atvirai, bet iš kažkur buvo paimti pinigai, o žiemą Rita mažąją Lizą tempė į pamokas, kantriai, piko valandomis, tad piko valandomis, kaip patogu mokytojams, tamsoje, sniege, ant. ledas, o Lisa verkė ir šaukė ant visų praeivių, mergaitė su paveldimumu, vargšas, susijaudinęs kūdikis, matyt, giliai nelaimingas, tarsi visos jos tėvų ir giminaičių bėdos kristų ant jos galvos, ir jie gyveno, o ji kentėjo. ir rėkė. Ateityje, po visų metų, ji kaimo gatvėse kaimynų vaikų kompanijoje kalbėjo, kad laukia mamos, ateis mama, o visi kaimyniniai vaikai žinojo, kad Lisos mama neateis, niekada neateis. jai, ir prieštaravo, nepaisydama suaugusiųjų draudimų, bet Liza iš visų gatvių atkakliai skambino apie mamos atėjimą, rėkė ir verkė, kai ją erzino: „Ne, mama ateis!“

O Rita tuo tarpu jau senokai gulėjo kape, suplota sniego valytuvo, kuris tamsoje prispaudė prie namo sienos, o Rita tiesiog pasitraukė į šalį. Rita nuskubėjo paskui merginą pas dailės mokytoją. Mašina pravažiavo, o Rita atkakliai siekė dukros, lipo ant grindų, skambino ir nukrito, bet ji spėjo viską pasakyti, spėjo sekti dukrą, nes, matyt, ją vedė mintis, kad kaip galima. vaikas paliktas vienas. Su tuo ji mintyse išgyveno paskutines penkias minutes, pamatė vaiką, paskutinį kartą atsisveikino su grindimis.

Dabar jie visi gyvena pas močiutę iš Laisvės statulos pusės, ir šiai močiutei neužtenka kentėti, kad pamatytų sergantį sūnų ir anūkę našlaitę, jai neužtenka, ji prieš trejus metus neteko vyro, a. karčioji našlė, o sūnus kraustosi nuo tėvo laidotuvių, grįžo namo pas Ritą ištiesta ranka, neištvėrė sielvarto.

Tačiau šiame pasaulyje reikia viską ištverti ir gyventi, sako kaimynai šalyje, kaip anksčiau darė Rita Paskutinės minutės, šventai tikėdamas savo laimės dalimi ir savo plastiškumu, anot Aleksejevos. Nepaisant to, Ritą tikrai prisimena visi, visi aplinkiniai ir tiesiogine prasme negali pamiršti. Sklando gandai, kad Ritos mama buvo labai geras vyras, tai ji paliko savo pinigus, ir kažkoks jos šešėlis slypi visame Ritos likime, kažkoks apsauginis šešėlis, šešėlis didi meilė. Lyg ir ji, mama, pasikvietė Ritą vos ne pailsėti, bet visa tai, žinoma, mistika.

Gyvenimo prasmė

Vienas gydytojas pradėjo gydytis ir pasveiko taip, kad vietoj vieno mažojo piršto ant kojos jautrumas prarado visa pėda, o vėliau viskas praėjo savaime, ir po dešimties metų jis atsidūrė ant kalno atskiroje palatoje su. du prietaisai, iš kurių vienas visada ritmingai baksnojamas, duodantis dirbtinį kvėpavimą gulinčiam žmogui. Viskas pajudėjo dabar nedalyvaujant gulinčiam žmogui, nes jis buvo visiškai nejudrus, negalėjo net kalbėti, nes jo plaučiai buvo aprūpinti deguonimi per žarnas, apeinant burną. Įsivaizduokite šią situaciją ir visą sąmonę šio vargšo gydytojo, kuris ištisus metus turėjo gulėti vienas ir nieko nejausti. Visas nemirtingumas žydinčiame trisdešimt aštuonerių metų vyro, kuris išoriškai atrodė kaip raudonveidis kapralas baltomis išpūtusiomis akimis, o veidrodžio jam niekas neatnešė net tada, kai jis buvo skutas. Tačiau jo veido išraiškos nebuvo išsaugotos, tarsi nuplikytas veidas sustingo nuo uždusimo, kartą ir visiems laikams jis sustojo, iš siaubo atmerkęs akis, o skutimasis seserims, kurios budėjo izoliuotai šalia, pasirodė ištisas reikalas. jam dienų dienas. Į jį net nepažiūrėjo, buvo didelis eksperimentas gelbėti gyvybę su kas sekundę beldžiančių dirbtinių geležinių plaučių pagalba – ir ligonio ausys dirbo visu pajėgumu, jis viską girdėjo ir galvojo, ką Dievas žino. Bent jau buvo galima net įjungti savo balsą jam naudojant specialų vamzdelio užkimšimą, bet kai užkišo šį vamzdelį, jis siaubingai keikėsi, o vamzdžio užkimšimas dažniausiai būdavo greičiausias būdas su pirštu, o pirštas pats atšoktų su ta keiksmažodžių srove, kuri liejosi iš negyvos burnos, lydima trankimo ir alsavimo švilpimo. Kartais kartą per metus pas jį atvažiuodavo žmona ir dukra iš Leningrado, dažniausiai klausydavosi jo negyvų keiksmų ir verkdavo. Žmona atnešė dovaną, jis suvalgė, žmona nusiskuto vyrą, papasakojo apie šeimą ir per metus nutikusius įvykius ir, ko gero, reikalavo jį pribaigti, niekad nežinai. Žmona verkė ir pagal įprastą ritualą teiravosi gydytojų vyro akivaizdoje, kada jis pasveiks, o ten buvo visa gydytojų komanda: pavyzdžiui, korėjietis Hwang, kuris jau turėjo išankstinę apsaugą. daktaro disertacija ant kaimyninės palatos medžiagos, kurioje gulėjo keturios jos encefalitu sergančios pacientės, keturios moterys su bloga ateitimi, tada į komandą įėjo į paauglystę įkritęs senukas profesorius, būtinai apžiūrėjęs kiekvieną gulinčią moterį, uždėjo ant jos ranką. pubis, ir jis taip pat apžiūrėjo kitą palatą, kurioje dabar buvo kitos keturios jaunos mergaitės sirgo poliomielitu. Jis lyg ir skatino juos tokiu būdu, bet jie nieko nejautė, vargšai, tik kartais verkdavo, vienas po kito. Staiga ji apsipylė ašaromis, o auklė jau sunkiai pakyla nuo taburetės ir eina paskui indą, kvachą ir ąsotį išplauti, išvalyti ir vėl paguldyti. Šioje ligoninėje, Neurologijos instituto tvirtovėje, buvo švara, švara ir tvarka, o encefalitas klaidžiojo kaip šešėliai ir nuėjo pas gyvą lavoną ant slenksčio, pasibaisėjęs ir traukdamasis prieš akis, kurios žvelgė į vieną tašką, tas pats encefalitas sėdėjo nejudrių merginų palatoje, kur jos švelniais balsais pasakojo anekdotus ir gulėjo ant galvos pagalvių, angeliško rango, su plaukų aureole ant pagalvių užvalkalų. O paskui encefalitikai nukeliavo pas vaikus, į linksmiausią palatą, kur bėgiojo, sukiojosi vaikai praradę rankų judesius, o iš paskos vilkdami kojas šokinėjo neįgalūs vaikai. Ten išvažiavo ir nemažas būrys gydytojų iš svajotojo apie savo pačių žmogžudystę, ten skraidė juokeliai, buvo vilties dėl geresnės ateities, o buvęs gydytojas liko vienas savo aukštame medicinos poste, ant lovos ir net laikui bėgant nustojo. klausdami apie jo savijautą, jie vengė uždaryti vamzdelį, kad negirdėtų švilpiančio kilimėlio. Galbūt kas nors ilgiau laukęs būtų išgirdęs ir prašymus, ir verksmą, o tada mintis apie būtybę, esančią grynai dvasiniame pasaulyje, nejaučiančią savo kūno, skausmo, jokios naštos, o tiesiog visuotinį kančią, nemirtingojo nuovargį. siela, tarsi laisvai išnyktų žmogus. Bet niekas nesikreipė, o jo mintys buvo tos pačios: tegul miršta, niekšai, kalės ir taip iki švilpimo verksmo, nukirskite kažkieno aparatą, niekšus ir t.t. Žinoma, visa tai buvo prieš pirmąjį didelį elektros energijos tiekimo nutraukimą, tačiau gydytojai šiuo atveju turėjo ir autonominį maitinimo šaltinį, nes pats tokio paciento egzistavimo faktas buvo medicinos pergalė prieš žmogaus mirtį, jis nebuvo vienas darydamas dirbtinį kvėpavimą, netoliese buvo kitų pacientų, įskaitant mirštančius vaikus. Pasigirdo auklių balsai, kad Jevstifejevas buvo išlepintas, atsigulęs į bendrą sąvartyną, kur aparatas aukso vertės, būtų kovojęs už gyvybę, už oro gurkšnį, kaip mes visi nusidėjėliai. . Štai tavo užduotis apie gyvenimo prasmę, kaip sakoma.

Pagal žanrą L. S. Petruševskajos pasakojimai primena miniatiūras, eskizus, eskizus, tačiau pati rašytoja tikina, kad tai istorijos, kurių negalima pavadinti trumpomis, jei galvojate apie jų problemų gilumą ir gyvenimo medžiagos apimtį. Autorius savo darbuose kelia vienatvės, benamystės, netvarkos problemas

žmonių likimai, kitų abejingumas. Istorija „Šalis“ šiuo atžvilgiu nėra išimtis. Siužetas paremtas iš pažiūros paprastu pasaulietine istorija apie vyro paliktą moterį, tačiau prieš skaitytoją iškyla tikra tragedija, gąsdinanti savo kasdienybe. Pagrindinė veikėja – vieniša gerianti moteris „su buvusio grožio pėdsakais veide“. Pačiose pirmosiose istorijos eilutėse parodoma jos vienatvė: „tyli, gerianti moteris... niekam nematoma“. Kasdien ji „tyliai geria“, ir tai tampa jos egzistavimo prasme, būdu

pasislėpti nuo problemų, nuo vienatvės, nuo gyvenimo. Bet prieš mus yra mama, kuri turi dukrą! Ar ji gali būti vieniša ir nelaiminga? „Dukra yra mieguista, balta, didelė mergaitė, net nepanaši į jos tėvą“, – o mama tyliai geria, „dažniausiai žaidžia“. Merginai nesvarbu, ar „mama geria arbatą ar vaistus“, „ji ramiai žaidžia ant grindų su senais žaislais“. Tai viskas, kas pasakojime pasakyta apie dukrą. Jokio vaikiško džiaugsmo, jokių vaikiškų išdaigų, jokio prisirišimo prie mamos. Pasakodama dar vieną nedidelę tragediją, rašytoja parodo, kaip dažniausiai tai nutinka: po išdavystės

moteris vyne bando rasti užmarštį ir nepastebi, kaip tai tampa ir gyvenimo būdu, ir jo prasme. „Būdavo taip, kad kol dukra neužmigo, nebuvo kalbos apie jokį buteliuką, o paskui viskas tapo paprasčiau, viskas savaime...“ O dabar „mama viską apskaičiuoja, apskaičiuoja ir nusprendžia, kad jokios žalos nėra , jei tai pati pinigų suma, kuri eitų vakarienei, atiteks vynui - mergaitei sotus darželis, bet jai pačiai nieko nereikia.

Pagrindinės veikėjos gyvenimas – bėgimas užburtu ratu: „kiekvieną vakarą, kad ir kokia girta būtų, ji sulanksto dukros smulkmenas į darželį, kad ryte viskas būtų po ranka“; „Abu eina miegoti, išjungia šviesą, o ryte atsikelia lyg nieko nebūtų nutikę ir bėga per šaltį, tamsoje į Darželis»; padeda ragelį ir nubėga

bakalėjos parduotuvę už kitą butelį, o paskui į darželį dukrai“; "bėgti tamsia, apšalusia gatve kažkur ir dėl kokių nors priežasčių". Erdvė pasakojime pabrėžia herojės vienišumą ir aplinkinių abejingumą jos likimui bei egzistencijos nenaudingumą: arba tai vieno kambario buto izoliacija, arba trumpalaikis buvimas vakarėlyje, svetimoje uždaroje erdvėje, ar bandymas iš jos pabėgti, bet kur? Šaltyje, tamsoje... Ir tik sapne jie su dukra atsiduria šalyje, kuri nepanaši į jų gyvenimą, šalyje, iš kurios nenori grįžti į realybę.

Vaizduodama niūrų savo herojės egzistavimą, Petruševskaja piešia rytą ir vakarą. Atrodo, kad herojės gyvenime trūksta dienos. Ir tik naktis suteikia ilgai lauktą užmarštį: „dieviški sapnai sapnuoja dukteris ir motinas“, sapnai, geresni už jų gyvenimą, ir jie „niekada neturėtų pabusti“. Laikas istorijoje skirstomas į praeitį ir dabartį. Anksčiau herojė buvo šviesiaplaukės žmona, graži bendraujanti moteris, buvo draugų, pažįstamų, buvo kitoks gyvenimas; „... paskui viskas nurimo, visas praeitas gyvenimas ir visos buvusios pažintys“. O dabartyje, be prisiminimų, bandoma sugrįžti į praėjusio gyvenimo ratą: „Keletą kartų per metus mama su dukra išeina į svečius, susėda prie stalo, o tada mama atsipalaiduoja, pradeda garsiai kalbėti ir viena ranka remdamasi smakrą, apsisuka, tai yra, atrodo, kad ji čia priklauso“. Tačiau prieš eidama pas buvusius pažįstamus ji „pasirenka tuos namus ir tas dienas, kuriomis šviesiaplaukė nevažiuoja į svečius su nauja žmona“. O po to, kai herojė atsargiai paprašo apsilankyti, ji „bėga į bakalėjos parduotuvę dar butelio, o paskui į darželį dukros“. Kaip tikrasis vienišos geriančios moters gyvenimas skiriasi nuo jos praeities! Tačiau istorijoje yra dar du herojai – tai buvęs herojės vyras ir jo nauja žmona. Petruševskaja yra smulkmenų, tikslaus žodžio meistrė. Pagrindinis buvusio vyro išvaizdos bruožas yra ryškus: „šviesi blondinė ryškiai raudonomis lūpomis“. Portretas sukuria atstumiantį įspūdį, kurį sustiprina pasakojimas apie jo buvusios žmonos ir dukters gyvenimą bei jo charakteristika. nauja žmona, moterys iš "kietojo sandėlio, kurio nėra

nenusileidžia niekam ir niekam. Vos keli potėpiai, ir „vištuko“, silpnavalio, moteriško vyro portretas jau paruoštas! Jo nedomina nei buvusios žmonos, nei dukters likimas. Siekiant pabrėžti kontrastą tarp praeities ir Tikras gyvenimas herojė, autorė naudoja antitezes: vakaras – rytas, kas – niekas, tyliai – garsiai, buvęs herojės gyvenimas ir dabartis, herojė – nauja žmona, gyvenimas – svajonė. Motinos ir dukters gyvenimo beviltiškumą, vienatvę rašytoja perteikia ir per dažną neigiamų įvardžių ir prieveiksmių vartojimą nedideliame kūrinyje: niekas nevartojamas tris kartus, niekas nevartojamas du kartus ir nieko, niekada nebūna. Neatsitiktinai rašytoja savo herojėms neduoda vardų, nes jos prarado save, prarado viltį geriausio. Istorija turi apskritą kompoziciją, kuri pabrėžia herojės gyvenimo izoliaciją, jos beviltiškumą. Pasakojimo pavadinimo prasmė ta, kad mama ir dukra ieško laimės sapnų pasaulyje, dieviškų sapnų šalyje: „Jos tuoj užmiega, kad grįžtų į šalį, iš kurios ryte išvyks... “. Ir ši šalis taip skiriasi nuo visko, kas juos supa! Pasakojimas vedamas trečiuoju asmeniu, nėra aiškiai išreikšto autoriaus požiūrio į aprašomus įvykius, tai tarsi stebėjimas iš šalies, bet ne nešališkas stebėtojas, o žmogus, neabejingas tam, kas vyksta su mumis. Tokiame nedideliame darbe Petruševskaja iškelia svarbiausias moralines ir filosofines problemas: vienišumo problemą, šeimos, kaip dvasinės visumos, griūtį, girtavimo, abejingumo, išdavystės problemą. Viena vertus, rašytojas vaizde perdeda Kasdienybė herojai ir jų likimai, bet, kita vertus, už to jaučiamas tokios tikrovės neigimo patosas, protestas prieš žmogaus abejingumą, prieš savo „aš“ ir gyvenimo prasmės praradimą. Ir pritariu E. Nevzglyadova, kuri rašo apie L.S.Petruševskajos istorijas:

persvarstyti gyvenimo būdą daug labiau nei atviri autorės raginimai ir pasmerkimas. Taip visada buvo rusų klasikinėje literatūroje.