Pagrindinės temos Ivano Aleksejevičiaus Bunino kūryboje yra amžinos temos: gamta, meilė, mirtis. Kompozicija „Gamtos pasaulis I kūryboje

Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

Geras darbasį svetainę">

Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.

Buninas negali būti mylimas ir vertinamas už jo griežtus įgūdžius, už linijos discipliną – nė vieno įdubimo ar nukarusio – kiekvienas kaip styga – už darbą, kuris nepalieka darbo pėdsakų savo puslapiuose.

Mokyklos prasme, eiliuotų ir prozos rašymo kultūros prasme jaunam rusų, ir ne tik rusų rašytojui, neįmanoma perduoti Bunino tarp meistrų, kurių patirtis tiesiog privaloma kiekvienam rašytojui. Kad ir kaip toli šis jaunas rašytojas yra nuo Bunino pagal savo polinkius ir perspektyvas plėtoti savo dovaną, pirmaisiais metais jis turi aplenkti Buniną. Tai išmokys jį nuolat jausti didžiulę savo gimtosios kalbos vertę, gebėjimą atsirinkti reikalingus ir nepakeičiamus žodžius, įpročio apsieiti su nedideliu jų skaičiumi, kad būtų pasiektas didžiausias išraiškingumas – trumpai tariant, pagarbos darbui. kurio jis ėmėsi, už užduotį, kuri reikalauja nuolatinio susikaupimo ir pagarbos tiems, dėl kurių užsiimi šiuo verslu – skaitytojui.

Buninas laikui bėgant yra paskutinis iš rusų literatūros klasikų, kurių patirties neturime teisės pamiršti, jei nenorime sąmoningai mažinti įgūdžių reikalavimų, ugdyti mūsų prozos ir poezijos nuobodumą, bekalbiškumą ir beasmeniškumą. Bunino plunksna mums yra artimiausias menininko asketiško rafinuotumo, kilnaus rusų literatūrinio rašto glaustumo, aiškumo ir didelio paprastumo pavyzdys, kuriam svetimi smulkūs formos triukai dėl pačios formos. Buninas – griežtas ir rimtas menininkas, susitelkęs į savo mėgstamus motyvus ir mintis, kiekvieną kartą sprendžiantis tam tikrą problemą sau, o ne ateinantis pas skaitytoją su paruoštomis ir lengvomis tokio gyvenimo konstrukcijomis. Susikaupęs ir giliai mąstantis menininkas, net ir kalbėdamas apie iš pažiūros nereikšmingas, kasdienes ir įprastas temas, toks menininkas turi teisę tikėtis susikaupimo ir net tam tikros įtampos, bent iš pradžių, iš skaitytojo pusės. Bet tai gali būti laikoma būtina sąlyga vaisingam „kontaktui“ tarp skaitytojo ir rašytojo, o tai, žinoma, reiškia ne tik Buniną, bet ir bet kurį tikrą menininką. Bunino kūrybos bruožai: senovinių ir ne visai aiškių žodžių vartojimas jo darbuose. Buninas aštrių veiksmažodžių pagalba apibūdina gamtos gyvumą. Mačiau, kad Buninas įdėjo savo sielą į savo darbą. Savo mintis apie jausmus jis sutelkė į patirtas akimirkas. Ivanas Aleksejevičius išsamiai apibūdino mažas detales, todėl Bunino darbas visada yra atviras jo skaitytojams.

Peizažas Bunino kūryboje labai tiksliai parodo kūrinio temos prasmę, kaip gamta patiria kartu su veikėjais.

3. Prožė I.A. Buninas

Tikrų talentų kūriniai niekada nesensta. Nei senatvė, nei užmarštis nekelia grėsmės geriausiam iš to, ką Ivanas Aleksejevičius Buninas atnešė į literatūrą. Jo skaitytojų ratas mūsų dienomis tapo platus. Tokio rato per savo gyvenimą jis neturėjo. Bunino skaitymas suteikia nepamirštamų įžvalgų akimirkų vidinis pasaulisžmogus, dvasiškai praturtina ir pakylėja. Esė, skirta poetui I.S. Nikitinas, Buninas rašė: „Nežinau, kas vadinama geru žmogumi. Tiesa, geras tas, kuris turi sielą, apima karštas jausmas, nejučiomis išplėštas iš širdies gelmių. Nežinau, kas vadinama menu, grožis mene, jo taisyklės. Tiesa, tai slypi tame, kad žmogus, kad ir kokiais žodžiais, kokia forma su manimi kalbėtų, bet priverstų mane pamatyti gyvus žmones priešais save, pajusti gyvosios gamtos alsavimą, drebėti. geriausios stygos mano širdies. Pats Buninas buvo toks žmogus. Toks jo menas, nuo kurio virpa geriausios širdies stygos. Pamažu jis atsiveria, pasisuka naujais bruožais, tampa labiau matomas, aiškesnis: suprasti tokį didelį reiškinį kaip Buninas reikalauja laiko, perspektyvų. Bunino sieloje anksti pabudo poezija. Jūs skaitote jo eilėraščius – ir matote patį Buniną kaip berniuką, įsikibusį į pušį ir kvėpuojantį saulės šviesos karščiu ir sausumu... Paprastai pasakojime ar romane yra daugiau skaitytojų nei eilėraštyje ar eilėraštyje – tvarka. kad atimtų kvapą nuo poetinės linijos tobulumo, reikia ypatingos sielos nuotaikos. Yra skaitytojų, kuriems Bunino poeziją užgožia ir nustumia į antrą planą jo proza. Jo proza ​​ir poezija išsiskiria tikėjimu žmonėms būdingu nesunaikinamu moraliniu jausmu, meile Rusijai, aistringu noru įsiskverbti į gyvenimo paslaptis, skulptūrišku personažų modeliavimu, vidine muzika, visišku kvėpavimo derinimu su žodžiu. Nepaisant to, nėra nei reikalo, nei priežasties supriešinti prozininką Buniną su poetu Buninu. Pats Buninas mėgo po vienu viršeliu spausdinti poeziją ir prozą, pabrėždamas jų neatskiriamumą ir neatskiriamumą. Ir net po valandos net pasakė: „Vis dėlto tikriausiai gimiau poetu...“ arba: „Aš esu poetas ir labiau poetas nei rašytojas, daugiausia esu poetas“. Bunino poetinė kūryba siejama su aukštais įžvalgių amžininkų įvertinimais, kurie suprato, kaip ryškiai dega Bunino žvaigždė rusų poezijos padangėje.

„Bunino eilėraščių vientisumas ir paprastumas bei pasaulėžiūra yra tokie vertingi ir unikalūs, kad iš pirmosios jo knygos turime pripažinti jo teisę į vieną pagrindinių šiuolaikinės rusų poezijos vietų... Mažai kas pažįsta ir myli gamtą taip, kaip Buninas žino, kaip gali. “ A. Blokas (1907 m.)

„Tiek jūsų proza, tiek poezija su vienodu grožiu ir galia išstūmė monotoniškos egzistencijos ribas prieš rusų žmogų, dosniai apdovanodami jį pasaulinės literatūros lobiais, gražios nuotraukos kitos šalys, susiejančios rusų literatūrą su visuotine žemėje. M. Gorkis (1912 m.)

Taip, mes dar tik pradedame gilintis į Bunino poetinį palikimą, džiaugiamės pirmiausia neskaitytais puslapiais, darome naujus ir nuostabius atradimus.

Buninas yra vienas aistringiausių jo pažįstamų gyvenimo mylėtojų pasaulinė literatūra. Jo lyrinis gamtos kalendorius patvirtina kiekvienos minutės, kurią žmogus pragyvena atvirame ore, miške, lauke, pajūryje, unikalią vertę.

Vienas pagrindinių Bunino poezijos įvaizdžių – dangus: šviesus, blyškus, tekantis, tvankus, karštas, neaiškus, negyvas žydras, šaltas švininis ir vėl – skaidrus, aukštas, nuostabus; smagu apie jį galvoti, per mažai juo žavėtis. Dangus yra džiaugsmas. Dangus yra aukščiausia žmogaus siela, geriausios minutės. Žvelgdamas į dangų, poetas apmąsto kūrybos paslaptį, gyvenimo prasmę.

Laimė – pasak Bunino – yra visiškas susiliejimas su gamta. Laimė prieinama tik tiems, kurie įsiskverbė į jos paslaptis. Jis laikė save vienu iš laimingųjų.

Jo dainų tekstai kupini žemiškų, jautrių džiaugsmų, švelnių prisipažinimų, aštrios dramos. Jo metaforos paprastos ir natūralios. Jokio tyčinio ryškumo, jokio žodinio rafinuotumo. Vaizdai lygina, sujungia gyvąją ir negyvąją gamtą, sukurdami panteistiškai tūrinį pasaulio vaizdą:

"... Mieguistas, niūrus, Sunkus boa susisukęs - Vandenynas"

„Ir rieduliai šnypščiančiomis pilkomis putomis,

Blizgučiai apačioje lyg miegantys ruoniai.

„Kartais Buninas vadinamas šalčio meistru“, – rašė poetas N. Rylenkovas. „Tai grynas nesusipratimas“. Bunino poetikos bruožas yra akivaizdus išorinis suvaržymas su vidine laisve ir gebėjimu išreikšti ir užfiksuoti subtilius, intymius sielos judesius. Dėl to nuoširdumas nevirsta (kaip dažnai būna su kitais poetais) į pykčiojimą prieš skaitytoją. Bunino poezija kupina vidinio orumo ir pagarbos pašnekovui.

Būtų neteisinga įsivaizduoti Buniną poetą tik kaip jaunystės ir laimės dainininką, amžinai džiūgaujantį, entuziastingą; jis taip pat išreiškė vienatvės tragediją ir liūdesį, amžiną prieštaraujant nemirtingam gamtos pasauliui ir trumpumui. žmogaus gyvenimas: Liepsnojančios aušros degina Nord-Ostom. Aštrūs nudegimai Vakaro žvaigždė . Žalia, susijaudinusi jūra Dar didesnė nei bet kada. Saulėlydis liepsnoja, žvaigždė dreba kaip deimantas. Ne, ne visi žvejai grįžta! Ledo balta, baisia ​​akimi Švyturys spindi ant nerijos. („Liepsnojančios aušros degina Šiaurės Ostom...“) (Nr. 13, p. 15) Daugelis Bunino eilėraščių plėtoja neišvengiamybės ir mirties temą. Jau vaikystėje jam kartais atrodydavo, kad mirtis „kartais tikrai ateina į pasaulį kaip debesis saulėje, staiga nuvertindama visus mūsų „darbus ir daiktus“... apimdama viską liūdesiu ir nuoboduliu“. Lygiai taip pat šio liūdesio šešėlis atsiduria ir Bunino tekstuose. Nedrąsiai – drąsiu, teisingu rašikliu jis piešia mirties įvaizdį. Tremtyje Buninas neparašė daug eilėraščių. Vis dažniau juose skambėjo lemtingos vienatvės motyvas, o kone kiekvieną žodį padiktavo namų ilgesys. Kreipdamasis į puoselėjamą jaunystės žvaigždę – Sirijų – poetas apgailestavo dėl praeities negrįžtamumo, neišsipildžiusių vilčių gyventi „savo mylimojo ir brangiojo rate“. Lyg numatė, kad mirs svetimoje žemėje: Liepsni, žaisk su šimtaspalve galia, Negęstanti žvaigždė, Virš mano tolimo kapo, Dievo užmiršta amžiams! („Sirius“, 1922) Dainų tekstuose pagrindinis asmuo – pats poetas. Tačiau, be autoriaus „aš“, Bunino tekstuose gyvena virtinė įvairių veidų, kiekvienam iš jų poetas randa naujų ir šviežių žodžių. Karštoje, gyvybę teikiančioje poeto prigimtyje slypėjo meilė vaikams. „Jis organiškai mylėjo vaikus, – prisimena Buninos draugė dailininkė T. Muravjova-Loginova, – kaip mylėjo gyvenimą. Vaikai jam buvo tyrumo įsikūnijimas, visko, kas žydi, įsikūnijimas... Kai jie susitiko savo kelyje, jis mokėjo su jais kalbėtis, kaip magas, kaip burtininkas ir užkariavo jų širdis! Apie vaikus, apie gyvenimo pradžią, apie pasaulio atradimą Buninas parašė daug puslapių. Jis mėgo vaizduoti vaikus vakare, prieš miegą. Ši tradicija kilusi iš lopšinių. Kai kurie jo eilėraščiai savo forma primena lopšines. Lopšinė yra vandenyno garsas nuostabiame eilėraštyje „Kaimo kėdėje, naktį, balkone ...“. Vaikai, užmigdami, pajunta nakties grožį, paslaptingą jos poeziją. Buninas turi malonų žodį, nors ir ne vienintelį jo poezijos raktą. Mėgstamiausias, leitmotyvas: blizgesys. Pirmasis vaikystės prisiminimas: didelis kambarys, apšviestas priešrudeninės saulės, „sausas spindesys virš šlaito“. Pirmas vaikiškas malonumas: vaško dėžutė - juoda, sandari, blankaus blizgesio. Būdamas penkiolikos metų paauglys, jis rašė: „Ir aš atversiu duris saulės šviesai naujiems darbams, naujai laimei! Ir ką? Visa jo poezija atvira saulei. Švytėjimas, kibirkštis, mirgėjimas, šviesa, ugnis, blyksniai ... "visur spindi, visur ryški šviesa ...". Blizgučiai tampa ir veiksmažodžiu, ir būdvardžiu. Poetas dabar mato deimantinį beržyno blizgesį, dabar aksominį ariamos žemės blizgesį, dabar gintarinį žvakių spindesį, dabar mėlyną žvaigždžių spindesį; tada miegok prie pirmos dienos šviesos; arba violetinė, arba linksma, arba stiklinė, arba apleista, arba šlapia, arba auksinė su mėlynais atspalviais ... Žiemos peizaže („Šerkšnas“) viskas spindi: žvaigždės, paukščių takas , apsnigtas kiemas, kailiai ant moters pečių, auskarai, akys... „Lapų kritimas“ baigiasi šaltos žiemos spindesio triumfu: tuo pat metu spindi ledinio miško salės, „ žvaigždžių skydas "Stožar" šviečia, poliarinės šviesos šviečia! Ivano Aleksejevičiaus eilėraščiuose, kaip ir jo pasakojimuose, yra gamtos aprašymas. Jūs niekada nepavargsite kartoti, kad Buninas gamtą matė kaip svarbiausią dalyką šiame gyvenime! Vienas geriausių jo eilėraščių, pasak Bunino ir daugelio kritikų, yra „Krentantys lapai“. Apie šį eilėraštį, kuris netgi buvo laikomas eilėraščiu, buvo daug gerų ir blogų pasisakymų, tačiau šis kūrinys buvo apdovanotas Buninui svarbia Nobelio premija. „LAPŲ KRITIMAS“. Miškas kaip nutapytas bokštas, Alyvinė, auksinė, tamsiai raudona, Linksma, marga siena Stovi virš šviesios laukymės. Beržai geltonais raižiniais Mėlyna žydra spindi, Lyg bokštai, eglės tamsėja, O tarp klevų mėlynuoja Šen bei ten lapijoje pro dangaus tarpus, kaip langai. Miškas kvepia ąžuolu ir pušimis, Per vasarą nuo saulės išdžiūvo, Ir ruduo kaip rami našlė Įžengia į jo margą bokštą. Šiandien, tuščioje proskynoje, Vidury plataus kiemo, Oro audiniai spindi kaip sidabriniai tinklai. Šiandien visą dieną paskutinis kandis kieme žaidžia Ir kaip baltas žiedlapis Sustingsta tinkle, Šildo saulės šiluma; Šiandien aplinkui taip šviesu, Tokia negyva tyla Miške ir mėlynoje aukštumoje, Kad šioje tyloje girdi lapo šlamesį. Miškas kaip nutapytas bokštas, Alyvinis, auksinis, raudonas, Stovi virš saulėtos pievos, Užburtas tylos; Strazdas kvatoja, skrenda tarp ankščių, kur tanki Lapija lieja gintarinį atspindį; Žaidžiant, danguje mirksės išsibarsčiusi Starlingų kaimenė - Ir vėl viskas aplink sustings. Paskutinės laimės akimirkos! Ruduo jau žino, kad tokia gili ir nebyli ramybė yra ilgo blogo oro pranašas. Giliai, keistai giria tylėjo Ir auštant, kai nuo saulėlydžio Purpurinis ugnies ir aukso blizgesys Apšvietė bokštą ugnimi. Tada niūriai aptemo. Mėnulis kyla, o miške šešėliai krenta ant rasos... Dabar pasidarė šalta ir balta Tarp laukymių, tarp negyvos rudens tankmės kiaurai, Ir siaubingai Ruduo vieni Nakties tyloje dykumoje. Dabar tyla kitokia: Klausyk – auga, O kartu su blyškumu bauginanti, Ir mėnulis pamažu kyla. Jis sutrumpino visus šešėlius, Jis atnešė skaidrius dūmus į mišką Ir dabar žiūri tiesiai į akis Iš ūkanoto dangaus aukščio. O negyvas rudens nakties sapnas! O, baisūs nakties stebuklai! Sidabriniame ir drėgname rūke Šviesi ir tuščia proskynoje; Miškas, baltos šviesos užlietas, Sustingusiu grožiu Tarsi pranašaudamas sau mirtį; Pelėda irgi tyli: sėdi ir kvailai žiūri iš šakų, kartais pašėlusiai juokiasi, lūžta iš aukščio, plakdama švelniais sparneliais, ir vėl sėdi ant krūmų Ir žiūri apvaliomis akimis, judindama. ausyta galva Aplink, tarsi nustebęs; Ir miškas stovi apsvaigęs, Pripildytas blyškios, lengvos miglos Taip, supuvusi lapų drėgme... Nelaukite: kitą rytą saulė nežvilgs danguje. Lietus ir migla Miškas rūko šaltais dūmais, - Nenuostabu, kad ši naktis praėjo! Bet ruduo laikys giliai Viskas, ką ji patyrė Tylioje naktyje, ir viena bus uždaryta savo kambarėlyje: Tegul lietus siautėja miškas, Tebūna naktys niūrios ir lietingos Ir giedroje vilko akys Žalia ugnimi švyti. ! Miškas kaip bokštas be sargybos, Visas aptemęs ir išblyškęs, rugsėjis, besisukantis per miško tankmę, Nuo jo vietomis stogą nukėlė Ir drėgna lapija įėjimą nubarstė; Ir ten žiema užklupo naktį Ir pradėjo tirpti, viską žudydama... Ragai pučia tolimuose laukuose, Jų vario perpildymas skamba Kaip liūdnas verksmas, tarp plačių Lietingų ir miglotų laukų. Per medžių triukšmą, anapus slėnio, Pasiklydęs miškų gelmėse, Turino ragas niūriai kaukia, Šaukia į šunų grobį, Ir skambus jų balsų ūžesys, Dykumos triukšmas skleidžia audras. Lietus pliaupia, šaltas kaip ledas, Lapai sukasi per proskynas, O žąsys lekia ilgu karavanu Virš miško. Bet dienos bėga. Ir dabar dūmai kyla stulpais auštant, Miškai raudoni, nepajudinami, Žemė šerkšno sidabro, o rage guli šugai, nusiplovęs blyškų veidą, Sutikęs paskutinę dieną miške, Ruduo išeina į veranda. Kiemas tuščias ir šaltas. Pro vartus, Tarp dviejų išdžiūvusių drebulių, Ji mato slėnių mėlynumą Ir dykumos pelkės platybes, Kelią į pietus: Ten nuo žiemos audrų ir pūgų, Nuo žiemos šalčio ir pūgų Paukščiai turi ilgai išskrido; Ten ir ryte ruduo nukreips Savo vienišą kelią Ir amžinai tuščiame miške Atsivertęs bokštas paliks savo. Atleisk, miške! Atleisk, atsisveikink, Diena bus švelni, gera, Ir tuoj miręs kraštas sidabruos švelnia pudra. Kaip keista bus šią baltą, apleistą ir šaltą dieną Ir miškas, ir apleistas bokštas, Ir ramių kaimų stogai, Ir dangus, ir be sienų Juose palieka laukus! Kokie bus laimingi sabalai, Ir stūkso, ir kiaunės, Žaisdami ir kaitindamiesi bėgiodami Minkštuose sniego pusnyse pievoje! Ir ten, kaip žiaurus šamano šokis, Vėjai iš tundros, iš vandenyno į nuogą taigą veržiasi, Besukančiame sniege dūzgia Ir lauke kaukia kaip žvėris. Sugriaus seną bokštą, paliks kuolus ir tada ant šito tuščio griaučio kabės šerkšnas kiaurai, žydrame danguje spindės ledinės salės Ir krištolu ir sidabru. O naktį, tarp jų baltų skyrybų, kils Šviesos dangaus skliautai, Žvaigždės skydas Stozharas sužibės - Tą valandą, kai tarp tylos šerkšnas šerkšnas, Auroros žydėjimas. (1900) Stebuklas yra paprastume. Skaitydami „Krintančius lapus“ ir kitus Bunino puslapius, matome, kaip žavi metų laikų kaita, kokie gražūs laukai ir miškai, pro kuriuos, keičiantis ir maišant spalvas, tarsi praplaukia „šviečianti banga“. Gamta dar gražesnė, jei žmogus, poetas, kurio širdis „trokšta dienos spindesio ir laimės“, ją sudvasina visiems suprantama, šviesos persmelkta žodžių muzika. Žmogus, gyvenantis mieste, pripratęs prie dulkėtų kelių, aukštų pastatų, pilkų tvankių gatvių, kur sunku įžvelgti horizontą, saulėtekį ar saulėlydį, niekur nemato Rusijos gamtos grožio. Skaitant Bunino eilėraščius prieš akis iškyla vaizdas su rusiškais beržais, mėlynu dangumi, artėjančiu rudeniu, „skambančia tyla, nuo kurios apsivalo siela“. Eilėraštis „Krintantys lapai“ pradedamas miško aprašymu. "Miškas kaip nutapytas bokštas, alyvinė, auksinė, tamsiai raudona, Linksma, marga siena Stovi virš šviesios laukymės." Buninas aprašo mišką, kuriame atėjo ruduo. Daugelyje Ivano Aleksejevičiaus darbų galima rasti rudens aprašymą. „Lapų kritime“ Buninas su ja elgiasi pagarbiai, rašo apie ją didžiąja raide. Miškas šiame eilėraštyje rodomas bet kokiu oru: ryškią saulėtą dieną, rūke, lietuje ir tamsoje. „... Saulė yra danguje. Lietus ir migla Šalti dūmai rūko mišką... „Miškas laukia žiemos pradžios. Ivanas Aleksejevičius įsivaizduoja, kaip greitai miškas pasidengs sidabriniais milteliais, kaip sniegu džiaugsis sabalai, erminai, kiaunės. "... Ir netrukus miręs kraštas bus sidabruotas minkšta pudra ..."

Eilėraštyje „Krintantys lapai“ gamta, aprašyta Ivano Aleksejevičiaus, yra šviesi, gyva, natūrali. Buninas nuėjo į mišką ir mėgavosi Rusijos gamtos grožiu, įkvėptas, išreiškė savo emocijas popieriuje. Ryškios eilutės virsta eilėraščiu, žadinančiu entuziastingus jausmus skaitytojo sieloje. Buninas nerimavo, kai negalėjo išreikšti savo jausmų dėl to, ką pamatė, bet buvo beprotiškai laimingas, kai tai pavyko. 1901 metų pradžioje buvo išleistas eilėraščių rinkinys „Lapų kritimas“, sulaukęs daugybės kritikų atsiliepimų. Kuprinas rašė apie „retą meninį subtilumą“ perteikdamas nuotaiką. Blokas už „Krentančius lapus“ ir kitus eilėraščius pripažino Bunino teisę į „vieną pagrindinių vietų“ šiuolaikinėje rusų poezijoje. „Krentantys lapai“ ir „Hiavatos dainos“ vertimas buvo apdovanoti Puškino premija. Rusijos akademija Mokslai, apdovanoti Buninui 1903 m. spalio 19 d. Nuo 1902 m. Bunino surinktus kūrinius pradėjo leisti Gorkio leidykla „Žinios“. „Lapų kritime“ meistriškai išskleista sudėtinga metafora: miškas – našlės bokštas prieš žiemą – ryškia ir tolygia tapyba suteikia visas spalvas. rudens miškas („violetinė, auksinė, tamsiai raudona“), bet apsiriboja gražios gamtos nykimo ir nykimo nuotaikomis, nepaisant to meto žmogaus poelgių ir minčių, kad ir kiek šis paveikslas buvo giriamas, palieka kažkokį įspūdį. mirtis, tiesiog nereikalauja pragyvenimo... Aš nesutinku su šiuo teiginiu. Mano nuomone, šis eilėraštis yra prisotintas gyvumo, perpildytas ryškių spalvų, o Buninas labai gražiai perteikia jausmą, kaip miškas ruošiasi žiemai. Šalia kelio tankus žalias eglynas, Gilus purus sniegas. Juose vaikščiojo elnias, galingas, plonas kojas, Mesdamas atgal sunkius ragus. Štai jo pėdsakas. Čia vaikščiojo takus, Čia išlenkė eglutę ir baltu dantimi iškrapštė - Ir daug spygliuočių kryželių, ostenkos Iš viršugalvio į sniego gniužulą liejo. Čia vėl takas, išmatuotas ir retas, Ir staiga - šuolis! Ir toli pievoje Šuns rujos pasimetė - ir šakos nusagstytos ragais bėgdami... O, kaip lengvai jis paliko slėnį! Kaip beprotiškai, gaivių jėgų gausa, džiaugsmingo gyvulio greitumu Jis atėmė grožį iš mirties! (1905) Mano nuomone, tai vienas gražiausių Ivano Aleksejevičiaus eilėraščių. Elnias yra pats gražiausias ir grakštiausias gyvūnas. Neatsitiktinai Ivanas Aleksejevičius pasirinko elnią. Pirmose eilutėse Buninas parodo ramią atmosferą, kuri vyrauja miške. Gyvūnas vaikšto per mišką ir mėgaujasi gyvenimu. „... Juose vaikščiojo elnias, galingas, plonas kojas, Mesdamas atgal sunkius ragus. Štai jo pėdsakas. Čia jis trypė takus, čia išlenkė eglutę ir nubraukė ją baltu dantimi - ... “Niekas nežada bėdų. Bet staiga Buninas staiga nutraukia šią ramybę. “... Ir staiga – šuolis! Ir toli pievoje pasimetė šuns vėžės - ir šakos nusagstytos ragais bėgdami...". Prasideda elnių medžioklė. Buninas atkreipia dėmesį į tai, kaip greitai elnias bėga, palikdamas šunis ir šakas, kurias pakeliui apmuša ragais. „O, kaip lengvai jis paliko slėnį! Kaip beprotiškai, gaivių jėgų gausa, džiaugsmingo gyvulio greitumu Jis atėmė grožį iš mirties! » Skaitant šias paskutines eilutes, mano akyse nevalingai rieda ašaros. Ivanas Aleksejevičius Buninas žavisi elniu, kuris vis labiau tolsta nuo mirties. Buninas parodo, koks laimingas yra gyvūnas, kuris, turėdamas daug naujų jėgų, išgelbėjo jo gyvybę nuo mirties. Paskutinė eilutė alsuoja pasididžiavimo, džiaugsmo, susižavėjimo jausmu. Elnias yra puikus gyvūnas ir grožio simbolis. Buninas žavisi šiuo grožiu, ir šiuo eilėraščiu nori įrodyti, kad neverta žudyti šio gražuolio, nes visi nori gyventi ir turi į tai teisę! ... Vienas paskutinių poeto eilėraščių – „Naktis“ (1952) Ledinė naktis, mistralas (Dar neužmigo). Pro langus matau kalnų spindesį ir tolį, nuogas kalvas. Auksinė nepajudinama šviesa Prieš lovą atsigulti. Pomėnyje nėra nė vieno, tik aš ir Dievas. Tik jis žino mano Mirusį liūdesį, Tą, kurį aš tirpstu nuo visų... Šalta, blizga, mistrali. Aštuoniasdešimt dvejų metų Bunino gyvenimas jau buvo nušautas paukštis. Blizgesį paskutinėje „Nakties“ eilutėje tarsi spaudžia šaltis ir vėjas, o pats spindesys – ledinis. Liūdesys miręs. Bet eilėraštis toks gyvas ir galingas, kad sukelia ne tik sielvartą, bet ir pasididžiavimą žmogaus dvasia, nepalaužta sunkių aplinkybių, skurdo, ligų, senatvinės negalios, vienatvės; su palaužta dvasia nerašyk tokio eilėraščio. Bunino poezija – ypatinga tikrovė, ypatingas gražus pasaulis. Atidžiai skaitant poeto eiles, jos gali išlikti sieloje visą šimtmetį, padaryti ją imlesnę dideliam gyvenimo džiaugsmui. „Poezija gyvuoja ilgai, – sakė Buninas, – ir kuo toliau, tuo stipriau. Jo poezija – nematomuose sielos koriuose susikaupęs medus – darosi mielesnė ir labiau gydanti.

Bunino kraštovaizdžio prozos kūryba

4 . PeizažasBunino darbuose

Kraštovaizdis (pranc. Paysage, iš pays - šalis, plotas.) – kitoks gamtos vaizdas meninę vertę priklausomai nuo autoriaus stiliaus, literatūrinė kryptis su kuriais ji yra susijusi. Dainų tekstuose peizažas gali turėti savarankišką reikšmę: lyrinio herojaus gamtos suvokimą. Prozoje peizažas siejamas su pasakojimo prigimtimi ir koreliuoja su veikėjų nuotaika. Peizažas pirmą kartą vaidina svarbų vaidmenį sentimentalistams, vaizduojantiems žmogų gamtos fone, priešingą civilizuotam pasauliui, o gamtos paveikslas pateikiamas, akcentuojamas emociškai. Priešingai nei sentimentalistų peizažas, ištveriamas ramiomis, šviesiomis spalvomis, romantizmo peizažas pateikia galingos, šėlstančios gamtos ar didingai turtingos vaizdus. Romantiškas kraštovaizdis yra vietinės spalvos dalis ir yra viena iš priemonių sukurti nepaprastą, kartais fantastišką pasaulį, priešingą tikrovei; be to, peizažas dažniausiai atitinka romantiško herojaus prigimtį, melancholišką-svajingą ar neramus, maištaujantis. Realistiniame kūrinyje kraštovaizdžio reikšmė įvairesnė: jis įdomus pats savaime, kaip tikros aplinkos, kurioje vyksta veiksmas, dalis; jis pabrėžia arba išryškina veikėjų būseną, vykstančių įvykių pobūdį.Kartais peizažas turi simbolinį turinį.

Kraštovaizdis gali būti kaimo, miesto, jūros, kalnų ir kt. Man labai patinka I.A.Bunino darbai. Atsivertęs vieną iš jo surinktų darbų tomų, pasinėriau į nuostabų jo herojų pasaulį. Kvepėjo Antonovo obuoliais, ugnimi, gaiviu vasaros vakaru. Jo pasakojimų puslapiuose mačiau kaimo žmonių gyvenimą, Rusijos gamtos grožį ir tikrą meilę. Mane pribloškė rašytojo sukurtų vaizdų gyvumas (net gamta Ivano Aleksejevičiaus kūryboje atgyja prieš akis). Visuose Bunino herojuose yra kažkas, kas privertė mane juos užjausti, kartu su jais džiaugtis ir liūdėti. BET). Kūrinys „Mitinos meilė“. Bunino apibūdinimas apie būseną, žmogaus nuotaiką sutampa su gamtos nuotaikomis. Daugelis Ivano Aleksejevičiaus darbų alsuoja meile, todėl ši būsena puikiai atsispindi gamtoje. Darbai prasideda prasidėjus pavasariui. Pavasaris – meilės ir grožio metas. Viskas gyva ir budi. „Žiema staiga užleido vietą pavasariui, buvo beveik karšta saulėje. Tarsi lekiukai būtų atskridę ir atnešę su savimi šilumą bei džiaugsmą. Viskas buvo šlapia, viskas tirpo, lašai varvėjo iš namų... Visur buvo sausakimša ir gyva“ (Nr. 12, p. 330) Mitya yra pagrindinė kūrinio veikėja. Jis buvo įsimylėjęs savo merginą Katją, kuri mėgo teatrą. Tačiau pamažu jų santykiuose „atšalo“ ir jie nusprendė pailsėti vienas nuo kito. Katya su mama išvyko į Krymą, o Mitya išvyko į kaimą pas savo šeimą. Kaime Mitya vis galvojo apie Katją, ir taip jis gyveno. „Oras buvo gražus, sodai žydėjo, o ore tvyrojo pavasariška gaiva. (Nr. 12 p. 339) Mitya prisiminė, kaip prabėgo jo vaikystė (beje, šioje istorijoje yra prisiminimų, taip pat pagrindinis „arkliukas“ Bunino kūryboje). Jis prisiminė, ką patyrė, kai mirė tėvas, taip pat tai įvyko pavasarį. Tada Mitya pajuto mirtį pasaulyje! „Kažkaip saulė taip nešvietė, žolė taip nepažaliavo – viskas buvo ne taip, kaip prieš dieną. Mitya įsivaizdavo keistą, niekšišką, saldų kvapą išplautame ir daug kartų vėdinamame name... Mitya nekentė pavasario prieš susitikdama su Katya. „Pasaulis vėl pasikeitė, vėl pilnas, tarsi nieko baisaus nebūtų nutikę, o atvirkščiai, nuostabiai susiliejo su pavasario džiaugsmu ir jaunyste. (Nr. 12 p. 349) Mitya siuntė Katjai laiškus, tačiau Katjai nustojus atsakyti, herojaus sieloje įsiveržė baimė ir mirties kvapas („jis nusprendė, kad jei Katya jam neatsakys, nusišaus“). Gamta dramatiškai keičiasi kartu su herojaus būkle: „Lijo, perkūnija ir liūtis, vėl švietė saulė (saulė šiose eilutėse simbolizuoja viltį, viltį, kad Katya atsakys į jo laišką ir viskas bus gerai). Sodas išbluko ir sutrupėjo, sutirštėjo ir patamsėjo. (Nr. 12 p. 351) Netrukus atkeliavo Katios laiškas. Sakė, kad jie turėtų išsiskirti. „Lietus lijo (Buninas vartojo tokį veiksmažodį, kuris praneša apie staigumą, nepasirengimą ir bejėgiškumą) ant sodo su jėga ir netikėtais griaustiniais. (Nr. 12 p. 384) Taip yra dėl netikėto, sunkaus jam laiško. Mitya negalėjo jo išgelbėti graži meilė tame gražiausiame pavasario pasaulyje, kuris taip neseniai atrodė kaip rojus. Šioje istorijoje Ivanas Aleksejevičius Buninas rašo apie meilę kaip apie aukščiausią likimo dovaną. Šis kūrinys paremtas tikrais jaunojo Bunino jausmais V.V. Paščenka. Tai patvirtina V. N. Muromtseva-Bunin: „Mityos meilėje“ ji rašė: „tiesa, nėra nei vieno autobiografinio išorinio bruožo, bet Mitios išgyvenimai yra jaunuolio Bunino išgyvenimai... Ir man atrodo, kad Ivanas Aleksejevičius neatskleidė savo meilės išgyvenimai bet kur, kaip Mitya meilėje“, atsargiai juos maskuodami“. Autorius Katjai suteikė kai kuriuos V.V. bruožus. Paščenka: nepastovumas, siekimas scenoje. Kaip ir Paščenka, Katya palieka Mitiją kitam asmeniui. Ivanas Aleksejevičius paėmė Mitijos atvaizdą iš barčuko, kuris atvyko į svečius. Ivano Aleksejevičiaus kūrinys „Mityos meilė“ kupinas pagrindinio veikėjo kančių ir išgyvenimų. Todėl Buninas, norėdamas perteikti Mitijos jausmus, parodo gamtos būklę. Gamta siautėja, kai į herojaus sielą įsiveržia baimė, emocijos, liūdesys „... pakilo vėjas, dangų užklojo tamsūs debesys ir pradėjo lyti...“ (Nr. 12 p. 383) Buninas, kaip menininkas, piešia gamtos aprašymą, bet ne teptuku, o žodžiais, ir jam tai puikiai pavyko. Gamtos aprašyme labai gerai pajutau Mitios patirtą sielvartą. B). Šalto rudens istorija.

I.A. Buninas turi istoriją „Šaltasis ruduo“, kurioje susipina meilė ir karas. Daugelis rašytojų, kurie palietė karine tema , apibūdino mūsų tautiečių patirtą siaubą. Buninas nebuvo išimtis, tačiau jis neaprašė paties karo, o apibūdino jausmus, dėl kurių jie buvo panašūs į karą. Buninas per gamtą parodė karo pradžią ir atsisveikinimą su artimaisiais. Istorijos „Šaltas ruduo“ pasakojimas vedamas moters, kuri išlydi mylimąjį į karą, vardu. Situacija padeda suprasti netikėtai atėjusį ankstyvą šaltą rudenį. „Stebėtinai ankstyvas ir šaltas ruduo. ... Juodame danguje ryškiai ir aštriai žibėjo gryno ledo žvaigždės. Buninas vartoja ryškius posakius, tokius kaip „juodame danguje“. Juoda yra gedulo, liūdesio, sielvarto spalva. Pavyzdžiui, Buninas naudoja ne tamsų dangų, o juodą spalvą, kuri simbolizuoja mirtį. Ivanas Aleksejevičius vartoja išraiškingą prieveiksmį „ryškiai“, mano nuomone, tai kažkas ryškaus, kuris kartu simbolizuoja gyvenimą. Prieveiksmiuose „ryškus“ ir „aštrus“ yra garsas „p“, suteikiantis šiems žodžiams ryškumo, išraiškingumo, skambesio. Buninas savo kūryboje vartoja posakį „ledo žvaigždės“ – šis apibrėžimas tiesiogiai atšaldo sielą, šaltis siejamas su mirtimi, kuri įkvepia siaubą ir baimę. Herojės sieloje „tapo sunkiau ir abejingiau“. Raudona yra kraujo spalva. O iš mėnulio tai atrodė kaip ugnis. Viskas numatė nelaimę. Iš tiesų, gamta buvo teisi. Mūsų herojės mylimasis žuvo praėjus mėnesiui po karo. Herojė nebijojo mirti, nes žinojo, kad ten jos lauks. „Gyvenau, džiaugiausi, dabar tuoj ateisiu“. Kūrinyje „Šaltas ruduo“ peizažo vaidmuo – parodyti, kaip gamta staiga keičiasi su karu: šaltas ruduo kiekvienam ateina netikėtai. Buninas, pasitelkęs šią techniką, patvirtina, kad žmonėms atėjo sunkus metas. Gamta dera su žmogaus jausmais. Šalta prigimtyje, šalta sieloje. Kritikai šį darbą įvertino iš geriausios pusės. Jie buvo patenkinti, kaip Ivanas Aleksejevičius perteikė karo siaubą staigaus, šalto, lietingo rudens pagalba. Taip pat labai patiko kūrinys „Šaltas ruduo“. Man nereikėjo būti kare ir nenorėčiau ten būti, neįsivaizduoju, kaip tai baisu, bet šis siaubas šmėžuoja kūrinyje „Šaltas ruduo“. O atidžiai perskaitę šį skausmą galite patirti kartu su kūrinio herojais. IN). Kūrinyje „Natalie“ Ivanas Aleksejevičius Buninas darbe „Natalie“ sujungė tris jo temas, kuriomis buvo grindžiamas jo darbas: meilės temą (kaip visada aistringą ir nelaimingą), gamtos temą (kaip ir visuose darbuose, Buninas naudojasi gamtos aprašymas situacijai suprasti kūrinyje) , mirties tema (beveik visuose su meile susijusiuose kūriniuose mirtis yra pabaigoje. Meilė stumia į neapgalvotus veiksmus, kurių kaina yra gyvybė). Pagrindinis veikėjas atvyksta atostogauti pas dėdę, kur gyveno pusbrolis Sonya, su kuria jis buvo įsimylėjęs. Tuo metu jų namuose gyveno Sonya draugė Nataša. Ir mūsų herojus neįtaria, į kokį meilės nuotykį pateko. Sonya nujautė, kad herojui iškart patiks Nataša, tačiau tuo pat metu, kad jos tėvas nesužinotų apie jų meilę, Sonya privertė herojų surengti meilę Natalijai. Tačiau Sonya neleido peržengti tikros meilės slenksčio. „Pro atvirus langus matėsi šviesi saulė, mėlynas dangus, žaluma, ilga beržų alėja. Buvo šiltas upės vandens kvapas ir medžių viršūnių šauksmas. Palaipsniui, po vienišų susitikimų su Natalie, mūsų herojus suprato, kad negali gyventi be Natašos. Jis buvo sudraskytas tarp Sonyos ir Natašos. „Dėl kurios Dievas man davė dvi meiles iš karto, tokias skirtingas ir tokias aistringas, tokį kankinantį Natali garbinimo grožį ir tokią kūnišką Sonyos ekstazę. Herojus peržengė tą draudimo slenkstį santykiuose su Nataša. Jis kenčia, o gamta keičiasi kartu su juo. „Iš už sodo įskriejo debesis, blanko oras, per sodą vis plačiau ir arčiau ėjo švelnus vasaros triukšmas, saldžiai pūtė lauko lietaus vėjas... Naktį lijo tyliai, o ryte oras pragiedrėjo. , po vakarienės pasidarė sausa ir karšta. Natalie pastebėjo, kad tarp herojaus ir Sonyos yra daugiau jausmų nei tarp brolio ir sesers. Tuo metu mūsų herojus taip pat nebuvo jai abejingas, kuris jai suteikė vilties, pareiškęs savo meilę. „Kambarys ir sodas jau skendėjo tamsoje nuo debesų, sode, už atvirų langų, viskas triukšmavo, drebėjo, vis dažniau mane apšviesdavo greitai ir tą pačią akimirką nykstanti žaliai mėlyna. liepsna. Mane nešė gaivus vėjas ir toks sodo triukšmas, tarsi jį apėmė siaubas: štai, dega žemė ir dangus! Šokau aukštyn, sunkiai uždarydama vieną langą po kito, gaudydama jų rėmus, įveikdama mane krečiantį vėją... man atrodė, kad audra išdaužys visus svetainės langus. Su žaliai mėlynu apšvietimu, spalvos, ryškumo, aš pamačiau kažką tikrai nežemiško, sekundei palikusį kažko alavo, raudono mano aklame regėjime. Po metų Natalie ištekėjo už kitos, bet jos vyras mirė. („Po trejų metų išsiskyrimo Natalie jau buvo tapusi našle ir mama. Atrodė dar gražesnė, žiūrėjau į ją ir negalėjau atitraukti akių, tarsi nuo ikonos“). Mūsų herojus vedė, bet ne Sonya. Jis tikėjo, kad tai ne meilė, o baisus gailestis, švelnumas. Jis suprato, kad tikroji meilė yra meilė Natalijai. O tikroji Natali meilė buvo herojaus meilė. Jų likimai buvo nesėkmingi, bet jie galėjo būti laimingi. „Ji mirė gruodį per priešlaikinį gimdymą. Nelaiminga meilė – štai ką Ivanas Aleksejevičius nori parodyti kūrinyje „Natalie“. Du mylintis draugasširdies draugas negalėjo būti kartu dėl kvailo žaidimo, sąmonės netekimo. Nelaimingos meilės aprašyme dalyvauja ir peizažas. Peizažas, kaip ir kūrinyje „Mityos meilė“, per gamtą perteikia herojaus būseną, kaip ji keičiasi, kai herojaus likime nutinka kažkas baisaus.

Meilė yra vienas iš jausmų, apie kurį rašo beveik visi rašytojai. Ivanas Aleksejevičius Buninas nebuvo išimtis. Meilė yra viena iš temų, kuria jis rašė savo darbus. Ir ne tik meilė – aukščiausias jausmas, bet ir nelaiminga meilė. Peizažo pagalba rašytojas tarsi atgaivina ir gamtą, ir meilę. Kūrinius „Mitinos meilė“, „Šaltas ruduo“, „Natalie“ sieja bendra tema, apie kurią rašė Buninas. Dauguma Ivano Aleksejevičiaus kūrinių yra paremti tikrų įvykių. Pavyzdžiui, istorija „Mitinos meilė“ paremta jauno Bunino jausmais V.V. Paščenka. Peizažas padeda geriau suprasti herojaus problemą ir perteikti visus herojaus bei autoriaus jausmus. Apibūdinant gamtą, kūrinys atgyja, tampa įdomesnis. Buninas savo istorijose įkūnija savąjį tragišką meilės supratimą, tai suvokdamas ne tik dramatiškuose finaluose, bet ir vaizduodamas momentinius, netikėtai nutrūkusius herojų susitikimus. Meilė kaip laimingas trumpalaikis susitikimas – būdingas ciklo istorijų pasikartojančių situacijų turinys. Apysakos „Paryžiuje“ herojus karčiai suvokia, kad „metai iš metų, diena iš dienos slapta“ laukia tik vieno – „laimingo susitikimo“, gyvena iš esmės „tik to tikėdamasis“. susitikimas ir viskas veltui“. Bet net jei šis susitikimas įvyks, Buninas neturi išeities į ateitį. gyvenimas kartu vyras ir moteris. Toks „nestabilus“, „laikinas“ susitikimas atitinka ir „nestabilią“ meninę ciklo istorijos erdvę: užeiga, viešbutis, traukinys, bajorų dvaras kur herojai atostogauja, atostogauja. Atrodo, kad tragiška pabaiga nulemta iš anksto, o autorius iškelia jausminį-emocinį ir estetinį herojų meilės suvokimą. Tačiau net ryškiausias, aštriausias įsimylėjimo suvokimo momentas nepajėgia prasiveržti pro neišvengiamą bendrą gyvenimą, priešišką aukštam jausmui. Bunino istorijose šis reikalas jo niekada nepasiekia. G). „Džentelmenas iš San Francisko“

Viena iš priežasčių parašyti istoriją buvo prisiminimas, susijęs su įspūdžiu 1909 m. balandį garlaivyje, keliaudamas Buninas pradėjo ginčą „dėl socialinio neteisybės“, o savo oponentui atsakė taip: „Jei nupjauti garlaivį. vertikaliai, pamatysime: sėdime geriame vyną, kalbamės skirtingomis temomis, o mašinistai yra pragare, dirba juodai iš anglies. Ar tai sąžininga? O svarbiausia – tiems, kurie sėdi viršuje, ir tiems, kurie jiems dirba...“. Čia gimė „Džentelmenas iš San Francisko“.

Istorija „Džentelmenas iš San Francisko“ sulaukė didelio kritikų įvertinimo. Iki Bunino niekas taip atvirai neaprašė skirtingų socialinių sluoksnių žmonių. Buninas buvo teisus, kad visi žmonės yra lygūs vienas prieš kitą ir prieš mirtį, tai jis ir bando perteikti savo istorija. Džentelmenas iš San Francisko – taip vadinosi pagrindinis istorijos veikėjas. Herojus neturėjo savo vardo, nes nėra jo vertas. Šis džentelmenas tikėjo, kad jei yra turtingas, gali sau leisti viską. Jam buvo penkiasdešimt aštuoneri, bet visus tuos metus jis negyveno, o egzistavo. Visą gyvenimą dirbo, apie poilsį negalvojo. Jo tikslas buvo būti turtingam ir įžymus asmuo. Nusprendęs pailsėti, Meistras su žmona ir dukra leidžiasi į kelionę po šalis laivu Atlantida. Buninas pavadino laivą nuskendusios šalies garbei. Tuo Ivanas Aleksejevičius parodo būsimos kelionės pavojų.

Visi laive „Atlantis“ vykstantys veiksmai yra imituoti ir netikri. Pavyzdžiui, laive buvo viena pora, kuri kūrė meilės atmosferą. Buninas niekina šį melą, kuris karaliauja visur, taip pat ir laive „Atlantis“.

„Vandenynas su šniokštimu ėjo už sienos juodais kalnais, pūga stipriai švilpė sunkiomis pavaromis, garlaivis drebėjo ištisai, įveikdamas ir jį, ir šiuos kalnus, tarsi plūgu išardydamas jų netvirtas, karts nuo karto verdančias. ir putotos uodegos, didžiulės masės, - mirtinoje kančioje rūko smaugta sirena dejavo, jie sustingo nuo šalčio ir išprotėjo po tvankiais viduriais...“ (12 p. 281). Oras visos kelionės metu nebuvo palankus: kartais karšta, kartais šalta. Šiuo aprašymu Buninas siekia parodyti, kad laive atsitiks bėdų. Džentelmenas iš San Francisko siekė surasti savo dukrai vertą ir turtingą jaunikį. Kelionėje jo dukra sutiko princą, kuris keliavo inkognito režimu. Jis nebuvo išvaizdus ir keistas, bet kadangi jis buvo turtingas žmogus, lordo dukra iš San Francisko leido laiką su princu. Ponas iš San Francisko, nepastebėdamas žmonos buvimo ir negalvodamas apie savo amžių, pažvelgė į jaunas damas. Jo net nesugėdino tai, kad daugelis jų buvo pasirengę atiduoti savo meilę, net jei ir ne visiškai nesavanaudiškai. Meistras kelyje buvo dosnus ir tikėjo visų jį maitinančių ir girdančių, aptarnaujančių nuo ryto iki vakaro rūpesčiu. Neapolyje, kur jie atvyko, jie pradėjo bėgti pas Viešpatį vietiniai ir pasiūlyti jam savo paslaugas. Meistras šyptelėjo šiais ragamufinais. Gruodis buvo ne visai sėkmingas, oras buvo prastas. Registratūros darbuotoja nuolat teisinosi, kad tokio oro neprisimena, nors tokie orai buvo metai iš metų. Čia viešpatauja melas ir veidmainystė. „Ryto saulė apgaudinėjo kiekvieną dieną: nuo pietų nuolat papilkė ir pradėjo sėti lietų, bet vis tirštėjo ir vėso; tada palmės prie įėjimo į viešbutį spindėjo skarda, miestas atrodė ypač purvinas ir ankštas, muziejai per daug monotoniški...; apie drėgmę ir supuvusios žuvies dvoką iš putojančios jūros prie pylimo, ir nėra ką pasakyti. (Nr. 12, p. 285) Kad ir į kokį miestą atvyktų džentelmenas iš San Francisko, kelionės metu su šeima visur buvo baisus vaizdas ir baisus oras. „Ryte saulės nebuvo. Stiprus rūkas paslėpė Vezuvijų iki pat pamatų, žemai pilkas virš švininio jūros bangavimo. Kaprio saloje buvo drėgna ir tamsu...“ (Nr. 12, p. 286-287).

Ponas iš San Francisko mirė. Jis stengėsi būti geras visiems, išbarstė pinigus smulkmenoms, bet kai mirė, visi jį pamiršo. Visi ir toliau linksminosi ir šoko, nuotaikos nesugadino net tai, kad laivas buvo paskubomis atvežtas ir paguldytas į lovą keturiasdešimt trečiame kambaryje – pačiame mažiausiame, prasčiausiame, drėgniausiame ir šalčiausiame, pasibaigus vakarui. apatinis koridorius, kuriame bėgo žiurkės. Meistras gulėjo ant pigios geležinės lovos, po stambiomis vilnonėmis antklodėmis, ant kurių nuo lubų švietė vienas ragas“ (Nr. 12, p. 293-294). O vietoj karsto džentelmenas iš San Francisko turėjo įprastą dėžutę su sodos vandeniu. Po mirties Viešpats išreiškiamas ne apgailestavimu, o džiaugsmu. Pavyzdžiui, tarnas, tarnavęs šeimininkui, po jo mirties juokiasi iš mirusiojo. „... Ir, suspaudęs gerklę, išsikišęs apatinį žandikaulį, atsakė sau girgždėdamas, lėtai ir liūdnai, tarsi iš už durų...“ (Nr. 12, p. 295). „Mirusio seno žmogaus kūnas iš San Francisko grįžo namo... Patyręs daugybę pažeminimų, daug žmonių nedėmesingumo, praleidęs savaitę nuo vienos uosto trobos iki kitos, vėl pateko į tą garsųjį laivą, kuriame taip neseniai su tokia garbe nunešė jį į Senąją šviesą. Tačiau dabar jis plaukė ne su gyvais žmonėmis, o juodame triume.

Buninas parodo, kad dabar mūsų visuomenėje viską lemia pinigai. Jei esi vargšas, vadinasi, esi niekas – tai matyti iš Mokytojo pavyzdžio (jo reikėjo tada, kai turėjo pinigų). Ivanas Aleksejevičius tyčiojasi iš tokios visuomenės ir ją niekina. Pritariu autoriaus požiūriui ir manau, kad pinigai nėra pagrindinis dalykas mūsų gyvenime. Kaip sakoma: „Kas turi daug pinigų, tas turi didelių problemų“.

Išvada

Ivanas Aleksejevičius Buninas užima svarbią vietą rusų literatūroje.

Jis yra vienas didžiausių XX amžiaus kritinio realizmo atstovų. Gyvenimo lūžio jausmas, senosios kilmingos kultūros mirtis iš esmės lėmė pagrindinį rašytojo kūrinių turinį. Apie tai rašo Ivanas Aleksejevičius amžinos temos: gamta, meilė, mirtis. Gamta, o ypač kraštovaizdis, Bunino kūryboje užima svarbią vietą. Buninas tikėjo, kad „gamta yra tai, kas padeda suprasti, kas tu iš tikrųjų esi“. Ir ne veltui Buninas kiekvieną savo kūrinį palydi gamtos aprašymu, kurio daugiau, kas mažiau, bet vis tiek gamta yra kiekviename kūrinyje. Gamtos pagalba galima suprasti kūrinio nuotaiką, būseną, charakterį. Kaip gamta padeda apibūdinti jausmus ir kaip ji pasikeičia, kai ištinka tragedija. Meilė Ivanui Aleksejevičiui visada liūdna, problemiška, tragiška. Buninas iš pradžių žavisi šiuo jausmu, spalvingai jį aprašo, paskui meilė išblėsta ir staiga nutrūksta... Taip yra dėl herojaus mirties. Meilė Bunino istorijose glaudžiai susipynusi su mirtimi ir netgi tarsi įkvėpta jos artumo. Dauguma jo meilės istorijų baigiasi mirtimi. Kartais tokių istorijų baigtys atrodo net dirbtinės, netikėtos. Atmintis taip pat užima pagrindinę vietą Bunino kūryboje. Bunino istorijų herojus prisimena nuostabiausias jo gyvenimo akimirkas ir apgailestauja, kad jos taip greitai baigėsi. Tačiau visus Bunino kūrinius vienija tragiška pabaiga, meilės tragedija. Atrodytų, tragiška pabaiga netelpa į romantišką istorijos siužetą, bet ne, tokia pabaiga tik sustiprina jausmų kilnumą, romantišką jos pakėlimą virš įprasto. Juk herojai miršta dėl meilės ir vardan meilės. Nuoširdžiai parodydamas gyvenimą, autorius dažnai idealizuoja savo veikėjus, jų santykius paverčia sudėtingais ir romantiškais, jo istorijose skamba muzika ir gamta, kilnumas ir žemi jausmai, žiaurūs santykiai ir amžina meilė, kuri įkvepia herojus, daro juos aukštesnius ir gražesnius. Buninas gyveno ilgą gyvenimą. Matė sovietų žmonių pergalę prieš vokišką fašizmą 1945 m., džiaugėsi savo tėvyne. Skaityti knygas su susidomėjimu sovietiniai rašytojai, žavėjosi „Vasilijumi Terkinu“ Tvardovskiu 1953 m. rašytojas mirė Paryžiuje.

Buninas į literatūrą įžengė kaip poetas. Jau jaunystės eilėraščiuose skambėjo motyvai, kurie daugiausia nulems vėlesnio, brandus kūrybiškumas. Jis kalba apie gamtą kaip apie harmonijos centrą. Būti natūraliam, kaip ir pačiai gamtai, yra jauno poeto idealas. Ne tik žavėjimasis gamta, bet ir aistringas susijungimo su ja troškulys - ši klasikinės poezijos tema 16-mečio Bunino eilėraštyje skamba kaip programa: - „Atskleisi man rankas, gamta, / Taigi kad aš susilieju su tavo grožiu! („Platesnė krūtinė, plačiai atverta priimti...“, 1886).

Būties natūralumu, pasak Bunino, yra pagrindinių vertybių šaltinis žmogaus egzistencija: ramybė, linksmumas, džiaugsmas. Jau seniai pasaulyje, įsk. ir rusų lyriką, gamtos humanizavimą Buninas atkakliai kartoja, praturtindamas naujomis metaforomis.

Geriausias Bunino poetinis kūrinys buvo eilėraštis „Krintantys lapai“, skirtas M. Gorkiui – tai aukšti peizažiniai lyrika. Įspūdinga spalvomis, vaizdinga elegancija, ji prilygo geriausiems pasaulio poezijos peizažams. Išstudijavus Ivano Aleksejevičiaus Bunino kūrybą, supratau, kad gamta jo darbuose ir gyvenime užima svarbiausią vietą. Buninas rašė: „Man gamta yra tokia pat svarbi kaip ir žmogus – jei ne svarbesnė. Apie gamtą rašiau daug daugiau nei apie žmones, su kuriais susidūriau. Mylėjau, tiesiog buvau įsimylėjęs gamtą. Norėjau su ja susilieti, tapti dangumi, uola, jūra, vėju. Vargau, negalėdama to apsakyti žodžiais. Kaip stipriai mylėjau gyvenimą ir visa, kas gyva, iki aistros. Buninas šią aistrą gyvenimui įskiepijo savo herojams, kurie prieš mirtį suprato, koks gražus yra gyvenimas, viskas, kas jį supa ir turi būti branginama kiekvieną dieną, nes gyvenimas lekia labai greitai. Nepaprastas gyvenimo troškulys ir pasimėgavimo gamtos pasauliu jausmas, jo nesugadintas grožis, Buninas derinamas su aštriu, niekada nepraeinančiu žemiškosios pabaigos pojūčiu.

Buninas nešiojo savyje tokį mirties prisiminimą, kuris suartino jį su bažnyčios tėvais ir atsiskyrėliais, iš kurių vienas, paklaustas, kaip geriausiai pasiruošti mirčiai, atsakė: „Kiekvieną rytą galvok, kad atėjusi diena yra paskutinė tavo gyvenimas; ir kiekvieną vakarą – kad ateinanti naktis būtų paskutinė tavo gyvenimo naktis. Tačiau religinį susižavėjimą pasauliu jame daugiausia pakeitė estetinis susižavėjimas. „Dar vienas mano rytas žemėje…“, „Kad pažinčiau dar vieną pavasarį! - kartojo jis, lyg šis rytas būtų paskutinis ir paskutinis pavasaris, bet jį džiugino abejingos gamtos grožis ir paslaptingumas, žemiškos kūniškos meilės paslaptis.

Jo milžinišką, neginčijamą talentą amžininkai įvertino ne iš karto, tačiau bėgant metams jis vis labiau įsitvirtino, įsitvirtino skaitančios visuomenės sąmonėje. Jis buvo lyginamas su „matiniu sidabru“, liežuvis buvo vadinamas „ledo skustuvu“. Gorkis pavadino jį „žymiausiu šiuolaikinės rusų literatūros meistru“.

Vėlyvas ruduo visada išliko jo mėgstamiausia tema. Bunine vargu ar rasite peizažų, besimaudančių karštoje vasaros saulėje. Netgi meilei – meilei – prisiminimams – jis randa kitokį derinį su gamta: „Ir vėjas, ir lietus, ir migla virš šaltos vandens dykumos. Čia gyvenimas mirė iki pavasario, sodai buvo tušti iki pavasario ...

NUOliteratūros sąrašas

1. V.N. Afanasjevas - I.A. Buninas – Maskva, 1966 m (p. 205)

2. A.K. Baboreko – I.A. Buninas. Medžiaga 1870-1917 metų biografijai. - Maskva, 1983 m (171 psl.)

3. V. Vorovskis – Literatūriniai ir kritiniai straipsniai – Maskva, 1956 m. (115 psl.)

4. L.S. Vygotskis – meno psichologija – Maskva, 1986 m (VII sk. Lengvas kvėpavimas“ (p. 130)

5. V.Ya. Lakšinas – knygos biografija (Čechovo ir Bunino straipsnis – „Paskutinis susitikimas“) – Maskva, 1979 m. (p. 280)

6. O.N. Michailovas - griežtas talentas I.A. Buninas – Maskva, 1976 m (p. 180)

7. A.M. Nilovas - Gorkis ir Buninas - Leningradas, 1984 m (p. 250)

8. Trumpas literatūros ir Vedų terminų žodynas – Maskva, „Švietimas“, 1978 m. (114 psl.)

Rusų rašytojai (bibliografinis žodynas A-L (1) _ Maskvos „Apšvietos“, 1990. (p. 125) I. A. Buninas. Eilėraščiai. Romanai. Pasakojimai. – Maskva, „Verslo baublys“, 2004. (p. 480) I. A. Buninas rinko kūrinius Eilėraščiai 1886-1917 "Grožinė literatūra", 1965 (p. 478) IA Bunino romanai ir pasakojimai - Maskva, Pravda 1982 (p. 574) 13. I. A. Bunino eilėraščiai - Maskva, "Vaikų literatūra" 1981 (p. ).

Priglobta Allbest.ru

Panašūs dokumentai

Ivano Aleksejevičiaus Bunino gyvenimas ir kūryba. Rašytojo ir tėvų santykiai. Ankstyvasis laikotarpis kūrybiškumas I.A. Buninas. Išeiti į puiki literatūra. Bunino prozos originalumas. Bunino žurnalistikos analizė. Paskutiniai rusų rašytojo gyvenimo metai.

pristatymas, pridėtas 2011-03-04


Ivano Aleksejevičiaus Bunino gyvenimas ir kūryba. Poezija ir meilės tragedija Bunino kūryboje. Meilės filosofija cikle „Tamsios alėjos“. Rusijos tema I.A. Buninas. Moters įvaizdis Bunino pasakojimuose. Pamąstymai apie likimo negailestingumą žmogui.

Kursinis darbas, pridėtas 2011-10-20


Biografijos etapai ir rašytojo kūrybos charakteristikos. Poezija ir meilės tragedija Ivano Aleksejevičiaus Bunino kūryboje. Meilės filosofija cikle „Tamsios alėjos“. Nepaprasta stiprybė ir jausmų nuoširdumas, būdingas Bunino istorijų herojams.

pristatymas, pridėtas 2014-07-17


I.A. kilmė. Bunin, bendra informacija apie tėvus. Rašytojo formavimasis: mokslas namuose, mokslas Jelets rajono gimnazijoje, mokslas vadovaujant vyresniajam broliui. Literatūrinė veikla: pirmieji darbai ir publikacijos, geriausi darbai.

pristatymas, pridėtas 2011-04-14


Trumpas garsaus rusų rašytojo ir poeto Ivano Bunino gyvenimo, asmeninio ir kūrybinio vystymosi eskizas, skiriamieji bruožai pirmieji jo darbai. Meilės ir mirties temos Bunino kūryboje, moters įvaizdis ir valstietiškos temos. Autorės poezija.

santrauka, pridėta 2009-05-19


Bunino meilės istorijų kūrimo istorija. Išsamūs aprašymai, paskutinio lemtingo gesto išaiškinimas, jų reikšmė Bunino gyvenimo sampratoje. Rašytojo požiūris į laimę, jos atspindys kūriniuose. Istorija „Paryžiuje“, jos turinys ir veikėjai.

santrauka, pridėta 2013-11-14


Žmogaus gyvenimo susidomėjimo, tragedijos, turtingumo ir detalių apibūdinimas kaip I. A. kūrybos ir kūrybos bruožai. Buninas. Meilės temos atskleidimo Ivano Aleksejevičiaus Bunino istorijose specifikos analizė kaip nuolatinė ir Pagrindinė tema kūrybiškumas.

pristatymas, pridėtas 2011-09-16


Studijuoti gyvenimo kelias, Ivano Aleksejevičiaus Bunino kūrybiškumo ir socialinio elgesio bruožai. Jo veiklos Odesoje analizė metu civilinis karas. Emigracija į Prancūziją. Filmų – spektaklių pagal rašytojo kūrybą aprašymai.

pristatymas, pridėtas 2012-11-11


Biografija, pirmieji Ivano Bunino eilėraščiai. Pažintis su geriausiais rašytojais. Kelionės yra viena iš Bunino gyvenimo aistrų. Rašytojas aiškiai parodė save kaip prozininkas, poetas ir vertėjas. Buninas palieka Rusiją. 1933 metais Buninas buvo apdovanotas Nobelio premija.

pristatymas, pridėtas 2010-09-19


Ivano Aleksejevičiaus Bunino vaikystė ir jaunystė. Mokėsi Jeletso gimnazijoje. Bunino pažintis su Varvara Vladimirovna Paščenka. Darbas provincijos zemstvo taryboje. Kelionės po Europą ir Rytus. Laimėjęs pripažinimą literatūros srityje.

Kompozicija pagal kūrinį šia tema: Pagrindinės temos Ivano Aleksejevičiaus Bunino kūryboje yra amžinos temos: gamta, meilė, mirtis

Buninas priklauso paskutinei rašytojų kartai iš bajorų dvaro, kuris yra glaudžiai susijęs su centrinės Rusijos juostos gamta. „Tiek mažai žmonių žino, kaip pažinti ir mylėti gamtą, kaip gali Iv. Buninas“, – 1907 m. rašė Aleksandras Blokas. Nenuostabu, kad Puškino premija 1903 m. Buninui buvo skirta už eilėraštį „Krintantys lapai“, šlovinantį Rusijos kaimo gamtą. Savo eilėraščiuose poetas rusiško kraštovaizdžio liūdesį su rusišku gyvenimu sujungė į vieną neatskiriamą visumą. „Auksinio ikonostazės fone krentančių lapų ugnyje, paauksuotame saulėlydžio, iškyla apleistas dvaras“. Ruduo – „tyli našlė“ neįprastai dera su tuščiais dvarais ir apleistais ūkiais. „Gimtoji tyla kankina mane, gimtojo lizdas-JO kankina“ Prisimenu ankstyvą, gaivų, tylų rytą... Prisimenu didelį, auksinį, išdžiūvusį ir išretėjusį sodą, prisimenu klevų alėjas, gležną. nukritusių lapų aromatas ir – Antonovo obuolių kvapas, medaus kvapas ir rudens gaiva...“ Ir šis Antonovo obuolių kvapas jį lydi visuose jo klajoniuose ir pasaulio sostinėse kaip Tėvynės prisiminimas:“ Tačiau vakarais, – rašo Buninas, – skaitau senus poetus, kurie man brangūs kasdienybėje ir nuotaikoje. , pagaliau tiesiog rajone – Rusijos vidurinėje zonoje. Ir mano stalo stalčiai pilni Antonovo obuolių, o sveikas rudens aromatas nukelia į kaimą, į dvarininkų valdas.

Kartu su kilmingų lizdų nykimu nyksta ir kaimas. Pasakojime „Kaimas“ jis aprašo turtingos valstiečių šeimos kiemą ir įžvelgia „tamsą ir purvą“ – tiek fiziniame, tiek psichiniame, tiek moraliniame gyvenime“ (Vorovskas).

Buninas rašo: "Senis guli, miršta. Jis vis dar gyvas - ir jau prieškambaryje karstas paruoštas, jau kepami pyragai žadinimui. Ir staiga senis atsigauna. Kur buvo karstas dingti iš šviesos, numiręs iš bado“. Štai kaip Buninas apibūdina valstiečių politinio sąmoningumo lygį:

Ar žinote, kodėl atėjo teismas?

Deputatą teisti... Sako, norėjo užnuodyti upę.

pavaduotojas? Kvailys, bet ar tai daro deputatai?

Ir maras juos pažįsta...

Bunino požiūris į žmones yra polemiškai aštrus prieš tuos žmonių mylėtojus, kurie idealizavo žmones, glostė jį,

Mirstantį Rusijos kaimą įrėmina nuobodus rusiškas peizažas: „Baltos kruopos veržėsi kreivai, krisdamos ant juodo, nuskurdusio kaimo, duobėtais, purvinais keliais, ant arklių mėšlo, ledo ir vandens; prieblandos rūkas slėpė begalę laukų“, – visa tai didinga. dykuma su sniegu, miškais, kaimais ir miestais - bado ir mirties karalystė...

Mirties tema Bunino kūryboje bus nagrinėjama įvairiai. Tai yra Rusijos ir žmogaus mirtis. Paaiškėjo, kad mirtis yra ne tik visko sprendėja? Prieštaravimai, bet kartu ir absoliučios, apvalančios galios šaltinis („Persikeitimas“, „Mitinos meilė“).

Bunino apsakymą „Džentelmenas iš San Francisko“ puikiai suprato Al. T. Tvardovskis: „Meilės ir mirties akivaizdoje, anot Bunino, žmones skiriančios socialinės, klasinės, nuosavybės linijos išsitrina savaime – prieš juos visi lygūs. Susirinkę gerai papietauti pirmo klasės viešbutis šiltos jūros pakrantėje.Tačiau mirtis yra lygiai taip pat baisi savo neišvengiamumu.Beje, kai šis garsiausias Bunino pasakojimas interpretuojamas tik kapitalizmo pasmerkimu ir simboline jo mirties numatymu, tai yra kaip jei jie pamiršta, kad autoriui yra daug svarbesnė mintis apie milijonieriaus atskleidimą bendram tikslui, apie jo galios nereikšmingumą ir trumpalaikį pobūdį, nepaisant tos pačios mirtingos baigties visiems.

Mirtis tarsi leidžia pamatyti žmogaus gyvenimą tikroje jo šviesoje.Prieš fizinę mirtį džentelmenas iš San Francisko patyrė dvasinę mirtį.

"Iki 58 metų jo gyvenimas buvo skirtas kaupimui. Tapęs milijonieriumi jis nori gauti visus malonumus, kuriuos galima nusipirkti už pinigus: ... sumanė surengti karnavalą Nicoje, Monte Karle, kur daugiausiai Šiuo metu būriuojasi selektyvi visuomenė, kur vieni entuziastingai mėgaujasi automobilių ir buriavimo lenktynėmis, kiti – rulete, treti – tai, kas paprastai vadinama flirtu, o ketvirti – šaudo į balandžius, kurie labai gražiai sklendžia iš narvų virš smaragdinės vejos. neužmirštuolių spalvos jūra ir tuoj pat išmuš baltus gumulėlius žemėje...1 nėra gyvybė, tai gyvenimo forma, neturinti vidinio turinio Vartotojų visuomenė išgraužė visą žmoniją. gebėjimas užuojautai, užuojauta Pono iš San Francisko mirtis vertinama su nepasitenkinimu, nes „vakaras buvo nepataisomai sugadintas“, viešbučio savininkas jaučiasi kaltas, žada, kad imsis „visų įmanomų priemonių“ bėdų.Pinigai apsprendžia viską: svečiai nori gauti malonumą už savo pinigus , savininkas nenori prarasti pelno, tai paaiškina nepagarbą

mirtis, kuri reiškia moralinį visuomenės nuosmukį, nužmogėjimą kraštutiniu jos pasireiškimu.

Buržuazinės visuomenės mirtį simbolizuoja „liekna ir lanksti samdomų meilužių pora: nuodėmingai kukli mergina nuleistomis blakstienomis, nekaltos šukuosenos ir aukštas jaunuolis juodais, tarsi priklijuotais plaukais, išblyškęs nuo pudros. elegantiškiausi lakuotos odos batai, siauri, ilgomis uodegomis, frakas - gražus vyras, kaip didžiulė dėlė. Ir niekas nežinojo, kaip ši pora pavargo nuo apsimetimo įsimylėjusia. O kas stovi po jais, tamsus triukas. Niekas negalvoja apie gyvenimo beprasmiškumą mirties akivaizdoje.

Daugelis I. A. Bunino kūrinių ir visas apsakymų ciklas „Tamsios alėjos“ yra skirti meilės temai. „Visa ši knyga yra tik apie meilę, apie jos „tamsias“ ir dažniausiai labai niūrias ir žiaurias gatves“, – viename iš savo laiškų rašė Buninas. Pats Buninas šią knygą laikė tobuliausia meistriškumo prasme. Buninas dainavo ne platoniškai, o jausmingą meilę, apsuptą romantiškos aureolės. Meilė, Bunino supratimu, kasdienis gyvenimas yra kontraindikuotinas, bet kokia trukmė, net ir norimoje santuokoje, yra įžvalga. saulės smūgis“, dažnai vedantis į mirtį. Jis aprašo meilę visomis jos būsenomis, kur ji vos išaušta ir niekada neišsipildys („Senasis uostas“), o neatpažintas merdėja („Ida“), ir kur ji virsta aistra ( "Žudikas" ).Meilė užfiksuoja visas mintis, visas dvasines ir fizines žmogaus galimybes - bet tokia būsena negali trukti ilgai.Kad meilė neišsemtų, neišsektų, reikia išsiskirti - ir amžinai , Jei patys herojai to nedaro, tada rokas kišasi į jų gyvenimą, likimą: vienas iš įsimylėjėlių miršta. „Mityos meilė“ baigiasi herojaus savižudybe. Mirtis čia interpretuojama kaip vienintelis būdas išsivaduoti iš meilės.

Apie Aleksandro Ivanovičiaus Kuprino kūrybą galima kalbėti be galo: jo kūriniai atspindėjo nepaprastą jų autoriaus gyvenimo meilę. „Kuprino kūryba atspindėjo gyvenimą visa jo begaline įvairove, ne tiek gyvenimo visuma, kiek fragmentais, nelaimingų atsitikimų sūkuryje“. Į šią gyvenimo šventę atvyksta jo darbų herojai. „Tarp jų yra nelaimingųjų, tarp jų prostitučių ir nuskriaustų kareivių, rašančių...

Buninas labai mėgo rugpjūtį, bet mėgavosi ir šiluma, šviesos ir džiaugsmo jausmu, kuris žmogų aplanko prasidėjus pavasario dienoms.
Nors pirmoji eilėraščio „Tuščiaviduris vanduo šėlsta“ eilutė žada audringą ir greitą lyrinio paveikslo-patirties atskleidimą, Bunino pavasario aprašymas išsiskiria paveikslo lėtumu ir švelnumu.
Buniną domina pati gamta. Jis yra puikus stebėtojas ir atskleidžia daug dalykų, kurių paprasta akis nepastebės – pavyzdžiui, saulės spinduliai, drebantys ant kambario sienų, nusviesti neįprasto veidrodžio – paprastos balos.
Tačiau pagrindinis dalykas yra ne šiuose stebėjimuose. Bunino prigimtis egzistuoja tarsi dviem aspektais: ji yra tikra objektų pasaulį(juodi piliakalniai, balos, apvalūs purūs debesys – juos lengva įsivaizduoti), o kartu tai kažkas gyvo, apšviesta žmogaus buvimo.
Šioje antroje dimensijoje dangus ne tik nuspalvinamas mėlynai, bet tampa „nekaltas“, saulė tampa „švelni“, vėjas tampa „minkštas“ ir, be to, „tyliai užmerkia akis“.
Gamta ir ją suvokiantis žmogus pasirodo neatsiejami, poeto buvimas jaučiamas nuo pat pirmųjų eilučių labiausiai pažįstamuose paveiksluose. Jei tuščiaviduris vanduo gali siautėti pats, tada žmogui jis kelia „kurčią ir ištemptą“ triukšmą.
„Juodieji piliakalniai“ egzistuoja nepriklausomai nuo žmogaus, tačiau virš jų kylančio rūko vaizde juntamas žmogaus suvokimas: tik žmogus rūke matys apsvaigimą nuo šilumos ir šviesos. Tai ypač pasakytina apie „nekalta“ dangaus ir „švelnios“ saulės apibrėžimus. Ir galiausiai žmogaus ištirpimas pavasario gamtoje atvirai atskleidžiamas šauksme:
Pavasaris, pavasaris! Ir ji visa laiminga.
Kaip užmarštyje ką tu stovi
Ir girdi gaivų sodo kvapą
Ir šiltas ištirpusių stogų kvapas.
Čia viskas apima ir patį poetą, ir dangų virš jo, ir sodą, ir vėją, ir gaidžius. Viskas susilieja į vientisą šilumos ir šviesos džiaugsmą.
Bunino šaltinis – „kaimo“ šaltinis su gaidžių giedojimu, ramiomis kūlimo grindimis ir kiemais. Poetas iš dvaro „žiūri“ į gamtą, įkvepia „gaivaus kvapo“ iš sodo; saulės spinduliaišokinėja salėje. Jis atveria skaitytoją naujam, tačiau nė vienam iš taip aprašytų poetų ir nematyto pavasario. Jis pilnas naujų spalvų, kvapų, garsų. Tai ankstyvas pavasaris kai vietomis jau atsidengę žemės sluoksniai, bet žalumos vis dar nėra.
Buninas piešia kaip tapytojas, subtiliai perteikdamas spalvinį foną pavasario peizažas. Pirmiausia atsiranda juoda ir balta gama, ne įprasta, nes ją sukuria balto sniego ir akiai nepažįstamų juodų medžių derinys, o juodi žemės kauburėliai ir baltas ryto rūkas. Pusės dienos nuotraukoje dominuoja aukso-mėlyni dangaus tonai.
Šviesų, šiltą pavasario dienos skonį sukuria balose atsispindintys saulės spinduliai ir linksmi šokinėjantys zuikiai. Bunino dažai išsiskiria švelnumu ir tonų elegancija primena akvarelę.
Ne mažiau išraiškingas muzikinis akompanimentas pavasaris. Jis prasideda nuo ilgo ir nuobodu triukšmo. šaltinio vandenys, tada šiame fone girdisi linksmas atvykusių stočių klyksmas ir viskas nutyla mėgautis šiluma ir šviesa.
Ramybėje ir tyloje kvapai tampa apčiuopiami – „gaivus sodo kvapas ir šiltas ištirpusių stogų kvapas“.
Ir tada naujoje orkestruotėje kartojasi pirmoji muzikinė tema – paukščių klyksmas čiurlenančio vandens fone. Tik vanduo nebekelia duslaus triukšmo, o ūžia ir mirguliuoja ("kibirkščiuoti" gali tik mirguliuoti, kitaip nebus judančių atspindžių). O svarbų gaidžių klyksmą pakeičia labiau pažįstamas naminis gaidžių giedojimas.
Daugelį poetų traukia su pavasariu ateinančio atsinaujinimo laukimas, amžinosios gamtos jaunystės triumfas. Skaitydami Buniną apie tai negalvojate, o tiesiog džiaugiatės pirmykščiu pavasario žavesiu, pasiduodate jo šilumai, sugeriate jo kvapus ir mėgaujatės pavasario spalvų švelnumu.
Po žiemos tylos net gaidžio varnas atrodo džiuginantis, O sieloje kyla meilės jausmas gimtajam kraštui, kuriame nėra užjūrio paukščių, nėra prabangių medžių, nėra ryškių elegantiškų spalvų, bet rytais verkia gaidžiai ir gaidžiai. ir „saulė švelniai šildo“.
Buninas atskleidžia pažįstamo grožį, priversdamas jį pažvelgti į pažįstamą pasaulį „nusipraususiomis“, šviežiomis akimis.
Ir, paklusdamas poetui, sustoji su juo, kad sugertum ir amžinai prisimintum Tėvynės orą, spalvas ir kvapą. Buninas yra aukštas peizažo meistras, nors pats sakė, kad „ne peizažas jį traukia, godus akis nepastebės spalvų, o tai, kad šiomis spalvomis spindi meilė ir buvimo džiaugsmas“.
Jis yra neprilygstamas lapų kritimo poetas:
Miškas kaip nudažytas bokštas,
Violetinė, auksinė, tamsiai raudona,
Linksma, spalvinga siena
Stovi virš šviesios pievos.
Juo labiau jo nuopelnas, kad jis neprimeta savęs gamtai, o vis dėlto nevalingai, nuo kruopštaus ir neabejotino teptuko prisilietimo, atsiskleidžia natūralus ryšys tarp peizažo fenomeno ir poeto sielos, tarp bejausmės. gamtos ir žmogaus širdies gyvenimas.

I. A. Buninas savo darbuose aprašo nepaprastai meistriškai pilna harmonijos gamtos pasaulis. Mėgstamiausi jo herojai apdovanoti dovana subtiliai suvokti juos supantį pasaulį, gimtojo krašto grožį, leidžiantį pajusti gyvenimą visapusiškai. Juk žmogaus gebėjimas matyti jį supantį grožį įneša į jo sielą ramybę ir vienybės su gamta jausmą, padeda geriau suprasti save ir kitus žmones. Matome, kad nedaugeliui Bunino kūrinių herojams suteikiama galimybė pajusti juos supančio pasaulio harmoniją. Dažniausiai tai paprasti žmonės jau išmintinga gyvenimo patirtis . Juk tik su amžiumi pasaulis žmogui atsiveria visa savo pilnatve ir įvairove. Ir net tada ne visi gali tai suprasti. Senasis ūkininkas Averkis iš istorijos „Plona žolė“ yra vienas iš tų Bunino herojų, pasiekusių dvasinę harmoniją. Šis jau ne jaunas žmogus, daug matęs per savo gyvenimą, nepatiria siaubo iš artėjančios mirties sąmonės. Jis jos laukia rezignuotai ir nuolankiai, nes suvokia ją kaip amžiną poilsį, išsivadavimą nuo tuštybės. Atmintis nuolat sugrąžina Averky į „tolimą prieblandą prie upės“, kai jis sutiko „tą jauną, mielą, kuris dabar žiūrėjo į jį abejingomis, gailiomis akimis senatviškomis akimis“. Šis vyras savo meilę nešiojo visą gyvenimą. Galvodamas apie tai, Averky prisimena ir „švelnią prieblandą pievoje“, ir negilią, nuo aušros rausvą užtvanką, prieš kurią matyti mergaičių stovykla. Matome, kaip gamta dalyvauja šio herojaus Bunino gyvenime. Dabar prieblandą upėje, kai Averkis jau arti mirties, pakeičia rudeninis vytulys: „Mirsta, žolės išdžiūvo ir supuvo. Tuščia ir plika tapo triukšminga. Pro vynmedžius matėsi malūnas benamių laukų. Lietus kartais užleisdavo vietą sniegui, tvarto duobėse dūzgė vėjas, pikta ir šalta. Prasidėjusi žiema „Plonos žolės“ herojui sukėlė gyvybės bangą, buvimo džiaugsmo jausmą. „Ak, žiemą buvo nuo seno pažįstamas, visada malonus žiemos jausmas! Pirmas sniegas, pirma pūga! Laukai pabalo, paskendo – šešis mėnesius pasislėpk trobelėje! Baltuose snieguotuose laukuose, pūgoje - dykuma, žvėriena, o trobelėje - jaukumas, ramybė. Jie švariai nušluos nelygintas molines grindis, nušveis, nuplaus stalą, sušildys krosnį šviežiais šiaudais - gerai! Vos keliais sakiniais Buninas sukūrė nuostabų gyvą žiemos paveikslą. Kaip ir jo mėgstami herojai, rašytojas mano, kad gamtos pasaulyje yra kažkas amžino ir gražaus, kas nepavaldi žmogui su jo žemiškomis aistromis. Žmonių visuomenės gyvenimo dėsniai, priešingai, veda į kataklizmus ir sukrėtimus. Šis pasaulis yra nestabilus, jame nėra harmonijos. Tai matyti iš valstiečių gyvenimo pirmosios Rusijos revoliucijos išvakarėse pavyzdyje Bunino apsakyme „Kaimas“. Šiame darbe kartu su moralinėmis ir estetinėmis problemomis autorius paliečia socialines problemas, kurias nulėmė XX amžiaus pradžios tikrovė. Pirmosios Rusijos revoliucijos įvykiai, kurie kaime atsispindėjo valstiečių sambūriuose, degančiose dvarininkų dvaruose, vargšų linksmybėse, įneša nesantaiką į įprastą kaimo gyvenimo ritmą. Istorijoje yra daug veikėjų. Jos veikėjai stengiasi suprasti aplinką, rasti sau bet kokį atramos tašką. Taigi Tikhonas Krasovas tai rado pinigais, nusprendęs, kad jie suteikia pasitikėjimo ateitimi. Jis visą savo gyvenimą skiria turto kaupimui, netgi tuokiasi siekdamas pelno. Tačiau Tikhonas niekada neranda laimės, juolab kad jis neturi įpėdinių, kuriems galėtų perduoti savo turtus. Jo brolis Kuzma, savamokslis poetas, taip pat bando ieškoti tiesos, giliai išgyvendamas savo kaimo bėdas. Kuzma Krasovas negali ramiai žiūrėti į valstiečių skurdą, atsilikimą ir priespaudą, nesugebėjimą racionaliai organizuoti savo gyvenimo. O revoliucijos įvykiai dar labiau paaštrina socialines kaimo problemas, griauna normalų žmonių santykiai, kelia neišsprendžiamų problemų istorijos veikėjams. Broliai Krasovai - nepaprastos asmenybės kurie ieško savo vietos gyvenime ir būdų jį pagerinti ne tik sau, bet ir visai Rusijos valstiečiai. Jie abu sulaukia kritikos neigiamos pusės valstietiškas gyvenimas. Tikhonas stebisi, kad derlingame juodosios žemės regione gali būti badas, griuvėsiai ir skurdas. "Šeimininkas būtų čia, šeimininkas!" jis mano. Kita vertus, Kuzma tokios valstiečių padėties priežastimi laiko giliausią jų neišmanymą, nuskriaustumą, dėl kurio kaltina ne tik pačius valstiečius, bet ir valdžios „blankininkus“, kurie „trypė, mušė žmones“. “. Žmonių santykių problema ir žmogaus ryšys su jį supančiu pasauliu atskleidžiama ir istorijoje „Sausasis slėnis“. Šio kūrinio pasakojimo centre – nuskurdusios kilmingos Chruščiovų šeimos gyvenimas ir jų kiemai. Chruščiovų likimas tragiškas. Jaunoji Tonija išprotėja, Piotras Petrovičius miršta po arklio kanopomis, silpnaprotis senelis Piotras Kirillovičius miršta nuo baudžiauninkų rankų. Buninas šioje istorijoje parodo, kokie keisti ir nenormalūs gali būti žmonių santykiai. Taip apie ponų ir tarnų santykius sako buvusi chruščiovų baudžiauninkė Natalija: „Gervaska tyčiojosi iš barčiuko ir senelio, o iš manęs – jaunoji. Barčukas - ir, tiesą pasakius, ir pats senelis - jie mėgo Ger-Vaską, o aš buvau joje. O ką Sukhodolyje sukelia toks šviesus jausmas kaip meilė? Iki demencijos, gėdos ir tuštumos. Žmonių santykių absurdiškumas kontrastuojamas su Suchodol grožiu, plačiomis stepių platybėmis kvapais, spalvomis ir garsais. Pasaulis gražios Natalijos pasakojimuose, šventųjų kvailių, burtininkų, klajūnų, klajojančių po gimtąjį kraštą, sąmoksluose ir burtuose. „Nėra nuo mūsų atskirtos gamtos, kiekvienas menkiausias oro judėjimas yra mūsų pačių sielos judėjimas“, – rašė Buninas. Savo kūriniuose, persmelktame gilios meilės Rusijai ir jos žmonėms, rašytojas sugebėjo tai įrodyti. Pačiam rašytojui Rusijos gamta buvo ta naudinga jėga, suteikianti žmogui viską: džiaugsmą, išmintį, grožį, pasaulio vientisumo pojūtį: * Ne, mane traukia ne peizažas, * aš ne stengiantis pastebėti spalvas, * Bet kas spindi šiomis spalvomis, * Meilė ir būties džiaugsmas.

Peizažas (pranc. Paysage, iš pays – šalis, vietovė.) – gamtos paveikslas, turintis skirtingą meninę reikšmę, priklausomai nuo autoriaus stiliaus, literatūrinio judėjimo, su kuriuo jis siejamas. Dainų tekstuose peizažas gali turėti savarankišką reikšmę: lyrinio herojaus gamtos suvokimą. Prozoje peizažas siejamas su pasakojimo prigimtimi ir koreliuoja su veikėjų nuotaika. Peizažas pirmą kartą vaidina svarbų vaidmenį sentimentalistams, vaizduojantiems žmogų gamtos fone, priešingą civilizuotam pasauliui, o gamtos paveikslas pateikiamas, akcentuojamas emociškai. Priešingai nei sentimentalistų peizažas, ištveriamas ramiomis, šviesiomis spalvomis, romantizmo peizažas pateikia galingos, šėlstančios gamtos ar didingai turtingos vaizdus. Romantiškas kraštovaizdis yra vietinės spalvos dalis ir yra viena iš priemonių sukurti nepaprastą, kartais fantastišką pasaulį, priešingą tikrovei; be to, peizažas dažniausiai atitinka romantiško herojaus prigimtį, melancholišką-svajingą ar neramus, maištaujantis. Realistiniame kūrinyje kraštovaizdžio reikšmė įvairesnė: jis įdomus pats savaime, kaip tikros aplinkos, kurioje vyksta veiksmas, dalis; jis pabrėžia arba išryškina veikėjų būseną, vykstančių įvykių pobūdį.Kartais peizažas turi simbolinį turinį.

Kraštovaizdis gali būti kaimo, miesto, jūros, kalnų ir kt. Man labai patinka I.A.Bunino darbai. Atsivertęs vieną iš jo surinktų darbų tomų, pasinėriau į nuostabų jo herojų pasaulį. Kvepėjo Antonovo obuoliais, ugnimi, gaiviu vasaros vakaru. Jo pasakojimų puslapiuose mačiau kaimo žmonių gyvenimą, Rusijos gamtos grožį ir tikrą meilę. Mane pribloškė rašytojo sukurtų vaizdų gyvumas (net gamta Ivano Aleksejevičiaus kūryboje atgyja prieš akis). Visuose Bunino herojuose yra kažkas, kas privertė mane juos užjausti, kartu su jais džiaugtis ir liūdėti. BET). Kūrinys „Mitinos meilė“. Bunino apibūdinimas apie būseną, žmogaus nuotaiką sutampa su gamtos nuotaikomis. Daugelis Ivano Aleksejevičiaus darbų alsuoja meile, todėl ši būsena puikiai atsispindi gamtoje. Darbai prasideda prasidėjus pavasariui. Pavasaris – meilės ir grožio metas. Viskas gyva ir budi. „Žiema staiga užleido vietą pavasariui, buvo beveik karšta saulėje. Tarsi lekiukai būtų atskridę ir atnešę su savimi šilumą bei džiaugsmą. Viskas buvo šlapia, viskas tirpo, lašai varvėjo iš namų... Visur buvo sausakimša ir gyva“ (Nr. 12, p. 330) Mitya yra pagrindinė kūrinio veikėja. Jis buvo įsimylėjęs savo merginą Katją, kuri mėgo teatrą. Tačiau pamažu jų santykiuose „atšalo“ ir jie nusprendė pailsėti vienas nuo kito. Katya su mama išvyko į Krymą, o Mitya išvyko į kaimą pas savo šeimą. Kaime Mitya vis galvojo apie Katją, ir taip jis gyveno. „Oras buvo gražus, sodai žydėjo, o ore tvyrojo pavasariška gaiva. (Nr. 12 p. 339) Mitya prisiminė, kaip prabėgo jo vaikystė (beje, šioje istorijoje yra prisiminimų, taip pat pagrindinis „arkliukas“ Bunino kūryboje). Jis prisiminė, ką patyrė, kai mirė tėvas, taip pat tai įvyko pavasarį. Tada Mitya pajuto mirtį pasaulyje! „Kažkaip saulė taip nešvietė, žolė taip nepažaliavo – viskas buvo ne taip, kaip prieš dieną. Mitya įsivaizdavo keistą, niekšišką, saldų kvapą išplautame ir daug kartų vėdinamame name... Mitya nekentė pavasario prieš susitikdama su Katya. „Pasaulis vėl pasikeitė, vėl pilnas, tarsi nieko baisaus nebūtų nutikę, o atvirkščiai, nuostabiai susiliejo su pavasario džiaugsmu ir jaunyste. (Nr. 12 p. 349) Mitya siuntė Katjai laiškus, tačiau Katjai nustojus atsakyti, herojaus sieloje įsiveržė baimė ir mirties kvapas („jis nusprendė, kad jei Katya jam neatsakys, nusišaus“). Gamta dramatiškai keičiasi kartu su herojaus būkle: „Lijo, perkūnija ir liūtis, vėl švietė saulė (saulė šiose eilutėse simbolizuoja viltį, viltį, kad Katya atsakys į jo laišką ir viskas bus gerai). Sodas išbluko ir sutrupėjo, sutirštėjo ir patamsėjo. (Nr. 12 p. 351) Netrukus atkeliavo Katios laiškas. Sakė, kad jie turėtų išsiskirti. „Lietus lijo (Buninas vartojo tokį veiksmažodį, kuris praneša apie staigumą, nepasirengimą ir bejėgiškumą) ant sodo su jėga ir netikėtais griaustiniais. (Nr. 12 p. 384) Taip yra dėl netikėto, sunkaus jam laiško. Mitya negalėjo išsaugoti savo gražios meilės tame gražiausiame pavasario pasaulyje, kuris dar visai neseniai atrodė kaip rojus. Šioje istorijoje Ivanas Aleksejevičius Buninas rašo apie meilę kaip apie aukščiausią likimo dovaną. Šis kūrinys paremtas tikrais jaunojo Bunino jausmais V.V. Paščenka. Tai patvirtina V. N. Muromtseva-Bunin: „Mityos meilėje“ ji rašė: „tiesa, nėra nei vieno autobiografinio išorinio bruožo, bet Mitios išgyvenimai yra jaunuolio Bunino išgyvenimai... Ir man atrodo, kad Ivanas Aleksejevičius neatskleidė savo meilės išgyvenimai bet kur, kaip Mitya meilėje“, atsargiai juos maskuodami“. Autorius Katjai suteikė kai kuriuos V.V. bruožus. Paščenka: nepastovumas, siekimas scenoje. Kaip ir Paščenka, Katya palieka Mitiją kitam asmeniui. Ivanas Aleksejevičius paėmė Mitijos atvaizdą iš barčuko, kuris atvyko į svečius. Ivano Aleksejevičiaus kūrinys „Mityos meilė“ kupinas pagrindinio veikėjo kančių ir išgyvenimų. Todėl Buninas, norėdamas perteikti Mitijos jausmus, parodo gamtos būklę. Gamta siautėja, kai į herojaus sielą įsiveržia baimė, emocijos, liūdesys „... pakilo vėjas, dangų užklojo tamsūs debesys ir pradėjo lyti...“ (Nr. 12 p. 383) Buninas, kaip menininkas, piešia gamtos aprašymą, bet ne teptuku, o žodžiais, ir jam tai puikiai pavyko. Gamtos aprašyme labai gerai pajutau Mitios patirtą sielvartą. B). Šalto rudens istorija.

I.A. Buninas turi istoriją „Šaltasis ruduo“, kurioje susipina meilė ir karas. Daugelis rašytojų, palietusių karinę temą, aprašė mūsų tautiečių patirtą siaubą. Buninas nebuvo išimtis, tačiau jis neaprašė paties karo, o apibūdino jausmus, dėl kurių jie buvo panašūs į karą. Buninas per gamtą parodė karo pradžią ir atsisveikinimą su artimaisiais. Istorijos „Šaltas ruduo“ pasakojimas vedamas moters, kuri išlydi mylimąjį į karą, vardu. Situacija padeda suprasti netikėtai atėjusį ankstyvą šaltą rudenį. „Stebėtinai ankstyvas ir šaltas ruduo. ... Juodame danguje ryškiai ir aštriai žibėjo gryno ledo žvaigždės. Buninas vartoja ryškius posakius, tokius kaip „juodame danguje“. Juoda yra gedulo, liūdesio, sielvarto spalva. Pavyzdžiui, Buninas naudoja ne tamsų dangų, o juodą spalvą, kuri simbolizuoja mirtį. Ivanas Aleksejevičius vartoja išraiškingą prieveiksmį „ryškiai“, mano nuomone, tai kažkas ryškaus, kuris kartu simbolizuoja gyvenimą. Prieveiksmiuose „ryškus“ ir „aštrus“ yra garsas „p“, suteikiantis šiems žodžiams ryškumo, išraiškingumo, skambesio. Buninas savo kūryboje vartoja posakį „ledo žvaigždės“ – šis apibrėžimas tiesiogiai atšaldo sielą, šaltis siejamas su mirtimi, kuri įkvepia siaubą ir baimę. Herojės sieloje „tapo sunkiau ir abejingiau“. Raudona yra kraujo spalva. O iš mėnulio tai atrodė kaip ugnis. Viskas numatė nelaimę. Iš tiesų, gamta buvo teisi. Mūsų herojės mylimasis žuvo praėjus mėnesiui po karo. Herojė nebijojo mirti, nes žinojo, kad ten jos lauks. „Gyvenau, džiaugiausi, dabar tuoj ateisiu“. Kūrinyje „Šaltas ruduo“ peizažo vaidmuo – parodyti, kaip gamta staiga keičiasi su karu: šaltas ruduo kiekvienam ateina netikėtai. Buninas, pasitelkęs šią techniką, patvirtina, kad žmonėms atėjo sunkus metas. Gamta dera su žmogaus jausmais. Šalta prigimtyje, šalta sieloje. Kritikai šį darbą įvertino iš geriausios pusės. Jie buvo patenkinti, kaip Ivanas Aleksejevičius perteikė karo siaubą staigaus, šalto, lietingo rudens pagalba. Taip pat labai patiko kūrinys „Šaltas ruduo“. Man nereikėjo būti kare ir nenorėčiau ten būti, neįsivaizduoju, kaip tai baisu, bet šis siaubas šmėžuoja kūrinyje „Šaltas ruduo“. O atidžiai perskaitę šį skausmą galite patirti kartu su kūrinio herojais. IN). Kūrinyje „Natalie“ Ivanas Aleksejevičius Buninas darbe „Natalie“ sujungė tris jo temas, kuriomis buvo grindžiamas jo darbas: meilės temą (kaip visada aistringą ir nelaimingą), gamtos temą (kaip ir visuose darbuose, Buninas naudojasi gamtos aprašymas situacijai suprasti kūrinyje) , mirties tema (beveik visuose su meile susijusiuose kūriniuose mirtis yra pabaigoje. Meilė stumia į neapgalvotus veiksmus, kurių kaina – gyvybė). Pagrindinis veikėjas atvyksta atostogauti pas dėdę, kur gyveno jo pusseserė Sonya, kurią jis buvo įsimylėjęs. Tuo metu jų namuose gyveno Sonya draugė Nataša. Ir mūsų herojus neįtaria, į kokį meilės nuotykį pateko. Sonya nujautė, kad herojui iškart patiks Nataša, tačiau tuo pat metu, kad jos tėvas nesužinotų apie jų meilę, Sonya privertė herojų surengti meilę Natalijai. Tačiau Sonya neleido peržengti tikros meilės slenksčio. „Pro atvirus langus matėsi šviesi saulė, mėlynas dangus, žaluma, ilga beržų alėja. Buvo šiltas upės vandens kvapas ir medžių viršūnių šauksmas. Palaipsniui, po vienišų susitikimų su Natalie, mūsų herojus suprato, kad negali gyventi be Natašos. Jis buvo sudraskytas tarp Sonyos ir Natašos. „Dėl kurios Dievas man davė dvi meiles iš karto, tokias skirtingas ir tokias aistringas, tokį kankinantį Natali garbinimo grožį ir tokią kūnišką Sonyos ekstazę. Herojus peržengė tą draudimo slenkstį santykiuose su Nataša. Jis kenčia, o gamta keičiasi kartu su juo. „Iš už sodo įskriejo debesis, blanko oras, per sodą vis plačiau ir arčiau ėjo švelnus vasaros triukšmas, saldžiai pūtė lauko lietaus vėjas... Naktį lijo tyliai, o ryte oras pragiedrėjo. , po vakarienės pasidarė sausa ir karšta. Natalie pastebėjo, kad tarp herojaus ir Sonyos yra daugiau jausmų nei tarp brolio ir sesers. Tuo metu mūsų herojus taip pat nebuvo jai abejingas, kuris jai suteikė vilties, pareiškęs savo meilę. „Kambarys ir sodas jau skendėjo tamsoje nuo debesų, sode, už atvirų langų, viskas triukšmavo, drebėjo, vis dažniau mane apšviesdavo greitai ir tą pačią akimirką nykstanti žaliai mėlyna. liepsna. Mane nešė gaivus vėjas ir toks sodo triukšmas, tarsi jį apėmė siaubas: štai, dega žemė ir dangus! Šokau aukštyn, sunkiai uždarydama vieną langą po kito, gaudydama jų rėmus, įveikdama mane krečiantį vėją... man atrodė, kad audra išdaužys visus svetainės langus. Su žaliai mėlynu apšvietimu, spalvos, ryškumo, aš pamačiau kažką tikrai nežemiško, sekundei palikusį kažko alavo, raudono mano aklame regėjime. Po metų Natalie ištekėjo už kitos, bet jos vyras mirė. („Po trejų metų išsiskyrimo Natalie jau buvo tapusi našle ir mama. Atrodė dar gražesnė, žiūrėjau į ją ir negalėjau atitraukti akių, tarsi nuo ikonos“). Mūsų herojus vedė, bet ne Sonya. Jis tikėjo, kad tai ne meilė, o baisus gailestis, švelnumas. Jis suprato, kad tikroji meilė yra meilė Natalijai. O tikroji Natali meilė buvo herojaus meilė. Jų likimai buvo nesėkmingi, bet jie galėjo būti laimingi. „Ji mirė gruodį per priešlaikinį gimdymą. Nelaiminga meilė – štai ką Ivanas Aleksejevičius nori parodyti kūrinyje „Natalie“. Dvi širdys, kurios myli viena kitą, negalėjo būti kartu dėl kvailo žaidimo, nežinojimo. Nelaimingos meilės aprašyme dalyvauja ir peizažas. Peizažas, kaip ir kūrinyje „Mityos meilė“, per gamtą perteikia herojaus būseną, kaip ji keičiasi, kai herojaus likime nutinka kažkas baisaus.

Meilė yra vienas iš jausmų, apie kurį rašo beveik visi rašytojai. Ivanas Aleksejevičius Buninas nebuvo išimtis. Meilė yra viena iš temų, kuria jis rašė savo darbus. Ir ne tik meilė – aukščiausias jausmas, bet ir nelaiminga meilė. Peizažo pagalba rašytojas tarsi atgaivina ir gamtą, ir meilę. Kūrinius „Mitinos meilė“, „Šaltas ruduo“, „Natalie“ sieja bendra tema, apie kurią rašė Buninas. Dauguma Ivano Aleksejevičiaus kūrinių yra pagrįsti tikrais įvykiais. Pavyzdžiui, istorija „Mitinos meilė“ paremta jauno Bunino jausmais V.V. Paščenka. Peizažas padeda geriau suprasti herojaus problemą ir perteikti visus herojaus bei autoriaus jausmus. Apibūdinant gamtą, kūrinys atgyja, tampa įdomesnis. Buninas savo istorijose įkūnija savąjį tragišką meilės supratimą, tai suvokdamas ne tik dramatiškuose finaluose, bet ir vaizduodamas momentinius, netikėtai nutrūkusius herojų susitikimus. Meilė kaip laimingas trumpalaikis susitikimas – būdingas ciklo istorijų pasikartojančių situacijų turinys. Apysakos „Paryžiuje“ herojus karčiai suvokia, kad „metai iš metų, diena iš dienos slapta“ laukia tik vieno – „laimingo susitikimo“, gyvena iš esmės „tik to tikėdamasis“. susitikimas ir viskas veltui“. Bet net jei šis susitikimas įvyktų, Buninas neturi prieigos prie būsimo bendro vyro ir moters gyvenimo. Toks „nestabilus“, „laikinas“ susitikimas atitinka ir „nestabilią“ ciklo istorijos meninę erdvę: užeiga, viešbutis, traukinys, didikų dvaras, kur herojai apsistoja atostogauti, atostogauti. Atrodo, kad tragiška pabaiga nulemta iš anksto, o autorius iškelia jausminį-emocinį ir estetinį herojų meilės suvokimą. Tačiau net ryškiausias, aštriausias įsimylėjimo suvokimo momentas nepajėgia prasiveržti pro neišvengiamą bendrą gyvenimą, priešišką aukštam jausmui. Bunino istorijose šis reikalas jo niekada nepasiekia. G). „Džentelmenas iš San Francisko“

Viena iš priežasčių parašyti istoriją buvo prisiminimas, susijęs su įspūdžiu 1909 m. balandį garlaivyje, keliaudamas Buninas pradėjo ginčą „dėl socialinio neteisybės“, o savo oponentui atsakė taip: „Jei nupjauti garlaivį. vertikaliai matysim: sėdim , geriame vyną, šnekamės įvairiomis temomis, o mašinistai pragare, juodi nuo anglies, dirba. Ar tai sąžininga? O svarbiausia – tiems, kurie sėdi viršuje, ir tiems, kurie jiems dirba...“. Čia gimė „Džentelmenas iš San Francisko“.

Istorija „Džentelmenas iš San Francisko“ sulaukė didelio kritikų įvertinimo. Iki Bunino niekas taip atvirai neaprašė skirtingų socialinių sluoksnių žmonių. Buninas buvo teisus, kad visi žmonės yra lygūs vienas prieš kitą ir prieš mirtį, tai jis ir bando perteikti savo istorija. Džentelmenas iš San Francisko – taip vadinosi pagrindinis istorijos veikėjas. Herojus neturėjo savo vardo, nes nėra jo vertas. Šis džentelmenas tikėjo, kad jei yra turtingas, gali sau leisti viską. Jam buvo penkiasdešimt aštuoneri, bet visus tuos metus jis negyveno, o egzistavo. Visą gyvenimą dirbo, apie poilsį negalvojo. Jo tikslas buvo būti turtingu ir žinomu žmogumi. Nusprendęs pailsėti, Meistras su žmona ir dukra leidžiasi į kelionę po šalis laivu Atlantida. Buninas pavadino laivą nuskendusios šalies garbei. Tuo Ivanas Aleksejevičius parodo būsimos kelionės pavojų.

Visi laive „Atlantis“ vykstantys veiksmai yra imituoti ir netikri. Pavyzdžiui, laive buvo viena pora, kuri kūrė meilės atmosferą. Buninas niekina šį melą, kuris karaliauja visur, taip pat ir laive „Atlantis“.

„Vandenynas su šniokštimu ėjo už sienos juodais kalnais, pūga stipriai švilpė sunkiomis pavaromis, garlaivis drebėjo ištisai, įveikdamas ir jį, ir šiuos kalnus, tarsi plūgu išardydamas jų netvirtas, karts nuo karto verdančias. ir putotos uodegos, didžiulės masės, - mirtinoje kančioje rūko smaugta sirena dejavo, jie sustingo nuo šalčio ir išprotėjo po tvankiais viduriais...“ (12 p. 281). Oras visos kelionės metu nebuvo palankus: kartais karšta, kartais šalta. Šiuo aprašymu Buninas siekia parodyti, kad laive atsitiks bėdų. Džentelmenas iš San Francisko siekė surasti savo dukrai vertą ir turtingą jaunikį. Kelionėje jo dukra sutiko princą, kuris keliavo inkognito režimu. Jis nebuvo išvaizdus ir keistas, bet kadangi jis buvo turtingas žmogus, lordo dukra iš San Francisko leido laiką su princu. Ponas iš San Francisko, nepastebėdamas žmonos buvimo ir negalvodamas apie savo amžių, pažvelgė į jaunas damas. Jo net nesugėdino tai, kad daugelis jų buvo pasirengę atiduoti savo meilę, net jei ir ne visiškai nesavanaudiškai. Meistras kelyje buvo dosnus ir tikėjo visų jį maitinančių ir girdančių, aptarnaujančių nuo ryto iki vakaro rūpesčiu. Neapolyje, kur jie atvyko, vietiniai gyventojai pradėjo bėgti pas Viešpatį ir siūlyti jam savo paslaugas. Meistras šyptelėjo šiais ragamufinais. Gruodis buvo ne visai sėkmingas, oras buvo prastas. Registratūros darbuotoja nuolat teisinosi, kad tokio oro neprisimena, nors tokie orai buvo metai iš metų. Čia viešpatauja melas ir veidmainystė. „Ryto saulė apgaudinėjo kiekvieną dieną: nuo pietų nuolat papilkė ir pradėjo sėti lietų, bet vis tirštėjo ir vėso; tada palmės prie įėjimo į viešbutį spindėjo skarda, miestas atrodė ypač purvinas ir ankštas, muziejai per daug monotoniški...; apie drėgmę ir supuvusios žuvies dvoką iš putojančios jūros prie pylimo, ir nėra ką pasakyti. (Nr. 12, p. 285) Kad ir į kokį miestą atvyktų džentelmenas iš San Francisko, kelionės metu su šeima visur buvo baisus vaizdas ir baisus oras. „Ryte saulės nebuvo. Stiprus rūkas paslėpė Vezuvijų iki pat pamatų, žemai pilkas virš švininio jūros bangavimo. Kaprio saloje buvo drėgna ir tamsu...“ (Nr. 12, p. 286-287).

Ponas iš San Francisko mirė. Jis stengėsi būti geras visiems, išbarstė pinigus smulkmenoms, bet kai mirė, visi jį pamiršo. Visi ir toliau linksminosi ir šoko, nuotaikos nesugadino net tai, kad laivas buvo paskubomis atvežtas ir paguldytas į lovą keturiasdešimt trečiame kambaryje – pačiame mažiausiame, prasčiausiame, drėgniausiame ir šalčiausiame, pasibaigus vakarui. apatinis koridorius, kuriame bėgo žiurkės. Meistras gulėjo ant pigios geležinės lovos, po stambiomis vilnonėmis antklodėmis, ant kurių nuo lubų švietė vienas ragas“ (Nr. 12, p. 293-294). O vietoj karsto džentelmenas iš San Francisko turėjo įprastą dėžutę su sodos vandeniu. Po mirties Viešpats išreiškiamas ne apgailestavimu, o džiaugsmu. Pavyzdžiui, tarnas, tarnavęs šeimininkui, po jo mirties juokiasi iš mirusiojo. „... Ir, suspaudęs gerklę, išsikišęs apatinį žandikaulį, atsakė sau girgždėdamas, lėtai ir liūdnai, tarsi iš už durų...“ (Nr. 12, p. 295). „Mirusio seno žmogaus kūnas iš San Francisko grįžo namo... Patyręs daugybę pažeminimų, daug žmonių nedėmesingumo, praleidęs savaitę nuo vienos uosto trobos iki kitos, vėl pateko į tą garsųjį laivą, kuriame taip neseniai su tokia garbe nunešė jį į Senąją šviesą. Tačiau dabar jis plaukė ne su gyvais žmonėmis, o juodame triume.

Buninas parodo, kad dabar mūsų visuomenėje viską lemia pinigai. Jei esi vargšas, vadinasi, esi niekas – tai matyti iš Mokytojo pavyzdžio (jo reikėjo tada, kai turėjo pinigų). Ivanas Aleksejevičius tyčiojasi iš tokios visuomenės ir ją niekina. Pritariu autoriaus požiūriui ir manau, kad pinigai nėra pagrindinis dalykas mūsų gyvenime. Kaip sakoma: „Kas turi daug pinigų, tas turi didelių problemų“.