A p Sumarokovas įdomūs faktai iš gyvenimo. A.P. Sumarokovas - literatūrinė kūryba ir teatrinė veikla

Aleksandras Petrovičius Sumarokovas, kurio biografija yra neatsiejamai susijusi su tautos raida kultūra XVIII amžiaus, pagrįstai laikomas „rusų teatro tėvu“. Jis tarnavo jam kaip dramaturgas ir libretistas. Jo indėlis į rusų literatūrą taip pat neįkainojamas, kuri jo poetinių kūrinių dėka pakilo į naujas aukštumas tiems laikams. Jo vardas amžiams įėjo į Rusijos istoriją.

Jaunas seno kilmingo vardo paveldėtojas

1717 metų lapkričio 25 dieną Maskvoje praporščiko Petro Sumarokovo, vardu Aleksandras, šeimoje gimė sūnus. Kaip ir daugelis vaikų iš senovės kilmingų šeimų, būtent Sumarokovų šeima priklausė jų skaičiui, berniukas pradinį išsilavinimą ir auklėjimą gavo namuose, vadovaujamas tėvų samdomų mokytojų ir dėstytojų.

Tais metais daugelis jaunų didikų pirmenybę teikė karinę karjerą. Aleksandras Sumarokovas nebuvo išimtis. Jo savarankiško gyvenimo biografija prasideda tada, kai, būdamas penkiolikos, jis įžengia į Sankt Peterburgo žemę, imperatorienės Anos Joannovnos paliepimu. Jos sienose jis praleidžia aštuonerius metus ir čia pirmą kartą pradeda užsiimti literatūra.

Kariūnų korpusas ir būsima karjera

Studijuodamas kariūnų korpuse, naujokas rašytojas rašo eilėraščius ir dainų tekstus, kaip pavyzdį paimdamas kūrinį. prancūzų autoriai ir jo tautietis Pirmieji jo poetiniai išgyvenimai – eiliuotos psalmių transkripcijos. Be to, jis vykdo savo bendražygių įsakymus – jų vardu rašo sveikinimo odes tais metais valdžiusiai imperatorienei Annai Ioannovnai, kuri buvo didelė mada.

1740 m. Aleksandras Sumarokovas buvo vienas iš jaunų absolventų korpuso karininkų. Biografija sako, kad jo gyvenimas tais metais buvo geriausias. Būdamas dvidešimt trejų, jis įstojo į grafo Miuncheno biurą, netrukus tapo asmeninis sekretorius pirmiausia grafas Golovinas, o paskui visagalis Aleksejus Razumovskis. Tačiau, nepaisant prieš jį prasidėjusios karjeros, jis atsiduoda literatūrai. Jo tų metų stabas buvo Michailas Vasiljevičius Lomonosovas, kurio garsiosios odės Sumarokovui tapo harmonijos pavyzdžiu ir gairėmis ieškant kūrybinio kelio.

Pirmoji nusipelnė šlovės

Tačiau nė vienas tikras menininkas negali pasitenkinti vien imitacija to, ką sukūrė kitas, jis visada ieško savo stiliaus. Sumarokovas būtent taip ir padarė. Jo biografija kūrybinis gyvenimas iš tikrųjų prasideda tada, kai išsilavinusios Peterburgo aristokratijos salonuose pasirodo jo meilės dainų sąrašai. Šį žanrą autorė pasirinko neatsitiktinai. Būtent jis didžiausiu mastu leido atskleisti Aleksandro dvasios būseną - jaunas genialus karininkas, kupinas jo amžiui būdingų romantiškų išgyvenimų.

Bet tikra šlovė jį atvedė jo poetinės dramos „Chorev“ pastatymas, kuris vyko teisme 1747 m. Tada ji išėjo iš spaudos ir tapo plačiosios visuomenės nuosavybe, dėl kurios jo vardas tapo žinomas. Po to, taip pat teisme, vaidinamos kelios pjesės, kurių autorius buvo Sumarokovas. Nuo to laiko buvo išleista jo kūrybos biografija naujas lygis Jis tampa profesionaliu rašytoju.

Turtingas Sumarokovo kūrybinis gyvenimas

1752 m. įvyko reikšmingas įvykis. Savo dekretu imperatorienė iš Jaroslavlio iškvietė išskirtinį tų metų teatro veikėją F. G. Volkovą ir pavedė jam organizuoti pirmąjį nuolatinį teatrą Rusijoje, kurio direktoriumi buvo paskirtas Sumarokovas.

Trumpa jo biografija tik in bendrais bruožais gali susidaryti supratimą apie neįkainojamą šio žmogaus indėlį formuojant Rusijos sceninį gyvenimą, tačiau ateities kartų atmintyje jis buvo išsaugotas kaip „rusų teatro tėvas“, o tai, matote, yra daugiau. iškalbingesnis už bet kokius žodžius.

Jo kūrybinis palikimas neįprastai platus. Užtenka prisiminti aštuonias tragedijas, išlindusias iš jo plunksnos, dvidešimt komedijų ir tris operos libretai. Be to, Sumarokovas paliko reikšmingą pėdsaką kitose literatūros srityse. Jo darbai publikuojami akademinio žurnalo „Mėnesiniai raštai“ puslapiuose, o 1759 m. jis pradeda leisti savo žurnalą „The Hardworking Bee“. Vėlesniais metais buvo išleista daugybė jo eilėraščių ir pasakėčių rinkinių.

Poeto gyvenimo pabaiga ir palikuonių atminimas

Sumarokovas teatrui vadovavo iki 1761 m. Po to kurį laiką gyveno sostinėje, o paskui 1769 metais persikėlė į Maskvą. Čia jis rimtai konfliktuoja su vyriausiuoju vadu P. Saltykovu, kurio pusėn stoja imperatorė. Tai poetui sukelia psichinę traumą ir rimtų materialinių problemų. Tačiau, nepaisant sunkumų, aštuntajame dešimtmetyje, anot tyrinėtojų, jis parašė geriausius savo kūrinius, tokius kaip „Apsimetinėlis Dmitrijus“, „Skiblys“ ir daugelį kitų. Jis mirė 1777 m. spalio 12 d. ir buvo palaidotas

Palikuonys visiškai įvertino šio žmogaus nuopelnus Tėvynei. Ant garsiojo paminklo „Rusijos tūkstantmetis“ Aleksandras Sumarokovas taip pat yra tarp iškilių valstybės istorinių asmenybių (šio objekto nuotrauką skaitytojas gali pamatyti puslapyje). Prie jo kūrinių, sudarančių mūsų kultūros šlovę ir pasididžiavimą, užaugo ištisos poetų kartos, o teatralizuoti kūriniai tapo vadovėliu būsimiems dramaturgams.

Aleksandras Petrovičius Sumarokovas (1717-1777) – XVIII amžiaus rusų poetas, rašytojas ir dramaturgas.

Gimė bajorų šeimoje 1717 11 14 (25) Sankt Peterburge. Mokėsi namuose, tęsė mokslus Land Gentry korpuse, kur pradėjo užsiimti literatūrine veikla, perrašydamas psalmes eilėraščiais, kurdamas kariūnų vardu „sveikinimų odes“ imperatorei Anai, dainas pagal prancūzų poetų ir VK pavyzdį. Trediakovskis (Tredyakovsky). 1740 m. baigęs korpusą, iš pradžių buvo įrašytas į grafo Miuncheno karinę tarnybą, vėliau – grafo A. G. Razumovskio adjutantu.

Žmogaus kvailumui būdingas daugiažodiškumas.

Sumarokovas Aleksandras Petrovičius

Šlovė atnešė jam, paskelbtą 1747 m., ir grojo pirmosios jo tragedijos „Chorev“ teisme. Jo pjeses teisme vaidino F. G. Volkovo trupė, užsakyta iš Jaroslavlio.

1756 m. įsteigus nuolatinį teatrą, Sumarokovas buvo paskirtas šio teatro direktoriumi ir ilgą laiką liko pagrindiniu repertuaro „tiekėju“. Po Chorevo sekė aštuonios tragedijos, dvylika komedijų ir trys operos libretai.

Lygiagrečiai itin greitai dirbęs Sumarokovas vystėsi ir kitose literatūros srityse. 1755–1758 m. jis buvo aktyvus akademinio žurnalo „Mėnesiniai darbai“ bendradarbis, o 1759 m. išleido savo satyrinį ir moralizuojantį žurnalą „The Hardworking Bee“ (pirmasis privatus žurnalas Rusijoje). 1762–1769 m. buvo išleisti jo pasakėčių rinkiniai, 1769–1774 m. – nemažai jo eilėraščių rinkinių.

Nepaisant artumo dvarui, didikų globos, gerbėjų liaupsių, Sumarokovas nesijautė įvertintas pagal savo nuopelnus ir nuolat skundėsi dėmesio stoka, cenzūros niekšu ir visuomenės neišmanymu. 1761 m. jis neteko teatro kontrolės. Vėliau, 1769 m., persikėlė į Maskvą. Čia, paliktas globėjų, sužlugdytas ir girtas, jis mirė 1777 m. spalio 1 (12) dieną. Jis buvo palaidotas Maskvos Donskojaus kapinėse.

Kūrybiškumas Sumarokovas vystosi klasicizmo rėmuose, tokia forma, kokią jis priėmė Prancūzija XVII- anksti 18-ojo amžiaus Todėl šiuolaikiniai gerbėjai ne kartą skelbė Sumarokovą „Boileau“, „Šiaurės Rasino“, „Moljero“, „Rusijos Lafontaine“ patikėtiniu.

Sumarokovo literatūrinė veikla sustabdo dėmesį savo išorine įvairove. Išbandė visus žanrus: odes (iškilmingas, dvasines, filosofines, anakreontines), laiškus (pranešimus), satyras, elegijas, dainas, epigramas, madrigalus, epitafijas; Savo poetinėje technikoje jis panaudojo visus tuo metu buvusius metrus, atliko eksperimentus rimo srityje, taikė įvairias strofines konstrukcijas.

Rašytojas gimė 1717 XI 14 (25) senoje didikų šeimoje, mirė 1777 m. X 1 (12) d. Maskvoje.

Jo tėvas Piotras Pankratjevičius buvo Petro Didžiojo laikų kariškis ir pakilo į pulkininko laipsnį. 1737 m. Piotras Pankratjevičius įstojo į valstybės tarnybą valstybės tarybos nario laipsnį, 1760 m. gavo slapto tarybos nario laipsnį, o jam atsistatydinus 1762 m. - tikras slaptasis tarėjas.

Aleksandras Petrovičius gavo gerą namų auklėjimas vadovaujant tėvui („Esu skolingas tėvui už pirmuosius pamatus rusų kalba“) ir užsienio dėstytojų, tarp kurių yra ir I. A. Zeikano pavardė, tuo pat metu dėsčiusi būsimą Petrą II.

1732 m. gegužės 30 d. Sumarokovas buvo priimtas į naujai įsteigtą žemės bajorų kariūnų korpusą („riterių akademiją“, kaip tada vadinosi) – pirmąjį pasaulietinį. švietimo įstaiga paaukštintas tipas, ruošiantis savo auklėtinius „pareigūnų ir pareigūnų pareigoms“. Dėstymas korpuse buvo gana paviršutiniškas: kariūnai buvo mokomi visų pirma gerų manierų, šokių ir fechtavimosi, tačiau „riterių akademijos“ studentų tarpe paplitęs domėjimasis poezija ir teatru pasirodė naudingas. būsimam poetui. Kariūnai dalyvavo teismo iškilmėse (vaidino baleto divertismentuose, dramos spektakliuose), nešė sveikinimo odes savo kompozicijos imperatorei (iš pradžių be autorių pavardžių – iš visumos). bajorų akademija jaunystės mokslai“, o paskui prie jų pradėtos pridėti Michailo Sobakino pasirašytos eilės).

Pirmoji 1740 m literatūrinė patirtis spaudoje žinomos dvi sveikinimo odės Annai Joannovnai „pirmąją naujųjų 1740 metų dieną nuo kariūnų korpusas sukūrė per Aleksandrą Sumarokovą.

1740 m. balandžio mėn. Aleksandras Petrovičius buvo paleistas iš bajorų korpuso ir paskirtas į vicekanclerio grafo adjutanto pareigas. M. G. Golovkinas, o netrukus po pastarojo suėmimo tapo adjutantu gr. A. G. Razumovskis - naujosios imperatorienės Elžbietos Petrovnos mėgstamiausias. Pagrindinio rango generolo adjutanto postas leido patekti į rūmus.

1756 m., jau turėdamas brigados laipsnį, buvo paskirtas naujai atidarytos nuolatinės direktoriumi Rusų teatras. Beveik visi rūpesčiai dėl teatro krito ant Sumarokovo pečių: jis buvo režisierius ir mokytojas. aktoriniai įgūdžiai, rinko repertuarą, sprendė ekonomikos klausimus, net rengė plakatus ir laikraščių skelbimus. Penkerius metus nenuilstamai dirbo teatre, tačiau dėl daugybės komplikacijų ir pasikartojančių susirėmimų su teismo kanceliariją vadovavusiu K. Sieversu, kuris teatrą valdė nuo 1759 m., buvo priverstas atsistatydino 1761 m.

Nuo 1761 m. rašytojas niekur kitur netarnavo, visiškai atsidavęs literatūrinei veiklai.

1769 m. persikėlė į Maskvą, kur su retomis kelionėmis į Sankt Peterburgą gyveno iki savo dienų pabaigos.

Viešas politinės pažiūros Aleksandras Petrovičius turėjo ryškų kilmingą charakterį: jis buvo monarchijos ir baudžiavos išsaugojimo Rusijoje rėmėjas. Tačiau reikalavimai, kuriuos jis kėlė tiek monarchams, tiek didikams, buvo labai aukšti. Monarchas turi būti apsišvietęs, jam aukščiau visko yra pavaldinių „gėris“, jis turi griežtai laikytis įstatymų ir nepasiduoti savo aistroms; bajorai taip pat turi pateisinti savo privilegijas uoliu tarnavimu visuomenei („ne titulu - veikdami turi būti bajoru“), išsilavinimu („o jei pono protas neaiškesnis, nematau skirtumo“), humaniškas požiūris į baudžiauninkus („Ak „Ar galvijai turi turėti žmonių? Ar negaila? Ar gali jautis žmones parduoti jaučiui?“). Tačiau kadangi laikui bėgant valdančioji imperatorienė ir rašytoją supanti aukštuomenė vis mažiau atitiko Sumarokovo sukurtą idealą, jo kūryba įgavo aštresnę satyrinę ir kaltinamąją orientaciją. Kadangi savo filosofinėmis ir estetinėmis pažiūromis daugiausia buvo racionalistas, jam nebuvo svetimas sensacingumas.

„Jis dirba veltui,

Kuris savo protu tik užkrečia protą:

Dar ne poetas

Kas vaizduoja tik mintį,

Turėti šalto kraujo;

Tačiau poetas yra tas, kuris užkrečia širdį

Ir jausmas vaizduoja

Karštas kraujas “(„ Vaizdo trūkumas “).

Kaip ir dauguma XVIII amžiaus poetų, Aleksandras Petrovičius pradėjo savo kūrybinis būdas iš meilės žodžių.

Meilės eilėraščiai (dainos, eklogos, idilės, elegijos), kuriuos jis rašė per visą literatūrinę karjerą, dar buvo gana įprasti, tačiau geriausiuose iš jų poetas sugebėjo išreikšti nuoširdžius emocinius išgyvenimus, jausmų betarpiškumą.

„O būtybės, kompozicija be vaizdo mišri“,

„Veltui slepiu sielvarto širdis, nuožmios“,

„Neverk tiek daug, brangusis“ ir kt.

Kai kuriose savo dainose panaudojo liaudies poezijos elementus

"Mergaitės vaikščiojo giraite",

„O, tu stiprus, stiprus Bendergradas“,

„Kur aš einu, kur einu“ ir kiti.

Rašytojo meilės kūriniai sulaukė didelio populiarumo pasaulietinėje visuomenėje, sukeldami daug mėgdžiotojų, jie prasiskverbė ir į demokratinę aplinką (ranka rašytose dainų knygelėse). Įvairios strofikos požiūriu, turtingos ritmu, paprastos formos, jo dainos palankiai skyrėsi nuo ankstesnių meilės žodžių ir vaidino teigiamą vaidmenį plėtojant rusų poeziją. Sumarokovas didžiausią šlovę tarp savo amžininkų pelnė kaip dramaturgas ir pirmiausia kaip tragedijų autorius. Jis parašė devynias tragedijas:

„Chorevas“ (1747 m.),

„Hamletas“ (1748 m.),

„Sinavas ir Truvoras“ (1750 m.),

„Aristona“ (1750 m.),

Semira (1751 m.),

„Demiza“ (1758 m., vėliau perdaryta į „Yaropolk and Demiza“),

"Vysheslav" (1768),

„Demetrius the Pretender“ (1771 m.),

„Mstislavas“ (1774).

Sumarokovo tragedijos palaikomos griežtose klasicizmo poetikos taisyklėse, kurias rusų literatūrai jis suformulavo „epistole“ apie poeziją (brošiūroje „Du laiškai“. Pirmoji kalba apie rusų kalbą, o antroji – apie rusų kalbą). poezija“, Sankt Peterburgas, 1748).

Rašytojo tragedijose stebima veiksmo, vietos ir laiko vienovė; aštriai atliko veikėjų skirstymą į teigiamus ir neigiamus; veikėjai yra statiški, ir kiekvienas iš jų buvo kokios nors vienos „aistros“ nešėjas; proporcinga penkių veiksmų kompozicija ir nedidelis veikėjų skaičius padėjo siužetui vystytis ekonomiškai ir pagrindinės idėjos atskleidimo linkme. Autoriaus norui perteikti savo mintis žiūrovui pasitarnavo gana paprasta ir aiški kalba; „Aleksandro“ eilėraštis (jambinis šešiapėdis su poriniu rimavimu), kuriuo rašomos visos tragedijos, kartais įgaudavo aforistinį skambesį.

Tragedijose asmenys buvo pašalinti iš aristokratų aplinkos; daugumos jų siužetus dramaturgas paėmė nacionalinė istorija. Nors rašytojo tragedijų istorizmas buvo labai sąlyginis ir apsiribojo daugiausia istorinių vardų vartojimu, vis dėlto istorinė ir tautinė tematika buvo Rusijos klasicizmo bruožas: Vakarų Europos klasicistinė tragedija buvo pastatyta daugiausia remiantis medžiaga. senovės istorija. Pagrindinis konfliktas Sumarokovo tragedijose A.P. paprastai susideda iš „proto“ kovos su „aistra“, viešosios pareigos su asmeniniais jausmais ir šioje kovoje laimėto socialinio principo.

Toks susidūrimas ir jo sprendimas buvo skirtas kilniam žiūrovui įskiepyti pilietiškus jausmus, įkvėpti mintį, kad valstybės interesai turi būti aukščiau visko. Be to, viešą Sumarokovo tragedijų skambesį dar labiau apsunkino tai, kad jos vis labiau ėmė įgyti politinę orientaciją, jose vis aštriau atsiskleidė tironai autokratai („Ar tai bajoras, ar lyderis, pergalingas, caras Be dorybės, niekinantis padaras“), o „Dimitrijaus apsimetėlyje“ dramaturgas reikalavo nuversti nuo sosto tironą carą: jis yra „Maskva, Rusija, pavaldinių priešas ir kankintojas“. Kartu būdinga, kad „liaudis“, pirmą kartą pasirodžiusi čia Rusijos scenoje, turėjo nuversti piktadarį valdovą.

Tragedijos veiksmą perkeldamas į palyginti netolimą Rusijos valstybės praeitį, autorius „Demetrijų apsimetėlį“ užpildė deginančiais savo laikmečio klausimais – apie politinės valdžios prigimtį šalyje.

Žinoma, Sumarokovas negalėjo atvirai paskelbti Jekaterinos II valdymo despotišku, tačiau daugybe aktualių ir gana skaidrių užuominų jis gana neabejotinai išreiškė neigiamą požiūrį į Kotrynos režimą. Tačiau ryški šios tragedijos tironiška orientacija neturėtų būti traktuojama kaip S. pasmerkimas pačiam monarchiniam valdymo principui: net pačiose apgailėtinose Demetrijaus Pretendento vietose buvo kalbama apie karaliaus tirono pakeitimą „dorybe“. monarchas.

Tačiau objektyvus tragedijos poveikis gali būti daug platesnis nei subjektyvus, klasių ribotas dramaturgo ketinimas. Todėl 1800 m. Paryžiuje paskelbto jo vertimo į prancūzų kalbą interpretacijoje nėra nieko stebėtino („jo siužetas, beveik revoliucinis, akivaizdžiai prieštarauja moralei ir politinė sistemaŠi šalis..."). „Apsimetinėlis Dimitrijus“ pažymėjo Rusijos politinės tragedijos pradžią.

Sumarokovo, tragiškojo menininko, nuopelnai turėtų apimti ir jo sukurtą visą galeriją įvairių, patrauklių. moteriški vaizdai. Švelnūs ir nuolankūs, drąsūs ir stiprios valios, jie išsiskyrė aukštais moralės principais.

Be tragedijų, Aleksandras Petrovičius skirtingais laikais parašė 12 komedijų, dramą „Atsiskyrėlis“ (1757), operą „Kefalas ir Prokris“ (1755) ir „Alceste“ (1758).

Jo komedijos buvo mažiau sėkmingos nei tragedijos, nes palietė mažiau reikšmingus aspektus. viešasis gyvenimas ir tarnavo kaip pagrindinės spektaklio dalies priedas. Nepaisant to, Rusijos nacionalinės dramaturgijos formavimosi procese jo komedijos užėmė tam tikrą vietą. Kaip ir tragedija, komedija, pasak Sumarokovo, siekė auklėjamųjų tikslų, satyriškai išjuokė asmeninius ir socialinius trūkumus.

Jos personažai dažniausiai buvo veidai, iš kurių buvo paimti aplinką(„originalai“). Taigi daugumos Sumarokovo komedijų brošiūra:

"Tresotinius"

"Tribunolas"

„Ginčas tarp vyro ir žmonos“

"Globėjas",

"Likhoimets" ir kt. Pats dramaturgas atkreipė dėmesį į savo komedijų ryšį su gyvąja tikrove: „Man labai lengva kurti proziškas komedijas... neišmanėliuose kasdien matant kvailystes ir kliedesius“. Sumarokovų komedijos kūryboje buvo pašiepiami neišmanėliai bajorai, galomantiški dandžiai ir dandiai, kyšininkai-valdininkai, šykštuoliai, bylinėtis, pedantai – „lotynai“. Tai jau buvo paprasto, paprasto žmogaus pasaulis, smarkiai besiskiriantis nuo tragedijos herojų pasaulio.

Tarp geriausių pasiekimų kūrybinis paveldas Sumarokova A.P. turėtų būti priskirtos ir jo pasakėčios („palyginimai“). Jis sukūrė 378 pasakėčias, kurių didžioji dalis buvo paskelbta per jo gyvenimą (2 dalys „palyginimų“ išleistos 1762 m., 3 dalis – 1769 m.). Aktualaus satyrinio turinio pripildyta, paprasta (su „žemų“ žodžių įtraukimu), gyva kalba, artima šnekamajai Sumarokovo pasakėčios pelnė aukštus amžininkų įvertinimus: „Jo palyginimai gerbiami kaip Rusijos Parnaso lobis; ir tokio pobūdžio eilėraštyje jis gerokai pranoksta Phaedrus ir de la Fontaine, šlovingiausius tokio pobūdžio “(N. I. Novikovas). Sumarokovo palyginimai labai palengvino pasakų kūrėjo Krylovo kelią.

Iš kitų jo kūrinių pažymėtinos satyros „Apie kilnumą“ ir „Choras iškreiptai šviesai“.

„Choras iškreiptai šviesai“ yra bene atšiauriausias Sumarokovo satyrinis kūrinys. Jame rašytojas pasmerkė daugelį socialinės tikrovės aspektų.

Rašytojas-švietėjas, poetas satyrikas, visą gyvenimą kovojęs su socialiniu blogiu ir žmogaus neteisybe, mėgavosi pelnyta pagarba tiek N. I. Novikovo, tiek A. N. Radiščevo, Sumarokovo XVIII amžiaus rusų literatūros istorijoje. užima svarbią vietą. Vėliau daugelis rusų rašytojų neigė rašytojo literatūrinį talentą, bet vis tiek V. G. Belinskis buvo teisus sakydamas, kad „Sumarokovas turėjo didžiulę sėkmę su savo amžininkais, o be talento, tavo valios niekada nepasiseks“.

Asmeninis rašytojo gyvenimas buvo nesėkmingas.

Su pirmąja žmona Johanna Khristianovna (tuomet dar kamera-jungfer Didžioji kunigaikštienė Jekaterina Alekseevna), jis išsiskyrė, vėlesnė santuoka su baudžiauninke Vera Prokhorovna sukėlė skandalą ir galutinę pertrauką su kilmingais giminaičiais. Prieš pat mirtį rašytojas vedė trečią kartą, taip pat ir baudžiauninkę Jekateriną Gavrilovną.

Paskutinius savo gyvenimo metus Aleksandras Petrovičius praleido skurde, namas ir visas jo turtas buvo parduoti, kad būtų grąžintos skolos.

Aleksandro Petrovičiaus Sumarokovo kūrybinis diapazonas yra labai platus. Jis rašė odes, satyras, pasakėčias, eklogas, dainas, tačiau pagrindinis dalykas, kuriuo jis praturtino rusų klasicizmo žanrinę kompoziciją, yra tragedija ir komedija. Sumarokovo pasaulėžiūra susiformavo veikiant Petro Didžiojo laikų idėjoms. Tačiau skirtingai nei Lomonosovas, jis daugiausia dėmesio skyrė bajorų vaidmeniui ir pareigoms. Paveldimas bajoras, bajorų korpuso mokinys Sumarokovas neabejojo bajorų privilegijų teisėtumu, tačiau tikėjo, kad aukštą baudžiauninkų padėtį ir turėjimą turi patvirtinti visuomenei naudingas išsilavinimas ir tarnyba. Bajoras neturi žeminti žmogaus orumas valstietį, užkrauti jam nepakeliamomis rekvizicijomis. Savo satyrose, pasakose ir komedijose jis aštriai kritikavo daugelio aukštuomenės atstovų neišmanymą ir godumą.

Sumarokovas geriausia valdymo forma laikė monarchiją. Bet aukšta padėtis monarchas įpareigoja jį būti teisingu, dosniu, gebėti slopinti savyje blogas aistras. Savo tragedijose poetas vaizdavo pražūtingas pasekmes, kylančias monarchams užmiršus savo pilietinę pareigą.

Savomis filosofines pažiūras Sumarokovas buvo racionalistas ir į savo darbą žiūrėjo kaip į savotišką pilietinių dorybių mokyklą. Todėl jie visų pirma iškelia moralistines funkcijas.

Šis straipsnis skirtas šio iškilaus rusų rašytojo ir publicisto kūrybai tyrinėti. kursinis darbas.

1. TRUMPA SUMAROKOVO BIOGRAFIJA IR ANKSTYVINIAI KŪRYBAI

1.1 Trumpa rašytojo biografija

Aleksandras Petrovičius Sumarokovas gimė 1717 m. lapkričio 14 (25) d. Sankt Peterburge bajorų šeimoje. Sumarokovo tėvas buvo pagrindinis Petro I ir Jekaterinos II karininkas ir pareigūnas. Sumarokovas gavo gerą išsilavinimą namuose, jo mokytojas buvo sosto įpėdinio, būsimo imperatoriaus Pauliaus II mokytojas. 1732 m. buvo išsiųstas į specialią aukštesniųjų bajorų vaikų ugdymo įstaigą – žemės bajorų korpusą, kuris vadinosi „Riterių akademija“. Tuo metu, kai pastatas buvo baigtas (1740 m.), buvo išspausdintos dvi Sumarokovo odės, kuriose poetas dainavo imperatorienės Anos Ioannovnos. Land Gentry korpuso studentai gavo paviršutinišką išsilavinimą, tačiau jiems buvo suteikta puiki karjera. Ne išimtis buvo ir Sumarokovas, kuris buvo paleistas iš korpuso kaip vicekanclerio grafo M. Golovkino adjutantas, o 1741 m., įstojus imperatorei Elžbietai Petrovnai, tapo jos favorito grafo A. Razumovskio adjutantu.

Šiuo laikotarpiu Sumarokovas save vadino „švelnios aistros“ poetu: kūrė madingas meilės ir sielovados dainas („Niekur, mažame miškelyje“ ir kt., iš viso apie 150), kurios sulaukė didelio pasisekimo, taip pat parašė. piemenų idilės (iš viso 7) ir eklogos (iš viso 65). Apibūdindamas Sumarokovo eklogas, V. G. Belinskis rašė, kad autorius „negalvojo būti gundantis ar nepadorus, o, priešingai, buvo užsiėmęs morale“. Kritikas rėmėsi Sumarokovo parašyta dedikacija eklogų rinkiniui, kurioje autorius rašė: „Mano eklogose skelbiamas švelnumas ir ištikimybė, o ne piktavališkas geidulingumas, ir nėra tokių kalbų, kurias būtų šlykštu girdėti. .

Darbas eklogės žanre prisidėjo prie to, kad poetas sukūrė lengvą, muzikinį eilėraštį, artimą to meto šnekamajai kalbai. Pagrindinis skaitiklis, kurį Sumarokovas naudojo savo eklogose, elegijose, satyrose, laiškuose ir tragedijose, buvo jambinė šešiapėdė, rusiška Aleksandrijos eilėraščio atmaina.

1740-aisiais parašytose odėse Sumarokovas vadovavosi M. V. Lomonosovo pateiktais šio žanro modeliais. Tai nesutrukdė jam ginčytis su mokytoja literatūriniais ir teoriniais klausimais. Lomonosovas ir Sumarokovas atstovavo dviem rusų klasicizmo srovėms. Skirtingai nei Lomonosovas, Sumarokovas pagrindiniais poezijos uždaviniais laikė ne nacionalinių problemų kėlimą, o tarnavimą aukštuomenės idealams. Poezija, jo nuomone, pirmiausia turi būti ne didinga, o „maloni“. 1750-aisiais Sumarokovas atliko Lomonosovo odžių parodijas tokiu žanru, kurį pats pavadino „absurdiškomis odėmis“. Šios komiškos odės tam tikru mastu buvo autoparodijos.

Sumarokovas išbandė savo jėgas visuose klasicizmo žanruose, rašė safiką, horatiškąjį, anakreontinį ir kitus odes, posmus, sonetus ir kt. Be to, rusų literatūrai jis atvėrė poetinės tragedijos žanrą. Sumarokovas pradėjo rašyti tragedijas 1740-ųjų antroje pusėje, sukurdamas 9 šio žanro kūrinius: Chorevas (1747), Sinavas ir Truvoras (1750), Dimitrijus Pretendentas (1771) ir kt.. Tragedijose, parašytose pagal kanonus. klasicizmas, visiškai mažiausiai reiškė politines Sumarokovo pažiūras. Taigi tragiška Chorevo pabaiga kilo dėl to Pagrindinis veikėjas, „idealus monarchas“, tenkino savo aistras – įtarumą ir netikėjimą. „Tironas soste“ sukelia kančias daugeliui žmonių – tokios yra Pagrindinė mintis tragedija Demetrijus apsimetęs.

Dramos kūrinių kūrimą palengvino ir tai, kad 1756 m. Sumarokovas buvo paskirtas pirmuoju Sankt Peterburgo Rusų teatro direktoriumi. Teatras egzistavo daugiausia jo energijos dėka.

Valdant Jekaterinai II, Sumarokovas daug dėmesio skyrė parabolių, satyrų, epigramų ir brošiūrinių komedijų kūrimui prozoje (Tresotinius, 1750, Sargas, 1765, Cuckold pagal vaizduotę, 1772 ir kt.).

Remiantis savo filosofiniais įsitikinimais, Sumarokovas buvo racionalistas, suformulavo savo požiūrį į įrenginį žmogaus gyvenimas taip: „Tai, kas paremta prigimtimi ir tiesa, niekada negali pasikeisti, bet kas turi kitus pagrindus, yra giriamasi, piktžodžiaujama, įvedama ir atšaukiama kiekvieno valia ir be jokios priežasties“. Jo idealas buvo apšviestas kilnus patriotizmas, prieštaraujantis nekultūringam provincializmui, didmiesčio galomanijai ir biurokratiniam nuoširdumui.

Kartu su pirmosiomis tragedijomis Sumarokovas pradėjo rašyti literatūrinius ir teorinius poetinius kūrinius – laiškus. 1774 m. jis išleido du iš jų - Epistolą apie rusų kalbą ir Apie poeziją vienoje knygoje Instrukcija tiems, kurie nori būti rašytojais. Viena iš svarbiausių Sumarokovo laiško idėjų buvo rusų kalbos didybės idėja. Laiške apie rusų kalbą jis rašė: „Mūsų graži kalba gali viską“. Sumarokovo kalba daug artimesnė šnekamajai šviesuolių didikų kalbai nei jo amžininkų Lomonosovo ir Trediakovskio kalba.

Jam buvo svarbu ne epochos kolorito atgaminimas, o politinė didaktika, kurią istorinis siužetas leido išnešioti į mases. Skirtumas buvo ir tame, kad prancūzų tragedijose buvo lyginamos monarchinės ir respublikinės valdymo formos (Kornelio „Zinne“, Voltero „Brutu“ ir „Julijus Cezaris“), Sumarokovo tragedijose nėra respublikinės temos. Kaip įsitikinęs monarchistas, jis galėjo priešintis tironijai tik šviesiu absoliutizmu.

Sumarokovo tragedijos – savotiška pilietinių dorybių mokykla, skirta ne tik paprastiems bajorams, bet ir monarchams. Tai viena iš nedraugiško požiūrio į dramaturgę Jekateriną II priežasčių. Nepažeisdamas politinių monarchinės valstybės pagrindų, Sumarokovas tai paliečia savo pjesėse. moralinės vertybės. Gimsta pareigos ir aistros konfliktas. Pareiga įsako herojams griežtai vykdyti savo pilietines pareigas, aistros – meilė, įtarinėjimas, pavydas, despotiški polinkiai – trukdo jas įgyvendinti. Šiuo atžvilgiu Sumarokovo tragedijose pateikiami dviejų tipų herojai. Pirmasis iš jų, stojantis į dvikovą su juos apėmusia aistra, ilgainiui įveikia dvejones ir garbingai atlieka savo pilietinę pareigą. Tai Horevas (pjesė „Horevas“), Hamletas (personažas iš to paties pavadinimo pjesės, kuri yra nemokama Šekspyro tragedijos ekranizacija), Truvoras (tragedija „Sinavas ir Truvoras“) ir daugybė kitų.

Personažų kopijose akcentuojama pažaboti, įveikti asmeninį „aistingąjį“ pradą. „Įveik save ir pakilk daugiau“, – moko Novgorodo bojaras Gostomyslas, Truvoras.

Per Sumarokovo gyvenimą nebuvo išleistas visas jo kūrinių rinkinys, nors buvo išleista daug poezijos rinkinių, sudarytų pagal žanrą.

Sumarokovas mirė Maskvoje, sulaukęs 59 metų, ir buvo palaidotas Donskojaus vienuolyne.

Poetui mirus, Novikovas du kartus išleido „Visą visų Sumarokovo kūrinių rinkinį“ (1781, 1787).

1.2 Sumarokovas kaip tragiškojo žanro įkūrėjas

Literatūrinę šlovę Sumarokovui atnešė tragedijos. Jis pirmasis įvedė šį žanrą į rusų literatūrą. Žavintys amžininkai jį vadino „Šiaurės rasine“. Iš viso jis parašė devynias tragedijas. Šeši – nuo 1747 iki 1758 m.: „Chorevas“ (1747), „Hamletas“ (1748), „Sinavas ir Truvoras“ (1750), „Artiston“ (1750), „Semira“ (1751), „Jaropolkas ir Demiza“ ( 1758). Tada, po dešimties metų pertraukos, dar trys:

„Višeslavas“ (1768), „Apsimetinėlis Dmitrijus“ (1771) ir „Mstislavas“ (1774).

Sumarokovas savo tragedijose plačiai panaudojo XVII–XVIII a. prancūzų dramaturgų patirtį. - Corneille, Racine, Voltaire. Tačiau nepaisant viso to, Sumarokovo tragedijose buvo išskirtinių bruožų. Corneille ir Racine tragedijose kartu su politinėmis buvo ir grynai psichologinių pjesių (Kornelio „Sidas“, Racine'o „Fedra“). Visos Sumarokovo tragedijos turi ryškų politinį atspalvį. Autoriai Prancūzų tragedijos rašė pjeses antikinėmis, ispaniškomis ir „rytietiškomis“ temomis. Dauguma Sumarokovo tragedijų yra pagrįstos buitine tematika. Šiuo atveju pastebimas įdomus modelis. Dramaturgas atsigręžė į tolimiausius Rusijos istorijos laikus, legendinio ar pusiau legendinio pobūdžio, kad „Imk meilę ir valdyk pats“ (Ch (3. P. 136), Gostomysl antrina jo dukra Ilmena.

Sumarokovas ryžtingai perdirba vieną geriausių Šekspyro tragedijų „Hamletą“, konkrečiai pabrėždamas savo nesutarimą su autoriumi. „Mano Hamletas, – rašė Sumarokovas, – vargu ar panašus į Šekspyro tragediją" (10. p. 117). Iš tiesų, Sumarokovo pjesėje Hamleto tėvą nužudo ne Klaudijus, o Polonijus. Vykdydamas atpildą, Hamletas turi tapti žudiku. mylimosios tėvo Šiuo atžvilgiu neatpažįstamai pasikeičia garsusis Hamleto monologas, prasidedantis Šekspyro žodžiais „Būti ar nebūti?“.

Ka as tureciau daryti dabar?

Nežinote nuo ko pradėti? Ar lengva visam laikui prarasti Ofeliją?

Tėve! Ponia! Apie kitus vardus...

Prieš ką aš nusižengsiu? Jūs esate vienodai malonus man (3. S. 94 - 95).

Antrajam tipui priklauso veikėjai, kuriuose aistra triumfuoja prieš valstybės skolą. Tai visų pirma asmenys, kuriems suteikta aukščiausia valdžia – kunigaikščiai, monarchai, t.y. tie, kurie, pasak Sumarokovo, turėtų ypač uoliai atlikti savo pareigas:

Monarchui reikia daug įžvalgos,

Jei jis nori nešioti karūną be priekaištų.

Ir jei jis nori būti tvirtas šlovėje,

Turi būti teisus ir griežtas ir gailestingas (3. p. 47).

Bet, deja, valdžia dažnai apakina valdovus ir lengviau nei pavaldiniai tampa savo jausmų vergais, o tai liūdniausiai paliečia nuo jų priklausomų žmonių likimus. Taigi, princo Kyi įtarumo aukos yra jo brolis ir jo brolio sužadėtinė - Osnelda ("Chorev"). Meilės aistros apakintas Novgorodo princas Sinavas priveda Truvorą ir jo mylimąją Ilmeną prie savižudybės („Sinavas ir Truvoras“). Neprotingų valdovų bausmė dažniausiai yra atgaila, sąžinės graužatis, atsirandanti po pavėluoto įžvalgumo. Tačiau kai kuriais atvejais Sumarokovas leidžia dar baisesnes atpildo formas.

Drąsiausia šiuo atžvilgiu buvo tragedija „Apsimetinėlis Dmitrijus“ – vienintelė iš Sumarokovo pjesių, paremtų patikimu. istorinių įvykių. Tai pirmoji tironiška tragedija Rusijoje. Jame Sumarokovas parodė valdovą, įsitikinusį savo teise būti despotu ir visiškai nesugebantį atgailauti. Pretendentas savo tironiškus polinkius deklaruoja taip atvirai, kad net kenkia psichologiniam vaizdo patikimumui: „Aš pripratęs prie siaubo, įsiutęs piktadarystės, // Pilnas barbariškumo ir suteptas krauju“ (4. p. 74).

Sumarokovas dalijasi švietimo idėja apie žmonių teisę nuversti tironą monarchą. Žinoma, žmonės skirti būti ne paprastiems, o bajorams. Spektaklyje ši mintis realizuojama kaip atviras karių veiksmas prieš Apsimetėlį, kuris, gresiančios mirties akivaizdoje, smeigia save durklu. Pažymėtina, kad netikro Dmitrijaus valdymo neteisėtumą pjesėje motyvuoja ne apsimetinėjimas, o tironiška herojaus valdžia: „Jei ne piktybiškai viešpatauji Rusijoje, // Dimitrijus ar ne, tai yra lygus žmonėms“ (4. p. 76).

Sumarokovo nuopelnas prieš rusų dramą yra tas, kad jis sukūrė ypatingą tragedijos tipą, kuris pasirodė itin stabilus per visą XVIII amžių. Nekintamasis Sumarokovo tragedijų herojus – valdovas, pasidavęs kažkokiai pragaištingai aistrai – įtarumui, ambicijoms, pavydui – ir dėl to sukeliantis kančias savo pavaldiniams.

Kad pjesės siužete atsiskleistų monarcho tironija, į ją įvedami du įsimylėjėliai, kurių laimei trukdo despotiška valdovo valia. Įsimylėjėlių elgesį lemia pareigos ir aistros kova jų sielose. Tačiau pjesėse, kur monarcho despotizmas įgauna destruktyvų mastą, kova tarp pareigos ir įsimylėjėlių aistros užleidžia vietą kovai su valdovu tironu. Tragedijų baigtis gali būti ne tik liūdna, bet ir džiugi, kaip „Apsimetėlio Dmitrijus“. Tai liudija Sumarokovo pasitikėjimą galimybe pažaboti despotizmą.

Sumarokovo pjesių herojai mažai individualizuoti ir koreliuoja su jiems spektaklyje priskirtu socialiniu vaidmeniu: neteisingas monarchas, gudrus bajoras, pasiaukojantis karvedys ir kt. Dėmesį patraukia ilgi monologai. Aukšta tragedijos struktūra atitinka Aleksandrijos eiles (jambinė šešiapėdė su poriniu rimu ir cezūra eilėraščio viduryje). Kiekviena tragedija susideda iš penkių veiksmų. Stebima vietos, laiko ir veiksmo vienovė.

1.3 Komedijos ir satyros

Sumarokovui priklauso dvylika komedijų. Remiantis prancūzų literatūros patirtimi, „teisinga“ klasikinė komedija turėtų būti parašyta eiliuota ir susidedanti iš penkių veiksmų. Tačiau Sumarokovas savo ankstyvuose eksperimentuose rėmėsi kita tradicija - intermedija ir commedia dell'arte, rusų publikai pažįstama iš atvykusių italų menininkų pasirodymų. Pjesių siužetai tradiciniai: kelių varžovų piršlybos herojei, suteikiančios autoriui galimybę pademonstruoti juokingąsias jų puses. Intrigą dažniausiai apsunkina nuotakos tėvų geranoriškumas labiausiai nevertiems pretendentams, kuris vis dėlto netrukdo sėkmingai baigtis. Pirmosios trys Sumarokovo komedijos „Tresotinius“, „Tuščias kivirčas“ ir „Monstrai“, susidedančios iš vieno veiksmo, pasirodė 1750 m. Jų herojai atkartoja „del'arte commedia“ aktorius: pasigyręs karys, sumanus tarnas, išmokęs pedantas, aistringas teisėjas. Komiškas efektas buvo pasiektas primityviomis farso technikomis: muštynės, žodiniai susirėmimai, persirengimas.

Taigi komedijoje „Tresotinius“ mokslininkas Tresotinius ir pasigyręs karininkas Bramarbas vilioja pono Oronteso dukrą – Klarisą, poną Orontesą – Tresotinijaus pusėje. Pati Klarisė myli Dorantą. Ji apsimestinai sutinka paklusti tėvo valiai, tačiau slapta nuo jo į vedybų sutartį įveda ne Tresotinius, o Dorantas. Orontesas priverstas susitaikyti su tuo, kas atsitiko. Komedija „Tresotinius“, kaip matome, vis dar labai susijusi su užsienio modeliais, personažais, vedybų sutarties sudarymu – visa tai paimta iš italų pjesių. Rusijos tikrovę vaizduoja satyra apie konkretų asmenį. Tresotiniaus įvaizdyje išvestas poetas Trediakovskis. Spektaklyje daug strėlių nukreipta į Trediakovskį, iki jo meilės dainų parodijos.

Kitos šešios komedijos – „Kraitis iš apgaulės“, „Gelbėtojas“, „Lichoimetsas“, „Trys broliai partneriai“, „Nuodingas“, „Narcizas“ – parašytos 1764–1768 m. Tai vadinamosios komedijos. simbolių. Pagrindinis veikėjas juose pateiktas Iš arti. Jo „yda“ – narcisizmas („Narcizas“), piktumas („Nuodingas“), šykštumas („Likhoimetsas“) tampa satyrinio pajuokos objektu.

Kai kurių Sumarokovo personažų komedijų siužetą paveikė „filistinė“ ašaringa drama; jame dažniausiai buvo vaizduojami dorybingi herojai, kurie buvo materialiai priklausomi nuo „piktybinių“ veikėjų. Atpažinimo motyvas, netikėtų liudininkų pasirodymas, įstatymo atstovų įsikišimas suvaidino svarbų vaidmenį verksmingų dramų užuomazgoje. Pjesė „Sergėtojas“ (1765) labiausiai būdinga personažų komedijoms. Jos personažas yra autsaideris, šykštuolis. Tačiau skirtingai nei komiškose šio veikėjo versijose, Sumaroko šykštuolis yra baisus ir šlykštus. Būdamas kelių našlaičių globėjas, jis pasisavina jų turtus. Kai kuriuos iš jų – Nisą, Pasquiną – jis išlaiko tarnų pareigose. Sostrata neleidžia jai ištekėti už mylimo žmogaus. Spektaklio pabaigoje išryškėja Outlanderio machinacijos ir jis turi stoti prieš teismą.

Iki 1772 m. į „kasdienines“ komedijas buvo įtrauktos: „Motina yra dukters uošvė“, „Skrabalas“ ir „Vaizduotės atgaiva“. Paskutinei iš jų įtakos turėjo Fonvizino pjesė „Brigadininkas“. „The Cuckold“ vienas kitam priešinasi dviejų tipų bajorai: išsilavinę, subtiliais jausmais apdovanoti Floriza ir grafas Kasandras – ir neišmanantis, grubus, primityvus dvarininkas Vikulas ir jo žmona Chavronja. Ši pora daug valgo, daug miega, iš nuobodulio lošia kortomis.

Viena iš scenų vaizdingai perteikia šių žemvaldžių gyvenimo bruožus. Grafo Kasandros atvykimo proga Khavronya užsako liokajui šventinę vakarienę.

Tai daroma entuziastingai, su įkvėpimu, žinant reikalą. Platus patiekalų sąrašas spalvingai apibūdina kaimo gurmanų pomėgius. Čia - kiaulienos kojos su grietine ir krienais, skrandis su įdaru, pyragaičiai su sūdytais pieno grybais, kiaulienos „frucos“ su džiovintomis slyvomis ir „srutos“ košė „trinta“ puode, kuri garbaus svečio labui buvo įsakyta uždengti „Venecijos“ (Venecijos) plokšte.

Linksmas yra Khavronijos pasakojimas apie apsilankymą Sankt Peterburgo teatre, kur ji žiūrėjo Sumarokovo tragediją „Chorev“. Viską, ką pamatė scenoje, ji priėmė kaip tikrą incidentą, o po Chorevos savižudybės nusprendė kuo greičiau palikti teatrą. Sumarokovo dramaturgijoje „Cuckold by Imagination“ yra žingsnis į priekį. Skirtingai nei ankstesnėse pjesėse, rašytojas čia vengia pernelyg tiesmukiško veikėjų pasmerkimo. Iš esmės Vikul ir Khavronya nėra blogi žmonės. Jie yra geranoriški, svetingi, jaudinančiai prisirišę vienas prie kito. Jų bėda ta, kad jie negavo tinkamo auklėjimo ir išsilavinimo.

Sumarokovui priklauso dešimt satyrų. Geriausias iš jų – „Apie kilnumą“ – savo turiniu artimas Kantemiro satyrai „Filaretas ir Eugenijus“, tačiau skiriasi nuo jos lakoniškumu ir pilietišku aistra. Kūrinio tema – tikras ir įsivaizduojamas kilnumas. Bajoras Sumarokovas įskaudintas ir gėdijasi savo klasės brolių, kurie, pasinaudoję savo padėtimi, pamiršo savo pareigas. Tikras kilnumas yra naudingas visuomenei:

Šeimos senumas, poeto požiūriu, yra labai abejotinas pranašumas, nes visos žmonijos protėvis, pagal Bibliją, buvo Adomas. Tik nušvitimas suteikia teisę į aukštas pareigas. Reveždos bajoras, lėkštas bajoras negali pretenduoti į bajorą:

Ir jei aš netinkamas jokiai pareigai, -

Mano protėvis yra bajoras, bet aš nesu kilmingas (4.S. 191).

Kitose savo satyrose Sumarokovas šaiposi iš vidutinių, bet ambicingų rašytojų („Apie blogus rimuotojus“), neišmanančius ir gobšus teismų pareigūnus („Apie blogus teisėjus“), gallomaniškus didikus, kurie subjauroja rusišką kalbą („Apie blogus eiliuotojus“). Prancūzų kalba“). Dauguma Sumarokovo satyrų parašytos Aleksandrijos eilėraščiu monologo forma, kupina retorinių klausimų, raginimų ir šūksnių.

Ypatingą vietą tarp Sumarokovo satyrinių kūrinių užima „Choras iškreiptai šviesai“. Žodis „iškrypėlis“ čia reiškia „kita“, „kita“, „priešinga“. „Choras“ buvo užsakytas Sumarokovui 1762 m. viešam maskaradui „Triumfuojanti Minerva“ Jekaterinos II karūnavimo proga Maskvoje. Pagal maskarado organizatorių planą, turėjo išjuokti ankstesnio valdymo ydas. Tačiau Sumarokovas pažeidė jam siūlomas ribas ir kalbėjo apie bendrus Rusijos visuomenės trūkumus. „Choras“ prasideda pasakojimu apie „zylę“, atskridusią iš už „vidurnakčio“ jūros, apie idealius ordinus, kuriuos ji matė svetimoje („iškrypėliškoje“) karalystėje ir kurie smarkiai skiriasi nuo visko, ką ji sutinka. savo tėvynėje. Pati „iškrypusi“ karalystė turi utopinį, spekuliacinį Sumarokovo pobūdį. Bet šis švarus satyrinis prietaisas padeda jam pasmerkti kyšininkavimą, klerkų neteisybę, bajorų panieką mokslams, aistrą viskam, kas „svetima“. Drąsiausiai atrodė eilėraščiai apie valstiečių likimus: „Ten valstiečiams nedildo, // Ten kaimų ant kortų nededa, // Per jūrą neprekiauja žmonėmis“ (6) 280 p.).

2. A.P. POEZIJA IR PUBLICIKA. SUMAROKOVA

2.1 Poetinė kūryba

Sumarokovo poetinė kūryba itin įvairi. Rašė odes, satyras, eklogas, elegijas, laiškus, epigramas. Tarp jo amžininkų, jo palyginimai ir meilės dainos.

Šiuo žodžiu, reiškiančiu trumpą ugdančią istoriją, rašytojas pavadino savo pasakėčias. Sumarokovas gali būti laikomas fabulos žanro pradininku rusų literatūroje. Jis kreipėsi į jį visą savo kūrybinį gyvenimą ir sukūrė 374 pasakėčias. Amžininkai apie juos kalbėjo gerai. „Jo palyginimai gerbiami kaip Rusijos parnaso lobiai“, – pažymėjo N. I. Novikovas savo knygoje „Istorinio žodyno patirtis“. rusų rašytojai“. Sumarokovo palyginimai atspindi pačius įvairiausius to meto Rusijos gyvenimo aspektus. Tematiškai juos galima suskirstyti į tris pagrindines grupes.

Sumarokovas pirmasis rusų literatūroje į fabulos žanrą įtraukė įvairias eiles ir taip smarkiai padidino jo išraiškos galimybes. Neapsikentęs alegoriniais vaizdiniais iš gyvūnų ir augalų pasaulio, poetas dažnai atsigręždavo į specifinę kasdienę medžiagą ir ja remdamasis kurdavo išraiškingas žanrines scenas („Advokatas“, „Išdykęs“, „Žmogus ir klijačas“, „Kiselnikas“). . Savo palyginimuose, pagal klasicistų poetinę gradaciją priklausydamas žemiesiems žanrams, Sumarokovas daugiausia dėmesio skyrė rusų folklorui - pasakai, patarlei, anekdotui su grubiu humoru ir vaizdinga šnekamąja kalba. Sumarokove galima rasti tokius posakius kaip „ji valgė melasą“ („Vabalai ir bitės“), „jo niurzgėjimas jai į ausį kuteno“ („Kareivis be kojų“), „nei pienas, nei vilna“ („Bobblehead“). , „ir spjovė į akis“ („Ginčininkas“), „kokias nesąmones sukiesi“ („Išdykęs“). Sumarokovas grubia savo pasakėčių kalbą. Pačiame vulgarių žodžių atrankoje jis įžvelgia vieną iš priemonių pažeminti, išjuokti privataus ir viešojo gyvenimo reiškinius, kuriuos atmeta. Ši savybė ryškiai išskiria Sumarokovo paraboles nuo galantiškų, rafinuotų La Fontaine pasakėčių. Pasakų srityje Sumarokovas yra vienas iš Krylovo pirmtakų.

Meilės poeziją Sumarokovo kūryboje reprezentuoja eklogai ir dainos. Jo eklogos, kaip taisyklė, buvo kuriamos pagal tą patį planą. Pirma ateina peizažo tapyba: pieva, giraitė, upelis ar upė; herojai ir herojės yra idiliški piemenys ir piemenys senoviniais vardais Damonas, Clarice ir kt. Vaizduojamas jų meilės alpulys, skundai, prisipažinimai. Eklogai baigiasi džiugiu erotiško, kartais gana atviro charakterio atspalviu.

Sumarokovo dainos, ypač meilės, sulaukė didžiulio pasisekimo tarp amžininkų. Iš viso jis parašė per 150 dainų. Juose išreikšti jausmai itin įvairūs, tačiau dažniausiai jie perteikia kančią, meilės kančią. Štai ir nelaimingos aistros, ir pavydo, ir ilgesio kartėlio, kurį sukelia išsiskyrimas su mylimu žmogumi. Sumarokovo meilės tekstai visiškai išlaisvinti nuo įvairiausių realijų. Nežinome nei herojų vardų, nei jų socialinio statuso, nei gyvenamosios vietos, nei priežasčių, lėmusių jų išsiskyrimą. Jausmai atitrūkę nuo kasdienybės ir socialinius santykius herojai, išreiškia universalius žmogaus išgyvenimus. Tai vienas iš Sumarokovo poezijos „klasicizmo“ bruožų.

Kai kurios dainos stilizuotos folklorinės poezijos dvasia. Tai apima: „Merginos vaikščiojo giraite“ su būdingu choru „Ar tai mano viburnum, ar tai mano avietė“; „Kad kur aš eičiau ar eičiau“ su aprašymu šventės. Į šią kategoriją turėtų būti įtrauktos karinio ir satyrinio turinio dainos: „O tu, stiprus, stiprus Bendergradas“ ir „Savuška nuodėminga“. Sumarokovo dainos išsiskiria išskirtiniu ritminiu sodrumu. Rašė jas dviskiemeniais ir triskiemeniais dydžiais ir net dolnikais. Jų strofinis modelis yra toks pat įvairus. Sumarokovo dainų populiarumą liudija daugelio jų įtraukimas į spausdintas ir ranka rašytas XVIII amžiaus dainų knygeles, dažnai be autoriaus pavardės.

Sumarokovas parašė pirmąsias elegijas rusų literatūroje. Šis žanras buvo žinomas senovės poezijoje, o vėliau tapo visos Europos nuosavybe. Elegijų turinys dažniausiai būdavo liūdni apmąstymai, kuriuos sukelia nelaiminga meilė: atsiskyrimas nuo mylimo žmogaus, išdavystė ir kt. Vėliau, ypač XIX amžiuje, elegijos prisipildė filosofinės ir pilietinės temos. XVIII amžiuje. elegijos, kaip taisyklė, buvo parašytos Aleksandrijos eilėraščiuose.

Sumarokovo kūryboje šio žanro panaudojimą tam tikru mastu parengė jo paties tragedijos, kur veikėjų monologai dažnai atstojo savotišką mažą elegiją. Tradiciškiausios Sumarokovo poezijoje yra elegijos meilės temomis, pvz., „Žaidimas ir juokas jau mus paliko“, „Dar vienas liūdnas posmas gimdo poeziją“.

Savotišką ciklą sudaro elegijos, susijusios su teatro autoriaus veikla. Du iš jų („Apie F. G. Volkovo mirtį“ ir „Apie Tatjanos Michailovnos Troepolskajos mirtį“) įvyko dėl ankstyvos Sankt Peterburgo teismo teatro menininkų mirties. geriausi atlikėjai tragiškų vaidmenų Sumarokovo pjesėse. Kitose dviejose elegijose - „Kenk, nelaiminga dvasia, kankina mano krūtinė“ ir „Mano susierzinimas dabar pranoko visas priemones“ - atsispindėjo dramatiški paties poeto teatrinės veiklos epizodai. Pirmojoje iš jų jis skundžiasi priešų intrigomis, atėmusiomis direktoriaus pareigas. Antrasis – dėl šiurkštaus autorių teisių pažeidimo. Sumarokovas kategoriškai prieštaravo, kad vidutinė aktorė Ivanova, kuriai Maskvos vyriausiasis vadas Saltykovas simpatizavo, atliko Ilmenos vaidmenį jo spektaklyje „Sinavas ir Truvoras“.

Autorius pasiskundė Imperatorei dėl Saltykovo savivalės, tačiau atsakydamas gavo pašiepiantį įžeidžiantį laišką. Sumarokovo darbai žymiai išplėtė rusų klasikinės literatūros žanrinę kompoziciją. „...Jis buvo pirmasis iš rusų“, – rašė NI Novikovas, – „pradėjo rašyti tragedijas pagal visas teatro meno taisykles, tačiau jose sugebėjo tiek daug, kad užsitarnavo „šiaurės Rasino“ vardą. 8. 36 p.)

2.1 Žurnalistika ir dramaturgija

Sumarokovas taip pat buvo puikus žurnalistas, jis labai jautė grynai menines užduotis, su kuriomis susiduria rusų literatūra. Savo mintis šiais klausimais jis išdėstė dviejuose laiškuose: „Apie rusų kalbą“ ir „Apie poeziją“. Vėliau jis juos sujungė į vieną kūrinį „Instrukcija tiems, kurie nori būti rašytojais“ (1774). Instrukcijos pavyzdžiu buvo Boileau traktatas „Poezijos menas“, tačiau Sumarokovo kūryboje jaučiama savarankiška pozicija, kurią diktuoja neatidėliotini rusų literatūros poreikiai. Boileau traktate nekeliamas kūrybos klausimas Nacionalinė kalba nes Prancūzijoje XVII a. ši problema jau išspręsta. Tačiau Sumarokovas savo „Nurodymą“ pradeda taip: „Mums reikia tokios kalbos, kokią turėjo graikai, // Ką turėjo romėnai, Ir tame jais sekti // Kaip dabar sako Italija ir Roma“ (1. p. 360) ).

Pagrindinė vieta „Instrukcijoje“ skiriama rusų literatūrai naujų žanrų savybėms: idilėms, odėms, eilėraščiams, tragedijoms, komedijoms, satyroms, pasakėčioms. Dauguma rekomendacijų yra susijusios su kiekvieno iš jų stiliaus pasirinkimu: „Poezijoje žinok lyties skirtumą // O ką pradedi, ieškok padorių žodžių“ (1. P. 365). Tačiau Boileau ir Sumarokovo požiūris į atskirus žanrus ne visada sutampa. Boileau labai gerai kalba apie eilėraštį. Jis tai iškelia net aukščiau tragedijos. Sumarokovas apie ją kalba mažiau, pasitenkindamas tik jos stiliaus aprašymu. Per visą savo gyvenimą jis neparašė nė vieno eilėraščio. Jo talentas atsiskleidė tragedijoje ir komedijoje, Boileau gana tolerantiškas smulkiems žanrams – baladei, rondo, madrigalui. Sumarokovas laiške „Apie poeziją“ juos vadina „niekučiais“, o „Instrukcijoje“ apeina visišką tylą.

Imperatorienės Elžbietos valdymo pabaigoje Sumarokovas pasisakė prieš nusistovėjusią valdymo formą. Jis piktinosi, kad bajorai neatitinka idealaus „tėvynės sūnų“ įvaizdžio, klesti kyšininkavimas. 1759 m. jis pradėjo leisti žurnalą „Darbsti bitė“, skirtą sosto įpėdinio žmonai, būsimai imperatorienei Jekaterinai II, su kuria siejo viltis susitvarkyti gyvenimą pagal tikrai moralinius principus. Žurnale buvo išpuolių prieš didikus ir niekšus, todėl praėjus metams po įkūrimo jis buvo uždarytas.

Nepaprastai išdidus ir užsispyręs Sumarokovo prigimtis buvo nesibaigiančių ginčų ir susirėmimų šaltinis net su artimiausiais giminaičiais. Sumarokovo literatūriniam autoritetui pakirsti ne jo priešai.

pavyko, tačiau daugelio aukščiausių ir literatūrinių sluoksnių žmonių požiūryje į jį buvo daug nesąžiningumo. Bajorai erzino jį ir šaipėsi iš jo įniršio; Lomonosovas ir Tretjakovskis jį vargino pašaipomis ir epigramomis. Jie žiauriai užpuolė I. P. Elaginą, kai jis savo „satyra apie petimetrą ir koketes“ kreipėsi į Sumarokovą taip:

Bualovo patikėtinis, mūsų rusų rasinas,

Tiesos gynėjas, persekiotojas, ydų rykštė.(5. p. 34)

Sumarokovas savo ruožtu neliko skolingas: savo absurdiškose odėse jis parodijavo grandiozines Lomonosovo strofas, o Tredjakovskis Tressotiniuse buvo vaizduojamas kvailo pedanto asmenyje, dabar skaitančio gremėzdiškas ir juokingas eiles, iš kurių visi. pabėga, tada kalbama apie tai, kuri "tvirtai" teisinga - ar apie tris kojas, ar apie vieną. Eminas ir Lukinas taip pat buvo Sumarokovo priešininkai literatūros srityje, tačiau Cheraskovas, Maikovas, Knyazninas, Ablesimovas nusilenkė jo autoritetui ir buvo jo draugai.

Sumarokovas nuolat kovojo su cenzūra. Daugeliu atvejų Sumarokovo nenuolaidumą lėmė jo nenumaldomas tiesos, kaip jis ją suprato, siekimas. Su stipriausiais savo laikų kilmingaisiais Sumarokovas ginčijosi ir jaudinosi taip pat, kaip ir su kolegomis rašytojais, ir nebegalėjo su jais būti juokdariu ar pataikavimu; gamta. Sumarokovo santykiai su I. I. Šuvalovu buvo persmelkti nuoširdžios ir gilios pagarbos.

Sumarokovas teatrui vadovavo ne itin ilgai: dėl kažkokių tiksliai nežinomų susirėmimų su menininkais ir nesusipratimų, tiksliau – intrigų, Sumarokovas 1761 m. buvo atleistas iš teatro vadovo pareigų. Nors tai neatšaldė jo aistros rašyti, jis buvo labai nusiminęs ir ypač džiugiai sutiko Jekaterinos II įstojimą. Šia proga parašytame panegirikoje jis griežtai puolė nežinojimą, sustiprintą polinkio ir jėgos, kaip gyvenimo netiesos šaltinį; jis maldavo imperatorienės įvykdyti tai, ko mirtis sutrukdė Petrui Didžiajam – sukurti „puikią neliečiamo teisingumo šventyklą“. Imperatorienė Kotryna pažinojo ir vertino Sumarokovą ir, nepaisant poreikio kartais teikti pasiūlymus šiai „karštai galvai“, neatėmė iš jo palankumo. Visi jo raštai buvo išspausdinti už ministrų kabineto lėšas.

Įdomu ir apibūdinti laiką bei papročius, ir nustatyti Sumarokovo ir imperatorienės tarpusavio santykius, jo atvejį su Maskvos teatro savininku Belmontiu, kuriam jis uždraudė vaidinti savo kūrinius. Belmontis kreipėsi į Maskvos vyriausiąjį vadą feldmaršalą grafą. P.S. Saltykovas, o jis, tinkamai neįsigilinęs į reikalą, leido groti Sumarokovo kūrinius.

IŠVADA

Sumarokovo kūryba padarė didelę įtaką šiuolaikinei rusų literatūrai. Švietėjas N. Novikovas į savo anti-Kotryną nukreiptus satyrinius žurnalus paėmė epigrafus iš Sumarokovo parabolių: „Jie dirba, o tu valgai jų darbą“, „Griežtas nurodymas pavojingas, / Kur daug žiaurumo ir beprotybės“ ir kt. Sumarokovas puikus vyras. Puškinas savo pagrindiniu nuopelnu laikė tai, kad „Sumarokovas reikalavo pagarbos poezijai tuo metu, kai buvo nepaisoma literatūros“.

Racine'as ir Voltaire'as buvo Sumarokovo pavyzdžiu. Jo tragedijos išsiskiria visomis išorinėmis pseudoklasikinės prancūzų tragedijos savybėmis – savo konvencionalumu, gyvo veiksmo stoka, vienpusišku veikėjų vaizdavimu ir kt. Sumarokovas ne tik perdirbo, bet ir tiesiogiai pasiskolino iš prancūzų tragedijų planą, idėjas, charakterį. , net ištisas scenas ir monologus. Jo Sinavas ir Truvoras, Rostislavai ir Mstislavai buvo tik blyškios prancūzų tragedijų Hipolitų, Britanikų ir Brutų kopijos.

Sumarokovo tragedijos amžininkai mėgo charakterių ir aistrų idealizavimą, monologų iškilmingumą, išorinius efektus, ryškų kontrastą tarp dorybingų ir piktų asmenų; jie ilgam įtvirtino pseudoklasikinį repertuarą Rusijos scenoje. Neturėdamos tautinio ir istorinio skonio, Sumarokovo tragedijos turėjo edukacinė vertė visuomenei ta prasme, kad tuo metu Europos literatūroje vyravusios iškilios garbės, pareigos, meilės tėvynei idėjos buvo įdėtos į veikėjų nasrus, o aistrų įvaizdžiai apvilkti taurina ir rafinuota forma.

Sumarokovo komedijos buvo mažiau sėkmingos nei tragedijos. Ir jie didžiąja dalimi, svetimų pavyzdžių modifikacijos ir imitacijos; bet juose kur kas daugiau satyrinio elemento, skirto rusiškajai tikrovei. Šiuo atžvilgiu Sumarokovo komedijos, iš kurių geriausia yra „The Guardian“, kartu su satyrais, pasakėčiomis ir kai kuriais eklogais suteikia turtingos medžiagos epochos ir visuomenės dvasiai tirti. Komedijos Sumarokovas tikslas.

Sunkiomis akimirkomis Sumarokovo sielą apėmė religinis jausmas, paguodos nuo sielvarto jis ieškojo psalmėse; jis išvertė psalmę į eilėraštį ir parašė dvasinių kūrinių, bet juose tiek pat mažai poezijos, kiek ir jo dvasinėse odes. Jo kritiniai straipsniai ir samprotavimai prozoje yra tik šiuo metu istorinę reikšmę.

NUORODOS

1. Aldanovas, M.S. Rusų literatūra klasicizmo eroje. / M.S. Aldanov M., 1992. 468 p.

2. Arendas, X.V. Rusų kalbos formavimasis klasikinė literatūra./ H.V. Nuoma. M., 1996. 539s.

3. Bulichas, N.P. Sumarokovas ir šiuolaikinė kritika. / N.P. Bulichas. SPb., 1954. 351s.

4. Gardžijevas K.S. Literatūros studijų įvadas. -M.: Logos Publishing Corporation, 1997 m.

5. Mekarevičius E. Teisinė revoliucija/UDialog.1999. - Nr.10-12.

6. Sumarokovas A.P. Poly. kol. visi op. 4 dalis

7. Novikovas N.I. Rinktiniai kūriniai M., L., 1951 m.

8. Puškinas, A.S. Surinkti darbai./ A.S. Puškinas. M., 1987. 639s.

Mokymas

Reikia pagalbos mokantis temos?

Mūsų ekspertai patars arba teiks kuravimo paslaugas jus dominančiomis temomis.
Pateikite paraišką nurodydami temą dabar, kad sužinotumėte apie galimybę gauti konsultaciją.

SUMAROKOVAS, ALEKSANDRIS PETROVIČIUS(1717–1777), rusų poetas, dramaturgas. Gimė 1717 11 14 (25) Sankt Peterburge bajorų šeimoje. Sumarokovo tėvas buvo pagrindinis Petro I ir Jekaterinos II karininkas ir pareigūnas. Sumarokovas gavo gerą išsilavinimą namuose, jo mokytojas buvo sosto įpėdinio, būsimo imperatoriaus Pauliaus II mokytojas. 1732 m. buvo išsiųstas į specialią aukštesniųjų bajorų vaikų ugdymo įstaigą – Land Gentry korpusą, kuris vadinosi „Riterių akademija“. Iki pastato užbaigimo (1740 m.) du Odos Sumarokovas, kuriame poetas dainavo apie imperatorę Aną Ioannovną. Land Gentry korpuso studentai gavo paviršutinišką išsilavinimą, tačiau jiems buvo suteikta puiki karjera. Ne išimtis buvo ir Sumarokovas, kuris buvo paleistas iš korpuso kaip vicekanclerio grafo M. Golovkino adjutantas, o 1741 m., įstojus imperatorei Elžbietai Petrovnai, tapo jos favorito grafo A. Razumovskio adjutantu.

Šiuo laikotarpiu Sumarokovas save vadino „švelnios aistros“ poetu: kūrė madingas meilės ir sielovados dainas („Niekur, mažame miškelyje“ ir kt., iš viso apie 150), kurios sulaukė didelio pasisekimo, taip pat parašė. piemenų idilės (iš viso 7) ir eklogos (iš viso 65). Apibūdindamas Sumarokovo eklogas, V. G. Belinskis rašė, kad autorius „negalvojo būti gundantis ar nepadorus, o priešingai – šurmuliavo dėl moralės“. Kritikas rėmėsi Sumarokovo parašyta dedikacija eklogų rinkiniui, kurioje autorius rašė: „Mano eklogose skelbiamas švelnumas ir ištikimybė, o ne piktavališkas geidulingumas, ir nėra tokių kalbų, kurias būtų šlykštu girdėti. .

Sumarokovas išbandė savo jėgas visuose klasicizmo žanruose, rašė safiką, horatiškąjį, anakreontinį ir kitus odes, posmus, sonetus ir kt. Be to, rusų literatūrai jis atvėrė poetinės tragedijos žanrą. Sumarokovas pradėjo rašyti tragedijas 1740-ųjų antroje pusėje, sukurdamas 9 šio žanro kūrinius: Chorevas (1747), Sinavas ir Truvoras (1750), Dmitrijus Apsimetėlis(1771) ir kt.. Tragedijose, parašytose pagal klasicizmo kanonus, visapusiškai išryškėjo Sumarokovo politinės pažiūros. Taip, tragiška pabaiga. Choreva kilo iš to, kad pagrindinis veikėjas, „idealus monarchas“, atsidavė savo aistroms – įtarumui ir nepatiklumui. "Tironas soste" sukelia kančias daugeliui žmonių - tai yra pagrindinė tragedijos idėja Dimitrijus apsimetėlis.

Dramos kūrinių kūrimą palengvino ir tai, kad 1756 m. Sumarokovas buvo paskirtas pirmuoju Sankt Peterburgo Rusų teatro direktoriumi. Teatras egzistavo daugiausia jo energijos dėka. Po priverstinio atsistatydinimo 1761 m. (aukšti teismo pareigūnai buvo nepatenkinti Sumarokovu) poetas visiškai atsidėjo literatūrinei veiklai.

Imperatorienės Elžbietos valdymo pabaigoje Sumarokovas pasisakė prieš nusistovėjusią valdymo formą. Jis piktinosi, kad bajorai neatitinka idealaus „tėvynės sūnų“ įvaizdžio, klesti kyšininkavimas. 1759 metais jis pradėjo leisti žurnalą „Darbsti bitė“, skirtą sosto įpėdinio žmonai, būsimai imperatorienei Jekaterinai II, su kuria siejo savo viltis susitvarkyti gyvenimą pagal tikrai moralinius principus. Žurnale buvo išpuolių prieš didikus ir niekšus, todėl praėjus metams po įkūrimo jis buvo uždarytas.

Sumarokovo opozicija buvo pagrįsta ne tik sunkiu, irzliu charakteriu. Kasdieniai ir literatūriniai konfliktai – ypač konfliktas su Lomonosovu – taip pat iš dalies paaiškinami šia aplinkybe. Jekaterinos II atėjimas į valdžią Sumarokovą nuvylė tuo, kad saujelė jos numylėtinių visų pirma ėmėsi ne tarnauti bendram gėriui, o tenkinti savo asmeninius poreikius. Sumarokovas apibūdino savo padėtį tragedijoje Dimitrijus apsimetėlis: „Mano liežuvis turi pažaboti mano apsimetinėjimą; / Kitaip jaustis, kitaip kalbėti, / Ir niekšiškais gudruoliais esu panašus. / Štai žingsnis, jei karalius neteisingas ir piktas.

Valdant Jekaterinai II, Sumarokovas daug dėmesio skyrė parabolių, satyrų, epigramų ir brošiūrinių komedijų prozoje kūrimui. Tresotinius, 1750, globėjas, 1765, Cuckold iš vaizduotės, 1772 ir kt.).

Remdamasis savo filosofiniais įsitikinimais, Sumarokovas buvo racionalistas, savo požiūrį į žmogaus gyvenimo struktūrą suformulavo taip: „Tai, kas remiasi prigimtimi ir tiesa, niekada negali pasikeisti, o tuo, kas turi kitokį pagrindą, yra giriamasi, šmeižiama, pristatoma ir atšaukiama. kiekvieno nuožiūra ir be jokio proto“. Jo idealas buvo apšviestas kilnus patriotizmas, prieštaraujantis nekultūringam provincializmui, didmiesčio galomanijai ir biurokratiniam nuoširdumui.

Kartu su pirmosiomis tragedijomis Sumarokovas pradėjo rašyti literatūrinius ir teorinius poetinius kūrinius – laiškus. 1774 m. jis paskelbė du iš jų - Laiškas apie rusų kalbą Ir Apie poeziją vienoje knygoje Instrukcija tiems, kurie nori būti rašytojais. Viena iš svarbiausių Sumarokovo laiško idėjų buvo rusų kalbos didybės idėja. IN Epistole apie rusų kalba jis rašė: „Mūsų graži kalba gali viską“. Sumarokovo kalba daug artimesnė šnekamajai šviesuolių didikų kalbai nei jo amžininkų Lomonosovo ir Trediakovskio kalba.

Sumarokovo kūryba padarė didelę įtaką šiuolaikinei rusų literatūrai. Švietėjas N. Novikovas į savo anti-Kotryną nukreiptus satyrinius žurnalus paėmė epigrafus iš Sumarokovo parabolių: „Jie dirba, o tu valgai jų darbą“, „Griežtas nurodymas pavojingas, / Kur daug žiaurumo ir beprotybės“ ir kt. Sumarokovas „puikus vyras“. Puškinas savo pagrindiniu nuopelnu laikė tai, kad „Sumarokovas reikalavo pagarbos poezijai“ literatūros aplaidumo metu.

Per Sumarokovo gyvenimą nebuvo išleistas visas jo kūrinių rinkinys, nors buvo išleista daug poezijos rinkinių, sudarytų pagal žanrą. Po poeto mirties Novikovas publikavo du kartus Pilna visų darbų kolekcija Sumarokovas (1781, 1787).