Igoris Stravinskis ir baleto petražolės žinutė. Mes paruošėme jūsų vaiko sėkmę muzikos mokykloje! "petražolės"

Pavasario apeigos atspindėjo tolimesnius novatoriškus Stravinskio ieškojimus harmonijos, orkestro ir ritmo srityse, pasiekdamos čia neregėtą sudėtingumo laipsnį. Baleto tema puiki vieta užima trumpos archajiškos liaudies melodijos, kurios tampa būdingos Stravinskio kalbai daugelyje vėlesnių tautinės tematikos kūrinių. Rasta "Pavasario apeigoje" nauja išraiškos priemones turėjo didžiulę įtaką vystymuisi Europos muzika XX amžiuje.

Nuo „Ugnies paukščio“ gamybos Stravinskis, susijęs su „Diaghilevo“ įmone, iš tikrųjų apsigyveno užsienyje ir į Rusiją pateko tik vasaros mėnesiais. Nuo 1914 m. kompozitorius, karinių operacijų atkirstas nuo tėvynės, amžiams liko svetimoje žemėje (30-ųjų pradžioje gavo Prancūzijos pilietybę).

Per ateinančius metus užsienio laikotarpis Iki šiol išlikęs Stravinskio kūrybinis ryšys su tautine tematika, su liaudies muzikiniais ir poetiniais šaltiniais. Tai liudija daugybė jo vokalinių ir instrumentinių ciklų apie folkloro tekstus („Juokdariai“, „Katino lopšinės“) ir keli muzikiniai sceniniai kūriniai - „Pasaka apie lapę, gaidį, katiną ir avį“, „Vestuvės“. “, „Istorija apie pabėgusį kareivį ir velnią, komiška opera„Mavra“ pagal Puškino eilėraščio „Namas Kolomnoje“ siužetą. Tuo pat metu Stravinskio kūryboje atsiranda nemažai naujų estetinių ir stilistinių krypčių, pamažu atitraukiančių jį nuo rusiškos temos ir meninius principus kad nulėmė ankstyvas laikotarpis jo kūrybinis būdas. Tolesni Stravinskio evoliucijos etapai neapsiriboja rusiška ikispalio muzika. Jie šiame rašinyje nenagrinėjami.

"petražolės". Juokingos scenos keturiose scenose.


Šios „baleto gatvės“, kaip ją pavadino vienas iš bendraautorių A. Benois, veiksmas vyksta senajame Peterburge 1830 m. šventės naftos savaitę. Pagrindinis personažai– lėlės, tarp kurių ir skleidžiasi drama, labai paprastos, net banalios. Tai istorija apie nelaimingą Petruškos, tradicinio veikėjo, meilę liaudies teatras, Balerinai, kuri jį atstumia ir teikia pirmenybę jam, o ne Arapui, kuris galiausiai nužudo savo varžovą Petrušką. Dramos fone – platūs Užgavėnių švenčių paveikslai, kuriuose rodoma įvairialypė, spalvinga, linksma minia. Idėjos esmė – atskleisti nelaimingojo Petruškos psichinės vienatvės temą, kuriai priešinasi jį supantis pasaulis – grubus ir piktas mauras, tuščia lengvabūdiška balerina, jų bendras šeimininkas ir šeimininkas – Magas ir abejingas. dykinėjanti minia.

Liaudies šventės Užgavėnėse. Admiralteyskaya aikštė Sankt Peterburge, šviesi žiemos diena. Scenos centre yra Mago teatras. Taip pat yra raeshnik, karuselės, apverčiamos sūpynės, ledo kalnai, parduotuvės su saldainiais. Praeina pro grupelę įnirtingų linksmybių. Farsiškas senelis linksmina minią. Pasirodo vargonų šlifuoklis su gatvės šokėja. Tuo pačiu metu iš priešingos pusės pasigirsta muzikinės dėžutės garsai. Aplink jį šoka kita šokėja. Išeina senasis magas. Teatro uždanga juda, kad atsiskleistų trys lėlės- Petruška, balerina ir maurai. Magas juos atgaivina fleitos prisilietimu, ir jie pradeda šokti.

Dar du atvaizdai Jesterio archetipo kolekcijoje: Petruška ir balerina nuo to paties pavadinimo baleto iki Stravinskio, pastatymo dizainerio Benois muzikos.

Baleto veikėjo prototipas buvo pirštinė lėlė iš rusų liaudies teatro. Apie lėlę Vikipedijoje

Po „Ugninio paukščio“ sėkmės Diaghilevas ir Stravinskis nusprendė tęsti bendradarbiavimą kurdami naują baletą „Pavasario apeigos“. Tačiau paaiškėjo, kad Stravinskis atsipalaiduodamas sukūrė melodiją, kuri sudarė baleto „Petrushka“ pagrindą.

Stravinskis: „Kurdamas šią muziką man prieš akis buvo įvaizdis žaislinio šokėjo, staiga išsilaisvinančio nuo grandinės, kuris savo velniškų arpedžų kaskadomis išveda orkestrą iš kantrybės, o tai savo ruožtu atsiliepia jį su grėsminga fanfara. Įvyksta kova, kuri galiausiai baigiasi užsitęsusiu nuovargio išvarginto šokėjo skundu. Baigęs šį keistą atkarpą, valandų valandas vaikščiojau Lemano ežero pakrante, bandydamas rasti pavadinimą, kuris vienu žodžiu išreikštų mano muzikos prigimtį, taigi ir mano personažo įvaizdį. Ir tada vieną dieną staiga pašokau iš džiaugsmo. "Petražolės!" Amžinas ir nelaimingas visų mugių, visų šalių herojus! Tai buvo būtent tai, ko man reikėjo – radau pavadinimą, radau pavadinimą!

Kitame susitikime su Diaghilevu kompozitorius parodė jam savo kūrinį. Diaghilevas, akimirksniu išgirdęs pagrindinę filosofinę kompozitoriaus melodijos liniją: jungtinių kolektyvistų asociacijų nekenčiamą ir medžiojamą talento vienišumą, apsidžiaugė ir pasiūlė šia tema sukurti naują baletą, atstumiant kitą prasidėjusį kūrinį - baletą. Pavasario apeigos.

Skirtingai nuo kitų to meto baletų, kai muzika buvo kuriama pagal jau parašytą libretą, „Petruškoje“ libretas buvo parašytas išklausius naujus muzikinius kūrinius. Jį pakeliui sugalvojo pats kompozitorius, kurį iškart susiejo Diaghilevas, o kaip menininką patraukė naujas, vis dar kuriamas baletas A. Benua. Atsižvelgiant į tai, kad visi nuolat judėjo, bendravimas su siužeto aptarimu vyko laiškais ir trumpais susitikimais. Daugiau apie sunkumus, su kuriais susidūrė kompozitorius ir pastatymo dizaineris rašydamas libretą, galite paskaityti. Taip pat apie pirmąsias baleto repeticijas ir tolesnę įvykių raidą.

Galų gale viskas pasirodė taip: kompozitorius Igoris Stravinskis, libretas Igoris Stravinskis ir Aleksandras Benua, choreografas Michailas Fokinas, Petruška - Vatslavas Nijinskis, balerina - Tamara Karsavina, Arap - Aleksandras Orlovas, magas - Enrico Cecchetti. Premjera įvyko 1911 m. birželio 13 d. Paryžiaus Chatelet teatre, vadovaujama Pierre'o Monteux.

Pirmas leidimas 1910–1911 m., antrasis – 1948 m.
Baletas pateko į daugybę išskirtinių pasaulio šedevrų.

Benua, 1-ojo paveikslo scenografijos eskizas Stravinskio baleto „Petruška“ pastatymui, Maslenica Sankt Peterburge, 1911 m.


Benua, Stravinskio baleto „Petruška“ pastatymo 2-osios scenos dekoracijos eskizas, Petruškos kambarys, 1911 m.


Benua, Stravinskio baleto „Petruška“ pastatymui 3-iojo paveikslo dekoracijų eskizas, „Maurų kambarys“, 1917 m.


1911


1911


1911


Benois, kostiumų dizainas, Petruška ir Balerina


Benois sukurti kostiumai


Vaslavas Nijinskis kaip Petruška, 1911 m


Tamara Karsavina kaip balerina


kairėje: Aleksandras Benua, Tamara Karsavina, Sergejus Diaghilevas ir Vaslavas Nijinskis, 1928 m.
dešinėje: Benois, balerinos kostiumo dizainas, 1911 m


Benois, gatvės šokėjos kostiumų eskizai


Bronislava Nijinska kaip gatvės šokėja, 1910 m

Vėlesni kūriniai


Lidia Lopukhova kaip balerina, 1919 m


Sergejus Jurjevičius Sudeikinas, „Metropolitan Opera“ baleto „Petruška“ dizainas, 1925 m.
viršuje kairėje: užuolaidos eskizas, 1924 m
apačioje kairėje: burtininko kambario eskizas, 1924 m
dešinėje: pastatymo mizanscenos eskizas, 1924 m
darbo vieta nežinoma


Sergejus Jurjevičius Sudeikinas, 1924 m., kostiumų dizainas balerinai ir Petruškai


Helene Kirsova vaidina „De Basil Ballet Russe Petrouchka“, Karališkajame teatre, Sidnėjus, 1937 m. sausio 11 d.


Helen Elizabeth Kirsten (Helen Kirsova) kaip balerina, 1936–1937 m


Tamara Tumanova (Balerina) ir Alberto Alonso (Arap), Originalus rusų baletas, Turas, Melburnas, Jo Didenybės teatras, 1940 m.


Tamara Tumanova su Davidu Lishinu ir Leonu Wuytsekhovsky


kairėje ir dešinėje viršuje: Nadia Nerina, Kate Rosson ir Rudolfas Nurejevas, „Karališkasis baletas“.
apačioje kairėje: Rudolfas Nurejevas, gamyba nenurodyta


Tonia Looker ir Qi Huan, 2011 m

" Paryžiuje. Tuo metu niekas negalėjo pagalvoti, kad Petruška su jam būdinga gremėzdiška plastika ir liūdnu veidu taps Rusijos baleto avangardo simboliu. Tačiau genialus kompozitoriaus I. Stravinskio, choreografo M. Fokino ir dailininko A. Benois kūrybinis triumviratas sukūrė šedevrą, kuris tapo vienu iš Rusijos kultūros simbolių. Spalvų, ekspresyvumo, tautinio skonio šėlsmas, pasireiškęs tiek muzikoje, tiek kostiumuose, dekoracijose, choreografijoje, privertė publiką į visišką susižavėjimą ir sukūrė madą viskam, kas rusiška Europoje.

Stravinskio baleto „“ ir daugelio kitų santrauka Įdomūs faktai skaitykite apie šį darbą mūsų puslapyje.

Personažai

apibūdinimas

juokingas lėlių teatras
Balerina lėlė, kurią įsimylėjo Petruška
arap lėlė, dominantis objektas Balerinos
Magas lėlininkas
Vargonų šlifuoklis Gatvės muzikantas

"Petražolių" santrauka

Baletas yra juokingos scenos 4 nuotraukose. Linksmose Užgavėnėse margos miestiečių minios dėmesį patraukia mago farsas. Jis į sceną išveda tris lėles – Petrušką, Baleriną ir Mūrą, kurios pagal kerinčią jo dūdų melodiją pamažu atgyja ir pradeda elgtis kaip tikri žmonės. Petruška smarkiai jaučia savo izoliaciją nuo kitų, jį kankina suvokimas, kad jis yra bjaurus ir juokingas. Vienintelė paguoda jam – Balerina, kurią jis aistringai įsimylėjęs.

Tačiau lengvabūdiška balerina nesupranta jo kankinimų ir visais įmanomais būdais jo vengia. Ji turi dar vieną tikslą – sužavėti kvailą, tinginį Arapą, kuris, palyginti su Petruška, jai atrodo gražus ir stiprus. Ji beveik pasiekia tai, ko nori, tačiau meilės pasimatymo viduryje pasirodo pavydo apakinta Petruška. Arapas puola prie jo su kardu, Petruška bando pasprukti, bet Arapas jį pasiveja gatvėje ir kardu nupjauna jam galvą. Minios siaubą išsklaido laiku atvykęs Magas, kuris parodo, kad Petruškos kūnas ir galva prikimšti pjuvenų, kaip paprastos lėlės. Įvykio nutrauktas linksmybės atsinaujina, o štai aikštėje paslaptingai išnyra išdykęs, gyvas, erzinantis Petruška, visa savo išvaizda demonstruojantis savo dvasios triumfą prieš minią.

Nuotrauka:

Įdomūs faktai

  • Petruška yra rusų veikėjas lėlių teatras, kuri turi „didžiųjų brolių“ kitose kultūrose: Pulcinella Italijoje, Polichinelle Prancūzijoje, Karagöz Turkijoje, Pancha Anglijoje, Ganswurst Vokietijoje.
  • Vienas iš „Petruškos“ autorių dailininkas ir libretistas A. Benois pavadino jį „baleto gatve“. Tarp jo personažų yra mamytės, husarai, kučeris, vargonų šlifuoklis, virėjas, pirklys, čigonai, vežimėliai.
  • Balete gatvės šokėja sukasi pagal seną dainą „Medinė koja“. Jos nepretenzingas motyvas Stravinskis išgirstas vienoje Nicos gatvių iš vargonų šlifuoklio. Vėliau pasirodė dainos autorius - tam tikras Spenceris, ir teismas įpareigojo kompozitorių sumokėti jam atlyginimo sumą.
  • Per pirmąją orkestro repeticiją Paryžiuje muzikantai pradėjo garsiai juoktis, „Petruškos“ muzika jiems pasirodė tokia juokinga. Dirigentui P. Monto prireikė visos jo įtikinėjimo dovanos, kad paaiškintų kolegoms, kad Stravinskio muzikos neverta priimti kaip pokštą.
  • Petruškos vaidmuo tapo kertiniu tokių šokėjų, kaip V. Nižinskis, V. Vasiljevas, M. Civinas, S. Vicharevas, R. Nurejevas ir kt., gyvenime ir kūryboje.
  • Manoma, kad tai buvo Stravinskio talentas, kuris atsiskleidė pasauliui. Kai pirmą kartą išgirdo jaunasis kompozitorius, jis net neturėjo aukštojo muzikinio išsilavinimo.
  • Michailas Fokinas Tamarą Karsaviną laikė geriausia lėlės „Balerinos“ atlikėja. Ji, savo ruožtu, labai mėgo šį vaidmenį ir šoko iki savo baleto karjeros pabaigos.
  • Amžininkai „Petruškos“ personažuose neabejotinai atspėjo tikrus „Rusijos sezonų“ dalyvius. Mago įvaizdis buvo tiesiogiai susijęs su Sergejevu Diaghilevu, kuris atsisakė savo menininkų, nes lėlininkas valdo lėles. Nižinskis buvo lyginamas su Petruška, matydamas jame menininką, kuris savo meno galia pakilo virš minios.
  • 1993 metais išleista platininė moneta, skirta Stravinskiui. Jame reljefinis kompozitoriaus atvaizdas baleto „Petrushka“ scenos fone.


  • 1947 m. Stravinskis sukūrė antrąjį „Petrushka“ leidimą mažesniam skaičiui muzikantų. Vietoj „keturvietės“ ​​orkestro kompozicijos partitūra buvo perdaryta „trigubai“ kompozicijai, o „Petruškos“ muzika pradėjo egzistuoti dviem versijomis – kaip baleto ir kaip orkestrinė.
  • Pagal baletą „Petruška“ 1993 metais buvo sukurtas rusiškas animacinis filmas „Kalėdų fantazija“.
  • Stravinskis meistriškai įpynė į baleto muziką žinomų rusų motyvus. liaudies dainos„Vakare lietingą rudenį“, „Nuostabus mėnuo“, „Palei Piterskają“, „O tu baldakimu, mano baldakimu“, „Ne ledas trūkinėja, ne uodas girgžda“, „Bet sniegas tirpsta. “.
  • Muzika iš baleto „Petruška“ skamba filmuose „Žavingasis pokštininkas“, „Vampyro bučinys“, „Turkijos Dievo Motina“.

Populiarūs numeriai iš baleto „Petruška“

„Palei Sankt Peterburgą“ (klausykite)

„Rusas“ (klausyk)

Balerinos šokis (klausyk)

„O, tu, baldakimu, mano baldakimu“ (klausyk)

„Petrushka“ sukūrimo istorija

Baletas „Petruška“, skirtingai nei daugelis genialūs kūriniai, kurio idėja autorės galvoje brendo jau seniai, gimė ... netyčia. Po didžiulės sėkmės baletui „Ugninis paukštis“, kurio premjera įvyko 1910 m. Stravinskis Diaghilevo pasiūlymu jis buvo pasirengęs pasinerti į naujo baleto „Pavasario apeigos“ darbą. Kompozitorius suvokė, kokia sudėtinga ir įvairialypė tema ruošiasi imtis, ir nusprendė šiek tiek atsikvėpti. Atostogaudamas Šveicarijoje savo pramogai eskizavo kūrinį fortepijonui ir orkestrui ir pastatė muzikinės temos taip, kad fortepijono partija ir orkestrinis akompanimentas nederėjo tarpusavyje, o skambėjo akivaizdžiu disonansu, tarsi įsiveldami į nuolatinį ir neišsprendžiamą konfliktą. Vėliau kompozitorius prisipažino, kad per kūrybinis procesas jis pamatė žaislinį šokėją, kuris „savo velniškų arpedžijų kaskadomis išveda orkestrą iš kantrybės“.

Dėl to gimė muzika, kurios charakteris net išradingam jos kūrėjui atrodė keistas, kol vieną dieną Stravinskiui nušvito asociacija – tai Petruška! Aitri, aštri muzika su netikėtais ritmo pokyčiais visiškai atitiko vidinį rusiško mugės švenčių įdomaus charakterio turinį. Galbūt „Petruška“ būtų gyvavusi kaip koncertinis kūrinys fortepijonui ir orkestrui, jei vieną dieną Stravinskis nebūtų grojęs jo įkūrėjo "Rusijos sezonai"

Intuicija neabejotinai paskatino patyrusį impresarijų - tai yra baletas, kurį jis iškart paskelbė Stravinskiui. Tolesnis darbas su baletu visiškai pateisino jo pavadinimą - jame viešpatavo visiškas chaosas. Užuot kūręs muziką pagal siūlomą libretą, kaip paprastai būna kurdamas baletą, Stravinskis sukūrė atskirus muzikinius kūrinius, o Diaghilevas ir garsus menininkas Alexandre'as Benois tarp turų sugalvojo, koks siužetas ir įvykiai galėtų atitikti tokią muziką. Benua iki šiol laikomas „Petruškos“ libretistu, nors visi jo kūrėjai prisidėjo prie baleto dramaturgijos kūrimo.

Produkcijos


Petruškos choreografiniam įsikūnijimui Diaghilevas pakvietė novatorių choreografą Michailą Fokiną, o Aleksandras Benoisas dirbo su dekoracijomis. Baleto premjera įvyko 1911 m. Šį vakarą scenoje Paryžiaus teatras„Chatelet“ sužibo „Diaghilev“ įmonės žvaigždės - Vaclavas Nijinskis, Tamara Karsavina ir Aleksandras Orlovas. Įmantrus Paryžiaus žiūrovas, kurį buvo sunku kuo nors nustebinti, buvo šokiruotas iki širdies gelmių spektaklio prabanga. Jame paryžiečiai pamatė Rusijos gyvenimą su juo tautines tradicijas, meistriškumas, siautėjančios aistros, galinčios bet ką sužavėti į savo sūkurį.

Tačiau namuose „Petruška“ laukė atšiauresnis priėmimas. Žiūrovus ir kritikus, pripratusius prie baleto muzikos eufonijos, pribloškė Stravinskio partitūra. Baleto muzika buvo triukšminga, atšiauri, prisotinta „arealinių“ motyvų. Prireikė laiko, kol tautiečiai įvertino jos savitą charakterį, piešinį ir vaizdinius, kurie net užmerktomis akimis leido įsivaizduoti, kas vyksta scenoje.

1920 metais garsus šokėjas Leonidas Leontjevas atvedė Petrušką į Mariinskio teatro sceną. Leontjevas kažkada dirbo su Diaghilevu, todėl sugebėjo patikimai atkurti psichologinę baleto atmosferą. Būtent Leontjevo leidimą kaip etaloną priėmė choreografas K. Boyarsky, 2008 metais grąžinęs Petrušką į Mariinskio teatro sceną.

1921 metais Maskvos publika išvydo Fokino statytą Stravinskio baletą. Pagrindinius vaidmenis atliko pagrindiniai Didžiojo teatro aktoriai V. Smoltsovas, E. Geltseris ir V. Ryabcevas.

Tarp 1925 ir 1932 m „Petruška“ buvo pastatyta Kopenhagoje, Hanoveryje, Esene, Buenos Airėse.


Absoliučiai originali Fokine baleto interpretacija buvo Olego Vinogradovo pastatymas Leningrado operos ir baleto teatre. Kirovas 1990 m. Vinogradovskis Petruška – ne apgailėtina ir gremėzdiška lėlė, o gyvas jaunuolis, kuris yra be galo vienišas tarp jį supančių bedvasių kaukių. Petruškos partiją šoko Sergejus Vicharevas.

1992 metais Nacionalinis menininkas Rusija Andris Liepa bandė atkurti du Fokine baletus - "Petruška" ir " Ugnies paukštis – pradine forma. Šis kruopštus darbas vyko Maskvoje kultūros centras„Djagiliovo centras“, o premjeros buvo surengtos 1993 metais Sankt Peterburge. 1997 metais Liepa tapo filmo projekto „Ugnies paukščio sugrįžimas“ įkvėpėja ir režisierė. Garsi šokėja įtraukė į jį tris Fokine pasirodymus – „Petruška“, „Šeherezada“ ir „Ugninis paukštis“. Pirmaujantis vyriški vaidmenys prikeltų spektaklių televizijos versijose Liepa vaidino pats.

“, nepaisant išorinio siužeto primityvumo, yra itin gilus savo semantiniu turiniu. Ji įkūnijo estetines naujo kelio paieškas XX amžiaus pradžios mene. Po 100 metų „Petruška“ neprarado savo aktualumo. Tai baletas apie individo laisvę ir laisvės stoką, apie kenčiančios vienišos sielos kovą su aplinkiniu bendru dvasingumo trūkumu. Jame, kaip ir gyvenime, susipina linksmybės ir liūdesys, džiaugsmas ir neviltis, o visi šie jausmai išreiškiami vienu apvaliu šokiu. Jei prieš 100 metų „Petruška“ buvo suvokiama kaip baleto sensacija, tai šiuolaikinei publikai tai – baleto legenda, ryškiausias pasaulio baleto meno vainiko deimantas. Jis sėkmingai ir toliau lipa į daugelio teatrų scenas, įrodydamas, kad tikras menas yra nesenstantis.

Vaizdo įrašas: žiūrėkite Stravinskio baletą „Petruška“.

Kaip Petruška, 1911 m

„Petruška“ yra vieno iš tradicinių rusų liaudies veikėjų istorija lėlių spektakliai, Petražolės, pagamintos iš šiaudų ir pjuvenų, kuriose vis dėlto bunda gyvenimas ir vystosi emocijos.

Baleto kūrimo istorija

Iš pradžių kompozitorius sukūrė nedidelį virtuozišką koncertinį kūrinį orkestrui su soliniu fortepijonu. „Kai kūriau šią muziką, – prisimena Stravinskis, – prieš akis išvydau žaislinio šokėjo, staiga nutrūkusio nuo grandinės, įvaizdį, kuris savo velniškų arpedžų kaskadomis išveda orkestrą iš kantrybės, eilė jam atsako grėsmingomis fanfaromis. Įvyksta kova, kuri galiausiai baigiasi užsitęsusiu nuovargio išvarginto šokėjo skundu. Baigęs šį keistą atkarpą, valandų valandas vaikščiojau Lemano ežero pakrante, bandydamas rasti pavadinimą, kuris vienu žodžiu išreikštų mano muzikos prigimtį, taigi ir charakterį. Ir tada vieną dieną staiga pašokau iš džiaugsmo. „Petruška"". Kai Stravinskis suvaidino šį kūrinį S. P. Diagilevui, jis entuziastingai sušuko: „Bet čia baletas! Juk tai Petruška!" Taigi kilo baleto spektaklio idėja, o Diaghilevas ėmėsi šios idėjos ir primygtinai reikalavo ją plėtoti.

1921 m. Stravinskis parašė trijų pjesių iš Petruškos aranžuotę fortepijonui. 1946 m naujas leidimas„Petruškos“ partitūra, kuri, anot jo, „man atrodo daug sėkmingesnė“.

Personažai:

  • Petražolės
  • Balerina
  • Magas
  • Balaganny senelis
  • 1-oji gatvės šokėja
  • 2-oji gatvės šokėja
  • Vargonų šlifuoklis
  • Ukhar-pirklys
  • 1-asis čigonas
  • 2-asis čigonas
  • 3-asis čigonas
  • Autobusai, taksi, seselės, mamytės: moteris, velnias, ožka, husaras, virėja; vaikšto amatininkai.

Žymūs kūriniai

  • 1911 06 13 - Premjera. Rusijos metų laikai, teatras „Chatelet“, Paryžius, dailininkas Alexandre'as Benois, dirigentas Pierre'as Monteux, choreografas Michailas Fokinas; Petruška – Vaslavas Nijinskis, balerina – Tamara Karsavina, Arap – Aleksandras Orlovas, Magas – Enrico Cecchetti.
  • 1919 – Niujorkas
  • 1920 11 20 - Petrogrado operos ir baleto teatras, choreografas Leonidas Leontjevas (inscenizatorius Michailas Fokinas), dailininkas Aleksandras Benua, dirigentas Emilis Cooperis; Petražolės – Leonidas Leontjevas, Balerina – Elena Lukom, Arap – Vasilijus Vainonenas.
  • 1921 02 06 – Didysis teatras, Maskva „Fokine“ gamybos atnaujinimas; Balerina - Jekaterina Geltser, Petruška - Viktoras Smoltsovas, Arap - Vladimiras Ryabcevas.
  • 1925 – Kopenhaga
  • 1932 – Buenos Airės
  • 1933 – Roma
  • 1936 – Londonas
  • 1936 – Monte Karlas
  • 1948 – Paryžius
  • 1955 – Keiptaunas
  • 1961 03 26 - Leningrado Malio teatras, choreografas Konstantinas Bojarskis (inscenizatorius Michailas Fokinas), dailininkai V. M. Cooperis, E. Ya. Leščinskis (pagal Aleksandro Benua eskizus), dirigentas Sergejus Prochorovas; Petražolės - Valerijus Panovas, balerina - Maria Mazun, Arap - A. G. Miretsky.
  • 1964-06-30 - Didysis teatras (KDS scenoje), choreografas Konstantinas Bojarskis (stat. Michailas Fokinas), menininkai V. K. Klementjevas, M. N. Prokudinas (pagal Aleksandro Benua eskizus), dirigentas Jevgenijus Svetlanovas; Petražolės - Vladimiras Vasiljevas, balerina - Jekaterina Maksimova, Arap - Esfandyar Kashani, Magas - E. G. Volodin.
  • 1982-06-25 - Didysis teatras, atnaujinimas, choreografas Konstantinas Bojarskis (pagal Michailą Fokiną), menininkas Prokudinas (po Aleksandras Benua), dirigentas Aleksandras Lavrenyukas; Petražolės - Michailas Tsivinas, balerina - Liudmila Semenyaka, Arap - V. N. Elagin, Magas - Jurijus Papko.
  • 1990 – Kirovo teatras, scenaristas ir choreografas O. M. Vinogradovas, dailininkai V. A. Okunev, I. I. Press, dirigentas Valerijus Gergijevas; Petražolė - Andris Liepa (tuomet Sergejus Vicharevas); pastatymas buvo nufilmuotas per televiziją (1990).
  • 2010-02-06 - Mariinsky teatras, choreografija M. Fokine, pastatė Gary Christ, scenografija Batozhan Dashitsyrenov pagal A. Benois.

Meninės savybės

Baleto veiksmas, ši „baleto gatvė“, anot Benois, vyksta XIX amžiaus 30-aisiais Admiraltėjos aikštėje Sankt Peterburge per Maslenicos šventes, o mėgstamiausi autorių vaikystės įspūdžiai neabejotinai atsispindėjo baletas. Įvykių centre – lėlių meilės drama – Petruška, Mauras ir Balerina, pavaizduota senovinio kaukių teatro dvasia. Tai istorija apie nelaimingą meilę balerinai, kuri jį atstumia ir teikia pirmenybę jam, o ne Arapui, kuris galiausiai nužudo savo varžovą Petrušką. Balete yra keturi maži paveikslai vyksta be pertraukų, o tai sujungia būgnų pyktį. Du viduriniai paveikslai rodo lėlių gyvenimą, ekstremalūs paveikslai minios scenosšventinės šventės.

„Petrushka“ yra vienas ryškiausių I. F. baletų. Stravinskis. Ši muzika tokia gyva ir išraiškinga, kad negali žiūrėti į sceną – pati vaizduotė piešia Petruškos, Arapo, Balerinos, Užgavėnių švenčių vaizdus. Kritikas Ya. A. Tugenholdas sveikino „Petrušką“ kaip naują nuostabų pasiekimą menų sintezės srityje („Petruška“ pirmiausia yra tapyba, muzika ir plastika – „Apollo“, 1911, Nr. 6). „Stravinskio knygos“ autorius B. Asafjevas, pažymėdamas, kad šiame balete kompozitorius „pirmą kartą prabilo savarankiškai, puikia ir sultinga kalba“, rašė: „Pati „Petruškos“ partitūra, nepaisant sceninis veiksmas, plastiškai ir dinamiškai reprezentuoja ryškią ir charakteringą visumą: fantastiška istorija sultingu konkrečiai identifikuotu realiu kasdieniu pagrindu. Sceninis stilizavimas net kiek sumažina ir susiaurina muzikinio veiksmo dinaminę apimtį ir vaizdinius. Koncertinis pasirodymas suteikia daugiau maisto vaizduotei.

Šiame balete vyksta veiksmo dramatizavimas ir psichologizavimas: Petruška iš gyvo išdykusio ir komiško personažo, liaudies išmonės ir humoro atstovo, virto choreografine versija. literatūrinis tipas"mažas žmogus". Benua Petruškos vaidmens esmę apibrėžė taip: „išreikšti apgailėtiną nuosmukį ir bejėgius impulsus palaikyti asmeninę laimę ir orumą“. Stravinskis, prisimindamas V. Nijinskio Petruškos vaidmens atlikimą, akcentavo ne įprastą choreografinę, o dramatišką pradžią: „Šuoliai, kuriuose jis nepažino varžovų, čia užleido vietą dramatiškai vaidybai, muzikai ir gestui“. M. Fokinas apie pagrindinio veikėjo personažą rašė taip: „Man neapsakomai malonu [kad] kompozitorius rado tuos garsus, tuos garsų ir tembrų derinius, kurie priešais mane piešia mylinčio, nuskriausto, visada nelaimingo įvaizdį. Petruška. Dabar, kai renkuosi žodžius pasakyti, kas yra Petruška, jaučiu, koks silpnas tas žodis ar kokia bejėgė esu, dar labiau vertinu muzikos ir gesto iškalbingumą. T. P. Karsavina sugebėjo, anot Benois, „... išlikti žavinga ir žavinga. Jai taip pat labai tiko tas linksmas kostiumas, kurį beveik pažodžiui nukopijavau iš vienos Gardnerio porceliano statulėlės. Puikus Orlovas meistriškai susidorojo su Arapo vaidmeniu, kurio sunkumas slypi „mechaninės beprasmybės“ įspūdyje sumaišymu su kažkuo gyvulišku.Impresarijus Sergejus Diaghilevas atpažįstamas iš paslaptingo, žinančio burtininko įvaizdžio. kaip traukti savo „gyvų figūrų teatro“ lėlių virveles“.

Lėlių drama įkomponuota į šventinę Rusijos Maslenicos švenčių atmosferą. Balete susiliejo kompozitoriaus parašyti rusiškų dainų motyvai, miesto dainų folkloras ir liaudies dvasios melodijos. Naudotas kompozitorius liaudies melodijos ir miesto folkloras: „O tu, baldakimu, mano baldakimu“, „Palei Piterskają“, „Dalalyn, dalalyn“, „Ir sniegas tirpsta, vanduo liejasi nuo stogo“, „Vakare lietingą rudenį“ , „Palei grindinį“ ir kt. Apskritai Stravinskio muzika yra tarsi ryškiaspalvės dėmės, mirgančios viena į kitą, tai nederančio derinys. Daugybė Stravinskio muzikos melodijų ir ritmų (įskaitant baletą „Petruška“) sudarė šiuolaikinio pagrindą. muzikinis menas. Su nuoširdžia užuojauta apie baletą kalbėjo Claude'as Debussy, kuris 1912 m. balandžio 10 d. laiške rašė: „Nueisite daug toliau nei Petruškoje, tai tikrai, bet dabar galite didžiuotis savo pasiekimais“. J. Cocteau knygoje „Kvietimas į tvarką“ ( Le Rappel à l "ordre, 1926) rašė apie baletą:

- „Iš pradžių Stravinskį pripažino pavieniai žinovai, bet po truputį visuomenė kanonizavo ir Petrušką.

Taigi „Petrushka“ teisėtai buvo pradėta laikyti klasika, ir tai atsitiko, pirma, dėl savo folkloro pagrindo ir, antra, todėl, kad jie pradėjo jį naudoti kovojant su dar naujesniais. Tai puikiai atitinka publikos dvasią: klaidžioti nuo šedevro prie šedevro, visada atsiliekant; atpažinti vakar, piktžodžiauti šiandien ir, kaip sakoma, visada išeiti iš laiko.

Ekrano adaptacijos

Pastabos

  1. http://petrushka.web.unc.edu/stravinsky-and-benois-libretto/
  2. Baletas: enciklopedija. / Ch. red. Yu. N. Grigorovič.- M.: Sovietinė enciklopedija, 1981.
  3. Irina Jakovlevna Veršinina, Irina Jakovlevna Veršinina. Stravinskio ankstyvieji baletai: „Firebird“, „Petrushka“, „Pavasario apeigos“. - Mokslas, 1967. - 246 p.
  4. Igoris Stravinskis. Kronika, Poetika. - Rosspan, 2004. - 402 p. -

Petražolės

    A. Benois ir I. Stravinskio libretas Choreografas M. Fokinas.
    Autorius - Igoris Fiodorovičius Stravinskis,

    Personažai

    Petražolės. Balerina. Arap. Magas. Gatvės šokėjos. Vargonų šlifuoklis. Ukhar-pirklys. Du čigonai. Treneriai, taksi. Slaugytojos. Prekybininkai. Kostiumai: Moteris, Velnias, Ožka, Husaras, Virėjas. Amatininkai. Vaikščiotojai.

    Karnavalo šventės Sankt Peterburge. Būdai Caricyno pievoje. Juda marga minia: kariškiai, pirkliai, Sankt Peterburgo dandžiai, sena grafienė su pėstininku, mokiniai. kariūnų korpusas, tarnaitės, amatininkai. Atsiranda vargonininkai, gatvės šokėjai. Jiems šalta, bet jie visi pradeda spektaklį. Šventinės minios triukšmą pertraukia būgnų skambėjimas. Du Nikolajaus I epochos grenadieriai atstumia minią ir atidaro būdelę, paslėptą už uždangos. Pasirodo magas, apsirengęs rytietišku kostiumu. Jis atlieka perdavimus ir groja fleita.

    Kabinos viduje matomos trys lėlės ant trikojų: kairėje – Arap, viduryje – balerina, dešinėje – Petruška. Lėlės pradeda šokti, pirmiausia vietoje, o paskui tarp minios. Balerina, tuščia koketė, šoka iš pradžių su vienu, paskui su kitu. Petražolė, pavydi jos maurui, smogia priešininkui lazda.

    Šviesa užgęsta. Uždanga nukrenta. Pasirodo grenadieriai. Skamba būgno riedėjimas.

    Petruškos kambarys, pilkas, nepatrauklus. Tai vieniša, kaip kalėjimo kameroje. Pasigirsta veriantis riksmas. Magas spyriu išstumia Petrušką pro duris. Jis krenta ant grindų, apgailėtinas, apgailėtinas. Petražolė verkia. Burtininkas yra grubus ir žiaurus su juo, o jo mylimą Baleriną nuneša arapas. Staiga pasirodo Balerina. Petražolės džiaugiasi! Jis džiaugsmingai sukasi iš laimės pertekliaus. O džiaugsmas, pagaliau atėjo! Tačiau Balerina neketina užsibūti Petruškos kambaryje. Nesuprasdama jo džiaugsmo, ji baimingai atsitraukia prie durų ir išeina.

    Petruška vėl vienas ir niekam jo nereikia. Iš nevilties jis puola prie negailestingo mago šeimininko portreto, jam grasindamas. Ką daryti? Išėjimo nėra. Pasiutęs Petruška prasibrauna pro savo kambario sieną. Tolumoje girdisi akordeono garsai. Yra gyvenimas ir linksmybės!

    Tamsa. Grenadieriai vėl išeina ir muša būgnus.

    Arap kambarys su spalvingais egzotiškais raštais ant sienų. Tingus juodaodis, gulėdamas ant pufo, linksminasi su dideliu kokosu. Jam patinka, kad veržlėje kažkas triukšmauja, ir jis bando jį perskelti savo lenktu kardu. Jam nesiseka, tada jis pradeda melstis. Riešute antgamtinė galia yra dievybė kvailam arapui.

    Atsidaro durys ir ant slenksčio pasirodo Balerina. Ji groja linksmą melodiją klarnetu. Arap nepatenkinta savo išvaizda ir to neslepia. Tačiau balerina jį nugali savo koketiškumu. Arapas bando ją apkabinti. Staiga atsidaro durys ir į vidų įbėga Petruška su skvarbiu šauksmu. Pasiutęs laksto po kambarį. Arapas išstumia Petrušką. Balerina žavisi arapo drąsa ir jėga ir patenka į jo glėbį.

    Grenadierių būgnų frakcija.

    Dar viena karnavalo šventė. Jau vakaras. Lėtame, tarsi slystančiame šokyje, praeina eilė slaugių, jas pakeičia meškos vedlys, paskui girtas pirklys su dviem jaunomis čigonėmis. Prekybininkas švaisto pinigus. Šokiai, kad sušiltų, treneriai ir jaunikiai. Įbėga mamytės.

    Šokiai ir linksmybės nutrūksta. Kažkas dedasi už kabinos uždangos: tarsi kas norėtų išsiveržti į gamtą. Galiausiai išsigandusi Petruška išbėga, aplenkta maurų. Arapas nužudo Petrušką. Jis vadinamas budėtoju. Pasirodo Magas ir paaiškina žiūrovams, kad tai tik marionetė, nieko daugiau. Jis rodo Petruškos kūną, prikimštą pjuvenų. Visi išsiskirsto. Staiga tyloje pasigirsta veriantis riksmas. Apšviestas mėnulio, ant būdelės stogo pasirodo Petruška; jis purto kumščius savo kankintojams.