Mango japonų anime. Ką

Šiuolaikinė japonų manga yra komiksai įvairaus amžiaus ir socialinėms kategorijoms. Mangas Japonijoje skaito namų šeimininkės, vaikai ir įtakingi verslininkai. Pirmoji manga buvo pradėta prekiauti po Antrojo pasaulinio karo, tačiau pasakojimo menas paveikslėliuose Japonijoje atsirado daug anksčiau.

Japoniškos mangos istorija

Pirmieji mangos panašumai buvo rasti Japonijos valdovų kapuose. Šio reiškinio plitimą palengvino sudėtinga sistema laiškai Japonijoje. Vaikai iki 12 metų ten paprastai negali lengvai ir laisvai skaityti laikraščių ir knygų, todėl labai populiarūs pasakojimai su minimaliu spausdinimu, lydimi spalvingų ir suprantamų iliustracijų.

Pirmąsias gyvūnų paveikslėlių istorijas XII amžiuje sukūrė kunigas Toba. Nuo tada tokių komiksų platinimas tik suaktyvėjo.

Pats žodis „manga“ priklauso garsus menininkas ir Hokusai Katsushika grafika. Jis sugalvojo tai, kad nurodytų savo graviūras, tačiau žodis įstrigo ir pradėjo vadinti visus panašius piešinius su istorijomis.

Amerikietiški komiksai laikomi didele įtaka mangai. XX amžiuje Japonijos vyriausybė įvertino tokių animacinių filmų galią. Manga buvo pradėta naudoti propagandai.

Tezuka Osamu iškėlė mangos meną ir išpopuliarino jį. Būtent nuo jo pokario darbų ir prasidėjo šių komiksų pamišimas.

Kaip manga atrodo šiandien?

Iki šiol Japonijoje manga išleidžiama nespalvota. Juose leistina spalvinti tik viršelį ir tas nutapytas scenas, kurias planuojama ypač akcentuoti.

Dauguma mangų iš pradžių publikuojamos populiariuose žurnaluose. Labiausiai patikusios istorijos vėliau išleidžiamos kaip atskiros knygos – tankobonai. Yra didelės apimties manga, kuri iškart išspausdinama dideli kiekiai, kiti yra apsakymai. Žurnalų manga yra suskirstyta į numerius, pavyzdžiui, televizijos serialo epizodus, ir išleidžiama palaipsniui, kad susidomėjimas jais neišblėstų..

Mangaka yra žmogus, kuris piešia mangas. Jis taip pat parašo trumpą tekstą. Kartais toks autorius turi asistentą. Rečiau žmonės buriasi į mažas grupeles kurdami japoniškus komiksus. Tačiau dažniausiai komiksai Japonijoje yra vienišas menas, nes niekas nenori dalytis honorarais.

Kas skaito mangas?

Šių komiksų auditorija yra įvairi. Manga gali turėti intymią atspalvį, tada suaugusieji taps jų skaitytojais. Yra vaikiškų komiksų, mokomųjų komiksų paaugliams, mangų vyresniajai kartai.

Kas tampa komiksų herojumi?

Manga personažai yra paprasti žmonės. Tokioje istorijoje jų trūkumai, gyvenimas, išgyvenimai, emocijos ir juokingi atvejai su jais.

Mangos personažas gali būti mokytojas, biuro darbuotojas, studentas. Šioje istorijoje nuotraukose visada yra neigiama situacija, ir veikėjas tikrai iš jos išsisuks teisinga pamoka. Todėl manga laikomos labai pamokančiomis.

Japoniškų komiksų personažai atrodo kiek neįprastai. Jie turi ilgi plaukai ir didelės akys, stilingi drabužiai, išvaizdoje yra grožis ar žavesys.

Kiekvieno komikso tema turi griežtas taisykles. Vaikams nepriimtina minėti mirtį arba neigiamus personažus paversti pernelyg piktais. Mangoje net piktadariai turi savo svajones, siekius ir viltis.

Be įprastos komiksų herojų Japonijoje, jiems dažnai suteikiamos supergalios. Komikso tema gali būti istorija apie samurajų arba paveikslėlių serija apie paprastą vaikiną iš didelio metropolio.

Remiantis šia ar kita manga, dažnai filmuojami serialai ir kuriama anime. Šių komiksų populiarumas kasmet tik didėja ir jau seniai peržengė Japonijos ribas. Visame pasaulyje yra muziejų, skirtų mangai. Nepaisant to, kad gaminama visur, manga išlieka paklausi. Japonijos menas.

Manoma, kad animaciniai filmai yra kuriami daugiausia vaikams. Tačiau Tekančios saulės šalyje animacija, būtent manga paremta anime, populiari ne tik tarp vaikų, bet ir tarp suaugusiųjų.

Manga – kaip japonų kultūros dalis

Japoniški komiksai, manga yra nacionalinė dalis Japonijos kultūra. Jos neapsiriboja jokiais žanrais ir grafika („didelės akys“), bet jų pagrindu kuriami būdingi ryškūs animaciniai kūriniai.

Labiausiai išvystyta animacijos kultūra pasaulyje yra laikoma japonų animacija, kuriai priklauso anime ir, žinoma, manga.

Kas yra manga ir kuo ji skiriasi nuo anime? Nedaug žmonių užduoda šį klausimą, tačiau jis yra esminis ir slypi pačioje šių dviejų sąvokų prigimtyje. Jie yra neatsiejama japonų kultūros dalis. Manga yra anime kilmė. Tiesą sakant, be jo būtų anime, nes tik populiariausi japoniški komiksai toliau dauginami ir atgyja. Todėl teisinga sakyti, kad manga yra japoniški komiksai, o anime jau yra animacija.

Trumpas nukrypimas į „Istorijos paveikslėliuose“ ištakas

Manga anksčiau vadinosi kukliu ir suprantamu pavadinimu „Istorijos nuotraukose“. Archeologai pirmą kartą paminėjo animacinių filmų istorijas pirmaisiais Japonijos gyvavimo amžiais. Senovės valdovų kapuose, dar vadinamuose kofunų piliakalniais, mokslininkai aptiko piešinių, struktūriškai primenančių šiuolaikinius komiksus.

Komiksų plitimą stabdė japonų rašymo dviprasmiškumas ir sudėtingumas. Todėl manga japonų skaityti iš dešinės į kairę, o ne iš kairės į dešinę, iliustruota daugybe juodai balti piešiniai, grafiniai specialieji efektai ir minimalus teksto kiekis.

„Choujuugiga“ („Juokingi gyvūnų paveikslėliai“) laikoma pirmąja japonų komiksu. Jie datuojami XII amžiuje ir yra parašyti budistų kunigo ir menininko Tobos (kitas Kakuyu pavadinimas). Choujuugiga pagaminta iš 4 popierinių ritinėlių. Tačiau Kakujos laikais jo sukurtas kūrinys neturėjo šiuolaikinio pavadinimo.

Keistos ir juokingos nuotraukos, pasižyminčios groteskiškais vaizdais, suteikė vienintelį pavadinimą - manga.

Kas yra manga ir doujinshi?

Kaip bebūtų keista, iš pažiūros savarankiška japonų animacija daug sėmėsi iš europietiškų animacinių filmų ir amerikietiškų komiksų. Šis susijungimas įvyko XIX amžiaus antroje pusėje. O jau XX amžiaus pradžioje japonų komiksai rado savo nišą japonų kultūroje. Mangą finansavo ir skatino vyriausybė. Tačiau valstybės interesams prieštaraujantys komiksai buvo uždrausti. Būtent tada pasirodė pirmasis fantastinis mangos herojus – milžiniškas robotas, kuris priešinosi nekenčiamai JAV (1943).

Tikroji revoliucija įvyko m pokario metais ačiū Tezuka Osamu. Manga susiformavo kaip pagrindinė Japonijos kryptis ir įgavo jai šiandien būdingų bruožų: juodai baltos iliustracijos juostose, spalvotas viršelis, retos nuotraukos puslapiuose, standartinė emocijų raiška ženklais, potėpiais.

Tie, kurie piešia ir kuria mangas, vadinami „mangakais“. Tačiau Japonijos rinkoje yra ne tik profesionalių, bet ir mėgėjiškų mangų. Būtent nuo „doujinshi“ prasidėjo daugelis šiuolaikinių mangakų.

Kas yra manga? Tai animacinių filmų efektų, komiksų, įdomių istorijų sintezė. Tai – neįgyvendintos kinematografininkų svajonės apie pigius, bet gražius ir kokybiškus specialiuosius efektus, kurie pritraukia dėmesį ir priverčia žiūrovus sekti kiekvieną veikėjų žingsnį ir veiksmą. Tai istorijų gylis ir įvairovė.

Įdomūs, jaudinantys įvykiai, besiskleidžiantys mangų puslapiuose, netrukus tapo prieglobsčiu daugeliui visiškai nerealizuotų mokslinėje fantastikoje, mistikoje ir kt.

Manga už mažiau pinigų gali naudotis kinematografinėmis technikomis: piešimo veiksmas su skirtingi kampai, dideli, vidutiniai planai, detalizavimas, judesio demonstravimas etapais, vizualumas.

Taip pat reikėtų atkreipti dėmesį į mangų personažams būdingų emocijų perdavimą. Tai didelio masto, groteskiška, bet niekada nereikalinga. Patys japonai gyvenime nenaudoja mimikos jausmų perdavimo, tiesiog sako: „Man liūdna, smagu“. Tačiau manga ir anime personažai yra visiškai priešingi jų kūrėjams. Emocijų perteikimas koncentruojamas ir realizuojamas per pozas, kostiumus, šokius, žodžius, per viską, kas supa personažą.

Žvelgiant po japoniškus komiksus galima rasti iš akių sprunkančias kibirkštis, virš galvos siaučia viesulas. Europos skaitytojai kartais iki galo nesupranta šio pavadinimo, tačiau skaitytojai iš Tekančios saulės šalies labai gerai žino šią „kalbą“. Juk pagrindinius personažų emocijų šablonus sukūrė O. Tezuka.

Manoma, kad kuo daugiau herojus patiria, tuo schematiškesnis tampa jo įvaizdis, tuo labiau keičiasi jo charakteris. išvaizda nuo realistinio iki grotesko. Būtent ši transformacija traukia Europos gerbėjus: suteikia mangai dinamiškumo, lengvumo ir išraiškingumo.

Kas yra neįprasta simbolinė kalba Japoniški komiksai? Labai dažnai konkretūs pavadinimai, žinomi net mažam japonui, nepasiruošusiam skaitytojui bus naujiena, todėl bus nesuprantami.

Pavyzdžiui, tradicinė pykčio apraiška mangos puslapiuose yra kryžius, o kraujo tekėjimas iš herojaus nosies yra geismo ir geismo požymis, alpimas nėra nei baimė, nei silpnos sveikatos požymis, o ženklas. netikėtumo.

Remdamiesi tuo, prieš pradėdami studijuoti mangos juosteles, pirmiausia turėtumėte išstudijuoti jos „sąlyginę kalbą“, ir, beje, tai nėra lengviau nei japonų simboliai.

03gruod

Kas yra Manga

Manga yra forma vaizdiniai menai, kuris išreiškiamas kaip nupieštas komiksas Japoniško stiliaus. Paprastais žodžiaisĮprasta sakyti, kad manga yra japonų komiksai.

Manga yra kultūros reiškinys.

Pastaruoju metu manga išpopuliarėjo toli už Japonijos ribų. Jaunimo aplinka Amerikoje ir Europos šalyse gana greitai ir šiltai priėmė šią kūrybos kryptį. Taip yra daugiausia dėl to, kad manga skiriasi nuo įprastų komiksų, savo rytietiška filosofija ir stiliumi skiriasi nuo kitų.

Pačioje Japonijoje manga nėra suvokiama kaip kažkokia grynai jaunimo pramoga. Tekančios saulės šalyje mangas skaito absoliučiai visi, nesvarbu, ar tai vaikai, ar pagyvenę žmonės. Šis kūrybiškumo tipas laikomas svarbia Japonijos kultūros dalimi. Manga menininkai ir rašytojai laikomi labai gerbiamais žmonėmis, o jų profesija yra gerai apmokama.

Nuoroda. Manga, nors ji plačiai paplito po Antrojo pasaulinio karo, iš tikrųjų turi labai senovės istorija. Natūralu, kad primityvesnė forma, bet panašūs grafiniai romanai Japonijoje egzistavo prieš šimtus metų.

Kodėl įvairaus amžiaus žmonės skaito mangas? Kodėl ji populiari?

Atsakymas į šį klausimą yra toks, kad manga neapsiriboja vienu žanru, kuris gali būti įdomus tik ribotai žmonių grupei. Manga gali būti nuotykių, fantazijos, detektyvo, trilerio, siaubo ar net erotikos ar porno (hentai). Iš to galime daryti išvadą, kad kiekvienas žmogus tarp mangos žanrų gali rasti būtent tai, kas jam patinka.

Verta paminėti, kad nors iš pirmo žvilgsnio gali atrodyti, kad manga yra tik linksmas skaitymas su nuotraukomis, iš tikrųjų taip nėra. Daugelis šio žanro atstovų turi labai gilią prasmę, pateikia savo skaitytojams prieš gilų filosofinius klausimus ir šiuolaikinės visuomenės problemas.

Kuo manga skiriasi nuo įprastų komiksų?

Kaip jau žinome, šis kūrybiškumo tipas pas mus atkeliavo iš Japonijos, todėl turi savo, ypatingą, azijietišką stilių.

• Manga personažai beveik visada turi nenatūraliai dideles akis, mažas burnas ir neįprastą plaukų spalvą.
• Emocijos šiuose komiksuose dažniausiai rodomos perdėtos. Pavyzdžiui, jei personažas verkia, tada iš jo akių išpila visas kibiras ašarų. Besijuokiant akys tampa mažais plyšeliais, o burna savo ruožtu – didžiulė, vaizduojanti kurtinantį juoką.

Manga ir anime. Kaip jie susiję?

Na, manau, kad ryšys tarp šių dviejų japonų meno žanrų yra akivaizdus. Taip sakant, jos teka viena nuo kitos. Natūralu, kad manga yra tokios krypties kaip anime pirmtakas. Apskritai anime yra animacinė manga, perkelta į TV ekranus.

Šiais laikais gana įprasta stebėti, kaip pagal mangų siužetus kuriami anime ir atvirkščiai. Kartais tai veda prie juokingų situacijų, kai iš pradžių anime filmuojamas pagal dar nebaigtą mangą, animacinių filmų serijos greitai pasiveja savo teksto atitikmenį, po to kūrinių siužetas pasiskirsto ir gauname du. skirtingos galūnės.

Manga yra japonų komiksai, o anime - japonų animacija. Daugelis žmonių sako, kad japonai pavogė komiksų idėją iš Vakarų, tačiau japonai prieš tūkstantį metų piešė gyvūnus ir juokingus animacinius filmus, labai primenančius šiuolaikinę mangą. Jie buvo skirti pramogoms, pramogoms ir švietimui.

manga publika

Visų amžiaus grupių žmonės – nuo ​​mažų vaikų ir seksualiai ištvirkusių jaunuolių iki vidutinio amžiaus Balzako amžiaus damų – yra priklausomi nuo mangos, kad trumpam pabėgtų nuo kasdienybės į fantazijų ir svajonių pasaulį.
Autoriai: Skirtingai nuo amerikietiškų komiksų, kiekvieną mangą vienu metu kuria ne daugiau kaip du autoriai. Parduotuvėse „Manga“ pasirodo kartą per vieną ar dvi savaites, o jau parašyta kito autoriaus: kad pirkėjai įsigytų kitą numerį, siužetas turi vystytis greitai ir nenuspėjamai.

Personažai

Jie auga ir vystosi. Manga ir anime rodo mokinius klasėje ir eilinius biuro darbuotojus, kurie gyvena kasdienybė. Ateities ar netolimos praeities herojai yra netobuli, su kvailais įpročiais ir ryškiais trūkumais. Jei Amerikos superherojai visada atsiduoda kovai su blogiu, tai japonų personažai (pavyzdžiui, populiariose mangų serijose Doraemon ir Ranma) - paprasti žmonės kurie eina į mokyklą, kasdien dirba įprastus darbus ir ginčijasi su tėvais. Psichiniai sugebėjimai ar egzotiški draugai daro juos ypatingais. Stereotipiškai jie laikomi storais, slenkančiais plaukais ir didelėmis akimis, nepaisant to, kad Matsumoto kadaise pagrindinius veikėjus nupiešė baisiai atrodančius nelygiomis, suglamžytomis akimis, o Miyazaki personažai yra suglebę. Vyrai ir moterys mangoje ne visada yra didelės akys, mėlyni plaukai ir kiti stereotipiniai bruožai. Jie turi vilčių ir svajonių. Jų veiksmai visada turi pasekmių. Jeigu Pagrindinis veikėjas padaro klaidą, tada kenčia ir išmoksta to daugiau nedaryti! Personažas auga, tobulėja, įgyja naujų įgūdžių ir tobulina senus, bręsta ir įgyja išminties (išskyrus tokius komiksus kaip Doraemonas). Neigiami veikėjai keičiasi ir gauna atpirkimą. Nelaimingi herojai atsiduria vidinėje krizėje. Jie gali rasti laimę arba ne. Jie gyvi.

Tema

Ne tas pats kaip Amerikoje. Vaikų manga ir anime neleidžia tokioms realybėms kaip mirtis. Nėra absoliutaus blogio; net neigiami personažai turėti svajonių, vilčių, motyvų veikti. Nors amerikiečių komiksai vengia arba supaprastina kontaktą su mokslu ir technologijomis, daugelis japonų anime ir manga, atvirkščiai, linkę „technologizuoti“. Jie sujungia technologijas, žiaurią tikrovę su viliojančiu fantazijos ir fantastikos pasauliu. Jie taip pat turi savotiško dvasinio optimizmo, o ne tik tiesioginio gėrio ar blogio. Gyvenimas turi prasmę, nors kartais už ją reikia pakovoti. Sunkus darbas galiausiai atsiperka. Iškyla sunkumų, bet juos galima įveikti. Jėgų semiasi padedant kitiems, net kartais iš pasiaukojimo. Iš tokių paprastų, bet išsamių temų, įpintų į vientisą siužetą, kyla mangos ir anime magija. Kaip ir visi geri dalykai, jie galiausiai baigiasi. Herojai ir herojės miršta, tuokiasi ir dingsta. Yra trys tipiškos pabaigos: herojus laimi (gauna sostą, priešingos lyties vietą), herojus miršta (dažniausiai laimėjęs), atrodo, kad herojus laimi, bet iš tikrųjų jis patiria didelį nuostolį.

(jap. 漫画, マンガ?, [ˈmɑŋgə] (inf.)) f., skl. - japoniški komiksai, kartais vadinami komikku (コミック). Manga, savo dabartine forma, pradėjo vystytis pasibaigus Antrajam pasauliniam karui, stipriai paveikta Vakarų tradicijų, tačiau giliai įsišaknijusi ankstesniame Japonijos mene.

Japonijoje mangas skaito įvairaus amžiaus žmonės, ji gerbiama ir kaip vaizduojamojo meno forma, ir kaip literatūros reiškinys, todėl čia gausu įvairių žanrų kūrinių, skirtų pačioms įvairiausioms temoms: nuotykių, romantikos, sporto, istorija, humoras, mokslinė fantastika, siaubas, erotika, verslas ir kt. Nuo šeštojo dešimtmečio manga išsivystė į pagrindinė pramonė Japonijos knygų leidybos įmonė, kurios apyvarta 2006 m. siekė 500 mln. Jis išpopuliarėjo visame pasaulyje, ypač JAV, kur 2006 m. pardavimai siekė 175–200 milijonų dolerių. Beveik visos mangos yra nupieštos ir publikuojamos nespalvotai, nors yra ir spalvotų, pavyzdžiui, „Spalvota“, kurios pavadinimas iš anglų kalbos verčiamas kaip „spalvinga“. Remiantis populiariomis mangomis, dažniausiai ilgomis mangų serijomis (kartais nebaigtomis), filmuojamas anime. Scenarijaus scenarijus gali būti šiek tiek pakeistas: muštynių ir muštynių scenos sušvelninamos, jei tokių yra, pašalinamos per daug aiškios scenos. Menininkas, kuris piešia mangą, vadinamas mangaka, dažnai jis yra ir scenarijaus autorius. Jei scenarijaus rašymas ima viršų individualus asmuo, tada toks scenaristas vadinamas gensakusha (arba, tiksliau, manga-gensakusha). Taip atsitinka, kad manga yra sukurta remiantis jau esamu anime ar filmu, pavyzdžiui, pagal " Žvaigždžių karai“. Tačiau anime ir otaku kultūra nebūtų atsiradusi be mangos, nes tik nedaugelis gamintojų nori investuoti laiką ir pinigus į projektą, kuris nepasitvirtino kaip komiksas.

Etimologija

Žodis „manga“ pažodžiui reiškia „groteską“, „keistus (ar juokingus) paveikslėlius“. Šis terminas atsirado XVIII a. pabaigoje - pradžios XIX amžiuje publikuojant dailininkų Kankei Suzuki kūrinius „Mankai zuihitsu“ (1771), Santo Kyoden „Shiji no yukikai“ (1798), Minwa Aikawa „Manga hyakujo“ (1814) ir garsiose Katsushiki Hokusai graviūrose, išleidusiose iliustruotų albumų serija „Hokusai manga“ („Hokusų piešiniai“) 1814-1834 m. Manoma, kad šiuolaikinę žodžio reikšmę įvedė mangaka Rakuten Kitazawa. Kyla ginčų, ar leistina jį naudoti rusų kalboje daugiskaita. Iš pradžių nuorodų portalas Gramota.ru nepatarė linksniuoti žodžio „manga“, tačiau neseniai pažymėjo, kad „sprendžiant iš jo vartojimo praktikos, jis veikia kaip nuvertinamas daiktavardis“.

„Manga“ sąvoka už Japonijos ribų iš pradžių buvo siejama su Japonijoje išleistais komiksais. Vienaip ar kitaip, manga ir jos dariniai, be originalių kūrinių, egzistuoja ir kitose pasaulio šalyse, ypač Taivane, Pietų Korėjoje, Kinijoje, ypač Honkonge, ir yra atitinkamai vadinami manhwa ir manhua. Vardai panašūs, nes visuose tris kalbasšis žodis parašytas tais pačiais hieroglifais. Prancūzijoje „la nouvelle manga“ (pranc. nauja manga) yra komiksų forma, paveikta japonų mangos. Jungtinėse Valstijose piešti manga komiksai iš anglų kalbos vadinami „amerimanga“ arba OEL. originali manga anglų kalba – „angliškos kilmės manga“.

Koks tavo požiūris į mangą?