Geriausi rusų menininko Boriso Kustodievo paveikslai. Borisas Kustodijevas ir jo rusiškas pasaulis

Kustodijevas galėjo ne tik pamatyti ir vertinti gamtos grožį, bet ir jo galioje bei galioje buvo tai atkurti ir įkūnyti savo meninėse drobėse. sudėtingas pasaulis gyvoji gamta.

Kaip ir dauguma autoriaus darbų, Kustodievo peizažinės drobės išsiskiria ypatingu ryškumu, ekspresyvumu ir spalvų planų sodrumu. Kustodievo paveiksluose gamta visada yra daug daugiau nei tik peizažo vaizdas. Kustodijevas kuria savo meninis aprašymas prigimtis, daro ją itin individualią, autorinę, nepanašią į nieką kitą.

Šiuo atžvilgiu ypač į akis krenta vienas Kustodijevo darbų, dailininko parašytas 1918 m., „Arkliai perkūnijos metu“.

Paveikslas „Arkliai per perkūniją“ yra talentingo pavyzdys Tapyba aliejiniais dažais. IN Šis momentas paveikslas priklauso kolekcijai vaizdiniai menai XX amžiaus valstybinis rusų muziejus Sankt Peterburge. Centrinis vaizdas o drobės motyvas jau nurodytas pačiame paveikslo pavadinime.

Kustodijevas Borisas Michailovičius (Kustodiev Boris) (1878-1927), rusų menininkas. Gimė 1878 m. vasario 23 d. (kovo 7 d.) Astrachanėje seminarijos mokytojo šeimoje.

1887 metais apsilankęs klajoklių parodoje ir pirmą kartą pamatęs tikrų tapytojų paveikslus, jaunasis Kustodijevas buvo šokiruotas. Jis tvirtai nusprendė tapti menininku. 1896 m. baigęs seminariją Kustodijevas išvyko į Sankt Peterburgą ir įstojo į Dailės akademiją. Mokydamasis I. E. Repino dirbtuvėse, Kustodijevas daug rašo iš gyvenimo, stengiasi įvaldyti įgūdžius perteikti spalvingą pasaulio įvairovę.

Pasivaikščiojimas Volga, 1909 m

Repinas patraukė jaunąjį menininką į paveikslo „Valstybės tarybos posėdis“ (1901–1903 m., Rusų muziejus, Sankt Peterburgas) bendraautorius. Jau šiais metais pasireiškė portretų tapytojo Kustodievo virtuoziškas talentas (I. Ya. Bilibin, 1901). Gyvendamas Sankt Peterburge ir Maskvoje, Kustodijevas dažnai keliaudavo į vaizdingus Rusijos gubernijų kampelius, pirmiausia į Aukštutinės Volgos miestus ir kaimus, kur menininko teptuku gimė garsieji rusų atvaizdai. tradicinis gyvenimas(„mugių“, „karnavalų“, „kaimo švenčių“ serija) ir spalvingų liaudies tipų („prekybininkai“, „pirkliai“, gražuolės pirtyje – „Rusijos Veneros“). Šios serijos ir jiems artimi paveikslai (F. I. Chaliapino portretas, 1922, Rusų muziejus) yra tarsi spalvingi sapnai apie senoji Rusija.

Fiodoro Chaliapino portretas, 1922 m., Rusijos muziejus

Nors 1916 metais menininką prirakino paralyžius neįgaliųjų vežimėlis, Kustodijevas toliau aktyviai dirbo skirtingi tipai meną, tęsdami populiarią „Volgos“ seriją.

B.M. Kustodijevas savo dirbtuvėse. 1925 m

Po revoliucijos Kustodijevas sukūrė geriausius dalykus šioje srityje knygos iliustracija(„Ledi Makbeta Mcensko rajonas» N. S. Leskova; E. I. Zamyatino „Rus“; abu kūriniai – 1923 m.; ir kiti piešiniai) ir scenografija (Zamiatino Blusa antrajame Maskvos meno teatre, 1925; ir kitos dekoracijos). Borisas Michailovičius Kustodijevas mirė Leningrade 1927 m. gegužės 26 d.

Pirklys prie arbatos, 1918 m. Rusijos muziejus

Vienas mėgstamiausių Kustodievo kūrinių personažų buvo nešvari, kupina sveikatos pirklio žmona. Menininkė ne kartą piešė pirklius – interjere ir peizažo fone, nuoga ir elegantiškomis suknelėmis.

Paveikslas „Prekybininkas prie arbatos“ išskirtinis savo įspūdinga jėga ir harmoningu vientisumu. Apkūniame, didžiulio storio rusiškame gražuolyje, sėdint balkone prie indais nukrauto stalo, pirklio žmonos įvaizdis įgauna tikrai simbolinį skambesį. Didelį semantinį krūvį drobėje turi detalės: riebi tinginė katė, besitrinanti į šeimininkės petį, pirklių pora, geria arbatą gretimame balkone – fone pavaizduotas miestas su bažnyčiomis ir prekybos pasažais, o ypač – nuostabiu „gastronominiu“ natiurmortu. Prinokęs raudonas arbūzas su juodais kauliukais, riebus pyragas, bandelės, vaisiai, porcelianas, didelis samovaras – visa tai parašyta neįprastai medžiagiškai ir apčiuopiamai ir tuo pačiu ne iliuziškai, o sąmoningai supaprastinta, kaip parduotuvių iškabose.

Alkanais 1918 metais, šaltyje ir niokojime, sergantis menininkas svajojo apie grožį, pilnakraują šviesų gyvenimą, gausą. Tačiau sočiai pavalgytos, neapgalvotos egzistencijos mėgavimasis čia, kaip ir kituose Kustodievo kūriniuose, palydimas su lengva ironija ir geraširdiška šypsena.

Pirklys su veidrodžiu, 1920 m., Rusų muziejus

Jaunystė visada traukia savo ryškumu, grožiu, gaivumu. Menininkas pateikia mums įprastą sceną iš pirklio gyvenimo. Jauna mergina išbando naują šilkinę skarą. Nuotraukoje gausu detalių, atskleidžiančių herojės charakterį. Dekoracijos išdėliotos ant stalo, tarnaitė rūšiuoja kailius, žalia skrynia prie krosnies aiškiai slepia herojės „turtus“. Prie durų stovi besišypsantis pirklys sodriu kailiniu. Jis žavisi savo dukra, kuri susižavi naujuoju garderobu.

Grožis, 1915 m. Tretjakovo galerija

Kustodijevas visada įkvėpimo sėmėsi iš rusų luboko tapybos. Štai jo garsioji „Gražuolė“ tarsi nurašyta iš populiaraus spaudinio ar iš Dymkovo žaislai. Tačiau žinoma, kad dailininkas tapė iš natūros, taip pat žinoma, kad modelis tapo žinoma aktorė Meno teatras.

Dailininkas subtiliai, su geru humoru priartėja prie nuostabių savo modelio formų. Pati gražuolė nė kiek nesigėdija, ji ramiai, su tam tikru smalsumu stebi žiūrovą, labai patenkinta padarytu įspūdžiu. Jos laikysena švari. baltas putlus kūnas, Mėlynos akys, auksiniai plaukai, skaistalai, raudonos lūpos– tikrai prieš mus graži moteris.

Provincijos. 1919 m

Vaizdas iš Sparrow Hills. 1919 m

Senajame Suzdalyje, 1914 m

Persmelkta spalvų prabanga Kustodijevo paveiksluose suklesti sodriomis spalvomis, kai tik jis kreipiasi į mėgstamą temą: vaizduoja gyvybės pamatus, pamatus, šaknis. Spalvingai parodytas arbatos vakarėlis kieme negali džiuginti akį visa nuotraukoje karaliaujančia gyvenimo meile.

Didinga nugara, išdidi laikysena, akivaizdus kiekvieno judesio lėtumas, sąmoningas savivertės jausmas, kurį jaučia visi moteriškos figūros- tai senasis Suzdalis, kaip menininkas jį mato, jaučia, jaučia. Ir jis visas iš pirmo žvilgsnio prieš mus – gyvas ir šviesus, tikras. Šiltas. Tiesiog kviečia prie stalo!

Rytas, 1904 m., Valstybinis rusų muziejus, Sankt Peterburgas

Pavaizduota dailininko žmona Julija Evstafjevna Kustodieva su pirmagimiu sūnumi Kirilu (1903-1971). Paveikslas nutapytas Paryžiuje.

Rusijos Venera, 1925 m., Nižnij Novgorodas Meno muziejus, Nižnij Novgorodas

Maudynės, 1912 m., Rusų muziejus

Pasak Kustodievskio, saulėta diena paveikslėlyje yra perpildyta sodrios spalvos. Mėlynas dangus, žalias šlaitas, veidrodinis vandens spindesys, saulėtai geltonas baseinas – visa tai kartu sudaro šiltą vasarą.

Pirtininkus menininkas pavaizduoja schematiškai, labai subtiliai. Kustodijevas tarsi pats atitraukia žiūrovo žvilgsnį nuo pirties ir atkreipia dėmesį į supančią gamtą, užpildydamas ją nenatūraliomis ryškiomis spalvomis.

Ant kranto eina įprastas gyvenimas. Laivininkai siūlo visuomenei paplaukioti upe, pakrautas vežimas sunkiai įveikia įkalnę. Ant kalvos yra raudona bažnyčia.

Du kartus menininkas pavaizdavo Rusijos trispalvę. Balta-mėlyna-raudona audekla puošia pirtį ir didelės valties bortą. Greičiausiai prieš mus atostogos. Vasara – šventė kiekvienam, kas sugeba ją įvertinti.

Pirtininkai ramiai šnekučiuojasi, mėgaujasi šiluma, saule, upe. neskubus, išmatuotas, laimingas gyvenimas.

Prekybininkas ir pyragas, 1922 m

Menininkas pavaizdavo labai pikantišką sceną. Brownie, apeidamas savo turtą, iš nuostabos sustingo prieš nuogą miegančios namų šeimininkės kūną. Tačiau detalės vis tiek pasakoja žiūrovui, kad paveikslo herojė šiai scenai paruošė viską. Karšta krosnis paliekama atvira, kad ugnis šviestų. Poza kruopščiai apgalvota. Apima jausmas, kad šeimininkės svajonė – teatrališka. Panašu, kad gražuolė vilioja pačią brauninę pažiūrėti į jį. Pasaka, Kalėdų istorija, stebuklas.

Grakšti, baltakūnė, akinamai graži prekybininko žmona – viena vertus, klaikus, pūkuotas, pilvo apaugęs brauniukas – iš kitos. Jie yra tarsi prekybinio moteriško ir vyriško grožio įsikūnijimas. Du skirtingi pradai, priešingybės.

Trejybės diena, 1920 m., Saratovo valstybinis dailės muziejus. A. N. Radiščeva

Dailininko Ivano Bilibino portretas, 1901 m., Rusijos muziejus

Šis portretas yra ankstyvas meistro darbas. Jis sukurtas I. Repino akademinėse dirbtuvėse. Šiame kūrinyje Kustodievo manieros vos matosi. Tiesiog dar nesubrendo. Bilibinas pavaizduotas labai tikroviškai. Prieš mus – išskirtinai apsirengęs jaunuolis: juodas apsiaustas, sniego baltumo marškiniai. Raudona gėlė sagos skylėje yra modeliui būdinga detalė. Herojus protingas, moterų, pramogų mylėtojas. Žvilgsnis ironiškas, net juokingas. Veido bruožai teisingi. Prieš mus – gražus jaunuolis.

Yu.E portretas. Kustodieva. 1920 m

Portretas Didžioji kunigaikštienė Marija Pavlovna.1911 m

Pirklys su pirkiniais.1920 m

Maskvos smuklė, 1916 m., Tretjakovo galerija

Maskvos taverna – ypatinga, sunki vieta. Pagrindinis dalykas jame yra bendravimas, atsipalaidavimas. Taip taverna atrodo paveikslėlyje. Grakštus ir grakštus seksas, aptarnaujantis lankytojus. Raudonos lubos ir skliautai darbui suteikia džiaugsmingą ir šventišką atmosferą. Sprendžiant iš gluosnių krūvos už ikonos, veiksmas vyksta Velykų išvakarėse.

"Rusijos Venera"

Pastaruoju metu jis gyveno ir dirbo paskubomis. Jaučiau, kad reikia paskubėti...

Na, ateik čia, Irinuška. Nusiimk šią kepurę, ji dengia visą kaktą, su trumpa madinga suknele nuleisk plaukus.
- Nori, kad parašyčiau? - sušuko Irina ir tuoj pat nusiplėšė skrybėlę, plaukų segtukus, supurtė plaukus.
- Taigi?

Kustodijevas šypsodamasis pažvelgė į dukrą. Jo Irina gimė kaip liepta – mėlynakė, šviesiaplaukė, rausva. Juokaudamas jis pavadino ją „Būdu“, „Putya Putyashkin“. Ir pasakė: "Turbūt tik Ticianui taip pasisekė. Ticianas daug kartų piešė savo dukrą Laviniją, nes tai buvo jo mėgstamiausias moters tipas – šviesiaodė, rausva, vešli."

Irina atsisėdo jam prie kojų ant suoliuko. Borisas Michailovičius paėmė dukters ranką. Nepaisant namiško, kasdieninio švarko ir languoto pledo ant kojų, šiandien jis atrodė iškilmingai. Veidas buvo sielos kupinas, blyškus.

Nusprendžiau parašyti didelė nuotrauka- Venera, Rusijos Venera. Tai būsi tu, o ne tu, Rusijos moters tipas. Ji negulės nuoga ant tamsaus aksomo, kaip Gojoje, ar gamtos prieglobstyje, kaip Giorgione. Aš pastatysiu savo Venerą – ar žinai kur? - į vonią. Čia skaisčios rusės nuogumas natūralus, taisyklingas.

Tėvas paprastai jai nepasakodavo apie savo planus, o dabar nerami Irina tylėjo iš pasididžiavimo.

Jis pažvelgė į ją taip, lyg priešais jį būtų ne dukra, o tik šiuo metu reikalinga klausytoja, ir šiek tiek atstūmė: eik!

– ... Pavargau daryti „paveikslus“, visos šitos iliustracijos kalendoriams, graviūros, viršeliai, užklimpę aplink mane, supainiojo kaip voratinklis, – vakare Voinovui kalbėjo menininkas.

Reikėjo didelės drobės, visa šeima galvojo, kur jos gauti. O mintis jau buvo paskubėta, „rankas niežėjo“. Ir Kustodijevas nusprendė parašyti ant nugaros senas paveikslas"Terem".

Kira nuvalė kraštus, prikimšo drobę ant rėmo, nugruntavo. Jis pritvirtino jį ant kilnojamo molberto. Jis pats jau buvo baigęs Dailės akademiją ir buvo tėvo asistentas.

Ir akimirką atėjo drebulys ir tyla.

Balta drobė – ir menininkas. Žmogus nešiojasi mintis, svajones, troškimus. Kitas laukia. Dabar vidinė būsimo paveikslo idėja, jūsų kūrybinis impulsas turi būti perteiktas ant drobės. Tai, kas taip aiškiai matoma vaizduotėje, turi būti parodyta kitiems. Dvikova prasidėjo! Dar viena dvikova dėl tapybos šlovės.

Kompozicija jam visada buvo lengva. Jis matė ją savo akimis. Visą centrinę dalį – nuo viršutinės drobės linijos iki apačios – užėmė moteris, nuo galvos, nuo palaidų plaukų iki kojų, iki kulnų, tvirtų kaip ropės.

Pats tapymas užtruko daug mėnesių. Pacientui buvo leista tik kelias valandas būti sėdimoje padėtyje. Bet kokios tos valandos buvo! Jis pamiršo skausmą rankoje, kuri greitai pavargo. Vienas iš menininko draugų prisiminė: „Jis susirietė prie savo drobių ir nuvažiavo nuo jų, tarsi iššaukdamas... gresiančią mirtį į dvikovą...“ Jis paėmė dažus ant ilgo teptuko galiuko, budriai, tarsi. šaulys, nusitaikė, o smūgis nukrito ant drobės. Kustodijevas vikriai pasuko kėdės vairą, greitai nuvažiavo ir prisimerkęs pažvelgė į drobę tarsi į pikčiausią savo priešą.

Spalva jau išryškino kūno apimtį. Atrodo, kad pasirodo krūtinė, skrandis, bet kairiarankis"svetimas", kažkas negerai ...

Ir tada žmona priminė laiką. Michailas Michailovičius pakėlė brolį ant rankų ir paguldė į lovą. Ir šiuo metu viskas buvo matyta! Atrodo, kad dabar būtų įmanoma pasiekti amžinai nepasiekiamą tobulumą, bet ...

Ir vėl prasidėjo diena, prasidėjo darbai. Šis kūnas, kaip sunku! Kaip lengvai tai parašė Ticianas. Ar ne?.. Tamsesnis. Pridėti ochrą. Ir tada truputis cinobaro...

Kova buvo ilga.

Irinos veidas su savo saldžiu užsispyrimu Rusijos Venerai netiko. Reikėjo suteikti jam nekaltumo, nepretenzingumo. Vadinasi, rašyti reikia ne iš prigimties, o „iš galvos“, prikeliant į gyvenimą kitų moterų veidus.

O kiek agonijos buvo su garais ir putomis! Muilas, "marmurinis" muilas su įvairiaspalviais dryželiais savaime labai vaizdingas, bet putos... Putos išsilaikė kelias sekundes. įvairiaspalvis burbulas, ką tik gimęs, dingęs.

Viena ranka menininkas turėjo plakti putas, kita – rašyti.

Ilgą laiką jie negalėjo gauti šluotos. Irina pozavo, vietoj šluotos laikė liniuotę. Galiausiai, visų džiaugsmui, jie ištraukė iš beržo šakų nulipdytą šluotą ir per vieną valandą dailininkė ją nutapė ant baigto paveikslo. Dėjau raides „BK“ ir didelius taškelius. Atėjo draugai.

Pats Kustodijevas pašalino audinį, kuris dengė drobę.

Išryškėjo slenkantys auksiniai plaukai, didžiuliai rausvi ir balti pečiai, klubai ir kojos, lygūs kaip upė ir tvirti kaip medžių kamienai. Drovus rankos su šluota gestas, malonus žvilgsnis išradingame veide.

Kustodijevas minutę ar dvi žiūrėjo į drobę, tarsi ji būtų kieno nors kito. Ir jis tyliai, lyg ne apie save, pasakė:

Galbūt tai yra geras dalykas. BET? Taip, galima sakyti, kad parašiau gerą dalyką. - Ir laiminga šypsena nušvietė jo mielą blyškų veidą...

Jis buvo apkaltintas natūralizmu, o jis kūrė, beveik atitrauktas nuo gamtos. Juk visi jo paveikslai – visiška iliuzija! "Kas apskritai yra paveikslas? Stebuklas! Tai ne kas kita, kaip drobė ir ant jos uždėtas spalvų derinys. Iš esmės nieko nėra! Ir kažkodėl jis atskirtas nuo menininko, gyvena savo ypatingą gyvenimą “, – svarstė Borisas Michailovičius.

Jis buvo apkaltintas senosios Rusijos, pirklio ir smulkiaburžuazinio gyvenimo šlovinimu; jie net buvo apkaltinti, kaip ir visi „Meno pasaulio“ menininkai, retrospektyvumu, bet jis netilpo į vienos meno krypties rėmus. Jo retrospektyvumas buvo ypatingas gebėjimas prisiminti tolimą, vaikišką, rasti dabartį praeityje.

Jį visada žavėjo dvilypė daiktų prigimtis, jis stengėsi ne kurti teorijas, o atskleisti gyvenimo dėsnius, temą, tapybą, nemėgo būti gudrus.

Vsevolodas Vladimirovičius Voinovas kartą kalbėjo apie „Kustodijevo mūzą“. Kaip, ar tikrai tokios „stambios“ moterys – jo mūzos. "Ne! Bet kai jis piešia paveikslus, subtilios ir grakščios gražuolės jo neįkvepia, neatrodo įdomios. Tad spręskite čia "mūzų" klausimą!.." Menininkas jas myli, o žmogus – ne.

Ar nekeista, kad sintezės portretus kuria būtent Kustodijevas, turintis savo stebėjimo ir toliaregystės galias, gebantis neišleisti smulkmenų iš savo regėjimo lauko?

Borisas Michailovičius Kustodijevas, prekybininkė, Rusijos Venera

Borisas Michailovičius Kustodijevas gimė Astrachanėje ir ten praleido savo vaikystę, paauglystę ir jaunystę Volgos krantuose. Būdamas 5 metų berniukas pradėjo piešti, tuo pat metu jį pirmą kartą šokiravo muzika ir scena, klausydamas operos Ivanas Susaninas, o būdamas 9 metų negrįžtamai nusprendė tapti menininku. Viena iš priežasčių – į ją atvykusi 5-oji klajoklių asociacijos paroda gimtasis miestas kur nebuvo muziejaus. Čia jis susipažino su Repino, Surikovo, Polenovo, Kramskojaus, Šiškino paveikslais. Būdamas aštuoniolikos jis tapo Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokyklos studentu.

1910 m. Borisas Michailovičius jau buvo visame pasaulyje žinomas ir atstovaujamas Rusijos menas užsienyje. Vienintelė bėda, kurios norėjau kuo greičiau atsikratyti ir ją pamiršti – liga. Rankos ir nugaros skausmai nuolat lietė save, o sulaukus 31-erių menininkei buvo nustatyta apmaudu diagnozė – kaulų tuberkuliozė, po kurios sekė rimtesnė liga – auglys stuburo kanale. Buvo pasiūlyta operacija, kurios metu gydytojai matė vienintelį būdą atsikratyti ligos.

Sunkią operaciją patyręs Kustodijevas grįžo į Sankt Peterburgą, kur dirbo pagal Sankt Peterburgo tarybos užsakymus, 1913 metais pradėjo rašyti „Pirklių moterį“, kuri išgarsėjo ir dabar saugoma Sankt Peterburgo Rusų muziejuje. . (Rusvas, gaivus prekeivės veidas draugiškas. Griežtos kasytės, surištos karūna, vainikuoja išdidžią galvą. Gražuolė džiaugiasi matydama svečius, antakiai šiek tiek pakelti, akys spindi. Žavi ir didinga Atrodo, kitą akimirką - ir ji ramiai žengs link svečių ir nusilenks. Tada išryškės sidabrinis atsiskyrimo dygsnis, blizgės rubininiai auskarai, šilkinės suknelės sunkios klostės šiugždės, didelės sidabrinė sagė mirksi ugnimi.

Prabėgs šimtmečiai, daug kas keisis, bet brokatu ir aksomu apsivilkusios Rubenso deivės, žavios ir mielos Renuaro paryžietės amžiams išliks amžinojo grožio priminimu, o tarp šių vaizdų bus ir rusiška gražuolė „Prekybininkė“. 1915 m. sukūrė Kustodiev.

1916 m. liga vėl pradeda priminti apie save, ir Kustodijevas sutinka atlikti antrą operaciją. Jis ligoninėje praleidžia šešis mėnesius. Gydytojai jam kategoriškai draudžia dirbti. Bet jis lygiai taip pat kategoriškai pareiškia: „Jei neleisi man rašyti, aš mirsiu“. Jau ligoninėje Kustodievas pradėjo dirbti. Anot jo, galvą ištino nuo būsimų tapybos, grafikos, skulptūrų projektų, teatro dekoracijos. Vėlesniais metais dienos šviesą išvydo daugybė paveikslų, skirtų senajam antrojo amžiaus rusų gyvenimui. pusė XIX in.

Ypatingą vietą Kustodievo gyvenime užėmė draugystė su Fiodoru Chaliapinu. Dėl šios draugystės ir pagarbos didžiojo dainininko talentui pasirodė vienas geriausių portretų Rusijos klasikinėje galerijoje. Elegantiškas dainininko figūros siluetas turi tam tikro apibendrinimo bruožų, už plačios perlinės suknelės nugaros pasklido žiema. Chaliapinas labai įvertino portretą. Sergantis Kustodievas jį parašė sėdėdamas fotelyje, dalimis atkartodamas puikaus dainininko išvaizdą. Tai buvo darbas beveik liečiant, atsitiktinai. Autorius niekada nematė viso portreto per pakankamą atstumą, todėl net neįsivaizdavo, kaip pavyko paveikslas.

Likus metams iki mirties Kustodijevas sukūrė paveikslą „Rusijos Venera“. Gražus nuogas jaunos moters kūnas, gera sveikata, spinduliuojantis gaivumo, tyrumo aromatu. Auksinių plaukų krioklys, akys kaip rugiagėlės stepių rugiuose, veidas toli nuo klasikinio korektiškumo, bet patrauklus, malonus.

Atsipalaidavęs, savaip grakštus ir didingas gestas, nepretenzinga paprastos kaimo pirties atmosfera. „Nežinau, – mirties išvakarėse rašė menininkas, – man pavyko savo daiktuose daryti ir išreikšti tai, ko norėjau – meilę gyvenimui, džiaugsmą ir veržlumą, meilę savo, rusiškai. Tai visada buvo vienintelė mano paveikslų „tema“. Ir jis nuolat liko ištikimas šiam siužetui, to įrodymas yra jo paveikslai. „Mugę“ parašė tris kartus – 1906, 1908 ir 1910 m. Be to, buvo tokie kūriniai kaip „Atostogos kaime“, „Atostogos kaime“, „Šventės“, „Provincija“, „Merginos prie Volgos“, „Maskvos užeiga“, „Balagany“, „Užgavėnės“, „Prekybininkai“. “ ir pl. kiti

Rusijos Venera (1925-1926) Kustodijevas, Borisas Michailovičius (1878-1927)

Pažvelkite į šį džiaugsmingą kūno atvirumą! Jis pavadino ją „Rusijos Venera“, ir taip ne šitaip? Prisiminkite, kas tai yra

sukūrė menininkas, kurio kojos tuo metu buvo visiškai paralyžiuotos 10 metų, gyvenęs su

neįsivaizduojamus stuburo ir viso pasaulio skausmus, kuriuos jis matė daug daugiau nei 10 metų.

jo vežimėlis pro langą.

Jo nepakeliamas skausmas stubure (stuburo tuberkulioze) ir keli BAISI!! operacijos

prasidėjo likus 13-15 metų iki paveikslo pabaigos. Kokia proto stiprybė! O kokia talento vaizduotė!

Daugumą to, ką jis sukūrė per pastaruosius 11 ir daugiau metų kai jis visam laikui įėjo neįgaliųjų vežimėlis, ar jis

sukurta iš vaizduotės ir talento dėka. Kartais jis turėjo auklės. Tačiau visi šie Rusijos provincijos miestai, jų

aikštes ir muges, jų nepamirštamus rusiškus tipus, jis sužadino talento ir vaizduotės galia. Kustodijevas

toliau kūrė Rusiją, kuri išnyko ir dėl to, kad buvo gyva jo atmintyje. O naujos patirties jis beveik neturi

įgijo.

Jis buvo nejudantis. Nors, žinoma, jis taip pat turi darbo, šiuolaikinė tema revoliucija ir visa kita, negirdėta ir

neregėta, kas vyksta šalyje. Bet ne tiek daug. Kol kas tik pažiūrėk. Po šio darbo Borisas

Michailovičius Kustodijevas turėjo gyventi vienerius metus. Du kūriniai žemiau šio (vienas po šiuo), aš jau paskelbiau „LiveJournal“.

Bet jie (šie du kūriniai) turėtų būti kartu su kitais. Taigi vėl skelbiu.

Prekybininkas balkone. 1920 m

Arbatos prekeivis. 1918 m

Kaip jis galėjo sukelti tokį šaltą alkį, kai Petrograde už lango visą laiką šaudė, kai ne visi

dieną ant stalo buvo silkė ---- kaip jis, amžinai prirakintas prie fotelio ir su baisiais skausmais,- kaip jis galėjo kurti

1918 m. šis neįsivaizduojamas pirklio spindesys ir toks aiškus, nepajudinamas Rusijos grožis, ir net su šiuo

stulbinanti spalvų gausa ant stalo, su samovaru ir PEACE TIME katinu?

Pažiūrėkite į Kustodievo darbą.

Patogiai atsisėskite kėdėje, atsipalaiduokite (be vulgarumo) ir, stengdamiesi neįsitempti, pažiūrėkite į kiekvieną

kitas darbas. Tai taikoma bet kuriam menininkui. Žiūrėkite bent 30 sekundžių ar minutę. Jei darbas tave traukia

tada tu nenorėsi išeiti. Jūs vis ieškosite ir ieškosite, ir jūs jausite bei suprasite harmoniją ir

talentai.

Puošnus. 1915 m

Kustodijevas Borisas Michailovičius (1878-1927)

Apie šią nuotrauką galima daug pasakyti. Daugiau ar mažiau šiandien yra net vėlesnė aktorės nuotrauka,

kuris jam pozavo. Kol kas tiesiog žiūrėkite. JI GRAŽUOJAS. Kaip rašė Borisas Kustodijevas.

Pažvelk į grožį čia!

Pirtininkas-2. 1921 m

Anglų matas. 1924 m

Pažiūrėkite į dešinįjį paveikslėlio kampą, perskaitykite paskutinis žodis ir tu viską suprasi. Ir parašyta: „Blusai“ Taip, taip

sukurtas „Kairysis“ pastatymui teatre. Prisimeni, britai pasiūlė jam vesti Anglijoje? Tokia ji yra. Tai

yra Merya – tai tik angliškas moteriškas vardas – Marija. Teatras pristatė tokią heroję.

Anglų Marija --- arba, mūsų nuomone: "angliška Merya". Bet manau, kad Kustodijevas vis tiek pasirodė esąs rusiškas BABA.

Visos raidės yra didžiosios, reiškia su pagarba. Kas tai mato ar jaučia? Mano nuomone, ji yra rusė, kaip ir nuotraukoje

žemiau.

Jūreivis ir mylimasis. 1920 m

Kustodijevas, Borisas Michailovičius (1878-1927)

turėtų būti Katya „riebaus veido“, iš „Dvylikos“ bloko. Tik su atitinkamu koregavimu siaubingoms dienoms ir

revoliucijos įvykius.

Kojinės ir "... Išėjau pasivaikščioti su kareiviu..." Snobai sugalvoja apie ją ir apie eilėraštį tokį, kad jis tiesiog seksualus

iškrypimas. Snobai valdo kamuolį!!! Štai ji! Katya yra storo veido!

Prekybininkai ir pyragas. 1922 m

Kustodijevas, Borisas Michailovičius (1878-1927)

Štai jums! Matome karštą rusę. Štai kodėl taip siautėja ugnis krosnyje. Norėdami apšviesti paveikslą, bet ir už

kad šioje damoje jaustume ugnies, užsidegimo ir karščio įspūdį ir jausmą .. Išsamiau žanro tapyba, visada

yra svarbūs.

Likučių beveik nėra. Realizme, jei tai yra žanro paveikslas, kiekvienas, net smulkmena beveik visada apie ką nors kalba.

Pabandykite patys pažvelgti į detales ir įvertinti. Tau daug kas atsivers.

Tau bus įdomu žiūrėti, nes suprasi.

Ir tada Domovojus atėjo pas paprastą rusų pirklio žmoną. Kodėl gi ne? Juk tai vyksta Rusijoje. gerai!!!

Nieko stebėtino.

Irinos Kustodijevos portretas su šunimi Šumka. 1907 m

Kustodijevas Borisas Michailovičius (1878-1927)

Pažiūrėkite, kaip jis mylėjo savo dukrą. Kustodijevas taip aiškiai parašė savo meilę Irinai,

kad mes paprastai ir aiškiai tai matome. Mums nereikia apie tai žinoti iš kai kurios Kustodievo monografijos.

Portrete matome jo meilę. Tai yra meno galia.

***************************************************************************

Kustodijevo tėvas, gimnazijos mokytojas, mirė, kai Borisui tebuvo dveji metai. Taigi gyvenimas buvo ne toks

mielas. Už cukrų reikia mokėti. Tačiau talentas atvedė jį į Akademiją, kur gavo aukso medalį, o paskui išvyko

Europa. Sankt Peterburgo ir Miuncheno tarptautinėje parodoje (jungtinėje) gavo aukso medalį. Jis tapo anksti

akademikas, o jį anksti pakvietė profesoriumi garsioji Maskvos „Tapybos mokykla ... ir ...“. Jis nenorėjo

susieti savo kūrybinis gyvenimas. Viskas buvo gerai, taip ir turėjo būti ilgus metus kūrybingas

talentas.

Tačiau kai jam tebuvo 31 metai, 1909 m., paaiškėjo, kad jis serga ir susirgo stuburo tuberkulioze. Jau po dviejų

pusės metų gyvenimas virto amžino skausmo pragaru. Kustodijevas buvo vienas talentingiausių Repino mokinių, jei

ne pats talentingiausias. Ir Kustodijevas nuėjo toliau. Jis netapo Repino imitatoriumi. Tai Borisas Kustodijevas (ir taip pat

vienas – Ivanas Kulikovas) kartu su Repinu sukūrė šį milžinišką kūrinį „Iškilmingas Valstybės tarybos posėdis 7

1901 m. gegužė ... "Ji beveik nedirbo su Repinu dešinė ranka. O Kustodievo dalis buvo gana didelė. Gana didelis. Ten

pora šimtų portretų.

Tada, kaip matote, dėl įvairių priežasčių Kustodijevas atėjo į tai, į naują, --- į savo, rusų,

nutapytas pasaulis. Ir, manau, nebus perdėta sakyti, kad šis jo pasaulis yra ---- visiškai originalus. Jei ne

sakyti unikalus.

**********************************************************************************

Kustodijevas buvo aukštos klasės portretų tapytojas. Tai buvo dar viena priežastis, kodėl buvo tikima

kad šis tuo metu geriausias Repino mokinys taps jo įpėdiniu.

Ir jis, Kustodijevas, amžiaus pradžioje jau tapo, ko gero, įdomesnis ar įdomesnis už Repiną.

Todėl Repinui buvo labai gaila, kad Kustodijevas pradėjo kurti savo pirklį Rusiją. Repinas tikėjo, kad Kustodijevas sustojo

rašyti kaip menininkas. Repinas nepripažino Kustodievo pirklio Rusijos tikru menu.

Pažiūrėkime kelis portretus.Manau, kad Kustodijevas, kaip portretų tapytojas, kartais buvo įdomesnis už Repiną.

Kunigo ir diakono portretas (Kunigai. Priimame). 1907 m

Pozavo Dievo Motinos Petro kaimo bažnyčios kunigas ir diakonas Pavelas.

Čia dvigubas žmogaus portretas.. Kaimo kunigas, sumuštas ir įbaugintas, ne per geras

prisimindamas net tai, ko buvo mokomas seminarijoje. Tikriausiai žino, kaip retkarčiais paimti krūtinę ir be dėklo.

Kita vertus, pilnas orumo, iš jaunosios kartos, išsilavinęs diakonas.

Jie laukia priėmimo iš valdžios. Ir kaip jie jaučiasi prieš pasirodydami ant kilimo valdžiai, todėl Kustodiev juos ir

rašė. Jie yra tikri. Pažvelkite į antraštę po paveikslėliu. Tai iš tikrųjų yra kunigo ir diakono portretai.

literatūrinis herojus. Tai tikras diakonas. Puikus dvigubas portretas!

Brodskis Izaokas 1920 m Kustodijevas, Borisas Michailovičius (1878-1927)

Koks nuostabus Brodskio portretas. Atkreipkite dėmesį, kad Brodskis nešiojasi vieną iš Kustodijevo pirklių. Aš padėsiu

šio pirklio žmona tęstiniame dienoraštyje apie Kustodievą. Jei, žinoma, iš viso. Pretendentų nėra. Brodskis, po

Kustodijevas buvo geriausias Repino mokinys.

Repinas jį tikrai mylėjo. Brodskis buvo talentas.

Bet tada, beveik iš karto po revoliucijos, Brodskis tapo sovietų menininku, o trečiajame dešimtmetyje – gal 30-ųjų viduryje –

jis tapo pagrindiniu sovietų menininku. Kiekvienas turi teisę pasirinkti pats. Bet talentas yra padengtas variniu baseinu, jei

rašyti tik Stalinas ir jo banditai.

Notgaft, Rene Ivanovna. (1914).

Kustodijevas, Borisas Michailovičius (1878-1927)

Patrauklus moters portretas. Ji nėra gražuolė. Tačiau Kustodijevas parašė protingą išsivysčiusios moters išvaizdą ir

Kustodijevas padarė ją patrauklią. Ir labai sėkmingai atsilošė kėdėje.

Rašytojo A. V. Schwartzo portretas. 1906 m

Aš neskaičiau šio vaikų rašytojo. Bet koks portretas, kokia klasė!

Tada Kustodijevas pasikeitė. Ir jis pradėjo rašyti savo Rusiją.

Ilja Efimovičius Repinas (1844-1930)

Kustodijevas, Borisas Michailovičius (1878-1927)

Taip Kustodijevas parašė Repiną. Įdomus.

Velykų apeigos (Christosovanik). 1916 m

Borisas Michailovičius Kustodijevas, prekybininkė, Rusijos Venera

Borisas Michailovičius Kustodijevas gimė Astrachanėje ir ten praleido savo vaikystę, paauglystę ir jaunystę Volgos krantuose. Būdamas 5 metų berniukas pradėjo piešti, tuo pat metu jį pirmą kartą šokiravo muzika ir scena, klausydamas operos Ivanas Susaninas, o būdamas 9 metų negrįžtamai nusprendė tapti menininku. Viena iš priežasčių buvo 5-oji klajoklių asociacijos paroda, kuri atkeliavo į jo gimtinę, kur nebuvo nė vieno muziejaus. Čia jis susipažino su Repino, Surikovo, Polenovo, Kramskojaus, Šiškino paveikslais. Būdamas aštuoniolikos jis tapo Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokyklos studentu.

1910 m. Borisas Michailovičius jau buvo žinomas visame pasaulyje ir atstovavo Rusijos menui užsienyje. Vienintelė bėda, kurios norėjau kuo greičiau atsikratyti ir ją pamiršti – liga. Rankos ir nugaros skausmai nuolat lietė save, o sulaukus 31-erių menininkei buvo nustatyta apmaudu diagnozė – kaulų tuberkuliozė, po kurios sekė rimtesnė liga – auglys stuburo kanale. Buvo pasiūlyta operacija, kurios metu gydytojai matė vienintelį būdą atsikratyti ligos.

1916 m. liga vėl pradeda priminti apie save, ir Kustodijevas sutinka atlikti antrą operaciją. Jis ligoninėje praleidžia šešis mėnesius. Gydytojai jam kategoriškai draudžia dirbti. Bet jis lygiai taip pat kategoriškai pareiškia: „Jei neleisi man rašyti, aš mirsiu“. Jau ligoninėje Kustodievas pradėjo dirbti. Anot jo, galvą ištino nuo būsimos tapybos, grafikos, skulptūros, teatro dekoracijų projektų. Vėlesniais metais šviesą išvydo daugelis paveikslų, skirtų senajam XIX amžiaus antrosios pusės rusų gyvenimui.