Baletas Manon Lesko. Paskutinis pasiruošimas baleto „Manon“ premjerai

MASKVA, liepos 4 d. – RIA Novosti. Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos muzikinis teatras pristato penktadienį paskutinė premjera sezono – pasaulinio garso choreografo Kennetho Macmillano baletas „Manon“ pagal Jules'o Massenet muziką, pastatymą atlieka britų specialistai Carlas Barnettas ir Patricia Ruanne, RIA Novosti pranešė teatro spaudos tarnyba.

„Kiek kartų šį baletą jau statau teatrų scenose, man sunku pasakyti skirtingos salys, bet man dirbti Maskvoje pirmą kartą. Mums visada labai svarbu išsaugoti originalą, todėl Maskvos versija niekuo nesiskirs nuo Macmillan produkcijos. Bet, žinoma, Rusijos menininkai įneš savų niuansų, savo skonio į šį choreografo kūrinį“, – žurnalistams sakė Barnettas.

Pasak scenaristo, jis jau turėjo rusų atlikėjų „Manon“ – primabaleriną Didysis teatras Svetlana Zakharova spektaklyje „La Scala“ ir solistė Michailovskio teatras Natalija Osipova. Kalbant apie Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos teatrą, čia manon šoka trys balerinos.

"Jie visi atlieka tuos pačius judesius, bet kiekvienas išreiškia savo jausmus ir Manon supratimą šokyje. Ši herojė tarsi sietynas reprezentuoja skirtingi veidai, blizga skirtingos spalvos, o balerinai tai labai įdomu, bet sukurti tokį įvaizdį nėra lengva“, – sakė Barnettas.

Pasak atlikėjos Manon Natalijos Somovos, būtent dramatiška emocinė pusė šiame balete yra sunkiausia. "Tai ne tik arabeskos ir piruetai – čia visi jausmai, visas Manon gyvenimas. Ne tik būti techniškai nepriekaištingai, bet ir nuolat gyventi charakteriu, patirti visas peripetijas su Manon – tai yra pagrindinis dalykas", – sakė ji. sakė žurnalistams.

Tai ne pirmas kartas, kai muzikinis teatras atsigręžia į iškilaus choreografo kūrybą. 2013 metais čia buvo suvaidintas Macmillano baletas „Mayerling“. Šį kūrinį labai įvertino premjeroje apsilankiusi ledi Macmillan. „Manon“ ir „Mayerling“ sudarys savotišką britų choreografo baletų diptiką Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos teatro repertuare, kuriame pristatomi tokie iškilūs choreografai, XX amžiaus klasikai kaip Neumeier, Petit, Kilian, Duato.

baletas "Manon"

Baletą „Manon“ Macmillan sukūrė eidamas Londono karališkojo baleto meno vadovo pareigas. Premjera įvyko 1974 metais Covent Garden teatre, kur 2014 metų rudenį bus iškilmingai minimas šio choreografo kūrybos 40-metis.

Libretas „Manon“ sukurtas pagal garsųjį Abbé Prevost romaną, sukurtą XVIII a. Macmillano susidomėjimą šiuo kūriniu išprovokavo Jeano Aurelio filmas „Manon 70“ su Catherine Deneuve m. Pagrindinis vaidmuo. Kaip muzikinė medžiaga choreografas parinko fragmentus iš skirtingos kompozicijos Massenet yra operos „Manon“ autorius.

Vladimiro Arefjevo ir baleto „Manon“ paroda MAMT. 2019-06-24.

Karštu vasaros laiku MAMT prasideda ne tiek pakabu, kiek pagrindinio teatro menininko Vladimiro Arefjevo paroda. Jis turi jubiliejų.
Kaip suprantu, menininkas pats sugalvojo ir sugalvojo savo parodą, spręsdamas, ką ir kaip nori mums parodyti.
Tiesą sakant, dviejų baleto pertraukų nepakako, kad galėčiau apsvarstyti viską, ko norėjau. Liepos mėnesį ketinu aplankyti „Žuvėdrą“ ir tikiuosi, kad ekspoziciją vėl galėsiu apžiūrėti, gavusi ne tik vizualinį, bet ir lytėjimo malonumą.
Faktas yra tas, kad vestibiulyje be piešinių ir maketų, kurių, žinoma, „nelieskite rankomis“, vestibiulyje yra ir dekoracijų fragmentų.
Labai mėgstu teatro užkulisius. Mėgstu tyliai ir neilgai žingsniuoti (visada su teatro leidimu!) per rampos liniją, klaidžioti užkulisiuose, atsitrenkiant į keistus daiktus ir objektus – kurie scenoje per magiją menininkas virsta debesimis, tada salomis, tada mažais asiliukais arba dideliais raganosiais. Man patinka sėdėti „Masters“ užkulisiuose ir stebėti, iš kokių šiukšlių „išauga“, tarkime, karališkasis kaftanas...

Šį kartą mano džiaugsmas išsiliejo fojė - ir tu gali atpažinti tai, ką jau matai scenoje... arba, kaip daro dauguma naujokų, tiesiog „pasifotografuok“ šalia neįprastų teatro objektų kaip atminimą.

Teatro žiūrovai, net ir nelabai išmanantys MAMT repertuaro, paroda vis tiek domėsis. Arefjevų yra daug ir jis labai efektyviai dirba kituose teatruose.
Pavyzdžiui, man, nuolat besilankančiam Satyricon, buvo velniškai įdomu pamatyti, kaip buvo sugalvotas ir įgyvendintas „Žmogus iš restorano“, ir „Don Žuanas“.

Dabar apie baletą.
Atidžiai perskaičiau profesionalių baleto kritikų straipsnius teatro svetainėje... Manęs jie neįkvėpė. Yra daug protingų žodžių ir MAMT baleto artistų šokio palyginimų su kitais šio kūrinio pastatymais, kurių niekada nepamatysiu.
Net nuliūdino mintis: ką man parodys vakare MAMT, man niekaip negali patikti. Už - "nesubrendęs" ...

Tiesą sakant, aš buvau visiškai patenkintas!
Nežinau, kokia buvo nepriekaištinga atlikimo technika... Tiesiog pažiūrėjau įdomų ir labai liūdna istorija apie tai, kaip „meilė ir skurdas amžiams užklupo mane tinkle“.
Žavingi, labai tipiški atlikėjai, tinkantys savo personažams. Graži muzika – baletui ji renkama iš įvairūs darbai Massenet... o kaip geri meilės duetai garsiajai „Elegijai“! Priedai, taip įdomiai pastatyti, kad kartais dėl to atitraukiate dėmesį net nuo pagrindinių vaidmenų atlikėjų. Ryškios dekoracijos šiek tiek sąlyginės, bet tu tiki vietos, kurioje vyksta veiksmas, tikrove.

Oi, kaip gera scena antrajame veiksme, kur Madam salone vyrai perduoda heroję tiesiogine prasme iš rankų į rankas! Manau, kad čia technika buvo nepriekaištinga ... ir kaip gražu!

Tai liūdna istorija apie tai, kaip mergina, vardu Manon, ėjo į vienuolyną... ir atsidūrė sunkiuose darbuose, o paskui dingo Luizianos pelkėse.
Kodėl taip atsitiko? Gal todėl, kad meilė ateina ir praeina... eh Geriausi draugai merginos yra deimantai. Gal todėl, kad baleto personažai per jauni ir nepatyrę tiek gyvenime, tiek jausmuose. Galbūt todėl, kad supratimas, kad svarbiausia gyventi, atmetant neprivalomą, antraeilį, jiems atėjo per vėlai ...

Šiuo atveju, skirtingai nei daugumoje baletų, veiksmas nesibaigė optimistine nata. O uždanga, pajudėjusi, nuo žiūrovų uždarė ne linksmą bendro šokio finalą, o du iškankintus ir pavargusius žmones, mirštančius pilkoje pelkėje anaiptol ne iš meilės, o nuo to, kad nebeturėjo jėgų gyventi. ...

Liūdesys mūsų žiūrovų širdyse. Ir bendras apgailestavimas, kad nieko nėra šiame liūdniame ir graži istorija pataisyti negalima.

Nuostabus „poskonis“, kuris atsiranda tik po to geri pasirodymai geruose teatruose.

Ir – taip, pačioje pradžioje rašiau apie MAMT „Žuvėdrą“. Ji man buvo labai pagirta. O dabar – liepos viduryje šis baletas bus rodomas paskutinius du kartus.
ketinu eiti.
Galbūt kai kurie iš tų, kurie „kolekcionuoja“ pastatymus pagal Čechovo pjesę, norės atmintyje išsaugoti ir šią neįprastą variaciją?
Na, arba tiesiog – nori prisijungti prie gražuolės.

Iki ašarų

Nuostabus baletas, gražus, įdomus, emocingas ir labai dramatiškas.

Pirmadienis nėra pati geriausia diena lankytis teatruose ir kt kultūriniai renginiai. Po aktyvaus poilsio ar kasimo ir šienavimo darbų savaitgaliais bei vėlyvų patalynės sekmadienį, pirmadienio vakarą, organizmas turi vieną norą – miegoti. Ir skambant gražiai muzikai, akys užsimerkia – geriau klausytis muzikos nesiblaškant – ir pradedi mėgautis... ne muzika, o miegu (gerai, jei tylu) Ir šį kartą, kai skambėjo uvertiūra, kūnas įprastai nusiteikęs nusnūsti, bet kažkas atsitiko: akys nenorėjo užsimerkti, susidomėjo. Taip, tai, kas vyko scenoje, buvo gražu, įdomu, emocinga ir labai dramatiška.
Gražiai. Baletas, kaip taisyklė, visada yra elegantiškas, spalvingas ir kerintis. Ir šokiai, ir kostiumai, ir dekoracijos sudaro nuostabų vaizdą, nuo kurio apmąstymo neįmanoma atitrūkti. Nesvarbu, ar tai pasaka, ar ne. Beje, tiek pasakų baletų nemačiau, o Manon – viena iš jų.
Įdomus. „Manon Lescaut istorijos“ neskaičiau. Ir tai pasirodo žavu) Dabar, po nuostabaus pasirodymo, ką tik atėjo laikas, ir tai, ką jau perskaičiau per kelias dienas, jaučiu Manon ir de Grie personažuose bendrą ir skirtingą. knygoje ir scenoje.
Ir vėlgi tai įdomu: kaip keičiasi herojės idėja, kokia ji turėtų būti. Skiriasi knygoje, balete, bet ką aš galiu pasakyti, skiriasi priklausomai nuo balerinos nuotaikos. Galų gale, kaip viename interviu sakė Manon vaidmens atlikėja Ksenija Ševcova: „Daugelis sako:“ Manon turėtų būti tokia. Neturėtų. Šiandien yra taip, rytoj kitaip, tai yra teatras, tai ne kinas, ne fotografija, kiekvieną kartą kažkas naujo, visiškai kitokio. Man atrodo, kad tai mus praplečia, scenoje gali nutikti įvairių dalykų, repetuoji vieną jausmą, o scenoje jautiesi visai kitaip. Šių jausmų nuspėti neįmanoma, spektaklis yra gyvas organizmas, o tavo vaidmuo gyvas, o tu gyvas scenoje, tada įdomu.
Kai pamačiau programą, gailėjausi, kad Manon partiją šoks ne Oksana Kardash. Nors baletų mačiau nedaug, šį pavadinimą jau prisimenu, man ji labai patinka. Bet Ksenija Ševcova buvo graži. Jame buvo jaučiamas Charakteris, jis buvo su didžiąja raide, Charakteris, kuris pateko į daugybę išbandymų. O juk tai buvo po baleto „Manon“ meno vadovas Baleto teatras Laurentas Hilaire'as paskelbė, kad Ksenia Shevtsova buvo pakelta į primabalerinos rangą.
Denisas Dmitrijevas (Chevalier de Grieux), mano nuomone, yra būtent toks, koks jis turėtų būti. Dar praktiškai berniukas – pagal knygą jam 17 metų – naivus, patiklus, labai padorus. Kai jie pirmą kartą šoko kartu, tai buvo tiesiog stebuklas – toks mielas, įsimylėjęs, tiesiog mi-mi-mi, nors man ši išraiška labai nepatinka. Ir kaip „brandino“ de Grieux iki spektaklio pabaigos. Jau ne berniukas, o vyras.
Emociškai. Man labai patinka, kad artistai ne tik šoka, bet ir groja. Ir kaip nuostabu. Būna scenų, kai šokio kaip tokio beveik nėra, bet artistai viską pasako gestais ir mimika.
Dramatiškai. Baletas prasideda lengvai ir lengvai, bet per visą spektaklį tiek daug dramatiškų įvykių, labai jauti personažus, o paskutinė scena – tiesiog verksmas iš širdies.
Massenet muzika graži. Gaila, kad šio kompozitoriaus anksčiau nepažinojau. Nors ... atpažinau vieną darbą)
Peizažas geras. Ir dekoracijos, ir kostiumai nukelia į Prancūziją XVIII a. Beje, apie šią teatro gyvenimo pusę noriu papasakoti plačiau, nes šiuo metu fojė yra jubiliejinė paroda vyriausiasis teatro menininkas Vladimiras Arefjevas. Ir įdomu tai, kad ir piešiniuose, ir maketuose matosi peizažai, o realybėje juose galima net paklaidžioti. Man atrodė, kad „avangardinis“ stilius mėgaujasi didžiausia menininko meile, nors jo klasika labai gera.

Apie muzikinį teatrą Apie K.S.Stanislavskį ir Vl.I.Nemirovičių-Dančenką galima kalbėti tik su susižavėjimu ir pagarba!
⠀ Aplankiau baletą „Manon“.
Uždanga atsiveria XVIII amžiaus pabaigos Prancūzijos scenoje. To meto prašmatnumas ir spindesys, baliai, damos krinolino suknelėmis, džentelmenai pasiruošę mirti dvikovoje dėl meilės. Vienas romantiškiausių laikotarpių istorijoje!
⠀ Istorijos linija meilė Pagrindinis veikėjas Manon (Xenia Shevtsova) ir jaunas studentas(Denisas Dmitrijevas). Šiai meilei priešinasi merginos brolis Lesko (Georgi Smilevsky), sukeldamas daug kliūčių šiai sąjungai.
⠀ Amžina gyvenimo kova skurde ir visa ryjanti meilė su nemylimo vyro nerūpestingumu ir turtais. Proto ir jausmų, širdies ir emocijų, impulsų ir nuolankumo kova.
⠀ Kiekvienas turi savo pasirinkimą! Žinoma, herojai puola mylėti į baseiną galvomis, laužydami svajones ir viltis ant sunkių išdavystės slenksčių, tačiau šiuo keliu jie eina kartu.
⠀ Tragiškas Lesko žūties muštynėse, o paskui pačios Manon, mirties Luizianos pelkėje bėgdamas iš kalėjimo, finalas.
Ar buvo įmanoma pakeisti jaunos merginos likimą? Gal būt! Ar taip būna gyvenime? Be jokios abejonės! Iš šimtmečio į šimtmetį kiekvienas iš mūsų pasirenkame nepriklausomai nuo tautybės, laiko, lyties ir pažiūrų!
Choreografija Kenneth Macmillan - garsus britų choreografas. Pas de deux puiku! ⠀
Peizažas priverčia žavėtis, kostiumai ir svita neša per eras, o atlikėjų meistriškumas dar kartą padeda išgyventi visus sunkumus kartu su personažais!
⠀ Ypatingo dėmesio nusipelno Žiulio Masenet muzika, kurią atlieka orkestras, vadovaujamas dirigento Felikso Korobovo.
MAMT turėtų aplankyti visi maskviečiai ir sostinės svečiai. Be 100 metų teatro istorijos, tikrai yra ir geriausių miuziklų klasikiniai kūriniaišalyje. Net jei būsite Maskvoje porai dienų, būtinai apsilankykite šiame teatre! Ir jūs tikrai padengsite vieną iš geriausios vietos kultūrinis gyvenimas ir šis vakaras išliks atmintyje ilgam!

#kur eiti Maskvoje # kur eiti Maskvoje # manon # MAMT

Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos Maskvos muzikinis teatras baigia ruoštis baleto „Manon“ premjerai. Kompozitorius Jules Massenet parašė to paties pavadinimo operą pagal Abbé Prevost romaną „Chevalier de Grieux istorija“ ir Manon Lescaut. O XX amžiuje Kennethas Macmillanas, puikus šokėjas ir choreografas, baleto režisierius. Vokiečių opera“, o tada vyriausiasis Londono Karališkojo baleto choreografas sukūrė baletą pagal Massenet muziką. Jame pagrindinė dalis leidžia atlikėjai iki galo atskleisti savo dramatišką talentą. Natalijai Somovai su šia užduotimi susidoroti padeda kviestiniai britų choreografijos ekspertai. pasakyk

Londone apsigyvenusi prancūzė Manon, laukiama viešnia pasaulio baleto scenose, pagaliau pateko į Maskvą. Šio svečio laukė Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos trupė. Repertuare jau Macmillano baletas „Mayerling“, o dabar – vėl meilės istorija ir vėl – tragedija.

Karlas Barnettas nebepamena, kada pirmą kartą pastatė „Manon“ – tai buvo taip seniai ir skirtingose ​​scenose. „La Scala“ jis sukūrė žaidimą Svetlanai Zacharovai ir Natalijai Osipova. Barnettas bendrauja su Macmillano našle Deborah, kuriai priklauso kūrinio autorinės teisės, todėl yra laikomasi visų niuansų – kostiumų, dekoracijų, choreografijos, kaip ir originale, Kovent Gardene, kuriam šis šedevras buvo pastatytas. Maskvoje Barnettas ne tik statė šokius, bet ir kovojo su stulbinančiu rusišku temperamentu.

„Rusų ir anglų kalbomis baleto mokyklos- įvairios. Čia – apimtis – balerinos nori aukštai pakelti kojas, padaryti greitą fouette... Bet reikia šiek tiek žemiau, šiek tiek santūresnio. Suteikti emocijas ne tik judesiams – vaidybai. Ji čia tokia pat svarbi kaip šokis. Nėra nedideli vaidmenys, kiekviena detalė sudaro bendrą vaizdą, kuriame yra neįtikėtinai daug aspektų“, – aiškina choreografas Carlas Barnettas.

Trupės meno vadovas Igoris Zelenskis, pažįstantis „Manoną“ iš Marinkos, Georgijui Smilevskiui įteikia paskutinį CC. Jis atliks brolio Manono vaidmenį, kuris yra toks pat temperamentingas ir nenumaldomas. Brolis ir sesuo stovi vienas šalia kito.

Macmillano baletuose istorijos yra dramatiškos. „Manon“ taip pat provokuoja, kaip ir pati Abbé Prevost knyga. Kurtizanės elitas, salonai ... Natalija Somova, repetuodama partiją, nemanė, kad šokis buvo pats paprasčiausias. Ne technika – herojės emocijos įgauna stiprybės ir atima energiją. Ji priversta rinktis tarp pinigų ir meilės.

„Ji sunki, užsispyrusi. Viskas reikalauja emocinių išlaidų. Įsijungus niekam nebelieka emocinių jėgų“, – sako primabalerina baleto trupė Stanislavskio ir Nemirovič-Dančenko Natalijos Somovos muzikinis teatras.

Spektaklį repetuoja trys kompozicijos. Ivanas Michalevas pirmą kartą sulaukė tokio lygio ir masto vakarėlio – mylimosios Manon – to paties kavalieriaus de Grieux, kuris nuo aistringos meilės perėjo į sunkų darbą ir mylimosios mirtį.

Teko ne tik šokti, bet ir parodyti aktoriniai įgūdžiai- Kas daro anglų kalbą baleto teatras. „Macmillan choras reikalauja emocinio grįžtamojo ryšio. Turite parodyti gilų charakterį – judesiais, pozomis“, – sako Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos muzikinio teatro solistas Ivanas Michalevas.

Šokant Manoną po turo Covent Gardene, kuris baigėsi prieš dešimt dienų, trupei yra išbandymas. Juk Manon vizitinė kortelė Anglų karališkasis..Bet Maskvos šokėjai nesistengia mėgdžioti – jie daro savo „Manoną“, praleisdami Prancūzijos istorija su anglišku skoniu per rusišką sielą.

kultūros naujienos

AT muzikinis teatras juos. Stanislavskis ir Nemirovičius-Dančenka prieš kelerius metus buvo nuspręsta pagerbti garsųjį siužetą pagal romaną „Kavalieriaus de Grieux ir Manon Lescaut istorija“, o nuo premjeros dienos iki šios akimirkos šis pastatymas mėgavosi nepakitęs ir nepakitęs. užtarnautą populiarumą.

Apie baletą „Manon“ Stanislavskio teatre

Gana lengvabūdiškos, bet žavios, visada geidžiamos, visada sunkiai nepagaunamos Manon Lescaut įvaizdis, skaitytojams pažįstamas iš Abbé Prevost romano, visada jaudino ne tik menininkus, bet ir muzikantus, įskaitant jų turtinguosius. kūrybinė vaizduotė. Šio įvaizdžio įtakoje baletą „Manon“ sukūrė ir britų baletmeisteris Kennethas Macmillanas. Jis sukūrė muziką, kuri buvo surinkta iš įvairių Juleso Massenet parašytų kūrinių. Natų aranžuotę ir orkestravimą taip pat atliko kompozitorius L. Lucas, bendradarbiaudamas su Hilda Gaunt.

Šio spektaklio premjera įvyko 1974 metų kovo pradžioje, jis publikai pristatytas Londono Covent Garden teatro scenoje. Baleto „Manon“ premjera Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos teatre įvyko 2014 metų vasarą, kompoziciją ir orkestruotę sukūrė Martinas Yatesas, prie dirigento pulto – Feliksas Korobovas, turintis bendradarbiavimo patirties su tokiais garsiais. choreografai kaip Johnas Neumeier arba Jurijus Grigorovičius. Choreografai – Carlas Barnettas bendradarbiaujant su Patricia Rouen. Spektaklio kostiumus ir scenografiją kūrė garsusis Nikolajus Georgiadis, anksčiau Karališkajame balete bendradarbiavęs su Rudolfu Nurejevu.

Kaip nusipirkti bilietus į baletą „Manon“ Stanislavskio teatre

Su mūsų agentūros pagalba galite pamatyti baleto šedevrą, gražuolės Manon ir Chevalier Des Grieux meilės istoriją pagal gražią Massenet muziką. Tačiau dabar reikia pasirūpinti, kad nusipirktumėte bilietus į „Manon“ baletą ir išsirinkti patogias vietas auditorija. Beje, šį pasirinkimą padeda padaryti mūsų agentūroje dirbantys profesionalūs vadovai. Mes, turėdami solidžią patirtį (agentūra veikia daugiau nei dvylika metų), bet kuriam klientui galime pasiūlyti:

• bet kokių bilietų pristatymas (nemokamas) ne tik Maskvoje, bet ir Sankt Peterburge;
• išsamios informacijos paketo teikimas apie bilietus į baletą „Manon“ Stanislavskio teatre Maskvoje 2019 m.
• galimybė už įsigytus bilietus atsiskaityti tiek grynaisiais, tiek banko kortelės, taip pat (asmeniniu pageidavimu) pavedimu;
• nuolaida, jei bilietai perkami reikšmingoms įmonėms (nuo dešimties žmonių).

Neprilygstama Macmillano sukurta choreografija, kurią įkūnijo Stanislavskio teatro scenoje, Manon tapo vienu iš geriausi baletai Mūsų laikas. Pagrindinio veikėjo įvaizdyje ryškus ryšys su rusų kultūra, todėl šis gražus baletas visada sukels mūsų publikos susidomėjimą.

Keturių veiksmų baletas

Personažai

Manon Lesko

De Grieux, jos meilužis

kapralas verbuotojas

Markizas de Gervilis

policijos komisaras

Apsauga

kalėjimo prižiūrėtojas

Tremtiniai, balerinos, kariai.

Veiksmas vienas.

Pasivaikščiokite „Palais Royal“ sode. De Grieux susitinka su Manon, apimta jai aistros. Mėgstanti reginius ir pramogas, besimėgaujanti entuziastingais vyrų žvilgsniais, pavydinti madingų, Manon tuo pat metu aistringai myli de Grieux, nors ir apgailestauja, kad dėl skurdo negali papuošti jos brangenybėmis, kuriomis damos vaikštinėja po sodą. pasigirti. De Grieux beatodairiškai pasirašo sutartį, kurią jam perdavė verbuotojas, o Manon iš jo gauna jai patinkantį daiktą kaip dovaną.

Pulko vadas markizas de Žervilis palankiai žiūri į Manoną, kuriam kapralas užverbuoja. Jis kviečia ją kartu su pusbroliu į Didžiosios operos spektaklį.

Veiksmas persikelia į teatrą. Scenoje – nuostabus baletas, kuriame dalyvauja garsios balerinos. Spektaklio metu de Grieux įsiveržia į teatrą. Jis surengia Manon pavydo sceną. Dėl kilusio skandalo pasirodymas nutrūksta. De Grieux suimtas. Manon, negalėdama pakęsti visko, kas nutiko, alpsta.

Antras veiksmas.

Markizo namas. Jie atveda Manoną, atgaivina ją. Markizas žada paleisti de Grieux, bet perima Manon žodį dalyvauti baliuje, kurį jis rengia savo namuose.

Kamuolys. Pusbrolis praneša Manon, kad de Grieux vis dėlto buvo paimtas į kareivius. Manon prašo markizės nutraukti sutartį su de Grieux.

Markizas sutinka, bet su sąlyga, kad Manon apsigyvens jo namuose ir daugiau nesusitiks su de Grieux. Jis pažada, kad nesieks abipusiškumo Manon, kol ji pati nepajus jam meilės. Manon dvejoja; ir vis dėlto, bijodamas, kad de Grieux bus išsiųstas į karą ir nužudytas, jis sutinka. Markizas palieka namus.

Manon apmąsto, kas atsitiko. Jos sieloje vėl vyksta kova tarp domėjimosi suknelėmis, papuošalais ir meilės de Grieux. Prasideda perkūnija. Lange pasirodo pats De Grieux. Jis nustemba pulkininko namuose radęs Manoną ir priekaištauja jai dėl išdavystės. Norėdama įrodyti savo ištikimybę de Grieux, Manon atsisako papuošalų, apsivelka apsiaustą ir yra pasiruošusi bėgti su mylimuoju, kur tik jos akys žvelgtų, ji tik prašo de Grieux palaukti blogo oro.

Įpusėjus meilės dialogui, pasirodo markizas. Jis liepia tarnams išmesti pro langą nekviestas svečias. De Grieux išsitraukia kardą ir sužeidžia markizą. De Grieux suimtas. Policijos komisaras įsako Manoną sulaikyti ir išsiųsti į užjūrio kolonijas už nesąžiningą elgesį.

Trečias veiksmas.

Naujasis Orleanas. Manon kartu su kitais tremtiniais atlieka priverstinius darbus. Nepaguodžiamo sielvarto apimta ji žiūri į jūrą, prisimindama Prancūziją ir prarastą meilę.

De Grieux, tapęs kariu, gauna sargybinio leidimą pamatyti Manoną. Kalėjimo prižiūrėtojo išvaizda verčia jį slėptis. Prižiūrėtojas siūlo Manon tapti jo meiluže, pažadėdamas laisvę ir " geras gyvenimas“. Manon pasipiktinusi atmeta jo pažangą. Prižiūrėtojas grasina jai smurtu. De Grieux ateina į pagalbą. Jis uždaro prižiūrėtoją į kalėjimą ir įtikina Manoną pabėgti, nusileidžiant nuo kalno virve. Manon pavyksta, bet, deja, de Grieux pagauna apsauginius. Po to seka trumpa kova. Jis sužeistas ir vis dėlto bėga. Patrankos šaudomos švenčiant laivo atplaukimą iš Prancūzijos, gabenantį naująjį Luizianos generalinį gubernatorių.

Ketvirtas veiksmas.

Dykuma. Herojai buvo išsekę nuo klajonių, troškulio ir karščio. Jie keičiasi Vestuviniai žiedai ir prisiekiu meile iki kapo. Manon jėgų užtenka tik šiai priesaikai – ji miršta. De Grieux yra neviltyje. Kareiviai jį apsupo.

Prižiūrėtojas įsako paimti de Grieux. Generolas gubernatorius (tai markizas de Žervilis) atsitraukia pamatęs negyvą Manoną.

— Miręs! jis sako. — Miręs! - sušunka de Grieux ir be sąmonės krenta ant Manon kūno.

A. Benois ir I. Stravinskio libretas Petruška

Baletas viename veiksme

Personažai

Petražolės

Balerina

arap

Magas

gatvės šokėjų

Vargonų šlifuoklis

Ukhar-pirklys

Dvi čigonės, kučeriai, taksi, seselės, pirkliai, mamytės: Baba, Velnias, Ožka, Husaras, Virėjas; vaikšto amatininkai.

Karnavalo šventės Sankt Peterburge. Būdai Caricyno pievoje. Juda marga minia: kariškiai, pirkliai, Sankt Peterburgo dandžiai, sena grafienė su pėstininku, mokiniai. kariūnų korpusas, tarnaitės, amatininkai. Atsiranda vargonininkai, gatvės šokėjai. Jie yra šalti, bet vis tiek pradeda pasirodymą. Šventinės minios triukšmą pertraukia būgnų skambėjimas.

Du Nikolajaus I epochos grenadieriai atstumia minią ir atidaro būdelę, paslėptą už uždangos. Pasirodo magas, apsirengęs rytietišku kostiumu. Jis atlieka perdavimus ir groja fleita.

Kabinos viduje matomos trys lėlės ant trikojų: kairėje – Arap, viduryje – balerina, dešinėje – Petruška. Lėlės pradeda šokti, pirmiausia vietoje, o paskui tarp minios. Balerina, tuščia koketė, šoka iš pradžių su vienu, paskui su kitu. Petražolė, pavydi jos maurui, smogia priešininkui lazda.

Šviesa užgęsta. Nukrenta uždanga. Pasirodo grenadieriai. Skamba būgno riedėjimas.

Petruškos kambarys, pilkas, nepatrauklus. Tai vieniša, kaip kalėjimo kameroje. Pasigirsta veriantis riksmas. Magas spyriu išstumia Petrušką pro duris. Jis krenta ant grindų, apgailėtinas, apgailėtinas. Petražolė verkia. Burtininkas yra grubus ir žiaurus su juo, o jo mylimą Baleriną nuneša arapas. Staiga pasirodo Balerina. Petražolės džiaugiasi! Jis džiaugsmingai sukasi iš laimės pertekliaus. O džiaugsmas, pagaliau atėjo! Tačiau Balerina neketina užsibūti Petruškos kambaryje. Nesuprasdama jo džiaugsmo, ji baimingai atsitraukia prie durų ir išeina.

Petruška vėl vienas ir niekam jo nereikia. Iš nevilties jis puola prie negailestingo mago šeimininko portreto, jam grasindamas.

Ką daryti? Išėjimo nėra. Pasiutęs Petruška prasibrauna pro savo kambario sieną. Tolumoje girdisi akordeono garsai. Yra gyvenimas ir linksmybės!

Tamsa. Grenadieriai vėl išeina ir muša būgnus.

Arap kambarys su spalvingais egzotiškais raštais ant sienų. Tingus juodaodis, gulėdamas ant pufo, linksminasi su dideliu kokosu. Jam patinka, kad veržlėje kažkas triukšmauja, ir jis bando jį perskelti savo lenktu kardu. Jam nesiseka, tada jis pradeda melstis. Riešute antgamtinė galia yra dievybė kvailam arapui.

Atsidaro durys ir ant slenksčio pasirodo Balerina. Ji groja linksmą melodiją klarnetu. Arap nepatenkinta savo išvaizda ir to neslepia. Tačiau balerina jį nugali savo koketiškumu. Arapas bando ją apkabinti. Staiga atsidaro durys ir į vidų įbėga Petruška su skvarbiu šauksmu. Pasiutęs laksto po kambarį. Arapas išstumia Petrušką.

Balerina žavisi arapo drąsa ir jėga ir patenka į jo glėbį.

Grenadierių būgnų frakcija.

Dar viena karnavalo šventė. Jau vakaras. Lėtame, tarsi slystančiame šokyje, praeina eilė slaugių, jas pakeičia meškos vedlys, paskui girtas pirklys su dviem jaunomis čigonėmis. Prekybininkas švaisto pinigus. Šokiai, kad sušiltų, treneriai ir jaunikiai. Įbėga mamytės.

Šokiai ir linksmybės nutrūksta. Kažkas dedasi už kabinos uždangos: tarsi kas norėtų išsiveržti į gamtą. Galiausiai išsigandusi Petruška išbėga, aplenkta maurų. Arapas nužudo Petrušką. Jis vadinamas budėtoju. Pasirodo Magas ir paaiškina žiūrovams, kad tai tik marionetė, nieko daugiau. Jis rodo Petruškos kūną, prikimštą pjuvenų. Visi išsiskirsto. Staiga tyloje pasigirsta veriantis riksmas. Apšviestas mėnulio, ant būdelės stogo pasirodo Petruška; jis purto kumščius savo kankintojams.

Paryžiaus liepsnos (Respublikos triumfas) N. Volkovo ir V. Dmitrijevo libretas

Keturių veiksmų baletas

Personažai

Gasparas, valstietis

Jeanne ir Pierre'as, jo vaikai

Pilypas ir Jeronimas, Marselis

Markizas Kosta de Beauregardas

Grafas Geoffroy'us, jo sūnus

Markizo turto valdytojas

Mireille de Poitiers, Aktorė

Antuanas Mistralis, aktorius

Amūras, teismo teatro aktorė

karalius Liudvikas XVI

Karalienė Marija Antuanetė

Ceremonijų meistras

Jakobinų oratorius

seržantas nacionalinė gvardija

Marselis, paryžiečiai, dvariškiai, ponios, karališkosios sargybos pareigūnai, šveicarai, medžiotojai.