Valstybinis Ermitažas. Žiemos rūmai Ermitažo paviljono interjerų epochų veidrodyje

Ermitažas yra ne tik didžiausias meno muziejus, bet ir daugelį metų pagrindinė imperatoriškoji rezidencija. Šiandien siūlau apžiūrėti rūmų interjerus, įskaitant tuos, kurie tarnavo karališkajai šeimai.

// 38 dalis

1. Rūmai, visų pirma, yra garsiojo Rastrelli baroko šedevras.

2. Priešais yra pagrindinė miesto aikštė – Rūmai.

3. Kitą aikštės pusę formuoja Generalinis štabas su garsiąja sixtyga ant arkos. Dabar kairysis pastato sparnas priklauso Ermitažui, čia bus eksponuojami paveikslai iš Ščiukino ir Morozovo kolekcijų, taip pat modernus menas atsiras Apdovanojimų muziejus, Gvardijos muziejus, Faberge kambariai.

4. Ilgam laikui Tai buvo pagrindinis šalies vėliavos stiebas.

5. Rūmų stogas išklotas daugybe skulptūrų ir vazų.

6.

7.

8. Be Žiemos rūmų, muziejuje yra keli pastatai. Virš kanalo yra net dengtas praėjimas – į Ermitažo teatrą.

9. Arka buvo permesta per Žiemos kanalą.

10. Kiemo fasadai nenusileidžia priekiniams.

11.

12. Pirmiausia nuo įėjimo patenkame į pagrindinius laiptus, vadinamus jordaniečiais.

13. Savo vardą ji gavo per Epifanijos šventę, kai procesijaį Nevą pasinerti į poliniją – Jordaniją.

14. Iš pradžių Rastrelli pastatyti laiptai sudegė 1837 m. ir buvo restauruoti architekto Stasovo.

15. Laiptinės lubos puikiai atrodo kaip šviežių gėlių fonas.

16. Apskritai vaikštant po Ermitažą reikia nuolat žiūrėti aukštyn.

17. Absoliučiai visur skliautai dengti skirtingais, bet visada nuostabiais ornamentais.

18.

19.

20.

21.

22. Atmetę galvas jie nepastebimai pasiekė Baltąją salę.

23. Jį A.P.Bryullovas sukūrė būsimo imperatoriaus Aleksandro II vestuvėms 1841 metais trijų gyvenamųjų kambarių vietoje.

24. Rafaelio lodžijas 1780-aisiais imperatorienės Jekaterinos II užsakymu sukūrė architektas J. Quarenghi. Jie imituoja Vatikano rūmų galeriją, nutapytą pagal Rafaelio eskizus.

25. Lodžijos yra Naujojo Ermitažo pastate, netoli pagrindinių laiptų.

26. Naujasis Ermitažas buvo pastatytas 1842-1852 metais pagal vokiečių architekto Leono Klenze projektą.

27. Toliau pažvelkime į daugybę Senojo Ermitažo kambarių, papuoštų XIX a. interjerais.

28. Salėse be apdailos pristatomi baldai, kilimai, paveikslai ir kt.

29. Kita vertus, langų rėmai ir daugelis juose esančių stiklų yra originalūs, dar caro laikais.

30. Interjerai dekoruoti skirtingais stiliais.

31. Griežta klasika.

32.

33.

34. Sodrus barokas.

35.

36.

37. Aleksandro I imperatoriškasis stilius.

38.

39. Gotika.

40.

41. Nuostabi gotikinio stiliaus biblioteka, priklausiusi Nikolajui II.

42.

43.

44. Čia yra „antrojo“ rokoko stiliaus svetainė.

45.

46.

47. Stalviršis inkrustuotas perlamutru.

48.

49. Išskyrus apžvalga interjeras taip pat įdomus pažvelgti į detales.

50. Kartais galite pamatyti juokingų dalykų.

51. O čia pabrėžtinai rusiškas interjeras.

52. Ir net rytietiško skonio buduaras.

53. Šarvojimo salė ruošiasi kitai parodai.

54. Didžiajame soste, arba Šv. Jurgio salė buvo pagrindinis sostas Rusijos imperija.

55. Aleksandro II žmonos imperatorienės Marijos Aleksandrovnos avietinis buduaras. Jį 1853 metais sukūrė architektas G.A. Bosse „antrojo“ baroko stiliumi. Salė padalinta į dvi zonas, atskirtas dekoratyvine arkine niša.

56. Tiesiai virš buduaro buvo lauktuvių kambarys, o imperatorienė girdėjo Kotrynos Dolgoruky, ilgametės Aleksandro II meilužės, vaikų pėdas.

57. Salė pritrenkia puošybos turtingumu, bet žinojimu, kas čia atsitiko šeimos drama kelia niūrią nuotaiką.

58. Paskutinis kadras – Mažojo Ermitažo kabantis sodas. Apgulties metu muziejaus darbuotojai čia įrengė sodą, kuris daugeliui leido nemirti iš bado.

Ermitažas – vienas didžiausių meno muziejų pasaulyje, kurio ekspozicija įrengta daugiau nei 350 kambarių, išsidėsčiusių keliuose pastatuose.
Jį sudaro Didysis (arba Senasis Ermitažas), Žiemos rūmai, Naujasis Ermitažas, Mažasis Ermitažas ir Ermitažo teatras. Ir tai tik pagrindiniai pastatai.

Ypatingą vietą Ermitažo išplanavime užima iškilmingi rūmų interjerai.

Vaizdas į Rūmų aikštę ir Žiemos rūmus iš po pagrindinės būstinės arkos



Žiemos rūmai

Didžiuliame Sankt Peterburgo Žiemos rūmų pastatų komplekse noriu parodyti tik vieną iš jo architektūrinio turtingumo komponentų. .
Tai salių anfilados ir galerijos.

Anfilade – tai vienas už kito išsidėsčiusių kambarių serija, kurių durys yra toje pačioje ašyje. Anfiladinis kambarių išdėstymas dažniausiai aptinkamas rūmų tipo pastatuose. Namas su priekinių kambarių komplektu, su svetingai atviromis durimis leidžia pamatyti kambarių virtinę, kuri pereina į perspektyvą. Baroko ir klasicizmo laikais namo išplanavime vyravo fasadinių kambarių ar holų anfiladinio išdėstymo principas..

Yra begalė pavyzdžių. Tačiau Ermitaže, viename iš pagrindinių ir didžiausių Rusijos muziejų kompleksų, anfilados išsiskiria ypatingu didingumu.


Žiemos rūmai iš Nevos

Štai tik keli šių iškilmių salių pavyzdžiai su išklotomis lauko durimis, kurios suteikia puikų efektą visam rūmų išplanavimui. Kuriama salių perspektyva, tarsi besidriekianti į beribius atstumus.


Didysis Ermitažas. Italijos meno kambarių anfilatas


Didysis Ermitažas. Kambarių ir biurų anfilatas


Lodžija Rafaelis. Kambarys Rafaelio freskų iš Vatikano rūmų kopijoms.
Galerija buvo atidaryta apžiūrėti 1792 m. Architektas G. Quarenghi


Naujasis Ermitažas. Viršutinis vestibiulis ir priekiniai laiptai.
Naujojo Ermitažo salės lankytojams atidarytos 1852 m. Laiptus juosiančią viršutinio vestibiulio galeriją puošia šešiolika suomiško granito kolonų.


Naujasis Ermitažas. Dvidešimties salė.
Dvidešimt salės kolonų pagaminta iš „Serdobol“ granito. Metalinės lubos su polichrominiu dažymu. Grindys mozaikinės, Peterhofo gamyklos darbas.

Visose šiose nuotraukose – vienoje eilutėje išsidėsčiusių salių perspektyvos.
Arba galerijos ir kolonos tame pačiame kambaryje, taip pat žiūrint į perspektyvą.

Panaši pastato plano konstravimo technika sukuria tam tikrą erdvės iliuziją.
Anfilados, salės su kolonomis ir galerijos, kurios patenka į perspektyvą, atrodo daug ilgesnės, nei yra iš tikrųjų.

Ypač įdomi patalpų anfiladinės konstrukcijos technika, kompoziciškai sujungta durų angų ašimi. Priėmimas, kuris gavo karališką pradžią Sankt Peterburgo rūmuose, o vėliau sulaukė šimtuose kilmingų namų visoje Rusijos imperijoje. Abiejose sostinėse, provincijų centruose ir šimtuose dvarų visoje šalyje. Maskvos imperijos dvaruose taip pat buvo aktyviai naudojama anfilada, kurią sudarė net trys maži kambariai.
Tačiau Sankt Peterburgo rūmų anfilados, sukurtos baroko ir klasicizmo laikais, yra didelės apimties architektūros kūriniai, kurie visada stebins mūsų vaizduotę.

Muziejus-dvaras „Kuskovo“ – tai unikalus muziejus, kuriame stebuklingai išlikę XVIII a. rūmų ir parko ansamblis. Jau kelis šimtmečius tai Kilnus lizdas“priklausė grafų Šeremetevų šeimos atstovams. Kuskovo dvaras savo klestėjimą pasiekė XVIII amžiaus viduryje, kai dvarą pradėjo valdyti grafas Piotras Borisovičius Šeremetevas. Architektūros rafinuotumas, didingi parkai – peizažiniai ir taisyklingi, veidrodinis tvenkinių paviršius – visa tai pasitarnavo kaip puošmena, apsupta grandiozinių teatrališkų švenčių. Jie buvo ypač didingi monarchų atvykimo proga - čia buvo imperatorienė Elizaveta Petrovna, lenkų karalius Stanislavas Poniatovskis ir Austrijos imperatorius Juozapas II. Kotryna Didžioji dvare lankėsi šešis kartus! Svečiams linksminti Kuskovo savininkas grafas P.B. Šeremetevas stato paviljonus įprastame parke, skirtą įvairiems Europos šalys: italų ir olandų namai bei prancūziškas Ermitažo paviljonas, kurie šiandien džiugina muziejaus lankytojus. Tikrasis dvaro rūmų ir parko ansamblio „perlas“ – mediniai rūmai, pastatyti XVIII amžiaus viduryje ir savo interjerus išlaikę iki šių dienų. Tarp unikalių ir vienetinių pastatų yra Grotto parko paviljonas, simbolizuojantis povandeninės karalystės urvą. Kuskovskio grota yra vienintelė išlikusi „grotos“ puošmeną, kurią kuriant buvo panaudota daugybė jūros ir upių kriauklių. Tarp Maskvos dvaro parkų ypatingą vietą užima ir Kuskovo dvaro parkas. Tai vienintelis toks parkas Maskvoje, išlaikęs išplanavimą ir papuoštas XVIII a. skulptūromis. 1919 m. dvaras tapo muziejumi. 1932 m. į Kuskovą buvo perkeltas Keramikos muziejus, sukurtas A. V. meno kolekcijos pagrindu. Morozovas. 1937 m. du muziejai buvo teisiškai sujungti. Šiandien muziejui priklauso viena didžiausių pasaulyje keramikos ir stiklo kolekcijų iš įvairių šalių nuo antikos iki šių dienų. Kiekvienais metais muziejuje rengiamos parodos, koncertai Klasikinė muzika, atgyja senosios dvaro švenčių, priėmimų ir švenčių tradicijos. Maršrutas: metro stotis "Ryazansky Prospekt", tada autobusas. 133 ir 208 iki stotelės. „Kuskovo muziejus“; metro stotis "Vykhino", tada autobusas. 620 maršrutas. taksi 9M sustoti. „Kuskovo muziejus“; metro Novogireevo, tada trolis. 64, autorius. 615, 247 iki stotelės. „Jaunystės gatvė“.

Baroko klestėjimo laikotarpis Rusijos mene tradiciškai siejamas su Petro I dukters imperatorienės Elžbietos Petrovnos (1741 - 1761) valdymu. Tačiau pagrindinės iškilmingų interjerų puošybos tendencijos atspindėjo ne tiek asmeninius karalienės polinkius, kiek šiuolaikinę madą, kurią diktavo daugiausia Prancūzija. Rusijoje, vėliau nei kitose Vakarų Europos šalyse, kurios prisijungė prie visos Europos proceso, tokie stiliai kaip barokas ir rokoko egzistavo beveik vienu metu, lengvai sugyvendami vienas su kitu, taip pat ir interjero puošyboje.

XVIII amžiaus viduryje plačiai išplėtotą rūmų statybą lėmė iškilių architektų – S.I. Čevakinskis, D.V. Ukhtomsky ir, visų pirma, Francesco Bartolomeo Rastrelli. Iš kilmės italas, gimęs Prancūzijoje, Rastrelli savo kūrybinį potencialą visiškai realizavo Rusijoje, kur dirbo beveik trisdešimt metų. Beveik visi didžiausi 1730–1750 m. rūmų pastatai, įgavę iškilmingas, apeigines gyvybės formas, siejami su architekto vardu. Sukūrė ne tik didingus fasadų atvirkštinius ir ilgus kambarių apartamentus, bet ir sukūrė jų dekoratyvinę apdailą. Tarp architekto gyventojų išliko dešimtys šrifto parketo brėžinių, skulptūrinio raižinio detalių, baldų, figūrinių vaišių stalų, šviestuvų ir kt.

Pagal to meto tradiciją barokinių rūmų apeiginėse anfiladose buvo keletas gyvenamųjų kambarių, paveikslo kambarys, kambariai su rytietiškomis retenybėmis, priekinė lova, buduaras, biuras, biblioteka. Sosto ir šokių salės buvo kulminacija. Bendras Žiemos rūmų Sosto salės plotas, kurį Rastrelli pastatė imperatorei Anai Ioannovnai (1730–1740) 1734 m., buvo, pavyzdžiui, apie tūkstantį kvadratinių metrų. Interjerų išvaizda, kurių matmenys yra hipertrofuoti žmogaus ir " architektūros elementai apdaila pažymėjo naują rūmų butų sprendimo etapą.

Neįprastos savo mastu statybos klostėsi ne tik sostinėje, bet ir jos pakraščiuose: vien kelyje iš Sankt Peterburgo į Maskvą valdant Elžbietai Petrovnai iškilo dvidešimt penki kelionių rūmai. Didingos baroko ornamentikos kūrimas pareikalavo šimtų dailidžių, drožėjų ir auksuotojų pastangų, kurie nuolat buvo siunčiami į Sankt Peterburgą iš visos šalies. Be amatininkų iš valstybės departamentų, daugybė amatininkų, atsiųstų iš vienuolynų ir net didikų valdos. 1 Tačiau patyrusių drožėjų trūkumas buvo toks apčiuopiamas, kad reikėjo specialiai užsakyti meistrus iš Maskvos, kur paveldima medžio apdirbimo patirtis dar nuo m. senovės tradicija sudėtingų daugiapakopių ikonostazių kūrimas. Sankt Peterburgo statybų reikmėms drožėjai buvo pritraukti ir iš atokių Volgos aukštupio vietovių. Vadovaujant didmiesčio meistriškumui Johannui Franzui Dunkeriui, jie iš liepų išdrožė įvairias ornamentines detales, kurių barokinėse garbanose susipynė lauko gėlės, paskui saulėgrąžos, ąžuolo lapai, nendrės. 2

Suvilioti precedento neturinčio statybos darbų masto, į Rusijos sostinę pradėjo atvykti vis daugiau užsienio amatininkų. Kartu su jais toliau dirbo tie, kurie pasitvirtino dar Petro Didžiojo laikais – dailidės meistras Jeanas Michelis ir patalynės meistras Antuanas Rushbotas. 1730–1740 metais sostinėje dirbo visa talentingų drožėjų galaktika, puošiančių rūmus „prancūziškai“. Daugelis jų buvo rengiami Nicola Pino organizuotoje mokykloje (pats Pino, tais metais buvęs savo šlovės viršūnėje, jau buvo išvykęs iš Rusijos ir sėkmingai dirbo Liudviko XV teisme).

Elžbietos baroko klestėjimo laikais pradėjo formuotis priekinių kambarių dekoras, kuriame tradiciškai buvo paauksuoti arba sidabruoti konsoliniai stalai, kėdės, foteliai, kanapės, toršerai ir veidrodžių rėmai. Kaip rašė Jakobas Stehlinas, „1750 m. ir per ateinančius kelerius metus Sankt Peterburge nebuvo kito kilmingo namo, kuris nebūtų įrengtas naujausiu prancūzišku stiliumi ir būtų gausiai išpuoštas paauksuotais raižiniais (visi mėgo naujausius ir dažnai baroko raižinius). 3

Sustiprėjus rocaille tendencijoms XVIII amžiaus viduryje, be auksavimo, į madą atėjo baldų dažymas pagal gesą – baltas arba spalvotas. Kartais fonas ir raižinys buvo nudažyti dviem tonais, derinant prie elegantiško siuvinėto ar damasko apmušalų. Baldai, pagaminti rocaille stiliaus, pasižymėjo didesniu proporcijų rafinuotumu ir kontūrų elegancija. Balduose, kuriuose vyrauja baroko bruožai, tūriniai raižiniai dažnai buvo padengti vientisu auksavimu, o asimetrinės gėlių dekoracijos dažnai egzistavo su alegoriniais elementais, sustiprindami masių ir chiaroscuro kontrastus.

Baldų vieta interjere, kaip taisyklė, buvo iš anksto nustatyta. Kartais jie buvo tiesiogiai prijungti prie sienos, pavyzdžiui, konsoliniai stalai, prie sienų pritvirtinti mediniai pagrindai, paremti vienu. Dvi ar trys lenktos atramos. Tokių, gausiai raižytais ornamentais dekoruotų baldų dekoratyvinės funkcijos pastebimai nugalėjo utilitarinę paskirtį. Panašių baroko epochos pavyzdžių iki mūsų laikų išliko nedaug, o tai visai suprantama: raižytos detalės greitai lūžo, paauksavimas subyrėjo, o jų ryški „stilistinė orientacija nelabai derėjo su vėlesne meno mada.

Ypatingą mastą 1750-aisiais gavusi rūmų statybos skuba lėmė, kad net imperatoriškuose rūmuose elegantiškų baldų nuolat trūko. Garsusis memuaristas A.T. 1762 m. budėdamas naujai baigtuose Žiemos rūmuose apsilankęs Bolotovas pastebėjo: viename praėjimo kambaryje buvo tik kanapė, bet ir jos buvo apmuštos sodriu damasku ir panašiai, ant kurių iš pradžių net nedrįsome sėsti 4

Tarp retų išlikusių baldų, kuriuos Rastrelli sukūrė Žiemos rūmams, pavyzdžiai yra daugiapakopiai toršerai su dvidešimt devyniomis žvakėmis. Jie atrodo kaip egzotiški medžiai su lenktomis šakomis, išsiskleidusiomis į šonus, o po jais sėdi putų figūrėlės. Savybės sutelktos grindų lempose. Būdinga epochos stilistinėms paieškoms: raižytų detalių gausa (pradedant negiliomis garbanomis ir grioveliais, baigiant tūrinėmis skulptūrinėmis kompozicijomis) ir noras gaminio dizainą paslėpti po išorine apdaila. Šie monumentalūs šviestuvai buvo neatsiejamai susiję su likusia interjero puošyba vienodai įmantriais kontūrais ir bendrais raižinių motyvais.

Tarp retų XVIII amžiaus vidurio paminklų taip pat yra paauksuotas kanapė, kadaise buvusi Didžiųjų Carskoje Selo rūmų, pastatytų pagal F. B. projektą, baldų dalis. Rastrelli. Raižytas kanapių dekoras yra dinamiškas ir nevaržomas; tai jaučia patyrusio drožėjo, įpratusio dirbti su dideliais lėktuvais, įgūdžius. Banginiai nugaros kontūrai atsikartoja desudeportų ir veidrodžių figūrinių rėmų motyvuose.

Tačiau tokie įprasti baldai Elžbietos era(kuri įėjo į istoriją su nuostabiomis šventėmis), kaip ir stalai, mūsų praktiškai nepasiekė. Didžiuliai tuo metu banketams skirti stalai buvo sudaryti iš kelių dešimčių atskirų „gabalų, kad sukurtų įmantrią formą: karūną, monogramą, kriaukles ir kt.

Jie buvo uždengti staltiese, apačioje pakelti elegantiškais lankeliais ir kaspinais. Prancūzų diplomatas de la Messelière'as prisiminė, pavyzdžiui, priėmimą didelėje ir gausiai išpuoštoje salėje, apšviestoje devynių šimtų žvakių, kurios viduryje stovėjo stalas keturiems šimtams žmonių. 5

„Ermitažo“ stalai buvo ypatingas baldas; kad šeimininkai ir svečiai galėtų pasilepinti be nereikalingų liudininkų.

Reikalinga bet kokiai gausiai šventei didelis skaičius sėdimieji baldai – gana patogūs, gražaus ir patvaraus dizaino. Praktiškos kėdės ir foteliai paprastai buvo perkami iš anglų pirklių, kurie reguliariai veždavo prekes į Sankt Peterburgą. Tokių produktų antplūdis ypač išaugo po to, kai 1734 m. buvo sudarytas specialus „gydymas“ dėl Rusijos ir Anglijos draugystės ir prekybos. Pasitaiko atvejų, kai imperatorienė Elizaveta Petrovna Londone užsakydavo kelias dešimtis prekių iš karto su „vėduoklės“ nugarėlėmis ir „kojomis“ su keliais.

Nuolat didėjantis patogios aplinkos poreikis paskatino Peterburgiečius įkurti savo gamybos patalpas. Buvo plačiai naudojamos kėdės ir foteliai, savo forma panašūs į tuo metu populiarų anglų Chippendale stilių. Išskirtinio meistro Thomaso Chippendale'o, sukūrusio savo meninę kryptį, vardas Europoje susilaukė nepaprastos šlovės dėl 1754 m. išleistos parodomųjų pavyzdžių kolekcijos.

„Chippendale“ stiliaus apibrėžimas reiškia kėdes ir fotelius su standžia, per nugarą besiplečiančia į viršų ir ažūriniu vertikaliu įdėklu – dėmuo viduryje, įpjautu į šoną. Būdingas jų bruožas buvo ir ypatinga stipriai išlenktų kojų konfigūracija – kabrioletai su plačia priekine dalimi, dažniausiai dekoruoti raižyta rozete ar palmete. Tokios kojelės baigdavosi kamuoliuką laikančios paukščio letenos formos detale arba po juo stilizuotu supaprastintu, suplokštu pastorinimu.

Centrinės detalės sprendimas – dėmė Chippendale gaminiuose buvo labai įvairus. Iš pradžių tai buvo lenkta medinė lėkštė, savo kontūrais primenanti vazą. Laikui bėgant meistras palengvino baldų dizainą, šiek tiek sumažino jų aukštį ir lygus paviršius dėmes jis pavertė ažūriniu garbanotos formos intarpu (tarp daugybės e-drožybos variantų ypač pasisekęs susipynusių kaspinų pavidalo rocaille motyvas). Nugaros kontūrai tapo elegantiškesni, o sklandus lenkimas pavirto į žemyn storėjančias kojas.

Imituodami angliškus modelius, rusų dailidės vis dažniau bandė savo daiktus gaminti iš graikinio riešuto, kuris tuo metu atėjo į madą iš raudonmedžio. Tačiau brangios atvežtinės medienos buvo nedaug, todėl dažnai kėdes ir fotelius tekdavo gaminti iš vietinių rūšių – ąžuolo arba „prosto medienos (pagal tuometinę terminologiją) – beržo, pušies, eglės, dažytos“ riešutmedžio spalva (riešutmedžio spalva). ) arba „Megon medienos spalvos (po raudonmedžiu).

Gaminių iš Anglijos entuziazmas, pasiekiantis tiesiogine prasme jų kopijavimą, buvo toks apčiuopiamas, kad XVIII amžiaus antrojo ketvirčio rusiškų baldų, savo išvaizda panašių į angliškus, priskyrimas iki šių dienų išlieka vienas sunkiausių. „Angliškai atrodančių baldų“ atlikėjai buvo ir atvykę užsienio meistrai (šiuo atveju jų beveik neįmanoma atskirti nuo tikrų angliškų baldų), ir vietiniai amatininkai. Pastarieji gamino daiktus, kurie atrodo labai panašūs į vakarietiškus gaminius, tačiau vis tiek pastebimai skiriasi proporcijomis, konstrukcija, atskiromis smulkiomis puošybos detalėmis.

Patogių „Chippendale“ baldų gamybą kasdieniame gyvenime įvaldė ne tik miesto „kėdžių amatininkai, bet ir pačių užauginti baudžiauninkų amatininkai. Tačiau pastarasis naujas formas suvokė tarsi „iš pirmo žvilgsnio atkartodamas tik schemą, bet ne visada suvokdamas subjekto konstravimo principus ir logiką. Tai paskatino sukurti dalykus, kuriems taikoma „primityvumo“ sąvoka. Jiems būdingos apibendrintos formos, raižinio glaustumas ir puošybos paprastumas. Jų proporcijos pažeidžiamos, palyginti su etaloniniais pavyzdžiais. 6

Tarp labiausiai įdomių pavyzdžių Dvaro balduose, pagamintuose pagal angliškus motyvus, yra dalis komplekto (septynios kėdės ir fotelis), buvusio grafo A.R. dvare. Voroncovas Andreevskoje, Vladimiro provincija. Šie objektai nuo užsienietiškų prototipų skiriasi ne tik dizaino ypatumais, bet ir išoriniu sunkumu, detalių išdidinimu, todėl susidaro įspūdis kaip „ant rusiškos duonos sustorėjusio anglo. 7 Lyginant su angliško dizaino vašku impregnuoto tauriojo raudonmedžio matiniu paviršiumi, rusiški objektai yra labiau įvairiaspalviai, išsiskiriantys gausybe raižytų rocaille ir paauksuotų reljefo kontūrų. Kiek perdėtos formos, plastiškas dekoras ir per didelis spalvų sodrumas suteikia galingą liaudišką pradą, įnešantį į rusų baroko pavyzdžius tautinių bruožų. Pažymėtina, kad buitiniai staliai, staliai ir drožėjai savo gaminius firminiais ženklais žymėjo itin retai, ypač XVIII a. Vietinių atlikėjų pavardes galima atpažinti tik iš archyvų ar nuorodų į amžininkus; tačiau dažniausiai tai yra užsienio meistrų vardai - būtent jie, kaip taisyklė, sudarydavo rašytines sutartis įvairiems rangos darbams, samdydami rusų meistrus į savo „komandas. aštuoni

Privatūs klientai nebuvo linkę reklamuoti savo tautiečių vardų ir pavardžių: baldų verslo formavimosi epochoje, kai vietinė produkcija retai pasiekdavo europinį lygį, buvo laikoma daug prestižiškiau atsivežti prekes iš užsienio ar naudotis lanko amatininkus. Taigi – daugybė bevardžių užsienietiškų baldų gaminių kopijų. 9

Imituodami Vakarų Europos modelius, Rusijos meistrai įvaldė naujas, nepažįstamas formas ir meninius sprendimus. Įrengiant Elžbietos epochos interjerus buvo pastebėtos dvi pagrindinės tendencijos: pagrindinių kamerų baldai buvo gaminami daugiausia atsižvelgiant į madingą prancūzišką dizainą, o kuriant gyvenamųjų ar administracinių patalpų apstatymą buvo vadovaujamasi racionalesniu. Anglo-olandų kryptis.

Tarp korpusinių baldų sunkiausiai įgyvendinami, brangūs ir prestižiniai buvo biuro spintos, kuriose buvo derinamos rašomojo stalo, komodos, spintelės knygoms funkcijos. Vienai iš žinomų didmiesčių dirbtuvių, gaminusių tokius baldus, tuo metu vadovavo Fiodoras Martynovas. Petro I dekretu 1717–1724 m. jis studijavo Londone „rašto darbą, o paskui grįžo į tėvynę ir dirbo pagal teismo nurodymus. Nuo 1738 m. Martynovas, vadovaudamas Pastatų biurui, vadovavo visiems darbams, susijusiems su ąžuolu, riešutmedžiu ir raudonmedžiu faneruotų baldų gamyba. Yra žinoma, kad dažnai jo gaminiai buvo dekoruoti įvairiais „gabalų ornamentais, tai yra intarsijos technika. Metalinės jungiamosios detalės jiems buvo gaminamos pagal užsakymą, pagal specialius pavyzdžius. dešimt

Pagrindinės laiptinės Didžiuosiuose Peterhofo rūmuose

Sankt Peterburgas. Pagal brėžinį F.B. Rastrelli

1750-1760 m

Mediena; drožyba, auksavimas; veidrodis. 73x66

Valstybinis Ermitažas

Asimetriška veidrodžio rėmo kompozicija, dinamiška formų plastika, jų laisvumas išduoda meistro, įpratusio dirbti didelėse plokštumose, ranką, puošiančio rūmų kamerų anfiladas nesibaigiančiais paauksuoto raižinio nėriniais. Yra pagrindo manyti, kad veidrodis išliko iš pirminės Žiemos rūmų puošybos.

stalo

VIII amžiuje.

Mediena; drožyba, tapyba, tapyba, auksavimas.

75x37x37

Valstybinis Ermitažas

Lentelė kilusi iš garsaus Sankt Peterburgo kolekcininko Yu.E. Ozarovskis. Pradėjęs rinkti kolekciją XX amžiaus devintojo dešimtmečio pabaigoje, Yu.E. Ozarovskis savo mažame namelyje Sankt Peterburgo Solyany Lane sukūrė privatų muziejų, pavadintą „Senasis namas. Gidas buvo pats šeimininkas – puikus pasakotojas, aistringas senovės mylėtojas, nemažai publikacijų apie to meto antikvarinį turgų autorius. Ši rokoko stiliaus lentelė minima vadove „Seni namai Yu.E. Ozarovskis

tualetinis staliukas

Sankt Peterburgas. Vidurio X VIII amžiuje.

Mediena; drožyba, auksavimas, dažymas; apmušalai - damastas.128x175x65

Valstybinis Ermitažas

Tokius „stilingus daiktus, skirtus iškilmingoms anfiladoms, kaip taisyklė, architektai sumanė kartu su kitomis puošybos detalėmis: durimis, sietynais, parketais, raižyti kartušus, veidrodžių rėmus ir desudéportes.

Pagrindinis meistro dėmesys sutelktas ne į patogumą, o į dekoratyvias kanapės savybes: sėdynė šiek tiek paaukštinta, kas suteikia jai ypatingo monumentalumo. Vietoj įprastos apmuštos barokinės sėdynės raižytame figūriniame rėme meistras visą jos paviršių puošia gausia ornamentika, kurioje vyrauja kriauklių motyvai. Auksavimo blizgesys išryškina žalią raižinio fono spalvą. Tos pačios spalvos apmušalai pagaminti iš kelių atspalvių žalio damasto.

Būdingi kontrastingi formų, masių ir faktūrų sugretimai atsispindi ir originaliuose kartušuose nugarėlėje, kuriems tūrį suteikia specialūs substratai. Minkštas čiužinys, kuris buvo padėtas ant sėdynės, neišliko.

Konsolinis stalas

Sankt Peterburgas. vidurio XVIII a

mediena; drožyba, auksavimas, tapyba

150x92x57

Valstybinis rusų muziejus

Baroko epochoje Rusijoje vis dažniau atsiranda baldų, pagamintų medienos spausdinimo technika. Tačiau skirtingai nei kompleksas siužetinės kompozicijos Vakarų Europos pavyzdžiai, Rusijos amatininkai dekore dažnai naudojo pasikartojantį geometrinį raštą. Savo išvaizda ir technika jis buvo itin artimas raštuotiems parketo ornamentams, nes atlikėjai, kaip taisyklė, buvo tie patys „klijų darbo“ meistrai.

Nuo XX a. šeštojo dešimtmečio mozaikinio ornamento detalės iš vėplio dramblio kaulo tapo būdingos kapitalinio spausdinimo baldams. Būtent Sankt Peterburge dauguma šiaurės kaulo drožėjų, puikiai mokančių intarsiją, eidavo dirbti per sezoninius uždarbius. Iš jų ypač išsiskyrė kaulų amatininkas Osipas Dudinas, kuris, sprendžiant iš jo skelbimo 1761 ir 1764 metų Sankt Peterburgo žiniose, mokėjo gaminti ne tik įvairius kaulo dirbinius, bet ir skirtingi medžiai. Iki mūsų laikų išliko unikalūs korpusinių baldų pavyzdžiai, kurių paviršius visiškai padengtas plonomis raižytomis kaulinėmis plokštelėmis su permatomais raštais, tokiais kaip ažūriniai nėriniai ar sniego šerkšnas.

Tapyba laku taip pat buvo ypatinga dekoravimo rūšis. Jau nuo Petro Didžiojo laikų visos spintos buvo dekoruotos rytietišku stiliumi. Kaip tada buvo vadinamos „lakuotos kameros. Paprastai jie buvo dekoruoti autentiškais kinų meno pavyzdžiais, kurie per Kiachtą ir Irkutską buvo gabenami į Maskvą, Sankt Peterburgą ir kitus Rusijos miestus. Tačiau buvo ir daiktų, pagamintų juos imituojant „chinoiserie“ stiliumi. Tokių baldų pavyzdys – baltai dažyto lako spintelė, kurią 1759 metais pagamino „lako meistras Kondoras (pagal kitus dokumentus – Konradas) Didžiosios kunigaikštienės Jekaterinos Aleksejevnos užsakymu Ermitažui Oranienbaume.

Pats faktas, kad Sankt Peterburge egzistuoja nusistovėjusi šriftų ir lakuotų baldų gamyba, liudija, kad XVIII amžiaus viduryje sostinėje atsirado meistrų, galinčių pagaminti madingiausius baldus. Jas ne tik lankydavosi „laisvieji amatininkai“, bet ir vyriausybiniai Sankt Peterburgo departamentų staliai, pirmiausia iš pastatų kanceliarijos.

Didžiausias šalyje Statybos įmonė, kur buvo sutelktos reikšmingiausios amatininkų pajėgos, kanceliarija jiems tapo savotiška Dailės akademija. Skyrius nuolat rūpinosi būsimais darbuotojais. Visų amatininkų vaikai buvo mokomi skaityti ir rašyti specialioje mokykloje, o nuo dvylikos metų kiekvienas mokinys buvo pradėtas supažindinti su kokiu nors amatu. vienuolika

Pagal atliktų darbų kiekį ir amatininkų personalą su Tarnyba būtų galima palyginti tik Admiraliteto valdybą, kurioje 1751 m., remiantis Konkrečios laivų statyklos duomenimis, buvo septyni šimtai penkiasdešimt penki. Okhta „vertėjai; iš jų, kurie moka gaminti meniškus baldus - bajorų namų puošmeną, nes dar Petro Didžiojo laikais Okhtoje gyvenę amatininkai įsitvirtino kaip kokybiškų ir palyginti nebrangių „dekoratyvinių namų atlikėjai.

Didžiausi padaliniai yra Pastatų biuras, Admiraliteto valdyba, Mokslų akademija ir Kamorsalmeister biuras, kuris buvo atsakingas už vidaus apdaila imperatoriškosios rezidencijos, netiesiogiai įtakojo bendrą Sankt Peterburgo baldų meno meninę kryptį. Tiek pirmaujantys architektai, tiek amatininkai, įkvėpę „kolektyvas nuolat buvo užsiėmęs ne tik valstybiniais užsakymais, bet ir daugybe privačių darbų turtingų sostinės gyventojų namuose.

Be to, gildijos amatininkai buvo glaudžiai su jais susiję, periodiškai įsitraukę į bendrą rangos darbą.

Visa ši informacija reikalauja kruopštaus svarstymo garsus posakis Jekaterina II: „Kiemas tuo metu buvo toks skurdus baldų, kad paskui mus buvo vežami tie patys veidrodžiai, lovos, kėdės, stalai, komodos, kurios tarnavo mums Žiemos rūmuose. vasaros rūmai, iš ten į Peterhofą ir net keliavo su mumis į Maskvą. 13 Remiantis šiais žodžiais, dažniausiai daroma išvada, kad baldų kiekis XVIII amžiaus vidurio gyvenamosiose patalpose, net rūmuose, Elžbietos Petrovnos prašymu, vienu metu buvo pastatytas po kelis iš karto. Tačiau privatiems kvartalams baldus visada buvo galima nusipirkti už savo pinigus, nelaukiant imperatorienės leidimo. Todėl galiausiai jauna didžioji kunigaikštienė Jekaterina Aleksejevna (būsima imperatorienė) pradėjo tvarkytis su jai skirtų kambarių įrengimu ir, kaip matyti iš jos užrašų, gana sėkmingai. penkiolika

Pažymėtina, kad sostinėje pagamintų ar parduodamų baldų pakako ne tik peterburgiečiams, bet ir kitų Rusijos miestų gyventojams. Pasitaikydavo atvejų, kai kilnus bajoras įvairiai nuosavybei pasidarė kelias kopijas iš karto, pavyzdžiui, grafas A.P. Bestuževas-Riuminas, 1753 metais pasistatęs sau namą Maskvoje „pagal tiksliausią savo namo Sankt Peterburge modelį: visi kambariai čia buvo išsidėstę lygiai taip pat, kaip ir Sankt Peterburgo name. 16

Dėl padidėjusio interjero dekoravimo aktyvumo 1731 m. Maskvoje prie Senato buvo išleistas specialus „Muitų tarifas“, kuriame minima daug „iš užsienio importuotų namų drabužių ir įvairių brangių medžiagų. Visų pirma yra riešutmedžio "lentų", raudonos, "geltonos" ir "mėlynos medienos" rąstuose, stiklo "prancūziškas", "Hamburg" ir "Loubesque" (tai yra iš Hamburgo ir Liubeko). Tarp baldų ypač išsiskiria visų rūšių stalai ir kėdės, spintos, skrynios, geridonai, patalynė, dažytos ir lakuotos lentos, taip pat čiuožyklos vertingiems (porcelianiniams) indams.

Tačiau akivaizdu, kad didžioji dalis maskvėnų, kaip ir provincijos miestų gyventojų, buvo toli nuo madingų naujovių, savo namus įrenginėjo pasitelkę naminius meistrus. Štai kaip A.T. Bolotovas, kuris grįžęs iš Šv.pajuodino kabinetą. Ką reikėjo nukrapštyti peiliu, kad sužinotum, jog kažkada buvo dažytas dažais. 17

Kita vertus, Bolotovo žentas savo namus sutvarkė kur kas patogiau; jis sukūrė specialias dirbtuves, kuriose dirbo baudžiauninkai - drožėjas, kalvis, šaltkalvis, balnininkas, keletas audėjų, siuvėjų, batsiuvių ir kitų panašių amatininkų bei rankdarbių. 18 Prasidėjus Jekaterinos II valdymo laikui, kai į savo valdas grįžo daug bajorų, išlaisvintų nuo privalomosios karo tarnybos, tvarkymo procesas pastebimai suaktyvėjo, o Rusijos baldų menas artėjo prie aukščiausio pakilimo.

kanapė

Sankt Peterburgas. Vidurio X 8 amžiuje

Mediena; drožyba, auksavimas; apmušalai - vilnos kryželiu. 129x294x54

Valstybinis Ermitažas

Baroko epochos kanapėms būdinga tam tikra formų hipertrofija, kintančio silueto sudėtingumas, patraukli polichromija. Šiuo atveju apmušalai sumaniai sudaryti iš kelių senesnių laikų siuvinėjimų.

Grindų šviestuvas

Sankt Peterburgas. Apie 1762 m.

Mediena; drožyba, auksavimas. 474x140x90

Valstybinis Ermitažas

Šešių pakopų dvidešimt devynių žvakių toršeras su raižytomis putti figūrėlėmis yra unikalus originalaus Rastrelli suprojektuoto Žiemos rūmų puošybos pavyzdys. Sodrus raižytas ornamentas, noras po dekoracija paslėpti gaminio dizainą, kuris buvo suvokiamas neatsiejamai su likusia raižyta interjero puošyba, yra būdingi baroko epochos fasadai.

kanapė

Sankt Peterburgas. Pagal projektą F.B. Rastrelli. 1750-ieji

Mediena; drožyba, auksavimas; apmušalai – damastas

123x229x69

Carskoje Selo

Pagaminta pagal Rastrelli projektą, skirtą Carskoje Selo didžiųjų rūmų iškilmių salėms įrengti, vadovaujant austrų drožėjo skulptoriaus I.F. Dunkeris

Kėdės


Rusija. 1750-1760 m

Mediena; drožyba, tapyba, auksavimas; apmušalai - damastas 105x54x48

Valstybinis Ermitažas

Kėdė centre publikuojama pirmą kartą

Dažyta riešutmedžio spalva. Nugaros viršus, kojos ir šonas dekoruoti raižytu paauksuotu rokailiu. Reljefiniai konstrukcijos kontūrai paryškinti auksavimu. Kitoje kėdžių atlošų pusėje išraižytos lotyniškos raidės D, G, L. Tikras kėdžių apmušalas – siuvinėtas pamušalas, pritvirtintas prie damasto audinio. Tai ne kas kita, kaip detalės iš lovos lambrekino apdailos. Daug pastangų ir kruopštaus darbo kainavusi siuvinėta „patalynė, išėjusi iš mados ar susidėvėjusi, buvo dailiai iškirpta ir tapo baldų puošmena. Tokie pavyzdžiai nėra pavieniai ir rodo, kad apmušalai gali būti ne tik vėlesnės, bet ir daug ankstesnės kilmės nei pats daiktas kaip visuma.

Raižyti kėdžių atlošai

Sankt Peterburgas. Antras trečdalis XVIII a

Riešutas, ąžuolas; siūlas; apmušalai - odiniai. 95x51x42

Valstybinis Ermitažas

Kėdė ir fotelis dešinėje publikuojami pirmą kartą.

Kėdė iš grafo A. R. dvaro priekinio interjero baldų. Voroncova

vidurio XVIII a

Mediena; drožyba, auksavimas, dažymas. 110x48x58

Fotelis iš grafo A. R. dvaro priekinio interjero baldų. Voroncova

Rusija. Vladimiro provincijos dvaras Andreevskoe

Grafo A.R. dirbtuvės. Voroncova

vidurio XVIII a

Mediena; drožyba, auksavimas, dažymas. 120x57x60

Valstybinis architektūros muziejus

Parketas iš Vakarų Kinijos didžiųjų rūmų Peterhofo kabineto.


Bendras vaizdas ir fragmentai

Sankt Peterburgas. Meistras O. Dudinas

Maždaug 1777 m

Mediena; kaulas, folija; reljefinis ir ažūrinis raižinys, graviūra. 94x86,4x39

Privati ​​kolekcija

Biuras - biuras su viršutiniu atlenkiamu dangčiu ir keturiais stalčiais turi penkis bronzinius raktus, dvi bronzines šonines rankenas spintelei perkelti, šešias kaulines rankenas stalčiams ištraukti ir - ant laikiklių, laikančių sulankstomą lentą. Spintelė išklota kaulinėmis plokštėmis, pritvirtintomis prie medinio pagrindo klijais ir plonais kauliniais kaiščiais.

Spintelės paviršių puošia trisdešimt šešios reljefinės plokštės, iš kurių dvidešimt yra juoduose rėmuose. Aštuoniose plokštėse yra portretiniai XVIII amžiaus Rusijos imperatorių ir imperatorių atvaizdai.

Biuro fasadą, be lėkščių su portretiniais vaizdais, puošia dar dvylika reljefinių plokščių.

Visi trisdešimt šeši reljefiniai atvaizdai papuošti ažūrinėmis lėkštėmis per augalinės gamtos raižinį su paukščių ir gyvūnų figūromis. Po kuria dedama spalvota folija: žalia, raudona ir auksinė. Likusios lėkštės su gėlių, žolės papuošalų, gėlių ir medžių atvaizdais vazonuose, kurios išklojo darbo kambarį – kabinetą, pagamintos graviravimo technika.

Šie piešiniai ant kaulinių plokščių dedami sekliomis iškirptomis linijomis, potėpiais ir tinkleliais ir išgraviruoti žaliais, rudais, raudonais arba juodais dažais. Kaulų drožyba šiauriniuose Rusijos regionuose egzistavo ilgą laiką, tačiau didžiausio populiarumo ir platinimo kaulų gaminiai sulaukė antroje XVII amžiaus pusėje. Buvo keli kaulo meno centrai: šiaurėje - Cholmogoras, Archangelskas, centre, Maskvoje - Ginklų salė (XVII a.), bet jau įkūrus. Sankt Peterburge, XVIII amžiaus pirmoje pusėje šalies meninės jėgos buvo perskirstytos, o amžiaus viduryje sostinėje dirbo patys įgudę meistrai. Jų darbai formuoja kaulų gaminių paklausą. Kaulų drožėjai turgų užpildo smulkiais rankdarbiais: karsteliais, rankdarbių dėžėmis, tualeto dėžėmis, šukomis.

Turtingesniems pirkėjams jie gamina stalines spinteles, tualetus, biurus. Brangiausia buvo baldų gamyba, kai medinis karkasas buvo išklotas kaulinėmis plokštėmis, puoštas geriausiais raižiniais.

biuras-kabinetas

Sankt Peterburgas. Admiraliteto koledžo magistrai. 1750-ieji

Mediena; drožyba, auksavimas, polichromija.

Valstybinis Ermitažas.

Kartušas – vienas iš retų autentiškų baroko epochos Sankt Peterburgo interjerų puošybos pavyzdžių. Sultingas trimatis raižinys kontrastuoja su lygiu viduriu, ant kurio yra nutapytas grafo P.I. herbas. Šuvalovas.

Auksavimas, kaip būdingas XVIII a., padengiamas tankiu geso ir raudono polimento sluoksniu – lipnios kompozicijos, padedančios tvirčiau prilipti aukso folijos lapelius prie raižinio paviršiaus. Kai kurios detalės (vaisiai ir gėlės vainikuose, putų figūrėlės, moteriškos pusfigūros) nutapytos tiesiai ant auksavimo; nuogos kūno vietos - blyškiai rausvos spalvos, plaukai - tamsūs, paryškinamos akys, blakstienos, antakiai, skruostai tepami skaistalais. Toks spalvinimo „iki gyvybės“ būdas buvo ypač būdingas XVIII amžiaus laivų raižiniams, kuriuos atliko Admiraliteto kolegijos meistrai.

kabinetas

Sankt Peterburgas. Meistras F. Kondoras 1759 m

Mediena; lako tapyba, drožyba. 234х91х57

Oranienbaum

Biuras buvo pagamintas pagal užsakymą jaunai didžiajai kunigaikštienei Jekaterinai Aleksejevnai (būsimajai imperatorei Jekaterinai II), apie kurią jos sąskaitų knygelėje yra įrašas: „Lako meistrui Kondorui už lakuotą spintelę, kurią jis padarė 1759 m. Oranienbaumo Ermitaže. - 600 (rublių) - kartais gana reikšminga suma. Palyginimui, „kabineto meistro F. Martynovo mėnesinis atlyginimas Tarnyboje iš pastatų buvo šimtas aštuoniasdešimt rublių.

Tsarskoje Selo didžiųjų rūmų šokių salė


Architektas F.B. Rastrelli. 1750-ieji

Rastrelli sumanyta salė tapo „imperatorienės Elžbietos Petrovnos eros ženklu. Salės forma pailginta barokiškai (plotis 17, ilgis 47 metrai), faktūros ir spalvinė įvairovė dekoracijoje, ne kartą atsispindinti veidrodžių raižytuose paauksuotuose rėmuose, sukuria mažorinę nuotaiką.

(1842–1851 m., architektai Leo von Klenze, V.P.
Stasovas, N. E. Efimovas)
* Ermitažo teatras (1783–1787 m., architektas Dž.
Quarenghi)

Vaizdas iš Nevos į Valstybės pastatų kompleksą
Ermitažo muziejus: iš kairės į dešinę Ermitažo teatras – Didysis (Senasis) Ermitažas – Mažasis
Ermitažas – Žiemos rūmai; (Naujasis Ermitažas yra už
didelis)

Piketo (Naujoji) salė Jį sukūrė Vladimiras Stasovas po gaisro 1837 m
laiptinės vieta ir dvi nedidelės patalpos vidinei apsaugai įrengti
— piketas, iš čia ir salės pavadinimas.
Salė skirta Rusijos kariuomenės istorijai ir tapo
logiška bendrosios panoramos, esančios Patriotijos galerijoje, išvada
1812 m. karas ir feldmaršalo salė. Salėje budėjo sargybiniai, š
nustatomas griežtumas ir karinė interjero dizaino tema. salės apdaila -
reljefai, kuriuose vaizduojami šalmai, skydai, ietis, šarvai, medalionai su scenomis
mūšiai.
Nuo 1979 metų salė uždaryta, 25 metus joje buvo saugomi muziejaus fondai.
Rytų skyrius, kilimai ir kiti meno objektai. 2004 m. gruodžio 9 d. Piketas
Salė vėl atidaryta visuomenei.


E.P. Gau. Piketas
Salė.
Žiemos rūmų Aleksandro salė
Salė buvo
pastatė Aleksandras Pavlovičius Bryullovas (dailininko K. P. Briullovo brolis) m.
XIX amžiaus 30-40-ieji. Ši salė, kaip sumanė architektas, turėjo būti
įamžinti imperatoriaus Aleksandro I atminimą.


E. P. Gau, 1861 Aleksandrovskis
Salė
balta salė
Baltąją salę sukūrė A. P. Bryullovas
būsimo imperatoriaus Aleksandro II vestuvės 1841 m.
Interjeras, patyręs
baltų tonų, išsiskiriančių plastikinio dekoro sodrumu. Centrinėje dalyje
salėje yra senovės romėnų dievų figūros; kolonos su korintiškomis kapitelėmis
vainikuotas menus reprezentuojančiomis figūromis.


Premazzi L. Baltoji salė.
Auksinis
Svetainė

Auksinę svetainę suprojektavo ir pastatė A. P. Bryullovas
30-40 XIX amžiaus didžiajai kunigaikštienei, o vėliau ir imperatorei
Marija Aleksandrovna. Po Aleksandro II nužudymo 1881 m. kovo 1 d
čia, apsuptas išrinktų Valstybės Tarybos narių, naujasis rusas
autokratas Aleksandras III sprendė Rusijos konstitucijos likimą ir
reformas.


Žiemos rūmų salių tipai. Auksinis
svetainė Aleksandras Kolbas
Buduaras
Taip pat pastatytas buduaras
A.P. Bryullov, bet visiškai perdarytas 1853 m. pagal Haraldo Bosse projektą.
Kaip elegantiška tabako dėžutė, mažas kambarys yra stilizuotas pagal dvasią
Rokoko su gausybe raižytų paauksuotų ornamentų, veidrodžių ir vaizdinių intarpų. dalis
Buduarą, savotiško nišos pavidalo, skiria laiptelis ir žemas garbanotas
grotelės. Granato atspalvio damastas sienų apdailos plokštėms, baldų apmušalams,
užuolaidoms ant langų ir durų buvo užsakyta Prancūzijoje gamykloje
Cartier.

Durų rankena Marijos Aleksandrovnos gyvenamosiose patalpose, in
buduaras.


E.P. Gau. Buduaras. 1861 m
malachitas
Svetainė

Malachito svetainė buvo žmonos privačių patalpų dalis
Nikolajus I - Aleksandra Fedorovna. Tai vienintelis išlikęs pavyzdys
viso gyvenamojo interjero apdaila malachitu.


Ukhtomskis Konstantinas Andrejevičius
Malaja
(Balta) valgomasis

Mažasis valgomasis buvo baigtas 1894 m. pagal A. F. projektą.
Krasovskis. Interjero apdaila padaryta rokoko stiliumi ir stilizuota pagal XVIII a
amžiaus. Tuo pačiu metu salėje yra XX amžiaus gaminiai: angliškas sietynas su
muzikinis mechanizmas, prancūziškas laikrodis, rusiškas stiklas. Ant langų - gobelenai,
austas Peterburgo manufaktūroje XVIII a. Valgomasis buvo svetainės dalis.
Nikolajaus II šeimos anfiladė.

Naktį iš 1917 m. spalio 25 d. į 26 d. šturmo metu
Žiemos rūmų, būtent Mažajame valgomajame buvo suimtas susirinkimas čia
Laikinoji vyriausybė. Šis įvykis įamžintas atminimo lentoje.
įrengtas valgomajame ant židinio atbrailos 1957 m.


didelė bažnyčia

Vidus Didelis
F. B. Rastrelli bažnyčią sukūrė baroko stiliumi. 1763 07 12 arkivyskupas
Sankt Peterburgas Gabrielius (Kremeneckis) pašventino katedrą Ne rankų darbo vardu
Išganytojo paveikslas. Po niokojančio gaisro 1837 m. šventykla buvo atstatyta
V. P. Stasovas „galimu tikslumu<…>in kaip ir anksčiau“. 1839 metų kovo 25 d
Maskvos metropolitas Filaretas (Drozdovas), dalyvaujant imperatoriškajai šeimai
pašventino atnaujintą katedrą. AT pabaigos XIX amžiaus ant rūmų stogo buvo pastatytas
varpinė su penkiais varpais.

Žiemos rūmų didžiosios bažnyčios kupolas


Gau Edvardas
Petrovičius - Žiemos rūmų katedros vaizdas


Didžiosios bažnyčios vidinis vaizdas. Žiema
rūmai. Vasiljevas, Timofejus Aleksejevičius
Didelis (Nikolajevskis)
Salė
Žiemos rūmų Didžioji (Nikolajevo) salė (1103 kv.m.) buvo
1837 m. gaisro metu sudegusios priešakinės salės vietoje, kurią sukūrė V. P. Stasovas,
pabaigoje papuoštas pagal G. Quarenghi projektą. Vidaus apdaila
sukurta balta spalva: kolonos ir sienos išklotos baltu dirbtiniu marmuru
- su tinku, vaizdingas lubų kraštelis padarytas grisaille technika. Lengvas auksavimas
krištoliniai sietynai ir inkrustuotas parketas pagyvina santūrią salės dekoraciją. ypatingas
iškilmingumą Didžioji salė duoti didžiulius
korintiečių ordino kolonos, remiančios tinko antablementą. Po mirties
Mikalojaus I (1855), salėje buvo pastatytas didelis iškilmingas imperatoriaus portretas.
F. Kriugerio kūrinių, o salė pradėjo vadintis Nikolajevskiu. Pagrindinė Nevskio salė
priekinė apartamentų dalis buvo skirta oficialioms ceremonijoms ir dvariškiams
taškų.


Ukhtomsky Konstantinas Andrejevičius. Žiemos salių tipai
Rūmai. Mikalojaus salė. 1866 m

Koncertų salė Sukūrė architektas V. P. Stasovas po 1837 m. gaisro.
Šios salės paskirtį „iššifruoja“ jos apdaila: antroje pakopoje
buvo įrengtos skulptoriaus I. Hermano senovės mūzų ir deivių skulptūros, o m.
Pridedama dekoratyvinė grisaille tapyba, jungianti lubas ir sienas
alegorinės figūros su meno atributika. Koncertų salė yra
turtinga Ermitažo XVII – XX amžiaus pradžios rusiško sidabro kolekcija, centras
kuris yra savotiškas XVIII amžiaus paminklas – sidabrinis kapas
Šventasis princas Aleksandras Nevskis.


Ukhtomsky Konstantinas Andrejevičius - Žiemos salių tipai
rūmai. Koncertų salė


M. Zichy. Balansas Žiemos rūmų koncertų salėje per
Shaho Nasiro ad-Dino oficialus vizitas 1873 m. gegužės mėn


M. Zichy. Šventinė vakarienė koncertų salėje
Žiemos rūmai
Prieškambaris
Kai iki 1762 metų pavasario V. V. Rastrelli
baigė Žiemos rūmų fasadinių patalpų dekoravimą, nuo viršutinės Maino platformos
laiptais buvo galima patekti į penkių dviejų aukštų prabangiai dekoruotą apartamentą
priėmimo salės, vadinamos antikameromis. Enfilade atvedė į sostą
salė.
Pirmoji iš šių antikamerų yra modernus prieškambaris, kuriam buvo taikomas
nuo to laiko kartojami pakeitimai. Iki 1793 m. architektas G. Quarenghi pritvirtino
salė turi naują, griežtą charakterį, būdingą XVIII amžiaus pabaigos Rusijos architektūrai.
Elegantiškos langų ir durų apdailos, didingi paauksuoti raižiniai užleidžia vietą griežtumui
klasikinės formos. Pusapvalės arkos, tiesūs karnizai,
ramus sienų paviršius.
Po 1837 metų gaisro pagrindinės rūmų salės
restauruotas, kaip jau minėta, V.P.Stasovas. Iki 1839 m. kovo mėn. pagrindinės salės,
ir tarp jų prieškambaris buvo pasiruošę. Salė suprojektuota ramiomis ir šviesiomis spalvomis.
Sienos apdailintos gelsvu dirbtiniu marmuru, su kuriuo gražiai dera
paauksuotos lubos. Apatinėje dalyje sienos plokštuma suskirstyta į plokštes, pakaitomis
su arkomis, anksčiau užpildytomis langų rėmais su veidrodžiais vietoj stiklo: aukščiau
arkos driekiasi lengvu tinko frizu, padduga nudažyta grisa ant paauksuoto
fone.
Lubos, vaizduojančios Ifigenijos auką, buvo kaip
Pagrindinių laiptų plafonas, kurį Stasovas pasirinko Ermitažo fonduose.
Po to
Puiku Tėvynės karas Prieškambaris buvo restauruotas ir atviras lankytojams
1948 m. 1958 metų gegužę joje buvo įrengta malachito šventykla – rotonda,
Nikolajui I padovanota dekoratyvinė konstrukcija iš Uralo brangakmenių
Uralo kalnakasybos gamyklų savininkai Demidovs 1836 m.
Dabar
laikas Prieškambaris tarnauja kaip įvadinė muziejaus ekspozicijos salė.



Ukhtomsky, Konstantinas Andrejevičius - salių tipai
Žiemos rūmai. Prieškambaris.