Įžymūs Vivaldi sąrašo kūriniai. Antonio Vivaldi


Muzikos radijas Antonio Vivaldi (Antonio Lucio Vivaldi)- puikios legendinio kompozitoriaus muzikos rinktinė. Klausykitės Vivaldi muzikos – geriausių kūrinių ir melodijų, sonatų ir koncertų, operų per radiją.

Antonio Lucio Vivaldi

– italų kompozitorius ir virtuozas smuikininkas, taip pat religinis vadovas ir mokytojas. Antonio gimė 1678 m. kovo 4 d. Venecijos mieste. Muzikos kritikai istorikai jį laiko vienu žymiausių baroko epochoje gyvenusių ir kūrusių muzikų-kompozitorių. Jo kūriniai, o ypač instrumentiniai smuiko koncertai, laikomi pasaulio nuosavybe. muzikinė kultūra. Atkreipiame jūsų dėmesį į muzikos transliaciją radijo sraute internetu, klausykite Vivaldi muzikos ir mėgaukitės klasika.

Antonio Lucio Vivaldi kūriniai:

Darbas – data
12 sonatų dviem smuikams ir basso continuo – 1705 m
12 sonatų smuikui ir basso continuo – 1709 m
L "ESTRO Armonico (harmoninis įkvėpimas), 12 koncertų skirta įvairūs deriniai, iš kurių žinomiausi yra Nr. 6 a-moll smuikui, Nr. 8 a-moll dviem smuikams ir Nr. 10 B-moll keturiems smuikams – 1711 m.
„La Extravagant“, 12 koncertų smuikui – 1714 m
Keturios sonatos smuikui ir dvi sonatos dviem smuikams ir basso continuo – 1716 m.
Šeši koncertai smuikui – 1716–1721 m
12 koncertų, du obojui (Nr. 1 B-moll ir Nr. 7 B-moll) ir 10 smuikui – 1716–1717 m.
Il Cimento dell "armonia e dell" keksintö (harmonijos ir išradimo konkurencija), 12 smuiko koncertų, įskaitant pirmuosius keturis koncertus, žinomus kaip Le Quattro Stagioni (Keturi metų laikai) – 1723 m.
La CETRA (Lira), 12 koncertų smuikui, visi solo smuikui Nr.9, išskyrus B-dur, kuris skirtas dviem smuikams – 1727 m.
Šešių fleitų koncertas (antrasis variantas plokštei išspausdintas Venecijoje) – m. 1728 m
Penki smuiko koncertai, vienas obojus ir orkestras, antrasis moll, RV 277, žinomas kaip Il favorito (mylimasis) – 1729 m.
Penki smuiko koncertai ir vienas be solo – 1729 m

Populiarūs Vivaldi muzikos kūriniai, atliekami šiuolaikinių muzikantų:

Keturi sezonai
„Invicti Bellate“
„Piango, gemo“ (arr. Félix Lavilla) 2005 m
Al Santo Sepolcro 2002 m
Allegro Non Molto (koncertas N. 4 „Žiema“)
„Apollo Classics“, 1993 m
Baroko mėgstamiausi · 1979 m.
Nutrauk, nutrūkk
Naujausia klasika, 6 tomas 1998 m
Concerto alla rustica 1999
Koncertas dviem trimitams 1992 m
Koncertas 2 trimitams C (Mainz Chamber Orchestra feat. dirigentas: Gunter Kehr, trimitai: Heinz Zickler & Herbert Thal)
Koncertas dviem trimitams C-dur, RV.537 1998 m
Koncertas dviem smuikams ir dviem violončelėms 2009 m
Koncertas smuikui ir styginiams F, op.8, Nr.3, R.293 "L"autunno": 1. Allegro (Ballo, E Canto De" Villanelli)
Koncertas smuikui ir styginiams F, op.8, Nr.3, R.293 "L"autunno": 3. Allegro (La Caccia)
Koncertas Bb
Koncertas D-dur, RV 93
Koncertas mažoru obojui, RV 456, 1995 m
Koncertas G-dur dviem mandolinoms (New London Consort, Philip Pickett) 1998 m.
Koncertas Nr. 1 E-dur „Pavasaris“
Koncertas Nr. 3 F-dur
Koncertas Nr. 4 F-moll
Cum Dederit (Nisi Dominus)
Cum Sancto Spiritu (XII) 1966 m
Cur Sagittas, cur tela, cur faces 1995 m
Danza pastorale (iš „Keturi metų laikai“, op. 8 – Pavasaris, Koncertas E-dur, RV 269)
Di due rai languir costante (Foa 28)
Dixit dominus 1998 m
Domine Deus (Rygos Dome Cathedral feat. solistė: Y. Lisitsina, sopranas: G. Kalinina) 1966 m.
Domine, Fili unigenite (VII)
Turtas 1994 m
Et in terra pax (II) 1966 m
Keturi sezonai „Žiema“ (1-oji) 1997 m
Gloria / Stabat Mater / Motetai 1991 m
Griselda, RV 718: Agitata da due venti (arr. kameriniam ansambliui)

La Stravaganza: 12 koncertų, op. 4 1987 m
Largo e pianissimo
Laudamus te (III) 1966 m
Mandolinos koncertas C-dur, RV 425: I. Allegro (Toulouse Chamber Orchestra Avec Andre Saint-Clivier feat. dirigentas: Louis Auriacombe) 1992 m.
Mandolinų koncertas („Kramer vs Kramer“) 1990 m
Nisi Dominus RV 608 (Grace pyksta)
Nulla in Mundo Pax Sincera
Obojaus koncertas RV 461, 2005 m
„Presto“ (tempo impulsas)
Qui sedes ad dexteram Patris
Blizgesys 1996 m
Sinfonia C-dur
Pavasaris“ Iš keturių metų laikų
„Stabat Mater“ („Peintures Corona“)
Stabat Mater / Nisi Dominus (orkestras Paul Kuentz feat. dirigentas: Paul Kuentz) 1991 m.

Stabat Mater / Nisi Dominus 1976 m
4 sezonai: Koncertas smuikui E-dur, op. 8, Nr. 1, RV 269, „La primavera“ (pavasaris) – I. Allegro
Kosmoso muzika 1981 m
Vivaldi albumas 1999 m
Vivaldi albumas 1999 m
Tito Manlio, RV 738: II veiksmas 2 scena. Combatta un gentil cor
Koncertas smuikui f-moll: II. Largo 1997 m
Smuiko sonata A, op. 2 2009 m
Vivaldi – Vier Jahreszeiten 2007 m.
Vivaldi Gloria ir Bach Magnificat (Atlantos simfoninis orkestras ir choras) 1966 m.
Vivaldi Gloria ir Bach Magnificat (Atlantos simfoninis orkestras ir choras) 1989 m.
Vivaldi: 4 sezonai, 1985 m
Vivaldi: vasara, Presto 1995 m

Vivaldi: Keturi metų laikai ir kt., 2000 m
Wien Am Hofe Leopolds I 1976 m
Zeffiretti, che sussurrate (Foa 28)

Radio Antonio Vivaldi klausytis internetu dabar nemokamai gyventi ir į gera kokybė . Klausykite geriausių visame pasaulyje žinomo italų kompozitoriaus parašytų kūrinių. Atnaujinimo data: 2018-08-16 Radio VIVALDI muzika

Italų kompozitorius Antonio Vivaldi (Antonio Vivaldi) mums žinomas kaip koncertų smuikui „Metų laikai“ autorius ir vienas pagrindinių XVIII amžiaus Italijos smuiko meno atstovų. Vivaldi eksperimentavo su muzikiniais tembrais ir suteikė smuikui naują skambesį, todėl jis tapo patogesniu ir tikrai koncertiniu instrumentu. Jo harmoningos muzikos klausomasi ir šiandien, norint nudžiuginti, pagerinti pasirodymą ar atsipalaiduoti.

Antonio Vivaldi gimė Venecijoje 1678 m. Jis gimė 7 mėnesių amžiaus gimdymo trauma– suspausta krūtine, dėl to muzikantas visą gyvenimą sirgo astma. Uždusimo priepuoliai praktiškai neleido lipti laiptais ir vaikščioti. Dėl silpnos sveikatos tėvai nusprendė berniuką skirti kunigyste: manė, kad orumo buvimas, nepaisant jo sveikatos ir sėkmės, visada užtikrins padėtį visuomenėje.

Vivaldi pradėjo tarnauti bažnyčioje būdamas 15 metų, tačiau muzika jį domino daug labiau nei pamaldos. Jis galėjo per mišias kalbėti apie astmos priepuolį ir palikti altorių zakristijai, kad nubraižytų naują fugą. Dėl to naujokas kompozitorius pasiekė savo tikslą: jaunajam Vivaldi buvo uždrausta laikyti pamaldas.

Pagrindinis muzikos mokytojas Antonio Vivaldi gyvenime buvo jo tėvas Giovanni Batista, garsus virtuozas smuikininkas. Kompozitorius taip pat turėjo kompanionę ir mūzą – dainininkę Anną Giraud. Ji gyveno Vivaldi namuose, rūpinosi jo sveikata ir lydėdavo į keliones.

1713 m. Antonio Vivaldi ir jo tėvas buvo paminėti Venecijos vadove kaip geriausi miesto smuikininkai. Iki to laiko Vivaldi tapo operos kompozitoriumi. Iš viso jis baigė daugiau nei 400 pagrindinių instrumentiniai kūriniai. Tuo pačiu metu Vivaldi buvo Sant'Angelo teatro bendrasavininkas, vedė jo apskaitą. Darbo Venecijos „Pietos“ konservatorijoje, kuriai rašė muziką, jis nemetė. AT Laisvalaikis kompozitorius savo operas statė kituose miestuose. Stebina tai, kad visa tai padarė žmogus, kuris be pašalinės pagalbos negalėjo nueiti nuo durų iki vežimo. Beje, teatrą „Sant'Angelo“ Vivaldi pasirinko būtent todėl, kad jis buvo arčiausiai jo namų.

1718 metais Antonio Vivaldi išvyko dirbti į kitą Italijos miestą – Mantują. Čia jis užėmė kapelmeisterio pareigas kunigaikščio ir gubernatoriaus dvare. Po kelerių metų Vivaldi grįžo į Veneciją ir iš ten pirmą kartą į Romą atvežė savo operą „Hercules on Thermodon“. Spektakliai romėnams taip patiko, kad kompozitoriui buvo suteikta audiencija pas patį popiežių.

Daugelis to meto kompozitorių patyrė finansinių sunkumų, o tai palietė ir Vivaldi. Permainingas publikos muzikinis skonis padarė jo muziką pasenusią, o visuomenė turėjo naujų stabų. Vienas iš jų buvo tuo metu Venecijoje dirbęs vokiečių kompozitorius Johanas Adolfas Hasse.

1740 m. Vivaldi išvyko į Vieną, tikėdamasis pagerinti savo finansinę padėtį imperatoriaus Karolio VI dvare. Tačiau netrukus po kompozitoriaus atvykimo mirė jo galingas gerbėjas. Vienoje prasidėjo karas dėl austrų palikimo ir visi pamiršo Vivaldį. Jis mirė skurde 1741 m. ir buvo palaidotas vargšų kapinėse. Jo palaidojimo vieta Vienoje neišliko.

Gimimo data: 1678 m. kovo 4 d
Gimimo vieta: Venecija
Šalis: Italija
Mirties data: 1741 m. liepos 28 d

Antonio Vivaldi (ital. Antonio Lucio Vivaldi) – italų kompozitorius, smuikininkas, pedagogas ir dirigentas.

Smuikavimo mokėsi pas savo tėvą Giovanni Battista Vivaldi, smuikininką Šv. prekės ženklas; galbūt kompoziciją pas Giovanni Legrenzi, galbūt taip pat mokėsi pas Arcangelo Corelli Romoje.

1693 m. rugsėjo 18 d. Vivaldis tapo vienuoliu. 1700 metų rugsėjo 18 dieną buvo pakeltas į diakono laipsnį. 1703 03 23 Vivaldi buvo įšventintas į kunigus. 1703 m. rugsėjo 1 d. buvo priimtas į Pietos vaikų globos namus maestro smuiko klasėje. 1704 m. jis gavo papildomą atlygį už žaidimo mokymą viola d'amore. Jo pirmasis 1706 m viešojo kalbėjimo Prancūzijos ambasadoje.

1725 m. Amsterdame ciklas „Harmonijos ir išradimų menas“, kuris jau tada paliko neišdildomą įspūdį klausytojams savo audringa aistra ir naujovėmis, apima keturis pasaulinio garso koncertus „Metų laikai“. Jeanas Jacques'as Rousseau, tuo metu dirbęs Prancūzijos ambasadoje Venecijoje, labai vertino Vivaldi muziką ir mėgo pats atlikti dalį šio ciklo mėgstama fleita. Plačiai žinomi ir Vivaldi koncertai – „La notte“ (Naktis), „Il cardellino“ (Auksaragis), fleitai ir orkestrui, koncertas dviem mandolinoms RV532, išsiskiriantis menišku vaizdavimu ir kūriniams būdingu harmoningu dosnumu, taip pat dvasiniai kūriniai: „Gloria“, „Magnificat“, „Stabat Mater“, „Dixit Dominus“.

1703-1725 metais. - mokytojas, vėliau orkestro dirigentas ir koncertų vadovas, o nuo 1713 m. - orkestro ir choro vadovas Venecijos "Della Pieta" vaikų namuose, kurie garsėjo kaip vieni geriausių. muzikos mokyklos mergaitėms.

Vivaldi yra didžiausias itališko smuiko atstovas XVIII menas amžiuje, kuris patvirtino naują dramatizuotą atlikimo manierą. Sukūrė solinio instrumentinio koncerto žanrą, įtakojo virtuozinio smuiko technikos raidą. Ansamblio ir orkestro koncerto meistras - concerto grosso (concerto grosso).

Dar per savo gyvenimą Antonio Vivaldi išgarsėjo kaip kompozitorius, sugebėjęs per penkias dienas sukurti trijų veiksmų operą ir sukurti daugybę variacijų viena tema. Jis išgarsėjo visoje Europoje kaip virtuoziškas smuikininkas. Buvo išleistas tik XX amžiuje pilna kolekcija Vivaldi instrumentiniai koncertai, kurie buvo klasikinės simfonijos formavimosi etapas. Sienoje buvo įkurtas Vivaldi italų institutas.

1740 m. gegužės viduryje muzikantas pagaliau palieka Veneciją. Į Vieną jis atvyko nelaimingu metu, ką tik mirė imperatorius Karolis VI ir prasidėjo Austrijos paveldėjimo karas. Visų pamirštas, sergantis ir neturėdamas pragyvenimo šaltinio, mirė Vienoje 1741 m. liepos 28 d. Gydytojas užfiksavo „gerbiamo Don Antonio Vivaldi mirtį nuo vidinio uždegimo“. Už nedidelį mokestį buvo palaidotas vargšų kapinėse.

Kompozitoriaus operinis palikimas (apie 90 operų) dar netapo pasaulio nuosavybe operos scena. Tik 1990-aisiais „Įsiutęs Rolandas“ buvo sėkmingai pastatytas San Franciske. Vivaldi kūryba padarė didžiulę įtaką ne tik šiuolaikiniams italų kompozitoriams, bet ir kitų tautybių, pirmiausia vokiečių, muzikantams. Čia ypač įdomu atsekti Vivaldi muzikos įtaką J.S.Bachui, didžiausiam I amžiaus vokiečių kompozitoriui. pusė XVIII amžiaus. Instrumentinio-virtuozinio Bacho tematiškumo stiprėjimas Köteno kūrybos laikotarpiu (1717-1723) tiesiogiai susijęs su Vivaldi muzikos tyrinėjimais. Vidinis giminingumas su Vivaldi muzika juntamas įvairiausiuose Bacho kūriniuose, iki pat jo garsiųjų „Aukštųjų“ mišių h-moll. Vivaldi muzikos įtaka vokiečių kompozitoriui buvo neabejotinai didžiulė. Anot A. Casella, „Bachas yra didžiausias jo gerbėjas ir bene vienintelis, kuris tuo metu galėjo suprasti visą šio muzikanto genialumo didybę“.

Antonio Vivaldi kūriniai

Daugiau nei 40 operų, ​​tarp kurių „Rolandas – įsivaizduojamas beprotis“, „Neronas, tapęs Cezariumi“, „Dariajaus karūnavimas“, „Meilės triumfuojanti apgaulė“, „Farnace“, „Cunegonde“, „Olimpija“, „Griselda“, „ Aristidas“, „Orakulas Mesenijoje“, „Ferasp“; oratorijos – „Mozė, faraono Dievas“, „Triumfuojanti Judita“, „Magių garbinimas“ ir kt.
Daugiau nei 500 koncertų, įskaitant:
44 koncertai styginių orkestrui ir basso continuo,
49 koncertai grossi,
352 koncertai vienam instrumentui akomponuojant styginių orkestrui ir (arba) basso continuo (253 smuikui, 26 violončelei, 6 viol d'amore, 13 skersinėms, 3 išilginėms fleitoms, 12 obojui, 38 fagotui, 1 mandolinai )
38 koncertai 2 instrumentams kartu su styginių orkestru ir (arba) basso continuo (25 smuikui, 2 violončelei, 3 smuikui ir violončelei, 2 ragams, 1 mandolinai),
32 koncertai 3 ar daugiau instrumentų kartu su styginių orkestru ir (arba) basso continuo.
Per 100 sonatų įvairiems instrumentams su basso continuo pritarimu.
Pasaulietinės kantatos, serenados, simfonijos.
Stabat Mater ir kiti bažnyčios darbai.
Vienas is labiausiai žinomų kūrinių- 4 koncertų smuikui ciklas „Metų laikai“ – ankstyvas programos pavyzdys simfonine muzika.

Tėvas Giovanni Battista Vivaldi, smuikininkas Šv. Markas, nuo vaikystės mokė sūnų groti smuiku. Manoma, kad kompozicijos mokytojas buvo Giovanni Legrenzi, taip pat Arcangelo Coreli iš Romos.

1693 m. rugsėjo 18 d. Vivaldis tapo vienuoliu ir tą pačią dieną, bet jau 1700 m., gavo diakono laipsnį. Vivaldi buvo pakeltas į kunigystę 1703 m. kovo 23 d. San Giovanni in Oleo bažnyčioje jis laikė pirmąsias mišias. Jis buvo pramintas raudonuoju kunigu, nes jo plaukų atspalvis buvo neįprastas venecijiečiams. 1703 m., rugsėjo 1 d., buvo nuvežtas į Pietos prieglaudą maestro pareigoms smuiko klasėje. Iš grafienės Lukrecijos Trevisan jis gavo užsakymą tarnauti San Giovanni in Oleo bažnyčioje už 90 votų. Vivaldi gavo apdovanojimą už tai, kad 1704 m. rugpjūčio 17 d. išmokė žaisti viola d'amore. Turėdamas sveikatos problemų, jis buvo priverstas atsisakyti Lucrezia Trevisan pasiūlymo ir sustabdė tarnybą ties puse votų. 1706-ieji įsiminė dėl to, kad spaudoje pasirodė kartografo Coronelli sukurtas „Venecijos vadovas“, kurio publikacijoje buvo kalbama apie virtuoziškus smuikininkus tėvą ir sūnų Vivaldi bei persikėlimą iš senojo į naujesnį erdvų. būstą nuo Bragoros aikštės iki kaimyninės San Provolo parapijos.

Pirmą kartą į Romą jis atvyko 1723 m., o antrą kartą – 1724 m., per kurį dalyvavo operos „Giustino“ premjeroje, taip pat lankėsi audiencijoje pas popiežių Benediktą XIII. Opus VIII „Il Cimento dell'Armonia e dell'Invenzione is išleistas Amsterdame 1725. Keturi garsus koncertas Keturi metų laikai buvo įtraukti į šį Harmonijos meno ir išradimų ciklą, kuris jau tuo metu savo aistra ir novatoriškumu paliko klausytojui neapsakomą įspūdį. Jeanas Jacques'as Rousseau, tuomet dirbęs Prancūzijos ambasadoje, labai vertino Vivaldi muziką ir netgi grojo kai kuriuos šio ciklo kūrinius savo fleita. Labai populiarūs buvo koncertai „Naktis“ (La notte), „Aukso kirvelė“ (Il cardellino), fleitai ir orkestrui, koncertas dviem mandolinoms RV532, kuris išsiskyrė vaizduojamuoju menu ir harmonija, kuri buvo labai būdinga jo kūrybai. darbai. „Gloria“, „Magnificat“, „Stabat Mater“, „Dixit Dominus“ – dvasiniai kūriniai, priklausantys Vivaldi rankai.

1703–1725 m. buvo mokytojas, o po to – orkestro dirigentas, vadovavo koncertams, nuo 1713 m. vadovavo chorui ir orkestrui „della Pieta“ (Venecija), našlaičių prieglaudoje, kuri turėjo vardą. geriausias miuziklas švietimo įstaiga mergaitėms. 1735 m. Vivaldi vėl buvo kapelmeisteris, bet šį kartą neilgai.

Vadinamasis dramatizuotas „lombardo“ atlikimo stilius Vivaldi buvo patvirtintas kaip autoritetingiausias XVIII amžiaus smuiko meno atstovas Italijoje. Sukūrė instrumentinio solinio koncerto žanrą, padarė didelę įtaką virtuoziško smuiko technikos raidai. Būdamas Concerto grosso (ansamblio-orkestro koncerto) meistras, Vivaldi jam nustatė ciklo formą iš 3 dalių, o solistui – virtuozišką partiją.

Kompozitoriaus, gebančio per 5 dienas sukurti 3 veiksmų operą ir padaryti daugybę variacijų vienai temai, šlovė sulaukė per savo gyvenimą. Europoje išgarsėjo kaip virtuoziškas smuikininkas. Goldoni, kurį Vivaldi tiesiog brangino, po antrojo mirties savo atsiminimuose kalbėjo apie jį kaip apie „vidutinišką“ kompozitorių. Vivaldi atminimas ilgas laikas buvo saugoma nemažai J. S. Bacho padarytų perrašų iš savo pirmtako kūrinių, ir tik 20 a. pasižymėjo visų instrumentinių opusų išleidimu viename rinkinyje. Klasikinė simfonija susiformavo per Vivaldi instrumentinių koncertų sceną. F.Malipiero Sienoje vadovavo Italijos institutui, pavadintam Vivaldi vardu.

Galiausiai Vivaldi paliko Veneciją 1740 m. gegužės mėn. Atvykęs į Vieną jam pačiam nelaimingu laikotarpiu, kai žuvo imperatorius Karolis VI ir prasidėjo karas dėl Austrijos paveldėjimo, Vivaldi nebuvo suinteresuotas. 1741 m. liepos 28 d. mirė Vienoje, užmirštas, vargšas ir sergantis. Kas ketvirtį gydytojas užfiksavo mirtį nuo vidinio uždegimo. Vivaldi buvo palaidotas už nedidelį mokestį – 19 florinų 45 kreucerius – vargšų kapinėse. Seserys Margherita ir Zanetta apie Antonio mirtį sužinojo tik po mėnesio. Rugpjūčio 26 dieną antstolis, siekdamas apmokėti skolas, atliko savo turto inventorizaciją.

Kadangi jį per daug viliojo operos scena, jis rodė skubotumą ir neįskaitomumą, dažnai pasiduodavo amžininkų kritikai, po to, kai Vivaldi pastatė operą Įsiutęs Rolandas, jo draugai praminė Dirusu (Įsiutęs). Iki šiol visas kompozitoriaus operinis turtas, įvertintas 90 operų, ​​dar negalėjo tapti pasaulio operos scenos nuosavybe ir tik 1990-aisiais San Franciske buvo pastatytas „Įsiutęs Rolandas“.

Vivaldi ir jo kūryba padarė didelę įtaką įvairių tautų muzikantams, ypač vokiečiams, o ne tik kompozitoriams – tautiečiams. Didžiulį susidomėjimą kelia Vivaldi kūrybos įtaka J.S.Bachui, kuris yra vienas didžiausių XVIII amžiaus vokiečių kompozitorių. 1802 m. buvo paskelbta pirmoji Bacho biografija, kurioje jos kūrėjas Johanas Nikolausas Forkelis daugiausia dėmesio skyrė Vivaldi vardui tarp visų meistrų, darančių įtaką jaunajam Bachui. Vivaldi kūrybos tyrinėjimas siejamas su temų stiprėjimu, pasižymėjusiu instrumentiniu virtuoziškumu 1717-1723 m. laikotarpiu, vadinamuoju Köteno kūrybos laikotarpiu. Įtaka buvo stebima ne tik kai kurių technikų įvaldymui ir keitimui, viskas buvo daug rimčiau. Vivaldi stilių Bachas priėmė taip šiltai, kad jis tapo jo asmenine muzikos kalba. Jame pastebimas Bacho artumas iš vidaus su Antonio muzika įvairūs darbai, net „Aukštosiose“ mišiose h-moll. Neabejotina, kad Vivaldi muzikos įtaka vokiečių kompozitoriui buvo labai didelė. Verta prisiminti A. Casella žodžius, kalbėjusius apie Bachą kaip apie didžiausią gerbėją, kuris bene vienintelis tuo metu sugebėjo įvertinti visą Vivaldi genialumą.

Jis sukūrė daugiau nei 40 operų, ​​tarp jų Rolandas Įsivaizduojamas beprotis (1714), Neronas, kuris tapo Cezariumi (1715), Darijaus karūnavimas (1716), Meilės triumfuojanti apgaulė (1725), Farnace (1727), Cunegonde (1715). 1727)," Olimpijas "(1734), Oracle in Messinia" (1738), "Ferasp" (1739) - teatras "Sant'Angelo" Venecijoje. „Griselda“ (1735), „Aristide“ (1735) – teatras „San Samuele“ Venecijoje. Oratorijos – „Mozė, faraono Dievas“ (1714), „Triumfuojanti Judita“ (1716), „Magių garbinimas“ (1722) ir kt.

Sukūrė 500 koncertų, iš kurių: 44 basso continuo ir styginių orkestrui, 352 instrumentams akomponuojant styginių orkestrui arba basso continuo (violončelei - 26, smuikui - 253, skersai - 13, fagotui - 38, obojui - 12 , išilginėms fleitoms - 3, mandolinai - 1, viol d'amore - 6), 49 concerti grossi, 32 - 3 ar daugiau instrumentų akomponuojant styginių orkestrui arba basso continuo, 38 - 2 instrumentams akomponuojant styginių orkestrui arba basso continuo (smuikui - 25, violončelei - 2, ragams - 2, smuikui ir violončelei - 3, mandolinoms - 1).

4 koncertai smuikui „Metų laikai“ – tai vienas žinomiausių jo kūrinių, kuris yra simfoninės muzikos pavyzdys. Vivaldi vienas pirmųjų ragus, obojus, fagotus ir kitus instrumentus panaudojo nepriklausomo, o ne dubliavimo vaidmenyje, todėl jo indėlis į instrumentacijos kūrimą yra daugiau nei reikšmingas.

1741 m. liepos 28 d. mirė kompozitorius Antonio Vivaldi. Muzikos istorijoje jis yra pripažintas genijus, ir, žinoma, vargu ar yra tokių, kurie niekada nėra girdėję jo kūrinių. Tačiau apie patį Vivaldi ir jo gyvenimą žinoma nedaug. Atkurti teisingumą – prisiminti didžiojo kompozitoriaus biografiją.

Antonio gimė 1678 m. kovo 4 d. Venecijos Respublikoje, kirpėjo Giovanni Battista ir Camilla Calicchio šeimoje. Vaikas gimsta anksčiau nei numatyta du mėnesius ir buvo labai nusilpęs, dėl to iškart po gimimo buvo pakrikštytas. Vėliau gydytojai jam diagnozavo „spaudimą krūtinėje“, tai yra astmą. Tai uždarė Vivaldi galimybę ateityje groti pučiamaisiais instrumentais.

Vivaldi pilnavertę operą galėtų parašyti per 5 dienas


Būsimo muzikanto tėvas jaunystėje mėgo muziką ir mokėsi groti smuiku, vėliau jam buvo pasiūlytos vyriausiojo smuikininko pareigos Šv. Morkaus katedros koplyčioje. Pirmąsias grojimo instrumentu pamokas mažajam Antonio pravedė pats tėtis. Berniukas buvo toks gabus mokinys, kad nuo 1689 metų koplyčioje pavadavo tėvą. Ten jaunasis genijus buvo apsuptas dvasininkų, o tai nulėmė jo būsimos profesijos pasirinkimą: Vivaldi nusprendė tapti dvasininku. Tačiau tai nesutrukdė tęsti muzikos studijų ir derinti du dalykus.

Vivaldi namas Venecijoje

Tačiau bažnytinė karjera dėl prastos Vivaldi sveikatos klostėsi ne taip sklandžiai. Jis kunigavo tik keletą mišių, o po to nustojo eiti savo pareigas, tačiau kartu liko ir dvasininku. Puikų muzikantą įrodęs Antonio sulaukia pasiūlymo tapti Venecijos konservatorijos mokytoju. Savo mokinius jis mokė sakralinės ir pasaulietinės muzikos. Per šiuos metus Vivaldi parašė daug kūrinių studentams – koncertų, kantatų, sonatų, oratorijų. 1704 m., be smuiko mokytojo pareigų, gavo alto mokytojo pareigas. 1716 m. tapo konservatorijos vedėju, atsakingu už visą muzikinę veiklą.

Vivaldi buvo vienas iš kompozitoriaus Bacho įkvėpėjų


1710-aisiais Vivaldi pradėjo garsėti kaip kompozitorius. Jo vardas buvo įtrauktas į Venecijos vadovą, kur jis buvo vadinamas virtuozu smuikininku. Garsiajame Italijos mieste apsistoję keliautojai Vivaldi šlovę skleidė už Italijos ribų. Taigi Vivaldi buvo supažindintas su Danijos karaliumi Frederiku IV, kuriam vėliau skyrė 12 smuiko sonatų. Nuo 1713 m. Vivaldi bando save kaip operos kompozitorių. Jis parašė „Otą viloje“ ir „Rolandą, apsimetantį išprotėjusį“ – šie kūriniai suteikė Vivaldiui šlovę, o per ateinančius 5 metus buvo pastatytos dar 8 kompozitoriaus operos. Nepaisant įnirtingo darbo krūvio, Vivaldi nevengė konservatorijos vadovo pareigų, sugebėjęs jas derinti su komponavimo veikla.


Vanessa Mae vaidina Vivaldi

Tačiau ne visi buvo entuziastingai Vivaldi operas – pavyzdžiui, kompozitorius Bendetto Marcello išleido brošiūrą, kurioje pašiepė Vivaldžio kūrybą. Tai privertė Antonio keleriems metams sustabdyti darbą su operomis.

Merkurijaus krateris pavadintas Vivaldi vardu


1717 m. Vivaldi priėmė pasiūlymą užimti Kapellmeisterio vietą Mantujos gubernatoriaus Heseno-Darmštato princo Pilypo dvare. Būtent šio miestelio apylinkių įtakoje gimė garsusis koncertų smuikui ciklas, Rusijoje žinomas kaip „Metų laikai“ (teisingas pavadinimas – „Keturi metų laikai“). Be to, Mantujoje Vivaldi susitinka operos dainininkas Anna Giraud, kurią vėliau jis visiems pristato kaip savo mokinę. Giraud sesuo Paolina visur lydėjo kompozitorių, rūpindamasi jo sveikata – Vivaldį kamavo astmos priepuoliai. Abi merginos gyveno kartu su Vivaldi jo namuose Venecijoje, dėl to bažnytininkai pasipiktino, nes jis vis dar buvo dvasininkas. 1738 m. jam buvo uždrausta švęsti mišias dėl kompozitoriaus „nupuolimo į nuodėmę“. Tačiau pats Vivaldi neigė visokias paskalas ir spėliones apie savo santykius su seserimis Giraud, kurios buvo tik jo mokinės.

Mantova

Vienas iš Vivaldi muzikos žinovų buvo filosofas ir rašytojas Jeanas-Jacques'as Rousseau, kai kuriuos kompozitoriaus kūrinius jis atliko fleita. Imperatorius Karolis VI buvo vienas iš jo talento gerbėjų, o 1730-aisiais Vivaldi nusprendė persikelti į Vieną ir užimti kompozitoriaus vietą imperatoriaus dvare. Norėdamas surinkti pinigų kelionei, jis turėjo parduoti savo rankraščius už centą. Vivaldžio šlovė išblėso, Venecijoje jis nebebuvo toks populiarus. Muzikantą pradėjo persekioti nesėkmės: netrukus po atvykimo į Vieną miršta Karolis VI, prasideda karas dėl Austrijos palikimo. Vivaldi išvyksta į Drezdeną ieškoti Naujas darbas bet suserga. Jis grįžo į Vieną jau sunkiai sergantis, nuskurdęs ir visų pamirštas. Vivaldi mirė 1741 07 28, buvo palaidotas vargšų kapinėse paprastame kape.

Beveik 200 metų Vivaldi kūryba buvo užmiršta

Muzikinis Vivaldi paveldas buvo užmirštas beveik 200 metų: tik XX a. XX amžiuje italų muzikologas Gentili atrado unikalius kompozitoriaus rankraščius: devyniolika operų, ​​daugiau nei 300 koncertų, daug dvasinių ir pasaulietinių vokalinių kūrinių. Manoma, kad per visą savo gyvenimą Vivaldi parašė daugiau nei 90 operų, ​​tačiau tik 40 visiškai įrodė autorystę.