Muzikos istorija: džiazas. Džiazo fenomenas kaip XX amžiaus muzikos ir meno reiškinys

Siela, sūpynės?

Turbūt visi žino, kaip skamba tokio stiliaus kompozicija. Šis žanras atsirado XX amžiaus pradžioje Jungtinėse Amerikos Valstijose ir yra tam tikras Afrikos ir Europos kultūra. Nuostabi muzika beveik iš karto patraukė dėmesį, susirado gerbėjų ir greitai išplito visame pasaulyje.

Gana sunku perteikti džiazo muzikinį kokteilį, nes jame dera:

  • šviesi ir gyva muzika;
  • unikalus afrikietiškų būgnų ritmas;
  • baptistų ar protestantų bažnytinės giesmės.

Kas yra džiazas muzikoje? Apibrėžti šią sąvoką labai sunku, nes iš pirmo žvilgsnio joje skamba nesuderinami motyvai, kurie, sąveikaudami vienas su kitu, suteikia pasauliui savitą muziką.

Ypatumai

Kokios yra džiazo savybės? Kas yra džiazo ritmas? O kokios šios muzikos ypatybės? Skiriamieji bruožai stiliai yra:

  • tam tikras poliritmas;
  • nuolatinis bitų bangavimas;
  • ritmų rinkinys;
  • improvizacija.

Šio stiliaus muzikinis diapazonas yra spalvingas, ryškus ir harmoningas. Tai aiškiai parodo kelis atskirus tembrus, kurie susilieja. Stilius pagrįstas unikaliu improvizacijos ir iš anksto apgalvotos melodijos deriniu. Improvizaciją gali atlikti vienas solistas arba keli muzikantai ansamblyje. Svarbiausia, kad bendras garsas būtų aiškus ir ritmingas.

Džiazo istorija

Ši muzikinė kryptis vystėsi ir formavosi per šimtmetį. Džiazas kilo iš pačių Afrikos kultūros gelmių, nes juodaodžiai vergai, kurie buvo atvežti iš Afrikos į Ameriką, kad suprastų vienas kitą, išmoko būti viena. Ir dėl to jie sukūrė singlą muzikinis menas.

Afrikietiškų melodijų atlikimui būdingas šokio judesiai ir sudėtingų ritmų naudojimas. Visos jos kartu su įprastomis bliuzo melodijomis sudarė pagrindą sukurti visiškai naują muzikinį meną.

Visas Afrikos ir Europos kultūros jungimosi procesas džiazo mene prasidėjo XVIII amžiaus pabaigoje, tęsėsi visą XIX amžių ir tik XX amžiaus pabaigoje paskatino visiškai naujos muzikos krypties atsiradimą.

Kada atsirado džiazas? Kas yra Vakarų pakrantės džiazas? Klausimas gana dviprasmiškas. Ši kryptis atsirado Jungtinių Amerikos Valstijų pietuose, Naujajame Orleane, maždaug XIX amžiaus pabaigoje.

Pradinis atsiradimo etapas džiazo muzika kuriam būdinga tam tikra improvizacija ir darbas prie to paties muzikinė kompozicija. Ją grojo pagrindinis solistas trimitu, trombonu ir klarnetu kartu su mušamaisiais muzikos instrumentais maršinės muzikos fone.

Pagrindiniai stiliai

Džiazo istorija prasidėjo seniai, o dėl šios muzikos krypties vystymosi atsirado daug įvairių stilių. Pavyzdžiui:

  • archajiškas džiazas;
  • bliuzas;
  • siela;
  • soul džiazas;
  • scat;
  • Naujojo Orleano džiazo stilius;
  • garsas;
  • sūpynės.

Džiazo gimtinė paliko didelį pėdsaką šios muzikos krypties stiliuje. Pats pirmasis ir tradicinis nedidelio ansamblio sukurtas tipas buvo archajiškas džiazas. Muzika kuriama improvizacijos forma bliuzo, taip pat europietiškų dainų ir šokių temomis.

Užteks būdinga kryptis galima laikyti bliuzu, kurio melodija paremta aiškiu ritmu. Šiai žanro įvairovei būdingas gailestingumas ir prarastos meilės šlovinimas. Kartu tekstuose galima atsekti ir lengvą humorą. Džiazo muzika reiškia savotišką instrumentinį šokio kūrinį.

Tradicinė negrų muzika – soulo kryptis, tiesiogiai susijusi su bliuzo tradicijomis. Gana įdomiai skamba Naujojo Orleano džiazas, išsiskiriantis labai tiksliu dviejų taktų ritmu, taip pat kelių atskirų melodijų buvimu. Šiai krypčiai būdinga tai, kad pagrindinė tema kartojama keletą kartų įvairiomis variacijomis.

Rusijoje

Praėjusio amžiaus ketvirtajame dešimtmetyje džiazas buvo labai populiarus mūsų šalyje. Kas yra bliuzas ir soulas, sovietų muzikantai išmoko trečiajame dešimtmetyje. Valdžios požiūris į šią kryptį buvo labai neigiamas. Iš pradžių džiazo atlikėjai nebuvo uždrausti. Tačiau ši muzikinė kryptis, kaip visos Vakarų kultūros sudedamoji dalis, sulaukė gana aršios kritikos.

1940-ųjų pabaigoje džiazo kolektyvai buvo persekiojami. Laikui bėgant represijos prieš muzikantus nutrūko, tačiau kritika tęsėsi.

Įdomūs ir žavūs džiazo faktai

Džiazo gimtinė – Amerika, kur buvo derinami įvairūs muzikos stiliai. Pirmą kartą ši muzika pasirodė tarp engiamų ir atimtų Afrikos žmonių atstovų, kurie buvo priverstinai išvežti iš tėvynės. Retomis poilsio valandomis vergai dainuodavo tradicines dainas, akomponuodami rankomis, nes neturėjo muzikos instrumentai.

Pačioje pradžioje tai buvo tikra afrikietiška muzika. Tačiau laikui bėgant ji kito, joje atsirado religinių krikščioniškų giesmių motyvai. AT pabaigos XIX amžiuje pasirodė ir kitos dainos, kuriose buvo protestuojama ir skundėsi jų gyvenimu. Tokios dainos pradėtos vadinti bliuzu.

Pagrindinis džiazo bruožas yra laisvas ritmas, taip pat visiška laisvė melodiniame stiliuje. Džiazo muzikantai turėjo mokėti improvizuoti individualiai arba kartu.

Nuo pat įkūrimo Naujojo Orleano mieste džiazas nuėjo gana sunkų kelią. Iš pradžių ji išplito Amerikoje, o paskui visame pasaulyje.

Geriausi džiazo atlikėjai

Džiazas yra ypatinga muzikos rūšis, kupina neįprasto išradingumo ir aistros. Ji nežino ribų ir ribų. Žinomi džiazo atlikėjai sugeba tiesiogine prasme įkvėpti muzikai gyvybės ir pripildyti ją energijos.

Žymiausias džiazo atlikėjas yra Louisas Armstrongas, kuris yra gerbiamas dėl gyvo stiliaus, virtuoziškumo ir išradingumo. Armstrongo įtaka džiazo muzikai yra neįkainojama, kaip jis yra didžiausias muzikantas visų laikų.

Duke'as Ellingtonas labai prisidėjo prie šios krypties, naudodamasis savo Muzikos grupė kaip muzikos laboratorija eksperimentams. Už visus jo metus kūrybinė veikla jis parašė daug originalių ir unikalių kompozicijų.

Devintojo dešimtmečio pradžioje Wyntonas Marsalis tapo tikru atradimu, nes jis labiau mėgo groti akustinį džiazą, o tai sukėlė akį ir išprovokavo naują susidomėjimą šia muzika.


Santrauka tema
„Džiazas – negrų muzikos fenomenas JAV ir Europos kultūroje XX amžiaus pirmoje pusėje“

Atlikta:
Patikrinta:

Sevastopolis 2012 m

Įvadas…………………………………………………………………………3

      Džiazo ištakos…………………………………………………………..4
      Džiazo įtaka JAV ir Europos kultūrai………………………7
      XX amžiaus pirmosios pusės džiazo stiliai………………………………11
Išvada………………………………………………………………………….14
Literatūros sąrašas…………………………………………………………………15

Įvadas
Džiazas yra improvizacijos karalius muzikos stilių pasaulyje. Improvizacijos metodams priskiriamas ir folkloras, tačiau jo izoliacija ir susitelkimas į tradicijų išsaugojimą jį riboja muzikinėmis priemonėmis. Džiazas yra himnas kūrybiškumas, o kartu su drąsiomis improvizacijomis tampa atspirties tašku formuojant daugybę atšakų. Į Ameriką atgabenta tamsiaodžių vergų muzika pradėjo pergalingą žygį per Europą ir padovanojo pasauliui daug sudėtingų kūrinių orkestrui bliuzo maniera, boogie-woogie, ragtime ir tt stiliumi. Džiazo įtaka apima ir beveik visų tipų šiuolaikinė muzika nuo akademinės iki populiariosios. Daugelis kompozitorių ir atlikėjų iš labiausiai skirtingų stilių o srovės įkvėpimo semiasi iš džiazo, kuris naujoms idėjoms praktiškai neišsenka.

1 skyrius. Džiazo raida XX amžiaus pirmoje pusėje

      Džiazo ištakos
Kūrybinis daugelio menų pakilimas „pasveikino“ artėjantį XX a. Instrumentinis džiazas atsirado negrų dainų kūrimo gelmėse, tačiau išeinančio XIX amžiaus pabaiga pasižymėjo uždegančio, gyvybingo torto ėjimo šokio ir jam neįprastai tinkamos muzikos simbioze – pirmaisiais ragtimes. Tuo tarpu tiek tapyboje, tiek klasikinėje muzikoje, kuri turėjo ilgesnę istoriją ir patirtį, viskas klostėsi netikėtai ir revoliucingai. Visos meno rūšys pradeda išsivaduoti iš klasikinių kanonų, kurie jas sulaikė.
1874 metais grupė jaunų novatoriškų menininkų surengė parodą Paryžiuje. Eksponuojami darbai panaudoti speciali technika atskiri potėpiai, pustoniai, spalvoti šešėliai, perteikę įspūdžių nenuoseklumą, trumpalaikiškumą. Naujoji meno kryptis buvo pavadinta „impresionizmu“, o ryškiausi jo atstovai – Claude'as Monet, Pierre'as-Auguste'as Renoiras, Camille'as Pizarro, Edgaras Degas, Alfredas Sisley ir Paulas Cezanne'as – „impresionistais“. Olando Vincento van Gogho, Oskaro Kokoschkos (Austrija), Edvardo Muncho (Norvegija) darbai atvėrė kelią „ekspresionizmui“. Netrukus skulptūroje, literatūroje, architektūroje ir muzikoje ėmė ryškėti naujos tendencijos. Bet buvo ir Atsiliepimas. Nukrypimas nuo klasikinių harmonijos dėsnių buvo siejamas su prancūzų kompozitoriaus Claude'o Debussy vardu, apie kurį muzikos pasaulis kalbėjo XIX amžiaus 90-aisiais. Claude'o Debussy ir Maurice'o Ravelio kūriniai perteikė subtilius, erdvius, neturinčius specifinių jausmų, nešė impresionizmo estetiką. Kiti kompozitoriai plėtojo šią kryptį ir eksperimentavo su ritmu – Arnoldas Schoenbergas, Igoris Stravinskis, Bela Bartokas. XX amžiaus pradžios skulptoriai, kaip ir tapytojai, siekė nutolti nuo konkretumo prie abstraktumo (Constantine Brancusi, Henry Moore). Modernistinės architektūros estetika, kurią Frankas Lloydas Wrightas (1869-1959) įgyvendino savo pastatuose, rėmėsi „organinės architektūros“ stiliumi, visiška vienybe su aplinkiniu kraštovaizdžiu.
Kaip ir viskas nauja, džiazas savo augimo metu buvo mobilus ir kontaktinis, darė įtaką kitoms meno rūšims ir sugeria kūrybinius impulsus. Daugelis XX amžiaus pradžios meno kūrinių yra persmelkti džiazo. Šias „džiaziškas“ nuotaikas galime jausti tapyboje – linijas, kontūrus, spalvų žaismą (pvz., P. Picasso kūryba atsispindi D. Ellingtono kompozicijose; kubizmas ir abstrakcionizmas „susiderina“ su T kūryba Monk, C. Mingus, O. Colman); literatūroje – E. Hemingway frazių ritmas „stumia“ suvokti be-bop stilių, F. S. Fitzgeraldo frazių prabanga ir turtingumas yra vienas su džiazo „Aukso amžiaus“ muzika – svingu. Atsirado visas būrys Europos ir Amerikos kompozitorių, džiazo formavimosi amžininkų, linkusių ieškoti naujos kalbos ir technikų. Džiazas netiesiogiai veikia akademinę muziką (pavyzdžiui, C. Debussy) ir klasikinį baletą. Paslėptas šių menų ryšys „stumia“ į naujos plastiškumo, judesių atsiradimą (Vaslavo Nijinskio kūrinyje „Fauno popietė“). Džiazo motyvai atsiranda ir Levo Baksto kurtuose kostiumuose – linijose, spalvų deriniuose; pirmuosiuose džiazo plakatuose, reklama ir muzikinių naujovių dizainas. S. Dali, R. Magritte'o ir X. Mirro siurrealizmas bei niūrūs bliuzo garsai ir tekstai yra susiję su pasąmonine sekso motyvacija, kuri XX a. pradžioje buvo paskelbta visam pasauliui jo studijose. amžiaus psichoanalitikas, mokslininkas 3. Freudas. Džiazo atsiradimas ir „freudizmo“ formavimasis stebėtinai sutampa laike.
Pirmieji džiazo žingsneliai pasižymėjo ekscentriškumu, lengvabūdiškumu, šokio charakteriu. Džiazo muzika sparčiai plito skirtingos salys ir buvo masyvi. Taip pirmųjų dešimtmečių džiazas tapo bendro vartojimo produktu. Ir pasirodė, kad džiazas yra tas reiškinys, kurio taip trūko gyvenimo pilnatvei.
XX amžiaus 20-30-aisiais džiazas tapo pasaulio mėgstamiausiu, „vaiku“, masinės kultūros apraiška. Visų socialinių sluoksnių atstovai buvo džiazo muzikos mėgėjai, ir tai leidžia džiazą laikyti reiškiniu, turinčiu universalumo požymių. Ši muzika tampa neatsiejama dalimi meninis gyvenimas visuomenė prilygsta akademinei, kamerinei, liaudies muzikai, baletui.
Masių skonis dar labiau padiktavo džiazo repertuaro raidos ir plėtimosi specifiką (masinis charakteris, šokio charakteris, išorinė atributika, elgesio stilius). Taigi 30-aisiais buvo populiarūs greiti šokiai, o orkestrai varžėsi uždegančiuose tų pačių melodijų atlikimuose. Arba kitas kraštutinumas – pavargusiems šokėjams reikėjo pagroti ką nors ramesnio, šiuo atveju į bigbendo repertuarą buvo įtrauktos baladės – lėtieji kūriniai, kuriuose vokalistas dažniausiai solo. Taip pat buvo daug orkestrų, kurie grojo saloniškai saldžią muziką – „sweet-band“. Daugybė šių juostų nugrimzdo į nežinią. Tai buvo tikras 30–40-ųjų masinės kultūros reiškinys.
Džiazo sėkmės paslaptis – nepaprastas pulsas, skambesio ryškumas, instrumentų kompozicija, kiekvieno iš jų vaidmens kaita, nauja vadovaujamų vokalistų maniera. Didelio orkestro poveikis žiūrovui stebina ne tik muzikinės medžiagos kokybe, bet ir neįprastu muzikantų išdėstymu scenoje. Dažniausiai tai būna puslankis ir žiūrovas jaučiasi dėmesio ir garso įtampos epicentre, kur publikai dirba visi džiazo orkestro artistai. Tai palengvina ypatingos menininkų pozos. Scenoje inscenizuojami „piešti“ pučiamųjų instrumentų varpų judesiai - trombonų sparnai siūbuoja sinchroniškai su ritmu iš vienos pusės į kitą, trimitininkai kelia instrumentus į dangų, saksofonininkai derina įvairius posūkius ir „pas“, pianistas gestikuliuoja ir šypsosi, kontrabosininko žaidimas sąmoningai demonstratyvus, o būgnininkas, sėdėdamas „aukščiau už viską“ orkestre atlieka ritmo, o kartais ir žongliravimo stebuklus.
Vyraujantis masinis, šokių pobūdis džiazo muzikoje pastūmėjo verslininkus iš pramogų verslo į visos džiazo industrijos kūrimą. Pagal sėkmingus ir patikrintus pavyzdžius (hitus) buvo sukurti ir atkartoti jų „dvyniai“: melodijos, dainos, melodijos, išdėstytos ritmiškais raštais. Tai buvo džiazo repertuaro klišė. Laikotarpis nuo 20-ųjų pabaigos iki 40-ųjų pradžios yra savotiškas domėjimosi džiazo muzika trukmės rekordas ne tik Amerikai, bet ir Europos šalims. Tai palengvino sėkmingas šių veiksnių derinys, savotiškos "grandinės" buvimas: orkestrai (atliekantys "nuorodą") - šokėjai (aktyvi vartotojų "nuoroda") - gramofono įrašai ("nuoroda" dauginasi didinant skaičių gerbėjų – daugybė parduotuvių visame pasaulyje parduoda įrašus) – radijo transliacijos („nuoroda“, skleidžianti džiazo muziką akimirksniu ir bet kokiu atstumu, išplėtė klausytojų auditoriją kaip techninis tobulėjimas) – reklama (ši „nuoroda“ buvo plačiai naudojama ir įtraukta talentingi plakatų, plakatų kūrimo meno dizaineriai). Šį domėjimosi trukmės rekordą sumuš tik 60-ųjų ir 90-ųjų roko muzika.
3–4 dešimtmečiais tarp šimtų orkestrų, kurie ieškojo savo kelio, siekė atsikratyti komercinės repertuaro pražūties, išsiskyrė bigbendų lyderiai ir aranžuotojai. Šie orkestrai iškrito iš šokių bigbendų sąrašo (pavyzdžiui, D. Ellingtonas). Netgi svingo „karalius“ 4-ojo dešimtmečio pabaigoje B. Goodmanas savo atsiminimuose pažymėjo, kad grojimas dideliame orkestre neatneša to kūrybinio pasitenkinimo, kuris buvo pasiektas grojant maža kompozicija. Groti su dideliu orkestru reiškė „groti šokiams“. Atsižvelgiant į didžiųjų orkestrų veiklą 30-40-aisiais, būtina atkreipti dėmesį į pagrindines jo kryptis: groti didžiuliuose. šokių salės; pasirodymai dideliuose klubuose su scena ir atitinkama įranga bei dekoracijomis; darbas mažose kavinėse ir restoranuose, kur orkestras sunkiai tilptų; koncertai prestižinėse salėse, filharmonijose; gastroliuoja Amerikoje ir vyksta į turą po Europos šalis.
Susidomėjimas džiazu Europoje atsirado po pirmųjų amerikiečių džiazistų apsilankymų Senajame pasaulyje. Louis Mitchell ansamblio „Jazz Kings“ (1917 - 1925) pasirodymai Paryžiuje buvo įspūdingi (jo įtakoje pasirodė Valentinas Parnakhas, surengęs pirmąjį džiazo koncertas Maskvoje). 1919 m. Willo Mariono Cooko Southern Syncopated orkestras į Europą atvežė klarnetininką Sidney Bechet. XX amžiaus trečiajame ir trečiajame dešimtmečiuose daugybė orkestrų ir ansamblių atvyko į Europą. Patys europiečiai uoliai stengėsi kopijuoti savo stabus iš JAV, iš pradžių daugiausia dėmesio skirdami baltiesiems ansambliams, o vėliau – negro atlikėjams. Svarba 1932 m. Paryžiuje atidarė "Hot Club de France" - džiazo centrą, kuriam vadovavo South Panasier. Šiame klube iškilo garsusis kvintetas, kuriame dalyvavo prancūzų smuikininkas Stephane'as Grappelli ir čigonų gitaristas Django Reinhardtas. Reikia pažymėti, kad Reinhardtas buvo praktiškai pirmasis džiazo europietis, matytas džiazo tėvynėje: Django buvo pakviestas koncertuoti kartu su Duke Ellington orkestru. Įdomu tai, kad smuikas vaidino svarbų vaidmenį džiazo ir Europos kontekste. Taigi Danijoje smuikininkas Svendas Asmussenas tapo pagrindiniu džiazo muzikantu.
Rusijoje vystėsi ir orkestro, ir mažųjų ansamblių žanras, iškilo Aleksandro Tsfasmano, Aleksandro Varlamovo, Leonido Utesovo vardai.
Karo metu nutrūko galimybė plėtoti džiazo liniją Europoje.
      XX amžiaus pirmosios pusės džiazo stiliai
Mokslininkai iki šiol ginčijasi dėl tikslaus džiazo atsiradimo ir pirmojo atlikimo laiko. Viena hipotezė yra ta, kad džiazas kilo iš emocingos dvasinės muzikos „spirituals“, kuri buvo būdinga naujiems atsivertusiems į protestantišką juodaodžių tikėjimą JAV šiaurėje. Kita hipotezė teigia, kad džiazas gimsta dėl pirminės Afrikos Amerikos pietų kultūros, kuri buvo išsaugota beveik nepaliesta dėl čia gyvenančių europiečių konservatyvių katalikiškų pažiūrų, niekinančių jiems svetimus negrų papročius. Žodžiu, teorijų užtenka, bet visos sutaria, kad džiazo gimimas įvyko JAV, o laisvai mąstančių nuotykių ieškotojų apgyvendintas Naujasis Orleanas gavo džiazo muzikos centro titulą. Būtent Naujajame Orleane buvo išleistas pirmasis džiazo įrašas – įrašas, atliktas „Original Dixieland Jazz Band“ Viktoro studijoje 1917 m. vasario 26 d.
Išsireiškęs savo pozicijas ir teisę egzistuoti, džiazas ėmė šakotis į įvairiausias sroves. Šiuo metu yra daugiau nei trisdešimt tokių „subžanrų“ krypčių. Vienas iš populiariausių yra bliuzas. Pavadinimas kilęs iš žodžio „mėlyna“ – ilgesys, melancholija. Šis žodis labai aiškiai iliustruoja muzikinio stiliaus prigimtį. Be to, pavadinimas siejamas su angliška idioma „blue devils“ – „velniškas ilgesys“, kai katės drasko širdį. Bliuzas yra neskubus ir neskubantis, jam būdingas glotnumas ir improvizacija. Bliuzo dainų tekstai dviprasmiški, juose beveik visada yra nepasakytų minčių. Šiuo metu bliuzo dainos nėra plačiai paplitusios, dažniausiai naudojami instrumentiniai kūriniai, dažniausiai džiazo improvizacijose. Žymiausi bliuzo atlikėjai – Louisas Armstrongas ir Duke'as Ellingtonas – padarė didžiulę įtaką ne tik Amerikos muzikinei kultūrai, bet ir pasaulinei muzikai apskritai. Tarp šiuolaikinių bliuzo atstovų yra, pavyzdžiui, Hot Rod Band, kita specifinė džiazo kryptis – Ragtime. Jis pasirodė XIX amžiaus pabaigoje, o jo pavadinimas verčiamas kaip „suplėšytas laikas“. Žodis „skuduras“ reiškia ritmų spragas. Ragtime tapo vienu iš madingų Europos muzikinių pomėgių, į kurį afroamerikiečiai pavertė naujas būdas. Tuo metu romantiška meilė buvo ypač populiari. fortepijono mokykla, kurio repertuare buvo Šopeno, Schuberto ir Liszto kūriniai. Jų kūriniai jau anksčiau skambėjo JAV, tačiau, interpretuojami afroamerikiečių, įgavo kitų savybių – ypatingo ritmo ir dinamiškumo. Vėliau ragtime buvo pradėtas įrašyti muzikine notacija, be to, tai, kad tuo metu aukštos šeimos statuso rodiklis buvo fortepijono buvimas namuose, ypač mechaninis, kuriuo buvo atkuriamos sudėtingos ragtime melodijos. patogiau, buvo po ranka. Populiariausi pagal ragtime pasiskirstymą tapo Kanzas Sičio, Sent Luiso ir Sedalijos (Misūris) miestai, taip pat Teksaso valstija. Scottas Joplinas – vienas garsiausių kompozitorių ir ragtime atlikėjų – kilęs iš Teksaso. Jo pasirodymai „Maple Leaf“ klube sulaukė didelio pasisekimo. Josephas Lambas ir Jamesas Scottas taip pat tapo puikiais šio stiliaus autoriais ir atlikėjais.
Trečiojo dešimtmečio pradžios JAV ekonominė krizė privedė prie daugelio ansamblių, įskaitant džiazo, iširimo. Gretose liko tik šokio charakterio pseudodžiazo muziką grojantys orkestrai. Naujas džiazo krypties raidos etapas buvo svingas – nugludintas, nušlifuotas, nugludintas muzikos ir šokio žanras (anglų kalboje žodis „swing“ reiškia „sūpynės“). Žodis „džiazas“ tuo metu buvo laikomas žargonu, todėl į kasdienybę buvo bandoma įvesti naują sąvoką – „svingas“. Pagrindinis svingo bruožas – ryški solo improvizacija ir kompleksinis akompanimentas.
Visi svingo atlikėjai turėjo pasižymėti nepralenkiama technika, harmonija ir muzikinių organizacinių principų išmanymu. Tokiam pasirodymui labiausiai tiko bigbendai ar orkestrai, išpopuliarėję 30-ųjų antroje pusėje. Pamažu formavosi standartinė orkestrinės kompozicijos forma – 10-20 žmonių.
Kita specifinė džiazo atšaka, atgavusi gyvybę svingo plitimo eroje - fortepijono forma bliuzo pasirodymai, vėliau pavadinti „boogie-woogie“. Ši kryptis pirmą kartą pasirodė Kanzas Sityje, išplito per Sent Luisą ir pasiekė Čikagą. „Boogie-woogie“ iš tikrųjų buvo pianistų transkribuotų muzikos kūrinių banjo ir gitarai atlikimas. Būtent fortepijoninis boogie-woogie lėmė „vaikščiojančio“ boso pasirodymą, atliekamą kaire ranka. dešinė ranka buvo duota bliuzo improvizacija. Populiarinant stilių ypatingą vaidmenį atliko pianistas Jimmy Yancy. Tačiau „boogie-woogie“ buvo savo sėkmės viršūnėje po to, kai Lewisas, Johnsonas ir Ammonsas pasirodė plačiajai visuomenei. Jų dėka boogie-woogie iš šokių muzikos tapo koncertine muzika. Vėliau boogie-woogie motyvus aktyviai naudojo svingo orkestrai, taip pat ritmo ir bliuzo žanro autoriai ir atlikėjai. Kursas turėjo didelės įtakos rokenrolo gimimui.

Išvada

XX amžiaus pradžia kultūroje buvo paženklinta naujos meninės tikrovės atsiradimu. Džiazas, vienas reikšmingiausių ir ryškiausių viso XX amžiaus reiškinių, paveikė ne tik meninės kultūros raidą, įvairias meno rūšis, bet ir kasdienį visuomenės gyvenimą. Atlikus tyrimą prieiname prie išvados, kad XX amžiaus kultūros erdvėje džiazas vystėsi dviem kryptimis. Pirmasis sukurtas pagal komercinių pramogų industriją, kurioje šiandien egzistuoja džiazas; antroji kryptis – kaip savarankiškas menas, nepriklausomas nuo komercinės populiariosios muzikos. Šios dvi kryptys leido nustatyti džiazo raidos kelią nuo masinės kultūros reiškinio iki elitinio meno.
Džiazo muzika, įveikusi visus rasinius ir socialinius barjerus, praėjusio amžiaus 2 dešimtmečio pabaigoje įgavo masinį charakterį, tapo neatsiejama miesto kultūros dalimi. 30-40-aisiais, besivystant naujiems stiliams ir tendencijoms, džiazas vystosi ir įgauna elitinio meno bruožus, kurie praktiškai tęsiasi visą XX a.
Šiandien gyvuoja visos džiazo srovės ir stiliai: tradicinis džiazas, dideli orkestrai, boogie-woogie, stride, svingas, be-bop (neo-bop), fuojn, latin, jazz-rock. Tačiau šių srovių pamatai buvo padėti XX amžiaus pradžioje.
ir tt................

Džiazas yra unikalus reiškinys pasaulyje muzikinė kultūra. Ši įvairiapusė meno forma atsirado amžių sandūroje (XIX ir XX) JAV. Džiazo muzika tapo Europos ir Afrikos kultūrų užuomazga, savotiška dviejų pasaulio regionų tendencijų ir formų sinteze. Vėliau džiazas išėjo už JAV ribų ir išpopuliarėjo beveik visur. Ši muzika remiasi Afrikos liaudies dainomis, ritmais ir stiliais. Šios džiazo krypties raidos istorijoje žinoma daug formų ir tipų, atsiradusių įvaldant naujus ritmų ir harmonikų modelius.

Džiazo ypatybės


Dviejų muzikinių kultūrų sintezė džiazą pavertė radikaliai nauju pasaulio meno reiškiniu. Specifinės šios savybės nauja muzika tapti:

  • Sinkopuoti ritmai, generuojantys poliritmus.
  • Ritminis muzikos pulsavimas – ritmas.
  • Beat deviation kompleksas – sūpynės.
  • Nuolatinė improvizacija kompozicijose.
  • Daugybė harmonikų, ritmų ir tembrų.

Džiazo pagrindas, ypač ankstyvosiose raidos stadijose, buvo improvizacija, derinama su gerai apgalvota forma (tuo pačiu ir kompozicijos forma nebūtinai buvo kažkur fiksuota). Ir iš Afrikos muzikos šis naujas stilius įgavo šias būdingas savybes:

  • Kiekvieno instrumento supratimas kaip perkusija.
  • Populiarios šnekamosios kalbos intonacijos atliekant kūrinius.
  • Panaši pokalbio imitacija grojant instrumentais.

Apskritai visos džiazo sritys išsiskiria savo vietiniais bruožais, todėl logiška jas nagrinėti istorinės raidos kontekste.

Džiazo, ragtime atsiradimas (1880–1910 m.)

Manoma, kad džiazas atsirado tarp juodaodžių vergų, atvežtų iš Afrikos į Jungtines Amerikos Valstijas XVIII amžiuje. Kadangi paimtiems afrikiečiams atstovavo ne viena gentis, teko ieškoti tarpusavio kalba su giminaičiais Naujajame pasaulyje. Šis konsolidavimas lėmė vieningos Afrikos kultūros atsiradimą Amerikoje, kuri apėmė ir muzikinę kultūrą. Tik 1880 ir 1890 metais atsirado pirmoji džiazo muzika. Šį stilių lėmė pasaulinė populiariosios šokių muzikos paklausa. Kadangi Afrikos muzikos menas buvo kupinas tokių ritmingų šokių, jo pagrindu gimė nauja kryptis. Tūkstančiai vidurinės klasės amerikiečių, kurie neturėjo galimybės įvaldyti aristokratų klasikiniai šokiai, pradėjo šokti pagal fortepijoną ragtime stiliumi. Ragtime į muziką atnešė keletą būsimų džiazo bazių. Taigi pagrindinis šio stiliaus atstovas Scottas Joplinas yra elemento „3 prieš 4“ (ritminių raštų kryžminis skambėjimas atitinkamai su 3 ir 4 vienetais) autorius.

Naujasis Orleanas (1910–1920 m.)

Klasikinis džiazas atsirado XX amžiaus pradžioje pietinėse Amerikos valstijose, o konkrečiai – Naujajame Orleane (tai logiška, nes pietuose buvo plačiai paplitusi prekyba vergais).

Čia grojo afrikiečių ir kreolų orkestrai, kūrę savo muziką ragtime, bliuzo ir juodaodžių darbininkų dainų įtakoje. Po to, kai mieste pasirodė daugybė muzikos instrumentų iš karinių kapelų, pradėjo atsirasti ir mėgėjų grupės. Legendinis Naujojo Orleano muzikantas ir savo orkestro įkūrėjas Kingas Oliveris taip pat buvo savamokslis. Svarbi data džiazo istorijoje buvo 1917 m. vasario 26 d., kai „Original Dixieland Jazz Band“ išleido savo pirmąją gramofono plokštelę. Naujajame Orleane taip pat buvo išdėstyti pagrindiniai stiliaus bruožai: ritmas mušamieji instrumentai, meistriškas solo, vokalinė improvizacija skiemenimis - skat.

Čikaga (1910–1920 m.)

Dešimtajame dešimtmetyje, klasikų vadinamais „riaumojančiais dvidešimtaisiais“, džiazo muzika pamažu įžengė į populiarioji kultūra, praradęs titulus „gėdinga“ ir „nepadoru“. Orkestrai pradeda koncertuoti restoranuose, persikelia iš pietinių valstijų į kitas JAV dalis. Čikaga tampa džiazo centru šalies šiaurėje, kur populiarėja nemokami naktiniai muzikantų pasirodymai (tokių pasirodymų metu dažnos improvizacijos ir trečiųjų šalių solistai). Muzikos stiliuje atsiranda sudėtingesnės aranžuotės. Šių laikų džiazo ikona buvo Louisas Armstrongas, kuris į Čikagą persikėlė iš Naujojo Orleano. Vėliau abiejų miestų stiliai buvo pradėti jungti į vieną džiazo muzikos žanrą – diksilendą. Pagrindinis bruožasšio stiliaus tapo kolektyvine masine improvizacija, kurią iškėlė Pagrindinė mintis džiazas iki absoliučios.

Svingas ir bigbendas (XX amžiaus 3–4 dešimtmečiai)

Tolesnis džiazo populiarumo augimas sukūrė didelių orkestrų paklausą, grojančias šokamas melodijas. Taip atsirado svingas, reprezentuojantis būdingus nukrypimus į abi puses nuo ritmo. Svingas tapo pagrindine to meto stilistine kryptimi, pasireiškusia orkestrų kūryboje. Lieknų šokių kompozicijų atlikimas reikalavo labiau koordinuoto orkestro grojimo. Džiazo muzikantai turėjo dalyvauti tolygiai, be didelės improvizacijos (išskyrus solistą), tad kolektyvinė diksilendo improvizacija – jau praeitis. 1930-aisiais klestėjo tokios grupės, kurios buvo vadinamos bigbendais. būdingas bruožas to meto orkestrai – tai instrumentų grupių, sekcijų konkursas. Tradiciškai jų buvo trys: saksofonai, trimitai, būgnai. Žymiausi džiazo muzikantai ir jų orkestrai – Glennas Milleris, Benny Goodmanas, Duke'as Ellingtonas. Pastarasis muzikantas garsėja savo įsipareigojimu negrų folklorui.

Bebop (XX amžiaus 4 dešimtmetis)

Svingo nukrypimas nuo ankstyvojo džiazo tradicijų, o ypač klasikinių afrikietiškų melodijų ir stilių, sukėlė istorijos mėgėjų nepasitenkinimą. Vis labiau visuomenei besidarbuojantiems bigbendams ir svingo atlikėjams ėmė pasipriešinti mažųjų juodaodžių muzikantų ansamblių džiazas. Eksperimentuotojai pristatė itin greitas melodijas, grąžino ilgą improvizaciją, sudėtingus ritmus, virtuoziškumą. solo instrumentas. Naujas Stilius, save pozicionuojantis kaip išskirtinis, pradėtas vadinti bebop. Šio laikotarpio ikonomis tapo pasipiktinę džiazo muzikantai, tokie kaip Charlie Parkeris ir Dizzy Gillespie. Juodųjų amerikiečių maištas prieš džiazo komercializavimą, noras grįžti prie šios muzikos intymumą ir unikalumą tapo kertiniu tašku. Nuo šio momento ir nuo šio stiliaus prasideda modernaus džiazo istorija. Tuo pat metu į mažuosius orkestrus ateina bigbendų lyderiai, norėdami pailsėti nuo didelių salių. Kombinais vadinamuose ansambliuose tokie muzikantai laikėsi svingo stiliaus, tačiau jiems buvo suteikta laisvė improvizuoti.

Šaunus džiazas, hard bop, soul džiazas ir džiazo funk (XX amžiaus 4-ajame ir 6-ajame dešimtmetyje)

1950-aisiais toks muzikos žanras kaip džiazas pradėjo vystytis dviem priešingomis kryptimis. Rėmėjai Klasikinė muzika„atvėsęs“ bebopas, sugrąžinantis į madą akademinę muziką, polifoniją, aranžuotę. Cool džiazas tapo žinomas dėl savo santūrumo, sausumo ir melancholijos. Pagrindiniai šios džiazo krypties atstovai buvo: Milesas Davisas, Chetas Bakeris, Dave'as Brubeckas. Tačiau antroji kryptis, priešingai, pradėjo plėtoti bebopo idėjas. Hard bop stilius skelbė idėją grįžti prie juodosios muzikos ištakų. Į madą sugrįžo tradicinės folkloro melodijos, ryškūs ir agresyvūs ritmai, sprogus solo bei improvizacija. Hard bop stiliumi žinomi: Artas Blakey, Sonny Rollinsas, Johnas Coltrane'as. Šis stilius vystėsi organiškai kartu su soul jazz ir jazz funk. Šie stiliai priartėjo prie bliuzo, todėl ritmiškumas tapo pagrindiniu jų pasirodymo aspektu. Ypač džiazo fanką pristatė Richardas Holmesas ir Shirley Scott.

Supažindinkite mokinius su muzikinis stilius– „džiazas“ ir šios muzikinės krypties atsiradimo istorija. Išplėskite savo supratimą apie būdingus stiliaus bruožus. Klausykite žinomų džiazo muzikos atlikėjų ir išryškinkite džiazui būdingas muzikinės raiškos priemones: sinkopuotą ritmą, pučiamųjų ir mušamųjų muzikos instrumentų dominavimą. Paaiškinti „simfojazo“ sąvokų reikšmę ir įtvirtinti sąvokas „bliuzas“, „ragtime“, „dvasinis“.

Parsisiųsti:


Peržiūra:

Pamokos tema: „Džiazas kaip XX amžiaus muzikinės kultūros fenomenas“.

Tikslai ir tikslai:

1) supažindinti mokinius su muzikiniu stiliumi – „džiazu“; šios muzikinės krypties atsiradimo istorija; Su būdingi bruožai stilius; su žymiais džiazo muzikos atlikėjais; išryškinti džiazui būdingas muzikinės raiškos priemones: sinkopuotą ritmą, pučiamųjų ir mušamųjų muzikos instrumentų vyravimą.

2) formuoti studentų idėjas apie džiazo kultūrą;

3) mokyti klausymosi kultūros;

4) išmokti reikšti savo mintis apie muzikine forma, muzikos kūrinių garsinis ir vaizdinis turinys;

5) paaiškinti „simfo-džiazo“ sąvokų reikšmę ir įtvirtinti sąvokas „džiazas“, „bliuzas“, „ragtime“, „spiritualai“;

6) formuoti vokalinius ir chorinius įgūdžius bei gebėti išskirti pagrindinį dalyką muzikos kūrinio turinyje ir skambesyje;

5) ugdyti estetinį mokinių skonį;

Darbo metodai ir formos:

Bendrai – grupė, individuali, problema – paieška + dialogas.

Įranga: magnetofonas, fortepijonas, džiazo diskai, kompiuteris, multimedijos instaliacija, dalomoji medžiaga (paveikslėliai su muzikos džiazo instrumentais).

Pamokos tipas: derinamas, vystomas (naujų žinių formavimas).

Užsiėmimų metu:

1.Org. momentas

Epigrafas:

Džiazas yra saviraiškos laisvės mėgavimasis.

D. Ellingtonas.

Džiazas yra muzika. Ji naudoja tas pačias natas, kurias naudojo Bachas.

J. Geršvinas.

Jei klausydamas muzikos netampysi kojomis, niekada nesuprasi, kas yra džiazas.

Luisas Armstrongas.

Motyvacija

2. Studentų paruošimas darbui pagrindinėje scenoje (skaidr. Nr. 1)

Mokytojas -

Vaikinai dabar pagalvokime apie muziką kartu.

Gyvenimas juda, vyksta kaip įprasta, o muzika nestovi vietoje – ji vystosi su laiku. Be jokios abejonės, muzika yra svarbi bet kurio žmogaus gyvenimo dalis. Vienas iš pirmųjų klausimų, kurį žmonės užduoda susitikę, yra: „Kokios muzikos klausaisi? Išties mūsų ir jūsų kartai būdingiausias skirstymas pagal muzikinį skonį. Kokį vaidmenį tavo gyvenime atlieka muzika?

(Mokinys atsako)

Muzika lydi žmogų visą gyvenimą.

Šiais laikais muzika, net ir geriausia, tapo prieinamesnė nei vanduo iš čiaupo. Tačiau kaip negertumėte vandens, taip ir neturėtumėte beatodairiškai pasinerti į muzikos pasaulį. Noriu padėti jums nepaskęsti šioje įvairovėje modernūs stiliai ir kryptis, bet geriau jas suprasti, kad kiekvienas galėtų pasirinkti pats.

(Klausymasis ir šiuolaikinių muzikos stilių atpažinimas)

3. Pagrindinė scena (2 skaidrė)

Mokytojas: Šiandien į pamokas atėjau ne viena. Su manimi yra paslaptingas džentelmenas, kurio vardo mes nežinome. Kas jis toks, iš kur jis atsirado? Koks jo charakteris? Mums tai vis dar yra paslaptis. Bet aš siūlau nustatyti jo vardą.

Pirmoji raidė yra orkestro vadovas (dirigentas) D

Antroji raidė yra sąvoka, nurodanti muzikos kūrinio tipą įvairių savybių(žanras) IR

Trečioji raidė yra solinis operos (arijos) numeris. BET

Ketvirta raidė – dainininkė – solistė, atliekanti chorą W

(dainavo)

Noriu vesti mūsų pamoką programos „Muzikinis kaleidoskopas“ forma. Norėdami geriau įsivaizduoti Jazzo įvaizdį, pabandykime atsekti jo gyvenimo istoriją.

Taigi pradedame... skaidrės numeris 3)

„Jei klausydamas šios muzikos netampysi koja, niekada nesupras, kas yra džiazas“, – sakė vienas populiariausių praėjusio amžiaus muzikantų Louisas Armstrongas (X faktoriaus šou pavyzdys: Yakovas Golovko).

Klausytis Louiso Armstrongo „Go Down Mouses“

Džiazas gimė JAV pietuose XX amžiaus pradžioje ir nuostabiu greičiu išplito visame pasaulyje. Džiazo gimtinė yra Naujasis Orleanas, kuriame į vandenyną įteka didžioji Misisipės upė. skaidrės numeris 4)

Čia, kaip ir visoje Pietų Amerikoje, gyveno daug negrų, buvę vergai iš plantacijų.

Klausimas: Ar manote, kad negrams tuo metu buvo sunku gyventi? (Beecher Stone „Dėdės Tomo namelis“)

- (5 skaidrės numeris)

Džiazas kilo JAV tarp engiamų, teisės netekusių negrų gyventojų, tarp juodaodžių vergų palikuonių, kurie kadaise buvo priverstinai išvežti iš savo tėvynės. Vergai paguodą rado muzikoje, negrai stebėtinai muzikalūs. Jų ritmo pojūtis ypač subtilus ir rafinuotas. Retomis poilsio valandomis jie dainuodavo, akomponuodami plojimais rankomis, daužydami tuščias dėžes, skardas – viską, kas buvo po ranka. Praėjo metai. Atmintyje išsitrynė protėvių šalies muzikos prisiminimai, tai, kas skambėjo aplinkui, buvo suvokiama ausimi – baltų muzika. Ir jie giedojo daugiausia krikščioniškas religines giesmes. Ir juodu pradėjo juos dainuoti. Bet dainuoti savaip, įdedant į juos visą skausmą, tikėkitės geresnio gyvenimo. Taip atsirado negrų dvasinės dainos dvasingieji.

mažieji orkestrai džiazo grupės važinėjosi sunkvežimiais ir vežimais, rengė tikras muzikines kovas. Teisėjo susirinkusi minia.

Klausimas: Ar žinote, koks likimas laukė nugalėto orkestro?

Triukšmingomis linksmybėmis minia pririšo vieną sunkvežimį ar vežimą prie kito – pralaimėtojai tempė nugalėtojus. Būtent tokį gatvės švietimą mūsų džiazas gavo vaikystėje.

(6 skaidrės numeris)

Žodis „džiazas“, iš pradžių „džiazo grupė“, pradėtas vartoti XX amžiaus 1-ojo dešimtmečio viduryje. pietinėse valstijose vadinti muziką, kurią kuria nedideli Naujojo Orleano ansambliai (sudaryta iš trimito, klarneto, trombono, bandžo, tūbos arba kontraboso, perkusijos ir fortepijono).(Atkreipkite dėmesį į įrankius)

Vaikinas iš gatvės užaugo ir, būdamas 15 metų, išėjo Gimtasis miestas(ką?) žiūrėti į žmones ir parodyti save. Be to, laikas pagalvoti apie pinigų uždirbimą.(7 skaidrės numeris) Daugiausia darbo buvo dviejuose Amerikos miestuose – Čikagoje ir Niujorke. Darbas jam patiko – linksminti publiką muzika ir šokiais klubuose ir pramogų vietose.

Taip prabėgo ankstyvoji mūsų džiazo jaunystė...

O po kelerių metų Jazzu jau buvo pasaulinė šlovė. Džiazas gastroliavo Amerikoje ir Europoje. Ir visur jam pavyko susirasti tikrų draugų. Įvairių šalių talentingi žmonės ne tik mėgdžiojo džiazą, bet darė tai savaip.

Kai Jazzu išgarsėjo, visi aplinkui ėmė klausinėti, iš kur jis paveldėjo savo talentus. Ir mes įsitikinome – nuo ​​rimto Spiritualo, liūdno Bliuzo, linksmojo Ragtime.

Patekę iš Afrikos į Ameriką kaip vergai, negrai ten atnešė savo papročius. Muzika yra viena iš jų.

Muzika afrikiečiams pirmiausia yra socialinio pobūdžio, turi ritualinę prasmę, tarnauja kaip jausmų išraiška.

Muzikoje atsispindi daugybė negrų muzikinei kultūrai būdingų elementų.

1) Dvasiniai (pirštų spragtelėjimai)

2) Bliuzas

3) Ragtime

Darbas terminologiniuose žodynuose(8 skaidrės numeris)

Dvasinis - turėjo įtakos džiazo stiliaus raidai, religinio turinio Amerikos juodaodžių dainoms. (klausausi muzikos dvasingieji)

Bliuzas - Amerikos juodaodžių liaudies daina su liūdnu, liūdnu atspalviu. ( skaidrės numeris 9 ) (klauso bliuzo muzikos)

Įėjo bliuzas pasaulio kultūra kartu su ankstyvuoju džiazu ir, kaip atrodė tais metais, neatsiejamai su juo susijęs. Pirma, kas yra bliuzas apskritai. Tai pasaulietinės negrų, gyvenusių palei Misisipės upę, dainos. Tai buvo solinės dainos, lydimos bandžo ar gitara. Savo gyvybiškai svarbiu turiniu bliuzas visai nepanašus į didingą gedulingą, kupiną tikėjimo, kančios ir protesto, choralinį dvasingumo giesmę. Bliuze melancholija derinama su linksma neviltimi, netikėjimu. Negras poetas Hughesas rašė: „Bliuzas man visada darė be galo liūdnos muzikos įspūdį. Daug liūdniau nei dvasinis. Taip yra todėl, kad bliuze liūdesio nesušvelnina ašaros,priešingai, jį užgrūdina juokas, prieštaringas sielvarto juokas, kuris gimsta, kai nėra tikėjimo, kuriuo būtų galima pasikliauti.».

Už laukinio, beviltiško bliuzo džiaugsmo slypi visų žmonių tragedija.

ragtime - specialaus, ritmingo sandėlio šokių muzika.(skaidrės numeris 10)

„Ragtime“ buvo skirta tik fortepijonui. Kodėl iš visų galimų Amerikoje žinomų instrumentų ragtime dirigentu tapo fortepijonas?

Ką manote vaikinai?

(Mokinys atsako)

Esmė ta, kad fortepijonas buvo labiausiai paplitęs, labiausiai „naminis“, prieinamas atlikimo prasme to laikmečio Amerikos instrumento..(klausau ragtime muzikos)

Džiazas užaugo. Jis buvo pavargęs nuo nerimstančio linksmo bičiulio ir šokėjo šlovės. Norėjosi, kad su juo būtų elgiamasi dėmesingai ir rimtai, kad būtų mylimas ne tik triukšmingų pramogų akimirkomis. Jo charakteris tapo permainingas. Anksčiau jis buvo giriamas už karštą temperamentą, dabar matėsi per daug ramus, kartais net šaltas. Ir tai atsitiko kažkaip trūkčiojančiai, nervingai. Ir nustojo vengti kilmingos visuomenės – jie pradėjo matyti jį Filharmonijoje ir Operos teatre.(Mūsų filharmonijos pavyzdys)

Jis lankėsi mūsų šalyje ir netgi egzistuoja mūsų mieste (Youth Jazz Band Fusion Band programoje: „Konservatorijos Jazz-Rock-Funk-Soul Orchestra“)

Šiandien džiazas yra labai įvairus. Tai įeina puiki suma stiliai ir tendencijos. (Sužinosite ant lapų)

Mokytojas : Norėdami konsoliduoti medžiagą, siūlau testus.

Pabandykime piešti psichologinis vaizdas Džiazas:

1) mandagumas, religingumas, svarba – iš (dvasinių);

2) švelnumas, romantika, užsisvajojimas – iš (bliuzo);

3) linksmas nusiteikimas, linksmumas, charakterio gyvumas – nuo ​​(ragtime).

Šią kryptį muzikoje sutikote 6 klasėje, prisiminkite gražią lopšinę iš J. Gershwin operos „Porgis ir Besė“.

(11 skaidrės numeris)

George'as Gershwinas yra garsus XX amžiaus pirmosios pusės amerikiečių kompozitorius. Savo kūryboje jam pavyko sujungti iš pažiūros nesuderinamą: Europos vėlyvojo romantizmo muziką, džiazą ir popmuziką.(Skaidra Nr.6)

Kompozitorius gimė skurdžiame Niujorko rajone – Brukline ir laikui bėgant ne kartą vadino save „Bruklino juodaodžių mokiniu“.

Kodėl jis toks garsus?

Iš tiesų tuo metu (XX a. pirmoje pusėje) Amerikoje buvo ir kitų kompozitorių.

Gershwinas pirmasis rėmė savo muzikąNegras liaudies muzika džiazo charakterio, derinant jį su europietiškomis technikomis simfonine muzika. Tai buvo netikėta, neįprasta ir patraukė viso pasaulio dėmesį.

Taip atsirado muzikos stilius, vadinamas „simfojazu“.

Galbūt jūs pats bandysite iššifruoti šį žodį?

(Tai yra simfoninės muzikos ir džiazo sintezė.)

Klausoma ištrauka iš Porgy ir Imp

Kas yra džiazo muzikos pagrindas? (skaidr. Nr. 12)

Improvizacija. džiazo muzikantas veikia kaip to, ką vaidina, autorius.

Džiazo improvizatorius – tai ne kompozitorius ir atlikėjas viename asmenyje, o ypatingas menininko tipas. Jis kuria muzikinė kompozicija sąveikaujant su ansamblyje esančiais partneriais, todėl improvizacija yra grojimo menas, dialogas, daugiašalis bendravimas muzikos kalba.

Ritmas

Būdingas nenuoseklus (sinkopuotas), akcentuojamas ne stiprus, o silpnas ritmas, vyrauja mušamieji ir pučiamieji muzikos instrumentai.

Ritmo vaidmuo Džiazas yra pagrindinis dalykas. Ritmo buvimas. – grupės iš esmės skirtos džiazui. Pats savaime įkvėptas ritmo pojūtis, kurį nuolat demonstruoja džiazo menininkas, gali džiuginti publiką.

Džiazas yra tokio pat amžiaus kaip XX a. ir viena didžiausių jo įžymybių. Jam jau daugiau nei 100 metų. Pagal žmogiškus standartus – senas žmogus. O muzikiniu požiūriu jo amžius yra tik smulkmena. Juk daug kas muzikoje gyvuoja šimtmečius ir net tūkstantmečius.

O dabar pabandykime sukurti džiazo įvaizdį naudodami muzikos spalvos. Norėdami tai padaryti, turime pasirinkti tik jam būdingus įrankius.

(Mokytojas parodo instrumentus, vaikai kortelėmis signalizuoja apie instrumento buvimą džiazo grupėje).

Išvada: Džiazo mėgstami instrumentai: trimitas, trombonas, klarnetas, fortepijonas, kontrabosas, saksofonas, gitara, mušamieji – būgnai, cimbolai.

5. VOKALINIS-CHORINIS DARBAS

Šiandien aš jus supažindinsiu su nauja daina. Jūsų užduotis yra nustatyti stilių, kuriuo jis parašytas.

Isidoro Beilino (g. 1888 m.), kilusio iš Rusijos, kuris būdamas 14 metų atsidūrė su tėvais JAV ir tapo vienu garsiausių pasaulyje populiariosios Amerikos muzikos kūrėjų, dainos analizė.

Daina „Geriausias džiazas pasaulyje“ – analizė, atlikimas.

(daina su žodžiais yra ant kiekvieno mokinio stalo)

Mokytojas: Džiazas yra unikalus XX amžiaus reiškinys, muzikos fenomenas. Ji pateikia plačią garsų panoramą ir sukelia daugybę emocijų – tereikia mokėti juos išgirsti ir leisti mėgautis.

Atspindys:

Apibendrinant, mes stengsimės prisiminti viską, kas buvo pasakyta šioje pamokoje.

1. Kaip atsirado džiazas? Iš kur jos ištakos?

2. Kokius džiazo stilius šiandien girdėjote? (ragtime, bliuzas).

3. XX amžiaus amerikiečių kompozitorius.

4. Muzikos kūrimas ją atliekant.

5. Negro dainos žanras, turėjęs įtakos džiazo stiliaus raidai. Negro religinė daina.

Namų darbai

Mokytojas: Vaikinai, atidarykite savo dienoraščius ir užsirašykite namų darbai. Užduotis pagal grupes: 1-oji grupė rengs informaciją apie Louisą Armstrongą, 2-oji – apie J.Gershwiną.

Mokinių aktyvumo lygio analizė, žinių įvertinimas.

Įvertinimas už darbą pamokoje žurnale ir mokinių dienoraščiuose.

Ponas Jazzu atsisveikina su jumis. Iki greito pasimatymo, jaunieji meno mylėtojai!

Skambant muzikai, vaikai išeina iš klasės.