Kurie Disney animacijos šedevrai artimiausiu metu taps filmais. Kaip Voltas Disnėjus paveikė sovietinių animacinių filmų personažus be mamos
Peliukas Mikis, gimęs 1928 m
Peliukas Mikis tapo kito pakaitalu animacinio filmo personažas- Triušis Osvaldas. „Disney“ jį sugalvojo dar dirbdamas „Universal Pictures“, bet prarado autorių teises. Kolegų prisiminimais, menininkė iš pradžių sumanė nupiešti arba kačiuką, arba varlę. Tačiau jis pasirinko pelę, nes jo studijoje gyveno daug graužikų.
Triušis Osvaldas yra tolimas Peliuko Mikio „giminaitis“.
Pastebėtina, kad Waltas Disney pirmiausia norėjo pavadinti pelę ne Mikiu, o Mortemiru. Tačiau žmona jį įtikino, kad tai neskamba. Tačiau „Disney“ visatoje veikėjas tokiu vardu vis tiek pasirodė. Jis yra visiškai priešingas maloniam ir paslaugiam Mikiui. Pats Voltas Disnėjus įgarsino Mikį. Pirmą kartą peliukas Mikis pasirodė animacinio filmo „Paraboat Willie“ ekranuose. Šis veikėjas pasirodo nuo pat pirmųjų minučių:
Ančiukas Donaldas, gimęs 1934 m
Voltas Disnėjus norėjo sugalvoti personažą, kuriame būtų keletas neigiamų savybių, kurių Mikiui trūksta. Be to, antis labai mėgo vaikus kaip žaislą. Oficialiu Ducko balsu tapo amerikiečių balso aktorius Clarence'as Nashas. Jis buvo vienas iš nedaugelio, galinčių atkurti tą patį anties balsą.
Ančiukas Donaldas „dalyvavo“ Antrajame pasauliniame kare kaip propagandinio animacinio filmo, parodijuojančio nacizmą, herojus. Animaciniame filme „Fiurerio veidas“ antis sveikina Hitlerio portretus. Ančiuko Donaldo debiutą galima pamatyti trumpametražio filme Wise Little Hen:
Kaip ir peliukas Mikis, Donaldas turi savo sielos draugą – tai Daisy Duck, kuri kartu su juo pasirodė 1940 m. Pelytė Minė išėjo tuo pačiu metu kaip ir Mikis.
Snieguolė ir septyni nykštukai gimė 1937 m
Kartą, būdamas vaikas, Voltas Disnėjus be garso pamatė animacinį filmuką apie Snieguolę ir apsidžiaugė. 1934 m., kai menininkas jau seniai užaugo, jis pradėjo kurti pilnametražį animacinį filmą pagal brolių Grimų pasaką. 1937 m. įvyko „Snieguolės ir septynių nykštukų“ premjera. Šis paveikslas sulaukė didžiulės sėkmės. „Disney“ patiko dirbti su pasakomis, o 1940 m. buvo išleistas antrasis ilgametražis „Pinokis“, sukurtas pagal Carlo Collodi kūrinį. O Snieguolė buvo pirmoji animacinių filmų apie princeses serijoje. Po to sekė Pelenė (1950), Miegančioji gražuolė (1959) ir daugelis kitų filmų.
Ištrauka iš animacinio filmo „Snieguolė ir septyni nykštukai“:
Bambi, gimęs 1942 m
Animacinis filmas „Bambi“ laikomas mylimiausiu Volto Disnėjaus kūriniu ir geriausias animacinis filmas jo studijos apskritai. Jis netgi buvo nominuotas keliose Oskaro kategorijose. Tačiau elnią išrado visai ne Disnėjus. Bambi yra to paties pavadinimo austrų rašytojo Felikso Salteno romano herojus. Filmo ekranizacija ir knygos adaptacija tapo neįtikėtinai sėkminga. Ir pati knyga buvo parduota didžiuliais tiražais, kritikai ją gerai įvertino.
Voltas Disnėjus piešia elnio kūdikio eskizus Bambi Amerikos animacinio filmo priekabai.
Čia pasirodo pati populiariausia knyga:
Galbūt nėra nė vieno žmogaus, kuris bent kartą nepažiūrėtų garsiausios animacijos studijos Walt Disney atliekamo animacinio filmo. Tačiau tik nedaugelis žino, kodėl „Disney“ sulaukė juokingiausio ieškinio, kuris būtent tapo Aladino, Arielio ir Tinker Bell fėjos prototipu, taip pat kiek juodų dėmių turi dalmatinukai. Ir mes žinome!
Aladino veidas buvo paremtas Tomo Cruise'o portretu.
Ariel veidas sukurtas pagal Alyssa Milano portretą.
Džiunglių knyga buvo paskutinis animacinis filmas, kurį sukūrė pats Voltas Disnėjus. Karikatūra buvo išleista praėjus 10 mėnesių po jo mirties.
Norėdama įgarsinti grifas „Džiunglių knygoje“, Volto Disnėjaus studija pakvietė „The Beatles“, bet Johnas Lennonas atmetė pasiūlymą.
Princas Philipas iš „Miegančiosios gražuolės“ buvo pavadintas Edinburgo hercogo princo Philipo, kuris yra karalienės Elžbietos II vyras, vardu.
Ariel („Undinėlė“) tapo pirmąja Disnėjaus princese per 30 metų (animacinis filmas buvo išleistas 1989 m.). Prieš ją šį išdidų titulą nešiojo Aurora (Miegančioji gražuolė, 1959).
Priešingai populiariems įsitikinimams, Piterio Peno „Tinker Bell“ fėja nebuvo įkvėpta Marilyn Monroe. Ją įkvėpė aktorė ir modelis Margaret Kerry.
Princesė Aurora turi mažiausiai dialogų iš visų „Disney“ herojų.
Juodasis katilas buvo pirmasis Disney animacinis filmas, gavęs PG įvertinimą (vaikai skatinami žiūrėti filmą su tėvais).
Vieną minutę „Košmaras prieš Kalėdas“ sukurti prireikė savaitės filmavimo.
Ir daugiau nei 400 galvų su skirtingomis pagrindinio veikėjo Jacko Skellingtono veido išraiškomis.
Pumba yra pirmasis Disney personažas istorijoje, kuris paplito. Prieš tai ne vienas animacinis filmas sau to neleido ;)
Originaliame VHS versijos „The Little Mermaid“ viršelyje galite pamatyti vyrišką lytinį organą. Menininko teigimu, jis skubėjo ir tai įvyko netyčia.
James Earl Jones (išgarsino Simbos tėvą Mufasą) ir Madge Sinclair (išgarsino Simbos motiną Sarabi) taip pat buvo karalius ir karalienė filme „Coming to America“.
Aktorė Eleanor Audley įgarsino du žymius Disnėjaus piktadarius: ledi Tremaine (Pelenės pamotė) ir Maleficent (pagrindinė „Miegančiosios gražuolės“ piktadarys). Be to, abiejų personažų veido išraiškos buvo paremtos ja.
Žmonės, kurie įgarsino Minnie ir Mickey Mouse, buvo susituokę realiame gyvenime.
Voltas Disnėjus buvo apdovanotas garbės „Oskaru“ už „Snieguolę ir septynis nykštukus“: vieną didelę figūrėlę ir septynis miniatiūrinius Oskarus.
Waltas Disney kažkada vaidino Piterį Peną mokyklos spektaklyje.
Kurdamas Snieguolę, Voltas Disnėjus studijoje laikė tikrą gyvūnų žvėryną kaip gyvą pavyzdį animatoriams.
Po animacinio filmo „Liūtas karalius“ „Disney“ buvo paduotas į teismą dėl „hienų šmeižto“.
101 dalmatinas Pongo turi 72 vietas, o Perdita – 68.
Pirmasis Christinos Aguileros singlas iš tikrųjų yra ne „Genie in a Bottle“, kaip paprastai manoma, o daina Mulano animaciniam filmui „Reflection“. Po metų buvo išleistas singlas „Genie in a Bottle“.
„Gražuolė ir pabaisa“ buvo pirmasis animacinis filmas, nominuotas „Oskarui“ už geriausią filmą.
Mortimeris peliukas yra originalus Peliuko Mikio vardas, tačiau Walto žmona įtikino jį pakeisti vardą, nes Mortimeris skamba per daug pompastiškai.
Vienoje „Liūto karaliaus“ serijoje danguje pasirodo žodis, panašus į „SEX“. Tiesą sakant, šis žodis „SFX“ yra efektų komandos parašas.
„Gelbėtojai Australijoje“ buvo pirmasis animacinis „Disney“ tęsinys.
2012 metais išleistas animacinis filmas „Ralfas“ turi 180 unikalūs personažai. Palyginimui, Rapunzel turi tik 64.
„Liūto karaliaus“ „Pride Rock and Gorge“ prototipas buvo tikra vieta in Nacionalinis parkas Pragaro vartai Kenijoje.
Ir, galiausiai...
Kiekvienas iš mūsų turi savo mėgstamiausią Disney animacinis filmas apie princesę. Kiekviename Disnėjaus animacinių filmų personažuose yra kažkas, dėl ko jų neįmanoma nemylėti. Gražuolė Belle trokšta nuotykių, Tiana turi atkaklumo, su kuria ji pasiekia savo tikslus, Pelenė turi neįtikėtiną optimizmą, Arielis turi smalsumą ir norą kuo daugiau sužinoti apie ją supantį pasaulį. Šiose herojėse atpažįstame save, todėl pradedame jas dar labiau mylėti. Šiandien surinkome 11 Įdomūs faktai apie Disney animacinius filmus apie princeses:
1. – vienintelė iš visų Disnėjaus princesių turi magiškų galių.
5. Iki šiol tiksliai nežinoma, kas įgarsino motiną. Pagrindinis veikėjas animaciniame filme "".
6. 1979 m teatro pastatymas Snieguolė ir septyni nykštukai buvo rodomi Niujorko radijo miesto muzikos salėje.
7. Kinietiškoje Mulano animacinio filmo versijoje Jackie Chanas jį įgarsino pats.
8. Pilnas vardas- Horatio Thelonious Ignatius Crustatious Sebastian.
9. Sukūręs animatorius Glenas Keane'as teigia, kad išvaizdą šiam personažui pasiskolino iš Tomo Cruise'o, personažą iš Michaelo J Foxo, o apsirengimo stilių – iš reperio MC Hammero.
10. Kurdami animacinį filmuką „Gražuolė ir pabaisa“, animatoriai ilgą laiką negalėjo apsispręsti dėl Pabaisos išvaizdos. Jis spėjo įgyti babuino ir maldininko bruožų, kol nepradėjo atrodyti taip, kaip pažįstame iš animacinio filmo.
11. Tiana yra kairiarankė. Jei atidžiai stebėsite ją animaciniame filme, tai iškart pastebėsite.
Kuris iš vienuolikos faktų jums pasirodė įdomiausias?
Magiškiausia kino studija pasaulyje ir toliau džiugina visus gerbėjus geros pasakos ir neįtikėtinų nuotykių. Atsižvelgiant į tai, kad dabar studijai priklauso ir filmo teisės stebuklingi komiksai ir „Žvaigždžių karų“ franšizė, „Disney“ ateitis atrodo šviesesnė nei bet kada anksčiau. Sužinokime, ką animacinių filmų genijai numatė mums per ateinančius ketverius metus.