Академический театр советской армии. Театр Армии: история, адрес, репертуар, актеры

Бывают театры абсурда, бывают — оперы и балета, бывают — комедии и трагедии. И таких существует великое множество. А вот Театр Российской Армии один — самый большой в Европе театр, где на сцене воспроизводились сражения с участием танков! Diletant . media решил сегодня вспомнить историю уникального театра.

Театр Красной армии

В се началось в 1929 году, когда в Москве был создан Центральный театр Красной армии, куда отправились призванные к военной службе актеры. Днем рождения театра принято считать 6 февраля 1930 года.

В Москве в 1929 году был создан Центральный театр Красной армии

Именно тогда на сцене был показан первый спектакль «К.В.Ж.Д.». С этого дня началась работа выездного театра: труппа разъезжала по всей стране от Ленинграда до Дальнего Востока и организовывала культурный досуг воинских частей. В 1937 году был основан филиал Театра Армии — Драматический театр Восточного военного округа в Уссурийске.

Гигантская звезда

В 1934 решено было отпраздновать пятилетие театра постройкой нового здания. Объявили конкурс, в котором победил проект архитекторов Каро Алабяна и Василия Симбирцева. Проект был выполнен со свойственной тому времени масштабностью: у здания 10 этажей! Отчетливо видны черты сталинского ампира: здание обрамляют 96 колонн по 18 метров в высоту и по 3 метра в диаметре. Театр имеет форму пятиконечной звезды. Каждый луч указывает направление на самые крупные транспортные узлы Москвы, а пятый устремлен к центру города.

Удобным расположением лучей театра пользовались немецкие летчики

Говорят, этим удобным расположением лучей пользовались немецкие летчики, бомбившие столицу во время Великой отечественной войны. Здание строилось долгих 6 лет, и лишь в 1940 оно было закончено. Но первоначальный проект все-таки был выполнен не до конца: по одной версии, здание должна была венчать огромная скульптура красноармейца, по другой — Ленина. Как бы то ни было, война расстроила планы архитекторов.

Проект театра

Больше только Ла Скала

Внутри театр также поражает размерами: Большая сцена Театра Армии уступает разве что сцене театра Ла Скала. Правда, во время реконструкции в 70-х годах размеры немного уменьшились, но, тем не менее, на сцене может спокойно уместиться тысяча человек и даже легкая бронетехника!

На сцене театра может уместиться тысяча человек и легкая бронетехника

Именно из-за огромных размеров сцена Театра Армии была выбрана немецким режиссером Питером Штайном для постановки в 94 году спектакля «Орестея» по трагедии Эсхила. Удивляет и техническое оснащение сцены, созданное инженером Мальциным. Со времен постройки оно работает практически без ремонта.

Театр во время Великой отечественной войны

Оформляли здание театра знаменитые художники: над фресками потолка трудился Лев Бруни, железный занавес-портал воспроизводили по проектам графиков Фаворских. Плафоны над буфетами в амфитеатре расписывали сами Александр Дейнека и Илья Фейнберг! Мраморные лестницы украшены панно работы Соколова-Скаля и Александра Герасимова.

Театр Попова

Здание театра было открыто постановкой «Полководца Суворова», а через две недели на сцене появились «Мещане» Чехова. С тех пор в театре было поставлено почти 45 тысяч спектаклей. За время работы на сцене Театра Армии в разное время появлялись известные актеры Александр Хохлов, Петр Константинов, Любовь Добржанская, Андрей Попов, Нина Сазонова, Борис Ситко и Даниил Сагал. Воспитывал труппу Алексей Дмитриевич Попов, руководивший театром вплоть до 1958 года. Он отлично умел распоряжаться пространством сцены, с особой простотой показывать сложные сюжетные перипетии. Именно Попов поставил «Полководца Суворова», «Давным-давно», «Флаг адмирала», «Сталинградцев», «Фронт» и «Степь широкуб», ставших по-настоящему классическими. Затем бразды правления взял в свои руки его сын Андрей, народный артист СССР.

Алексей Дмитриевич Попов

От классики до современности

Руководители менялись, а слава театра оставалась неизменной. Зрители Театра Армии смогли увидеть множество замечательных спектаклей: «Учитель танцев», «Океан», «Святая святых», «Барабанщица», «Смерть Иоанна Грозного», «Павел I», «Мандат», «Деревья умирают стоя». На сцене встречались классика и современность. Нашлось место Чехову, Достоевскому, Островскому, Шекспиру, Мольеру, Бальзаку, Драйзеру и даже Брехту. Залы никогда не пустовали.

Спектакль «Гамлет» на сцене Театра Российской Армии

Сегодня главным режиссером Театра Армии является Борис Морозов. Он сосредоточил свое внимание на мировой классике, которая с успехом идет на сцене. В 1998 театр Российской армии получил престижную премию «Хрустальная Турандот» за спектакль «На дне». К тому же, недавно в театре появился 3D мюзикл «Пола Негри», который привез в Россию режиссер из Польши Януш Юзефович.

Екатерина Астафьева

Один из крупнейших театров СССР, построенный в 30-е годы - Центральный театр Советской Армии в Москве (1934-1940 гг.). Он расположен в центре важного градостроительного узла столицы - на площади Коммуны. Цельный выразительный по силуэту объем господствует над обширными пространствами площади и подводящих к ней улиц. Звездчатое в плане здание окружено своеобразным периптером, что обогащает объем светотеневыми контрастами и связывает его с окружающим пространством. Объем театра поставлен на мощный подиум, обработанный грубо околотым гранитом, широкая лестница ведет к главному входу.

Перед проектировщиками была поставлена чисто символическая задача: «создать здание-монумент, выражающий мощь Красной Армии». Проект Дворца Советов уже давал пример символического истолкования художественного образа, а в истории мировой архитектуры здание как монумент и символ всегда выражало духовную сущность общества.

Однако существенная разница между Дворцом Советов и театром заключалась в том, что во Дворце и сама функция не имела аналогов в прошлом, тогда как театр с глубинной сценой имел веками отработанную пространственную композицию, как правило, развертывающуюся вдоль продольной оси симметрии (вход, вестибюль, фойе с кулуарами, зрительный зал, сценическая коробка). Переосмыслить эту установившуюся последовательность композиции и создать иную объемно-пространственную форму, которая бы непосредственно воспринималась зрителем как монумент-символ Красной Армии, было, конечно, задачей чрезвычайной трудности.

Авторы проекта К. Алабян и В. Симбирцев пришли к идее плана в виде правильного десятиугольника, который естественно давал переход к фигуре пятиконечной звезды. И в это «прокрустово ложе» готовой символической формы с большой изобретательностью, по-своему логично была втиснута каноническая композиционная схема театра. Зрительный зал получил очертания трапеции с закругленной задней стеной, все места веером расположились в партере и амфитеатре. Сцена имеет просторные боковые карманы, арьерсцену и снабжена подвижным кругом. Сцена была оборудована наиболее совершенными механизмами. Над главным залом расположены по вертикали один над другим еще два зала: репетиционный на 500 мест, теперь используемый как малая сцена, и декорационные мастерские. Вместе с объемом колосников основной сцены эти залы скомпонованы в единый пластический объем, увенчанный башенкой-постаментом для фигуры советского воина со знаменем (проект такой скульптуры изготовил тогда же скульптор И. Шадр).

Решение столь необычной задачи повлекло за собой и большие потери: преувеличение числа и размеров лестниц, завышенные площади холлов и фойе, наличие ряда не предусмотренных программой помещений, значительное ухудшение акустики, конструктивные усложнения и т. д. - все это почти в 2 раза увеличило кубатуру здания.

ЦАТРА существует уже более 80 лет. Здание этого театра отличает особенная архитектура. Зрительный зал здесь самый большой в мире, он рассчитан более чем на 1500 мест. Репертуар театра богатый и разнообразный, состоит из классики и современных пьес, а также здесь проходят различные концерты и фестивали.

История театра

Центральный академический театр Российской армии был организован в 1929 году. Инициатива его создания принадлежала Политуправлению Сначала театр представлял собой несколько агитбригад, которые выступали перед войсками, а затем бригады были объединены в одну труппу. Днём рождения театра считается 6 февраля 1930 года. Именно в этот день состоялся первый спектакль.

В 30-е годы 20 века при театре существовала студия, где обучали будущих актёров.

Здание для труппы было построено в 1940 году. До этого труппа вывозила свои спектакли на гастроли либо пользовалась помещением Краснознамённого зала Дома Красной Армии. Строила театр Красной армии в Москве практически вся страна. Производством конструкций сцены, моторов, сложного электрооборудования, арматуры, мраморных деталей, стёкол и многого другого необходимого для строительства здания, занимались около сорока заводов со всего Советского Союза.

Здание театра

Театр Красной армии построен по проекту двух архитекторов - К.С. Алабяна и В.Н. Симбирцева. Их замысел состоял в том, чтобы выстроить здание-монумент. Помещение театра выполнено в виде пятиконечной звезды, которая являлась эмблемой Советской Армии. Такой внешний вид придаёт торжественность и значимость. Здание ЦТСА - это своего рода памятник героической Красной армии.

Проект сцены принадлежит инженеру Е. Мальцину. В центре здания располагается большой зрительный зал, вмещающий в себя более 1500 человек, который окружают полукольцом фойе и малый зал. Внутри лучей звезды, имеющих форму треугольника, располагаются лестницы, буфеты, артистические комнаты и другие помещения. Над зрительным залом располагаются репетиционная и декорационная. Здание венчает башенка, которую в Советское время украшала статуя воина, в наше время его заменили на флаг Российской Федерации.

Авторы задумали особым образом и площадь около театра. Она выполнена в форме трапеции, благодаря чему неразрывно связана со зданием, оно как бы врастает в неё и возвышается над ней. Такому эффекту способствует ещё и тот факт, что театр занимает самый возвышенный участок территории и поставлен на стилобат высотой в 4 метра - таким образом подчёркивается его значение как памятника. Размеры театрального помещения просто грандиозны. Символ пятиконечной звезды присутствует не только в общей планировке здания, но и в некоторых отдельных его частях, например, колонны, которые окружают Театр Красной армии, имеют пятигранное сечение.

О театре

Центральный академический театр Российской армии ещё при строительстве задумывался таким, чтобы в нём было возможно осуществлять грандиозные масштабные постановки. По сцене ЦТСА ходили танки, и скакала конница.

Труппа всегда состояла и состоит из талантливых актёров, например, некогда здесь блистала сама Фаина Георгиевна Раневская. Главным режиссёром театра сегодня является имеющий звание Народного Труппа неоднократно участвовала в театральных фестивалях и во Всемирной театральной Олимпиаде, за спектакль «На дне» ЦТСА получил театральную премию «Хрустальная Турандот».

Большой интерес вызывает зрительный зал театра, поскольку он уникален. Он спроектирован так, что все места одинаково удобны, а сиденья откидываются бесшумно. Техническое оснащение сцены потрясает: гладкий пол может сменяться рельефным; в центре два вращающихся барабана; имеется 19 столов, которые могут подниматься над полом на 2,5 метра вверх и опускаться под пол на глубину 2 метров; сзади сцены располагается танковый въезд. Живописный потолок, расписанный художниками Л.А. Бруни и В.Л. Фаворским изображает ясное голубое небо, в котором гордо реют сталинские «соколы».

Театр Красной армии - это чудо советской инженерной мысли.

Репертуар

Репертуар театра Российской армии весьма богат. За годы своего существования труппа сыграла более 300 спектаклей. На сегодняшний день в репертуаре такие постановки:

«Завещание целомудренного бабника» (комедия);
«Игра на клавишах души» (притча);
«Судьба одного дома» (военная драма);
«Соловьиная ночь» (лирическая драма);
«Царь Федор Иоаннович» (трагедия);
«Человек из Ламанчи» (мюзикл);
«Серебряные колокольчики» (трагикомедия);
«Элинор и ее мужчины» (трагифарс);
«Вечно живые» (драма);
«Айболит» (зоологическая оратория);
и другие спектакли.

Также здесь проходят разнообразные мероприятия для вооружённых сил Российской Федерации.

Труппа

Актеры Театра Российской армии - это 77 талантливых профессионалов, среди которых 17 9 - Народных артистов Росси и 2 - народных артиста СССР. Здесь служат такие знаменитости, как Владимир Зельдин, Ольга Богданова, Лариса Голубкина, Алиса Богарт. Многие актёры отмечены Госпремиями, медалями, орденами.

Владимир Зельдин

Владимир Михайлович в 2015 году отпраздновал свой столетний юбилей. Он получал театральное образование в Производственно-театральных мастерских при МОСПС, на курсе Е. Лепковского. В 1940 году он был приглашён легендарным режиссёром на главную роль в фильме «Свинарка и пастух». В 1941 году началась война, и съёмки были приостановлены, актёр получил повестку в танковое училище с последующей отправкой на фронт. Но вскоре министр кинематографии распорядился, чтобы съёмки фильма продолжились, все артисты, которые были в нём заняты, получили бронь и были возвращены к работе над кинокартиной. Днём - в перерывах между авианалётами фашистов - Владимир Иванович снимался в кино, а по ночам дежурил на крыше дома и тушил зажигательные бомбы, которые фашисты сбрасывали на Москву.

С 1946 года и по сей день В.М. Зельдин служит в Театре Российской Армии. Кроме того, Владимир Михайлович сыграл более 40 ролей в кино. Актёр имеет звание Народного артиста СССР, является лауреатом нескольких театральных премий.

"Пола Негри"

Помимо собственных постановок, спектакли в театре Российской армии идут и временные, которые здесь в гостях. Например, мюзикл «Пола Негри». Это спектакль, который стал родоначальником новой эры в современном искусстве. В этом мюзикле используются 3D-технологии - актёры на сцене работают на фоне 3D-экрана, на который подаются проекции, заменяющие декорации. Зрители смотрят спектакль в 3D-очках. В центре сюжета судьба актрисы Голливуда, которая была звездой немого кино, и её непростые взаимоотношения с одним из величайших режиссёров того времени - Эрнстом Любичем.

Мюзикл основан на реальных событиях. Эта актриса польского происхождения была первым секс-символом в истории кино. Зрителей, которые придут на этот спектакль, ждут любовь, страсть, жестокость, которая царит в мире шоу-бизнеса, а также ощущение присутствия на сцене, самолёты и дирижабли, которые кажутся настоящими. Главные роли в постановке исполняют уже известные артисты мюзиклов: С. Вильгельм-Плащевская и И. Ожогин.

Теона знакома зрителю по ролям в мюзиклах «Метро», «Нотр-Дам де Пари» (Эсмеральда), «Граф Орлов» (Элизабет), «Воины духа».

Светлану Вильгельм-Плащевскую все знают благодаря роли Кати в мюзикле «Норд-Ост».

Иван Ожогин знаменит своей работой в таких мюзикловых проектах, как «Норд-Ост», «Кошки», «Мастер и Маргарита», «Призрак Оперы» и т.д. За исполнение роли графа фон Кролока в мюзикле «Бал вампиров» награждён несколькими высшими театральными премиями: «Музыкальное сердце театра» и «Золотая маска». В мюзикле "Пола Негри" гениальный вокалист Иван Ожогин исполняет роли режиссёра Эрнста Любича, князя Мдивани, а также отца Полы в эпизоде, где показано её детство.

КВН

Театр Красной армии радушно принимает на своей сцене также и Клуб Весёлых и Находчивых под руководством А.В. Маслякова. Здесь организуются игры команд высшей лиги. Съёмки всех выпусков проходят именно в ЦАТРА. КВН - это вечно молодая игра, которая открыла уже много ярких звёзд. Не случайно команды Клуба соревнуются именно в здании театра. КВН уже стал одним из жанров театрального искусства, который представляет собой соревнования команд на заданную тему, их номера - это короткие эстрадные миниатюры.

Местонахождение

Недалеко от станции метро «Достоевская» находится Московский Театр Красной Армии. Адрес его: Суворовская площадь, дом №2.

Путеводитель по архитектурным стилям

В оформлении театра принимали участие лучшие художники-монументалисты: фрески акустического потолка расписывал Лев Бруни, железобетонный занавес-портал сделали по эскизам Владимира Фаворского, плафоны над буфетами в амфитеатре создали Александр Дейнека и Илья Фейнберг, живописные панно Павла Соколова-Скаля и Александра Герасимова украсили парадные мраморные лестницы. По специальным заказам изготовили мебель, плафоны и люстры, а колонны вокруг здания имеют сечение в виде звезды.

Москва украсилась новым замечательным сооружением: построен Центральный театр Красной армии. Грандиозное, монументальное здание театра возвышается на площади Коммуны, одной из наиболее просторных площадей столицы. Оно радует глаз своим чудесным архитектурным обликом, стройной гармонией форм, необычными объемами, высотой. Помимо своего основного назначения - быть центром театральной культуры Красной армии, театр должен служить и великим архитектурным памятником героической армии страны социализма, памятником, который будет существовать многие и многие века. Поэтому зданию театра придана в плане форма пятиконечной красноармейской звезды. Эта эмблема проходит основным, ведущим мотивом во всей архитектуре здания.

Но форма здания сыграла с ним злую шутку: во время Великой Отечественной войны немецкие летчики использовали театр Советской армии для ориентира, ведь 4 его луча указывали на Московские вокзалы, а пятый - на . Поэтому архитекторов едва не обвинили в предательстве, а здание замаскировали: на месте театра появились деревни, церкви, рощи.

Театр Красной (с 1951 года - Советской, с 1993-го - Российской) армии обладает самой большой в Европе сценой.

Здание занимает 10 этажей на поверхности (из них 6 - Большая сцена на 1 520 мест, 2 этажа - Малая сцена на 450 мест) и 10 подземных этажей. Сцена театра приспособлена для показа массовых батальных сцен с участием настоящих танков.

Механику сцены спроектировал инженер Иван Мальцин. Она работает практически без ремонта и сейчас: вращаются 2 огромных круга, 12 подъемных платформ могут превратить сцену из стадиона в горный пейзаж.

ЦАТРА - ведомственный театр Российской армии, и поэтому на его сцене «проходили срочную службу» многие известные актеры. А вместо директора театра - начальник. Есть здесь и военные казармы, и залы со странными названиями: «Капустный», где в войну держали кислую капусту, «зоопарк», где хранятся всякие искусственные лошади. При этом труппу ЦАТРА считают одной из лучших в Москве. Также в здании театра проводят праздничные мероприятия Вооруженных Сил РФ и снимают кинофильмы. Например, здесь сняли эпизод фильма «Кин-Дза-Дза».

Говорят, что... ...здание Театра Российской армии не достроено: на верхней башне планировали поставить статую красноармейца, над центральным фронтоном - скульптуру октября, а пять углов здания должны были украсить статуи различных родов войск и фонтаны. На крыше предполагали устроить летний сад для прогулки зрителей во время антракта. В таком проектируемом виде здание ЦАТРА попало на барельеф Северного Речного вокзала.
...Фаина Раневская покинула театр со словами: “На аэродромах я не играю” .
…из здания Театра Российской армии в

В истории мировой сценической культуры Центральный академический театр Российской Армии занимает уникальное место. Созданный в 1930 году, театр стал ярким образцом отечественного искусства сцены, а также инициатором проектов международного масштаба.
Более 70 лет его существования - это десятилетия работы на сценической площадке выдающихся личностей, истинных подвижников театрального дела. В труппе театра блистали такие звёздные имена, как Фаина Раневская и Любовь Добржанская, Виктор Пестовский и Марк Перцовский, Михаил Майоров и Николай Коновалов, Людмила Фетисова и Нина Сазонова, а также народные артисты СССР Людмила Касаткина, Людмила Чурсина, Владимир Зельдин, народные артисты России Ольга Богданова, Лариса Голубкина, Александр Дик, Юрий Комиссаров, Геннадий Крынкин, Александр Михайлушкин, Николай Пастухов, Александр Петров, Алина Покровская, Владимир Сошальский, Фёдор Чеханков.
В 1930-е годы Театр Красной Армии (так он назывался в тот период) возглавлял Владимир Месхетели. Именно ему удалось привлечь к художественному руководству театром Юрия Александровича Завадского, одного из лучших постановщиков того времени. С тех пор Театр Красной (с 1951 года - Советской, с 1993-го - Российской) Армии неизменно удивляет всех поклонников театрального искусства высоким художественным уровнем своих сценических постановок. С 1935 по 1958 год художественным руководителем театра был Алексей Дмитриевич Попов - выдающийся русский режиссёр, теоретик театра и педагог. А в 1963 году руководство театра взял в свои руки режиссёр и педагог, народный артист СССР Андрей Алексеевич Попов.
С конца 80-х годов главным режиссёром театра является народный артист России Борис Афанасьевич Морозов. Ученик А.А. Попова, Борис Афанасьевич за многие годы своей творческой жизни в театре создал много замечательных по своей художественной силе спектаклей, в которых русская и зарубежная классика органично переплетается с современной драматургией.