วิธีวาดการ์ตูน: สัมภาษณ์ศิลปิน วิธีการวาดการ์ตูน: คำอธิบายทีละขั้นตอน วิธีการวาดการ์ตูนด้วยดินสอทีละขั้นตอน

ศิลปะร่วมสมัยยอดนิยมที่ให้คุณบอกเล่าเรื่องราวที่น่าสนใจด้วยกราฟิคที่สดใสและน่าดึงดูด กลายเป็นที่รู้จักและได้รับแฟนๆ มากมาย แฟน ๆ ของวิธีการที่ผิดปกติต้องการเรียนรู้วิธีการวาดในสไตล์การ์ตูน เวอร์ชันหน้าจอของตัวอย่างที่มีชื่อเสียงที่สุดของประเภทชนะหน้าจอภาพยนตร์ และตัวละครของเรื่องสั้นกลายเป็นที่รู้จัก

ในบทความนี้ คุณจะได้เรียนรู้วิธีสร้างเรื่องราวที่วาดด้วยมือที่น่าดึงดูด ถ่ายทอดตัวละครหลัก และฝึกฝนเทคนิคที่ผู้เชี่ยวชาญของ Marvel Studios ใช้

วิธีการวาดการ์ตูนอย่างถูกต้อง: การเตรียมตัว

หลายคนที่ต้องการเชี่ยวชาญวิธีการที่ยากลำบากนั้นถูกขัดขวางโดยความซับซ้อนและกระบวนการเรียนรู้ที่ยาวนาน อย่างไรก็ตาม หากคุณเชี่ยวชาญกฎการทำงานพื้นฐานและเข้าใจคุณสมบัติที่ทำให้เกมประเภทนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว คุณจะสามารถสร้างฉากใดก็ได้ จำไว้ว่าการวาดตัวละคร การสร้างบทสนทนาต้องใช้ความพยายามและพรสวรรค์ คุณต้องไม่เพียงแค่วาดภาพอย่างชำนาญ แต่ยังต้องสร้างข้อความอย่างชำนาญด้วย มีความแตกต่างมากมายที่ส่งผลต่อผลลัพธ์สุดท้าย เตรียมตัวให้พร้อมสำหรับการออกกำลังกายที่ยาวนานและหนักหน่วง อย่าท้อแท้หากมีบางสิ่งที่เลวร้ายยิ่งสำหรับคุณ: ความปรารถนาที่จะเรียนรู้สิ่งใหม่และน่าสนใจควรแข็งแกร่งขึ้นหลังจากความล้มเหลวและความผิดพลาดเท่านั้น ค้นหาข้อดีในงานของคุณและปรับปรุงทุกวัน อย่าลืมแก้ไขข้อบกพร่องและมองหาจุดอ่อนของคุณ

ตัดสินใจว่าคุณคาดหวังอะไรจากงานที่กำลังจะมาถึง ความสำเร็จอาจมาหาคุณในภายหลัง ศิลปินการ์ตูนตัวจริงมีชื่อเสียงมาหลายปี หากคุณต้องการที่พักในสตูดิโอ โปรดทราบว่ากิจกรรมเชิงพาณิชย์ทั้งหมดไม่ได้ทำให้สิทธิ์ในการเปลี่ยนแปลงแนวคิดที่มีอยู่ คุณจะทำสเก็ตช์ประเภทเดียวกันโดยปฏิเสธที่จะทดลองกับสไตล์ ในการสร้างงานศิลปะที่แท้จริง คุณต้องมีเทคนิคที่เป็นที่รู้จักและมีความคิดสร้างสรรค์ ศิลปินที่ชื่นชมผลงานของเขาสามารถละทิ้งความคิดโบราณของวัฒนธรรมสมัยนิยมได้

พิจารณาเผยแพร่งานของคุณเอง ดังนั้นคุณจะไม่ต้องพึ่งพาใครและได้รับความนิยมในหมู่คนรักการ์ตูน

โปรดจำไว้ว่าศิลปะนี้ต้องการความใส่ใจในรายละเอียดและความรัดกุม คุณควรบอกเล่าเรื่องราวของตัวละครหลายๆ หน้า ในการทำเช่นนี้ คุณต้องฝึกฝนอย่างต่อเนื่อง: บรรลุความเป็นอัตโนมัติ ซึ่งจะช่วยให้คุณวาดภาพวัตถุต่าง ๆ ด้วยความเร็วเท่ากัน

การทำงานที่รวดเร็วคือกุญแจสู่ความสำเร็จในอาชีพการงาน หากคุณไม่ทราบวิธีสร้างภาพคุณภาพสูงในเวลาอันสั้น ให้เลือกตัวเลือกที่เหมาะสมกับคุณ: วาดและโพสต์ผลงานของคุณบนอินเทอร์เน็ต เปลี่ยนการ์ตูนเป็นหมวดหมู่ของงานอดิเรก

รับแรงบันดาลใจจากงานของมืออาชีพและอย่ากลัวที่จะเลียนแบบในทางใดทางหนึ่ง: นี่เป็นหนึ่งในขั้นตอนบนเส้นทางสู่การได้รับความเชี่ยวชาญที่คุณต้องผ่าน

เตรียมวัสดุและเครื่องมือที่จำเป็นทั้งหมด ในการสร้างเรื่องราวที่น่าตื่นเต้นในภาพ คุณต้อง:

• โปรแกรมแก้ไขกราฟิก (ถ้าคุณกำลังจะทำงานบนอินเทอร์เน็ต);
• ดินสอและกระดาษ
• หมึก (เพื่อวาดวงกลม);
• ขนบาง
• ปากกาและปากกาสักหลาดสำหรับวาดรูป
• ล้างบาปหรือแก้ไข;
• ไม้บรรทัดและสามเหลี่ยมเพื่อสร้างเส้นขอบ

ตอนนี้คุณสามารถไปทำงาน วิธีการเรียนรู้การวาดการ์ตูนสุดเจ๋งตั้งแต่เริ่มต้น? อย่าลืมว่าการเรียนรู้เทคนิคนี้จะต้องใช้ความอุตสาหะและความเอาใจใส่จากคุณ กิจกรรมที่ค่อยเป็นค่อยไป พรสวรรค์ และแรงบันดาลใจ มันสำคัญมากที่จะต้องเตรียมตัวเองให้พร้อมสำหรับกระบวนการสร้างสรรค์ เพื่อค้นหาสถานที่สำหรับวาดภาพ จัดเตรียมเงื่อนไขที่สะดวกสบายสำหรับการสร้างจักรวาลทั้งจักรวาลที่มีตัวละครที่สดใสและน่าสนใจอาศัยอยู่

วิธีการวาดการ์ตูนสำหรับผู้เริ่มต้น: งานดินสอ

เริ่มต้นด้วยการออกกำลังกายที่จะช่วยให้คุณพัฒนามือและข้อมือของคุณ วาดเส้นโค้งตรงหรือเรียบ ตรวจสอบให้แน่ใจว่ามีความสม่ำเสมอและต่อเนื่อง
ในกระบวนการเรียนรู้อย่าลืมสังเกต จับตาดูผู้คน สัตว์ป่า และสิ่งของรอบตัวคุณ พยายามสะท้อนทุกสิ่งที่คุณเห็นรอบตัวคุณบนกระดาษ มุ่งมั่นเพื่อการวาดภาพที่แม่นยำและมีรายละเอียด

สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการเรียนรู้วิธีวาดภาพผู้คน เพราะพวกเขาจะกลายเป็นวีรบุรุษของนิยายภาพของคุณ สังเกตลักษณะร่างกายของมนุษย์ สัดส่วนของรูปร่าง อย่าลืมเกี่ยวกับเนื้อผ้า: เสื้อผ้าของตัวละครของคุณควรจะแสดงให้เห็นอย่างสมจริงที่สุด ทำเครื่องหมายรอยพับและรอยขีดข่วน ใช้การฟักเพื่อสร้างเงาและรู

เริ่มต้นด้วยการวาดร่างกายเปลือยเปล่า: ด้วยวิธีนี้ คุณจะได้ภาพที่ถูกต้องตามหลักกายวิภาค แนวทางนี้ช่วยศิลปินที่ต้องการได้มากมาย พื้นฐานของการวาดภาพเชิงวิชาการจะมีประโยชน์ในธุรกิจที่ซับซ้อนในการสร้างหนังสือการ์ตูน อย่าขี้เกียจและหาหนังสือหรือบทความพิเศษที่จะช่วยให้คุณบรรลุเป้าหมาย

เป็นการยากสำหรับผู้เริ่มต้นในการวาดภาพใบหน้าของตัวละคร เพื่อสร้างภาพบุคคลที่ถูกต้อง เรียนรู้ที่จะทำตามอารมณ์ การแสดงออกทางสีหน้า สังเกตใบหน้าของคุณ ร่างสิ่งที่คุณเห็น คุณสามารถใช้ภาพนิ่งจากภาพยนตร์พร้อมภาพระยะใกล้ที่สื่ออารมณ์ได้

บรรลุความสมบูรณ์แบบในทุกสิ่งและพยายามวาดภาพวัตถุที่จะล้อมรอบตัวละครของคุณบนหน้าการ์ตูนอย่างสวยงามและตามความเป็นจริง ศึกษากฎแห่งทัศนมิติ วาดอาคารและภูมิทัศน์ สัตว์และนก สร้างภาพร่างและร่างอย่างรวดเร็วของวัตถุที่คุณเห็นตรงหน้าคุณ การฝึกดังกล่าวจะช่วยให้คุณเอาชนะความเกียจคร้านในระยะเวลาอันสั้นและค้นพบสไตล์ของคุณเอง

อย่าลืมทำงานเบื้องหลัง นี่เป็นส่วนสำคัญของภาพวาด ซึ่งต้องใส่ใจในรายละเอียดและพื้นผิวเป็นพิเศษ

หากคุณยังไม่รู้วิธีวาดการ์ตูน ให้ทำงานทั้งหมดเป็นขั้นตอน จดจำลำดับของการกระทำและทำซ้ำ จัดสรรเวลาเรียนหลายชั่วโมงต่อวันโดยไม่พลาดการออกกำลังกายแม้แต่ครั้งเดียว

ในการทำให้ภาพแตกต่างและเน้นความสนใจของผู้ชมในรายละเอียดที่สำคัญ ให้ร่างโครงร่างด้วยปากกาสักหลาด ปากกาหรือหมึก แก้ไขข้อผิดพลาดและข้อบกพร่องเล็กๆ น้อยๆ ด้วยสีขาวหรือเครื่องมือพิเศษที่มีขายในร้านขายอุปกรณ์สำนักงานทั่วไป

หากไม่ได้กล่าวถึงผลงานของมืออาชีพ ก็เป็นไปไม่ได้เลยที่จะเรียนรู้วิธีการวาดการ์ตูนอย่างถูกต้อง ศึกษานิยายภาพระดับปรมาจารย์เพื่อให้ได้ภาพวาดที่สมบูรณ์แบบ

ทำงานอย่างระมัดระวัง ใช้การฟักไข่อย่างสม่ำเสมอ ทาสีทับเงา และออกแบบด้านหลังของภาพอย่างระมัดระวัง เรียนรู้ที่จะแยกแยะเฉดสีดำและนำไปใช้ในการคอนทัวร์

วิธีวาดการ์ตูน Marvel

• ค้นหาโครงเรื่องและสร้างกระดานเรื่องราวคร่าวๆ
• เมื่อทำการสเก็ตช์พื้นฐานแล้ว ให้ทำงานกับตัวละครแต่ละตัว
• อย่าลืมวางแนวแผ่นงานและระบุเส้นขอบด้วยการวาดกรอบ
• ขั้นแรก ให้คิดทบทวนและร่างองค์ประกอบ จากนั้นไปยังรายละเอียด
• เปลี่ยนรูปดินสอด้วยสีและหมึก
• เมื่อเสร็จแล้ว ให้สแกนและเพิ่มกล่องโต้ตอบในตัวแก้ไข

ขั้นตอนที่ 1 สถานการณ์

กฎการเอาตัวรอดในโรงเรียน
ก่อนวาดภาพ คุณต้องจดบันทึกเกี่ยวกับภาพ โครงเรื่อง และบทสนทนาก่อน ลองนึกถึงอารมณ์ที่ตัวละครจะได้รับ ลักษณะหน้าตา น้ำเสียงที่จะพูด ลักษณะโวหารของคำพูดที่แต่ละคนจะมี

นี่คือตัวอย่างและภาพประกอบที่เสร็จแล้วจากการ์ตูน:

Pippi ดราม่า: "ฉันทำไม่ได้ ... เขาคงเกลียดฉันแล้วและไปและไป ... ฉันกลัวที่จะมองเข้าไปในดวงตาของเขา-ah-ah -a ... "

คุณรามิเรซเอนกายลงบนโต๊ะแล้วพูดอย่างหงุดหงิดว่า "คุณตอร์เรส ฉันไม่ได้โทรหาสมาชิกในแวดวงศิลปะเพื่อปรึกษาปัญหาของคุณ!"

เจนสันตกใจ: “เกี่ยวกับจุดดับบนดวงอาทิตย์?! ในที่สุดพวกเขาก็…”

คุณรามิเรซหงุดหงิด: “เปล่า เจนสันไม่เกี่ยวกับจุดแดด! นั่งลง!"

ขั้นตอนที่ 2. กระดานเรื่องราว

อย่างที่ Svetlana บอก เธอทำให้มันใกล้เคียงมาก บางครั้งก็เป็นแค่ภาพร่างของคนถือไม้ ในขั้นตอนนี้ นักวาดภาพประกอบจะพัฒนาท่าทางของตัวละคร เค้าโครงแผง ฟองคำพูด และตัวบทเอง มักจะวาดบนแผ่นเครื่องพิมพ์ A4 ซึ่งหาง่าย

ขั้นตอนที่ 3 ดินสอ

ขั้นแรกให้วาดด้วยดินสอ คุณสามารถวาดบนกระดาษธรรมดา พยายามอย่ายึดติดกับเครื่องมือของคุณในกรณีที่สูญหาย กระดาษและดินสอหาได้ง่ายในร้านขายเครื่องเขียน ที่บ้านหรือที่โรงเรียน

ขั้นตอนที่ 4 จังหวะ

ศิลปินหลายคนชอบร่างหมึกที่วาดด้วยดินสอ Svetlana ไม่เช่นนั้น - เธอสแกนภาพวาดและใช้ตัวกรองสีน้ำเงินที่ไม่ใช่ภาพถ่าย จากนั้นเขาก็พิมพ์และร่างด้วยหมึก (นี่คือวิธีที่นักวาดภาพประกอบบันทึกหน้าทั้งด้วยดินสอและหมึก) จังหวะหลังจากไม่ใช่ภาพถ่ายสีน้ำเงินนั้นดีเพราะเมื่อสแกนในโหมด Bitmap / BSW สีน้ำเงินจะไม่ปรากฏ ดังนั้นคุณจึงไม่ต้องเช็ดเส้นดินสอ

ขั้นตอนที่ 5. การย้อมสี

เมื่อสแกนหน้าที่เป็นวงกลมแล้ว คุณสามารถระบายสีในโปรแกรมแก้ไขกราฟิก ลองใช้แท็บเล็ตวาดภาพและโปรแกรมกราฟิก

อีก 2 ทริค

1. เมื่อวาดฉาก ให้คิดว่าเกี่ยวข้องกับตัวละครอย่างไร. ดังนั้นในการ์ตูนเรื่อง "กฎแห่งการเอาชีวิตรอดที่โรงเรียน" ห้องเรียนของวงกลมรูปวาดและวงกลมวิทยาศาสตร์สอดคล้องกับลักษณะของครู

ที่นี่คือสำนักงานของนายรามิเรซ หนุ่มรูปงาม ใจลอย ไม่แน่นอน สร้างสรรค์

และนี่คือสำนักงานของวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ มีความเป็นระเบียบและความสะอาด ซึ่งสอดคล้องกับลักษณะของมิสโทบินส์ - บุคคลที่มีเหตุมีผลและมีระเบียบมากที่สุดที่คุณเคยพบ

2. คิดถึงตัวละครรอง: เรื่องราว ปัญหา ความฝันในการ์ตูนเรื่องนี้ เรามักจะเห็นเด็กๆ จากสองวงการและพนักงานหนังสือพิมพ์ของโรงเรียน ดังนั้น มาริเบลล่า แซมซั่นจึงเป็นนักเรียนที่มีความสามารถและมั่นใจในตัวเอง ที่พร้อมต่อสู้เพื่อสิทธิในการเข้าร่วมงานเทศกาลของวงการโรงเรียน และเจนสัน เกรแฮมเป็นคนแปลกหน้าตลกที่มีปัญหาเรื่องจุดแดดและเรื่องราวเกี่ยวกับหุ่นยนต์โรงอาหารของโรงเรียนที่ไม่สามารถควบคุมได้

การ์ตูนที่จะสอนวาดรูป
หากศิลปินรุ่นเยาว์ยังไม่มีเวลาฝึกฝนทักษะการวาดภาพ มันก็คุ้มค่าที่จะใช้เวลากับมัน ตัวอย่างเช่น คุณสามารถเรียนรู้ร่วมกับ David - ฮีโร่ของหนังสือ "หนังสือการ์ตูนที่จะสอนวิธีการวาด" (โดยศิลปิน Mark Crilly) นี่คือเคล็ดลับสั้น ๆ บางส่วน:

• ให้ความสนใจกับรูปร่างของวัตถุที่คุณกำลังวาด
• รักษาสัดส่วน.
• วัดด้วยตา. ตัวอย่างเช่น เมื่อวาดสายนาฬิกา ให้คิดว่า ด้านหนึ่งและอีกด้านหนึ่งจะมีหน้าปัดกี่เม็ด?
• สังเกตข้อผิดพลาด
• อย่ากดดินสอแรง ๆ (แล้วคุณจะทรมานที่จะลบ :-))
• ให้ความสนใจกับช่องว่างเชิงลบ - ช่องว่างระหว่างหรือรอบ ๆ วัตถุในภาพวาด
• แสดงระดับเสียงด้วยการฟักไข่ (เมื่อคุณต้องการเพิ่มเงา ให้จับปลายดินสอแล้วเอียงเป็นมุมแหลมกับกระดาษ เร่งความเร็วเพื่อให้ลายเส้นดูมั่นใจยิ่งขึ้น)
• อย่าวาดโครงร่างทันที แต่ควรร่าง - ไม่จำเป็นต้องลงรายละเอียด พรรณนาถึงรูปร่างหลัก มีความเสี่ยงที่จะเริ่มต้นด้วยรายละเอียด: คุณสามารถวาดได้อย่างแม่นยำ แต่บิดเบือนสัดส่วนหรือเทคนิคจะเปลี่ยนในกระบวนการวาดและส่วนบนจะแตกต่างจากด้านล่าง ประเด็นคือการทำงานกับองค์ประกอบทั้งหมดของภาพวาดในเวลาเดียวกัน
• ในการวาดเงา ให้หาแหล่งกำเนิดแสง เงาจะเป็นที่ที่เขาไปไม่ถึง ให้ความสนใจกับความอิ่มตัวของเงา

เคล็ดลับอีกข้อ: การ์ตูนเรื่องแรกค่อนข้างจะวาดได้โดยไม่ต้องใช้โปรแกรมคอมพิวเตอร์และการสแกน ร่างโครงร่างด้วยปากกาเจล ระบายสีภาพประกอบบนกระดาษโดยตรง ใช้ดินสอสีหรือปากกาสักหลาด และเมื่อคุณรู้สึกว่าทุกอย่างเป็นไปด้วยดี ให้ใช้เครื่องมือระดับมืออาชีพ

ปกโพสต์ - ภาพประกอบจากหนังสือ "กฎการเอาตัวรอดในโรงเรียน"

ในบทเรียนเราจะ เรียนรู้การวาดหัวมนุษย์เราเรียนรู้รายละเอียดปลีกย่อยและกลเม็ด ตลอดจนโครงสร้างของกะโหลกศีรษะชายที่แตกต่างจากผู้หญิงอย่างไร เราจะได้รู้กัน คุณสมบัติของการวาดภาพรายละเอียดของใบหน้า- ตา ปาก จมูก หนวด เครา ...

โครงสร้างของกะโหลกศีรษะและขากรรไกร

ลองนึกภาพกะโหลกศีรษะเป็นทรงกลม 3 มิติ วาดแกนเพื่อช่วยจัดตำแหน่งองค์ประกอบของใบหน้า เส้นแนวตั้งกำหนดตรงกลางของใบหน้า เส้นบอกแนวแนวนอนระบุตำแหน่งของดวงตา: ตาอยู่เหนือตา จมูกอยู่ด้านล่าง และหูที่ปลายทั้งสองข้าง เส้นนี้มักจะอยู่ใต้ศูนย์กลางของทรงกลม

กะโหลกศีรษะแน่นบนกราม - และหัวก็พร้อม!

ขากรรไกรหมุนไปพร้อมกับกะโหลกศีรษะโดยรวม เพื่อให้ตัวละครยังคงอยู่โดยไม่คำนึงถึงตำแหน่งของศีรษะ นี่คือเคล็ดลับในการให้นักเขียนการ์ตูนวาดตัวละครเดิมซ้ำๆ ซึ่งยังคงจำได้ ศิลปินบางคนมีปัญหาอย่างมากในการวาดภาพตัวละครในตำแหน่งต่างๆ และทั้งหมดเป็นเพราะพวกเขาไม่ได้ใช้หลักการพื้นฐานที่สรุปไว้ที่นี่ และมักจะสุ่มกระทำ แต่เราจะยุติความยุ่งเหยิงทั้งหมดนี้...

เต็มหน้า (ชาย)

เริ่มวาดด้วยโครงร่างทั่วไปเสมอ จากนั้นจึงเพิ่มรายละเอียด

ในตอนท้ายวาดตาและคิ้ว เงาที่คอจะทำให้การวาดภาพของคุณเป็นมืออาชีพมากขึ้น

โปรไฟล์ (ชาย)

เต็มหน้า (หญิง)

แม้ว่าศีรษะของผู้หญิงจะมีโครงสร้างแบบเดียวกับผู้ชาย แต่ผู้หญิงก็มีกรามที่แคบกว่าและมีคางที่เด่นน้อยกว่า ในรูปของหญิงสาวในหนังสือการ์ตูนขนาดของริมฝีปากดวงตาและทรงผมจะเพิ่มขึ้นตามปกติในขณะที่แขนจมูกหูและคอลดลง

เริ่มต้นด้วยกะโหลกศีรษะและกราม เพิ่มคอและหู

ร่างผม ตา และปาก. ใช้สัมผัสการตกแต่ง

โปรไฟล์ (หญิง)

วงกลม, รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน, เสี้ยว, ลูกแพร์ - รูปทรงทั้งหมดนี้ให้ความเป็นเอกลักษณ์ ตัวละครในหนังสือการ์ตูน

เพชร -ทำให้ตัวละครดูเป็นผู้หญิงโดยเฉพาะ - คางแหลมและโหนกแก้มยื่นออกมา

วงกลมไม่สม่ำเสมอ -สามารถใช้สร้างฮีโร่ที่มีแก้มใหญ่และอารมณ์ล้นได้

เสี้ยว -เหมาะที่สุดสำหรับการสร้างโปรไฟล์ จำไว้ว่าพระจันทร์เสี้ยวจะกลายเป็นพระจันทร์เต็มดวงเมื่อตัวละครหันไปข้างหน้า

แพร์ -ที่นิยมใช้มากที่สุดและมีความยืดหยุ่นของรูปทรงที่ใช้สร้างส่วนหัวของตัวละคร

ดูว่าเกิดอะไรขึ้นเมื่อคุณพลิกลูกแพร์

ปรับขนาดกะโหลกและกรามได้หลากหลายเพื่อสร้างตัวละครที่แตกต่างกัน ลองออกแบบหัวใหม่เหล่านี้ด้วย

ศีรษะของผู้หญิงคนนี้มีกะโหลกศีรษะเพียงอันเดียว และเคล็ดลับของการวาดภาพที่ประสบความสำเร็จก็คือดวงตาจะวางตรงที่หน้าผาก

ในทางกลับกัน ตัวละครนี้มีกรามขนาดใหญ่และกะโหลกศีรษะที่เล็กมาก รอยยิ้มที่ดุร้าย ดวงตาที่ลาดเอียงและผมที่ยุ่งเหยิงทำให้เขาดูบ้าคลั่ง

เช่นเดียวกับตัวละครก่อนหน้านี้ ผู้ชายคนนี้มีกะโหลกเล็กและกรามใหญ่ แล้วอะไรที่ทำให้ตัวละครเหล่านี้แตกต่างออกไป? ข้อแตกต่างคือผู้ชายทางซ้ายมีปากเล็ก จำไว้ว่ากรามเป็นองค์ประกอบของศีรษะและปากเป็นส่วนหนึ่งของใบหน้า

รายละเอียดใบหน้า

คุณสามารถสร้างตัวละครใหม่และน่าสนใจได้โดยไม่ต้องเปลี่ยนโครงสร้างของส่วนหัวโดยการใส่รายละเอียดใบหน้าให้มีสไตล์

ประเภทตา

ปาก
ตรงกันข้ามกับความเชื่อที่นิยมว่าดวงตาเป็นส่วนที่แสดงออกถึงใบหน้ามากที่สุด แต่เป็นปากของตัวการ์ตูนในหนังสือการ์ตูนที่แสดงอารมณ์ได้ดีที่สุด อันที่จริง ตัวการ์ตูนที่มีชื่อเสียงบางตัวไม่มีสายตาเลย ลองนึกถึงการ์ตูนคลาสสิกของ Bailey Beetle ของ Mort Walker

แบบจมูก

เครา
สามารถเปลี่ยนรูปลักษณ์ของตัวละครได้อย่างมาก ส่วนหัวทั้งหมดนี้มีโครงสร้างและลักษณะเหมือนกัน ต่างกันที่เคราเท่านั้น และต่างกันอย่างไร!

หนวด
บางครั้งหนวดก็เข้ามาแทนที่ริมฝีปากบนโดยทำซ้ำรูปร่างของปาก บางครั้งก็ใช้เป็นของตกแต่ง

เริ่มฝึกฝน ทดลองกับรูปแบบต่างๆ สร้างตัวละครใหม่สำหรับคุณ การ์ตูน. มันจะน่าสนใจที่จะเห็นงานของคุณ โพสต์ไว้ในความคิดเห็นของบทช่วยสอนนี้

คุณยังสามารถสร้างตัวละครดั้งเดิมของคุณเองได้หากต้องการ เราขอแนะนำให้ใช้หนึ่งใน 10 เครื่องมือออนไลน์ที่มีประโยชน์และสะดวกจากคอลเล็กชันนี้

สร้างการ์ตูนของคุณเองโดย Marvel

Marvel Comics หรือ Marvel Worldwide Inc. เป็นผู้จัดพิมพ์การ์ตูนและสื่อที่เกี่ยวข้องในอเมริกา หากมีบริษัทใดที่รู้ว่าต้องทำอะไรเพื่อสร้างหนังสือการ์ตูนที่ยอดเยี่ยม นั่นก็คือ Marvel

เว็บไซต์สุดเจ๋งนี้ใช้งานง่ายมาก คุณสามารถใช้ฉาก ตัวละคร และวัตถุต่างๆ จากจักรวาล Marvel Comics เพื่อสร้างเรื่องราวของคุณเองทางออนไลน์

บิตสตริป

Bitstrips จะช่วยคุณสร้างเวอร์ชั่นการ์ตูนของตัวเอง คุณสามารถทำทรงผมใหม่ เพิ่มการแต่งหน้า เปลี่ยนขนาดใบหน้าและชุดของคุณได้ นอกจากเวอร์ชันของเบราว์เซอร์แล้ว ยังมีแอปพลิเคชัน Bitstrips ซึ่งผู้ใช้ Apple ยอมรับว่าเป็นหนึ่งในแอปพลิเคชันที่ดาวน์โหลดดีที่สุด

MakeBeliefsComix.Com

MakeBeliefsComix.Com เป็นเครื่องมือสร้างหนังสือการ์ตูนฟรีที่มีสัญลักษณ์ เทมเพลต และเคล็ดลับมากมาย ใช้งานง่ายมากจนแม้แต่เด็กก็สามารถเข้าใจได้ง่าย อย่างไรก็ตาม มีข้อ จำกัด ประการหนึ่งที่นี่ - สี คุณสามารถเปลี่ยนสีพื้นหลังได้ แต่ตัวอักษรยังคงเป็นขาวดำอยู่ดี

ตูนดู่

ToonDoo ให้จินตนาการของคุณมีอิสระมากขึ้น แม้ว่ามันจะให้ชุดสัญลักษณ์มาตรฐานและตัวเลือกพื้นหลัง แต่บริการนี้ให้คุณสร้างวอลล์เปเปอร์ของคุณเองและแม้แต่วาดได้อย่างอิสระบนวัตถุบางอย่าง นอกจากนี้ คุณยังสามารถใช้ภาพถ่ายของคุณในหนังสือการ์ตูนและปรับแต่งได้ตามต้องการ

คอมมิคมาสเตอร์

Comic Master เป็นไซต์แฟลชที่ใช้งานง่าย ด้วยบริการนี้ คุณสามารถสร้างตัวละครและเรื่องราวที่เป็นต้นฉบับของคุณเองได้ นี่เป็นขั้นตอนง่ายๆ ทีละขั้นตอนที่เริ่มต้นด้วยการจำลองและจบลงด้วยการ์ตูนที่เสร็จสมบูรณ์อย่างน่าอัศจรรย์

ช็อคเกอร์

Chogger เป็นบริการสร้างการ์ตูนฟรีพร้อมชุดเครื่องมือแก้ไขที่ดี คุณสามารถใช้ภาพที่มีอยู่หรือวาดภาพของคุณเองได้ ด้วย Chogger คุณยังมีตัวเลือกในการถ่ายภาพผ่านเว็บแคมและวางลงในงานศิลปะของคุณ นอกจากนี้ยังมีตัวเลือกในการปรับแต่งแต่ละเฟรมที่เพิ่มเข้ามา

Pixton

Pixton เป็นเครื่องมือสร้างหนังสือการ์ตูนแบบลากและวางที่ช่วยให้ทุกคนสามารถสร้างผลงานชิ้นเอกของตนเองได้ โดยไม่คำนึงถึงความสามารถทางศิลปะของพวกเขา สิ่งที่คุณต้องทำคือเข้าร่วมชุมชน Pixton จากนั้นคุณสามารถเริ่มแบ่งปันผลงานสร้างสรรค์ของคุณกับผู้อื่นได้

เครื่องกำเนิดสตริป

Strip Generator ไม่ได้ให้พื้นที่มากนักในการแสดงสไตล์ของคุณเอง คุณสามารถใช้ได้เฉพาะไอคอนและเทมเพลตที่มีอยู่เท่านั้น อย่างไรก็ตาม มีตัวเลือกมากมายให้เลือก ในการสร้างการ์ตูน หยิบกรอบแล้วลากตัวละครและวัตถุเข้าไป

เขียนการ์ตูน

Write Comics เป็นอีกไซต์หนึ่งที่ง่ายสำหรับการสร้างการ์ตูนและเรื่องราว คุณไม่จำเป็นต้องลงทะเบียนหรือกรอกแบบฟอร์มต่างๆ เลือกพื้นหลังเมนู ตัวละคร และกรอบคำพูด แค่คุณมีการ์ตูนเป็นของตัวเอง

เรื่องราวซูเปอร์ฮีโร่ ตะวันตก ธีมในพระคัมภีร์ไบเบิล แม้แต่เรื่องเล่าทางประวัติศาสตร์ก็ทำให้น่าสนใจได้โดยการเพิ่มรูปภาพ การ์ตูนเป็นนิตยสารฉบับเดียวกัน มีภาพประกอบที่สมบูรณ์เท่านั้น

การ์ตูนคืออะไร?

การ์ตูนคือแผ่นกระดาษที่เชื่อมต่อกันหรือหนังสือที่ทำเสร็จแล้ว อัลบั้ม ซึ่งคุณสามารถดูเรื่องราวได้ มีข้อความในนั้นน้อยมาก การกระทำส่วนใหญ่เกิดขึ้นในรูปภาพ

เรื่องราวมีความยาวต่างกันตั้งแต่เรื่องครึ่งหน้าไปจนถึงเรื่องทั้งหมดในภาพวาด

ลักษณะเด่นของการ์ตูนทั้งหมดคือการเล่าเรื่องร่วมกับรูปภาพ ยิ่งไปกว่านั้น ไม่เหมือนหนังสือที่ภาพประกอบบางครั้งเสริมข้อความเท่านั้น สิ่งสำคัญในนั้นคือภาพวาด และจำนวนข้อความขั้นต่ำที่อธิบายรายละเอียดของเรื่องราว

วิธีการวาดการ์ตูนสำหรับผู้เริ่มต้น? คุณต้องอ่านคำแนะนำและเริ่มทำงาน

แนวการเล่าเรื่องแบบกราฟิกแต่ละช่วงต้องเริ่มต้นและจบลงด้วยความคิดเพียงเรื่องเดียว

โดยปกติหน้าแรกจะทำหน้าที่เป็นคำนำ ซึ่งผู้เขียนนำเสนอแนวคิดหลักทั่วไป ผู้อ่านต้องเข้าใจว่าเหตุการณ์เกิดขึ้นในช่วงเวลาใด ที่ไหน และใครเป็นตัวละครหลักของการกระทำทั้งหมดนี้

นอกจากนี้ เฟรมขนาดใหญ่ควรจบการ์ตูนทั้งหมด ในนั้นผู้สร้างผลงานชิ้นเอกจะพูดถึงสิ่งที่เกิดขึ้นในตอนท้ายหรือในบทส่งท้ายและบอกว่าฮีโร่ตัวต่อไปกำลังรออะไรอยู่

อ่านการ์ตูน

ผู้สร้างเกมประเภทนี้แต่ละคนมีสไตล์ของตัวเอง ตัวละครเฉพาะ สไตล์การวาดภาพ และโครงเรื่อง

เพื่อที่จะรู้วิธีการวาดการ์ตูน ไม่เพียงแต่ต้องสามารถวาดคนได้เท่านั้น แต่ยังต้องอ่านผลงานของคนอื่นด้วย คำบรรยายของนักเขียนชื่อดังระดับโลกสามารถสร้างแรงบันดาลใจแนะนำแนวคิดของโครงเรื่องได้

ประเภท

การ์ตูนมีหลายประเภทที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง แต่ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจนถึงทุกวันนี้คือเรื่องราวเกี่ยวกับฮีโร่จาก DC หรือ Marvel แฟน ๆ ของผู้จัดพิมพ์หนังสือการ์ตูนเหล่านี้มักจะทะเลาะวิวาทกัน โดยวิพากษ์วิจารณ์เรื่องราวและรูปแบบการวาดภาพ อย่างไรก็ตาม "สัตว์ประหลาด" สองตัวนี้ในอุตสาหกรรมกราฟิกที่เป็นของฮีโร่เช่น Superman, Batman, Spider-Man, X-Men เป็นต้น แนวเพลงดังกล่าวมาจากสหรัฐอเมริกาซึ่งพวกเขาค้นพบวิธีวาดการ์ตูนเป็นระยะ ๆ

ดินแดนอาทิตย์อุทัยมีวัฒนธรรมอะนิเมะที่พิเศษและมีขนาดใหญ่มาก เรียกว่า "มังงะ" ข้อความในการ์ตูนดังกล่าวเริ่มจากล่างขึ้นบนและจากขวาไปซ้าย

ทุกๆ ปี จะมีเรื่องสั้นที่แตกต่างกันหลายล้านเรื่องในโตเกียว ซึ่งสร้างขึ้นโดยผู้ที่เชี่ยวชาญเรื่องดินสอและรู้วิธีวาดการ์ตูนอนิเมะ

ภาพวาดคลาสสิกประกอบด้วยภาพประกอบสี่แถบ จะเป็นสีหรือขาวดำก็ได้ แม้แต่ศิลปินมือใหม่ก็สามารถวาดการ์ตูนง่ายๆ ได้ แต่นี่ไม่ได้หมายความว่าโครงเรื่องหรือรูปภาพในการ์ตูนจะเป็นแบบเดิมๆ บางครั้งพวกเขาก็ต้องทำงานมากขึ้นไปอีก การดูแลเงาและเงา

กลุ่มเป้าหมายของผู้ที่จะอ่านการ์ตูนเรื่องนี้ก็มีความสำคัญเช่นกัน แปลงที่ซับซ้อนที่สร้างขึ้นตามโครงการที่คิดค้นโดยผู้เขียนไม่เหมาะสำหรับเด็ก พวกเขายังไม่สามารถทราบได้ว่าฮีโร่คิดอย่างไร เขาพูดที่ไหน ในการ์ตูนสำหรับเด็ก ความคิดมักจะลอยออกมาจากหัว และคำพูดก็ออกมาจากปาก

วัสดุด้นสดหรือวิธีการวาดการ์ตูนด้วยดินสอ

ในการวาดการ์ตูนง่ายๆ ในหลายหน้า คุณต้องใช้ดินสอธรรมดาหลายๆ แบบ สีเทาตัวใดตัวหนึ่งควรนำไปสู่เส้นบาง ๆ อีกอันควรเข้มกว่าและสีเทาที่สามควรหนา

อย่าลืมวางยางลบไว้ข้างหน้าคุณเพื่อปรับการทำงาน หากต้องการสร้างเรื่องราวด้วยปากกาภายในไม่กี่วินาที คุณต้องเรียนรู้รายละเอียดวิธีวาดหนังสือการ์ตูนด้วยดินสออย่างละเอียด

เราจำเป็นต้องใช้กระดาษสองสามแผ่นสำหรับอนิเมะและอีกสองสามแผ่นสำรอง นอกจากนี้ควรมีเครื่องเหลาและไม้บรรทัดบนเดสก์ท็อป โต๊ะควรมีแสงสว่างเพียงพอ ไม่ควรมีรายการที่ไม่จำเป็นที่จะรบกวนตำแหน่งของมือของศิลปิน

นักเขียนมืออาชีพที่รู้วิธีวาดการ์ตูนก็มีปากกามาร์กเกอร์ ดินสอ ปากกาสักหลาด ปากกาฮีเลียมหรือหมึกพิเศษ หลังจากผ่านไประยะหนึ่ง ผู้สร้างประเภทนี้อาจตระหนักว่าถึงเวลาแล้วที่เขาจะเดินหน้าต่อไปและถ่ายทอดงานศิลปะของเขาไปยังเวอร์ชันเสมือนจริง การ์ตูนที่วาดด้วยความช่วยเหลือพิเศษ

ขั้นตอนแรกในการวาดการ์ตูน

ขั้นตอนหลักและพื้นฐานที่สุดในการสร้างการ์ตูนคือแนวคิดของโครงเรื่องซึ่งสามารถมีการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนได้ อย่างไรก็ตาม ผู้เขียนหลายคนจำกัดตัวเองให้เป็นเรื่องที่ง่ายที่สุดในการเริ่มต้น พิจารณาวิธีการวาดการ์ตูนด้วยดินสอเป็นขั้นตอน

ก่อนอื่น คุณต้องคิดเรื่องสั้น เรื่องเล็กหรือนิทานก่อน ข้อความควรน้อยที่สุด ขอแนะนำให้วงกลมบทสนทนาของตัวละครในรูปแบบของก้อนเมฆหรือสี่เหลี่ยม เพื่อให้ชัดเจนยิ่งขึ้นในการวาดการ์ตูนด้วยดินสอ ขอแนะนำให้คุณจดจุดหักมุมและจุดพลิกผันของเรื่องราวทั้งหมดก่อน แล้วเน้นส่วนที่สำคัญที่สุดของเรื่องเหล่านั้น ล่วงหน้าผู้สร้างสามเณรของประเภทนี้จะต้องเขียนโครงเรื่องทั้งหมดลงบนกระดาษ หากมีการสนทนาก็จะต้องทาสีเป็นขั้นตอนด้วย

ข้อความแต่ละชิ้นจะต้องถูกแบ่งออกเป็นช่องสี่เหลี่ยม จากนั้นจะมีการวาดรูปที่เกี่ยวข้อง ทางที่ดีควรเริ่มและสิ้นสุดการดำเนินการ หนึ่งควรผ่านไปอย่างราบรื่นในขณะที่คิดบางอย่างเกี่ยวกับผู้เขียน

หลังจากที่โครงเรื่องมีรายละเอียดและครุ่นคิดแล้วก็ถึงเวลาวาด

ขั้นตอนที่สอง

ตอนนี้เกี่ยวกับวิธีการวาดหนังสือการ์ตูนจากเรื่องราว ความสามารถในการวาดภาพคนหรือสัตว์เป็นข้อดีอย่างยิ่งในอะนิเมะ แต่คุณสามารถทำได้โดยปราศจากมัน ในประเภทกราฟิก เช่นเดียวกับในงานศิลปะอื่น ๆ จินตนาการนั้นถูกจำกัดโดยตัวเขาเองเท่านั้น

คุณสามารถสร้างการ์ตูน และสร้างเรื่องเล่ากับพวกเขาได้อย่างอิสระ ด้วยการคิดค้นรูปแบบใหม่และดั้งเดิมอย่างสมบูรณ์ คุณจะได้แฟนเป็นกองทัพในที่สุด

เมื่อกระดาษแผ่นหนึ่งอยู่ต่อหน้าศิลปิน เขาต้องแยกออกเป็นหลายส่วนด้วยสายตา ขั้นตอนนี้จะช่วยให้คุณวางแผนการวาดการ์ตูนด้วยดินสอเป็นขั้นตอน ในช่องสี่เหลี่ยมที่ว่างเปล่าเหล่านี้ ชิ้นส่วนของประวัติศาสตร์จะถูกวาดทีละชิ้น

บุคคลไม่มีความสามารถในการคัดลอกภาพวาดเดียวกันได้อย่างแม่นยำ ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่ฮีโร่จะเปลี่ยนไปบ้าง

เฟรมขนาดใหญ่ในหนังสือการ์ตูนหมายถึงระยะเวลาของแอ็กชันที่วาดไว้ ในขณะที่เฟรมเล็กถือเป็นเรื่องรองและสนับสนุนแนวคิดหลัก ในเฟรมขนาดใหญ่ เหตุการณ์หนึ่ง สอง หรือสามเหตุการณ์สามารถเกิดขึ้นได้

เฟรมขนาดเล็กไม่ต้องการพื้นหลัง ในขณะที่เฟรมขนาดใหญ่จำเป็นต้องวาดอย่างละเอียด ผู้อ่านจะต้องการเห็นไม่เพียง แต่ตัวละครหลัก แต่ยังรวมถึงสถานที่ของเหตุการณ์ด้วย

ภาพวาดฮีโร่

การวาดฮีโร่ไม่ใช่เรื่องง่าย แต่งานนี้ค่อนข้างเป็นไปได้สำหรับศิลปินที่ไม่ดี มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับการฝึกฝน ทุกคนสามารถเรียนรู้การวาด

อย่าสร้างรายละเอียดมากเกินไปในการวาดภาพพวกเขาจะยากมากที่จะทำซ้ำ

อย่าพยายามคัดลอกท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้าเหมือนในภาพก่อนหน้า

ไม่มุ่งมั่นเพื่อความสมบูรณ์แบบเพราะการ์ตูนควรนำมาซึ่งความสุขจากการสร้างสรรค์และความสะดวกในการทำงาน

อย่าพยายามใส่ทุกอย่างพร้อมกัน

ตัวละครหลักแสดงได้ดีที่สุดตรงกลาง ควรหมุนให้ชิดทางเลี้ยวมากขึ้นถ้ามี

ขั้นตอนที่สาม

กฎพื้นฐานสำหรับการวาดการ์ตูน:

บทสนทนา

ตัวการ์ตูนในหนังสือการ์ตูนไม่ต้องพูดยาว การสนทนาของพวกเขาควรตรงไปตรงมา โดยไม่มีประโยคหรือคำที่มีความหมายซับซ้อน

แต่ละคำที่ออกจากปากฮีโร่จะต้องวนอยู่ในกล่อง โดยปกติแล้วจะแคบและเล็ก แต่มองเห็นตัวอักษรในนั้นได้ บทสนทนาเขียนด้วยตัวอักษรบล็อก

ภาพสะท้อนของตัวละครมักจะถูกล้อมรอบด้วยฟองอากาศกลม

เมื่อพวกเขาฝันถึงบางสิ่ง ความคิดของพวกเขาในการ์ตูนจะถูกวาดด้วยก้อนเมฆ

เสียงต่างๆ จะแสดงด้วยเครื่องหมายตกใจ เครื่องหมายคำถาม และเครื่องหมายวรรคตอนอื่นๆ

เสียงร้องของฮีโร่สามารถล้อมเป็นวงกลมโดยมีหนามแหลมแหลมอยู่รอบขอบ

ข้อมูลเล็กน้อยเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นและที่เกิดขึ้นระหว่างฉากที่วาด ภูมิหลัง หรือข้อสรุปของคุณเองสามารถนำออกจากช่องของการ์ตูนได้ พวกเขาสามารถไประหว่างพวกเขาด้านบนหรือด้านล่าง

และบทสนทนาที่ตัวละครแลกเปลี่ยนกันในประเภทคลาสสิกก็ถูกวาดขึ้นบนหัวของพวกเขา

ในระหว่างการทาสีคุณต้องปล่อยให้เมฆเป็นสีขาวหรือสีเหลืองที่ดีที่สุดเพื่อให้โดดเด่นในเชิงคุณภาพและไม่รวมกับลวดลาย