ประวัติความเป็นมาของการสร้างกลุ่ม การแสดงครั้งแรก
ในปี พ.ศ. 2511 ณ วังวัฒนธรรม Lensovet Vyacheslav Polunin ได้สร้างสตูดิโอละครใบ้ซึ่งโรงละคร Litsedei Clown-mime เติบโตขึ้นเมื่อเวลาผ่านไป
แกนความคิดสร้างสรรค์ของทีมเกิดขึ้นได้ง่ายและเป็นธรรมชาติ การจัดชั้นเรียนในจังหวะและพลาสติก, ยิมนาสติกและกายกรรม, ชั้นเรียนบัลเล่ต์กับครูผู้เชี่ยวชาญชั้นนำ, การแสดงมากมายต่อหน้าผู้ชมด้วยตัวเลขประหลาดที่หลากหลาย, องค์ประกอบของการแสดงตลก, การล้อเลียน, ความไร้สาระซึ่งเป็นที่ยอมรับของผู้ชมอย่างเต็มตา เสริมสร้างความปรารถนาของคนหนุ่มสาวที่จะแสวงหาเส้นทางที่ไม่คุ้นเคย
หลังจากรับราชการทหารแล้ว Polunin สำเร็จการศึกษาที่สถาบันภาพยนตร์แห่งรัฐเลนินกราดโดยได้รับคุณสมบัติของผู้อำนวยการวันหยุดและการแสดงละครซึ่งส่วนใหญ่จะกำหนดเวกเตอร์ของการพัฒนา ชีวประวัติสร้างสรรค์ทีม.
Alexander Skvortsov (ตั้งแต่ปี 1968 ในสตูดิโอ), Nikolai Terentiev (ตั้งแต่ปี 1968), Felix Agadzhanyan (ตั้งแต่ปี 1976), Galina Andreeva (ตั้งแต่ปี 1977), Valery Keft (ตั้งแต่ปี 1978), Anna Orlova (ตั้งแต่ 1978) d.), Sergey Shashelev (ตั้งแต่ปี 1979), Viktor Solovyov (ตั้งแต่ปี 1979), Anvar Libabov (ตั้งแต่ปี 1980), Anton Adasinsky (ตั้งแต่ปี 1982), Leonid Leikin (ตั้งแต่ปี 1983), Robert Gorodetsky (ตั้งแต่ปี 1983) บรรดาผู้ที่มาจากสาขาต่าง ๆ ของกิจกรรม กระโจนเข้าสู่ "กลไก" ที่ซับซ้อน ความคิดสร้างสรรค์ร่วมกัน, "ฟิวชั่น" ที่แตกต่างกัน โลกมนุษย์พวกเขาได้รับประสบการณ์ใหม่ในห้องทดลองของโรงละคร-สตูดิโอของละครใบ้ เพื่อเปิดทางสู่ความเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติ ด้วยความปรารถนาที่จะปลุกผู้คนให้ตื่นขึ้นในความสุขของการอยู่ในโลกที่จินตนาการและความฝันเป็นสีสัน การเล่นแห่งจินตนาการ
คำขวัญของนักแสดงตลกชาวอิตาลีเรื่อง dell'arte - "Anima allegra" ("Joyful Soul") ซึ่งเลือกโดยนักแสดงในช่วงเริ่มต้นของการเดินทาง เป็นเพียงการยืนยันถึงเนื้อหาที่สนุกสนานไม่ย่อท้อของพวกเขา ซึ่งเป็นแนวทางที่สร้างสรรค์ในการกระทำโดยตรง ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะความจำเป็นในการตระหนักรู้ในตนเองอย่างมีประสิทธิภาพในความสัมพันธ์ที่แยกไม่ออกกับผู้ดู ความสุขของการสื่อสารอย่างสร้างสรรค์ระหว่างกัน: "คุณและคู่ของคุณ" พวกเขาจะแปลเป็นความสุขของการสื่อสารอย่างสร้างสรรค์กับผู้ชม: "คุณและผู้ชม" หัวข้อของการวิจัยเชิงปฏิบัติคือช่องว่างระหว่างบุคคลบนเวทีกับบุคคลใน หอประชุมซึ่งกำหนดเนื้อหาของกิจกรรมในอนาคตของพวกเขา
ในปี 1974 การแสดงครั้งแรกได้รับการปล่อยตัวในปี 1975 - การแสดงของ Lyceeds ซึ่งตั้งชื่อให้กับทีม ตั้งแต่ปี 1981 โรงละครได้ทำงานบนเวทีของ Youth Palace ในเลนินกราด ในระหว่างการดำรงอยู่มีการแสดงห้ารายการ: Dreamers, Churds, From the Life of Insects, Asisyai-revue และ Catastrophe มีการเปิดตัวสิบห้ารายการ ผู้ชมได้รับการนำเสนอละครใบ้ที่แปลกประหลาดและน่าเศร้า “ลิทเซเด” ฝ่าฝืนข้อห้ามการแสดงละคร เป็นครั้งแรกที่พวกเขามาหาผู้ชมที่ไม่ได้อยู่ในรูปแบบปกติของพวกเขาภายใต้การแต่งหน้าแบบบางเบาและในชุดสูทธรรมดาเช่นเดียวกับในชีวิตเพียงเสื้อแจ็กเก็ตหลวม ๆ รองเท้าที่ไม่พอดี แต่ในการแต่งหน้าตัวตลกที่สดใส สุนทรียศาสตร์ของตัวตลกของ Polunin คือการฟื้นคืนชีพของงานรื่นเริงในฐานะการเฉลิมฉลองชีวิต เป็นการประท้วงต่อต้านกิจวัตรสีเทา หุ่นจำลองของ Polunin ได้รับการยอมรับ และผู้แต่งได้รับรางวัลมากมาย รวมถึงอันดับสองในการแข่งขัน All-Union Variety Artists
หากการแสดง "นักฝัน" กลายเป็นการแสดงออกถึงความเชื่อที่สร้างสรรค์ของ Lyceums ในความเข้าใจ ศิลปะการละครในฐานะที่เป็นการแสดงสดโดยตรงของการเล่นสมกับทัศนคติที่ไร้เดียงสาเปิดกว้างและไม่มีการควบคุมต่อโลกจากนั้นในละคร "Churdaki" (1982) มีเกมอื่นอยู่แล้ว
หน้ากากตัวตลกของทั้งสามคนที่มีชื่อเสียง Frattellini กลายเป็นวีรบุรุษ ตัวตลกเชิงปรัชญาเกี่ยวกับความฝันที่หลงทาง เกี่ยวกับความกระหายอย่างไม่มีการควบคุมเพื่อความสุข เกี่ยวกับตัวตลกที่อายุมากซึ่งถูกทิ้งไว้ "นอกเกม" ถูกเขียนโดยชีวิตและส่งไปยังห้องใต้หลังคาโดยไม่จำเป็น เช่นเดียวกับสิ่งที่ล้าสมัยซึ่งครั้งหนึ่งเคยจำเป็นสำหรับผู้คน
หนึ่ง คนดี“ผู้หญิงที่สวยถือเป็นผู้หญิงที่มีขาและผมยาว หน้าอกและส้นเท้าของเธอสูง เอวและมือของเธอก็บาง” หากคุณเพิ่มพลังที่บ้าคลั่งและความสามารถพิเศษที่เหลือเชื่อให้กับรายการนี้ คุณจะได้ภาพเหมือนของ Bledans นักแสดงภาพยนตร์รัสเซียที่ไม่มีใครเทียบได้
Evelina Bledans - ชีวประวัติ
ศิลปินยอดนิยมเกิดที่ยัลตาเมื่อวันที่ 5 เมษายน พ.ศ. 2512 ในครอบครัวต่างเชื้อชาติ แต่เธอมักคิดว่าตัวเองเป็นคนรัสเซีย นามสกุลของเธอถูกสงสัยหลายครั้งซ้ำแล้วซ้ำเล่าแม้ว่าผู้หญิงคนนั้นไม่เคยปิดบังว่าเธอมีจริง แต่ชื่อของคนดังอาจแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
รูปภาพทั้งหมด11
ในขั้นต้นพ่อแม่ต้องการตั้งชื่อเด็กผู้หญิงว่า Nastya แต่ชะตากรรมของชื่อของเธอถูกตัดสินโดยผดุงครรภ์ที่คลอดแม่ เมื่อเธอเห็นเด็กครั้งแรก เธอบอกว่าเด็กผู้หญิงคนนั้นดูเหมือนเอเวลิน่า และในที่สุดพวกเขาก็จากเขาไป
วัยเด็กของบุคลิกภาพทีวีในอนาคตผ่านไป บ้านเกิดซึ่งเธอได้มีโอกาสเข้าร่วมงานดนตรีหลายช่วงที่ House of Pioneers
นอกจากนี้ Evelina Bledans ยังไม่พลาดคอนเสิร์ตเดียวที่สามารถอ่านบทกวีรักชาติได้
กลายเป็น ดาราดังหญิงสาวต้องการตั้งแต่อายุยังน้อยดังนั้นหลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนเธอจึงเดินทางไปเลนินกราดเพื่อเติมเต็มความฝันของเธอ
ผู้สมัครพิชิตคณะกรรมการสอบของสถาบันการละคร ดนตรี และภาพยนต์ ได้ทันที ขอบคุณเพียงหนึ่งวลี - "Bledans ... Evelina Visvaldovna ..." - เธอได้รับ "แฟน" ในตัว Igor Vladimirov หัวหน้าคณะกรรมาธิการยังพูดติดตลกว่าเขาจะลงทะเบียนเธอ "โดยอัตโนมัติ" เพราะบุคคลที่มีนามสกุลดังกล่าวไม่สามารถเป็นศิลปินที่ไม่ดีได้ อย่างไรก็ตาม นักแสดงสาวก็เข้ามา มหาวิทยาลัยโรงละครได้ด้วยตัวเอง. ตลอดการฝึกอบรม ครูมีพรสวรรค์และความสามารถพิเศษที่ไม่มีใครเทียบได้เพียงพอ ในช่วงต้นทศวรรษ 90 เธอในฐานะนักศึกษาที่ดีที่สุดของคณะวิชาได้มีโอกาสฝึกงานที่ Theatre Center ที่มีชื่อเสียงระดับโลก ยูจีน โอนีล.
การกลับมาของนักแสดงในบ้านเกิดของเธอเกือบจะใกล้เคียงกับการแจกจ่ายบัณฑิตไปทำงาน และไม่ว่า Evelina จะฝันถึง Lenkom ถึง Mark Zakharov อย่างไรชะตากรรมก็ถูกแจกจ่ายไปในทางที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ร่วมกับเพื่อนร่วมชั้นกลุ่มเล็ก ๆ เด็กผู้หญิงถูกบังคับให้ย้ายไปโอเดสซา ที่นั่นมีทีมนักแสดงหนุ่มจัดการแสดงคาบาเร่ต์ยอดนิยม " ชีวิตแสนหวาน” ขอบคุณที่ Evelina กลายเป็นผู้มีชื่อเสียงในท้องถิ่นทันที
ดาราปัจจุบันของหน้าจอเข้าสู่ "Masks of the Show" โดยบังเอิญผ่านการพิเศษ แต่เธอสร้างความประทับใจให้กับ Georgy Deliev ว่าในซีรีส์ถัดไปของรายการบันเทิงสำหรับ Evelina Bledans พบว่ามีบทบาทที่โดดเด่นกว่า นักแสดงหญิงไม่ได้สังเกตด้วยซ้ำว่าเธอกลายเป็นสัญลักษณ์ทางเพศของพื้นที่หลังโซเวียตทั้งหมดได้อย่างไรและภาพลักษณ์ของพยาบาลเซ็กซี่ใน "หน้ากาก" ไม่ใช่แค่เธอเท่านั้น บัตรโทรศัพท์แต่ไม่ได้ปล่อยให้ประชากรชายส่วนใหญ่เฉยเมย อย่างไรก็ตาม แม้ความจริงข้อนี้จะไม่ส่งผลต่อการตัดสินใจของเธอที่จะออกจากโครงการยอดนิยม ซึ่งเธออุทิศชีวิตประมาณสิบปี
ในปีต่อมา Evelina พยายามค้นหาตัวเอง: เธอเข้าร่วมการประกวดความงามและเอาชนะเกณฑ์การคัดเลือกนักแสดงต่างๆ คอยล์ใหม่อาชีพของเธอเริ่มต้นในมอสโกแล้วซึ่งเธอประสบความสำเร็จในการเริ่มต้นดนตรีเมโทรและต่อมายังคงทำงานในละคร Danae
ในเวลาเดียวกัน ศิลปินก็เริ่มแสดงในภาพยนตร์ บทบาทที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของเธอในเวลานั้นคือปฏิคมของซ่องโสเภณีในภาพยนตร์ต่อเนื่องเรื่อง "Cursed Paradise" นอกจากนี้ ผู้มีชื่อเสียงในประเทศยังสามารถอวดรางวัลเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ ซึ่งเธอได้รับจากการถ่ายทำโฆษณาของสตาร์เวย์
ในตอนท้ายของปี 2008 telediva ทำให้แฟน ๆ ของเธอพอใจกับการมีส่วนร่วมในรายการเรียลลิตี้ยอดนิยม " ฮีโร่ตัวสุดท้าย- 6" ซึ่งเธอเป็นที่รู้จักอย่างถูกต้องว่าเป็นผู้เข้าร่วมที่ฉลาดและคิดบวกมากที่สุด แต่เธอไม่มีโอกาสได้อาศัยอยู่บนเกาะนี้นานนัก คู่แข่งที่ร้ายกาจไล่เธอออกจาก "เผ่า" เกือบในช่วงเริ่มต้นของโครงการ
เมื่อกลับถึงบ้านนักแสดงก็เริ่มมีผลงานมากขึ้น ตอนนี้นอกจากภาพยนตร์แล้ว เธอยังสามารถถูกมองว่าเป็นพรีเซ็นเตอร์ทีวีได้อีกด้วย แม้ว่าก่อนหน้านั้น Evelina ได้ลองบทบาทนี้แล้ว และน่าสังเกตว่าหลายคนอิจฉาเรตติ้งของรายการเหล่านั้น ในปี 2009 เธอได้กลายเป็นจุดเด่นของรายการทีวียอดนิยม "Everything in Our Way" ซึ่งออกอากาศทางช่อง STS และมีทิศทางทางดนตรีและอารมณ์ขัน หลังจากนั้นศิลปินยังคงอยู่ในตำแหน่งผู้นำต่อไปอีกหลายปีเนื่องจากในเวลานั้นเธอเป็นที่ต้องการอย่างมากในด้านนี้โดยเฉพาะ
บน ช่วงเวลานี้ดาราในประเทศแสดงในภาพยนตร์มากขึ้นและมีส่วนร่วมในการพากย์ภาพยนตร์ต่างประเทศ
Evelina Bledans - ชีวิตส่วนตัว
ช่างเก่งและน่าเหลือเชื่อ ผู้หญิงสวยมีแฟนเยอะเสมอ แต่ถึงกระนั้นนักแสดงหญิงก็ไม่เคยพบเห็นในเรื่องอื้อฉาวที่ใกล้ชิด จนกระทั่งเมื่อไม่นานนี้ เธอได้ซ่อนครอบครัวของเธอจากการสนทนาทุกรูปแบบโดยสิ้นเชิง เฉพาะใน ครั้งล่าสุดเปิดม่านแห่งชีวิตส่วนตัว
เมื่ออายุ 46 ปีที่ชื่นชอบของสาธารณชนได้แต่งงานสามครั้ง สามีคนแรกของเธอเป็นผู้กำกับและพิธีกรของ "Pun" Yuri Stytskovsky สหภาพของพวกเขากินเวลาประมาณเจ็ดปีซึ่งทั้งคู่อาศัยอยู่เพียงหกเดือนในการแต่งงานตามกฎหมาย
ชื่อคู่สมรสคนที่สองคือมิทรี นอกจากข้อเท็จจริงที่ว่าเขาเป็นนักธุรกิจชาวอิสราเอลแล้ว ยังไม่มีใครรู้อีกเลย คนหนุ่มสาวแต่งงานกันเมื่อปลายปี 2536 และในฤดูร้อนปี 2537 Evelina Visvaldovna ได้ให้กำเนิดลูกคนแรกซึ่งชื่อนิโคไล หลังจากการหย่าร้างเด็กชายอยู่กับพ่อและ เป็นเวลานานไม่ได้ติดต่อกับแม่ ปัจจุบันเขาอายุ 21 ปี อาศัยอยู่ในอิสราเอล และกำลังรับราชการในกองทัพอิสราเอล
เป็นครั้งที่สามที่เทเลดีวาเดินลงมาตามทางเดินแล้วในปี 2010 คนที่เธอเลือกคนใหม่คือผู้อำนวยการฝ่ายทุนและโปรดิวเซอร์อเล็กซานเดอร์เซมิน หนึ่งปีต่อมา ทั้งคู่มีลูกชายคนหนึ่งซึ่งพ่อแม่ที่รักชื่อเซมยอน ความจริงที่ว่าเด็กชายจะเกิดมาพร้อมกับดาวน์ซินโดรมศิลปินได้รับแจ้งเมื่อเริ่มตั้งครรภ์ แต่ถึงกระนั้นเธอก็ตัดสินใจทิ้งเด็กไว้ ตอนนี้ลูกชายของพวกเขาอายุเกือบสี่ขวบแล้ว เขามีประสบการณ์การถ่ายภาพในโฆษณาผ้าอ้อมแล้ว และเขายังมีบล็อก "ของเขา" บนเครือข่าย Twitter เมื่อเร็ว ๆ นี้เด็กชายไปที่สวนซึ่งเขาได้รู้จักเพื่อนคนแรกของเขาแล้ว
Evelina Bledans และ Alexander Semin พยายามทำทุกวิถีทางเพื่อช่วยผู้ปกครองที่เลี้ยงลูกด้วยการวินิจฉัยเช่นเดียวกับลูกชาย
พวกเขาหลงรักน้ำอสุจิของพวกเขาและเรียกพวกเขาว่า แสงแดดและในอนาคตอันใกล้นี้ พวกเขาใฝ่ฝันที่จะมอบน้องสาวให้กับเขา
อย่างมืออาชีพนักแสดงก็อยู่ในลำดับที่สมบูรณ์เช่นกัน ทั้งๆ ที่ ปัญหาชีวิตเธอยังคงฉายแววบนจออย่างต่อเนื่อง ซึ่งทำให้แฟนๆ ของเธอพอใจอย่างแน่นอน
โรงละคร "Litsedei" (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ทำงานใน ประเภทพิเศษซึ่งรวมเอาเรื่องตลก ละครใบ้ เรื่องน่าเศร้า และรายการวาไรตี้ โรงละครเป็นที่รู้จักของผู้ชมจำนวนมากด้วย Vyacheslav Polunin และตัวเลขเช่น "Blue-Blue-Blue-Canary ... ", "Nizya" และ "Asisyay!"
เกี่ยวกับโรงละคร
โรงละคร "Litsedei" (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) เริ่มอาชีพในปี 2512 ตอนนั้นเองที่ A. Skvortsov, V. Polunin, A. Makeev และ N. Terentyev พบกันในสตูดิโอละครใบ้ภายใต้การดูแลของ Eduard Rozinsky ที่ Lensoviet Palace of Culture
ชื่อ "Litsedei" ถูกคิดค้น ละครรวมถึงการแสดงดังกล่าว: "Tek-Shen, "Churdaki", "Petrushka", "Small Olympics", "Asisyai-revue" และอื่น ๆ ศิลปินได้รับรางวัลจากเทศกาลต่าง ๆ ในรัสเซียและต่างประเทศหลายครั้งเข้าร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์และปรากฏตัวทางโทรทัศน์
ในปี 1991 "Lyceum" (โรงละคร) ถูกปิด แต่แบรนด์ยังคงอยู่ ในปี 2552 ได้เปิดทำการอีกครั้ง ที่โรงละครมีสตูดิโอโรงเรียน "Lyceum Lyceum" นักแสดงประเภทละครใบ้และตัวตลกกำลังได้รับการฝึกฝนที่นี่ นักเรียนจะถูกคัดเลือกทุกๆสามปี
ละคร
"Litsedei" (โรงละคร) นำเสนอการแสดงต่อไปนี้แก่ผู้ชม:
- "ครอบครัว".
- “นิทานภาคเหนือ”
- "นิวโฮชมาจิ".
- "บินและดื่ม"
- "คืนที่สิบสอง".
- "ตอนเย็นโง่"
- "อาย-ย่า รีวิว"
- "โชว์อวกาศ"
- "ขี่เด็ก".
- "หมอพิโรกอฟฟ์"
- "เฮอร์คิวลิส".
และคนอื่น ๆ.
"บินและเลื่อย"
การแสดงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดอย่างหนึ่งที่โรงละครลิทเซดีมีให้ชมอยู่เป็นประจำคือ “ฟลายแอนด์ซอว์” นี่คือการแสดงของ Leonid Leikin ตัวตลกชื่อดังระดับโลกที่มีพรสวรรค์เฉพาะตัว ในช่วง 12 ปีที่ผ่านมาของเขา กิจกรรมสร้างสรรค์เขาทำงานในละครสัตว์ในตำนาน "Du Soleil" ล่าสุดเขากลับบ้านเกิดและตอนนี้ผู้ชมในประเทศพอใจในโรงละคร "Lyceum"
แสดง "Fly and Saw" เรียบเรียงจาก ห้องที่ดีที่สุดลีโอนิด. นักแสดงคนอื่นในโรงละคร "Litsedei" ก็มีส่วนร่วมกับเขาเช่นกัน ที่สุดตัวเลขเฉพาะเหล่านี้ ผู้ชมชาวรัสเซียไม่เคยเห็นมาก่อน
ในระหว่างการแสดง Leonid Leikin พูดคุยกับผู้ชมเกี่ยวกับชีวิตของโรงละครเกี่ยวกับเขา วิธีที่สร้างสรรค์และเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการสร้างตัวเลขที่โด่งดังที่สุดของพวกเขา เขาพูดถึงเพื่อนและเพื่อนร่วมงานของเขา ต่อหน้าผู้ชม เขาสร้างภาพลักษณ์ของตัวเอง ทั้งแต่งหน้า สวมวิก สวมสูท และสาธิตการเปลี่ยนแปลงจากนักเล่าเรื่องให้กลายเป็นตัวตลก
จะดีกว่าสำหรับผู้ชมที่จะรีบดูการแสดงนี้เนื่องจากจะไม่ทำให้ละครเพลงไพเราะเป็นเวลานาน Leonid จะพาเขาไปทัวร์ในไม่ช้า
ศิลปิน
"Litsedei" เป็นโรงละครที่เป็นทีมเล็กๆแต่มากความสามารถ เหล่านี้คือศิลปิน:
- อันวาร์ ลิบาบอฟ.
- ยูริ มูซีเชนโก้
- โรเบิร์ต โกโรเดตสกี้.
- อันนา นิกิตินา.
- ลีโอนิด ไลกิ้น.
- อเล็กซานเดอร์ โคโลบอฟ
- "แชมป์โลก" (กลุ่มนักร้องนำ).
- "นักแสดงหนุ่ม" (นักเรียนของ B. Uvarov)
และคนอื่น ๆ.
"แชมป์โลก"
ในปี 2000 ในโรงละคร "Litsedei" ปรากฏขึ้น วงดนตรีชื่อว่า "แชมป์โลก" ประกอบด้วยเด็กสาวที่มีความสามารถห้าคน เป็นส่วนหนึ่งของ คณะนักร้องประสานเสียงเด็กวิทยุและโทรทัศน์ พวกเขาเดินทางไปทั่วโลก ในกระปุกออมสิน their จำนวนมากรางวัลและประกาศนียบัตร พวกเขาได้รับสิทธิที่จะได้ชื่อว่าเป็นแชมป์โลก
ผู้หญิงทำงานในรูปแบบของภาพตัดปะดนตรีผสม นักร้องร้องเพลงและไม่ต้องการเครื่องดนตรีประกอบ การเรียบเรียงเสียงของพวกเขามีความสวยงามและมีความสามารถมาก ละครของพวกเขารวมถึงเพลง Mozart, Bach, Beatles เป็นต้น รัสเซียพื้นบ้าน ญี่ปุ่น ไอริช นิโกร ยิว ฯลฯ ทำงาน พวกเขาร้องเพลงบลูส์, ร็อค, คอเรล, บอสซาโนวา, แจ๊สและอีกมากมาย
พวกเขาไม่เพียงแค่ร้องเพลงในการแสดงเท่านั้น แต่ยังเปลี่ยนคอนเสิร์ตของพวกเขาเป็นการแสดง เป็นตัวเลขที่น่าขบขัน
ตามคำจำกัดความแล้ว ตัวตลกคือคนไม่มีใบหน้า หน้ากากคน พวกเขาทำให้ผู้ชมสนุกสนานในช่วงเวลาระหว่างตัวเลขที่จริงจัง นั่นคือบทบาททั้งหมดของพวกเขา ประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติรู้จักตัวตลกหลายพันตัว - ไร้หน้าพร้อมรอยยิ้มจากหูถึงหู ลบรอยยิ้มของคุณและไม่มีตัวตลก ไม่มีใครรู้ ไม่มีใครจำได้ แต่มีหน่วยที่คนทั้งโลกรู้จัก เหล่านี้เป็นอัจฉริยะที่แสดงท่าทางของพวกเขา ข้อความของพวกเขาถึงผู้ที่เข้าใจพวกเขาตั้งแต่ท่าทางแรก ตัวตลกอัจฉริยะทุกคนมีชื่อที่ผู้คนตั้งให้ ทำไมอาซิสใหญ่ถึงชอบ? ทำไมเราทุกคนถึงได้ทำซ้ำหลังจากเขามาสิบปีแล้ว: "Luboff! นักสืบ!!!" และอย่าทำให้เขาสับสนกับใคร! และของขวัญของเขาเป็นหนึ่งในสิ่งที่หายากและมีค่าที่สุด ของขวัญชิ้นนี้คือความรัก และความอ่อนโยน ความอ่อนโยนแบบนั้นทำให้น้ำตาเอ่อล้างตา หลังจากน้ำตานี้ โลกก็เปลี่ยนไป - อบอุ่นและเป็นกันเอง และหัวใจก็พร้อมที่จะเห็นอกเห็นใจและรัก ในวันเกิดตัวตลกหลักของประเทศเราจำได้มากที่สุด ข้อเท็จจริงที่น่าสังเกตชีวประวัติของ Polunin
เริ่ม. คุณแม่
นักเรียน - การแสดงมือสมัครเล่น - กองทัพบก - โรงละคร "Litsedei" - Blue Canary และ "Asisyai-revue" - ใครเป็นใครใน "Litsedei" - Furor และทัวร์ - ให้ทุกคนไปตามทางของตัวเอง
ตัวตลกและละครใบ้ผู้ยิ่งใหญ่ของโซเวียตสามารถนับได้ด้วยมือเดียว: ดินสอ, โอเล็ก โปปอฟ, ยูริ นิคูลิน, ลีโอนิด เยงกิบารอฟ แน่นอนว่าหนึ่งในซีรีส์นี้คือ Slava Polunin ในช่วงเปลี่ยนผ่านของยุคสมัย เมื่อกลิ่นของความเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในประเทศลอยมาในอากาศแล้ว เขาได้ทำสิ่งที่ไม่มีใครทำมาก่อนเขา เขาผสมผสานศิลปะการแสดงละครใบ้และการล้อเลียนเข้ากับประเพณีพื้นบ้านรัสเซีย ประสบการณ์ ของศิลปินตัวตลกในสมัยโบราณกับแนวหน้าการละครสมัยใหม่ และเขาได้สร้างโรงละคร "Litsedei" ความนิยมของพวกเขามีเสน่ห์อย่างแท้จริง เป็นที่ยอมรับ - แพร่หลายและไม่เปลี่ยนแปลง
"ลิทเซเด" เป็นสัญชาติ สาธารณรัฐ เกาะ และนี่คือชุมชน ฉันแสดงเดี่ยวตั้งแต่อายุสิบสองปี: ที่บ้าน, ที่โรงเรียน, ในวงสมัครเล่น และในปี 1967 เขาสำเร็จการศึกษาชั้นประถมศึกษาปีที่ 10 และย้ายจากเมืองโนโวซิล ภูมิภาคโอริออลไปยังเลนินกราด เขาเริ่มมองหาใครสักคนที่จะเรียนรู้ ฉันพบห้องหนึ่งในวังวัฒนธรรม Lensoviet พร้อมป้าย "Pantomime Studio" ไม่มีใครอยู่ในเธอ ไม่ใช่นักเรียนคนเดียว ฉันพัก อีกหนึ่งปีต่อมา Sasha Skvortsov ปรากฏตัวซึ่งเราเริ่มซ้อมด้วยกันทันที สองปีต่อมา Kolya Terentiev ก็มา ในขณะนั้นผู้กำกับ Eduard Rozinsky ปรากฏตัวในบางครั้งซึ่งรวบรวมเพชรประดับของเราไว้ในละครเรื่อง "Novels about funny and serious" สิ่งที่เราทำอยู่ เราเรียกว่าความงี่เง่าที่แสดงออก ในทางวิทยาศาสตร์ - ละครใบ้ประหลาด เรามีผลผลิตมหาศาล เราทำจำนวนแล้วนับไม่ถ้วน
Polunin-Skvortsov duet ได้รับการพัฒนาและทำงานเพื่อความสุขมาสิบสามปีแล้ว เราไม่ได้เข้าสู่ระบบมืออาชีพโดยหลักการ: มันเป็นการแสดงของมือสมัครเล่น ฉันตัดสินใจว่า จนกว่าจะพบความคิด สไตล์ ภาพลักษณ์ สุนทรียศาสตร์ ฉันจะไม่ไปองค์กรวิชาชีพใดๆ
ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 ละครใบ้ได้รับความนิยมใน Leningrad มีสตูดิโอประมาณสิบห้าห้องเกิดขึ้นเองในเมือง แต่มีครูไม่เพียงพอ ในขณะนั้นละครใบ้มีแนวคิดเรื่องเสรีภาพอันน่าอัศจรรย์และวัฒนธรรมใหม่ ท้ายที่สุดแล้วทุกคนก็ถูกลิ้นจับพวกเขาไม่อนุญาตให้บุคลิกภาพแสดงออก และที่นี่มีคนไม่พูดอะไรสักคำและคุณไม่สามารถจับเขาด้วยลิ้นได้ ดังนั้นในละครใบ้ผู้คนสามารถเปิดใจได้อย่างแท้จริงซึ่งเป็นเรื่องยากในประเภทวาจา ฉันเป็นผู้นำวงกลมสี่วง - ในสโมสรนักศึกษาของสถาบันโปลีเทคนิค Voenmekh ในสภาวัฒนธรรมสำหรับคนหูหนวก ขณะสอนฉันสอนตัวเอง แต่แล้วเขาก็ตัดสินใจที่จะไม่กระจายเพื่อเก็บสตูดิโอของตัวเองและแจกจ่ายส่วนที่เหลือให้กับเพื่อนของเขา: Kolya Terentyev, Sasha Skvortsov ทั้งหมดเริ่มต้นจากสหายกลุ่มนี้ ฉันกับ Skvortsov จินตนาการถึงอย่างมีพลัง และทุกคนก็ถูกดึงดูดเข้าสู่กระบวนการทันที ภาพย่อส่วนแรกที่เราทำในสตูดิโอขนาดเล็กของเราและแสดงให้เห็นในวังแห่งวัฒนธรรม Lensovet เป็นจุดกำเนิดของคณะ ปกติผมให้วันที่ 1 เมษายน 2511 เรามีการกล่าวสุนทรพจน์มากมาย มากถึงสี่สิบต่อเดือน ในฤดูหนาว เราทำงานในเลนินกราด และในฤดูร้อน เราเดินทางไปตามมุมต่างๆ ของประเทศ เช่น ไปอัลไต ไปที่ Komi ASSR ได้รับคำเชิญผ่าน House of Amateur Art ในแผนกโฆษณาชวนเชื่อของนักเรียน เข้าร่วมทีมโฆษณาชวนเชื่อและออกเดินทางอย่างสนุกสนานตลอดฤดูร้อน
ฉันมากับชื่อโรงละครเมื่อฉันรับราชการทหาร - เกิดขึ้นใกล้ริกาตั้งแต่ปี 2519 ถึง 2521 มีตัวเลือกมากมายสำหรับสิ่งที่เรียกว่า แต่อย่างใด ในจดหมายถึงเด็กผู้หญิงคนหนึ่ง ฉันเขียนคำว่า "ลิตเซเด" เป็นครั้งแรก จากนั้นฉันก็เริ่มคิดเกี่ยวกับแนวคิดของโรงละครแห่งอนาคต: ฉันต้องการพบมันทันทีที่กลับมา และในขณะที่ฉันกำลังเตรียมตัว ฉันมีละครใบ้ของกองทัพทั้งชุด ตัวอย่างเช่น ฉันแสดง "ความฝันของทหาร": ฉันกระโดดขึ้น วิ่ง ฉีกปลอกคอ รองเท้าบูท โยนมันลงนรก ผู้อาวุโสคนหนึ่งเห็นภาพร่างนี้และสั่งให้ส่งฉันไปที่กองบัญชาการกองทัพโดยด่วน หลังจากนั้นฉันถูกย้ายไปที่มินสค์และเป็นหัวหน้าของสโมสร ทุกอย่างยอดเยี่ยมทั้งกลุ่มนักเต้นนักแสดงและนักดนตรีได้ก่อตั้งขึ้น แต่แม่ทัพมาและพูดว่า: “ยุบ! กระจายไปยังกองทหารรักษาการณ์ที่อยู่ห่างไกล! และฉันพบว่าตัวเองอยู่บนเกาะแห่งหนึ่งในทะเลบอลติก อย่างไรก็ตาม ฉันมาถูกที่แล้วเสมอ พวกเขาถามทันที: "ใครคือศิลปิน" - "ฉัน!" - "ใครเป็นนักดนตรี?" - "ฉัน!" นอกจากนี้ ฉันยังเรียนหนังสือด้วยตนเองอีกด้วย ในช่วงกะกลางคืนมีเวลาว่างเยอะ อ่าน - ฉันไม่ต้องการ ฉันสร้างรายชื่อหนังสือหลายร้อยเล่มที่ฉันต้องศึกษา ส่วนใหญ่เป็นหนังสือคลาสสิก รัสเซียและฝรั่งเศส: สีแดงและสีดำ, Walks of a Lonely Dreamer จากหนังสือร้อยเล่ม สามสิบเล่มกลายเป็นเล่มโปรดและตอนนี้อยู่ในห้องสมุดของฉัน แน่นอนว่านี่คือ Gogol, Rousseau, "การทดลอง" ของ Montaigne ซึ่งฉันได้เขียนสิ่งที่ดีที่สุดไว้ในสมุดบันทึกพิเศษ น่าเสียดายที่ Kharms และ Bulgakov ยังไม่พร้อมให้บริการ เมื่อฉันถูกปลดประจำการในปี 1978 เราเปลี่ยนมาสู่เวทีมืออาชีพ แต่ไม่ได้แสดง แต่ขอเวลาซ้อมหนึ่งปี นอกจากฉันแล้ว Sasha Skvortsov และ Kolya Terentyev ยังเข้าร่วมการแสดงละครใบ้ "The Actors" และเมื่อเราเล่นการแสดงพวกเขาเชิญ Felix Agadzhanyan และ Galya Andreeva ในระหว่างปี เราได้แสดงหลายรายการ: "The Actors", "Small Olympiad" และ "Dreamers" หลังถูกประดิษฐ์ขึ้นขณะรับใช้ในกองทัพ ใต้หน้าต่างห้องทำงานของฉันคือโรงเรียนอนุบาล มันเป็นจินตนาการของเด็ก ๆ การวิ่งและการเล่นของพวกเขาพฤติกรรมและการสื่อสารของพวกเขาเป็นแรงบันดาลใจให้ฉัน เลียนแบบเกมของเด็ก ๆ โดยใช้ละครใบ้เราเล่าเรื่องราวซึ่งกันและกันในระหว่างที่เรากลายเป็นกะลาสีหรือนักบินผู้กล้าหาญ
เราต้องการอย่างมากในการแข่งขันของศิลปินป๊อปเราได้รับรางวัลจากมือของ Arkady Raikin แต่ถึงกระนั้นเราก็ยังพยายามเข้าร่วมคอนเสิร์ตกลุ่มน้อยลงโดยเลือกที่จะโปรโมตการแสดงของเราเพื่อพัฒนาต่อไป ในปี 1980 ฉันทำงานกับ Sasha Skvortsov ได้ยากขึ้น ฉันพยายามมุ่งสู่การแสดงโขนกวีและการล้อเลียนเชิงปรัชญา และซานย่าก็เป็นคนตลกขบขัน และเขาก็ไม่สนใจ ฉันแนะนำว่า: "พักก่อนแล้วเราจะดูว่าเราควรจะทำอะไรร่วมกันต่อไปหรือไม่" จากนั้นฉันก็ตัดสินใจย้ายไปที่ Youth Palace และประกาศรับสมัครงานในสตูดิโอของฉัน และในปี 1982 เขาได้จัดเทศกาลละครใบ้ของรัสเซียครั้งแรกซึ่งรวบรวมผู้คนแปดร้อยคนจากทั่วประเทศ ล้มลง คลื่นลูกใหม่: Anton Adasinsky, Anvar Libabov, Yuri Deliev มาหาฉันเพื่อสมัคร ในงานเทศกาลสมัครเล่นแห่งหนึ่ง ฉันพบ Vitya Solovyov และหลังจากการแข่งขันบางอย่าง ฉันเชิญ Seryozha Shashelev คนหูหนวก ในไม่ช้า เราก็ไม่ต้องการอินเตอร์คอมระหว่างการแสดงอีกต่อไป เราโบกมือให้กันและกันจากเบื้องหลัง ภาษามือแบ่งออกเป็นสัญลักษณ์และตัวอักษร ฉันห้ามภาษาตัวอักษรเพื่อให้ศิลปินคิดในรูปและทั้งคณะก็เชี่ยวชาญภาษามือ
ในระหว่างนี้ ศิลปินบางคนในสตูดิโอของฉันก็ทำงานใน Lenconcert แต่สตูดิโอยังคงเป็นสตูดิโอหลักสำหรับพวกเราทุกคน ในช่วงเวลานี้เราได้จัดทำรายการที่ยอดเยี่ยม "แสดง 01" กับนักเขียนเสียดสีซึ่งทีมของฉันเข้าร่วม: Valera Keft, Vitya Soloviev, Galya Voitsekhovskaya, Kolya Terentiev, Anya Orlova สถานการณ์ใน Lenconcert บางครั้งก็ยาก ตัวอย่างเช่น เมื่อเราแสดงตัวเลขที่ไม่ได้รับการยอมรับที่สภาศิลปะ เราได้รับแจ้งว่า “แล้วมันคืออะไร? ร้องเพลงประกอบละคร. คุณไม่แสดงโลดโผน คุณไม่รู้วิธีเล่นออร์แกน " จากนั้นฉันก็เสนอหมายเลขนี้ให้กับโทรทัศน์ และหมายเลขนั้นก็แสดงในแสงสีน้ำเงินทันที มันคือละครใบ้บลูคานารี่
แถวบนสุด: ในชุดสูทสีขาว - Viktor Solovyov ในแจ็กเก็ตลายสก๊อต - Valery Keft
ศูนย์: ในเสื้อยืดลาย - Sergey Shashelev ในหมวก - Robert Gorodetsky
ภายใต้พวกเขาในหูกระต่ายคือ Galina Voitsekhovskaya
สาขาซ้าย: Nikolai Terentyev, Anna Orlova ยืน, Galina Andreeva กำลังนั่ง
สาขาขวา: ใกล้กับลำต้น - Vyacheslav Polunin, Olga Kochneva กำลังนั่ง
ตรงกลาง - Anvar Libabov ทางขวาสุด - Elena Ushakova
ตัวเลข นกขมิ้นสีฟ้า- "บลูคีรีบูน" - ประชาชนเห็นในปี 2526 นี่คือสิ่งที่มันเป็น เมื่อสองปีก่อน เป็นครั้งแรกในรัสเซีย ฉันได้แสดงการแสดง "Churdaki" ตัวตลกที่ใช้เวลาสองชั่วโมงอย่างครบถ้วน พร้อมด้วยตัวละคร ทิวทัศน์ ละคร ความสำเร็จนั้นยิ่งใหญ่มาก จากนั้น Robert Gorodetsky ซึ่งเราเป็นเพื่อนกันมานานก็เริ่มมาเยี่ยมเราที่สตูดิโอ เย็นวันหนึ่ง เขาดึงภาพออกมาจากกระเป๋าเอกสาร ซึ่งเป็นภาพของตัวตลกที่กำลังร้องเพลงอยู่สามคน และมอบเพลงให้ฉันฟัง ซึ่งฉันก็จำทำนองที่บันทึกในเครื่องบันทึกเทปเครื่องแรกของฉันได้ในทันที ซึ่งเป็นหนึ่งในเพลงแรกในชีวิตของฉัน “โรบิค” ฉันบอกเขา “คืนนี้นายกำลังแสดง” คิ้วของ Robik แหงนมองขึ้นไปบนฟ้าด้วยความประหลาดใจ เขาพกภาพนี้ติดตัวไปหลายปีและเสนอความคิดของเขาไปทุกที่ และมีเพียงเราเท่านั้นที่มีปาฏิหาริย์: ความคิดนี้พบพื้นดินที่อุดมสมบูรณ์ แนวความคิดเรื่องกวีนิพนธ์ที่สร้างขึ้นโดยฉันและนักแสดงที่นำเข้ามาในโรงละครของเราสามารถบรรลุความฝันนี้ได้อย่างสมบูรณ์แบบ ในปีพ.ศ. 2526 ฉันได้สร้างโรงละครแบบพึ่งพาตนเองแห่งแรกในรัสเซีย พวกคลางแคลงบอกฉันว่า: “ทำไมคุณถึงดึงคนกลุ่มนี้ทั้งหมด? คุณและซาชามีสิ่งนี้ คู่ที่ดี! ทำไมคุณถึงต้องการเด็กเหล่านี้ทั้งหมด? ต่อมาเมื่อคณะเริ่มพัฒนาอย่างทรงพลัง ทุกคนก็ตระหนักได้ว่า “นักแสดง” คือที่สุด โรงละครจริง. เพียงแต่ว่าพวกหนุ่มๆ ต้องใช้เวลาในการสร้าง
ชอบคอนเซปต์ของวงมากเลย เดอะบีทเทิลส์. ตัวละครแต่ละตัวในนักแสดงคลาสสิกของ "Litsedeyov" (1985-1991) เป็นตัวแทนของปรัชญาของตัวเองและมีผู้ชมของตัวเอง อันวาร์ ลิบาบอฟ เป็นอีกทางเลือกหนึ่ง เป็นคนนอก นั่นคือ Khvost (Aleksey Khvostenko) ในชีวิตที่เทลงในสิ่งที่เขาสนใจเท่านั้น Anvar ถูกจับในทุกย่างก้าวเขาไม่สามารถเดินไปรอบ ๆ เมืองได้อย่างสงบ: เขาถูกตำรวจหยุดหลายครั้งและตรวจสอบเอกสารของเขา Antosha Adasinsky - สุดขีด! ดื้อรั้น ทรงพลัง อันตรายเล็ดลอดออกมาจากเขาอย่างแท้จริง เขาผลักดันตัวเองอย่างต่อเนื่อง อย่างอื่น: ความคิดที่แตกต่าง ปรัชญาที่แตกต่าง วัฒนธรรมที่แตกต่าง เขาเป็นที่ชื่นชอบของนักปฏิวัติ พวกทำลายล้าง ที่รู้ว่าพวกเขาต้องการอะไรและมั่นใจว่าทุกคนกำลังทำสิ่งที่ผิด ตั้งแต่เริ่มต้น ฉันสร้างตัวละครของ Valera Kefta ให้กับสาวโรแมนติก ฉันตั้งชื่อเขาว่าแดนดิไลออน: ผมหยิกสีขาว อ่อนโยนและสั่นเทา ฟานฟาน-ทิวลิป พูดได้คำเดียวว่า แต่ในไม่ช้าวาเลราก็แสดงแก่นแท้ของเขา - ผู้ชายจาก Ligovka ที่ซึ่งเขาอาศัยและเติบโตขึ้นมา เขาค่อยๆ ทำลายตัวละครดั้งเดิม ฝังมันและเริ่มเคลื่อนไปสู่ความโกลาหล จริงแล้วโลกทัศน์ของ Keft ก็ได้รับการแก้ไขเมื่อเข้าสู่ Serovskoe ในฐานะศิลปินที่ยอดเยี่ยม โรงเรียนศิลปะ. สีสันใหม่ปรากฏขึ้น: เหลือผู้ชายจาก Ligovka เขาเริ่มวาดตัวละครของเขาด้วยวิธีแก้ปัญหาที่น่าสนใจแจกมุขที่ไม่มีที่สิ้นสุด วาเลร่าเองก็เป็น ปรากฏการณ์ทางศิลปะผู้คนในโกดังที่เกี่ยวข้อง "ติดอยู่" กับมัน: นักดนตรีศิลปินและ "คนงาน" โดยทั่วไป ภาพของ Leni Leikin คือ Cola Bryugnon (ฮีโร่ของ Romain Rolland - Ed.) หรือแม้แต่ Gargantua (ฮีโร่ของเรื่องราวของ Rabelais - ประมาณ ed.) Lenya เป็นความสุขของชีวิต! เหมือนอยู่กันสี่คนพร้อมกัน! ทันทีที่เขาเข้ามาในบริษัท เขาต้องกลายเป็นจุดสนใจในทันที เพื่อสร้างกำลังใจให้กับชีวิตที่เปรี้ยวนี้เพื่อที่จะได้ดังก้อง ร้องเพลง ตะโกน ประกายไฟจากดวงตา! ทันทีที่พลังงานลดลงเขาก็ไม่น่าสนใจ ฉันคิดเลข "Nizya" ขึ้นมาและเชิญ Lenya Leikin มาเล่นกับฉัน เขาเริ่มก้าวแรกบนเวที แต่ถึงกระนั้นเสน่ห์ ความเพ้อฝัน และความปิติยินดีของเขาก็ยังส่องประกายให้ทุกสิ่งรอบตัวสว่างไสว ตัวละครของ Robert Gorodetsky นั้นนิ่งเงียบแล้วเขาจะยอมแพ้ได้อย่างไร! และวลีนี้ยังคงอยู่ในความทรงจำเป็นเวลาหลายเดือน ดังนั้นเขาจะออกเสียงได้อย่างแม่นยำ แดกดัน โรเบิร์ตมีมุมมองที่เฉียบแหลมในสิ่งต่างๆ เขาวิเคราะห์ทุกอย่าง เขานั่งเงียบ ๆ ในมุมที่ไม่เด่น แต่มีเสน่ห์ มักจะมีฝูงชนอยู่เบื้องหลังเขา Kolya Terentiev ทำงานในคาบาเร่ต์คู่กับ Robert Gorodetsky ครอบครัวของเขามีปัญญาชนแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแปดเผ่า และลุงของเขาเป็นผู้ควบคุมวงที่โรงละคร Mariinsky Kolya เองรักโอเปร่ามากร้องเพลงอาเรียตั้งแต่เช้าจรดค่ำรู้ด้วยใจถึงเพลงทั้งหมดของนักร้องที่ยอดเยี่ยมและตู้ของเขาเต็มไปด้วยบันทึกที่ไม่เหมือนใครจากบนลงล่าง Kolya ยังเป็นแชมป์ฟันดาบของเลนินกราด คุณอยู่ที่นี่ - ตัวตลกและในขณะเดียวกันก็เป็นนักกีฬา! คู่นี้ - ตัวตลกสีขาวสองตัว - ถือภูมิปัญญาเคร่งขรึมไม่สนใจมากนักกับการกระพือปีกของชานบ้านรอบตัวพวกเขา และเมื่อพูดถึงคนผิวขาวและคนผมแดง จานสีของเราก็เข้มข้นกว่าปกติ สิ่งที่ Licéoners ยุคแรกทำคือคอมมีเดียเดลอาร์ทที่มีหลักการใหม่ในการสร้างกลุ่มของตัวละครพิลึก
และเมื่อผู้ชมมาที่โรงละคร ความแตกต่างก็เกิดขึ้น: ผู้ชมแต่ละคนทำตามสิ่งที่เขาชอบและการแสดงออกของเขาในการนำเสนอทั่วไป ภารกิจคือการสร้างชุมชนเดียวจากตัวละครที่หลากหลายเหล่านี้ อบอุ่น มีชีวิตชีวา ราวกับเป็นครอบครัว นั่นคือแนวคิดหลัก: เพื่อพิสูจน์ว่าผู้คนสามารถเข้ากันได้ดี และเนื่องจากพวกเขาต้องการกันและกัน จึงเกิดสิ่งที่สำคัญมาก สิ่งนี้ไม่ค่อยเกิดขึ้นจริง ๆ ก็ต่อเมื่อผู้คนมีความอดทนและสติปัญญาที่เพียงพอในการยอมรับคนที่รักญาติหรือเพื่อนตามที่เป็นอยู่และหาภาษากลางร่วมกับพวกเขา
ตัวตลกของฉัน อาซิสใหญ่ เกิดมาพร้อมกับนวนิยายเรื่อง "Telephones" ในปี 1981 ผู้ชมชอบมันมากจนฉันสร้างละคร "Churdaki" ขึ้นมาจากเรื่องสั้นเรื่องนี้ ซึ่งมีตัวตลกประมาณสี่ตัวอาศัยอยู่ใต้หลังคาเดียวกัน Terentiev, Keft, Shashelev และฉันได้รับการว่าจ้าง ด้วยทีมนี้ เราได้สร้างผลงานที่ประสบความสำเร็จหลายอย่าง และฉันคิดว่าห้องโถงเล็กสำหรับร้อยคนนั้นเล็กสำหรับเราแล้ว เราควรพยายามทำงานให้คนดูจำนวนมาก คิดสร้างโรงสำหรับหนึ่งพันคน
ต่อมาในปี พ.ศ. 2528 ได้มีการสร้างวัดอาซิสใหญ่ Anya Orlova ฉันใส่ลูกบอลที่นั่นหมอนที่นี่แต่งตัวให้เธอในชุดสูทสีเหลือง Vitya Solovyov ปรากฏตัวพร้อมกับถุงสตริงในละครเรื่อง "Night on Bald Mountain" ตัวละครของเขาเริ่มถูกเรียกว่ามาม่า - มาตุภูมิเพราะในขณะนั้นคุณย่าที่มีตาข่ายเดินไปทั่วสหภาพโซเวียต นั่นเป็นสาเหตุที่ภาพนี้ติดอยู่ เช่นเดียวกับตัวละครของอัญญา - แก่นสารของผู้หญิงประเภทที่ได้รับความนิยมมากที่สุดซึ่งเป็นสาวเสิร์ฟที่สวยงาม ครั้งแรกที่แสดง "Asisyai-revue" ที่คาซานในวังแห่งเยาวชน on ปีใหม่. เราไม่คิดว่าเราจะรับมือได้ เวทีใหญ่แต่ความสำเร็จนั้นไม่ธรรมดา จากนั้นเราก็ไปกับการแสดงนี้ในเทศกาลเยาวชนและนักศึกษาและมีความรื่นเริงอยู่แล้ว จากนั้นเราไปรัสเซียและเดินทางทั้งหมดที่เป็นไปได้ และในปี 1988 ทัวร์ต่างประเทศก็เริ่มขึ้น รวมถึงการเดินทางไปอเมริกาสองเดือนด้วย เยาวชนของฉันมีพลัง ทุกคนสนับสนุนความคิดของพวกเขา และที่ไหนสักแห่งในปี 1989 ฉันรู้สึกว่าทุกคนต้องการสิ่งที่แตกต่างออกไป ทุกคนเป็นบุคคลที่สดใสฉันไม่ได้สอนพวกเขา แต่กระตุ้นความคิดสร้างสรรค์และแก้ไข พวกเขายอมรับหลักการนี้อย่างแข็งขัน และทุกคนต้องการพิสูจน์ตัวเอง ฉันให้ Adasinsky butoh-dance และ Anton ได้เดินทางอย่างอิสระโดยได้รับความคิดนี้ ทันทีที่ฉันรู้ว่าฉันไม่สามารถเข้าใจความคิดของตัวเองได้ มันก็ชัดเจนว่าไม่มีประโยชน์ที่จะลากภาระใหญ่หลวงในการจัดการโรงละครและไม่ได้ทำในสิ่งที่คุณต้องการ วิธีที่ดีที่สุดในสถานการณ์นี้คือพยายามให้ทุกคนหาทางของตัวเอง เป็นผลให้ Anton Adasinsky สร้างโรงละครของเขาเอง Valera Keft และ Seryozha Shashelev ออกจาก Cirque du Soleil ซึ่งพวกเขายังคงทำงานอยู่จนถึงทุกวันนี้ Kolya Terentyev อยู่กับฉันและ Lenya Leikin, Vitya Solovyov, Anya Orlova และ Anvar Libabov ยังคงอยู่ ด้วยกัน. บางครั้ง Robert Gorodetsky ก็เข้าร่วมกับพวกเขา ในความคิดของฉัน มันไม่เป็นความจริงเลยที่พวกเขาเรียกตัวเองว่า "นักแสดง" หากพวกเขาถูกเรียกว่า "นักแสดงปีเตอร์สเบิร์ก", "นักแสดงหน้าใหม่" หรือโรงละคร Leonid Leikin มันจะถูกต้องมากขึ้น แต่จำเป็นต้องเปลี่ยนชื่อเพราะประชาชนยังสับสนอยู่
|
|
|