Jano van biografija. Jano van Eycko biografija

Janas van Eikas(apie 1390–1441 m.). Apie Van Eycko gyvenimą žinoma labai mažai. Jis buvo kilęs iš mažo Maaseikos miestelio, esančio ant Maso upės kranto, Mastrichto apylinkėse. Pirmieji jo gyvenimo įrodymai datuojami 1422 m. Tuo metu jis jau buvo žinomas meistras, 1422–1425 m. vykdė olandų grafų įsakymus Hagoje, tarnavo grafo Jono Bavarijos dvare, po kurio mirties persikėlė į Briugę, o paskui Lilyje, kur tapo Burgundijos kunigaikščio Pilypo Gerojo dvaro dailininku.

Van Eyckas mėgavosi neribotu savo globėjo pasitikėjimu, vykdė jam subtilias diplomatines misijas, iš kurių viena buvo kunigaikščio santuokos su Portugalijos princese Izabele susitarimas. Nuo 1430 m. iki savo gyvenimo pabaigos Van Eyckas gyveno Briugėje, kur 1431 m. nusipirko namą. Jis buvo vedęs ir turėjo dešimt vaikų.

Van Eycko kūryba žymi perėjimą nuo šiaurinės gotikos tradicijų prie naujos tradicijos, žinomos kaip šiaurinis renesansas. Joje krikščioniškoji simbolika įnoringai derinama su kraštutiniu natūralizmu. Menininkas nepriekaištingai valdė teptuką (jo drobės išsiskiria juvelyriniu filigranišku atlikimu), o pasižymėjo išskirtiniu kuklumu: jo šūkis buvo „Kaip aš galiu“. Išskirtinis Van Eycko nuopelnas yra aliejinės tapybos technologijos tobulinimas, jis pirmasis panaudojo stiklinimą, kuris buvo vadinamas „flamandišku būdu“. Menininko atrasta nauja maniera turėjo didelės įtakos tolesnei Europos tapybos raidai, įskaitant ir Italijos renesanso menininkus.

Žymiausias Jano van Eycko kūrinys, o kartu ir vienas reikšmingiausių kūrinių Europos tapybos istorijoje – Gento altorius (1432), dailininko nutapytas kartu su vyresniuoju broliu Hubertu (m. 1426 m.). . Jį sudaro 12 ąžuolinių durų (bendras dydis 3,6x4,5 m). Ant altoriaus rėmo yra užrašas: „Šį darbą pradėjo didžiausias kada nors žemėje gyvenęs meistras Hubertas van Eyckas, o jo brolis Janas – antrasis mene, užbaigtas Jos Wade'o užsakymu“.

Altoriaus konstrukcija sudėtinga ir polifoniška, jo dalys tiksliai sureguliuotos ir suderintos. Unikalus ansamblis pribloškia vaizduotę figūrų gausa, žmonių tipų įvairove ir gausybe veido išraiškų. Jame vaizduojamas pasaulis yra daugialypis ir įvairus. Ir nors apskritai jos ikonografija siekia viduramžių „kosminius“ kūrinius, vėlyvųjų viduramžių menas nežinojo tokios vaizdavimo apimties ir tikslumo.

Janas van Eyckas taip pat buvo vienas pirmųjų portretų tapytojų Vakarų Europos tapybos istorijoje. Jo portretai yra giliai psichologiniai ir tobulai išpildyti. Tikrasis Van Eycko portretinio paveldo perlas – „Arnolfinio portretas“ (1434 m.), kuriame meistras vaizdavo save atspindintį paveikslo centre už užsakovų figūrų kabančiame apvaliame veidrodyje.

Menininkas mirė Briugėje apie 1441 m.

Pagrindinis paveikslo žavesys yra tas, kad negalime visiškai tiksliai pasakyti, kas ir kokiomis aplinkybėmis jame pavaizduotas. Jei nesigilinsite į daugybės meno kritikų atliktų tyrimų detales, pagrindinė versija, turinti daugiausiai šalininkų, Janas van Eyckas pavaizdavo pirklį Džovanį di Nikolao Arnolfinį su žmona.


„Arnolfinių portretas“. (wikipedia.org)


Taip pat nežinome, kokia poros gyvenimo akimirka užfiksuota. Pagal vieną iš versijų santuoka: Džovanis susilankė pirštus, kaip tai atsitiko tariant priesaiką; veidrodžio atspindyje ant sienos matyti du - apeigų liudininkai; vyras ir moteris apsirengę šventiškai ir gausiai.

Pagal kitą versiją portretas nutapytas jau po moters mirties. Giovanni di Nicolao vedė 13-metę Constanza Trenta 1426 m. Jos motina Bartolomea 1433 m. vasario 26 d. laiške, adresuotame Lorenzo Medici, praneša apie Konstancos mirtį. Užgesusi žvakė sietynoje virš moters interpretuojama kaip dar vienas įrodymas, kad paveikslas nutapytas po damos mirties.

Hipotezės, kad paveiksle vaizduojama santuoka, priešininkai atkreipia dėmesį į tai, kad herojai turi žiedus ant netinkamų rankų ir ant netinkamų pirštų. Be to, rankų paspaudimas nėra būdingas vestuvių ceremonijoms.

Beje, yra hipotezė, kad nuotraukoje van Eyckas pavaizdavo save su žmona Margarita. Tam pritardami tyrėjai atkreipia dėmesį į vaizduojamos damos ir menininko žmonos portretinį panašumą, taip pat į Šv.Margaretos statulėlę (pavaizduotą virš lovos) – ji esą užsimena apie herojės vardą. Be to, van Eycko žmona pagimdė tais pačiais metais, kai buvo nutapytas paveikslas.

Herojai gausiai apsirengę pagal naujausią Šiaurės Europos madą, kuri XV amžiaus antrajame ketvirtyje pasižymėjo nemaža ekstravagancija. Paimk bent skrybėles. Nereikia nė sakyti, kad grožis yra baisi jėga.

Panašu, kad moteris nėščia: jos pilvas padidėjęs, stovi atlošęs kūną atgal, ranka ant pilvo. Tačiau pažvelgus į damas kituose to meto portretuose, atrodys, kad jei ne kiekviena, tai pusė jų nėščia. Tada buvo madinga pozuoti, atlenkiant kūną atgal ir stumiant skrandį į priekį – vadinamasis gotikinis kreivė. Taip, ir ranka, gulinti ant pilvo, gali būti moteriškumo simboliu.

Herojai vaizduojami su šventiniais drabužiais, tačiau paprastame interjere. Pastarąjį, greičiausiai, sugalvojo van Eyckas: surinko iš kituose namuose matytų ir savo paties sugalvotų fragmentų. Rezultatas buvo simbolių užpildyta erdvė.

Šuo yra klestėjimo ženklas, ištikimybės ir atsidavimo simbolis. Vaisiai (pagal vieną versiją – apelsinai, pagal kitą – obuoliai) gali byloti ir apie šeimos klestėjimą, ir simbolizuoti tyrumą bei nekaltumą. Vyšnia už lango - vaisingumo palinkėjimas santuokoje. Dešinėje esanti raudona niša yra nuotakos kambario simbolis ir klasikinis Apreiškimo, Kristaus gimimo ir Mergelės Gimimo scenų atributas. Moteris stovi šalia lovos, o tai pabrėžia jos, kaip židinio sergėtojos, vaidmenį. Vyras vaizduojamas prie atviro lango, o tai rodo jo ryšį su išoriniu pasauliu.

Pora – turtingų miestiečių atstovai, tai liudija ir jų apranga. Suknelė su tokiu įspūdingu traukiniu buvo neįmanoma dėvėti be pagalbos.

Kontekstas

Arnolfini buvo didelė pirklių ir bankininkų šeima, kuri tuo metu turėjo filialą Briugėje. Ir van Eyckas, gyvenęs paveikslo rašymo metu, tame pačiame mieste, galėjo gauti šį užsakymą. Ir jis galėtų tai duoti kaip draugas. Juk pasiturintys miestiečiai ir menininkas galėtų būti draugai.

Beveik fotografinis tikslumas yra eksperimentų su optiniais instrumentais rezultatas. Tikėtina, kad van Eyckas, naudodamas įgaubtą veidrodį, remdamasis paveikslu apjuosė apverstas vaizduojamų objektų projekcijas arba net užtepė dažais. Ši hipotezė turi ir šalininkų (kurie nurodo klaidas perspektyvoje), ir priešininkų (kurie pastebi, kad tuo metu buvo itin sunku rasti reikiamo skersmens optinį įrenginį).

Dominykas Lampsonas. Jano van Eycko portretas. (wikipedia.org)


Realizmą taip pat palaiko technologijos. Van Eyckas dirbo alyvų srityje, o tai buvo jo laikmečio naujovė. Dėl aliejinių dažų savybių galite tepti kelis sluoksnius ir kartu su šviesos ir šešėlių žaismu sukurti trimatės erdvės iliuziją.

Van Eyckas beveik pirmasis pasirašė savo paveikslą. Tiesa, čia būta paslapčių. Pirma, parašas nurodomas ne kukliai apatiniame kampe, o aiškiai matomoje vietoje tarp šviestuvo ir veidrodžio. Vietoj klasikinės frazės „drobė buvo nutapyta tai“, menininkas parašė „Čia buvo Janas van Eyckas“, sustiprindamas versiją, kad jis yra vienas iš liudininkų, pavaizduotų veidrodžio atspindyje.

Menininko likimas

Tiksli Jano van Eycko gimimo data nežinoma. Manoma, kad jis gimė Olandijos šiaurėje XIV amžiaus pabaigoje. Kaip laikyti rankose teptuką ir meninio amato pagrindų išmokė brolis. Kai atėjo laikas užsidirbti duonos, Janas išvyko į Hagą, kur pradėjo kurti karjerą grafų teisme. Turiu pasakyti, kad jis buvo labai vertinamas ir nesėdėjo be įsakymų. 1425–1430 metais van Eyckas daug keliavo po Europą, parduotuvėje, kaip sakoma, susitiko su kolegomis. Susipažinęs su Europos kultūros bendruomene, van Eyckas apsigyveno Briugėje, kur praleido likusias dienas.

„Arnolfinio portretas“ – vienas dažniausiai atkartojamų menininko darbų. Tačiau dar vienas jo kūrinys vadinamas puikiu – Gento altorius. Įsivaizduokite mastelį: 24 plokštės, ant jų 258 figūros, maksimalus aukštis – 3,5 metro, plotis atidarius – 5 metrai. Ir viskas apie apaštalų, pranašų, protėvių, kankinių ir šventųjų garbinimą Avinėliui, simbolizuojančiam Kristų.


Gento altorius. (wikipedia.org)


Janas van Eyckas mirė 1441 m. Epitafijoje kukliai ir skoningai aprašomas jo gyvenimo kelias: „Čia guli nepaprastomis dorybėmis šlovingas Jonas, kuriame buvo nuostabi meilė tapybai; jis piešė gyvybe alsuojančius žmonių atvaizdus, ​​o žemę su žydinčiomis žolelėmis ir savo menu šlovino viską, kas gyva...

» Eikas Vanas

Kūryba ir biografija - Eik Van

Eik Van, broliai: Hubertas (apie 1370-1426) ir Janas (apie 1390-1441), žymūs olandų tapytojai, olandų realistinio meno pradininkai.

Brolių Van Eyckų tėvynė yra Maaseik miestas. Apie vyresnįjį brolį Hubertą išliko mažai informacijos. Yra žinoma, kad būtent jis pradėjo darbus ties garsiuoju Gento altorius Gento Šv.Bavo bažnyčioje. Tikriausiai jam priklausė ir kompozicinis altoriaus dizainas. Sprendžiant iš išlikusių archajiškų altoriaus dalių - "Avinėlio garbinimas", Dievo Tėvo, Marijos ir Jono Krikštytojo figūros, – Hubertą galima vadinti pereinamuoju meistru. Jo kūryba buvo daug artimesnė vėlyvosios gotikos tradicijoms (abstrakčiai-mistiškai temos interpretacija, erdvės perteikimo konvenciškumas, mažai išreikštas susidomėjimas žmogaus įvaizdžiu).

Janas van Eyckas nuo Huberto pradėjo kaip miniatiūristas, remdamasis brolių Limburgų pasiekimais. Jam ir Humbertui priskiriamos Turino ir Milano valandų knygos miniatiūros. Pirmą kartą Janas Van Eikas paminėtas 1422 m., jau kaip meistras, įstojęs į Olandijos kunigaikščio Jono Bavariečio tarnybą. Jam menininkas atliko darbus rūmams Hagoje. Nuo 1425 m. dirbo tapytoju Burgundijos kunigaikščio Pilypo Gerojo dvare. Vykdydamas savo globėjos diplomatines misijas, jis išvyko į Portugaliją (1428-29), kur derėjosi dėl savo globėjos vedybų su Portugalijos princese Isabella. Van Eyckas nutapė jos portretą. Privatus menininko gyvenimas vyko už teismo ribų, tarp miesto miestiečių, kuriems jis priklausė. Menininkas gyveno Lilyje, Turne, Gente ir daugiausia Briugėje. 1431 metais nusipirko sau namą, o po kelerių metų vedė.

Pirmasis žinomas jo darbas yra „Gento altorius“(1432). Tai didžiausias Olandijos Renesanso paminklas, suvaidinęs didžiulį (tikrai revoliucinį) vaidmenį Nyderlandų tapybos raidoje. Altorius yra savotiška meno galerija, kurioje yra 20 paveikslų, išdėstytų dviem pakopomis ant altoriaus durų. Pastarieji pasiekia keturių metrų aukštį.

Janui priklauso keli paveikslai religine tematika, sukurti baigus statyti altorių. Anksčiausias - „Šv. Pranciškaus stigmatizacija“ ir „Madona bažnyčioje“. Tarp brandžių menininko darbų yra tokie šedevrai kaip Lucca Madonna, Canon van der Pale Madonna (1436), „Kanclerio Rolino Madona“, kur kanclerio įvaizdyje su monumentalia figūra ir griežtu veidu atsispindėtų visas gyvenimas. Portretai Jano van Eycko kūryboje užima ypatingą vietą: šis žanras didžiojo meistro pavelde mažiausiai susijęs su viduramžių tradicijomis. Janas Van Eyckas ieškojo vaizdinių priemonių savo herojų atvaizdams išlaisvinti nuo bažnytinių kanoninių normų, atsisakė į portretą įtraukti religinius simbolius. Žmonių veiduose guli ypatingos ramybės, orumo, dvasinio aiškumo antspaudas.

Tarp geriausių ir žinomiausių Van Eycko darbų - „Timotiejo portretas“, „Kardinolo Albergati portretas“ ir taip pat garsusis „Arnolfinio portretas“, pirmasis psichologinis portretas Europos mene. Šiame portrete kaip atspindys veidrodyje vaizduojamas ir pats menininkas su žmona Margarita.

Janas Van Eyckas yra tikras novatorius ir genialus menininkas, padaręs revoliuciją XVI amžiaus mene trimačių tūrių perteikimo ir apšvietimo srityje. Jis pirmasis pritaikė refleksų sistemą, naudodamas spalvos šviesumą. Pristatydamas naujas dervų ar emulsijų kompozicijas, patobulino aliejinės tapybos techniką. Jano van Eycko kūryba sukūrė prielaidas pasaulietiniam menui Nyderlanduose atsirasti ir padarė didžiulę įtaką XV–XVI, taip pat XVII a. Nyderlandų menui. Visi pagrindiniai olandų dailininkai, vadovaujami Rembrandto, jam daug skolingi.

Janas van Eyckas ir jo vyresnysis brolis Hubertas van Eyckas buvo olandų renesanso įkūrėjai. Apie Hubertą beveik nieko nežinoma. Janas buvo jo mokinys, 1422–1425 m. dirbo Hagoje Jono Bavariečio rūmų dailininku. Po to dirbo Burgundijos kunigaikščio Pilypo Gerojo dvare, diplomatinėse misijose keliavo į Portugaliją ir Ispaniją. .

Nuo 1430 m. apsigyveno Briugėje, kur ėmėsi kūrybinės veiklos. Yra prieštaringa nuomonė, kad van Eycko darbas prasidėjo nuo Turino ir Milano valandų knygos „Chegodaev A.D. Bendroji meno istorija, 3 tomas, 1962 m.“ miniatiūrų darbo. P. 586 ..

Renesanso pradžią Nyderlanduose žymėjęs kūrinys – Gento altorius Šv. Bavo katedroje – buvo baigtas 1432 m. Viršutinėje jo pakopoje pavaizduota Apreiškimo scena, apatinėje – Jono figūros. Krikštytojas ir Jonas Evangelistas. Abiejose jų pusėse yra donoro Josso Wade'o, Gento miestiečio, ir jo žmonos portretai. Išorinės altoriaus pusės spalvos gana santūrios, ypač Jonų atvaizduose, o vidinė dalis užpildyta šviesiomis ir ryškiomis spalvomis. Čia, viršutinėje eilėje, soste pavaizduotas Dievas Tėvas, jo kairėje ir dešinėje – Dievo Motina ir Jonas Krikštytojas, nusilenkę maldai; toliau abiejose pusėse yra muzikiniai angelai, o Adomas ir Ieva užbaigia eilę. Apatinėje pakopoje viduryje yra aukojamo ėriuko garbinimo scena, simbolizuojanti Kristaus auką už žmoniją, kurios kairėje yra Senojo Testamento teisuoliai, o dešinėje - apaštalai. Toliau eilę užbaigia popiežiai ir vyskupai, vienuoliai ir pasauliečiai.

Darbo dienomis, būdamas uždaras, altorius atrodo griežtas ir santūrus. Švenčių dienomis buvo atidaromos altoriaus durys, parapijiečiai galėjo išvysti nuotaikingų spalvų siužetus, padarytus aliejinės tapybos technika. Centrinės kompozicijos veiksmas vyksta žalioje, giraičių apsuptoje pievoje, kuri yra rojaus žemėje vaizdas.

Kitos Jano van Eycko altorių kompozicijos santūresnės, kamerinės, tačiau jose darniai dera renesansinė meilė gyvenimui ir viduramžių religinis griežtumas.

Kai kurie iš žymiausių van Eycko paveikslų yra Kanclerio Rolino Madona (apie 1435 m.) ir Kanauninko van der Pale Madonna (1436 m.). Abiejuose šiuose paveiksluose slypi savotiškas mistinis realizmas. Pirmajame kūrinyje fone matome besidriekiantį didmiesčio peizažą su upe ir nesibaigiančiais laukais, o kompozicijos centre – Nikolajus Rolinas, melsdamasis prieš Dievo Motiną. Antrosios erdvė, atvirkščiai, sutelkta nedidelės ankštos bažnyčios rėmuose. Čia, į dešinę nuo Madonos, pavaizduotas Georgas van der Pale'as. Abiejose kompozicijose donorų atvaizdai liudija portreto išskyrimą į savarankišką žanrą. Manoma, kad vienas iš šio žanro pradininkų buvo Janas van Eyckas, vėliau tapęs vienu pirmųjų pagrindinių Šiaurės renesanso portreto meistrų.

Vienas garsiausių van Eycko portretų yra „Timotiejus“, dar žinomas kaip „Vyro portretas“ (1432). Jame vaizduojamas žmogus be išraiškos, bet kartu ir neišsprendžiamai paslaptingo žvilgsnio. Šis užrašas būdingas kitiems portretiniams dailininko darbams, pavyzdžiui, „Žmogus raudoname turbane“ (1433), jo žmonos Margaritos van Eyck portretas (1439).

Epocha menininko kūryboje buvo „Arnolfini poros portretas“ (1434), vaizduojantis susituokusią porą tuoktuvių metu. Pirklys Džovanis Arnolfinis ir jo žmona Džovanna vaizduojami kasdienybėje – namuose. Tačiau paveikslas užpildytas simboliais ir smulkiausiomis detalėmis, kurios parodo akimirkos išskirtinumą.

Pavyzdžiui, ant grindų pavaizduotos dvi poros batų – ši smulkmena nukreipia mus į Senąjį Testamentą: „Ir Dievas pasakė: neikite čia; nusiauk batus nuo kojų, nes vieta, kurioje stovi, yra šventa žemė“ („Išėjimo“, 3:5) Mozės Penkiaknygė. Tora; Senasis Testamentas, Biblija.. Menininkas parodo, kad šiuo metu jų kambario grindys yra šventa žemė sutuoktiniams, nes jose atliekamas santuokos sakramentas. Pokyčių susikaupimas, veido mimika ir sujungtos rankos taip pat rodo progos iškilmingumą.

Jano van Eycko kūryba Nyderlanduose ir kitose Europos šalyse įvedė daug naujų vaizduojamojo meno raidos tendencijų. Ji vis dar pajungta viduramžių religingumui, bet jau neša domėjimąsi materialia, kasdienine kasdienio žmogaus gyvenimo puse, pabrėžia žmogaus reikšmę pasaulyje.

Hubertas ir Janas van Eycky – XV amžiaus pirmosios pusės Nyderlandų tapytojai, ankstyvosios Nyderlandų tapybos pradininkai. Jų darbai priskiriami ankstyvajam Renesansui, nors daugeliu atžvilgių vis dar išlieka viduramžiais. Amžininkai Jano van Eycko kūrybą laikė „nauju menu“. Tačiau Jano van Eycko brolio Huberto egzistavimo faktas jau seniai buvo kvestionuojamas. Pasigirsta siūlymų, kad tai visai ne garsaus menininko brolis.. Netgi yra versija, kad tokio žmogaus nebuvo. Nepaisant to, Maaseik mieste buvo pastatytas paminklas dviems broliams van Eyckams.

Paminklas broliams van Eyckams Maaseik

Hubertas van Eyckas (Edme de Boulonois graviūra)

Hubertas buvo vyresnysis Jano brolis, taip pat Margaret ir Lambert (taip pat menininkai). Šiuo metu nėra išsaugotas nei vienas kūrinys, apie kurį galima tvirtai teigti, kad tai yra Huberto van Eycko darbas.

Spėjama, kad broliai gimė Maaseik mieste (t.y. Eyck prie Maso upės) Šiaurės Nyderlanduose (dabar Belgijos Limburgo provincija) nepilnamečių didikų šeimoje. Huberto gimimo metai yra apie 1370 m., Janas gimė 1385–1390 m. Apie ankstyvuosius brolių gyvenimo metus nieko nežinoma, tačiau 1560-ųjų knygose minima, kad Janą tapyti mokė vyresnysis brolis Hubertas. Kokį išsilavinimą jie gavo, taip pat neaišku, tačiau, sprendžiant iš amžininkų atsiliepimų, Janas van Eyckas buvo literatūrinio išsilavinimo, skaitė klasiką, studijavo geometriją. O dailininko paveiksluose yra užrašai prancūzų, lotynų, graikų, flamandų (van Eycko gimtoji) ir hebrajų kalbomis. Kalbų mokėjimas, simbolika ir paveikslų vaizdai rodo smalsų, aštrų protą ir gerą išsilavinimą turintį žmogų.

Remdamiesi tuo, kad Huberto vardas nebuvo labai paplitęs, mokslininkai teigia, kad būtent Hubertas van Eyckas vadinamas „Magister Hubertus, pictor“ (meistras Hubertas, dailininkas), kuris 1409 m. gavo užmokestį už užsakymo įvykdymą. Tongereno Švč. Mergelės Marijos bažnyčia. Greičiausiai jis yra ir meistras Hubertas, kurio paveikslą Janas de Wiesch van der Capella paliko savo dukrai, vienuolei benediktinų vienuolyne netoli Grevelingeno. Tačiau jo pavardė nėra įrašyta gildijos įrašuose ir testamente nėra vaikų. Manoma, kad apie 1420 m. Hubertas apsigyveno Gente. Maždaug tuo metu menininkas pradėjo kurti vienintelį išlikusį savo darbą – Gento katedros altorių, dabar žinomą kaip „Gento altorius“. Tačiau šį darbą Janas van Eyckas baigė tik 1432 m., praėjus šešeriems metams po Huberto mirties. Tad sunku pasakyti, kiek tai vyresnio brolio darbas. pradžioje rastas užrašas ant rėmo lotynų kalba, kuriuo remdamiesi meno istorikai padarė svarbias išvadas apie altoriaus autorius, skelbė: „Šį darbą pradėjo didžiausias kada nors gyvenęs menininkas Hubertas van Eyckas. darbą, kurį Janas, jo brolis, tik antrasis pagal įgūdžius, turėjo laimė tęsti „Nežinoma, kiek patikimas šis įrašas.. Kai kurie tyrinėtojai tai vertina kaip pernelyg dosnią brolišką duoklę.

Uždarytas Gento altorius

Gento altorius atvirame vaizde

Dar vienas Huberto pradėtas kūrinys – „Trys Marijos prie kapo“. Bet ir jį užbaigė kitas menininkas.

„Trys Marijos prie kapo“

1425 m. Gento miestas dailininkui užsakė du darbus, kurie greičiausiai nebuvo užbaigti. Hubertas van Eyckas mirė 1426 m. rugsėjo 18 d. ir buvo palaidotas Šventojo Bavo katedroje šalia savo sesers Margaret.

Janas van Eyckas (Dominico Lampsono graviūra)

Jaunesniajam broliui Yangui pasisekė labiau. Daugelis jo darbų ir informacijos apie jo gyvenimą pasiekė mus.

Yra dokumentų, kad 1420 metais jis įteikė Antverpeno gildijai Madonos galvą, o 1422 metais papuošė Velykų žvakę Cambrai katedrai.

1422 m. tapo Jono Bavariečio, Olandijos, Zelandijos ir Gennegau grafo dvaro dailininku. Iki 1424 m. Janas van Eyckas dalyvavo projektuojant grafo rūmus Hagoje.

Po Jono Bavariečio mirties meistras, jau džiaugdamasis didele šlove, paliko Olandiją ir apsigyveno Flandrijoje. 1425 m. pavasarį Briugėje jis buvo priimtas į Burgundijos kunigaikščio Pilypo Gerojo tarnybą „su visomis garbėmis, privalumais, laisvėmis, teisėmis ir privalumais“. Tais pačiais metais menininkas persikėlė į Lilį.

Teisme Janas van Eyckas buvo įrašytas ir kaip kambarinis, ir kaip teismo dailininkas. Be jokios abejonės, jis persikėlė į teismo gyvenimo tirštumą. Santykiai su kunigaikščiu, dideliu meno žinovu, klostėsi maloniausiai. Tai galima spręsti pagal dovanas ir mokėjimus grynaisiais. Išliko piktas 1435 m. Philippe'o laiškas Lilio miesto iždininkui, kuris bandė sumažinti sumą, kurią turėjo sumokėti van Eyckui: „Tai mus labai nuliūdina, nes negalime įvardyti jokio kito mums prilyginto menininko. skoniai ir tokie įmantrūs tapybos bei mokslo klausimais!

Keletą kartų menininkas Philipui atliko slaptas diplomatines misijas. Taigi 1427 metais van Eyckas išvyko į slaptą misiją į Tūrą, esantį už dešimties mylių nuo Lilio.

Kitais metais, 1428 m. gruodžio 19 d., van Eikas, kaip diplomatas, kartu su Pilypo ambasadoriais išvyko į Lisaboną su užduotimi paruošti dirvą našlio kunigaikščio Filipo ir Portugalijos princesės Izabelės santuokai. Vykdydamas jam patikėtą misiją, Portugalijoje menininkas nutapė du nuotakos portretus (neišsaugotus) ir nusiuntė savo šeimininkui kartu su vedybų sutarties projektu. Taip dažnai tai buvo daroma „dėl pažinties“.
Misija buvo sėkmingai įvykdyta, o kitų metų gruodžio 25 dieną van Eyckas grįžo į Flandriją kartu su vestuvių kortežu ir portugalų infanta.

Kartu su teismo veikla „meisteris Yang“ vykdė bažnyčios ir miesto pirklių įsakymus. Daugiausiai mums atkeliavusių kūrinių parašyta Burgundijos kunigaikščio tarnybos metu.

Vienas iš pirmųjų darbų, atėjusių pas mus, yra Madona bažnyčioje.

Jan van Eyck „Madona bažnyčioje“ (iki 1426 m.)

Janas van Eyckas ilgą laiką buvo laikomas aliejinių dažų išradėju. Šią legendą Giorgio Vasari papasakojo praėjus šimtui metų po garsiojo olando mirties, ir ją perėmė kiti rašytojai bei meno kritikai. Tiesą sakant, augalinių aliejų pagrindu pagaminti dažai buvo žinomi dar prieš XV a. Galbūt Janas van Eyckas kiek patobulino jų kompoziciją, ne be reikalo buvo laikomas ne tik puikiu tapytoju, bet ir alchemiku. Ir meistriškai įvaldė rašymo aliejiniais dažais techniką. Visų šalių tapytojai, anot Vasario, „buvo priversti jį šlovinti ir nemirtingai liaupsinti, tačiau tuo pat metu jie visais įmanomais būdais jam pavydėjo...“.

Aukščiausios Jano van Eycko kūrybinės brandos laikotarpis nukrito į 1430-uosius. Iki to laiko menininkas persikėlė iš Lilio į Briugę, nusipirko namą „akmeniniu fasadu“ ir 1433 metais susituokė. 1434 m. kunigaikštis Pilypas III tapo tapytojo pirmojo vaiko krikštatėviu ir, gimus sūnui, padovanojo jam šešis sidabrinius dubenis.

Janas van Eyckas „Jo žmonos Margaret portretas“

1432 m. Janas van Eyckas baigė darbą prie minėto Gento katedros altoriaus, o vėliau darbai pažodžiui seka vienas po kito.

Janas van Eyckas vienas pirmųjų kūrė portretus, pasiekęs modelio išvaizdos objektinį tikslumą.

Janas van Eyckas „Jauno žmogaus portretas (Timotiejus)“ (1432 m.)

Jan van Eyck "Žmogaus portretas raudoname turbane" (1433)

Janas van Eyckas „Kardinolo Niccolo Albergati portretas“ (1431 m.)

Janas van Eyckas „Žmogaus su gvazdiku portretas“ (1435)

Tarp Jano van Eycko šedevrų yra kanclerio Rolino Madona (apie 1436 m.), taip pat pirklio portretas, Medici bankų namų atstovas Giovanni Arnolfini su žmona; vadinamasis „Arnolfini poros portretas“ (1434).

Janas van Eyckas „Kanclerio Rolino Madona“

Janas van Eyckas „Arnolfini portretas“

Menininkas mirė 1441 m. liepos 9 d. Briugėje – mieste, kuris tapo jo gimtuoju, ir buvo palaidotas Šv. Donatiano bažnyčios tvoroje, netoli nuo savo namų. Kitais metais jo brolis Lambertas paprašė kunigaikščio, kad menininko pelenai būtų perlaidoti bažnyčios viduje. Filipas ne tik davė tokį leidimą, bet ir paskyrė menininko našlei visai padorią pašalpą iki gyvos galvos.

Jano van Eycko kapo epitafijoje rašoma:

„Čia ilsisi Jonas, šlovingas nepaprastomis dorybėmis,
Kurioje meilė tapybai buvo nuostabi.
Jis taip pat piešė gyvybe alsuojančius žmonių vaizdus,
Ir žemė su žydinčiomis žolelėmis,
Ir savo menu jis šlovino viską, kas gyva.

Paveikslą „Šventasis Džeronimas“ greičiausiai baigė dailininko draugai po jo mirties, nors pagrindinę dalį padarė pats Janas van Eyckas. Ko gero, tai parašyta laiške, gulinčiame ant stalo.

Janas van Eyckas „Šventasis Džeronimas“ (1442 m.)

Paminklas broliams van Eyckams priešais Šv. Bavona, Gentas

J. Huizinga „Viduramžių ruduo“