Voronežo muzikantas įrašys duetą su aktore Jekaterina Guseva. Didelis Dunajevskio pagyrimas

Lapkričio 12 d., 18.00 val., Voronežo koncertų salėje solo koncertuos Yarilov Znoy grupė. Liaudies muzikos gerbėjai jau seniai žino Voronežo vokalisto Aleksandro Ščerbakovo komandą. Tačiau plačioji auditorija apie Aleksandrą Ščerbakovą, kilusį iš Olkhov Log kaimo, Kamensky rajono, sužinojo po dalyvavimo Alos Pugačiovos projekte „A faktorius“. Kanalo Rusija-1 programoje Aleksandrui ir jo grupei Yarilov Znoy pavyko pasiekti finalą 2013 m. O pernai muzikantai laimėjo televizijos kanalo „Zvezda“ konkursą.

„Yarilov Znoi“ ne kartą koncertavo Voroneže, tačiau pirmą kartą grupė koncertuos 700 vietų erdvėje. Kartu su muzikantais pasirodys Voronežo valstybinis choras, gimnastai ir šokėjai. Muzikantai ruošia didelę šou programą. Aleksandras Ščerbakovas prieš koncertą pasakojo, ar mentorė Lolita Miliavskaja buvo kieta, kaip kaimo žmonės siejasi su tautiečio šlove ir kas pasikeitė jo gyvenime po dalyvavimo televizijos projektuose.

„Lolita dabar nerimauja tik dėl verslo“

Interviu Žurnalistų namuose Aleksandras Ščerbakovas su savo grupės muzikantais virto kūrybiniu susitikimu. Tokios spaudos konferencijos būna itin retos, kad atlikėjai ne tik atsakinėja į klausimus, bet ir dainuoja. Aleksandras pasakojo, kad muzikos pradėjo mokytis mokykloje. Kaime buvo kaimo armonikė, kuri mokė vaikus groti sagų akordeonu. Tada Aleksandras įstojo į muzikos mokyklą, muzikos mokykloje mokėsi liaudies instrumentų orkestro dirigentu. O grupė Yarilov Znoy buvo sukurta prieš 10 metų, kai Aleksandras dar studijavo Rossosh muzikos mokytoju.

– Kurį laiką su grupe nedirbau, važiavau dirbti į Maskvą, trejus metus dirbau bėgių montuotoju geležinkelyje. Atsitiktinai pamačiau skelbimą, kad chore jiems. M.E. Pjatnickiui reikia solisto, sako Aleksandras. Ir jie mane paėmė. Ten koncertavau beveik septynerius metus, lygiagrečiai, 2011 m., atnaujinau Yarilov Znoy grupę su nauja muzikantų sudėtimi. Kai supratau, kad chore man toliau tobulėti nėra, išėjau ir dabar užsiimu tik grupe.

Siekdami išplėsti „Yarilov Heat“ auditoriją, muzikantai nusprendė eiti į „A faktorių“.

„Supratome, kad populistams beveik neįmanoma patekti į tokius projektus, jie į aktorių atranką ėjo tik dėl pramogos“, – sako muzikantas. – Kastingas buvo Lužnikuose, į jį atėjo apie tris tūkstančius žmonių, iš esmės visi atliko dainų koverines versijas, o mes koncertavome su savo darbu, buvome pastebėti.
Lolita Milyavskaya tapo Yarilov Heat mentore. Aleksandras pasakoja, kad A faktoriuje įgijo kolosalios patirties, dirbo su nauja technika, gerais režisieriais, kostiumų dailininkais. Tačiau kur kas labiau jam įsiminė palaikymas iš žvaigždžių, kurios užkulisiuose dalyviams davė daug naudingų patarimų. Be Alos Pugačiovos, A faktoriaus žiuri buvo Lolita, Igoris Nikolajevas ir radijo laidų vedėjas Romanas Jemeljanovas.

– Allai Borisovnai į filmavimą specialiai iš „Mosfilm“ buvo atvežta atskira priekaba su visais patogumais“, – sako Aleksandras. – Bet ji ten nuo visų nesislapstė, bendravo su dalyviais. Ji mums davė daug vertingų patarimų, kaip geriausiai pateikti medžiagą, kaip elgtis scenoje. Ji yra labai išsilavinęs muzikos žmogus, suprantantis visomis kryptimis.

Aleksandras mano, kad grupei pasisekė turėti mentorių, nes Lolita – patyrusi menininkė.

„Lolita mėgsta ir moka dirbti gyvai, o tai labai žavi“, – sako Aleksandras. – Bendraudama ji labai atvira ir draugiška. Dabar su Lolita bendraujame retai, nes ji labai užimtas žmogus. Bet prireikus visada galiu jos pasiteirauti profesionalaus patarimo, gali padėti reikiamų žmonių kontaktais. Išsiunčiau Lolitai pirmąjį mūsų vaizdo klipą dainai „Ilg gatvę, palei plačią“. Ji sakė, kad tai buvo puikus darbas. Ji – tiesmuka žmogus, jei nepatiktų, neslėptų.

„Dueto su Jekaterina Guseva įrašymas“

Po dalyvavimo dviejuose televizijos projektuose Yarilov Znoy kūrybinis ir gastrolių gyvenimas sparčiai vystosi. Muzikantai koncertuoja Maskvoje, Sankt Peterburge, koncertuoja Abchazijoje, Kazachstane. Aleksandras sakė, kad pavasarį kartu su Kremliaus jojimo mokykla ruoš naują žirgų šou pagal „Yarilov Heat“ dainas.

„Liaudies dainą darome šiuolaikišką, bet stengiamės nepalaužti rusiškos dainos sielos, kad ji būtų įdomi jaunimui“, – sako Ščerbakovas.

Šiais metais grupė nufilmavo keletą naujų vaizdo įrašų. Vienas iš jų „Lubov me“ tapo folkloro meno įvykiu, internete surinkusiu daugiau nei 34 tūkst. Klipas buvo filmuojamas Podgornoje kaime kartu su kazokų ansambliu „Stanichniki“. O artimiausiu metu Aleksandras Ščerbakovas planuoja įrašyti duetą su aktore Jekaterina Guseva („Brigada“, „Jeseninas“ ir kt.).

„Susipažinome su Katya slavų festivalyje Optina Spring Kalugos regione“, - sakė Aleksandras. – Mane pakvietė į žiuri, o ji buvo laidų vedėja. Šventėje kartu dainavome dainą „Beržai“, tada nusprendėme įrašyti bendrą kūrinį. Katya gražiai dainuoja ir jaučia muziką. Dainą „Cry, viburnum“ pasirinkome prie rusų poeto eilių. Laiko įrašymui kol kas nesirinksime.

Pirmą kartą susitikęs su tėvais, Aleksandras bando atvykti į savo tėvynę Olkhov Log kaime.

„Mėgstu dirbti žemę, tėvai turi didelį sodą, vasarą būtina šienauti, stengiuosi atvažiuoti savaitei, kad visus pagrindinius darbus atlikčiau iš karto“, – pasakoja muzikantas. – Smagu, kad kaimo žmonės seka mūsų darbus. Jie nuolat klausinėja apie naujas dainas ir užduoda juokingus klausimus, pavyzdžiui, ar Leonidas Jakubovičius yra tikras. O vienas tvenkinio šeimininkas jau seniai bandė mane įkalbėti, kad Lolitą atvežčiau pas jį.

Aleksandras sako, kad jo dažnai klausia, kada važiuos į Golosą. Muzikantas pripažįsta, kad pasiūlymas viliojantis, tačiau šis projektas skirtas solo atlikėjams, o jis norėtų pasirodyti su grupe ir groti savo dainas.

Aleksandras Ščerbakovas: Mano dainos skirtos visai Rusijai Šiandien Aleksandras Ščerbakovas, dainininkas ir muzikantas, folkloro grupės „Yarilov Znoy“ lyderis, interviu laikraščiui „Bright Way“ pasakoja apie save, muziką ir savo gimtąjį kraštą. - Aleksandrai, jūsų vaikystė ir mokslo metai prabėgo Olchovo Log kaime. Papasakokite apie ryškiausius to meto įspūdžius. – Arklius mėgau nuo vaikystės, vaikystėje radau tą laiką, kai dar kiekvienoje kolegijoje buvo arklių fermos, ištisas dienas buvau pasiklydusi arklidėje, vaikščiojau po visą apylinkę ir keliaudavau žirgais. Niekur nemačiau tokių atvirų erdvių ir kalvų. Viso to mieste man dabar neužtenka, todėl kiekvieną vasarą su šeima siekiame čia atvykti. Taip pat stengiuosi mokyti savo vaikus pažinti tėvynę, mylėti gamtą, pažinti ir prisiminti savo protėvius. – Jūsų protėviai buvo gana žinomi žmonės... – Taip, mano senelis iš motinos pusės Rubcovas Ivanas Ivanovičius buvo Olchovlogskio kolūkio pirmininkas. Pradėjo nuo jaunikio, vėliau daugiau nei 20 metų dirbo kolūkio pirmininku, kuris jam vadovaujant tapo milijonieriumi. Mano antrasis senelis Ščerbakovas Nikolajus Ivanovičius buvo pirmas mašinistas, pats kūrė sėjamąsias. – Neseniai koncertavote Tatarino kaimo dienoje. Ar sunku pasirodyti prieš tautiečius? – Mums tai buvo puikus renginys, kuris suteikė jėgų kurti naujas dainas ir kūrybiškumą. Prieš spektaklį Tatarine aplankėme Šv.Mikalojaus Maloniojo bažnyčią, kuri yra prie ištakų Marki kaime. Pasinėrėme į šriftą – tai mūsų tradicija, kurios stengiamės laikytis. Žmonės mus priėmė taip entuziastingai, džiaugsmingai, ten suvažiuodavo žiūrovai iš kitų regionų – iš Rosošo, Liskio, iš Voronežo, Maskvos. Tai bus prisiminta ilgam. Ir mokymų lygis buvo profesionalus. Garsas, scena, be perdėto, buvo sostinės lygio, turime pagerbti žemės ūkio įmonės vadovybę. Žmonėms iš kaimų tai didelis įvykis. Miestiečiai atsibodo koncertams, turi daug daugiau galimybių, o kaimų žmonės visada džiaugiasi tokiais renginiais, jiems tai buvo tikra šventė. Dar yra atsiliepimų, žmonės dėkoja už pasirodymą, už tai, kad mes jiems dainavome. – Aleksandrai, kaip prasidėjo jūsų aistra muzikai? – Mano senelis Nikolajus dainavo dainas, grojo balalaika ir mandolina. Senelis Ivanas grojo gitara ir taip pat dainavo dainas, dainavo dainas, mama grojo liaudies orkestre, tėtis rašė poeziją. Mokykloje turėjome muzikinį būrelį, kurį sukūrė Vasilijus Vasiljevičius Klešnevas, savamokslis, kaimo harmonistas grynuolis. Jis mus išmokė groti armonika. Tada Kamensko muzikos mokykloje pradėjau mokytis groti mygtuku akordeonu. Taigi mane nuvylė. – Kokios muzikos klausėtės jaunystėje, studijų metais ir ko klausote dabar? Kaip pasikeitė muzikinis skonis? – Jaunystėje klausydavau visko, ko klausydavosi bendraamžiai: Stingo, The Beatles, Lube, apskritai – džiazo, folko, bliuzo, roko, etninių kompozicijų. Tačiau atmintyje visada liko įspūdžiai iš vaikystės – kaip močiutės vakarais kitame kaimo gale dainuodavo rusų liaudies dainas. Dabar daugiausia klausau autentiškos rusiškos muzikos, rusų folkloro. Tik iš ten galite semtis įkvėpimo ir kūrybiškumo temų. Pavyzdžiui, Voronežo ansamblis „Valia“, „Kazokų ratas“, Sergejus Starostinas... Norėčiau apversti dainą, kurią atliko Liudmila Zykina – „Volgos upė teka ...“. Bet į tokias dainas sunku siekti: arba reikia labai gerai, arba visai nedaryti. Norime gerąja prasme eiti link populiariosios muzikos su liaudiškais motyvais. Be to, mums reikia prieigos prie radijo ir televizijos, ir jūs turite būti tokio formato, kad būtumėte išgirsti. Vis dar daug klausau „Pesnyary“ ansamblio. Man tai yra kokybiškos muzikos standartas. Tai pasaulinio lygio muzikantai, sugebėję labai gerai ir šiuolaikiškai pristatyti baltarusišką folklorą. – Kodėl grupė vadinosi „Yarilov heat“? Nesupainioja pagoniškas kontekstas? – Kai atsirado šis pavadinimas, negalvojau apie pagonišką kontekstą. Yarilo mums yra tik kitas Saulės pavadinimas. Kai tau 17-18 metų, norisi kažko ryškaus, svarbaus, įspūdingo, o Yarilo reiškia ryškus, pavasaris (pavasaris). Juk dainas pradėjau rašyti jaunystėje, Rosose, kur pasirodė „Yarilov Heat“. – Pastaruoju metu scenoje, populiariuose televizijos projektuose iš karto pasirodė keli Kamenetai. Ar bendrauji su jais? Ar tautiečiams įmanoma koncertuoti kartu? – Bendrauju su visais tautiečiais. Neseniai Sasha Bichev pasiūlė surengti bendrą spektaklį. Neprieštarauju, jis yra vertas menininkas, žinomas, su savo įvaizdžiu, repertuaru. Kokio formato tai bus, dar nežinau. Mūsų skirtumai su Aleksandru Bičevu – kadangi jis atlieka klasiką ir rusiškus romansus, bus įdomūs žiūrovui. Galbūt bus galima padainuoti kokį nors romansą ar liaudišką kazokų dainą. Taip pat bendraujame su Inna Kameneva. Su ja, kaip liaudies dainų atlikėja, mus labiau sieja kūryba. Reikia galvoti, kaip gimtajame krašte padaryti didelį bendrą koncertą, kuriame visi galėtume pasirodyti. – Internete sparčiai populiarėja daina „Pievose žolė nepjaunama“. Pasakyk man, kas jo autorius? – Oficialiai daina vadinasi „Russia“, parašyta bendradarbiaujant su žmogumi, kuris nusprendė negarsinti savo vardo ir pavardės. Daina apie visą šalį, apie būtinybę atkurti tai, kas sugriauta. Ir, ačiū Dievui, tai vyksta, nors ir ne taip greitai ir tiek, kiek norėtume. Ir Kamensky rajone. Keliaujame po šalį, matome. – Papasakokite apie savo vaizdo įrašą dainai „I love it“. Kur įvyko šaudymas? – Buvo labai įdomu dirbti prie klipo „I love it“. Iš pradžių filmavome Podgornoje kaime, prie Dono. Darbe dalyvavo kazokų vaikų ansamblis, tikri vietiniai kazokai, su šaškėmis, žirgais, gausia filmavimo komanda. Filmavome nuo 4:00 ryto iki vėlyvo vakaro. Išgyveno visi – ir mūsų muzikantai, ir vaikai. Niekam nereikėjo prisiversti žaisti, dėti pastangų dėl savęs, viskas vyko sąžiningai, natūraliai. Labai apsidžiaugėme, kai pirmosiomis dienomis mūsų klipą internete peržiūrėjo per 18 tūkst. Dabar mūsų dainos jau apkeliavo Rusiją, jas groja Krasnodaro krašto radijo stotys „Kazak-FM“, televizijos kanalas „Sojuz“. Nuo rugsėjo jie turėtų būti transliuojami per Voronežo „TNT-Gubernija“. – Ką jums reiškia jūsų gerbėjai, klausytojai, kas jie tokie? Ar turite fanų klubą? – Neturime tikslo kurti fanų klubų. Svarbu, kad liaudies dainos klausytųsi kuo daugiau jaunimo. Ir tai veikia. Džiugu, kai vaikinai ir merginos mums rašo, kad jiems patinka mūsų dainos ir linki sėkmės. Visas mūsų darbas yra skirtas tradicinių liaudies motyvų derinimui su geru šiuolaikišku pateikimu, kad ši muzika būtų populiari. Kad moksleiviai, paaugliai, studentai grotuve girdėtų mūsų dainas, kad klausytųsi tradicinės muzikos, nes tai tiesioginis ryšys su mūsų protėviais, šaknimis, tėvyne. Nina Safonova Lapkričio 12 d. Voronežo koncertų salėje koncertuos Yarilov Znoy grupė ir jos lyderis Aleksandras Ščerbakovas. Aleksandras Ščerbakovas Gimė 1981 m. lapkričio 13 d. Olkhov Log kaime. Ten jis baigė vidurinę mokyklą, kartu mokydamasis muzikos mokykloje Kamenkos kaime akordeono klasėje. Pirmasis muzikos instrumentas yra armonika. Baigęs mokyklą, Aleksandras įstojo į Voronežo kultūros mokyklą, kurią baigė rusų liaudies instrumentų orkestro dirigentu, Rosose dirbo vokalinio ansamblio vadovu. Čia jis parašė pirmąsias dainas tuomet besikuriančiai grupei „Yarilov Heat“, po kelerių metų, ieškodamas nuotykių ir deramo uždarbio, išvyko į Maskvos sritį, dirbo geležinkelio bėgių montuotoju, pradėjo rašyti dainas ir kūrė pop grupė prie bėgių mašinų stoties Nr. 58 Sofrino mieste. 2006 metais peršalęs atsidūrė ligoninėje. Dieną prieš išleidžiant netyčia perskaičiau skelbimą, kad Piatnickio chorui reikia vokalistų. Ščerbakovas buvo paimtas lygtinai keturiems mėnesiams. Chore dirbo šešerius metus. Pastaruosius dvejus metus vienu metu dirbau Yarilov Znoy grupe. Vedęs, trys vaikai.

Šiandien laidos vedėjas Aleksandras Kruse susitiks su muzikantu, dainininku, folkloro grupės „Yarilov Znoy“ vadovu Aleksandru Ščerbakovu. Aleksandras pasakos apie savo kilmę, apie Yarilov Znoy komandos formavimąsi, apie savo dabartinę kūrybinę veiklą ir artimiausios ateities planus.

Garsus rusų istorikas Vasilijus Kliučevskis manė, kad muzika yra akustinė kompozicija, kurios dėka pabunda apetitas gyvenimui, kaip ir apetitas maistui dėl žinomų farmacinių kompozicijų. Šiandien tokia gyvybę suteikiančia kompozicija su mumis pasidalins folkloro grupės Yarilov Znoy lyderis Aleksandras Ščerbakovas.

Aleksandras Ščerbakovas - muzikantas, dainininkas, dainų autorius. Gimė Voronežo srityje 1981 m. Nuo vaikystės mėgo liaudies meną, po mokyklos įstojo į Rossoshansko pedagoginį koledžą. Po dvejų studijų metų jis perėjo į Voronežo regioninę kultūros mokykląį katedrą „Rusų liaudies instrumentų orkestro dirigentas“. Po kelerių metų Maskvos valstybiniame kultūros institute baigė masinių spektaklių režisieriaus specialybę.

Šešerius metus dirbo M.E.Pjatnickio vardo valstybiniame akademiniame rusų liaudies chore. Kartu su darbu garsiojoje komandoje Aleksandras užsiėmė savo projektu: folkloro grupe „Yarilov Heat“. 2013 m. grupė tapo populiaraus TV konkurso „Faktorius A“ finalininke, sulaukusi aukšto publikos ir žiuri narių, įskaitant Alla Borisovna Pugačiovos, kūrybiškumo įvertinimo.

2015 m. Yarilovites tapo TV kanalo „Zvezda“ konkurso „Nauja žvaigždė“ nugalėtojais. Yarilov Znoy grupė yra Generalissimo Aleksandro Vasiljevičiaus Suvorovo premijos laureatas už indėlį puoselėjant Tėvynės patriotines tradicijas.

Šiandien kolektyvas aktyviai užsiima kūrybine veikla, gastrolėmis, dalyvauja daugelyje televizijos laidų, leidžia vaizdo klipus, ruošia spaudai solinį albumą.

Aleksandras Ščerbakovas yra vedęs ir turi tris vaikus.

Saša, tu užsiimi tokiu menu, kuris turi turtingą istoriją ir jo šaknys glūdi iki pat, galima sakyti, rusų tautybės kaip tokios gimimo. Ką tu žinai apie savo šaknis? Ką žinote apie savo šeimos istoriją?

Žinau, kad mes kilę iš paprastų Voronežo valstiečių. Mano senelis iš mamos pusės buvo kolūkio pirmininkas, o iš tėčio – pirmaujantis traktorininkas kaime. Nikolajus Ivanovičius, duok Dieve, grojo armonika, gitara, viską girdėjau vaikystėje, žinoma. Senelis, kuris buvo pirmininkas, taip pat grojo gitara. Jo mėgstamiausias poetas buvo Sergejus Yeseninas.

Bet jei labai giliai, tai mano prosenelis, taip pat Ivanas, dalyvavo Didžiajame Tėvynės kare, tris kartus pabėgo iš nelaisvės.

- Triskart?

Tai tik nerealūs dalykai. Ir tada, kadangi buvo raštingas, rinko kaimuose, nežinau, kaip tai pavadinti, quitrent ar panašiai, bet žmonės atidavė kažkokį maisto mokestį (kiaušinius, sviestą, pieną).

Mano mama grojo kontrabosu liaudies orkestre, ar įsivaizduoji?

- Oho! Liaudies muzikoje dažniausiai bosinė balalaika?

Ne, yra balalaika-kontrabosas, tai yra didžiulė balalaika, ir ją groti labai sunku.

– Ten stygos ne moterims.

Ji žaidė su tokiu odiniu kirtikliu.

– Yra tarpininkas, kaip kulnas.

– Vadinasi, jūsų šeima buvo susijusi su muzika, tiesa?

Nepasakysiu, kad muzika skambėjo nuolat, bet vis tiek ji buvo namuose. Kartą į mokyklą atėjo akordeonistas: ieškojo mokinių, įpėdinių. Aš ir dar keli vaikinai, maždaug aštuonerių metų, pradėjome mokytis armonikos. Labai įsijaučiau, man labai patiko.

– Pirmasis vaikinas buvo su akordeonu.

Taip, armonika kaime visada buvo laukiama. Taip, ir dabar iš principo jie ją myli, o miestuose visada gerai priimami. Pradėjau žaisti lėtai. Rinkausi viską iš eilės: viską, kas tais metais buvo transliuojama per radiją, ir lygiagrečiai, žinoma, rusų liaudies muziką. Tačiau nemaniau, kad užaugęs savo gyvenimą profesionaliai siesiu su muzika.

- Ir kaip tai atsitiko?

Peršalau ir atsidūriau ligoninėje (tai buvo Puškine). Prieš išsiregistruodamas jis atsivertė žurnalą „Iš rankų į rankas“ ir perskaitė: „Vokalistai privalo užimti laisvas vietas M.E.Pjatnickio vardo chore“. Ir iškart paskambinau (šitą skambutį net įrašiau į diktofoną). Jie sako: „Ateik, mes tavęs išklausysime“.

Atėjau, mane pasitiko akompaniatorius ir paklausė: „Ar žinai ką nors iš M. E. Piatnickio vardo choro repertuaro? Aš sakau: „Ką jis dainuoja? (žinojau liaudies dainas). Jis sako: „Ar žinote „stepė ir stepė aplinkui“ arba „Pasivaikščiojimai palei Doną“?

- Na, tu turėjai tai žinoti, armonikininke.

Vokalinio išsilavinimo neturiu, labiau buvau instrumentalistė. Dainavau sau. Mokiausi Voronežo regioninėje kultūros mokykloje rusų liaudies instrumentų orkestro dirigentu, tai yra, ten grojau pirmuoju sagų akordeonu.

Įeinu į kabinetą, matau: sėdi labai rimta moteris su liaudiškais batais, sportiniame kostiume su užrašu „M.E. Pyatnitsky Choir“ ir sako: „Pūsk iš visų jėgų, dainuok tiek jėgos, kiek turi“ lazdele“ . Ir aš delsiau. Jie nusišypsojo akompaniatoriui ir pasakė: „Nagi, Saša, pabandykime. Vaikščioji tris mėnesius, dainuoji, žiūri, klausai.

– O tu ten užsiregistravai?

Taip, aš ten įleidau šaknis ir saugiai dirbau šešerius ar septynerius metus.

Ludwigas van Beethovenas tikėjo, kad muzika turi uždegti ugnį iš žmonių širdžių. Manau, kad jūs tikrai sutiksite su šia teze, nes net pats jūsų komandos pavadinimas „Yarilov Heat“ yra karštas, ugningas. Ar galite pasakyti, kaip ši kibirkštis įsiliepsnojo ir kaip gimė Yarilov Znoy komanda?

Prieš pradėdamas dirbti Pyatnitsky chore gyvenau ir dirbau Rossosh mieste, Voronežo srityje. Ten vadovavau folkloriniam ansambliui, kuriame dainuodavo ir liaudies, ir autorines dainas. Ir lygiagrečiai aš pradėjau rašyti keletą, bet savo, paprastas dainas. Atsirado vokalinė ir instrumentinė grupė, kurią tada vadinome „Yarilov Heat“. Tada negalvojau, ar tai pagoniškas vardas. Deja, tada į bažnyčią nėjau. Kartą vaikystėje močiutė mane nuvežė per Velykas, į dideles nakties pamaldas. Dar turiu tokių įspūdžių.

Laikas praėjo. Dirbdamas M. E. Pyatnitsky vardo chore toliau rašiau dainas ir lygiagrečiai jau pradėjome dirbti su komanda. Atėjo momentas, kai viename dideliame koncerte pasirodė Pyatnitsky choras, o kitame - „Yarilov Heat“. Žinoma, choro vadovė pakvietė mane į kabinetą ir pasakė: „Saša, tau reikia apsispręsti“. Aš ją puikiai suprantu. Taikiai pasikalbėjome, aš išėjau ir pradėjau kurti savo komandą.

Kol kas norime atsikratyti šio titulo.

– Bet tai jau savotiškas prekės ženklas.

Taip, aš suprantu, kad tai reklamuojamas prekės ženklas, tačiau pavadinimas sukelia daug ginčų. Stačiatikiai ne visada užjaučia, tai yra, kol neišgirsta, kad mes grojame ir dainuojame, jie atsargiai žiūri į tokį pavadinimą ir sako: „Kaip yra: stačiatikių televizijos kanalas, bet jie paskambino Yarilov Znoy vadovui. grupė?" Ir mes turime nuolat visiems aiškinti, kad esame stačiatikiai, tik toks vardas.

– Reikės žiūrovams pasakyti, kaip vadinsis.

– Be liaudies dainų, pats rašai. Ar grupė kuria muziką?

Taip, bet dainose, kurias rašau, yra daug liaudies melodijų ir liaudies instrumentų: balalaika, armonika, pučiamieji instrumentai (atsiprašau, fleitos).

– Tai gana reti instrumentai mūsų laikais.

– Ar turite liaudies pučiamųjų instrumentų specialistą?

Aš pats žaidžiu paprastus dalykus. Ir kai kurios bajano dalys.

Apskritai, žanras, kuriame dalyvaujate, šiandien yra gana retas. Sakyk, kokia tavo, kaip menininko, misija su savo kūryba? Ką norite pasakyti žmonėms?

Anksčiau, Sasha, tai buvo mano gyvenimas, o muzika stovėjo tarsi nuošalyje, tai yra, vaikščiojome lygiagrečiai. Kažkuriuo metu pajutau prieštaravimą dėl to, kad taip gyvenu ir siekiu vieno, o muzika šiek tiek kitokia. Ir pradėjau perstatyti muziką taip, kad tai būtų mano logiška tąsa, apie ką galvoju, ko noriu; kad mano vidiniai jausmai, pasaulio supratimas būtų natūraliai projektuojamas į muziką. Beveik visos mūsų dainos yra apie gimtąją šalį, apie pagarbą vyresniems, apie meilę, bet ne apie tokią eilinę (šis žodis dabar tapo derybų žetonu), o apie meilę Tėvynei. Kai kur jie susiję su tikėjimo klausimais. Paimkite bet kurią dainą, kurią dainuojame, net ir liaudies. Pavyzdžiui, „Juodasis varnas“: yra toks gylis, o jei jis teisingai duota žmonėms, visi tai jaučia.

Neperdėdamas pasakysiu: į mūsų koncertus eina klausytojai nuo trejų iki penkiasdešimties metų, bet vis tiek stengiamės daugiau dirbti jaunimui, nes jaunimui priklauso ateitis, o kai rašai dainą, užduotis yra ją turėti. jaunimo žaidėjas. Tiesą sakant, tai labai sunki užduotis.

Sunku pritraukti jaunus žmones, tiesa? Šimtmetis jau pasikeitė, turime panaudoti kažką naujoviško, kažkokius susitarimus.

būtinai. Turime rasti tokią pusiausvyrą, kad ji būtų ir šiuolaikiška, ir tradicinė.

- Ir giliai.

Taip, ir išlaikykite gylį. Užduotis nelengva, bet bandome kažkaip ją išspręsti. Dabar išleisime kūrinį „I love it“. Neseniai jį atlikome Voroneže, Filharmonijoje. Turėjome didelį koncertą ir ten įrašėme šios dainos vaizdo klipą.

Norėtume, kad tai būtų per radiją. Manau, kad tam yra viskas, mes atsižvelgėme į visus formato aspektus.

Pradėjome kalbėti apie formatą, todėl negaliu jūsų nepaklausti apie tuos aukšto lygio žiniasklaidos projektus, kurie labai išpopuliarino jūsų komandos darbą: „Faktorius A“ ir televizijos „Zvezda“ konkurso laimėjimą. Papasakokite, kokios patirties suteikė šie projektai? Pradėkime nuo „Faktoriaus A“ Alla Borisovna.

„Faktoriuje A“ buvome pastatyti į tokias sąlygas, kai per keturias dienas reikėjo padaryti dainą praktiškai nuo nulio, tai yra, mums duodama kažkokia medžiaga, kurios pagrindu turime parodyti save, išlikti savimi ir vis tiek eiti. į kitą turą.

- Pakankamai sunku.

Tiksliau, užsiimdavome aranžavimu, nuolat būdavome studijoje. Tada kaip elgtis scenoje? Medžiaga mums nebuvo būdinga.

– Ar kas nors padėjo jums įgyvendinti projektą?

Mūsų mentorė buvo Lolita Milyavskaya. Ji mums padėjo kiek galėdama, ji irgi užimtas žmogus. Ten susiradome daug gerų draugų, su kai kuriais net kalbuosi. Nufilmavome vaizdo klipą Velykų dainai, nusiunčiau Lolitai, ji pažiūrėjo ir pasakė: „Sveikinu su geru darbu“.

Tada buvo televizijos projektas „Nauja žvaigždė“, kuriame atstovavome Voronežo sričiai. Elena Laptander ten tapo nugalėtoja, bet Maksimas Dunajevskis pažymėjo mus nugalėtojų žvaigžde kaip proveržį liaudies mene. Visa filmavimo grupė ir žiuri liko sužavėti mūsų „Juoduoju varnu“, patiko. Tada dainavau dainą pagal Sergejaus Jesenino eilėraščius „Neklysk, nesitraiškyk raudonuose krūmuose“.

- Didelis Dunajevskio pagyrimas.

Taip. Kai tokie žmonės sako: „Gerai“, jūs suprantate, kad judate teisinga kryptimi. Bet apskritai televizijos projektai man pačiai davė supratimą, ar aš išvis ten einu?

- Vektorius? Taigi jie atsiuntė?

Taip, jie kažkaip mane atkirto. Man pavyko išbandyti save įvairiuose žanruose ir supratau, kur man patogu, noriu tobulėti šia linkme ar ne.

Dėl to žmonės mus atpažino net mano mažoje tėvynėje, Voronežo srityje. Ne taip seniai ten buvome su koncertais ir filmavome vaizdo klipą. Organizatoriai mus pamatė TV projekte ir pakvietė.

Noriu šiek tiek papasakoti apie vaizdo klipą dainai „I love it“. Gavome didelį malonumą, nes šaudymas vyko gamtos prieglobstyje, ant Dono kranto, su tikrais žirgais, kazokais, kurie tikrai taip gyvena, tai yra, nesielgia su tuo kaip su menininkais.

Šį darbą atlikome kartu su Stanichnikų kazokų dainų ansambliu. Tai gimnazistai, bet ir degančiomis širdimis bei akimis. Jiems patiko. Mes ką tik tapome didele laiminga šeima. Iš Voronežo atvažiavau su tokiais įspūdžiais, kad užteks ilgam.

(Tęsinys.)

Grupės „Yarilov Znoy“ vokalistai Aleksejus Petrukhinas ir Aleksandras Ščerbakovas yra jos įkūrėjai. Grupės repertuaras susideda iš rusų folkloro ir yra labai paklausus.

Vaikinai koncertuoja didžiausiose šalies scenose, bendradarbiauja su kino kompanijomis, dalyvauja ir laimi festivaliuose bei koncertuose.

Nuo 2013 m. vasario mėn. Aleksejus Petrukhinas ir Aleksandras Ščerbakovas dalyvauja trečiajame A faktoriaus projekto sezone televizijos kanale „Rossija“ kategorijoje „Grupės“, vadovaujami Lolitos Milyavskajos.

Aleksandro Ščerbakovo asmeninis gyvenimas

Sasha gimė 1981 m. lapkričio 13 d. Olkhov Log kaime, Kamensky rajone, Voronežo srityje. Čia baigė vidurinę mokyklą ir muzikos mokyklą Kamenkos kaime, akordeono klasę.

Tada Ščerbakovas įstojo į Voronežo miesto kultūros mokyklą ir baigė ją kaip rusų liaudies instrumentų orkestro dirigentas. Tačiau ieškodamas darbo jis dirba geležinkelių montuotoju, pakeliui koncertuoja jo paties kuriamoje pop grupėje.

2006 m. Aleksandras sužinojo, kad Pyatnitsky chorui reikia vokalistų. Išklausę Ščerbakovą, jie paima jį lygtinai. Per atranką Sasha susitinka Aleksejų Petrukhiną.

Chore jie dainuoja šešerius metus, o po ketverių metų kartu su Aleksejumi sukuria grupę Yarilov Znoy.

Aleksandras Ščerbakovas turi žmoną ir dvi dukras, vyriausiai ketveri metai, jauniausiajai 1,5 metų. Šeima gyvena Elektrostalio mieste.

Dabar Aleksandras tęsia studijas ir Maskvos valstybinio kinematografijos universiteto teatro ir režisūros katedroje gauna režisieriaus profesiją.

Aleksejus Petrukhinas

Petruchinų šeima 1997 metais persikėlė į Rusiją, į Volgogrado sritį. Čia Aleksejus baigė Volgogrado dailės institutą. P. Serebryakova įgijo „liaudiško choro dirigento“ specialybę ir persikėlė į Maskvą.

Maskvoje dirba Nacionalinio meno muzikiniame teatre, atlieka pagrindinius vaidmenis.

2006 m. įstojo į Pyatnitsky chorą ir iki 2009 m. buvo jo solistas, kartu studijuodamas Gnesino Rusijos muzikos akademijos vokalo klasėje.

Baigęs studijas Aleksejus dalyvauja daugelyje miuziklų – „Zorro“, „The Bremen Town Musicians“, „Lukomorye“, kur atlieka pagrindines dalis.

Kartu su Aleksandru Ščerbakovu jis yra folk-roko grupės Yarilov Znoy vokalistas ir įkūrėjas.