Abortas

Dainavimo veiklos rūšys. Ikimokyklinio amžiaus vaikų vokalo ir dainavimo raida Dainavimo veiklos sampratos ypatumai

Tradiciškai vietinėje muzikinio ugdymo sistemoje dainavimo veikla užima pirmaujančią vietą. Taip yra dėl keleto priežasčių (M. S. Osenneva, L. A. Bezborodova ir kt.):.

■ rusų muzikinės kultūros dainų pradžia: visos liaudies šventės, ritualai, visos bažnytinės pamaldos buvo lydimi giedojimo;

■ dainavimo atitikimas vaikų psichologinėms ir amžiaus ypatybėms, aktyvių dailės įvaldymo formų potraukis, aktyvus pobūdis;

■ ypatingas suvokimo prieinamumas dėl žodžių ir muzikos sintezės;

■ žmonių bendruomeniškumo jausmo ugdymo svarba šiuolaikiniame pasaulyje – dainavimas sujungia žmones, sudaro sąlygas emociniam bendravimui.

Vargu ar galima pervertinti dainavimo svarbą vaiko asmeninis tobulėjimas. Dainavimas vystosi estetinis suvokimas, estetiniai jausmai, meninis skonis, muzikiniai ir muzikiniai-sensoriniai gebėjimai o visų pirma muzikiniai ir garsiniai pasirodymai. Tai prisideda prie formavimosi estetinis požiūris į aplinką, praturtinant vaiko patirtį, jo psichinis vystymasis. Plečia akiratį, žinių apie aplinką kiekį. Turtina vaiko žodyną, tobulina jo artikuliacinį aparatą ir kalbą.

Dainavimo pamokos padeda tobulėti socialinis-asmeninis ir bendravimo savybės, suvienyti vaikų kolektyvą, ugdyti valią, organizuotumą, ištvermę. Dainavimo įtaka moralinis vystymasis išreikšta tuo, kad dainose perteikiamas tam tikras turinys ir požiūris į ją. Dainuojant atsiranda galimybė patirti dainose atsispindinčias nuotaikas.

Į dainavimą žiūrima kaip organizmą stiprinanti priemonė ikimokyklinukai. Formuoja taisyklingą kvėpavimą, stiprina plaučius ir balso aparatą. Gydytojų teigimu, dainavimas – geriausia kvėpavimo pratimų forma. Dainavimo veikla prisideda prie taisyklingos laikysenos formavimo.

Muzikinės psichologijos srityje dainavimas laikomas viena iš muzikos terapijos formų, turinčių įtakos įvairių emocinių būsenų atsiradimui.

Tradiciškai ikimokyklinio amžiaus vaikų mokymo dainuoti užduotys yra šios (A. N. Zimina, O. P. Radynova ir kt.):

■ ugdyti dainavimo ir bendrosios muzikinės kultūros pagrindus: formuoti estetines emocijas, pomėgius bei vokalinius ir chorinius įgūdžius bei gebėjimus;

■ ugdyti muzikinius gebėjimus ir, svarbiausia, intonaciškai tikslaus ir netikslaus garsų dainavimo skirtumą pagal aukštį, trukmę;

■ skatinti visapusį dvasinį ir fizinį vaikų vystymąsi.

1.2 Vaiko dainavimo veiklos charakteristika, jos rūšys

Dainavimo gebėjimų ugdymas yra vienas iš pagrindinių vaikų muzikinio ugdymo uždavinių. Pagrindinis dainavimo veiklos tikslas – ugdyti vaikus dainavimo kultūroje, supažindinti su muzika.

Dainavimo veikla turi būti atliekama šiais būdais:

Dainavimas muzikiniam suvokimui lavinti:

Klausytis dainų, kurios nėra skirtos dainuoti;

Dainų, skirtų tolesniam jų atlikimui, klausymas;

Melodijų dainavimas ir pratimai idėjoms apie garsų aukštį, tembrą, trukmę, stiprumą ugdyti (jutimų gebėjimų ugdymas).

Dainos atlikimas:

Dainavimas su akompanimentu ir be jo;

Dainavimas sau pritariant vaikiškais muzikos instrumentais;

Dainavimas palydėti judesius (apvalūs šokiai).

Dainavimas muzikinėje ir edukacinėje veikloje:

Dainavimo pratimai dainavimo įgūdžiams ir muzikinėms žinioms įgyti;

Pedagoginė dainų analizė (ryškiausios raiškos priemonės, struktūra, charakteris).

Dainos kūrimas:

Improvizacija;

Melodijų kūrimas duotam tekstui;

Įvairios dainavimo veiklos rūšys yra glaudžiai susijusios viena su kita, turi abipusę įtaką: dainavimas ir dainų klausymas, dainų kūrimas. Įvairios ir jų organizavimo formos: užsiėmimai (kolektyviniai ir individualūs), savarankiška veikla, atostogos ir pramogos.

Taigi dainavimo veikla yra ryški, vaizdinga gilaus supančios tikrovės supratimo forma.

Visose šiuolaikinėse autorinėse ikimokyklinio amžiaus vaikų muzikinio ir estetinio ugdymo programose daug dėmesio skiriama dainavimo veiklai. Pavyzdžiui, programoje „Katono šakutė“ Kostin E.P. Dainavimo veikloje išskiriamos šios užduotys:

1. Skatinkite vaikus suvokti dainas, sukeldami norą įsiklausyti į dainos nuotaiką, intonaciją ir būdingus muzikinio vaizdo bruožus.

2. Skatinti emocinį reagavimą į išraiškingus (charakteris, nuotaika) ir vizualinius (muzikinės raiškos priemonės) dainos muzikos bruožus.

3. Lavinti vaikų muzikinę ir sensorinę klausą, skatinant suvokti ir atskirti aukštus ir žemus, tylius ir garsius muzikos garsų garsus.

4. Prisirišti prie išraiškingo dainavimo.

5. Prisijunkite prie pradinių dainavimo įgūdžių:

melodingas, ištęstas dainavimas;

Taisyklinga dainavimo dikcija;

Nuoseklus dainavimas pagal muzikos skambesio ypatybes;

Vienu metu dainos pradžia ir pabaiga.

6. Supažindinti su soliniu ir kolektyviniu pasirodymu, savarankišku dainavimu ir dainavimu kartu su suaugusiaisiais, su akompanimentu ir be akompanimento.

7. Skatinti pradinių muzikinių ir kūrybinių dainavimo apraiškų vystymąsi (dainuok lopšinę meškiui, šokį kiškiui).

Vaiko muzikinio ugdymo užduotys trečiaisiais gyvenimo metais tampa sudėtingesnės. Šiame etape būtina:

Pasirūpinti muzikinių įspūdžių saugyklos kūrimu vaikui, atskleisti jo muzikinius pomėgius.

Apsvarstykite sąlygas visapusiškam kūdikio muzikiniam vystymuisi.

Šios užduotys sprendžiamos remiantis tam tikru dainų repertuaru, taikant tinkamus mokymo metodus ir būdus, įvairias vaikų muzikinės veiklos organizavimo formas. Taip pat, norint išspręsti minėtas problemas, būtina išmokyti vaikus įgūdžių ir gebėjimų, įskaitant dainavimo, vokalinius ir chorinius įgūdžius.

Dainavimo laikysena yra teisinga laikysena. Dainuodami vaikai turi sėdėti tiesiai, nepakeldami pečių, nesusilenkę, šiek tiek atsirėmę į kėdės atlošą, kuris turi atitikti vaiko ūgį. Padėkite rankas ant kelių.

Vokaliniai įgūdžiai – tai garso kūrimo, kvėpavimo ir dikcijos sąveika. Įkvėpimas turi būti greitas, gilus ir tylus, o iškvėpimas – lėtas. Žodžiai tariami aiškiai ir aiškiai. Svarbu stebėti teisingą liežuvio, lūpų padėtį, laisvus apatinio žandikaulio judesius.

Choro įgūdžiai – tai ansamblio ir derinimo sąveika. Ansamblis išvertus iš prancūzų kalbos reiškia „vienybė“, t.y. teisingas santykis

chorinio skambesio stiprumą ir aukštį, unisono ir tembro raidą. Sistema yra tiksli, gryna dainavimo intonacija.

Vokalinių ir chorinių įgūdžių mokymas ikimokyklinio amžiaus vaikams turi keletą ypatybių.

Garso formavimas tinkamai nustatant balsą turėtų būti skambus ir lengvas. Tačiau reikia atsižvelgti į vaiko balso netobulumą, greitą jo nuovargį. Vaikai negali dainuoti ilgai ir garsiai. Maži vaikai dainuoja „kalbėk“, jie neturi melodingumo. Vyresni vaikai gali dainuoti dainuojamu balsu, bet kartais parodyti garsumą ir įtampą. Ikimokyklinio amžiaus vaikų kvėpavimas yra paviršutiniškas ir trumpas. Todėl jie dažnai atsikvėpia žodžio ar muzikinės frazės viduryje, taip sulaužydami dainos melodiją.

Dikcija (aiškaus tarimo sluoksnis) formuojasi palaipsniui. Daugeliui vaikų yra kalbos defektų: šlaunies, šliaužimo, kurių pašalinimas užtrunka ilgai. Aiškios ir aiškios dikcijos stoka dainuoja niūriai ir silpnai.

Vaikams sunku dainuoti ansamblyje. Dažnai jie lenkia bendrą garsą arba už jo atsilieka, bandydami pranokti kitus. Pavyzdžiui, maži vaikai dainuoja tik paskutinius frazių žodžius.

Vaikams dar sunkiau įvaldyti darnaus dainavimo įgūdį – grynąją intonaciją. Šiuo atveju ypač pastebimi individualūs skirtumai. Tik nedaugelis intonuoja lengvai ir tiksliai, o dauguma dainuoja netiksliai, savavališkai pasirenka intonaciją. Turite stengtis ugdyti šį įgūdį.

Vokaliniai ir choriniai įgūdžiai įgyjami dainų mokymosi procese. Įgūdžiai tampa sudėtingesni ir keičiami, kai išmokstama vis sudėtingesnių dalykų.

Pradinio mokyklinio amžiaus vaikų, turinčių lengvą protinį atsilikimą, kalbos raidos originalumo analizė

Kalbos psichologijoje galima išskirti tokius kalbos veiklos tipus: vidinį ir išorinį. Išorinė kalba apima žodinę (dialoginę ir monologinę) ir rašytinę kalbą. Apsvarstykite šias kalbos veiklos rūšis išsamiau ...

Popieriaus gamyba kaip ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinių gebėjimų ugdymo priemonė

Popierinis plastikas leidžia sukurti pusiau tūrines ir tūrines popieriaus kompozicijas, savo išvaizda panašias į bareljefą ir skulptūrą. Šia technika sukurtos gėlės, gyvūnai, pasakų herojai...

Žaidimų veiklos įtaka intelekto problemų turinčių vaikų raidai

Pradinis mokyklinis amžius vaidina ypatingą vaidmenį protinėje vaiko raidoje: šiuo gyvenimo laikotarpiu pradeda formuotis nauji psichologiniai veiklos ir elgesio mechanizmai...

Ugdymas ikimokyklinėse įstaigose

Ikimokykliniame amžiuje vaiko veikla tampa sudėtingesnė ir įvairesnė. Pamažu tobulėja gebėjimas žaisti ir piešti, gulėti, gerti, statyti pagal savo planą...

Vaiko pasirengimas mokyklai

Panagrinėkime kai kuriuos pasirengimo mokytis tipus: 1) Asmeninį pasirengimą mokytis. Mokinio vidinės padėties formavimas. Kad vaikas sėkmingai mokytųsi, jis visų pirma turi siekti naujo mokyklinio gyvenimo ...

Didaktiniai žaidimai kaip ikimokyklinuko ekologinio ugdymo priemonė

Žaidimas yra savotiška neproduktyvi veikla, kurios motyvas slypi ne jo rezultatuose, o pačiame procese. Vaikų žaidimas – tai veikla, skirta orientuotis objektyviame pasaulyje ir socialinėje tikrovėje...

Pedagoginė modelių reikšmė ikimokyklinio amžiaus vaiko raidoje

Visi modeliai paprastai skirstomi į: temą (tikrąjį); grafinis; simbolinis. Grafiniai modeliai apima brėžinį, sąlyginį brėžinį, brėžinį, schematinį brėžinį (arba diagramą) ...

Ikimokyklinio amžiaus vaikų socializacijos problema

Bendrąja prasme socializacija – tai socialinio pasisavinimo, įgijimo procesas, t.y. procesas, kurio rezultatas yra socialinio įtraukimas į asmenybės struktūrą ...

Muzikos mokytojo darbo su muzikaliai gabiais vaikais psichologiniai ir pedagoginiai pagrindai

Tarp „gabaus vaiko“ sąvokos apibrėžimų sėkmingiausias yra „Darbinės gabumo sampratos“ tekste: „Gabus vaikas yra vaikas, kuris išsiskiria ryškiu, akivaizdžiu ...

Ikimokyklinio amžiaus vaikų dainavimo įgūdžių ir gebėjimų ugdymas

Kalbos raida ikimokykliniame amžiuje

Vienas iš pagrindinių skirtumų tarp žmogaus ir gyvūnų pasaulio, skirtumas, atspindintis jo fiziologinio, psichinio ir socialinio vystymosi modelius, yra specialaus psichinio proceso, vadinamo kalba, buvimas ...

Metalo liejėjų profesinio mokymo programos parengimas

Psichinės ir psichofiziologinės savybės Šios specialybės darbuotojų veikla reikalauja didelio susikaupimo, didesnio dėmesio atliekant visas darbo operacijas. Be to, reikia gebėjimo susikaupti...

Dėmesio vaidmuo mokymosi procese

Nevalingas dėmesys Kokios yra nevalingo dėmesio atsiradimo, pabudimo priežastys? Paprastai gyvenimo situacijose, veikloje yra sudėtingas priežasčių, kurios yra glaudžiai susijusios viena su kita, rinkinys. Analizei juos galima suskirstyti ...

Tradiciniai ir inovatyvūs mokymo metodai

Istoriškai pirmasis žinomas sistemingo mokymosi būdas yra tiesos paieškos užduodant pagrindinius klausimus metodas, plačiai naudojamas senovės graikų filosofo Sokratas ir jo mokiniai...

Mokinių sisteminių žinių formavimo sąlygos

Psichikos raidos substancija, anot V.V. Davydovas yra ne veikla savaime, o veiklos (veiklos) plėtra ...

Dainavimas yra viena iš mėgstamiausių vaikų muzikinės veiklos rūšių. Dėl žodinio teksto daina vaikams prieinamesnė turinio prasme nei bet kuris kitas muzikos žanras. Dainavimas chore suvienija vaikus, sudaro sąlygas jų muzikiniam emociniam bendravimui. Išraiškingas dainų atlikimas padeda ryškiausiai ir giliausiai išgyventi jų turinį, žadina estetinį požiūrį į supančią tikrovę. Dainuojant sėkmingai formuojasi visas muzikinių gebėjimų kompleksas: emocinis reagavimas į muziką, modalinis jausmas, muzikinės ir klausos reprezentacijos, ritmo pojūtis. Be to, vaikai gauna įvairios informacijos apie muziką. Dainuojant realizuojami muzikiniai vaiko poreikiai, nes. pažįstamas ir mėgstamas dainas, kurias jis gali atlikti kada panorėjęs. Vetlugina N.A. mano, kad dainavimas yra viena iš tų muzikinės veiklos rūšių, kurios metu sėkmingai formuojasi estetinis požiūris į gyvenimą, į muziką, praturtėja vaiko išgyvenimai, aktyviai vaizduojami muzikiniai-jusliniai, o ypač muzikiniai-auditoriniai tono santykių vaizdiniai. susiformavo.

Parsisiųsti:

Peržiūra:

„Vaikų dainavimo veikla kaip būdas formuoti vaiko muzikalumą“.

(Medžiaga iš darbo patirties)

Viachina Julija Vladimirovna;

muzikos vadovas MBDOU Nr. 196,

Orenburgas

Dainavimas yra viena iš mėgstamiausių vaikų muzikinės veiklos rūšių. Dėl žodinio teksto daina vaikams prieinamesnė turinio prasme nei bet kuris kitas muzikos žanras. Dainavimas chore suvienija vaikus, sudaro sąlygas jų muzikiniam emociniam bendravimui. Išraiškingas dainų atlikimas padeda ryškiausiai ir giliausiai išgyventi jų turinį, žadina estetinį požiūrį į supančią tikrovę. Dainuojant sėkmingai formuojasi visas muzikinių gebėjimų kompleksas: emocinis reagavimas į muziką, modalinis jausmas, muzikinės ir klausos reprezentacijos, ritmo pojūtis. Be to, vaikai gauna įvairios informacijos apie muziką. Dainuojant realizuojami muzikiniai vaiko poreikiai, nes. pažįstamas ir mėgstamas dainas, kurias jis gali atlikti kada panorėjęs. Vetlugina N.A. mano, kad dainavimas yra viena iš tų muzikinės veiklos rūšių, kurios metu sėkmingai formuojasi estetinis požiūris į gyvenimą, į muziką, praturtėja vaiko išgyvenimai, aktyviai vaizduojami muzikiniai-jusliniai, o ypač muzikiniai-auditoriniai tono santykių vaizdiniai. susiformavo. 1 .

Dainavimas glaudžiai susijęs su visu vaiko vystymusi, jo asmeninių savybių formavimusi. Dainavimo procese suaktyvėja vaikų protiniai gebėjimai. Muzikos suvokimas reikalauja dėmesio, stebėjimo. Vaikas, klausydamas muzikos, lygina jos melodijos garsus, akompanimentą, suvokia jų išraiškingą reikšmę, supranta dainelės sandarą, lygina muziką su tekstu.

Dainavimo įtaka vaikų fiziniam vystymuisi akivaizdi. Dainavimas veikia bendrą vaiko organizmo būklę, sukelia reakcijas, susijusias su kraujotakos ir kvėpavimo pokyčiais.

Taisyklingai atliktas dainavimas organizuoja balso aparato veiklą, stiprina balso stygas, ugdo malonų balso tembrą. Taisyklinga laikysena veikia tolygesnį ir gilesnį kvėpavimą. Dainavimas, lavinant balso ir klausos koordinaciją, gerėja vaikų kalba. Metlovas N.A. knygoje „Muzika vaikams“ rašo apie pagrindines vaiko balso savybes, kad „balso aparatas labai trapus, subtilus, nuolat augantis pagal viso vaiko organizmo vystymąsi... Balso stygos yra ploni, trumpi, todėl vaiko balso garsas yra aukštas ir labai silpnas. Jį sustiprina rezonatoriai. Atskirkite viršutinį galvos rezonatorių (ryklės, burnos ir pagalbinės nosies ertmės) ir apatinę krūtinės ląstos (trachėjos ir bronchų ertmes)... Vaikams krūtinės ląstos rezonatorius yra silpnai išvystytas, dominuoja galvos. Todėl balsas ne stiprus, o skambus. Rezonatoriai garsui suteikia skirtingas spalvas. Dainuodami forsuojant garsą, vaikai sukuria nemalonų, neįprastą žemą garsą. 3 .

Ikimokyklinio amžiaus vaiko dainuojamojo balso pastatymo problema yra viena sudėtingiausių ir mažiausiai išplėtotų muzikinės pedagogikos teorijoje ir praktikoje. Kartu tai viena svarbiausių ikimokyklinukų muzikinio ugdymo praktikos problemų. Jo svarbą lemia šio amžiaus jautrumas dainavimo įgūdžių formavimuisi, santykis su vaiko sveikata, vokalizacijos svarba muzikinės klausos raidai, dainavimo veiklos įtaka vaiko formavimuisi. muzikalumo sistema kaip visuma.

Remdamasi pirmaujančių teorinių ir praktinių muzikantų tyrimais ir patirtimi, plačiai panaudodama naujausius muzikos pedagogikos pasiekimus, ji sukūrė ikimokyklinio amžiaus vaikų dainavimo įgūdžių ugdymo sistemą.

Šį darbą pradedu nuo trejų metų vaikų. Ypatingą dėmesį skiriu garso formavimui: mokau dainuoti ilgu, natūraliu, lengvu garsu be įtampos ir rėkimo.

Bendrojo ugdymo grupėse, skirtose 4-5 metų, 5-6 metų ir 6-7 metų vaikams, dainavimo įgūdžių ugdymas tęsiamas.

Išsamesnį darbą šia kryptimi atlieku individualiuose užsiėmimuose, kuriuos lanko 5-7 metų vaikai.

Mano studijų centre yra vaikų muzikinio ugdymo idėjos Emelyanova V.V.

Paprastai klases galima suskirstyti į 4 dalis, kurios yra tarpusavyje susijusios ir sąveikauja viena su kita:

1. Fonopediniai pratimai Emelyanova V.V. Tinkamam garso formavimui didelę reikšmę turi tikslus balso aparato darbas (apatinis žandikaulis, lūpos, minkštasis gomurys su mažu liežuviu), todėl siekdama šio tikslo kiekvienoje pamokoje darau apšilimą - artikuliacinė gimnastika pagal. į Emelyanovo V.V. sistemą. Šie pratimai ne tik lavina dainuojamąjį balsą, bet ir prisideda prie jo apsaugos, stiprina vaiko sveikatą.

Artikuliacijos pratimai apima:

Darbas su liežuviu (kąsti liežuvio galiuką, kramtyti liežuvį pakaitomis kairiuoju ir dešiniuoju šoniniais dantimis, spustelėti liežuvį skirtingose padėtyse, ištempti liežuvį, susukti į vamzdelį ir pan.);

Lūpomis (dantimis įkandote apatinę ir viršutinę lūpą, ištieskite apatinę lūpą, suteikdami veidui įžeistos išraiškos, pakelkite viršutinę lūpą, atverdami viršutinius dantis, suteikdami veidui šypsenos išraišką), masažuokite veidą nuo pat šaknų. plaukus iki kaklo savo pirštais.

Artikuliacijos pratimai vaikams yra įdomūs, prieinami, nes. Juos leidžiu žaismingai.

Žaidimas yra mėgstamiausia vaiko veikla. Žaidime jis tvirtina save kaip asmenybę, ugdo fantaziją. Ikimokyklinukai to nepastebėdami sprendžia sudėtingas žaidimo užduotis, lavindami dikciją ir artikuliaciją.

Atlikusi artikuliacinę gimnastiką naudoju intonacinius-fonetinius pratimus, padedančius įveikti kalbos defektus, lygiuoti balses ir priebalsius. Dainuojant pratimus iš daugybės balsių, norint juos suvienodinti, vienas balsių garsas į kitą turi būti įlietas sklandžiai, be stūmimo (uuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuu). Balsių dainavimas viena ar kita seka turi konkretų tikslą, priklausomai nuo to, kokio tembro garsui reikia suderinti savo balsą. Kad vaiko balso skambesys būtų artimesnis falceto garsui, reikia naudoti balses [y], [o], [a] (iš kurių labiausiai tinka balsis [y]). Praktiniame darbe su vaikais dainuojamosios artikuliacijos pagrindas yra lūpų padėtis pusiau šypsenoje. Su tokiu išdėstymu gerklos pakyla, balso stygos dirba subtilesniu režimu, balsas skamba lengvai ir lengvai. Lūpų padėtis pusiau šypsenoje padeda rasti artimą balso padėtį, kuri apibūdina teisingą garso kūrimą. Ypatingas dėmesys turėtų būti skiriamas smakro emancipacijai. „Tikrinimas“ atliekamas atidarant burną rankomis prie skruostų (pirštai per skruostus guli ant apatinių dantų), skambant balsių garsui [y].

2. Žaidimai su garsu yra būtini mūsų klasėse. Vaikas turi susidaryti visiškai tikslų vaizdą apie tai. Kalbame apie tai, kad garsas turi tam tikrų savybių. Jūs negalite jo liesti, galite tik girdėti. Garsas gali būti plokščias, apvalus, aukštas, žemas, piktas, meilus, švelnus. Garso medžiaga gali pasitarnauti bet kas: elementarūs instrumentai, siūlai, balionai, lankeliai, kamuoliukai, muilo burbulai – apskritai viskas, ką siūlo mokytojo vaizduotė. Dažnai žaidžiu žaidimą „Magic Box“.

Vaikai mėgsta traukti iš dėžutės virvelę. Jie mato, kaip tempiasi siūlas, o kartu ir garsas. Supraskite, kad garsas turi pradžią ir pabaigą. Vaikai traukia stygą ant bet kokio balsio garso; galima dainuoti iš viršaus į apačią ir atvirkščiai. Siūlas yra lygus, šilkinis, o garsas taip pat turi būti lygus. Jei siūlas daro banguotus judesius, tada garsas gali būti banguotas ir pan.

3. Darbas rankomis yra būtina sąlyga klasėje. Rankos yra „atsakingos“ už tam tikras smegenų žievės dalis. Jie padeda prasmingiau, estetiškiau, išraiškingiau ir įvairiapusiau atlikti muzikinius veiksmus, o tai leidžia pasiekti sėkmę net su silpniausiais vaikais. Klasėje kuriu situacijas, kai vaikas būtinai pradeda dirbti rankomis. Rankos apačioje – žemas garsas, viršuje – aukštai, rankos daro trūkčiojančius judesius – garsas trūkčioja staccato , švelnūs rankų judesiai – sklandus garsas. Ši technika padeda vaikams sąmoningai valdyti garso kūrimo procesą.

Vokaliniame darbe naudoju pratimus supatogūs gestai. Gestų pagalba vaikai mokosi dainuoti tolygiais žingsneliais iš bet kokio garso.

Klasėje mėgstu naudoti tokią techniką kaip ekspresyvus eilėraščio skaitymas. Aš dirbu prie eilėraščių taip: grupė skaito eilėraštį man vadovaujant (tarsi tai būtų muzikos kūrinys). Kiekvienas vaikas kartoja šiuos judesius, kurie siūlo keletą kontrastingų vaizdų variantų (malonus, piktas, verkšlenantis, džiaugsmingas ir kt.). Užsiėmimams renkuosi eilėraščius, kuriuose yra ryškus žaidimo vaizdas ar dialogas.

Gražūs, plastiški rankų judesiai, kokybiškas dirigavimas, aktyvūs, platūs judesiai, teigiamos emocijos – visa tai teigiamai veikia psichologinę ir fizinę vaikų sveikatą.

Pirštų žaidimai – dar viena būtina technika vokalinio rato pamokose. Jie lavina smulkiąją motoriką, yra atsakingi už kalbą, lavina kūrybiškumą, vaizduotę, lavina kalbos išraiškingumą. Arba greitas, arba saikingai neskubus, kartais dainuojamas rimuotų eilučių tempas iškelia glotnumą, saiką, kalbos ritmą, lavina kvėpavimą.

4. Dainavimo žaidimai turi didelę reikšmę dainavimo įgūdžiams įtvirtinti. Žaidimo situacija didina vaikų susidomėjimą dainavimo veikla, daro sąmoningesnį dainos suvokimą ir turinį.

Ladotoniškam skambesiui formuotis nepamainomos dainų kūrybiškumo ugdymo užduotys G. Singer „Ko tu nori, katyte“, „Zuik, zuik, kur buvai?“. ir kt.. Siūlau vaikams žaisti muzikinius klausimus ir atsakymus. Pratimo klausimų-atsakymų forma arba užduotis užbaigti melodiją, kurios pradžią įdainavo mokytojas, prisideda prie vidinės klausos aktyvinimo, kūrybinės iniciatyvos ugdymo.

Fantazija, vaizduotė, kūrybinių apraiškų elementai lydi kiekvieną žaidimą, o galimybė žaisti be akompanimento, savo dainavimui, paverčia šiuos žaidimus vertingiausia muzikine medžiaga. Dainavimo žaidimuose vaikai lavina dainavimąa cappella. Veikiamas žaidimo sukeltų emocijų, vaikas stengiasi tiksliai perteikti melodiją, tekstą, o svarbiausia – nuotaiką, kurią neša ši dainelė. Bendras žaidimo entuziazmas, pasirodymo džiaugsmas suaktyvina nedrąsius, neryžtingus vaikus. Svarbu išlaikyti susidomėjimą kiekvienu vaiku, padėti vaikams įgyti pasitikėjimo savimi, atsikratyti įtampos ir suvaržymų.Taigi specialių įvairių žaidimų pratimų sistemos panaudojimas, individualus ir grupinis darbas su vaikais – visa tai leido pasiekti teigiamų rezultatų ugdant vyresnio ikimokyklinio amžiaus vaikų dainavimo įgūdžius. Muzika tvirtai įsiliejo į vaikų gyvenimą. Jie dainuoja grupėje, namuose tėvams ir kartu su tėvais, ne tik akomponuojant instrumentui, bet ir savarankiškai be niekieno pagalbos.

Mano muzikinę ir pedagoginę veiklą ikimokyklinio ugdymo įstaigoje lemia pedagoginė mintis išmokyti vaiką dainuoti gerai, aiškiai, suprantamai, su meile ir nuotaika, o svarbiausia – gražiai, su dideliu atsidavimu, kurią ir stengiamės įgyvendinti užsiėmimų eiga.

Dainavimo įgūdžių formavimas yra viena iš sudėtingiausių ir svarbiausių ikimokyklinio amžiaus vaikų muzikinio ugdymo dalių. Mokydama vaikus vokalo, atsižvelgiau į tai, kad vaiko balso aparatas yra trapus, subtilus ir nuolat auga pagal viso vaiko kūno vystymąsi. Todėl būtina ne tik išmokti dainavimo mokymo metodiką, bet ir saugoti vaiko balsą, parinkau tokius balso technikos metodus, kurie efektyviausiai prisidėjo prie vaiko balso ugdymo. Sistemingas darbas leidžia atsižvelgti į kiekvieno vaiko fiziologines ir vokalines ypatybes, todėl savo darbe prioritetu laikau individualiai diferencijuotą požiūrį į kiekvieno vaiko gebėjimus.

Mano darbo tikslas buvo įvaldyti ikimokyklinio amžiaus vaikų dainavimo įgūdžius.

Remiantis šiuolaikiniais metodais ir žinomų mokytojų rekomendacijomis, buvo sukurta mūsų pačių sukurta ikimokyklinio amžiaus vaiko dainavimo įgūdžių formavimo sistema. Tam skirtos E. Tilichejevos, N. Vetluginos, M. Kartušinos, O. Katserio, A. Bitus vokalinės pratybos, balso aparato lavinimo pratimai pagal V. Emelyanovo sistemą ir melodingumo ugdymo pratimai. pateikė D. Ogorodnova.

Norėdami pasiekti tikslą, mes nustatome užduotys :

1. vaikų meilės ir domėjimosi dainavimu ugdymas;

2. vaikų emocinio reagavimo ugdymas;

3. dainavimo įgūdžių formavimas;

4. atlikimo įgūdžių ugdymas;

5. muzikinio akiračio ir idėjų apie supantį pasaulį plėtimas;

6. chorinio dainavimo įgūdžių įsisavinimas;

7. vaikų dainų kūrybiškumo ugdymas.

Norint pradėti mokytis dainuoti, būtina nustatyti garso diapazoną, vaiko balso tipą ir ypatybes bei sistemingai jį stiprinti, sukurti palankią „garso atmosferą“, prisidedančią prie balso ir klausos ugdymo. O balso ir klausos derinimas yra svarbiausia vaikų dainavimo gebėjimų ugdymo sąlyga.

Dainavimo diapazonas – tai garsų garsumas, kurį lemia intervalas (atstumas) nuo aukščiausio iki žemiausio garso, kurio ribose balsas skamba gerai. Būtina nuolat užtikrinti, kad vaikai dainuotų ir kalbėtų be įtampos, nemėgdžiodami pernelyg garsaus suaugusiųjų dainavimo, tėvams aiškinti apie vaikų garsaus dainavimo ir kalbėjimo žalingumą, o šaltu ir drėgnu oru neleisti dainuoti lauke. .

Darbe su vaikais buvau vadovaujamasišiais principais:

1. Tikslingumas, sistemingumas, planavimas.

Ją sudaro aiškus užsiėmimų su vaikais planavimas, jų sistemingumas ir tikslingumas. Muzikinei vaikų raidai labai svarbu, kad dainelė skambėtų įvairiose ikimokyklinukų veiklose, o ne tik muzikos užsiėmimuose. Dainą galima groti rytinės mankštos metu, šiltuoju metų laiku pasivaikščiojimo metu, gimdymo procesų metu ir pan.

2. Diferencijuoto požiūrio į darbą su vaikais principas ir atsižvelgiant į individualias jų savybes

3. Geros valios ir atvirumo principas.

Repertuaro parinkimas yra bene pati svarbiausia ir sunkiausia užduotis – rasti dainą, kuri atitiktų vaikų nuotaiką, atspindėtų jų pomėgius ir idėjas apie juos supantį pasaulį, ugdytų juos dvasiškai ir būtų prieinama atlikimui. . Kiekvienai amžiaus grupei buvo parinkta įdomi ir prieinama medžiaga, su kuria galite išspręsti įvairias vokalinių įgūdžių ugdymo problemas. Juk dainos ir eilėraščiai sukelia vaikams teigiamų emocijų antplūdį, sukuria džiugią nuotaiką, ugdo optimistišką charakterį.

Po repertuaro parinkimo prasideda vokalinis ir chorinis darbas.

Pirmiausia vaikams primenamos dainavimo instaliacijos taisyklės, o jų įgyvendinimas nuolat stebimas, nes nuo to, kaip laisvai ir tuo pačiu priklauso atitinkama fizinė būklė, taisyklingas kvėpavimas, reikalingas garso pobūdis, emocionalumas. , kaip aktyviai jaučiasi dainininkė.

Dainavimo aplinka – tai teisinga kūno padėtis dainuojant, nuo kurios labai priklauso garso ir kvėpavimo kokybė. Mokant vaikus dainuoti, reikia žiūrėti, kaip vaikai sėdi, stovi, laikosi už galvos, kūno, kaip atveria burną.

Dainavimo instaliacija (dainavimo taisyklės):

sėdėti (stovėti) tiesiai;

neslysti;

neįtempkite kūno ir kaklo

laikykite galvą tiesiai, neatmesdami jos atgal ir nenuleisdami, bet be įtampos;

laisvai kvėpuokite (neimkite žodžio viduryje);

burna turi būti atidaryta vertikaliai, o ne plačiai ištempta, kad būtų išvengta triukšmingo, „balto“ garso;

apatinis žandikaulis turi būti laisvas, lūpos paslankios, elastingos.

Vokalinių ir chorinių įgūdžių formavimosi stadijoje beveik visi vokalinės ir chorinės technikos elementai įtraukiami į kūrinį vienu metu, o vėlesniais laikotarpiais gilėja. Jų seka ir laipsniškumas yra toks.

Vokaliniai ir choriniai įgūdžiai:

Kvėpuoti,

garso gamyba,

Dikcija,

Intonacijos grynumas

Ansamblis.

Pirma, vyksta elementaraus dainavimo kvėpavimo meistriškumu paremto melodingo skambesio išvystymas, kuris reikšmingai įtakoja skambesio grynumą ir grožį, atlikimo išraiškingumą. Tai sudėtingas ir ilgas procesas, todėl pradiniame treniruočių etape reikia įvaldyti sklandų ir tolygų įkvėpimą ir iškvėpimą, nenutraukiantį muzikinės frazės. Toks iškvėpimas labai priklauso nuo teisingo įkvėpimo. Labai svarbu išmokyti vaiką taisyklingai ir tinkamoje vietoje kvėpuoti. Būtina, kad vaikas suprastų, ko iš jo tikimasi.

Pavyzdžiui: „Žiūrėk, aš dainuoju visą frazę vienu įkvėpimu, bet negaliu jos užbaigti. Kodėl? Pabandyk“. Mažute... "Ar jauti?" "Nepakankamai stiprus." „Teisingai, bet ne jėgos, o oro. Taigi jūs turite jį grąžinti į plaučius. Atsikvėpk ir judėkime toliau“.

Išmokyti vaikus ramaus kvėpavimo, neperkrauto oro, nedalyvaujant pečiams, A. N. pratimų. Strelnikova („Ladoshki“, „Meistrai“, „Pump“, „Kitty“ ir kt.) ir D. Ogorodnovo sistema („Uosk gėlę“).

Ateityje užduotis bus sudėtingesnė – vaikai išmoksta greitai nuraminti kvėpavimą judriose dainose ir tarp frazių. Darbas su dainuojančiu kvėpavimu yra susijęs su garso formavimu. Ir čia, žinoma, reikia sistemos – dainavimo pratimų ir laipsniškų priminimų. Naudoju gestą, kad padėtų man laiku atsikvėpti. Siūlau po dainos įžangos „pauostyti gėlę“ ir iškart pradėti dainuoti. Kad vaikai nelaužytų žodžio, rodau teisingą ir neteisingą vykdymą. Tada taisyklingai atliekame pratimus. Kvėpavimui lavinti dainuojame balsių garsus, atvirus skiemenis (pvz.: taip, tai, la), frazes iškvėpdami, pradedant trumpomis ir palaipsniui pereinant prie ilgesnių (pvz.: „Einu ir dainuoju“).

Garso formavimas teisingai nustatant balsą turi būti natūralus, skambus ir lengvas, vaikai turėtų dainuoti be rėkimo ir įtampos. Norint tinkamai sukurti garsą, didelę reikšmę turi tikslus balso aparato veikimas (apatinis žandikaulis, lūpos, minkštasis gomurys su mažu liežuviu). Su garso formavimu glaudžiai susijusi tokia garso kokybė kaip melodingumas.

Ilgis dainuojant priklauso nuo taisyklingo kvėpavimo ir balsių vyravimo, būdingo liaudies dainoms (pvz., „Buvo lauke beržas“). Vidutiniu ar lėtu tempu parašytų dainų dainavimas, taip pat dainų mokymasis iš pradžių sulėtintai padeda lavinti ilgį. Geram garsų susidarymui didelę reikšmę turi teisingas balsių ir priebalsių tarimas. Dainavimo dikcija šiek tiek skiriasi nuo kalbos tarimo.

Dikcijos darbas prasideda nuo suapvalintų balsių formavimo ir ryškaus priebalsių tarimo vidutinio tempo dainose, o vėliau – juokingose, komiškose, reikalaujančiose artikuliacinio aparato mobilumo. Stengiuosi mokyti vaikus dainavimo dikcijos, aiškinu jiems, kad reikia dainuoti dainą, kad klausytojai suprastų apie ką kalbama, parodau, kaip ištariamos atskiros frazės, žodžiai. Geros dikcijos ir išraiškingo dainavimo sąlyga – vaikų žodžių reikšmės supratimas, dainelės muzikinis vaizdas. Frazavimą dainoje lemia jos žodinės ir melodinės raiškos turinys.

Todėl pirmiausia nustatome dainos turinį, iššifruojame nesuprantamus žodžius, randame kulminaciją.

Raiškiosios dikcijos įgūdžiui lavinti rekomenduojama naudoti: artikuliacinės gimnastikos pratimus, liežuvio sukimo, liežuvio sukimo pratimus.

Artikuliacinė gimnastika. Pagrindinis artikuliacinės gimnastikos tikslas – kokybiškų, visaverčių artikuliacijos organų judesių ugdymas, pasirengimas taisyklingam fonemų tarimui. Dėl šio darbo mūsų vaikų pakyla vaikų kalbos išsivystymo lygio rodikliai, dainavimo įgūdžiai, gerėja muzikinė atmintis, dėmesys.

Pavyzdžiui, žaidimas „Liežuvis“. Žaidimas yra tas, kad liežuvis „keliauja“ per vaiko burną ir taip sušildo visus reikalingus raumenis. Žaidimo metu vaikams pasakomas eilėraštis ir jie turi pakartoti visus judesius po vedėjo).

"į kairę

teisingai

(kairėje pusėje esančiu liežuviu praduriame skruostą),

(dabar skruostas dešinėje),

Kartą,

(vėl kairėje)

(vėl dešinėje).

Aukštyn

žemyn

(liežuviu praduriame viršutinę lūpą),

(žemesnis)

Aukštyn žemyn

Liežuvis, nepatingėk!

(dar kartą viršutinė ir apatinė lūpa).

Lūpos, atsibusk!

Rothai, atsiverk

(vibruoja lūpos)

(labai plačiai atverta burna)!

Liežuvis, parodyk save

ir nebijok dantų

(įkandame mūsų liežuvio galiuką)

(iškišame liežuvį į priekį ir nuimame atgal, tuo pačiu sukandame visą liežuvio paviršių)!

Ir dantys, ir dantys kanda net lūpas

(įkando apatinę lūpą).

Jie kandžiojasi, kandžiojasi ir nepasiduoda.

(įkandkite viršutinę lūpą)

O lūpos juokiasi

jie labai įsižeidžia

(šypsodamiesi atidarome viršutinius dantis),

(susukame apatinę lūpą, suteikdami veidui įžeistos išraiškos).

Jie linksmai juokiasi

paskui vėl įsižeidė

(šypsodamasis atidarykite viršutinius dantis),

(atsukti apatinę lūpą).

Dantys pavargo kandžioti – pradėjo kramtyti liežuvį

(kramtomas liežuvis su šoniniais dantimis).

Liežuvis – ne kopūsto lapas, visai neskanus!

Dantys, dantys, nusiraminkite, gerai nusiplaukite veidą

(laikome liežuvį tarp viršutinės lūpos ir dantų).

Nepyk, nesikandžiok, o šypsokis su mumis!

(nuvalykite liežuvį tarp apatinės lūpos ir dantų) (šypsokis)

Taip pat neįkainojamą reikšmę turi pratimai pagal V. Emelyanovo sistemą, kurie skirstomi į statinius ir dinaminius. Šie artikuliacijos pratimai preliminariai atliekami pamokose su mokytoja logopedu prieš veidrodį, kad vaikai turėtų galimybę kontroliuoti kiekvieno judesio kokybę. Muzikos pamokose vaikai atlieka jau išmoktus artikuliacijos pratimus, todėl vizualinis valdymas šiuo atveju yra neprivalomas. Vienoje muzikinėje pamokoje prieš dainavimą atliekami ne daugiau kaip penki pratimai. Kadangi juos įvaldo vaikai, pristatomi nauji pratimai.

Statinės artikuliacijos pratimų pavyzdžiai. Statinės artikuliacijos pratimai turi būti atliekami lėtu tempu (kiekviena artikuliacijos poza laikoma 3-7 sekundes, po to liežuvis, lūpos ir skruostai tiek pat laiko užima neutralią padėtį). Statinių pratimų tikslas – ugdyti vaiko gebėjimą išlaikyti artikuliacijos organus tam tikroje padėtyje.

1. "Viščiukas" - plačiai atverkite burną;

2. „Šypsena“ – plačiai šypsotis, kad būtų matyti viršutiniai ir apatiniai dantys (žandikauliai suspausti);

3. „Tubulė“ – lūpos ištiestos į priekį, kaip ir tariant garsą U.

Skirtingai nuo statinių pratimų, dinaminiai pratimai lavina gebėjimą persijungti iš vienos artinės pozicijos į kitą, todėl juos reikia atlikti greitesniu tempu.

Dinaminių artikuliacijos pratimų pavyzdžiai.

1. „Žiūrėti“ – burna pravira, lūpos šypsosi. Aštrus liežuvio galiukas daro judesius „vienu“ – į kairįjį burnos kampą, „du“ – į dešinę. Užuot skaičiavę „vienas-du“, tariame onomatopoėją: „tic-tac“;

2. "Šypsena - vamzdelis" - "vienai" - lūpos šypsenoje, "dviem" - vamzdeliu ištempkite lūpas į priekį. Vaikams pristatome tą patį pratimą kaip „Linksmas ir liūdnas“: šypsena – linksmas žmogeliukas, lūpos „Tubulės“ pozicijoje – liūdnos. Muzikinis akompanimentas – D. Kabalevskio „Klounai“ muzika;

Ritminė deklamacija yra poezijos ir muzikos sintezė. Šiuolaikinėje muzikinėje ikimokyklinio amžiaus vaikų mokymo metodikoje ritminis deklamavimas laikomas viena iš perspektyvių vaikų muzikinės klausos, balso, ritmo pojūčio ir išraiškingos kalbos intonacijos ugdymo formų. Kol vaikas neišmoksta valdyti kalbos, sunku tikėtis, kad jis mokės taisyklingai ir išraiškingai dainuoti. Klasėje net ir prastai dainuojantys vaikai su dideliu malonumu dalyvauja ritmingoje deklamoje. Kodėl tai vyksta?

Pirma, tai įdomus gražios, modernios, emociškai perkeltinės muzikos ir ryškių originalių poetinių tekstų derinys. Pasitikėjimas kalbos intonacija suteikia galimybę visiems vaikams vienodai dalyvauti muzikavimo procese, nepaisant balso dainavimo diapazono ir balso-klausos koordinacijos išsivystymo lygio. Taigi, ritmingas deklamavimas ugdo vaikų pasitikėjimo savimi jausmą, suvokimą apie savo svarbą kolektyve.

Pavyzdžiui, kalbos apmokestinimas:

Intonaciją (tikslaus melodijos atkūrimo) pradedu dirbti su aukščio samprata. Intonacijos grynumas priklauso nuo vaiko muzikinės aplinkos. Intonacijos grynumas dainuojant reikalauja nuolatinio darbo tobulinant ausį. Viena iš netaisyklingos intonacijos priežasčių – nesugebėjimas vartoti viduriniosios ir didžiosios raidžių. Šiuo atveju naudoju melodijos perkėlimą į vaikui patogų klavišą. Pirmiausia siūlau vaikams atlikti onomatopoejos pratimus, tada dainuoti anekdotus. Pageidautina, kad melodija eitų iš viršaus į apačią: taip iš karto nustatomas aukštas balso aparatas.

Kad vaikai galėtų nesunkiai nustatyti melodijos judėjimo kryptį, naudoju modeliavimą (rankų judesių rodymą, didaktinius žaidimus ir pan.).

Dėl efektyvumo naudoju „gyvų paveikslėlių“ pagalbines priemones su judančiomis dalimis (pratimas „Kopėčios“, „Namas ant kalno“, „Dainuok su manimi“ ir kt.). Taip pat dainavimo intonacijos grynumui gerinti naudoju sistemingą išmoktų dainų kartojimą su pritarimu ir a cappella, pratimą „piešk balsu“

Balso piešimas. Šio tipo veikla yra nemokama balso skaidrė išilgai nubrėžtų linijų. Prieš pradėdami dirbti su pieštais modeliais, vaikai bando įgarsinti pūgos staugimą, vėją, vabalo ar paukščio skrydį, šokinėjančias varles, atšokusį kamuolį, lietaus lašus, krentančias žvaigždes... metodika, tai viena neįprastiausių ir originaliausių formų, kai dainuodamas vaikas nesijaučia blogai. Tai būdas, kuriuo vaikas mokomas savarankiškai valdyti balso judėjimo liniją, nukreipiant ją taip, kaip gali. Ateityje tokie modeliai atliekami pagal piešinį ir pagal mokytojo ranką, parodant, kuria kryptimi vesti balsą. Spektaklis turi būti ramus ir neskubantis, be aštrių verksmų, švelniai įkvėpus ir iškvėpus. Kylančios, besileidžiančios, besisukančios linijos turėtų kabėti erdvėje, tirpti.

Pavyzdžiui,

Harmoningas, tyras dainavimas unisonu deda ansamblio pamatus – vientisumą, skambesio vienybę. Dainuodamas chore stengiuosi išmokyti vaikus įsiklausyti į save ir kitus, susilieti su bendru dainavimu, kad neišsiskirtų nei vienas balsas. Tai galima pasiekti sutelkiant vaikų dėmesį į vienalaikį įžangą, išlaikant bendrą tempą, vienu metu dainuojamų frazių pradžią ir pabaigą. Reikėtų siekti ne tik dainavimo vienalaikiškumo, bet ir jo išraiškingumo, švelnių frazių galūnių, dinamiškų atspalvių, prasminių akcentų, muzikos prigimtį atitinkančios garso mokslo kokybės.

Vaikų ansamblis pasiekiamas palaipsniui. Antroje jaunesnėje grupėje metų pradžioje vaikai įtraukiami į dainavimą tik mokytojui pradėjus dainuoti, o metų pabaigoje dainą pradeda muzikinės įžangos pabaigoje.

Pastebimas rezultatas formuojant ansamblio įgūdžius ir formuojant tiek mažiems vaikams, tiek vyresniems vaikams yra dainavimo „grandine“ metodas. Maži vaikai tai įvaldo „žaisdami su daina“. Tokiam žaidimui tinka dainos su pasikartojančiomis muzikinėmis frazėmis (pavyzdžiui, r.n.p. „Cockerel“ arr. M. Krasev, „Bunny“ arr. G. Lobačiovas ir kt.). Vidurinėje grupėje naudojami įvairūs vardinio skambėjimo variantai: dainavimas „ilgai grandinės“, duetas, trio (kartu su mokytoju), pakaitinis dainavimas (mokytojas, vaikai ir muzikos vadovas). Ta pačia seka ansamblio struktūra tobulinama vyresnių grupių vaikams. Čia prie dainavimo „palei grandinę“ pridedamos „aido dainos“ ir „dainavimas sau“. Tokiu darbu ugdant darnaus, nenutrūkstamo dainavimo įgūdžius siekiama išmokyti vaikus dainuoti vienbalsiai intonaciniu tikslumu atlikti melodijas. Norėdami išmokyti vaikus harmoningo, nenutrūkstamo dainavimo, taip pat galite naudoti šiuos metodus. Visų pirma, prieš dainuojant reikia surinkti vaikų dėmesį. Jei daina turi fortepijoninį įžangą, duokite ženklą – rankos mostelėjimą ar galvos judesį, kad visi dainą pradėtų vienu metu, po įžangos. Jei tokios įžangos nėra, tuomet rekomenduojama groti dainos pradžią (dainavimas, pirmoji muzikinė frazė), o kartais ir visą dainą.

Vaikų dėmesį galite patraukti grodami pirmą dainos intervalą arba pirmąjį jos garsą. Vaikai švelniai dainuoja pagal skiemenį „tu“ arba užčiaupę burną, o tada pradeda dainuoti mokytojo ženklu. Tyliai dainuojant vaikams lengviau sutelkti dėmesį į garsus.

Vaikų chorui vadovauju tais atvejais, kai vaikai dainuoja be instrumentinio pritarimo (a cappella) arba kai dainuodami yra nutolę nuo instrumento, kaip dažnai būna per šventes. Dirigento gestų pagalba galima nurodyti tikslią dainos pradžią ir pabaigą, sustiprinti ir susilpninti garsą, uždelsti, aukštį, keisti tempą. Tačiau dirigavimu nereikėtų piktnaudžiauti. Turime išmokyti vaikus jausti muziką ir kurti atspalvius be dirigento pagalbos.

Dainų kūryba. Ugdant dainavimo įgūdžius, didelė reikšmė teikiama vaikų dainų improvizacijai. Turi būti mokoma vaikų gebėjimo kurti, savarankiškai ieškoti dainų intonacijų, formuoti jų muzikinį skonį, siekti tvarių dainavimo įgūdžių. O svarbiausia – ugdyti gebėjimą grynai intonuoti su muzikiniu akompanimentu ir be jo, dainuoti natūraliu balsu.

Vaikams anksti pasireiškia noras rašyti dainas. Pradėdami nuo jaunesnių, vidurinių grupių, identifikuojame šias tendencijas ir skatiname jų sėkmingą vystymąsi. Vyresniosiose ir parengiamosiose grupėse tęsiamas darbas, įtvirtinant jaunesnio ikimokyklinio amžiaus vaikų įgytus įgūdžius, tačiau kokybiškiau. Pagrindinis tikslas – plėsti vaikų muzikinę patirtį, ugdyti savarankiškos improvizacijos įgūdžius, taip pat padėti vaikams įveikti nesaugumą, sumišimą, nuimti įtampą, lavinti vaizduotę, dėmesį, atmintį.

Vaikai ne tik entuziastingai improvizuoja, bet ir bando grafiškai piešti daineles. Pavyzdžiui, sklandaus, melodingo charakterio daina nupiešta banguota ištisine linija; aukštas ir žemas dainos skambesys žymimas didėjančiomis arba mažėjančiomis eilutėmis; ilgomis ir trumpomis linijomis brėžiamos dainos, sukurtos ilgų ir trumpų garsų kaitaliojimu.

Visi minėti vokaliniai įgūdžiai (garso formavimas, dikcija, kvėpavimas, intonacijos grynumas, harmoningas, nenutrūkstamas dainavimas) yra glaudžiai susiję. Darbas su jais atliekamas vienu metu, o įgūdžiai vystosi palaipsniui.

Darbas su daina (sąlygiškai ją galima suskirstyti į kelis etapus):

1 etapas – susipažinimas su nauju muzikos kūriniu.

Įvairūs metodinės technikos, kurį naudoju ugdymo procese, paruošia vaikus kryptingam dainelės klausymuisi:

trumpas įžanginis žodis apie šį kūrinį (dainos pavadinimas, muzikos ir teksto autoriai);

nesuprantamų žodžių patikslinimas;

eilėraščių ir mini pasakojimo skaitymas, parengęs vaikus giliau suvokti muzikinį vaizdą;

mįslių, galvosūkių sprendimas;

vaikų įtraukimas į dialogą aptariant dainos vaizdą.

Tokios technikos padeda pažadinti vaikų susidomėjimą daina, norą jos atidžiau klausytis ir pradėti mokytis.

2 etapas – dainos mokymasis.

Šio etapo užduotis – sukurti empatijos atmosferą šiam darbui. Labai svarbu, kai vaikai suvokia muziką, lavinti savo vaizduotę, emocinę reakciją, mąstymą, nuovokumą. Reikia taip gražiai, emocingai dainuoti, kad sudomintume vaikus nauja daina.

Išklausius dainelę, su vaikais vyksta pokalbis apie kūrinio prigimtį, turinį, ryškiausias kompozitoriaus naudojamas priemones, atlikimo technikas. Tokia analizė paruošia vaikus dainos mokymuisi ir kartu parodo, kaip atidžiai klausėsi muzikos ir kaip giliai ją suprato, padeda atskleisti kūrinio meninį vaizdą.

Šiame etape svarbų vaidmenį atlieka dainavimo įgūdžių ugdymo pratimai. Vaikai mokosi mėgdžiodami, todėl aš rodau atlikimo technikas, o jų įtvirtinimas vyksta pratybose. Pratimą darau kaip giedojimą, prieš dainuodamas dainas. Jų pagalba vaikai mokosi dainoje aptinkamų sunkių melodinių judesių. Dirbant su sudėtingomis melodijomis remiantis pačios dainos medžiaga, reikia kartoti daug kartų, o tai sumažina vaikų susidomėjimą daina. Todėl pratimai, padedantys įveikti sunkumus, įgyti dainavimo įgūdžių, pateikiami žaismingai.

Kad vaikai greitai įsimintų dainelę, padedu nurodymais („Ši dainelė lengva, reikia greitai įsiminti“) ir klausimais („Kaip prasideda pirmoji eilutė?“, „Apie ką antrasis posmas? „Kuris eilėraštis tau patinka labiausiai?“, „Ar choras?“)

Su vaikais žaidžiame „Užuomina“: dainuoju dainelę su sustojimais ir laukiu, kol vaikai pasufleruos žodį, kad „pamiršau“. Arba siūlau iš lūpų atspėti žodį, kurį vaikai pamiršo. Vėlesniuose mokymosi etapuose atkreipiu dėmesį į tai, kad vaikai nedelsdami pradėtų kiekvieną eilutę laiku. Žinoma, tai dažnai sukelia sunkumų vaikams, turintiems kalbos sutrikimų dėl nepakankamos valingo dėmesio koncentracijos. Tokiais atvejais stengiuosi labiau pagirti vaikus, kad jiems neatsirastų „negaliu, negaliu“ komplekso. Dainos atlikimo kokybė priklauso ne tik nuo teisingo jos pasirinkimo, bet ir nuo mokymosi būdo.

3 etapas – dainos atlikimas. Vaikai jau yra įvaldę dainavimo įgūdžius ir laisvai atlieka išmoktą medžiagą. Jei daina patinka, vaikai ją dainuoja savo noru, ne tik klasėje. Jie tai ilgai prisimena, įtraukia į žaidimus ir su malonumu „pasirodo“ prieš publiką. Kiekviena daina reikalauja savo sceninio įsikūnijimo. Šis darbo su daina etapas labiausiai patinka vaikams.

Muzikos vadovo bendravimas su pedagogais ir tėvais ugdant dainavimo įgūdžius. Kad vaikai sėkmingai ugdytų dainavimo įgūdžius, būtinas bendras auklėtojų ir tėvų muzikinio vadovo darbas. Darbas su tėvais padeda mokyti vaikus dainuoti. Tėvų susirinkimuose ir individualiuose pokalbiuose kalbu apie tai, ko vaikai mokosi muzikos pamokose, apie vaiko balso apsaugą ir pan. Tėvams eksponuojami aplankai su medžiaga apie muzikinį ugdymą šeimoje, taip pat apie ikimokyklinukų dainavimo įgūdžių ugdymą. Kryptingo darbo ugdant ikimokyklinio amžiaus vaikų dainavimo įgūdžius susiformavo tėvų kampeliai: „Vaiko balso apsauga“, „Dainuok savo sveikatai“, „Melodijos patiems mažiausiems“, „Lopšinės - dainų tekstai“. motinystė“, „Patarimai norintiems išmokti dainuoti“. Mokomų dainų tekstai taip pat dedami į tėvų kampelius. Mūsų ugdytinių tėveliai mielai dalyvauja šventėse ir pramogų vakaruose, renginių ruošime ir vedime, kurdami muzikinę lavinimo aplinką. Toks bendras darželio ir šeimos darbas turi teigiamą poveikį ikimokyklinukams. Tėvai pasitiki mūsų konsultacijomis ir rekomendacijomis, todėl daugelis vaikų, tapę moksleiviais, toliau dainuoja vokalo studijose, įstoja į muzikos mokyklą. Užsiėmimų sėkmė neįmanoma be bendros muzikos vadovo ir auklėtojos veiklos, kuri aktyviai padeda, organizuoja savarankišką vaikų muzikavimą grupėje. Dirbant su pedagogais, naudojami atviri žiūrėjimai („Liežuvio kelionė“, „Dainų dainuoti mes visi netingime“ ir kt.), konsultacijos („Patarimai suaugusiems, kaip saugoti ikimokyklinio amžiaus vaikų balsą“, „Turas“. šokių žaidimai dirbant su jaunesnio ir vidutinio amžiaus vaikais“ , ir kiti), pokalbiai, apskritasis stalas, seminarai, kuriuose darželio auklėtojos susipažįsta su programinėmis užduotimis, vaikų mokymo dainuoti metodais ir technikomis. Su kiekvienu mokytoju individualiai mokomasi dainų repertuaro, pateikiamos rekomendacijos, kaip panaudoti pažįstamą muzikinį repertuarą kitose klasėse ir kasdieniame darželio gyvenime. Pedagogai teikia efektyvią pagalbą mokant vaikus dainuoti, sumaniai organizuoja lavinančią dalykinę-erdvinę aplinką vaikų muzikiniams gebėjimams lavinti. Grupėse yra muzikinio tobulėjimo centras, diskai ir kasetės su muzika vaikams, įskaitant muziką jautriems momentams: lopšines, kitokio pobūdžio muziką. Pedagogai kartu su vaikais veda muzikinius, didaktinius ir apvalių šokių žaidimus su dainavimu, įtraukia dainas į ikimokyklinukų kasdienybę. Kadangi kiekvienoje grupėje yra vokalinės didaktinės medžiagos (paveikslėlių, algoritmų, dainynų), mokiniai gali užsiimti savarankiška vokaline veikla, organizuoti vaidmenų žaidimus vokalinėmis temomis (koncertai, atostogos lėlių šeimoje ir pan.), Be to, vaikai dažnai dainuoja spontaniškai savarankiškoje veikloje, jautriomis akimirkomis, laisvu žaidimu.

Apibendrinant ikimokyklinio amžiaus vaikų dainavimo veiklos ugdymo darbo rezultatus, galima teigti, kad tikslas pasiektas:

Vaikai mėgsta dainuoti

Suprasti daugybę vokalinių terminų, dirigento gestų,

Išmokome išgirsti ir dainuojant perteikti laipsnišką ir spazminį melodijos judesį,

Išmokome pradėti dainuoti patys, po muzikinės įžangos ir praradimo, tiksliai pataikant pirmą garsą,

Išmoko išgirsti ir vertinti taisyklingą ir netaisyklingą dainavimą.

Visa tai aiškiai matyti galutinės diagnozės rezultatuose.

4 metų (2011-2012; 2012-2013; 2013-2014, 2014-2015) muzikinių gebėjimų išsivystymo lygio lyginamoji diagnostika parodė tokius rezultatus:

H – 18 %

2013-2014

5-6 metai

B – 27 %

SR – 59 proc.

H – 14 %

B – 41 %

SR – 50 proc.

H – 9 %

2014-2015

6-7 metų amžiaus

B – 36 %

SR -55 %

H – 9 %

B – 62 proc.

SR – 38 proc.

H – 0 %

Muzikos ir žodžių derinys padeda vaikams išreikšti savo jausmus ir išgyvenimus. Dainavimo įgūdžių ugdymo pamokose ikimokyklinukai dalyvavo atliekamoje veikloje, kuri padėjo geriau suprasti dainą, o pakartotinis dainos kartojimas nesumažino susidomėjimo ja, o priešingai – suteikė jai naują gyvenimą. Tikslingas darbas padidino vaikų susidomėjimą muzikos pamokomis, dainelių kūrimu, daina tvirtai įsiliejo į vaikų gyvenimą.

Mūsų ikimokyklinio ugdymo įstaigos auklėtiniai dabar dainuoja ne tik NOD, bet ir neformalioje aplinkoje savarankiškai, aktyviai dalyvauja įvairaus lygio koncertuose. Jie išsiugdė tokias atlikimo savybes kaip pasitikėjimas savimi, gebėjimas laisvai stovėti prieš publiką, gražiai atlikti dainą, perteikiant klausytojams dainos prigimtį ir prasmę.

Apibendrindamas savo darbą, norėčiau pabrėžti, kad metodų ir technikų ugdyti ikimokyklinukų dainavimo įgūdžius yra labai daug, tačiau organizuojant darbą šia kryptimi, visų pirma reikėtų orientuotis į vaikų galimybes, dirbti. sistemingai ir nuosekliai bei aktyviai įtraukti pedagogus ir tėvus į bendradarbiavimą.

Naudotos literatūros sąrašas:

1. Katser O.V. „Dainavimo mokymo žaidimo metodas“, red. „Muzikinė paletė“, S-P – 2005 m

2. Orlova T. straipsnis “Mokome vaikus dainuoti” // “Muzikos vadovas” Nr.5.6 -2004, p.21, Nr.2-2005, p.22

3. Tarasova K. straipsnis "Dėl vaiko balso kūrimo" // "Muzikos vadovas" Nr.1-2005, p.2

4. Šeremetjevas V. straipsnis "Chorinis dainavimas vaikų darželyje" // "Muzikos vadovas" Nr.5-2005, Nr.1-2006.

5. Volkova G.V. „Logoterapijos ritmas“. M., Vlados, 2002 m.

6.Emeljanovas V.V. „Fonpedinis balso raidos metodas“, 1999 m

Dainavimas muzikiniam suvokimui lavinti:

klausytis dainų, kurios nėra skirtos dainuoti;

klausytis dainų, skirtų tolesniam jų atlikimui;

dainavimo melodijos ir pratimai idėjoms apie garsų aukštį, tembrą, trukmę, stiprumą ugdyti (jutimų gebėjimų ugdymas).

Dainos atlikimas:

dainavimas su akompanimentu ir be jo;

dainavimas sau pritariant vaikiškais muzikos instrumentais;

dainavimas palydėti judesius (apvalūs šokiai).

Dainavimas muzikinėje ir edukacinėje veikloje:

dainavimo pratimai dainavimo įgūdžiams ir muzikinėms žinioms įgyti;

pedagoginė dainų analizė (ryškiausios raiškos priemonės, struktūra, charakteris ir kt.).

Dainos kūrimas:

improvizacija;

melodijų kūrimas duotam tekstui;

chorinė kompozicija.

Įvairios dainavimo veiklos rūšys yra glaudžiai susijusios viena su kita, turi abipusę įtaką: dainavimas ir dainų klausymas, dainavimas ir pratimai, dainų klausymas ir dainų kūrimas ir kt. Jų organizavimo formos taip pat įvairios: klasės (kolektyvinės ir individualios) , savarankiška veikla, atostogos ir pramogos.

Dainavimo veiklos tikslas ir uždaviniai. Pagrindinis tikslas – ugdyti vaikus dainavimo kultūroje, supažindinti su muzika. Dainavimo veiklos uždaviniai išplaukia iš bendrųjų muzikinio ugdymo uždavinių ir yra su jais neatsiejamai susiję. Jie yra tokie:

1. Ugdykite muzikinius gebėjimus (emocinį reagavimą į muziką, modalinį jausmą, muzikines ir klausos reprezentacijas, ritmo pojūtį).

2. Formuoti dainavimo ir bendrosios muzikinės kultūros pagrindus (estetinės emocijos, pomėgiai, vertinimai, vokaliniai ir choriniai įgūdžiai bei gebėjimai).

3. Prisidėti prie visapusiško dvasinio ir fizinio vaikų vystymosi.

Šios užduotys sprendžiamos remiantis tam tikru dainų repertuaru, taikant tinkamus mokymo metodus ir būdus, įvairias vaikų muzikinės veiklos organizavimo formas.

Dainų repertuaras apima: dainuojamojo balso ir klausos lavinimo pratimus; dainos įvairioms muzikinės veiklos rūšims (klausymas, chorinis ir solinis dainavimas, dainavimas judesiais, grojimas muzikos instrumentais su dainavimu, muzikinis raštingumas, kūryba).

Repertuaras turi būti parinktas taip, kad atitiktų fizines, psichines vaiko savybes, atliktų estetines ir bendrąsias lavinimo užduotis. Čia svarbų vaidmenį atlieka ir muzika, ir tekstai.

Dainavimo pratimai turi būti naudojamas tam tikroje sistemoje. Pagrindinis jų tikslas – dainavimo technikos, muzikinės klausos ugdymas. Kiekvienas pratimas turi tam tikrą siaurą pagrindinę užduotį: kvėpavimo, dikcijos, diapazono ugdymą ir pan., tačiau ji sprendžiama viso įgūdžių komplekso fone. Kad darbas su pagrindiniais įgūdžiais būtų sistemingas, svarbi pratimų seka. Galime rekomenduoti tokią dainavimo įgūdžių ugdymo tvarką (sąlygiškai): dikcija ir artikuliacija, kvėpavimas, garso kūrimas, diapazono išplėtimas, garsinės žinios.

Mokslo metų pradžioje visose amžiaus grupėse siūloma dainuoti lavinimo mankštas dikcija ir artikuliacija. (Tai ypač svarbu jaunesnėms grupėms, nes jose yra vaikų, turinčių kalbos defektų.) Daugelis mokytojų mano, kad gera dikcija prisideda prie intonacijos grynumo, balso skambesio grožio. Pirmiausia vaikai dainuoja pratimus, padedančius įveikti kalbos defektus, paskui – balsių ir skiemenų derinimą su priebalsiais.

Toliau pateikiami lavinimo pratimai. dainuojantis kvėpavimas. Nuo teisingo kvėpavimo (ramaus, bet aktyvaus) priklauso garso kokybė, frazių dainavimas, intonacijos grynumas. Rekomenduojama įkvėpti vienu metu per nosį ir burną. Iškvėpimas turi būti ramus ir lėtas, kad kvėpavimas tęstųsi iki frazės pabaigos. Kvėpavimui lavinti visi pratimai atliekami tokia seka: iš pradžių dainuojama dviejų taktų giesmės, dainos vidutiniu tempu 2/4 karto, tada ilginamos frazės. Taip pat yra pratimų su pauzėmis teisingam kvėpavimui.

Pratimai teisingam garso gamyba(natūralus dainavimas, atsipalaidavęs, melodingas, lengvas) taip pat atsižvelgiama į tai, kaip svarbu vaikams ugdyti „švelnią garso ataką“ (pradinis garso susidarymo momentas). Vaikai turi mokėti dainuoti ramiai, be trūkčiojimų. „Sunkus puolimas“ kenkia vaiko balsui, taisyklingam dainavimo garsui: leidžiama retai, tik kaip atlikimo technika 4 . Tarp pratimų 3–6 metų vaikams neturėtų būti „mušimo“ į balso stygas. Reikia išmokyti vaikinus dainuoti ilgai, melodingai.

Dainavimo ugdymui diapazonus naudojami tie patys pratimai, bet perkeliami į kitus klavišus.

Vokaliniai įgūdžiai (garso kūrimas, kvėpavimas, dikcija) įgyjami kartu su choriniais įgūdžiais (intonacijos grynumas, ansambliškumas). Intonacijos grynumas yra pats sunkiausias dainavimo įgūdis. Jis siejamas su klausos raida (modalinis jutimas ir muzikinės-auditorinės reprezentacijos), melodijos potraukio į stabilius garsus jausmu ir melodinio aukščio modelio pateikimu. Nešvari intonacija dainuojant dažnai yra mažo balso diapazono rezultatas. Tokiais atvejais vaikui pravartu dainuoti patogiu diapazonu, kad jis galėtų pagauti melodinį raštą ir jį atkurti.

Jausmas ansamblis taip pat reikalauja klausos dėmesio, gebėjimo klausytis vienas kito. Kad vaikai galėtų klausytis dainavimo, svarbu dainuoti tyliai, vidutiniu tempu.

Dainas be akompanimento. Nuo 3 metų vaikai dainuoja be instrumentinio pritarimo mažose grupėse ir individualiai, pritariant suaugusiojo balsui. Tai onomatopoėja, liaudies dainos, mažos dainelės. Melodiniai judesiai, ritmas labai paprasti, lengvai intonuojami. Melodija susideda iš vieno ar dviejų pasikartojančių motyvų. 4-6 metų vaikai dainuoja sudėtingesnes, platesnio diapazono, įdomių ritmų ir melodijų dainas. Pagrindinis dainavimo be akompanimento tikslas – ugdyti intonacijos grynumą; todėl būtina, kad techninė spektaklio pusė nereikalautų daug pastangų ir vaikai galėtų susitelkti ties gryna intonacija.

Dainos su akompanimentu. Mokslo metų pradžioje ikimokyklinukai dainuoja paprastas, nesudėtingas daineles, kad atkurtų tuos įgūdžius, kurie per vasarą buvo primiršti. Dainos melodiją tiksliai atkartoja instrumentas; melodiniai judesiai yra patogūs intonacijai, parašyti vidutine tessitūra, siauro diapazono.

Kitame mokymo etape siūlomos sudėtingesnės ritmo ir melodinės struktūros dainos. Senesnėse grupėse instrumentinis akompanimentas gali tik iš dalies dubliuoti melodiją, skambėti skirtingu registru. Dainos naudojamos su įžanga, pabaiga, pauzėmis, choru, kitokio pobūdžio choru, kuriam reikalingas melodingas ar judrus dainavimas, visų dainavimo įgūdžių panaudojimas.

Kita dainų grupė, sunkesnė, skirta 5-6 metų vaikams. Tai dvibalsės arba tribalsės formos dainos (partijos gali turėti skirtingą pobūdį). Jau yra netikėtos pauzės, trumpos trukmės, giedojimas (dvi natos vienam skiemeniui), platūs diapazonai (septimas, oktava), ilgos frazės. Šias dainas atlieka gabesni vaikai (solistai ar nedidelės grupės) su instrumentiniu pritarimu ir be jo.

Dainos palydėti judesius. Renkantis repertuarą tokio pobūdžio veiklai, reikia turėti omenyje, kad dainavimas nesuderinamas su greitais, staigiais judesiais; todėl dainos turi būti ramaus, sklandaus charakterio.

Judesiai suaktyvina vaikų emocines apraiškas. Vaikai visada noriai dainuoja daineles judesiais. Tokių dainų išmokstama jau jaunesnėse grupėse.

Judesiams palydėti skirtos dainos (apvalūs šokiai) yra paprastos melodijos, lengvesnės nei siūlomos skiltyje „Dainos su akompanimentu“. Dainavimo ir judesių derinimas reikalauja iš vaikų didelių fizinių pastangų, susikaupimo ir dėmesio paskirstymo. Mokslo metų pradžioje vartojamos dainos trumpomis frazėmis, paprastos, nedidelio diapazono, vėliau – detalesnės (dvibalsės ar tribalsės formos), kitokio pobūdžio, įvairiais, bet ramiais judesiais. Svarbu atsiminti, kad dėl staigių judesių padažnėja kvėpavimas, dainavimas tampa nutrūkstamas ir neišraiškingas.

Dainas groti muzikos instrumentais. Šis repertuaras skirtas vidutinio ir vyresnio amžiaus grupėms. Metų pradžioje vaikai improvizuoja tam tikra tema („Varpai“, „Lietus“, „Uoliukas“ ir kt.). Šių pratimų tikslas – supažindinti su instrumentu, leisti žaisti su juo kaip su žaislu. Tada vaikai atlieka ritminius pratimus pagal vieną ar dvi natas ir dainuoja kartu. Pamažu vaikinai mokosi pagal klausą atrinkti melodijas iš pažįstamo repertuaro (giedojimai iš kelių garsų).

Dainų pavyzdžiai, skirti mokyti vaikus muzikinio raštingumo pagrindų.Įvairių dainavimo užsiėmimų repertuaras gali būti naudojamas mokant muzikinio raštingumo pagrindų. Atkreipdamas vaikų dėmesį į melodijos garsų judėjimo kryptį, jų ilgį, dainos pobūdį, mokytojas suteikia vaikams informacijos apie garsų aukštį ir trukmę, tembrą, tempą, ritmą, dinamiką ir kt. Sukurti idėjas apie garsų aukštį ir trukmę, būdingus ritminius ar melodinius posūkius iš jau žinomų kūrinių. Vaikai juos atkuria kaip pratimus, pavyzdžiui, ploja, baksnoja pagaliuku ar groja ritminį melodijos raštą vienoje metalofono lėkštėje, dainuoja melodinius posūkius į skiemenis. la-la, doo-doo, mi-mi, mo-mo ir tt, kad tekstas neatitrauktų dėmesio nuo garsų aukščio atkūrimo.

Dainavimo mokymo metodika. Ikimokyklinukų dainavimo gebėjimai (dainavimo diapazonai, dainuojamojo kvėpavimo ypatumai, artikuliaciniai aparatai) kiekvienoje amžiaus grupėje yra skirtingi.

Pagal bendrą ir muzikinę vaikų raidą galima išskirti tris amžiaus periodus: iki 3 metų, nuo 3 iki 5 ir nuo 5 iki 6 (7) metų. Pirmajame amžiaus tarpsnyje kūdikiai kaupia muzikos suvokimo patirtį, pirminius muzikinius įspūdžius, jutiminių-auditorinių ir ritminių reprezentacijų patirtį, melodijos intonavimą balsu. Antrajame amžiaus tarpsnyje vyksta klausos ir balso, muzikos ir judesių derinimas, žinių ir įgūdžių derinimas. Nuo 5 iki 6 (7) metų praktinius veiksmus palaiko žinios apie muziką, jos praturtėja, formuojasi ir matomai pasireiškia estetinio požiūrio į dainavimą ir muziką apskritai elementai.

Užsiėmimuose su pačiais mažiausiais yra naudojamos giesmės ir smulkios dainelės, kurios yra imitacinės prigimties (paukščių, gyvūnų balsai, supančios tikrovės garsai, pasikartojančios intonacijos). Jų pagalba vystosi klausa, formuojasi dikcija, artikuliacija. Pageidautina, kad tekste būtų garsų w, w, h, r. Melodijos turėtų būti paprastos, pagrįstos 2-4 garsais, ketvirtoje diapazone (dėl 1-druska 1), ritminis modelis turėtų būti sudarytas iš ketvirčio ir aštuntosios trukmės, garso tempas ir stiprumas yra vidutiniai, o kvėpavimas trumpas. Vaikams nuo 3 iki 4 metų, kaip taisyklė, dainavimo diapazonas re- la pirma oktava, kvėpavimas dar netolygus, trumpas, ne visiems išsivysčiusi artikuliacija, dikcija, kai kurie sunkiai ištaria atskirus garsus. Sulaukus 4-5 metų, dainavimo spektras plečiasi: re-si pirma oktava, kvėpavimas tampa stabilesnis, vaikai gali dainuoti ilgesnes frazes (du taktus vidutiniu tempu), geriau tarti žodžius. Šiame amžiaus tarpsnyje parenkamos dainos ir apvalūs šokiai apie gamtą, supančią tikrovę, dainavimo pratimai statomi ant vaikams įmanomo teksto. Jie padeda formuotis dikcijai, artikuliacijai, dainuojamajam kvėpavimui, ansambliui. Klausos ir balso koordinacijai, dainuojamajam kvėpavimui lavinti svarbu parinkti dainas, kurios turi ne tik vienodus, bet ir tvyrančius garsus. Sulaukę 5 metų vaikai jau naudoja įvairius kvėpavimo būdus (raktikaulinį, krūtinės, apatinį šonkaulį, taip pat mišrų). Melodijos dainuojamos sudėtingiau, lėtu ir vidutiniu tempu, dinamika tyli ir vidutiniškai garsiai. 5-6 (7) metų diapazonas yra dar platesnis: re pirma oktava - prieš antra oktava (kartais net re pirma oktava - re antra oktava). Vaikai geriau įvaldo dainuojamąjį kvėpavimą – jie gali lėtu tempu dainuoti dviejų taktų frazes. Per šiuos metus atsiranda muzikaliai gabių vaikų, jie pastebimai lenkia bendraamžius. Tai atsiskleidžia: intonacijos grynumas, skambus balsas, meniškai išraiškingas dainavimas, artistiškumas, domėjimasis muzika.

Nuo 5 iki 6 (7) metų naudojamas įvairesnis dainų repertuaras, tempas nuo lėto iki judančio, dinamika nuo tylios iki vidutiniškai garsios. Garsiai dainuoti nerekomenduojama. Vaikų balsų garso stiprumas yra vidutinis, nes balso stygos dar nėra susiformavusios.

Tinkamiausia medžiaga užsiėmimams su įvairaus amžiaus vaikais – liaudies dainos, dainelės, apvalūs šokiai. Jų melodijos paprastos ir prieinamos ikimokyklinukams. Jie dažnai atliekami nelydimi, prisideda prie klausos vystymosi, formuoja skonį, gali būti naudojami įvairiose gyvenimo situacijose.

Darbas su daina gali būti sąlygiškai suskirstytas į kelis etapus, kurių kiekvienas turi savo metodus ir būdus.

Pirmajame etape darbas su daina (susipažinimas, suvokimas), naudojami vaizdiniai ir žodiniai metodai. Raiškiu dainos atlikimu, perkeltine prasme, pokalbiu apie muzikos prigimtį mokytojas siekia sužadinti susidomėjimą ja, norą jos išmokti. Svarbu, kad vaikai jaustų muzikoje perteikiamas nuotaikas, kalbėtų apie dainos kaip visumos prigimtį, nuotaikų kaitą jos dalyse. Tik ryškus, išraiškingas mokytojo pasirodymas gali sukelti vaikams teigiamas emocijas, muzikos turinio išgyvenimą. Pokalbis apie emocinį ir perkeltinį dainos turinį padeda vaikinams pasiruošti išraiškingam jos atlikimui, dainos pobūdį atitinkančiam garso formavimo, dikcijos ir kvėpavimo pasirinkimui. Taigi, jei vaikai muzikos prigimtį apibūdino kaip meilią, švelnią, ramią, jiems paaiškinama, kad ji taip pat turi būti dainuojama melodingu, traukiančiu balsu.

Antrame etape prasideda tikrasis dainos mokymasis (3-5 pamokoms). Be vizualinių ir žodinių metodų, čia didelę reikšmę turi praktinis metodas. Vaikai įvaldo reikiamus dainavimo įgūdžius, įsimena ir atkuria melodiją, dainos ritmą, išraiškingus niuansus. Šiame etape pratimai vaidina svarbų vaidmenį. Iš pradžių vaikinai mokosi mėgdžiodami, todėl labai svarbus mokytojo atlikimo technikų demonstravimas ir jų įtvirtinimas pratybose. Pratimai atliekami kaip giedojimas, prieš dainuojant dainas. Jų pagalba išmokstami sunkūs dainoje randami melodiniai judesiai. Pavyzdžiui, prieš dainuodami L. Beckman dainą „Herringbone“, pradedant šeštuku aukštyn, galite naudoti N. A. Vetluginos „Muzikinio pradmenų“ dainą „Aidas“, kad paruoštumėte vaikus groti šiuo sunkiu intervalu.

Dirbant su sudėtingomis melodijomis remiantis pačios dainos medžiaga, reikia kartoti daug kartų, o tai neišvengiamai mažina vaikų susidomėjimą daina. Mankšta, atliekama žaismingai, padeda įveikti sunkumus, įgyti dainavimo įgūdžių. Žaismingo charakterio pratimus vaikai su malonumu dainuoja ne tik klasėje, bet ir savarankiškoje veikloje bei namuose. Vaikams patinka dainos, susijusios su jiems artimu pasauliu. Tai melodijos iš tautosakos, paukščių, žvėrelių balsų mėgdžiojimas, liežuvio griežinėliai, darželiai, eilės skaičiavimas.

Vaikai, atlikdami dainavimo pratimus, nuolat lavina dainavimo balsą, lavina muzikos klausą, klausos ir balso koordinaciją, intonacijos grynumą.

Taip pat naudojami labai paprasti pratimai, pastatyti vienu ar dviem intervalais. Pavyzdžiui, pratimas „gegutė“ pastatytas ant mažosios trečdalio. Šiam intervalui vaikai sugalvoja savo žodžius. Taip formuojasi klausos reprezentacijos, kurios yra svarbios modalinio jausmo ugdymui. (Mažosios trečdalio intervalas yra įtrauktas į toninę triadą, kuri sudaro režimo pagrindą.) Panašiai gali būti kuriami ir kiti pratimai: blauzdos balso imitacija (žemyn kvint), varnos kaukimas. (vienu garsu) ir kt.

Išmokti dainuoti iš vaiko reikia daug valios. Norint išlaikyti susidomėjimą daina, sutelkti vaikų dėmesį, svarbu mokėti kurti žaidimo situacijas, naudoti muzikinius ir didaktinius žaidimus, problemines užduotis. Vidutiniškai daina išmokstama per 8-9 pamokas. Vaikai didžiausią susidomėjimą rodo pirmosiomis trimis pamokomis, vėliau susidomėjimas gali sumažėti. Ją būtina remti įvairiomis pedagoginėmis technikomis, dainavimą sieti su kitomis muzikinės veiklos rūšimis: judesiais, grojimu muzikos instrumentais.

Antrajame darbo su daina etape vaikai įvaldo garso kūrimo, kvėpavimo, dikcijos, intonacijos grynumo, ansamblio įgūdžius.

Išsiugdyti įprotį teisingai garso gamyba tokie metodai ir technikos naudojami kaip perkeltinis žodis, pokalbis apie muzikos prigimtį ir atlikimo technikų demonstravimas. Melodingumas siejamas su garso formavimu. Nuo mažens svarbu mokyti vaikus ištraukti balses, muzikinių frazių galus, išmokti daineles sulėtintai. Melodijas padeda dainuoti melodijas be žodžių, į priebalsį m arba l derinamas su balsėmis tu, oi Vyresnėse grupėse naudingi pratimai, kuriuose dominuoja skiemenys. coo-coo, mo-mo. Mobiliojo šviesos garso formavimąsi palengvina pratimai, kurie prasideda ir baigiasi priebalsiais (ding-ding, knock-knock) 5. Taip pat naudojamas garso palyginimo su muzikos instrumentais metodas (tolygus vamzdžio garsas, trūkčiojimas ir lengvas - varpelis).

Padėti vaikams įvaldyti teisę kvėpavimas, jiems paaiškinama ir parodoma, kur ir kaip atsikvėpti, kaip jį praleisti muzikinėms frazėms. Taisyklingam kvėpavimui svarbi dainavimo laikysena – nusileidimas tiesus, nepakeliant pečių.

Norėdami sukurti teisingą dikcija naudojamos šios technikos: išraiškingas teksto skaitymas, kai kurių nepažįstamų žodžių reikšmės patikslinimas, teisingas ir ryškus jų tarimas, teksto skaitymas pašnibždomis, aiškiai artikuliuojant. Svarbu pratimų pagalba lavinti vaikų artikuliacinio aparato (lūpų, liežuvio, gomurio, apatinio žandikaulio) judrumą. Prasmingas teksto tarimas dainavimą daro išraiškingesnį. Tai palengvina aiškus priebalsių skambesys, švelnios frazių galūnės, semantiniai akcentai ir kt.

Intonacijos grynumas dainuojant reikia nuolat dirbti gerinant klausą nuo mažens: nuo klausos koncentracijos ugdymo iki garsų atskyrimo ir atkūrimo aukštyje, melodijos judėjimo krypties atkūrimo. Kad vaikai galėtų nesunkiai nustatyti melodijos judėjimo kryptį, naudojamas modeliavimas (garsų judėjimo rodymas ranka, didaktiniai žaidimai, melodijos garsų demonstravimas flanelografu ir kt.).

Technika padeda įgyti intonacijos grynumą dainuojant: derinimas pagal pirmąjį dainos garsą; vienos melodijos dainavimas mokytojo (vaikų melodijos suvokimas iš balso); melodijos atlikimas fortepijonu ir kitais instrumentais; melodijos mokymasis dalimis, frazėmis, sulėtintai. Paprastai jie pradeda mokytis dainos iš paprastesnių, įsimintinesnių fragmentų, pavyzdžiui, iš choro. Be to, būtinas vaikų klausos dėmesys. Jie turėtų dainuoti tyliai, išraiškingai, įsiklausydami į save ir kitus. Naudinga dainuoti mažose grupėse ir solo.

Mokytojui svarbu suprasti nešvarios intonacijos priežastis. Tai gali būti neišsivysčiusi klausa, artikuliacijos trūkumai, ligotas balso aparatas. Su nešvarios intonacijos vaikais rekomenduojama elgtis individualiai.

Viena iš netaisyklingos intonacijos priežasčių – žemas balso diapazonas. Tokiu atveju padeda melodijos perkėlimas į vaikui patogų klavišą. Jei jam pavyksta pagauti melodijos raštą ir atkurti jį patogioje tessitūroje, jis gali pradėti dainuoti taisyklingai ir kartu su kitais vaikais, aukštesniu garsu. Palaipsniui diapazonas plečiasi, pradedant pirminiais (t. y. žmonėms patogiais) garsais.

Kartu su šia technika padeda ir atvirkštinė pusė – „atverti“ viršutinio vaiko balso registro garsus. (la, si pirmoji oktava, prieš, re antra oktava). Pirmiausia vaikai atlieka onomatopoejos pratimus. (coo-coo, doo-doo) tada jie dainuoja anekdotus. Be to, pageidautina, kad melodija eitų iš viršaus į apačią: tai iškart nustato aukštą balso aparatą. Trečiasis būdas – kartu su žemų garsų stiprinimu – nedelsiant išplėsti viršutinį vaiko balso registrą, pripratinti jį prie aukštų garsų (R. T. Zinichas) 6 .

N. A. Metlovas patarė dainuoti vaikus susodinti taip, kad pirmoje eilėje sėdėtų nešvarios intonacijos vaikai, už jų - vidutinės intonacijos, o trečioje - gerai dainuojantys. Tuo pačiu metu prastos intonacijos vaikai geriau prisitaiko prie teisingos intonacijos: priekyje girdi instrumento skambesį ir mokytojo dainavimą, o už nugaros – grynos intonacijos vaikai 7 .

Įtvirtinti dainavimo intonacijos grynumą padeda sistemingas išmoktų dainelių kartojimas tiek su pritarimu, tiek be jo, klausantis suaugusiųjų ir vaikų puikiai atliekamų dainų.

Jausmas ansamblis(iš prancūzų ansamble – kartu) būtinas ir choriniam dainavimui. Mokytojas parodo vaikams įėjimo momentą, skatina klausos dėmesį, garso darną. Reikėtų siekti ne tik dainavimo vienalaikiškumo, bet ir išraiškingumo: švelnių frazių galūnių, dinamiškų atspalvių, semantinių akcentų, muzikos prigimtį atitinkančios garso mokslo kokybės. Todėl ryškus mokytojos dainos atlikimas ir perkeltinis žodis yra svarbūs ir antrajame darbo darbo etape, jį mokantis.

Ant trečiasis etapas dainos kartojasi. Vaikai jau yra įvaldę dainavimo įgūdžius ir laisvai atlieka išmoktą repertuarą. Jei daina mėgstama, vaikinai ją dainuoja į valias, ne tik klasėje. Jie tai ilgai prisimena, įtraukia į žaidimus ir su malonumu „pasirodo“ prieš publiką.

Vetlugina N.A. mano, kad „dainavimas yra viena iš tų muzikinės veiklos rūšių, kurios metu sėkmingai formuojasi estetinis požiūris į gyvenimą, į muziką, turtėja vaiko išgyvenimai, atskleidžiami muzikiniai-jusliniai, o ypač muzikiniai-auditoriniai tono santykių reprezentacijos. aktyviai formuojasi“ 1 .

Dainavimo įtaka vaikų fiziniam vystymuisi akivaizdi. Dainavimas veikia bendrą vaiko organizmo būklę, sukelia reakcijas, susijusias su kraujotakos ir kvėpavimo pokyčiais.

Taisyklingai atliktas dainavimas organizuoja balso aparato veiklą, stiprina balso stygas, ugdo malonų balso tembrą. Taisyklinga laikysena veikia tolygesnį ir gilesnį kvėpavimą. Dainavimas, lavinant balso ir klausos koordinaciją, gerėja vaikų kalba. Metlovas N.A. knygoje „Muzika vaikams“ rašo apie pagrindines vaiko balso savybes, kad „balso aparatas labai trapus, subtilus, nuolat augantis pagal viso vaiko organizmo vystymąsi... Balso stygos yra ploni, trumpi, todėl vaiko balso garsas yra aukštas ir labai silpnas. Jį sustiprina rezonatoriai. Atskirkite viršutinį galvos rezonatorių (ryklės, burnos ir pagalbinės nosies ertmės) ir apatinę krūtinės ląstos (trachėjos ir bronchų ertmes)... Vaikams krūtinės ląstos rezonatorius yra silpnai išvystytas, dominuoja galvos. Todėl balsas ne stiprus, o skambus. Rezonatoriai garsui suteikia skirtingas spalvas. Dainuodami priverčiant garsą, vaikai sukuria nemalonų, neįprastą žemą garsą“ 3 .

Jo svarbą lemia šio amžiaus jautrumas dainavimo įgūdžių formavimuisi, santykis su vaiko sveikata, vokalizacijos svarba muzikinės klausos raidai, dainavimo veiklos įtaka vaiko formavimuisi. muzikalumo sistema kaip visuma.

Šį darbą pradedu nuo trejų metų vaikų. Ypatingą dėmesį skiriu garso formavimui: mokau dainuoti ilgu, natūraliu, lengvu garsu be įtampos ir rėkimo.

Vidurinėje, vyresnėje ir parengiamosiose grupėse dainavimo įgūdžių ugdymas tęsiamas.

Išsamesnį darbą šia kryptimi atlieku vokalinio būrelio užsiėmimuose, kuriuos lanko 5-7 metų vaikai.

Mano studijos remiasi Karlo Orffo, Ogorodnovos D.E. vaikų muzikinio ugdymo idėjomis. ir Emelyanova V.V.

Paprastai klases galima suskirstyti į 4 dalis, kurios yra tarpusavyje susijusios ir sąveikauja viena su kita:

1. Fonopediniai pratimai Emelyanova V.V. Tinkamam garso kūrimui didelę reikšmę turi tikslus balso aparato darbas (apatinis žandikaulis, lūpos, minkštasis gomurys su mažu liežuviu), todėl siekdama šio tikslo kiekvienoje pamokoje darau apšilimą - artikuliacinė gimnastika pagal. į Emelyanovo V.V. sistemą. Šie pratimai ne tik lavina dainuojamąjį balsą, bet ir prisideda prie jo apsaugos, stiprina vaiko sveikatą.

Artikuliacijos pratimai apima:

dirbti su liežuviu (kąsti liežuvio galiuką, kramtyti liežuvį pakaitomis kairiuoju ir dešiniuoju šoniniais dantimis, spustelėti liežuvį skirtingose padėtyse, ištempti liežuvį, susukti į vamzdelį ir pan.);

lūpomis (dantimis įkandus apatinę ir viršutinę lūpą, ištiesus apatinę lūpą, suteikiant veidui įžeistos išraiškos, pakeliant viršutinę lūpą, atveriant viršutinius dantis, suteikiant veidui šypsenos išraišką), masažuojant veidą nuo šaknų. plaukus iki kaklo savo pirštais.

Artikuliacijos pratimai vaikams yra įdomūs, prieinami, nes. Juos leidžiu žaismingai.

3. Darbas rankomis yra būtina sąlyga klasėje. Rankos yra „atsakingos“ už tam tikras smegenų žievės dalis. Jie padeda prasmingiau, estetiškiau, išraiškingiau ir įvairiapusiau atlikti muzikinius veiksmus, o tai leidžia pasiekti sėkmę net su silpniausiais vaikais. Klasėje kuriu situacijas, kai vaikas būtinai pradeda dirbti rankomis. Rankos apačioje – žemas garsas, viršuje – aukštai, rankos daro trūkčiojančius judesius – garsas trūkčioja staccato, švelnūs rankų judesiai – sklandus garsas. Ši technika padeda vaikams sąmoningai valdyti garso kūrimo procesą. (1 paveikslas ).

Vokaliniame darbe naudoju pratimus su patogūs gestai. Gestų pagalba vaikai mokosi dainuoti tolygiais žingsneliais iš bet kokio garso. (2 pav ).

Gražūs, plastiški rankų judesiai, kokybiškas dirigavimas, aktyvūs, platūs judesiai, teigiamos emocijos – visa tai teigiamai veikia psichologinę ir fizinę vaikų sveikatą.

4. Dainavimo žaidimai turi didelę reikšmę dainavimo įgūdžiams įtvirtinti. Žaidimo situacija didina vaikų susidomėjimą dainavimo veikla, daro sąmoningesnį dainos suvokimą ir turinį.

Toniniam skambesiui formuotis nepamainomos dainų kūrybiškumo ugdymo užduotys: G. Singerio „Ko nori, katyte“, „Zuik, zuik, kur buvai? ir kt.. Siūlau vaikams žaisti muzikinius klausimus ir atsakymus. Pratimo klausimų-atsakymų forma arba užduotis užbaigti melodiją, kurios pradžią įdainavo mokytojas, prisideda prie vidinės klausos aktyvinimo, kūrybinės iniciatyvos ugdymo.

Taigi specialių įvairių žaidimų pratimų sistemos panaudojimas, individualus ir grupinis darbas su vaikais – visa tai leido pasiekti teigiamų rezultatų ugdant vyresnio ikimokyklinio amžiaus vaikų dainavimo įgūdžius. Muzika tvirtai įsiliejo į vaikų gyvenimą. Jie dainuoja grupėje, namuose tėvams ir kartu su tėvais, ne tik akomponuojant instrumentui, bet ir savarankiškai be niekieno pagalbos.

Naudotos literatūros sąrašas

Vetlugina N.A. „Muzikinio ugdymo metodai darželyje“, M., „Švietimas“, 1989 m

Emelyanovas V.V. „Fonpedinis balso raidos metodas“, 1999 m

Metlovas N.A. „Muzika vaikams“, M., „Švietimas“, 1985 m

Orlova T.M., Bekina S.M. „Išmokykite vaikus dainuoti. Dainos ir pratimai 5-6 metų vaikų balsui lavinti, M., „Nušvitimas“, 1987 m.

Orlova T.M., Bekina S.M. „Išmokykite vaikus dainuoti. Dainos ir pratimai 6-7 metų vaikų balsui lavinti “M., 1988 m.