Rusų literatūros dvasinių žanrų tradicijos V.N. grūdų

Įvadas

Sankt Peterburgas yra neįprastas miestas. Ir tiksli jo gimimo data (1703 m.), ir vieta, kur jis buvo įkurtas (Suomijos pelkės nėra tradicinė vieta Rusijos miestams statyti; visos senovės sostinės - Kijevas, Perejaslavlis, Maskva - stovi ant aukštų upės krantų. , ant kalvų), ir Petro Didžiojo siekti tikslai, vykstant karui su švedais, į imperijos sieną įkuriant naują sostinę, o galiausiai, miestas dėl savo tolimesnio neįprasto likimo priklauso savo suvereno įkūrėjo vardas.

Miestas, sukurtas priešingai gamtos dėsniams, priešingai stichijai, buvo suvokiamas kaip stebuklingas, antgamtinis reiškinys, o jį sukūrė žmogus, kuriam negalioja įprastos žmogaus būties standartai – Petras Didysis. „Grad Petrov“ nustebino vaizduotę, visų pirma, pasakišku kūrimo greičiu ir reguliarumu. Kitų palaipsniui ir spontaniškai augančių Europos sostinių fone Sankt Peterburgas buvo suvokiamas kaip „tyčinis“, „išgalvotas“, „ištrauktas“ (Merežkovskis) nuo žemės miestas. Petrovos amžininkams ir šlovės paveldėtojams Sankt Peterburgas pasirodė kaip drąsaus iššūkio įsikūnijimas, mestas keliomis kryptimis vienu metu:

Sankt Peterburgas buvo pastatytas pasienyje kaip iššūkis Rusijos priešams;

Miestas tapo naująja Rusijos imperijos sostine: priešingai nei senoji – Maskva; pastatytas beveik pasienyje, Sankt Peterburgas buvo iššūkis natūraliai istorijos eigai, nes. įkurtas toli nuo ekonominio ir kultūrinio šalies centro;

Ir galiausiai miestas ant Nevos krantų tapo iššūkiu gamtos stichijai.

Štai kodėl nuo pat lopšio Sankt Peterburgo istorija buvo susipynusi su Sankt Peterburgo mitologija, kurioje pagrindinė vieta priklausė ne tik pačiam miestui, bet ir jo įkūrėjui. Miesto mitologija vystėsi dviem pagrindinėmis kryptimis. Sankt Peterburgas buvo suvokiamas kaip savotiška gyva būtybė, kurią į gyvenimą pakvietė antgamtinės jėgos. Bet ar šios jėgos buvo geros ar blogos?

Viena vertus, buvo manoma, kad šios jėgos yra dieviškos prigimties, nes tik dievybė gali sukurti miestą, prieštaraujantį gamtos dėsniams. Idėjos apie Tėvynės šlovę buvo siejamos su Sankt Peterburgu; o paskui, po Petro mirties, tradicija dievino šiaurinės sostinės įkūrėją, suteikdama jam antgamtinių bruožų. Juk paprastas mirtingasis nesugebėtų kovoti su gamta ir jos nugalėti. Viena iš legendų apie Sankt Peterburgo įkūrimą priklauso Odojevskiui:

„Jie pradėjo statyti miestą, bet jei padės akmenį, pelkė jį susiurbs; jau daug košės sukrauta, akmuo ant uolos, rąstas ant rąsto, bet pelkė viską pasiima į save ir lieka tik viena pelkė žemės viršūnėje. Tuo tarpu caras Petras pastatė laivą, apsidairė: žiūrėjo, jo miesto nebėra. „Jūs nežinote, kaip nieko daryti“, – tarė jis savo žmonėms ir šiuo žodžiu pradėjo kelti uolą po uolos ir kalti į orą. Taigi jis pastatė visą miestą ir nuleido jį ant žemės. Būdinga, kad ši legenda, nors ir priklauso literatūrinei tradicijai, pasakojama kaip liaudies legenda, epas, nors tarp valstiečių paprastų žmonių Sankt Peterburgo ir jo įkūrėjo atsiradimas buvo suvokiamas visai kitaip.

Antroji eilutė Sankt Peterburgo įvaizdyje tradiciškai siejama su liaudies pasakomis. Bet tai tik dalis legendų, labiau paplitusių tarp sentikių, nes visuomenės mintyse Petro Didžiojo įvaizdis buvo gana prieštaringas, o jo miestas buvo vertinamas kitaip. Tačiau sentikių žodinėje tradicijoje Sankt Peterburgas – miestas, griaunantis tradicinę ir religinės sąmonės pašventintą gyvenimo tvarką – buvo „antikristo karalystės“ įsikūnijimas. Jo pasirodymas Rusijos žemėje pažymėjo artėjančią pasaulio pabaigą. Tos pačios antidieviškos, prieš žmones nukreiptos piktosios jėgos, kurios pagimdė siaubingą miestą, nuvers jį į protėvių chaosą.

Ir kai tik šis nerusiškas miestas, sukurtas Petro Antikristo valia, išnyks, tikras tikėjimas ir teisingas gyvenimas grįš į Rusiją.

1845 metais Belinskis rašė: „Peterburgas yra įpratęs galvoti kaip apie miestą, pastatytą net ne pelkėje, o beveik ore. Daugelis nuoširdžiai tikina, kad tai miestas be istorinės šventovės, be legendų, be ryšio su gimtąja šalimi, miestas, pastatytas ant polių ir skaičiuojant. Tam tikra prasme atrodo natūralus, nors ir šiek tiek neįprastas, įvairios demokratijos atstovo populiarios nuomonės reiškimas. Nors, kita vertus, iki šio laiko (XIX a. vidurio) Peterburgas pagal literatūrinę tradiciją buvo pradėtas suvokti kaip nenatūralus, nedieviškas miestas.

Sankt Peterburgas dažnai lyginamas su Roma. Bet jei literatūroje „Petrovo miestas“ yra „amžinoji Roma“, nemirtingas miestas, tai liaudies mitologijoje jis yra „pasmerkta Roma“ - Konstantinopolis. Tačiau, kad ir kaip jie žiūrėtų į Sankt Peterburgą: kaip į miestą, demonstruojantį proto pergalę prieš stichijas, ar kaip į natūralios tvarkos iškreipimą, teisingą įvykių eigą – miestą, įkurtą prie upės žiočių, ant pajūris, pagal abi tradicijas – buvo suvokiamas kaip priešprieša natūrali, t.y. idealus dirbtinis miestas.

Sankt Peterburgas, kaip didis miestas, buvo ne visiškos kultūros pergalės prieš gamtos stichijas rezultatas, o vieta, kur metai iš metų, šimtmetis į šimtmetį karaliauja dvilypė gamtos ir kultūros galia. Sankt Peterburgo mite būtent ši kova tampa pagrindiniu miesto ribinio egzistavimo rodikliu / Sankt Peterburgas yra tarsi tarp kūjo ir priekalo – tarp dar ne iki galo nugalėtų stichijų ir sukurtos užtvaros. žmogaus rankomis – akmenų pylimai, užtvankos. Sankt Peterburgas – bedugnės pakraštyje, ant „šio“ ir „kito pasaulio“ pasaulių ribos, jame vyrauja iliuziniai ir fantastiški reiškiniai.

Bet kas būtų stebuklas kitame mieste, čia, Sankt Peterburge, yra dėsningumas.

Reikia pasakyti, kad Sankt Peterburgo – vaiduokliško, fantasmagoriško miesto įvaizdis rusų literatūros tradicijoje susiformavo ne nuo pat miesto įkūrimo. Visas XVIII a Rusų piitai gyrė Šiaurės Palmyrą ir didįjį jos įkūrėją. Sankt Peterburgas buvo harmonijos įsikūnijimas, jaunas miestas, kurio didybė visiškai atsiskleis tik ateityje, bet kuris gražus jau šiandien. Šios tradicijos pradžią padėjo Sumarokovas:

„Pakelta už rankos

Iš Neptūno žiaurumo

Miestas, ramybės uostas.

Saugių audringų nelaimių,

Kur virš skaidraus vandens.

Šventykla yra ant kranto virš grynos Nevos upės Aleksandrovo.

(„Odė Petro I pergalei“)

Petras Didysis, stichijų tramdytojas, taip pat buvo pasaulio valdovas.

Tą pačią gražios naujosios sostinės ir Petro Didžiojo darbų šlovinimo tradiciją tęsė Lomonosovas ir Deržavinas. Šiaurinė Palmyra nebuvo legenda, tarp miesto ir stichijų nebuvo kovos. Atvirkščiai, Sankt Peterburgo grožis slypi harmoningame gamtos ir meno derinyje.

XIX amžiaus pradžia esminių pakeitimų šiai tradicijai neatnešė. Taigi, 1818 m. Vyazemsky rašė:

„Matau Petrovo miestą, nuostabų, didingą,

Karaliaus paliepimu, pastatytas iš blato,

Protėvių paminklas jo galingai šlovei,

Jo palikuonys pasipuošė šimteriopai.

Menas čia kovojo su gamta visur

Ir jis visur šventė savo triumfą.

Proto galia pažemino stichijų maištą,

Kieno imperatyvas, nepaisant prigimties, balsas

Perkeltas ir ištrauktas iš laukinės dykumos

Amžinų uolienų masės tvirtovėms skleisti

Palei jūsų šiaurinių upių krantus,

Didinga ir šviesi Neva...

Valdingas Petro darbas ir Kotrynos protas

Lėtas amžių darbas buvo baigtas per vieną amžių.

Pirmasis iki šių dienų Sankt Peterburge besitęsiančios gamtos ir žmogaus kūrybos kovos motyvą pagavo Batiuškovas, bet ir jis liko nesuvokęs tragiškos šios kovos stiprybės ir gylio, nes. poetą sužavėjo miesto gyvenimas, kilęs iš darnios gamtos ir žmogaus genialumo derinio.

Rusų literatūroje, ko gero, nebuvo tokio rašytojo, kuris nieko nepasakytų apie Sankt Peterburgą. Todėl vargu ar įmanoma viename darbe aprėpti viską, kas susiję su šiuo miestu.

Plėtojant „Peterburgo temą“ XIX – XX amžiaus pradžios literatūroje. galima išskirti pagrindinius etapus: Sankt Peterburgo ciklą A.S. Puškinas, „Peterburgo istorijos“ N.V. Gogolis, Peterburgas F.M. Dostojevskį, o kaip Peterburgo temos užbaigimą – A. Bely romaną „Peterburgas“, kuriame visi ankstesni kūriniai apie „Petrovo miestą“ atsispindėjo lūžta šviesa ir permąstyta forma.

Net ir šių rašytojų kūryboje Sankt Peterburgas pasirodo kaip daugybės spalvų miestas, apšviestas iš skirtingų pusių. Šiame darbe buvo siekiama atsižvelgti į literatūrinę tradiciją, kurioje Peterburgas atrodo kaip miestas, tarsi esantis ant dviejų pasaulių - tikrojo ir fantastinio - ribos - vaiduokliško, nepaprasto miesto.

A.S. Puškinas pirmasis sukūrė fantasmagoriško miesto įvaizdį filmuose „Pikų karalienė“ ir „Bronzinis raitelis“, nukrypdamas nuo XVIII amžiaus tradicijos. - „Petrovo miesto“ ir jo suverenios įkūrėjo pagyrimas. Šis Sankt Peterburgas ir jo užimama vieta Puškino kūryboje išsamiau aptariami Chodasevičiaus straipsnyje „Puškino Sankt Peterburgo pasakos“ ir A. Bely veikale „Ritmas kaip dialektika“.

Taip pat daug parašyta apie Gogolio Peterburgo pasakas. Tačiau O.G. knygoje nagrinėjama fantastinė, o ne socialinė įvykių pusė. Dilaktorskaya Fantastiška Gogolio Peterburgo pasakose. Gubarevas taip pat daug dėmesio skyrė šiai problemai savo Gogolio veikale „Peterburgo istorijos“.

F.M. Dostojevskis dažnai pagrįstai vadinamas „Sankt Peterburgo įvaizdžio kūrėju“, tačiau tai yra „pogrindžio“ Peterburgas, skurdo ir skurdo miestas, nors Dostojevskio darbuose retkarčiais pasirodo ir kitas miestas – „stebuklinga svajonė“, vaiduokliška pasaka, sapnas. Tokį Sankt Peterburgą matome apysakoje „Silpna širdis“ (kurioje beveik žodis žodin kartoja „Peterburgo sapnai eilėraščiuose ir prozoje“) ir romane „Paauglys“. Įdomiausias svarstymas apie Dostojevskio miestą vaiduoklį ir jo ryšį su Gogolio tradicija galima rasti A. Bely veikale „Gogolio meistriškumas“.

Rusų literatūros „sidabro amžius“ sukūrė daug nuostabių kūrinių apie „Petro miestą“, tęsiant „Peterburgo temą“ literatūroje, bet, ko gero, niekas geriau už A. Bely nesujungė ir nepergalvojo visko, kas parašyta apie Šv. Sankt Peterburgas – miestas vaiduoklis. A. Bely „Peterburge“ galima susitikti ir su A.S. herojais. Puškinas (žinoma, keitėsi per šimtmetį), ir su Gogolio personažais, o ir paties miesto vaizdas dažnai įkvėptas rašytojo Dostojevskio. Visi šie siužeto susipynimai, vidinės citatos ir skoliniai yra išsamiai ir išsamiai išanalizuoti D. Dolgopolovo veikale „A. Bely ir jo romanas „Peterburgas“.

Būtent Bely ir jo romanas baigė vaiduokliško, fantastiško miesto literatūroje liniją, kur jame vykstantys antgamtiški įvykiai yra tikriausi.

Daugelis kūrinių yra skirti literatūrinio Peterburgo problemai. Viena įdomiausių, parodančių rašytojų požiūrio į Sankt Peterburgą kaitą XIX amžiuje, yra N.P. Antsiferovas „Sankt Peterburgo siela. Dostojevskio Sankt Peterburge. Sankt Peterburgo tikrovė ir mitas. 1384 m. Tartu universitetas išleido straipsnių rinkinį, skirtą Sankt Peterburgui ir „Peterburgo temai“ literatūroje, kuriame V.L. Toporova, V.M. Lotmanas, R.D. Timenčikas ir kiti.

Dauguma minėtų darbų ir straipsnių yra skirti literatūrinei meno kūrinių apie Sankt Peterburgą analizei. Estetinis aspektas juose veikia mažiau. Todėl šiame darbe bandoma apibūdinti fantastinį Puškino ir Gogolio Peterburgą, vaiduoklišką Dostojevskio Peterburgą ir simbolinį A. Bely miestą jų simbolinės reikšmės požiūriu. Rusų literatūrinėje tradicijoje yra turtinga medžiaga, padedanti suprasti estetinį Sankt Peterburgo fenomeną.

Fantastiškas Puškino ir Gogolio Peterburgas

A.S. Puškinas sukūrė savo unikalų Sankt Peterburgo įvaizdį, kuris, viena vertus, yra viso praėjusio šimtmečio rašytojų darbo rezultatas, kita vertus, pranašystė apie būsimą miesto likimą. . Puškinas daugelyje savo kūrinių sukėlė literatūrinį mitą apie Sankt Peterburgą; šie kūriniai gana sąlyginai sujungti į „Peterburgo istorijų“ ciklą.

Puškinas pirmasis pamatė du Sankt Peterburgus: pirmasis yra baltųjų naktų miestas iš Eugenijaus Onegino:

„... kartais vasarą,

Kai skaidrus ir lengvas

Naktinis dangus virš Nevos

Ir laisto linksmą stiklą

Neatspindi Dianos veido...“;

naujagimis „Petrovo miestas“ iš „Arapo Petro Didžiojo“: „... naujagimio sostinė, kuri iš pelkės iškilo autokratinės rankos paliepimu. Atidengtos užtvankos, kanalai be pylimų, mediniai tiltai visur rodė neseną žmogaus valios pergalę prieš stichijų pasipriešinimą. Atrodė, kad namai buvo pastatyti paskubomis. Visame mieste nebuvo nieko didingo, išskyrus Nevą, dar nepapuoštą granito karkasu, bet jau uždengtą kariniais ir prekybiniais laivais “; gražus miestas, iškilęs iš pelkių Petro Didžiojo paliepimu ir pakeistas jo įpėdinių:

„Miestas nuostabus, miestas blyškus,

Vergijos dvasia, liekna išvaizda.

Dangaus skliautas žaliai blyškus,

Nuobodulys, šaltis ir granitas.

Sankt Peterburgas yra toks pat šaltai gražus „Bronzinio raitelio“ įžangoje. Visi šie šiaurinės sostinės apibūdinimai yra skirtingi, tačiau juos vienija vienas dalykas: jie rodo granitą granitu apsirengusį granitą ir didingą Peterburgą, žmogaus pergalės prieš stichijas simbolį. ne natūralus, o sužmogintas savo grožiu; jo plačios gatvelės šviesios ir tiesios kaip strėlės, prospektai baltomis naktimis, bet šis akmeninis gražuolis šaltas, žmogus joje jaučiasi svetimas, džiugina akis, bet nešildo sielų ir širdžių.

Tačiau yra ir kitas Peterburgas – Kolomnos miestas ir Vasiljevskio sala, beveik priemiestis – su mažais namais ir jaukiais sodais, miestas, kuriame gali egzistuoti tik Puškino Sankt Peterburgo istorijų herojus – mažas žmogelis, trokštantis ramybės ir tylos. Jis yra svetimas ir jam nereikalingas Petro kūrybos spindesys, kuris į miestą kartu su raminančiomis stichijomis atnešė ir jo maištingumo galimybę, nepatikimumą, egzistencijos trapumą, kažkokį fantastišką būties neįprastumą ant gamtos ir kultūros slenksčio. „Tegul sielos sustingsta nuo šalčio, o jo gyventojų kūnai sušąla – miestas gyvena savo superasmeninį gyvenimą, vystosi kelyje į savo didžius ir paslaptingus tikslus“.

Būtent konfrontacija tarp mažo žmogeliuko ir jo noro rasti savo ramų, gimtąjį kampelį šaltai gražioje sostinėje ir didingo, fantastiško miesto (kurio pusėje kartais paaiškėja, ir piktųjų dvasių – sakoma, tai buvo) ji, padėjusi Petrui statyti alpinistą pelkėse) ir Puškino Sankt Peterburgo romanai yra skirti. V. Chodasevičiaus požiūriu, šias istorijas „gali sieti ne tik būrimo ir miglotos Šv.

Remdamasis prielaida, kad pagrindinė Sankt Peterburgo pasakojimų tema yra žmogaus kova su antgamtinėmis piktosiomis jėgomis, Chodasevičius pristato Sankt Peterburgo pasakojimų struktūrą taip:

"Nuošalus namas ant Vasiljevskio"

„Namas Kolomnoje“ „Bronzinis raitelis“ „Pikų dama“

Tamsiųjų jėgų iniciatyva Tamsiųjų jėgų iniciatyva Žmogaus iniciatyva

(Komiška rezoliucija) (Komiška rezoliucija) (Tragiška rezoliucija)

Man atrodo, kad, nepaisant kruopštumo, pastebimi žmogaus santykio su tamsiomis jėgomis bruožai ir siužetinių judesių bei motyvų persipynimas, klaidžiojantis iš vienos istorijos į kitą (pavyzdžiui, kaip nuotaka Eugenija, kaip ir pagrindinis „Namo“ veikėjas Kolomnoje", vardas Paraša; ir jaunikis Faiths "Nuošalus namas ant Vasiljevskio" ir "Bronzinio raitelio" herojus yra smulkūs valdininkai; mažų namų ir jų gyventojų aprašymai Vasiljevskio ir Kolomnoje ir kt. panašus), Chodasevičius ne visai teisus nustatydamas pagrindinę Sankt Peterburgo istorijų temą. Pagrindinė šių istorijų tema ir veikėjas yra Sankt Peterburgas, neįprastas ir fantastiškas miestas: bet viską, kas jame vyksta nerealu, reikia priskirti ne šėtono darbams, o pačiai šio miesto gamtai. Tas ypatingas „Peterburgo oras“, kurio įtaka Chodasevičius neatsižvelgia į Šv. vieno ciklo vienybę.

Ryškiausias pasienio miesto, priklausančio dviem pasauliams, vaizdas atsiskleidė „Bronziniame raitelyje“, nors skaitydami eilėraščio įžangą galėtume pagalvoti, kad Puškinas čia tik tęsia XVIII amžiaus vaitų tradiciją, dainuodamas "Petrovo miestas":

„... Praėjo šimtas metų, ir jaunas miestas,

Vidurnakčio šalių grožis ir stebuklas,

Iš miškų tamsos, iš Blato pelkės,

Didingai, išdidžiai pakilo...

Išilgai judrių krantų

Lieknos masės minios

Rūmai ir bokštai; laivai

Minia iš visų žemės kampelių

Jie siekia turtingų prieplaukų;

Neva apsirengusi granitu;

Virš vandenų kabojo tiltai;

Tamsiai žali sodai

Salos buvo padengtos juo ...

Myliu tave, Petro kūryba!

Man patinka tavo griežta, liekna išvaizda,

Nevos suvereni srovė,

Jos pakrantės granitas,

Jūsų tvoros turi ketaus raštą,

tavo apgalvotos naktys

Skaidri prieblanda, be mėnulio spindesys...

O miegančios masės aiškios

Apleistos gatvės ir šviesa

Admiraliteto adata,

Ir, neleisdamas nakties tamsai

Į auksinį dangų

Oša aušra, pakeisdama kitą

Skubėdamas, skiriu nakčiai pusvalandį ... “

Ši Puškino odė tęsia XVIII amžiaus poetų tradiciją. – tradicija šlovinti, dievinti Petrą ir jo sukurtą miestą. Tačiau Puškinas siekia ne apibūdinti sostinės didybę, o parodyti kitokį, fantastišką miestą, kuriame gali vykti nepaprasti įvykiai – pas Hermaną ateina mirusi grafienė, Eugenijų persekioja Bronzinis raitelis. Skaitydami apie šiuos iš pažiūros neįtikėtinus įvykius, priešingai nei mūsų realistinis mąstymas, negalime suprasti, ar tai sapnas, ar tai beprotiška vizija, o gal realybė. Juk pelkėmis grįsto miesto negali sukurti paprastas žmogus, o tik nuostabus antžmogio genijus, jo „lemtinga valia“. O įkūrėjas, perdavęs miestui savo antgamtiškumą, negalėjo jo palikti amžinai – Bronzinio raitelio (Sankt Peterburgo simbolio) pavidalu jis pasiliko mieste apakinti tai, kas jame vyksta, nuraminti nepaklusniuosius. elementai, karts nuo karto bandantys perimti prieš gamtos valią ir dėsnius sukurtą miestą.

1824 m. potvynis, kurį Puškinas aprašė knygoje „Bronzinis raitelis“, buvo baisus. Didžioji dalis Sankt Peterburgo buvo sugriauta, daug pastatų apgadinta, ypač pakraščiuose. Daug žmonių mirė. Štai ką apie potvynį rašė tuo metu Sankt Peterburge buvęs Griboedovas: „Šioje Fontankos pusėje iki Liteinajos ir Vladimirskos viskas buvo apsemta. Nevskio prospektas buvo paverstas grubiu sąsiauriu; išnyko įvairių kanalų pylimai, ir visi kanalai susiliejo į vieną. Šimtamečiai medžiai Vasaros sode gulėjo kalnagūbriuose, išrauti, išrauti... Kašino ir Bučinių tiltai buvo perkelti iš savo vietos. Chrapovickis (tiltas) buvo atitrūkęs nuo tilto įtvirtinimų, dingo ir Bertovo tiltas, negalėdamas pravažiuoti. Vaizdas atsivėrė į Vasiljevskio salą. Čia, apylinkėse, kelių šimtų namų nebeliko: vienas, o paskui negraži krūva, kurioje pamatai ir stogas, viskas sumaišyti. (Kadangi šis apgriuvusio namo aprašymas primena vaizdą, ką vargšas Eugenijus pamatė savo nuotakos namo vietoje, vos ten pasiekęs, vos tik vanduo pradėjo slūgti).

Potvynis truko dvi paras, gatves pavertęs kanalais, aikštes salomis ar ežerais, o pačiose salose vanduo nušlavė viską, kas žemės paviršiuje buvo sukurta žmogaus rankomis. „Daug tvorų buvo nugriauta; kitų namų stogai buvo nuplėšti; aikštėje stovėjo baržos, galotos ir valtys; gatvės buvo užgriozdintos malkomis, rąstais ir įvairiomis šiukšlėmis - vienu žodžiu, visur buvo pateikti atviro naikinimo paveikslai. (Karatyginas).

Tokios buvo potvynio pasekmės, atėmusios vargšą Eugenijų vienintelį džiaugsmą – jo mylimą merginą. Žinoma, per šias dvi dienas mirė daug žmonių, sielvartas apėmė ne vieną, tačiau Puškinas savo herojumi pasirinko patį įprasčiausią pareigūną, apie kurį, griežtai tariant, žinome tik jo vardą, visas likusias akimirkas. gyvenimas (tarnavimas, kilmė)‚ jei jie minimi, tai prabėgomis; Mes net nežinome jo pavardės. Ir šiam žmogeliukui buvo lemta pažadinti Bronzinį Raitelį – dvasią sargą, eh. galbūt piktasis Peterburgo genijus. Ir elementai juos suspaudė.

Vandens įvaizdis – stichijos „Bronziniame raitelyje“ užima labai didelę vietą ir yra svarbus ne tik pats savaime, kaip maištaujančios Nevos griaunanti jėga, bet ir kaip jungiamoji gija tarp Petro Didžiojo ir Eugenijaus. Potvynis aprašomas tarsi iš dviejų pusių, jis skaitytojo akyse „dvigubėja“. Jevgenijui maištingi elementai yra kažkas baisaus, su kuriuo žmogus net nesugalvoja susidoroti. Petras Didysis ant Nevos krantų pastatė miestą, su žmogišku genijumi galvodamas, kad nugalės gamtą, tačiau iš supermeno, puikaus imperatoriaus ir kario pavirtęs į bronzinį raitelį, sugebėjo užkerėti maištingą vandenį, karalius prieš piktadarystę – elementus. Pats miestas nepajudinamas, potvynio likimas pasiglemžia tik „vargšų laivelių“ liūtis miestiečių, kurie kartu su karstais plaukia palei apsemtą sostinę. O bejėgis caras Aleksandras Pirmasis virsta tik šešėliu, iliuzija, ir tikruoju miesto valdovu išlieka net ne Petras, o jo visagalis įsikūnijimas Bronzinis raitelis.

Apie patį Bronzinį raitelį sklando liaudies legenda, kurioje paminklas suvokiamas kaip gyvas, tik suakmenėjęs karalius ant žirgo: „Kai vyko karas su švedais, Petras jojo šiuo žirgu. Kartą švedai pagavo mūsų generolą ir ėmė draskyti jo odą nuo gyvųjų. Apie tai pranešė carui, bet jam buvo karšta, tuoj pat jojo ant žirgo, o užmiršo, kad anapus upės nuo generolo traukiama oda, reikėjo peršokti Nevą. Kad būtų gudriau daryti šuolį, jis nusiuntė savo žirgą prie šio akmens, kuris dabar yra po arkliu, ir nuo akmens galvojo pamojuoti per Nevą, ir būtų pamojavęs, bet Dievas jį išgelbėjo. Kai tik arklys norėjo pamojuoti nuo akmens, staiga ant akmens pasirodė didelė gyvatė, tarsi laukdama, per vieną sekundę apsivijo arklį aplink užpakalines kojas, suspaudė jo kojas kaip žnyples, įgėlė arklį – ir arklys nejudėjo ir liko ant užpakalinių kojų.

Sklando ir legenda, kad žirgui nušokus nuo kalno, visas nešvarus, nerusiškas miestas kartu su Antikristu caru kris į bedugnę.

Tačiau praėjo metai, o bronzinis raitelis nustojo būti Petro Didžiojo įsikūnijimu, bet tapo „stabu ant bronzinio žirgo“, savigarbos ir autokratišku. Pasaulis, kuriame jis karaliauja, yra antžmogiškas pasaulis; pasaulis, kuriame Petrovo reikalas virsta suakmenėjusia autokratija, o Jevgenijaus įsitikinimas, kad tas, kuris sukūrė šį miestą, turi apsaugoti jo gyventojus, žlunga ir veda bejėgį valdininką į beprotybę. Būtent viltis į suvereno visagalybę (vienas iš jų negali, o kitas nenori susidoroti su stichijomis), kaip pasirodo, yra įsivaizduojama, žlugdo žmogų. Eugenijus, praradęs tikėjimą Petrovo miesto neliečiamumu, nebeturi nei gyvenimo tikslo, nei ateities laimės galimybės. Jį jau sugniuždo jį ištikęs sielvartas kartu su stichijomis. Bet aš degu, kad tai turėtų būti kaltininkas – ir kas jis toks, jei ne tas

„... kurio lemtinga valia

Ar miestas buvo įkurtas po jūra?

Ir argi jis ne „likimo šeimininkas“, kad Jevgenijus jam kreipia tylius priekaištus. Iš tiesų, net ir beprotiškos drąsos akimirką Eugenijus nedrįsta išsakyti Bronziniam raiteliui viso sieloje susikaupusio skausmo, kaltinti jį dėl visų jo kančių. Jis tik nusprendžia mesti karaliui neapibrėžtą priekaištą: „Tu jau...“ ir tuoj pat puola bėgti.

Petras (tiksliau – Bronzinis raitelis) eilėraštyje yra kaip tiesioginis (todėl sunkiai suprantamas) neribotos galios įsikūnijimas, iškylantis virš žmogaus galimybių, interesų, jausmų, virš įprastų žmogaus gėrio ir blogio sampratų. Tiek Bronzinis raitelis, tiek Peterburgas – kaip jo kūrinys – spaudžia žmonių gyvenimus, bet kartu ir džiugina: abiem atvejais priverčia nusilenkti ir pajungti savo valiai. Bronzinis raitelis – ne Petras, o „Petro darbų“ sąvokos prasmės iškraipymo simbolis. O Sankt Peterburgas, miestas, kurio istorija neatsiejama nuo Petro Didžiojo gyvenimo ir kūrybos istorijos, akivaizdžiau nei bet kuris kitas Rusijos istorijos reiškinys, Puškino poetinei sąmonei atrodo kaip kelių didžiųjų tiesų, lemiančių, susidūrimo arena. istorinis judėjimas su jų prieštaravimais ir kova. Būtent dėl Puškino neaiškios Petro Didžiojo veiklos vertinimo ir jo sukurto Sankt Peterburgo atsirado poemos interpretacijų pliuralizmas. Pavyzdžiui, A. Bely „Bronzinį raitelį“ suvokė kaip „paminklą, nutemptą iš vienos reikšmės į kitą ir pritvirtintą arba prie vieno, arba prie kito karaliaus, arba iš pradžių pastatytą vieno, paskui kito valdymo“.

Belinskis Petrą knygoje „Bronzinis raitelis“ laikė kolektyvinės valios atstovu, priešingai nei asmeninis, individualus pradas – Eugenijus. Merežkovskis, priešingai, manė, kad būtent Petras yra asmeninio herojiškumo principo (savo Aš sudievinimo) išraiška, o Eugenijus – beasmenės, kolektyvinės valios (savo Aš išsižadėjimo Dieve) atstovas.

Kol Bronzinis raitelis stovi ant didžiulio akmens jo sukurto miesto viduryje, šis miestas stovės, nepaisant stichijų bandymų sugrąžinti kažkada jiems priklausiusią vietą.

Knygoje „Bronzinis raitelis“ Puškinas atkuria stilizacijų pagalba ir nurodo daugybę požiūrių – individualių ir kolektyvinių – apie Sankt Peterburgą. Būtent Sankt Peterburgo ir Petro Didžiojo temos milžiniškumas verčia Puškiną atsigręžti į tokį „stereoskopinį“ apšvietimą; o pati poeto nuomonė apie istorinę epochą, kuriai pamatus padėjo Peterburgas, ir apie Petro transformacijas nebuvo vienareikšmė, todėl viename kūrinyje buvo suburta tiek skirtingų stilių, tiek skirtingų požiūrių.

Sunku nustatyti paties miesto vaidmenį eilėraštyje, bet būtent Puškine pirmiausia randame dviejų priešingai išsidėsčiusių, tarpusavyje praktiškai nesusijusių miestų priešpriešą: centras – pakraštys; Sankt Peterburgo „rūmų“ dalis – Kolomna, Vasiljevskio sala. Puškinas savo eilėraštį sukūrė tarsi ant dviejų literatūros tradicijų ribos - „Petrovo miesto“ giedojimas nuėjo į praeitį, literatūroje atsirado periferinio, „neapeiginio“ Peterburgo vaizdai. Po Puškino literatūroje dominuojančia tendencija tapo priemiesčio Peterburgo įvaizdis ir ne didelių žmonių, o paprasto, „mažo žmogaus“, pasiklydusio šaltose šiaurės sostinės erdvėse, gyvenimas.

Štai kaip jis apibrėžia tradiciją literatūroje: „Tradicija literatūroje yra tai, ką rašytojas pats nesusikuria, o randa paruoštą, kitų sugalvotą: tai artimiausia dvasinė aplinka, kurioje vyksta literatūrinė veikla, aplinka, kuri įspaudžia individą. kūrybos aktai. Originaliausias rašytojas ne viską kuria pats: kai kurie jo kūrybos aspektai yra originalūs šių idėjų ir formų atžvilgiu, o kiti paveldimi tradicijos “(Karjevas N. I. Literatūros tradicija Vakaruose. Voronežas. 1886. P. 47)

Karejevas pabrėžia kūrybiškumo ir tradicijos sąveiką literatūrinėje tradicijoje. Jis rašo taip: „...literatūrinės evoliucijos pagrindas yra kūrybos ir tradicijos sąveika, ir tai ne išskirtinis vienos literatūros evoliucijos gebėjimas, o kiekvienos esmė. Imkis bet kokios veiklos, visur pamatysi, kad be priežasties ir pasekmės pragmatizmo joje savo ruožtu vaidina tam tikri praminti takai, kuriuos redukuojame į kultūros sampratą: žmonių politinį aktyvumą sąlygoja valstybės santvarka. , visuomenės mokslinė veikla yra turimų žinių atsarga. ir išplėtotų metodų arsenalas “(Karjevas N. I. Literatūrinė tradicija Vakaruose. Voronežas. 1886. P. 45)

a) literatūrinė kalba(literatūrinė kalba, o ne šnekamoji kalba, stilius, versifikacija ir kt. ir t. t.),

in) literatūros kūrinių forma(darbo konstravimas, išorinė technika ir kt.),

d) savo idėjas( tie.

išreikšta ar religinė, filosofinė, moralinė ir politinė pasaulėžiūra) “(Karjevas N. I. Literatūros tradicija Vakaruose. Voronežas. 1886. P. 330-331)

Jis pažymi, kad: „Literatūrinė kalba turi didžiausią stabilumą, idėjos – mažiausiai: pirmoji priklauso tik nuo vieno, be to, lėtai vykstančio kalbinio proceso, antrosios yra nuolatinės ir labai sudėtingos viso gyvenimo eigos įtakoje. Literatūros kūrinių turinyje tradicionalizmas išreiškiamas arba senų siužetų perdirbimu (pavyzdžiui, Karolingų epas pradžioje), arba tik žinomų objektų vaizdavimu (pavyzdžiui, riterių romansas), arba pirmenybė ir žinoma, jau literatūroje tam tikru būdu egzistuojanti (pavyzdžiui, Rolandas) arba abstraktesnis personažas ir tipas (asketas, riteris, šykštuolis, veidmainis ir kt.) ir tt - ir apskritai kursas gyvenimas daro didelę įtaką literatūros kūrinių turiniui, o ne jų formai, o tai savo ruožtu gali būti arba monotoniškas šablonas, arba tik platesnis rėmas, mažiau ribojantis kūrybos laisvę nei bet koks šablonas “(Kareev N.I. Literary tradicija Vakaruose. Voronežas. 1886. P. 330-331)

Toliau jis teigia, kad: „Literatūrinės tradicijos turi ankstesnę ar vėlesnę pradžią ir dažnai nutrūksta dabar anksčiau, dabar lėčiau, dabar be pėdsakų, dabar sustojus kokiai nors relikvijai kitose tradicijose. Tradicijų atsiradimas ir pasibaigimas priklauso nuo bendrų istorinių sąlygų “(Karejevas N. I. Literatūros tradicija Vakaruose. Voronežas.

1886. p.66).

Karejevas pabrėžia, kad literatūrinė tradicija nelieka nepakitusi, ji palaipsniui modernizuojama. Vienų tautų literatūros tradicijoms dažnai įtakos turi kitos literatūrinės tradicijos, vyksta vienos literatūros tradicijos išstūmimas į kitą, jų skverbimasis ir sąveika. Ankstyvųjų literatūros epochų laikotarpiu, teigia Karejevas, tradicijos jėga vyrauja prieš kūrybą, tačiau vystantis stiprėja asmeniniai kūrybiniai momentai, literatūrinė kūryba įgauna ne nesąmoningai kolektyvinį, o asmeninį sąmoningumą.

Apie kultūrinę ir socialinę sferą: „... visos šios sferos yra ne tik visame socialiniame gyvenime, kaip ir jo dalių ratas - stebulė, stipinai ir ratlankis, o ne kiekviena juda atskirai, nors visi iš karto, bet yra organiškoje sąveikoje ir judėjimuose, kai kurie įtakoja kitų judėjimą: ekonominio gyvenimo pokyčiai atsispindi politikoje, teisėje, technikoje, papročiuose ir papročiuose; politiniai sukrėtimai veikia ir teisę, ir ekonominį gyvenimą, ir filosofiją, ir meną, ir literatūrą, ir teisę ir t.t. ir tt“. (Karjevas N.I. Literatūrinė tradicija Vakaruose. Voronežas. 1886. P.73-74)

„Bendra literatūros evoliucijos eiga susideda iš tradicionalizmo susilpnėjimo per a) kūrybiškumo ugdymą ir c) tradicijų sąveiką, pirmiausia dėl tarptautinių įtakų, kurios didėja * bendrai vystantis gyvenimui, ir, antra, dėl didelis, laikui bėgant, sukaupta literatūrinė medžiaga, kuri suteikia daugiau pavyzdžių. Tarptautinės įtakos vaidmenį atlieka ir grįžimo prie pamirštų praeities tradicijų atvejai (pavyzdžiui, klasikos įtaka Europos literatūrai iš Renesanso ar viduramžių poezijos XIX amžiaus neoromantizmui “(Kareev N. I. Literary). tradicija Vakaruose. Voronežas. 1886. P. 333)

Valkirijos skraido, lankai dainuoja - 1 - 2 - 3 - 1 - Sunki opera eina į pabaigą. 1 - 2 - 3 - 1 - Haidukai su sunkiais kailiniais 1 - 2 - 2 - 1 - Ponai laukia ant marmurinių laiptų 1 - 2 - 2 - 1 - O. Mandelštamas, "Valkyrijos"

Brūkšnys yra kirčiuotas skiemuo, skaičiai – nekirčiuotų skiemenų skaičius.

Literatūra kultūros sistemoje. Kultūros ir literatūros tradicijos samprata. Literatūra kultūros sistemoje.

Tradicija (iš lot. (traditio – perdavimas), socialinio ir kultūrinio paveldo elementai, perduodami iš kartos į kartą ir ilgą laiką saugomi tam tikrose visuomenėse ir socialinėse grupėse. Iš pradžių šis žodis reiškė „tradiciją“. Tradicija, kaip ir T. , visada žodžiu.T. perduodama:
1) arba praktiškai imituojant (bet kokių veiksmų kartojimas),
2) arba per tautosaką. Perdavimo adekvatumas pasiekiamas daugkartiniais pasikartojimais, simbolinių tekstų sistemomis (mitologija) ir veiksmais (ritualas). Ikiindustrinėje visuomenėje dauguma kultūros bruožų buvo perduodami per tradiciją, todėl ji vadinama tradicine. Šiuolaikinėje visuomenėje jį labai išstūmė radijas, televizija, spauda, bibliotekos, mokyklos ir universitetai. Jie veikia kaip pagrindiniai praeities žinių perdavimo kanalai. Tam tikros socialinės institucijos, elgesio normos, vertybės, idėjos, papročiai, ceremonijos, socialinės institucijos, skonis, pažiūros ir kt. T. atlieka daugybę kultūrinių funkcijų:
a) nustato kultūros tęstinumą,
b) tarnauja kaip informacijos ir vertybių saugojimo ir perdavimo iš kartos į kartą kanalas,
c) veikti kaip žmonių socializacijos ir inkultūracijos mechanizmas,
d) atlieka atrankinę funkciją, parenkant tinkamus elgesio modelius ir vertybes.

Kultūros studijose tradicija suprantama kaip tęstinumo įgyvendinimo būdas, kuriame integruojamos šiuolaikinei raidai svarbios praeities kūrybinės veiklos tendencijos.

Literatūrinės tradicijos samprata

Savo reikšme literatūrinės tradicijos sąvoka yra tapati skolinimosi, įtakos ir mėgdžiojimo sampratai. Literatūros tradicijos sudedamosiomis dalimis gali būti šie poetikos komponentai: stilius, kompozicija, ritmas ir tema. Šiuos komponentus literatūrinė tradicija dažnai perduoda ne atskirai, o kartu su kitais.

Literatūrinės tradicijos sritis taip pat gana plati: tai gali būti ir tarptautinė, ir vienos tautos kūryba. Pavyzdžiui, Gogolis Rusijoje sukūrė literatūrinę tradiciją, kuri ilgainiui išplito toli už jos koplyčių ribų. Literatūrinė tradicija nesiskiria intensyvumu, todėl matome, kad Puškino tradicijos skirtingais laikais literatūroje arba sustiprėja, arba išnyksta beveik visiškai.

Iš pirmo žvilgsnio išnykusi tradicija dėl tinkamų istorinių sąlygų gali ne tik atgaivinti, bet ir užimti dominuojančią vietą literatūros procese.

Literatūriniame procese egzistuoja literatūros tradicijos parodijos samprata. Ryškus to pavyzdys – Dostojevskio kūrinys „Stepančikovo kaimas“, kuriame autorius paraduoja Gogolio stilių ir ideologiją.

Amžinos temos literatūroje

tradicinės problemos. Literatūros kūriniai, absoliuti dauguma, turi stabilias amžinas temas, kurių ypatumas yra tas, kad jie praktiškai neišsenka, nes visada bus aktualūs bet kurioje visuomenėje. Kad ir kiek būtų galimybių juos atskleisti, bet kokiu atveju kaskart kažkas lieka nepasakyta, taip pat kažkas, kas naujomis istorinėmis sąlygomis gali būti interpretuojama visiškai kitaip.

Susipažinę su įvairiais literatūros kūriniais stebimės, kaip tą pačią temą mato skirtingi rašytojai. Apskritai, daugelis mums atėjusių literatūros kūrinių aprašo tą patį siužetą, tačiau per šimtmečius suskirstyti ir taisyti.

Amžinas literatūros temas galima suskirstyti į šias kategorijas:

1. ontologinis- neatpažintų amžinų reiškinių temos: erdvė, šviesa, tamsa.

2. Antropologinės temos:
- būties samprata - nuodėmė, įsitraukimas, puikybė, žmogaus gyvenimas, mirtis.
- epochiniai įvykiai - karai, revoliucijos, taika, pilietinė veikla.
- socialinių instinktų sfera - meilė, draugystė, šeima, valdžios uolumas, socialiniai žmogaus pokyčiai.

Samprotavimas apie amžinas problemas taip pat labai būdingas literatūros procesui. Pagrindinė amžina problema, apie kurią kalbama literatūros kūriniuose, yra žmogaus ir visuomenės moralės klausimai ir problemos. Kartu su šios problemos aprašymu literatūroje nurodomi ir jos sprendimo būdai – visuomenei tai revoliucija ar reforma, žmogui – moralinis tobulėjimas.

Kita tradicinė amžina problema – visuomenės atmetimo individo, vadinamojo vienišo herojaus, klausimas. Ypatingą vietą literatūriniame procese užima visuotinių žmogaus problemų išaiškinimas – gyvenimo prasmės ieškojimas, gėrio ir blogio supratimas, vidinis kankinimas ir kt.

36. Mito funkcijos kultūroje. Archetipo samprata.

Mitologija siekia tuos laikus, apie kuriuos beveik neišliko informacijos. Mitologiniai kūriniai dažniausiai yra legendinio pobūdžio. Dažnai mitas tapatinamas su pasaka. „Pasaka-melas“ – mito esmė. Pasakiška sąmonė – viskas suvokiama kaip akivaizdžiai fantastiška. Mitas yra mokslo ir nepaaiškinamo kryžius. Mitas atsirado kaip paaiškinimas to, kas vyksta tikrovėje. Literatūros kūrinio centre yra idėjos apie pasaulio veikimą, jo reiškinius. Mitologija atsispindi mene: menas tarsi yra mitologijos produktas, pagrįstas mitologiniais kūriniais, bet kartu ir mito įrodymas. Mitai būdingi senajai, iš dalies senovės rusų literatūrai. Mitologijoje pasaulėžiūra ir literatūrinis jausmas sutampa, jie tampa labai artimi. Herojiški mitų įvaizdžiai buvo naudojami visų epochų mene ir literatūroje. Permąstyti jie vis dėlto išlaiko amžinųjų žmogiškojo didvyriškumo simbolių prasmę. Archetipai. Įvairių tautų mitai laikomi archetipų šaltiniu. Tai kilmės mitai. pasaulis, žmogus, dievai, metų laikų kaita, pasaulio pabaiga. Kolektyvo ir pasąmonės turinys. Archetipas yra atskiras kolektyvinės pasąmonės elementas. Dabar sukurta mitologija yra plačiai paplitusi. Taip pat plačiai paplitę nesąmoningi mitai – kolektyvinio nesąmoningumo samprata. Mitologinėmis reprezentacijomis pagrįstas sluoksnis atsispindi šiuolaikinėje kultūroje. A. kaip instr. leidžiami tyrimai. įžvelgti žmonių gyvenimo tęstinumą. natūra, neatsiejamas laikų ryšys.

37. Literatūriniai gimimai. Literatūros genčių klasifikavimo principai. (Aristotelis, Hegelis, šiuolaikinis mokslas).

Literatūrinės gentys. Jų klasifikavimo principai.

Literatūrą sunku suskirstyti į grupes. Nuo antikos jau buvo sukurti tam tikri principai, pagal kuriuos literatūra buvo skirstoma į kelias dalis. Literatūrinės lyties samprata iškilo antikos estetikoje, Platono ir Aristotelio raštuose. Be to, didėjant literatūros kūrinių skaičiui, atsirado poreikis keisti skirstymo į pažodines gentis principus. XVIII amžiuje Hegelis davė geriausius literatūros skirstymo principus: epas – tai objektyvumo atvaizdavimas jo objektyvumu, lyrika – subjektyvumo, vidinio pasaulio reprezentacija, drama – pateikimas, susiejantis abi ankstesnes gentis į naują. vientisumas, kuriame mes turime atskleidimo objektą ir vidinį gyvenimą.individualus. Epas ir dainų tekstai yra priešpriešinami vienas kitam, o drama yra epo ir lyrikos sintezė. Šis spektaklis tapo tradiciniu iki šių dienų. Realiame gyvenime drama nustumiama į antrą planą. Literatūra yra vienas iš būdų atskleisti žmogaus dvasią.Literatūra nėra spontaniška išraiška, o pateikimas forma, kuri įgavo formą. Atsižvelgdamas į tai, Hegelis peržiūrėjo ir patobulino savo formuluotę. Veiksmo požiūriu Aristotelis buvo teisus: - autorius yra stebėtojas iš išorės - epas - vidiniai autoriaus išgyvenimai - dainų tekstai - tiesioginio veiksmo, vykstančio scenoje, demonstravimo derinys. (viską lemia žodžiai) ir siužeto perėjimas per aktoriaus asmenybę (veiksmų objektyvumas ir patirčių subjektyvumas) – drama. Neįmanoma aiškiai apibrėžti, kas yra subjektyvu ar objektyvu. Autoriaus pozicija visada subjektyvi, sugeneruota lieknumo. vaizduotė. „Objektyvi“ tikrovė yra ne pasaulio, o meno kūrinio tikrovė. Gali egzistuoti atskirai nuo autoriaus – iliuzija, verčianti pasaulį įsivaizduoti atskirai. Antroji iliuzija – pasaulis vaizduojamas per vidinį herojaus suvokimą (lyriką). Yra variantų, kai autorius persikelia į herojaus sielą, vaizduoja herojų kaip save patį (S. Jeseninas „Apie Maskvą“). Tai gana įprastas dalykas XX a. lyrikoje. Santykių tarp XX a. herojus ir autorius nuolat egzistuoja. Viskas dramoje

Terminas „literatūrinė tradicija“ vartojamas literatūroje, kai kalbama apie nuoseklumą, jungiantį vienas po kito einančius literatūros reiškinius.

Literatūrinės tradicijos samprata

Iš pirmo žvilgsnio išnykusi tradicija dėl tinkamų istorinių sąlygų gali ne tik atgaivinti, bet ir užimti dominuojančią vietą literatūros procese.

Amžinos temos literatūroje

Amžinas literatūros temas galima suskirstyti į šias kategorijas:

1. ontologinis- neatpažintų amžinų reiškinių temos: erdvė, šviesa, tamsa.

Nizamova Alina

Tiriamasis darbas parodo rusų rašytojų kūryboje naudotas liaudies tradicijas. Detaliai nagrinėjami darbai, kuriuose yra kamuoliuko atvaizdas.

Parsisiųsti:

Peržiūra:

DARBO TEMA: „Liaudies tradicijų panaudojimas rusų rašytojų kūryboje. Kamuolys rusų literatūroje.

Prižiūrėtojas:Nigmatullina Albina Sabakhovna

Tikslas - įžvalga apie rutulio vaidmenį ir istoriją rusų literatūroje.

Darbo užduotys:

1. Papasakokite apie kamuolio atsiradimo ir raidos istoriją.

2. Atskleisti rusų rašytojų požiūrio į skirtumą

Rusų kamuolys.

Tyrimo objektas- A. S. Griboedovo, A. S. Puškino, N. V. Gogolio, F. M. Dostojevskio, L. N. Tolstojaus, L. Andrejevo ir M. Ju. Lermontovo kūriniai,

Studijų dalykas:rutulio įvaizdis rusų rašytojų kūryboje.

Lyginamoji analizė: kas buvo pakeista pasaulietinėje totorių visuomenėje totorių rašytojų darbuose

Tyrimo metodas:nuolatinės atrankos metodas, lyginamasis metodas.

Šią temą ėmiau tyrinėti, nes aš pati nuo ankstyvos vaikystės mėgstu literatūrą, todėl baliaus aprašymas įdomus meniniu ir kultūriniu požiūriu. Mūsų nuomone, tai užburiantis, grakštus ir gražus reginys, kuriame jaunimas leidžia laisvalaikį.

I. Literatūra yra viena iš mano mėgstamiausių dalykų. Kiekvienas literatūrinis laikotarpis yra savaip įdomus, bet mano meilė literatūrai prasidėjo nuo aukso amžiaus, nuo A.S. Puškinas.

Rafinuotos manieros, dvikovos, amžius, kai vyrai dievino moteris, aukštuomenė, bajorų santykiai – visa tai mane traukė kaip magnetas. „Šiandien grafas N dovanoja kamuolį savo dukters vardadienio garbei...“ - tų metų paskalų skiltyje esantis straipsnis galėjo atrodyti maždaug taip. Balansas – vienas populiariausių XIX amžiaus renginių, įteikiamas sužadėtuvių, vardadienių, vaikų gimimo ir kt. ir tt

Ba (kamuolys) iš prancūzų kalbos -didelės abiejų lyčių asmenų draugijos susitikimas šokiams. Baliai nuo įprastų šokių ar diskotekų skiriasi padidintu iškilmingumu, griežtesniu etiketu ir klasikiniu šokių rinkiniu..

Į balių buvo pakviesti politikai, rašytojai, kariškiai, „aukštosios visuomenės“ atstovai. Balyje graži apranga, galantiški džentelmenai, aistringos mazurkos, audringos polkos, sumaišytos su melancholišku polonezu, greitas valsas patraukė šokėjų dvasią. Ten vieni kitiems reikalingi žmonės derėdavosi dėl abipusiai naudingų sandorių, spręsdavo svarbius valstybės klausimus, prekybos sutartis ir dar daug daug kitų.

Mokyklinės literatūros eigoje baliaus tema nėra plačiai svarstoma, o rengdama šį rašinį sužinojau daug naujo ir įdomaus. Rusų klasikinės literatūros kūriniuose kamuolys vertinamas skirtingai: kai kuriuose šis veiksmas nevaidina reikšmingo vaidmens („Negyvos sielos“, N. V. Gogolis), kituose kamuolys tampa lemtingas (L. N. „Po baliaus“. Tolstojus). A.S.Griboedovo kūrinyje „Vargas iš sąmojų“ beveik visas veiksmas vyksta baliuje, todėl balius vienaip ar kitaip traukia rašytojus: daugelis jų jam skiria ypatingą vietą.

Totorių literatūroje balius pakeičia vakariniai jaunimo susibūrimai, vadinamieji „aulagiai“. Totorių pasaulietinėje visuomenėje dėl religinių pažiūrų buvo uždrausta organizuoti ir rengti balius. Buvo tikima, kad moteris neturėtų būti vyrų kompanijoje, apsirengusi atviromis suknelėmis, gerti šampaną ir netekėjusių merginų, be to, visa tai buvo draudžiama. Vadinasi, jaunimas rinkosi į kaimo namus, kur dainavo liaudies dainas, grojo armonika, šoko, rankdarbius ruošė kraitį.

Džiugu, kad mūsų laikais rusiški baliai centriniuose Rusijos miestuose atgyja, etiketas tapo kai kurių mokyklų ir gimnazijų ugdymo programos dalimi. Pabandykime sužinoti daugiau apie šį magišką, kerintį ir kartais tragišką veiksmą!

II. Kamuolio istorija.

Žodis į rusų kalbą atėjo iš vokiečių kalbos; reiškia kamuolį. Seniau Vokietijoje buvo toks paprotys: per Velykas kaimo merginos su dainomis apeidavo per pastaruosius metus ištekėjusių merginų namus. Kiekvienam iš jų buvo įteiktas rutuliukas, prikimštas vilnos arba pūkų. Atsakydama, jauna moteris įsipareigojo surengti vaišes ir šokius visam kaimo jaunimui, savo lėšomis samdydama muzikantus.

Per XVIII – XIX a. rutuliai vis tvirčiau tapo Rusijos kasdienybės dalimi ir greitai nustojo būti tik kilnaus gyvenimo būdo priedu, prasiskverbiantį į visus miesto ir kaimo gyventojų sluoksnius. Kai kurie pramoginiai šokiai, pavyzdžiui, „kadrilis“, XIX amžiuje pradėjo šokti net kaime,

Balle buvo savas taisykles, savo šokių seką ir etiketą, būdingą kiekvienai istorinei erai. Privalomas baliaus aksesuaras buvo orkestras ar muzikantų ansamblis. Šokiai po fortepijonu nebuvo laikomi kamuoliu. Balansas visada baigdavosi vakariene. (6 skaidrė)

Pobūvių etiketas. (6 skaidrė)

Pagrindinės pramogos XIX amžiuje buvo balius ir vakarienė. Tuo tarpu jie buvo esminiai, bet jokiu būdu neprivalomi partijos komponentai. XIX amžiaus Rusijos kilmingoji kultūra šiuo atžvilgiu sukūrė lanksčią elementų sistemą, kuri galėjo skirtis priklausomai nuo progos, svečių skaičiaus ir amžiaus bei daugelio kitų aplinkybių.

Dar Petrine eroje pasirodė pirmasis etiketo ir gerų manierų vadovas. Jis vadinosi „Sąžiningas jaunimo veidrodis arba pasaulinio elgesio požymis“. Čia buvo duodami bendriausi nurodymai, kaip elgtis visuomenėje. Pavyzdžiui, dvariškiui nebuvo patariama "visur vaikščioti aplink stalą rankomis ir kojomis, o valgyti ramiai, neprisipiešti ant lėkščių ir staltiesių su šakėmis ir peiliu. Kalbėdami su žmonėmis būkite mandagus, mandagus, kalbėkite šiek tiek, bet klausyk.Dvariškis neturėtų knarkti nosimi ir mirksėti akimis, o kratytis žemiau kaklo ir pečių, neva iš įpročio.

Pobūvių salės kostiumai (8 skaidrė)

Drabužiams baliui buvo taikomos tam tikros taisyklės. Jei XVII amžiuje reikalavimai pobūvių tualetui tapo sudėtingesni, tai iki šeštojo dešimtmečio buvo manoma, kad vyrams į balių ateiti su kelnėmis nepadoru. Tam buvo specialios trumpos, iki kelių, šviesios kelnės. Jie avėjo baltas kojines ir avėjo atvirus batus su sagtimis. Balliui buvo reikalingas tamsus frakas, kuris buvo dėvimas su šviesia liemene ir baltu kaklaraiščiu (peteliškės).

XIX amžiaus moteriški baliniai chalatai dažniausiai buvo siuvami trumpomis rankovėmis, atviromis, iš plonų ir lengvų audinių – šilko, marlės, muslino, nėrinių. Šokių suknelė buvo šiek tiek trumpesnė, nei buvo įprasta dėvėti kasdien: ji atvėrė pėdas iki kulkšnių.

Rusų rašytojų darbuose yra tokie aprangos aprašymai:

„Per minią prie svetainės artėjo princesė Ligovskaja, o iš paskos - princas Stepanas Stepas. Ji buvo apsirengusi skoningai, tik griežti tendencijų kūrėjai su svarba pastebėtų, kad ji nešiojo per daug deimantų.

(M. Yu. Lermontovas „Princesė Ligovskaja“).

III. Baliaus tema rusų klasikinėje literatūroje:

Nuostabiame A. S. Puškino romane „Eugenijus Oneginas“ pagrindinės yra baliaus scenos. Ir kaip visą romano geografinę erdvę galima suskirstyti į tris pagrindines dalis: Peterburgą, Maskvą ir provincijas, taip ir balių scenas sąlyginai galima suskirstyti į tris grupes:

vienas). Sankt Peterburgo balius (aprašytas 1 skyriuje) ir socialinis įvykis, kuriame Oneginas vėl susitinka su Tatjana (8 sk.);

2). Maskvos balius Bajorų susirinkime (7 sk.);

3). Tatjanos vardadienį kaime balius (5 sk.).

Baliaus, į kurią ateina jaunasis Oneginas, aprašymas užbaigia herojaus gyvenimo Sankt Peterburge vaizdą: gyvenimą, drabužius, kurių laikas atskleidžia skaitytojui jo intelektualinę išvaizdą.

Larinų baliuje šoka visai kitoks Oneginas. Nusivylęs, pavargęs nuo pasaulietinių pramogų ir atvėsęs sielos, jis nusprendžia vėl griebtis „švelnios aistros mokslo“, kurį gerai išmano, kad „suerzintų“ Lenskį, o tai baigiasi dvikova ir jaunuolio mirtimi. poetas, o paskui Onegino išvykimas iš kaimo.

Prie Maskvos bajorų susirinkimo pobūvių salės kolonos Tatjaną pastebi „kažkoks svarbus generolas“ – šis kamuolys nulemia jos likimą.

Ir galiausiai jis pateko „iš laivo į balių“ (tačiau balius tik perkeltine prasme, nes maršrutas yra „vakarinis susitikimas be šokių“, kaip pastabose aiškina pats Puškinas). Oneginas, baigęs savo klajones, sutinka Tatjaną – jau „neįveikiamą prabangios, karališkosios Nevos deivę“ – ir staiga beviltiškai įsimyli.

Taigi ant pokylių salės grindų vyksta svarbiausi romano herojų gyvenimo įvykiai. Neatsitiktinai Puškinas lygina gyvenimo šokį:

„Monotoniška ir beprotiška

Kaip jauno gyvenimo sūkurys,

Valso sūkurys sukasi triukšmingai ... "

Kamuolys prilygsta žodžiais „blizgesys“, „triukšmas“, „sūkurys“, „kalbėtis“, „jaunystė“, „džiaugsmas“. Kamuolys yra judesys, o tai reiškia, kad jaunystė yra spalvų ir garsų ryškumas.

2. „Negyvos sielos“ N. V. Gogolis

N.V. eilėraščio „Mirusios sielos“ siužetas. Gogolis davė A.S. Puškinas, jo geriausias draugas ir mokytojas. Savo darbe Gogolis nusprendė visapusiškai parodyti Rusiją, o pirmiausia – feodalinę Rusiją.

Nuo pirmųjų eilėraščio „Mirusios sielos“ puslapių, patekę į gubernatoriaus balių su Čičikovu, atskleidžiami kai kurie Čičikovo charakterio bruožai, kurie vėlesniame pasakojime atsiskleidžia ryškiau.

Prieš išvykdamas į vizitą pas gubernatorių, Čičikovas kruopščiai nusiprausė, apsirengęs „bruknių spalvos fraku su kibirkštimi“. Ir savo vežime „išriedėjo“ į balą.

Visas gubernatoriaus namas buvo taip apšviestas, kad Pavelas Ivanovičius, įėjęs į salę, „turėjo minutei užsimerkti, nes žvakių, lempų ir moteriškų suknelių blizgesys buvo baisus“. Ši nuotrauka sužavėjo Čičikovą savo puošnumu ir blizgesiu. Gubernatorius, pamatęs naują svečią, sugriebęs Čičikovą už rankos, „ten ir tada jį supažindino su gubernatoriaus žmona“. Tada prasidėjo šokiai. Atsistojęs nuošalyje Pavelas Ivanovičius stebėjo besisukiojančias poras. Ponios buvo apsirengusios skirtingai: kai kurios pagal madą, o kai kurios „tai, ką Dievas siuntė į provincijos miestą“. Tačiau Čičikovas stovėjo vietoje ir žiūrėjo į svečius. Vyrus jis suskirstė į dvi rūšis: „kai kurie ploni, kurie visi susisuko aplink damas...“; kitos rūšies vyrai buvo stori... "Čičikovas nepriklausė nei storam, nei lieknam, buvo vidutinio kūno sudėjimo. Bet, pažiūrėjus į valdininkus, nusprendė prisijungti prie storų. Jie sėkmingesni ir užima aukštą vietą vietos mieste, ne kaip plonos: bėga ir bėga, bet nėra prasmės.“ O Pavelas Ivanovičius Čičikovas, priėmęs tokį sprendimą prisijungti prie storulių, pradėjo teirautis apie kai kuriuos valdininkus iš pirmininko ir pašto viršininkas.

Balyje Čičikovas užsiima mintimis apie vyrus, susipažįsta su „labai mandagiu ir mandagiu dvarininku Manilovu ir kiek nerangios išvaizdos Sobakevičiumi“, iš kurių sužino, kokia yra jų dvarų būklė ir kiek juose yra valstiečių. Manilovas, „kuris turėjo akis saldus kaip cukrus ir kaskart jas prisimerkė juokdamasis“, kviečia Čičikovą į savo dvarą, nes jis yra „be atminties“. Pavelas Ivanovičius gauna tokį patį Sobakevičiaus kvietimą.

3. M.Yu. Lermontovas „Mūsų laikų herojus“

Aplankome balių Lermontovo kūryboje skyriuje „Princesė Marija“ – tai kūrinio pradžioje. Kamuolio įvaizdis naudojamas siekiant įsitvirtinti pagrindinio veikėjo Pechorino personaže.

Restorane vykstančiame baliuje Pechorinas valsuoja su Marija, prašydamas jos atleidimo už ankstesnį elgesį. Išgelbsti ją nuo girto „džentelmeno fraku“ priekabiavimo. Pirminę Marijos nemeilę Pechorinui pakeičia palankumas.

4. „Vargas iš sąmojo“ A.S.Griboedovas

Kamuolys Famusovo namuose vaidina didelį vaidmenį suprantant komediją. Pirmas atvyksta Chatskis, ieškodamas naujo susitikimo su Sofija ir jau spėja duoti visiems „nereikalingus“ patarimus, nusiųsti kam nors dar vieną barbą, netyčia ką nors įžeisti.

Baliaus scena būdinga Griboedovo eros Maskvai. O Famusovo svečiai – patys paprasčiausi XIX amžiaus pradžios Maskvos visuomenės žmonės. Vieni į balius eina iš nuobodulio, kiti susipažinti su reikiamais žmonėmis, treti susitvarkyti vaikų likimo. Čia susirenka to paties rato žmonės, svetimų čia nėra. O nustatytos elgesio taisyklės yra įstatymas. Chatskis su savo tiesa ir kritišku požiūriu į gyvenimą tiesiog negalėjo tapti savo tarp šių žmonių. Famusovo svečiai smerkia vienas kitą už nugaros. Bet jei pasakysite grafienei-anūkei, kad ji pyksta, nes „ji buvo mergaitė jau visą šimtmetį“, arba jei pasakysite Chlestovai, kad ji yra absurdiška, kvaila sena moteris, dėl to galite būti pamišę.

Pirmieji žmonės, kuriuos Chatskis sutinka baliuje, yra Gorichi sutuoktiniai. Platonas Gorichas - senas Chatskio, buvusio kariškio, pažįstamas, po vedybų visiškai papuolė savo žmonos „po kulnu“. Jaučiasi, kad Chatskis gerai elgiasi su Platonu Michailovičiumi ir yra nuoširdžiai nusiminęs dėl pasikeitimų, nutikusių jo senam draugui. Nors ir šaiposi iš Goricho, bet su akivaizdžia užuojauta.

Susitikdamas su Platonu Michailovičiumi, Chatskis nepripažįsta savo seno draugo, po sužadėtuvių su Natalija Dmitrievna jis tapo visiškai kitoks, nei buvo. Jam į visus Aleksandro Andrejevičiaus klausimus atsako jo žmona, tarsi pats Platonas Michailovičius negalėtų atsakyti, ir ji nori atrodyti rūpestinga, tačiau paaiškėja, kad jos vyras yra po kulnu:

Mano brangioji, prisisegk.

Ir Chatsky patarimai jai visiškai beprasmiai, ir ji vėl yra atsakinga už savo vyrą:

Platonas Michailovičius myli miestą,

Maskva; kodėl dykumoje jis sugadins savo dienas!

5. Leonidas Andrejevas „Angelas“.

Autorius naudoja Kalėdų rutulį, kad pakeistų berniuko – pagrindinio veikėjo Sašos – požiūrį ir požiūrį. Saška - Andrejevo „Kalėdų istorijos“ herojus - turėjo maištingą ir drąsią sielą, negalėjo ramiai elgtis su blogiu ir atkeršijo gyvenimui. Dėl to jis mušė savo bendražygius, buvo nemandagus savo vadovams, draskė vadovėlius ir visą dieną melavo arba mokytojams, arba mamai... Prieš Kalėdas Sasha buvo pašalintas iš gimnazijos, bet nepaisant to, buvo pakviestas į kalėdinis balius turtinguose namuose.

Ir staiga (ateina Andrejevo mėgstamiausias herojaus atgimimas, privalomas Kalėdų pasakojime), Saškos „siauros akys“ „iš nuostabos blykstelėjo“: „Į jį atsuktoje eglutės pusėje, kuri buvo įžiebta silpniau nei kiti ir išgalvota. viduje jis pamatė, ko trūko jo gyvenimo paveiksle ir be ko aplinkui buvo taip tuščia, tarsi aplinkiniai būtų negyvi. Tai buvo vaškinis angelas, nerūpestingai pakibęs tamsių šakų tankmėje ir tarsi skrendantis oru.

6. F.M.Dostojevskis. "Prie Kristaus medžio".

Jei aukščiau minėtuose darbuose kamuolys buvo personažų, santykių atskleidimo ar sandorių sudarymo technika, tai Dostojevskis turėjo kamuolį vargšui berniukui su Viešpačiu Dievu ir tapo išgelbėjimu. Balyje jis sutinka savo motiną, kuri mirė dieną prieš tai. Įleido, sušildė ir jis jautėsi gerai, bet kamuoliai, kuriuos jis pralėkė Sankt Peterburgo gatvėmis, jo nedžiugino priėmimu.. Autorius kamuolį parodo dviem matmenimis: realybėje - neigiamas , tame gyvenime – gražu.

IV.Išvada

Baliaus tema literatūroje buvo pagrindinė. Kažkas priėmė svarbų sprendimą, kažkieno likimas buvo nuspręstas, kažkas rado savo pirmąją ir vienintelę meilę visam gyvenimui, o kažkas išsiskyrė amžiams. Liko laimės ir džiaugsmo, sielvarto ir liūdesio ašaros.

Taigi Chatsky filme „Vargas iš sąmojo“ siekė pripažinimo visuomenėje, Sofijos meilės. Oneginas pakeitė savo gyvenimą, suprato jo prasmę, prarado Tatjaną, prarado draugą Lenskį, kurį dvikovoje nužudė pats Oneginas. „Maskaraduose“ matome, kaip pinamos intrigos, išnarpliojamos paslaptys, dėl nelaimingo atsitikimo, susijusio su apyranke, Arbeninas nunuodija savo žmoną. Ir „Mūsų laikų herojuje“, kur tas pats Pečerinas pina savo žaidimo tinklą, viliodamas į jį Mariją, bet pats tampa Grušpitskio auka, patenkančia į savo žaidimo tinklą. O „Mirusiose sielose“ matome, kaip gudrus Čičikovas, visus apgaudinėjantis, susilaukia aukštuomenės miesto N. pagarbos ir palankumo.

Man kamuolys yra ryškiausias, spalvingiausias meno kūrinių epizodas. Kamuolys yra kulminacija. Ateina svečių, damos prašmatniomis suknelėmis, brangūs papuošalai, viskas blizga, blizga. Nuostabi muzika. Visi šoka valsą. Pinamos intrigos ir įvyksta įvykis, galintis pakeisti į balių pakviesto svečio gyvenimą.

Viskas sukasi; audringame šokių sūkuryje.

Savo kalbą norėčiau baigti pasaulietine kronika:

Rugpjūčio 13-osios vakarą erdvioje Rusijos mokslų akademijos Zvenigorodskio pensionato salėje vyko pasaulietinis aristokratų balius, kurio pagrindiniai veikėjai buvo istorinių pramoginių šokių grupės „Golden Club“ nariai. Istoriniai damų ir džentelmenų komplektai, elegantiški kostiumai ir išskirtinės suknelės – būtent tai, visų pirma, būtų patraukusi visų, tą vakarą apsilankiusių Rusijos mokslų akademijos pensionate, dėmesį. Ir, be abejo, dauguma stebėtojų norėtų pasimatuoti ką nors iš XVIII ar XIX amžiaus kilmingųjų klasių drabužių spintos ir įvaldyti bent pagrindinius vieno iš daugelio tais tolimais laikais egzistavusių pramoginių šokių – valsų – žingsnelius. , Polekas, kadrilis...

Savivaldybės biudžetinė švietimo įstaiga "Ju.A. Gagarino vardo 3 vidurinė mokykla" Tatarstano Respublikos Bavlinskio r.

Liaudies tradicijų panaudojimas rusų rašytojų kūryboje.

Rutulys rusų literatūroje

Savivaldybės mokslinės praktinės konferencijos „Ateitis prasideda šiandien“ medžiaga

Bavly 2013 m

Naudota literatūra ir ištekliai

1. „Eugenijus Oneginas“ A.S. Puškinas

2. „Vargas iš sąmojų“ A.S.Griboedovas

3. „Negyvos sielos“ N. V. Gogolis

4. „Mūsų laikų herojus“ M.Yu.Lermontovas

5. „Angelas“ L. Andrejevas

6. „Prie Kristaus ant eglutės“ F.M.Dostojevskis

7. Remiantis straipsnio medžiaga: S.I.Kormilov S.I. "M.Yu. Lermontovas".

M.: MGU, 2001 m.

8. Mann Yu. "Gogolio poetika" - M .: Coda, 1996 m.

9. Ya.S. Aizermanas „Vargas protui ir vargas protui“ (laikraščio „Rugsėjo pirmoji“ priedas „Literatūra“, 1995, Nr. 1. P. 4-5

10. Paieškos programos: WWW google, Yandex.