Thyssen Bornemisza Madride. Thyssen-Bornemisza nacionalinis muziejus

, pristato Europos tapybos istoriją nuo viduramžių iki XX amžiaus pabaigos.

Atsižvelgdami į muziejaus fondo, kuriame yra daugiau nei tūkstantis meno kūrinių, įvairovę ir dydį, rekomenduojame vizitą pradėti nuo jums įdomiausios kolekcijos dalies. Italų primityvai, vokiečių renesansas, XIX amžiaus amerikiečių tapyba, impresionizmas, vokiečių ekspresionizmas ir rusų konstruktyvizmas yra geriausiai muziejaus kolekcijoje atstovaujamos mokyklos ir kryptys.

Kolekcija

Thyssen-Bornemisza muziejaus kolekcija kai kuriais atžvilgiais kokybiškai skiriasi nuo kitų Ispanijos muziejų. Duccio di Buoninsegna kūrinys „Kristus ir samarietė“, reprezentuojantis Trecento tapybą (XIV a. Italijoje), ir grisaille (skulptūrinio reljefo imitacija) „Švenčiausiosios Mergelės Apreiškimo diptikas“. Janas van Eikas, priklausę flamandų primityviajai mokyklai, yra pagrindiniai vėlyvųjų viduramžių dailės kolekcijos kūriniai. Be to, muziejaus kolekcijoje yra rinktinių XV amžiaus portretų, tarp kurių yra Džovanos Tornabuoni portretas. Domenico Ghirlandaio ir "Riterio portretas" Vittore Carpaccio. Meno kūriniai Durer, Caravaggio, Rubensas, Fransas Halsas Ir Canaletto padės susidaryti vaizdą apie meno raidą XVI – XVIII a.

Muziejaus salėse taip pat gausu kraštovaizdžio ir žanrinės tapybos – temos, su kuriomis dažniausiai susiduriama XVII amžiaus olandų mokykloje ir XIX amžiaus Amerikos tapyboje. Tą pačią temą muziejuje reprezentuoja, pavyzdžiui, romantizmo menininkų darbai Friedrichas, impresionistai Monet Ir Degas, postimpresionistas Gogenas Ir van Gogas.

Paskutinėse salėse yra gana išsami įvairių XX amžiaus tendencijų kolekcija: fovizmas, ekspresionizmas, siurrealizmas, abstrakčioji tapyba ir pop menas. Štai keletas žinomesnių šiame muziejuje eksponuojamų paveikslų: „Arlekinas su veidrodžiu“ Pikasas, "Paveikslas su trimis dėmėmis Nr. 196" Kandinskis, "Sapnas, kurį sukėlė bitės skrydis aplink granatą, sekundė prieš pabudimą" Dali, "Gaidys" Šagalas, "Viešbučio kambarys" Bunkeris ir "Moteris vonioje" Lichtenšteinas.

Baronas Heinrichas

Muziejaus kolekciją, kurią pirmą kartą paskolino devyneriems su puse metų, o 1993 m. įsigijo Ispanijos vyriausybė, surinko velionis baronas Hansas Heinrichas Thyssenas-Bornemisza ir jo tėvas baronas Heinrichas.

Baronas Heinrichas pradėjo rinkti kolekciją praėjusio amžiaus 20-aisiais. Jam pavyko įsigyti apie 525 paveikslus. 1947 m., mirus kolekcininkui, kūriniai buvo išdalinti paveldėtojams, o jo sūnus baronas Hansas Heinrichas Thyssenas-Bornemisza išsikėlė užduotį iš naujo surinkti tėvo kolekciją, nupirkti ją iš giminaičių.

Vila „Favorita“ Šveicarijos mieste Lugano, kurią barono tėvas įsigijo kolekcijai saugoti, pasirodė nedidelė, o Hansas paskelbė, kad savo meno kolekcijai ieško naujų namų. Dėl Prado muziejaus artumo ir Ispanijos vyriausybės pasiūlytų puikių pastato savybių baronas pasirinko Madrido. Villahermosa rūmai, pastatytas XVIII amžiaus pabaigoje ir restauruotas vadovaujant Rafaeliui Moneo.

Carmen Thyssen-Bornemisza kolekcija

Perdavus kolekciją į Ispaniją, baronas su žmona ir toliau įsigijo meno kūrinius. Po vyro mirties Carmen Thyssen-Bornemisza nepaliko savo verslo, o šiandien Carmen Thyssen-Bornemisza kolekcija pristatoma 16 naujų kambarių.

Baronienės kolekcija išsiskiria gausybe peizažų: vedutos, XIX amžiaus tapybos, amerikietiškos mokyklos, taip pat reikšmingesnių impresionistų ir postimpresionistų kūrinių. Istorinę panoramą užbaigia pirmieji XX amžiaus avangardiniai judėjimai, tarp kurių ypač svarbūs fovizmas ir vokiečių ekspresionizmas.

Thyssen-Bornemisza muziejus Madride yra unikali tikrų tapybos šedevrų kolekcija iš privačios barono Thyssen-Bornemisza šeimos kolekcijos. Čia yra įvairių mokyklų ir krypčių puikių menininkų drobės, sukurtos per aštuonis šimtus metų.

Maloni premija tik mūsų skaitytojams - nuolaidos kuponas mokant už ekskursijas svetainėje iki rugsėjo 30 d.:

• AF500guruturizma - reklamos kodas 500 rublių kelionėms nuo 40 000 rublių
• AFTA2000Guru - reklamos kodas už 2000 rublių. kelionėms į Tailandą nuo 100 000 rublių.

Ir daug daugiau pelningų pasiūlymų iš visų kelionių organizatorių rasite svetainėje tours.guruturizma.ru. Palyginkite, išsirinkite ir rezervuokite keliones geriausiomis kainomis!

Kuriant muziejaus ekspoziciją dalyvavo trys Thyssen-Bornemisz šeimos kartos. Pradžia padėjo sėkmingas vokiečių verslininkas, plieno magnatas Augustas Thyssenas. 1910 m. jo užsakymu Auguste'as Rodinas sukuria keletą skulptūrinių kompozicijų. Iki šiol šiuolaikinėje kolekcijoje garbingą vietą užima keturios figūrėlės, svečius sutinkančios prie įėjimo į muziejų.

Šeimos verslo valdymas ir aistra kolekcionuoti meną nuo rugpjūčio mėnesio perėjo vienam iš jo sūnų Heinrichui. Jis pradėjo rinkti senųjų Europos meistrų paveikslus, per Didžiąją depresiją pirko juos Amerikoje ir grąžino į savo istorinę tėvynę. Iki jo mirties 1947 m. buvo daugiau nei 500 kūrinių. Jam vadovaujant meno kūriniai pirmą kartą buvo eksponuojami viešai. Tai įvyko 1930 metais Miunchene, nuo 1936 metų ekspozicija buvo eksponuojama specialiai Heinricho viloje Lugane (Šveicarija) pastatytoje galerijoje. Be paveikslų, jis kolekcionavo gobelenus, senovinius baldus, skulptūras, papuošalus ir kt.

Po Heinricho mirties kolekcija buvo padalinta paveldėtojams. Jauniausias sūnus Hansas pasekė jo pėdomis ir įdėjo daug pastangų, kad surinktų kolekciją. Be to, jį papildė šiuolaikinių tapybos meistrų darbais: pirko impresionistų, avangardistų, hiperrealistų paveikslus ir pan. Kaip ir jo tėvas, Hansas tikėjo, kad šedevrus turėtų pamatyti kuo daugiau žmonių. Todėl nuolat rengė keliaujančias parodas visose pasaulio šalyse.

Padaugėjus kolekcijai iškilo klausimas dėl nuolatinės vietos pasirinkimo, nes. privačioje viloje esančioje galerijoje nebuvo visų darbų, o sąlygos negalėjo užtikrinti tinkamo išsaugojimo. Iš daugybės gautų pasiūlymų pasirinkimas teko Viljahermosos rūmams (1771 m.).

Jis įsikūręs Madrido centre, šalia garsiojo Prado muziejaus. Ispanijos vyriausybė garantavo, kad ekspozicijai bus suteiktas valstybinio muziejaus statusas. Tai buvo svarbu, nes tai leido išsaugoti visą kolekciją kaip visumą. Dar viena iš pasirinkimui įtakos turėjusių priežasčių – Hanso žmonos, žinomos buvusios manekenės Carmen Cervera ispaniška kilmė, susidomėjusi ekspozicijos įkūrimu gimtinėje.

Sutartis buvo pasirašyta 1988 m. Kelerius metus prireikė rūmų remonto, perdarymo į muziejų, o 1992 m. spalį jie buvo atidaryti lankytojams. Iki 2004 m. kolekcija išsiplėtė ir apėmė Carmen Cervera priklausančius paveikslus. Be to, Thyssen-Bornemisza šeimos nariai pirko vertingus paveikslus ir eksponavo juos muziejaus salėse. Todėl atsirado poreikis kurti naujas sritis.

Šalia pagrindinio trijų aukštų pastato buvo pastatytas naujas modernus. Dabar muziejuje, be nuolatinės kolekcijos demonstravimo, vyksta įvairios laikinosios parodos, seminarai ir kiti renginiai.

ekspozicija

Nuolatinėje ekspozicijoje yra dvi atskiros kolekcijos: barono ir jo žmonos. Pirmąjį, susidedantį iš 775 kūrinių, anksčiau priklausiusių baronui, Ispanijos valstybė nupirko už 350 milijonų dolerių, o kitą, kuris yra jo našlės Carmen Cervera nuosavybė ir kuriame yra 304 drobės, buvo nuomota ilgam. Jis eksponuojamas naujame pastate.

Kai kurių menininkų sąrašas susikerta, tai yra puikūs XIII - XX amžių meistrai. Paveikslų išdėstymas vyksta pagal datas: nuo senesnio iki modernaus. Dauguma drobių tapytos aliejumi, taip pat yra akvarelės, pastelės, darbų, sukurtų naudojant temperą ir auksą.

Tradiciškai ekspoziciją galima suskirstyti į keturias dalis. Pirmoji vienija XIII–XV a. italų, vokiečių, olandų, flamandų dailininkų paveikslus. Tai peizažai, portretai, paveikslai religinėmis ir mistinėmis temomis: Niccolo di Tommaso „Mergelė ir vaikas“, Marco Zoppo „Šventasis Jeronimas dykumoje“, Francesco Botticini „Šventoji Cecilija“, Jan van Eyck „Apreiškimas“ ir kt.

Antroje dalyje – renesanso, baroko, rokoko, klasicizmo kūriniai, apimantys XVI – XVIII a. Čia galite pamatyti tokių garsių tapytojų kūrinius kaip: Tintoretto „Tamaros ir Judo susitikimas“, Ticiano „Mergelė ir vaikas“, Rubenso „Samsono apakimas“, Veronese „Moters portretas su šunimi“, Caravaggio. Kotryna Aleksandrietė“, El Greco „Apreiškimas“ ir kt.

Trečioje dalyje jungiami XIX–XX a. paveikslai. Jiems atstovauja tokie judėjimai kaip: impresionizmas, avangardizmas, siurrealizmas, simbolizmas, kubizmas. Tai Claude'o Monet, Paul Cezanne, Auguste Renoir, Henri de Toulouse-Lautrec, Paul Gauguin, Pablo Picasso, Wassily Kandinsky, Marc Chagall paveikslai. Susižavėję žiūrovai išvysta garsius paveikslus: Van Gogho „Bulvių valgytojus“, Edgaro Degas „Šokį žaliai“, Salvadoro Dali „Bitės skrydžio sukelta svajonė“, Pablo Picasso „Žmogus su klarnetu“ ir daugelį kitų.

Ketvirtąją dalį sudaro įdomios ir mažai žinomos Europoje XIX–XX a. Šiaurės Amerikos tapytojų drobės. Tai, pavyzdžiui, menininko abstrakčiojo D. Pollocko darbai „Ruda ir sidabrinė I“, popmeno atstovo R. Lichtenšteino „Moteris vonios kambaryje“ ir pan. Amerikiečių menininkų darbai užima keturias muziejaus patalpas.

Darbo laikas ir bilietų kainos

Nuolatinė ekspozicija veikia:

• Nuo antradienio iki sekmadienio: nuo 10.00 iki 19.00 val. Bilieto kaina 12 €, pensininkams - 8 €, vaikai iki 12 metų įleidžiami nemokamai. Audiogido nuoma - 1 € (yra rusų kalba).
• Pirmadienis: nuo 12.00 iki 16.00 (įėjimas nemokamas).

Muziejus nedirba sausio 1 d., gegužės 1 d. ir gruodžio 25 d. Paskutinis įėjimas likus valandai iki uždarymo. Bilietai į laikinąsias parodas parduodami atskirai.

Kur jis yra ir kaip ten patekti

Muziejus yra Madrido centre, Paseo del Prado, 8.

Artimiausia metro stotis į muziejų: Banco de España, 2 linija,

1, 2, 5, 9, 10, 14, 15, 20, 27, 34, 37, 41, 51, 52, 53, 74, 146, 150 autobusai.

Visame pasaulyje žinomas Thyssen-Bornemisza muziejus (Museo Thyssen-Bornemisza) yra netoli Prado muziejaus Villahermosa rūmuose, pastatytuose XVIII amžiaus pradžioje.

Priešais muziejų yra garsioji Antonio Lopezo Garcia skulptūra „Naktis“. miegančio vaiko galva.

Thyssen-Bornemisza muziejaus istorija

Iki 1993 m. priklausė turtingiausia muziejaus kolekcija Thyssen Bornemisza šeima ir buvo viena didžiausių privačių meno kolekcijų pasaulyje.

Privačios kolekcijos pradžią padėjo didelis pramonininkas iš Vokietijos Augustas Thyssenas, aistringas meno kūrinių kolekcionierius.

Didžiosios depresijos metais jis iš privačių Amerikos kolekcijų įsigijo daugybę pasaulio meno šedevrų, kurie Antrojo pasaulinio karo metais buvo išvežti iš kariaujančių Europos šalių.

Vittor Carpaccio paveikslas „Riterio portretas“, 1510 m

Iš viso baronas įsigijo per penkis šimtus paveikslų, vienas pirmųjų jo įsigijimų buvo Viktoro Carpaccio „Riterio portretas“..

Jo darbą tęsė palikuonys. Prie šeimos pomėgio ypač daug prisidėjo Heinrichas von Thyssenas-Bornemisza, iš tėvo paveldėjęs ne tik šeimos verslą, bet ir meilę menui.

Vėliau Thyssen persikėlė į Šveicariją, kur atidarė privačią meno galeriją, kuri tapo plačiai žinoma pasaulyje.

Barono palikuonys rinko ne tik paveikslus, bet ir kitas vertybes - ypač Hansas Thyssenas-Bornemisza mėgo papuošalus. Jis gerokai praplėtė kolekcijos asortimentą senoviniais baldais, gobelenais, keramika, dramblio kaulu ir krištolu.

Kai praėjusio amžiaus 80-ųjų pabaigoje baronas paskelbė, kad ieško patalpų savo unikaliai kolekcijai, daugelis šalių pradėjo varžytis dėl teisės eksponuoti jas savo muziejuose.

Lemiamas vaidmuo renkantis Madridą teko barono žmonai, buvusiai ispanų modeliui, grožio konkurso „Mis Katalonija 1961“ nugalėtojai.

Meno galerija pirmą kartą buvo eksponuojama Madride, parodoje Madrido nacionalinėje bibliotekoje. Vėliau, 1993 m., aktyviai tarpininkaujant baronienei Thyssen-Bornemiszai, didžiąją kolekcijos dalį nupirko Ispanijos vyriausybė už 44 100 milijonų pesetų (350 milijonų dolerių).

Thyssen-Bornemisza muziejus – lankytojai grožisi garsiais paveikslais

Kai kuriais skaičiavimais, tai buvo labai neįvertinta suma. Šiuo metu jo vertė siekia 700 milijonų eurų.

Po vyro mirties baronienė toliau pildė kolekciją, kurią kasmet nuomoja valstybei. Jos asmeninė kolekcija, kurią sudaro du šimtai paveikslų, eksponuojama atskiroje patalpoje.

Iš dalies kolekcijos eksponatai eksponuojami Barselonos ir kitų Ispanijos miestų muziejuose.

Įspūdingi muziejaus eksponatai

Žymaus muziejaus kolekcijoje gausu įvairių Europos ir Amerikos tapybos, Renesanso epochų kūrinių, realizmo, impresionizmo, primityvizmo, ekspresionizmo, manierizmo, baroko, gotikos ispanų, italų, olandų meistrų stilių paveikslų.

Čia galite tiesiogine prasme atsekti visą Europos vaizduojamojo meno istoriją.

Muziejuje eksponuojami paveikslai religinėmis ir mistinėmis temomis, nuostabūs peizažai ir portretai. Įžymūs kūriniai tokių pripažintų pasaulio meno meistrų kaip Domenico Ghirlandaio, Vittore Carpaccio, Caravaggio, Gauguin.

El Greco žinovai turi galimybę pasigrožėti jo paveikslu „Apreiškimas“.

Atskira ekspozicija skirta impresionistų ir postimpresionistų kūrybai - Van Goghas, Renoiras, Modigliani, Claude'as Monet, Degas.

Muziejaus lobyne saugomi rusų menininkų darbai – Marko Šagalo „Pilki namai, Vitebskas“, Vasilijaus Kandinskio, Kazimiro Malevičiaus paveikslai.

XX amžiaus kūrinių kolekcija pristato teptuko darbus Pablo Picasso, Piet Mondrian, Hopper.

Marko Šagalo „Pilki namai, Vitebskas“ parašyta 1917 m

Ypatingas muziejaus pasididžiavimas yra didžiojo XX amžiaus siurrealisto paveikslas - Salvadoras Dali.

Vienas žinomiausių Thyssen-Bornemisza kolekcijos kūrinių yra Džovannos Tornabuoni portretas, kuris laikomas muziejaus simboliu, nutapė žymus Florencijos menininkas Domenico Ghirlandaio.

Neabejotini kolekcijos brangakmeniai yra "Šventoji Karolina"šepečiai Caravaggio, Picasso „Žmogus su klarnetu“. Ir „Tapyba su trimis dėmėmis“ Wassily Kandinsky.

Informacija turistams:

Muziejus yra adresu: Paseo del Prado, 8

Darbo valandos: Muziejus dirba kasdien nuo 10:00 iki 19:00, tik pirmadienį į muziejų galite patekti nuo 12:00 iki 16:00 ir tik pagrindinėje salėje.

Muziejuje rengiamos papildomos parodos, į jas paprastai galima patekti šeštadienį iki 21 val.

Kaip patekti į muziejų:Į jį galite patekti metro, stotis yra Banco de España (antra linija).

Be to, į muziejų kursuoja 1, 2, 5, 9, 10, 14, 15, 20, 27, 34, 37, 41, 51, 52, 53, 74, 146 ir 150 miesto autobusai.

Muziejuje yra vieša automobilių stovėjimo aikštelė.

Įėjimas į Thyssen-Bornemisza muziejų kainuoja 7 eurus

Įėjimo bilieto kaina suaugusiems - 7 € - 10 €, pirmadienį įėjimas nemokamas. Jei norite patekti į papildomas parodas, turėsite sumokėti papildomai nuo 6 € iki 17 €

Vaikai iki dvylikos metų, oficialūs bedarbiai (jei jie turi tai patvirtinantį dokumentą) ir Tarptautinės muziejų tarybos nariai gali patekti nemokamai.

Galimi bilietai su nuolaida: pensininkai, vyresni nei 65 metų asmenys, studentai (nepriklausomai nuo amžiaus ir tautybės su patvirtinančiu dokumentu), Dailės fakultetų dėstytojai, daugiavaikių šeimų nariai, neįgalieji ir juos lydintys asmenys.

Patekimas į muziejų baigiasi likus 30 minučių iki uždarymo. Lankytojai turi išeiti iš muziejaus salių likus 5 minutėms iki uždarymo.

Bilietus galite įsigyti kasoje prie įėjimo arba svetainėje https://entradas.museothyssen.org/espanol/individual/index.php

Thyssen-Bornemisza muziejus neabejotinai yra unikaliausia pasaulio meno šedevrų kolekcija, kurios apsilankymas suteiks didelį malonumą net ir nuo tapybos pasaulio nutolusiems žmonėms.

Tačiau ji pritraukia ne tik turtingiausią paveikslų kolekciją. Prie muziejaus atvira restorano „El Mirador“ terasa, nuo kurios atsiveria nuostabi miesto panorama – Ispanijos sostinės gyventojų ir svečių pamėgta vieta.

Madrido Thyssen-Bornemisza muziejus kartu su netoliese esančiu Reina Sofia meno centru ir Prado muziejumi yra vadinamojo „Auksinio meno trikampio“ dalis. Dabar tai valstybinė meno galerija, bet dar iki 1993 metų ji buvo didžiausia pasaulyje privati ​​kolekcija. Thyssen muziejus puikiai papildo artimiausių kaimynų kolekcijas.

Museo Thyssen-Bornemisza (nuotrauka: patarimai kelyje)

Madrido Thyssen-Bornemisza muziejus (Museo Thyssen-Bornemisza) kartu su netoliese esančiu Reina Sofia meno centru ir Prado muziejumi yra vadinamojo „Auksinio menų trikampio“ dalis. Dabar tai valstybinė meno galerija, bet dar iki 1993 metų ji buvo didžiausia pasaulyje privati ​​kolekcija.

Thyssen muziejus puikiai papildo artimiausių kaimynų kolekcijas. Taigi Prado kolekcija pasipildo italų primityvistų darbais, taip pat vokiečių, olandų ir anglų tapytojų darbais. Impresionizmas, vokiečių ekspresionizmas, taip pat rusiškas konstruktyvizmas, geometrinė abstrakcija ir pop menas papildo Reina Sofia muziejaus kolekciją.

Viljahermosos rūmai

Palacio Villahermosa (nuotrauka: Luisas Garcia)

Thyssen-Bornemisza muziejus yra Villahermosa rūmuose (Palacio Villahermosa). Pritūpęs raudonai baltas trijų aukštų pastatas su vienodų grotelių balkonų eilėmis pažymėtas nuolatine lankytojų eile. Ir tai nenuostabu, nes po tuo pačiu Viljahermosos rūmų stogu sukaupta daugybės puikių vaizduojamojo meno pasaulio meistrų kūrinių: Diurerio, Carpaccio, Rubenso, Caravaggio, Gogeno, Franso Halso, Klee, Van Gogo, Kirchnerio. , Hoperis ... O pagal čia pristatomus eksponatus galima atsekti Europos meno stilių raidą nuo XIII amžiaus iki XX amžiaus pabaigos.

Šiuolaikinė Thyssen-Bornemisza muziejaus išvaizda

Museo Thyssen-Bornemisza (nuotrauka: Filipe Guimarães Consciência)

Netgi Ispanijos vyriausybei įsigijus meno galeriją, Thyssen-Bornemisza šeima ir toliau ją papildė pirkdama naujus kūrinius. Kilo klausimas dėl muziejaus išplėtimo. Tam 2004 metais Marqués de Cubas gatvėje buvo pastatytas papildomas pastatas.

Pasirinktas projektas reiškė ne tik muziejaus fondų erdvės išplėtimą, bet ir vientisos erdvės, kurioje galėtų vykti teminės parodos ir pristatymai, gavimą. Šiuolaikiška muziejaus išvaizda sėkmingai derina senųjų rūmų eleganciją su moderniu naujojo pastato dizainu.

Museo Thyssen-Bornemisza muziejaus vasaros restoranas (nuotrauka: AZAHARA RAMOS)

Po rekonstrukcijos muziejuje įrengta terasa, kurios teritorijoje vasaros mėnesiais veikia restoranas. Vestibiulio sparne muziejaus lankytojams įrengtos suvenyrų ir knygų parduotuvės.

Thyssen-Bornemisza kolekcijos istorija

Thyssen-Bornemisza muziejaus viduje (nuotrauka: W.i.m.)

Muziejus atidarytas 1988 m. Tada buvo sukurtas barono Thyssen pamatai. Tačiau garsiosios Thyssen Bornemisza šeimos meno kūrinių kolekcijos ištakos siekia dar senesnius laikus.

Plieno imperijos įkūrėjas Augustas Thyssenas, gyvenęs Vokietijoje (1846-1926), buvo laikomas dideliu vaizduojamojo meno mylėtoju. Jis padėjo pamatus privačiai kolekcijai, kurią ir toliau rinko jo palikuonys. Baronas Heinrichas von Thyssenas-Bornemisza surinko didžiąją kolekcijos dalį. Šis aistringas kolekcininkas, vienas turtingiausių Europos žmonių, paveldėjo ir tėvo verslą, ir tapybos maniją. Nuo 1920 iki 1947 m. jauniausias Augusto Thysseno sūnus surinko daugiau nei 500 paveikslų. Barono šeima persikėlė į Šveicariją, kur privačioje galerijoje eksponavo šeimos kolekciją. Taigi kolekcija pelnė pasaulinę šlovę.

Šeimos verslas ir paveikslai po Henriko mirties buvo padalinti jo įpėdiniams. Vyriausias sūnus baronas Hansas Thyssenas-Bornemisza išplėtė ir padaugino savo tėvo palikimą. Domėjosi italų tapyba, tačiau rinko ne tik paveikslus, bet ir gobelenus, papuošalus bei keramiką, meno kūrinius iš dramblio kaulo ir krištolo, antikvarinius baldus.

Museo Thyssen-Bornemisza (nuotrauka: CGilles7)

Baronas Hansas 1985 metais vedė pripažintą ispanų gražuolę, grožio konkursų nugalėtoją. Gražiosios ponios vardas buvo Carmen Cervera Soledad (dabar Carmen Thyssen-Bornemisza, baronienė). Nuo to momento prasidėjo ispaniškas šeimos meno kolekcijos epas. Žmonos tarpininkavimo dėka baronas pagrindinę kolekcijos dalį perkėlė į Madridą, kur ji buvo eksponuojama Viljahermos rūmuose.

Bornemisza šeimos kolekcija į Ispaniją atkeliavo nelengvai, dėl jos kovojo kelios šalys. Didžiąją jos dalį šalies valdžia nupirko iš paveldėtojų už 350 milijonų dolerių ir, anot jų, ši suma buvo bent tris kartus mažesnė už tikrąją jos vertę. Dabar, kai kurių ekspertų teigimu, jis vertinamas apie 700 milijonų eurų.

Po vyro mirties kolekciją padidinusi baronienė Thyssen-Bornemisza, susitarusi su Ispanijos vyriausybe, savo kolekcijos dalį išnuomoja valstybei, kurios sutartis kasmet atnaujinama. Savo sprendimą ji aiškina noru padėti savo žmonėms sunkiu krizės laikotarpiu.

Museo Thyssen-Bornemisza (nuotrauka: M Roa)

Asmeniškai baronienei priklausantys darbai eksponuojami atskirame pastate, pastatytame šalia pagrindinio pastato 2004 m.

Dalis turtingiausios muziejaus kolekcijos eksponuojama Barselonoje, Katalonijos nacionaliniame meno muziejuje.

Thyssen-Bornemisza kolekcijos fondas

Fondas buvo sukurtas siekiant demonstruoti, restauruoti, išsaugoti ir tyrinėti meno kūrinius, įtrauktus į Thyssen-Bornemisza muziejaus kolekciją. Muziejuje vyksta edukaciniai renginiai, teminės konferencijos ir net koncertai.

Fondo veikla taip pat siekiama sudaryti sąlygas vaisingiausiai ir turiningiausiai pažinčiai su meno kūriniais moksleivių ar turistų grupei, taip pat patyrusiems meno istorikams.

Moksleiviai Museo Thyssen-Bornemisza (nuotrauka: EducaThyssen)

Thyssen-Bornemisza muziejaus darbo laikas

Nuolatinėms parodoms:
Antradienis-Šeštadienis 10:00 – 19:00;
Pirmadienis 12:00 – 16:00.

Laikinųjų parodų darbo valandos skiriasi. Patikrinkite muziejaus svetainę.

Bilietai

Nuolatinėms parodoms:
pilnas - 12 €;
studentams ir pensininkams - 8 €;
pirmadieniais 12:00-16:00 - nemokamai.

Bilietus į laikinąsias parodas reikia įsigyti atskirai.

Kaip patekti į Thyssen-Bornemisza muziejų?

Važiuokite metro L2 iki Banco de España stoties

Kaip sutaupyti viešbučiuose?

Viskas labai paprasta – žiūrėkite ne tik booking.com. Man labiau patinka RoomGuru paieškos sistema. Jis vienu metu ieško nuolaidų „Booking“ ir 70 kitų užsakymų svetainių.

Jose Maria Goicoechea

Žurnalo numeris:

Madrido centre esančiame muziejuje yra daug įvairių meno kūrinių. Hanso Holbeino nutapytas Anglijos karaliaus Henriko VIII portretas čia sugyvena po vienu stogu su Pikaso „Arlekinu su veidrodžiu“. Venecijos peizažai Canaletto paveiksluose egzistuoja kartu su Berlyno vaizdais, kuriuos Grossas sukūrė savo vaizduotėje. Rembrandto ir Luciano Freudo autoportretai egzistuoja vienoje erdvėje. Giovanna Domenico Ghirlandaio portrete ir Roy'aus Lichtensteino moteris vonioje lyg ramybe konkuruoja tarpusavyje, o šventoji Kotryna Caravaggio drobėje atkartoja Zurbarano pavaizduotą šventąją Kasildą. Nuo šio muziejaus sienų skirtingų epochų žmonės žvelgia vieni į kitus – ir į lankytojus, tapytus Hopperio ir El Greco, Matisse’o ir Cezanne’o.

Didelė privati ​​kolekcija pabaigoje tapyba atsidūrė Madride: taip nusprendė jos savininkas baronas Hansas Heinrichas Thyssenas-Bornemisza (1921-2002), įsigijęs daugumą čia pristatomų darbų. Dėl šios priežasties Ispanijos valstybė 1993 m. gavo puikių paveikslų, įskaitant tikrus Vakarų tapybos šedevrus. Dabar jie eksponuojami buvusiuose Viljahermosos rūmuose Thyssen-Bornemisza muziejuje, viename geriausių kultūros centrų Madride. 2017 metais šis muziejus švęs 25 metų jubiliejų, o lankytojų skaičius per metus siekia milijoną žmonių.

Muziejaus ekspozicijoje yra apie 800 meno kūrinių, prie kurių buvo pridėti dar du šimtai eksponatų, kuriuos parūpino kolekcininko našlė baronienė Carmen Thyssen-Bornemisza. Dėl to lankytojai turi galimybę leistis į ekskursiją į Vakarų meno istoriją nuo XIII iki XX amžiaus, grožėdamiesi visų laikų genialiausių tapytojų paveikslais: Duccio, Van Eyck, Carpaccio, Lucas Cranach, Dürer, Caravaggio, Rubensas, Fransas Halsas, Van Goghas, Gauguinas, Kirchneris, Mondrianas, Klee, Hopperis, Rauschenbergas ir kt. Reikia pasakyti, kad Ispanijos sostinėje ilgą laiką tapyba pristatoma savo istorine raida: užtenka pavadinti Prado muziejų ir Reina Sofia muziejų. Nepaisant to, Thyssen muziejus atnešė kai ką naujo: būtent tokius meninius judėjimus, istorinius laikotarpius ir įvairių šalių vaizdingas mokyklas, kurių Madrido muziejaus panoramoje anksčiau nebuvo. Kalbame, pavyzdžiui, apie impresionistus, vokiečių ekspresionistus ir amerikiečių peizažistus.

Be didingos kolekcijos pristatymo, muziejaus veikla apima ir kitas svarbias sritis, tarp kurių išsiskiria laikinųjų parodų programa. Tokios parodos beveik visada temiškai susijusios su menininkų, kurių darbai jau pristatomi muziejuje, kūryba. Sužavi lankytojus tokiais garsiais vardais kaip Cezanne, Fra Beato Angelico, Hopper, Van Gogh, Zurbaran, Gauguin, Chagall, Matisse, Miró, jie atveria naujas tyrinėjimo ir meninės analizės galimybes.

Pirmasis kolekcininkų dinastijoje buvo Augustas Thyssenas, minėto barono senelis: jis pradėjo kolekciją įsigijęs keletą Rodino skulptūrų. O jo sūnus, pirmasis Thyssen-Bornemisza baronas, jau rimtai užsiėmė kolekcionavimu. Praėjusio amžiaus 20-ajame dešimtmetyje jis entuziastingai ir nenuilstamai ieškojo ir pirko paveikslus, parodydamas ypatingą susidomėjimą senuoju menu. 1947 m. baronas mirė, palikdamas daugiau nei penkių šimtų paveikslų kolekciją.

Po jo mirties kolekcija pasirodė išsibarsčiusi, tačiau aristokratišką titulą paveldėjęs Hansas Heinrichas Thyssenas-Bornemisza, jauniausias iš keturių vaikų, nusprendė ją vėl sudėti, už ką pradėjo pirkti paveikslus, taip pat ir iš savo giminaičių. . Iš pradžių, kaip ir jo tėvas, domėjosi klasikine tapyba, tačiau nuo šeštojo dešimtmečio atkreipė dėmesį į šiuolaikinių meistrų kūrybą. Iš pradžių domėjosi vokiečių ekspresionistais, vėliau rusų avangardistais ir kitais abstrakčiojo meno pradininkais, o vėliau perėjo prie impresionistų, postimpresionistų, praėjusio amžiaus pradžios Europos tapybos, pokario anglų tapybos kolekcionavimo. (Francis Bacon, Lucian Freud ir jų amžininkai), taip pat XIX ir XX a. Amerikos tapybos kūriniai.

Labai iškalbingai atrodo šioje kolekcijoje atstovaujamų rusų kilmės menininkų sąrašas: Wassily Kandinsky, Marc Chagall, Kazimir Malevich, El Lissitzky, Lyubov Popova, Sonia Delaunay-Turk, Natalia Goncharova, Olga Rozanova, Nadezhda Udaltsova, Tatjana Glebova, Mark Rothko Aleksandras Vesninas, Jurijus Annenkovas, Nikolajus Suetinas, Michailas Larionovas, Ilja Čašnikas ir kiti meistrai.

XXI amžiuje Thyssen muziejus sukūrė įvairių patrauklių elektroninių prietaisų taikomųjų programų ir aktyviai veikia socialiniuose tinkluose. Svetainė nuolat atnaujinama, kad neatsiliktų nuo naujausių skaitmeninio amžiaus tendencijų. Socialinių tinklų dėka parodų sales ir atskirus paveikslus galima apžiūrėti virtualiai atokiausiuose planetos kampeliuose ir džiuginti meno mylėtojus, kurie neturi galimybės nuolat lankytis muziejuje. Visa tai daro Thyssen muziejų tikru atskaitos tašku naujų technologijų srityje.

Parodos

Laikinų parodų planas yra svarbi muziejaus veiklos dalis ir galingas jo plėtros stimulas. Tiek pirmasis Thyssen muziejaus meno vadovas Thomas Llorensas, tiek jo įpėdinis Guillermo Solana dėjo daug pastangų, kad muziejus užimtų svarbią vietą tarptautinėje panoramoje. Tai darydami jie užmezgė puikius ryšius su meno centrais visame pasaulyje, organizavo mainus paveikslais. Dėl to Madride laikas nuo laiko galima aplankyti visas naujas labai aukšto lygio parodas. Pavyzdžiui, 2016-ieji prasidės paroda „Munchas: Tolimųjų Vakarų archetipai ir iliuzijos“. O 2015-uosius užbaigs ekspozicija „Zurbaran: a new look“ ir nuotraukų paroda „Vogue Like a Painting“. Per visą muziejaus istoriją didžiausio populiarumo sulaukė Hopperio (2012), Antonio Lopezo (2010), taip pat Van Gogh: The Last Landscapes (2007) ir Gauguin and the Origins of Symbolism (2005) parodos. . Jie sutraukė daugiau nei 300 tūkstančių lankytojų. Nuo 1994 m. muziejuje vyksta parodos, tokios kaip Olandijos kraštovaizdžio aukso amžius (1995), Georgas Grossas: Berlyno metai (1997), Paulas Klee (1998), Morandi (1999), Canaletto: įsivaizduojama Venecija (2001), Titianas/Rubensas: Venera prieš veidrodį (2003), Musée Brücke: vokiečių ekspresionizmo gimimas (2005), Sargentas/Sorolla (2007), Veidrodis ir kaukė: portretas Pikaso amžiuje“ (2007), „ 1914 metai! Avangardas ir Didysis karas“ (2008), „Eroso ašaros“ (2009), „Monetas ir abstrakcija“ (2010), „Impresionistiniai sodai“ (2010), „Chagall“ (2012), „Pissarro“ (2013 m. ), „Cezanne. Svetainė / ne svetainė“ (2014 m.) ir „Pop meno mitai“ (2014 m.). Be to, čia vyko nuotraukų parodos įvairiomis temomis: mada ir jos ryšys su menu („Mario Testino: All or Nothing“, 2010; „Hubert de Givenchy“, 2014), juvelyrikos („The Art of Cartier“, 2012) .

Taip pat verta paminėti parodą „Rusijos avangardas“ (2006)*, kurioje buvo galima susipažinti su XX amžiaus pirmojo trečdalio rusų avangardinio meno ištakomis, raida: nuo naujo paieškų. nacionalinis menas, pagrįstas rusų liaudies tradicijomis (XX amžiaus XX a. XX a. dešimtmetis), iki pirmųjų bandymų susijungti su Europos menu, daugiausia su futurizmu. Čia taip pat buvo pristatyta giliai asmeniškai rašančių menininkų, tokių kaip, pavyzdžiui, Šagalo, Kandinskio, Filonovo, kūryba, be to, eksponuojami pokario metų darbai, traukiantys į abstrakciją. Didžiausia parodos dalis buvo skirta pademonstruoti norą peržengti tradicinio meno ribas ir paversti jį vienu iš būdų formuoti naują žmogų per tokias įvairias medijas kaip tapyba, skulptūra, fotografija ir reklamos menas.

Kolekcininkų dinastija

Viskas prasidėjo nuo kelių Rodino skulptūrų. Vokiečių pramonininkas Augustas Thyssenas (1842-1926) ne tik įkūrė Thyssenų šeimos ekonominę imperiją, bet ir padėjo savotišką pamatą šiandien Ispanijos sostinėje eksponuojamai kolekcijai. Jis jau nebuvo per jaunas, kai panoro pradėti kolekcionuoti skulptūras ir kreipėsi į garsiausią ir autoritetingiausią to meto meistrą prancūzą Auguste'ą Rodeną, kuris jam sukūrė septynis marmuro darbus. Šis skulptūrinis ansamblis ilgą laiką priklausė vienai iš Thyssen šeimos atšakų, gyvenusių Vokietijoje, kol galiausiai 1956 m. buvo parduota. Būtent tada baronas Hansas Heinrichas Thyssenas-Bornemisza įsigijo šiuos nuostabius kūrinius. Keturi iš jų dabar yra Carmen Thyssen-Bornemisza kolekcijos dalis, eksponuojami muziejaus fojė ir, atrodo, laukia lankytojų.

Išlikusiame Rodino ir Augusto Thysseno susirašinėjime minima, kad jo sūnus Heinrichas pradėjo kaupti meno kolekciją. Heinrichas Londono universitete įgijo daktaro laipsnį, o 1905 metais vedė baronienę Margit Bornemisza de Kason, vengrų aristokratės dukterį. Heinrichas Thyssenas-Bornemisza apsigyveno Vengrijoje Schloss-Rohons pilyje, kuri priklausė jo žmonos šeimai. Ten jis padėjo savo kolekciją. 1919 m. dėl Belos Kuno vadovaujamos revoliucijos Heinrichas buvo priverstas palikti Vengriją. Verslinę veiklą jis perkėlė į Amsterdamą, kur 1921 m. gimė jo sūnus Hansas Heinrichas.

Heinrichas Thyssenas (1875-1947) ilgai nereklamavo savo aistros menui. Kai Schloss-Rohons pilies (kaip ji iš pradžių vadinosi) kolekcija pirmą kartą buvo pristatyta visuomenei 1930 m. Neue Pinakothek Miunchene, tai buvo reikšmingas įvykis visiems, besidomintiems menu. Pirmosios parodos sėkmė įkvėpė kolekcininką ir toliau kolekcionuoti paveikslus, taip pat atkreipti dėmesį į skulptūrą, baldus, gobelenus, papuošalus ir kitus meno kūrinius.

Heinrichas Thyssenas pradėjo aktyviai įsigyti vis daugiau naujų kūrinių, demonstruodamas nepaprastą intuiciją ir dažnai labai gerai pasirinkdamas. Reikia pažymėti, kad jam patarė puikūs specialistai. Iš pradžių Heinrichas sutelkė dėmesį į vokiečių primityvistus, o netrukus jo kolekcijoje atsirado iškilių šios mokyklos menininkų darbų pavyzdžių – Hanso Baldungo Greeno, Altdorferio, Dürerio, Cranach ir Holbeino. Sekdamas vokiečių kolekcininkų tradicijomis, baronas ypatingai mėgo Nyderlandų tapybą, todėl savo kolekciją papildė Roberto Campino, Petrus Christus, Rogier van der Weyden, Jano van Eycko, Hanso Memlingo ir Juano de Flandeso darbais. Neapsiribodamas Šiaurės renesansu, jis įsigijo italų kilmės paveikslų: pavyzdžiui, Ghirlandaio „Džiovanos Tornabuoni portretas“, Carpaccio „Jaunasis riteris peizaže“, Sebastiano del Piombo „Kelto Carondelet portretas su sekretoriais“ ir Caravaggio „Šventoji Kotryna Aleksandrietė“. Laikui bėgant prie šių garsių meistrų darbų prisidėjo ir kitų tapybos istorijoje iškilią vietą užimančių dailininkų darbai. Tai buvo anglų dailininkų Gainsborough ir Reynoldso, prancūzų tapytojų Watteau, Fragonard ir Chardin, italų Titiano, Veronese, Tintoretto, Tiepolo, Canaletto, Guardi paveikslai.

1932 metais Heinrichas apsigyveno Šveicarijoje – vienintelėje Europos valstybėje, kurioje ketvirtajame dešimtmetyje buvo galima tikėtis ramios aplinkos: bet kuriuo atveju taip atrodė. Jis įsigijo Vilą Favorita – rūmus, kurie 1687 m. iškilo ant Lugano ežero kranto ir priklausė Prūsijos kunigaikščiui Leopoldui. Čia Heinrichas Thyssenas-Bornemisza nusprendė surinktus meno kūrinius pateikti visuomenei. Vilos „Favorita“ sode pradėta statyti meno galerija, kurioje pagal visas muziejaus taisykles buvo sudarytos sąlygos laikyti eksponatus.

1936 metais buvo baigta statyti galerija viloje „Favorita“, kuri atvėrė duris lankytojams. Tačiau 1939 m. prasidėjo Antrasis pasaulinis karas ir galeriją teko uždaryti. Tik 1949 m. jis vėl atidarytas, dabar visiškai, Hanso Heinricho, kuris tęsė savo tėvo, kuris mirė 1947 m., pastangomis.

Mirus pirmajam baronui Thyssen-Bornemisza, daugiau nei 500 eksponatų kolekcija buvo padalinta keturiems jo vaikams. Hansui Heinrichui tada buvo 26 metai, jis vadovavo šeimos verslui ir vienintelis iš įpėdinių nusprendė tęsti tėvo darbą. Sunkiu karo metu Hansas Heinrichas Thyssenas-Bornemisza sugebėjo išsaugoti, jei ne visą, bet didžiąją kolekcijos dalį.

Grąžinti kažkada tėvo surinktus meno kūrinius – Hansas Heinrichas išsikėlė sau tokią nelengvą užduotį. Tačiau pirmąjį paveikslą jam pavyko grąžinti tik 1956 m.: nusipirko jį iš žmogaus, kuris neturėjo nieko bendra su jų šeima. Tai buvo Francesco del Cossa „Jauno vyro su žiedu portretas“ (anksčiau buvo Jano fon Pannwitzo kolekcijoje).

Hansas Heinrichas Thyssenas-Bornemisza žymiai išplėtė kolekciją, atkreipdamas dėmesį į XIX–XX amžių tapybą, kuri vienu metu nekėlė jo tėvo susidomėjimo. Pirmaisiais savo veiklos metais baronas kolekciją papildė tokiais iškiliais senųjų meistrų darbais kaip Duccio de Buoninsegni „Jėzus ir samarietė“, Willemo Kalf „Natiurmortas su Nautilo taure“, „Vakarinis fasadas“. Marijos bažnyčia Utrechte“ Peterio Janso Sanredamo, „Ponia už tualeto“ Francois Boucher ir „Asensio Julijos portretas“ Francisco de Goya.

Šeštajame dešimtmetyje Hansas Heinrichas pradėjo kolekcionuoti šiuolaikinį meną, kurio dėka kolekcija ne tik pastebimai pasikeitė, bet ir įgavo ryškią asmenybę. Jo išskirtinis bruožas buvo daugumos ryškiausių šiuolaikinio Vakarų meno krypčių aprėptis; į legendą įsirėžė subtili barono meninė nuojauta, leidusi atpažinti išskirtinę paveikslų kokybę. Pirmą kartą XX amžiaus meno kūrinį jis įsigijo 1961 metais – tai buvo vokiečių dailininko Emilio Nolde akvarelė. Tais pačiais metais baronas nupirko nemažai ekspresionistinių paveikslų. Paaiškėjo, kad tai pirmoji meno kryptis, taip pat stipriai paveikta nacių persekiojimo, privertusia jį nukreipti žvilgsnį į šiuolaikinį meną. Natūralu, kad barono susidomėjimas vokiečių ekspresionizmu neapsiribojo jo menine verte, bet buvo susijęs ir su istorine situacija, kurioje šis stilius vystėsi: kaip žinia, naciai paskelbė jį išsigimusiu menu ir persekiojo, draudė konfiskavimus. Šios krypties atstovų paveikslais baronas susidomėjo dėl dviejų priežasčių: pirma, jie atspindėjo visuotines žmogiškąsias vertybes, antra – tarnavo savo epochos liudijimu. Ekspresionistinė tapyba daugeliu atžvilgių traukė jį savo koloritu ir saviraiškos laisve. Laikui bėgant jam pavyko sukurti reikšmingą kolekciją, kuri laikoma viena geriausių tokio pobūdžio.

Susižavėjimas vokiečių ekspresionistais pamažu lėmė tai, kad Hansas Heinrichas pradėjo įsigyti kūrinių, apimančių daugumą šiuolaikinės tapybos sričių. Ypatingą dėmesį skyrė impresionizmui, postimpresionizmui ir amžiaus pradžios Europos tapybai, taip pat surinko reprezentatyvią Rusijos ir Vidurio Europos avangardo kolekciją. Tarp jo įsigijimų yra Picasso, Braque, Léger paveikslai, pokario anglų tapyba, pop meno ir hiperrealizmo stiliaus darbai.

Kitas svarbus kolekcijos bruožas – XIX–XX amžių Amerikos tapyba. Baronas pradėjo pirkti XIX amžiaus amerikiečių autorių paveikslus, kai jie dar nebuvo didelio meno prekiautojų susidomėjimo, net ir pačiose JAV. Šiuo metu jie labai vertinami. Ši kolekcijos dalis užpildo savotišką spragą, būdingą daugumai Europos muziejų, todėl Thyssen muziejus yra svarbus atskaitos taškas visiems suinteresuotiems specialistams ir žiūrovams.

Kaip ir tikėtasi, atėjo momentas, kai galerijoje Lugane buvo ankšta. Ten patalpinta tik dalis išplėstos kolekcijos, įskaitant senųjų meistrų paveikslus; kartkartėmis prie jų prisijungdavo labai nedaug šiuolaikinių menininkų paveikslų. Tada kilo mintis rengti laikinąsias parodas kitose šalyse, kurių dėka Thyssen-Bornemisza kolekcija pelnė pasaulinę šlovę. Nors reikia pažymėti, kad kelionės jai nebuvo svetimos: kai barono tėvas išplėtė vilą „Favorita“, kad galėtų visuomenei parodyti savo meno kolekciją, 1930 metais Miunchene surengė ir pirmąją keliaujančią parodą. Vėliau jo sūnus Hansas Heinrichas Thyssenas-Bornemisza nusprendė kolekciją padaryti atvirą ir prieinamą, siekdamas išplėsti meninius mainus ir prisidėti prie skirtingų kultūrų suartėjimo.

Viljahermosos rūmai

Villahermosa rūmai yra vienas žymiausių Madrido rūmų architektūros stiliaus pastatų. Jis buvo pastatytas XIX amžiaus pradžioje, nors jo istorija siekia pirmuosius XVII amžiaus metus, kai prado Viejo pievos priartėjo prie Carrera de San Jeronimo kelio pastatai. XVIII amžiuje čia susiformavo naujas Madrido teismų rajonas: prie Buen Retiro rūmų vilas pradėjo statyti aukščiausios aristokratijos atstovai, glaudžiai susiję su karališkaisiais namais. Viena vertus, hercogo de Lermos rūmai, vėliau tapę kunigaikščių Medinaceli nuosavybe (šiandien čia įsikūręs viešbutis Palace), vienoje pusėje ribojasi su Viljahermosos rūmais ir Beksaro kunigaikščių rūmais ( dabar joje įsikūręs Ispanijos bankas), kita vertus.

1777 m. Casa de Atri, kurie tapo rūmų, kuriuose šiandien yra muziejus, pirmtakas, įsigijo Juanas Pablo Aragon-Aslor, XI Viljahermosos kunigaikštis. Villahermosa šeima, viena iš seniausių aristokratų šeimų Ispanijoje, kilo iš Aragono ir apėmė Aragono karaliaus Chuano II Didžiojo palikuonis. 11-asis Viljahermosos kunigaikštis palaikė glaudžius ryšius su karališkuoju dvaru, turėjo diplomatinį rangą ir buvo apsišvietęs polimatas. Jaunystėje gyveno Paryžiuje, kur lankėsi šviesuolių salonuose, susidraugavo su d „Alembertu ir Volteru.

Nuo pat pradžių kunigaikštis ir jo žmona Doña Maria Manuela de Pignatelli norėjo išplėsti namą. Tačiau rūmų rekonstrukcija ir plėtra buvo atlikta tik 1805 m., projekto autorius ir darbų vadovas buvo Madrido merijos vyresnysis architektas Antonio Lopezas Aguado, teismo architekto Juano de mokinys. Villanueva. Jo darbai apima Puerta de Toledo, originalų Madrido karališkojo teatro projektą ir Prado muziejaus užbaigimą po Iberijos karo, kuriame Ispanija apgynė savo nepriklausomybę. Naująjį rūmų pastatą po XI Viljahermosos kunigaikščio mirties užbaigė jo našlė ir jo sūnus José Antonio de Aragon-Aslor, XIII Vilahermosos kunigaikštis (1785-1852). Rūmų plotas išaugo beveik dvigubai, o dar vienas aukštas. Rūmų fasadai dekoruoti būdingu tam laikui neoklasikiniu stiliumi.

Viljahermosos kunigaikščiai, glaudžiai susiję su karališkuoju dvaru, rodė didelį susidomėjimą literatūra ir menu. Jų rūmuose buvo gausi biblioteka, čia vyko literatūros vakarai, juos vedė poetas Thomas de Iriarte. José Antonio Aragon-Aslor atliko svarbų vaidmenį teisme ir buvo paskirtas ambasadoriumi. Vadovaudamasis nusistovėjusiomis šeimos tradicijomis, jis globojo rašytojus, menininkus ir architektus, tarp kurių buvo Aguado, Vicente Lopez ir Madrazo: kartu su jais studijavo San Fernando karališkojoje dailės akademijoje.

1846 metais vienas rūmų aukštas buvo išnuomotas prieš kelerius metus sukurtam Madrido menų ir literatūros licėjui. Licėjus čia išbuvo dešimt metų, kol nustojo egzistavęs 1856 m. Tai buvo viena ryškiausių Madrido kultūros įstaigų romantizmo epochoje. Licėjaus veikloje dalyvavo daug žinomų dailininkų, rašytojų ir muzikantų, žurnalistų, politikų, lankėsi ir aristokratai. Užtenka įvardyti tokius vardus kaip Esquivel, Zorrilla, Perez Villaamil, Gutiérrez de la Vega, Ramón Mesoneros Romanos ar Markizas de Molinas. Menininkams ir meno mylėtojams čia buvo rengiami vakarai, dirbtuvės ir kiti kultūriniai renginiai. Licėjaus veikla atsispindėjo tiek savo žurnale, tiek kituose to meto spausdintuose leidiniuose. Ši institucija vaidino svarbų vaidmenį kultūriniame ir socialiniame sostinės gyvenime. Licėjuje kasmet rengiamos dailės kūrinių parodos tapo nacionalinių dailės parodų pirmtaku. Pirmasis iš jų įvyko 1856 m., tai yra licėjaus uždarymo metais. Jame vykę kaukių baliai, kurie vėliau persikėlė į Dailės ratą, sulaukė didelio populiarumo.

Tarp licėjaus narių buvo Viljahermosos kunigaikščio sūnus Marcelino Aragon y Aslor, paveldėjęs šį titulą tėvui mirus 1852 m. Ir jis, ir jo dukra Karmen, būsimoji Viljahermosos kunigaikštienė, ištekėjusi už grafo Guaqui, visada išlaikė kultūros globos tradiciją, taip pat ir po licėjaus uždarymo. Nuo jaunystės kunigaikštis draugavo su poetu ir dramaturgu Zorrilla, kuris atvykęs į Madridą dažnai gyveno šiuose rūmuose. Donas Marcelino jam skyrė pensiją, kurią vėliau mokėjo jo dukra Karmen, įskaitant jau mirusio poeto našlę.

pabaigoje visą rūmų aukštą išsinuomojo markizė Šilačė, kuri čia atidarė vieną garsiausių to meto Madrido salonų, tęsiantį praėjusio šimtmečio literatūros ir meno vakarų tradicijas. Į jos saloną rinkosi žymūs politikai, aukštuomenės atstovai, įvairių šalių diplomatai. Nors šis salonas nebuvo griežtai literatūrinis, jis buvo plačiai žinomas ir nusipelnė žymiausių to meto metraštininkų, tarp jų ir rašytojos Emilijos Pardo Basan, recenzijų.

XX amžiaus pirmoje pusėje rūmuose ir toliau gyveno Villahermosa šeima. Jis buvo laikomas vienais nuostabiausių Madrido rūmų, o 1966 metais žurnalas „Blanco and Negro“ skyrė jam platų reportažą. Išskirtinėse nuotraukose skaitytojams buvo demonstruojami interjerai, kurie vėliau išlaikė savo originalų išdėstymą. Ypač išsiskyrė pobūvių salė, koplyčia ir pagrindiniai laiptai.

1973 m. rūmai įsigijo Banca López Quesada banką, kad čia būtų įrengtas centrinis biuras. Tada interjeras buvo pertvarkytas pagal Moreno Barbera projektą. Siekiant pritaikyti pastatą banko poreikiams, didžioji dalis vidaus apdailos buvo sunaikinta ir išliko tik anfiladoje su vaizdu į sodą.

Bankrutavus ir bankui išnykus pastatas valstybės nuosavybėn atiteko 1983 m. Per ateinančius kelerius metus Prado muziejus jame surengė parodas (įėjimas buvo iš Carrera de San Jeronimo), įrengė biurus (jos ėjo per sodą) ir Prado muziejaus draugų fondą.

1989 m., kai Ispanijoje prasidėjo derybos dėl Thyssen-Bornemisza kolekcijos talpinimo, rūmai buvo priskirti būsimam Thyssen-Bornemisza muziejui. Tuo metu jame pagal architekto Rafaelio Moneo projektą buvo atlikta visiška interjerų pertvarka.

Muziejaus organizavimo programa buvo aiški ir tiksli. Čia turėjo būti patalpinta kolekcija, kurioje buvo beveik 800 paveikslų ir ji buvo labai įvairi (nuo flamandų ir italų primityvistų kūrinių iki modernaus meno kūrinių). Nuo pat pradžių buvo numatyta muziejaus kolekciją pritaikyti prie rūmų architektūros. Tuo pačiu patalpos turėjo atitikti visus muziejaus standartus, nurodytus laikino meno kolekcijos suteikimo sutartyje. Be to, taip pat reikėjo atkurti pastato architektūrą, priartinant jį prie originalių Viljahermosos rūmų.

Buvo nuspręsta lankytojo įėjimą iš Carrera de San Jeronimo perkelti į sodą, nukreiptą į Zorrilla gatvę. Tokį sprendimą lėmė dvi priežastys: pirma, dėl to buvo atkurtas šiaurinis rūmų fasadas ir įgavo ankstesnę reikšmę, antra, muziejus gavo ramią ir ramią patekimo zoną. Už fasado yra trijų aukštų dengta terasa su lubų apšvietimu, o muziejaus salės išdėstytos aplink šią terasą, kad lankytojai judėtų ratu.

Pertvarkymo dėka viršutinis muziejaus aukštas, skirtas senovinių paveikslų kolekcijoms, gavo natūralią šviesą. Tuo pačiu metu iš kitų dviejų aukštų, kur yra likusios kolekcijos, atsiveria vaizdas į Paseo del Prado bulvarą. Lankytojai gali grožėtis nuostabiais vaizdais, atveriančiais akis aplink bulvarą ir Jeronimo gatvę.

Akivaizdus architekto noras visam pastatui suteikti santūrumo. Kruopštus proporcijų laikymasis, apgalvotas grindų dangų projektavimas, masyvių laikančiųjų sienų apdaila, elegantiškas tinkas ir kiti elementai rodo, kad projekto autorius stengėsi kuo labiau priartėti prie originalios rūmų architektūros. Dėl to šiandien į Villahermosa rūmus atvykstantys lankytojai gali mėgautis nuostabia architektūra ir nuostabiais tapybos pavyzdžiais.