Nėštumo kalendorius 

Menų teorijos ir istorijos specialybė. Specialybė "Meno teorija ir istorija" (bakalauro laipsnis)

Dažniausi stojamieji egzaminai yra šie:

  • rusų kalba
  • Matematika (pagrindinis lygis)
  • Literatūra – profilinis dalykas, universiteto pasirinkimu
  • Istorija – universiteto pasirinkimu
  • Kūrybinis egzaminas – universiteto pasirinkimu

Į krypties profesinės veiklos sferą įeina darbai, susiję su meno ir kultūros funkcionavimo visuomenėje būdų vertinimu. Būsimieji specialistai turėtų turėti daugybę retų ir unikalių savybių, įskaitant meninį skonį, išvystytą vaizdinį, intuityvų mąstymą, jutiminę atmintį, gebėjimą perteikti savo žinias, norą mokytis ir tobulėti visą savo gyvenimo kelią. Šios krypties specialistai tiesiogiai dalyvauja studijų procese, formuoja idėjas apie santykines šiuolaikinio meno raidos kryptis, tendencijas, permąsto tradicinį meną, reikšmingai praturtina žmonijos kultūrinį bagažą.

Priėmimo sąlygos

Talentingų pretendentų identifikavimas atliekamas priėmimo į universitetą etape. Stojantieji turi pasiruošti šiems stojamiesiems egzaminams:

  • Rusų kalba;
  • istorija;
  • literatūra (profilis);
  • kūrybos egzaminas, kuriame atsakoma į klausimus apie meno raidos istoriją, taip pat raštu pateikiamas pranešimas viena iš ugdymo įstaigos atstovų nurodytų temų.

Rašto pranešimas turi būti išsami vieno iš meno kūrinių analizė, apimanti vaizdinių, vaizdinių priemonių išraiškingumui, diskurso išraiškingumui sukurti, kūrinio rūšį, žanrą, turinį identifikavimą ir pagrindimą.

Ateities profesija

Būsimų absolventų mokslinių interesų centras apima šiuos aspektus:

  • meno kūriniai, daugybė kultūros paminklų, kurie yra neatsiejama meno, kultūros, istorijos paveldo dalis ir reikalaujantys nuolatinio tyrimo bei saugojimo;
  • socialiniai procesai, jų įtaka visuomeniniam gyvenimui;
  • kūrybiniai ir meniniai procesai savo įtaka, įtaka kultūros ir meno sferai;
  • meno įtakos dvasiniam visuomenės gyvenimui procesai;
  • atskirų meistrų, kūrybinių mokyklų, tendencijų ir ištisų epochų kūrybiškumas;
  • kūrybinių asociacijų, sąjungų, prisidedančių prie kūrybinės veiklos produktų gamybos ir sklaidos, funkcionavimo, efektyvios veiklos modeliai;
  • teorija, meno kritikos pagrindai.

Kur kreiptis

Iki šiol būsimus meno srities specialistus rengia šie šalies universitetai:

  • Maskvos valstybinė meno ir pramonės akademija, pavadinta V.I. S.G. Stroganovas (S.G. Stroganovo vardo Maskvos valstybinė dailės akademija);
  • Vadybos, ekonomikos, teisės ir meno institutas (IUEPI);
  • Valstybinė slavų kultūros akademija (GASK);
  • Televizijos ir radijo transliavimo humanitarinis institutas. M.A. Litovchina (GITR pavadintas M. A. Litovchino vardu);
  • Maskvos architektūros ir statybos institutas (MASI).

Mokymo laikotarpis

Studijų trukmė (nuolatinė) – 4 metai, ištęstinės – 5 metai.

Į studijų kursą įtrauktos disciplinos

Mokymo programos įsisavinimo procese formuojasi prof. kompetencijos, o taip pat ir pamatinė teorinė bazė, yra motyvuotos kūrybinės veiklos įgyvendinimo poreikiu tiek mokymosi procese, tiek įgyvendinant vėlesnę prof. veikla. Pagrindinės teorinės bazės formavimąsi palengvina šių pagrindinių programos disciplinų studijavimas:

  • filosofija;
  • įvadas į mokslo meno studijas;
  • užsienio meno istorija;
  • meno kūrinių analizė;
  • literatūros istorija (vidaus, užsienio);
  • meno istorija (vidaus, užsienio);
  • bendroji meno teorija;
  • Rusijos istorija, XX amžiaus užsienio menas;
  • moksliniai tyrimo metodai, meno studijos;
  • teorija, meno kritikos istorija;
  • užsienio kalba.

Įgyti Įgūdžiai

Profesinė veikla apima Rusijos ir žmonijos kultūros paveldo išsaugojimo patirties tyrimą, analizę ir vėlesnį sisteminimą, aktyvų dalyvavimą kuriant, modernizuojant, praktiškai įgyvendinant kūrybinių socialinių procesų organizavimo metodus; stebėjimas, informacijos apie meno kūrinius interpretavimas, savo duomenų bazių apie mūsų laikų kūrybinę veiklą kūrimas, idealų propagavimas, dvasinės ir moralinės kultūros ir meno gairės.

Norint efektyviai įgyvendinti neatidėliotinus dorovinių idealų propagavimo uždavinius, kultūros pavelde pateikiamus orientyrus, formuoti viešąją nuomonę tam tikrų meno kūrinių atžvilgiu, reikalingas aukšto lygio prof. kompetencijos, įskaitant šias:

  • gebėjimas perteikti profesinę viziją, supratimą apie postmodernizmo, klasikinio meno kūrybinius procesus įgyvendinant pedagoginę veiklą;
  • gebėjimas analizuoti mūsų laikų kūrybinių procesų raidos dėsningumus, ketinimus, numatyti galimas tendencijas, kūrybinių procesų transformacijų kryptis;
  • gebėjimas efektyviai organizuoti kūrybinę veiklą, vykdyti vėlesnę jos įgyvendinimo kontrolę;
  • gebėjimas kurti mokymo priemones, medžiagas;
  • įgūdžiai įgyvendinant kultūrinę ir švietėjišką veiklą, skatinančią moralines vertybes, idealus, gaires įvairiose socialinėse srityse.

Įsidarbinimo perspektyvos pagal profesiją

Nepaisant to, kad šiandien šios krypties profesijos atrodo mažiau paklausios nei ekonominių, teisinių, informacinių profilių specialistai, ekspertai šios krypties absolventams prognozuoja daug žadančią ateitį. Daugelį metų Rusijoje praktiškai nebuvo rengiami menotyrininkai, muziejininkai, archyvarai ir kt., o tai rodo, kad ateinančiais metais šios profesijos bus vienos aktualiausių darbo rinkoje. Panaši situacija pastebima beveik visose pasaulio šalyse, kur aktyvus ir kryptingas darbas rengiant šios srities specialistus pradėtas vykdyti tik per pastaruosius dešimt metų.

Grožio pojūtis, kūrybinis mąstymas, esminė teorinė bazė ir profesinės kompetencijos leidžia krypties specialistams sėkmingai vykdyti profesinę veiklą kaip:

  • meno istorikai;
  • bibliografai;
  • stebėtojai (metodininkai);
  • konsultantai – ekspertai;
  • mokytojai;
  • korespondentai;
  • kelionių vadovai;
  • literatūros redaktoriai.

Minimalus atlyginimas jaunam specialistui prasideda nuo 10 tūkstančių rublių. Maksimali riba siekia 45 tūkst. ir daugiau, priklausomai nuo pasirinktos veiklos krypties ir darbo vietos.

Absolventų profesinio tobulėjimo perspektyvos

Ši kryptis labiau nei kitos profesijos reikalauja nuolatinio savęs tobulinimo, dauguma bakalauro studijų absolventų renkasi tolimesnį mokslą magistrantūros programoje. Be galimybės toliau gilinti pasirinktos specialybės teorinį žinių kursą, tęstinis mokymasis suteiks galimybę tęsti mokslinę, tiriamąją veiklą universiteto pagrindu, gauti magistro laipsnį, kurio nereikia pakartotinai. -sertifikuotas keliaujant į užsienį, o tai ypač svarbu specialistams, studijuojantiems užsienio meno sritis. Mokymosi procese magistrantas gali išbandyti save kaip dėstytojas, perspektyvus mokslininkas, o pats magistro darbas gali tapti pagrindu tolimesniam kandidatų, doktorantūros darbų rašymui.

TEMINIS DISCIPLINOS TURINYS

1 tema. Meno teorija kaip mokslo disciplina

Teorija kaip viduje diferencijuota, vientisa idėjų rinkinys apie reiškinio prigimtį ir esmę, jo struktūrą, funkcijas ir vystymosi perspektyvas. Loginiai ir metodologiniai principai bei taisyklės kaip teorijos pagrindas.

Meno, kaip mokslinio žinojimo, teorija, kuri suteikia holistinį požiūrį į meno esmę, jo raidos dėsnius ir ją lemiančią santykių sistemą. Šiuolaikinės mokslo žinios ir meno teorija.

Teorinės žinios apie meną kaip žmogaus reiškinio rekonstrukciją ir atkūrimą nuolat kintančiame istoriniame, sociokultūriniame ir psichologiniame kontekste; kaip žmonijos dvasinės patirties ir žmogiškojo reiškinio suvokimo sintezė ir sutelkimas.

Menas kaip funkcionali savaime besivystanti sistema. Menas kultūros sistemoje. Meno istorija humanitarinių ir socialinių mokslų sistemoje. Dailės istorijos dalykas ir uždaviniai. Meno istorijos, kaip ypatingos mokslinės veiklos srities, formavimosi ypatumai. Istoriškai besikeičiančios idėjos apie meną ir jo tyrimo uždavinius. Šiuolaikinė meno istorijos žinių struktūra: meno istorija, meno teorija, meno kritika, muziejininkystė, jų metodologiniai ir funkciniai skirtumai.



2 tema. „Meno“ ir „meninės kultūros“ samprata. Meniniai kriterijai

Meninė kultūra ir menas. Menas kaip meninės kultūros posistemė. Meninė kultūra kaip kaupiamasis meninės veiklos organizavimo būdas, produktas ir principas. Meninė veikla kaip kūrybinių procesų visuma, susijusi su intelektualiniu ir jusliniu būties atspindžiu meniniuose vaizduose ir pastarosios fiksavimu meno kūriniuose per meno kalbą. Meninės kultūros aspektai. Dvasinis ir prasmingas aspektas (figūrinis būties vaizdavimas, meninis pasaulio paveikslas). Organizacinis, institucinis aspektas (visuomeninių institucijų visuma, užtikrinanti meno vertybių kūrimą, pažinimą, saugojimą, sklaidą). Morfologinis aspektas (meno rūšys, tipai, žanrai, tipai, stiliai). Meninės kultūros struktūra teoriniu lygmeniu: meninės kultūros dalykai (menininkai, meno publika); meninės ir kultūrinės reikšmės; meninė veikla; meno kūrinys.

Vaizdinės veiklos rūšys. Meno ir ne meno problema. Diskriminacijos kriterijai (pagal atvaizdo naudojimo pobūdį ir atliekamas funkcijas). Estetinis kriterijus (menas yra vaizdas, skirtas kontempliacijai ir išgyvenimui). Nemeninės vizualinės veiklos atmainos ir jos rezultatai.

Techninių įgūdžių vaidmuo vaizdinėje veikloje. Meninės veiklos materialusis-objektyvusis pobūdis. Menas ir amatai.

Magiškas vaizdas. Religinis vaizdas. Šventasis paveikslas. Kultinis religinio įvaizdžio pobūdis. Ikonų garbinimas ir ikonoklasmas kaip dvi religinės ir estetinės paradigmos. Įvaizdis kaip įtaka ir jos atmainos.

3 tema. Pagrindinės meno teorijos ir istorijos sampratos

„Meninės tikrovės“ samprata. Meninė tikrovė kaip kultūros (įskaitant tradicijas, tikėjimus, idėjas ir vertybes), epochos meninės praktikos ir meninių idėjų, įkvepiančių kūrybiškai ieškoti laiko, atnaujinto meninio paveldo vienovė.

Meninė tikrovė kaip kartų, epochų ir individo dalyvavimo pasaulinėje kūrybinėje kūryboje unikalumo atspindys. Meninė tikrovė kaip ypatingas semantinis kontekstas, kaip žmogaus pasaulio suvokimo ir patyrimo būdas.

Meninė tikrovė kaip semantinių praeities meno klodų ir šiuolaikinių kūrybinių ieškojimų derinys.

Meninės tikrovės daugiamatiškumas. Meninė tikrovė kaip intencionali tikrovė. Meninė tikrovė ir konvencionalumas mene. Meninių susitarimų rūšys. Konvencionalumas mene kaip ženklų sistemų gebėjimo išreikšti tą patį turinį skirtingomis struktūrinėmis priemonėmis realizavimas meninėje kūryboje.

„Meninės sąmonės“ sąvoka. Meninė sąmonė kaip ypatingos žmogaus mąstymo kokybės žymėjimas; kaip tam tikra fenomenologinė sąmonė. Meninė tikrovė kaip raiškos būdas ir meninės sąmonės egzistavimo sąlyga. Vaizduotė kaip meninės sąmonės instrumentas. Meninės sąmonės specifika. Istoriniai meninės sąmonės tipai.

Ženklas-simbolinis meninės sąmonės kontekstas. Meninės sąmonės kompozicija (dabartinės idėjos apie meno prigimtį ir jo kalbą, meninis skonis ir poreikiai, idealai ir estetinės sampratos, meno kritikos suformuoti vertinimai ir kriterijai).

„Meno formos“ sąvoka. Forma yra plastinis pasaulis, kuris egzistuoja pagal savo dėsnius ir turi aukštą vidinės nepriklausomybės laipsnį. Formos sampratos polisemijos problema ir pagrindiniai jos vartojimo kontekstai. Forma kaip vidinė objekto organizacija ir forma kaip išorinė išvaizda. Meno forma kaip išraiškingų kūrybiškumo priemonių rinkinys. Meninės formos aspektai kaip formalaus kūrinio organizavimo lygmenys (erdvė, laikas, šviesa, spalva, kompozicija). Forma kaip priemonė paveikti žiūrovą.

Meninės kūrybos kūrimas kaip formos radimo procesas. Menas kaip formų sistema, kuri kinta ir išlieka santykinai nepakitusi skirtingose ​​meninėse sistemose. Meninės reikšmės ir jų ženklinė-semantinė raiška meno kūrinyje. Formos ir turinio dialektika mene. Meninės sampratos konfliktas ir jo materialus įkūnijimas kaip formos paradoksas. Kūrybinis, prasmę formuojantis konflikto pobūdis. Meniniai paradoksai.

Sąvoka „meninis idealas“.

IRmeno istorija(meno istorija, meno kritika), meno mokslas, tiriantis plastinius menus (dailą, meną ir amatus bei architektūrą).

Meno istoriją sudaro trys tarpusavyje susijusios sritys: meno teorija, tikroji meno istorija ir meno kritika. Dalykas I.I. susideda iš trijų reiškinių: paties meno kūrinio, jo autoriaus ir jo gavėjo (žiūrovo). Sudėtinga plastinių menų struktūra lemia disciplinos kompleksiškumą, tarpdiscipliniškumą ir ryšį su giminingais mokslais (estetika, antropologija, kultūros studijomis, istorija, psichologija, sociologija, filologija, religijotyra, literatūros kritika ir kt.).

Dailės istorijos atsiradimas ir kompozicija

Kaip savarankiška mokslo disciplina humanitarinių žinių sistemoje I. iškilo kon. 19-tas amžius Iki tol mintys apie meną buvo reiškiamos įvairių žanrų tekstuose: tiek traktatuose, skirtuose tam tikroms meno rūšims, tiek istoriniuose, filosofiniuose, teologiniuose, meniniuose ir kituose tekstuose. Antikos laikais buvo sukurtos pirmosios menininkų biografijos (Durijus Samietis, 4-3 a. pr. Kr.), padėti pamatai meno istorijai (Plinijus Vyresnysis), architektūros teorijai (Vitruvijus), tradicijai. iš lit. ekphrasis (Flavijus Filostratas Vyresnysis, Pausanias ir kt.). Viduramžiais reikšmingiausias. reiškiniai buvo ekfrazės raida Bizantijoje (Euzebijus Cezarietis, Jonas Chrysostomas, patriarchas Fotijus, Mykolas Psellos), vakaruose – pirmieji bandymai sisteminti meną (Teofiliaus traktatas Apie įvairius menus, apie 1100 m.), meno kritika. (Bernardas Klerietis), architektūrinė ekfrazė (abatas Sugeris), taip pat meno teorijos raida scholastikoje (Vincentas Bovietis, Hju iš Šv. Viktoro, Tomas Akvinietis).

Literatūra apie meną vystėsi ir Rytuose.Indų traktate Chitralakshana (Characteristic Features of Painting, ankstyvoji mūsų eros pradžia) aptariamos techninės dailės pusės su ikonografiniais nurodymais. Kinijos meninę mintį pirmiausia reprezentuoja tapytojų traktatai: Xie He „Senųjų paveikslų klasifikavimo įrašai“ (5 a. pabaiga – VI a. pradžia), Wang Wei „Tapybos paslaptys“ (8 a.), „Pastabos apie Darbo su teptuku taisyklės » Jing Hao (10 a.), Guo Xi „Aukštoji miškų ir upelių žinia“ (XI a.), Su Shi raštai (XI a.), Dong Qi „Tapybos akis“ -Chang (XVI-XVII a.) ir kolektyvas „Žodis iš sodo su garstyčių sėkla“ (XVII a.). Iš daugybės japonų meno kūrinių, reikėtų paminėti Nishikawa Sukenobu „Japonija tapyboje“ (XVII–XVIII a.), Shiba Kokan „Diskursai apie Vakarų tapybą“ (XVIII–XIX a.), Keisai Eisen „Bevardžio vyresniojo užrašai“ (XIX a.). Estetinės ir istorinės-meninės Artimųjų ir Artimųjų Rytų idėjos atsispindėjo Sultono-Ali Mashkhedi (15-16 a.), Dust-Muhammad (XVI a.), Sadig-beko Afšaro (16-17 a.) tekstuose. Armėnų raštuose. filosofo ir dailininko Grigorio Tatevatsi (14-15 a.), galima rasti daugybę estetinių ir meninių fragmentų.

Istorinis požiūris į meną Europoje išryškėjo Renesanso laikais. Boccaccio yra nuorodos į Giotto, Petrarchas ir F. Sacchetti - ištraukos apie S. Martini, A. Orcagna, T. Gaddi. Menininkų gyvenimai įtraukti į F. Villani Florencijos istoriją (1351 m.) ir B. Fazio traktatą Apie įžymius žmones (1456 m.), o diskusijos apie antikinį meną ir šiuolaikinių menininkų vertinimus – C. Landino komentare apie Dantės dieviškoji komedija (1481). M. Savonarolos pamoksluose ir traktatuose galima aptikti ir teiginių apie meno paskirtį apskritai, ir šiuolaikinių jo formų kritikos. Renesansui būdingi pačių menininkų teoriniai darbai: Cennino Cennini „Traktatas apie tapybą“ (apie 1400 m.), L. Ghiberti „Komentarai“, traktatai „Apie tapybą“ (1435-36), „Apie tapybą“. statula“ (1435), „Apie architektūrą“ (1452) L. B. Alberti, Piero della Francesca darbas“ Dieviškuoju požiūriu“ (1480 m.), teorinis. Leonardo da Vinci tekstai. Panašūs reiškiniai stebimi šiaurėje (A. Diurerio, I. Neudorferio, I. Butzbacho teorinis palikimas). Tuo pat metu Italijoje kūrėsi menininkų biografijų (AT Manetti) tradicija, kuri aukščiausiai pasireiškė pirmojo tikro meno istoriko G. Vasari „Biografijose...“, po kurios sekė A. Condivi. Francisco de Holland, rašęs šiuo žanru, taip pat B.Cellini, sukūręs pirmąją menininko autobiografiją. Klasikos pradžia siejama su Rafaeliu. archeologijos, o P. Aretino „Laiškuose“ pateikiami pirmieji menininkų pavyzdžiai. kritika. Maneristinei meno teorijai atstovauja G. P. Lomazzo, L. Dolce, F. Zuccari. „Šiaurės Vasari“ vardas buvo suteiktas flamandų humanistui K. van Manderiui. vokiečių kalba meno mokslas prasideda nuo I. von Sandrart. Klasicizmas XVII a paženklinta popiežiaus antikvaro J. P. Bellori (Italija) raštais, Prancūzijoje – ginču tarp „pusinistų“ (Roland Freart de Chambre, A. Felibien) ir „rubensistų“ (Roger de Piles).

Apšvietos amžius pažymėtas kaip ankstyvojo meno pavyzdys. kritikai Prancūzijoje (J.-B. Dubos, D. Diderot „Salonai“), meno istorijos kūrimo eksperimentai (L. Lanzi „Italijos tapybos istorija“, 1789 m., Italija). Kaip ir anksčiau, menininkai dažnai veikė kaip meno teoretikai (Anglijoje – W. Hogarth „Grožio analizė“, 1753 m. ir J. Reynoldso „Tapybos teorija“). I. teorijos formavimasis vyko daugiausia. Vokietijoje glaudžiai susijęs su Švietimo epochos estetikos raida (G.E. Lessing, J.W. Goethe, F. Schiller), vok. romantizmas (W.G. Wakenroderis, L. Tieckas, K.W.F. Solgeris, broliai A. ir Kun. Schlegelis, F. K. Baaderis, Novalis), vokiečių filosofinis idealizmas (estetiniai kūriniai I. Kantas , G. W. F. Hegelis). Galutinis mokslinio požiūrio papildymas siejamas su I. I. Winkelmano vardu, kurio dėka meno istorija buvo suvokiama kaip holistinis procesas, o ne kaip atskirų menininkų serija. .

Meno, kaip mokslo, istorijos istorija ir metodologija

Pirmas aukštas. - ser. 19-tas amžius - intensyvaus faktinio kaupimo laikas. medžiaga ir plėtra I.I. pasaulio istorijos rėmuose (vokiečių mokslininkai K.F. Rumor, I.D. Passavant, G.F. Waagen). Tada mokslininkai vadinamieji. Berlyno mokyklos, susiformavusios G. W. F. Hegelio įtakoje, buvo parašyti meno mokslui esminiai kūriniai: F. T. Kuglerio „Meno istorijos vadovas“ (1842 m.), G. G. Goto „Italijos ir Nyderlandų tapybos istorija“. 1843 m.), 8 tomai K. Schnaase (1843-79) "Dailosios dailės istorija".

Pozityvizmas I.I. pasitvirtino vadinamajame. kultūrinė ir istorinė mokykla, atstovaujama prancūzų. mokslininkai I. Ten, E. Fromentin, E. Viollet-le-Duc, architektūros istorikai O. Choisy (Prancūzija) ir J. Fergussonas (Didžioji Britanija), taip pat G. Semper (Vokietija). J. Burkhardto (Šveicarija) meno istorijos samprata išsiskiria originalia ir labai įtakinga istorijos ir meno, kaip gyvenimo ir meninių „užduočių“, sprendžiamų kūryboje, samprata. Apskritai, į 2 aukštą. 19-tas amžius šimtmečius veikiant eksperimentinei psichologijai (vizualinio suvokimo studijoms) ir meno kritikai (Prancūzijoje – Stendhal, V. Hugo, T. Gauthier, broliai Goncourtai, S. Bodleras, E. Zola) sudarė prielaidas I.I. transformacijai. nepriklausomoje mokslas, pasižymėjęs AI metodų ir krypčių struktūros papildymu, kurie išlaiko savo reikšmę šiuolaikiniame moksle.

Išmanymas – pirminis meno studijų metodas, nulemiantis visus kitus tyrimo metodus; tai siejama su paminklo atpažinimo (pririšimo prie konkrečios vietos, laiko ir meistro) uždaviniais, reikalaujančiais tiek šaltinio žinių, tiek individualaus būdo („rankos“) analizės, stiliaus, kurį galima koreliuoti su platesniu meniniu. bendruomenės – mokyklos stilius, regionas, epochos ir kt. Empirizmas ir intuityvizmas, „akies sprendimo“ prioritetas yra pagrindiniai šio metodo bruožai, kurių istorija siekia kolekcionavimo pradžią, antikvarų veiklą. , „senienų“ žinovai.

Formalusis stilistinis metodas atsiranda ir. iš idėjos apie meno istoriją, kaip daugiausia regėjimo istoriją (žr. A. Hildebrandt knygą ir „Formos problema...“ (1893). Ryškiausias formaliojo stilistinio metodo atstovas yra G. Wölfflin (1864-1945), J. Burckhardto mokinys, iškėlęs disertaciją apie „dvigubą stiliaus šaknį“ (meninės vizijos raidą ir grožio idealų raidą). Menas“ (1915), Renesanso ir Baroko stiliai laikomi dviejų „matymo formų“, pasižyminčių 5 poromis konceptualių priešpriešų (linijinė / vaizdinga, plokštuma / gylis, uždara / atvira forma, daugialypiškumas / vienybė, aiškumas) išraiška. /užtemimas). Alternatyvioje meno formos teorijoje ir formaliuose stilistiniuose A. Šmarzovo (1853-1936), kuris numatė fenomenologinį požiūrį, meno formos šaltinis yra fizinė ir psichinė „konstitucijos“ subjektas („Pagrindinis“). Menotyros sampratos", 1902). V. Pinderiui (1878-1947) meno kūrinys yra nebe vizualinių procesų, o objektyvizavimo rezultatas. Žmogaus sielos būsenos samprata („Kartos problema Europos meno istorijoje“ (1926), kuri suponuoja specifinę meno hermeneutiką (žinomų faktų aiškinimą šiuolaikinių žmogaus poreikių šviesoje). Sensacinga V. Worringerio (1881-1965) knyga. „Abstrakcija ir empatija“ (1907) pavadinime pateiktas sąvokas laiko universaliomis dvasinės (ir meninės) veiklos formomis – tezė, turėjusi įtakos šiuolaikinės meno kritikos formavimuisi (teorinis abstrakčiojo meno pagrindimas). Wölfflin mokinys J. Gantneris (1896-1988) savo „Meno istorijos peržiūroje“ (1932) pagrindė tyrimo perėjimą nuo meninės kūrybos prie meninės kūrybos, be kita ko, supažindindamas su neobjektyvaus, intuityvaus ir neracionalaus samprata. „prefigūracija“ kaip visos kūrybos šaltinis, kurio rezultatai visada lieka nebaigti (koncepcija non finito). Kitas Wölfflin mokinys - P. Franklis (1878-1962) "Meno studijų sistemoje" (1938) pagrindė religinius ir metafizinius stilistinių reiškinių pagrindus, kurie paklūsta gerai žinomai tipologijai.

Atskiras puslapis formaliojo stilistinio metodo istorijoje yra vadinamųjų tradicijų. „Vienos meno istorijos mokykla“, susijusi su Vienos universitetu ir Vienos meno istorijos muziejumi. Ankstyviausi šios tradicijos atstovai yra R. Eitelbergas fon Edelbergas (1817-1885) ir M. Tausingas (1835-1884). Sekanti karta – kun. Wikgoffas (1853-1909), išleidęs Vienos Pradžios knygą (1895), A. Rieglis (1858-1905), kuris meno istorijoje išskyrė "haptinės" ir "optinės" formų kaitą kaip šaltinį. stilistinė raida, atsižvelgiant į vadinamųjų reikalavimų ir tendencijų n. "meninė valia", apibrėžianti vaizduojamojo meno "istorinę gramatiką" ("Stiliaus klausimai", 1893; "Vėlyvosios Romos meno pramonė...", 1901; "Olandų grupės portretas", 1902), "Istorinė meno istorijos gramatika" , publik. 1966). M. Dvořák (1874-1921) pagrindė savo raštuose („Brolių Van Eyckų meno paslaptis“, 1904 m.; „Idealizmas ir natūralizmas gotikos mene“, 1918 m. ir Renesanso bei Baroko istorijos paskaitos (1905 m.). -1920) neohegelio-ekspresionistinę tezę „Meno istorija kaip dvasios istorija“ (po mirties kolekcijos pavadinimas, 1924). Yu. B. Croce), meno istorijoje išskirianti ir unikalios meninės kūrybos istoriją, ir meninės kalbos istoriją, o tai reiškia nemenišką tam tikrų vaizdų paaiškinimą. Ideologizuotą-emocinį požiūrį į meno istoriją siūlo J. Strzygowskis (1867-1941), kuriam Europos formavimosi šaltinis yra Artimųjų ir Artimųjų Rytų meninė ir religinė tradicija („Rytai ar Roma?“, 1902 m. „Dvasios mokslų krizė“, 1922). Kiti Vienos meno mokslo atstovai yra H. Tietze (1880-1954), D. Fry (1883-1962), K.M. Laisvė (1889-1977), O. Benesas (1896-1864), O. Demusas (1902-1990), O. Pachtas (1902-1988), kun. Novotny (1903-1983), taip pat H. Sedlmayr (1896-1984) ir E.H.J. Gombrichas (1909-2001). Netoli Vienos ir. buvo amerikiečių meno istorikas M. Shapiro (1904-1996).

Prancūzų atstovas formalizmas, pastebima XIX amžiaus organinės teorijos ir evoliucionizmo įtaka, nulėmusi emocinį-juslinį formos išgyvenimą (E. Faure'o „Formų dvasia“, 1927). „Formų gyvenimas“ (1934) A.-J. Fossillon (Prancūzija) jau atspindi Wölfflin (kūrybiškumas kaip specifinis meninio mąstymo procesas) įtaką. Anglų formalizmui atstovauja R. Fry („Vizijos ir formos“, 1919), kuriam meno forma yra priemonė paveikti žiūrovą; K. Bellas, savo esė „Menas“ (1914) pasiūlęs „reikšmingos formos“ sąvoką kaip kūrinio gebėjimą skatinti „estetinį jausmą“, nepaisant turinio, ir G. Reedą, kuriam įtakos turėjo Warringer. Šiuolaikinę „neoformalizmo“ kaip vizualinio figūratyvumo morfologijos versiją J. Kubleris pateikia savo teze apie vizualią formą („formalią infrastruktūrą“) kaip „kalbą“, einantį prieš rašytinį tekstą (t. y. vaizdinę literatūrinę simboliką).

Tos pačios Vienos viduriuose ir. veikiant visų pirma geštalto psichologijai, kaip alternatyva formaliam stilistiniam požiūriui, formuojasi struktūrinė analizė. H. Jantzenas (1881-1967), veikiamas fenomenologijos (profesorius Freiburge kartu su Husserliu ir Heideggeriu), pereina nuo formalizmo prie struktūralizmo („Apie erdvės sampratą meno istorijoje“, 1938 m.; „Vertybė“). ir meno kūrinio vertinimas“, 1957). H. Sedlmayre (1896-1984), kaip jo struktūrinės analizės „pagrindines sąvokas“, galima išskirti geštalto struktūrą kaip „matomą charakterį“ ir „kritinę formą“ (krizė ir negatyvūs reiškiniai meno istorijoje, suprantama kaip „kulto istorija“ – tiesa ir netikra). Jei „Vidurio praradime“ (1948) Naujųjų laikų kultūra laikoma dvasios liga, pagydoma tik krikščionišku tikėjimu, tai „Katedros iškilimas“ (1951) yra visapusės architektūros hermeneutikos projektas. .

Semantinis požiūris I.I. Ją atstovauja daugiausia dvi tarpusavyje susijusios sritys – ikonografija ir ikonologija (A. Warburg, E. Panofsky ir kt.). Ikonografija nuėjo ilgą kelią nuo pagalbinio šaltinio. discipliną į modernią nepriklausomą kryptį II rėmuose, kuri išsiskiria savo pranašumu. tarpdisciplininis, intertekstualus charakteris. Šiuolaikinė ikonologija daugiausia yra vaizdinio vaizdo hermeneutika, kaip tapybinės veiklos rezultatas.

Nepriklausoma kryptimi I.I. eseistika išsiskyrė, artima meno kritikai, derindama vertybinius sprendimus (ne tik meninio, bet ir dvasinio pobūdžio) su pabrėžtu neistorizmu ir metodologiniu reliatyvizmu. Anglų eseistikos (kuris tapo būdingiausiu šios krypties reiškiniu) ištakos yra J. Ruskino kūryba, kuri nuo vėlyvosios romantizmo „Moderniosios tapybos“ (1843 m.) perėjo į kultūrinius ir istorinius „Venecijos akmenis“. 1851-1853) į socialinį pozityvumą Oksfordo paskaitose 1870-aisiais. Reakcija į velionio Ruskino didaktiką – W. Paterio raštuose, kurie derino neistorinius. „menas dėl meno“ estetizmas su įmantriu stiliumi; šią liniją tęsė Vernonas Lee su savo idėja apie tikro meno pašalinimą iš kasdienio gyvenimo. Būdingi muziejaus veikėjo ir Oksfordo mokytojo K. Clarko eseistikos bruožai – meno kaip simbolinės tikrovės supratimas, nereiškiantis užsidarymo grynai estetikai. patirti ir atmesti tiek „muziejinę dvasią“, tiek modernų meną, neturintį žmogiškumo. Kritinė eseistika pasirodė kaip šiuolaikinio meno interpretavimo metodas vokiečių tekstuose. mokslininkai J. Meyer-Graefe („Moderniojo meno raidos istorija“, 1887), R. Muteris („XIX a. tapybos istorija“, 1891-93), S. Sontag ir R. Kraus. Estetinė prancūzų rašytojų proza ​​(J.C. Huysmans, M. Proustas, P. Claudel, P. Valery, P. Eluard, A. Malraux, I. Bonfoy), vokiečių ( R. M. Rilke, E. Jungeris, G. Brochas, K. Krausas) ir kt. Atskiras eseistinio I.I. - filosofų darbai ( J. Ortega y Gassetas , M. Heideggeris, G. Bašlyaras, N. A. Berdiajevas, F. A. Stepunas ir kt.).

Jau gimstant menui, kaip savarankiškam mokslui, lemiamą įtaką turėjo psichologinės teorijos, lydėjusios meno mokslą per visą jo istoriją. Psichologinės krypties link I.I. priklauso tiek su meno teorija susijusių psichologų (R. Arnheimas, JAV), tiek į psichologiją orientuotų meno istorikų (E. Chris, O. Kurz, R. Yuig, visi iš Austrijos) tekstams. Ypatingas indėlis į I.I. supažindino su psichiatriniu požiūriu į meną ir kūrybą, kurį pristatė C. Lombroso (Italija) ir jo vok. M. Nordau sekėjas ("Išsigimimas", 1895), taip pat Z. Freudas, E. Kretschmer, H. Prinzhorn (Vokietija), KILOGRAMAS. Jungas.

Sociologinė kryptis I.I. siūlo plėstis požiūris į meną, atsižvelgiant į tokius aspektus kaip meninė aplinka ir meninis gyvenimas, užsakymas ir mecenatas, menininko ir meno vieta visuomenėje, meno recepcija socialiniu požiūriu. struktūros ir valdžios institucijos. Būtent meno sociologijoje ypač pastebima ideologijos, ypač marksizmo, įtaka, kuri pasireiškė vengruose. mokslininkai F. Antal (dominuojanti ideologija, „politinis tikėjimas“ ir socialinių klasių santykiai kaip stiliaus determinantai) ir A. Hauseris, nuosekliausiai įgyvendinę dialektinio materializmo idėjas. Marksistinės teorijos aiškinimo neoromantine gysle patirtis yra W. Benjamino (Vokietija) darbas, priešpastatęs „fašistinę estetizaciją“ ir „komunistinę politizaciją“. Socialiniai elementai psichologija ir psichoanalizė yra G. Reed (menininko savastis ir visuomenės bei kultūros superego) „Menas ir visuomenė“ (1936). Ideologiškai neutrali, kultūrinės-istorinės mokyklos dvasia, socialinių meno problemų raida pristatoma šveicarų mokslininko M. Wackernagel „Gyvenamojoje Florencijos renesanso menininkų erdvėje“ (1938). Nuosekli kova su materializmo įtaka. doktrina atsispindi M. Mieso (JAV) raštuose ir jo paveiksluose „Florencijos ir Sienos paveikslai po juodosios mirties“ (1951). O jei F. Haskellui (1928-2000) daugelyje jo tekstų (Mecenatai ir tapytojai, 1963; Atradimai mene, 1976; Skonis ir senovė; 1981; Istorija ir jos vaizdai, 1993), meno istorija yra estetinio skonio, meninio mentaliteto ir mecenatystės istorija, tuomet M. Backandallas (1933-2007) įgyvendina jau postmodernią meno sociologiją (meno istorija kaip vartotojo istorija: mecenatas kaip klientas, o menas kaip jo poreikių tenkinimas, meno istorija kaip vartotojo istorija, t. imtasi aplinkos kontekstuose – tiek psichologiniame-simboliniame, tiek literatūriniame-lingvistiniame).

Religinis požiūris I.I. dėl paties meno prigimties, glaudžiai susijusio su religiniu gyvenimu ir kultu. Studijų objektas – kultinė (paslaptingoji ir sakramentinė) meninės praktikos pusė, moraliniai meno komponentai, religinis gyvenimas kaip meno veiksnys ir tikrasis religinis menas kaip meno istorijos dalykas. Religinė I. egzistuoja įvairiomis versijomis: neotomistine (E. Gilson ir J. Maritain), egzistencialistine (G. Marcelis, N. A. Berdiajevas) arba fenomenologine (F. Stepunas). Atskira ir aktualiausia kryptis sakralinio įvaizdžio teologijoje yra „dogminė poetika“, išplėtota A. Stock.

Apskritai, šiuolaikinė I. yra konceptualiai ir metodologiškai atvira humanitarinių žinių sritis. Jis traukia arba į poststruktūralistinį meno, kaip teksto ir diskurso, apibūdinimą (tai ypač pasakytina apie šiuolaikinės meninės praktikos supratimą), arba į antropologinį vaizdavimo supratimą. veikla kaip tarpininkų vaizdinių religinių, sociologinių, ideologinių ir kt. kūrimo ir naudojimo praktika. tikslas (laipsniškai meno mokslui transformuojantis į vizualinės veiklos mokslą).

Meno istorijos mokslas Rusijoje

Pirmasis samprotavimas apie vaizdavimą. meno jau yra senovės rusų raštijos paminkluose (ikonų tapybos originalų ikonografinės ir techninės nuorodos, 1551 m. Stoglavų katedros nutarimų skyrius „Apie dailininkus ir sąžiningas ikonas“; meno kūrinių aprašymai legendose keliautojai į svetimus kraštus). Epifanijaus Išmintingojo žinioje abatui Kirilui (apie 1415 m.) yra pasakojimas apie Teofaną Graiką ir aprašoma Šv. Sofija Konstantinopolyje. XVII amžiuje pasirodo ikonų tapytojų darbai: Josifo Vladimirovo „Traktatas apie meną“ ir S. F. Ušakovo „Žodis smalsiajai ikonų tapybai“. 18-ojo amžiaus pasižymėjo pirmųjų teorinių kūrinių atsiradimu (P. Čekalevskio „Samprotavimas apie laisvuosius menus“, IF Urvanovo „Trumpas piešimo ir tapybos pažinimo vadovas...“), literatūriniais menininkų eksperimentais („Žodis“). prie Kremliaus rūmų įkūrimo VI Baženovo ir A. P. Sumarokovo, 1773 m., Taip pat daugybė Dailės akademijos narių „žurnalų“ (pranešimų) - A. P. Losenko, M.I. Kozlovskis, F.Ya. Aleksejeva, F.F. Shchedrin ir kiti, kuriuose yra Europos meno kūrinių aprašymų.

Klasikinei meno teorijai Rusijoje atstovauja A.F. Merzlyakovas („Vaizdųjų menų teorija“, 1812), I.P. Voitsekhovičius („Bendrosios vaizduojamojo meno teorijos piešimo patirtis“, 1823) ir kt., Romantiškas - pagal A.I. Galich ("Dailųjų menų mokslo patirtis" 1826), I. Ya. Kronenberg, N. I. Nadezhdin darbai ("Dailės teorijos paskaitos" 1833) ir kt. eksperimentai Naujųjų laikų meno istorijoje priklauso N.A. Ramazanovas („Medžiaga Rusijos meno istorijai“, 1863). Ser. rašytojų raštuose galima rasti daug meninių ir kritinių pastebėjimų. 19-tas amžius ( V. F. Odojevskis, A.S. Chomyakovas, P. Ya. Chaadajevas). Reikšmingą vietą Rusijos meno kritikos istorijoje užima N. V. veikla. Gogolis, o vėliau – V.V. Stasovas. Vėlesniais metais rusų eseizmo tradiciją reprezentavo N. N. vardai. Wrangelis, P.P. Muratovas, A.N. Benois, V.V. Rozanovas, A. M. Efrosas, Ya. Tugenholdas. Universitetinio meno mokslo pradžia siejama su šios disciplinos atsiradimu Maskvos (1857) ir Sankt Peterburgo (1874) universitetuose Pirmosios Rusijos. meno istorijos profesoriai buvo menotyrininkas ir archeologas K. K. Hercas („Apie tapybos būklę Šiaurės Europoje nuo Karolio Didžiojo iki Romos eros pradžios“, 1873 m.) ir archeologas-egiptologas A. V. Prachovas.

Buitinės I. formavimasis neatsiejamas nuo senovės rusų ir liaudies meno studijų istorijos, kurios pirmieji tyrinėtojai buvo I.M. Snegirevas ir I.P. Sacharovas, D.A. Rovinskis. Ikonos tyrimas pasiekia tikrą mokslinį lygį su F.I. Buslajevas, N. P. Kondakovas ir pastarojo mokiniai (N. P. Lichačiovas, taip pat E. K. Redina, D. V. Ainalova. Patriotiškasis I. taip pat kūrėsi bažnyčios archeologijos rėmuose tokių liturgistų kaip A. A. Dmitrievskis, A. P. Golubcovas, pasiekęs paną). -Europos lygis N. V. Pokrovskio darbuose.Senovės Rusijos architektūros studijų istorija, vainikuota V. V. Suslovo darbais, taip pat siejama su bažnyčių archeologija. Bandymas sukurti vieningą Rusijos architektūros istoriją priklauso AM Pavlinovui .

XX amžiaus pradžia pasižymėjo pirmųjų apibendrinančių meno istorijų atsiradimu P.P. Gnedichas, I. E. Grabaras, A. N. Benua. Ateityje šią tradiciją tęsė kolektyviniai Bendrosios dailės istorijos (1956-65) leidiniai. "Bendroji architektūros istorija" (1944-77), "Rusijos meno istorija" (1953-69).

Po 1917 m. semantinis (pirmiausia ikonografinis) požiūris ilgą laiką pasirodė ideologiškai nepriimtinas, patristinis. I. orientuojasi į formalųjį stilistinį metodą. Kai kuriuos rusų meno istorikus galima koreliuoti su Vienos tradicija (N. I. Brunovas, M. A. Alpatovas, A. I. Nekrasovas, D. Arkinas), ryški P. Franklio įtaka pastebima A. G. Gabrisky. Emocinį-estetinį, pabrėžtinai pasaulietinį požiūrį į Bizantijos ir senovės rusų meno medžiagą praktikavo V.N. Lazarevą, kuris vis dėlto patyrė O. Demuso įtaką. B. R. Vipperis ir A. A. Fedorovas-Davydovas yra šalia kultūrinės-istorinės mokyklos. Dalykinį mokslinį požiūrį visada demonstravo daugybė muziejaus mokslo, kilusio iš „studijos“, atstovų. Pelėdų istorijoje Ir. taip pat galite stebėti vadinamųjų reiškinį. „vulgarioji sociologija“ (V.M. Friche, I.I. Ioffe).

Pagrindiniai buitinės I. pasiekimai priklauso menotyros sričiai. Rusijos mokslo indėlis į senovės pasaulio meno istoriją yra reikšmingas (M. E. Mathieu, V. V. Pavlov, N. D. Flittner, V. D. Blavatsky, O. F. Waldgauer, B. R. Wipper, Yu. D. Kolpinsky, VK Malmberg, BB Piotrovsky), viduramžių menas (Ts.G. Nesselshtraus, VP Darkevičius, M.Ya. Libman, KM Muratova, EP Yuvalova), menas Rytų (BP Dennike, NE Grigorovičius, VB Merimanov, BV Weimarn, T.Kh. Starodub, GA Pugachenkova, KF Samosyuk , V. G. Belozerova, Sh. M. Šukurovas, T. K. Mkrtyčevas, N. A. Vinogradova, N. S. Nikolajeva, E. A. Serdiukas), Renesanso menas (V. P. Zubovas, V. N. Lazarevas, M. A. Alpatovas, N. M. Geršenzonas-Čegodajeva, V. NIE. Dažina, M. N. Sokolovas, VP Golovinas, II Tučkovas, E. Ju. Zolotova), Naujojo amžiaus menas (Ju. K. Zolotovas, E. I. Rotenbergas, M. I. Sviderskaja, S. M. Danielis). Ypač svarbūs yra rusų I. pasiekimai tyrinėjant rusų meną, ypač senovės rusų kaip vienos Rytų krikščioniškosios tradicijos dalį, tyrinėjamą Bizantijos studijų. Čia taikomas platus metodų spektras: ir įvairiapusės architektūros studijos (M.K. Karger, N.N. Voronin, P.A. Rappoport, A.I. Komech, V.P. Vygolov, S.S. Podyapolsky, P.N. Maksimov ir kt.), tradicinis formalus-stilistinis metodas su kultūros elementais. -istorinis požiūris ir ikonografija (ES Smirnova, OS Popova, GI Vzdornova, LI Lifshits, IL Buseva- Davydov), ir įvairūs semantinio požiūrio variantai su privalomuoju. liturgijos ir teologijos įtraukimas (A.V. Ryndina, V.D. Sarabyanovas), bažnytinės archeologijos tradicijų atgaivinimas, suprantamas kaip holistinis požiūris, adekvatiausias sakralinei medžiagai (A.L. Batalovas, L.A. Beliajevas). Tėvo studija. Naujųjų laikų menas siejamas su A.A. vardais. Sidorova, A.A. Fedorova-Davydova, O.S. Evangulova, D.V. Sarabyanova, G. Yu. Sternina, E. A. Borisova, E. I. Kirichenko, V. V. Kirillova, G. G. Pospelovas, M. M. Allenovas, A. A. Karevas, D. O. Švidkovskis, G. I. Revzina. XX amžiaus menas atsispindėjo N. N. studijose. Punina, A.I. Morozova, V.S. Turčinas, A. Kamenskis, O. Khanas-Magomedovas, M.N. Jablonskaja.

Rekomenduojama skaityti

Alpatovas M.V. Rusų dailės istorijos etiudai 2 t.

Arnheimas R. Menas ir vizualinis suvokimas.

Wölfflin G. Pagrindinės meno istorijos sampratos. Stiliaus evoliucijos problema naujajame mene

Vipper B.R. Įvadas į istorinę dailės studiją.

Gombrich E. Meno istorija.

Dvorakas M. Italijos meno istorija Renesanso epochoje 2 tomais. Paskaitų kursas

Panofsky E. Vaizduojamojo meno reikšmė ir interpretacija. Meno istorijos straipsniai

Friedlenderis M. Apie meną ir žinojimą.

RUSIJOS FEDERACIJOS ŠVIETIMO IR MOKSLO MINISTERIJA

Federalinė valstybinė švietimo biudžetinė įstaiga

aukštasis profesinis išsilavinimas

SPGHPA juos. A. L. Stieglitzas

Meno istorijos ir kultūros studijų katedra

mokymo kryptis

Meno teorija ir istorija

Absolvento kvalifikacija (laipsnis): bakalauras

mokymosi forma: neakivaizdinis

savarankiško darbo organizavimas

V semestras 2015/2016 mokslo metai

Sankt Peterburgas

2015 m

Interjero meno istorija…………………………………………………………………………………….

Vakarų Europos menas……………………………………….14

XVIII–XX amžių Rusijos religinė ir filosofinė mintis……………..19

Literatūros istorija (senoji literatūra)……………………… ..22

(Viduramžių ir Renesanso literatūra)……………………30

Kursiniai darbai………………………………………………………..…36

Kultūrologija…………………………………………………………………………………………………………………………………………………

DPI istorija………………………………………………………………..48

Krikščioniškojo meno istorija…………………………………………55

Miesto planavimo istorija……………………………………………….61

Kūno kultūra…………………………………………………….66

Interjero meno istorija

Drausmės tikslas: formuoti studento kompetenciją interjero meno istorijos srityje; apsvarstykite pagrindines gyvenamosios erdvės projektavimo koncepcijas įvairiomis istorinėmis epochomis nuo senovės pasaulio iki XX amžiaus imtinai, taip pat dekoratyvinių dekoravimo schemų formavimo etapus.

Drausmės užduotys:

Apsvarstykite pagrindines senovės Rytų ir Antikos interjero meninio formavimo problemas;

Išstudijuoti pagrindinius Vakarų Europos viduramžių, Renesanso ir Naujųjų laikų interjerų dalykinės-erdvinės aplinkos sprendimų ir meninės raiškos priemonių modelius;

Supažindinti mokinius su išskirtiniais Rusijos interjero meno kūriniais, parodyti pagrindinius rusų mokyklos architektūros tradicijų formavimosi etapus, taip pat nustatyti tam tikrų epochų kūriniams būdingus kompozicinius principus ir meninės raiškos priemones, stiliai ir autoriaus rašysena;

Apsvarstykite pagrindines dvidešimtojo amžiaus meninio dizaino koncepcijas, susipažinę su plačia medžiaga apie architektūrinę ir meninę praktiką bei pirmaujančių architektų, menininkų ir interjero dizainerių darbus.

SKYRIUSaš. SENOVĖS RYTŲ IR ANTIKOS INTERJERAS

1 tema.Senovės Rytų rūmų interjeras. Egiptas. Architektūra kaip pirmaujanti meno forma. Erdvės organizavimo šventyklos ir rūmų interjere architektūrinių metodų vienovė. Didžiųjų rūmų Amarnoje puošybos ypatybės. Reljefinis technika. Vaizdų paskirstymo ant sienų sistema: loginė siužetų raidos seka ir jų išdėstymo simetrija. Baldai rūmų interjere. Intarsija kaip ypatingas inkrustacijos atvejis. Mesopotamija. Formos, plano, grindų konstrukcijos papildymas būsto architektūroje, fasadų ir interjerų apdailos pobūdis. Arka kaip seniausia pastato konstrukcija. Mesopotamijos rūmų kompleksų kompozicijos meniniai pagrindai. Sargono II rūmai Dur-Šarrukine, Nebukadnecaro rūmai Babilone. Spalvotas keraminis pamušalas, apvali skulptūra, reljefiniai ortostatai.

2 tema. Egėjo jūros pasaulio interjeras ir senovės Graikija. Egėjo menas. Kreta: Knoso, Phaistos, Zakros, Mallia rūmų architektūrinės ir stilistinės ypatybės. Iškilmingų patalpų apdaila: alebastrinė apdaila, freskos. Egėjo jūros salų namai. Mikėnai. Žemyninės pragraikiškos kultūros tvirtovės ir rūmai: Tiryns, Pylos Megaron kaip senovinio būsto planavimo schemos šerdis. Senovės Graikija. Pastoracinis namas yra ankstyvas senovės graikų gyvenamojo namo tipas. Baldai ir dekoracijos. Helenizmo fenomenas ir rūpestis kasdienybės puošyba. Peristyle namas. Originalios dekoravimo technikos. Pergamono ir Pelos akmenukų mozaikos. Populiarūs vaizdų motyvai ir siužetai.

3 tema.Romėnų gyvenamasis interjeras. Etruskų laidojimo architektūra – tai gyvenamųjų pastatų interjero imitacija su visais jų baldais ir indais. Nekropolis Banditacchia Cerveteri ir Monterozzi Tarquinia Terakotos skulptūra. Senovės Roma. Naujos statybinės medžiagos, įranga ir technologijos. Betonas ir galimybė statyti didelio tarpatramio konstrukcijas ir skliautines lubas. Hierarchinė gyvenamųjų pastatų tipų sistema. Insula, domus, vila: kompozicijos ypatybės. Atrium ir atrium-peristyle tipo domus išdėstymas. Senovės Romos gyvenamųjų pastatų apdailos meninės sistemos originalumas.

SKYRIUSII. BIZANTIJA IR VAKARŲ EUROPOS VIDURAMŽIAI. PRIEŠ PETROVSKAJA RUSIJA.

4 tema. Pasaulietinis Bizantijos interjeras. Antikinio paveldo ir rytietiškos įtakos vaidmuo Bizantijos architektūroje. Miesto gyvenamųjų pastatų tipai: daugiaaukščiai, dvarai. Miesto dvarų išdėstymas: senovės tradicijos raida. Pagrindinės architektūrinės ir meninės raiškos priemonės gyvenamųjų namų interjerų apdailos kompozicijoje.Polichrominės marmurinės apdailos, spalvotos plytelės, dekoratyviniai audiniai, mozaikos bizantiškame interjere. Konstantinopolio didžiųjų imperatoriškų rūmų „šventieji kambariai“. Pagrindinių rūmų išplanavimo ypatumai ir dekoravimo metodų originalumas – pasidavimo nuostabioms teismo teatro ceremonijoms rezultatas. Bizantijos meno įtaka viduramžių Vakarų Europos interjero puošybai. Karolingų interjerai (Pfalco Karolingų koplyčia, VIII a.). Karališkieji rūmai Palerme (1170 m.). Alhambros rūmų kompleksas Granadoje (1309, 1354) ir kt.

5 tema. Europos viduramžių interjerai. Ankstyvųjų viduramžių (romaninio stiliaus) gyvenamieji pastatai, jų išdėstymas ir apdaila. Donžono bokštai ir tvirtovės namai Pilies ansamblio kompozicinė struktūra, feodalinių salių funkcija, jų puošyba. Pasaulietinės ir religinės sienų tapybos temos gyvenamuosiuose interjeruose.

gotika. Miesto gyvenimas ir naujo tipo pastatai. Didžiojo magistro rūmai Marienburge. Gotikiniai rūmai: Jacques'o Coeur namas Bourges mieste, Albrechtsburgo rūmai. Apeigų salės ir jų puošyba. Dekoratyvinės dominantės vėlyvųjų viduramžių interjeruose. Palazzo Davanzatti Florencijoje.

6 tema.Pastatų interjeraiiki Petrinės Rusijos. Liaudies medinė architektūra. Senovės Rusijos architektūros struktūriniai ir techniniai bruožai. Valstiečių gyvenamojo pastato formos ir išplanavimo tipai: sija, verba, piniginė. Miesto mediniai namai, dvarai ir dvarai. Proporcingumo problema. Aleksejaus Michailovičiaus vasaros rūmai Kolomenskoje kaime netoli Maskvos Asimetrija kaip meninė technika, padiktuota pastato dalių funkcijos. Vidaus apdailos specifika. XV – XVII amžių akmeninės „globos“ architektūros tradicijos. Reprezentaciniai rūmai. Kameros-rūmai. Romanovų bojarų rūmai Zaryadye.

SKYRIUSIII. RENESANSO INTERJERAS MENAS,

BAROKAS IR ROKOKAS

Tema 7. IrRenesanso interjero menas. Palazzo kaip naujo tipo miesto gyvenamasis namas. Būdingi naujų pastatų Florencijoje bruožai: Palazzo Medici-Riccardi, Palazzo Rucellai: metaforinis ordino panaudojimas. Renesanso meninio metodo racionalizmas interjero mene. Naujas supratimas apie erdvę. A. Palladio klasicizmas: Villa Foscari arba "Malcontenta" (1559-1560), Villa Almerico arba "Rotonda" (1570) ir kt. Senovinės šventyklos elementų panaudojimas pasaulietinėje architektūroje, tvarkos stilizavimas, taisyklingos geometrinės formos kaip pastatų architektūrinių tūrių pagrindas . Iliuzionistinė tapyba interjere. Dekoratyvinė sistema „groteskiška“ interjero kompozicijoje. Intarsija, majolika yra populiarios italų renesanso interjero dekoravimo technikos.

8 tema. Barokinio interjero plastinė išraiška. Italijos baroko rūmai – tai teatrai iškilmingiems pasirodymams: emociniam pakilumui ir patosui, kontrastams ir perdėjimams. Bendro europietiško stiliaus formavimas. Grandiozinių architektūrinių ansamblių kūrimas. Perspektyvinis ir iliuzionistinis monumentaliosios ir dekoratyvinės tapybos poveikis. Ansamblio atmosfera ir dekoracija, kompozicinė tarpusavio priklausomybė ir elementų balansas. Paneuropinio interjero dizaino žodyno formavimas. Oficialaus „Saulės karaliaus“ teismo stiliaus ypatybės: dideli apartamentai.

9 tema. Rokoko interjeras – prieglobstis nuoteismo ritualai. Rokoko stiliaus kompozicija Prancūzijos interjero mene. Rokoko interjerai kaip prieglobstis nuo griežtų teismo ritualų. Būdingi brandaus rokoko arba „Liudviko XV stiliaus“ bruožai interjere. Miesto dvarų statyba atsižvelgiant į naujus gyvenamojo ploto reikalavimus: patogumą, patalpų diferencijavimą pagal funkcijas. Rocaille technika interjeruose – „grotos“ XVIII a. Tolimųjų Rytų porceliano kolekcijos chinoiserie rūmų interjere. Baroko ir rokoko interjeras Rusijoje. Originalaus „Petro stiliaus“ formavimosi problema. Kūrybinis Vakarų Europos meninės patirties vystymas, naujo meno formavimasis ir ryšys su vidaus meno tradicijomis. „Petrine barokas“: Vakarų Europos įtakos ir tautinės tradicijos naujosios sostinės architektūroje. Ramiausio kunigaikščio rūmai Sankt Peterburge. „Rastrelli“ stilius kaip individualus F. B. Rastrelli jaunesniojo kūrybinės manieros originalumas ir brandaus baroko pavyzdys. Rokoko ornamentika baroko ir ankstyvojo klasicizmo interjeruose.

SKYRIUSIV. KLASICIZMO IR ISTORIZMO INTERJERAS

Tema 10.Antika kaip sektinas pavyzdys klasicizmo interjere. Senovės klasikų kanonizavimas kaip tyrimo ir mėgdžiojimo modelis. XVII – XVIII amžių anglų paladizmas kaip neoklasicizmo prologas. „Stiliaus Adamo“ papildymo istorija ir originalūs bruožai. Neoklasicizmas ir pagrindiniai jo bruožai Prancūzijos architektūroje. Užsakymas kaip stilių formuojantis elementas. Griežtų formų, konstrukcijos simetrijos paieška. „Gabrielės stiliaus“ raida. Klasicizmas Rusijoje. Meninio metodo pagrindas „modelio“ imitacijos eroje: namai ir rūmai. Marmuriniai rūmai. Tektoniniai iliuziniai dvaro klasicizmo interjerai Rusijos „kilminguosiuose lizduose“. Visų komponentų hierarchinė sistema rusų klasicizmo interjere. Šviestuvai rusų klasicizmo interjere. Ostankino rūmų teatras. Tauridės rūmai. Pavlovsko rūmai. Imperijos stiliaus meninių ir dekoratyvinių priemonių sistema. C. Persier ir P.-F. Fontaine - ampyro stiliaus kūrėjai interjere. Napoleono I imperatoriškosios kaimo rezidencijos. Romos antikos meninės formos kaip naujos interjero puošybos šaltinis. Karinės emblemos architektūrinėse detalėse ir interjero dekore. „Egiptomanija“. Rusijos imperijos stilius iškilmingame Rusijos sostinių interjere. Graikijos archajiškos ir romėnų senovės pilietinis didvyriškumas kaip rusų architektų įkvėpimo šaltinis interjero dizaino srityje. 1812 m. karinė galerija Žiemos rūmuose, Archangelsko rūmų interjerai. Rusijos baldų meno raida.

11 tema.Romantizmo tendencijos rūmų ir gyvenamųjų namų interjere. Europos viduramžių mada XVIII amžiaus pabaigoje – XIX amžiaus pradžioje: „gotikos renesanso“ judėjimas Anglijoje, „trubadūrų stilius“ Prancūzijoje kaip istorinės nostalgijos apraiškos. „Egzotika“: Karališkasis paviljonas Braitone. Atminties kultas XIX amžiaus mene ir jo atspindys interjero mene. Aukštų idealų pasaulio kontrastas su kasdienio gyvenimo dvasia: „bydermejerio stiliaus“ gimimas. Paprastumo ir praktiškumo idėjos demokratinėje miesto butų atmosferoje. Viduramžių mada ir „angliškas stilius“ Rusijos kaimo „kotedžų“ interjero apdailoje. Butai daugiabučiuose namuose Sankt Peterburge ir Maskvoje. Sentimentalus-romantiškas buržuazijos idealas ir gyvenamųjų butų dizainas, orientuojantis į patogumą ir namų komfortą. „Interjero žanras“ rusų tapyboje kaip romantizmo epochos interjero puošybos šaltinis.

12 tema.Istorinis interjeras. Stilių „rekreacijos“ fenomenas interjero mene. Eklektika kaip kūrybinis metodas: raidos etapai. Praeitų epochų meninių stilių „protingo pasirinkimo“ principas architektūriniame projekte. Bekingemo rūmai Londone, Žiemos rūmai Sankt Peterburge, Didieji Kremliaus rūmai Maskvoje. Įvairių meninių stilių išraiškingos priemonės rūmų ir dvarų fasadų ir interjero puošyboje. Vienoda „stilių“ svarba kaip vienodo akcentų paskirstymo architektūrinėje kompozicijoje ir visų interjero elementų savarankiškumo bei lygiavertiškumo pagrindas. Centrinės barono A.L. techninio piešimo mokyklos muziejus. Stieglitz.

SKYRIUSV. MODERNUS IR "MODERNUS JUDĖJIMAS"

PIRMOSIOS PUSĖS INTERJERAUS MENEXXAMŽIAUSIAI

13 tema.Interjero meno raidos bruožai posūkyjeXIX– XX amžius. Modernus. W. Morriso meninė praktika ir meno ir amatų judėjimas: Raudonasis namas. Naujo ornamento, kaip naujos interjero kompozicinio sprendimo sistemos, formavimas. Pramonės revoliucijos įtaka architektūrai ir interjero menui: techninės naujovės, naujos medžiagos ir statybos metodai. „Floriškas“ ir „racionalus“ modernus. A.Van de Velde: dekoratyvinių ir konstrukcinių detalių susiliejimas į vieną visumą: Erdviniai ryšiai tarp skirtingų atskirų patalpų tūrių. funkcinis zonavimas. Tassel Mansion Briuselyje, S.P. Ryabushinsky Maskvoje. Šiuolaikinis retrospektyvizmas. nacionalinis romantizmas.

14 tema. Avangardo ir modernizmo tendencijos interjero mene. „Prerijų namų“ interjero koncepcija F.-L. Wrightas ir „naujoji architektūra“. Projektai yra manifestai. Eksperimentai būsto projektavimo srityje. De Stijl grupės kūrybinė praktika. Schroederio namas Utrechte. Socialinių utopijų istorija ir kolektyvinio būsto organizavimo problema. Naujo namo įrengimo klausimai, standartizacijos problema (El Lissitzky). K. Melnikovas: nuosavas architekto namas. „Tarptautinis stilius“. Pramoninės medžiagos – plienas ir stiklas – kaip Mies van der Rohe interjerų meninio įvaizdžio pagrindas. Naujos gyvenamojo namo erdvės projektavimo koncepcijos suformulavimas. Penki architektūros ir statybos vienovės principai pagal Le Corbusier. Gyvenimo gerinimas efektyviai organizuojant erdvę.

15 tema.Dekoratyvinis aspektas 20-30-ųjų interjere.Šiuolaikinio dekoratyvinio meno ir pramonės paroda. Art Deco problemos. Retrospektyviai eklektiški interjerai J.E. Rühlmann: „Kolekcionierių paviljonas“ - Art Deco stiliaus enciklopedija interjero mene. Pasirinkimo problema: masinė pramoninė prekių gamyba arba išskirtinė baldų ir vidaus apdailos prekių gamyba."Usoniniai namai" F.-L. Meistras. JAV dangoraižių interjeras. Chrysler pastatas Niujorke. Neoklasikinių tendencijų stiprinimas. Maskvos ir Leningrado metro stočių interjeras.

SKYRIUSVI. XX A. ANTROSIOS PUSĖS INTERJERAS

16 tema.Pokario racionalizmas interjero mene. XX amžiaus pirmos pusės modernizmo legendos ir meistrų pasekėjai. Marselio „gyvenamojo vieneto“ butų interjeras atspindi Le Corbusier „Spinduliuojančio miesto“ idėją. Modulinis principas. „Brutalumo“ estetika: Jaoul namo Paryžiuje interjerai. Formos archetipo paieškos L. Mieso van der Rohe pokario kūryboje. A. Aalto idėja apie aplinkos humanizavimą kaip organinės architektūros idėjos plėtojimą. E. ir P. Smithsonų projektas „Ateities namai“ kasmetinėje parodoje „Ideal Home“ Londone, 1956 m. „Mini visatų“ kapsulinė architektūra. Tuščios erdvės grožis R. Meyerio „baltosiose vilose“. „Skandinaviškas“ ir „itališkas“ stiliai XX amžiaus 4-8 dešimtmečių interjero dizaine. Naujos technologijos ir aukštųjų technologijų stilius viešuosiuose ir gyvenamuosiuose interjeruose. Buitinė patirtis organizuojant visuomeninius interjerus septintajame – devintajame dešimtmetyje: monumentaliosios-dekoratyvinės ir dekoratyvinės-taikomosios dailės kūrinių sąveika su architektūrine aplinka.

17 tema.Postmodernus interjeras. Paradoksas kompozicinėje interjero struktūroje. R. Venturi leidinys „Architektūros sunkumai ir prieštaravimai“ ir jo įtaka naujajai meninei kartai. Antifunkcionalizmo principai, dekoratyvumo stiprinimas, apeliavimas į klasikinės architektūros žodyną ir kitas tradicijas. Robertas Sternas ir postmodernizmo „trys požiūriai“. Ironiška šaltinio interpretacija, persekiojanti scenografija - interjero erdvės projektavimo priemonės. Simbolio problema postmoderniame interjero mene. Kontekstualizmo principų įtaka meninei interjero praktikai. Dvigubas kodavimas ir kičas kaip postmodernizmo meninio gyvenimo reiškinys.

18 tema.Interjeras posūkyjeXX- XXIamžiaus kaip pasaulinės meninės kultūros dalis. Filosofinių sampratų atspindys XX amžiaus paskutinio ketvirčio interjero mene. Vadovaujantys meistrai. Profesijų lyderiai. Minimalizmas. Neoekspresionizmas. Nekontroliuojamas linijų netaisyklingumas ir siaubinga estetika F. Hundertvaseris. Dekonstruktyvizmas: vizualinis sudėtingumas ir laužytos formos, projektavimo metodo bruožas. R. Koolhaaso projektai: Orientacija į rusų avangardo „antigravitacinę“ architektūrą. Neoplastiškumas: S. Calatrava. XXI amžiaus interjero „stilių“ antologija: „palėpė“, „kaimas“, „prancūzų kaimas“, „angliškas kaimas“, „angliškasis stilius“, „britų kolonijinis stilius“, „viktorijos stilius“, „japoniškas stilius“ “, „Flo-market“, „etnostiliai“ (marokietiškas, afrikietiškas ir kt.) ir kt.

Tarpinė kontrolės forma: Vsemestras - kompensuoti.

Galutinė kontrolės forma: V ašsemestras–egzaminas.

MOKYMOSI IR METODINĖ MEDŽIAGA

Pagrindinė literatūra:

    McCorquodale C. Gyvenamųjų patalpų vidaus apdaila nuo antikos iki šių dienų. Per. iš anglų kalbos. E.A. Kantoras. - M .: Svarog ir K, 2006. - 248 p.

    Matyunina D.S. Interjero istorija. - M .: Akademinis projektas, Paradigma, 2012. - 552 p.

    Makhlina S. Meniniai stiliai gyvenamajame interjere. - Sankt Peterburgas: Aleteyya, 2012. - 168s.

    Novikova E.B. Visuomeninių pastatų interjeras: meninės problemos. - M.: Stroyizdat, 1991. - 368 p.

    Pyle D. Interjero dizainas: 6000 metų istorija / Per. iš anglų kalbos. O. I. Sergejeva. - M.: AST, Asterel, 2007. - 464 p.

    Solovjovas N.K. Interjero istorija. Senovės pasaulis. Viduramžiai: vadovėlis. - 3 leidimas. teisinga – M.: V. Ševčiukas, 2007. – 352p.

    Solovjovas N.K. Šiuolaikinio interjero istorija. - M .: Svarog ir K, 2004. - 399 p.

papildomos literatūros :

    Adams S. Menų ir amatų judėjimas. Stiliaus vadovas. - M.: Vaivorykštė, 2000. - 128s.

    Pasaulio interjero dizaino atlasas / Red. Brown M. ir Galindo M. – Išversta iš anglų kalbos. - M .: Magma LLC, 2011. - 512s.

    Bartenevas I.A., Batazhkova V.N. XVIII – XIX a. Rusijos interjeras. - M.: Svarog, 2000. - 128s.

    Borisova E.A. Rusijos architektūra romantizmo eroje. – Sankt Peterburgas: D.M. Bulanin, 1997. - 314p.

    Borisova E.A. Rusų modernumas: architektūra, tapyba, grafika / E. A. Borisova, G. Yu. Sternin. - M.: Galart, 1998. - 359p.

    Borisova E.A., Kazhdan T.P. XIX pabaigos - XX amžiaus pradžios rusų architektūra. – M.: Nauka, 1971. – 239 p.

    Borisova E.A., Sternin G.Yu. Rusų neoklasicizmas. – M.: Galart, 2002. – 288s.

    Bott I.K., Kaneva M.I. Rusiški baldai. Istorija. Stiliai. Meistrai. - Sankt Peterburgas: Menas-Sankt Peterburgas, 2003. - 512 p.

    Vipper B.R. Rusijos baroko architektūra. - M.: BSG-Press, 2008. - 298s.

    Vlasovas V.G. Stiliai mene. Žodynas. T.I. - Sankt Peterburgas: Kolna, 1995. - 672 p.

    Gidion Z. Erdvė, laikas, architektūra. - M.: Stroyizdat, 1984. - 449 p.

    Goriunovas V.S., Tubli M.P. Šiuolaikinės eros architektūra. - Sankt Peterburgas: Stroyizdat, 1992. - 359 p.

    Kilmingi Rusijos lizdai. Istorija ir kultūra, architektūra. Esė / Red. M. V. Naščiokina. - M.: Žirafa, 2000. - 384 p.

    Devyatovas S., Žuravleva E. Kremliaus rūmai. - M .: Slovo / Slovo, 2001. - 432 p. (Didieji pasaulio rūmai).

    Demidenko Yu.B. Interjeras Rusijoje. - Sankt Peterburgas: Aurora, 2000. - 255 p.

    Jenks Ch. Postmodernios architektūros kalba./Vert. iš anglų kalbos. A.V. Ryabushina, M.V. Uvarova; red. A.V. Ryabushina, V.L. Hite. - M.: Stroyizdat, 1985. - 136 p.

    Evangulova O.S. Meninė Rusijos dvaro „visata“. - M .: Pažanga-Tradicija, 2003. - 304 p.

    Yodike Y. Šiuolaikinės architektūros istorija. Formos, funkcijos ir konstrukcijos sintezė. / Per. su juo. D. Arkina. Red. V.Kalisha. - M.: Menas, 1972. - 245 p.

    Būstas Rusijoje: 20 amžius. Architektūra ir socialinė istorija. - M.: Trys kvadratai, 2001. - 192s.

    Sankt Peterburgo architektai XIX - n.XX a. / Sud. V. G. Isačenko. - Sankt Peterburgas: Lenizdatas, 1998. - 1070 m.

    XVIII amžiaus Sankt Peterburgo architektai / Comp. V.G. Isachenko. - Sankt Peterburgas: Lenizdatas, 1997. - 1021 p.

    XX amžiaus Sankt Peterburgo architektai / Comp. V. G. Isačenko. - Sankt Peterburgas: Lenizdatas, 2000. - 720p.

    Ikonnikovas A.V. XX amžiaus architektūra: utopijos ir realybė: red. 2 t. - M .: Pažanga - Tradicija: T. I. - 2001. - 654 p., T. II. - 2002. - 669 p.

    Interjeras rusų mene. – M.: Red. namas "Menas", 2002. - 208p.

    Gyvenamojo pastato interjeras. Straipsnių santrauka. – M.: Gosstroyizdat, 1954. – 117p.

    Interjeras. Iliustruotas meninis žodynas. - Sankt Peterburgas: Litera, 2002. - 225 p.

    Ansamblio menas. Meninis objektas - interjeras - architektūra - aplinka / Sud. ir mokslinis red. M.A. Nekrasovas. Dailės teorijos ir istorijos tyrimų institutas. - M.: Vaizduojamasis menas, 1988. - 463 p.

    Užsienio šalių meno istorija: pirmykštė visuomenė, senovės Rytai, Antika: vadovėlis / Sl. red. in-ta I. E. Repinas akad. SSRS menas. Red. A. P. Chubovojus. – 3 leidimas, pataisytas. ir papildomas - M.: Vaizduojamasis menas, 1979. - 348 p.

    Užsienio šalių meno istorija: viduramžiai ir Renesansas. Vadovėlis IZHSAim. I.E. Repinas, red. Ts. G. Nesselstraussas. - 3 leidimas, pataisytas. ir papildomas - M.: ZOA "Svarog and K", 2003. - 672p.

    Rusijos architektūros istorija: vadovėlis vidurinėms mokykloms / Pilyavsky V.I., Slavina T.A., Tits A.A., Ushakov Yu.S., Zaushkevich G.V., Savelyev Yu.R. - 2-asis leidimas, pataisytas. ir papildomas - Sankt Peterburgas: Stroyizdat Sankt Peterburgas, 1994. - 600 m.

    Kazhdan T.P. Meninis Rusijos dvaro pasaulis. - M .: Tradicija, 1997. - 319 p. Kalyazina N.V. Monumentalioji ir dekoratyvinė tapyba rūmų interjere XVIII a. // Rusų baroko menas. Medžiagos ir tyrimai / Red. T.V. Aleksejeva. - M.: Nauka, 1977. - S.55-69.

    Kirikovas B.M. Sankt Peterburgo modernioji architektūra. Dvarai ir daugiabučiai namai. - Sankt Peterburgas: Neva, 2003. - 512 p.

    Kirichenko E.I. Rusijos architektūra 1830–1910 m. - M.: Menas, 1982. - 399 p.

    Klasikinis interjeras. Rusija XXI a. Vakarų Europos Italijos, Prancūzijos, Anglijos stiliai šiuolaikinių rusų architektų darbuose / Red. O. Vologdina, O Korotkovas, Ju. Sacharova. - M.: ANO "Ekspertų taryba", 2012. - 280p.

    Conran T. Šiuolaikiniai namai: dizaino menas. - Singapūras: Medžibožas., Rusų žodynai, 1997. - 264 p.

    Kryukovskikh A.P. Sankt Peterburgo rūmai: meninė ir istorinė esė / A. P. Kryukovskikh. - Sankt Peterburgas: Lenizdatas, 1997. - 318 p.

    Malinina T.G. stiliaus formulė. Art Deco: ištakos, regioniniai variantai, evoliucijos bruožai / T. G. Malinina. - M.: Pinakoteka, 2005.

    Myshkovsky Ya.I. Įvairių epochų buveinė: vakar, šiandien, rytoj. – M.: Stroyizdat, 1975. – 125p.

    Taikomoji dailė ir šiuolaikinis būstas. Šešt. straipsniai red. CM. Temerinas. – M.: Red. Ak. Khudozhestv, 1962. - 203p.

    Wright F.-L. Architektūros ateitis. Per. iš anglų kalbos. ir atkreipkite dėmesį. arka. A.F. Goldšteinas. – M.: Gosstroyizdat, 1960. – 247p.

    Rusiškas interjeras. Epocha. Mada. Stilius / Red. A. Jasko, N. Mironova. - M.: Rudentsovo leidykla, 2011. - 444 p.

    Ryabushin A.V. Architektai tūkstantmečio sandūroje. - M .: Menas - XXI amžius, 2005. - 287p.

    Sarabjanovas D.V. Šiuolaikinis stilius: ištakos, problemos, sprendimai / DV Sarabjanovas. - M.: Menas, 1989. - 294 p.

    Sokolova T.M., Orlova K.A. Amžininkų akimis. XIX amžiaus rusų gyvenamasis interjeras. - L .: RSFSR menininkas, 1982. - 183 p.

    Strugova O. Baldai Rusijos interjere XIX pabaigoje - XX amžiaus pradžioje. - M .: "Rudencovų leidykla", 2005. - 443 p.

    Tydmanas L.V. Izba, namas, rūmai: gyvenamasis Rusijos interjeras 1700–1840 m. / L. V. Tydmanas; Ch. pvz. paminklų apsauga Maskvoje, Nauch.-issled. Paveldosaugos metodinis centras, Nauch.-issled. Rusijos architektūros muziejus A. V. Ščuseva. - M.: Pažanga-Tradicija, 2000. - 334 p.

    XIX amžiaus rusų gyvenamojo interjero dekoravimas. Pagal parodos Pavlovsko rūmų muziejuje medžiagą / Sud. ir teksto autorius A.M.Kuchumovas. - L .: RSFSR menininkas, 1977. - 302 p.

    Far-Becker G. Art Nouveau / Per. su juo. - Konemann, 2004. - 425s.

    Fiodorovas-Davydovas A.A. Rusijos pramoninio kapitalizmo menas. - M., 1929. - 247p.

    Frampton H. Šiuolaikinė architektūra. Kritinis žvilgsnis į raidos istoriją / Per. iš anglų kalbos. E.A. Dubčenko; Red. V.L. Hite. – M.: Stroyizdat, 1990. – 535p.

    Khan-Magomedov S.O. Sovietinio avangardo architektūra. - M .: Stroyizdat, T.1. Formavimo problemos. Meistrai ir srovės, 1996. -709psl. T.2. Socialinės problemos, 2001. - 712p.

    Hiller B., Escrit S. Art Deco stilius / Per. iš anglų kalbos. Į IR. Samoškinas. - M .: Menas - XXI amžius, 2005. - 240-ieji.

    XIX amžiaus Rusijos interjero meninė puošyba / Red. I. Ukhanova. – L.: str. Leningrado skyrius, 1986. - 144p.

    Schöber W. Europos pilys ir rūmai. - M.: BMM, 2003. - 416s.

    Shuisky V.K. Brandus rusų barokas ir ankstyvasis klasicizmas. - Sankt Peterburgas: balta ir juoda, 1997. - 155 p.

    Shutskaya G.K., Tregubova E.L. Senas namas Varvarkoje. - M.: GIM, 2007. - 136s.

    Stiliaus elementai: Architektūrinių detalių enciklopedija: Per. iš anglų kalbos. / Ch. red. S. Keloway. – M.: Magma, 2003. – 568s.

Praktinių (seminarų) užsiėmimų metu mokiniai kartu su dėstytoju plačiau apsvarsto siūlomas temas, kuriomis siūloma parengti nemažai pranešimų žodžiu ir raštu. Pranešimo temą galima pasirinkti iš siūlomo sąrašo, tačiau studento nuožiūra leidžiama temas varijuoti. Ją gali lemti tyrimo dėmesio slinkimas, tiriamų paminklų grupės apribojimas ar išplėtimas ir kt.

Nepakeičiama medžiagos rengimo sąlyga yra fotografijų pasirinkimas šia tema, kurioms reikia kreiptis į rekomenduojamas elektronines duomenų bazes.

Seminarų metu galima aplankyti Sankt Peterburgo muziejus, kuriuose išsaugoti istoriniai interjerai, taip pat laikinąsias parodas, kuriose demonstruojama projektinė grafika ar užbaigtų interjerų nuotraukos.

Seminarai leidžia studentui pasitikrinti savo žinias pagrindinėmis kurso temomis. Studentų žinioms kontroliuoti seminarų metu atliekami periodiniai testai raštu, taip pat koliokviumai (pavyzdinių kontrolinių klausimų sąrašas pridedamas).

Savarankiškas darbas atliekamas individualiai, jis grindžiamas tiriamosios literatūros studijomis ir plačia interjero meno istorijos empirine medžiaga. Savarankiškas darbas su Sankt Peterburgo architektūros paminklais, muziejuose (Valstybinis Ermitažas, Valstybinis Šv. architektūros rekonstrukcijos istorijos muziejus.

Klasėje įgytų žinių įtvirtinimas vyksta savarankiškai studijuojant mokomąją ir metodinę disciplinos medžiagą, ruošiantis įskaitoms ir egzaminams, taip pat rengiant pranešimus studijuojamomis temomis. Pranešimų tikslas – įtvirtinti interjero meno paminklų apibūdinimo, savarankiškos meno istorijos analizės atlikimo įgūdžius. Galite pasirinkti pranešimo temą iš siūlomų, tačiau galite parodyti nepriklausomybę. Svarbu, kad studento darbas atitiktų studijuojamų sekcijų chronologinį laikotarpį. Testo ar egzamino metu galimi papildomi klausimai pranešimo tema.

b) apytikslės ataskaitų rengimo temos:

    Naujosios karalystės (XVI – XI a. pr. Kr.) pastatų vidaus apdailos ypatybės.

    Egipto interjero baldai.

    Megaronas kaip būsto tipas.

    Senovės paminklų architektūrinių rekonstrukcijų problemos (G. Schliemann, A. J. Evans ir kt.).

    Senovės Graikijos protomozaikos.

    Helenizmo fenomenas ir rūpestis kasdienybės puošyba.

    Baldai formuojasi romėniškame name.

    Romėniškas kesonas kaip skliautinių lubų puošybos rūšis.

    Bizantijos įtaka Europos rūmų puošyboje.

    Viduramžių tapyba ir knygų miniatiūra kaip interjero istorijos šaltinis.

    Maskvos Kremliaus Teremo rūmai: naujos kompozicijos schemos ypatybės.

    Senovės Rusijos akmeninių kamerų ir pilių pastatų Europoje dekoratyvinės puošybos panašumai.

    Renesanso interjeras: „teorijų apie grožį“ įtaka.

    Monumentali ir dekoratyvinė tapyba italų renesanso epochos interjere.

    Užsakymas kaip dekoratyvinė sistema Renesanso interjero puošyboje.

    Rafaelio strofai ir lodžijos Vatikane. Dekoratyvinė sistema „groteskiška“ interjero kompozicijoje.

    Scenografinis požiūris į baroko interjero dizainą.

    Skulptūrinė puošyba Venecijos interjere XVII – XVIII amžiaus pradžioje.

    Paveikslų kolekcijų demonstravimo technikos interjere XVIII a.

    Petrinės Peterburgo interjero stilistiniai bruožai (A. Schluteris, I. Braunsteinas, J.-B. Leblonas, N. Michetti, I. Šedelis, F. Fontana ir kt.).

    Charles Bull: nauja interjero apdailos technika.

    „Plytelių interjeras“ Europoje ir Rusijoje.

    „Rastrelli stilius“ interjero apdailoje.

    Miesto viešbučių planavimo struktūra rokoko eros Prancūzijoje.

    Romėnų antika kaip teminis ir prasmingas ampyrinio stiliaus interjero puošybos pagrindas.

    Atminties kultas XIX amžiaus mene ir jo atspindys gyvenamųjų namų interjerų mene.

    „Egiptomanija“ interjero apdailoje.

    Romantiškas susižavėjimas Europos viduramžiais XVIII amžiaus pabaigos – XIX amžiaus pradžios Rusijos rūmų interjere.

    Svetainės samprata kaip erdvės daugiafunkciškumo apibrėžimas.

    Daugiabučių namų interjero meninės problemos.

    Stiliaus lydinio interjero stilius "Biedermeier". Pagrindiniai „gyvenimo būdo“ privalumai.

    Stilių „rekreacijos“ fenomenas interjero mene.

    Eklektika kaip kūrybinis interjero dizaino metodas.

    „Neostyles“ rūmų interjere XIX a.

    Interjero dizaino sampratos šiuolaikinių architektų darbuose (pasirinkti iš: A. Van de Velde, V. Orta, A. Gaudi, G. Guimard, O. Wagner, C. R. Mackintosh, J.-M. Olbrich, J. Hoffmann , FO Shekhtel, RF Meltzer ir kt.).

    „Šiaurinio“ Art Nouveau fenomenas interjero mene (pasirinktinai: P.Behrensas, E.Saarinenas, A.A.Ol, N.V.Vasiliev, A.F.Bubyr ir kt.)

    „Organinės architektūros“ ir „prerijų namų“ teorija F.-L. Wright.

    Grupės „De Stijl“ kūrybinė praktika interjero dizaino srityje.

    W. Gropius. Interjero erdvės dizainas.

    Erdvinis suprematizmas. Architektonai K. Malevičiaus, PROUNS E. Lissitzky.

    Konstantino Melnikovo eksperimentai (nuosavas namas ir dirbtuvės, klubai).

    Art Deco stiliaus interjerai (gali rinktis meistrai: J.-E. Ruhlmann, P. Charo, Jo-Bourgeois, Sauvage and Vibo, U. van Alen ir kt.)

    Maxima L. Mies van der Rohe: „Mažiau yra daugiau“.

    Architektūros ir statybos vienovė pagal Le Corbusier. „Namas yra gyvenimo mašina“. Modulinis.

    Neoklasikinių tendencijų stiprinimas interjere 1930 m

    House-performances B. Goff kaip pop meno forma.

    Interjero „skandinaviško stiliaus“ bruožai (meistrų pasirinkimas: A. Aalto ir E. Saarinen (Suomija), A. Jacobsen (Danija), Nil (Norvegija), Fabricius ir Kastholm (Švedija) ir kt.).

    "Itališko stiliaus" interjero dizainas.

    Originalus interjero dizainerio kūrybos stilius (galima rinktis iš meistrų: B. Baldwin, D. Colombo, E. Ponzo, E. Sotsas, M. Bellini, R. Tallon, A. Lesetre, E. Albert, G. Aulenti, GT Paolini, F. Eichleris, D. Nelsonas, S. Tomerlinas Lee, G. Pesche, F. Starkas ir kiti).

    „Hi-tech“ ir „minimalizmas“ interjere (gali rinktis meistrai: L. Kahn, R. B. Fuller, C. Eames, R. Rogers, R. Piano, N. Foster, D. Stirling ir kt.)

    Meninė postmodernizmo praktika (pasirinktinai: F. Johnson, R. Venturi, R. Stern, C. Jencks, C. Moore, R. Meyer ir kt.).

    „Citatų“ fenomenas XX amžiaus pabaigos – XXI amžių interjero mene

    „Neoekspresionizmas“ F. Hundertwasseris.

    Dekonstruktyvizmas 80-90-ųjų interjero mene. (neprivaloma: P. Eisenmanas, COOP Himmelblau grupė, B. Chumi, F. Gehry, E. O. Mossas ir kt.)

c) testo klausimų sąrašas (Vsemestras):

    Interjeras kaip meninės kultūros reiškinys.

    Senovės Egipto rūmai, miestų valdos ir namai. Dekoratyvinės dekoravimo technikos ypatumai.

    Dekoratyvinės dominantės Mesopotamijos rūmų kompleksų interjeruose.

    Kretos salos „labirintų“ interjerai. Vidinės erdvės tūrinės-erdvinės konstrukcijos ypatumai.

    Senovės Graikijos būstai. Išdėstymo tipai. Senovės graikų namo apdaila.

    Romos architektūros gyvenamųjų pastatų tipai ir projektavimo principai.

    Pompėjos stiliai. Jų vaidmuo interjere.

    Didieji Konstantinopolio rūmai. Interjero dekoro ypatybės.

    Dekoratyvinės dominantės gotikiniuose interjeruose.

    Dvarų pastatai. Rusijos akmeninės kameros. Kompozicijos ypatybės ir originalios dekoravimo technikos.

    Florencijos rūmai kaip naujo tipo miesto rezidencija. Planavimo struktūra ir apdailos ypatumai.

    Barokinis interjeras. Tūriniai-erdviniai sprendimai.

    Liudviko XIV „didysis stilius“. Versalio apartamentai.

    Rokoko rūmai. Meninis interjero dizainas.

    Chinoiserie interjeras.

d) egzamino klausimų sąrašas (VIsemestras):

    Paladianizmas kaip XVII–XVIII a. interjero meno kryptis. „Stilius Adomas“ ir „Stilius Gabrielė“.

    Dvaro interjeras Rusijoje XVIII amžiaus pabaigoje – XIX amžiaus pradžioje.

    Imperijos stilius Napoleono rezidencijose. C. Persier ir P. Fontaine.

    Romantinės tendencijos XVIII amžiaus pabaigos – XIX amžiaus pradžios interjeruose. D. Nešas, A. Menelas.

    Eklektika kaip kūrybos metodas XIX amžiaus interjero mene.

    Interjerai Žiemos rūmuose po 1837 m

    Istorizmo era. Bekingemo ir Grand Kremliaus rūmai. Priekiniai interjerai.

    Meno ir amatų judėjimas. W. Morriso kūrybinė praktika.

    Modernumo stiliaus paieškos interjero meno kūrybinėje praktikoje.

    XIX – XX amžių sandūros dvarai. Projektavimo principas „iš vidaus“.

    Modernaus stiliaus interjeras. Nauja dekoratyvinė koncepcija

    Nacionalinis romantizmas ir neoklasicizmas XX amžiaus pradžios interjero mene.

    Modernizmas XX amžiaus pirmoje pusėje. Naujas požiūris į interjero dizainą.

    „Organinės architektūros“ teorija F.-L. Meistras. Prerijų namų „interjero koncepcija“.

    Erdvinis suprematizmas. Architektonai. ĮVARDŽIAI.

    Grupės „Stilius“ kūrybinės praktikos interjero dizaino srityje.

    Sovietinio avangardo eksperimentiniai namai – „namų kompleksai“.

    Būsto standartizavimo problema.

    Tarptautinio stiliaus interjeras.

    Dekoratyvinis aspektas XX amžiaus 20-30 dešimtmečio interjere.

    Neoklasicizmas.

    pokario racionalizmas.

  1. Minimalizmas.

    Postmodernizmo eros interjeras: dekoratyvumo aspektas.

    Kičas interjero mene.

    Neoplastizmas.

    Dekonstruktyvizmas interjero mene.

    Interjeras XX-XXI amžių sandūroje. Profesijų lyderiai.

« UŽSIENIO MENO ISTORIJAXIX- XXVV“.

temos pavadinimas

1 skirsnis Įvadas į strXIXv.

Vakarų Europos ir Amerikos vaizduojamosios dailės meno procesų raidos bruožai XIX a.

2 skyrius Vakarų Europos menas con.XVIII- per. grindų.XIXšimtmečius

Ispanijos menas con. XVIII – anksti. 19-tas amžius Kūryba F. Goya.

Anglijos menas con. XVIII– vert. grindų. .XIX a

Vokietijos menas con. XVIII– vert. grindų. .XIX a

Prancūzijos menas con. XVIII– vert. grindų. .XIX a

EGZAMINO TEMOS

Užsienio vaizduojamojo meno raidos bruožai XIX a.

Romantizmas kaip pažangi savo meto kultūrinės ir meninės raidos kryptis (ištakos, chronologinė sąranga, originalumas, prasmė).

Romantiški ir herojiški-tragiški bruožai F. Gojos kūryboje po 1800 m

Anglų priešromantizmas (G. Fuseli, W. Blake, karikatūra)

D. Constable ir D. Turner – dvi kraštovaizdžio sampratos anglų mene

Vokiečių romantizmo bruožai, scenos, meistrai

Klasicizmas kaip pagrindinė XVIII–XIX amžių sandūros Prancūzijos meno kryptis. J. L. Dovydas.

Dovydo mokykla. Ikiromantizmas prancūzų mene.

Klasikiniai ir romantiniai bruožai T. Gericault kūryboje

E. Delacroix yra centrinė prancūzų romantizmo figūra.

Ingres ir klasicizmas XIX a.