Sergejaus Vasiljevičiaus Rachmaninovo asmeninis gyvenimas. Sergejus Rachmaninovas: biografija, vaizdo įrašas, įdomūs faktai, kūryba

Asmeninis gyvenimas

Puikaus kompozitoriaus širdyje ne kartą įsiliepsnojo meilė, kuri įkvėpė jį kurti gražius lyrinius romansus.

Vasaros svečias Ivanovkoje, savo tėvo sesers dvare, septyniolikmetis Sergejus Rachmaninovas ten susitiko su trimis seserimis Skalonėmis, iš kurių viena buvo Veročka, kurią Sergejus pravardžiavo „psichopatu“. Mergina įsimylėjo jauną muzikantą, o jis jai atsilygino. Tai buvo gryna jaunatviška meilė. Tą nuostabią jiems vasarą Ivanovkoje jis savo „Psichopatuškai“ skyrė ten sukurtą romansą „Slaptos nakties tyloje“ (A. Feta). Išvykęs į Maskvą parašė jai jaudinančius, didingus laiškus, kurių parašyta daugiau nei 100 vienetų. Tačiau beveik tuo pačiu metu aštuoniolikmetis Sergejus Rachmaninovas beatodairiškai įsimyli savo draugo Piotro Lodyženskio žmoną Aną Lodyženskį – nuolankią ir meilią moterį didžiulėmis juodomis akimis, garsaus čigonų dainininko seserį. Jis skyrė jai savo romaną „O ne, prašau, neik!

O Veročkai Skalon, be romanso „Slaptosios nakties tyloje“, Sergejus paliko dar dvi neįkainojamas dovanas: romaną violončelei ir fortepijonui bei antrąją savo Pirmojo fortepijono koncerto dalį.

Tačiau jau 1893 m. jis susidomėjo Natalija Aleksandrovna Satina, kurios tėvų namuose jis gyveno keletą metų ir su kuria praleido beveik visą savo paauglystę. 20-metė kompozitorė jai skyrė nuostabų romaną „Nedainuok, gražuole, priešais mane“. 1902 m. balandžio 29 d. jie susituokė.

1902 m. balandžio 29 d. 6-ojo Taurido grenadierių pulko bažnyčioje Maskvos pakraštyje įvyko Sergejaus Rachmaninovo ir Natalijos Satinos vestuvės. Smarkiai lijo, bažnyčioje beveik nebuvo žmonių, o ceremonija kažkaip skubota. Po vestuvių, vos parvažiavę namo persirengti, jaunieji išvyko į stotį ir išsivežė bilietus į Vieną, iš kur išvyko toliau medaus mėnesio. Po kelių mėnesių jie grįžo į Rusiją, bet kurį laiką gyveno Ivanovkoje, kur gimė jų pirmoji dukra. Kodėl viskas susiklostė taip? Faktas yra tas, kad Sergejus ir Natalija buvo pusbroliai. Santuokos tarp artimų giminaičių buvo draudžiamos, joms reikėjo asmeninio Rusijos suvereno imperatoriaus leidimo, kuris buvo duodamas išimtiniais atvejais. Peticija buvo išsiųsta, tačiau nuotaka ir jaunikis nelaukė karaliaus atsakymo – ir rizikavo, nepaisydami didelių bėdų grėsmės, pažeisti įstatymą. Viskas pavyko, ir jaunuoliai grįžo į Maskvą į savo butą Vozdvizhenkoje. Pora kartu gyveno visą gyvenimą, tačiau prasta dukrų sveikata, nuolatinės ligos nuolat primindavo kraujomaišos pasekmes.

1903 metų kovo 14 dieną Rachmaninovų šeimoje gimė dukra Irina, o 1907 metų birželio 21 dieną – dukra Tatjana.

Liudmila Rostovcova, tolima Sergejaus Rachmaninovo giminaitė, Veročkos Skalon sesuo, po pusės amžiaus parašė: „Seryozha vedė Natašą. Jis negalėjo pasirinkti geresnės žmonos. Ji mylėjo jį nuo vaikystės, galima sakyti, kentėjo per jį. Ji buvo protinga, muzikali ir labai informatyvi. Džiaugėmės dėl Seryožos, žinodami, į kokias patikimas rankas jis patenka...“ Gandai priskiria daug daugiau romanų Sergejui Rachmaninovui. Aukštas, gražus, nepaliaujamai elegantiškas, jis turėjo daug gerbėjų. Per savo gyvenimą S. Rachmaninovas parašė daugiau nei 80 romansų, kurių kiekvienas buvo skirtas kokiai nors moteriai. Taigi 1916 m. rugsėjį, vos per dvi su puse savaitės, jis parašė šešis romansus, skirtus jaunai 22 metų dainininkei Ninai Koshits (jos pilnas vardas – Nina Pavlovna Porai-Koshits). Spalį buvo surengti jos koncertai, kuriuose ją lydėjo Sergejus Rachmaninovas, tada jie išvyko į turą daugelyje Rusijos miestų. Rachmaninovas neslėpė savo meilės entuziazmo, dėl kurio kilo paskalų. Tačiau revoliucija ir Rachmaninovo emigracija padarė tašką šioje istorijoje. Tremtyje jis neparašė nė vieno romanso. Pastaruosius aštuoniolika metų Sergejų Vasiljevičių kelionėse lydėjo žmona, kuri su juo dalijosi visais ilgų kelionių sunkumais, daugybe persėdimų ir varginančių bemiegių naktų. Ji saugojo jį nuo skersvėjų, stebėjo jo poilsį, maistą, susikrovė daiktus po koncertų ir, svarbiausia, morališkai palaikė. Sergejus Vasiljevičius savo žmoną pavadino „geruoju mano gyvenimo genijumi“.

Pomėgiai

Pagrindinė Sergejaus Rachmaninovo aistra (žinoma, po muzikos) buvo technologijos. Visiems netoli Liucernos įsikūrusios prabangios vilos „Senar“, pavadintos pirmosiomis savininkų pavardžių raidėmis – Sergejus ir Natalija Rachmaninovai, svečiams tikrai buvo parodytas liftas, dulkių siurblys ir žaislinis geležinkelis. O už savo išradimą – mufę su viduje esančiu šildomuoju padėklu rankų šildymui prieš koncertą – Sergejus Rachmaninovas net gavo patentą. Padėjo kompozitoriui ir sraigtasparnių dizaineriui - Sikorskis, todėl JAV sraigtasparnių pramonė daug skolinga Rusijos žmonėms – Sikorskiui ir Rachmaninovui.

Ypatinga Rachmaninovo aistra buvo automobiliai. Garsus smuikininkas Nathanas Milsteinas prisiminė: „Rachmaninovas labai mėgo vairuoti automobilį. Kiekvienais metais Rachmaninovas pirkdavo naują „Cadillac“ ar „Continental“, nes nemėgo krapštytis su remontu.

Beveik kiekvieną vasarą svečias Ivanovkoje pamažu domėjosi, o paskui labai susidomėjo žemės ūkiu. Meilę žirgams paveldėjęs iš tėvo, jis puikiai jojo ir mėgo jodinėti jaunais žirgais. Visas laisvas valandas praleido lauke tarp valstiečių, stebėdamas darbų eigą. Dažnai jis pavydėjo tiems, kurie buvo laisvesni už jį ir galėjo daugiau laiko skirti buičiai. Siekdamas pagerinti ekonomiką, jis išleido daug pinigų inventoriui, gyvulių veislėms gerinti ir dvaro su dideliais sodais bei paslaugų išvaizdai sutvarkymui. Bet kokia nesėkmė jį tikrai nuliūdino. Sėkminga sėja, geras arimas, tvarka arklidėse ir pieno ūkyje jį labai džiugino ir visada keldavo gerą nuotaiką.

1890 m. pavasarį 19-metis Seryozha Rachmaninovas, kaip įprasta, praleido Ivanovkoje, savo tėvo tetos dvare. „Plona kaip lazda, juoda kaip žagarė, mergaite Natalka, man tavęs negaila“, – be pikto erzina jaunąją pusseserę Natašą. 13-metė ašaroja jauna panelė, atrodo, kad šis lieknas, Dievo pabučiuotas gražuolis jos visai nežiūri rimtai.
Praeis labai nedaug laiko, o nuostabius lyriškumu ir grožiu meilės romansus Rachmaninovas skirs Natalijai Satinai kaip atsisveikinimo su pirmaisiais jaunatviškais jausmais ir susitikimo su tikrąja viso gyvenimo meile ženklą.

Mes nebuvome susituokę bažnyčioje

1902 m. balandžio 29 d. rytas buvo šaltas ir lietingas. Mažoje 6-ojo Tauridų grenadierių pulko bažnytėlėje Maskvos pakraštyje žmonių beveik nebuvo. Tačiau tai buvo netgi į naudą vestuvių porai. Pati ceremonija buvo kažkaip skubota, nepasikliaujant renginio puošnumu. Nuotaka ir jaunikis turėjo rimtų priežasčių skubėti: jie buvo artimi vienas kito giminaičiai – pusbroliai ir seserys, ir tik suverenias imperatorius galėjo duoti leidimą tokioms kraujomaišos vedyboms. Sergejus ir Natalija pateikė peticiją aukščiausiam vardui, bet nelaukė atsakymo, patys rizikuodami ir rizikuodami nusprendė tuoktis. Jų medaus mėnesio kelionė buvo panašesnė į skrydį: po bažnyčios jaunuoliai parvažiavo namo, paskubomis persirengė ir nuskubėjo į stotį. Pasiėmėme bilietus į Vieną, iš ten keliavome po Europą. Jie grįžo po kelių mėnesių, imperatoriaus atsakymas: „Ką vienija Dievas, neskirk žmonių“ reiškė, kad audra praėjo.

Abiejų pusių artimuosius gerokai nustebino netikėtas (bet kokiu atveju jiems) Natašos ir Seryozha sprendimas tuoktis, nes, kaip sakoma, „nieko nenumatė“. Nė vienas iš Ivanovkos gyventojų nepastebėjo tarp jų ypatingo meilės ar kibirkšties. Tiesa, vėliau Natalija prisipažino, kad nuo vaikystės aistringai mylėjo savo pusbrolį. Sergejų Rachmaninovą muzika kalbėjo geriau nei bet kokie žodžiai. Savo mylimajai jis skyrė žavingą romaną „Nedainuok, gražuole, su manimi“.

Nepaisant tokios „detektyvinės“ ir nepaprastos istorijos pradžios, kompozitoriaus Sergejaus Rachmaninovo ir Natalijos Satinos santuoka pasirodė stipri ir laiminga, kurią artimai savo šeimą pažinoję žmonės prisiminė po pusės amžiaus: „Seryozha vedė Natašą. Jis negalėjo pasirinkti geresnės žmonos. Ji mylėjo jį nuo vaikystės, galima sakyti, kentėjo per jį. Ji buvo protinga, muzikali, labai informatyvi. Džiaugėmės Seryozha, matydami, į kokias patikimas rankas jis patenka ...

Tu esi mano melodija

Mylėti genijų yra ir paprasta, ir sunku tuo pačiu metu. Vyras, apdovanotas talentu, visada pritraukia moters dėmesį, jūs turite labai stengtis, kad šis lobis būtų tik jūsų. Gandai Natašai atnešė gandus apie daugybę Rachmaninovo romanų. Prieš patekdamas „į saugias jos rankas“, jis įsimylėjo, ir ne kartą. Aukštas, lieknas, kilnios išvaizdos ir manierų, jį mėgo ir ištekėjusios damos, ir tokios jaunos ponios kaip Nataša. Būdamas 18 metų Sergejų visiškai sužavėjo jų kaimynė dvare, žavioji Veročka Skala, kuri atsilygino jaunam muzikantui. Ji netgi paaukojo savo mėgstamą porcelianinę taupyklę, kad nupirktų vargšui paltą. Nors Rachmaninovas priklausė iškiliai bajorų giminei, tačiau kunigo, narsaus sargybos karininko, iššvaistusio ne tik savo, bet ir žmonos, „dėka“ jis buvo vargšas kaip bažnyčios pelė. Štai kodėl pagal ilgametę šeimos tradiciją jis nebuvo išsiųstas į puslapių korpusą, nebuvo iš ko mokėti už mokslą. Tačiau talentingo berniuko, kuris buvo lyginamas su jaunuoju Mocartu, konservatorijoje, tai jokiu būdu nebuvo perdėta - nuo ketverių metų Seryozha kūrė pjeses, koncertus fortepijonui, galėjo groti bet kokio sudėtingumo kūrinį, žiūrėdamas į muziką. lapą tik vieną kartą, – su džiaugsmu priėmė. Vis dėlto Viešpats žino, kam įžiebti dieviškąją kibirkštį, ir vienaip ar kitaip žmogų veda į tikslą.

Verochka Skalon netrukus sėkmingai ištekėjo. Jų gryna vaikiška romantika įsiliepsnojo, užgeso, bet paliko gana rimtus „suaugusiųjų“ „vaisius“ – gražią muziką (romantika violončelei ir fortepijonui, Pirmojo koncerto fortepijonui antroji dalis). Beje, dedikuoti muzikinius kūrinius moterims, kurias jis entuziastingai įsimylėjo, tapo savotišku kompozitoriaus bruožu. Rachmaninovas parašė daugiau nei 80 romansų ir beveik kiekvienas iš jų „slepia“ meilės istoriją. Į didžiojo kompozitoriaus mūzų sąrašą įtraukta Anna Lodyzhenskaya (jo draugo žmona), jaunoji dainininkė Nina Koshits, garsaus Maskvos psichiatro Nikolajaus Dalo dukra ...

Reikėtų pažymėti, kad Natalija Aleksandrovna tikrai buvo išskirtinė moteris, nepaprasto dvasinio grožio ir didybės. Galima tik spėlioti, kokios aistros kunkuliavo jos sieloje... Tik ji leido sau parodyti tvirtumą ir nelankstumą. Ir tai įvyko būtent dėl kitos nuoširdžios Rachmaninovo aistros.

Būdamas 22 metų jaunas talentingas kompozitorius parašė kūrinį, atnešusį jam pasaulinę šlovę – Pirmąją simfoniją. Tiesa, šlovė ir pripažinimas atėjo ne iš karto, kelias iki jų pasirodė gana spygliuotas. Premjera 1897 m. pradžioje baigėsi smarkia nesėkme. Publika nušvilpė, kritikai piktinosi: „Autorius tikrai talentingas. Bet jei pragare būtų konservatorija, Rachmaninovas neabejotinai eitų pas savo pirmuosius studentus. Visa kaltė dėl fiasko teko dirigentui Glazunovui (jis buvo kaltas dėl nuodėmės – buvo gobšus žaliai žalčiai). Taip ir šį kartą jis už pulto stovėjo ne per daug blaivus, gynėsi „flegmatiškai“, žaidė „flegmatiškai“, o svarbiausia – absoliučiai nesuprato to, kas atliekama, gylio ir masto. Rachmaninovui tai buvo tikras šokas, jis puolė į depresiją, nesėdėjo prie instrumento, neparašė nė vienos natos... Nuotaka Natalija Aleksandrovna (jie jau buvo susižadėję) ramiai nepažvelgė į jaunikio psichinę kančią ir vos neprivertė Sergejaus vykti pas žinomą psichiatrą Nikolajų Dahlį į Maskvą. Aš būčiau žinojęs, kokie „hipnozės seansai“ jai išeis ...

Gydymas pasirodė toks sėkmingas, kad įkvėptas ir įkvėptas Sergejus Rachmaninovas parašė Antrąjį koncertą, kuris išgarsėjo visame pasaulyje. Tačiau vizitai pas gydytoją nesiliauja, priešingai – dažnėja. Netrukus niekam (taip pat ir Natalijai) ne paslaptis, kad priežastis visai ne sveikatos priežiūroje, o gražioje gydytojo dukroje. Ir tada dar vienas smūgis. Natalija Aleksandrovna sužino, kad dedikacijoje koncertui nėra jos vardo (o tai, kaip suprantate, iš tikrųjų reiškia meilės kitam pareiškimą). „Tu davei žodį tekėti už manęs, jei nepakeisi pasišventimo, aš atsisakysiu tapti tavo žmona“, – ramiai, bet tvirtai sako ji jaunikiui. Varžovo vardas išliko istorijos paslaptimi (Antrasis koncertas skirtas daktarui Dahlui), kaip ir tikroji Sergejaus vizitų pas gydytoją prasmė. Būsimoji Meistro žmona elegantiškai ir amžinai juos pridengė legenda apie kompozitoriaus polinkį į melancholiją. Jie niekada neturėjo daugiau nesutarimų. Sergejaus ir Natalijos Rachmaninovų šeima buvo ideali. Natalija niekada neištarė nė vieno priekaišto ir nesusitvarkė reikalų su vyru, o jis buvo prie jos giliai ir nuoširdžiai prisirišęs.

„Requiem for a Dream“.

Natalija Aleksandrovna tapo ir didžiojo kompozitoriaus mūza, ir jų šeimos židinio angelu sargu, ir rūpestinga dviejų dukterų mama. Gyvenimas tremtyje, priverstinėje atskirtyje nuo Tėvynės (Rachmaninovas nepriėmė Spalio revoliucijos ir išvyko iš šalies) tik sustiprino jų ryšius. Pastaruosius 17 metų Natalija Aleksandrovna kompozitorei buvo viskas: ji lydėdavo vyrą visose gastrolėse, dalijosi su juo ilgų kelionių sunkumais, varginančiomis bemiegėmis naktimis, saugojo nuo skersvėjų, stebėjo, kaip jis valgo ir rengiasi. Kompozitorius, beje, buvo garsus dendis, kostiumus užsakinėjo pas geriausius siuvėjus. Ir svarbiausia, tik su ja jis galėjo valandų valandas kalbėti apie Tėvynę, prisimink... Pasakyti, kad Rachmaninovas troško, reiškia nieko nepasakyti. Per savo emigraciją jis neparašė nė vieno romanso. „Išvykus praradau norą kurti. .. nustojau klausytis muzikos...

„Rašau muziką, kurią girdžiu savyje. Esu rusų kompozitorius, o tėvynė turėjo įtakos ir mano temperamentui, ir pasaulėžiūrai. Todėl mano muzika rusiška...“ Natalija Aleksandrovna padarė viską, kad jų ryšys su Tėvyne nenutrūktų bent dvasiškai, jei ne fiziškai. Jų namuose buvo kalbama rusiškai: merginos, vairuotojas, gydytojas ir tarnautojas kalbėjo rusiškai. Kompozitoriaus šeima Antrąjį pasaulinį karą suvokė kaip asmeninį sielvartą. Sergejus Vasiljevičius paaukojo pinigus iš vieno iš savo koncertų SSRS gynybos fondui su žodžiais: „Iš vieno iš rusų, visa įmanoma pagalba Rusijos žmonėms kovojant su priešu. Noriu tikėti ir tikėti visiška pergale.

Sergejus Vasiljevičius Rachmaninovas nesulaukė pergalės, jis nežinojo, kad jo mylima Tėvynė iš kruvinos Antrojo pasaulinio karo mėsmalės išlipo kaip nugalėtoja. 1943 m. kovo 8 d. mirė puikus kompozitorius, pianistas virtuozas ir puikus dirigentas.
Paskutines dienas jis praleido Kalifornijoje, šalia Rachmaninovo buvo ištikimoji Teta ir dukra Irina. Rūpinimasis buvo sunkus. Kompozitorius visą gyvenimą daug rūkė, praktiškai neištraukė iš burnos cigaretės, liga nepaliko progos.

"Ar tu klausaisi? Ar mano Vėlinės žaidžiamos lauke? - Sąmonė jam grįžo kelioms minutėms, žvilgsnis apsistojo ties verkiančia žmona. Po minutės gyvenimas paliko didįjį Sergejų Rachmaninovą. Ir po aštuonerių metų jį taip pat paliko tas, kurį jis pavadino „geruoju viso mano gyvenimo genijumi ...“.

Rusų muzikos genijus Sergejus Rachmaninovas kilęs iš kilmingos šeimos. Jis gimė 1873 m. kovo 20 d. (balandžio 1 d.) Onego dvare, kuris priklausė jo motinai. Jis buvo netoli Novgorodo. Vaikystėje mažasis Seryozha mėgo klausytis liaudies dainų, kurios giliai nugrimzdo į jo sielą. Su močiute jis dažnai lankydavosi stačiatikių vienuolynuose, kur jam labai patiko ypatingas varpų skambesys, taip pat senosios ritualinės melodijos.

Biografija

Rachmaninovų šeima garsėjo muzikalumu. Būsimo genijaus senelis, vardu Arkadijus Aleksandrovičius, buvo Johno Fieldo mokinys, puikiai grojo pianinu ir parašė keletą muzikos kūrinių, publikuotų XVIII amžiaus muzikiniuose rinkiniuose. Papa Vasilijus Arkadjevičius taip pat nuo vaikystės buvo gabus muzikantas, o Sergejaus mama asmeniškai mokė sūnų groti pianinu. Būdamas ketverių metų, Rachmaninovas galėjo muzikuoti keturiomis rankomis su savo seneliu, todėl galime drąsiai teigti, kad muzika jį lydėjo nuo vaikystės.

Kai berniukui buvo aštuoneri, su tėvais persikėlė į Sankt Peterburgą, kur 1882 metais įstojo į konservatoriją ir mokėsi pas mokytoją Vladimirą Demjanskį. Po trejų metų jaunasis talentas dalyvavo atrankoje pas tuomet garsųjį muzikantą Aleksandrą Siloti, po kurio Maskvoje Sergejus buvo priimtas į konservatoriją pas Nikolajų Zverevą. Toliau Rachmaninovas persikėlė į šios prestižinės muzikos įstaigos vyresnįjį skyrių ir toliau mokėsi kompozicijos pas Antoną Arenskį ir Sergejų Tanejevą.

Tuo pačiu metu įvyksta reikšmingas Rachmaninovo susitikimas su Čaikovskiu. Aštuoniolikmetis jaunuolis baigė fortepijono konservatoriją ir išlaikęs kompozicijos egzaminus už pastangas gavo aukso medalį. Per baigiamąjį egzaminą Sergejus Rachmaninovas komisijos akivaizdoje atlieka operą „Aleko“, kurią jis parašė pagal klasikinę Puškino poemą „Čigonai“. Yra žinoma, kad kompozitorė savo kompozicijai skyrė šiek tiek daugiau nei dvi savaites. Egzaminų komisijoje sėdėjęs Čaikovskis operą įvertino penketu trimis pliusais. Kitais metais jaunojo kompozitoriaus muzikinis kūrinys buvo pastatytas Didžiajame teatre. Prieš pat Čaikovskio mirtį Rachmaninovas dažnai jį aplankydavo.

Baigęs konservatoriją, Sergejus Vasiljevičius parašė kelis ikoniškus muzikos kūrinius – romansus „Pavasario vandenys“, „Sala“, preliudiją C-sharp ir fantaziją „Uolas“. Po Spalio revoliucijos Rachmaninovas buvo pakviestas į Skandinavijos miestus pasirodymams. Jis išvyksta į kelionę su visa šeima ir po jos į savo šalį nebegrįžta. Visą gyvenimą kompozitorius neigiamai suvokė sovietinę santvarką, išsiskyrimą su tėvyne jaučiasi ne taip skausmingai.

Iš pradžių Sergejus Rachmaninovas gyvena Danijoje ir dažnai ten koncertuoja, o 1918 metais persikėlė į JAV. Jo amerikietiškas debiutas įvyko Providense. Jau ketvirtį amžiaus jis gastroliuoja ir savo kūryba džiugina gerbėjus. Būtent JAV jam pavyko pasiekti savo scenos meno aukštumų. Jis tapo žinomiausiu Amerikos užsienio muzikantu. Nepaisant to, kad Rachmaninovas dažnai kviečiamas diriguoti podiumą, Sergejus Vasiljevičius tai daro labai retai. Vienu metu rusų kompozitoriui buvo pasiūlyta vadovauti Sinsinačio ir Bostono orkestrams, tačiau jis atsisakė ir dirigavo tik tada, kai jie atlikdavo jo paties parašytus kūrinius.

Karo metais Rachmaninovas surengė specialius koncertus JAV, už kuriuos siuntė pinigus į sovietų armijos fondą. Po kompozitoriaus mirties šie nuopelnai buvo prisiminti tėvynėje ir leista atlikti jo muzikinius kūrinius bei studijuoti kūrybą konservatorijose. Likus pusantro mėnesio iki Sergejaus Rachmaninovo mirties, jis sugrojo Rapsodiją Paganinio tema, tačiau vėžys privertė kompozitorių staigiai nutraukti gastroles.

1943 m. kovo 23 d. Rachmaninovas mirė, tačiau mirties išvakarėse jam pavyko gauti sveikinimo telegramą iš SSRS kompozitorių, kurie pasveikino jį su 70 metų jubiliejumi. Laimei, techninės galimybės leido padaryti keletą įrašų, kuriuose galima išgirsti kompozitoriaus grojimą.

Asmeninis gyvenimas

Kompozitorius buvo vedęs Nataliją Satiną. Sergejus Rachmaninovas susilaukė dukterų - Irinos ir Tatjanos, kurios tapo advokato B.Yu žmona. Konyus ir jų sūnus Aleksandras nešiojo savo senelio vardą iš motinos pusės. Vėliau jis tapo Rachmaninovo fondo direktoriumi. Dėl to, kad Aleksandras įgijo teisininko išsilavinimą ir specializavosi autorių teisių srityje, jis puikiai sugebėjo garsaus senelio kūrybinį palikimą paversti gana pelningu verslu, kurio dalimi tapo labdara. Aleksandras Rachmaninovas turėjo dvi mergaites, didžiojo kompozitoriaus proanūkes - Emmanuelle ir Mariną. Rachmaninovo dukra Irina pagimdė dukrą Sofiją, kuri vienu metu gyveno Kosta Rikoje.

Šio puikaus muzikanto vardas žinomas visame pasaulyje ir jį drąsiai galima vadinti „Rusijos genijumi“. Sergejus Vasiljevičius Rachmaninovas buvo puikus pianistas, kuriam nebuvo lygių, puikus dirigentas ir kompozitorius, palikęs didžiulį kultūros paveldą. Jis sukūrė tokius išskirtinius kūrinius, kurie savo įkvėpimu nepalieka abejingų. Lemtingas likimas nulėmė, kad maestro turėjo palikti tėvynę, tačiau meilę tėvynei, kaip ir meilę muzikai, širdyje nešiojo visą gyvenimą ir tai atspindėjo puikiuose savo darbuose.

Perskaitykite trumpą Sergejaus Rachmaninovo biografiją ir daug įdomių faktų apie kompozitorių mūsų puslapyje.

Trumpa Rachmaninovo biografija

Sergejus Rachmaninovas gimė 1873 m. balandžio 1 d. Onego dvare Novgorodo provincijoje. Nuo mažens berniukas pradėjo domėtis muzika, todėl jo mama Liubov Petrovna pradėjo mokyti groti instrumentu nuo ketverių metų. Kai Sergejui Vasiljevičiui buvo devyneri, visa šeima buvo priversta persikelti gyventi į šiaurinę sostinę, nes jų turtas buvo parduotas už skolas. Būsimo kompozitoriaus tėvas paliko šeimą, tad dabar vaikais rūpinosi viena mama. Būtent ji nusprendė suteikti Sergejui būtent tokį muzikinį išsilavinimą, kokio ji iš pradžių norėjo.

Netrukus Rachmaninovas buvo priimtas į Sankt Peterburgo konservatorijos jaunesniųjų skyrių. Tačiau berniukui nepavyko mokytis, nes mieliau laiką leido gatvėje, o ne prie pianino. Tada, patarus Aleksandrui Siloti, kuris buvo Rachmaninovo pusbrolis, jauną muzikantą buvo nuspręsta perkelti į Maskvos konservatoriją į N.S. Zverevas. Šis mokytojas nuo seno garsėja ypatinga gabių mokinių ugdymo sistema. Iš klasės išsirinko du ar tris talentingus vaikus ir išsivežė į savo namus pilnam maitinimui. Ten Nikolajus Sergejevičius mokė savo studentus disciplinos, aukščiausios organizacijos ir sistemingų studijų, elgdamasis su kiekvienu iš jų atskirai. 1887 m. Rachmaninovas pradėjo kurti ir įrašyti savo pirmuosius kūrinius. Tuo metu jo mokytojas kontrapunkte tampa S.I. Tanejevas .

Sergejus Vasiljevičius konservatorijoje baigė dvi klases - fortepijoną (1891) ir kompoziciją (1892). Jo baigiamasis darbas buvo opera „Aleko“, sukurta vos per septyniolika dienų. Už rašinį jis gavo aukščiausią įvertinimą „5+“. 1892 m. Sergejus Vasiljevičius pirmą kartą pasirodė visuomenei kaip pianistas su savo garsiuoju Preliudu c-moll, kuris tapo tikru jo kūrybos perlu.

1897 m. įvyko ilgai laukta Pirmosios simfonijos, prie kurios Rachmaninovas dirbo ilgą laiką, premjera. Po šio itin nesėkmingo kompozitoriui koncerto jis trejus metus nieko nekūrė, nes kūrinys nepavyko. Visuomenė ir negailestingi kritikai simfoniją sutiko neigiamai, o pats Rachmaninovas buvo itin nusivylęs. Dėl to jis sunaikino partitūrą ir uždraudė ją kada nors atlikti. Kurį laiką palikęs kompoziciją, Sergejus Vasiljevičius susitvarkė su atlikimo veikla. 1900 m. jis grįžo prie mėgstamo užsiėmimo ir pradėjo rašyti Antrąjį koncertą fortepijonui. Po jo išeina ir kiti populiarūs kompozitoriaus kūriniai. 1906 m. Rachmaninovas nusprendė palikti savo nuolatinį darbą Mariinsky Moterų koledže, kur dėstė muzikos teoriją, kad galėtų imtis kūrybiškumo.

1917 m. kompozitorius su šeima išvyko į Švediją su koncertine programa ir buvo manoma, kad jie grįš po dviejų mėnesių. Tačiau, kaip vėliau paaiškėjo, su gimtaisiais kraštais jie atsisveikino amžiams. Netrukus Rachmaninovo šeima persikėlė į Ameriką. Jie labai vertino Sergejaus Vasiljevičiaus talentą ir laikė jį pasaulinio lygio pianistu. Teko sunkiai ir sunkiai dirbti, rengti koncertines programas, dėl kurių kartais labai skauda rankas.

Šiuo laikotarpiu Rachmaninovas vėl daro didelę pertrauką ir beveik aštuonerius metus nieko nekuria. Tik 1926 m. iš jo plunksnos pasirodė Ketvirtasis koncertas fortepijonui.

1931 metais Rachmaninovų šeima Šveicarijoje nusipirko sklypą ant ežero ir netrukus jame atsirado Senaro vila. Būtent čia jis kuria savo ikonines kompozicijas – ir Trečiąją simfoniją. 1940 m. kompozitorius parašė simfoninius šokius ir tai buvo paskutinis jo kūrinys.

1943 metų kovo 28 dieną Beverli Hilse savo šeimos rate mirė sunkiai sergantis Rachmaninovas.

Įdomūs faktai iš Rachmaninovo gyvenimo

Rachmaninovas ir jo mokytojas N. Zverevas konfliktavo dėl kompozicijos. Abu tai labai nuliūdino, o susitaikyti muzikantams pavyko tik po baigiamojo egzamino. Tada Zverevas padovanojo Rachmaninovui auksinį laikrodį, kurį kompozitorius kruopščiai saugojo visą gyvenimą.
Baigiamojoje fortepijono katedros klasėje Sergejus Rachmaninovas liko be mokytojo, nes A. Šiloti paliko konservatoriją, o jo mokinys nenorėjo keisti mentoriaus. Dėl to jis turėjo savarankiškai parengti baigimo programą, su kuria puikiai pasirodė egzamine.
Kadangi Rachmaninovas su pagyrimu baigė iš karto du fakultetus, jis buvo apdovanotas Didžiuoju aukso medaliu.
Kai buvo pirmosios operos repeticijos Aleko “, - kreipėsi naujokas kompozitorius P.I. Čaikovskis ir pasiūlė atlikti Rachmaninovo kompoziciją kartu su nauju jo spektakliu “ Iolanta “, jei jis neprieštarauja. Iš laimės ir džiaugsmo Rachmaninovas net negalėjo ištarti žodžio.
Iš Rachmaninovo biografijos žinome, kad 1903 m. Rachmaninovas vedė Nataliją Satiną, kuri buvo jo pusseserė. Dėl šios priežasties muzikantas netgi turėjo atleisti „Aukščiausią rezoliuciją“ už santuoką.

Kompozitorius prisipažino, kad pirmosios simfonijos nesėkmė jį nuliūdino ne dėl neigiamų atsiliepimų, o dėl to, kad jam pačiam kompozicija nepatiko jau per pirmąją repeticiją, tačiau nieko taisyti nepradėjo.
Nepaisant to, kad Rachmaninovas paskutinius savo gyvenimo dešimtmečius praleido JAV, jis atsisakė šios valstijos pilietybės, nes nenorėjo išsižadėti savo tėvynės.
Vila „Senar“ buvo pavadinta pirmaisiais Sergejaus Vasiljevičiaus ir jo žmonos Natalijos Rachmaninovos vardų skiemenimis. Ši vieta kompozitoriui tapo ypatinga, jis net specialiai atvežė rusiškus beržus, o dvarą sukūrė tautiniu stiliumi.

Prasidėjus Didžiajam Tėvynės karui, Rachmaninovą tai labai nuliūdino ir jis netgi pervedė vieną iš honorarų už savo pasirodymą (suma buvo apie 4 tūkst. dolerių) sovietų armijai paremti. Jo pavyzdžiu iškart pasekė ir kiti žinomi muzikantai.
Nepaprastą Rachmaninovo talentą jam perdavė senelis Arkadijus Aleksandrovičius, kuris buvo ne tik puikus pianistas, bet ir kūrė nedidelius fortepijoninius kūrinius.
Nuo vaikystės Sergejus Vasiljevičius turėjo fantastišką atmintį. Jis galėjo lengvai atlikti kūrinį iš atminties, net jei girdėjo tik vieną kartą.
Rachmaninovas taip pat grojo kaip dirigentas ir visi jo kūriniai (“ Princas Igoris "Borodinas", " Undinėlė » Dargomyzhsky ir kiti) tapo standartu.
Be geros atminties, kompozitorius turėjo dar vieną išskirtinį bruožą, į kurį atkreipė dėmesį daugelis jo gyvenimo ir kūrybos tyrinėtojų. Jis be vargo galėjo vienu metu uždengti 12 baltų pianino klavišų, o tai buvo nepajėgi daugeliui garsių pianistų.
Už pinigus, kuriuos per Didįjį Tėvynės karą Rachmaninovas pervedė į tėvynę, buvo pastatytas lėktuvas kariuomenei.
Kompozitorius labai norėjo dar kartą aplankyti gimtąją šalį, yra įrodymų, kad jis bandė tai padaryti prieš pat mirtį, tačiau jam nebuvo leista.
Rachmaninovas savo mėgstamą instrumentą praktikavo kiekvieną dieną iki pat gyvenimo pabaigos.
Sergejus Vasiljevičius labai nemėgo žurnalistų, fotografų dėmesio ir visada vengdavo susitikti su žurnalistų minia.
Nedaug žmonių iš melomanų žino, tačiau garsaus singlo „All by yourself“, kurį atliko populiarus dainininkas, melodija Celine Dion , buvo pasiskolintas iš Rachmaninovo antrasis koncertas fortepijonui . Dainų autorius Ericas Carmenas tikėjo, kad didžiojo kompozitoriaus palikimas yra nacionalinis lobis, tačiau netrukus visus klausimus jam teko ilgai spręsti su maestro įpėdiniais. Be to, jis netgi buvo priverstas nurodyti Rachmaninovo vardą kaip tikrąjį dainos autorių.

Rachmaninovo biografija sako, kad jaunasis kompozitorius buvo labai įsimylėjęs ir dažnai jautė stiprius jausmus merginoms. Taigi, vienas iš jo pomėgių buvo Vera Skalon, su kuria jis susipažino būdamas 17 metų. Būtent šiai merginai jis skyrė keletą savo kūrinių: Pirmojo koncerto fortepijonui 2 dalį „Slaptosios nakties tyloje“. O savo mylimąjį Rachmaninovą pavadino Veročka arba „Mano psichopatu“. Įdomu tai, kad beveik tuo pačiu metu jis įsimyli savo draugės Anos Lodyženskajos žmoną ir taip pat kuria jai romansus.
Mažai kas žino, tačiau per savo gyvenimą Rachmaninovas užpatentavo specialų pianistams skirtą prietaisą – kaitinimo pagalvėlę, kurioje atlikėjai galėjo pasišildyti rankas prieš svarbų pasirodymą.

Sergejaus Vasiljevičiaus kūrybinis įvaizdis yra neįprastai daugialypis, nes per savo gyvenimą jis pasuko į pačius įvairiausius muzikos žanrus ir beveik kiekviename iš jų paliko tikrus šedevrus. Yra vienas bendras bruožas, kuris visus jo darbus jungia nematoma gija – tai meilė Tėvynei ir ryšys su rusų kultūra. Ne paslaptis, kad jo kūryboje pagrindinis dėmesys buvo skiriamas gimtojo krašto įvaizdžiui. Labiausiai stebina tai, kad Rachmaninovas nekūrė istorinių kūrinių ar programų, kurios būtų susijusios su istorine tematika. Tačiau tai jam nesutrukdė savo muzikoje išreikšti patriotinių jausmų gilumą. Kitas skiriamasis Rachmaninovo bruožas – lyriškumas, didelis vaidmuo jo kūryboje skiriamas dainai, tvyrančia melodija.

Neįprasti tikro muzikanto įpročiai ir posakiai

Labai dažnai kompozitorius pažymėjo, kad jis tik 85 procentus yra muzikantas. Jei jiems buvo įdomu, kur dingo likę 15, Rachmaninovas atsakė, kad jis taip pat yra vyras.
Sergejus Vasiljevičius buvo labai nusiminęs dėl savo darbų nesėkmės, tačiau sėkmingas pasirodymas galėjo sukelti ir kūrybinių abejonių. Kartą po sėkmingo pasirodymo jis buvo priverstas užsidaryti rūbinėje, kad nieko nematytų. Maestro atidaręs duris iškart paprašė, kad apie koncertą jam nieko nesakytų, nes jis ne muzikantas, o batsiuvys.
Nepaisant didelių honorarų už savo pasirodymus, Rachmaninovas mieliau rengėsi gana kukliai, tai pastebėjo daugelis to meto žurnalistų. Tačiau tai jam nesutrukdė garaže laikyti naujausių modelių brangių automobilių.
Rachmaninovas visada atsargiai elgėsi su savo rankomis, daugelis amžininkų pažymėjo, kad jis turėjo labai gražių. Net batų sagas prieš koncertus žmona visada užsegdavo, kad nesusižalotų pirštų.
Rachmaninovas buvo reiklus ne tik sau, bet ir visuomenei. Jam ypač nepatiko, kai jo pasirodymo metu žmonės salėje pradėjo kosėti ir kalbėti. Jis išreiškė nepasitenkinimą tuo, kad gali praleisti keletą darbo variacijų.

Garsaus muzikanto asmenybė visada traukė kino kūrėjų dėmesį, kurie, remdamiesi Rachmaninovo biografija, nufilmavo pakankamai daug filmų, pasakojančių apie kompozitoriaus gyvenimą.

Filmas „Sparnų poema“ (1980), režisuotas Daniilo Chrabrovitskio, pasakoja apie sovietinę aviaciją, tačiau gana dažnai filme pasirodo Sergejaus Rachmaninovo figūra, kurią vaidina Olegas Jefremovas.

1992 metais studija „Tsentrnauchfilm“ išleido dviejų dalių filmą „Rachmaninovo portretas“. Filmo režisierius – A. Kosačevas.

Filmas Sergejus Rachmaninovas. Du gyvenimai “gali būti vadinamas pirmuoju kompozitoriui skirtu filmu, kuris apėmė visą muzikanto gyvenimą. Pastebėtina, kad kuriant paveikslą tiesiogiai dalyvavo talentingo atlikėjo Aleksandro Rachmaninovo anūkas. Filme rodomi du Sergejaus Vasiljevičiaus gyvenimai – tėvynėje ir JAV. Šis paveikslas ypač įdomus, nes jame yra retos medžiagos ir informacijos, kuri buvo gauta iš asmeninių pokalbių su Rachmaninovo artimaisiais ir draugais. Labai tiksliai pasakoja apie savo svetimą gyvenimą ir kūrybinį kelią.

2003 metais Andrejus Končalovskis sukūrė dokumentinį filmą „Sergejus Rachmaninovas“, kuris buvo įtrauktas į ciklą „Genijai“. Paveikslas supažindina visuomenę su retais kadrais iš garsaus muzikanto gyvenimo. Pats Konchalovskis prisipažino, kad tai jo mėgstamiausias kompozitorius, apdovanotas stipriu, tikru rusišku charakteriu.

2007 metais buvo išleistas Pavelo Lungino filmas „Alyvos šakelė“, kuris buvo skirtas muzikanto 135-mečiui. Visų pirma, tai vaidybinis filmas, kuriame realūs faktai ir scenaristo fikcija labai glaudžiai sąveikauja. Net pačioje juostos pabaigoje yra užrašas, kad įvykiai yra fikcija, tačiau, kaip ir pats pagrindinis veikėjas. Nepaisant to, šis filmas nusipelno visų Rachmaninovo talento mylėtojų ir gerbėjų dėmesio. Nuo pat pirmos minutės publika pasineria į muzikos pasaulį, atsidurdama maestro koncerte Carnegie Hall. Nuostabus aktorių (Jevgenijus Tsyganovas, Viktorija Tolstoganova) žaidimas, taip pat garsios Sergejaus Vasiljevičiaus kompozicijos akimirksniu perkels visus žiūrovus į tą laiką, priversdamos juos giliai išgyventi visas asmeninio gyvenimo akimirkas kartu su pagrindiniu herojumi. Nuotrauka.

2012 metais televizijos kanalas „Kultura“ pristatė filmą apie Sergejų Vasiljevičių iš serialo „Natų nedegk“. Artemas Vargaftikas savo autorinėje programoje palietė senąją ispanų temą „Folia“, kuria Rachmaninovas sukūrė savo garsiąsias variacijas.

Yra daugybė filmų, kuriuose galite išgirsti puikių Sergejaus Rachmaninovo kūrybos pavyzdžių, ir kiekvienais metais jų skaičius nuolat pildomas. Pateiksime tik tam tikrą sąrašą populiariausių filmų, kuriuose randama kompozitoriaus muzika.

Dreamland (2016 m.)
Zootopia (2016 m.)
Bridžitos Džouns dienoraštis 3 (2016 m.)
„Gera žmona“ (2015 m.)
Vakarėlis baigėsi (2015 m.)
„Birdman“ (2014 m.)
Paganini: Velnio smuikininkas (2013)
Ben-Stevenson: Choreografas ir jo mūzos (2012)
Stebuklas (2012 m.)
Vienas vakaras (2010 m.)
Choras (2009 m.)
Ašara (2007 m.)
Emily Rose „Šeši demonai“ (2005)
„Šrekas 2“ (2004 m.)
Bridžitos Džouns dienoraščiai (2001)
Petty Rascals (2000 m.)
Proscenium (2000), Sabrina (1995)
Trumpas susitikimas (1993)
Mano geriausio draugo vestuvės (1997)
Blizgučiai (1996)
Niujorko naktys (1984 m.)
Daktaras Živagas (1965)

Nepaisant emigracijos, Rachmaninovas visada galvojo apie savo gimtąjį kraštą ir giliai patyrė karo veiksmų protrūkį. Puikus muzikantas turėjo svajonę, su kuria nė akimirkai nesiskyrė. Rachmaninovas labai norėjo vėl būti gimtojoje žemėje, tačiau tam nebuvo lemta išsipildyti. Pirmojo tarptautinio pianistų konkurso metu. Čaikovskis, laikytas 1958 m., vienas iš laureatų, vardu Van Cliburn, išvežė į Ameriką nedidelę saują rusiškos žemės, kad užpiltų ant didžiojo „Rusijos genijaus“ S. Rachmaninovo kapo.

Vaizdo įrašas: žiūrėkite filmą apie S. Rachmaninovą

Vardas: Sergejus Rachmaninovas

Amžius: 69 metai

Gimimo vieta: Semjonovas, Starorussky rajonas, Novgorodo provincija,

Mirties vieta: Beverli Hilse, Kalifornijoje, JAV

Veikla: kompozitorius, pianistas, dirigentas

Šeimos statusas: buvo vedęs

Sergejus Rachmaninovas - biografija

„Kas atima gyvybę, muzika grįžta“ Šiuos Heinricho Heinės žodžius dažnai kartodavo Sergejus Rachmaninovas. Kaip ir dauguma genijų, jo laimė visada ėjo koja kojon su tragedija. Išgydyta muzika. O klausytojai ne kartą paliudijo gydomąją Rachmaninovo muzikos magiją.

Sergejus Vasiljevičius Rachmaninovas gimė 1873 m. balandžio 1 d. - vienas iš šešių vaikų talentingoje, muzikalioje šeimoje. Ilgą laiką jo motinos Onego Novgorodo dvaras buvo laikomas jo gimtine, o vėliau kažkodėl pradėtas vadinti Novgorodo gubernijos Starorussky rajono Semenovo dvaru. Tačiau pirmoji tiesa – ankstyvoji kompozitoriaus vaikystė prabėgo Onegoje.

Savo egzotišką pavardę jis skolingas Moldavijos valdovams, tolimiems savo protėviams. Įvairiose Rusijos dalyse „rahmanny“ reiškė skirtingus dalykus: nuo „nuolankaus“, „vankaus“ ir „kaimiško“ iki priešingo „linksmo“, „svetingo“ ir net „riaudulio“. Nežinia, dėl kokių savybių pats Stepono Didžiojo anūkas buvo pramintas „Rachmaninu“ – bet, žinoma, neatsitiktinai, neatsitiktinai po amžių jų šeimoje atsirado genijus, apdovanotas tokiu aristokratiškas dirbinys ir akivaizdžiai įgimtas kilnumas.

Sergejus Rachmaninovas - Vaikystė ir studijos

Puikaus kompozitoriaus Arkadijaus Aleksandrovičiaus senelis, nors ir buvo laikomas pianistu mėgėju, mokėsi pas patį Rusijoje gyvenusį airių kompozitorių Johną Fieldą, Glinkos mokytoją ir, tiesą sakant, rusų pianistinės mokyklos įkūrėją. Pats Arkadijus Aleksandrovičius kūrė muziką, keletas jo kūrinių netgi buvo paskelbti XVIII a.

Muzikiškai gabus vyras buvo jo tėvas, išėjęs į pensiją Gardino pulko husaras Vasilijus Rachmaninovas. O mano mama Liubov Petrovna, gim. Butakova, baigė konservatoriją fortepijonu pas Antoną Rubinšteiną, puikiai dainavo ir pati tapo pirmąja Sergejaus mokytoja. Ir nors, pasak jo prisiminimų, šios pamokos jam sukėlė „didelį nepasitenkinimą“, sulaukęs ketverių metų vaikas jau sumaniai žaidė su seneliu keturiose rankose.

Tačiau vieną stipriausių vaikystės muzikinių įspūdžių jis skolingas savo religingai močiutei Sofijai Aleksandrovnai Butakovai: „Ištisas valandas stovėjome be darbo nuostabiose Sankt Peterburgo katedrose – Šv. – Ten dažnai dainuodavo geriausi Sankt Peterburgo chorai. Bandžiau rasti vietą po galerija ir pagavau kiekvieną garsą. Dėl geros atminties jis lengvai įsiminė beveik viską, ką girdėjo.

Čia ištakos jo garsieji „Varpai ir vigilija“, kuriuos pats kompozitorius laikė geriausiomis savo kompozicijomis! O nepamirštamas Novgorodo varpų skambėjimas prikels didžiojo Antrojo fortepijono koncerto garsuose. „Vienas brangiausių mano vaikystės prisiminimų yra susijęs su keturiomis natomis, kurias vadina didieji Šv. Sofijos katedros varpai... Keturios natos, vėl ir vėl susiformavusios į besikartojančią temą, keturios verkiančios sidabrinės natos, apsuptos vis kitokio akompanimento. .

Ir savo fenomenalia atmintimi Rachmaninovas stebino nuo jaunystės. Kartą (tai buvo XIX amžiaus 90-ųjų pradžioje) savo mokytojui S.I. Kompozitorius A. Glazunovas atvyko pas Tanejevą parodyti dalies savo naujosios simfonijos. Išklausęs Tanejevas išėjo ir grįžo ne vienas: „Leiskite man supažindinti jus su savo talentingu mokiniu Rachmaninovu, kuris taip pat sukūrė simfoniją...“ Kuo nustebino Glazunovas, kai „studentas“ atsisėdo prie fortepijono ir atliko kompoziciją, kurią jis ką tik grojo! "Bet aš to niekam nerodžiau!" – nustebo Glazunovas. Paaiškėjo, kad Rachmaninovas buvo kitame kambaryje ir iš klausos kartojo pirmą kartą girdėtą muziką.

Liubovas Petrovna kaip kraitį gavo penkis dvarus su dideliais žemės sklypais. Vienas iš jų buvo generinis, kiti apdovanoti jos tėvui generolui Piotrui Butakovui už sąžiningą tarnybą kariūnų korpuse. Tačiau vyras praleido dešimt metų ir prarado viską. 1880-ųjų pradžioje šeimą, kurioje jau buvo šeši vaikai, ištiko dideli materialiniai sunkumai. Priversti parduoti Onegą, Rachmaninovai persikėlė į Sankt Peterburgą.

1882 metų rudenį Sergejus įstojo į Sankt Peterburgo konservatorijos jaunesniųjų skyrių mokytojo V.V. Demyansky ir apsigyveno draugų namuose. Tačiau nesantaika šeimoje ir ankstyvas berniuko savarankiškumas mažai prisidėjo prie mokymosi. Išgelbėjo mylima močiutė Sofija Aleksandrovna: kiekvienų konservatorijos metų pabaigoje ji nuveždavo anūką pas save į Novgorodą arba į savo dvarą Borisovą.

Sergejaus Rachmaninovo gyvenimas Ivanovkoje

Ir tada Ivanovka amžiams tapo geriausia vieta žemėje. „16 metų gyvenau dvare, kuri priklausė mano mamai“, – po metų rašys Sergejus Vasiljevičius, – tačiau sulaukę 16 metų mano tėvai prarado turtus, o aš išvykau vasarai į savo giminaičio Satino dvarą. . Nuo to amžiaus iki tos akimirkos, kai išvykau iš Rusijos (amžinai?), ten gyvenau 28 metus... Ten nebuvo gamtos grožybių, tarp kurių dažniausiai yra kalnai, bedugnės, jūra.

Tai buvo stepių dvaras, o stepė yra ta pati jūra, be galo ir krašto, kur vietoj vandens yra ištisiniai kviečių, avižų ir kt. laukai nuo horizonto iki horizonto. Jūros oras dažnai giriamas, bet jei žinotum, koks geresnis stepių oras su savo žemės aromatu ir viskuo, kas auga, jis nesipučia. Šioje dvare buvo didelis parkas, apsodintas rankomis, mano laikais jau penkiasdešimties metų. Ten buvo dideli vaismedžių sodai ir didelis ežeras. Nuo 1910 m. šis dvaras perėjo į mano rankas... Ten, Ivanovkoje, aš visada siekiau. Ranka ant širdies turiu pasakyti, kad vis dar trokštu ten nuvykti.

Būtent čia, Ivanovkoje, prasidėjo ir atsitiko daug kas nulems likusį Sergejaus Vasiljevičiaus gyvenimą. Ten jis rado „poilsį ir visišką ramybę arba, atvirkščiai, kruopštų darbą, kuriam palanki aplinkinė ramybė“. Čia jis tobulino savo atlikimo įgūdžius koncertams, kuriuos pradėjo atlikti dar studijų metais. Ten gimė pirmosios jo kompozicijos, parašytos kompozitoriaus ir mokytojo Sergejaus Tanejevo globoje. Ten jis patyrė pirmąją gražią, beprotiškai romantišką meilę. Ten rado ir kitą – puikų, jautrų, atsidavusį, kas bus su juo iki galo.

Tais metais Ivanovkoje susirinko daug jaunų žmonių: visa Satinų šeima, daugybė jų giminaičių ir kaimynų, o tarp jų ir Sergejaus antros eilės – gražuolės Natalija, Liudmila ir Vera Skalon. Na, o ten, kur daug jaunimo, visada kyla meilės atmosfera, ir visi entuziastingai ieškojo savo laimės ten, „kur alyvinė sausakimša“. Ji neaplenkė ir 17-mečio Sergejaus. Iš pradžių jam atrodo, kad jis yra įsimylėjęs vyriausią iš Skalon seserų Nataliją, kurią visi vadino Tatuša - neatsitiktinai jis romaną „Svajonė“ skyrė jai Pleščejevo eilėraščiams.

Ir tada jie susirašinėja ilgą laiką, ir jis dalijasi su ja visa, na, beveik visa savo patirtimi. Ji tapo jo patikėtine, ji, jį įsimylėjusi, papasakojo ir apie kitą, už netikėčiausią aistringą meilę - jaunesnei penkiolikmetei seseriai Verai, kurią dėl ryškaus emocionalumo pavadino „psichopate“. Laimingas jaunuolis – šis jausmas buvo abipusis. Daugelis draugų ir biografų meilę Verai laikė praeities pomėgiu, jaunatvišku romanu, kuris natūraliai baigėsi sulaukus pilnametystės.

Taip, ir Veročka, regis, lengvai pamiršo savo linksmą, liekną pusseserę ilgomis kojomis, kurios netilpo po pianinu. Ji ištekėjo, pagimdė dvi dukras, o prieš vestuves sudegino visus Rachmaninovo laiškus. Žinoma, kad ne. Į Ivanovką susirinko ne paprasta ir atsitiktinė kompanija. Tai buvo išsilavinę, talentingi jaunuoliai, nepavargę mokytis. Daugelis mokėsi konservatorijoje, visi grojo, dainavo, piešė... Ir suprato ar bent nuspėjo, intuityviai pajuto, koks galingas talentas, kokia nuostabi asmenybė jiems pasisekė būti šalia.

Taip, ir nepaisant visų jaunatviško nerangumo, pusbrolis buvo išvaizdus, protingas ir koks genialus pianistas – visi mielai ėmė iš jo pamokas, kurių jis, beje, niekam neatsisakė... Jie įkrito. mylėk jį nuoširdžiai. Veros dienoraštis išsaugotas, kupinas vilčių, mergaitiško ilgesio ir neišsipildžiusių troškimų. Štai tik kelios eilutės iš jo: „... Ar tai tikrai meilė?! Neįsivaizdavau, kokios tai kančios. Knygos parašytos skirtingai.

Vis tikiuosi, kad ši nuotaika kažkaip praeis... "" ... Kas man brangesnis už visus? Aš net negaliu patikėti! Kiek laiko man jis atrodė baisus, nesijaučiantis, šlykštus. Ir dabar? Ir mes pažįstami tik tris savaites. Dieve, Dieve, kaip visa tai keista! „Žinoma, nebėra jokių abejonių, aš įsimylėjau! Tai atsitiko staiga ir prieš mano valią...“ „Esu ir liūdna, ir susierzinusi, svarbiausia, imu bijoti, kad Sergejus Vasiljevičius man visiškai abejingas. O, tai būtų baisu! Kaip aš apie tai anksčiau nepagalvojau...

„...Štai ką aš mačiau sapne. Einu Raudonąja alėja ir staiga tolumoje pasirodo vyriška figūra ir greitai priartėja, sustoju, bandau išsiskirti, bet negaliu. Tik kai jis priėjo trim žingsniais arčiau, atpažinau Sergejų Vasiljevičius. Jis sugriebė mano ranką ir pradėjo tvirtai ir ilgai spausti, tada viskas dingo rūke, o aš pabudau, vis dar jausdamas jo rankos prisilietimą ... "

Ir jau ne svajonė, o tikras paaiškinimas čiuožiant kaime: „Dieve, ką aš pajutau, kai jis staiga pažvelgė į mane ir švelniai bei meiliai pasakė:“ O, su kokiu džiaugsmu aš nuvešiu savo Psichopatą iki galo. pasaulis toks. Man atrodė, kad nustojo plakti širdis, visas kraujas subėgo į galvą, tada širdis taip plakė, kad vos neuždusau. Abu tylėjome. Deja, po kelių minučių jau apvažiavome kuliamą ir sodą ir vėl atsidūrėme kieme. O, kodėl mes tikrai negalime nukeliauti į pasaulio galus!

„Šiandien įsitikinau, kad džiaugsmą taip pat sunku nuslėpti, kaip ir sielvartą. Kaip netikėtai baigėsi visos mano kankinančios abejonės! Koks juokingas dabar mano pavydas! Nuo šiandien mano širdyje yra rojus. Jau pripratau prie minties, kad jis mane myli, bet tuo tarpu tik vakar tuo įsitikinau. Nėra pagrindo abejoti šių prisipažinimų nuoširdumu. Tai patvirtina ir Veročkos seserys, ir tolesnis įsimylėjusios merginos likimas, kurį nulėmė jos tėvai.

Generolo šeima negalėjo priimti tokio vargšo muzikanto, kad seserys Skalonės, apgailestaudamos, nusipirko jam paltą baseine. Už tai Veročka net sulaužė savo porcelianinę taupyklę. O 1899 m. Vera, kaip ją taip pat vadino Rachmaninovas, vis dėlto ištekėjo už lygiaverčio – kito Sergejaus, jų bendro draugo Tolbuzino. Tačiau po dešimties metų, 1909-aisiais, jos nebebus – tik 34-eri. Ji sirgo širdimi, bet kas žino, kiek lemtingos beviltiškumo prie šio skausmo pridėjo kažkieno žiauri valia, draskomos svajonės. Neatsitiktinai jos vidurinė sesuo Liudmila savo atsiminimuose teigia, kad Vera visą gyvenimą mylėjo Rachmaninovą.

Bet kas jis toks? Ar tikrai greitai pamiršo tą, su kuria norėjo „nukeliauti į pasaulio galus“? Bet kodėl tada Veročka, tiek daug kalbėjimo dienoraštį laikęs, prieš vestuves sunaikino savo, regis, dar iškalbingesnius laiškus. O svarbiausia – skambėjo muzika. Klausykite Rachmaninovo pirmojo fortepijono koncerto. Antroji dalis skirta Veročkai Skalon. O kiek jai skirti romansai byloja: „O aš dar ilgai būsiu paslaptyje, nakties tyloje“ iki Feto žodžių ir dar kelių, tarp jų ir gražioji nepamirštama alyvinė.

Romansai paprastai yra ypatingi Rachmaninovo kompozicijų puslapiai. „Poezija įkvepia muziką, nes pačioje poezijoje yra daug muzikos. Jos tarsi seserys dvynės, – prisipažino kompozitorius. – Ir graži moteris, žinoma, amžino įkvėpimo šaltinis. Bet tu turi bėgti nuo jos ir ieškoti vienatvės, kitaip nieko nesukomponuosi, nieko neatneši iki galo.

Nešiokitės įkvėpimą širdyje ir mintyse, galvokite apie įkvėpėją, bet kūrybai būkite vieni su savimi. Tikras įkvėpimas turi kilti iš vidaus. Jei nieko nėra viduje, niekas iš išorės nepadės“. Jis sukūrė daugiau nei 80 nuostabių romansų ir už kiekvieno slypi ryški patirtis, širdies pareiškimas apie meilę konkrečiu pavadinimu.

Sunku pasakyti, ar per tuos Ivanovkos mėnesius jis įtarė, su kokiu skausmu ir pavydu sekė Veročkos artima draugė ir patikėtinė protinga, jautri ir talentinga Nataša Satina, ilgą laiką be galo ir beviltiškai įsimylėjusi savo genialų pusbrolį. meilės aistros. Bet - ji mylėjo, nepaisant visko, tyliai, tikrai, ištikimai.

Iki to laiko - net studijų metais Maskvos konservatorijoje - Rachmaninovas pradėjo koncertuoti, kurie buvo surengti labai sėkmingai. Jis aktyviai studijavo kompoziciją, vadovaujamas Sergejaus Tanejevo ir Antono Arenskio. Tada jis pirmą kartą susitiko su Čaikovskiu, kuris iškart pastebėjo gabų studentą. Netrukus Piotras Iljičius pasakė: „Aš prognozuoju jam puikią ateitį“.

Būdamas 18 metų, Rachmaninovas puikiai baigė fortepijono pamokas, o 1892 m. baigęs kompoziciją konservatorijoje už puikų pasirodymą ir kompozitoriaus sėkmę buvo apdovanotas Didžiuoju aukso medaliu. Kitas puikus absolventas - A. Skriabinas - gavo Mažąjį aukso medalį (Didysis buvo įteiktas tik tiems, kurie baigė konservatoriją pagal dvi specialybes). Baigiamajame egzamine Rachmaninovas pristatė vieno veiksmo operą „Aleko“ pagal Puškino poemą „Čigonai“, kurią parašė vos per 17 dienų. Už ją egzamine dalyvavęs Čaikovskis savo „muzikiniam anūkui“ (jo mokytojas Tanejevas buvo mėgstamiausias Piotro Iljičiaus mokinys) skyrė penketą su trimis pliusais.

Ją gerai įvertino kritikai ir visuomenė... Deja. Tokia nuostabi sėkmė buvo trumpalaikė. Čaikovskis ketino įtraukti Aleko į Didžiojo teatro repertuarą kartu su savo vienaveiksme opera „Jolanta“. Ir jis, ir Teatro direkcija man sakė, kad šios dvi operos bus rodomos tų pačių metų gruodį. Tačiau 1893 m. spalio 25 d. Čaikovskis mirė. „Iolanta“ buvo pastatyta, bet... be mano „Aleko“.

Beveik trejus metus jaunasis kompozitorius lankė pamokas Mariinsky moterų mokykloje ir Elžbietos institute. Bet jis ir toliau rašė. Didžiausias kūrinys tuo metu buvo Pirmoji simfonija. Deja, Aleksandras Glazunovas, nesuprasdamas jo neįprastumo, nepavyko pirmasis pasirodymas. Kaip autoriui padėjo moralinis palaikymas ir artimų žmonių rūpestis! Ir staiga, 1897 m., Rachmaninovas netikėtai sulaukė pasiūlymo visai kitoje srityje.

Turtingas pramonininkas Savva Mamontovas surengė privačią operą, subūrė talentingą jaunimą ir pasiūlė jam antrojo dirigento vietą. Čia Sergejus Vasiljevičius praktiškai įvaldė operos klasiką, sutiko daug nuostabių muzikantų ir nuostabių meistrų, kuriuos globojo Mamontovas: Serovas, Vrubelis, Korovinas. Ir susipažino su tuomet nuostabiu dainininku Fiodoru Chaliapinu, kuris kaip tik kūrė savo Godunovą, Grozną ir kitas dalis, kurios netrukus šokiruos visą pasaulį. Čia jis pradėjo visą gyvenimą trukusią draugystę su šiuo „Dievo paženklintu žmogumi“.

1898 metų vasarą kompozitorius ir Rusijos privačios operos artistai atvyko į Krymą, kur susitiko su Antonu Čechovu. 1899 m. pavasarį Rachmaninovas išvyko į pirmąją koncertinę kelionę užsienyje – į Angliją. Ir pirmieji naujojo šimtmečio metai parodė naują, tikrai puikų muzikantą. Sergejus Vasiljevičius patyrė galingą kūrybinių jėgų antplūdį, kūrė naujus kūrinius, koncertavo Vienoje, Maskvoje, Sankt Peterburge ir provincijose, o 1904 m. užėmė orkestro vado pareigas Didžiajame teatre.

Sergejus Rachmaninovas - asmeninio gyvenimo, šeimos ir vaikų biografija

Tuo metu Rachmaninovas jau buvo tapęs vyru ir tėvu. Brangi paauglystės draugė, seniai jį įsimylėjusi ir daug ašarų išliejusi dėl kitų mylinčių akių, Nataša Satina laukė sparnuose. Pati subtili ir gabi muzikantė, konservatorijoje studijavusi fortepijoną ir vokalą, sugebėjo užkariauti mylimo žmogaus širdį.

Net Veročkos Skalon sesuo Liudmila Rostovceva po pusės amžiaus parašė: „Seryozha ištekėjo už Natašos. Jis negalėjo pasirinkti geresnės žmonos. Ji mylėjo jį nuo vaikystės, galima sakyti, kentėjo per jį. Ji buvo protinga, muzikali ir labai informatyvi. Džiaugėmės dėl Seryozhos, žinodami, į kokias patikimas rankas jis patenka... “Ir visas tolimesnis jų šeimos gyvenimas įrodė, kad jie sukurti vienas kitam, kad geriausio draugo negali būti.

Tačiau, nors tai, kad ši laiminga sąjunga įvyko, žinoma, pirmiausia yra didžiulės Natašos meilės ir atsidavimo nuopelnas, ji parodė ir nagus, ir charakterį, ir pasididžiavimą. Pamačiusi, jau būdama nuotaka, kaip jos Seryozha žvelgia į naują gražuolę ir net ką nors jai kuria, ji iš karto pasakė jaunikiui, kad jis vis dar gali apsigalvoti... Tačiau tarp daugybės pasišventimų jis buvo jai. davė tikrą šedevrą: „Nedainuok, gražuole, su manimi“ ne mažiau genialiems Puškino eilėraščiams.

Tačiau įteisinti šią iš viršaus atsiųstą sąjungą nebuvo taip paprasta. Sergejus ir Natalija buvo pusbroliai, o santuokos tarp artimų giminaičių buvo uždraustos, reikėjo asmeninio imperatoriaus leidimo, kuris buvo duodamas išimtiniais atvejais. Jaunieji įteikė aukščiausiam vardu adresuotą peticiją, tačiau, nepaisant galimų didelių rūpesčių dėl įstatymo pažeidimo, atsakymo nelaukė. Norėdamas surinkti pinigų medaus mėnesio kelionei, Sergejus apsigyveno Ivanovkoje ir sukūrė 12 romansų – po vieną kasdien.

O grįžę 1902 m. balandžio 29 d., jie susituokė nedidelėje 6-ojo Taurido grenadierių pulko bažnyčioje Maskvos pakraštyje. „Važiavau vežime su vestuvine suknele, lietus liejo kaip iš kibiro“, - prisiminė Natalija Aleksandrovna. -Į bažnyčią buvo galima patekti pro ilgiausią kareivinę. Kareiviai gulėjo ant gultų ir nustebę žiūrėjo į mus. Vyrams geriausiai pasirodė A. Zealotas ir A. Brandukovas.

Šiloti, kai trečią kartą buvome vedžiojami aplink pultą, juokais man pašnibždėjo: „Gali dar apsigalvoti. Ne per vėlai". Sergejus Vasiljevičius buvo su fraku, labai rimtas, ir aš, žinoma, siaubingai jaudinuosi. Iš bažnyčios nuėjome tiesiai į Zealotą, kur buvo surengta šampano puota. Po to greitai persirengėme ir nuėjome tiesiai į stotį, pasiėmėme bilietus į Vieną.

Po mėnesio Vienoje – Italijos grožis, Šveicarija, nuostabios Alpės ir Venecijos gondolos, nepamirštami koncertai ir geriausių Europos muzikantų atliekama opera, nuostabus italų dainavimas... Ir – Vagnerio festivalis Bairoite, bilietai į kuriuos kaip vestuvių dovaną pristatė Šiloti: „Skrajojantis olandas“, „Parsifalis“ ir „Nibelungo žiedas“.

Ir iškart iš ten - namo, į Ivanovką. Kai rudenį paaiškėjo, kad su santuokos liudijimu viskas pavyko, jie persikėlė į Maskvą. Ten, Vozdvizhenkoje, 1903 m. kovo 14 d. gimė jų dukra Irina. O 1907 m. birželio 21 d. - antroji mergina Tatjana.

„Sergejus Vasiljevičius jaudinančiai mylėjo vaikus apskritai“, - vėliau prisiminė jo žmona. – Vaikščiodama negalėjau praeiti pro vežimėlyje sėdintį vaiką nepažiūrėjusi į jį, o jei įmanoma, nepaglostydama jo rankenos. Kai gimė Irina, jo džiaugsmui nebuvo galo. Bet jis taip bijojo jos, jam visada atrodė, kad jai reikia kokios nors pagalbos; buvo neramus, bejėgiškai vaikščiojo aplink jos lopšį ir nežinojo ką daryti. Tas pats buvo ir po ketverių metų gimus Tanjai.

Šis jaudinantis rūpestis vaikais, švelnumas jiems tęsėsi iki pat jo mirties. Jis buvo nuostabus tėvas. Mūsų vaikai jį dievino, bet vis tiek šiek tiek bijojo, tiksliau – bijojo kaip nors jį įžeisti ir nuliūdinti. Jiems jis buvo pirmas namuose. Namuose viskas vyko – kaip pasakytų tėtis ir kaip į tą ar aną reaguos. Kai mergaitės užaugo, kartu su jomis keliaudamas Sergejus Vasiljevičius jomis žavėjosi, didžiavosi, kaip gerai jos atrodo. Vėliau jis turėjo tokį patį požiūrį į savo anūkę ir anūką.

Ir tuo pačiu jam pavyko neįtikėtinai daug, nustebindamas net Nataliją Aleksandrovną: „Jei jis ėmėsi darbo, ji ėjo labai greitai, ypač jei jis kūrė kokį nors tekstą. Tai buvo ne tik romansai. Operą „Šykštus riteris“ jis sukūrė beveik per keturias savaites, eidamas Ivanovkos laukus. Darbas su Kolokols vyko taip pat greitai. Kai jis kūrė, jo nebuvo aplinkiniams. O dieną ir naktį galvojau tik apie rašymą. Taip buvo jaunystėje, taip pat 1940-ųjų rugpjūtį, kai sukūrė paskutinį savo kūrinį – „Simfoninius šokius“.

Kiek tada gimė puikios muzikos – operos „Šykštusis riteris“ ir „Francesca da Rimini“, simfoninės poemos ir chorinės kantatos – „Uolas“, „Mirusiųjų sala“, fortepijoniniai koncertai, fantazijos, sonatos, variacijos ir rapsodijos, kaprikos. - čigonų motyvais, Paganinio, Šopeno, Corelli temomis. Ir – nuostabus „Vocalise“, pristatytas Antoninai Vasiljevnai Neždanovai, ir iki šių dienų geriausių dainininkų ir instrumentalistų svajonė.

O tuo pačiu užteko laiko ir jėgų, kad mane nuneštų... technikos naujovės ir darbas žemėje: „Kai Ivanovkos dvaras perėjo į mano rankas, labai pamėgau tvarkyti namus. Tai nesusilaukė simpatijų šeimoje, kuri bijojo, kad ekonominiai interesai mane atstumtų nuo muzikinės veiklos. Bet žiemą uoliai dirbau, „užsidirbau“ su koncertais, o vasarą didžiąją dalį suleidau į žemę, patobulinau ir vadybą, ir gyvą įrangą, ir mašinas. Daugeliu atvejų turėjome amerikietiškos kilmės segtuvus, žoliapjoves ir sodintuvus.

Ištikima Nataša buvo draugė ir pagalbininkė visame kame, ji dalijosi ilgų kelionių, daugybės persėdimų ir varginančių bemiegių naktų vargais. Saugodavosi nuo skersvėjų, stebėdavo jo poilsį, maistą, kraudavosi daiktus, šildydavo rankas prieš koncertus – masažais ir kaitinimo pagalvėlėmis, kol kartu sugalvodavo specialią elektrinę sankabą. Ir, svarbiausia, morališkai palaikė jį, kad ir kas nutiktų. O muzikoje jie vienas kitą suprasdavo be žodžių: „Kai buvome kokiame nors koncerte ar operoje, aš pirmasis išsakydavau savo nuomonę apie kūrinį ar atlikėją.

Paprastai tai visiškai sutapo su jo nuomone. Prieš pat Antrąjį pasaulinį karą Anglijoje „The Bells“ grojęs dirigentas paprašė autoriaus atvykti į šį koncertą. Sergejus Vasiljevičius taip pat žaidė tą dieną ir negalėjo to padaryti. Jis dirigentui atsakė, kad į jo koncertą vietoj jo ateis žmona ir „ką ji pasakys, bus mano nuomonė“.

Savo Nataliją Aleksandrovną jis pavadino „geruoju mano gyvenimo genijumi“. Deja, net tokia palaiminga sąjunga nėra be debesų. Iš pažiūros niūrios išvaizdos, netgi niūroko, Rachmaninovas buvo aukštas, gražus ir elegantiškas, o aplinkui visada buvo daug gerbėjų. 1916 m. rugsėjį, vos per dvi su puse savaitės, jis parašė šešis romansus su dedikacija dainininkei Ninai Kosice. Jis lydėjo ją į turą ir neslėpė entuziastingos meilės, dėl kurios kilo ne tik apkalbos.

Nežinia, kiek daugiau kančių būtų patyrusi Natalija Aleksandrovna – revoliucija ir emigracija padarė tašką šioje istorijoje. Toli nuo tėvynės Rachmaninovas neberašys nė vieno romanso. Tačiau nors 1914–1918 m. pasaulinį karą kompozitorius suvokė kaip sunkiausią Rusijos išbandymą, iš pradžių jie nesiruošė pasitraukti. Nuo pat pirmojo „karo sezono“ Sergejus Vasiljevičius nuolat dalyvavo labdaros koncertuose ir su džiaugsmu priėmė 1917 m. vasario revoliuciją. Tačiau netrukus kilo abejonių, kurios augo kartu su įvykiais.

Kompozitorius revoliuciją pasitiko su nerimu. Ne tik todėl, kad žlugus visai sistemai, meninė veikla Rusijoje gali sustoti ilgiems metams. Man teko susidurti su žiauria realybe savo Ivanovkoje. Atrodo, kad vietiniai valstiečiai buvo patenkinti protingo ir malonaus pono atsakymais ir planais, tačiau netrukus jie patys atėjo su patarimu pasitraukti: per dažnai pasitaikydavo nepažįstamų žmonių, kurie drumsčia vandenį ir kursto maištą. Paskutinis lašas buvo sulūžęs pianinas, beprasmiškai išmestas pro „šeimininko namų“ langą.

Sergejus Rachmaninovas – emigracija

1917 m. gruodį Rachmaninovas su šeima išvyko į turą į Švediją. Ir jis niekada negrįžo į Rusiją. Tai buvo tragedija: „Išvykusi iš Rusijos praradau norą kurti. Praradęs tėvynę, praradau save“. Pirmiausia Rachmaninovai apsigyveno Danijoje, kur kompozitorius daug koncertavo, kad užsidirbtų pragyvenimui, o 1918-aisiais persikėlė į Ameriką, kur Sergejaus Vasiljevičiaus koncertinė veikla be pertraukų tęsėsi beveik 25 metus su didžiuliu pasisekimu.

Klausytojus traukė ne tik aukšti Rachmaninovo atlikimo įgūdžiai, bet ir pati jo grojimo maniera, išorinis asketiškumas, už kurio slypėjo ryški genijaus prigimtis. „Žmogus, galintis reikšti savo jausmus taip ir su tokia jėga, visų pirma turi išmokti juos tobulai įvaldyti, būti savo šeimininku...“ – žavėjosi apžvalgininkai.

Ir kentėjo: „Pavargau nuo Amerikos. Tik pagalvok: tris mėnesius iš eilės koncertuoti kone kasdien. Grojau tik savo kūrinius. Sėkmė buvo puiki, jie buvo priversti baliuoti iki septynių kartų, o tai vietos publikai yra daug. Publika stebėtinai šalta, išlepinta pirmos klasės artistų gastrolių, vis ieškančių kažko neįprasto, skirtingai nei kiti. Vietiniai laikraščiai tikrai pažymi, kiek kartų jiems buvo skambinta, o didelei publikai tai yra jūsų talento matas.

Tremtyje Rachmaninovas beveik nustojo diriguoti, nors buvo pakviestas diriguoti Bostono simfoniniam orkestrui, o vėliau ir Sinsinačio miesto orkestrui. Tik retkarčiais stovėdavo prie pulto, atlikdamas savo kūrinius. Tačiau prisipažino: „Amerikoje mane maloniai sukrėtė ir giliai palietė Čaikovskio populiarumas. Aplink mūsų kompozitoriaus vardą buvo sukurtas kultas. Nei vienas koncertas nepraeina be Čaikovskio pavardės programoje.

O labiausiai stebina tai, kad jankiai, ko gero, jaučia ir supranta Čaikovskią geriau nei mes, rusai. Teigiamai kiekviena Čaikovskio nata jiems kažką sako. Muzikinis išsilavinimas Amerikoje yra gerai žinomas. Lankiausi Bostono ir Niujorko oranžerijose. Žinoma, jie man parodė geriausius mokinius, bet gera mokykla matosi pačioje atlikimo manieroje.

Tačiau tai suprantama – amerikiečiai nėra šykštūs rašydami geriausius Europos virtuozus ir mokėdami milžiniškus mokesčius už mokymą. Ir apskritai, jų konservatorijų profesorių kolektyve 40% užsieniečių. Orkestrai taip pat geri. Ypač Bostone. Tai neabejotinai vienas geriausių orkestrų pasaulyje.

Tačiau tai 90% užsieniečių. Pučiamieji instrumentai visi prancūziški, bet stygos – vokiečių rankose. O apie pianistus jis sakė, kad pasauliui negresia likti be puikių virtuozų su nepriekaištinga technika. Keista, kad niekas taip neprivalėjo atlikti šiuolaikinės muzikos, kaip iš Sergejaus Vasiljevičiaus. Tačiau jis nenuėjo toliau nei Debussy, Ravelio ir Pulenco darbai. Jis griežtai prieštaravo vyraujančiai nuomonei, kad tai tolimesnis muzikos meno raidos etapas.

Jis tikėjo, kad, priešingai, tai – regresija, netikėjo, kad iš šios krypties gali išaugti kažkas reikšmingo, nes modernistams trūko pagrindinio dalyko – širdies. Jis teigė nesuprantantis ir nepriimantis tokių kūrinių, kad „modernumo“ gerbėjai tik apsimeta, kad juose kažką supranta: „Heine kartą pasakė: „Kas atima gyvybę, tas muzika grįžta“. Jis to nepasakytų, jei išgirstų šiandieninę muziką. Dažniausiai tai nieko nedaro. Muzika turėtų atnešti palengvėjimą, ji turėtų valyti protus ir širdis, tačiau šiuolaikinė muzika to nedaro.

Jei norime tikros muzikos, turime grįžti prie pagrindinių dalykų, dėl kurių praeities muzika buvo puiki. Muzika negali apsiriboti spalvomis ir ritmu; tai turėtų atskleisti gilius jausmus... Vienintelis dalykas, kurį kurdamas muziką stengiuosi padaryti, kad ji būtų tiesiogiai ir tiesiog išreikšta tai, kas yra mano širdyje.“ Ir pridūrė: „Šalyse, kuriose ypač gausu liaudies dainų, natūraliai vystosi puiki muzika“. Koncertuodamas Amerikoje ir Europoje, Rachmaninovas pasiekė puikią meninę ir materialinę gerovę.

Tačiau net ir beprotiškame užimtame nerado prarastos dvasios ramybės, nė minutei nepamiršo savo Tėvynės. Jis nepajudinamai neigiamai vertino bolševikų valdžią, tačiau atidžiai sekė sovietinės kultūros raidą, rengė labdaros koncertus, padėjo ne tik savo profesijos bendražygiams, bet, pavyzdžiui, sraigtasparnių konstruktorius Sikorskis, sutikęs jį Amerikoje, su entuziazmu klausėsi pasakojimai apie naujus lėktuvus.

1930 m. Rachmaninovai įsigijo dvarą netoli Liucernos ir pavadino jį Senar, sujungdami pirmąsias dvi vardų Sergejaus ir Natalijos raides bei pirmąją pavardės raidę. „Mūsų namas buvo pastatytas ant didelės uolos, kurią reikėjo susprogdinti“, – rašė kompozitoriaus žmona. – Dvejus metus, kol šis namas buvo statomas, gyvenome nedideliame ūkiniame pastate. Darbininkai atėjo 6 valandą ryto ir pradėjo dirbti su kažkokiais pratimais. Pragariškas triukšmas neleido man užmigti. Tačiau Sergejus Vasiljevičius buvo toks aistringas statyboms, kad su jais elgėsi nuolaidžiai.

Jis mėgo su architektu išnagrinėti visus planus, su malonumu vaikščiojo su juo po pastatą, o dar labiau domėjosi pasikalbėti su sodininku. Visą tuščią plotą priešais būsimą namą teko užpildyti didžiuliais granito luitais, likusiais po uolos sprogimo. Buvo užberta žemėmis ir pasėta žole. Po dvejų ar trejų metų aikštelė pavirto nuostabia žalia pieva. Kol namas buvo statomas, į mūsų sparną dažnai ateidavo draugai rusai: Horovicas su žmona, smuikininkas Milšteinas, violončelininkas Piatigorskis ir kiti.

Šiomis dienomis buvo daug geros muzikos“. O šeimininkas mėgo ir iškilmingai demonstruoti technines naujoves: liftą, dulkių siurblį ir žaislinį geležinkelį. Automobiliai buvo jo ypatinga aistra. „Rachmaninovas labai mėgo vairuoti automobilį“, - prisiminė garsus smuikininkas Nathanas Milsteinas. „Kiekvienais metais pirkdavau naują „Cadillac“ ar „Continental“, nes nemėgau blaškytis su remontu.

Pirmaisiais metais naujuose namuose – 1935 m. – Rachmaninovas sukūrė vieną geriausių savo kūrinių – Rapsodiją fortepijonui ir orkestrui. Per kitas dvi vasaras jis baigė savo Trečiąją simfoniją. Deja, po 1939–1945 m. karo jam nepavyko pamatyti Senaro. Jis būtų nustebęs pamatęs, kaip neįprastai gražiai išaugo visi jo sodinimai. Nematė. Prasidėjus naujam karui, kompozitorius su žmona grįžo į Ameriką.

Rachmaninovas buvo vienas iš Rusijos inteligentijos atstovų, 1930 m. pasirašiusių kreipimąsi į Amerikos piliečius prieš JAV vyriausybės ketinimą oficialiai pripažinti Sovietų Sąjungą su ten egzistuojančia valdžia. Tačiau prasidėjus Antrajam pasauliniam karui, jis vienas pirmųjų nusprendė „pavyzdžiu parodyti visiems rusams, kad tokiu metu būtina pamiršti nesutarimus ir susivienyti, kad padėtų varginančiai ir kenčiančiai Rusijai“.

1941 metais jis visą kolekciją iš labdaros koncerto Niujorke perdavė sovietų konsului V. A. Fediušinui, motyvaciniame laiške rašydamas: „Iš vieno iš rusų, visa įmanoma pagalba rusų žmonėms kovojant su priešu. Noriu tikėti, tikiu visiška pergale! Buvo ir kitų koncertų, skirtų padėti tėvynei, kovojančiai su naciais. O vandenyno garlaivis atgabeno tautiečiams maisto ir vaistų.

1942-aisiais buvo minimas Rachmaninovo meninės veiklos 50-metis, tačiau dienos herojus uždraudė apie tai kalbėti artimiesiems ir draugams. Ne tik todėl, kad nemėgo banketų ir tostų, šventę jis laikė netinkama, kai frontuose liejosi kraujas. Tačiau klestinčioje Amerikoje mažai kas prisiminė Rachmaninovo jubiliejų, tik Steinway kompanijos atstovai jam padovanojo puikų pianiną. Tačiau kariaujančioje tėvynėje Didžiajame teatre atidaryta paroda, skirta kompozitoriaus gyvenimui ir kūrybai.

Paskutiniai Sergejaus Vasiljevičiaus Rachmaninovo gyvenimo metai

Paskutinis koncertų sezonas, nepaisant blogos savijautos, Rachmaninovas prasidėjo 1942 m. spalio 12 d. O 1943 m. vasario 1 d., praėjus 25 metams po atvykimo į Ameriką, kito turo metu jam ir jo žmonai buvo suteikta Amerikos pilietybė. Vasario 11-ąją Sergejus Vasiljevičius Čikagoje grojo pirmąjį Bethoveno koncertą ir jo Rapsodiją, vadovaujamas Stocko. Salė buvo sausakimša, orkestras pasveikino Rachmaninovą su karkasu, o publika atsistojo. „Jis grojo nuostabiai, – rašė jo žmona, – bet jautėsi blogai, skundėsi dideliu skausmu šone.

O 1943 metų vasario 17 dieną įvyko paskutinis jo koncertas, po kurio jis buvo priverstas nutraukti turą. „Liga progresavo taip greitai, kad net kasdien jį lankęs daktaras Golicynas nustebo“, – prisiminė Natalija Aleksandrovna. - Sergejus Vasiljevičius visai negalėjo valgyti. Prasidėjo širdies plakimas. Kažkaip pusiau sąmonėje Sergejus Vasiljevičius manęs paklausė: „Kas groja? – „Dievas su tavimi, Seryozha, čia niekas nežaidžia“. - "Aš girdžiu muziką".

Kitą kartą Sergejus Vasiljevičius, pakėlęs ranką virš galvos, pasakė: „Keista, jaučiuosi taip, tarsi mano aura būtų atskirta nuo galvos“. Tačiau net pastarosiomis dienomis, retai atgaudamas sąmonę, jis paprašė Natalijos Aleksandrovnos perskaityti jam pranešimus iš Rusijos fronto. Sužinojęs apie pergalę Stalingrade, jis sušnibždėjo: „Ačiū Dievui!

„Likus trims dienoms iki mirties, pacientas pradėjo netekti sąmonės; kartais jis kliedėjo, - prisiminė daktaras Golitsynas, - ir kliedesyje judindavo rankas, tarsi diriguotų orkestrui ar grotų pianinu. Negaliu neprisiminti to ypatingo jausmo, kurį patyriau kaskart paėmus jo ranką pasitikrinti pulso, liūdnai pagalvojau, kad šios gražios plonos rankos daugiau niekada nelies klavišų ir nesuteiks to malonumo, džiaugsmo, kurį suteikė žmonėms. penkiasdešimties metų tęsinys.

„Kovo 26 d. daktaras Golitsynas patarė kviesti kunigą komunijai“, – rašė jo žmona. - Tėvas Gregory su juo bendravo 10 val. ryto (jis taip pat jį palaidojo). Sergejus Vasiljevičius jau buvo be sąmonės. 27 d., apie vidurnaktį, prasidėjo agonija, o 28 d., vieną valandą nakties, jis tyliai mirė. Jo veido išraiška buvo nepaprastai rami ir gera. Ryte jis buvo nugabentas į Žūvančiųjų Išganymo Dievo Motinos ikonos bažnyčią kažkur Los Andželo pakraštyje. Vakare įvyko pirmosios atminimo pamaldos. Susirinko daug žmonių. Bažnyčia buvo pilna gėlių, puokščių, vainikų. Steinway atsiuntė ištisus azalijų krūmus.

Laidotuvių apeigoms iš savo sodo atsinešėme dvi gėles ir padėjome jas Sergejui Vasiljevičiui ant rankų. Puikiai dainavo Platovo kazokų choras. Jie dainavo kažkokį ypač gražų „Viešpatie, pasigailėk“. Visą mėnesį po laidotuvių negalėjau atsikratyti šios giesmės... Karstas buvo cinkuotas, kad vėliau, kada nors, būtų galima vežti į Rusiją. Jis laikinai buvo apgyvendintas miesto mauzoliejuje. Gegužės pabaigoje mums su Irina pavyko nusipirkti sklypą kapui Kensico kapinėse. Ant kapo, prie galvos, auga didelis plintantis klevas. Aplink vietoj tvoros buvo pasodinti spygliuočių visžaliai krūmai, o ant paties kapo – gėlės ir didelis stačiatikių kryžius, imituojantis pilką marmurą.

Sergejus Rachmaninovas – dukros

Sergejus Rachmaninovas paliko gražias dukras, kurios puoselėjo ir puoselėjo savo tėvo atminimą. Irina įgijo išsilavinimą Amerikoje, baigė koledžą ir laisvai kalbėjo anglų ir prancūzų kalbomis. 1920–30 gyveno Paryžiuje. Čia 1924 metais ji ištekėjo už kunigaikščio Piotro Grigorjevičiaus Volkonskio, menininko, emigranto sūnaus. Tačiau šeimos laimė buvo trumpalaikė, po metų Volkonskis staiga mirė sulaukęs 28 metų.

Tatjana baigė gimnaziją Niujorke, o nuo 1930-ųjų gyveno Paryžiuje, kur ištekėjo už garsaus muzikos mokytojo, smuikininko ir kompozitoriaus, studijavusio pas Rachmaninovo Maskvos konservatorijoje, sūnaus Boriso Konyuso. Per karą ji liko Paryžiuje, prižiūrėjo savo tėvų dvarą Šveicarijoje ir vėliau jį paveldėjo. Tada Senaro ir Rachmaninovo archyvą paveldėjo jos sūnus, vienintelis didžiojo kompozitoriaus Aleksandro Rachmaninovo-Koniaus anūkas. Jis organizavo Rachmaninovo konkursus Rusijoje ir Rachmaninovo šventes Šveicarijoje.

Kosta Rikoje pasirodė netiesioginiai kompozitoriaus giminaičiai, proseneliai. Jie nekalba rusiškai, o apie didįjį protėvį yra girdėję tik kaip pianistą ir dirigentą. Perestroikos metais atvykę į Rusiją dėl sovietų ambasadoriaus žmonos bėdų sovietų kultūros fondo kvietimu jie stebėjosi, kaip Rachmaninovas buvo gerbiamas tėvynėje. Tuo pat metu prasidėjo derybos su Aleksandru Rachmaninoffu-Koniumi dėl Senaro dvaro su neįkainojamu archyvu įsigijimo Rusijai. Deja, problema neišspręsta iki šios dienos. Kaip ir kitas, lygiai taip pat, jei ne svarbesnis, įvykdyti paskutinę Sergejaus Vasiljevičiaus valią grįžti į gimtąjį kraštą.