rusiškos XVII amžiaus plytelės. Rusiškos krosnys - istorija ir modernumas
Rusų posakiuose ir patarlėse gausu nuorodų į krosnį ir kokiame kontekste: „Šokis nuo krosnies“, „Valstietis gudrus - trobelę ant krosnies pastatė“, „Gerai kalba, kad yra krosnis troboje“, „spalio mėnesį atsisveikink su saule, arčiau prie krosnies“, „šalta be krosnies, alkana be duonos“. Krosnelė ne tik kaitindavo, ant jos virdavo, joje plaudavo, gydydavo ir mėgdavo – tai buvo namų centras ir jo prižiūrėtojas. Tačiau tai nenuostabu, nes Rusijos klimatas niekada nebuvo švelnus, o gera šilta viryklė buvo raktas į šeimos išlikimą atšiauriomis žiemomis. Krosnys buvo garbinamos ir jai suteikta šventa reikšmė, kaip ugnies laidininkas – pagrindinė rusų pagonių dievybė. Dažnai ji buvo humanizuojama, suteikdama jai galimybę kalbėti, kaip, pavyzdžiui, liaudies pasakoje „Gulbės-žąsys“ ir vėlesniais laikais, ypač visiškai šiuolaikiškame animaciniame filme „Vovka tolimoje tolimoje karalystėje“. Apie krosnį liaudis sakydavo: „Krosnis maitina, krosnis šildo, krosnis – mama“.
Rusiškos krosnies įtaisas turėjo ne tik židinį maisto ruošimui, bet ir viryklės suolelį, kad būtų galima šiltai miegoti. Tai yra pagrindinis skirtumas tarp rusiškų krosnelių nuo europietiškų ir Viduržemio jūros. Europietiška krosnis pirmiausia buvo šildymo sistemos dalis ir kambario dekoro elementas. Viduržemio jūros krosnys daugiausia buvo naudojamos maisto ruošimui. Tačiau rusiška krosnelė buvo „daug viename“: krosnis, miegamasis, šildytuvas, pirtis, dekoratyvinis elementas ir pagrindiniai buities dievybės bei šeimos globėjos namai - braunas. Neišsamių rusiškos krosnelės analogų yra tik Skandinavijoje, kur klimatas panašus į rusišką, todėl tradicinis gyvenimo būdas buvo panašus.
8–13 amžiais Šiaurės Rusijoje vyravo krosnys, pagamintos iš didelių akmenų, nenaudojant klijavimo skiedinio. Akmenys buvo taip gerai suderinti, kad hermetiškai prigludę vienas prie kito. Tokios krosnys buvo kūrenamos „ant juodo“, o tai turėjo savų privalumų, kalbant apie namų dezinfekciją: karšti dūmai trobelėje „apkepino“ sienas ir lubas, kurios buvo džiovinamos ir dezinfekuojamos, o tai buvo svarbu kovojant su infekcijomis ir vabzdžiais.
Tik XV amžiuje atsirado pirmieji kaminai, kurie XVII amžiaus pradžioje pradėti mūryti iš ugniai atsparių plytų ir visa konstrukcija įgavo formą, kurią dabar vadiname „rusiška krosnele“.
Ir kai tik rusai į krosnį įnešė šventą prasmę, tada jiems buvo suteikta didelė reikšmė papuošimams. Krosnelė, kaip namo centras, ar tiesiog gana didelis pastatas, prireikė apdailos.
Daugybė įvairiaspalvių ir glazūruotų koklių puošė rusiškas krosnis. Maskvos Kremliuje yra didžiulė rusiškų koklinių krosnių kolekcija. Labai įdomios koklinės krosnys įrengtos Novodevičiaus vienuolyne, Trejybės-Sergijaus lavroje. Apskritai daugelis jų išliko nevienodo išsaugojimo laipsniu, daugiausia dėl nesavanaudiško muziejaus darbuotojų ir restauratorių atsidavimo. Viena didžiausių rusiškų koklinių krosnelių kolekcijų yra Kolomenskoje, kur MGOMZ restauratoriai atliko itin kokybiškas rekonstrukcijas. Šios krosnys tapo bojaro Rusijos simboliu ir spalvingu paminklu – eros, kuri pražuvo Petro Didžiojo laikais.
Rusijos krosnelė kardinaliai pasikeitė XVIII amžiaus pradžioje Petro Didžiojo dekretu, kuriuo buvo uždrausta statyti kurny (kuriamas „ant juodo“) ugniai pavojingas krosnis, o tai buvo labai savalaikė, nes miestai degė ir kilo gaisrai. padarė didelę žalą. Tuo pat metu buvo išleistas pirmasis reglamentas dėl krosnių statybos gyvenamuosiuose namuose ir pramoninės plytų, koklių ir kitų krosnelių elementų gamybos. Tuo pačiu laikotarpiu, Petro įsakymu, buvo pradėtos gaminti naujos Rusijai „olandiškos“ plytelės - baltos „plytelės“ su kobalto dažais. Petro įsakymas buvo: „Nedelsdami pagaminkite lygias baltas krosnies kokles švediškai ir ant jų mėlyną žolę“.
Iki XVIII amžiaus vidurio Rusija gamino daugiausiai plytelių Europoje. O iki amžiaus pabaigos buvo padėti moksliniai krosnių projektavimo pagrindai. Energetiškai efektyviausius krosnių šildymo sistemų projektus sukūrę architektai buvo Nikolajus Aleksandrovičius Lvovas su darbu „Rusų pirostatika“ ir Ivanas Ivanovičius Svijazevas su darbu „Teoriniai krosnių meno pagrindai“, kuriame paskelbė matmenų skaičiavimo metodiką. kaminų ir dujų kanalų sekcijų. Šie architektai teoriškai pagrindė krosnių šildymo sistemų projektavimo metodus, taip pat išrado savo originalias krosnis ir krosnis. Profesorius Silviušas Boleslavovičius Lukaševičius paskelbė „Šildymo ir vėdinimo kursą“, kur krosninio šildymo skyriuje išdėstė šildymo krosnių skaičiavimo teoriją.
Baltų koklių gamyba ir dūmų šalinimo būdo pasikeitimas lėmė miesto krosnių struktūros transformacijas. Tokios grynai šildomos storasienės krosnys buvo pradėtos vadinti „olandiškomis“, o tai nėra visiškai teisinga, nes jos pirmą kartą pasirodė Rusijoje, o iš čia atkeliavo į Europą. Kad ir kaip būtų, olandiškos krosnys miestuose išplito daugiausia dėl savo šiluminio efektyvumo. Įrengti kiekvienoje namo ar buto patalpoje, sujungti kompleksine šilumos tinklų sistema, jie tapo puikiu šildymo šaltiniu gana didelėms patalpoms. Visų pirma, tokios krosnys buvo įrengtos Didžiosios Kotrynos rūmuose. Atskirai verta pakalbėti apie Didžiųjų Kotrynos rūmų krosnis, nes jos, kaip ir XVII amžiaus pabaigos Maskvos koklinės krosnys, simbolizuoja ištisą epochą.
Idėja Rusijoje sukurti imperiją, savo įtaka ir spindesį nenusileidžiančią didžiausioms Europos imperijoms, visada sklandė ore. Į šią idėją atsakė Sankt Peterburgas, kuris ne tik buvo „langas į Europą“, bet ir tapo pirmuoju visiškai suplanuotu „europietišku“ miestu Rusijoje. Daugybė Petro ir jo palikuonių pastatytų rūmų Sankt Peterburge savo puošnumu pranoko europietiškus, o Peterhofo rūmų ir parko ansambliai savo grožiu nenusileidžia garsiajam prancūzų Versaliui.
Pagrindinis meno klestėjimas, kurį sukėlė tuometinės valdančiosios bajorų klasės prabanga, nukrito valdant Elžbietai Petrovnai. Šis Rusijos meno laikotarpis netgi gavo savo pavadinimą - Elžbietos barokas. Pagrindinis krypties atstovas buvo architektas F. B. Rastrelli, kurio vardu kartais vadinamas ir pats Elžbietos stilius – Rastrelli baroku.
Elžbietos barokas, skirtingai nei prieš tai buvęs Petro barokas, atsižvelgė į rusų meno pasiekimus, savo siluetuose išsaugodamas stačiatikių bažnyčių architektūros tradicijas. Rastrelli Carskoje Selo ir Peterhofo pastatai tapo natūraliu to, kas čia vyko prieš jį, pasekmė. Jo darbai visiškai priklausė imperatorienės skoniui, kuri mėgo spindesį, linksmybes ir prabangą.
Elžbietos era tapo išskirtinai neatsiejamu rokoko idealų ryškaus pasireiškimo laikotarpiu. Taikomoji dailė, architektūra ir tapyba pasiekė aukščiausią meistriškumo laipsnį ir buvo pritaikyti daugelyje pastatytų ir rekonstruotų rūmų.
„Elizaveta Petrovna atnaujino visus pastatus ir ištobulino rūmus iki tokio tobulumo, kad galėtų drąsiai konkuruoti su Versaliu ir Marly, ypač su fontanais.
Mečeslavas Pilsudskis, 1857 m
Didelio susidomėjimo kelia XVIII amžiaus koklinės krosnys, kurių Kotrynos rūmuose gausu. Tuo metu, kai buvo pastatytos šios krosnys, Rusijoje jau seniai veikė plytų gamyklos, gaminančios „koklių“. Gamyklų vietoje Strelnoje buvo gero molio telkinių. Iki 1722 m. Strelnos krosnyse per metus buvo iškūrenama iki 3,5 mln. Strelnos keramikos kieme buvo gaminami indai, indai, plytelės, liejami baltu emaliu ir dažomi mėlynais dažais. Sklypai buvo visi vienodi, olandiški – malūnai, laivai, peizažai, kanalai ir kt. Daugiau apie Delft stilių galite perskaityti mūsų straipsnyje Olandiškos plytelės.
Pagaminta olandišku stiliumi plytelės Carskoje Selo didžiųjų Kotrynos rūmų krosnys – baltų ir mėlynų atspalvių pasakojamieji paveikslai, įsprausti į ornamentinius vaizdingus rėmus. Taip gaminamos kavalieriaus valgomojo, sandėliuko, kinų svetainės ir daugelio kitų Didžiųjų rūmų patalpų krosnys.
Priešingai nei aukščiau išvardyti kambariai, baltas valgomasis yra pagamintas - jis turi visišką monochrominę ir matinę tekstūrą. Baltą valgomąjį 1774 metais atstatė klasicizmo šalininkas architektas Yu. M. Feltenas. Kambarys suprojektuotas laikantis griežtų klasicizmo kanonų, o interjeras grakščiai apvalus koklinės krosnys , Rusijos gamybos, išklotos baltomis glazūruotomis plytelėmis su reljefinėmis plokštėmis „Muzika“ ir „Tapyba“.
Nepaisant rimto sunaikinimo per Antrąjį pasaulinį karą Leningrado apgulties, Carskoje Selo ir Peterhofo rūmai vis dar yra išskirtinių meno kūrinių kolekcija, taip pat iškalbingas sovietų restauratorių, dalyvavusių juos atkuriant, žygdarbio liudininkas.
Plytelių gamybos su poglazūrine tapyba paslaptis buvo prarasta, o pokario restauratoriams teko ją atgaivinti. Pagrindinis nuopelnas čia priklausė architektui A. E. Gessenui, kurio iniciatyva buvo sėkmingai įgyvendinti plytelių gamybos darbai. Gessenas išsprendė visiško plytelių plytelių restauravimo problemą Petro Didžiojo vasaros rūmų interjeruose, Monplaisire ir Marly Peterhofe.
Gana ilgą laiką krosnis buvo pagrindinis šilumos šaltinis Rusijos namuose ir miesto butuose. Tik XIX amžiaus pabaigoje – XX amžiaus pradžioje, išradus šildymą garais, jie buvo pradėti keisti. Tiesą sakant, šiandien šildymo krosnys įrengiamos tik privačiuose namuose ir nesant pagrindinių dujų, todėl galima įrengti dujinį katilą ir vandens šildymą. Dažniau namuose įrengiamas židinys – sibaritų meditacijai ant ugnies ir kaip savotiškas klestėjimo ženklas. Nepaisant to, krosnelių paklausa yra ir ji yra gana stabili. Dažnai klientai apsiriboja įprastine mūrine krosnele, kurią lemia ne tik mažesnė kaina, bet ir tam tikras amžininkų skonis, atsidavęs „chalet“ stiliui interjere.
Maskvos įmonė, sukurta Andrejevskio vienuolyno restauravimo dirbtuvių pagrindu ir turinti daugybę restauracijos metu atkurtų istorinių formų plytelių, yra Sergejaus Lebedevo keramikos dirbtuvės. Labai įdomūs yra Aleksandro Černyševo įkurtos įmonės „Koklinės krosnys“ Kimryje darbai. Tai gana didelė įmonė, kuri specializuojasi, kaip rodo pavadinimas, gaminant krosnelės plytelės iš šamoto.
Mažesnio dydžio, bet ne mažiau puikios kokybės architektūrinės keramikos ir plytelių gamybos dirbtuvės, kurias formuoja keramikai, yra, pavyzdžiui, Sankt Peterburgo „Jurijaus Osinino architektūros keramikos studija“, kurianti neįprastai tikslaus reljefo, dailios tapybos darbus. ir nuostabios savo grožio glazūromis.
Įmonė „ArtBasle“ – monumentaliosios tapybos ir architektūrinės keramikos dirbtuvės – tai dar viena įmonė iš Sankt Peterburgo, priklausanti keramikams Andrejui Beliajevui ir Larisai Zacharovai. Šių menininkų keraminiai židiniai yra labai sudėtingi ir nepaprastai gražūs.
Pasakiškai geri yra Zvenigorodo Levo ir Sirinų šeimos dirbtuvių, suformuotų paveldimų keramikų Kuprijanovų, darbai. Tai visiškai autorinė keramika, kuri turi savo veidą, stilių ir charakterį.
Išvardijome toli gražu ne visas Rusijoje egzistuojančias keramikos dirbtuves, tačiau minėtų industrijų ir menininkų darbai traukia, jaudina sielą ir džiugina akį, o tai leidžia lygiuotis į geriausius didžiųjų meistrų darbus. praeities.
Plytelės - specialios dėžutės formos keraminės (molio) plytelės, plytelių tipas, skirtas sienų, krosnių, židinių, pastatų fasadų apkalimui ir kt.
Plytelių menas ir architektūrinė keramika Rusijoje egzistavo daugiau nei dešimt šimtmečių. Ankstyviausios rusiškos plytelės datuojamos X a. XVII amžius buvo plytelių meno viršūnė Rusijoje.
Ankstyvosios krosnys buvo puošiamos terakotinėmis ir glazūruotomis koklėmis, dažnai krosnelė buvo surenkama iš savaiminių koklių, o ilgainiui atsirado „koklinės krosnies“ sąvoka, leidžianti manyti, kad kokliai yra pagrindinė tokios krosnelės statybinė medžiaga.
Daugybė įvairiaspalvių ir glazūruotų koklių puošė rusiškas krosnis. Maskvos Kremliuje yra didžiulė rusiškų koklinių krosnių kolekcija. Labai įdomios koklinės krosnys įrengtos Novodevičiaus vienuolyne, Trejybės-Sergijaus lavroje.
Apskritai daugelis jų išliko nevienodo išsaugojimo laipsniu, daugiausia dėl nesavanaudiško muziejaus darbuotojų ir restauratorių atsidavimo.
Viena didžiausių rusiškų koklinių krosnelių kolekcijų yra Kolomenskoje, kur MGOMZ restauratoriai atliko itin kokybiškas rekonstrukcijas. Šios krosnys tapo bojaro Rusijos simboliu ir spalvingu paminklu – eros, kuri pražuvo Petro Didžiojo laikais.
Rusiška krosnelė kardinaliai pasikeitė XVIII amžiaus pradžioje, kai Petro Didžiojo dekretas uždraudė statyti kurnines (kurtas „juodas“) ugniai pavojingas krosnis, o tai buvo labai savalaikė, nes gaisrai padarė daug žalos.
Tuo pat metu buvo išleistas pirmasis reglamentas dėl krosnių statybos gyvenamuosiuose namuose ir pramoninės plytų, koklių ir kitų krosnelių elementų gamybos.
Tuo pačiu laikotarpiu, Petro įsakymu, buvo pradėtos gaminti naujos „olandiškos“ plytelės Rusijai - baltos „plytelės“ su kobalto dažais. Skambėjo Petro įsakymas: „Tučtuojau švediškai padarykite lygias baltas krosnies kokles ir ant jų mėlyną žolę“.
Kolekcijoje pristatomų gaminių geografija tokia pat plati – tai plytelės iš Maskvos, Jaroslavlio, Ustjugo, Vologdos, Kalugos, Vladimiro ir kitų garsių centrų, taip pat Europos ir Rytų keramikos pavyzdžiai.
Kolekcijoje – seniausios keraminės glazūruotos plytelės, kuriomis buvo puošiami Kijevo Rusios pastatai X-XI a.; reljefinės terakotos plokštės, kurios XV amžiaus pabaigoje atkeliavo į Maskvos Rusiją, kad pakeistų tradicinį balto akmens raižinį; pirmosios, vadinamosios „raudonosios“, krosnelės kokliai – keraminės čerpės su užpakalinės dalies dėžute krosnims tvirtinti, puošti nuo XVI amžiaus pabaigos.
Terakotos plokštė iš Maskvos Kremliaus chalato nusodinimo bažnyčios dekoro
1485–1486 m
Krosnelės plytelė
XVI amžiaus pabaiga – XVII amžiaus pradžia
Paroda „Kolomenskojės istorijos etapai“
prie Valdovo teismo priekinių vartų Kolomenskoje
Muziejaus kolekcijos pagrindas buvo reljefinės ir polichrominės XVII amžiaus plytelės. Į muziejų jie pateko 1920–1930 m. laikotarpio pabaigoje, kai visur buvo sunaikinti bažnytinės ir pasaulietinės architektūros paminklai. Dėka entuziazmo P.D. Baranovskiui ir jo bendražygiams Kolomenskoje muziejaus fonduose pavyko išsaugoti daugybės Maskvos bažnyčių ir varpinių plytelių dekoro fragmentus: Nikolajus Stebukladarys stulpuose (1669), Nikolajus Stebukladarys pasirodė Arbate (XX amžiaus devintojo dešimtmečio pradžia), Adrianas. ir Natalija Meščanskaja Slobodoje (1688), Kozma ir Demyan Sadovnikuose (1689), Trejybė Zubove (1680 m.) ir kt. Ypatingą vietą tarp fasadinės keramikos pavyzdžių užima XVII amžiaus pabaigoje Maskvos meistrų pagaminti keraminiai skydai, vaizduojantys evangelistus.
XVII amžiaus antroji pusė - tikrai Rusijos koklių meno „aukso amžius“, įvairiaspalvių plytelių atsiradimo ir plataus paplitimo laikas krosnių ir pastatų fasadų apdailai.
Muravlennaja plytelė iš Kostromos Trejybės bažnyčios dekoro
Maskvos gamyba,
Apie 1650 m
Paroda „Kolomenskojės istorijos etapai“
prie Valdovo teismo priekinių vartų Kolomenskoje
Keraminė plokštė „Paukštis su vaisiais“, iš Maskvos Sadovnikų Kozmos ir Demiano bažnyčios varpinės dekoro
1689 m
Paroda „Meistrai. XV-XIX amžių rusų statybininko technika ir menas
depozitoriumo atriume Kolomenskoje
Keraminė panelė „Evangelistas Lukas“ iš Maskvos Danilovo vienuolyno Septynių ekumeninių tarybų Šventųjų Tėvų katedros dekoro
Paroda „Meistrai. XV–XIX amžiaus rusų statybininko technika ir menas“ Kolomenskoje kapinyno atriume.
Koklinė krosnis iš Vokiečių kvartalo Michailovskajos bažnyčios Maskvoje
1680-ieji
Ekspozicija „Kolomenskoje istorijos etapai“ prie Valdovo teismo priekinių vartų Kolomenskoje
Kolekcijoje pristatomos XVIII amžiaus krosnelės kokliai, pagaminti tapybos ant emalio technika, pakeitusia senovės rusiškus gaminius, atspindi naują „gyvą pasaulio priėmimą“, žmogaus supratimo apie pasikeitimą. jo vieta gyvenime.
Krosnelės plytelės lygiai dažytos
XVIII amžiaus vidurys
Rusija Maskva
Išskirtinis menininko Michailo Vrubelio kūrinys – koklinis židinys „Mikula Selianinovič ir Volga“, pagamintas 1898 m., liudija apie rusų menininkų sugrįžimą į „molio meną“ XIX amžiaus pabaigoje ir senovės įkūnijimą. Rusijos tradicijos nauja menine kalba.
Židinys "Mikula Selianinovič ir Volga"
M. Vrubelis
1898 metai
Sovietmečio keramika, pirmiausia eksperimentinės plytelės su V.I. portretais. Leninas, I. V. Stalinas su darbininkų ir Raudonosios armijos karių atvaizdais užbaigia tūkstantmetę rusiškų plytelių istoriją, pristatomą muziejaus kolekcijoje.
Keraminės plytelės
D. Cipirovičius
1928 metai.
Maskva, Silikatų institutas
Šiuo metu koklių fondas ir toliau pildomas daugiausia dėl archeologinių radinių Maskvos teritorijoje, taip pat pavienių koklių ar pilnų krosnių komplektų iš senų Maskvos namų.
Plytelių meno raidos istorija Rusijoje yra daugialypė ir patraukli. Daugelį amžių plytelės buvo naudojamos pastatų išorės ir vidaus apdailai. Kiekviena plytelė, išlikusi iki šių dienų, yra unikali mūsų istorijos dalis.
Šiandien norime tęsti straipsnyje pradėtą temą. Šį kartą kalbėsime apie plytelių istoriją Rusijoje. Juk šie nedideli keramikos meno kūriniai jau daugelį metų puošia rusiškus židinius ir krosnis.
Europiečiai patalpų interjerus puošė plytelių pagalba. Tačiau Rusijoje, kur klimatas yra daug sunkesnis, plytelės buvo pradėtos naudoti kaip medžiaga, galinti ilgą laiką išlaikyti krosnių ir židinių šilumą. Visoje Rusijoje veikė daug mažų keramikos dirbtuvių, kuriose savo šedevrus kūrė bevardžiai liaudies grynuoliai-meistrai.
Plytelių siužetai paprasti ir suprantami, tarp jų: gyvūnų ir augalų pasaulis, aplinkinio gyvenimo scenos ir legendos. Plytelių menas pirmą kartą pasirodė 10–11 a. Senovės Kijevo, Vladimiro ir Senosios Riazanės teritorijoje. Būtent šiose vietovėse archeologai aptiko rusiškos keramikos, padengtos įvairiaspalviais skaidrių glazūrų sluoksniais. Pačios pirmosios plytelės buvo pagamintos iš raudono molio ir turėjo išraiškingą reljefinį raštą.
Rusiškos plytelės visada buvo neįtikėtinai vertinamos visoje Europoje. Ir šiandien čia galima rasti nuostabių rusų plytelių meno pavyzdžių, kurie naudojami kuriant religinius pastatus ir jų interjerus.
Pats žodis „plytelės“ kilęs iš rusiškos frazės „pavaizduoti pastatą“. Nenuostabu, kad praėjusiais šimtmečiais plytelės buvo aktyviai naudojamos išorinėms ir vidinėms pastatų kameroms, krosnims ir židiniams dekoruoti. Ryškus to pavyzdys yra Maskvos rūmai Kuskovo mieste. Jo šildymo sistemoje buvo naudojamos tradicinės rusiškos koklinės krosnys, padengtos gražiais paveikslais. Plytelės puikiai dera su brangiais marmuriniais rūmų židiniais.
Jaroslavlis buvo vienas iš plytelių meno centrų. XVII amžiuje jos meistrų šlovė griaudėjo visoje Europoje. Mieste tuo metu buvo penkiasdešimt bažnyčių ir septyni vienuolynai. Aukštu upės krantu į dangų veržėsi didingos bažnyčios savo kupolais. Visos jos tarsi konkuravo savo puošybos grožiu. Prabangūs raštai iš plytelių ryškiomis spalvomis dengė šventyklų sienas, kupolų būgnus, langų apkalas. Ypač gražios yra Jono Chrizostomo, Jono Krikštytojo ir Nikolajaus Weto bažnyčios. Šiandien Jaroslavlio šventyklos yra įtrauktos į UNESCO pasaulio paveldo sąrašą.
Petras I labai prisidėjo prie plytelių meno plėtros Rusijoje. Grįžęs iš Europos, jis pradėjo aktyviai remti talentingus keramikus. Šiuo laikotarpiu krosnys pradėtos iškloti lygaus paviršiaus plytelėmis, padengtomis subtiliu baltai mėlynu raštu. Taip senovines įvairiaspalves plyteles pamažu pakeitė Delfto keramika. 1709 m., vadovaujant dviems pagrobtiems švedams, Naujosios Jeruzalės vienuolyne buvo pradėta gaminti lygiu paviršiumi dažytos plytelės. Be to, Petras I išsiuntė talentingus rusų meistrus į Olandiją mokytis plytelių amato.
Šiuo laikotarpiu aktyviai kūrėsi Maskvos ir Sankt Peterburgo keramikos mokyklos. Maskviečiai XVIII amžiaus viduryje pradėjo tolti nuo monochrominės tapybos, pirmenybę teikdami siužetinės plytelės su įvairiaspalve tapyba. Tokios plytelės buvo stačiakampio formos, joms dažyti naudota penkių spalvų glazūra: mėlyna, žalia, ruda, geltona ir balta.
Didysis kunigaikštis Menšikovas taip pat buvo plytelių meno gerbėjas. Jis Strelnoje atidarė pirmąją plytelių gamyklą. Grafų rūmai stebino nuostabiais židiniais ir pano, kurių siužete matėsi biblinės scenos, portretai, augalų motyvai, peizažai. Įdomu tai, kad Menšikovo kamerose plytelėmis kartais būdavo dengtos ne tik krosnys ir židiniai, bet ir sienos bei net lubos.
Po revoliucijos plytelių menas praktiškai išnyko. Į madą atėjo paprasti proletariniai siužetai be ypatingų meninių keblumų. Ir tik pastaraisiais metais rusiška plytelių keramika vėl pradėjo atgyti. Šiandien daugelis rusų, pirkdami ir statydami kaimo namus rąstinių namelių pavidalu, projektuodami naudoja židinius ir krosnis, dengtas šiuolaikinių meistrų plytelėmis.
Muziejaus kolekcijoje yra plytelių, pagamintų tokiuose žinomuose plytelių gamybos centruose kaip Maskva, Kaluga ir Veliky Ustyug. Pagrindinis vaidmuo šiame sąraše priklausė Maskvai. Maskvos plytelės tapo pavyzdžiu beveik visoms regioninėms pramonės šakoms. Patekę į „maskviško stiliaus“ įtaką, Veliky Ustyug, Jaroslavlio, Kalugos, Kostromos ir Uglicho meistrai kūrė ornamentus ir plytelių kompozicijas, laikydamiesi sostinės meistrų spalvinės gamos ir technologinių metodų. Tokiomis sąlygomis gana sunku išskirti regioninį komponentą. Plytelių gamybos vietai priskirti tyrėjai taiko integruotą metodą: analizuoja molio sudėtį ir spalvą, stuburo storį ir formą, įvertina reljefo ir emalio kokybę. Šiuo atveju reikšmingos pagalbos gali suteikti ir informacija apie pajamų šaltinį.
Maskva. Maskvoje pagamintos plytelės yra didžiausia Vologdos muziejaus kolekcijos grupė. Ornamentų ir spalvų derinių įvairovė byloja apie masinį charakterį ir nemažą tokių gaminių asortimentą.
Atrasta restauravimo metu grunto šalinimas Vologdos muziejaus teritorijoje (buvęs Vyskupo teismas) 1986 m. 15,5 x 10,2 x 13,8 cm Molis, emalis; lipdymas, dažymas, deginimas. VOCM 29206/1 |
Plytelės profiliuotos, įspaustos, dažytos. |
XVIII amžiaus pirmajame ketvirtyje atsirado lygiai dažytos baltos ir mėlynos spalvos plytelės. Tai pirmiausia buvo susiję su Petro I asmenybe, jo interesais ir politine nuostata. Aktyvi Sankt Peterburgo statyba pareikalavo jame įkurti koklių gamybą. Maskvos meistrai buvo išsiųsti mokytis į Olandiją, o grįžę Novo-Nevskio plytų gamyklose pradėjo baltų ir mėlynų plytelių gamybą. Maskvoje naujoji mada taip pat prigijo ir egzistavo kartu su įprastomis polichrominėmis plytelėmis.
Baltos ir mėlynos spalvos plytelių emaliai primena Delfto keramikos tradicijas ir liudija reikšmingą Vakarų Europos įtaką XVIII amžiaus Rusijos menui. Siužetinėje to meto plytelės tapyboje išryškėja Rusijai nebūdingas peizažų, pastatų, burlaivių vaizdas. Tokių vaizdų šaltiniai buvo Vakarų Europoje populiarūs rinkiniai, išversti ir išleisti Rusijoje. Vienas iš šių šaltinių yra „Simboliai ir emblema“, paskelbtas Petro I dekretu 1705 m. Amsterdame. Jano Tesingo ir Iljos Kopievskio sudarytame vaizdų rinkinyje buvo 840 išgraviruotų piešinių ir emblemų su aiškinamaisiais užrašais devyniomis kalbomis.
Paveikslo aiškumas ir tapybos ant plytelių kokybė buvo pasiekta naudojant naują tapybos ant neapdoroto emalio technologiją, sukurtą XVIII amžiuje Grebenščikovo gamykloje Maskvoje. Naujovė buvo ta, kad piešinys buvo dedamas ant šiek tiek išdžiūvusio balto emalio, kuriuo buvo padengta plytelė po pirmojo degimo. Dažai buvo sugerti emalio, o tada, antrojo deginimo metu, su juo susiliejo. Šis darbas pareikalavo didelių vaizdinių įgūdžių, nes piešinys buvo užteptas ant šlapio emalio, o taisyti buvo neįmanoma.
Dar vienu vaizdų ant plytelių šaltiniu reikėtų laikyti Lacombe'o de Prezel O knygą „Ikonologinė leksika“, išversta iš prancūzų kalbos ir išleista 1763 m. Šiame simboliniame rinkinyje pateikta mitologinių ir simbolinių veikėjų atvaizdų interpretacija, patikslinanti ir papildanti žinomus siužetus. iš knygos „Simboliai ir emblema“. „Ikonologinė leksika“ į plytelių paveikslų seriją įtraukė laiko alegorijas, mitologinius personažus, žmogaus jausmus ir ydas, moralės ir išsilavinimo klausimus.
Siužetų rinkinys ant plytelių buvo savotiškas literatūrinis šaltinis XVIII amžiaus žmogui. Perdavė reikiamą žinių rinkinį emblematikos srityje, kurių pagalba jie įkvėpė, aiškino valstybę, socialines idėjas, krikščioniškos moralės principus. Iliustracinę seriją galėjo suprasti tik išmokytas žiūrovas, susipažinęs su simbolinių ir mitologinių vaizdų interpretacija.
Plytelė iliustruoja Senojo Testamento tradiciją apie Viešpaties skrynią – karstą, kuriame yra dvi lentelės su Dievo įstatymu. Pagrindinę Izraelio šventovę užėmė filistinai, nuvežė į Azoto miestą ir patalpino dievo Dagono šventykloje. Kitą dieną kunigai įėjo į šventyklą ir pamatė Dagoną gulintį veidu žemyn ant grindų priešais Viešpaties skrynią. Apatinėje dalyje, kartuše, yra užrašas: ƘЍЪSḿÌЍαZOMѢ IN THE TEMPLE / SUPPLIED SHADONOM / BYSmIDOL IN NOZVALPHNY (Šventojo šventovė Azote šventykloje, pastatyta su Dagonu, o kolonoje buvo naktinė, i buvo nuleistas) Puošnumas ir sodri puošyba pabrėžia sodrią puošybą. Kairėje ant grindų yra Dagono statulos fragmentai, priešingai, arkoje - žmogaus siluetas iškėlęs rankas - taip meistras pavaizdavo nustebusį kunigą. Dešinėje, ant laiptų, du kariai su šalmais su plunksna ir šarvais, vienas iš jų ranka rodo į nugalėtą dievą.
Nuo XVIII amžiaus antrosios pusės ant plytelių paplito „kilimų“ ornamentas. Piešinys ant koklių, jungdamasis su gretimomis plytelėmis, sudarė vientisą kompoziciją ir sujungė plyteles į bendrą dekoratyvinę eilę.
Iki XVIII amžiaus pabaigos ornamentiniai koklių vaizdai buvo supaprastinti. Šis etapas tapo perėjimu prie pigesnių, taigi ir mažiau darbo reikalaujančių krosnelių komplektų gamybos. Atpigus produkcijai atsirado didžiulė paklausa: koklinės krosnys aktyviai puošiasi klestinčių miesto ir kaimo gyventojų namais.
Plytelių klojėjai vėl grįžta prie baltos ir mėlynos spalvų gamos, supaprastėja krosnelių formos: jas palieka sudėtingi perėjimai ir kolonų juostos. Muziejaus kolekcijoje šį laikotarpį reprezentuoja paprasto ornamento plytelės su baltu ir mėlynu emaliu.
Kaluga. Plytelių gamyba Kalugoje buvo pradėta gaminti XVII a., o piką pasiekė XVIII amžiuje. Aukštos kokybės molio nuosėdų buvimas tapo viena iš intensyvios plytelių gamybos plėtros priežasčių. Kalugoje pagamintos plytelės pradėjo būti paklausios Sankt Peterburge ir Maskvoje ir puošė daugelio Maskvos didikų, tarp jų ir kunigaikščio Golicino, kambarius. Antengofo krosnims (1771 m. sudegė Annos Ioannovnos rūmai Maskvoje, dar vadinami Golovinskių rūmais) kokliai buvo pagaminti Kalugos gamyklose pagal F. Rastrelli eskizus. Išskirtinis Kalugos plytelių bruožas yra šviesių atspalvių molis.
Puikus Ustyugas. Tyrėjai savo produkcijos atsiradimą Veliky Ustyug datuoja XVIII amžiaus 30–40-aisiais. Tai palengvino miesto, kaip pagrindinio prekybos centro, plėtra, aktyvi akmenų statyba ir išvystyta keramika. Veliky Ustyug meistrai XVIII amžiuje kūrė ir plačiai naudojo savo stilių: reljefinius augalinius ir dekoratyvinius motyvus, padengtus žalia, geltona ir balta emaliu.
Vietinių amatininkų gaminiai buvo paklausūs ne tik Veliky Ustyug. Krosnys, išklotos Veliky Ustyug reljefinėmis plytelėmis, yra daugelyje Rusijos šiaurės miestų. Vologdoje tokia krosnis buvo Išganytojo Atsimainymo (Gelbėtojo pelkėje) bažnyčioje. 1930 m., uždarius šventyklą, krosnis buvo išmontuota ir pateko į muziejų, kur 1934 m. buvo rekonstruota vienoje iš Vologdos muziejaus istorijos ekspozicijos salių.