„Meno vaidmuo žmogaus gyvenime“ – esė. Kodėl menas reikalingas? Kas yra tikras menas? Meno vaidmuo ir svarba žmogaus gyvenime Kas yra menas žmogaus gyvenime

Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.

Įvadas

1 "meno" sąvoka

Išvada

Bibliografija

Vienas iš pagrindinių mūsų visuomenės uždavinių, iškilusių šiuolaikinėje švietimo sistemoje, yra asmenybės kultūros formavimas. Šios užduoties aktualumas siejamas su gyvenimo sistemos ir meninių bei estetinių vertybių peržiūra. Jaunosios kartos kultūros formavimas neįmanomas, jei neatsižvelgiama į menines vertybes, kurias visuomenė sukaupė per savo egzistavimą.

Šio rašinio tikslas – iš esmės suprasti meno veikimo dėsnius ir socialinį vaidmenį, su kuriuo susipažinimas yra svarbiausia žmogaus dvasinio tobulėjimo sąlyga.

Asmenybės formavimas visame jos kultūrinės raidos įvairiapusiškumas, profesionalumas, sąmoninga disciplina, aukšta moralė yra ir kultūros tikslas, ir būtina kultūros pažangos sąlyga.

Įvairių tautų ir skirtingų epochų meno tyrinėjimas, jei suprantama jo esmė, leidžia suprasti bendrą atitinkamų kultūrų charakterį.

Abstrakčiai bandoma nustatyti meno vietą kultūros erdvėje, susidaryti vaizdą apie meno rūšis, vietą šiuolaikinėje visuomenėje.

1. „Meno“ sąvoka

Menas – tai vidinio pasaulio išreiškimo (meniniu) vaizdu procesas arba rezultatas, kūrybinis elementų derinys, atspindintis idėjas, jausmus ar emocijas.

Menas ilgą laiką buvo laikomas tam tikra kultūrine veikla, tenkinančia žmogaus meilę grožiui. Kartu su socialinių estetinių normų ir vertinimų raida bet kokia veikla, kuria siekiama estetinius idealus atitinkančias išraiškingas formas, įgavo teisę vadintis menu.

Visos visuomenės mastu menas yra ypatingas tikrovės pažinimo ir atspindėjimo būdas, viena iš visuomenės sąmonės formų ir tiek žmogaus, tiek visos žmonijos dvasinės kultūros dalis, įvairus visų kartų kūrybinės veiklos rezultatas.

Žodžio „menas“ etimologija tiek rusų, tiek graikų kalbomis (graikų kalba ????? – „menas, įgūdžiai, įgūdžiai, amatas“) pabrėžia tokias teigiamas savybes kaip įgūdžiai ir įgūdžiai.

Menas, kaip meninės veiklos vaisius, fiksuoja bendrą kultūros, kurioje jis kuriamas, kuriai jis priklauso ir kuriai jis priklauso, charakterį, charakterį.

1.1 Menas kaip kultūros dalis

Meninės kultūros esmė slypi tame, kad kūrėjas (profesionalas, mėgėjas, liaudies amatininkas) savo išsiugdytų jausmų dėka perkeltine prasme suvokia ir vaizdžiai modeliuoja kokį nors tikrovės fragmentą, o vėliau tai estetiškai ekspresyviai perteikia žiūrovui ar klausytojui. forma. Meninė kultūra apima visus gyventojus. Taigi, daugelis žmonių jaunystėje rašo poeziją ir muziką, piešia, kai kurie tai daro visą gyvenimą. Tačiau tik tai, ką meninės veiklos srityje sukūrė iškilūs savo amato meistrai, šimtmečius saugoma kaip vertingiausia visuomenei ir yra menas. Menas yra meninės kultūros dalis, jos viršūnė.

Meninėje kūryboje dvasinis ir materialusis prasiskverbia vienas į kitą, sudaro kažką trečio, jie ne tik susijungia, kaip materialios ir dvasinės gamybos sferose, bet yra tarpusavyje tapatinami: pavyzdžiui, stalas kaip utilitarinis, materialus objektas gali būti pagamintas iš medžio, metalo, plastiko. Tačiau neįmanoma įsivaizduoti iš medžio pagamintos V. Muchinos „Darbininkės ir kolūkio moters“ ar iš betoninės Nižnij Novgorodo Kremliaus Šv. Arkangelo Mykolo katedros. Šis dvasinis ir materialus vientisumas, nedalumas vadinamas meniškumu. Tai mąstymas medžiagoje, per spalvą, žodį, garsą, judesį. Meno kūrinyje esantis turinys negali būti be nuostolių perteiktas naudojant kitą meno rūšį ar tiesiog kitaip „perpasakoti“.

Meno studijų ir jo vaidmens visuomenės gyvenime būtinybė ir svarba paaiškinama tuo, kad menas, kaip meninės veiklos vaisius, fiksuoja bendrą kultūros (tarkime, primityviosios, viduramžių ir pan.), kurioje jis yra, charakterį. yra sukurtas, kuriam jis priklauso ir kurį holistiškai reprezentuoja. Meno struktūra panaši į kultūrą, nes jis perkeltine prasme atskleidžia, kas kultūrą sieja su gamta, visuomene ir žmogumi. Taigi skirtingų tautų ir skirtingų epochų meno tyrinėjimas leidžia suprasti bendrą atitinkamų kultūrų charakterį.

Žodis „menas“ turi daug reikšmių. Kaip meninė kūryba, ji yra atskirta nuo meno plačiąja to žodžio prasme (įgūdis, įgūdis, amatas – dailidės, gydytojo įgūdis ir kt.). Meninę veiklą ir koks jos rezultatas – meno kūrinys teisingiau būtų vadinti menu.

Menas yra kūrybingas. Kūryba – iniciatyva sudvasinti žmonių ir jų grupių veikla, vardan esamų vertybių išsaugojimo ir stiprinimo, o svarbiausia – vardan jų turtinimo. Kūrybiškumas yra beveik visose žmogaus veiklos formose – iki kasdieninio bendravimo. Tačiau žmonių kūrybiniai impulsai ir gebėjimai labiausiai realizuojami visuomeniškai reikšmingos veiklos srityse: mokslinėje, pramoninėje, valstybinėje-politinėje, filosofinėje ir, žinoma, meninėje. Neatsitiktinai menas vadinamas menine kūryba.

1.2 Meno formų įvairovė

Meno skiriamųjų ženklų apibrėžimas ir jo vaidmuo žmonių gyvenime sukėlė aštrių ginčų per visą kultūros istoriją. Ji buvo paskelbta „gamtos imitacija“ ir „laisvos formos kūryba“, „tikrovės atkūrimu“ ir „absoliuto savęs pažinimu“, „menininko saviraiška“ ir „jausmų kalba“; ypatingas žaidimas – ir ypatinga malda. Tokie nesutarimai kyla dėl daugelio priežasčių: skirtingos teoretikų filosofinės pozicijos, jų ideologinės nuostatos, pasikliovimas įvairiomis meno rūšimis ir kūrybos metodais (pavyzdžiui, literatūra ar architektūra, klasicizmu ar realizmu), ir galiausiai objektyvaus sudėtingumo. pati meno struktūra.

Skirtingai nuo mokslo, kalbos ir kitų specializuotos socialinės veiklos formų, skirtų įvairiems žmonių poreikiams tenkinti, menas žmonijai pasirodė reikalingas kaip holistinio socialinio individo ugdymo, jo emocinio ir intelektualinio tobulėjimo, supažindinimo su kolektyvu būdas. žmonijos sukaupta patirtis, su šimtmečių išmintimi, su konkrečiais socialiniais ir istoriniais interesais, siekiais, idealais. Tačiau norint atlikti šį galingo individo socializacijos įrankio vaidmenį, menas turi būti panašus į realų žmogaus gyvenimą, tai yra, jis turi atkurti (modeliuoti) gyvenimą jo tikruoju vientisumu ir struktūriniu kompleksiškumu. Ji turėtų „padvigubinti“ realią žmogaus veiklą, būti jos įsivaizduojama tąsa ir papildymu ir taip praplėsti žmogaus gyvenimo patirtį, leisti jam „nugyventi“ daugybę iliuzinių „gyvenimų“ rašytojų, muzikantų sukurtuose „pasauliuose“. , dailininkai ir kt.

Kartu menas pasirodo ir panašus į realų gyvenimą, ir kitoks nuo jo – išgalvotas, iliuzinis, kaip vaizduotės žaidimas, kaip žmogaus rankų kūrinys. Meno kūrinys vienu metu jaudina giliausius išgyvenimus, panašius į tikrų įvykių išgyvenimus, ir estetinį malonumą, kylantį iš jo suvokimo būtent kaip meno kūrinį, kaip žmogaus sukurtą gyvenimo modelį.

Menas, kaip specifinis socialinis reiškinys, yra sudėtinga savybių sistema, kurios struktūrai būdingas pažinimo, vertinamojo, kūrybinio (dvasinio ir materialaus) ir ženklinio-komunikacinio aspektų (arba posistemių) derinys. Dėl to jis veikia ir kaip bendravimo tarp žmonių, ir kaip jų nušvitimo įrankis, praturtinantis jų žinias apie pasaulį ir apie save, ir kaip būdas ugdyti žmogų remiantis tam tikra vertybių sistema. , ir kaip aukštų estetinių džiaugsmų šaltinis.

Hegelis išskyrė ir apibūdino penkis vadinamuosius didžiuosius menus. Tai architektūra, skulptūra, tapyba, muzika, poezija. Kartu su jais yra šokis ir pantomima (kūno judėjimo menas), taip pat sceninė režisūra - menas sukurti mizanscenų (teatre) ir kadrų (kine) grandinę: čia Medžiaga vaizdinių nešėja yra viena kitą laike pakeičiančios erdvinės kompozicijos.

Architektūra, menai ir amatai, skulptūra, tapyba ir grafika yra erdvinis menas. Visi jie veikia su tūrinėmis plastikinėmis medžiagomis trimatėje arba dvimatėje erdvėje. Jie taip pat vadinami plastiniais menais. Jie skiriasi vienas nuo kito ženklų prigimtimi.

Architektūros menai (architektūra, dailė ir amatai, dizainas) nieko konkrečiai nevaizduoja; meninis vaizdas juose statomas nevaizdingai. Žmonių mintys, jausmai, nuotaikos, todėl jie perteikia netiesiogiai, asociatyviai.

Skulptūra, tapyba ir grafika yra vaizduojamieji menai, kuriuose meno formos kūrimo principas grindžiamas vaizdu (naudojant linijas, spalvingą dėmę, tūrį ir kt.) pačių objektų panašumu jų regimoje egzistencijoje.

Architektūra labiau nei kiti menai yra siejama su utilitarinėmis žmogaus veiklos formomis. Gerai žinomas architektūros esmės apibrėžimas: jėga, naudingumas ir grožis. Ši tiesa nepajudinama iki šiol.

Skulptūra yra vaizduojamojo meno rūšis, kurios kūriniai yra tūriniai, turi erdvinę formą. Nuo seniausių laikų pati skulptoriaus veikla buvo suvokiama kaip kūrybos aktas, panašus į biblinį. Skulptoriaus kūryboje mintis nėra atskirta nuo medžiagos, atsiranda vaizdas kaip sukurta erdvinė tikrovė.

Tapyba yra viena iš pagrindinių ir seniausių vaizduojamojo meno rūšių. Išsamiausią raidą ji pasiekė plintant aliejinės tapybos technikai (XV a.). Tapybos sritis, palyginti su skulptūra, neabejotinai yra platesnė. Ji neapsiriboja vien meniniu gyvų būtybių vaizdavimu, ji gali perteikti beveik bet kokį reiškinį, beveik visą regimą pasaulį. Ant drobės galite užfiksuoti didelio masto mūšį, saulėlydį virš ežero ir džiaugsmo kupiną žvilgsnį.

Grafika yra paradoksaliausia iš visų vaizduojamojo meno rūšių. Viena vertus, tokia meno rūšis yra labai demokratiška. Su grafikos kūriniais susiduriame pažodžiui kiekviename žingsnyje (knygos, plakatai, laikraščiai, skelbimai, pakuotės ir pan.) Tačiau kartu šis masiškiausias menas yra elitinis, nes labai mažai žinovų grafiką supranta, supranta ir žino, kaip tai įvertinti.

Paprastai, kalbėdami apie grafiką, jie nurodo, kad tai yra juodos ir baltos spalvos menas (juoda linija baltame paviršiuje). Bet kartu galima sakyti, kad kurioje nors knygoje yra ryškių, įvairiaspalvių iliustracijų.

Laikinieji menai meninės kultūros sistemoje yra literatūra ir muzika, tos meno rūšys, kurių kūriniai atsiskleidžia laike.

Žodžio menas yra praktiškai visagalis savo vizualinėmis ir ekspresinėmis galimybėmis, o tapyba ir muzika vienpusiškai atspindi regimąjį ir girdimą būties aspektą. Kadangi kalba yra pagrindinė žmonių bendravimo priemonė, literatūra atrodo paprasčiausia ir prieinamiausia meno rūšis.

Žodis neišsemia vaizdo, jis tarnauja tik kaip materialus pagrindas, už kurio slepiasi žodinė-vaizdinė prasmė. Žodžio pagalba galima atkurti ne tik vizualiai suvokiamą tikrovę, bet ir tai, kas prieinama kitiems pojūčiams – klausai, lytėjimui, uoslei. Žodžio pagalba galite perteikti emocinę, intelektualinę žmogaus būseną.

Tradiciškai literatūroje yra trys žanrai: epinis, lyrinis ir dramos.

Muzika yra meno forma, atspindinti tikrovę ir įtakojanti žmogų per prasmingus ir specialiai organizuotus garso efektus. Muzika yra specifinė žmonių garsinė veikla. Su kitomis atmainomis, tokiomis kaip kalba, ją vienija gebėjimas reikšti mintis, emocijas ir žmogaus valios procesus garsine forma ir tarnauja kaip bendravimo su žmonėmis ir jų elgesio kontrolės priemonė.

Be išvardintų meno rūšių, meninės kultūros sistemoje yra ir scenos menų. Tai pantomima ir šokis, cirkas ir teatras, kinas ir scena. Jų meninė medžiaga objektyvi, įtraukta į erdvinę aplinką ir veikia tik šioje aplinkoje. Tačiau kartu ji nėra statiška, o gyvena laike, vystosi, transformuojasi, keičiasi. Egzistuojantys scenos, arenos, ekrano erdvėje, šie menai tuo pačiu pristatomi visuomenei, orientuoti į vizualinį suvokimą, o tai leidžia juos vadinti ir įspūdingais menais.

Scenos menai yra sintetinio pobūdžio. Savo savybėmis jie sujungia ir priešingus, ir panašius menus. Taigi, pavyzdžiui, teatras scenoje sujungia žodžio meną ir pantomimą; be to, vaidyba scenoje yra apsupta ir palaikoma architektūros, muzikos ir tapybos.

2. Meno vaidmuo žmogaus gyvenime ir visuomenėje

2.1 Estetinės vertybės, jų vaidmuo žmogaus gyvenime ir visuomenėje

Menas atlieka nemažai funkcijų, įvairių tyrinėtojų jų priskaičiuojama iki dešimties ar dvidešimties. Ir vis dėlto svarbiausia, specifinė meno funkcija yra meninė, kuri slypi gebėjime holistiškai konkretų-juslinį gyvenimo atspindį ir holistinę įtaką dvasiniam žmogaus pasauliui. Menas pirmiausia yra estetinis reiškinys. Jos sfera – žmogaus kūrybinėmis pastangomis kūrinio, skirto estetiniam suvokimui, grožio suvokimui, sukūrimas.

Menas tiesiogiai susijęs su ne materialinių, o dvasinių vertybių kūrimu, kaupimu, perteikimu. Vertė yra kažkas, kas turi teigiamą vertę. Tai gali būti realus objektas arba metafizinis principas, įsivaizduojamas ir įsivaizduojamas.

Vertybės vaidina gaires žmonių gyvenime. Idėjos apie vertybes istoriškai keičiasi. Pavyzdžiui, Europos senovėje grožis, proporcijos, tiesa buvo gerbiami kaip aukščiausi palaiminimai, krikščioniškame pasaulyje - tikėjimas, viltis, meilė. Racionalizmo epochoje protas įgyja aukščiausios vertybės statusą.

Iš meno mokomės amžinųjų vertybių, kurių dėka menas ugdo mūsų moralę. Jis orientuojasi ir orientuojasi į juos, suvokia ir nušviečia tikrovę jų atžvilgiu. Meninės vertybės – gebančios pakiliai paveikti žmonių jausmus, valią ir protą. Tai tobuli meno kūriniai, reikalingi kiekvienam iš mūsų visavertei dvasinei egzistencijai, sėkmingai žmonių veiklai įvairiose srityse.

Meno kūrinių dvasinis tobulėjimas yra vienas iš aukščiausių žmogaus poreikių. Meninis poreikis būdingas visiems žmonėms, pasiekusiems sąmoningos būties lygį. Tačiau menininkas turi tokį poreikį.

Šiandien turtinga ir įvairi estetinė žmonijos patirtis formavosi per tūkstančius metų.

Estetikos vertė kiekvieno žmogaus ir visos žmonijos gyvenime yra didžiulė. Estetinės emocijos gali įgyti mastelį ir pažymėti kai kuriuos dvasios pakilimus, žvaigždžių momentus žmonijos istorijoje.

Estetinių išgyvenimų dėka stiprinama žmonių vienybė su geraisiais ir visuotiniais būties principais. Estetinės emocijos suteikia žmogui galimybę įgyti dvasinę laisvę. F. Šileris teigė, kad grožis atveria žmogui kelią į tobulumą ir harmoniją, į juslinių ir dvasinių jėgų harmoniją.

2.2 Modernizmas ir postmodernizmas XX amžiaus mene

pradžioje pasaulyje įvyko estetinė revoliucija, kurios ryšys su to meto socialiniais sukrėtimais akivaizdus. Klasikinė vizualinė sistema nustojo veikti ten, kur pats pasaulio vaizdas prarado aiškius kontūrus. Keitėsi ideologija, žmonių gyvenimo būdas, jo ritmas. Mokslo ir technologijų pažanga taip pat neatpažįstamai transformuoja žmonių visuomenę. Amžiaus pradžioje atsiranda masinė standartizuota gamyba, žmonių skoniai ir pageidavimai vis labiau keičiasi, o tai galiausiai lemia masinės kultūros ir masinio meno plitimą. Masinis vartotojas, masinė sąmonė, masinė kultūra patenka į istorinę stadiją.

Taigi, XX a. radikaliai keičiasi meninės kūrybos prigimtis, ir tai visų pirma lemia modernizmo (avangardo) ir postmodernizmo praktika. Ankstesnių laikų menas buvo suvokiamas kaip itin rimta veikla. Ji reikalavo ne ką mažiau nei žmonijos gelbėtojo misija (kuri ypač ryškiai pasireiškė estetinėse romantikų pažiūrose). Modernusis menas, viena vertus, jaučia šiuolaikinių realijų nestruktūriškumą ir neišreiškiamumą, kita vertus, neatsispiriamas išlieka menininko noras pakilti aukščiau kovos, chaosą paversti tvarka.

Modernizmas buvo pastatytas ant ankstesnio meno neigimo, bet kartu tai buvo metimas į ateitį, išugdė adekvatų epochos meninį vaizdą. Tai buvo „savo prasmės modernizavimas“.

Modernizmas siejamas su kultūros nutolimu nuo realizmo, su meno nepriklausomybės nuo tikrovės skelbimu. Modernistai (avangardistai) eksperimentuoja su menine medžiaga, kuria naują stilių, kalbą, turinį vaizduojamajame mene.

XX amžiaus menas darosi vis sudėtingesnis. Nuo XX a. pradžios pastebimų stabilių stilistinių krypčių (pavyzdžiui, klasicizmo, romantizmo ir kt. ankstesnėse epochose) nebuvimas dažnai patį meninio kontakto procesą paverčia labai problemišku.

Didėjantis gyventojų išsilavinimas lėmė masių invaziją į meną, dėl ko XX amžiuje kūriniai ėmė orientuotis į tam tikrus vartotojų segmentus – į labai eruditą elitą ir ne per daug raštingą masę. publika. Taip plito elito ir masinė kultūra (atitinkamai aukštasis ir masinis menas).

Kultūros skirstymas į kultūrą visiems ir kultūrą elitui egzistuoja jau seniai. Kunigai ir šamanai jau senovėje sudarė kultūros elitą. Atsiradus rašymui, atsirado riba tarp išsilavinusių žmonių kultūros ir liaudies kultūros (tautosakos).

Liaudies kultūra ir liaudies menas atspindi aukščiausią dvasinį, emociškai išgyventą ir fiksuotą žmogaus būsenos jausmuose ir skoniuose bei jo pasitenkinimą ir nepasitenkinimą pasauliu, norą harmonizuoti santykius su juo, įkūnija idealias masių idėjas. Būtent liaudies kultūroje formuojasi idėjos apie gėrį ir blogį, apie herojų ir piktadarį, apie gražų ir baisų ir kt.

Elitinę kultūrą kuria privilegijuota visuomenės dalis arba jos užsakymu profesionalūs kūrėjai. Tai apima vaizduojamąjį meną, klasikinę muziką ir literatūrą. Aukštoji kultūra nepasiruošusiam žmogui sunkiai suprantama. Jos vartotojų ratas – tai labai išsilavinusi visuomenės dalis (kritikai, rašytojai, nuolatiniai muziejų lankytojai, teatralai, menininkai ir kt.), tai yra kurios nors aukštosios kultūros srities specialistai.

Klasikinis, aukštasis ar elitinis menas, kaip parodė laikas, yra pamatas, ant kurio kuriamos ir bus kuriamos vertybės, papildantis dvasinį žmonijos arsenalą.

Skirtingai nuo elitinės kultūros, kurios vystymuisi reikia rimto intelektualinio ir dvasinio pasirengimo, masinė kultūra suvokiama kaip be pastangų, natūralus reiškinys, dėl kurio nereikia sukti galvos ir patirti emocinio šoko.

Masinis menas be galo atkartoja surogatus ir klastotes, o tai blankina publikos skonį. Kaip masinio meno pavyzdžius galima paminėti pop meną, klipų kultūrą, mados industriją, tam tikrus kino ir televizijos meno žanrus (melodramą, veiksmo filmą ir kt.).

Masinė kultūra buvo, yra ir bus visada. Šiuolaikinėje kultūroje yra didžiulis informacijos kiekis. Kūrinius, kurių turinys yra gilus, dažnai sunku suvokti, juos įvaldyti reikia didelių emocinių ir intelektualinių pastangų. Šiuolaikinis menas taip pat tapo itin sudėtingas.

Žinoma, aukštasis menas ir masinis menas yra orientuoti į pirminį įvairių žmonių poreikių tenkinimą. Taigi masinis menas pirmiausia yra skirtas rekreaciniams ir kompensaciniams poreikiams tenkinti, besąlygiškai įgyvendinant savo individualius kūrinius ir kitas funkcijas, o aukštasis menas – žmonijos sukurtų estetinių vertybių saugykla – yra pasitenkinimo šaltinis įvairiausiems žmonėms. žmogaus poreikiai (pažinimo, švietimo, socialiniai ir kt.).

Išvada

Taigi menas negali būti laikomas pasirenkamu priedu prie būtinesnių žmonių gėrybių ir poreikių. Ji vaidina didžiulį vaidmenį žmonių visuomenės gyvenime, užtikrindama dvasinės patirties ir estetinių vertybių kūrimą, kaupimą ir perdavimą iš kartos į kartą, iš žmogaus žmogui, iš kultūros į kultūrą. Menas yra savotiškas bet kurios kultūros veidrodis ir savimonė, atspindinti esminius jos bruožus. Įvaldydamas meno kūrinius, žmogus socializuojasi, pažįsta pasaulį, jo praeitį, dabartį ir ateitį, mokosi suvokti kito emocinį ir intelektualinį pasaulį. Meno poreikis niekada nepalieka žmogaus; net sunkiausiomis istorinėmis akimirkomis jis tai išgyvena. Meninės veiklos atsisakymas gali sugrąžinti žmogų į primityvią būseną, aukštosios kultūros ir jos vertybių nepaisymas gali lemti ir sukelia moralės nuosmukį ir dėl to siaučiantį nusikalstamumą, narkomaniją ir kt. reiškinius. O bet kurios valstybės kultūros politika turėtų palaikyti aukštąjį meną, kuris rinkos sąlygomis išgyvena sunkius laikus.

Bibliografija

1. M.G. Balonova. Menas ir jo vaidmuo visuomenėje, (vadovėlis), Nižnij Novgorodas, 2007 m

2. E.G. Borisovas. Kultūra, jos reikšmė žmogaus gyvenime ir visuomenėje, Uljanovskas, 2004 m

3. Tarybinis enciklopedinis žodynas, 3 leidimas, M. 1985 m

4. Medžiaga iš Vikipedijos – laisvosios enciklopedijos

5. Kremlev Yu. Esė apie muzikos estetiką, 2 leidimas, M., 1972 m.

6. Vipper B.R. Straipsniai apie meną, M., 1970 m

Panašūs dokumentai

Menas kultūros erdvėje. Jo veikimo ir socialinio vaidmens dėsniai, kilmė ir rūšys. Meno autonomija ir meninio vaizdo prigimtis. Estetinės vertybės ir jų vaidmuo visuomenėje. Modernizmas ir postmodernizmas XX amžiaus mene.

santrauka, pridėta 2009-05-20


Menas yra neatsiejama žmonių gyvenimo dalis. Modernizmo bruožai – XX amžiaus meno ir literatūros tendencijos. Abstrakcionizmas, impresionizmas, kubizmas, futurizmas, siurrealizmas. Postmodernizmas yra post-neklasikinio tipo filosofavimo bruožas.

testas, pridėtas 2010-11-29


Funkcijų identifikavimas, estetinis originalumas ir postmodernizmo vaidmuo šiuolaikinės kultūros meniniuose ir estetiniuose procesuose. Postmodernizmas Jungtinių Amerikos Valstijų ir Europos vaizduojamajame mene. Multimedijos menas ir konceptualizmas.

Kursinis darbas, pridėtas 2014-10-04


Epochos ypatybės, šimtmečio idėjos ir meniniai atradimai. Būdingi meno bruožai, technologinės pažangos įtaka visuomenei, dvasiniam žmogaus gyvenimui. Pasaulio kultūros kryptys, avangardizmas, modernizmas, postmodernizmas, XX amžiaus Rusijos ikona.

santrauka, pridėta 2010-05-25


Kultūrologinės asmenybės socializacijos problemos. Asmens gyvenimo būdas ir gyvenimo prasmė. Žmogaus ir visuomenės moralinės kultūros samprata. Moralė ir grožis kaip sistemą formuojantys kultūros bruožai. Istorijos, kaip visuomenės asmenybės dvasinio gyvenimo pagrindo, prasmė.

testas, pridėtas 2011-01-19


Istorinė XX amžiaus kultūros raida, įtaka jos formavimuisi socialiniams procesams. Modernizmo ir postmodernizmo atsiradimo XX amžiaus mene ir literatūroje esmė ir priežastys. Mokslo ir technologijų revoliucijos įtaka kultūros raidai. Dviejų kultūrų samprata Ch. Snow.

santrauka, pridėta 2009-09-04


Dvasinis visuomenės gyvenimas. Įvairios dvasinės kultūros sferos ir jų įtaka žmogaus raidai. Mokslo įtaka žmogaus dvasiniam vystymuisi. Menas ir religija yra dvasinės kultūros dalis. Kultūra kaip visų veiklų, papročių, tikėjimų suma.

santrauka, pridėta 2008-12-21


Meno tikslas. Meno samprata. Meninė individo socializacija ir estetinio skonio formavimas. Meninės kultūros perspektyva pereinamuoju laikotarpiu. Meninės kultūros ir asmenybės sąveikos istorija.

kontrolinis darbas, pridėtas 2007-08-04


Meno kilmė ir reikšmė žmogaus gyvenimui. Meninės veiklos morfologija. Meninis įvaizdis ir stilius kaip meno buvimo būdai. Realizmas, romantizmas ir modernizmas meno istorijoje. Abstraktusis menas, pop menas šiuolaikiniame mene.

santrauka, pridėta 2009-12-21


Menas – ypatinga žmogaus socialinės sąmonės ir dvasinės veiklos forma, kurios specifika – tikrovės atspindys meniniais vaizdais. Meno išskirtinumo ir vaidmens visuomenėje nustatymas.

Gorbunova Julija

Mokslinis darbas tema „Meno vaidmuo žmogaus gyvenime“

Parsisiųsti:

Peržiūra:

1. Įvadas
2. Pagrindinė dalis

2.1.Meno samprata.

2.2 Meno rūšys

2.3 Meno funkcijos

2.4.Meno vaidmuo žmogaus gyvenime

2.5.Gyvenimas trumpas, menas amžinas.

1. Išvada
2. Literatūra

1. Įvadas.

Pasirinkau dirbti temą „Meno vaidmuo žmogaus gyvenime“, nes norėjau pagilinti ir apibendrinti žinias apie meną. Man buvo įdomu praplėsti savo akiratį ir sužinoti, kokias funkcijas atlieka menas, koks meno vaidmuo žmogaus gyvenime, norint toliau tai aptarti išmanančio žmogaus požiūriu.

Pasirinktą darbo temą laikau aktualia, kadangi tam tikri temos aspektai nėra iki galo išnagrinėti ir studija siekiama šią spragą įveikti. Tai skatina mane parodyti intelektualinius gebėjimus, moralines ir komunikacines savybes;

Prieš pradėdamas dirbti, atlikau apklausą tarp mūsų mokyklos mokinių. Užduodamas jiems keletą klausimų, kad atskleistų jų santykį su menu. Gavome tokius rezultatus.

Iš viso apklaustų žmonių.

1. Kaip manote, kokį vaidmenį šiuolaikiniame žmogaus gyvenime atlieka menas?

Didelis %

ne %

Padeda gyventi

1. Ko menas mus moko ir ar apskritai moko?

Grožis %

Gyvenimo supratimas %

Teisingi poelgiai %

Praplečia protą %

Nieko nemoko

1. Kokias meno rūšis žinai?

Teatras %

Filmas %

Muzika %

Tapyba %

Architektūra %

Skulptūra %

Kiti menai %

1. Kokiu menu užsiimate ar domitės?

Aistringas %

neįsitraukęs %

1. Ar buvo atvejų, kai menas suvaidino svarbų vaidmenį jūsų gyvenime?

taip %

ne %

Apklausa parodė, kad kūrinys padės suprasti meno reikšmę ir, manau, daugelį patrauks jei ne į meną, tai sukels susidomėjimą problema.

Mano darbas turi ir praktinės reikšmės, nes medžiaga gali būti naudojama ruošiantis rašiniui apie literatūrą, žodiniams pristatymams vaizduojamojo meno pamokose, Maskvos dailės teatre, ateityje ruošiantis egzaminams.

Tikslas darbai: įrodyti įvairių meno rūšių svarbą žmogaus gyvenime;parodyti, kaip menas įtakoja žmogaus asmenybės dvasinės kultūros formavimąsi; sužadinti žmonių susidomėjimą meno pasauliu.

Užduotys - atskleisti meno esmę, apmąstyti žmogaus ir meno santykį visuomenėje, apsvarstyti pagrindines meno funkcijas visuomenėje, jų reikšmę ir vaidmenį žmogui.

Probleminiai klausimai: Kaip menas išreiškia žmogaus jausmus ir supantį pasaulį?

Kodėl sakoma, kad „gyvenimas trumpas, o menas amžinas“?

Kas yra menas? Kada, kaip ir kodėl atsirado menas?

Kokį vaidmenį žmogaus ir mano gyvenime atlieka menas?

tikėtinas rezultatas

Susipažinus su mano kūryba, imamasi aukštesnio emocinio-vertybinio požiūrio į pasaulį, gyvenimo ir meno reiškinius išsivystymo lygio; suprasti meno vietą ir vaidmenį žmonių gyvenime.

2. Pagrindinis korpusas

2.1.Meno samprata

"Menas suteikia sparnus ir nuneša toli, toli!" -
sakė rašytojasČechovas A.P.

Kaip būtų puiku, jei kas sukurtų įrenginį, kuris parodytų meno įtakos žmogui, visai visuomenei ir net gamtai laipsnį. Kaip tapyba, muzika, literatūra, teatras, kinas veikia žmogaus sveikatą, jo gyvenimo kokybę? Ar šį poveikį galima išmatuoti ir numatyti? Žinoma, kultūra kaip visuma, kaip mokslo, meno ir švietimo derinys, gali turėti teigiamos įtakos tiek asmeniui, tiek visai visuomenei, renkantis teisingą gyvenimo kryptį ir prioritetus.

Menas – talentingo žmogaus kūrybingas supančio pasaulio supratimas. Šio apmąstymo vaisiai priklauso ne tik jo kūrėjams, bet ir visai žmonijai, gyvenančiai Žemės planetoje.

Nemirtingi gražūs senovės graikų skulptorių ir architektų, Florencijos mozaikos meistrų, Rafaelio ir Mikelandželo... Dantės, Petrarkos, Mocarto, Bacho, Čaikovskio kūriniai. Tai užvaldo dvasią, kai protu bandai aprėpti viską, kas sukurta genijų, išsaugota ir tęsiama jų palikuonių ir pasekėjų.

Primityvioje visuomenėjeprimityvus kūrybiškumasgimęs su vaizduHomo sapienskaip žmogaus veiklos būdas sprendžiant praktines problemas. Kilęs epochojeVidurinis paleolitas, primityvus menasviršūnę pasiekė maždaug prieš 40 tūkstančių metų ir buvo socialinis visuomenės produktas, įkūnijantis naują tikrovės raidos etapą. Seniausi meno kūriniai, pavyzdžiui, Pietų Afrikoje rasti kriauklių karoliai, datuojami 75 000 m. e. ir dar. Akmens amžiuje meną reprezentavo primityvios apeigos, muzika, šokiai, visokios kūno dekoracijos, geoglifai – atvaizdai ant žemės, dendrografai – atvaizdai ant medžių žievės, atvaizdai ant gyvūnų odos, olų paveikslai, uolų paveikslai,petroglifai ir skulptūra.

Meno atsiradimas siejamas sužaidimai, ritualai ir ritualai, įskaitant sukeltusmitologiškai- magiškasatstovybės.

Dabar žodis „menas“ dažnai vartojamas originalia, labai plačia reikšme. Tai yra bet kokie įgūdžiai atliekant bet kokias užduotis, kurioms reikalingas tam tikras jų rezultatų tobulumas. Siauresne šio žodžio prasme tai yra kūrybiškumas „pagal grožio dėsnius“. Meninės kūrybos kūriniai, kaip ir taikomosios dailės kūriniai, kuriami pagal „grožio dėsnius“. Meno kūrinys, kaip ir visos kitos socialinės sąmonės rūšys, visada yra jame pažinto objekto ir šį objektą pažįstančio subjekto vienovė.

Primityvioje, ikiklasinėje visuomenėje menas, kaip ypatinga visuomenės sąmonės rūšis, savarankiškai dar neegzistavo. Tada tai buvo vienybė su mitologija, magija, religija, legendomis apie praeitą gyvenimą, primityviomis geografinėmis idėjomis, moraliniais reikalavimais.

Ir tada menas tarp jų išsiskyrė savo ypatinga specifine įvairove. Ji tapo viena iš įvairių tautų socialinės sąmonės ugdymo formų. Taip ir reikėtų vertinti.

Taigi menas yra tam tikra visuomenės sąmonė, tai meninis, o ne mokslinis turinys. Pavyzdžiui, L. Tolstojus meną apibrėžė kaip priemonę keistis jausmais, supriešindamas jį su mokslu kaip priemone keistis mintimis.

Menas dažnai lyginamas su atspindinčiu veidrodžiu, kuris atspindi tikrovę per kūrėjo mintis ir jausmus. Per jį šis veidrodis atspindi tuos gyvenimo reiškinius, kurie patraukė menininko dėmesį, jaudino.

Čia pagrįstai galima įžvelgti vieną iš svarbiausių specifinių meno, kaip žmogaus veiklos formos, bruožų.

Bet koks darbo produktas – ar tai būtų įrankis, įrankis, mašina ar gyvybės palaikymo priemonė – yra sukurtas tam tikram ypatingam poreikiui. Net ir tokie dvasinės gamybos produktai kaip moksliniai tyrimai gali išlikti prieinami ir svarbūs siaurai specialistų grupei, nieko neprarandant savo visuomeninės reikšmės.

Tačiau meno kūrinys gali būti pripažintas tokiu tik esant jo turinio universalumo, „bendrojo intereso“ sąlygai. Menininkas raginamas išreikšti tai, kas vienodai svarbu tiek vairuotojui, tiek mokslininkui, kas taikoma jų gyvenimo veiklai ne tik atsižvelgiant į profesijos ypatumus, bet ir į įsitraukimą į visuomeninį gyvenimą. gebėjimas būti žmogumi, būti asmenybe.

2.2. Meno rūšys

Priklausomai nuo materialinių priemonių, kuriomis kuriami meno kūriniai, objektyviai iškyla trys meno formų grupės: 1) erdvinė arba plastinė (tapyba, skulptūra, grafika, meninė fotografija, architektūra, dailė ir amatai bei dizainas), t.y. dislokuoti savo atvaizdus erdvėje; 2) laikinieji (žodiniai ir muzikiniai), t.y. tokie, kur vaizdai statomi laike, o ne realioje erdvėje; 3) erdviniai-laikiniai (šokis; vaidyba ir visa tai paremta; sintetinė - teatras, kinas, televizijos menas, estrade ir cirkas ir kt.), t.y. tie, kurių vaizdai turi ir ilgį, ir trukmę, kūniškumą ir dinamiškumą. Kiekvienai meno rūšiai tiesiogiai būdingas jos kūrinių materialaus egzistavimo būdas ir naudojamų figūrinių ženklų tipas. Šiose ribose visi jo tipai turi atmainų, nulemtų tos ar kitos medžiagos ypatybių ir iš to kylančio meninės kalbos originalumo.

Taigi, verbalinio meno atmainos yra žodinė kūryba ir rašytinė literatūra; muzikos atmainos – vokalinė ir įvairios instrumentinės muzikos rūšys; scenos menų atmainos – dramos, muzikos, lėlių, šešėlių teatro, taip pat scenos ir cirko; šokių atmainos – kasdienis šokis, klasikinis, akrobatinis, gimnastinis, šokis ant ledo ir kt.

Kita vertus, kiekviena meno rūšis turi bendrąjį ir žanrinį skirstymą. Šių skirstymo kriterijai apibrėžiami įvairiai, tačiau pats tokių literatūros rūšių kaip epas, lyrika, drama, tokių vaizduojamojo meno rūšių kaip molbertas, monumentalioji-dekoratyvinė, miniatiūra, tokių tapybos žanrų kaip portretas, peizažas, egzistavimas. natiurmortas akivaizdus...

Taigi menas, kaip visuma, yra istoriškai susiformavusi įvairių specifinių pasaulio meninės raidos būdų sistema,

kurių kiekvienas turi visiems bendrų ir individualiai savitų bruožų.

2.3. Meno funkcijos

Menas turi panašumų ir skirtumų su kitomis socialinės sąmonės formomis. Kaip ir mokslas, jis objektyviai atspindi tikrovę, suvokia svarbius ir esminius jos aspektus. Tačiau skirtingai nei mokslas, kuris pasaulį tyrinėja pasitelkdamas abstraktų-teorinį mąstymą, menas pasaulį pažįsta pasitelkdamas vaizduotės mąstymą. Tikrovė pasireiškia mene kaip visuma, jo juslinių apraiškų turtingumu.

Skirtingai nei mokslas, meninė sąmonė nekelia sau tikslo suteikti kokios nors specialios informacijos apie tam tikras socialinės praktikos šakas ir nustatyti jų modelius, tokius kaip fizinis, ekonominis ir kt. Meno tema yra viskas, kas žmogui įdomu gyvenime.

Tie tikslai, kuriuos autorius ar kūrėjas tyčia ir sąmoningai išsikelia dirbdamas prie kūrinio, turi kryptį. Tai gali būti politinis tikslas, socialinės padėties komentaras, tam tikros nuotaikos ar emocijos sukūrimas, psichologinis poveikis, kažko iliustracija, prekės reklama (reklamos atveju) arba tiesiog žinutės perdavimas. .

1. Susisiekimo priemonės.Paprasčiausia forma menas yra bendravimo priemonė. Kaip ir dauguma kitų komunikacijos formų, ji turi tikslą perduoti informaciją auditorijai. Pavyzdžiui, mokslinė iliustracija taip pat yra meno forma, skirta informacijai perteikti. Kitas tokio pobūdžio pavyzdys yra geografiniai žemėlapiai. Tačiau pranešimo turinys nebūtinai yra mokslinis. Menas leidžia perteikti ne tik objektyvią informaciją, bet ir emocijas, nuotaiką, jausmus.
2. Menas kaip pramoga. Meno tikslas gali būti sukurti nuotaiką ar emociją, padedančią atsipalaiduoti ar smagiai praleisti laiką. Labai dažnai būtent šiam tikslui kuriami animaciniai filmukai ar vaizdo žaidimai.
3. Avangardas, menas politiniams pokyčiams.Vienas iš svarbiausių XX amžiaus pradžios meno tikslų buvo politinius pokyčius išprovokavusių kūrinių kūrimas. Šiuo tikslu atsirado kryptys:Dadaizmas, siurrealizmas, rusiškai konstruktyvizmas, abstraktus ekspresionizmas– bendrai vadinamaavangardas.
4. Menas psichoterapijai.Psichologai ir psichoterapeutai meną gali panaudoti gydymo tikslais. Asmens būklei ir emocinei būklei diagnozuoti naudojama speciali technika, pagrįsta paciento piešinių analize. Šiuo atveju galutinis tikslas yra ne diagnozė, o psichikos tobulinimas.
5. Menas socialiniam protestui, esamos tvarkos ir/ar anarchijos nuvertimui.Menas, kaip protesto forma, gali neturėti jokio konkretaus politinio tikslo, o apsiriboti esamo režimo ar kurio nors jo aspekto kritikavimu.

2.4. Meno vaidmuo žmogaus gyvenime

Visų rūšių menai tarnauja didžiausiam iš menų – gyvenimo žemėje menui.
Bertoltas Brechtas

Dabar neįmanoma įsivaizduoti, kad mūsųgyvenimąnelydėtų meno,kūryba. Kur ir kada gyvenižmogus, net savo vystymosi aušroje stengėsi suvokti jį supantį pasaulį, vadinasi, siekė suprasti ir perkeltine prasme, suprantamai perteikti įgytas žinias kitoms kartoms. Taip atsirado sienų tapyba urvuose – senovinėse žmogaus stovyklose. Ir tai pagimdė ne tik noras apsaugoti palikuonis nuo protėvių jau padarytų klaidų, bet pasaulio grožio ir harmonijos perteikimas, žavėjimasis tobulais gamtos kūriniais.

Žmonija nesustingo, pamažu judėjo pirmyn ir aukščiau, taip pat vystėsi menas, lydintis žmogų visuose šio ilgo ir skausmingo kelio etapuose. Jei atsigręžiate į Renesansą, žavitės aukštybėmis, kurias pasiekė menininkai ir poetai, muzikantai ir architektai. Nemirtinga Rafaelio ir Leonardo da Vinci kūryba iki šiol žavi savo tobulumu ir giliu žmogaus vaidmens suvokimu pasaulyje, kuriame jam lemta nueiti savo trumpą, bet gražų, kartais tragišką kelią.

Menas yra vienas iš svarbiausių žmogaus evoliucijos žingsnių. Menas padeda žmogui pažvelgti į pasaulį įvairiais požiūriais. Su kiekviena epocha, su kiekvienu šimtmečiu jis vis labiau žmogaus tobulinamas. Visais laikais menas padėjo žmogui lavinti savo gebėjimus, tobulinti abstraktų mąstymą. Žmogus šimtmečius stengėsi vis labiau keisti meną, jį tobulinti, gilinti žinias. Menas yra didžioji pasaulio paslaptis, kurioje slypi mūsų gyvenimo istorijos paslaptys. Menas yra mūsų istorija. Kartais joje galima rasti atsakymus į tuos klausimus, į kuriuos negali atsakyti net patys seniausi rankraščiai.
Šiandien žmogus nebeįsivaizduoja gyvenimo be perskaityto romano, be naujo filmo, be premjeros teatre, be madingo hito ir mėgstamos muzikinės grupės, be meno parodų... Dailėje žmogus atranda naujų žinių, ir atsakymai į gyvybiškai svarbius klausimus, ir ramybė nuo kasdienio šurmulio, ir malonumas. Tikras meno kūrinys visada dera su skaitytojų, žiūrovų, klausytojų mintimis. Romane galima papasakoti apie tolimą istorinę epochą, apie žmones, rodos, visai kitokį gyvenimo būdą ir stilių, tačiau jausmai, kuriais žmonės buvo persmelkti visais laikais, yra suprantami dabartiniam skaitytojui, sutampa su juo, jei romaną parašė tikras meistras. Tegul Romeo ir Džuljeta gyvena Veronoje senovėje. Ne laikas ar veiksmo vieta lemia mano suvokimą apie puikią Šekspyrą aprašytą didelę meilę ir tikrą draugystę.

Rusija netapo tolima meno provincija. Dar savo pasirodymo aušroje garsiai ir drąsiai skelbė apie savo teisę stovėti šalia didžiausių Europos kūrėjų: „Igorio kampanijos pasaka“, Andrejaus Rublevo ir Teofano Graiko ikonos ir paveikslai, Vladimiro katedros, Kijevas. ir Maskva. Didžiuojamės ne tik nuostabiomis Nerlio Užtarimo bažnyčios ir Maskvos Užtarimo katedros, geriau žinomos kaip Šv. Vasilijaus katedra, proporcijomis, bet ir šventai gerbiame kūrėjų vardus.

Mūsų dėmesį patraukia ne tik senoviniai kūriniai. Kasdieniame gyvenime nuolat susiduriame su meno kūriniais. Lankydamiesi muziejuose, parodų salėse norime prisijungti prie to gražaus pasaulio, kuris iš pradžių prieinamas tik genialams, o paskui ir kitiems, mokomės suprasti, pamatyti, įsisavinti grožį, kuris jau tapo mūsų kasdienybės dalimi.

Nuotraukos, muzika, teatras, knygos, filmai žmogui teikia nepakartojamą džiaugsmą ir pasitenkinimą, priverčia užjausti. Pašalinkite visa tai iš civilizuoto žmogaus gyvenimo, ir jis pavirs jei ne gyvūnu, tai robotu ar zombiu. Meno turtas yra neišsemiamas. Neįmanoma aplankyti visų pasaulio muziejų, neišklausyti visų simfonijų, sonatų, operų, ​​neperžiūrėti visų architektūros šedevrų, neperskaityti visų romanų, eilėraščių, eilėraščių. Taip ir nieko. Viską išmanantys žmonės iš tikrųjų pasirodo esantys paviršutiniški. Iš visos įvairovės žmogus atsirenka sielai tai, kas jam artimiausia, kas suteikia pagrindo jo protui ir jausmams.

Meno galimybės yra daugialypės. Menas formuoja intelektines ir moralines savybes, skatina kūrybinius gebėjimus, skatina sėkmingą socializaciją. Senovės Graikijoje vaizduojamieji menai buvo laikomi veiksminga priemone paveikti žmogų. Galerijose buvo eksponuojamos skulptūros, įkūnijančios kilnias žmogaus savybes („Gailestingumas“, „Teisingumas“ ir kt.). Buvo tikima, kad mąstydamas apie gražias statulas žmogus sugeria viską, ką jos atspindi. Tas pats pasakytina ir apie didžiųjų meistrų paveikslus.

Mokslininkų grupė, vadovaujama profesorės Marinos de Tommaso iš Bario universiteto (Italija), nustatė, kad gražios nuotraukos gali sumažinti skausmą, šiandien rašo „Daily Telegraph“. Mokslininkai tikisi, kad nauji rezultatai įtikins ligonines ir ligonines labiau rūpintis patalpų, kuriose yra sergančiųjų, dekoravimu.

Tyrimo metu grupė žmonių, susidedanti iš vyrų ir moterų, buvo paprašyti pažiūrėti 300 dailininkų, tokių kaip Leonardo da Vinci ir Sandro Botticelli, paveikslų ir iš jų atrinkti 20 paveikslų, kurie, jų nuomone, buvo gražiausi ir gražiausi. pats bjauriausias. Kitame etape tiriamiesiems buvo rodomos šios nuotraukos arba nieko, paliekant didelę juodą sieną nuotraukoms, ir tuo pačiu metu jie smogė dalyviams trumpu lazerio impulsu, kurio stiprumas prilygsta prisilietimui prie karštos keptuvės. Buvo nustatyta, kad kai žmonės žiūri nuotraukas, kurios jiems patinka, skausmas jaučiasi tris kartus silpnesnis nei tada, kai jie yra priversti žiūrėti į bjaurias nuotraukas ar juodą sieną.

Ne tik vaikai, bet dažnai ir suaugusieji negali susitvarkyti su savo emocijomis. Mes gyvename pagal taisykles, verčiame save nuolat „Mums reikia, mums reikia, mums reikia ...“, pamiršdami apie savo norus. Dėl to kyla vidinis nepasitenkinimas, kurį žmogus, būdamas sociali būtybė, stengiasi išlaikyti savyje. Dėl to kenčia organizmas, nes neigiama emocinė būsena dažnai sukelia įvairias ligas. Kūrybiškumas šiuo atveju padeda sumažinti emocinę įtampą, harmonizuoti vidinį pasaulį ir pasiekti abipusio supratimo su kitais. Žinoma, tai gali būti ne tik piešimas, bet ir aplikacijos, siuvinėjimas, fotografavimas, lipdymas iš degtukų, proza, poezija ir daug daugiau, vienaip ar kitaip susiję su menu.

Klausimas, kaip literatūra veikia žmogų, jo elgesį ir psichiką, kokie mechanizmai lemia savotiškus išgyvenimus ir dėl to žmogaus asmeninių savybių pasikeitimą skaitant literatūros kūrinį, yra užvaldęs daugelio mokslininkų ir tyrinėtojų mintis nuo 1999 m. seniausių laikų iki šių dienų. Grožinė literatūra, suteikianti tikrovės pažinimo, praplečia įvairaus amžiaus skaitytojų protinį akiratį, suteikia emocinę patirtį, viršijančią tai, ką žmogus gali įgyti savo gyvenime, formuoja meninį skonį, teikia estetinį malonumą, kuris užima didelę vietą gyvenime. šiuolaikinio žmogaus ir yra vienas iš jo poreikių. Tačiau svarbiausia, kad pagrindinė grožinės literatūros funkcija yra gilių ir stabilių jausmų formavimas žmoguje, skatinantis juos susimąstyti, nulemti pasaulėžiūrą ir vadovauti elgesiui. asmenybę.

Literatūra žmonėms yra jausmų ir tikrovės pažinimo mokykla, formuojanti idėją apie idealius žmonių veiksmus, apie pasaulio grožį ir santykius. Žodis yra didžiulė paslaptis. Jo magiška galia slypi gebėjime sukelti ryškius vaizdus, ​​perkelti skaitytoją į kitą pasaulį. Be literatūros niekada nebūtume žinoję, kad kažkada gyveno nuostabus žmogus ir rašytojas Viktoras Hugo arba, pavyzdžiui, Aleksandras Sergejevičius Puškinas. Nieko nežinotume apie jų gyvenimo laiką. Literatūros dėka tampame labiau išsilavinę, mokomės savo protėvių istorijos.

Muzikos įtaka žmogui didelė. Žmogus garsą girdi ne tik ausimis; jis girdi garsą su kiekviena savo kūno pora. Garsas persmelkia visą jo esybę ir pagal tam tikras įtakas sulėtina ar pagreitina kraujotakos ritmą; arba sužadina nervų sistemą, arba ją ramina; pažadina žmoguje stipresnes aistras arba nuramina, suteikdamas jam ramybę. Tam tikras efektas sukuriamas pagal garsą. Todėl garso žinojimas gali suteikti žmogui magišką įrankį valdyti, koreguoti, valdyti ir naudotis gyvenimu, taip pat padėti kitiems žmonėms su didžiausia nauda.Ne paslaptis, kad menas gali gydyti.

Izoterapija, šokio terapija, muzikos terapija – tai dažnos tiesos.

Muzikinės farmakologijos kūrėjas, mokslininkas Robertas Schofleuras terapiniais tikslais paskiria klausytis visų Čaikovskio simfonijų, Schuberto „Miško caro“, Bethoveno odės džiaugsmui. Jis teigia, kad šie darbai prisideda prie greitesnio atsigavimo. O Kalifornijos universiteto mokslininkai eksperimentiškai įrodė, kad po 10 minučių klausymosi Mocarto muzikos, testai parodė, kad studentų IQ padidėjo 8-9 vienetais.

Tačiau ne visas menas gydo.

Pavyzdžiui: Roko muzika – sukelia streso hormonų išsiskyrimą, kurie ištrina dalį informacijos smegenyse, sukelia agresiją ar depresiją. Rusų psichologas D. Azarovas pažymi, kad yra ypatingas natų derinys, jis jas vadino žudika muzika.Keliskart pasiklausius tokių muzikinių frazių, žmogų apima niūri nuotaika ir mintys.

Varpelio skambėjimas greitai užmuša:

1. vidurių šiltinės bakterijos
2. virusai.

Klasikinė muzika (Mocartas ir kt.) prisideda prie:

1. bendra ramybė
2. žindančioms motinoms padidėjusi pieno sekrecija (20 proc.).

 Kai kurių atlikėjų ritminiai garsai dėl tiesioginio poveikio smegenims prisideda prie:

1. streso hormonų išsiskyrimas
2. atminties sutrikimas
3. bendros būklės susilpnėjimas (po 1-2 metų) (ypač klausantis muzikos ausinėse).

Mantra, arba meditaciniai garsai „om“, „aum“ ir kt., turi vibruojantį charakterį.
Vibracijos iš pradžių prisideda prie tam tikrų organų, smegenų struktūrų suaktyvėjimo. Tuo pačiu metu į kraują išsiskiria daug įvairių hormonų. (Tikriausiai tai padeda atlikti monotonišką darbą sunaudojant mažiau energijos).

Sukelia vibruojantys garsai

1. malonumas – vieniems žmonėms, kitiems – sukelia tie patys garsai
2. streso reakcija su hormonų išsiskyrimu ir staigiu oksidacinio metabolizmo padidėjimu.

1. prisideda prie staigaus kraujospūdžio padidėjimo,
2. dažnai sukelia širdies spazmus.

Antikos literatūriniuose šaltiniuose randame daugybę kryptingos muzikos įtakos žmonių psichinei būklei pavyzdžių. Plutarchas sako, kad Aleksandro Makedoniečio įnirtingo pykčio priepuolius dažniausiai numalšindavo grojant lyra. Galingasis Achilas, pasak Homero, grodamas lyra bandė atvėsinti savo „garsųjį“ pyktį, nuo kurio ir prasideda veiksmas „Iliadoje“.

Buvo nuomonė, kad muzika gelbsti nuo neišvengiamos mirties, kai įkando nuodingos gyvatės ir skorpionai. Kaip priešnuodį šiais atvejais muziką plačiai rekomendavo vienas žymiausių senovės Romos gydytojų Galenas. Indijoje viešėjęs Aleksandro Makedoniečio žygių palydovas Nirkus pasakojo, kad šioje nuodingomis gyvatėmis apstu šalyje dainavimas laikomas vieninteliu vaistu nuo jų įkandimų. Kaip paaiškinti stebuklingą muzikos poveikį? Mūsų laikų tyrimai parodė, kad muzika tokiais atvejais veikia ne kaip priešnuodis, o kaip psichinės traumos šalinimo priemonė, padedanti aukai nuslopinti siaubo jausmą. Tai tik vienas iš pavyzdžių, kai nuo jo savijautos labai priklauso žmogaus sveikata ir net gyvybė. Tačiau net ir šis atskiras pavyzdys leidžia spręsti, koks didelis yra nervų sistemos vaidmuo organizme. Į tai būtina atsižvelgti aiškinantis meno poveikio žmonių sveikatai mechanizmą.

Dar ryškesnis muzikos poveikis emocijoms. Muzikos įtaka emocijoms žinoma nuo senų senovės. Muzika buvo naudojama medicininiais tikslais ir karo metu. Muzika veikia ir kaip priemonė atitraukti nuo žmogų trikdančių minčių, ir kaip nusiraminimo ir net gydymo priemonė. Muzika yra labai svarbi kaip priemonė kovojant su pervargimu. Muzika gali nustatyti tam tikrą ritmą prieš pradedant darbą, nuteikia giliam poilsiui per pertrauką.

Menas daro žmonių pasaulį gražesnį, gyvesnį ir šviesesnį. Pavyzdžiui, tapyba: kiek senų paveikslų išliko iki mūsų laikų, pagal kuriuos galima nustatyti, kaip žmonės gyveno prieš du, tris, keturis ar daugiau šimtmečių. Dabar yra daugybė mūsų amžininkų tapytų paveikslų, ir kas tai bebūtų: abstrakcija, realizmas, natiurmortas ar peizažas, tapyba yra nuostabus menas, kurio pagalba žmogus išmoko pasaulį matyti šviesų ir spalvingą.
Architektūra yra dar viena iš svarbiausių meno formų. Daugybė gražiausių paminklų yra išsibarstę po visą pasaulį, ir jie nėra tik vadinami „paminklais“ – juose slypi didžiausios istorijos paslaptys ir jų atminimas. Kartais šių paslapčių negali įminti viso pasaulio mokslininkai.
Žinoma, norint suvokti, pavyzdžiui, operos meno grožį, reikia žinoti jo ypatybes, suprasti muzikos ir vokalo kalbą, kurios pagalba kompozitorius ir dainininkai perteikia visus gyvenimo ir jausmų atspalvius. ir daryti įtaką klausytojų mintims ir emocijoms. Poezijos ir vaizduojamojo meno suvokimas taip pat reikalauja tam tikro pasiruošimo ir tinkamo supratimo. Netgi įdomi istorija nesužavės skaitytojo, jei jis neišsiugdęs raiškiojo skaitymo technikos, jei visas jėgas skirs žodžiams iš ištartų garsų ir nepatirs meninės bei estetinės jų įtakos.

Meno priemonių poveikį žmogui gali lemti ilgalaikė ar perspektyva. Taip pabrėžiamos didžiulės meno panaudojimo galimybės siekiant ilgalaikio ir ilgalaikio poveikio, panaudojant jį edukaciniais tikslais, taip pat bendram sveikatos gerinimui ir profilaktikai. Menas veikia ne kokį nors vieną žmogaus sugebėjimą ir jėgą, nesvarbu, ar tai būtų emocijos, ar intelektas, o žmogų kaip visumą. Ji, kartais nesąmoningai, formuoja pačią žmogaus nuostatų sistemą.

Per Antrąjį pasaulinį karą taip plačiai reklamuojamo garsaus D. Mooro plakato „Ar užsiregistravai savanoriu?“ meninis genialumas slypi tame, kad jis apeliuoja į žmogaus sąžinę per visus dvasinius žmogaus gebėjimus. . Tie. tame slypi meno galia, apeliuoti į žmogaus sąžinę, pažadinti jos dvasinius gebėjimus. Ir šia proga galime pacituoti garsius Puškino žodžius:

Sudeginkite žmonių širdis veiksmažodžiu.

Manau, kad tai yra tikroji meno paskirtis.

2.5.Gyvenimas trumpas, menas amžinas.

Menas yra amžinas ir gražus, nes jis atneša pasauliui grožį ir gėrį.

Žmogus turi labai griežtus reikalavimus ir menas turi atspindėti šiuos reikalavimus. Klasicizmo menininkai prilygo klasikiniams modeliams. Buvo tikima, kad amžinas yra nekintantis, todėl reikia mokytis iš graikų ir romėnų autorių. Herojais labai dažnai tampa riteriais, karaliais, kunigaikščiais. Jie buvo įsitikinę, kad tiesa kuria grožį mene – todėl rašytojas turi mėgdžioti gamtą ir vaizduoti gyvenimą patikimai. Atsiranda griežti klasicizmo teorijos kanonai. Meno istorikas Boileau rašo: „Neįtikėtinas negali paliesti, tegul tiesa visada atrodo patikima“. Klasicizmo rašytojai į gyvenimą žiūrėjo iš proto pozicijų, nepasitikėjo jausmais, laikė jį permainingu ir apgaulingu. Tikslus, pagrįstas, teisingas ir gražus. „Reikia pagalvoti apie idėją ir tik tada rašyti“.

Menas niekada nesensta. Akademiko filosofo I.T. Frolovas rašė: „To priežastis yra unikalus meno kūrinių originalumas, jų giliai individualizuotas charakteris, galiausiai dėl nuolatinio patrauklumo žmogui. Unikali žmogaus ir pasaulio vienybė meno kūrinyje, „žmogiškoji tikrovė“. Garsusis danų fizikas Nielsas Bohras rašė: „Priežastis, kodėl menas gali mus praturtinti, yra jo gebėjimas priminti mums apie harmonijas, kurių sisteminė analizė nepasiekia“. Menas dažnai išryškina universalias, „amžinas“ problemas: kas gėris ir blogis, laisvė, žmogaus orumas. Besikeičiančios kiekvienos eros sąlygos verčia mus iš naujo spręsti šias problemas.

Menas yra daugialypis, amžinas, bet, deja, negali paveikti žmogaus be jo valios, protinių pastangų, tam tikro minties darbo. Žmogus turi norėti išmokti matyti ir suprasti tai, kas gražu, tada menas turės teigiamą poveikį jam, visai visuomenei. Tai tikriausiai bus ateityje. Tuo tarpu talentingi kūrėjai neturėtų pamiršti, kad jų darbai gali turėti įtakos milijonams, o tai gali būti naudinga arba žalinga.

Pateiksiu paprastą pavyzdį. Pavyzdžiui, dailininkas nutapė paveikslą. Paveiksle vaizduojamos neigiamos žmogžudystės scenos, visur kraujas ir purvas, naudojami chaotiškiausi, atšiauriausi tonai, trumpai tariant, visas vaizdas žiūrovą veikia slegiančiai, sukeldamas žmoguje neigiamas emocijas. Iš nuotraukos sklindanti energija labai slegia. Tiek apie visišką menininko mąstymo sąsają su fiziniu paveikslo kūrimu ir atitinkamai į jį žiūrinčiu žiūrovu ar žiūrovais... Įsivaizduokite tūkstančius, dešimtis tūkstančių tokių slegiančių paveikslų. Tą patį galima pasakyti ir apie mūsų kiną. Kokius animacinius filmus žiūri mūsų vaikai, jau nekalbant apie filmus suaugusiems? Ir apskritai dabar net nėra tokio draudimo „iki 16“, kaip 70-aisiais. Solidus „negatyvizmas“... Įsivaizduokite, kiek neigiamos energijos šalyje, pasaulyje, visoje Žemėje!.. Tą patį galima pasakyti apie visas mūsų meno rūšis!
„Mintys kartu su veiksmais veda į pokyčius. Jeigu jie kilnūs, tai išlaisvina, gelbsti, skatina gerovę. praturtinti. Jeigu jie žemi, vadinasi, pavergia, skurdina, silpnina, griauna. Jeigu į mūsų ekranus įžengs smurto propaganda, valdžios kultas, blogis, žūsime po nelaimingų šių vienadienių kovotojų herojų.

Tikras menas turi būti gražus, turėti gerą, humanišką pradžią su šimtametėmis tradicijomis.

3. Išvada.

Menas vaidina svarbų vaidmenį mūsų gyvenime, padedantis ateities kartoms moraliai augti. Kiekviena karta prisideda prie žmonijos vystymosi, turtindama ją kultūriškai. Be meno vargu ar galėtume pažvelgti į pasaulį iš skirtingų rakursų, kitaip, pažvelgti už įprasto ribų, pasijusti šiek tiek aštriau. Menas, kaip ir žmogus, turi daug smulkių venų, kraujagyslių, organų.

Įgyja aistros, siekiai, svajonės, vaizdai, baimės – viskas, kuo gyvena kiekvienas žmoguskūrybiškumasypatinga spalva ir stiprumas.

Neįmanoma, kad visi būtų kūrėjai, bet mūsų galioje yra pabandyti įsiskverbti į genijaus kūrybos esmę, priartėti prie gražaus supratimo. Ir kuo dažniau tapsime paveikslų, architektūros šedevrų apmąstytojais, gražios muzikos klausytojais, tuo geriau mums ir aplinkiniams.

Menas padeda mums įvaldyti mokslus ir palaipsniui gilinti žinias. Ir, kaip minėta aukščiau, tai yra esminė žmogaus vystymosi dalis:

Formuoja žmogaus gebėjimą suvokti, jausti, teisingai suprasti ir vertinti gražų supančioje tikrovėje ir mene,

Formuoja meno priemonių naudojimo įgūdžius suprasti žmonių gyvenimą, pačią gamtą;

Ugdo gilų gamtos, supančio pasaulio grožio supratimą. gebėjimas išsaugoti šį grožį;

Apginkluoja žmones žiniomis, taip pat ugdo įgūdžius ir gebėjimus prieinamų menų – muzikos, tapybos, teatro, meninės raiškos, architektūros – srityje;

Lavina kūrybinius gebėjimus, įgūdžius ir gebėjimus jausti ir kurti grožį aplinkiniame gyvenime, namuose, kasdienybėje;

Ugdo supratimą apie grožį žmonių santykiuose, norą ir gebėjimą įnešti grožį į kasdienybę.

Taigi menas iš visų pusių veikia mūsų gyvenimą, daro jį įvairų ir gyvybingą, gyvą ir įdomų, turtingą, padedantį žmogui vis geriau suprasti savo likimą šiame pasaulyje.Mūsų žemiškasis pasaulis yra išaustas iš tobulumo ir netobulumo. Ir tik nuo paties žmogaus priklauso, kaip jis susidėlios savo ateitį, ką skaitys, ko klausys, kaip kalbės.

„Geriausia priemonė jausmams apskritai ugdyti, grožio jausmams žadinti, kūrybinei vaizduotei lavinti yra pats menas“, – atkreipė dėmesį psichologė N.E. Rumjantsevas.

4. Literatūra

1. Nazarenko-Krivošeina E.P. Ar tu gražus, žmogau? - M .: Mol. sargas, 1987 m.

2. Nežnovas G.G. Menas mūsų gyvenime.- M., „Žinios“, 1975 m

3. Pospelovas G.N. Menas ir estetika. - M .: Menas, 1984 m.

8. Solntsevas N.V. Palikimas ir laikas. M., 1996 m.

9. Rengiant šį darbą naudota medžiaga iš interneto svetainių.

1. Meno paskirtis.

Klausimas, kokį vaidmenį menas vaidina žmogaus gyvenime, yra toks pat senas kaip ir pirmieji jo teorinio supratimo bandymai. Tiesa, kaip teigia Stolovičius L.N. , pačioje estetinės minties aušroje, kartais išreikšta mitologine forma, tiesą sakant, nekilo jokių klausimų. Juk mūsų tolimas protėvis buvo tikras, kad persmeigti stumbro atvaizdą tikra ar nupiešta strėle reiškia užtikrinti sėkmingą medžioklę, atlikti karingą šokį – tikrai nugalėti priešus. Kyla klausimas, kokių abejonių gali kilti dėl meno praktinio veiksmingumo, jei jis organiškai įsiliejo į praktinį žmonių gyvenimą, buvo neatsiejamas nuo amato, kūrusio daiktų ir daiktų pasaulį, reikalingą žmonių egzistavimui, susietą su magiškomis apeigomis, kurių dėka žmonės siekė paveikti aplinką savo tikrovę? Ar nenuostabu, kad jie tikėjo, kad Orfėjas, kuriam senovės graikų mitologijoje priskiriamas muzikos ir eilių išradimas, dainuodamas gali lankstyti medžių šakas, kilnoti akmenis ir prisijaukinti laukinius gyvūnus.

Meninių vaizdų pasaulis, anot senovės mąstytojų ir menininkų, „mėgdžiojo“ gyvenimą, tapo neatsiejama tikrojo žmogaus gyvenimo dalimi. Pavyzdžiui, Euripidas rašė:

Ne, aš nepaliksiu, Mūzos, jūsų altorius ...

Nėra tikro gyvenimo be meno...

Tačiau kaip nuostabus meno pasaulis veikia žmogų?

Jau senovės estetika siekė atsakyti į šį klausimą, tačiau jie nebuvo vienareikšmiški. Platonas, pripažinęs tik tokius meno kūrinius, kurie stiprina aristokratiškos valstybės moralinius pagrindus, pabrėžė meno estetinio efektyvumo ir moralinės reikšmės vienovę.

Anot Aristotelio, meno gebėjimas daryti moralinį ir estetinį poveikį žmogui yra pagrįstas tikrovės „mėgdžiojimu“, formuojančiu pačią jo jausmų prigimtį: „Veda įprotis patirti sielvartą ar džiaugsmą suvokus tai, kas imituoja tikrovę. prie to, ką pradedame patirti.tuos pačius jausmus susidūrus su tikrove.

Meninės kultūros istorija užfiksavo ne vieną atvejį, kai meno suvokimas buvo tiesioginis impulsas imtis tam tikrų veiksmų, keisti gyvenimo būdą. Perskaitęs riteriškus romanus, vargšas hidalgas Kehana virto Don Kichotu iš La Mančos ir išvyko į liesą Rocinantę, siekdamas užtikrinti teisingumą pasaulyje. Pats Don Kichoto įvaizdis nuo tada tapo buitiniu vardu ir buvo pavyzdys, kuriuo reikia sekti realiame gyvenime.

Taigi matome, kad meno ištakos yra tikrovėje, o meno kūrinys yra ypatingas pasaulis, implikuojantis suvokimą, kuris skiriasi nuo gyvenimo tikrovės suvokimo. Jei žiūrovas, meną painiodamas su tikrove, bando įteisinti teisingumą fiziškai sutramdydamas piktadarį vaidinantį aktorių, šaudo į kino ekraną ar metasi į paveikslą peiliu, grasina romanistui, nerimaujant dėl ​​herojaus likimo. romano, tada visa tai yra akivaizdūs simptomai arba apskritai psichinė patologija arba bent jau meninio suvokimo patologija.

Menas veikia ne kokį nors vieną žmogaus sugebėjimą ir jėgą, nesvarbu, ar tai būtų emocijos, ar intelektas, o žmogų kaip visumą. Ji kartais nesąmoningai, nesąmoningai formuoja pačią žmogaus nuostatų sistemą, kurios poveikis anksčiau ar vėliau ir dažnai nenuspėjamai pasireikš, o ne tik siekiama paskatinti žmogų vienam ar kitam konkrečiam veiksmui.

Antrojo pasaulinio karo dienomis taip plačiai reklamuojamo garsaus D. Mooro plakato „Ar užsiregistravai savanoriu?“ meninis genialumas slypi tame, kad jis neapsiriboja akimirksniu pragmatiška užduotimi. bet apeliuoja į žmogaus sąžinę per visus dvasinius žmogaus gebėjimus. Tie. tame slypi meno galia, apeliuoti į žmogaus sąžinę, pažadinti jos dvasinius gebėjimus. Ir šia proga galime pacituoti garsius Puškino žodžius:

Manau, kad tai yra tikroji meno paskirtis.

Menas niekada nesensta. Akademiko filosofo I.T. Frolovo „Žmogaus perspektyvos“ pateikia argumentų, kodėl menas nepasensta. Taigi jis ypač pažymi: „To priežastis yra unikalus meno kūrinių originalumas, jų giliai individualizuotas pobūdis, galiausiai dėl nuolatinio patrauklumo žmogui. Unikali žmogaus ir pasaulio vienybė meno kūrinyje, jo pažinta „žmogiškoji tikrovė“ meną nuo mokslo giliai skiria ne tik naudojamomis priemonėmis, bet ir pačiu jo objektu, visada koreliuojančiu su meno kūriniu. menininko asmenybę, jo subjektyvią pasaulėžiūrą, o mokslas siekia peržengti šias ribas, vadovaudamasis objektyvumo principu, veržiasi į „antžmogiškąjį“. Todėl mokslas taip pat siekia griežto žmogaus suvokimo žinių vienareikšmiškumo, randa tam tinkamas priemones, savo kalbą, o meno kūriniuose tokio vienareikšmiškumo nėra: jų suvokimas, lūžtantis per subjektyvų žmogaus pasaulį. žmogus, sukuria visą gamą giliai individualių atspalvių ir tonų, dėl kurių šis suvokimas yra neįprastai įvairus, nors ir pavaldus tam tikrai krypčiai, bendrai temai.

Būtent tai yra nepaprasto meno poveikio žmogui, jo moraliniam pasauliui, gyvenimo būdui, elgesiui paslaptis. Atsigręžęs į meną žmogus peržengia racionalaus vienareikšmiškumo ribas. Menas atskleidžia paslaptingą, nepavaldų mokslo žinioms. Štai kodėl žmogui menas reikalingas kaip organiška dalis to, kas yra savyje ir pasaulyje, kurį jis pažįsta ir mėgaujasi.

Garsusis danų fizikas Nielsas Bohras rašė: „Priežastis, kodėl menas gali mus praturtinti, yra jo gebėjimas priminti mums apie harmonijas, kurių sisteminė analizė nepasiekia“. Menas dažnai išryškina universalias, „amžinas“ problemas: kas gėris ir blogis, laisvė, žmogaus orumas. Besikeičiančios kiekvienos eros sąlygos verčia mus iš naujo spręsti šias problemas.

2. Meno samprata.

Žodis „menas“ dažnai vartojamas originalia, labai plačia prasme. Tai yra bet koks rafinuotumas, bet kokie įgūdžiai, įgūdžiai atliekant bet kokias užduotis, kurioms reikalingas tam tikras jų rezultatų tobulumas. Siauresne šio žodžio prasme tai yra kūrybiškumas „pagal grožio dėsnius“. Meninės kūrybos kūriniai, kaip ir taikomosios dailės kūriniai, kuriami pagal „grožio dėsnius“. Visų rūšių meninės kūrybos kūrinių turinys apima apibendrinantį gyvenimo suvokimą, kuris egzistuoja už šių kūrinių ribų, o tai daugiausia yra žmogiškasis, socialinis, tautinis-istorinis gyvenimas. Jeigu meno kūrinių turinyje glūdi apibendrinantis tautinio-istorinio gyvenimo suvokimas, tai reiškia, kad reikia skirti kai kurių bendrų, esminių paties gyvenimo bruožų atspindį ir juos apibendrinančią menininko sąmonę.

Meno kūrinys, kaip ir visos kitos socialinės sąmonės rūšys, visada yra jame pažinto objekto ir šį objektą pažįstančio subjekto vienovė. Lyrinio menininko pažintas ir atkuriamas „vidinis pasaulis“, net jei tai būtų jo paties „vidinis pasaulis“, visada yra jo pažinimo objektas – aktyvus pažinimas, apimantis esminių šio „vidinio pasaulio“ bruožų atranką ir jų supratimas ir įvertinimas.

Tai reiškia, kad lyrinio kūrybiškumo esmė slypi tame, kad jame visuotinai pripažįstami pagrindiniai žmogaus išgyvenimų bruožai – arba jų laikina būsena ir raida, arba jų dėmesys išoriniam pasauliui, pavyzdžiui, gamtos reiškiniui. , kaip ir peizažo dainų tekstuose.

Epas, pantomima, tapyba, skulptūra turi didžiulių skirtumų, kylančių iš kiekvieno iš jų gyvenimo atkūrimo priemonių ir metodų ypatybių. Nepaisant to, jie visi yra vaizduojamieji menai, visuose juose išorinėse apraiškose atpažįstami esminiai tautinio istorinio gyvenimo bruožai.

Primityvioje, ikiklasinėje visuomenėje menas, kaip ypatinga visuomenės sąmonės rūšis, savarankiškai dar neegzistavo. Tada ji buvo nediferencijuota, nediferencijuota vienybėje su kitais sinkretinės sąmonės aspektais ir ją išreiškiančiu kūrybiškumu – su mitologija, magija, religija, su legendomis apie praeitą gentinį gyvenimą, su primityviomis geografinėmis idėjomis, su moraliniais reikalavimais.

Ir tada menas tikrąja to žodžio prasme buvo atskirtas nuo kitų visuomenės sąmonės aspektų, išsiskyrė iš jų savo ypatinga, specifine įvairove. Ji tapo viena iš įvairių tautų socialinės sąmonės ugdymo formų. Taip reikėtų atsižvelgti į vėlesnius pakeitimus.

Taigi menas yra ypatinga prasminga visuomenės sąmonės rūšis, tai meninis turinys, o ne mokslinis ar filosofinis. Pavyzdžiui, L. Tolstojus meną apibrėžė kaip priemonę keistis jausmais, supriešindamas jį su mokslu kaip priemone keistis mintimis.

Menas dažnai lyginamas su atspindinčiu veidrodžiu. Tai nėra tikslu. Tiksliau būtų sakyti, kaip pastebėjo brošiūros „Menas mūsų gyvenime“ autorius Nežnovas: menas yra ypatingas unikalios ir nepakartojamos struktūros veidrodis, atspindintis tikrovę per menininko mintis ir jausmus. Per menininką šis veidrodis atspindi tuos gyvenimo reiškinius, kurie patraukė menininko dėmesį ir jaudino.

3. Meninė individo socializacija ir estetinio skonio formavimas.

Gimęs žmogus neturi jokių socialinių savybių. Tačiau nuo pirmųjų savo gyvenimo minučių jis supažindinamas su žmonių visuomene. Augdamas, besivystantis, jis pamažu įtraukiamas į įvairias žmonių bendruomenes, pradedant šeima, bendraamžių grupe ir baigiant socialine klase, tauta, žmonėmis. Tokių individo savybių, užtikrinančių jo įtraukimą į tam tikrą socialinį vientisumą, formavimosi procesas vadinamas socializacija. Socializacijos procese individas įvaldo žinias, normas, vertybes, priimtas vienoje ar kitoje žmonių bendruomenėje, tačiau jas suvokia, įsisavina ne pasyviai, o laužydamas per savo individualumą, per savo gyvenimo patirtį. Taip jis tampa asmenybe, kuri yra unikalus socialinių santykių ansamblis.

Socializacija yra kartu ir internalizacija, t.y. išorinių individo socialinių santykių perėjimas į jo vidinį dvasinį pasaulį.

Socializacijos priemonių ir „mechanizmų“ yra daug, o tarp jų ypatingą vietą užima menas, kuris kartu su kitomis socialinėmis institucijomis ir formomis „sujungia“ žmogų su visuomenės interesais ir poreikiais visomis jos formomis. Meninės socializacijos bruožų identifikavimas ir aiškiau pristatymas leidžia formuotis su kitomis asmens socializacijos rūšimis.

Asmenybės formavimasis, jos, kaip visuomenės nario, funkcionavimas neįmanomas be moralės. Moralės normos, reguliuojančios individo elgesį, siejančios jį su visuomene. Dėl internalizacijos, įgydamas moralinę ir teisinę sąmonę, žmogus, kaip taisyklė, pats vykdo moralės normas ir teisės įstatymus.

Menas, kuriame labiausiai objektyvuojamas ir sutelktas estetinis žmogaus požiūris į pasaulį, yra nepakeičiamas individo socializacijos veiksnys, jungiantis jį su visuomene intymiausiais ryšiais ir įtakojantis intymiausius žmogaus aspektus. elgesį. Tuo pačiu metu, ugdant estetines ir menines vertybes, supažindinama su įvairiais estetiniais santykiais nepažeidžiant pačios asmenybės suvereniteto, o priešingai, ją tobulinant ir dvasiškai turtinant, ir kas yra nepaprastai svarbu, visiškai laisvai.

Estetinis skonis formuojasi daugiausia tiesioginio bendravimo su meno kūriniais procese, žadinant žmoguje estetinį suvokimą ir išgyvenimą, gebėjimą rinktis ir jusliškai-intelektualiai vertinti tikrovės reiškinius pagal socialinę ir meninę patirtį. apie žmogų, jo socialinius jausmus ir pasaulėžiūrą. Ji pasireiškia individualių vertinimų pavidalu, bet visada yra organiškai susijusi su estetinėmis, filosofinėmis, etinėmis, politinėmis žmogaus pažiūromis, sąlygota socialinių žmonių santykių.

Todėl skonis yra istoriškai specifinė emocinių ir vertinamųjų pirmenybių sistema, kuri galiausiai yra suvokiama ir koreliuojama su tam tikrų klasių, socialinių grupių ir individo socialiniais ir estetiniais idealais.

Kadangi estetinis skonis pirmiausia vystosi ir tobulėja bendraujant su meno kūriniais, labai svarbu, kad žmonės dažniau susidurtų su išties aukštuoju menu.

Per žmonijos istoriją buvo sukurta daug neįkainojamų įvairių meno formų šedevrų. Šį dvasinį turtą gali įvaldyti visi norintys, suvokiantys naudingą jo įtaką, pirmiausia išsiugdę įprotį, o paskui poreikį bendrauti su menu.

Formuodami ir šlifuodami meno skonį grožiui, žmonės stengiasi įnešti grožį į visas žmogaus gyvenimo sritis, į patį gyvenimą, į žmonių elgesį ir nuostatas, į aplinką. Kadangi gyvenimui galioja tas pats grožio dėsnis kaip ir menui, žmogus bendravimo su menu dėka siekia pats gyvenime kurti grožį, tampa savęs kūrėju.

Taip siekiame savo kūno ir judesių tobulumo, gražių baldų, drabužių, būsto, taip pat gražių papročių, gražių gyvenimo ir bendravimo formų, gražios kalbos. Ir šis mūsų estetinio skonio reikalavimas skatina mus kovoti su blogu skoniu.

Blogas skonis pasireiškia įvairiai. Išorinį grožį, garsumą, šlykštumą jis laiko tikru grožiu. Blogo skonio žmonėms būdingas potraukis tam, kas tiesiogiai veikia išorinius pojūčius, sukelia ne estetinę patirtį, o fizinį jaudulį. Blogo skonio žmogus nemėgsta rimto meno, nes reikalauja iš jo tam tikrų pastangų, apmąstymo, jausmų ir valios pastangų. Jį labiau tenkina paviršutiniškai linksmi kūriniai, primityvių formų menas be gilaus turinio.

Blogas skonis pasireiškia ir savotišku snobiškumu – lengvu ir kartu kategorišku vertinimu apie meną. Snobams būdingas požiūris į meno reiškinius iš formalios pozicijos, pretenzija į vienintelį tikrą meno kūrinių vertinimą, taigi ir atmestinas požiūris į kitų meninį skonį.

4. MENINĖS KULTŪROS PERSPEKTYVA PERĖJIMO METU

Meninės kultūros šerdis yra menas.

Pagal kūrybos dalyką menas gali būti skirstomas į tokias grupes: liaudies menas, mėgėjų menas ir profesionalioji meninė veikla.

Liaudies menas yra meninės kultūros pagrindas. Istorinės praktikos procese spontaniškai susiformavusią pasaulėžiūrą, estetinius idealus ir žmonių skonį atspindinti liaudies menas išsiskiria savitumu, savitumu, tautiniu charakteriu, humanistine orientacija, meile laisvei, teisingumo ir gėrio siekimu. Kolektyvinėje liaudies kūryboje naudojami šimtmečius kaupti, daugelio kartų išbandyti ir išgryninti meniniai įvaizdžiai ir kūrybinės technikos. Meninių tradicijų tęstinumas ir tvarumas joje sėkmingai derinamas su individualiais įgūdžiais ir naujovėmis tvarkant ir pažįstamas vaizdines bei raiškos priemones, ikoniškas siužetas ir panašiai. Daugialypiškumas, prieinamumas, ryškumas ir improvizacija yra neatsiejami liaudies meno bruožai.

„Ieškodami Rusijos ateities modelio, Rusijos reformatoriai visada krypo į Europą, o norinčių atnaujinti šalį tradiciniu pagrindu buvo nedaug. Nepaisant to, turime vertybių, kurios, atsižvelgiant į jų tautinį tapatumą ir dirvožemį, yra ypač svarbios mūsų reformoms. Čia svarbiausia, kad jų nereikėtų „importuoti“ iš užsienio, introdukuoti, sodinti. Jie tradiciškai yra savi, bet juos reikia restauruoti, atgaivinti“.

K.N. Filosofijos mokslų daktaras Kostrikovas savo darbe „Istorinė meninės kultūros perspektyva pereinamuoju laikotarpiu“ pažymėjo, kad meno atsiskyrimas nuo žmonių, pažeminantis žmonių masių estetinį lygį, veikia patį meną, o ne. leisti jai atlikti savo socialinę misiją.

Vaizdas, kurio niekas nežiūri, yra beprasmis, muzika, kurios niekas neklauso, yra beprasmė. Meninė kultūra iš esmės turi įveikti visus šiuos prieštaravimus ir nuvesti meninę kultūrą, taip pat meną, į platų tikro ryšio su gyvenimu kelią. Tik sąveikaudama su plačiomis žmonių masėmis meninė kultūra tampa galingu tikrovės transformavimo svertu. Ir kuo platesnis meno išreiškiamas socialinio turinio spektras, tuo gausesnė jo auditorija, tuo pilnakraujiškesnis, gyvybingesnis, estetiškai prasmingesnis pats menas, pati meninė kultūra. Čia pagrįstai galima įžvelgti vieną iš svarbiausių specifinių meno, kaip žmogaus veiklos formos, bruožų.

Bet koks darbo produktas – ar tai būtų įrankis, įrankis, mašina ar gyvybės palaikymo priemonė – yra sukurtas tam tikram ypatingam poreikiui. Net ir tokie dvasinės gamybos produktai kaip moksliniai tyrimai gali išlikti prieinami ir svarbūs siaurai specialistų grupei, nieko neprarandant savo visuomeninės reikšmės. Tačiau meno kūrinys gali būti pripažintas tokiu tik esant jo turinio universalumo, „bendrojo intereso“ sąlygai. Menininkas raginamas išreikšti tai, kas vienodai svarbu tiek vairuotojui, tiek mokslininkui, kas taikoma jų gyvenimo veiklai ne tik atsižvelgiant į profesijos ypatumus, bet ir į įsitraukimą į visuomeninį gyvenimą. gebėjimas būti žmogumi, būti asmenybe.

Liaudies sąmonės raida pereinamuoju laikotarpiu lemia tai, kad didelis ratas žmonių, kurie anksčiau savo dvasiniame raidoje iš viso nesusiliedavo su menine kultūra, palaipsniui su ja susiliečia. Šiandien kaip niekad daugelis yra alkani tikro meno, o ne Vakarų masinės kultūros pakaitalo. Atėjo laikas išanalizuoti visus praėjusio šimtmečio „už“ ir „prieš“ ir pereiti prie nušvitimo bei naujo pilnaverčio žmogaus, turinčio supratimo apie savo misiją šioje planetoje, formavimo. Tik šis nušvitimas turėtų būti kokybiškai ir meniškai kompetentingas, kuris suformuos naują žmogų, ramybės ir gerovei kūrybos žmogų!

Norint tai padaryti, reikia pradėti nuo vietinės klasikos ir vidaus kino kūrinių replikacijos ir platinimo atgaivinimo. Skubiai reikia įkurti klubų, kultūros namų funkcionavimą, kur paprasti žmonės laisvalaikiu galėtų užsiimti mėgėjiška kūryba, bendrauti tarpusavyje, o ne lankytis abejotinuose kultūros ir sveikatos centruose. Buitinė literatūros klasika reikalinga kaip oras šiandienos naujai nukaldintam pereinamojo laikotarpio rašytojams, kurie be gilaus nacionalinės istorijos įvaldymo nepajėgs pakilti į didžiosios literatūros lygį.

Žodžio menas savo aukščiausiomis apraiškomis visada persmelktas ateities siekio. Orientacija į ateitį yra viena iš pagrindinių specifinių meninės kūrybos savybių, išskiriančių ją iš kitų žmogaus veiklos rūšių, kurios pirmiausia nukreiptos į dabartį. Tuo pačiu metu beveik kiekvienas tikras menininkas kartu yra pažymėtas giliausiu dėmesiu praeičiai.

Judėjimas į ateitį – judėjimas realus ir protinis, siekiant suprasti, kur einame – iš tiesų yra panašus į judėjimą „naktį nepažįstamoje vietovėje“. Ir vienintelis būdas patikrinti kryptį – atsigręžti atgal, į praeitį, šis patikrinimas „vyksta dabar“, jis buvo ir daromas visada.

Išvada

Todėl meninio suvokimo gebėjimo ugdymas kartu yra ir skonio ugdymas, kurio turinys platesnis, nes apima ne tik meno reiškinius, bet ir visą tikrovę savo estetiniu originalumu. Skonis formuojasi ne tik bendraujant su menu, bet per visą individo gyvenimą, veikiamas artimiausios aplinkos, todėl estetinio skonio kokybė priklausys nuo to, koks menas ir kokia aplinka.

Savo darbą norėčiau užbaigti vokiečių rašytojo, poeto ir VDR valstybės veikėjo Johanneso Becherio žodžiais:

„Gyventi gražiai – tai ne tik tuščias garsas,

Tik tas, kuris padaugino grožį pasaulyje

Darbas, kova - gražiai gyveno savo gyvenimą,

Tikrai vainikuotas grožiu!

Bibliografija

1. Aristotelis. Op. 4 t. M., 1983. T. 4

2. Euripidas. Tragedija. M., 1969 m T.1

3. K.N. Kostrikovas. „Istorinė meninės kultūros perspektyva pereinamuoju laikotarpiu“.//Socialinė politika ir sociologija. 3-2004 Nr. p.102-113

4. Nazarenko-Krivošeina E.P. Ar tu gražus, žmogau? - M .: Mol. sargas, 1987 m.

5. Nežnovas G.G. Menas mūsų gyvenime.- M., „Žinios“, 1975 m

6. Pospelovas G.N. Menas ir estetika. - M .: Menas, 1984 m.

7. Puškinas A.S. Pilnas kol. op. 6 tomai T.2

8. Solntsevas N.V. Palikimas ir laikas. M., 1996 m.

9. Stolovičius L.N. Gyvenimas-kūryba – žmogus: Menininko funkcijos. veikla.- M.: Politizdat, 1985.

Stolovičius L.N. Gyvenimas-kūryba-žmogus: meninės veiklos funkcijos - M .: Politizdat, 1985. P. 3

Euripidas. Tragedija. M., 1969. V.1 S. 432

Aristotelis op. 4 t. M., 1983. V.4. Su. 637

Puškinas A.S. Pilnas kol. op. 6 tomai T.2 C.7

Nazarenko-Krivošeina E.P. Ar tu gražus, žmogau? -M.: Patinka. Sargybinis, 1987. S. 151

Pospelovas G.N. Menas ir estetika. - M .: Menas, 1984. S. 3

Slaptumas – įvairių primityvios sąmonės aspektų susiliejimas, nedalumas.

Nežnovas G.G. Menas mūsų gyvenime. - M., "Žinios", 1975. S. 29

Solntsevas N.V., Paveldas ir laikas. M., 1996. S. 94

K.N. Kostrikovas. Meninės kultūros istorinė perspektyva pereinamuoju laikotarpiu.//"Socialinė politika ir sociologija". 3-2004 Nr. S. 108

3 įvadas
1. Meno esmė ir jo vieta žmogaus gyvenime ir visuomenėje 4
2. Meno atsiradimas ir jo būtinumas žmogui 8
3. Meno vaidmuo visuomenės raidoje ir žmogaus gyvenime 13
24 išvada
Literatūra 25

Įvadas

Žmogus kasdien susiduria su menu. Ir dažniausiai ne muziejuose. Nuo gimimo ir visą gyvenimą žmonės yra pasinėrę į meną.
Meno kūriniai gali būti viešbučio, stoties, parduotuvės pastatas, buto interjeras, drabužiai, papuošalai. Bet jų gali ir nebūti. Ne kiekvienas paveikslas, statula, daina ar porcelianinis servizas yra laikomas šedevru. Nėra recepto, kur būtų tiksliai nurodyta, ką ir kokiomis proporcijomis reikia derinti, kad būtų sukurtas meno kūrinys. Tačiau jūs galite lavinti savo gebėjimą jausti ir vertinti grožį, kurį dažnai vadiname skoniu.
Kas yra menas? Kodėl ji turi tokią magišką galią žmogui? Kodėl žmonės keliauja tūkstančius kilometrų, norėdami savo akimis pamatyti didžiuosius pasaulio meno kūrinius: rūmus, mozaikas, paveikslus? Kodėl menininkai kuria savo kūrinius, net jei atrodo, kad jie niekam nereikalingi? Kodėl jie nori rizikuoti savo gerove, kad įgyvendintų savo planą?
Menas dažnai vadinamas malonumo šaltiniu. Nuo šimtmečio iki amžiaus milijonai žmonių mėgaujasi gražių žmonių kūnų vaizdais Rafaelio drobėse. Tačiau nukryžiuoto ir kenčiančio Kristaus atvaizdas nėra skirtas mėgautis, tačiau šis siužetas daugelį amžių buvo įprastas tūkstančiams tapytojų...
Dažnai sakoma, kad menas atspindi gyvenimą. Žinoma, didžiąja dalimi tai tiesa: dažnai tai, ką menininkas vaizduoja, tikslumas, atpažįstamumas yra nuostabus. Tačiau vargu ar paprastas gyvenimo atspindys, jo kopijavimas sukeltų tokį didelį susidomėjimą menu ir susižavėjimą juo.
Šioje esė apžvelgsime meno vietą ir vaidmenį žmogaus gyvenime.

1. Meno esmė ir jo vieta žmogaus ir visuomenės gyvenime

Žodis „menas“ rusų ir daugelyje kitų kalbų vartojamas dviem prasmėmis – siaurąja prasme (specifinė praktinio-dvasinio pasaulio tyrinėjimo forma), o plačiąja – kaip aukščiausio lygio įgūdžių, gebėjimas, nepriklausomai nuo to, kurioje visuomenės srityje jie pasireiškia (karinis menas, chirurgo, batsiuvio įgūdžiai ir kt.) (2, p. 9).
Šiame rašinyje mus domina meno analizė pirmąja, siaurąja to žodžio prasme, nors abi prasmės istoriškai yra tarpusavyje susijusios.
Menas kaip savarankiška visuomenės sąmonės forma ir kaip dvasinės gamybos šaka išaugo iš medžiagos gamybos, iš pradžių buvo įpintas į ją kaip estetinis, grynai utilitarinis momentas. Žmogus, pabrėžė A.M.Gorkis, iš prigimties yra menininkas, ir jis siekia vienaip ar kitaip visur nešti grožį (1, p. 92). Estetinis žmogaus aktyvumas nuolat pasireiškia jo kūryboje, kasdienybėje, visuomeniniame gyvenime, o ne tik mene. Vyksta socialinio žmogaus estetinis pasaulio įsisavinimas.
Menas įgyvendina nemažai socialinių funkcijų.
Pirma, tai yra jo pažintinė funkcija. Meno kūriniai yra vertingas informacijos šaltinis apie sudėtingus socialinius procesus, kartais apie tuos, kurių esmę ir dinamiką mokslas suvokia daug sunkiau ir pavėluotai (pavyzdžiui, visuomenės sąmonės posūkius ir lūžius).
Žinoma, ne visi aplinkiniame pasaulyje domisi menu, o jei domisi, tai skirtingai, o pats meno požiūris į pažinimo objektą, jo matymo kampas yra labai specifinis, palyginti su kitomis formomis. socialinės sąmonės. Žmogus visada buvo ir išlieka bendruoju meno pažinimo objektu. Štai kodėl menas apskritai ir ypač grožinė literatūra vadinama žmogaus studijomis, gyvenimo vadovėliu ir pan. Taip pabrėžiama kita svarbi meno funkcija – auklėjamoji, tai yra jo gebėjimas daryti neišdildomą įtaką ideologinei ir dorovinei žmogaus raidai, jo savęs tobulėjimui arba, atvirkščiai, nuopuoliui.
Ir vis dėlto pažinimo ir edukacinės funkcijos nėra būdingos menui: šias funkcijas atlieka visos kitos socialinės sąmonės formos. Specifinė meno funkcija, dėl kurios jis tampa menu tikrąja to žodžio prasme, yra jo estetinė funkcija. Suvokdami ir suvokdami meno kūrinį, mes ne tik įsisaviname jo turinį (kaip fizikos, biologijos, matematikos turinį), mes perduodame šį turinį per savo širdį, savo emocijas, suteikiame jausmingai konkretiems menininko sukurtiems vaizdiniams estetinį įvertinimą kaip. gražus ar bjaurus, didingas ar žemas, tragiškas ar komiškas. Menas formuoja mumyse patį gebėjimą duoti tokius estetinius vertinimus, atskirti tikrai gražų ir didingą nuo visų rūšių ersacų.
Pažintinis, edukacinis ir estetinis mene susilieja kartu. Estetinio momento dėka mes mėgaujamės meno kūrinio turiniu, o būtent mėgavimosi procese šviečiame ir lavinamės. Šiuo atžvilgiu kartais kalbama apie hedonistinę meno funkciją (iš graikų kalbos „hedone“ – malonumas).
Daugelį amžių socialinėje-filosofinėje ir estetinėje literatūroje tęsiasi ginčas dėl meno ir tikrovės grožio santykio. Tai atskleidžia dvi pagrindines pozicijas. Pasak vieno iš jų (Rusijoje N. G. Černyševskis to rėmėsi disertacijoje „Apie estetinius meno santykius su tikrove“), gražus gyvenime visada ir visais atžvilgiais yra aukščiau už grožį mene (1, p. 94). Šiuo atveju menas pasirodo kaip tipiškų pačios tikrovės veikėjų ir objektų kopija ir tikrovės pakaitalas. Akivaizdu, kad pageidautina alternatyvi koncepcija (Hegelis, A. I. Herzenas ir kt.): gražus mene yra aukščiau už grožį gyvenime, nes menininkas mato aštriau, toliau, giliau, jaučiasi galingesnis ir spalvingesnis už būsimus žiūrovus. , skaitytojai, klausytojai, todėl savo kūryba gali juos uždegti, įkvėpti, ištiesinti. Priešingu atveju, atliekant surogato ar net dublikato funkciją, visuomenei meno nereikėtų (4, p. 156).
Kiekviena socialinės sąmonės forma atspindi objektyvią tikrovę tam tikru būdu, būdingu tik jai.
Konkretus teorinio pasaulio refleksijos rezultatas yra mokslinė koncepcija. Tai abstrakcija: siekdami pažinti objekto giluminę esmę, abstrahuojame ne tik nuo tiesiogiai jusliškai suvokiamų, bet ir nuo daugelio logiškai išvestų ypatybių, jeigu jos nėra itin svarbios. Kitas dalykas – estetinio tikrovės atspindžio rezultatas. Kaip toks yra meninis, konkretus-juslinis vaizdas, kuriame tam tikras abstrakcijos (tipavimo) laipsnis derinamas su konkrečių-juslinių, individualių, dažnai unikalių atspindimojo objekto bruožų išsaugojimu.
Hegelis rašė, kad „jusliniai vaizdai ir ženklai mene atsiranda ne tik dėl jų pačių ir tiesioginio pasireiškimo, bet tam, kad patenkintų aukščiausius dvasinius interesus tokia forma, nes jie turi galimybę pažadinti ir paveikti visas sąmonės gelmes ir iššaukti jų atsaką dvasia“ (4, p. 157). Atskleidžiant meninio mąstymo specifiką, lyginant su kitomis socialinės sąmonės formomis, šis apibrėžimas, visiškai atitinkantis pagrindinę Hėgelio filosofinės sistemos paradigmą, leidžia daryti išvadą apie meninį vaizdą kaip abstrakčios idėjos išraišką konkrečioje. jausminga forma. Realiai meninis vaizdas fiksuoja ne abstrakčią idėją savaime, o jos specifinį nešiklį, apdovanotą tokiomis individualiomis savybėmis, kurios daro vaizdą gyvą ir įspūdingą, nesuderinamą su mums jau žinomais tos pačios eilės vaizdiniais. Prisiminkime, pavyzdžiui, M. Gorkio Artamonovus ir D. Galsworthy Forsitus (5).
Taigi, skirtingai nei mokslinė samprata, meninis vaizdas individe atskleidžia bendrumą. Rodydamas individą, menininkas jame atskleidžia tipiškus, tai yra būdingiausius visam vaizduojamų socialinių ar gamtos reiškinių tipui.
Individas meniniame įvaizdyje ne šiaip persipina su bendru, jis jį „gaivina“. Tai individas tikrame meno kūrinyje, kuris užauga iki tipo, įvaizdžio sampratos. Ir kuo ryškesnės, tiksliau smulkios, individualios, specifinės detalės pastebimos, tuo vaizdas platesnis, platesnis jame apibendrinimas. Šykštaus Puškino riterio įvaizdis yra ne tik specifinis godaus seno žmogaus įvaizdis, bet ir paties godumo bei žiaurumo denonsavimas. Rodino skulptūroje „Mąstytojas“ žiūrovas mato kažką daugiau nei konkretų autoriaus atkurtą vaizdą.
Ryšium su racionalaus ir konkretaus-juslinio vaizde susiliejimu ir iš to kylančiu emociniu meno poveikiu, meninė forma įgyja ypatingą reikšmę. Mene, kaip ir visose mus supančio pasaulio sferose, forma priklauso nuo turinio, yra jam pavaldi, jam tarnauja. Vis dėlto šį gerai žinomą teiginį būtina pabrėžti, turint omenyje formalistinės estetikos ir formalistinio meno atstovų tezes apie meno kūrinį kaip „gryną formą“, savarankišką „formos žaismą“ ir kt. Tuo pačiu metu moksliniam meno supratimui visada buvo svetimas nihilistinis požiūris į formą ir net jo aktyvaus vaidmens meninio įvaizdžio ir viso meno kūrinio sistemoje menkinimas. Neįmanoma įsivaizduoti meno kūrinio, kuriame turinys nebūtų išreikštas menine forma.
Skirtingose ​​meno rūšyse menininkas turi skirtingas turinio išraiškos priemones. Tapyboje, skulptūroje, grafikoje - tai spalva, linija, chiaroscuro; in - muzika - ritmas, harmonija; literatūroje – žodis ir kt. Visos šios vaizdavimo priemonės sudaro meninės formos elementus, kurių pagalba menininkas įkūnija savo ideologinę ir meninę sampratą. Meno forma yra labai sudėtingas darinys, kurio visi elementai yra natūraliai tarpusavyje susiję. Rafaelio paveiksle, Šekspyro dramoje, Čaikovskio simfonijoje, Hemingvėjaus romane negalima savavališkai keisti siužeto konstrukcijos, charakterio, dialogo, kompozicijos, negalima rasti kitokio harmonijos, spalvos, ritmo sprendimo, kad nebūtų pažeistas siužeto vientisumas. visas darbas.

2. Meno atsiradimas ir jo būtinumas žmogui

Menas kaip ypatinga žmogaus veiklos sritis, turinti savo savarankiškas užduotis, ypatingas savybes, aptarnaujama profesionalių menininkų, tapo įmanoma tik darbo pasidalijimo pagrindu. Menų ir mokslų kūrimas – visa tai buvo įmanoma tik suintensyvėjus darbo pasidalijimui, kurio pagrindas buvo didelis darbo pasidalijimas tarp masių, dirbančių paprastu fiziniu darbu, ir keleto privilegijuotųjų, tvarkančių darbą. užsiima prekyba, viešaisiais reikalais, o vėliau ir mokslu bei menu. Paprasčiausia, visiškai spontaniška šio darbo pasidalijimo forma buvo būtent vergija“ (2, p. 13).
Tačiau kadangi meninė veikla yra savotiška pažinimo ir kūrybinio darbo forma, jos ištakos yra daug senesnės, nes žmonės dirbo ir šio darbo metu pažino juos supantį pasaulį dar gerokai prieš visuomenės pasidalijimą į klases. Per pastaruosius šimtą metų archeologiniai atradimai atskleidė daugybę pirmykščio žmogaus vaizduojamojo meno kūrinių, kuriems yra dešimtys tūkstančių metų. Tai uolų paveikslai; figūrėlės iš akmens ir kaulo; atvaizdai ir ornamentiniai raštai, iškalti ant elnio ragų gabalėlių ar akmens plokščių. Jie randami Europoje, Azijoje ir Afrikoje – tai kūriniai, atsiradę dar gerokai anksčiau nei galėjo atsirasti sąmoninga meninio kūrybiškumo idėja. Labai daug jų, daugiausia atkartojančių gyvūnų – elnių, stumbrų, laukinių arklių, mamutų – figūras yra tokie gyvybingi, tokie išraiškingi ir ištikimi gamtai, kad yra ne tik brangūs istorijos paminklai, bet ir išlaiko savo meninę galią iki šių dienų (2) , p. 14).
Materialus, objektyvus vaizduojamojo meno kūrinių pobūdis lemia ypač palankias sąlygas vaizduojamojo meno kilmės tyrinėtojui, palyginti su istorikais, tyrinėjančiais kitų meno rūšių kilmę. Jei pradinius epo, muzikos, šokio etapus reikia vertinti daugiausia pagal netiesioginius duomenis ir pagal analogiją su šiuolaikinių genčių, kurios yra ankstyvosiose socialinės raidos stadijose, darbais (analogija yra labai reliatyvi, ja galima pasikliauti tik labai atsargiai), tada prieš akis iškyla tapybos, skulptūros ir grafikos vaikystė.
Tai nesutampa su žmonių visuomenės vaikyste, tai yra pačiomis seniausiomis jos formavimosi epochomis. Remiantis šiuolaikiniu mokslu, į beždžiones panašių žmonių protėvių humanizacijos procesas prasidėjo dar prieš pirmąjį kvartero eros apledėjimą, todėl žmonijos „amžius“ yra maždaug vienas milijonas metų. Pirmieji primityviojo meno pėdsakai datuojami viršutiniame paleolite, prasidėjusiame maždaug kelias dešimtis tūkstantmečių prieš Kristų. e. Tai buvo primityvios bendruomeninės santvarkos lyginamosios brandos metas: šios epochos žmogus savo fizine konstitucija niekuo nesiskyrė nuo šiuolaikinio žmogaus, jau kalbėjo ir mokėjo iš akmens, kaulo ir rago pasidaryti gana sudėtingus įrankius. Jis vadovavo kolektyvinei didelio gyvūno medžioklei su ietimi ir smiginiu. Klanai susijungė į gentis, atsirado matriarchatas.
Turėjo praeiti daugiau nei 900 000 metų, atskiriant seniausius žmones nuo šiuolaikinio tipo žmogaus, kol ranka ir smegenys buvo subrendusios meninei kūrybai.
Tuo tarpu primityvių akmeninių įrankių gamyba siekia daug senesnius apatinio ir vidurinio paleolito laikus. Jau Sinantropai (kurių palaikai buvo rasti netoli Pekino) pasiekė gana aukštą akmens įrankių gamybos lygį ir mokėjo naudotis ugnimi. Vėlesnio, neandertaliečių tipo žmonės įrankius apdirbdavo atidžiau, pritaikydami juos specialioms reikmėms. Tik tokios „mokyklos“, gyvavusios ilgus tūkstantmečius, dėka reikalingas rankos lankstumas, akies ištikimybė ir gebėjimas apibendrinti regimą, išryškinant joje esmingiausius ir būdingiausius bruožus, tai yra visus tuos. buvo išvystytos savybės, kurios pasireiškė nuostabiuose Altamiros urvo piešiniuose. Jeigu žmogus nesportuotų ir netobulintų rankos, maistui apdirbdamas tokią sunkiai apdorojamą medžiagą kaip akmuo, jis neišmoktų piešti: neįvaldęs utilitarinių formų kūrimo, negalėtų sukurti meninės formos. Jei daug ir daug kartų nebūtų sutelkusios mąstymo gebėjimo ties žvėries – pagrindinio pirmykščio žmogaus gyvybės šaltinio – gaudymu, joms nebūtų kilusi mintis pavaizduoti šį žvėrį.
Taigi, pirma, „darbas yra senesnis už meną“ ir, antra, menas savo kilmę skolingas darbui. Tačiau kas lėmė perėjimą nuo itin naudingų, praktiškai reikalingų įrankių gamybos prie „nenaudingų“ vaizdų gamybos kartu su jais? Būtent dėl ​​šio klausimo labiausiai diskutavo ir labiausiai glumino buržuaziniai mokslininkai, kurie bet kokia kaina stengėsi I. Kanto tezę apie estetinio požiūrio į pasaulį „netikslumą“, „nesuinteresuotumą“, „vidinę vertę“ pritaikyti primityviajam menui. .
K. Bucheris, K. Grossas, E. Grossas, Luke'as, Breuil'as, W. Gauzensteinas ir kiti, rašę apie primityvųjį meną, teigė, kad primityvūs žmonės užsiima „menu dėl meno“, kad pirmasis ir lemiamas meninės kūrybos stimulas buvo įgimtas žmogaus noras žaisti (2, p. 15).
Įvairios „žaidimo“ teorijos buvo pagrįstos Kanto ir Šilerio estetika, pagal kurią pagrindinis estetinės, meninės patirties požymis yra būtent „laisvo išvaizdos žaidimo“ troškimas – laisvas nuo bet kokio praktinio tikslo, nuo loginio. ir moralinis vertinimas.
„Estetinis kūrybinis impulsas, – rašė Šileris, – nepastebimai sukuria siaubingos jėgų karalystės ir šventos įstatymų karalystės viduryje trečią linksmą žaidimo ir išvaizdos sritį, kurioje nuima visų santykių pančius. nuo žmogaus ir išlaisvina jį nuo visko, kas vadinama prievarta kaip fizine ir moraline prasme“ (2, p. 16).
Šią pagrindinę savo estetikos poziciją Schilleris pritaikė meno kilmės klausimui (ilgai prieš atrandant tikrus paleolito kūrybos paminklus), manydamas, kad „linksmoji žaidimo karalystė“ buvo kuriama jau žmonių visuomenės aušroje: „ ... dabar senovės vokietis ieško ryškesnių gyvūnų odų, puošnesnių ragų, elegantiškesnių indų, o kaledonietis ieško gražiausių kriauklių savo šventėms. Tačiau pasitenkinus tuo, kad estetikos perteklius įvedamas į būtinybę, laisvas polėkis žaisti pagaliau visiškai nutrūksta nuo poreikio pančių, o pats grožis tampa žmogaus siekių objektu. Jis puošiasi pats. Nemokamas malonumas priskiriamas jo poreikiui, o nenaudingas netrukus tampa geriausia jo džiaugsmo dalimi. Tačiau šią nuomonę paneigia faktai.
Negalima paneigti, kad spalvos, linijos, taip pat garsai ir kvapai taip pat veikia žmogaus organizmą – vieni dirginančiai, atstumiančiai, kiti, atvirkščiai, stiprina ir prisideda prie teisingo ir aktyvaus jo veikimo. Vienaip ar kitaip, žmogus į tai atsižvelgia savo meninėje veikloje, bet jokiu būdu nėra jos pagrindas. Impulsai, privertę paleolito žmogų piešti ir raižyti gyvūnų figūras ant urvų sienų, žinoma, neturi nieko bendra su instinktyviais impulsais: tai sąmoningas ir kryptingas kūrybinis veiksmas būtybės, jau seniai nutraukusios aklo instinkto grandines. ir žengė į gamtos jėgų įvaldymo, taigi ir šių jėgų supratimo, kelią.
Žmogus piešia žvėrį: tokiu būdu jis sintezuoja savo stebėjimus apie jį; jis vis drąsiau atkartoja savo figūrą, įpročius, judesius, įvairias savo būsenas. Šiame piešinyje jis suformuluoja savo žinias ir jas sustiprina. Kartu jis išmoksta apibendrinti: viename elnio vaizde perduodami daugelio elnių pastebėti bruožai. Tai savaime duoda didžiulį impulsą mąstymo raidai. Sunku pervertinti progresyvų meninės kūrybos vaidmenį keičiant žmogaus sąmonę ir jo santykį su gamta. Pastarasis jam dabar ne toks tamsus, ne toks užšifruotas – po truputį vis čiupinėdamas jį studijuoja.
Taigi pirmykštis vaizduojamasis menas kartu yra ir mokslo užuomazgos, tiksliau – primityvios žinios. Akivaizdu, kad tame kūdikiškame, primityviame visuomenės raidos etape šios pažinimo formos dar negalėjo būti išskaidytos, nes vėlesniais laikais buvo išardytos; iš pradžių jie veikė kartu.Tai dar nebuvo menas visoje šios sąvokos apimtyje ir nebuvo žinios tikrąja to žodžio prasme, o kažkas, kuriame neatskiriamai buvo sujungti pirminiai abiejų elementai (3, p. 72).
Šiuo atžvilgiu tampa suprantama, kodėl ankstyvasis menas tiek daug dėmesio skiria žvėriui, o palyginti mažai – žmogui. Visų pirma jis skirtas išorinės gamtos pažinimui. Tuo metu, kai gyvūnai jau išmoko vaizduoti nuostabiai tikrus ir ryškius, žmonių figūros beveik visada vaizduojamos labai primityviai, tiesiog nerangiai, išskyrus kai kurias retas išimtis, pavyzdžiui, Losselio reljefus. Paleolito mene dar nėra to vyraujančio domėjimosi žmonių santykių pasauliu, kuris išskiria meną, kuris atribojo savo sritį nuo mokslo sferos. Remiantis pirmykščio meno (bent jau vaizduojamojo meno) paminklais, sunku ką nors sužinoti apie gentinės bendruomenės gyvenimą, išskyrus medžioklę ir su ja susijusias magiškas apeigas; pagrindinę vietą užima pats medžioklės objektas – žvėris. Būtent jo studija kėlė pagrindinį praktinį susidomėjimą, nes tai buvo pagrindinis pragyvenimo šaltinis – o utilitarinis-kognityvinis požiūris į tapybą ir skulptūrą atsispindėjo tuo, kad juose daugiausia buvo vaizduojami gyvūnai ir tokios veislės, kurių išgaunimas. buvo ypač svarbus ir kartu sunkus bei pavojingas, todėl reikalavo ypač kruopštaus tyrimo. Paukščiai ir augalai buvo vaizduojami retai.
Piešdamas gyvūno figūrą, žmogus tam tikra prasme tikrai „įvaldė“ gyvūną, nes jį pažino, o žinios yra gamtos viešpatavimo šaltinis. Meno atsiradimo priežastimi tapo gyvybiškai svarbi vaizdinių žinių būtinybė. Tačiau mūsų protėvis suprato šį „meistriškumą“ tiesiogine prasme ir, siekdamas užtikrinti medžioklės sėkmę, aplink piešinį atliko magiškas apeigas. Jis fantastiškai permąstė tikruosius, racionalius savo veiksmų motyvus. Tiesa, labai tikėtina, kad toli gražu ne visada vaizduojamasis menas turėjo ritualinį tikslą; čia, be abejo, dalyvavo ir kiti motyvai, apie kuriuos jau buvo minėta: informacijos mainų poreikis ir pan. Tačiau bet kuriuo atveju vargu ar galima paneigti, kad dauguma paveikslų ir skulptūrų pasitarnavo ir magiškiems tikslams.
Žmonės pradėjo užsiimti menu daug anksčiau, nei turėjo meno sampratą, ir daug anksčiau, nei galėjo patys suprasti tikrąją jo prasmę, tikrąjį naudingumą.
Įvaldę gebėjimą pavaizduoti matomą pasaulį, žmonės taip pat nesuvokė tikrosios socialinės šio įgūdžio reikšmės. Įvyko kažkas panašaus į vėliau susiformavusius mokslus, taip pat pamažu išsivadavusius iš naivių fantastinių idėjų nelaisvės: viduramžių alchemikai siekė surasti „filosofinį akmenį“ ir tam skyrė daug metų. Jie taip ir nerado Filosofinio akmens, tačiau įgijo vertingos patirties tyrinėdami metalų, rūgščių, druskų ir kt. savybes, kurios atvėrė kelią tolesniam chemijos vystymuisi.
Kalbėdami apie tai, kad pirmykštis menas buvo viena iš pirmykščių pažinimo formų, supančio pasaulio tyrinėjimo, neturėtume manyti, kad, vadinasi, jame nebuvo nieko tikrąja to žodžio estetika prasme. Estetika nėra kažkas, kas iš esmės prieštarauja naudingam.
Ankstyvojo meno turinys menkas, jo žvilgsnis uždaras, pats vientisumas remiasi į neišsivysčiusią socialinę sąmonę. Tolimesnė meno pažanga galėjo būti vykdoma tik prarandant šį pirminį vientisumą, kurį matome jau vėlesnėse primityvaus bendruomeninio formavimosi stadijose. Palyginti su viršutinio paleolito menu, jie žymi tam tikrą meninės veiklos nuosmukį, tačiau šis nuosmukis yra tik santykinis. Schematizuodamas vaizdą, primityvus menininkas išmoksta apibendrinti, abstrahuoti tiesios ar lenktos linijos, apskritimo ir kt. sąvokas, įgyja sąmoningo konstravimo, racionalaus piešinio elementų paskirstymo plokštumoje įgūdžių. Be šių latentiškai sukauptų įgūdžių būtų buvę neįmanoma pereiti prie tų naujų meninių vertybių, kurios sukurtos senovės vergus valdančių visuomenių mene. Galima sakyti, kad primityviojo meno laikotarpiu galutinai susiformuoja ritmo ir kompozicijos sampratos. Taigi gentinės sistemos meninė kūryba aiškiai parodo meno poreikį žmogaus gyvenime.

3. Meno vaidmuo visuomenės ir žmogaus gyvenimo raidoje

Buvo ir yra daug ginčų dėl meno vaidmens visuomenės raidoje ir individo gyvenime, meno kritikai kėlė įvairiausių koncepcijų, tačiau masinės meninės kultūros lygis Rusijos Federacijoje nukrito. žemas kaip, ko gero, bet kurioje civilizuotoje šalyje.
Esame bene vienintelė valstybė, kurioje menas ir muzika realiai eliminuojami iš bendrojo lavinimo. Net ir artėjanti humanitarizacija be pokyčių numato „likutinį“ meno vaidmenį. Deja, švietime seniai ir nedalomai vyravo mokslinio charakterio principas. Visur, visuose pedagoginiuose dokumentuose kalbama tik apie mokslinio pažinimo metodo įsisavinimą, mokslo žinių ir įgūdžių įsisavinimą, mokslinės pasaulėžiūros formavimą. Ir taip visuose dokumentuose – nuo ​​tradiciškiausių iki inovatyviausių. Be to, net analizuojant meną ne tik vidurinėje, bet ir aukštojoje mokykloje buvo įtvirtintas grynai mokslinis požiūris (6, p. 12).
Neteisybė įsišaknijo; iškreipta idėja apie rimto ryšio tarp meninio vystymosi nebuvimą, pirma, su žmogaus ir visuomenės morale ir, antra, su pačiu žmogaus mąstymo raida.
Nepaisant to, žmogaus mąstymas iš pradžių yra dvipusis: jis susideda iš racionalios-loginės ir emocinės-vaizdinės pusės kaip lygios dalys. Žmogaus mokslinė ir meninė veikla grindžiama skirtingomis mąstymo formomis, kurios lėmė jų raidą, visiškai netapačiais pažinimo objektais ir iš to kylančiu iš esmės skirtingų patirties perdavimo formų poreikiu. Šios pozicijos, natūraliai išplaukiančios iš formulės „menas nėra mokslas“, gali sukelti abejonių ir atmetimų. Ir jie bus pagrįsti visiškai nemokslišku, o banaliu, kasdienišku požiūriu į menus; jų vaidmens supratimas tik kaip poilsio, kūrybinės pramogos, estetinio malonumo sfera, o ne ypatinga, lygiavertė mokslinė, nepakeičiama žinių sfera.
Plačiai paplitusi nuomonė, kad emocinis-vaizdinis mąstymas, istoriškai tikrai suklestėjęs anksčiau, yra labiau primityvus nei racionalus, kažkas ne visai žmogiška, pusiau gyvuliška. Tokiu kliedesiu šiandien grindžiamas šio pažinimo kelio kaip nepakankamai išplėtoto ir „nepakankamai moksliško“ atmetimas ir pamirštama, kad jis taip pat vystėsi ir tobulėjo nuo pat žmonijos atsiradimo (6, p. 13).
Nėra žmogaus mąstymo, susidedančio tik iš racionalios-loginės, teorinės sąmonės. Toks mąstymas yra išgalvotas. Holistinis žmogus dalyvauja mąstyme – su visais savo „neracionaliais“ jausmais, pojūčiais ir pan. O ugdant mąstymą reikia jį formuoti holistiškai. Iš tikrųjų žmonijai vystantis susiformavo dvi svarbiausios pasaulio pažinimo sistemos. Mes galvojame jų nuolatinėje sąveikoje, norime to ar ne. Taip atsitiko istoriškai.
Jei palyginsime šias dvi mąstymo puses diagramoje, gausime:

Mąstymo formos Veiklos sritis ir darbo rezultatas Žinių dalykas (kas žinoma) Patirties įsisavinimo būdai (kaip tai žinoma) Patirties įsisavinimo rezultatai
Racionali-loginė mokslinė veikla. Rezultatas – samprata Realus objektas (dalykas) Žinių turinio studijavimas. Gamtinių ir socialinių procesų dėsningumų supratimas
Emociškai perkeltinė meninė veikla. Rezultatas – meninis vaizdas Požiūris į objektą (subjektą) Turinio patirtis (gyvenimas) Emociniai ir vertybiniai gyvenimo kriterijai, išreiškiami veiksmų, norų ir siekių paskatomis.

Lentelėje matyti, kad šiose dviejose eilutėse viskas skiriasi – ir žinių dalykas, ir jų tobulinimo būdai bei rezultatai. Žinoma, čia nurodytos veiklos sritys, kuriose šios formos pasireiškia tik ryškiausiai. Visose darbo veiklos srityse jie „dirba“ kartu, įskaitant mokslinę, pramoninę ir meninę.
Mokslinė veikla (ir pažinimas) aktyviau nei bet kuri kita plėtoja teorinio mąstymo sritį.
Tačiau meninė veikla taip pat plėtoja savo mąstymo sritį kaip prioritetą. Mokslinis veikiau sugeba jį išnaudoti ir panaudoti sau padėti (6, p. 14).
Tyrinėdamas augalą: jo žiedus, vaisius ar lapus, rusų ar meksikiečių mokslininką domina visiškai objektyvūs duomenys: jo gentis ir rūšis, forma, svoris, cheminė sudėtis, vystymosi sistema – tai, kas nepriklauso nuo stebėtojo. Kuo tikslesni, kuo labiau nepriklausomi nuo mokinio stebėjimo duomenys ir išvados, tuo jie vertingesni, tuo moksliškesni. Meninis stebėjimas ir jo rezultatai iš esmės skiriasi. Jie apskritai negali ir neturi būti objektyvūs. Jie būtinai yra asmeniniai, mano. Rezultatas – mano asmeninis požiūris į šį augalą, gėlę, lapą – ar jie man sukelia malonumą, švelnumą, liūdesį, kartėlį, nuostabą. Žinoma, per mane į šį objektą žvelgia visa žmonija, bet ir mano žmonės, mano istorija. Jie kuria mano suvokimo kelius. Beržo šakelę suvoksiu kitaip nei meksikietį. Meninio suvokimo už manęs nėra, jis negali vykti. Emocijos negali būti beasmenės.
Štai kodėl emocinio-vaizdinio mąstymo patirties per teorines žinias perduoti naujoms kartoms neįmanoma (kaip atkakliai stengėmės iki šiol). Ši patirtis nenaudinga tik studijuojant. Atliekant tokį „tyrimą“, pavyzdžiui, moraliniai jausmai, tokie kaip švelnumo, neapykantos, meilės jausmai, virsta moralės taisyklėmis, socialiniais dėsniais, neturinčiais nieko bendro su jausmais.. Būkime nuoširdūs: visi visuomenės moraliniai dėsniai, jei jų nepatiria individas, yra ne jausmuose, o tik žinojime, yra ne tik nepatvarios, bet dažnai yra antimoralinių manipuliacijų objektas.
L. N. Tolstojus teisingai pasakė, kad menas nieko neįtikina, jis tiesiog užkrečia idėjomis. O „užsikrėtęs“ kitaip gyventi nebegali. Priklausymo suvokimas, asimiliacija, empatija – tai žmogaus mąstymo galia. Pasaulinė technokratizacija yra pražūtinga. Psichologas Zinčenka labai teisingai apie tai rašė: „Technokratiniam mąstymui nėra moralės, sąžinės, žmogaus patirties ir orumo kategorijų“. Griežtai pasakyta, bet tiesa.
B. M. Nemenskis paaiškina, kodėl: technokratinis mąstymas visada yra priemonių viršesnis už prasmę (6, p. 16). Nes žmogaus gyvenimo prasmė yra būtent žmogaus ir pasaulio santykių tobulinimas, šių santykių harmonizavimas. Esant abiejų pažinimo būdų vientisumui, mokslinis suteikia harmonizavimo priemones, o meninis – šių priemonių įvedimą į veiksmų sistemą ir nulemia žmogaus norų, kaip paskatų veikti, formavimąsi. Kai iškreipiami emociniai ir vertybiniai kriterijai, žinios nukreipiamos į antižmogiškus tikslus.
Esant priespaudai, neišsivysčius emocinei-vaizdinei sferai, mūsų visuomenėje atsiranda šiandieninis iškraipymas – priemonių pirmenybė, tikslų sumaištis. O tai pavojinga, nes norime to ar nenorime, suprantame tai ar ne, mūsų jausmai lemia „pirmuosius sielos judesius“, lemia troškimus. O norai, net prieštaraujantys įsitikinimams, formuoja veiksmus.
Du pažinimo būdai atsirado būtent todėl, kad yra du pažinimo objektai, arba objektai. O pažinimo objektas (subjektas) emocinei-vaizdinei mąstymo sferai yra ne pati gyvenimo tikrovė, o mūsų žmogaus emocinis-asmeninis požiūris į ją. Šiuo atveju (mokslinėje formoje) pažiniamas objektas, kitu (meniniu) – emocinio-vertybinio ryšio tarp objekto ir subjekto gija - subjekto santykis su objektu (subjektu). Ir čia yra visos problemos šaknis.
Ir tada emocinės-vaizdinės mąstymo sferos veiklos supratimo gija nusidriekia iki tų darbo rūšių, kur ši forma labiausiai pasireiškia, iki meno. Menas yra polifunkcinis, tačiau pagrindinis jo vaidmuo visuomenės gyvenime yra būtent toks – emocinių ir vertybinių santykių patirties perteikimas kitoms kartoms analizė, formulavimas, įtvirtinimas perkeltine forma ir tam tikri žmonių tarpusavio santykių reiškiniai bei reiškiniai. su gamta. Natūralu, kaip ir mokslinėje formoje, vyksta idėjų kova, tendencijos, susijusios su gyvenimo reiškiniais. Idėjos ne tik naudingos, bet ir žalingos visuomenei, gyvuoja ir priešinasi. O visuomenė iš jų intuityviai atrenka ir sutvirtina tai, ko jai šiandien reikia klestėjimui ar nuosmukiui.
Ar ne laikas ieškoti darnaus vystymosi būdų, bet ne tarp senesnių kartų, kurie vėluoja, o tarp ateinančios į gyvenimą kartos? Jums tereikia suvokti, kad vietoj kito siūlome daugiau nei vieną raidos srautą. Būtina siekti būtent harmonijos ugdant mąstymą. Tačiau tam būtina priimti kaip objektyvią mūsų mąstymo dvipusiškumą: racionalaus-loginio ir emocinio-vaizdinio mąstymo buvimą, skirtingų juos atitinkančių žinių ratų buvimą - realų objektą ir ryšį subjektas į objektą. O jei priimame šias dvi puses, tai lengva priimti du patirties įvaldymo būdus – patirties turinio studijavimą ir gyvenimą, turinio išgyvenimą. Štai čia ir klojamas meninės didaktikos pagrindas – daugiau nieko neduota (6, p. 17).
Tačiau atidžiai išanalizavus galima pajusti skirtingus trijų plastinio meninio mąstymo formų vaidmenis žmonių elgesyje ir bendraujant.
Dekoravimas. Tik laisvai gimę Romos piliečiai turėjo teisę dėvėti aprangą. Specialūs dekretai dėl kostiumo Europoje buvo išleisti jau XIII a. Daugumoje jų buvo nustatytos griežtos taisyklės, kurios klasės kostiumus galima dėvėti. Pavyzdžiui, Kelne XV a. teisėjai ir gydytojai turėjo vaikščioti raudonai, advokatai - violetine, kiti žinovai - juodai. Ilgą laiką Europoje skrybėlę galėjo nešioti tik laisvas žmogus. Rusijoje, valdant Elžbietai, žmonės be rango neturėjo teisės dėvėti šilko, aksomo. Viduramžių Vokietijoje baudžiauninkams buvo uždrausta avėti batus nuo mirties: tai buvo išskirtinė didikų privilegija. O Sudane yra paprotys žalvarinę vielą perverti per apatinę lūpą. Tai reiškia, kad asmuo yra vedęs. Tas pats pasakytina ir apie jos šukuoseną. Ir šiandien, rinkdamasis sau vienokius ar kitokius drabužius ar jo kirpimą, žmogus, priskiriantis save tam tikrai socialinei grupei, naudoja juos kaip socialinius simbolius, kurie veikia kaip žmonių santykių reguliatorius. Savęs, ginklų, drabužių, būstų puošybos verslas buvo ne pramoginė veikla nuo pat žmonių visuomenės susikūrimo. Dekoravimu žmogus išsiskirdavo iš žmonių aplinkos, nurodydamas joje savo vietą (herojus, lyderis, aristokratas, nuotaka ir kt.) ir prisistatydamas tam tikrai žmonių bendruomenei (karys, genties narys, kastos narys ar verslininkas, hipis ir pan.). d.). Nepaisant įvairesnio dekoro žaidimo, pagrindinis jo vaidmuo išlieka toks pat ir šiandien – bendrystės ir izoliacijos ženklas; pranešimo ženklas, patvirtinantis konkretaus žmogaus, tam tikros žmonių grupės vietą žmonių santykių aplinkoje – kaip tik čia yra dekoracijos, kaip estetinio reiškinio, egzistavimo pagrindas (6, p. 18).
Tai, kad rusų masės šioje srityje yra neraštingi, sukelia daugybę socialinių ir asmeninių moralinių lūžių. Ekspertai teisingai atkreipia dėmesį į tai, kad visuomenė dar nesukūrė sistemingos dekoratyvinės dailės kalbos mokymo sistemos. Tokio bendravimo kalbos mokyklą kiekvienas išeina visiškai savarankiškai ir spontaniškai.
Konstruktyvi meninio ir plastinio mąstymo linija atlieka skirtingą socialinę funkciją ir atliepia skirtingą poreikį. Galima atsekti šios mąstymo krypties vaidmenį tame mene, kur ji aiškiau atsiskleidžia ir atvirai pasirodo kaip vadovaujanti. Bet kokių objektų statyba yra tiesiogiai susijusi su žmonių bendravimu, bet ne dekoro. Šią meninio mąstymo kryptį labiausiai išreiškia architektūra (taip pat ir dizainas). Ji stato namus, kaimus ir miestus su jų gatvėmis, parkais, gamyklomis, teatrais, klubais – ir ne tik dėl kasdienio gyvenimo patogumo. Egipto šventykla savo dizainu išreiškė tam tikrus žmonių santykius. Gotikinė šventykla, ir pats viduramžių miestas, jo dizainas, namų charakteris visiškai skiriasi. XIII amžiaus tvirtovė, feodalų pilis ir didikų dvaras. buvo atsakas į įvairius socialinius, ekonominius santykius, skirtingai formavo aplinką žmonėms bendrauti. Ne veltui architektūra vadinama akmenine žmonijos kronika, ja galime tirti besikeičiančius žmonių santykius.
Architektūrinių formų įtaką mūsų gyvenimui šiandien pajusti nesunku. Pavyzdžiui, kiek pasikeitė Maskvos kiemų naikinimas kuriant vaikų žaidimus. Šiuose didžiuliuose nedalomuose pastatuose iki šiol nėra organiškų vaikų aplinkos savitvarkos formų. Taip, ir santykiai tarp suaugusiųjų ir kaimynų kuriami skirtingai, tiksliau, beveik nekuriami. Beje, yra apie ką pagalvoti. Kiek mūsų kasdienė architektūra teisingai išreiškia tokius žmonių santykius, kurių trokštame? Mums reikia aplinkos bendrauti, sukurti tvirtus žmogiškus ryšius. Dabar kaimynai, net ir tame pačiame aukšte, gali vienas kito visai nepažinoti, neturėti santykių. O architektūra prie to visokeriopai prisideda, neturi aplinkos bendrauti. Netgi Maskvos valstybinio universiteto humanitarinių mokslų fakultetuose žmonės neturi kur sėdėti ir kalbėtis. Yra tik paskaitų salės ir salės masiniams susirinkimams. Nėra suplanuotos aplinkos, kurioje individas galėtų bendrauti su individu, ginčytis, kalbėtis, apmąstyti. Nors, ko gero, ankstesniais mūsų visuomenės istorijos laikotarpiais to nereikėjo. O už architektūros ribų ir nepaisant jos sukurti sąlygas bendrauti yra be galo sunku, tad be siaurai utilitarinės funkcijos (apsauga nuo šalčio, lietaus ir sąlygų darbui sudarymo) architektūra atlieka reikšmingą socialinę, „dvasinę“ -utilitarinis“ vaidmuo formuojant žmonių santykius. Ji atlieka konstruktyvaus meninio mąstymo elemento funkciją: formuoja realią aplinką, lemiančią charakterį, gyvenimo būdą ir santykius visuomenėje. Tuo ji tarsi nustato parametrus ir gaires tam tikram estetiniam ir moraliniam idealui, sukuria aplinką jo vystymuisi. Estetinio idealo formavimasis prasideda nuo jo pamatų ir pamatinių savybių konstravimo. Konstruktyvioji sfera įgyvendina savo paskirtį per visus menus.
Tapybinis plastinio-meninio mąstymo pagrindas pasireiškia visuose menuose, tačiau jis tampa pirmaujančia linija pačiame vaizduojamajame mene, o ryškiausiai jis tampa molberto mene - tapyboje, grafikoje, skulptūroje. Kokių visuomenės poreikių labui vystėsi šios mąstymo formos? Šių formų galimybės, mūsų nuomone, yra pačios subtiliausios ir sudėtingiausios. Jie daugiausia yra moksliniai tyrimai ir tam tikra prasme panašūs į mokslinę veiklą. Yra visų realaus gyvenimo aspektų analizė. Bet analizė yra emocinė-vaizdinė, ir ne objektyvūs gamtos ir visuomenės dėsniai, o žmogaus asmeninių, emocinių santykių su visa jo aplinka – gamta ir visuomene – prigimtis. Būtent per kiekvieno iš mūsų asmenybę mūsų žmogiškasis – bendras – gali tik pasireikšti. Visuomenė be individų yra banda. Taigi, jei moksle daroma išvada: „žinau, suprantu“, tai čia: „myliu, nekenčiu“, „mėgaujuosi, tai sukelia pasibjaurėjimą“. Tai yra žmogaus emocinės vertės kriterijai.
Vaizdinga mąstymo forma išplečia figūrinių sistemų galimybes, pripildo jas gyvu tikrovės krauju. Čia mąstymas vyksta realiais matomais vaizdais (o ne tik tikrovės vaizdiniu). Būtent mąstymas realiais vaizdais leidžia išanalizuoti visus sudėtingiausius, subtiliausius tikrovės aspektus, juos suvokti, formuoti požiūrį į juos, kintamai ir jausmingai (dažnai intuityviai) palyginti su juo savo moralinius ir estetinius idealus ir šią nuostatą fiksuoti. meniniuose vaizduose. Prijunkite ir bendrinkite su kitais žmonėmis.
Kaip tik dėl to vaizduojamoji dailė yra galinga ir subtili emocinės kultūros mokykla ir jos kronika. Būtent ši meninio mąstymo pusė leidžia vaizduojamajam menui kelti ir spręsti sudėtingiausias visuomenės dvasines problemas.
Meninio mąstymo elementai, kaip trys širdys, trys meninio proceso varikliai, dalyvauja formuojant žmonių visuomenės charakterį, savaip įtakoja jos formas, metodus, raidą.
Meno uždavinių kaita skirtinguose kiekvieno laiko moralinio ir estetinio idealo formavimosi etapuose pasireiškia šių trijų krypčių pulsavimu. Kiekvieno iš jų kilimas ir nuopuolis yra atsakas į besikeičiančius visuomenės reikalavimus menui kaip įrankiui, padedančiam ne tik formuoti to meto moralinį ir estetinį idealą, bet ir įtvirtinti jį kasdienybėje. Nuo praktikos per jos dvasinį, emocinį, moralinį ir estetinį tobulėjimą vėl iki kasdienės gyvenimo praktikos – taip galima įgyvendinti šiuos pagrindus. Ir kiekviena bazė (sfera) turi savo, unikalią ir nepakeičiamą funkciją, kurią generuoja specifika, savo galimybių prigimtis.
Menas savo tikrąja prasme pasirodo kaip viena iš svarbiausių žmonių kolektyvo savimonės ir saviorganizacijos formų, kaip nepakeičiamos mąstymo formos, susiformavusios per milijonus metų žmonijos egzistavimo, apraiška, be kurios žmonių visuomenė negalėtų. iš viso įvyko.

Išvada

Šiame darbe nagrinėjome meno vaidmenį visuomenės ir kiekvieno žmogaus gyvenime, didžiausią dėmesį skyrėme vienos iš emocinio-vaizdinio mąstymo pasireiškimo formų - plastinei-meninei veiklos sferai - specifikai.
Tai ne tik teorinė problema. Esantis nenoras matyti šių mąstymo formų tikrovę lemia vienpusiško intelekto formavimąsi. Visame pasaulyje vyko racionalaus-loginio pažinimo kelio fetišizavimas.
Masačusetso technologijos instituto profesorius J. Weizenbaumas apie šį pavojų rašo: „Sveiko proto požiūriu mokslas tapo vienintele teisėta žinių forma... verčia visas kitas žinojimo formas. Tokias mintis išsakė ir mūsų mokslininkai. Užtenka prisiminti filosofą E. Ilyenkovą. Tačiau visuomenė jų visiškai neklauso.
Pasiklydęs, neišplėtotas ir neperduotas iš protėvių emocinės ir vertybinės kultūros tradicijos. Ir būtent jie sudaro požiūrio į pasaulį kultūrą, kuri yra visos žmogaus veiklos pagrindas, žmogaus veiksmų pagrindas.

Bibliografija

1. Apresyanas R. Estetika. – M.: Gardariki, 2003 m.
2. Bendroji meno istorija. 9 tomai T.1. Primityvus menas. - M., 1967 m.
3. Loktevas A. Meno teorija. – M.: Vlados, 2003 m.
4. Ilyenkovas E. Kūriniai. – M.: Logos, 2000.
5. str. – M.: Avanta+, 2003 m.
6. Nemensky B.M. Emociškai-vaizdinis pažinimas žmogaus raidoje / Knygoje. Šiuolaikinis menas: raida arba krizė. - M .: Žinios, 1991. S. 12-22.

© Medžiagos talpinimas kituose elektroniniuose šaltiniuose tik kartu su aktyvia nuoroda

Testiniai darbai Magnitogorske, bandomieji darbai pirkti, teisės kursiniai darbai, teisės kursiniai darbai, RANEPA kursiniai darbai, teisės kursiniai darbai RANEPA, teisės baigimo darbai Magnitogorske, teisės mokslų diplomai MIEP, diplomai ir kursiniai darbai VSU, testai SGA, teisės magistro darbai Čelgoje.

Menas yra individo veikla. Jos pagalba jis mokosi pasaulio, ilsisi ir kuria kažką naujo. Negalima nuvertinti meno vaidmens ir svarbos žmogaus gyvenime. Be jo tai būtų beveik neįmanoma. Tai savotiškas pagrindas tolesniems atradimams.

Kas yra menas

Tai kūrybinė veikla, leidžianti žmogui suvokti savo vidinį pasaulį. Galite kurti pasitelkdami garsus, šokius, piešinius, žodžius, spalvas, įvairias natūralias medžiagas ir pan. Menas yra viena iš daugelio protingų būtybių sąmonės formų. Ji kyla dėl konkrečių asmenų, paliečiančių ne tik autoriui, bet ir kitiems žmonėms įdomias temas, kūrybiškumo. Daugelis žmonių klausia: „Ar žmogui reikia meno? Atsakymas tikrai teigiamas, nes tai būdas pažinti pasaulį. Mokslas taip pat yra viena iš žinių gavimo iš supančios tikrovės rūšių. Menas gali būti:

• Amatas. Bet kokia žmogaus veikla laikoma kūrybiniu procesu. Įgūdžiai tam tikroje srityje: siuvimas, karoliukų siuvimas, baldų gamyba ir pan., yra laikomas menu. Juk žmogus savo pasaulio viziją stengiasi perteikti realybe.
• kultūrinė veikla. Žmonės visada siekė kažko gražaus. Kurdamas ką nors gero, žmogus pabrėžia savo meilę ir ramybę.
• Bet kokia išraiškinga forma. Tobulėjant visuomenei ir estetinėms žinioms, menu galima vadinti absoliučiai bet kokią veiklą, kuri išreiškia kokią nors prasmę specialių priemonių pagalba.

Šis terminas yra gana platus. Jei tai interpretuojama visos žmonių visuomenės mastu, tai yra ypatinga priemonė supančio pasaulio, individo dvasingumo ir sąmonės pažinimui ar atspindžiams. Praktiškai nėra žmogaus, kuris negalėtų jam paaiškinti. Įsiklausykite į savo vidinį pasaulį ir nustatykite, koks menas jums skirtas. Juk tai vertinga ir konkrečiam autoriui, ir apskritai visiems žmonėms. Per žmonijos egzistavimą jau buvo sukurta daug meno kūrinių, kuriais galite grožėtis ir kurie gali įkvėpti jūsų pačių kūrybinėms idėjoms.

Meno atsiradimo istorija

Remiantis viena teorija, pirmą kartą žmogus pradėjo užsiimti kūryba primityvios visuomenės laikais. Tai liudija uolų užrašai. Tai buvo pirmosios masinio meno formos. Jie daugiausia buvo taikomi praktiniam naudojimui. Maždaug prieš 40 tūkstančių metų menas tapo savarankišku būdu tyrinėti pasaulį. Ją reprezentavo įvairūs ritualai, muzikinės kompozicijos, choreografija, nešiojamos dekoracijos, atvaizdai ant uolų, medžių ir negyvų gyvūnų odos.

Pirmykščiame pasaulyje menas atliko informacijos perdavimo funkciją. Žmonės negalėjo bendrauti vartodami kalbą, todėl informaciją perduodavo per kūrybiškumą. Todėl menas anų laikų žmonėms buvo neatsiejama egzistencijos dalis. Vaizdams piešti buvo naudojami objektai iš supančio pasaulio ir įvairios spalvos iš jų.

Menas senovės pasaulyje

Būtent senovės civilizacijose, tokiose kaip: Egiptas, Indija, Roma ir kt., buvo padėti kūrybos proceso pamatai. Jau tada imta galvoti, ar menas žmogui reikalingas. Kiekvienas išvystytas civilizacijos centras turėjo savitą stilių, kuris išliko ilgus šimtmečius ir nepasikeitė. Tuo metu jau buvo pradėti kurti pirmieji menininkų darbai. Senovės graikai geriausiai vaizdavo žmogaus kūną. Jie galėtų teisingai pavaizduoti raumenis, laikyseną ir gerbti kūno proporcijas.

Menas viduramžiais

Šių laikų žmonės sutelkė dėmesį į Biblijos istorijas ir dvasines tiesas. Viduramžiais jau nebegalvojo, ar žmogui reikalingas menas, nes atsakymas buvo akivaizdus. Tapyboje ar mozaikose buvo naudojamas auksinis fonas, o žmonės vaizduojami idealių proporcijų ir kūno formų. Į architektūros sferą skverbėsi įvairių rūšių menas, buvo statomos gražios statulos. Žmonės nesidomėjo, kas yra tikras menas, jie tiesiog kūrė savo gražius kūrinius. Kai kurios islamo šalys tokiems kūriniams priskyrė dievišką galią. Žmonės iš Indijos šį meną naudojo religiniams šokiams ir skulptūroms kurti. Kinai pirmenybę teikė bronzinėms skulptūroms, medžio raižiniams, poetikai, kaligrafijai, muzikai ir vaizdingiems piešiniams. Šios tautos stilius keitėsi kiekvieną epochą ir nešė valdančių dinastijų vardus. XVII amžiuje jis paplito Japonijoje.Tuo metu žmonės jau žinojo, kas yra tikrasis menas. Juk tai jau rimtai paveikė visuomenei naudingo žmogaus ugdymą. Tai taip pat buvo geras poilsis ir atsipalaidavimas.

Renesansas ir modernus pasaulis

Žmonija grįžo prie humanizmo ir materialinių vertybių. Tai turėjo įtakos meno raidai. Žmonių figūros prarado idealizuotas formas. Šiais laikais menininkai stengėsi parodyti Visatą ir įvairias to meto idėjas. Jau buvo daug interpretacijų, „kas yra menas“. Kūrybingi žmonės tai suvokė kaip būdą perteikti žmogaus individualumą. Jau XIX amžiuje susiformavo daug stilių, tokių kaip simbolizmas ar fovizmas. Tačiau jau XX amžiuje įvyko daug mokslinių atradimų ir besivystančių technologijų. Šiuo laikotarpiu kūrybingos asmenybės ieškojo naujų būdų parodyti savo vidinį pasaulį ir atspindėti šiuolaikinį grožį.

XX amžiaus antroje pusėje prie meno prisijungė modernizmo kryptis. Žmonės bandė rasti tiesą ir laikėsi griežtų standartų. Šiuo laikotarpiu buvo daug tapybos kritikų, kurie manė, kad tai baigėsi.

Kas yra menas

Šiuolaikiniame pasaulyje kūrybinis procesas pasiekė precedento neturintį vystymąsi. Pasaulio žiniatinklio pagalba didžiuliu greičiu plinta įvairios meistriškumo rūšys. Menas yra toks:

• Įspūdingas menas. Tai apima teatrus, operas, cirkus, kiną ir pan. Vizualinio suvokimo pagalba autoriai perteikia savo pasaulio ir įvairių įvykių viziją. Režisieriai kuria filmus, atspindinčius esamas pasaulio problemas. Daugelis meno šakų yra žmogaus pramoga, pavyzdžiui, cirkas.
• Art. Ši sritis apima fotografiją, tapybą, komiksus, skulptūrą ir nebylius filmus. Autoriai statinio paveikslo pagalba perteikia gamtą, žmonių gyvenimą, žmonijos problemas. Tylusis kinas yra dinamiška meno forma. Šiuolaikiniame pasaulyje šis reiškinys jau prarado savo populiarumą.
• Išraiškingas menas. Žmonės savo pažiūras atspindi literatūroje, kuria gražius pastatus. Jie taip pat išreiškia vidinį pasaulį muzikoje ir choreografijoje. Dauguma kūrinių kelia globalias problemas ir žmonijos ydas. Dėl to žmonės tobulėja ir tolsta nuo blogio ir savęs plakimo.

Kūrybinei saviraiškai žmogus išrado daug medžiagų. Menininkai naudoja dažus, drobes, rašalą ir pan. Architektai – molis, geležis, gipsas ir kt. Šiuolaikinių informacijos saugojimo metodų dėka žmogus savo kūrybą gali perkelti į elektroninę versiją. Jau dabar yra daug muzikantų, menininkų, režisierių ir rašytojų, kurie kompiuteriu kuria meno kūrinius.

Šiuolaikinis pasaulis ir menas

Kūrybinė gyvenimo sritis moko žmogų tikrojo grožio, daro jį gailestingesnį ir malonesnį. Taip pat menas moko į paprastus dalykus pažvelgti kitu kampu, dažniausiai pozityviai. Visuose kūriniuose nėra vienos konkrečios prasmės, kiekvienas žmogus juose ieško kažko savo. Taip pat kiekvienas individualiai pasirenka sau veiklos rūšį. Tai gali būti tapyba, baletas ar net klasikinė literatūra. Žmonės per kūrybiškumą mokosi užuojautos, jautrumo ir emocionalumo. Kasdienybė gali prislėgti žmogų, o menas primena, koks gražus gali būti jį supantis pasaulis. Daugelis žmonių maitinasi tik teigiama energija iš įvairių autorių darbų.

Nuo mažens individui skiepijama meilė kūrybai. Vaikų supažindinimas su menu leidžia jiems išmokti suprasti literatūrą, tapybą, architektūrą, muziką ir daug daugiau. Tai ugdo asmenybę. Tačiau būna atvejų, kai žmogus nesupranta, kam reikalingas menas. Toks elgesys yra vienas iš asmenybės vystymosi etapų, po kurio žmonės nevalingai trokšta kažko naujo, nežinomo. Tai leidžia plėsti akiratį, tobulėti ir formuoti individualias moralines vertybes. Svarbiausia, kad kūrybiškumas daro žmogų geresnį.

Kaip menas veikia asmenybės raidą

Žmogus yra būtybė, kuri formuojasi aplinkinių įvykių ir kitų nuomonių pagalba. Menas šiame procese užima ypatingą vietą, jis veikia tiek konkretų individą, tiek visą visuomenę. Jo dėka žmogus ugdo malonius jausmus, įdomias mintis, moralinius principus, o tai padeda šiuolaikinio meno raida. Gyvenimas be šios pramonės yra beveik nerealus. Būtų sausa, o turtingą vidinį pasaulį turintiems individams jis pasirodytų tik juodai baltas. Literatūra kaip menas egzistencijoje užima ypatingą vietą. Jis sugeba pripildyti žmogų, kaip ąsotį vandens, gyvenimo principais ir pažiūromis. Levas Tolstojus tikėjo, kad dvasinis grožis gali išgelbėti žmoniją. Studijuojant įvairių autorių kūrybą, žmonės tampa patrauklūs viduje.

Vaizduojamajame mene žmogus bando perteikti savo požiūrį į jį supantį pasaulį, kartais iš savo vaizduotės. Juk jis negali atkurti to, ko nėra. Kiekvienas vaizdas perteikia konkrečią kūrėjo mintį ar jausmą. Žmogus minta šiais meno kūriniais. Jei žinutė buvo maloni, žmogus skleis teigiamas emocijas. Agresyvus kūrybiškumas sukelia žmoguje neigiamus jausmus. Gyvenime žmonės turi turėti teigiamų minčių ir darbų, antraip žmonijai gresia išnykimas. Juk jei visi aplinkiniai linki blogio, tuomet gali prasidėti masiniai smurto ir žudynių aktai.

Vaikų supažindinimas su menu

Tėvai pradeda užsiimti kultūriniu savo vaiko ugdymu beveik nuo gimimo. Vaikų supažindinimas su menu yra svarbi pozityvios asmenybės ugdymo dalis. Mokyklinis amžius laikomas palankiausiu kultūringo žmogaus raidai. Šiame etape mokyklose vaikas ugdo simpatiją klasikiniams kūriniams. Pamokose jie kalba apie didžiuosius menininkus, rašytojus, muzikantus ir jų reikšmingą indėlį į žmonijos kultūrą. Ateityje jie geriau suvoks įvairių autorių kūrybą ir neklaus, kam reikalingas menas. Tačiau kai vaikai patenka į vidurines klases, mokytojai nekreipia deramo dėmesio į kūrybiškumą. Tokiu atveju daugelis tėvų siunčia juos į specialiąsias meno mokyklas. Vaikuose ugdomas gebėjimas išmokti ko nors naujo, domėjimasis menu, gebėjimas kurti ir būti geru žmogumi. Juk meninė kūryba vaidina nemažą vaidmenį brandžios asmenybės ugdyme.

Menas ir literatūra

Žodis yra neatsiejama kūrybos dalis. Jo dėka galite labai tiksliai perteikti informaciją, įvykius, jausmus ir pan. galintis perteikti žmogui įvairiausių emocijų ir požiūrių į gyvenimą. Taip pat vaizduotė padeda perteikti neapsakomo grožio paveikslus. Žodžio dėka žmonės gali patirti džiaugsmą, jausmus, užuojautą, liūdesį ir pan. Tekstas knygoje šiek tiek primena alternatyvią tikrovę.

Rašytojai taip pat kalba apie savo prielaidas, susijusias su žmonijos ateitimi. Yra daugybė populiarių distopijų, atspindinčių visai ne šviesią ateitį, pavyzdžiui: Aldouso Huxley „Naujasis drąsus pasaulis“, George'o Orwello „1984“. Jie tarnauja kaip įspėjimas žmogui, kad jis nepamirštų mylėti ir stengtųsi įvertinti viską, ką turi. Šis faktas parodo, kam reikalingas negatyvios literatūros menas. Juk tokiose knygose pašiepiamos žmonių problemos: beprotiškas vartojimas, meilė pinigams, valdžiai ir pan. Juk šie dalykai laimės visiškai neatneša, o reikia daryti tik kilnius darbus ir turėti garbę.

Kam skirtas fotografijų ir tapybos menas?

Beveik kiekvienas žmogus mėgsta puošti savo namų sienas menininkų ar fotografų darbais. Tačiau ne visi pagalvojo, kodėl jie ten kabo ir kaip jie veikia nuotaiką. Psichologai mano, kad vaizdai ant sienų gali paveikti žmogų. Paveikslas pirmiausia paveikia pasąmonę, labai svarbu, kokios spalvos jis yra. Vaizdų spalvinimo efektai:

• Oranžinė spalva. Jis sugeba sukurti žmoguje šiltą ir šiltą jausmą.Tačiau kai kurie darbai gali, priešingai, suerzinti.
• Raudoni paveikslai. Tai viena iš labiausiai žmogui įtaką darančių spalvų. Jis gali maitinti sveikus žmones aistra ir šiluma. Pacientams, turintiems psichologinių sutrikimų, gali išsivystyti agresija.
• Žalias. Tai viso augalų pasaulio spalva, kuri žmogui sukuria saugumo ir gaivos jausmą.
• Mėlyni vaizdai. Jie gali suteikti žmonėms ramybę ir šiek tiek vėsos. Visos šviesios spalvos teigiamai veikia žmogaus emocinę būseną.

Specialistai jau labai seniai išsiaiškino, kad skirtingos paveikslų ir fotografijų spalvos gali pagerinti nuotaiką, sutvarkyti emocijas, o kai kuriais atvejais ir gydyti. Tačiau kai kuriems žmonėms vis tiek gali kilti klausimas, kam reikalingas įvaizdžio menas. Juos galima stebėti mokyklose, darželiuose, ugdymo įstaigose ir kai kuriose darbo vietose. Dažnai tai būna ramūs peizažai, miškai ir gražių žmonių portretai.