Likimas ir likimas senovės tragedijoje. Žmogus ir likimas senovės tragedijoje

Roko tragedija yra sąvoka grįžta į Sofoklio tragedijos „Oidipas Reksas“ (430-415 m. pr. Kr.) interpretaciją. Šiais laikais roko tragedija yra savotiškas vokiečių romantinės melodramos žanras. Siužeto konstravimas, remiantis lemtingu kelių kartų veikėjų likimo nulemimu, aptinkamas „Audros ir puolimo“ rašytojuose (K.F. Moritz, F.M. Klinger) ir Veimaro klasiko F. Šilerio („Mesinietis“). Nuotaka“, 1803), taip pat ankstyvosiose romantinėse L. Tiecko (Karl von Bernick, 1792) ir G. von Kleisto (Šrofenšteinų šeima, 1803) dramose. Tačiau roko tragedijos pradininke laikoma dramaturgė Zakharia Werner (1768-1823). Religinėse ir mistinėse pjesėse „Slėnio sūnūs“ (1803), „Kryžius Baltijoje“ (1806), „Martynas Liuteris arba valdžios pašventinimas“ (1807), „Atila, hunų karalius“ (1808) jis kreipėsi į bažnyčios istorija, vaizduojanti konfliktą tarp krikščionių ir pagonių ar skirtingų tikėjimų kovą. Dramų centre – drąsus herojus, kuris, nepaisant visų jį ištikusių išbandymų ir religinių abejonių, artėja prie Dievo Apvaizdos suvokimo. Krikščionių mokytojų kankinystė ir mirtis prisideda prie didesnės jų šlovės. Pats Werneris, apsėstas ieškoti Dievo, atsivertė į katalikybę (1811), o paskui paėmė dvasininkus (1814). Šie įvykiai turėjo įtakos jo tolesniam darbui. Rašytojas tolsta nuo istorinių klausimų, daugiausia atsigręždamas į dabartį, jis siekia parodyti tam tikrus būties dėsnius, kurie protui neprieinami ir tik tikėjimu suvokiami.

Pirmoji roko tragedija buvo Wernerio pjesė „Vasario 24 d.(1810); būtent su ja ir atsirado šis žanro apibrėžimas. Sūnus valstietis Kunzas Kurutas, saugodamas motiną nuo tėvo sumušimų, mostelėjo į jį peiliu. Jis nenužudė savo tėvo, jis pats mirė iš išgąsčio. Tai įvyko vasario 24 d. Kunzo sūnus po daugelio metų tą pačią dieną tuo pačiu peiliu žaisdamas netyčia nužudė savo mažąją seserį. Sąžinės graužatis privertė jį pabėgti iš namų lygiai po metų. Suaugęs ir turtingas vasario 24 dieną grįžo po tėvo stogu. Tėvas jo neatpažino, apiplėšė ir tuo pačiu peiliu nužudė jo paties sūnų. Sugalvota įvykių grandinė yra akivaizdi. Tačiau ši likimo tragedija sulaukė emocinio skaitytojo ir žiūrovo atsako. Autoriaus ketinimu, neišvengiamas visų kruvinų įvykių datos pasikartojimas atskleidžia atsitiktinumo šabloną. Sekdamas antikinės dramos tradicija, Werneris teigia, kad už nusikaltimą likimas baudžia ne tik kaltininką, bet ir jo palikuonis. Tačiau roko tragedijos kūrėjas grynai išoriškai mėgdžioja graikų dramaturgus, nors asociacijos su žinomais mitais valstiečių šeimoje nutikusiai istorijai suteikia bauginantį, nesuprantamą charakterį. Likimo tragedija buvo atsakas į audringus XVIII–XIX amžių sandūros politinius įvykius, kurių istorinė prasmė nepastebėjo revoliucinių veiksmų ir Napoleono kampanijų dalyvių bei liudininkų. Vasario 24-osios tragedija privertė nepaisyti racionalaus visko, kas vyksta, paaiškinimo ir tikėti antgamtiškumu. Iš anksto nulemtas kelių kartų herojų likimas sąmoningai atėmė iš jų laisvę, ir tai gali būti vertinama kaip platesnis socialinis modelis. Ne mažiau sėkmingos buvo ir Adolfo Mulnerio (1774–1829) roko tragedijos: Vasario 29 d. (1812 m., aiškiai pavadinta Vernerio pamėgdžiojimu) ir Kaltė (1813 m.), kuriose įvyko vaikžudystė, brolžudystė, kraujomaiša, daugybė nelaimingų atsitikimų, pranašiškų sapnų ir mistika. Ernstui Christophui Howaldui (1778–1845) taip pat pavyko sukurti roko tragedijas, jo pjesės „Paveikslas“ (1821) ir „Švyturys“ (1821) buvo populiarios amžininkų. Artėja austrų dramaturgo Franzo Grillparzerio (1791-1872) roko tragedija „Pirmoji motina“ (1817). Vernerio ir Müllnerio dramos buvo pastatytos Veimaro teatro scenoje.

Likimo tragedija su savo specifiniu eskaluojančio siaubo patosu (regėjimai anapus kapo, staigūs scenos panirimai į tamsą visiškoje tyloje, krauju varvantys žmogžudystės ginklai) išprovokavo parodijas. Tai padarė poetas ir dramaturgas Augustas von Platenas (1796–1835) komedijoje „Lemtinga šakutė“ (1826). Kaip žmogžudystės ginklas naudojami ne kardai, peiliai ir ginklai, o paprasta stalo šakutė. Plateno komedija parodijuoja tragediją, todėl autorius, pašiepdamas nelaimingus senovės graikų tragikų mėgdžiotojus, atsigręžia į Aristofano komedijos patirtį. „Lemtinga šakutė“ susideda iš citatų ir parafrazių, užuominų, ideologinių puolimų ir akivaizdžių siužeto absurdų, kuriuose fatališkos tragiškos kolizijos nukeliamos iki absurdo.

Frazė roko tragedija kilusi iš Vokiečių Schicksalstragodie, Schicksalsdrama.

Žmonių, objektyviai vertų geresnio likimo, galinčių daug šlovingų poelgių žmonijos labui, iškovotų nemirtingą šlovę tarp savo amžininkų ir palikuonių, kančias ir mirtį mes išgyvename kaip tragiškus įvykius. Tragiška – moralinė, filosofinė ir estetinė kategorija, apimanti ne tik nepataisomą idealo sunaikinimo siaubą, ne tik netekties skausmą, ne tik susižavėjimą herojišku bebaimis mirties link einančio žmogaus elgesiu, bet ir aktyvų protestą. žmogaus proto prieš sunaikinimą ir mirtį, kančią ir beviltiškumą. Tragiško įvykio centre – herojaus likimas. Viena vertus, tai natūralu ir neišvengiama, kita vertus, labai nesąžininga. Šis vidinis nenuoseklumas veda prie to, kad tragedija ne tik slegia žmogų, bet, priešingai, sutelkia jame geriausias dvasines savybes ir moralinę jėgą: drąsą, tvirtumą, asmeninį orumą, aukštą dvasią, pasirengimą aukotis vardan. aukšto tikslo. Todėl tragiškumas atveria menui unikalias ir beribes moralines ir estetines galimybes, o pirmiausia formuoja žmoguje Žmogų. Tokį tragiškumo originalumą pirmasis pastebėjo Aristotelis (kūrinyje „Poetika“, kalbėdamas apie tragijos poveikį žmogaus sielai, vartoja terminą „katarsis“ – aistrų apvalymas, pasiektas dėl susidūrimo. ir dviejų stiprių ir prieštaringų jausmų kova – baisaus ir neišvengiamo baimės ir aktyvios užuojautos herojui, kuris bando išgyventi nelygioje kovoje). Literatūroje tragedija vadinama viena iš dramos kūrinio rūšių – pjesė su giliu neišsprendžiamu konfliktu, turinčiu universalią prasmę ir vedančią į herojaus mirtį.

Senovės tragedijos visada buvo rašomos eilėraščiais. Veiksmą scenoje komentavo šone stovintis choras. Tragedija buvo veikėjų monologų ir dialogų kaitaliojimas su choro dainomis, išreiškiantis, tiesą sakant, publikos reakciją – dažniau užuojautą ir užuojautą, kartais – nedrąsų murmėjimą (juk veikė dievai). Choristai buvo apsirengę ožkų kailiais. Iš čia kilo žodis „tragedija“: senovės graikų kalboje „trachos“ reiškia „ožka“, „odė“ – „daina“, pažodžiui reiškia „ožių giesmė“ (paskutinis ožkų šauksmas, skirtas paaukoti Dionisui). Antikiniam klasikinio laikotarpio teatrui atstovauja trys pasaulinės dramos klasikai – tragiški poetai Aischilas, Sofoklis ir Euripidas. Kiekvienas iš jų atspindėjo tam tikrą tragedijos žanro raidos etapą.

Darbo pabaiga -

Ši tema priklauso:

Pagrindinės ir pagalbinės literatūros disciplinos

Kūrybinio mąstymo įkvėpimo prigimtį nagrinėjame menininko individualybės savimonės formavimosi tyrimo pavyzdžiu.. Lyginant .. Pradinis pasaulio suvokimas, atitinkantis polinkius ir polinkius, lemia .. Įkvėpimą laikome menininko individualumo savimonės apraiška ir realizacija. menininko individualybė – psichinių procesų sintezė ..

Jei jums reikia papildomos medžiagos šia tema arba neradote to, ko ieškojote, rekomenduojame pasinaudoti paieška mūsų darbų duomenų bazėje:

Ką darysime su gauta medžiaga:

Jei ši medžiaga jums pasirodė naudinga, galite ją išsaugoti savo puslapyje socialiniuose tinkluose:

Visos temos šiame skyriuje:

Pagrindinės ir pagalbinės literatūros disciplinos
Literatūros kritika – tai mokslas, tiriantis verbalinio meno specifiką, genezę ir raidą, tyrinėjantis literatūros kūrinių ideologinę ir estetinę vertę bei struktūrą, tyrinėjantis socialinę-istorinę.

Meno specifika
Ginčai dėl meno specifikos ir esmės, meninės kūrybos vyksta nuo antikos laikų. Aristotelis meninės kūrybos esmę siejo su įgimta žmogaus „aistra“ mėgdžioti

Menų ir grožinės literatūros pasaulis
Menų ir grožinės literatūros pasaulis yra žmonijos kultūrinis ir dvasinis paveldas. Kiekviena tauta turtinga savo kultūra, kuri ryškiais vaizdais atspindi jos mentalitetą.

Meninių vaizdų rūšys
Viena iš svarbiausių literatūrinio įvaizdžio funkcijų yra suteikti žodžiams daiktų svorį, vientisumą ir reikšmingumą. Žodinio vaizdo specifiškumas pasireiškia ir tuo

Epilogas
Galutinis darbo komponentas, galutinis, atskirtas nuo pagrindinėje teksto dalyje išdėstyto veiksmo. LITERATŪROS KŪRINIO SUDĖTIS

Subjektyvus teksto organizavimas
Literatūros kūrinyje reikėtų skirti kalbos objektą ir kalbos dalyką. Kalbos objektas yra viskas, kas vaizduojama ir apie ką pasakojama: žmonės, daiktai, aplinkybės, įvykiai ir kt.

Meninė kalba ir literatūrinė kalba
Literatūrinis vaizdas gali egzistuoti tik verbaliniame apvalkale. Žodis yra materialus vaizdinių nešėjas literatūroje. Šiuo atžvilgiu būtina atskirti sąvokas „meninis

Poetiniai prietaisai
Poetinės technikos (tropai) yra kalbos vienetų transformacijos, kurias sudaro tradicinio pavadinimo perkėlimas į kitą dalykinę sritį. Epitetas yra vienas iš

Leksiniai meninės kalbos ištekliai
Grožinė literatūra naudoja nacionalinę kalbą visomis savo galimybių gausa. Jis gali būti neutralus, didelio arba žemo žodyno; pasenę žodžiai ir neologizmai; svetimžodžiai

Poetinės figūros
Sintaksinis ekspresyvumas yra dar viena svarbi kalbinė grožinės literatūros priemonė. Čia svarbus ir frazių ilgis, ir melodinis raštas, ir žodžių išdėstymas jose, ir įvairios frazės.

Ritminis meninės kalbos organizavimas

strofiškas
Eiliavimo posmas – eilėraščių grupė, kurią vienija kažkoks formalus bruožas, periodiškai kartojantis nuo posmo iki posmo. Monostih – poetiškas

Siužetas, siužetas, kompozicija
Kūrinio SUDĖTIES DUOMENYS: 1. KŪRINIO SIŽETAS - įvykių grandinė, atskleidžianti veikėjų charakterius ir santykius

Papildomas
Prologas. Literatūros kūrinio įžanginė dalis, kurioje numatoma bendra kūrinio prasmė, siužetas ar pagrindiniai motyvai arba trumpai atpasakojami įvykiai prieš pagrindinį.

Literatūros kūrinio kompozicija
Literatūros ir meno kūrinio kompozicija vaidina svarbų vaidmenį išreiškiant ideologinę prasmę. Rašytojas, sutelkęs dėmesį į tuos gyvenimo reiškinius, kurie jį šiuo metu traukia,

Ideologinė ir emocinė literatūros orientacija. Patoso samprata ir jo atmainos
Kūrinio idėjinis pasaulis kartu su temomis ir problemomis yra trečiasis struktūrinis turinio-konceptualaus lygmens komponentas. Idėjų pasaulis yra sritis

epiniai žanrai
Epiniai literatūros žanrai grįžta prie epinės tautosakos žanrų, artimiausių pasakoms. Žanrinės formos požiūriu pasaka turi savo gana stabilią struktūrą: pasikartojančią pradžią.

Epas kaip savotiška meninė kūryba. epiniai tipai. Epo žanrų ypatybės
Seniausia iš šių meninės kūrybos rūšių yra epas. Ankstyvosios epo formos atsiranda net primityvios bendruomeninės sistemos sąlygomis ir yra siejamos su žmogaus darbo veikla, su ramybe.

Dainų tekstai kaip savotiška meninė kūryba. Lyrikos žanrai. Lyrinio herojaus samprata ir ginčai
Kita meninės kūrybos rūšis yra lyrizmas. Jis skiriasi nuo epo tuo, kad iškelia į pirmą planą vidinius poeto išgyvenimus. Dainos tekstuose priešais mus yra gyvas susijaudinęs che

Drama kaip savotiška meninė kūryba. Dramaturgijos žanrų ypatumai
Pirminė meninės kūrybos rūšis yra drama. Dramos, kaip literatūros rūšies, specifika slypi tame, kad ji paprastai yra skirta pastatyti. Dramoje re

Pažintinė literatūros funkcija
Anksčiau pažintinis meno (taip pat ir literatūros) potencialas dažnai buvo neįvertinamas. Pavyzdžiui, Platonas manė, kad būtina visus tikrus menininkus išvaryti iš idealios būsenos.

Laukimo funkcija („Kassandros pradžia“, menas kaip laukimas)
Kodėl „Kasandros pradžia“? Kaip žinote, Cassandra pranašavo Trojos mirtį miesto klestėjimo ir galios dienomis. Mene, o ypač literatūroje, visada buvo „Kasandros principas“

edukacinė funkcija
Literatūra formuoja žmonių jausmų ir minčių sistemą. Literatūra, rodanti sunkius išbandymus patyrusius herojus, priverčia juos užjausti ir tai tarsi apvalo jų vidinį pasaulį. AT

Krypties, srauto ir stiliaus samprata šiuolaikinėje literatūros kritikoje
Tačiau visam kūrybingų individų savitumui meninėse sistemose susidaro ypatingos atmainos pagal jų bendrus bruožus. Norėdami ištirti šias veisles, labiausiai pagal

Antikos literatūros samprata
Jei Graikija yra Europos kultūros lopšys, tai graikų literatūra yra Europos literatūros pamatas, pamatas. Žodis „senovė“ išvertus iš lotynų kalbos reiškia „senovinis“. Bet ne kiekvienas

Antikos literatūros likimas
Antikos literatūros siužetai, herojai ir įvaizdžiai išsiskiria tokiu išbaigtumu, aiškumu ir prasmės gilumu, kad į juos nuolat kreipiasi vėlesnių epochų rašytojai. Senovės istorijos randa naują interpretaciją

Antikos literatūros periodizacija ir ypatumai
Senovės literatūra perėjo keletą raidos etapų ir yra atstovaujama klasikiniais pavyzdžiais visomis literatūros formomis: tai epinė ir lyrinė poezija, satyra, tragedija ir komedija, odė ir pasakėčia, romanas ir kt.

senovės mitologija
Svarbiausias graikų kultūros elementas buvo mitai, t.y. legendos, tradicijos, legendos, siekiančios senovės laikus. Jie sudaro turtingiausią vaizdų ir siužetų lobyną. atsispindi mituose

Senovės epas. Homeras
Didžiausi seniausio graikų literatūros laikotarpio paminklai yra Homero eilėraščiai „Iliada“ ir „Odisėja“. Eilėraščiai priklauso liaudies-herojinio epo žanrui, nes turi tautosakos, liaudies

Dramos iškilimas Periklio amžiuje
V-IV a pr. Kr. – didinga Graikijos istorijos era, paženklinta nepaprastu jos literatūros ir meno, mokslo ir kultūros pakilimu, demokratijos suklestėjimu. Šis laikotarpis vadinamas Atika, Atikos vardu.

senovės teatras
Žmogaus prigimtis yra mėgdžioti. Vaikas žaidime imituoja tai, ką mato gyvenime, laukinis šokyje pavaizduos medžioklės sceną. Senovės graikų filosofas ir meno teoretikas Aristotelis visą meną

Antikinė komedija
Žmonės linkę juoktis. Aristotelis šią žmonėms būdingą savybę netgi iškėlė į orumą, skiriantį žmogų nuo gyvūno. Žmonės juokiasi iš visko, net iš pačių brangiausių ir artimiausių. Bet viename

Graikų dainų tekstai
Graikų literatūros raidoje yra tam tikras šablonas: tam tikri istoriniai laikotarpiai pasižymi tam tikrų žanrų dominavimu. Pats seniausias laikotarpis, „Homerinė Graikija“ – didvyriškojo e

Graikų proza
Graikų prozos klestėjimas patenka į helenų laikotarpį (III-I a. pr. Kr.). Ši era siejama su Aleksandro Makedoniečio vardu. Jo užkariavimai ir žygiai rytų šalyse turėjo didelę įtaką

Viduramžių era
Romos imperija žlugo V a. REKLAMA dėl vergų sukilimo ir barbarų įsiveržimo. Ant jos griuvėsių iškilo trumpalaikės barbarų valstybės. Perėjimas nuo istoriškai išsekusio

Hilariono žodis apie teisę ir malonę
4. Seniausi rusų gyvenimai („Urvų Teodosijaus gyvenimas“, Boriso ir Glebo gyvenimai). Šventųjų gyvenimai. Iškelti ir hagiografinio žanro paminklai – šventųjų gyvenimas

Batu pasaka apie Riazanės nuniokojimą
6. Oratorinės prozos žanras yra vienas pagrindinių žanrų senovės rusų literatūros sistemoje XIII a. atstovaujama Serapiono „žodžiais“. Penki Serapiono „žodžiai“ pasiekė mus. Pagrindinė tema iš

Humanizmo samprata
„Humanizmo“ sąvoką pradėjo vartoti XIX amžiaus mokslininkai. Jis kilęs iš lotynų humanitas (žmogaus prigimtis, dvasinė kultūra) ir humanus (žmogus) ir reiškia ideologiją, n.

Novgorodo arkivyskupo Vasilijaus laiškas Tferskio valdovui Teodorui apie rojų
Nagrinėjamu laikotarpiu vykusi politinė kova dėl pirmenybės tarp Rusijos kunigaikštysčių stiprina tuo metu sukurtų literatūros kūrinių publicistinę orientaciją ir aktualijas.

Pasaka apie Temirą-Aksaką
Pagrindiniai literatūros žanrai, kaip ir ankstesniais laikotarpiais, yra kronikos ir hagiografija. Ėjimo žanras atgaivinamas. Legendinių ir istorinių pasakų žanras plinta,

istorinis pasakojimas
XVI amžiuje. visos Rusijos metraščių rašymas tapo centralizuotas: šis kronikų rašymas buvo vykdomas Maskvoje (greičiausiai bendromis didžiojo kunigaikščio ir metropolijos kanceliarijos pajėgomis); metraštininkai kituose miestuose

Publicistika (I. Peresvetovas, A. Kurbskis, Ivanas Rūstusis)
Senovės Rusijoje nebuvo specialaus žurnalistikos apibrėžimo termino – kaip ir grožinei literatūrai; Žurnalistinio žanro ribos, kurias galime nubrėžti, žinoma, yra labai savavališkos

Romantizmas kaip universali meno sistema
Romantizmas yra XIX amžiaus pradžios literatūros kryptis. ROMANTIZMAS Keletas žodžio „romantizmas“ reikšmių: 1. Pirmojo ketvirčio literatūros ir meno kryptis

Realizmas kaip universali meno sistema
Realizmas – literatūroje ir mene – kryptis, kuri siekia pavaizduoti tikrovę. R. (tikras, tikras) - plonas metodas, pėdsakas

Socialinio realizmo principai
Tautybė. Tai reiškė ir literatūros suprantamumą paprastiems žmonėms, ir liaudies kalbos posūkių bei patarlių vartojimą. Ideologija. Rodyti

Literatūroje
Socialistinio realizmo lit-ra buvo partinės ideologijos instrumentas. Rašytojas, garsiąja Stalino išraiška, yra „žmogaus sielų inžinierius“. Savo talentu jis turi daryti įtaką apgaulei

Modernizmas kaip universali meno sistema
XX amžiaus literatūra vystėsi karų, revoliucijų, o vėliau ir naujos porevoliucinės tikrovės atmosferoje. Visa tai negalėjo nepaveikti šių laikų autorių meninių ieškojimų.

Postmodernizmas: apibrėžimas ir savybės
Postmodernizmas – literatūrinė kryptis, pakeitusi modernumą ir nuo jos besiskirianti ne tiek originalumu, kiek elementų įvairove, citavimu, pasinėrimu į

Ištrinti ribas tarp masinio ir elitinio meno
Tai reiškia postmodernios literatūros kūrinių universalumą, susitelkimą tiek į pasiruošusį, tiek į nepasiruošusį skaitytoją. Pirma, tai prisideda prie visuomenės vienybės ir blogai

Rusijos postmodernizmo bruožai
Postmodernizmo raidoje rusų literatūroje galima sąlygiškai išskirti tris laikotarpius: 60-ųjų pabaiga – 70-ieji. – (A. Tertsas, A. Bitovas, V. Erofejevas, Vs. Nekrasovas, L. Rubinšteinas ir kt.) 70–8

Simbolizmas ir akmeizmas
SIMBOLIZMAS - literatūrinė ir meninė 1870-1910-ųjų Europos ir Rusijos meno kryptis, kuri meno tikslu laikė intuityvų pasaulio vienybės suvokimą per simbolį.

Futurizmas Rusijoje
Rusijoje futurizmas iš pradžių pasireiškė tapyboje, o tik paskui literatūroje. Brolių Davido ir N. Burliukovų, M. Larionovo, N. Gončarovos, A. Eksterio, N. Kulbino meninės paieškos.

kubofuturizmas
Rusijos futurizmo programa, tiksliau jos grupė, kuri iš pradžių pasivadino „Gilea“, į literatūros istoriją įėjo kaip kubo-futuristų (beveik visi Gilėjo poetai – vienokiu ar kitokiu pavidalu) grupė.

Ego-futurizmas. Igoris Severjaninas
Severjaninas pirmasis Rusijoje 1911 metais pasivadino futuristu, prie šio žodžio pridėdamas dar vieną – „ego“. Paaiškėjo – egofuturizmas. („Aš esu ateitis“ arba „Aš esu ateityje“). 1911 metų spalį buvo organizuota organizacija Šv.

Kitos futuristų grupės
Po „kubo“ ir „ego“ atsirado kitos futuristinės grupuotės. Žymiausi iš jų – „Poezijos antresolė“ (V. Šeršenevičius, R. Ivnevas, S. Tretjakovas, B. Lavrenevas ir kt.) ir „Tsenas

Futuristai ir Rusijos revoliucija
1917 metų įvykiai ateitininkus iškart pastatė į ypatingą padėtį. Spalio revoliuciją jie sveikino kaip senojo pasaulio sunaikinimą ir žingsnį link ateities, kurios jie siekė. "Priimti

Koks buvo bendras judėjimo pagrindas?
1. Spontaniškas „šiukšlių žlugimo neišvengiamybės“ jausmas. 2. Kūrimas per artėjančio perversmo ir naujos žmonijos gimimo meną. 3. Kūryba – tai ne imitacija, o tąsa

Natūralizmas kaip literatūrinis judėjimas
Kartu su simbolika savo atsiradimo metais natūralizmas buvo dar viena ne mažiau paplitusi buržuazinės literatūros kryptis. Atstovai: P. Bobory

Ekspresionizmas kaip literatūrinis judėjimas
EKSPRESIONIZMAS (prancūzų kalba – išraiška) – avangardinė XX amžiaus pradžios literatūros ir meno kryptis. Pagrindinė įvaizdžio tema ekspresionizme – vidiniai išgyvenimai.

Baedekeris apie rusų ekspresionizmą
Terekhina V. 1921 m. spalio 17 d. Politechnikos muziejuje, vadovaujant Valerijui Bryusovui, vyko „Visų poetinių mokyklų ir grupių apžvalga“. Su deklaracijomis ir eilėraščiais buvo neoklasikiniai

Emocionalizmo deklaracija
1. Meno esmė yra sukurti unikalų, unikalų emocinį veiksmą, perduodant unikalų emocinį suvokimą unikalia forma. 2

Siurrealizmas kaip literatūrinis judėjimas
Siurrealizmas (pranc. surrealism – superrealizmas) – XX amžiaus literatūros ir meno kryptis, susiformavusi XX a. 2 dešimtmetyje. Kilęs iš Prancūzijos rašytojo A. Breton iniciatyva, surre

Dėl Oberių suvienijimo
Taip pasivadino Leningrado spaudos rūmuose susibūrusios literatūrinės poetų, rašytojų ir kultūros veikėjų grupės atstovai, kurių direktorius N. Baskakovas gana geranoriškai.

Aleksandras Vvedenskis
Svečias ant žirgo (ištrauka) Stepių arklys pavargęs bėga, nuo arklio lūpų varva putos. Nakties svečias, tau ne šimtas

Linksmybių ir purvo išlikimas
Upėje vanduo šniokščia, vėsus, o šešėlis nuo kalnų krenta ant lauko, o šviesa užgęsta danguje. O paukščiai jau skrenda sapnuose. Ir sargas juodais ūsais*

Egzistencializmas kaip literatūros kryptis
Egzistencializmas.40-ųjų pabaigoje ir 50-ųjų pradžioje. Prancūzų proza ​​išgyvena egzistencializmo literatūros „dominavimo“ laikotarpį, katė menui padarė tokią įtaką, kuri prilygsta tik Freudo idėjų įtakai. sulankstyti

Egzistencializmas rusų kalba
Terminas, naudojamas apibūdinti filosofijų rinkinį. mokymus, taip pat (plačiąja prasme) literatūrinius ir kitus su jais dvasiškai susijusius meninius judėjimus, kategorijų struktūrą, simbolius ir apie

save naikinantis menas
Save naikinantis menas yra vienas keisčiausių postmodernizmo reiškinių. Paveikslai, nutapyti prieš žiūrovų akis blėstančiais dažais... Didžiulė aštuoniolikos ratų konstrukcija t

Kalbos figūros. takai
Vaizdinės kalbos priemonės. Taisyklingumas, aiškumas, tikslumas ir grynumas yra tokios kalbos savybės, kad kiekvieno rašytojo stilius turėtų skirtis, nepaisant kalbos formos.

Takai (graikiškai tropos – apyvarta)
Gana daug žodžių ir ištisų frazių dažnai vartojama ne jų tinkama reikšme, o perkeltine, t.y. ne išreikšti sąvoką, kurią jie įvardija, bet išreikšti kito sąvoką, kuri turi tam tikrų

Meninė kalba ir jos komponentai
Meninė kalba (kitaip tariant, grožinės literatūros kalba) iš dalies sutampa su „literatūrinės kalbos“ sąvoka. Literatūrinė kalba yra norminė kalba, jos normos yra fiksuotos

Versifikavimo sistemos (metrinė, toninė, skiemeninė, silabotoninė)
Ritminis meninio kalbėjimo organizavimas taip pat susijęs su intonacine-sintaksine struktūra. Didžiausias ritmo matas išsiskiria poetine kalba, kur ritmas pasiekiamas dėl tolygaus

Dolniki. Akcentinis V. Majakovskio eilėraštis
1. DOLNIKAS - toninio eilėraščio tipas, kai eilutėse sutampa tik kirčiuotų skiemenų skaičius, o nekirčiuotų skiemenų skaičius tarp jų svyruoja nuo 2 iki 0. Intervalas tarp kirčių n

G.S. Skripovas Apie pagrindinius Majakovskio eilėraščio nuopelnus
Kodėl V. V. Majakovskio kūrybinis įvaizdis mums yra puikus ir brangus? Jo vaidmuo sovietiniame mene ir sovietų žmonių gyvenime kaip „agitatorius, muštynės, lyderis“ yra gerai žinomas ir vertas.

Metras, ritmas ir dydis. Dydžių tipai. Ritminės eilės determinantai
Poetinės kalbos esmė pirmiausia slypi tam tikru ritminiu principu. Todėl tam tikros versijos ypatybė pirmiausia yra jos rimo principų nustatymas.

Eilė, rimavimo būdai
Rimas – tai daugiau ar mažiau panašių garsų derinių, jungiančių dviejų ar daugiau eilučių pabaigas arba simetriškai išdėstytas poetinių eilučių dalis, kartojimas. Rusų klasika

Strofų rūšys
Strofa – tai eilėraščių grupė su specifiniu rimų išdėstymu, dažniausiai kartojamų kitose lygiose grupėse. Daugeliu atvejų posmas yra visa sintaksė.

Sonetas pateikiamas italų ir anglų kalbomis
Itališkas sonetas yra keturiolikos eilučių eilėraštis, padalintas į du ketureilius ir dvi paskutines trijų eilučių eilutes. Keturkampiuose naudojamas kryžius arba žiedas

Filosofinė ir literatūros kritinė mintis Senovės Graikijoje ir Senovės Romoje
Literatūros kritika, kaip ypatingas ir išvystytas mokslas, atsirado palyginti neseniai. Pirmieji profesionalūs literatūros kritikai ir kritikai Europoje pasirodė tik XIX amžiaus pradžioje (Saint-Bev, V. Belinsky). D

Literatūrinės kritinės minties raida viduramžiais ir Renesansu
Viduramžiais literatūrinė-kritinė mintis visiškai užgeso. Nebent kai kurių jo atspindžių galima rasti trumpame vadinamojo Karolingų Renesanso laikotarpiu (VIII a. pabaiga – IX a. pradžia). Su

Literatūrinė-kritinė Švietimo epochos mintis
Voltero tautietis Denisas Didro (1713-1784), neužsipuldamas Aristotelio ir Boileau pasekėjų, palyginus su jais jau išreiškė kažką naujo. Straipsnyje „Gražuolė“ Diderot kalba apie giminaitį

Biografinis literatūros kritikos metodas

Mitologinė mokykla, mitologinė ir ritualinė-mitologinė kritika literatūros kritikoje
XIX amžiuje literatūros kritika susiformavo kaip atskiras mokslas, nagrinėjantis literatūros teoriją ir istoriją ir apimantis daugybę pagalbinių disciplinų – teksto kritiką, šaltinių studijas, bibliografiją.

Kultūros ir istorijos mokykla. Pagrindinės A. Veselovskio mintys apie žodžio meną
Kitas iškilus literatūros kritikas Hippolyte'as Teinas (1828-1893), kurio idėjos ir metodika buvo lemiamos XIX amžiaus antrosios pusės Europos literatūros kritikai, laikė save Sainte-Bev mokiniu.

Lyginamasis istorinis literatūros kritikos metodas
Nenuostabu, kad didžiausias XIX amžiaus rusų literatūros kritikas A. Veselovskis, jaunystėje patyręs kultūrinės-istorinės mokyklos įtaką, vėliau įveikė jos ribotumą ir tapo įkūrėju ar.

Psichoanalitinė kritika
Ši mokykla, turinti įtakos literatūros kritikai, atsirado remiantis austrų psichiatro ir psichologo Sigmundo Freudo (1856-1939) ir jo pasekėjų mokymu. Z. Freudas sukūrė du svarbius psichologus

Formaliosios literatūros kritikos mokyklos. Rusijos formalioji mokykla
Formaliosios literatūros kritikos mokyklos. 19 amžiaus antrosios pusės literatūros kritikai buvo būdingas domėjimasis turiniu literatūros puse. Didžiausios to meto mokslinių tyrimų mokyklos

Struktūrizmas ir „naujoji kritika“
Naujoji kritika Įtakingiausia XX amžiaus angloamerikiečių literatūros kritikos mokykla, kurios ištakos siekia Pirmojo pasaulinio karo laikotarpį. Literatūros kritikos metodai XX

Poststruktūralizmas ir dekonstruktyvizmas
Poststruktūralizmas Vakarų humanitarinės minties ideologinė kryptis, turėjusi didelę įtaką literatūros kritikai Vakarų Europoje ir JAV per pastarąjį ketvirtį amžiaus. Poststruktūriniai

Fenomenologinė kritika ir hermeneutika
Fenomenologinė kritika Fenomenologija yra viena įtakingiausių XX a. krypčių. Fenomenologijos pradininkas yra vokiečių filosofas idealistas Edmundas Husserlis (1859–1938), siekęs

Yu.M. indėlis Lotmanas šiuolaikinėje literatūros kritikoje
Jurijus Michailovičius Lotmanas (1922 m. vasario 28 d. Petrogradas – 1993 m. spalio 28 d. Tartu) – sovietų literatūros kritikas, kultūrologas ir semiotikas. TSKP narys (b)

M. M. indėlis. Bachtinas šiuolaikiniame literatūros moksle
Michailas Michailovičius Bachtinas (1895 m. lapkričio 5 (17) d. Orelis – 1975 m. kovo 6 d. Maskva) – rusų filosofas ir rusų mąstytojas, Europos kultūros ir meno teoretikas. Isle

Žanrai ir kūrinio vidinis dialogas
Bachtinas literatūroje įžvelgė ne tik „sutvarkytą ideologinę medžiagą“, bet ir „socialinio bendravimo“ formą. Anot Bachtino, socialinio bendravimo procesas buvo įspaustas pačiame kūrinio tekste. Ir

Ką senovės graikams reiškė pati roko sąvoka. Likimas ar likimas (moira, aisa, tylus, ananke) - senovės graikų literatūroje turi dvigubą reikšmę: pradinis, bendrinis daiktavardis, pasyvus - iš anksto nustatytas kiekvienam mirtingajam ir iš dalies dievybei iš dalies, likimo ir vedinio, savas, aktyvus. – asmeninė būtybė, skirianti, išsakanti kiekvienam savo likimą, ypač mirties laiką ir tipą.

Antropomorfiniai dievai ir deivės pasirodė esą nepakankami, kad kiekvienu konkrečiu atveju paaiškintų vieną ar kitą mirtingąjį ištinkančios nelaimės priežastį, dažnai gana netikėtai ir nepelnytai. Daugelis įvykių atskirų žmonių ir ištisų tautų gyvenime įvyksta, nepaisant visų žmogiškų skaičiavimų ir svarstymų, visų sampratų apie į žmones panašių dievybių dalyvavimą žmonių reikaluose. Tai privertė senovės graiką pripažinti ypatingos būtybės egzistavimą ir įsikišimą, kurios valia ir veiksmai dažnai yra nesuvokiami ir todėl graikų mintyse niekada nebuvo aiškiai apibrėžta, apibrėžta.

Tačiau likimo ar likimo sąvokoje yra kur kas daugiau nei vienas atsitiktinumo bruožas. Nekintamumas ir būtinumas yra būdingiausias šios sąvokos bruožas. Skubiausias, nenugalimas poreikis įsivaizduoti likimą ar likimą atsiranda tada, kai žmogus stoja akis į akį su jau įvykusiu paslaptingu faktu, kuris stulbina protą ir vaizduotę savo neatitikimu pažįstamoms sąvokoms ir įprastoms sąlygoms.

Tačiau senovės graiko protas retai nurimdavo atsakęs, kad „jei kas atsitiko priešingai jo lūkesčiams, vadinasi, taip ir turėjo nutikti“. Teisingumo jausmas, suprantamas kaip atpildas kiekvienam pagal jo poelgius, paskatino jį ieškoti nuostabios katastrofos priežasčių ir dažniausiai jas rasdavo arba išskirtinėmis aukos asmeninio gyvenimo aplinkybėmis, arba, daug daugiau. dažnai ir mieliau savo protėvių nuodėmėse. Pastaruoju atveju ypač aiškiai išryškėja glaudus abipusis visų genties narių, o ne tik šeimos, ryšys. Išaugęs iš genčių santykių, graikas buvo giliai įsitikinęs, kad palikuonys turi išpirkti savo protėvių kaltes. Graikų tragedija uoliai plėtojo šį motyvą, įterptą į liaudies pasakas ir mitus. Puikus to pavyzdys yra Aischilo Orestėja.

Likimo sampratos istorijai didžiausią susidomėjimą ir gausiausią medžiagą kelia Aischilo ir Sofoklio, poetų, tikėjusių buitiniais dievais, tragedijos; jų tragedijos buvo skirtos žmonėms, todėl daug tiksliau nei to meto filosofiniai ar etiniai raštai atitiko masių supratimo lygį ir moralinius reikalavimus. Tragedijų siužetai priklausė mitams ir senovės legendoms apie dievus ir didvyrius, pašventintus tikėjimo ir senovės, ir jei jų atžvilgiu poetas leido sau nukrypti nuo nusistovėjusių sampratų, tada populiarių požiūrių į dievybę pokyčiai buvo pasiteisinimas. jam. Likimo susiliejimas su Dzeusu, o pranašumas eina į pastarojo pusę, aiškiai išreikštas Aischilo tragedijose. Pagal senovės dėsnį, Dzeusas vadovauja pasaulio likimui: „viskas vyksta taip, kaip likimas paskyrė, ir neįmanoma apeiti amžino, nesunaikinamo Dzeuso ryžto“ („Prašytojas“). „Didysis Moiras, tegul Dzeuso valia įvykdo tai, ko reikalauja tiesa“ („Bearing libations“, 298). Ypač pamokantis yra Dzeuso įvaizdžio kaita, sverianti ir lemianti žmogaus partiją: Homere (VIII ir XXII) Dzeusas taip teiraujasi jam nežinomos likimo valios; Aischile panašioje scenoje Dzeusas yra svarstyklių valdovas ir, anot choro, žmogus be Dzeuso nieko negali (Prašytojas, 809). Šiai poeto idėjai apie Dzeusą prieštarauja jo pozicija Prometėjuje: čia Dzeuso įvaizdis turi visus mitologinės dievybės bruožus su savo ribotumu ir paklusnumu jam nežinomam likimui, kaip ir žmonėms. , savo sprendimuose; jis veltui bando smurtu išvilioti iš Prometėjo likimo paslaptį; trys Moiros ir Erinijos valdo būtinybės vairą, o pats Dzeusas negali išvengti jam skirto likimo (Prometėjas, 511 ir kt.).

Nors Aischilo pastangos nepaneigiamos suvienyti antgamtinių būtybių veiksmus žmonių atžvilgiu ir pakelti juos Dzeuso, kaip aukščiausios dievybės, valiai, vis dėlto atskirų aktorių ir chorų kalbose jis palieka vietos tikėjimui nekintamu Likimu ar likimas, nepastebimai valdantis dievus, kodėl Aischilo tragedijose taip dažnai pasitaiko posakių, nurodančių likimo ar likimo diktatą. Panašiai Aischilas neneigia nusikaltimo protingumo; bausmė užklumpa ne tik kaltąjį, bet ir jo palikuonis.

Tačiau žinojimas apie savo likimą nevaržo herojaus jo veiksmuose; visą herojaus elgesį lemia jo asmeninės savybės, požiūris į kitus asmenis ir išoriniai atsitiktinumai. Nepaisant to, kiekvieną kartą, pasibaigus tragedijai, herojaus ir liudininkų iš žmonių įsitikinimu, paaiškėja, kad jį ištikusi katastrofa yra likimo arba likimo darbas; aktorių ir ypač chorų kalbose dažnai išsakoma mintis, kad Likimas ar likimas persekioja mirtingąjį ant kulnų, nukreipia kiekvieną jo žingsnį; priešingai, šių asmenų veiksmai atskleidžia jų charakterį, natūralią įvykių grandinę ir natūralią baigties neišvengiamybę. Kaip teisingai pastebi Barthelemy, tragedijos veikėjai kalba taip, lyg nieko negalėtų, bet elgiasi taip, lyg galėtų viską. Todėl tikėjimas likimu neatėmė iš herojų pasirinkimo ir veiksmų laisvės.

Rusų mąstytojas A.F.Losevas savo veikale „Dvylika tezių apie senovės kultūrą“ rašė: „Būtinybė yra likimas, ir peržengti jos negalima. Senovė negali apsieiti be likimo.

Bet štai kas. Naujasis Europos žmogus iš fatalizmo daro labai keistas išvadas. Daugelis taip ginčijasi. Taip, kadangi viskas priklauso nuo likimo, man nereikia nieko daryti. Šiaip ar taip, likimas padarys viską, kaip norės. Antikvarinis žmogus nėra pajėgus tokia silpnaprotystė. Jis ginčijasi kitaip. Ar viską lemia likimas? Nuostabu. Vadinasi, likimas virš manęs? Aukščiau. Ir aš nežinau, ką ji darys? Jei žinočiau, kaip likimas elgsis su manimi, būčiau pasielgęs pagal jo įstatymus. Bet tai nežinoma. Taigi vis tiek galiu daryti ką noriu. Aš esu herojus.

Antika pagrįsta fatalizmo ir heroizmo deriniu. Achilas žino, kad jam išpranašauta, kad jis turi mirti prie Trojos sienų. Kai jis patenka į pavojingą mūšį, jo paties žirgai jam sako: "Kur tu eini? Mirsi..." Bet ką daro Achilas? Nekreipia dėmesio į įspėjimus. Kodėl? Jis yra herojus. Jis atvyko čia tam tikru tikslu ir to sieks. Mirs jis ar ne – likimo reikalas, o jo prasmė – būti didvyriu. Tokia fatalizmo ir heroizmo dialektika pasitaiko retai. Ne visada taip nutinka, bet senovėje taip“.

Su kuo kovoja tragiškas herojus? Jis kovoja su įvairiomis kliūtimis, kurios trukdo žmogaus veiklai ir trukdo laisvam jo asmenybės vystymuisi. Jis kovoja, kad neįvyktų neteisybė, kad nusikaltimas būtų nubaustas, kad teisinio teismo sprendimas triumfuotų prieš neteisėtą kerštą, kad dievų paslaptis nustotų tuo būti ir taptų teisingumu. Tragiškas herojus kovoja už tai, kad pasaulis taptų geresne vieta, ir jei jis turi išlikti toks, koks yra, kad žmonės turėtų daugiau drąsos ir dvasios aiškumo, kad padėtų jiems gyventi.

Ir be to: tragiškasis herojus kovoja, kupinas paradoksalaus jausmo, kad kliūtys, stojančios jam kelyje, yra ir neįveikiamos, ir tuo pat metu turi būti įveikiamos bet kokia kaina, jei nori pasiekti savo „aš“ pilnatvę ir jo nepakeisti. kupinas didelių pavojų, didybės troškimo, kurį nešiojasi savyje, neįžeisdamas visko, kas išliko dievų pasaulyje, ir neklysdamas.

Žinomas šveicarų helenizmo filologas A. Bonnardas knygoje „Senovės civilizacija“ rašo: „Tragiškas konfliktas – tai kova su lemtinguoju: su juo kovą pradėjusio herojaus užduotis – praktiškai įrodyti, kad tai yra nelemtingi ar ne jie visada išliks.Kliūtį, kurią reikia įveikti, jo kelyje iškelia nežinoma jėga, prieš kurią jis yra bejėgis ir kurią nuo to laiko vadina dieviška.Baisiausias vardas, kurį jis suteikia šiai jėgai, yra Likimas.

Tragedija nenaudoja mitų kalbos simboline prasme. Visa pirmųjų dviejų tragiškų poetų – Aischilo ir Sofoklio – era yra giliai persmelkta religingumo. Tada jie patikėjo mitų tikrumu. Jie tikėjo, kad dievų pasaulyje, atskleistame žmonėms, slypi slegiančios jėgos, tarsi siekiančios sunaikinti žmogaus gyvybę. Šios jėgos vadinamos Fate arba Doom. Tačiau kituose mituose tai yra pats Dzeusas, atstovaujamas grubus tironas, despotas, priešiškas žmonijai ir ketinantis sunaikinti žmonių rasę.

Poeto uždavinys – interpretuoti mitus, nutolusius nuo tragedijos gimimo laiko, ir paaiškinti juos žmogaus moralės rėmuose. Tai socialinė poeto funkcija, kreipiantis į Atėnų žmones Dioniso šventėje. Aristofanas tai savaip patvirtina dviejų didžiųjų tragiškų poetų Euripido ir Aischilo, kuriuos išveda į sceną, pokalbyje. Kad ir kokius varžovus jie būtų pateikiami komedijoje, jie abu sutaria bent dėl ​​tragiškojo poeto apibrėžimo ir tikslo, kurio jis turėtų siekti. Kuo turėtume žavėtis poetu?.. Tai, kad mes savo miestuose darome žmones geresnius. (Žodžiu „geresnis“ suprantamas: stipresnis, labiau pritaikytas gyvenimo kovai.) Šiais žodžiais tragedija patvirtina savo auklėjamąją misiją.

Jei poetinė kūryba, literatūra yra ne kas kita, kaip socialinės tikrovės atspindys, tai tragiškojo herojaus kova su likimu, išreikšta mitų kalba, yra ne kas kita, kaip tautos kova VII-V amžiuje prieš Kristų. e. už išsivadavimą nuo socialinių apribojimų, kurie trukdė jo laisvei tragedijos atsiradimo eroje, tuo metu, kai Aischilas tapo antruoju ir tikruoju jos įkūrėju.

Būtent šios amžinos Atėnų tautos kovos už politinę lygybę ir socialinį teisingumą įkarštyje idėjos apie kitokią kovą pradėjo įsigalėti populiariausios Atėnų šventės – herojaus kovos su Pražūtimi – dienomis. tragiško spektaklio turinį.

Pirmoje kovoje, viena vertus, yra turtingųjų ir bajorų klasės, kuriai priklauso žemė ir pinigai, stiprybė, pasmerkusi mažuosius valstiečius, amatininkus ir darbininkus; ši klasė kėlė grėsmę visai bendruomenės egzistavimui. Jam priešinasi didžiulis žmonių gyvybingumas, reikalaujantis savo teisių į gyvybę, vienodo teisingumo visiems; ši tauta nori, kad įstatymas taptų ta nauja grandimi, kuri užtikrintų kiekvieno žmogaus gyvybę ir politikos egzistavimą.

Antroji kova – pirmosios prototipas – vyksta tarp Roko, grubaus, mirtino ir autokratiško, ir herojaus, kuris kovoja už daugiau teisingumo ir filantropijos tarp žmonių ir siekia šlovės sau. Taip tragedija kiekviename žmoguje sustiprina ryžtą nesusitaikyti su neteisybe ir valią su ja kovoti.

Didingą, didvyrišką Aischilo tragedijos pobūdį nulėmė labai atšiauri priešinimosi persų invazijai era, kova už Graikijos politikos vienybę. Aischilas savo dramose gynė demokratinės valstybės idėjas, civilizuotas konfliktų sprendimo formas, karinės ir pilietinės pareigos idėjas, asmeninę žmogaus atsakomybę už savo poelgius ir kt. Aischilo dramų patosas pasirodė esąs itin svarbus demokratinio Atėnų polio kylančios raidos epochoje, tačiau vėlesnėse epochose jis buvo dėkingas, kaip pirmasis „demokratijos dainininkas“ Europos literatūroje.

Aischile tradicinės pasaulėžiūros elementai glaudžiai susipynę su demokratinio valstybingumo generuojamomis nuostatomis. Jis tiki, kad egzistuoja dieviškos jėgos, kurios daro įtaką žmogui ir dažnai klastingai kuria jam tinklus. Aischilas netgi laikosi senos paveldimos gentinės atsakomybės idėjos: protėvio kaltė tenka palikuonims, įpainioja juos su savo mirtinomis pasekmėmis ir veda į neišvengiamą mirtį. Kita vertus, Aischilo dievai tampa naujosios valstybės santvarkos teisinių pagrindų sergėtojais ir jis stipriai iškelia asmeninės žmogaus atsakomybės už laisvai pasirinktą elgesį momentą, šiuo atžvilgiu modernizuojamos tradicinės religinės idėjos. .

Žinomas antikinės literatūros specialistas I. M. Tronskis rašo: „Dieviškos įtakos santykis su sąmoningu žmonių elgesiu, šios įtakos būdų ir tikslų prasmė, jos teisingumo ir gėrio klausimas yra pagrindinė Aischilo problematika. kurią jis pasitelkia žmogaus likimo ir žmogaus kančios įvaizdžiui .

Aischilo medžiaga yra herojiškos pasakos. Jis pats savo tragedijas pavadino „trupiniais iš didžiųjų Homero švenčių“, turėdamas omenyje, žinoma, ne tik „Iliadą“ ir „Odisėją“, bet ir visą Homerui priskiriamų epinių eilėraščių rinkinį, t.y. „kikl“. Aischilas dažniausiai vaizduoja herojaus ar herojiškos šeimos likimą trijose iš eilės tragedijose, kurios sudaro siužetu ir ideologiškai vientisą trilogiją; po jo seka satyrų drama siužetu iš to paties mitologinio ciklo, kuriam priklausė ir trilogija. Tačiau siužetus iš epo skolindamasis Aischilas legendas ne tik dramatizuoja, bet ir permąsto, persmelkia savo problemomis.

Aischilo tragedijose veikia mitologiniai herojai, didingi ir monumentalūs, užfiksuoti galingų aistrų konfliktai. Tokia yra viena garsiųjų dramaturgo kūrybos tragedija „Prirakintas Prometėjas“.

Įvadas

Aischilas vadinamas „tragedijos tėvu“. Skirtingai nuo ankstesnių autorių tragedijų, Aischilo tragedija turėjo aiškiai užbaigtą formą, kuri ir toliau tobulėjo. Jo pagrindinis bruožas yra didingumas. Aischilo tragedija atspindėjo patį herojišką laiką – V amžiaus prieš Kristų pirmąją pusę. Kr., kai graikai gynė savo laisvę ir nepriklausomybę per graikų ir persų karus. Dramaturgas buvo ne tik jų liudininkas, bet ir tiesioginis dalyvis. Arši kova dėl demokratinio visuomenės persitvarkymo neatslūgo net Atėnų viduje. Demokratijos sėkmė buvo siejama su kai kurių antikos pamatų puolimu. Šie įvykiai nuaidėjo ir Aischilo tragedijose, prisotintose galingų aistrų konfliktų.

„Aischilas yra didžiulės realistinės galios kūrybinis genijus, mitologinių vaizdų pagalba atskleidžiantis istorinį turinį to didžiojo perversmo, kurio amžininkas jis buvo, demokratinės valstybės atsiradimo iš gentinės visuomenės“, – rašė I.M. Tronskis.

Dramaturgas rašė tragedijas temomis, kurių daugelis nepraranda savo aktualumo ir dabar. Šio darbo tikslas – atskleisti likimo temą Aischilo tragedijoje „Sugrandytas Prometėjas“, išsiaiškinti, ką likimas reiškia Aischilui šioje tragedijoje, kokia jos prasmė. A.F. Losevas teigė, kad Prometėjo įvaizdis atspindi „klasikinę likimo ir herojiškos valios harmoniją“, kai likimas valdo žmogų, tačiau tai nebūtinai lemia valios stoką ir impotenciją. Tai gali atvesti į laisvę, į didelius darbus ir į galingą didvyriškumą. Predestinacija Prometėjuje turi gyvenimą patvirtinantį, optimistišką turinį. Galiausiai tai reiškia gėrio pergalę prieš blogį, tirono Dzeuso galios pabaigą.

Likimas ir valia senovės graiko akimis

Ką senovės graikams reiškė pati roko sąvoka. Likimas ar likimas (moira, aisa, tihe, ananke) - senovės graikų literatūroje turi dvejopą reikšmę: originalas, bendrinis daiktavardis, pasyvus - dalis, likimas, nulemtas kiekvienam mirtingajam ir iš dalies dievybei, ir vedinys, nuosavas, aktyvus – asmeninės būtybės, kuri skiria savo likimą visiems, ypač mirties laiką ir tipą.

Antropomorfiniai dievai ir deivės pasirodė esą nepakankami, kad kiekvienu konkrečiu atveju paaiškintų vieną ar kitą mirtingąjį ištinkančios nelaimės priežastį, dažnai gana netikėtai ir nepelnytai. Daugelis įvykių atskirų žmonių ir ištisų tautų gyvenime įvyksta, nepaisant visų žmogiškų skaičiavimų ir svarstymų, visų sampratų apie į žmones panašių dievybių dalyvavimą žmonių reikaluose. Tai privertė senovės graiką pripažinti ypatingos būtybės egzistavimą ir įsikišimą, kurios valia ir veiksmai dažnai yra nesuvokiami ir todėl graikų mintyse niekada nebuvo aiškiai apibrėžta, apibrėžta.

Tačiau likimo ar likimo sąvokoje yra kur kas daugiau nei vienas atsitiktinumo bruožas. Nekintamumas ir būtinumas yra būdingiausias šios sąvokos bruožas. Skubiausias, nenugalimas poreikis įsivaizduoti likimą ar likimą atsiranda tada, kai žmogus stoja akis į akį su jau įvykusiu paslaptingu faktu, kuris stulbina protą ir vaizduotę savo neatitikimu pažįstamoms sąvokoms ir įprastoms sąlygoms.

Tačiau senovės graiko protas retai nurimdavo atsakęs, kad „jei kas atsitiko priešingai jo lūkesčiams, vadinasi, taip ir turėjo nutikti“. Teisingumo jausmas, suprantamas kaip atpildas kiekvienam pagal jo poelgius, paskatino jį ieškoti nuostabios katastrofos priežasčių ir dažniausiai jas rasdavo arba išskirtinėmis aukos asmeninio gyvenimo aplinkybėmis, arba, daug daugiau. dažnai ir mieliau savo protėvių nuodėmėse. Pastaruoju atveju ypač aiškiai išryškėja glaudus abipusis visų genties narių, o ne tik šeimos, ryšys. Išaugęs iš genčių santykių, graikas buvo giliai įsitikinęs, kad palikuonys turi išpirkti savo protėvių kaltes. Graikų tragedija uoliai plėtojo šį motyvą, įterptą į liaudies pasakas ir mitus. Puikus to pavyzdys yra Aischilo Orestėja.

Likimo sampratos istorijai didžiausią susidomėjimą ir gausiausią medžiagą kelia Aischilo ir Sofoklio, poetų, tikėjusių buitiniais dievais, tragedijos; jų tragedijos buvo skirtos žmonėms, todėl daug tiksliau nei to meto filosofiniai ar etiniai raštai atitiko masių supratimo lygį ir moralinius reikalavimus. Tragedijų siužetai priklausė mitams ir senovės legendoms apie dievus ir didvyrius, pašventintus tikėjimo ir senovės, ir jei jų atžvilgiu poetas leido sau nukrypti nuo nusistovėjusių sampratų, tada populiarių požiūrių į dievybę pokyčiai buvo pasiteisinimas. jam. Likimo susiliejimas su Dzeusu, o pranašumas eina į pastarojo pusę, aiškiai išreikštas Aischilo tragedijose. Pagal senovės dėsnį, Dzeusas vadovauja pasaulio likimui: „viskas vyksta taip, kaip likimas paskyrė, ir neįmanoma apeiti amžino, nesunaikinamo Dzeuso ryžto“ („Prašytojas“). „Didysis Moiras, tegul Dzeuso valia įvykdo tai, ko reikalauja tiesa“ („Bearing libations“, 298). Ypač pamokantis yra Dzeuso įvaizdžio kaita, sverianti ir lemianti žmogaus partiją: Homere (VIII ir XXII) Dzeusas taip teiraujasi jam nežinomos likimo valios; Aischile panašioje scenoje Dzeusas yra svarstyklių valdovas ir, anot choro, žmogus be Dzeuso nieko negali (Prašytojas, 809). Šiai poeto idėjai apie Dzeusą prieštarauja jo pozicija Prometėjuje: čia Dzeuso įvaizdis turi visus mitologinės dievybės bruožus su savo ribotumu ir paklusnumu jam nežinomam likimui, kaip ir žmonėms. , savo sprendimuose; jis veltui bando smurtu išvilioti iš Prometėjo likimo paslaptį; trys Moiros ir Erinijos valdo būtinybės vairą, o pats Dzeusas negali išvengti jam skirto likimo (Prometėjas, 511 ir kt.).

Nors Aischilo pastangos nepaneigiamos suvienyti antgamtinių būtybių veiksmus žmonių atžvilgiu ir pakelti juos Dzeuso, kaip aukščiausios dievybės, valiai, vis dėlto atskirų aktorių ir chorų kalbose jis palieka vietos tikėjimui nekintamu Likimu ar likimas, nepastebimai valdantis dievus, kodėl Aischilo tragedijose taip dažnai pasitaiko posakių, nurodančių likimo ar likimo diktatą. Panašiai Aischilas neneigia nusikaltimo protingumo; bausmė užklumpa ne tik kaltąjį, bet ir jo palikuonis.

Tačiau žinojimas apie savo likimą nevaržo herojaus jo veiksmuose; visą herojaus elgesį lemia jo asmeninės savybės, požiūris į kitus asmenis ir išoriniai atsitiktinumai. Nepaisant to, kiekvieną kartą, pasibaigus tragedijai, herojaus ir liudininkų iš žmonių įsitikinimu, paaiškėja, kad jį ištikusi katastrofa yra likimo arba likimo darbas; aktorių ir ypač chorų kalbose dažnai išsakoma mintis, kad Likimas ar likimas persekioja mirtingąjį ant kulnų, nukreipia kiekvieną jo žingsnį; priešingai, šių asmenų veiksmai atskleidžia jų charakterį, natūralią įvykių grandinę ir natūralią baigties neišvengiamybę. Kaip teisingai pastebi Barthelemy, tragedijos veikėjai kalba taip, lyg nieko negalėtų, bet elgiasi taip, lyg galėtų viską. Todėl tikėjimas likimu neatėmė iš herojų pasirinkimo ir veiksmų laisvės.

Rusų mąstytojas A.F.Losevas savo veikale „Dvylika tezių apie senovės kultūrą“ rašė: „Būtinybė yra likimas, ir peržengti jos negalima. Senovė negali apsieiti be likimo.

Bet štai kas. Naujasis Europos žmogus iš fatalizmo daro labai keistas išvadas. Daugelis taip ginčijasi. Taip, kadangi viskas priklauso nuo likimo, man nereikia nieko daryti. Šiaip ar taip, likimas padarys viską, kaip norės. Antikvarinis žmogus nėra pajėgus tokia silpnaprotystė. Jis ginčijasi kitaip. Ar viską lemia likimas? Nuostabu. Vadinasi, likimas virš manęs? Aukščiau. Ir aš nežinau, ką ji darys? Jei žinočiau, kaip likimas elgsis su manimi, būčiau pasielgęs pagal jo įstatymus. Bet tai nežinoma. Taigi vis tiek galiu daryti ką noriu. Aš esu herojus.

Antika pagrįsta fatalizmo ir heroizmo deriniu. Achilas žino, kad jam išpranašauta, kad jis turi mirti prie Trojos sienų. Kai jis patenka į pavojingą mūšį, jo paties žirgai jam sako: "Kur tu eini? Mirsi..." Bet ką daro Achilas? Nekreipia dėmesio į įspėjimus. Kodėl? Jis yra herojus. Jis atvyko čia tam tikru tikslu ir to sieks. Mirs jis ar ne – likimo reikalas, o jo prasmė – būti didvyriu. Tokia fatalizmo ir heroizmo dialektika pasitaiko retai. Ne visada taip nutinka, bet senovėje taip“.

Su kuo kovoja tragiškas herojus? Jis kovoja su įvairiomis kliūtimis, kurios trukdo žmogaus veiklai ir trukdo laisvam jo asmenybės vystymuisi. Jis kovoja, kad neįvyktų neteisybė, kad nusikaltimas būtų nubaustas, kad teisinio teismo sprendimas triumfuotų prieš neteisėtą kerštą, kad dievų paslaptis nustotų tuo būti ir taptų teisingumu. Tragiškas herojus kovoja už tai, kad pasaulis taptų geresne vieta, ir jei jis turi išlikti toks, koks yra, kad žmonės turėtų daugiau drąsos ir dvasios aiškumo, kad padėtų jiems gyventi.

Ir be to: tragiškasis herojus kovoja, kupinas paradoksalaus jausmo, kad kliūtys, stojančios jam kelyje, yra ir neįveikiamos, ir tuo pat metu turi būti įveikiamos bet kokia kaina, jei nori pasiekti savo „aš“ pilnatvę ir jo nepakeisti. kupinas didelių pavojų, didybės troškimo, kurį nešiojasi savyje, neįžeisdamas visko, kas išliko dievų pasaulyje, ir neklysdamas.

Žinomas šveicarų helenizmo filologas A. Bonnardas knygoje „Senovės civilizacija“ rašo: „Tragiškas konfliktas – tai kova su lemtinguoju: su juo kovą pradėjusio herojaus užduotis – praktiškai įrodyti, kad tai yra nėra lemtingi arba jie neliks amžinai.Kliūtį, kurią reikia įveikti, jo kelyje iškelia nežinoma jėga, prieš kurią jis yra bejėgis ir kurią nuo to laiko vadina dieviška.Baisiausias vardas, kurį jis suteikia šiai jėgai, yra Likimas.

Tragedija nenaudoja mitų kalbos simboline prasme. Visa pirmųjų dviejų tragiškų poetų – Aischilo ir Sofoklio – era yra giliai persmelkta religingumo. Tada jie patikėjo mitų tikrumu. Jie tikėjo, kad dievų pasaulyje, atskleistame žmonėms, slypi slegiančios jėgos, tarsi siekiančios sunaikinti žmogaus gyvybę. Šios jėgos vadinamos Fate arba Doom. Tačiau kituose mituose tai yra pats Dzeusas, atstovaujamas grubus tironas, despotas, priešiškas žmonijai ir ketinantis sunaikinti žmonių rasę.

Poeto uždavinys – interpretuoti mitus, nutolusius nuo tragedijos gimimo laiko, ir paaiškinti juos žmogaus moralės rėmuose. Tai socialinė poeto funkcija, kreipiantis į Atėnų žmones Dioniso šventėje. Aristofanas tai savaip patvirtina dviejų didžiųjų tragiškų poetų Euripido ir Aischilo, kuriuos išveda į sceną, pokalbyje. Kad ir kokius varžovus jie būtų pateikiami komedijoje, jie abu sutaria bent dėl ​​tragiškojo poeto apibrėžimo ir tikslo, kurio jis turėtų siekti. Kuo turėtume žavėtis poetu?.. Tai, kad mes savo miestuose darome žmones geresnius. (Žodžiu „geresnis“ suprantamas: stipresnis, labiau pritaikytas gyvenimo kovai.) Šiais žodžiais tragedija patvirtina savo auklėjamąją misiją.

Jei poetinė kūryba, literatūra yra ne kas kita, kaip socialinės tikrovės atspindys, tai tragiškojo herojaus kova su likimu, išreikšta mitų kalba, yra ne kas kita, kaip tautos kova VII-V amžiuje prieš Kristų. e. už išsivadavimą nuo socialinių apribojimų, kurie trukdė jo laisvei tragedijos atsiradimo eroje, tuo metu, kai Aischilas tapo antruoju ir tikruoju jos įkūrėju.

Būtent šios amžinos Atėnų tautos kovos už politinę lygybę ir socialinį teisingumą įkarštyje idėjos apie kitokią kovą pradėjo įsigalėti populiariausios Atėnų šventės – herojaus kovos su Pražūtimi – dienomis. tragiško spektaklio turinį.

Pirmoje kovoje, viena vertus, yra turtingųjų ir bajorų klasės, kuriai priklauso žemė ir pinigai, stiprybė, pasmerkusi mažuosius valstiečius, amatininkus ir darbininkus; ši klasė kėlė grėsmę visai bendruomenės egzistavimui. Jam priešinasi didžiulis žmonių gyvybingumas, reikalaujantis savo teisių į gyvybę, vienodo teisingumo visiems; ši tauta nori, kad įstatymas taptų ta nauja grandimi, kuri užtikrintų kiekvieno žmogaus gyvybę ir politikos egzistavimą.

Antroji kova – pirmosios prototipas – vyksta tarp Roko, grubaus, mirtino ir autokratiško, ir herojaus, kuris kovoja už daugiau teisingumo ir filantropijos tarp žmonių ir siekia šlovės sau. Taip tragedija kiekviename žmoguje sustiprina ryžtą nesusitaikyti su neteisybe ir valią su ja kovoti.

Didingą, didvyrišką Aischilo tragedijos pobūdį nulėmė labai atšiauri priešinimosi persų invazijai era, kova už Graikijos politikos vienybę. Aischilas savo dramose gynė demokratinės valstybės idėjas, civilizuotas konfliktų sprendimo formas, karinės ir pilietinės pareigos idėjas, asmeninę žmogaus atsakomybę už savo poelgius ir kt. Aischilo dramų patosas pasirodė esąs itin svarbus demokratinio Atėnų polio kylančios raidos epochoje, tačiau vėlesnėse epochose jis buvo dėkingas, kaip pirmasis „demokratijos dainininkas“ Europos literatūroje.

Aischile tradicinės pasaulėžiūros elementai glaudžiai susipynę su demokratinio valstybingumo generuojamomis nuostatomis. Jis tiki, kad egzistuoja dieviškos jėgos, kurios daro įtaką žmogui ir dažnai klastingai kuria jam tinklus. Aischilas netgi laikosi senos paveldimos gentinės atsakomybės idėjos: protėvio kaltė tenka palikuonims, įpainioja juos su savo mirtinomis pasekmėmis ir veda į neišvengiamą mirtį. Kita vertus, Aischilo dievai tampa naujosios valstybės santvarkos teisinių pagrindų sergėtojais ir jis stipriai iškelia asmeninės žmogaus atsakomybės už laisvai pasirinktą elgesį momentą, šiuo atžvilgiu modernizuojamos tradicinės religinės idėjos. .

Žinomas antikinės literatūros specialistas I. M. Tronskis rašo: „Dieviškos įtakos santykis su sąmoningu žmonių elgesiu, šios įtakos būdų ir tikslų prasmė, jos teisingumo ir gėrio klausimas yra pagrindinė Aischilo problematika. kurią jis pasitelkia žmogaus likimo ir žmogaus kančios įvaizdžiui .

Aischilo medžiaga yra herojiškos pasakos. Jis pats savo tragedijas pavadino „trupiniais iš didžiųjų Homero švenčių“, turėdamas omenyje, žinoma, ne tik „Iliadą“ ir „Odisėją“, bet ir visą Homerui priskiriamų epinių eilėraščių rinkinį, t.y. „kikl“. Aischilas dažniausiai vaizduoja herojaus ar herojiškos šeimos likimą trijose iš eilės tragedijose, kurios sudaro siužetu ir ideologiškai vientisą trilogiją; po jo seka satyrų drama siužetu iš to paties mitologinio ciklo, kuriam priklausė ir trilogija. Tačiau siužetus iš epo skolindamasis Aischilas legendas ne tik dramatizuoja, bet ir permąsto, persmelkia savo problemomis.

Aischilo tragedijose veikia mitologiniai herojai, didingi ir monumentalūs, užfiksuoti galingų aistrų konfliktai. Tokia yra viena garsiųjų dramaturgo kūrybos tragedija „Prirakintas Prometėjas“.

BIBLIOGRAFIJA

Informaciniai leidiniai

Botvinnik, M.N. Mitologijos žodynas / M.N. Botvinnikas, B.I. Kaganas, M.B. Rabinovičius. - M., 1985 m.

Užsienio rašytojai: biobibliogr. žodžiai.: per 2 valandas / red. N. P. Mikhalskaja. - M .: Švietimas, UAB "Mokomoji literatūra", 1997 m.

Trumpa literatūros enciklopedija: 9 tomai / red. A.A. Surkovas.

Literatūros terminų ir sąvokų enciklopedija / red. A.N. Nikoliukinas. - S.-P., 2001 m.

Pasaulio tautų mitai: enciklopedija. 14 val. / red. Tokareva S.A. - M., 1994 m.

Rudnev V.P. XX amžiaus kultūros žodynas. Pagrindinės sąvokos ir tekstai. - M.: Menas, 1997 m.

Literatūros terminų žodynas / Red.- komp. L.I. Timofejevas, S.V. Turajevas. - M .: „Apšvietimas“, 1974 m.

Šiuolaikinis literatūros žodynas-žinynas / Sud. ir mokslinis red. S. I. Kormilovas. – M.: Nauka 1999.

Interneto ištekliai

1. Žurnalų salė: http://magazines.russ.ru

2. Maskvos valstybinio universiteto Užsienio literatūros istorijos katedros biblioteka: http://www.philol.msu.ru

3. Rusų filologijos portalas: http://www.philology.ru

4. Poetinių vertimų svetainė: http://www.vekperevoda.com

5. Maksimo Moškovo elektroninė biblioteka: http://lib.ru

6. Vieno lango prieiga prie švietimo išteklių http://window.edu.ru

Vadovėlis visam kursui „Užsienio literatūros istorija“

Lukovas Vl. A. Literatūros istorija: užsienio literatūra nuo pradžių iki šių dienų: Uchebn. pašalpa aukštųjų mokyklų studentams. vadovėlis įstaigose. / Vl. A. Lukovas. - 6-asis leidimas, vyr. - M., Leidybos centras "Akademija", 2009. - 512 p.

Senovės literatūra

Pamokos

Senoji literatūra: vadovėlis studentams Ped. in-ov / Red. A.A. Tahoe-Godi. – Red. 5, baigtas. - M .: „CheRo LLP“, 1997 m.

Tronskis I.M. Senosios literatūros istorija. – Red. 5-oji. - M .: Aukštesnis. mokykla, 1988 m.

Tekstai

Homeras. Iliada. Odisėja. - 1 jūsų pasirinkimas (galite naudoti skaitytuvą).

Aischilas. Surištas Prometėjas.

Sofoklis. Edipas Reksas

Euripidas. Medėja.

Aristofanas. Pasaulis. Debesys. Varlės. . - 1 pasirinktinai.

Apulejus. Metamorfozės arba Auksinis asilas.

Virgilijus. Eneida. Bucoliki. . - 1 jūsų pasirinkimas (galite naudoti skaitytuvą).

Horacijus. Paminklas. Laiškas Pisams (Apie meną).

Viduramžių ir Renesanso literatūra

Pamokos

Viduramžių užsienio literatūra: lotynų, keltų, skandinavų, provanso, prancūzų. lit.: Skaitytojas / Komp. Į IR. Puriševas - M .: Švietimas, 1974 m.

Viduramžių užsienio literatūra: vokiečių, ispanų, italų, anglų, čekų, lenkų, serbų, bulgarų. lit.: Skaitytojas / Komp. Į IR. Puriševas - M .: Švietimas, 1975 m.

Užsienio literatūra: Renesansas. Skaitytojas / Komp. Į IR. Puriševas. –M.: Švietimas, 1976 m.

Užsienio literatūros istorija: viduramžiai ir renesansas: vadovėlis Philol. universitetų specialybės / M.P. Aleksejevas, V.L. Žirmunskis, S.S. Mokulskis ir kiti – red. 5 d., rev. ir papildomas - M .: Aukštesnis. mokykla; Red. centras „Akademija“, 1999 m.

Puriševas B.I. Renesanso literatūra: paskaitų kursas. - M .: Aukštesnis. mokykla, 1996 m.

Tekstai

Rolando daina. Eilėraštis apie nibelungą. Daina apie sidą. - pagal pasirinkimą (pagal antologiją).

Bedier J. Romanas apie Tristaną ir Izoldą.

Dantė A. Dieviškoji komedija. ("Pragaras").

Boccaccio J. Dekameronas. (Keli apsakymai iš skirtingų dienų).

Petrarkos, Villono, Šekspyro, Camõeso ir kitų poezija – pasirinkimu (pagal skaitytoją).

Rablė F. Gargantua ir Pantagruelis.

Servantesas M. Don Kichotas.

Šekspyras B. Romeo Ir Džiulieta. Hamletas.

Užsienio literatūra XVII-XVIII a.

Pamokos

Artamonovas S.D. Užsienio literatūros istorija XVII-XVIII a. – M.: Švietimas, 1988 m.

XVIII amžiaus užsienio literatūra: Skaitytojas / Sud. B.I. Puriševas, B.I. Kolesnikovas. - Per 2 valandas - M., 1988 m.

XVII-XVIII amžių užsienio literatūra: Skaitytojas / Sud. Artamonov S.D.. - M., 1982 m.

XVII amžiaus užsienio literatūros istorija / Red. V.P. Neustroeva. - M .: Aukštesnis. mokykla, 1987 m.

XVII amžiaus užsienio literatūros istorija: vadovėlis universitetams / Red. N.T. Pakhsaryan. - M .: Aukštesnis. mokykla, 2002 m.

XVII amžiaus užsienio literatūros istorija: vadovėlis universitetams / Red. M.V. Razumovskis. - 2-asis leidimas, kun. ir papildomas - M .: Aukštesnis. mokykla; Red. Centras „Akademija“, 2001 m.

XVIII amžiaus užsienio literatūros istorija: Europos ir JAV šalys: vadovėlis universitetams / Red. red. V.P. Neustroeva. - 2-asis leidimas, kun. ir papildomas - M .: Aukštesnis. mokykla; Red. Centras „Akademija“, 1999 m.

XVIII amžiaus užsienio literatūros istorija: vadovėlis aukštosioms mokykloms / Red. L.V. Sidorčenka. - 2-asis leidimas, kun. - M .: Aukštesnis. mokykla, 2001 m.

Tekstai

Kornelis P. Sid. Rasė J. Fedra. - 1 jūsų pasirinkta tragedija.

Moliere J.B. Prekybininkas aukštuomenėje. Tartuffe. - 1 jūsų pasirinkta komedija.

Lope de VegaŠuo ėdžiose.

Wolteris F. Kandidas.

Didro D. Vienuolė.

Defo D. Robinzonas Kruzas.

Swift J. Guliverio kelionės.

Laukas G. Istorija apie Tomą Džounsą, įkūrėją.

Sternas L. Sentimentali kelionė. Sternas L. Tristramo Shandy, džentelmeno, gyvenimas ir nuomonės. Rousseau J.J. Naujoji Eloise. Goethe I.V. Jaunojo Verterio kančia. - 1 jūsų pasirinktas romanas.

Beaumarchais P. Sevilijos kirpėjas. Figaro vedybos. - 1 jūsų pasirinkimas.

Sheridanas R.Šmeižto mokykla.

Šileris F. Plėšikai. Apgaulė ir meilė. Lesingas G. Emilia Galotti - 1 pasirinkimas.

Goethe I.V. Faustas.

Burns R. Poezija.

SAVI PATIKROS KLAUSIMAI

1. Epas kaip kultūros reiškinys. Herojiškas Homero epas. Dievai ir žmonės eilėraščiuose, epinis Homero herojus, eilėraščių stilius ir kalba.

2. Senovės graikų lyrikos originalumas (Alkėjo, Sapfo, Anakreono kūrybos pavyzdžiu – pagal pasirinkimą).

3. Aischilas – „tragedijos tėvas“, Atėnų demokratijos formavimosi laikotarpio poetas ir ideologas.

4. Sofoklis – Atėnų demokratijos aušros ir jos krizės pradžios tragedikas. Jo personažai yra „žmonės, kokie turėtų būti“.

5. Euripidas – scenos filosofas. Jo personažai yra „žmonės tokie, kokie yra“.

6. Aristofano komedijos meninis originalumas.

7. „Komedija apie puodą“ Plautas. Meniniai Terenco įgūdžiai. (pasirinktinai)

8. Augustano epochos romėniški tekstai. Horacijaus vieta senovės romėnų literatūroje (The work of Vergil. The work of Ovid. (neprivaloma)).

9. Senovinio romano žanras.

10. Feodalizmo epochos herojinio epo meninis savitumas („Rolando giesmė“, „Šinės giesmė“, „Nibelungų poema“ – pagal pasirinkimą).

11. Viduramžių riteriška ir urbanistinė literatūra.

12. Renesanso literatūros humanizmas.

13. Renesanso tautinių versijų originalumas (italų, prancūzų, anglų, ispanų – skaitomų kūrinių pavyzdžiu).

14. Tragedijos žanro raida Šekspyro kūryboje.

15. Klasicizmas ir barokas: estetika ir praktika.

16. Klasikinės tragedijos žanro originalumas (Corneille'io ar Racine'o kūrybos pavyzdžiu).

17. Klasikinės komedijos žanro originalumas.

18. Švietimas – ideologinis XVIII a. Pagrindinės literatūros kryptys ir pagrindiniai žanrai.

19. Apšvietos epochos literatūros tautinės versijos.

20. Angliškas Apšvietos epochos romanas. (Robinzono Kruzo kaip teigiamo eros herojaus įvaizdis. Anglų socialinis romanas (pagal G. Fieldingo kūrybą). Politinė ir socialinė satyra J. Swifto romane „Guliverio kelionės“) – neprivaloma.

21. Filosofinio pasakojimo žanro originalumas.

22. Sentimentalizmas kaip meno kryptis XVIII a. literatūroje. Sentimentalus romanas (Rousseau „Naujoji Eloizė“, Gėtės „Jaunojo Verterio kančios“, Sterno „Sentimentali kelionė“, „Tristramo Shandy gyvenimas ir nuomonės“, „Džentelmenas“ – neprivaloma).

23. Gėtės tragedija „Faustas“ yra vokiečių Apšvietos viršūnė. Tiesos paieškos ir gyvenimo prasmės problema Goethe's tragedijoje „Faustas“. Fausto ir Mefistofelio atvaizdai Gėtės tragedijoje „Faustas“.

24. Vėlyvojo prancūzų Švietimo epochos bruožų atspindys D. Diderot kūryboje.

25. Lope de Vega – dramaturgė.

26. Epochos atspindys komedijose J.-B. Moliere'as ir P. Beaumarchais, palyginkite savo herojus.

27. „Audros ir puolimo“ idealų atspindys Šilerio ir Lessingo dramaturgijoje.

Taip pat klausimai iš pasirengimo seminarams planų.

KONTROLĖS DARBŲ TEMOS

1. Epas kaip kultūros fenomenas (Homero eilėraščių „Iliada“ ar „Odisėja“ pavyzdžiu).

2. Senovės graikų dainų tekstai (Sappho, Alkėjo, Anakreono kūrinių pavyzdžiu).

3. Aristofano politinės komedijos meninis originalumas (2-3 komedijų pavyzdžiu).

4. Viduramžių iraniečių – tadžikų poezija (rubaiyat žanro pavyzdžiu).

5. Japonų klasikinė poezija (tankos ar haiku žanrų pavyzdžiu).

6. Antikinio romano žanro originalumas (Long romanų „Dafnis ir Chloja“, Achilo Tatijaus „Leucipas ir Klitofonas“, Apulejus „Auksinis asilas“, Petronijaus „Satyrikonas“ pavyzdžiu – pagal pasirinkimą).

7. Airių sagų pasaulis (meniniai bruožai ir kelių sagų analizė).

8. Islandijos epas (meninės ypatybės ir tekstų analizė).

9. Feodalizmo epochos herojinio epo meninis savitumas („Rolando giesmė“, „Šinės giesmė“, „Nibelungų eilėraštis“ - pagal pasirinkimą).

10. Francois Villon poezija.

11. Pasaulis ir žmogus valkatų poezijoje.

12. Provanso trubadūrų dainų tekstų naujovės.

13. Dantės „Dieviškoji komedija“ – filosofinė ir meninė viduramžių kultūros ir Renesanso humanistinės kultūros sintezė.

14. Renesanso tautinių versijų originalumas (italų, prancūzų, anglų, ispanų – pagal pasirinkimą).

15. Renesanso humanizmas Boccaccio „Dekamerone“.

16. Šekspyras yra komikas (2 komedijų pavyzdžiu).

17. W. Shakespeare'o sonetų meninė naujovė.

18. Šekspyro eros anglų drama.

19. Klasicizmas: estetika ir praktika (Racine, Corneille, Moliere – neprivaloma).

20. Švietimas – XVIII amžiaus ideologinis judėjimas. Pagrindinės literatūros kryptys ir pagrindiniai žanrai.

21. Nacionalinės Apšvietos versijos (anglų, prancūzų, vokiečių – neprivaloma).

22. Angliškas Apšvietos epochos romanas (Defoe, Swift, Fielding ir kt. – neprivaloma).

23. Edukacinis R. Sheridano komedijos „Šmeižto mokykla“ personažas.

25. Šilerio dramos „Apgaulė ir meilė“ bei „Plėšikai“: antifeodalinis personažas, maištininko įvaizdis.

26. Lessingo estetinių pažiūrų įkūnijimas dramoje „Emilia Galotti“.

SEMINARŲ PAMOKŲ PLANAI

Seminaras Nr.1

Žmogus ir uola senovės tragedijoje

Seminaro rengimo planas

1. Teatro vieta Atėnų gyvenime.

2. Sofoklio herojai – „žmonės tokie, kokie turi būti“. Sofoklio naujovė kuriant personažus.
– Ar Edipas kovoja su Roku? Koks yra bandymo atsispirti likimui rezultatas?
– Ar dėl jam nutikusių nelaimių yra asmeninė Edipo kaltė?
Kokią moralinę pamoką Aischilas norėjo išmokyti savo bendrapiliečiams?

3. Euripido herojai – „žmonės, kokie jie yra iš tikrųjų“ (pomėgiai, požiūris į gyvenimą, charakteriai, autoriaus požiūris ir įsikūnijimas scenoje).
– Kodėl Euripidas vadinamas „filosofu iš scenos“?
– Kaip autorė motyvuoja Medėjos elgesį?
Kodėl Euripidas keičia mito metmenis?
– Ar Medėja baudžiama už savo veiksmus? Jei taip, kokia yra bausmė?

Sofoklis. karalius Edipas.

Euripidas. Medėja.

Aristotelis. Apie poezijos meną // Antikinė literatūra. Graikija. Antologija. - 2 dalis. - M., 1989. - S. 347 - 364.

Bojadžijevas, G.N. Nuo Sofoklio iki Brechto per keturiasdešimt teatrinių vakarų / G.N. Bojadžijevas. - M., 1981 m.

Kallistovas, D. P. Antikvarinis teatras / D. P. Kallistovas. - L., 1970 m.

Losevas A.F. Antikinė literatūra / A.F. Losevas. - M., 2001 m.

Nikola, M.I. Sofoklis // Užsienio rašytojai. Biobibliografinis žodynas. 2 dalis. - M., 1997. - S. 265-269 (galima rasti svetainėje www.philology.ru)

Nikolajus, M.I. Euripidas// Užsienio rašytojai. Biobibliografinis žodynas. 1 dalis. - M., 1997. - S. 310-313)

Yarkho, V.N. Euripido dramaturgija ir senovės herojinės tragedijos pabaiga / V.N. Yarkho. - Prieigos režimas http://philology.ru/literature3/yarkho-99.htm

Yarkho, VN Aischilo dramaturgija ir kai kurios senovės graikų tragedijos problemos / VN Yarkho. - M., 1978 m.

Yarkho, V. N. Sofoklio tragedija „Antigonė“ / V. N. Yarkho. - M., 1986 m.

Seminaras Nr.2