Žingsnis po žingsnio pasteliniai piešiniai. Kaip piešti sausomis pastelėmis

Tarp daugybės šiuolaikinių menininkų naudojamų technikų ir įrankių pastelė išsiskiria neįprasta tekstūra ir spalvų ryškumu. Pastele piešti portretą nėra lengva, tačiau jei jus traukia ši kryptis, tobulinate savo įgūdžius ir stengiatės pasiekti norimą rezultatą, galite pasiekti tai, ko norite. Be to, pats procesas teikia malonumą ir neša į darbą su galva.

Prieš pradedant piešti pastelėmis, svarbu suprasti šios technikos ypatybes, taip pat įsigyti kūrybiniam procesui reikalingų medžiagų. Pradedantiesiems ir profesionalams tas pats priemonių komplektas netinka, todėl pasirengimas kūrybiniam procesui skirsis. Tik po to galite pradėti sugalvoti, kaip piešti portretą pastele.

Piešimo pastelėmis privalumai

Daugelis įvairaus profesionalumo menininkų pirmenybę teikia pastelinei tapybai, o ne visoms kitoms technikoms. Portretas šia technika atrodo neįprastai ir leidžia perteikti menkiausius menininko nuotaikos bruožus. Kiti pastelės privalumai:

proceso paprastumas - pastelė klojasi lengvai, ypač jei visos medžiagos ir įrankiai yra tinkamai parinktos;
spalvų įvairovė - pastelinė yra žinoma dėl savo švelnių perėjimų ir skirtingų atspalvių derinio;
atsparumas šviesai – skirtingai nei daugelis kitų dažų, neblunka saulėje;
aksominis paviršius.

Šie pliusai prisideda prie populiarumo ir meilės tarp menininkų, kurie mielai naudoja pastelę: portreto technika su šiuo įrankiu leidžia sukurti gražų ir neįprastą žmogaus įvaizdį. Nors tai nėra taip paprasta, kaip norėtų pradedantiesiems menininkams.

Piešimo įrankiai pradedantiesiems

Pastelinis piešimas turėtų prasidėti nuo medžiagų paruošimo ir vietos būsimam kūrybiškumui. Šis menininko įrankis yra kelių tipų: sausas, aliejinis ir vaškinis pastelinis. Sausas, savo ruožtu, gali būti minkštas ir kietas.

Be to, jums reikės:

specialus popierius;
šepečiai;
piešimo lenta ar bet koks kitas plokščias paviršius, ant kurio galima pritvirtinti piešimo lapą;
trintukas, su kuriuo galite atsargiai pašalinti papildomas eilutes;
paprastas švitrinis popierius, kuriuo, jei reikia, galite pagaląsti kreidelę.

Šios priemonės yra būtinos norint piešti portretus pastelinėmis spalvomis pradedantiesiems. Norint išmokti ir suvokti šios technikos išmintį, pakaks tokio rinkinio. O ateityje teks plėsti medžiagų ir įrankių arsenalą.

Priemonės profesionalams

Paprastas ir įperkamas medžiagas naudoja pradedantieji, tačiau mokymų ir kvalifikacijos kėlimo metu jų asortimentas augs ir plėsis. Taip pat galite naudoti vėliau:

fiksatoriai - medžiagos, kurios prieš pradedant darbą purškiamos ant popieriaus lapo, kad būtų užfiksuotas būsimas piešinys;
terpentino ar kito pastelinio skiediklio, kuris išlygins ir apibendrins dažų sluoksnius;
darbo kaukė, siekiant sumažinti kreidos dulkių įkvėpimą;
drobė – naudojama vietoj popieriaus.

Kruopštus visų medžiagų paruošimas ir parinkimas padarys procesą patogesnį ir lengvesnį. Kiekvienas menininkas darbo procese galės įvertinti kiekvienos priemonės naudingumą ir tikslingumą.

Pastelinių spalvų pasirinkimo ypatybės

Pradedantiesiems geriausiai tinka sausa pastelė kreidelių pavidalu. Jis gali būti minkštas arba kietas, reikia gauti abiejų tipų ir pabandyti piešti su abiem. Renkantis dažus, iš pradžių turite suprasti, kas bus nupiešta ir kokių spalvų tam reikės.

Perkant pastelę reikia atkreipti dėmesį į dažų kokybę ir gamintoją. Geriau iš pradžių mokėti šiek tiek daugiau, bet nusipirkti tinkamų medžiagų, kurias bus patogu piešti. Suvokus piešimo pastelėmis subtilybes ir niuansus, patobulinus įgūdžius, galima pabandyti piešti aliejinėmis ir vaško pastelėmis. Jie skiriasi taikymo technika, tačiau su tam tikromis pastangomis jie nėra ypač sunkūs.

Kokio popieriaus reikia pastelei

Tokiais dažais piešti ant paprasto popieriaus neįmanoma, nes pastelinis portretas išsilieja, išmirks plonas lapas ir išsiteps. Todėl geriau pasiimti specialų popierių. Pastelėms tinka šios veislės:

popierius su stambiagrūdžiu paviršiumi, kuris yra įvairių spalvų;
šalto spaudimo akvarelinis popierius;
anglies pieštukų popierius - atlaiko pastelinę spalvą, bet labiau tinka grubiems eskizams ir trumpalaikiams eskizams;
popierius su "šlifavimo" danga - turi smulkią abrazyvinę dangą, todėl puikiai išlaiko pastelę.

Popieriaus pasirinkimas yra svarbus žingsnis ruošiantis piešti, nes nuo to priklausys ne tik proceso patogumas, bet ir galutinis rezultatas.

Pastelinės piešimo taisyklės

Kad pastelinis portretas būtų gražus ir patikimas, svarbu laikytis kai kurių jo įvaizdžio taisyklių. Ir net jei pirmą kartą rezultatas nepasirodys toks, kokio norėtume, įgydami įgūdžių ir profesionalumo jis pasirodys realus.

Kurdami portretą pastelinėmis spalvomis, turite atsiminti šias rekomendacijas:

Pirmiausia svarbu pateikti bendrą būsimo piešinio vaizdą ir pabrėžti pagrindines savybes, kurios išskirs šį asmenį iš visų kitų. Kiekvieno žmogaus veide yra kažkas unikalaus, nepanašaus į kitus.
Prieš pradėdami piešti, turite nustatyti būsimo vaizdo spalvų schemą. Kokie atspalviai vyrauja žmogaus veide ir įvaizdyje, kaip jie dera tarpusavyje?
Pradėdami piešti, pirmiausia turite padaryti silpnus eskizus ir kontūrą, ant kurio gulės visas portretas.
Nepaisant to, kad žmogaus veidas, kaip taisyklė, atrodo šiltas ir reikalauja atitinkamų spalvų, jame taip pat bus šaltų atspalvių.
Sluoksniuotam piešiniui geriau rinktis švelnią pastelę, tuomet sluoksniai lengvai guls vienas ant kito.

Yra daug daugiau pastelinio piešimo taisyklių, tačiau vadovaudamiesi šiomis paprastomis rekomendacijomis galite pradėti mokytis, suprasti ir pritaikyti likusius niuansus praktikos procese.

Portreto piešimo seka

Norėdami nupiešti gražų ir patikimą portretą, turite laikytis tam tikros linijų ir pastelių sluoksnių piešimo sekos.

Vaizdo etapai apima:

Bendro veido vaizdo atvaizdavimas, šviesių ir tamsių sričių atskyrimas.
Silpnas linijų brėžinys, bendros brėžinio koncepcijos eskizas.
Kontūro detalizavimas, akių, nosies, lūpų piešimas pagal žmogaus veido proporcijas.
Nude pastelių sluoksnių taikymas šiltų ir šaltų atspalvių deriniu.
Pagrindinių veido dalių nurodymas, detalizavimas.
Apdaila, suteikia veidui natūralią išraišką, smulkių elementų piešimas.

Portreto piešimas nėra lengvas procesas, ir iš pirmo karto menininkui gali atrodyti, kad klaidų ir trūkumų yra per daug. Tačiau kruopštumas ir noras išmokti piešti pastelėmis yra verti rezultato, kurį galiausiai gausite. Svarbu mėgautis piešimo procesu ir nenusiminti po pirmo nesėkmingo bandymo.

Aliejinės pastelės labai skiriasi nuo sausų. Tiesą sakant, tai daugeliui pažįstamos vaško kreidelės – sėmenų aliejus veikia kaip pigmento rišiklis. Žmonės, kurie apskritai nežino apie pastelę, dažnai ateina į parduotuvę ir perka aliejinę pastelę dėl ryškių spalvų ir gražių kreidelių.
Nusipirkau sau dėžutę eksperimentams. Paaiškėjo, kad šių gražių įvairiaspalvių kreidelių panaudojimo būdų yra labai daug. Turiu Mungyo pastelines 36 spalvas, puikius atspalvius nuo rūgšties iki natūralaus. Štai kaip jie atrodo. Tinka pavyzdžiams, jei norite kažko dar geresnio, galite pažiūrėti Van Goghą ir Sennelier.

Piešimas ant paprasto pastelinio popieriaus

Geriau imk šviesų popierių, nes greičiausiai jis išryškės per potėpius ir suteiks atspalvį visam piešiniui. Paėmiau tamsiai pilką paklodę ir pasigailėjau, nes tamsūs atspalviai prarandami, o šviesių beveik nesimato. Aliejinę pastelę sunku trinti pirštu, kreidelės susimaišo tiesiai ant popieriaus, suteikdamos sklandų spalvų perėjimą. Kai kuriose vietose galite subraižyti atskirus potėpius aštriu. Jei po piešimo lieka granulių, jas tik atsargiai nuvalau.

Piešimas švitriniu popieriumi

Dangiškas rojus, nes spalvos tampa sodrios ir gaunamas atspalvių fejerverkas. Šiurkštus pagrindas gerai išlaiko pigmentą ir kartais pasirodo net akcentus daryti šviesiomis kreidelėmis, nors geriau sekti seką nuo šviesios iki tamsios. Daroma prielaida, kad raštas apima visą lapo paviršių. Renkantis švitrinį popierių (ūkinės įrangos parduotuvėse parduodamas A4 formato lapais), pažiūrėkite į skaičių. Kuo jis mažesnis, tuo geriau. Nuo 800 labiau tinka prie sausų pastelių, patogiau patrinti nenutrinant pirštų. Piešiau po 280 ir man patiko, iš principo galima drąsiai imti iki 400.

Dažymas tirpikliu

Kai kurie aliejinę pastelę paverčia tapybos priemone naudodami tirpiklį. Labiausiai tinka terpentinas, pinenas ir vaitspiritas. Anot rašto, jie atliekami teptuku su tirpikliu, dėl kurio pastelė tampa skysta, panaši į dažus. Dėl to gauname savotišką apatinį dažymą, panašų į tamsios akvarelės tapybą. Šešėliuose stengiamės priderinti toną prie galutinio rezultato, o ryškiuose ir vidutiniuose atspalviuose geriau, jei apatinis dažymas yra šiek tiek tamsesnis. Ateityje šešėliuose esantis apatinis dažymas išliks, o šešėliai taps skaidrūs. Galite sulieti šepetėliu, pirštu suvynioti į audinį. Pačią kreidelę galite panardinti į tirpiklį ir perbraukti ant popieriaus. Taip pat galite naudoti drobę kaip pagrindą.
Pati šios technikos dar nebandžiau, tad parodysiu pavyzdį iš interneto, kaip gali atrodyti tirpikliu sulieta pastelė.

Sgrafitto

Magiška technika, panaši į graviravimą. Iš pradžių visas lapo paviršius padengiamas šviesiu tonu, vėliau nuspalvinamas juoda kreida, o tada piešinys subraižytas aštriu įrankiu. Šviesos ir tamsos kontrastas sukuria vaizdą. Man patinka tai, kad atrodo kaip linoraižinys ir leidžia daryti labai plonas linijas. Vėlgi, negaliu rodyti savo darbų, nes taip tapiau ilgą laiką, dar dailės mokykloje. Todėl pavyzdys iš interneto, koks gali būti rezultatas

Enkaustinė

Tapyba atliekama išlydytais dažais (taigi ir pavadinimas). Enkaustikos įvairovė yra vaško tempera, kuri išsiskiria ryškumu ir spalvų sodrumu. Šia technika buvo nutapyta daug ankstyvųjų krikščionių ikonų. Kilęs iš senovės Graikijos.
Šiandien enkaustiniai paveikslai dažomi geležimi. Čia yra vaizdo įrašas, kuriame parodytas darbo procesas. Taip galima nupiešti net itin detalius darbus.

Pabaigai keli aliejinių pastelių bruožai.
Laikui bėgant aliejus susigeria į pagrindą ir raštas tampa šiek tiek tamsesnis. Jei piešinys buvo pagamintas ant balto popieriaus, ant jo gali atsirasti gelsvų aliejaus dėmių, todėl geriau naudoti spalvotą popierių arba padengti visą piešinio paviršių. Vis dar pasitaiko atvejų, kai laikui bėgant aliejus paveikslėlyje pasirodo kaip lašeliai, tereikia juos atsargiai pašalinti tirpikliu.
Aliejinės pastelės, skirtingai nei sausos pastelės, nereikalauja tvirtinimo. Kartais aliejinės pastelės yra lakuojamos, bet manau, kad tai perteklinė. Pastelę reikia atsargiai laikyti aplanke, kad prie nieko nepriliptų. Piešinį geriausia laikyti po stiklu. Stiklas neturi liesti kūrinio.

Apskritai aliejinė pastelė man atrodo labai ryški ir gyva medžiaga. Tinka „neatsargiam“, apibendrintam stiliui, paveikslams. Tiems, kurie mėgsta puoštis detalėmis ir švelniais atspalviais, aliejinės pastelės greičiausiai netinka.

Šį natiurmortą nutapysiu aliejinėmis pastelėmis. Dirbu realizmo stiliumi ir naudoju mišrią techniką. Šis natiurmortas buvo įrengtas mano studijoje, taip pat fotografuoju savo natiurmortus, nes. piešimas dažnai užtrunka per ilgai. Ši pamoka parodys mano požiūrį ir, tikiuosi, padės.

Naudoju šiltos spalvos tamsiai mėlyną popierių, taip pat pastelinį pieštuką, paletės peilį pastelės pertekliui nuo popieriaus pašalinti, įvairaus dydžio popierinius maišytuvus. Tai yra mano naudojamo popieriaus spalva. Mėgstu rinktis spalvas, kurios harmonizuoja ir papildo natiurmortą, o aliejinių pastelių spalvoms atsiskleisti padeda spalvoto popieriaus efektas.Naudojantiems sausas pasteles rekomenduoju gruntuotą popierių, o aliejui reikia paviršiaus, kuris sugeria. dalelių ir neturi tekstūros (nemėgstu tekstūruoto popieriaus įdubimų)
Naudoju Holbein ir Sennelier pasteles.

Piešti pradedu ant kito lapelio, vėliau perkelsiu ant darbinio. Piešdama pastelinėmis spalvomis mėgstu pradėti nuo tikslaus piešinio, todėl pradedu nuo popieriaus, kur galiu ištrinti, sureguliuoti linijas.
Piešinu ant popieriaus lapo HB pieštuku, patobulinu H pieštuku ir ištrinu visas nereikalingas eilutes.

Apverčiu popierių ir balta kreida nubrėžiu visas linijas kitoje pusėje, tada dedu lapą ant mėlyno popieriaus ir perbraukiu linijas H pieštuku, per stipriai nespausdamas, kad nepažeisčiau popieriaus. Ant popieriaus atspausdinta kreida

Kreidos pėdsakus sekiau baltu pasteliniu pieštuku, kad neprarastų vaizdo. Aš nesudėjau visų staltiesės linijų ir sėklų ir nusprendžiau tai padaryti vėliau (tai pasirodė klaida ir apsunkino darbą) Kai pradedu tapyti pastelėmis, įdėjau to paties popieriaus lapą po ranka išbandyti, kaip spalvos atrodys ant popieriaus

Pirmiausia įdėjau pagrindines vietinių objektų spalvas. Man patinka dirbti su visu piešiniu iš karto, o ne po gabalėlį. Pradedu nuo Sennelier n18, ryškiai geltonos priekiniame plane, Holbein kadmio oranžinės spalvos - užpakaliniame melione. Slyvas nubraižiau 4 raudonos spalvos atspalviais ir pradėjau staltiesę.

Dabar pradėjau rafinuoti melioną. Čia aš naudoju pirštą glaistymui. Taip pat ant geltonos dalies uždėjau kadmio apelsiną.

Pirštu trinu priekinį melioną (kaire ranka sunku fotografuoti)
Sėklas pradedu nuo priekinio meliono viršaus. Spalva tarp melionų (tamsiai oranžinė) Holbein Sennelier n 200 mandarin, niuansas 1. Dar raudonos uždedu nugarinę slyvą ir patrynu pirštu. Taip pat dirbama su plokštės kraštais

Aš ir toliau dirbu su melionais, į priekinį melioną pridėdamas geltonos ir mandarino, patrynęs pirštu. Antrojo meliono spalvos pridėjimas naudojant Sennelier Mandarin. Pereinant prie sėklų, svarbiausia galvoti apie jas kaip apie erdvines formas, ant kurių krenta šviesa ir šešėlis.
Toliau tepu Sen.Yellow n 18 ir Cadm. oranžinė n 4 centre. Pradedu dirbti su žievelės spalva – Seno baziniu sluoksniu. N 94, pridedu šiek tiek sen. 99 ir šiek tiek sen n 28.

tada įtrinu žievelės ir minkštimo kraštą

Pridėkite šiek tiek baltos spalvos į šią sritį
(aut. pastaba - mandarinui tinka ir paprastas apelsinas)

Čia aš dirbau ant nugaros meliono ir staltiesės už jo, taip pat užpakalinės slyvos - pridėjau raudonų tonų ir baltų akcentų, sumaišiau slyvos kraštus. Ant tamsesnių slyvų dalių uždėjau melsvai pilką Sennelier, nes atrodė per ryškios. Kartais dirbant su mišiniu, jis pats nusimato daug spalvos, todėl ant paties mišinio užtepu šiek tiek bordo ir aptepu ant jo. slyva. Į nugarinį melioną įdėjau apelsino, o odelę prie minkštimo patamsinau.

Ištrinu kraštus, maišydama perkeldama į minkštimą šiek tiek tamsiai žalios spalvos, kad pjūvis neatrodytų toks aštrus.

Aš įdėjau šiek tiek daugiau tono užpakalinėje meliono sėklų zonoje, nenaudodama naujų spalvų. Toliau dirbu glaistydamas slyvas ir šešėlius ant staltiesės šalia jų.

Iš esmės čia aš trinu pirštu.

Šiandien dirbu su fonu. Naudodamas tas pačias oranžines ir geltonas spalvas, kad užbaigčiau sėklų plotą, nedidelius plotelius įtryniau popieriniu trintuvu.

Padėjau Senn N84 po lėkšte ir įtrinu plokštelės lanko forma. Verčiu dirbti su pirmo gabalo sėklomis, pastelių perteklių pašalinu paletės peiliuku.

Aš naudoju tą pačią geltoną ir oranžinę. Trinu dažniausiai pirštu.

Bandžiau išgryninti iš priekinio meliono gabalo krentančias sėklas. Taip pat patamsinau priekinę dalį. Naudota oranžinė, geltona ir balta.
Trinu po sėklomis.

Pereinu prie šešėlio po melionu ir dirbu ties lėkštės vidiniu lanku.
Tiesiai po melionu padėjau Sennelier N8 Holbein ir indigo N1. Patrynusi pirštu juos sumaišiau, o lėkštės lanką nuvaliau popieriniu maišymu.

Jei suklystu, paletės peiliuku nubraukiu pirmą pastelių sluoksnį, tada į mineralinį skiediklį pamerkiu skalbimo servetėlę ir nuvalau likučius. Kai išdžiūsta, perdarau nepavykusią vietą.

Aš dirbu su ląstelėmis ir ši nuotrauka rodo, kokią spalvą naudojau

Šiame etape blenderiu patrinu ląstelių kraštus

Akcentus dedu į lėkštę, kad būtų stiklinis

Čia patobulinau staltiesę ir priekinės slyvos šešėlį.

Dirbu su šešėliais po melionu ir sėklomis lėkštėje.Nusprendžiau išbandyti vienspalvį maišytuvą.

Aš naudoju plokščią, kad suminkštinčiau kvadratus, ir aštrų, kad sumaišyčiau sėklų spalvą lėkštėje

Aš dirbu ant lėkštės krašto ir šioje vietoje staltiesės, pridėjau šešėlių nuo sėklų lėkštėje.

Šiuo metu aš daugiausia dirbu su šešėliu po melionu.

Užbaigė šešėlius po melionu

kai kurie patobulinimai

Baigtas darbas!

Kaip išmokti piešti aliejumi ir sausomis pastelėmis pradedančiajam tapytojui? Visų pirma, svarbu išmokti, kad technikos pagrindas yra glaudus rankų kontaktas su popieriumi. Ant drobės pritaikyti potėpiai yra švelniai nuspalvinti, sukuriant išbaigtą ir unikalų vaizdą, stebinantį savo gyliu ir sultingumu. Ant drobės galite pavaizduoti bet ką – nuo klasikos iki impresionizmo.

Technologijos istorija

Piešimas su sausa pastele kaip meno forma atsirado dar XV amžiuje, kai jį parašė garsus menininkas ir mokslininkas Leonardo da Vinci. Meistras piešė paveikslus gryno pigmento kreida. Daugelis Renesanso menininkų taip pat naudojo šią techniką. Pavyzdžiui, Maurice'as de La Tour, Johnas Russellas, Jeanas Etienne'as Lyotardas, Ingresas. Kartu su guašu ar akvarele kreida padėjo sukurti stulbinančiai ryškius peizažus ir natiurmortus.

pastelinių tipų

Pradedančiajam sunku nustatyti, kuri pastelė jam labiau tinka – aliejinė ar sausa. Todėl piešimo pamokos pradedantiesiems būtinai prasideda įvadiniu kursu, kuriame meistras pasakoja apie meninės medžiagos rūšis.

Kokia yra pastelė?

Koncentruotas sausas. Sausa kreida lengvai nuspalvinama ir ištrinama trintuku, galima keisti linijų toną, daryti aiškius potėpius.

Alyva. Pirmiausia su ja dirba profesionalai. Medžiaga reikalauja rafinuotos technikos.

Vaškas. Vaško kreidelės geriausiai tinka pradedantiesiems. Prie jų lengva „prisitaikyti“, nuotraukos ryškios, išraiškingos.

Koks popierius geriausiai tinka piešti su pastelėmis?

Pastelei reikalingas specialus tekstūruotas paviršius, kuriame gali būti dažų pigmentai. Koks popierius yra geresnis pastelei, yra ginčytinas klausimas, tačiau patyrę dailininkai rekomenduoja rinktis mažo grūdėtumo lapus. Tada nuotraukos bus „gilios“, o jūsų darbai bus išsaugoti ilgą laiką.

Pastelinis piešimo popierius:

Canson „Mi Teintes“. Pagaminta iš surištos tekstilės, turi neutralų pH ir minkštą, šilkinę apdailą. Ant tokio popieriaus galite piešti anglimi ir kreida.

Ingres. Presuotas popierius. Jis turi tankią struktūrą ir parduodamas įvairių spalvų.

Veliūras ir švitrinis popierius. Išsiskiria minkštu struktūriniu paviršiumi, ant kurio gerai išsilaiko pigmentas.

Sanfix. Pagaminta iš kamštienos žievės dalelių, nereikia naudoti fiksatoriaus.

anglis. Jis pagamintas iš specialios anglies kompozicijos, turi grubų paviršių. Labai patogu pasteliniams eskizams.

Kurią popieriaus pusę dažyti aliejinėmis pastelėmis? Paprastai menininkai naudoja lygią pusę, kuri idealiai tinka potėpiams. Norėdami dirbti su sausomis pastelėmis, tinka veliūrinis popierius arba Mi-Teintes su audinio struktūra.

Pašalinti pastelę iš popieriaus yra sunkiau nei pieštuką ar anglį. Taisymus geriausia atlikti pradiniame piešinio kūrimo etape. Pigmento perteklių nuo drobės paviršiaus galima nuvalyti storu šepetėliu. Rekomenduojame įsigyti nagų trintuką – jis padės pašviesinti ir kruopščiai pakoreguoti pastelinius ir anglies piešinius. Kanceliarinės prekės yra nebrangios, tuo tarpu pašalina nešvarumus nuo kalkinio popieriaus ir plėvelės, turi lengvai valomą gumą ir neištepa rašto.

Kaip taisyti brėžinius

Antrasis technikos mokymosi etapas – išmokti taisyti brėžinius. Eksploatacijos metu kreidelės trupa. Tai gali labai paveikti nuotraukos kokybę, nes popierius prastai sugeria kai kurias spalvas. Tvirtinimas kartais yra vienintelis būdas išsaugoti spalvos ryškumą. Linijinius brėžinius, kuriuose nėra sluoksnių, iš vienos pusės galima apdoroti specialiu aerozoliu arba purškiamu vandeniu.

Papildomi įrankiai darbui

Be kreidelių, kūrybai prireiks papildomų priemonių: popierinės juostelės, kuri prilimpa prie molberto, vatos tamponų sunkiai pasiekiamoms vietoms maišyti, drožtuko, raštinės peiliukų pasteliniams pieštukams, trintukų kreidelių pigmentui nuo popieriaus pašalinti ir drėgnos servetėlės rankoms valyti.

Pasteliniai eskizai turi būti daromi vaizdingai, potėpiai turi būti taikomi ne atsitiktinai, o pagal formą. Tuomet darbas skirsis apimtimi ir išraiškingumu. Svarbu, kad akcentai būtų pagrindiniame fone. Norėdami tai padaryti, pirmiausia užtepkite tamsesnį toną ir švelniai sumaišykite, o tada – šviesesnį.

Pastelių pagalba kuriami spalvingi ir gyvybingi paveikslai. Šiame straipsnyje mes sužinosime, kaip piešti pastele, kodėl jums reikia pagalbinių įrankių ir kur geriausia naudoti pastelinius pieštukus.

Pastelinių spalvų pranašumai

Pastelė yra pigmentas, išspaustas iš miltelių, pridedant rišiklio. Pastelines spalvas galima naudoti tiek namuose, tiek gamtoje. Jis nesipurvina, netrupa, greitai džiūsta ir nereikalauja specialių įrankių. Tik drobė ir pastelė. Be to, spalvų schema yra nuostabi – nuo labai šviesių tonų iki ryškių ir sočiųjų atspalvių. Prieš piešdami pastele pradedantiesiems, turite išsiaiškinti, kas tai yra. Ir geriausia pradėti nuo

kas tai nėra:

Jis dažnai painiojamas su kreida. Tai labai grubi klaida. Spalvotos kreidelės, pagamintos iš dažų-kalkių, yra labai kietos ir išblukusios.
Antra dažniausiai pasitaikanti klaida – aliejinės pastelės. Jo naudojimo technika skiriasi nuo sauso. Kaip piešti aliejinėmis pastelėmis, rasite kituose mūsų straipsniuose.

Įvairios pastelės

Galima įsigyti kelių formų: popierinėje pakuotėje (apvalioje ir kvadratinėje), pieštukais. Kiekvienas iš jų puikiai tinka menui. Norėdami sukurti eskizą, geriausia naudoti pastelinius pieštukus arba anglis. Pastelinės spalvos blogai prilimpa prie įprastų grafito pieštukų.

Taigi, porcijinė pastelė popierinėje pakuotėje

Jis yra kvadratinių ir apvalių formų. Nėra universalaus patarimo, kokia forma geriausia piešti. Menininkai dirbdami naudoja abi formas, kuria įvairaus tipo potėpius.

Apvalių ir kvadratinių kreidelių panaudojimo pavyzdys (naudojant kvadratinės formos kampus sukuriamas susivėlusios vilnos efektas).

pasteliniai pieštukai

Pasteliniais pieštukais galite piešti labai mažas detales. Jų kompozicija nesiskiria nuo pačios pastelės, tik išvaizda – kaip paprasto pieštuko. Nors jie patys savaime gali būti puiki meno priemonė, jie geriausiai veikia, kai yra suporuoti su įprastomis kreidelėmis. Šie pieštukai puikiai tinka šešėliavimui.

Pavyzdžiui, pastele etapais piešiame pradedantiesiems gepardo akis. Pirmiausia kreidelėmis piešiame pagrindą, tada pieštukais akį ir vilną.

Jų trūkumai yra trapumas. Jį pagaląsti reikia labai atsargiai. Galite naudoti aštrų galąstuvą arba mažą peilį.

Pastelinių spalvų pasirinkimas

Tiek atspalvių, tiek gamintojų yra didžiulė įvairovė. Profesionalai pataria, ypač pradedantiesiems, rinktis šiuos gamintojus:

Užsirašyk. Maža kaina, didelis spalvų pasirinkimas ir patogi pakuotė. Tačiau šios kreidelės netinka plonoms linijoms piešti.
Sennelier. Puikios profesionalios kreidelės. Kaina kandžioja, bet jie to verti. Su jų pagalba galite sukurti puikių nuotraukų. Be to, jie supakuoti pagal spalvas (pavyzdžiui, tapyti peizažus, vaivorykštės ar metalo spalvų rinkinius).

Kad ir kokią kompaniją pasirinktumėte, reikėtų vengti rinkinių, kuriuose vyrauja labai ryškios spalvos. Kaip bebūtų keista, bet toks gėlių skaičius menininkei labai suriša rankas.

Pastelinius pieštukus geriausia rinktis iš šių įmonių:

Derventas.
Faber Castell Pitt.
Stabilo.

Rinkitės iš 24 spalvų rinkinių. Nors, pradedantiesiems, imkite pieštukus po gabalu. Taigi galite įvertinti jų poreikį dirbti.

Aktyviai naudojant pieštukus, natūrali pakuotė labai greitai suges. Geriausias variantas yra perkelti juos į specialų pieštukų dėklą (kaip aukščiau esančioje nuotraukoje). Tai padės apsaugoti juos nuo sunaikinimo. Taip pat galite naudoti įprastą mokyklinį pieštukų dėklą, tačiau tinkamo atspalvio paieška gali užtrukti daug laiko.

Pagalbinės medžiagos

Iš esmės piešimui užtenka kreidelių rinkinio ir drobės. Tačiau yra keletas pagalbinių įrankių. Kai kuriems jie gali atrodyti labai naudingi, todėl juos reikia apsvarstyti išsamiau:
Fiksatorius. Specialus įrankis spalvoms fiksuoti paveikslėlyje. Specialus įrankis yra labai brangus. Įprastas plaukų lakas puikiai tinka šiam darbui. Tačiau nepamirškite, kad lakas ir fiksatorius tamsina kūrinio spalvas.
Maulstick. Jis susideda iš zomšos audinio ir pagaliuko ir apsaugo dizainą nuo išsitepimo veikimo metu. Ir jam reikia atsiremti į savo darbo ranką.
Maišymo lazdelės. Veikimo metu pakeiskite pirštus. Labai praverčia vaizduojant žolę, vilną ar kitas smulkias detales.
Švitrinis popierius. Pakeičia trintuką piešiant pastelėmis.
Trafaretas. Jis naudojamas labai retai, bet vis tiek verta turėti arsenale.

tapybos drobė

Drobė piešimui turi būti tekstūruota, pastelė netinkamai ir gražiai išsidės ant lygaus popieriaus. Rezultatas labai priklauso ne tik nuo tekstūros, bet ir nuo drobės spalvos.

Kartais jis matomas per dažų sluoksnį ir gali nustatyti pagrindinę atmosferą.

Dabar apsvarstykite keletą idealiai tinkančių darbui drobių variantų:

Pastelinis popierius. Parduodama komplektais ir pavieniais lapais. Jis yra įvairių spalvų ir dydžių.
pastelinis kilimėlis. Ši drobė atrodo kaip kamštiena. Puikiai tinka smulkiems darbams. Jį naudojant, plaukų lako ar fiksatoriaus nereikia.
Drobė. Idealiai tinka pasteliniam darbui: kietas, tekstūruotas, įvairių dydžių ir spalvų.
Kartonas, kraft ir raidinis popierius. Didelis spalvų pasirinkimas (yra net blizgantis), puiki tekstūra ir matmenų tinklelis.
Švitrinis popierius. Dirbti su juo lengva ir įdomu, tačiau geriau rinktis mažo grūdėtumo popierių.

Geriausi popieriaus tiekėjai yra:

Winsor
Derwent;
Clairefontaine.

Užsisakant popierių internetu reikia būti atsargiems. Būtinai patikrinkite spalvas.

palaiko

Jau išmokome pagrindinius dalykus ir instrukcijas, kaip piešti sausomis pastelėmis. Belieka nuspręsti, kaip pieš. Kai kurie nori sėdėti, kiti stovėti. Tai priklauso nuo jūsų, bet dabar mes jums pasakysime pagrindinius drobės atramų taškus

bet kurioje padėtyje:

Lentelė. Galite piešti ant stalo. Prieš pradėdami dirbti, būtinai uždenkite stalo paviršių. Trupiniai gali jį nudažyti.
Molbertas. Idealiai tinka darbui stovint. Svarbiausia yra tvirtai pritvirtinti drobę prie pagrindo.

Siena. Patogu piešti ir stovint ant sienos, bet būtinai reikia ką nors paguldyti. Drobę prie sienos geriau pritvirtinti maskavimo juosta, prie pačių kraštų, kad nesugadintumėte. Neigiama yra tai, kad nesvarbu, kaip kruopščiai piešiate, siena galiausiai vis tiek tampa nešvari.

Transportavimas ir sandėliavimas

Jei piešėte ne namuose, pavyzdžiui, gamtoje, kyla klausimas, kaip tinkamai parsinešti paveikslą namo. Norėdami tai padaryti, mums reikia storo stumdomo popieriaus. Taip pat galite juos laikyti namuose, tiesiog perkeldami darbą naudodami šį popierių.

Gražiausius piešinius verta laikyti rėmelyje. Šis saugojimo būdas turi savo ypatybes. Net ir baigus tapyti, laikui bėgant nuo jo gali nukristi dulkės.

Prieš dengdami stiklą, apribokite paveikslą iki rėmelių, palikdami nedidelį atstumą nuo paties paveikslo.

Tokiu paprastu būdu išsaugosite nuotrauką ir išlaikysite tvarkingą išvaizdą.

Apibendrinant

Piešimas pastelėmis yra malonus, jaudinantis ir įdomus užsiėmimas. Baigus darbą nereikia laukti, kol išdžius. Ji pasiruošusi pasirodymui. Laikydamiesi paprastų taisyklių, ilgą laiką galite išlaikyti paveikslėlį originalioje formoje.

Kūrybiškumui naudokite visas pasteles, eksperimentuokite su drobėmis ir gausite labai ryškius ir gražius paveikslus.