Populiarios roko grupės 70 80. Devintojo dešimtmečio užsienio roko grupės
80-ieji tapo „Naujosios bangos“ era - kai pasirodė įvairūs roko muzikos žanrai. Šiandien rokas vis dar populiarus visame pasaulyje. Jo klauso ir suaugusieji, ir paaugliai. Beveik prieš 40 metų pasirodę hitai tebėra mylimi ir užima svarbią vietą kone kiekvieno žmogaus sieloje. Rokas niekada nemirs. Jūsų dėmesiui pristatome 13 geriausių grupių, padovanojusių mūsų pasauliui nuostabią muziką.
1. Kelionė
Journey yra amerikiečių roko grupė, kurią 1973 m. subūrė buvę Santanos nariai. 1978–1987 metais grupė pardavė 80 milijonų savo albumų kopijų visame pasaulyje. Sėkmingiausi „Journey“ albumai yra „Escape“ (1981) ir „Frontiers“ (1983). O žinomiausias, daugeliui pažįstamas hitas – „Don't Stop Believin“ 1981 m.
2. Metallica
Metallica yra amerikiečių metalo grupė, susikūrusi 1981 m. Ši grupė išgarsėjo 1983 m., išleidusi pirmąjį albumą „Kill 'Em All“. Garsiausi jų hitai „Kam skambina varpas“ ir „Lėlių meistras“ amžiams išliks mūsų širdyse.
3. Gydymas
The Cure yra britų roko grupė, susikūrusi 1976 m. Visą gyvavimo laiką grupės nariai nuolat keitėsi ir vieninteliu nuolatiniu grupės nariu liko tik lyderis Robertas Smithas. Žymiausi šios britų grupės singlai yra „Just Like Heaven“ (1987), „Friday I'm in Love“ (1992) ir „Love song“ (1989).
4. Bon Jovi
Bon Jovi yra amerikiečių roko grupė, susikūrusi 1983 m. Devintajame dešimtmetyje šios grupės hitai skambėjo kiekviename Amerikos bare. Grupė sulaukė pasaulinio populiarumo po trečiojo albumo „Slippery When Wet“ išleidimo 1986 m.
5. Užsienietis
Foreigner yra amerikiečių roko grupė, susikūrusi 1976 m. Kai kurie iš geriausių šios grupės hitų susprogdino 80-uosius. Tarp jų buvo „Skubi“ (1981 m.) ir „Laukiu tokios merginos kaip tu“ (1981 m.). Sėkmingiausias jų singlas pasirodė 1984 m. pavadinimu „Aš noriu žinoti, kas yra meilė“.
6. Depeche Mode
Depeche Mode yra britų elektroninio roko grupė, susikūrusi 1980 m. Tai viena sėkmingiausių grupių pasaulyje. Sunku nustatyti geriausius ir populiariausius šios grupės hitus, bet vis tiek čia išskirsime nuostabias dainas: „Never Let Me Down Again“ (1987), „Stripped“ (1986), „Just Can't Get“. Užteks“ (1981).
7. Duranas Duranas
Duran Duran yra britų pop roko grupė, susikūrusi 1978 m. Grupė išgarsėjo ne tik įsimintinais singlais („Hungry Like The Wolf“ (1982) ir „The Wild Boys“ (1984)), bet ir prieštaringai vertinamais muzikiniais klipais, pasirodžiusiais MTV devintojo dešimtmečio pradžioje.
8. Def Leppard
Def Leppard yra britų roko grupė, susikūrusi 1977 m. Grupė išpopuliarėjo 1983 – 1989 metais, kai buvo išleisti platininiai albumai „Pyromania“ (1983) ir „Hysteria“ (1987). Sėkmingiausi singlai per visą jų karjerą yra „Love Bites“ (1987), „Pour Some Sugar On Me“ (1987), „Armageddon It“ (1987).
9. Guns N' Roses
Guns N' Roses yra amerikiečių hard rock grupė, susikūrusi 1985 m. Grupė išpopuliarėjo po to, kai 1987 metais išleido albumą „Appetite for Destruction“. Didžiausi visame pasaulyje jų hitai yra „Sweet Child O' Mine“ (1987), „Welcome to the Jungle“ (1987), „Rojaus miestas“ (1987).
10.AC/DC
AC/DC yra Australijos roko grupė, susikūrusi 1973 m. Nepaisant to, kad grupė pasirodė aštuntajame dešimtmetyje, ji išpopuliarėjo tik 1980 metais, kai buvo išleistas vienas geriausiai parduodamų albumų „Back in Black“. AC/DC yra sėkmingiausia ir garsiausia roko grupė pasaulyje.
11. U2
U2 yra airių roko grupė, kurią 1976 m. įkūrė paaugliai muzikantai. Po ketverių metų jie išleido debiutinį albumą „Boy“. Tačiau pasaulinė šlovė ir pripažinimas atnešė jiems albumą „The Joshua Tree“ (1987), kuris yra vienas didžiausių roko albumų.
12. Policija
The Police yra britų roko grupė, susikūrusi 1977 m. Grupė išgarsėjo visame pasaulyje devintojo dešimtmečio pradžioje, o jų albumas „Synchrocity“ (1983) pasiekė pirmąją vietą JK ir JAV topuose. Grupė iširo 1984 m., tačiau prieš tai jiems pavyko padovanoti pasauliui tokius nuostabius hitus kaip „Every Breath You Take“ (1983) ir „Don“ t Stand So Close to Me“ (1980).
13. Karalienė
Queen yra britų roko grupė, susikūrusi 1970 m. Ši grupė tapo viena sėkmingiausių grupių roko muzikos istorijoje. Ji išgarsėjo aštuntojo dešimtmečio viduryje, tačiau 80-ųjų pradžioje grupė pelnė pasaulinę šlovę, kai buvo išleistas filmas „The Game“ (1980) ir toks puikus hitas kaip „Another One Bites the Dust“ (1980).
JAV sunkiojo roko grupė. 1974 m. grupės „Get Your Wings“ albumas buvo parduotas daugiau nei trys milijonai įrašų. Iki dešimtmečio pabaigos komanda buvo viena iš geriausių atlikėjų penketuko, populiariausia visame pasaulyje.
Van Halenas
Dar viena užsienio komanda, kuri atliko hard rock. Virtuoziškas gitarų duetas pavertė grupę klasika, o gitaros mylėtojai jų pasirodymą iki šiol laiko nepasiekiamu kanonu.
variklio galvutė
Roko grupė iš JK, įkurta 70-ųjų pabaigoje. Šios grupės kūryboje organiškai susiliejo hard rock ir proto-thrash elementai. Garsiausia kompozicija yra No Sleep "til Hammersmith".
Legendinė anglų grupė, savo karjerą pradėjusi aštuntajame dešimtmetyje. „Queen“ dešimtmečius išliko savo žaidimo viršūnėje. Šios komandos sėkmės komponentai – nuostabūs pagrindinio dainininko Freddie Mercury vokaliniai duomenys ir puiki muzika. Kaip rodo informaciniai leidiniai, absoliučiai visi Queen albumai tapo platininiais.
Uriah Heep
Ši grupė instrumentinius solo sujungė su hard rock elementais. Pagrindinis hitas yra „Lady in Black“.
Led Zeppelin
Kultinė septintojo ir devintojo dešimtmečio grupė, grojusi hard rock. Būtent „Led Zeppelin“ muzikantus galima vadinti sunkiojo metalo stiliaus pradininkais. Kūrybiškumas pasižymi galingu vokalu kartu su sunkiu muzikiniu akompanimentu.
Būtent „Deep Purple“ muzikantai vadinami hard rock įkūrėjais.
Kita legendinė roko grupė iš Niujorko, kurią daugelis prisimena dėl savo iššaukiančių sceninių įvaizdžių, įskaitant makiažą, ir tradicinių pirotechnikos pasirodymų pasirodymams. Didžiausi Kiss hitai yra „Detroit Rock City“, „Strutter“, „Rock and Roll All Night“.
Grupė iš Australijos savo kūryboje derino sunkų roką ir rokenrolą. Garsiausias AC/DC singlas yra Highway to Hell.
Pink Floyd
Pink Floyd – kultinė britų muzikinė grupė, kurios dainas galima vadinti kartos simboliu. Nuo 1973 m. kiekvienas naujas Pink Floyd albumas yra topų viršūnėje. Didžiausią šlovę grupei atnešęs albumas buvo „The Wall“.
Tarp pasaulinio roko legendų buvo tokios grupės kaip Scorpions, Sex Pistols, U2, Metallica, Red Hot Chili Peppers, Nirvana.
Tamsiai violetinė
Ši anglų grupė tapo viena iš pasaulinio roko legendų. 1970 metais jie išgarsėjo roko operos „Jėzus Kristus Superžvaigždė“ dėka. Pagrindiniai hitai – Smoke On The Water, Gettin „Tighter.
70-ųjų roko radijas – klausykite žinomų ir žinomų roko dainų internetinio radijo eteryje. Klausykitės sunkiojo ir klasikinio bei psichodelinio roko melodijų. Puikus akustinių ir elektrinių instrumentų (gitarų) skambesys garsiausių roko hitų melodijose, instrumentinė muzika ir vokalinis dainų atlikimas.
Rokas 70 – auksiniai hitai, geriausios aštuntojo dešimtmečio dainos ir roko kompozicijos.
Gražiausios melodijos ir harmonijos pateikiamos radijo stoties rotacijoje, skirtoje klausytis visą parą 24 valandas per parą.Aukso era – 70-ųjų roko muzika
Geriausios grupės, atlikėjai grojo ir buvo populiarūs aštuntajame dešimtmetyje:
Led Zeppelin 1968-1980 mPink Floyd 1965–2014 m
„The Rolling Stones“ nuo 1962 m
„The Beatles“ 1960–1970 m
Karalienė nuo 1970 m
Aerosmith nuo 1970 m
Black Sabbath nuo 1968 m
Deep Purple nuo 1968 m
Kas nuo 1964 m
Taip nuo 1968 m
AC/DC nuo 1973 m
Ereliai 1971 - 2016 m
Lynyrd Skynyrd nuo 1964 m
Skubėjimas nuo 1968 m
Kelionė nuo 1973 m
Bučinys nuo 1973 m
„Fleetwood Mac“ nuo 1967 m
„Allman Brothers Band“ nuo 1969 m
Blue Öyster Cult nuo 1967 m
Ramonesas 1974–1996 m
Jethro Tull 1963–2011 m
Genesis nuo 1966 m
Sekso pistoletai 1975–1978 m
Susidūrimas 1976–1986 m
Kanzasas nuo 1970 m
Grateful Dead 1965–2015
ZZ Top nuo 1969 m
Van Halenas nuo 1972 m
Durys 1965–2016 m
Creedence Clearwater Revival 1967–1972 m
Thin Lizzy nuo 1969 m
Elektrinių šviesų orkestras nuo 1970 m
Uriah Heep nuo 1967 m
Broliai Doobie nuo 1970 m
Emersonas, Palmerio ežeras nuo 1970 m
Blondinė nuo 1974 m
King Crimson nuo 1968 m
Styx nuo 1970 m
Roxy muzika nuo 1971 m
Supertrampas nuo 1969 m
T. Reksas 1967 - 1977 m
Kinksai 1963–1996 m
„The Moody Blues“ nuo 1964 m
Steve Miller Band nuo 1967 m
Pigus triukas nuo 1973 m
Steely Dan nuo 1972 m
Užsienietis nuo 1976 m
Saldus 1968 - 1997 m
Mott the Hoople 1969–2013 m
Grand Funk Railroad nuo 1969 m
Slade 1964 - 1992 m
Automobiliai 1976-1988 m
Radijas internete „Rokas 70“ nemokamai klausosi aštuntojo dešimtmečio dainų. Geriausia roko muzika dabar skamba gyvai ir puikia garso kokybe 320 kb/s. Atnaujinimo data: 2019-07-08 70-ųjų radijo roko ROCKRADIO muzika
Šiandien yra kovo 8-oji, o šį įrašą skiriame praėjusio amžiaus 70-80-ųjų roko divoms, palikusioms neišdildomą pėdsaką roko muzikos istorijoje.
Suzi Quatro (Suzi Quatro) yra amerikiečių roko dainininkė, dainų autorė, muzikantė, įrašų prodiuserė, aktorė ir radijo laidų vedėja.
Suzy Kay Quatro (pilnas vardas – Susan Kay Quatronella) gimė 1950 m. birželio 3 d. Detroite džiazo muzikantės Art Quatro, italės amerikietės ir vengrės Helen Sanislay šeimoje. Būdama aštuonerių ji jau dalyvavo džiazo grupės „Art Quatro Trio“ pasirodymuose.
Vaikystėje mergina išmoko groti pianinu, tačiau būdama 14 metų susidomėjo rokenrolu ir kartu su seserimis subūrė grupę „The Pleasure Seekers“. Grupė gyvavo apie penkerius metus, sugebėjo išleisti keletą singlų ir net lankėsi koncertuose Vietname. Po to, kai „The Pleasure Seekers“ išsiskyrė, Suzy atsidūrė kitoje mergaičių komandoje „Cradle“. 1971 m., kai Cradle žaidė Detroito klube, britų prodiuseris Mickey Most pastebėjo Quatro.
Jis pasiūlė Suzy ir, pasirašęs su ja sutartį, išvežė merginą į Angliją. Pirmasis singlas „Rolling stone“, kurio autorystė priklausė pačiai Cuatro, didelio įspūdžio visuomenei nepaliko. Tik Portugalijoje šis diskas per stebuklą buvo pirmoje vietoje.
Ateityje Mostas nusprendė apsaugoti savo palatą nuo nesėkmių ir į reikalą pritraukė hitų kūrėjų tandemą Chinn-Chapman. Rezultatas netruko laukti, o antrasis Quatro singlas „Can the can“ atsidūrė Australijos, Japonijos ir daugelio Europos (įskaitant Didžiosios Britanijos) topų viršūnėje. Pirmasis Suzy pasirodymas „Top of the pops“ buvo įsimintinas – maža, visiškai juoda oda, šviesiaplaukė mergina lengvai valdė bosinę gitarą, kuri savo dydžiu buvo tik šiek tiek prastesnė už jos savininkę.
Laikui bėgant Suzi Quatro jau tapo pripažinta dainininke, turinčia tarptautinį vardą ir „kietojo roko primadonos“ reputaciją. Jai pavyko iki galo įrodyti, kad smulkutė ir trapi mergina gali būti ne tik gera dainininkė ir surengti ryškius scenos šou, bet ir sėkmingai susidoroti su bosininkės vaidmeniu, kuri gana adekvačiai dirba pagal savo stilių.
Aštuntajame dešimtmetyje Quattro mėgavosi nuolatine sėkme, o jos hitų srautas atrodė neišsemiamas. 1977 metais Suzy nuotrauka pasirodė žurnalo „Rolling Stone“ viršelyje, o tuo pat metu dainininkei buvo pasiūlyta vaidinti filmuose. Tačiau suvaidinusi keliuose komedijos „Laimingos dienos“ epizoduose, Suzi Quatro nusprendė grįžti į muzikos verslą.
1978 metais Susie ištekėjo už ją lydėjusios grupės gitaristo Leno Tucky. 1982 metais jie susilaukė dukters, tačiau dar būdama nėščia Quatro spėjo įrašyti albumą „Pagrindinė atrakcija“. Motinystė neprivertė Suzy mesti gastroles ir net po antrojo vaiko gimimo Cuatro sėkmingai surengė pasaulinį turą.
Devintojo dešimtmečio pradžioje dainininkas išsiskyrė ir toliau bendradarbiavo su Mike'u Chapmanu, išleisdamas įrašus savo „Dreamland“ leidykloje. Tačiau hitų srautas pastebimai nuslūgo, o Suzy bandė rasti išeitį kituose projektuose. Ji dirbo televizijoje ir, rekomendavus Andrew Lloydui Webberiui, tapo miuziklo „Annie get your gun“ nare.
Tik po ilgos pertraukos, 1990 m., buvo išleistas naujas Suzi Quatro albumas „Oh Suzi Q“. Sunkiausi metai Suzy buvo 1992-ieji: ji išgyveno motinos mirtį ir skyrybas. Nepaisant to, dainininkės rokenrolo dvasia nepalūžo ir jau 1993 metais ji atnaujino pasirodymus, pradėdama gastroliu po Australiją. Vėlesniais metais Quatro reguliariai gastroliavo ir, nors beveik neturėjo jokios naujos medžiagos, publika visada su malonumu klausėsi senų jos hitų.
2006-aisiais Suzy išleido netikėtai galingą albumą „Back To The Drive“, kuriame jai akomponuoja grupės „The Sweet“ muzikantai, kaip tik tuo momentu likusi be bosininko. Programos pavadinimo numerį parašė Mike'as Chapmanas, senasis Suzy ir grupės Sweet prodiuseris.
Joan Jett (Joan Marie Larkin) Ji gimė 1958 m. rugsėjo 22 d. Filadelfijoje, Pensilvanijoje. Kai mergaitei buvo 12 metų, jos šeima persikėlė į Los Andželą. Po trejų metų, paveikta Suzi Quatro darbo, Joan subūrė savo pirmąją grupę, pavadintą Runaways.
Ši pirmoji mergaičių rokenrolo grupė buvo labai populiari tiek Amerikoje, tiek užsienyje. Tačiau 1979 metais grupė iširo, o Joan išvyko į Angliją pradėti solinės karjeros. Ten ji kartu su Paulu Cooku ir Steve'u Jonesu įrašė tris dainas, iš kurių dvi pateko į singlą, išleistą tik Olandijoje.
Grįžusi į Ameriką, Jett prodiusavo debiutinį pankų grupės „Germs“ albumą, taip pat vaidino filme „We're all crazy now“, kuriame vaidino pati. Paveikslas taip ir nepasirodė, tačiau filmavimo metu Joana susipažino su jos vadybininku tapusiu Kenny Laguna, su kuriuo užmezgė ilgalaikę partnerystę.
1980 m., vadovaujant Lagunai, buvo įrašytas debiutinis albumas „Joan Jett“, kuriame, be naujos medžiagos, buvo kūriniai iš olandiško singlo. Bandydami prijungti savo atžalas prie kokios nors įrašų kompanijos, Joan ir Kenny gavo 23 atsisakymus, tačiau Joan Jett vis dėlto pasirodė.
Prieš įrašydama antrąjį įrašą, Joan, padedama Kenny, įdarbino lydinčią The Blackhearts grupę. Su šiais muzikantais surengusi visą turą, Jett išleido populiariausią savo albumą „I love rock'n'roll“, kuris pateko į Amerikos Top 5. Titulinis šio disko kūrinys („Arrows“ viršelis) užėmė aukščiausią vietą. „Billboard“ topuose ir praleido septynias savaites.
Siekdama persekioti, Joan pataikė salvę į 20 geriausių su dviem hitais „Crimson and Clover“ ir „Do you wanna touch me (Oh yeah)“. Trečiasis albumas nesunkiai pasiekė aukso ženklą, tačiau nebeturėjo tokio populiarumo kaip „I love rock'n'roll“. Nuo tada Jett su įvairia sėkme leidžia įrašus, o geriausia, kad ji gavo kitų žmonių kūrinius.
Lygiagrečiai su muzikine karjera Joana nepraleido progos vaidinti filmuose. Žymiausi jos darbai šioje srityje – filmai „Dienos šviesa“ ir „Boogie boy“. Jett taip pat dirbo prodiuseriu, dirbdamas su tokiomis komandomis kaip „Circus Lupus“ ir „Bikini kill“.
Joan Jett muzikiniai nuopelnai buvo įvertinti 90-ųjų pradžioje, kai daugelis riot grrrl feministinio judėjimo atstovų buvusį Runaways solistą pradėjo vadinti savo įkvėpimu.
Lita Ford (Carmelita Rosanna Ford) gimė 1958 metų rugsėjo 19 dieną Londone. Gitara Lita pradėjo mokytis būdama vos 11 metų. Po dvejų metų ji jau taip gerai žinojo šį instrumentą, kad be vargo galėjo groti dainas iš Jimi Hendrix repertuaro „Deep purple“ ir „Black Sabbath“.
Lita, kaip ir Joan Jett, ugnies krikštą gavo merginų grupės „Runaways“ gretose, gyvavusios iki 1979 m. Po grupės iširimo Fordas beveik dingo iš scenos ir ilgą laiką praktiškai nežaidė. Laimei, ji susitiko su Eddie Van Halenu, kuris įtikino gitaristą nelaidoti savo talento į žemę ir pradėti solinę karjerą.
1983 m. Ford pasirašė sutartį su Mercury Records ir debiutavo su albumu „Out for Blood“. Iš pradžių kompanija nenorėjo leisti plokštelės su Litos atvaizdu su kruvina gitara, tačiau vėliau kūrinys buvo suredaguotas, diskas išleistas.
Todėl buvo tikimasi, kad įrašas bus komercinė nesėkmė, galinti išbalansuoti bet kurį muzikantą. Tačiau Lita pasirodė esąs kietas riešutėlis ir kitais metais grįžo su „Dancin' on the Edge“. Šis leidimas buvo labai sėkmingas Anglijoje ir Ford galėjo surengti pirmąjį turą.
Kitus trejus metus gitaristė praleido mintyse, o kai ruošėsi išleisti kitą albumą, paaiškėjo, kad Mercury ja prarado bet kokį susidomėjimą, o juodai vilkėjusi Bride liko neišleista. Išsilaisvinusi iš nelemtos sutarties Lita pasamdė Sharon Stone vadybininke ir su jos pagalba pasirašė sutartį su RCA Records.
Naujasis aljansas pasirodė sėkmingesnis ir pirmasis albumas „Lita“ pakilo į 29 „Billboard“ eilutę. Albumo sėkmę atnešė dainos „Kiss me deadly“ ir „Close my eyes forever“. Ilgai užsispyrusi Amerika pagaliau priėmė Litą Fordą ir atvėrė jai kelią į pagrindines gastroles kartu su Poison ir Bon Jovi.
1990 m. išleistas diskas, nepaisant įdomaus Alice Cooper perdirbinio „Tik moterys kraujuoja“ ir padoraus titulinio kūrinio, nepasiekė „Litos“ sėkmės. Ta pati istorija pasikartojo ir su „Dangerous curves“, kuris tapo labiausiai neįvertintu Litos Ford albumu.
Tuo tarpu gitaristas pamažu pradėjo vaidinti filmuose, tačiau 1992 metais RCA rinkai išmetė kolekciją The best of Lita Ford, o Litą teko atitraukti iš Amerikos-Australijos turo.
1994 m., po audringų romanų su Motley Crue Nikki Sixx, Black Sabbath dainininku Tommy Iommi ir vedybų su W.A.S.P. Chrisu Holmesu, Fordas susituokė su buvusiu Nitro dainininku Jimu Gillette'u.
Netrukus po to buvo išleistas kitas albumas „Black“, kurio skambesys buvo grubus, palyginti su ankstesniais leidimais. Tačiau tai nebuvo vienintelis skirtumas – Lita nustojo dainuoti apie seksą ir rokenrolą ir pasuko jaunimo smurto tema.
1997 metais Jimas ir Lita susilaukė vaiko, o nauja mama pasinėrė į buities darbus. Muzika jai nublanko į antrą planą, bet 2000 m. Ford vis tiek rado laiko įrašyti didžiausių hitų gyvo garso albumą.
Tačiau 2009-aisiais Lita vis tiek nusprendžia grįžti į sceną ir įrašo naują albumą „Wicked Wonderland“. Albumas sulaukia daugiausia neigiamų atsiliepimų, susijusių su muzikinio stiliaus kaita – jei senieji albumai buvo įrašyti hard rock ir heavy metal dvasia, tai naujajam Litoy pasirinktas alternatyvaus metalo stilius.
2012 metais Lita išleido dar vieną, paskutinį šiandienai albumą – „Livin' like a Runaway“, atliktą tradiciniu stiliumi.
Doro Pešas (Dorotėja Pesch) pagrįstai laikomas pirmaujančiu Vokietijos sunkiojo metalo atstovu.
Doro gimė 1964 m. birželio 3 d. Diuseldorfe, Vokietijoje. Sunkiąja muzika ji susidomėjo būdama 16 metų, o baigusi mokyklą vadovavo vėliau labai populiariai grupei „Warlock“. Kai komanda iširo, Doro pradėjo solinę karjerą ir surengė savo vardu pavadintą projektą.
Prie Doro prisijungė gitaristas Johnas Devinas, būgnininkas Bobby Rondinelli ir kitas buvęs „Warlock“ narys, bosistas Tommy Henriksenas. Pirmasis įrašas, išleistas su Doro prekės ženklu, iš pradžių buvo paruoštas ankstesnei grupei, todėl neturėjo jokių reikšmingų stiliaus skirtumų. Po „Force Majeure“ pasirodymo Peschas persikėlė į Niujorką, nusprendęs sutelkti dėmesį į Amerikos rinką.
Antrąjį Doro opusą prodiusavo pats Gene Simmons ("Bučinys"), kuris parašė porą naujų kūrinių vokiečių roko divai. Diske taip pat buvo „Bučinio“ viršelis „Only you“ ir senojo septintojo dešimtmečio hito „I had too much to dream last night“ perdirbinys, kurį sukūrė „Electric prunes“.
Doro įrašė savo trečiąjį LP, padedama gitaristų Dann Huff ("Giant") ir Michaelo Thompsono, bosisto Lee Sklar ir būgnininko Eddie Byers. Turo metu komandą papildė klavišininkas Paulas Morrisas.
Ketvirtasis albumas „Doro“ buvo sukurtas visiškai naujos grupės, o jį prodiusavo Jacques'as Ponty. Tais pačiais 1993 m., be „Angels never die“, buvo išleistas pirmasis oficialus Doro albumas paprastu pavadinimu „Live“.
Iki šiol visi diskai buvo gaminami tradicinio heavy stiliumi, tačiau 1995 metais Pesch nusprendė paeksperimentuoti su industrial. Elektronikos prikimštas „Machine II machine“ sužavėjo dainininkės gerbėjus, tačiau plokštelė patiko ne vienam. Diskas buvo noriai išparduotas, todėl po remiksų albumo „M II M“ buvo išmestas į rinką.
Po trejų metų Peshas žengė žingsnį atgal, bandydamas sujungti sunkųjį metalą ir elektroniką „Love me in black“. Be paties Doro medžiagos, įraše buvo Heart dainos „Barracuda“ koveris.
Seni Doro gerbėjai ir toliau tikėjosi, kad jos favoritas grįš prie savo šaknų, o galiausiai 2000 m. Pesch juos pradžiugino atviru metaliniu albumu „Calling the wild“. Visa elektronika buvo išmesta už borto, o klausytojai gavo didžiulį sunkios energijos užtaisą. Diske svečiuose pasirodė tokios iškilios asmenybės kaip Slash, Lemmy ir Al Pitrelli.
2002 m. buvo išleistas dar vienas Pesh ir kompanijos kūrinys pavadinimu „Fight“. Titulinis šio disko kūrinys buvo skirtas Vokietijos bokso čempionei Reginai Halmich.
Savo dvidešimties metų jubiliejų dainininkė atšventė scenoje išleisdama tiesioginį albumą su „Ostrogoth“ ir „Killer“. Nuo jos išleidimo nepraėjo mažiau nei trys mėnesiai, kai Doro prisistatė naujame vaidmenyje. Su simfoniniu orkestru ir tokiais svečiais kaip Blaze ir Udo įrašytuose „Classic Diamonds“ buvo ne tik klasika iš Warlock ir Doro repertuaro, bet ir nauja medžiaga bei visiškai originali „Breaking the law“ interpretacija.
Marie Fredriksson (Gun-Marie Fredriksson)
Gimimo data: 1958 m. gegužės 30 d. Essjö, Švedija
Aukštis: 167 cm
Plaukų spalva: Šviesūs (blondiniai), tikroji spalva - ruda
Akių spalva: ruda
Šeiminė padėtis: vedęs
Grojo su grupėmis: Strul, MaMas Barn ir solo
Pomėgiai: piešti, groti pianinu, bėgioti, žaisti ledo ritulį
Mėgstamiausias skanėstas: makaronai (kažkas panašaus į spagečius)
Mėgstamiausias gėrimas: alus
Mėgstamiausia spalva: juoda
Mėgstamiausias instrumentas: fortepijonas
Mėgstamiausios Roxette dainos: „Akvarelės lietuje“ ir „Eik miegoti“
Mėgstamiausia atostogų šalis: Švedija
Mėgstamiausias miestas: Roterdamas
Penki žodžiai apie save: draugiška, mąstanti, kukli, sąžininga ir maloni
1975 m. Marie baigė vidurinę mokyklą ir įgijo muzikinį išsilavinimą.
1984 m. ji išleido albumą „Het Vind“ (karštas vėjas), kuris sulaukė didžiulės sėkmės.
1985 m. Marie išleido savo antrąjį albumą, kuris taip pat sulaukė didžiulės sėkmės.
O 1986 metais ji jau dirbo su Peru Gessle.
Švedų grupės „Roxette“ karjera prasidėjo 1986 m., kai pirmą kartą per radiją nuskambėjo „Neverending Love“, tapusi neabejotinu Švedijos scenos hitu. Iš pradžių dainą švedų kalba parašė Per Gessle. Jis nusiuntė dainą Pernillai Wahlgren, bet ji nenorėjo jos įrašyti. Tada Peras sukūrė anglišką versiją „Neverending Love“, o EMI vykdantysis direktorius, išgirdęs dainą, pakvietė Per ir Marie ją dainuoti kartu. Ką jie padarė... Taip prasideda pasaulinio garso grupės istorija.
1986 metais buvo išleistas albumas „Aistros perlai“ (Pearls of Passion). Šis albumas buvo pašalintas iš oficialaus leidimų sąrašo, bet 1997 m. sugrįžo su papildomais kūriniais.
1987 m. vasarą Roxette surengė turą po Švediją pavadinimu „Rock Runt Riket“ (Rock the Country). Šios kelionės metu Roxette išgirdo apie 115 000 žmonių.
1988 m. vasarą Roxette pradėjo įrašinėti naują albumą Look Sharp!, kuris sulaukė neįtikėtinos sėkmės Švedijoje ir už jos ribų. Jis nebūtų buvęs pripažintas niekur užsienyje, jei vienas amerikiečių studentas nebūtų paėmęs „Look Sharp! vietinei radijo stočiai Mineapolyje. DJ'ui patiko daina „The Look“, kuri greitai išplito radijo stotyse ir netrukus apie ją sužinojo visi. Ir tada buvo išleistas singlas „The Look“, kuris tapo Nr.1.
Albumas „Look Sharp“! visame pasaulyje buvo parduotas 8 milijonų egzempliorių tiražu. Roxette pradėjo savo pirmąjį turą po Europą. Jis prasidėjo 1989 metų lapkričio 11 dieną Helsinkyje. Tai buvo Roxette debiutas užsienyje.
Dar 1987 metais Peras Gessle'as parašė dainą „It must be love“, kuri baigėsi filme „Pretty Woman“. Filmas sulaukė didžiulės sėkmės, o daina JAV užėmė 1 vietą. Garso takelis visame pasaulyje parduotas 9 mln.
1990 metų vasara. Joyride albumas buvo labai sėkmingas (10 mln. visame pasaulyje). Vaizdo klipas buvo leidžiamas 12 kartų per dieną per MTV JAV, kuris vadinamas „sunkia rotacija“.
Atėjo laikas pasauliniam turui. Vėl prasidėjo Helsinkyje. Turas vadinosi „Join The Joyride“ ir susideda iš 108 koncertų 4 žemynuose. Per ir Marie sakė, kad skalėje nuo 1 iki 10 jie atliko 11 balų pasirodymą!
Bet dabar laikas pailsėti. Sklido gandai, kad Roxette neva išsiskyrė, tačiau taip nebuvo. Galbūt gandai kilo dėl to, kad Marie buvo nėščia ir nepasirodydavo taip dažnai, kaip anksčiau.
1994 metais Roxette grįžo su nauju albumu, kuris buvo dar didesnis nei ankstesni. Jis buvo pavadintas „Avarija! Boom! sprogimas! Albumas buvo įrašytas įvairiose vietose: Londone, Stokholme ir Halmstade bei Isola di Capri, Italijoje.
Ir vėl pasaulinis turas! Dabar tai avarija! Boom! Bang! turas“. Ir, žinoma, pirmasis koncertas buvo Helsinkyje. Tačiau šios kelionės metu jie nevyko į Valstijas. Jų įrašų kompanija EMI USA nusprendė, kad turas nebus sėkmingas dėl mažo JAV parduodamų kompaktinių diskų skaičiaus.
1995 m. spalį Roxette išleido singlų ir hitų albumą Don't Bore Us – Get To The Chorus! Roxette's Greatest Hits“, kuriame yra visi 14 mega hitų ir 4 naujos dainos: „Nenoriu susižeisti“, „Birželio popietė“, „Tu manęs nesupranti“ ir „Ji čia nebegyvena“. “.
Naujasis ispaniškas albumas „Baladas en Español“ buvo baigtas 1996 m. rugpjūtį ir išleistas prieš Kalėdas. 1997 m. vasario mėn. Roxette pasirašė naują 10 metų sutartį su EMI.
Per ateinančius trejus metus apie Roxette vėl mažai girdėjosi. Tačiau daugelis žinojo, kad dirba prie naujo albumo. Apie albumą sklandė daug gandų. Kai galiausiai paaiškėjo galutinis albumo pavadinimas – Have A Nice Day, pasklido gandas, kad tai paskutinis Roxette albumas (Have A Nice Day paprastai sakoma atsisveikinus ir linkint viso ko geriausio). Net kai Peras pasakė, kad jie niekur neketina išvykti ir dar bent 10 metų leis hitus ir šedevrus, gandas visiškai neužgeso.
Albumas „Room Service“ buvo išleistas 2001 m. „Manėme, kad „Kambarių aptarnavimas“ yra geras albumo pavadinimas, nes jame skambanti muzika yra tokia, kokią norėjome. Norėjome, kad muzika sužadintų žmonių mintis, užpildytų erdvę, todėl pavadinimas mums atrodo labai tinkamas... Jis siūlo šaunų vaizdo įrašą, šaunų albumą ir apskritai tai tiesiog šauni frazė.
2001 m. lapkričio 7 d. Roxette grupė atvyko į Maskvą ir koncertavo Olimpiysky.
Annie Lennox (Annie Lennox)– Škotijos dainininkė, kompozitorė ir dainų autorė, viena garsiausių XX amžiaus pabaigos – XXI amžiaus pradžios roko muzikos moterų.
Annie Lennox gimė 1954 m. gruodžio 25 d. Aberdyne, Škotijoje, Jungtinėje Karalystėje.
Tėvai atpažino jaunąją Annie ypač gabių vaikų mokykloje, po kurios ji išvyko į Londoną įgyti profesionalaus muzikinio išsilavinimo.
Annie įstojo į Karališkąją muzikos akademiją, kur sustojo likus kelioms savaitėms iki studijų baigimo.
Ji pradėjo dirbti padavėja, kol 1977 metais vienas pažįstamas supažindino ją su Davidu Stewartu, kuris tapo artimu Annie draugu. Kurį laiką jie palaikė romantiškus santykius, tačiau tada, kai Lennoxas ir Stewartas išsiskyrė, jie įkūrė grupę „The Tourists“. Šis projektas nesulaukė didelės komercinės sėkmės, tuo pat metu kritikai įvertino debiutinį jaunų muzikantų darbą.
1979 metais susikūrė grupė „Eurythmics“, save pozicionuojanti kaip duetas. 1980 metais buvo išleistas pirmasis dueto albumas „In The Garden“, demonstruojantis keistą elektropopo, melancholiškų dainų tekstų ir fenomenų derinį vokiečių grupės „Kraftwerk“ stiliumi. Neįtikėtini albumo pardavimai atsispindėjo muzikantuose: jie išgyveno sunkų depresijos periodą – Davidas dėl psichikos neramumų pateko į ligoninę dėl plaučių problemų, o Annie patyrė nervų priepuolį.
Sėkmė britų duetui atėjo 1983 metais su albumu „Sweet Dreams“. To paties pavadinimo singlas užkariavo Europą ir JAV: itin linksmą muzikinį serialą papildė ryškus vaizdo klipas. Annie pasirodė ant žurnalo „Rolling Stone“ viršelio. Kartu pagaliau susiformavo ir ryškus grupės stilius: Annie viešumoje pasirodė su vyriškais kostiumais, gyvi komandos pasirodymai virto kerinčiu šou.
Vėlesniais metais „Eurythmics“ duetas tapo vienu iš eros simbolių, įrašiusių dešimtis dainų, kurios tapo kultinėmis Europoje ir JAV, o tuo pačiu metu, naujosios bangos muzikos atlikėjams pasitraukus iš topų, Lennoxas ir Stewartas. sugebėjo išlaikyti lyderio pozicijas britų ir pasaulio pop-roko muzikoje.
Singlas „Put A Little Love In Your Heart“, įrašytas 1988 m., buvo pirmasis Annie Lennox solo darbas, nepaisant to, kad dainą prodiusavo Davidas Stewartas.
Iki 1990 m. grupė „Eurythmics“ iš tikrųjų nutraukė savo kūrybinę veiklą, nors nė vienas muzikantas nekalbėjo apie oficialią pertrauką. Išsiskyrimo iniciatorė buvo Lennox – ji norėjo paimti atostogas, kad susilauktų kūdikio ir pagalvotų apie tolesnės kūrybos kryptį už dueto ribų. Stewartas taip pat neprieštaravo – nuo 1990 iki 1998 metų Lennoxas ir Stewartas praktiškai nebendravo.
Jau 1992 metais Annie išleido pirmąjį solinį albumą – „Diva“. Albumas buvo šiltai sutiktas kritikų, jo pardavimai pranoko visus lūkesčius.
Po „Divos“ sėkmės Annie gavo ne vieną prestižinį muzikos apdovanojimą, o Francis Fordas Coppola pakvietė ją parašyti dainą filmui „Drakula“. Lennox darbas baigė melodingą, bet tamsų „Love Song For A Vampire“.
1995 m. buvo išleistas albumas „Medusa“, kurį sudarė žinomų praeities dainų koveriai. Geriausią rezultatą topuose pasiekė „No more „I love you’s“, įsimintinu kūriniu tapo garsioji daina „A Whiter Shade Of Pale“.
1999 m. „Eurythmics“ vėl susivienijo ir įrašė albumą „Peace“, remdama „Amnesty International“ ir „Greenpeace“. Singlas „I Saved The World Today“ pateko į geriausiųjų britų hitų parado dvidešimtuką, daina „17 Again“ – amerikiečių „Billboard Dance“. Anglų hitų parade „Peace“ užėmė ketvirtą vietą. Tačiau vėliau muzikantai vėl pabėgo.
Trečiasis Lennox solinis albumas „Bare“ buvo išleistas 2003 m. Tai buvo paženklinta ryškiu dizaino sprendimu Lennox: ji pareiškė norinti save parodyti kuo natūraliau, todėl sąmoningai atsisakė kosmetikos, makiažo ir kitų tradicinių grožio industrijos atributų. Ant disko viršelio – keturiasdešimt aštuonerių metų moters, nesigėdijančios savęs, nuotrauka. Dainos „Pavement Cracks“ ir „A Thousand Beautiful Things“ pasiekė „Billboard Dance“ topų viršūnę, o Annie albumą palaikydama gastroliavo kartu su žinomu britų dainininku Stingu.
Po metų Lennox įrašė dainą „Into The West“ „Žiedų valdovo: Karaliaus sugrįžimo“ garso takelyje. Daina Lennox gavo Akademijos apdovanojimą už geriausią filmo dainą.
2007 m. dienos šviesą išvydo jos ketvirtasis solinis albumas „Songs Of Mass Destruction“, kurio pirmasis singlas buvo labai emocinga kompozicija „Dark Road“. Antrasis albumo singlas buvo daina „Sing“, kuriai balsus atidavė garsiausi mūsų laikų dainininkai, tarp kurių – Madonna, Celine Dion, Fergie, Pink ir kt.
2010 metais buvo išleista didžiausių dainininkės hitų kolekcija „The Annie Lennox Collection“. Be senųjų, albume yra dvi naujos kompozicijos: „Shining Light“ ir „Pattern Of My Life“.
Iki šiol Annie Lennox išleido 5 studijinius albumus ir Annie Lennox kolekciją. Per savo karjerą ji laimėjo „Oskarą“, „Auksinį gaublį“, tris „Grammy“ ir rekordinius aštuonis BRIT apdovanojimus.
Annie Lennox buvo įtraukta į „Rolling Stone“ „100 geriausių visų laikų menininkų“ sąrašą. Dėl komercinės sėkmės jai buvo suteiktas „Sėkmingiausios Didžiosios Britanijos muzikantės“ titulas. Lennox yra vienas geriausiai parduodamų muzikantų, visame pasaulyje parduotas daugiau nei 80 milijonų įrašų.
Annie Lennox aktyviai dalyvauja socialinėje veikloje ir labdaringoje veikloje (kovoja už moterų, gėjų ir lesbiečių teises, už miškų išsaugojimą, prieš ŽIV epidemiją, skurdą ir kt.). Ji yra UNAIDS geros valios ambasadorė ir 2011 m. buvo apdovanota MBE.
Naudotos medžiagos iš http://motolyrics.ru
10 centimetrų kubeliu (10 cc)
10 centimetrų kubeliu (10 cc)- 70-ųjų anglų pop grupė. Žinoma kaip eksperimentinė grupė, pasiskolinanti septintojo dešimtmečio stilių ir perdaranti ją šiuolaikiškam skambesiui. Per visą dešimtmetį grupė ne kartą turėjo pasaulinių hitų. Žymiausios grupės dainos: „Donna“, „Guminės kulkos“, „Aš neįsimylėjau“ ir kt.
ABBA (ABBA)
ABBA (ABBA) – legendinė septintojo dešimtmečio švedų pop grupė. Sėkmingiausia grupė Europoje. Nuo 1973 metų ir dainos „Waterloo“ grupė nuolat laikosi pasaulio topų viršūnėse. Sunku nustatyti garsiausią dainą, nes tiek daug dainų vis dar labai populiarios.
Skaitykite daugiau naujoje svetainėje
Arabeskas
Arabesque – 70-ųjų pabaigos vokiečių merginų pop grupė. Dėl tų metų merginų grupių mados tendencijos ir po hito „Hello Mr. Monkey“ įrašymo 1977 m., grupė tapo žinoma Europoje.
Šviesiaplaukė
Blondie (Blondie) – 70-ųjų pabaigos pop grupė iš JAV. Ryškus ir įsimintinas grupės solistės pasirodymas bei proveržio pirmasis albumas „Parallel Lines (Parallel Lines)“ 1978 metais pakėlė grupės reitingą į pirmąją Amerikos muzikos topų eilutę. Žymiausi hitai: „Call me (Call Me)“ ir „Heart in a glass (Heart of Glass)“.
Amerika (Amerika)
Amerika (Amerika) - 70-ųjų amerikiečių pop grupė, dirbanti folk-pop stiliumi. Jie išpopuliarėjo tik po 1 metų, po pirmojo savo albumo išleidimo. Didžiausi grupės hitai – „Arklys be vardo“ ir „Sesuo auksiniai plaukai“.
Bee Gees (Bee Gees)
Bee Gees – labai populiari 70-ųjų anglų pop grupė. Po susikūrimo grupė dirbo roko stiliumi, tačiau tik aštuntojo dešimtmečio viduryje pakeitusi kryptį į šokių muziką, grupė tikrai išgarsėjo visame pasaulyje. Didžiausi grupės hitai: "Stayin' Alive", "You Should Be Dancing" ir daugelis kitų.
Broliai Doobie iš Dubajaus
Broliai Doobie iš Dubajaus- 70-ųjų amerikiečių pop-roko grupė. Pasaulinė šlovė atėjo tik aštuntojo dešimtmečio pabaigoje, kai buvo išleistas garsusis albumas „Minute by Minute (Minute by Minute)“ ir megahitas „Only a Fool Believes (What a Fool Believes)“, kuris buvo pripažintas geriausiu. 1979 metų daina.
Boney M (Boney M)
Boney M – labai garsi vokiečių grupė, dirbanti šiuo stiliumi diskoteka. Išpopuliarėjo 1975 m. dėl išskirtinio prodiuserio ir daugumos Frank Farian grupės super hitų autoriaus talento. Labai populiarus Rusijoje iki šiol.
Purvas
Mud – 70-ųjų anglų pop-roko grupė. Pagrindinė kūrybiškumo kryptis buvo power pop stilius, kuris buvo labai populiarus 70-ųjų pradžioje. Populiarumo viršūnė patenka į aštuntojo dešimtmečio vidurį ir išleidžiami singlai „Tigro pėdsakai (Tigro pėdos)“, „Crazy (Crazy)“ ir daugybė kitų dainų.
Guru-guru (Guru-Guru)
Guru-Guru (Guru-Guru) - vokiečių grupė, įžengusi į pasaulinę sceną 70-ųjų viduryje. Pagrindinė muzikos kryptis – kraut-rock (roko ir elektroninės šokių muzikos mišinys). Viena iš nedaugelio grupių – šimtamečiai, kurie vis dar dirba toje pačioje kompozicijoje.
Džeksonų penketas („The Jackson 5“)
Džeksonų penketas („The Jackson 5“)- 70-ųjų pop grupė iš JAV. Grupę sudarė 5 broliai. Tarp jų jauniausias buvo vėliau žinomas Michaelas Jacksonas(centre). Populiariausios grupės dainos yra „Support Me (I Want You Back)“, „The Love You Save (The Love You Save)“, „There Be Bad (I'll Be There)“ ir kitos.
Daktaras Kablys
Daktaras Kablys- JAV pop-roko grupė, kuri sulaukė pripažinimo 70-ųjų pradžioje. Išskirtiniu grupės bruožu buvo laikomi satyriniai tekstai ir teatralizuotas pasirodymas koncertuose. Jų dainos „Sylvia's Mother“ ir „The Cover Of Rolling Stone“ žinomos visame pasaulyje.
- 70-ųjų anglų pop-roko grupė. Grupės kūrybiškumo pikas – 70-ųjų vidurys. Grupė išleido daugybę albumų ir daugybę pasaulinio garso hitų, tokių kaip „Ticket to the moon (Ticket To The Moon)“ ir „Requests America (Calling America)“.
ZZ Top (ZZ Top)
ZZ Top (ZZ Top) – garsi Amerikos bliuzo grupė, išpopuliarėjusi septintajame dešimtmetyje. Išskirtinis grupės bruožas – įvaizdis (didžiulės barzdos ir kaubojiška apranga) ir sarkastiški dainų tekstai.
Karavanas
Caravan (Caravan) - anglų grupė, kuri išpopuliarėjo 70-ųjų pabaigoje. Grupę išskiria ryškus kostiumų maskaradas ir teatralizuotas pasirodymas scenoje koncertų metu. Ypač mėgstamas Rusijoje. Labai žinomi jų hitai „Samurai“, „Moscow“ ir kiti.
Sparnai
Wings (Wings) – 70-ųjų anglų pop-roko grupė – legendinio Paulo McCartney ir jo žmonos Lindos projektas. Dėl pasaulinės buvusio bitlo šlovės grupė turėjo sėkmės visą dešimtmetį.
- 70-ųjų Amerikos diskotekų grupė. Šlovė atėjo po dainos „Fatal you baby (Rock Your Baby)“ įrašymo 1974 m. Jų dainos tikrai skambėjo diskotekose ir buvo labai populiarios.
Galbūt (gali)
Galbūt (Can) – septintojo dešimtmečio vokiečių pop roko grupė. Ji dirbo kraut-rock ir eksperimentinio roko stiliais. Labai didelis vaidmuo teko solo klavišiniais instrumentais. Grupės populiarumo viršūnė patenka į 70-ųjų pradžią, kai prie grupės prisijungia japonų solistas Kenji Suzuki. Žinomiausi grupės hitai: „Vitamin C“, „Spoon“ ir „I Want More“. Grupė yra viena iš elektroninės muzikos pirmtakų.
Roxy muzika
Roxy muzika- 70-ųjų anglų pop-rock grupė, dirbanti art-rock stiliumi (Gryna muzika ir vokalas. Pagrindinis muzikos instrumentas – sintezatorius). Šlovė grupei atiteko po hito „Virginia Plain“ įrašymo, kuris iškart pakilo į 4 vietą Anglijos topuose 1972 m. Žinomiausias grupės hitas – „Love Is the Drug“.
Ereliai
„The Eagles“ yra septintojo dešimtmečio amerikiečių pop-roko grupė, sujungusi kantri, pop ir švelnųjį roką. Viena sėkmingiausių 70-ųjų ir 80-ųjų grupių. Grupė išleido daugybę hitų, kurie užėmė viršūnes abiejose Atlanto pusėse. Trečia pasaulyje pagal komercinę sėkmę. Žymiausi hitai „Hotel California (Hotel California)“, „Witchy Woman“ ir daugelis kitų.
Dailidės
Carpenters (Carpenters) – labai garsus 70-ųjų amerikiečių duetas, kurį sudaro sesuo ir brolis Carpenters. Melodingos ir sielos kupinos dueto dainos labai skyrėsi nuo madingos, tuo metu sunkios ir iššaukiančios muzikos. Garsiausios dueto dainos yra: „Yesterday again“ ir „It take a lot to be closer to you (They long to be Close to you)“
Pulsuojantis Gristle
Pulsuojantis Gristle- 70-ųjų anglų pop grupė, padėjusi pagrindą industrinio stiliaus raidai. Sudėtingos muzikinės partijos klaviatūromis ir įvairios specialybės. 70-ųjų viduryje efektai greitai išpopuliarėjo tarp žmonių. Jų iššaukiantys ir provokuojantys tekstai sukėlė įnirtingą tų laikų kritikų protestą, o tai suteikė grupei dar daugiau populiarumo.
Elektrinė (Kraftwerk)
Elektrinė (Kraftwerk)– 70-ųjų vokiečių muzikos grupė, labai daug prisidėjusi prie elektropop ir technopop stilių kūrimo. Pirmasis, kuris naudoja balso moduliavimą per sintezatorių. Ypatingų dalykų gausa efektai koncertuose suteikė grupės pasirodymams ypatingą skonį. Žymiausios grupės kompozicijos: „The Robots“ ir „Tour de France“.
Faustas
Faust (Faust) - 70-ųjų vokiečių grupė, dirbanti kraut-roko stiliumi. Grupė tapo vokiškojo kraut personifikacija visame pasaulyje. Grupė išgarsėjo tik praėjus 5 metams nuo sukūrimo, nes kraut roko nišoje buvo itin daug konkurencijos. Tačiau aštuntojo dešimtmečio viduryje ji gavo Vokietijos roko legendos statusą.
„Fleetwood Mac“.
„Fleetwood Mac“.- Garsi anglo-amerikiečių pop grupė 70–90 m. Pasaulinė šlovė grupė išgarsėjo aštuntojo dešimtmečio viduryje, įrašius proveržio albumą „Fleetwood Mac“. Žymiausi komandos hitai: „Rhiannon“, „Dreams“, „Don't Stop“ ir daugelis kitų.
duona
Bread – septintojo dešimtmečio amerikiečių minkštojo roko grupė. Jie grojo roko stiliumi, besiribojančiu su šokių muzika. Pirmoji sėkmė atėjo po pasaulinio pripažinimo sulaukusių hitų „Baby I“ m A Want You“, „Everything I Own“ ir „Guitar Man“ išleidimo.