olimpiada, naudojant muzikines kompiuterines technologijas. Muzikiniai žaidimai naudojant informacines kompiuterines technologijas

2017 m. rugsėjo 1 d. admin

Šaimukhambetova Bakytgul Temirlanovna

„Kurti – gyventi du kartus“

Tikslas: IKT naudojimas muzikos pamokose gali žymiai padidinti ugdymo efektyvumą. Mokytojas muzikos pamokose turi sudaryti visas sąlygas kūrybiškam ugdymui, pasitelkdamas informacines ir komunikacines technologijas muzikos pamokų organizavime kaip būdą tobulinti mokytojo profesinius įgūdžius ir ugdyti mokinių motyvaciją bei aktyvumą.

Užduotys:

  1. priartinti pamoką prie šiuolaikinio vaiko pasaulėžiūros, nes jis daugiau žiūri ir klauso, nei skaito ir kalba; mieliau naudojasi informacija, gauta techninėmis priemonėmis.
  2. Nustatyti būdus, kaip pagerinti ugdymo proceso efektyvumą ir efektyvumą naudojant IKT muzikos pamokose

Įvadas

Straipsnyje atskleidžiamos aktualios šiuolaikinio bendrojo muzikinio ugdymo problemos. Nagrinėjami muzikos-kompiuterinių technologijų, kaip mokinio kompetencijomis grįstos asmenybės formavimo būdo, naudojimo ypatumai. .

Muzikos mokytojo profesija man patinka, nes mokytojas turi galimybę improvizuoti, kurti, būti menininku ir atlikėju. Ir, žinoma, mokyklą laikau patikimiausia ir įdomiausia vieta muzikos pamokoms su vaikais.
Muzika mokykloje yra menas.Kiekvienoje pamokoje vaikai įgyja naujų žinių. Pažintis su kompozitoriais, žanrais, vokaliniais ir instrumentiniais kūriniais, muzikos instrumentais.

Naudoju suvokimo procesų vystymo technologiją klausantis muzikos, pavyzdžiui, identifikuojantis : žanras ženklai (maršas, šokis, daina, kui) ; ženklai stilius (liaudies - kompozitorius, senovės - šiuolaikinė, kazachų - užsienio muzika )

Klausantis muzikos išugdomos tokios savybės kaip užuojauta ir empatija.Kartu jie mokosi klausytis kūrinių, suvokdami juos kaip visumą. Jie klausosi tylėdami, apmąstydami turinį. Tuo pačiu parodydamas jautrumą, įžvalgumą, reagavimą. Dažnai žiūrėdama vaikus klausydamasi muzikos matau, kaip keičiasi jų veidai, visos emocijos ir išgyvenimai atsispindi jų mimikoje. Per meno kūrinius mokiniai susipažįsta su šalies istorija, susipažįsta su praėjusio amžiaus kompozitorių Kurmangazy, Dauletkerey, Dinos Nurpeisovos, Makhambet kūryba.

Kiekvienas darbas atspindi gyvenimą. Muzika gali įkūnyti viską, kas susiję su žmogumi: jausmus, mintis, charakterį, veiksmus, emocijas. Tas pats nutinka vaikams, kai jie pradeda analizuoti muzikinius kūrinius, juos lyginti ir tada pradeda suprasti, kad muzika yra mūsų gyvenimas! P Visų pirma, pats mokytojas turi mylėti tai, ką moko. Kūrybiškai dirbantys muzikos mokytojai nuolat jaučia poreikį atnaujinti dainų repertuarą, kuris turėtų būti prieinamas, įdomus ir jaudinantis, teiktų džiaugsmą tiek mokiniams, tiek mokytojams. Muzikos pamokoje viena pagrindinių veiklų yra dainavimas ir mano užduotis – formuoti ir lavinti dainavimo įgūdžius.

Mokydama vaikus dainuoti naudojuosi žaidimo technika. Tai įvairūs pratimai, žaidimai, skirti lavinti šnekamąjį ir dainuojamąjį kvėpavimą, onomatopoeją, kalbos pratimai ir ritminės deklamacijos (aiškus teksto ar eilių tarimas tam tikru ritmu).

Pradinėje mokykloje naudoju įvairias žaidimo formas. Tai vaidmenų žaidimai: „Vaidina dirigentą“, „Vaidina kompozitorių“, „Pasakos siužeto pastatymas“. Smulkiajai motorikai lavinti ir kaip kūno kultūros užsiėmimą naudoju muzikinius ir ritminius žaidimus, tokius kaip „Jei gyvenimas smagu, daryk tai!“, „Boogie-woogie“. Vaikai su dideliu malonumu tampa aktyviais tokios žaidimo formos kaip muzikinė pantomima: „Jūra“, „Orkestras“, „Mėgstamiausias instrumentas“ dalyviais.

Žaidimai – imitacijos„Įsivaizduokite garsą“, „Nupieškite mėgstamą garsą“, „Muzikos instrumentas“. Būtent tokioje veikloje vaikai formuoja muzikinį – perkeltinį ir kūrybinį mąstymą.

Naudotas darbe su choru kolektyvinės kūrybinės veiklos technologija. Kolektyvinė mokymosi forma klasėje sukuria sėkmės situaciją, kurios viršūnė – bendro kūrybos džiaugsmas Grupėje bet kuriam vaikui lengviau atsiverti, nes pašalinami baimės ir drovumo elementai, o aktyviai ugdomi mokinių kūrybiniai gebėjimai. Svarbiausias dalykas statant vokalą yra teisingas kvėpavimas Tiesiai iš dešinės kvėpavimas prasideda dainos atlikimas, nes tai yra atrama, ant kurios stovi visuma vokalo technika, todėl apšilimui prieš kiekvieną giesmę rekomenduoju atlikti kvėpavimo pratimus.

Pažintis su daina prasideda mokytojo demonstruojant kūrinį, kurio tikslas – sudominti vaikus siūloma daina. Pasirodymas apima trumpą įžanginį pokalbį, o vėliau mokytojo emocingas dainos atlikimas. Mokytojas turi atlikti darbą taip, kad jis patiktų vaikams.

Mokiniai turėtų mokytis nuolat girdėti muziką visos pamokos metu: ir dainuodami, ir grojant instrumentais, ir momentais, kuriems reikia daugiausiai dėmesio, susikaupimo ir psichinių jėgų įtampos, kai elgiasi kaip tikrasis klausytojas.

Pamoka paremta pačios muzikos dėsniais. Tai būtinai turi savo kulminaciją, požiūrį į jį, išvadą.

Apskritai, turinio ir formos pamoka turėtų būti kaip meno kūrinys.

Kūrybinės veiklos procese pamokoje mokiniai atlieka dramaturgų, kompozitorių, muzikantų ir orkestro dirigentų, atliekančių aktorių, „gyvo“ muzikos atlikimo klausytojų vaidmenį. Tokia vaidmeninė veiklų įvairovė padeda atskleisti kiekvieno mokinio kūrybinį potencialą, o mokytojas jį tik nukreipia ir aktyvina, kurdamas atvirumo, lengvumo, pasitikėjimo atmosferą. Kuo vyresni vaikinai, tuo drąsiau pradeda galvoti apie muziką, rūšiuoti kūrinį „lentynose“, vertindami kiekvieną muzikinės raiškos priemonę.

Vieni mano, kad muzikos pamoka yra laikoma paprasta dainavimo pamoka, kurioje vaikinai tik švaisto laiką, kad muzikos pamoka daugeliui vaikų, tėvelių, kolegų yra antraeilė, o ne prioritetinė.

Tačiau muzikos mokytoja absoliučiai kiekvieną pamoką stato taip, lyg tai būtų teatro pastatymas. Pamokoje nėra pauzių ir užduočių, kurias vaikai atlieka patys, kurių metu mokytojas gali padaryti pertraukėlę. Viena užduotis po kitos, klausimas po klausimo. Jis, kaip aktorius visos pamokos metu, vilioja vaikus į savo žaidimą, dėl to praranda daug protinių, emocinių jėgų.

Inovatyvios technologijos pradėtos naudoti visai neseniai, palyginti su Vakarais, kur tokia praktika gyvuoja jau daugiau nei 20 metų. Neišsenkamos muzikos ir kompiuterinių technologijų galimybės tiek plės, praturtins, tobulins muzikos mokymo vidurinėse mokyklose teoriją ir praktiką, tiek pagerins viso muzikinio ugdymo kokybę. Šiuo atžvilgiu atsirado naujų reikalavimų muzikos mokytojui. Dabar jis turėtų ne tik išmanyti kompiuterines technologijas, bet būti specialistu, kuris jas aktyviai naudoja, teisingai naudoja ir suvokia būtinybę jas naudoti savo darbe.
Šiuolaikinio muzikos mokytojo uždavinys – ne tik žinių, įgūdžių ir gebėjimų perdavimas, mokinių muzikinių gebėjimų ugdymas, bet ir mokiniams skiepijimas kūrybinio noro bei tobulėjimo, būtino tolimesnei saviugdai ir savirealizacijai šiuolaikinėje aplinkoje. visuomenė.
Visų pirma, mokytojas turi sudaryti visas sąlygas kūrybiniam ugdymui muzikos pamokose, tam pasitelkdamas naujas muzikos ir kompiuterines technologijas. Žinoma, tai nereiškia visiško nukrypimo nuo tradicinių formų ir metodų, anksčiau naudotų muzikos pamokose. Muzika ir kompiuterinės technologijos yra skirti palengvinti ir tobulinti muzikos mokytojo kūrybinę muzikinę veiklą, taip pat praturtinti tuos muzikos pedagogikos pasiekimus, kurie buvo sukaupti anksčiau.

IrInformacinės technologijos Ją naudoju visuose pamokos etapuose: aiškindamas naują medžiagą, tvirtindamas, kartodamas, apibendrindamas, kontroliuodamas, atliekant fizinius pratimus, taip pat užklasinėje veikloje.

Norėdami įdiegti kompiuterines technologijas į mokyklos muzikinio ugdymo procesą, muzikos mokytojui reikalingos šios techninės priemonės: kompiuteris, multimedijos projektorius, interaktyvi lenta, improvizacinės programos, visų rūšių muzikinės programos (karaokė, enciklopedijos, žinynai), sintezatorius.
Sintezatorius yra instrumentas su neribotomis elektroninėmis galimybėmis.

Pamokose naudoju mygtinius akordeoninius muzikos instrumentus, sintezatoriaus akompanimentą bei karaokės dainavimo programą Mokiniai, suvokę tą patį kūrinį skirtinguose pasirodymuose, gali atlikti lyginamąją analizę, išryškinti kiekvieno instrumento teigiamus aspektus ir privalumus. Įrašęs dainos „pagalinį takelį“ (fonograma be pagrindinės melodijos), visą savo dėmesį skiriu darbui su vaikų choru. Karaokė puikiai galės integruotis į popamokinę veiklą. Tokios aranžuotės bus puikus fonas muzikinėms scenoms, pasakoms, koncertams, muzikiniams ir ritminiams žaidimams, fizinio lavinimo minutėms. Galite sugalvoti daugybę gudrybių ir metodų, kaip panaudoti karaoke programą savo darbe, susijusiame su muzikiniu vaikų ugdymu Visuose pamokos etapuose naudoju elektroninius edukacinius išteklius: pristatymus pamokoms, loginius žaidimus, testų apvalkalus, internetinius išteklius. Gana dažnai naudoju Microsoft Power Point programos pristatymus įvairiomis temomis: „Operos istorija“, „Kazachų muzikos instrumentai“, „Simfoninio orkestro instrumentai“, kompozitorių ir dainininkų biografijos.

Muzikos pamokų vaizdo įrašymas

Neatsiejama muzikos mokymo mokykloje metodikos dalis yra nuolatinis ekrano ir garso priemonių naudojimas. Beveik nė viena pamoka nepraeina be garso įrašų (muzikos kūrinių fragmentų) ir paveikslų reprodukcijų ar žymių menininkų paveikslų fragmentų.

Viena vertus, ekrano įgarsinimo priemonės palengvina mokytojo darbą, kita vertus, neabejotinai apsunkina ir praturtina jį, daro jį kūrybiškesnį, įdomesnį, sudaro sąlygas mokytojo saviugdai ir profesiniam augimui.

Kompiuterinių technologijų atsiradimas labai išplėtė vaizdo įrašų panaudojimo galimybes mokyklose. Vaizdo įrašų fragmentas gali būti naudojamas bet kurioje pamokos dalyje

Vaizdo įrašai („Dombros kūrimas Kazachstane“, „Garsų muziejus“, „Dainuojanti nendrė“, orkestro pasirodymai, grojimas muzikos instrumentais, scenos iš baleto: „Gulbių ežeras“, „Miegančioji gražuolė“), nedideli autobiografiniai filmukai apie kūrinį kompozitorių („Musorgskis“, „Rachmaninovo portretas“), animaciniai filmai (pagal operą „Snieguolė“, „Paveikslai parodoje“, „Peras Giuntas“) kelia didelį mokinių susidomėjimą ir didina motyvaciją.

Muzikinės enciklopedijos labai padeda muzikos pamokose. „Kirilo ir Metodijaus populiariosios muzikos enciklopedija“, kurioje yra informacijos apie beveik visas šiuolaikines grupes ir atlikėjus, muzikos albumus

Šios enciklopedijos pagalba sužinome apie grupės raidos istoriją, apie roko, džiazo, pop muzikos formavimąsi įvairiose šalyse, tada klausomės įrašo ar vaizdo klipo. Žinioms patikrinti enciklopedijoje yra specialus skyrius „Viktorina“, susidedantis iš įvairių klausimų ir muzikinių fragmentų. Programoje „Muzikos šedevrai“ pateikiama apžvalginė medžiaga apie skirtingas muzikos sritis, medžiaga apima laikotarpį nuo baroko epochos iki šiuolaikinės muzikos. Be to, programoje pateikiama biografinė informacija apie kompozitorius, aprašoma garsių kūrinių kūrimo istorija. Darbus lydi komentarai, garso ir vaizdo fragmentai. Programoje yra įvairių terminų ir muzikos instrumentų žodynas, kuris labai palengvina darbą.

Kiekvienoje klasėje naudoju elektroninius vadovėlius (1-6 klasėms su kazachų ir rusų mokomąja kalbomis), kuriuose siūlomos įvairios muzikos pamokų vedimo mokykloje formos, skirtos plėsti mokinių akiratį, formuoti vaikų muzikinį skonį, įsigilinti. kūrybiškumo atmosferoje.

Mokomųjų kompiuterinių programų, žaidimų, žaidimų klausimų ir atsakymų, daugialypės terpės kryžiažodžių atsiradimas leidžia mokytis natos ir įgyti elementarių žinių apie muziką. Mokiniams patinka atlikti namų darbus, susijusius su darbu internete. Jie sužinos kompozitorių biografiją, kūrinių kūrimo istoriją ar kitą informaciją.
Šios technologijos leidžia muzikinį pamokų procesą praturtinti ryškiais ir įdomiais muzikos meno įvykiais (muziejų, teatrų ir baletų istorija, kompozitorių ir dirigentų biografijomis ir kt.), o demonstruojama muzikinė medžiaga įsisavins mokinius. giliau.

Išvada

Muzikinių technologijų naudojimo muzikos pamokoje metu vaikai mokosi, suvokia, įsisavina kalbos dėsnius, mokosi atpažinti ir atgaminti muziką. Visa tai praplečia mokinių akiratį, plečia atliekamosios veiklos akiratį, leidžia ženkliai pagerinti atlikimo įgūdžių lygį, lavinti vaikų muzikinius gebėjimus.

Visos muzikinės technologijos padeda formuoti aktyvaus muzikos suvokimo įgūdžius, praturtina vaikų muzikinę patirtį, įskiepija jiems žinias, kurios apskritai yra svarbi prielaida turtinti moksleivių muzikinę kultūrą.

Šiuolaikinių informacinių technologijų naudojimas muzikos pamokose daro mokymąsi ryškų, įdomų, įsimintiną bet kokio amžiaus mokiniams, formuoja emociškai teigiamą požiūrį į dalyką. Muzikos pamokos mokykloje yra ne tik būtinos, jos labai svarbios visavertės asmenybės formavimuisi.

Muzikos pamoka – tai menas, mokantis gyventi!

DALINTIS Tu gali

muzikiniame ugdyme

šiuolaikinis moksleivis“

Muzikos mokytojas

Emelyanova S.V.

M BOU S O Sh Nr. 35

1. Įvadas.

2. IKT - nauja pedagoginė muzikinio ugdymo forma.

3. Kitos komunikacijos priemonės muzikinio ugdymo srityje.

4. Išvada.

5. Kompiuterinių technologijų panaudojimo muzikos pamokoje 7 klasėje pavyzdys. Tema: „Ivanovo žemė – sovietinės muzikos „lopšys“ karo metais“. pristatymo forma.

6. Literatūra.

1. Įvadas.

Šiuolaikiniame gyvenime vyksta daug pokyčių: pasikeitė socialinės vertybės, itin moralūs idealai užleido vietą materialinei gerovei. Visuomenės stratifikacija lėmė žmonių susvetimėjimą, agresiją. Pinigai tapo sėkmės matu. O žmogaus sielą vis dar traukia Tobulumas ir Grožis, Idealas ir Malonė – begalinė, išmintinga, amžina muzika, iš kurios taip norisi gyventi. Muzika atveria įvairų nuostabų pasaulį ir save šiame pasaulyje. Mano mokymo patirtis įrodo, kad muzika skamba ne tik vaikų sielose. bet tai taip pat daro jiems didelį poveikį. Įdomu stebėti, kaip laikui bėgant keičiasi mano auklėtinių skoniai. Jei iš pradžių jiems patinka „hito“ plano muzika, tai pamažu jie pamilsta klasikinę muziką, kurios iki tol neklausė, laikė nuobodžia ir sunkiai suprantama. Šiuolaikiniam žmogui kaip niekad svarbu susipažinti su pasaulio kultūros tradicijomis. Tai leidžia jam būti kūrybiškam sprendžiant problemas, prisitaikyti prie nestabilių sąlygų. Manau, kad muzikos mokytojas turi ypatingą statusą tarp mokyklos mokytojų. Jis skirtas atnešti vaikams kultūrą savo išorine ir vidine išvaizda, sukurti grožio ir harmonijos atmosferą. Tikriausiai dėl to pastaruosius 15 metų kiekvieną rytą skubu į mokyklą. Skubu pripildyti vaikų sielas gerumo ir kilnumo, atveriu švelnius talentų pumpurus ir tikiu, kad jie greitai virs ryškia, kvapnia puokšte.

V. A. Sukhomlinskis teisingai pasakė: „Muzikinis ugdymas yra ne muzikanto, o visų pirma žmogaus ugdymas“. Kiek dešimtmečių šie žodžiai buvo kaip daugiau nei šimto muzikos mokytojų „tikėjimo išpažinimas“? Mano pamoka – kūrybinės minties, fantazijos, talento, dvasinio tobulumo skrydis, Asmenybės ugdymo pamoka. Ką reiškia ugdyti žmogų, mokantį gyventi harmonijoje su pasauliu, šviesų, kūrybingą, o svarbiausia dvasiškai turtingą žmogų? Kaip atverti mokiniams nuostabų pasaulį savyje ir supančioje tikrovėje? Kaip išmokyti juos dirbti, siekti gėrio ir šviesos? Klausimai, klausimai, klausimai...

Šiuo atžvilgiu radikaliai peržiūrimi pedagoginio poveikio metodai ir technikos, kūrybiškai apdorojamas teminis programų turinys ir struktūros.

Muzikiniame ugdyme tam tikra požiūrių į mokymą priešprieša: bendrųjų didaktikos principų ugdymas muzikos pamokose ir meninės didaktikos principai. Šiuo atžvilgiu tradicinės D. B. Kabalevskio programos teminį pagrindą papildo ir plėtoja V. O. Ušačevos, L. V. Školyaro programa „Klausos menas“. Vaikai pasineria į rusų ir užsienio klasikos muzikinių vaizdų pasaulį, šiuolaikinę muziką, folklorą, savo kūrybą.

Šiek tiek plačiau, atsižvelgiant į masinio muzikinio ugdymo turinio, technologijų atnaujinimą, kuriama E. D. Kritskajos programa. Ši programa paremta gyvybiškai svarbių muzikos ryšių identifikavimu. Čia muzikos pamoka – tai ne tik jutiminių muzikinių gebėjimų ugdymo pamoka, o dailės pamoka, kai vystosi visi psichiniai procesai: mąstymas, atmintis, dėmesys, suvokimas, tame tarpe ir muzikiniai gebėjimai: ritmo pojūtis, tembrinė klausa, muzikinis mąstymas ir kt. Taigi naujų metodinių rinkinių kūrimo pavyzdyje matome kokybinį pedagoginių metodų kaitą, matome bandymą numatyti ir nukreipti tobulėjimo ir mokymosi rezultatą. Kalbėdami apie pedagoginių technologijų naudojimą ir tobulinimą, turime omenyje ir informacines technologijas, t. y. technologijas, kurios savo bazėje neša didžiausią informacijos kiekį.

2. O KT – nauja pedagoginė muzikinio ugdymo forma.

Šiuolaikinis švietimas sparčiai įsibėgėja naujausių technologijų srityje. Kompiuterizacija tapo viena iš pagrindinių krypčių įgyjant tam tikras studentų žinias. Pats kompiuteris nevaidina jokio vaidmens ugdyme be bendros jo taikymo koncepcijos, programinės įrangos ir metodinės paramos, atitinkančios vaiko raidos, auklėjimo ir ugdymo uždavinius bei jo psichofiziologines galimybes. Psichologinių ir pedagoginių tyrimų srities specialistai nurodo ir teigiamus, ir neigiamus ugdymo proceso kompiuterizavimo veiksnius. Galima sutikti su tyrėjų nuomone, kad kompiuteriui neįmanoma perkelti visų ugdymo proceso funkcijų, ypač tokių kaip motyvacijos, pasaulėžiūros, vertybinių santykių formavimas, meninio ir estetinio skonio ugdymas. Bet kuriuo atveju mokytojas išlieka nepakeičiama ir labai svarbia grandimi ateities švietimo sistemoje.

Kompiuterinės technologijos suteikia daug įdomių galimybių muzikiniame ugdyme, o tai gali būti efektyvi priemonė, pagrindas muzikinei kūrybai, muzikinių gebėjimų ugdymui. Jie labai padeda plėtojant muzikos pamokas ir padeda spręsti svarbiausias užduotis, susijusias su vaikų ugdymu ir estetiniu ugdymu tiek pamokos metu, tiek ne pamokų metu. O KT užima pirmaujančią vietą kokybiškai ir efektyviai dėstant dalyką „Muzika“.

Atkreipkime dėmesį į kai kurias muzikinės veiklos sritis, kuriose kompiuteris vaidina vis svarbesnį vaidmenį. Tai muzikologinių duomenų bazių kūrimas ir naudojimas, muzikos leidyba, aranžuočių ir originalių kompozicijų kūrimas sekvencinėmis programomis, garso sintezė ir elektroninė muzika, interaktyvios atlikimo sistemos, fonogramų ir vaizdo klipų ruošimas ir kt. Mokantis dainų muzikos pamokose mokykloje vadinamieji pagalbiniai takeliai skatina vaikų domėjimąsi šia tema kur kas labiau nei paprastas akompanimentas fortepijonu. Be to, IKT padeda geriau įsisavinti medžiagą, leidžia vaikams atpažinti ir ugdyti savo kūrybinius gebėjimus. Kompiuterio pagalba vaikai gali studijuoti kompozitorių kūrybą ir notatūrą, leistis į ekskursijas ir virtualiai klaidžioti po muziejų sales, pavyzdžiui, muzikos instrumentų muziejų.

1 klasės pamokoje supažindinu mokinius su fortepijono ir muzikinės klaviatūros raiškos galimybėmis. Čia aš naudoju kompiuterinę programą Musical Keyboard. Ši programa yra skambanti muzikinė fortepijono klaviatūra, kuria galite groti bet kokią monofoninę melodiją, pavyzdžiui, „Chizhik-Pyzhik“, jei norite, net su akompanimentu, ką gali atlikti net muzikos mokykloje besimokantys vaikai. Šios programos pagalba vaikai žaismingai gali palyginti skirtingų registrų garsus, keisdami tembrą sužino, kad muzikos klavišinių instrumentų šeimoje gausu atmainų: celesta, klavesinas, vibrafonas, elektriniai vargonai. Vaikai klausosi savo tembro ir lygina garsą.

2 klasėje pamokoje tema „Simfoninės pasakos žanras“, prieš klausydamasis studijuojamo kūrinio, mokiniams rodau medinių pučiamųjų instrumentų iliustracijas ir leidžiu pasiklausyti garso fragmentų, kad vaikai išmoktų tembrus. šių instrumentų skambesys, pvz.: fleita, klarnetas, obojus (skyrius „Muzikos instrumentai“ iš kompaktinės plokštelės „Klasikinės muzikos enciklopedija.“) ir fleitos instrumento sandaros rodymas (skyris „Media. Animacija.“ iš kompaktinio disko „Klasikinės muzikos enciklopedija“.) Mini filmas apie muzikos instrumentą fleita yra gana kompaktiško tūrio, trunka apie 3 minutes, demonstravimo technologija pagrįsta tuo, kad instrumentas pateikiamas skyrelyje prieš akis. vaikams, paaiškinama jo komponentų paskirtis, parodytas garso mechanizmas.

Pamokos tema „Gamta muzikoje“ išraiškingos ir ryškios. Lyginamojoje muzikos kūrinio analizėje, pavyzdžiui, A. Vivaldi ciklas „Metų laikai“; mokiniai naudoja enciklopedinius simbolių apibrėžimus, paimtus iš peržiūrėto disko. Vaikas daro atradimą: išmoko, suprato, paaiškino.

„Cyril and Methodius“ kompanijos diskai padeda vesti šias pamokas. Šios kompanijos siūlomų diskų „Muzikos klasė“, „Muzikos šedevrai“, „Roko, džiazo ir popmuzikos enciklopedija“, „Kompozitorių gyvenimas ir kūryba“ pagalba lavinami vaikų kūrybiniai ir intelektualiniai gebėjimai. . IKT naudojimas didina mokinių aktyvumą, pamokos turtingumą ir efektyvumą.

Iškėlusi užduotį įtraukti IKT į muzikos pamokas, turėjau pradėti darbą nuo nulio. Pirmiausia reikėjo išspręsti ugdymo programų, kurios gali būti naudojamos klasėje, kaupimo klausimą. Savo karjerą pradėjau turėdamas tik dvi kompiuterinio mokymo programas. Ši programagaliatašką, kurios ne kartą pasitelkiu susipažindamas su įvairių autorių muzika, tyrinėdamas muzikos instrumentų tembrų ypatybes ir įvairovę, studijuodamas konkretaus kompozitoriaus kūrybą. Naudodamasis šia programa galiu iliustruoti savo istoriją reikalingais teminiais vaizdo klipais. Viena iš šios programos krypčių – mokomosios medžiagos demonstravimas skaidrių demonstravimo režimu ir muzikos vaizdo vaizdai.

Kita programa yraGrupė - in - a - dėžė. Programa skirta sukurti, aranžuoti tam tikrą melodiją ar jau paruoštą muzikinį fragmentą. Programos kūrėjai įdėjo į ją daug galimybių: gali pagauti užbaigtos melodijos akompanimentą, imituoti tam tikriems muzikantams būdingus akompanimento elementus; gali pasirinkti skirtingą orkestravimą; gali naudoti kai kuriuos specialiuosius efektus: potėpius, tekstūrą ir pan. Ši programa turi gana didelį archyvą, kuriame yra klasikinių ir šiuolaikinių kūrinių įrašų kolekcija. Šiandien naudoju ir kitas programas, kurias galima suskirstyti į grupes: informacinės enciklopedijos, edukacinės-lavinamosios – teminės, edukacinės – žaidimų, muzikos biblioteka, fonogramos.

Ši nedidelė analizė parodo, kokias plačias galimybes mums atveria IKT vedant pamokas.

Mano praktika parodė, kad kompiuterines programas efektyvu naudoti muzikos pamokose nuo pradinių klasių ir viduriniosios pakopos, parenkant mokymo programas atsižvelgiant į mokinių amžiaus pomėgį, pasirengimą suvokti pateikiamą medžiagą.

1 ir 2 klasių mokiniams daugiausia tinka muzikos biblioteka, fonogramos; edukacinės – žaidimų programos, kai naudojami atskiri jų elementai.

3 ir 4 klasių mokinius gerai suvokia teminės, ugdomosios, edukacinės – žaidimų programos, muzikos biblioteka ir fonogramos pilnai, o informacinės – iš dalies.

Vidurinėje nuorodoje visos programų grupės įtraukiamos visapusiškai, naudojant tiek atskirus programos elementus, tiek pamokos – pristatymo ir integruotos pamokos – forma.

O KT išplečia informacinę bazę ruošiantis pamokai, leidžia efektyviau lavinti visų rūšių suvokimą: regimąjį, girdimąjį, juslinį; didina pamokos intensyvumą, prisideda prie tarpdalykinių ryšių plėtimo pateikiant pamokos medžiagą, kontroliuoti mokinių perduotos medžiagos įsisavinimą; turtinti ir plėsti dainų repertuarą klasėje ir mokyklos renginių metu.

Darbo formos klasėje gali būti įvairios: mokiniai atlieka kūrybines užduotis, smagius muzikinius pratimus, leidžia įdomias keliones ir ekskursijas, kuria paprastas melodijas, rašo natas. IKT įsisavinimo formos muzikos pamokose gali būti ataskaitų, testų, projektų atlikimas su elektroniniu pristatymu programoje.galiatašką.

Šių formų naudojimo tikslas – sudaryti patogias mokymosi sąlygas, kuriose visi mokiniai aktyviai bendrautų vieni su kitais.

Pamokose projektines veiklas naudoju medžiagai įsisavinti, naujų muzikos terminų žinioms, temoms apibendrinti. Projekto užduotyse mokiniai naudoja jiems gerai žinomas sąvokas, derinančias su klasėje įgytomis naujomis žiniomis. Didžiulis tokio tipo edukacinės veiklos pliusas yra absoliučiai visų klasės mokinių įtraukimas į bendrą darbą. Viena iš projektinio metodo panaudojimo klasėje formų – kompiuteriniai pristatymai, kuriuos naudoju ir savo darbe. Tai leidžia aiškiau pateikti iliustruojančią pamokos medžiagą. Kita mano veiklos forma – kompiuterinio testavimo panaudojimas bendrose pamokose. Tikslas – susisteminti ir apibendrinti pagrindines žinias, įgytas per ketvirtį ir metus. Gindami projektą, pristatymą mokiniai įgyja įgūdžių atrinkti ir panaudoti reikiamą informaciją, mokosi dirbti komandoje, taikytiįgytų žinių studijuodamas kitus dalykus. Svarbiausia supažindinti vaiką su kūrybiniu procesu, kai jis mato savo darbo rezultatą, kurį įvertina mokytojas. Taigi, naudojant IKT, pamoka tampa informatyvi, įvairi, o svarbiausia – šiuolaikiška.

Mano patirtis naudojant IKT rodo, kad jų panaudojimas muzikos pamokose tikrai gali tapti pagrindu formuojant meninį skonį, ugdant vaiko kūrybinį potencialą ir harmoningai vystytis visapusiškai asmenybė.

3. Kitos komunikacijos priemonės muzikinio ugdymo srityje: sintezatorius, multimedijos technologija, internetas.

Didelę pagalbą muzikos pamokose suteikia skaitmeninių edukacinių išteklių naudojimas muzikinio sintezatoriaus pavyzdžiu. Į muzikos pamoką įtraukus naują muzikos instrumentą, praturtinami tradiciniai muzikinės veiklos tipai: muzikos klausymas, vokalinis ir chorinis atlikimas, instrumentinis muzikavimas, plastinė intonacija ir kt. Taip moksleivių vokalinė ir chorinė veikla įgauna naują postūmis dėl sintezatoriaus naudojimo kaip akompanimento. Tai palengvina turtingas instrumento tembras ir ritmikos galimybės, naudojimo paprastumas ir prieinamumas. Organizuojant klausymosi veiklą muzikos pamokoje, sintezatorius gali būti naudojamas atliekant intonacinę-vaizdinę muzikos kūrinių analizę. 7 klasėje mokomės M. Ravelio „Bolero“. Ruošdamasis klausytis sudėtingo kūrinio, siekdamas suaktyvinti moksleivių dėmesį, ant sintezatoriaus parodau 2 pagrindines temas, atliekamas obojumi, fleita, saksofonas, trimitas, klarnetas nekintančio būgno ritmo fone. Norėdami atlikti ritminį šabloną sintezatoriumi, įtraukiu studentus. Sintezatoriaus panaudojimo muzikiniame – edukaciniame procese galimybės yra už pamokos ribų. Užklasiniame ir popamokiniame darbe mokytojui būtina sukurti minusines fonogramas. Taigi muzikos orkestravimas, aranžuotė, muzikinė ir kompozicinė veikla atsiranda muzikos pamokoje, panaudojant tembrines, dinamines, metroritmines sintezatoriaus galimybes. Yra daug metodinės literatūros, skirtos mokymuisi sintezatoriumi. Kai kuriuose vadovuose pagrindinis dėmesys skiriamas muzikos ir skaitmeninių instrumentų nuotaikai ir funkcijoms. Tai V. Rellino ir A. Thalerio vadovas; P. Gorges ir A. Mer; G. V. Bogačiovas, D. Ju. Dubrovskis ir kiti; kiti sutelkė dėmesį į muzikinio kūrybiškumo mokymo teoriją ir praktiką. J. Drexlerio ir K. Hurle, I. G. Šavkunovo, P. L. Živaikino, N. Bergerio, I. B. Gorbunovos ir A. V. Gorelčenkos ir kitų vadovai.

Dar viena plačiai naudojama muzikinio ugdymo informatizavimo priemone tapo interaktyvioji multimedijos technologija – interaktyvių kompaktinių diskų integravimas su kompiuteriu, suteikiantis vartotojui galimybę dirbti su informacija, pateikiama įvairiomis formomis: garsu, grafine ir vaizdo medžiaga. Naudodami šią technologiją galite klausytis muzikos ir gauti įvairios informacijos apie ją tekstų, piešinių, nuotraukų, vaizdo klipų pavidalu, pavyzdžiui, iš interviu su šios muzikos atlikėju ir pan.

Ir galiausiai internetas plačiai paplito kaip muzikinio ugdymo informatizavimo priemonė. Internetas, kaip pasaulinė informacijos mainų priemonė, tampa įtraukia ugdymo aplinka. Dėl įvairių bendravimo formų internetas yra lanksti mokymosi priemonė. Su juo galite sukurti žiniatinklį. – muzikinio ugdymo puslapiai, persiuntimo el. laiškai ir kt.

4. Išvada.

Sintezatorius, kompiuteris, daugialypės terpės technologijos, internetas – visos šios naujos komunikacijos priemonės suteikia prieigą prie aukštos kokybės informacijos muzikinio ugdymo srityje, leidžia optimizuoti mokymosi procesą tradicinės klasės veikloje, gerinant savarankišką mokinių pažintinę veiklą, taip pat išplėsti nuotolinio mokymosi ir savarankiško mokymosi galimybes šioje ugdymo srityje.

5. Kompiuterinių technologijų panaudojimo muzikos pamokoje 7 klasėje pavyzdys pristatymo forma. Tema: Ivanovo žemė – sovietinės muzikos „lopšys“ karo metais.

6. Literatūra.

/ Informacija – kompiuterinės priemonės mokykloje: vadovas / Red. G. K. Selevko - Jaroslavlis: I R O, 2003 m

I. M. Krasilnikovas. Sintezatorius ir kompiuteris muzikiniame ugdyme.- M. "Menas mokykloje", V. 8, 2002

I. M. Krasilnikovas. „Elektroninė muzikinė kūryba meninio ugdymo sistemoje“.

D. B. Kabalevskis. Muzikinis ugdymas ir techninės muzikos sklaidos priemonės. M: Švietimas, 1981 m

V. P. Bespalko. Ugdymas ir mokymasis dalyvaujant kompiuteriams (trečiojo tūkstantmečio pedagogika). - Voronežas: M O - D E K, 2002 m.

A. V. Fiodorovas. Žiniasklaidos švietimas: istorija, teorija ir metodai. Rostovas: C V V R, 2001 m

N. Bergeris. Šiuolaikinė muzikos mokymo samprata ir metodika. Serija „Bendrojo ugdymo modernizavimas“. - C P b; 2004 m

I. Gorbunova. Apie pagrindines edukacinės metodinės laboratorijos „Muzikinės ir kompiuterinės technologijos“ veiklą // Šiuolaikinis muzikinis ugdymas, 2003 m.

N. Berger, N. Yatsentkovskaya Elektroniniai raktai kaip būtinas naujų technologijų atributas muzikiniame ugdyme // Muzikinio ugdymo telekomunikacijos // , 2004 m.

Pamoka 7 klasėje

Tema: „Ivanovo žemė – sovietinės muzikos „lopšys“ karo metais“.

Per užsiėmimus.

1. Organizacinis etapas. Sveikinimai. Įvadas.

U. Mano draugai, man labai malonu patekti į jūsų draugišką klasę ir dabar man atlygis yra jūsų švelnių akių spindesys, aš pažįstu kiekvieną klasės genijų, bet be vargo talentas nėra naudingas. Pasiimkime muziką ir kūrybą ir kurkime pamoką kartu.

U. Iš muzikinio fragmento nustatykite, kam skirsime pamoką?

Klausausi E. Sokolskajos dainos Tu mano miestas!

Taigi, tavo mintys.

W. Taip. Išties, kalbėsime apie savo mažąją Tėvynę, būtent apie Ivanovo žemėje gimusią muziką ne tik dabartiniais laikais, bet ir tolimais sovietiniais metais. Ir kviečiu aplankyti nuostabią vietą, kuri yra tik 7 km. nuo centro, tiksliau rytiniame mūsų miesto pakraštyje, Afanasovo kaime.

Kas tokio nuostabaus šioje vietoje? Faktas yra tas, kad čia kažkada, tiksliau 1943 m., buvo atidaryti Kompozitorių kūrybos namai.

Ar kas nors girdėjo apie tai? Kaip manote, kodėl šis namas gavo tokį pavadinimą? Kviečiu apsilankyti į svečius. Atkreipkite dėmesį į mūsų pamokos temą: „Ivanovo žemė yra sovietinės muzikos „lopšys“ karo metais“. Manau, šiandien suprasite, kodėl mūsų Ivanovo kraštas buvo vadinamas pelėdų „lopšiu“. muzika karo metas. Bet pirmiausia padainuokime E. Solodovnikovo dainą „Ir aš gyvenu Ivanove“.

2. Naujos medžiagos paaiškinimas.

U. 1943 m. – Kompozitorių namų atidarymo Ivanovo žemėje metai. Ar ši data jums ką nors reiškia?

Taip, mūsų Tėvynei tai buvo sunkus laikas. Karas tęsiasi, tačiau muzikantai ir kompozitoriai pradeda grįžti iš ligoninių ir evakuacijų į Maskvą. Kompozitorių ir mūzų sąjunga. SSRS fondas stengiasi sudaryti elementarias sąlygas savo kūrybai. Pažvelkite į ekraną. Ar šie veidai jums pažįstami? Reingoldas Gliere'as ir Aramas Chačaturianas kreipėsi į Žemės ūkio liaudies komisariatą su prašymu rasti darbo vietą ir atsigauti. Iš kelių variantų buvo pasirinkta vieta Ivanovo pakraštyje - Afanasovo kaime. Prie paukštyno buvusi buvusi dvarininko valda buvo sutvarkyta itin energingai ir greitai, o dvarininkų namas pritaikytas šeimyniniam nakvynės namuose ir valgyklai pirmosioms 4 sovietinių kompozitorių šeimoms. Pirmieji jo gyventojai 1943 m. vasaros pradžioje. buvo šeimos: D. Šostakovičius, R. Gliere, A. Chačaturianas, V. Muradelis.

Pažvelkite į ekraną, ar pažįstate šiuos kompozitorius? Jie buvo 1943 metų vasarą. pirmą kartą lankėsi Ivanovo žemėje.

Kaip manote, kokiu tikslu kompozitoriai atėjo į DTK? Ar galime atspėti, apie ką kompozitoriai kalbėjo savo kūriniuose?

Kokį vaidmenį muzika atliko karo metu? D. Šostakovičius pirmąją vasarą sukūrė savo 8-ąją simfoniją Ivanovo žemėje.

Ar galime atspėti, apie ką ši simfonija? Tai tragiška kovojančių žmonių istorija „apie liūdesį ir įniršį“. Prieš tai jis jau buvo parašęs simfoniją, kuri pergalingai žygiavo aplink pasaulį.

Skamba 7-osios simfonijos (Leningradskaja) fragmentas – invazijos epizodas.

Ar susipažinote su šiuo kūriniu? kaip tai vadinasi? Ar žinojote, kad šiemet sausio 27 d. buvo minimos 65-osios visiško Leningrado išvadavimo nuo fašistų įsibrovėlių metinės. A.Chačaturianas sukuria 2-ąją simfoniją ir suteikia jai pavadinimą „Simfonija su varpu“.

Kaip manote, kodėl Chačaturianui kilo mintis simfonijai suteikti tokį pavadinimą? Prisiminkite, kam Rusijai reikėjo varpų?

(pranešė žmonėms apie gaisrus, apie priešų puolimą, apie nelaimes ir šventes) Ir žinote, aš siūlau jums pačiam sukurti simfoniją su varpu. Pabandykime.

Kas, jūsų nuomone, yra simfonija? simfonija – muzikinė kompozicija) Apie ką esė?(apie gyvenimą)

Kiek dalių yra simfonijoje?

Kartą šis op. apie gyvenimą, todėl tegul turi 4 požiūrius į gyvenimą, paskirkime juos.

Prisiminkite, kad Chačaturianas simfoniją sukūrė 1943 m., pačiame karo įkarštyje, o tai reiškia, kad simfonijoje bus aptariami V.O.V.

Taigi, 1 valanda – karo pradžia, šaukimas, susirėmimas, kova. Kokį vaidmenį atliks varpas 1 valandą? Ką tai skelbia? Kaip tai skambės: džiugiai, pergalingai ar griežtai, niūriai, tocsin?

Pasiklausykime, kaip skamba Chačaturiano varpas? Ar mūsų mintys sutapo su kompozitoriaus mintimis? Klausa.

Čia, zvimbdamas, pasigirs bosas:

Klausyk! Klausyk!

Kaip Dievo balsas iš dangaus

Tiesiai į sielą

Jis renka žmones

Kartu

Ir ragina veikti

Milžinas.

2h. mums sako: gyvenimas yra atspindys, svajonė, bet nerimas ir jaudulys mūsų nepalieka. Kas mūsų laukia?

3 val. - prisiminimas apie gerą, šviesus, linksmas, galite šypsotis ir juokauti.

4h. -Muzikantai vadina finalą. Atrodo, kad ji sako, kad karas baigėsi – pergalė. Ar manote, kad simfonijos pabaigoje pasikeis varpo skambesys? Klausykite finalo fragmento.

Kaip liepsna

Kaip amžių liudininkai

Jūs visi esate su mumis

Ar jus degina abejonės?

Ar tai nelaimė

Šiaip ar taip, tu važiavai su mumis

Iki pergalės.

Taigi kilkite vėl ir vėl

Mėlyname kupole

Visada gyventi

meilė

Virš Rusijos.

Ar kažkas pasikeitė su Chačaturianu skambant varpui?

Ką A. Chačaturiano simfonija įskiepijo į žmonių širdis? ( tikrumas, šviesios viltys)

1944 metų vasarą S. S. atvyko į DTK Prokofjevas. Čia, Ivanovo žemėje, gimė jo geriausia kūryba, šalia namo, kuriame dirbo kompozitorius, buvo nuostabus beržynas.

Žiūrėk, čia ji priešais tave. Dėl saulės šviesos joje gausybės Prokofjevas pavadino ją „C-dur giraite“.

Gražu, ar ne? Žvelgdamas į ją prisimenu E. Khanko dainą „Triukšmoji, beržai“ – atlikimą.

1952 metais kompozitorius, kurio dainos jums pažįstamos, čia atvyko pirmą kartą. Aš tau duosiu fragmentus, o tu pabandyk atspėti. Fragmento „Auskaras su Malaya Bronnaya“, „Ir sninga ...“ spektaklis. Atspėjote? Šias dainas sukūrė A. Ya. Eshpay.

IR AŠ. Eshpay yra dažnas svečias mūsų krašte. Šiemet jam sukako 84 metai ir jis vėl ketina čia dirbti. Dainuokim čia gimusią dainą. Spektaklis „Auskaras su Malaya Bronnaya“.

Bėgant metams DTC aplankė daug įžymybių. Čia atsirado labai įdomių skirtingų kartų kompozitorių kūrinių.

Pereikime prie pamokos temos. Pakartokime. Ar pastebėjote, kad paryškintas žodis „lopšys“?

Kokie jausmai jums asocijuojasi su šiuo žodžiu? jį ištarti

Su kokiu būdu tai susiję? Ar tai susiję su mūsų pamokos tema?

Ar mūsų kraštą galima vadinti karo metų sovietinės muzikos „lopšiu“?

Už XXI a. O kaip šiandien galite įvertinti mūsų krašto kultūros būklę? Ar galite įvardyti kompozitorius, kurie gimė mūsų mieste ir toliau garsina jį toli už jo ribų?

3. Refleksija.

Pamokos pabaigoje norėčiau atkreipti jūsų dėmesį į mūsų klasėje stovinčias šakeles. Jie stovi visiškai be lapų, o aš taip noriu, kad greitai ateitų pavasaris, teka upeliai, atskrenda paukščiai, brinksta pumpurai ir būtų daugiau džiaugsmingų ir šviesių dienų. Priartinkime ir papuoškime savo šakeles lapais. Tai bus neįprasti lapai. Jie turi skirtingas spalvas. Kiekviena spalva kažką reiškia:

Žalia – padarėte naują atradimą;

geltona - pamokoje jautėtės ramus, pasitikintis;

raudona - pamoka jūsų nedomino;

mėlyna – nieko naujo nesužinai.

Mokiniai puošia šakas E. Sokolskajos dainos „Tu mano miestas“ fone.

Pažiūrėkite, kokios šakos tapo gražios. Labai džiaugiuosi, kad padėjau išmokti naujų dalykų ir atrasti muzikos bei meno pasaulį.

Greitai pasimatysime!

PRISTATYMAS.

MDG „Mega-Talentas“ pristato jūsų dėmesiui muzikos olimpiadas. Dalyvauti kviečiami 5-9 klasių mokiniai. Visi melomanai turi galimybę įrodyti save, pasiimti prizą ir gauti I-III laipsnio nugalėtojo diplomą. Kiti dalyviai neliks be dėmesio. Kas nepriima prizo? laukia dalyvavimo pažymėjimas, o mokytojai savo portfolio galės paįvairinti olimpiados organizatoriaus pažymėjimu ir Mega-Talentų STC padėka.

Faktai apie STC „Mega-talent“ olimpiadas:

  • Per pastaruosius metus buvo surengta daugiau nei 400 olimpiadų 47 disciplinose;
  • Daugiau nei 4000 moksleivių iš 12 šalių galėjo parodyti savo talentą muzikos konkursuose;
  • Organizacinių išlaidų kompensacija sumokėta daugiau nei 2,5 mln.
  • 98% mokytojų tampa naujų olimpiadų sezonų organizatoriais;

5 žingsniai sėkmės link

Mūsų prioritetas yra mokytojai. Norime, kad jums, mieli mokytojai, būtų malonu ir patogu dirbti su mumis. Šį tikslą pasiekia 5 žingsniai, užtikrinantys sėkmingą sąveiką.

  1. Visiška prieiga prie užduočių rinkinių visoms klasėms, patvirtinus dalyvavimo paraišką.
  2. Reguliarus apdovanojimų medžiagos dizaino atnaujinimas.
  3. Organizacinių išlaidų kompensavimas.
  4. Aktyviausiems organizatoriams vertingi prizai.
  5. Atsakingas ir greitas palaikymas.

Nuotolinės muzikos olimpiados iš STC „Mega-talent“

Yra daug priežasčių, kodėl mes ir mūsų partneriai mėgstame nuotolines olimpiadas. Šis formatas leidžia surengti rimtą edukacinį renginį, visiškai laikantis mokyklos mokymo programos ir federalinio valstybinio švietimo standarto reikalavimų, lengvoje ir ramioje atmosferoje. Pastebėta, kad nuotolinėse olimpiadose aukštus rezultatus demonstruoja moksleiviai, o klasikinis formatas dažnai sukelia didelį stresą ir jaudulį.

Užduočių rinkinį kiekvienai dalyvių kategorijai sudaro 15 įvairių tipų testo klausimų:

  • Klausimai su vienu ar daugiau teisingų atsakymų.
  • Klausimai apie analitinę ir chronologinę seką.
  • Testinės užduotys darbui su iliustraciniais šaltiniais.
  • Testo užduotys sprendžiant muzikinį pavyzdį.
  • Testinės užduotys teksto, biografijos, dokumento analizei.

Kiek kainuoja dalyvauti muzikos olimpiadoje?

Puslapyje, kuriame pateikiama informacija apie olimpiadą, galite matyti registracijos mokesčio sumą, kurią turi sumokėti dalyvis. Tačiau realiai mokate mažiau, nes iki 30% šios sumos organizatoriui kompensuojama užduočių rinkinių ir apdovanojimų medžiagos spausdinimas bei kitos organizacinės išlaidos.

Kompensacijos dydis priklauso nuo paraiškos dalyvių skaičiaus. Galite sužinoti daugiau apie tai, kaip apskaičiuojamas kompensacijos procentas ir koks jis bus jūsų atveju Registracija.

Aktyviausi mokytojai dalyvauja mūsų specialiojemokytojų reitingai , po kurio aktyviausius organizatorius apdovanojame vertingomis dovanomis.

Kaip dažnai vyksta muzikos olimpiados?

Dalyvauti olimpiadoje galite dabar arba bet kuriuo jums patogiu metu per mokslo metus. Reikalas tas, kad per metus surengiame net 7 olimpiadas su visiškai skirtingomis užduotimis. Jūsų laukia 3 visos Rusijos olimpiados, kurios vyksta kartą per sezoną: rudenį, žiemą ir pavasarį, taip pat dar 3 tarptautinės ir viena baigiamoji olimpiados.

Kaip vertinamas dalyvių darbas?

Sistema automatiškai patikrina darbą po to, kai organizatorius savo asmeninėje paskyroje specialioje lentelėje suveda dalyvių atsakymus. Po patikrinimo rezultatai skelbiami svetainėje, o sumavimo laikotarpiu turėsite visą apdovanojimų medžiagą.

Kaip savo mokykloje organizuoti muzikos olimpiadą?

  1. Registruotis Tūkstantmečio vystymosi tikslų „Mega-talent“ svetainėje.
  2. Prašyti dalyvauti muzikos olimpiadoje.
  3. Patvirtinkite paraišką sumokėdami registracijos mokestį
  4. Atsisiųskite užduočių rinkinius ir metodinę medžiagą olimpiadai
  5. Dalyvių atsakymus įveskite specialioje asmeninėje paskyroje lentelėje.
  6. Apklausos dieną gaukite suasmenintą apdovanojimų medžiagą sau ir savo mokiniams.

Kaip sumokėti už dalyvavimą muzikos olimpiadoje?

Registracijos mokestį galite sumokėti vienu iš šių būdų:

  • Atsiskaitymas banko kortele (internetu);
  • Apmokėjimas gavimu, Rusijos pašto skyriuje;
  • Atsiskaitymas naudojant elektronines mokėjimo sistemas (internetu).

Aš ne iš Rusijos. Ar galiu dalyvauti muzikos olimpiadoje?

Esame atviri visiems, kaip ir pati muzika. Bet jei norint skaityti muziką reikia mokėti natas, tai norint skaityti olimpiados užduotis reikia mokėti rusų kalbą. Kiti apribojimai nenumatyti. Visose muzikos olimpiadose gali dalyvauti bet kas iš bet kurios pasaulio šalies. Ar turite kokių nors klausimų? Yra atsakymas .

olimpiada „Inovatyvios technologijos muzikiniame ugdyme“

Paruošimo kryptys:

44.04.01 Pedagoginis ugdymas, specializacija „Muzikinis menas ugdyme“ (magistrantūros lygis);

51.04.03 Sociokultūrinė veikla, specializacija „Muzikinės ir pedagoginės technologijos sociokultūrinėje veikloje“ (magistrantūros lygis);

51.04.01 Kultūrologija, kryptis „Vadyba kultūros ir meno srityje“ (magistro laipsnis);

Dalyvavimo olimpinėse žaidynėse sąlygos

  • Pasirengimo olimpiadai sritis atitinkančių bakalauro ir specialistų programų studentas arba absolventas
  • Ne vyresnis nei 25 metai

5 žingsniai norint tapti olimpiniu dalyviu

  1. Užpildykite prašymą
  2. Užpildykite sutikimą dėl asmens duomenų tvarkymo
  3. Užpildykite portfolio (išsamus pareiškėjo kūrybinis gyvenimo aprašymas su pridėtomis skenuotomis dokumentų, patvirtinančių gyvenimo aprašymo pastraipas, kopijomis. Pareiškėjas savo nuožiūra gali pateikti papildomos informacijos
  4. Pridėkite nuotrauką oficialiu dalykiniu stiliumi (atskiras failas iki 500 Kb, .jpg formatas)
  5. Dokumentus siųsti paštu, pažymėtu "Inovatyvios technologijos muzikiniame ugdyme"