Abortas

Ariadnės gija: Kelionių vadovas ~ Vokietija ~ Miunchenas ~ Alte Pinakothek. Alte Pinakothek Alte Pinakothek Miunchene nuotraukų vaizdas

Alte Pinakothek Miunchene (Miunchenas, Vokietija) – ekspozicijos, darbo valandos, adresas, telefonų numeriai, oficiali svetainė.

Naujųjų metų kelionės aplink pasauli
Karštos ekskursijos aplink pasauli

Ankstesnė nuotrauka Kita nuotrauka

Tapybos gerbėjai ir žinovai tikriausiai žino, o galbūt yra buvę vienoje didžiausių pasaulio meno galerijų – Miunchene įsikūrusioje Alte Pinakothek. Neperdedant galima teigti, kad tie meno žinovai, kuriems dar nepasisekė čia apsilankyti, tikrai svajoja pasivaikščioti po galerijos sales ir pamatyti joje saugomus lobius.

Beje, keistas žodis „pinakothek“ turi graikiškas šaknis ir reiškia „lentų ar paveikslėlių saugykla“.

Beje, Miunchene yra ne tik Senoji, bet ir dvi Naujosios Pinakotekos. Iš pavadinimo aiškėja, kad Alte Pinakothek, apie kurį iš tikrųjų bus kalbama, yra viduramžiais ir iki XVIII a. gyvenusių menininkų kūrinių. Tačiau naujuose Pinakotheks yra paveikslų, priklausančių jau XIX-XX a. gyvenusių meistrų ir net mūsų amžininkų teptukui.

Lankytojai gali aplankyti 19 didžiulių salių ir 49 kambarius, kuriuose eksponuojama beveik 700 paveikslų.

Didžiulę paveikslų kolekciją Miuncheno Alte Pinakothek didžiąją dalį surinko legendinės Wittelsbachų dinastijos, valdžiusios Bavariją 700 metų, atstovai. Viena iš jos palikuonių iki šiol gyvena Nimfenburgo rūmuose, kurių salės ir kambariai taip pat yra tikri meno kūriniai. Šios kolekcijos kainos, meno istorikų teigimu, tiesiog neįmanoma nustatyti.

Lankytojai gali aplankyti 19 didžiulių salių ir 49 kambarius, kuriuose eksponuojama beveik 700 paveikslų, tarp kurių yra Rafaelio, Leonardo da Vinci, Albrechto Durerio, Boscho, Rembrandto ir Rubenso paveikslai, taip pat geriausi ispanų, prancūzų, olandų ir italų tapyba, o pati didžiausia – vokiečių menininkų tapytų drobių kolekcija.

„Alte Pinakothek“ yra dviejų aukštų, dekoruotų asketizmo dvasia, kad niekas neblaškytų tų, kurie čia ateina apmąstyti šedevrų. Pirmame aukšte, dešiniajame sparne, yra XVI-XVII amžiaus vokiečių meistrų ir flamandų menininkų darbai, antrame – vokiečių (Dürer, Grunewald) ir Nyderlandų menininkų (Hans Memling) darbai. Ketvirtoje ir penktoje salėse eksponuojami XV–XVI amžių italų tapytojų darbai, šeštoje ir aštuntoje – XVII amžiaus flamandų meistrų, devintoje – XVII amžiaus olandų meistrų darbai. Dešiniajame sparne – prancūzų (XVII – XVIII a.), Italijos meistrų (XVIII a.) ir Ispanijos menininkų (El Greco, Murillo).

Alte Pinakothek dirba kiekvieną dieną, išskyrus pirmadienį, nuo 10:00 iki 18:00 ir antradieniais nuo 10:00 iki 20:00. Bilietas kainuos 7 EUR (preferencinis - 5 EUR). Atkreipkite dėmesį, kad į muziejų negalima įsinešti skysčių butelių.

Kaip ten patekti

Alte Pinakothek yra į šiaurę nuo Muziejų kvartalo adresu Barerstrasse 27 (įėjimas iš Theresienstrasse). Poilsio diena – pirmadienis. Iki stotelės galite nuvykti tramvajumi (27), autobusu (154) arba metro (2, 8). Karaliaučiaus aikštė.

Puslapyje pateiktos kainos nurodytos 2018 m. lapkričio mėn.

Alte Pinakothek yra viena didžiausių meno galerijų pasaulyje. Alte Pinakothek yra Miunchene, Bavarijos sostinėje, pietų Vokietijoje, Maxvorstadt rajone. Šiame vaizduojamojo meno muziejuje yra vaizdinga Europos meistrų kolekcija nuo viduramžių iki XIX a.

Pagal pavadinimą, kuris reiškia „paveikslų kolekcija“, Pinakoteke yra tik paveikslai.

Po Prancūzijos revoliucijos perversmų Bavarijos karalius Liudvikas I (Ludwig I. von Bayern) nusprendė karališkąją meno kolekciją padaryti prieinamą visuomenei. Specialiai šiam tikslui Liudvikas I nusprendžia pastatyti karališkąją meno galeriją ir paveda dvaro architektui Leo von Klenzei sukurti vertą projektą.

Statybos darbai pradėti 1826 m. Tuo metu, kai jie buvo baigti, karališkosios meno galerijos pastatas buvo laikomas didžiausiu pasaulyje muziejaus pastatu ir vėliau tapo pavyzdžiu viso pasaulio muziejams. Būtent Leo von Klenze vėliau baigė statyti Naująjį Ermitažą Sankt Peterburge.

Leo von Klenze prabangiai ir funkcionaliai sukūrė Pinakotheką – savo architektūros meno šedevrą. Didelės salės, papildomai apšviestos viršutiniais langais ir stikliniais stogeliais, sujungtos su darbo kabinetais šiauriniame pastato sparne.

Meno galerijos ekspozicijos pagrindą sudarė specialiai Vilhelmo IV, o vėliau Maksimiliano I - Albrechto Altdorfo, Peterio Pauliaus Rubenso, Albrechto Diurerio užsakymu darbai. Maksimilijono I anūkas Maksimilianas II, būdamas Antverpeno gubernatoriumi, įsigijo daug olandų ir flamandų meistrų paveikslų. Bavarijai susijungus su Pfalcu, paveikslų kolekcija pasipildė Rafaelio, Rembrandto, Boucher ir kitų menininkų darbais.

Karališkosios galerijos pastato statybos metu Liudvikas I per savo meno agentus aktyviai perka didžiųjų meistrų paveikslus, pirmenybę teikdamas seniesiems vokiečių menininkams ir italų renesanso epochos kūriniams. Taigi 1827-1828 metais buvo įsigytos brolių Sublitzų, Buisserių, grafų Valenšteinų kolekcijos, Italijoje įsigytas Rafaelio kūrinys „Madona su uždanga“.

1836 metais buvo atidarytas Pinakothekas, tada, žinoma, be priešdėlio „senas“, jis buvo vienintelis. Daug vėliau pasirodys Neue Pinakothek ir Pinakothek der Moderne.

Pats pavadinimas „Pinakoteka“ buvo pasirinktas Liudviko I ir reiškia, išvertus iš senovės graikų kalbos – „paveikslų kolekcija“.

Antrojo pasaulinio karo metu Pinakoteko pastatas buvo smarkiai apgadintas bombarduojant. Laimei, paveikslai iki to laiko buvo evakuoti. 1957 m. atliktame Alte Pinakothek pastato restauravimo projekte buvo sąmoningai naudojamos kitokios plytos, nei naudojamos pagrindiniame pastate. Toks restauravimas sukėlė prieštaravimų visuomenėje, tačiau pastatas su karo dėmėmis išlikęs.

Alte Pinakothek Miunchene nuotraukos

Iš daugiatūkstantinės muziejaus kolekcijos 700 drobių pristatoma nuolatinėje ekspozicijoje 19 salių ir 47 kambariuose per du aukštus.

XIV – XVII amžių vokiečių tapyba

Vienas iš pagrindinių Alte Pinakothek šedevrų yra Alfredo Diurerio darbas „Autoportretas drabužiais su kailiu“ (1500). Neįprastas kampas, spalvos, o svarbiausia – vaizduojamo vyro žvilgsnis patraukia dėmesį. 28 metų menininko ant lentos atliktas autoportretas primena Kristaus atvaizdą. Muziejaus kolekcijoje yra didelė Alfredo Diurerio kolekcija, nes jis buvo kilęs iš Bavarijos, Niurnbergo.

Alfredo Altdorfo kūrinys „Aleksandro mūšis“ („Alexanderschlacht / Schlacht bei Issus“) iš istorinio ciklo, parašytas 1524 m., iki šiol stebina vaizdo masteliu ir neįprastomis spalvomis.

Senieji olandų meistrai

Alte Pinakothek yra beveik visų „senųjų olandų“ kūriniai. Populiariausias Hieronymus Bosch kūrinio „Paskutinis teismas“ fragmentas. Be to, yra Rogier van der Weyden, Dirk Bouts, Hans Memling ir kitų meistrų paveikslai.

XVI – XVII amžiaus flamandų tapyba

Muziejaus flamandų paveikslų kolekcija yra labai reikšminga ir apima Pieterio Brueghelio, Jano Bruegelio, Antoniso van Dycko, Adriaeno Brouwerio ir kitų meistrų kūrinius.

Ypatingą vietą Alte Pinakothek kolekcijoje užima Brueghelio vyresniojo Pieterio paveikslas „Tinginių žmonių žemė“. Paveikslas kupinas ironijos ir satyros. Prieš patenkant į tinginių žemę, reikia suvalgyti kalną košės. Dešinėje paveikslo pusėje pavaizduotas naujas laimingasis, krentantis į šalį su pieno upe, kuri pavaizduota horizonte. Visur - paruoštas maistas ir gėrimas - link tavęs bėga bėganti kepta kiaulė su šakute, kiaušinis jau atidarytas, su šaukštu viduje, ant namo stogo - lėkštės su pyragėliais. Vaizdo centre guli permaitinti trijų dvarų atstovai – riteris, valstietis, dvasininkas. Brueghel savo paveiksle smerkia mirtinas nuodėmes.

Alte Pinakothek yra 72 Peterio Paulio Rubenso paveikslai. Tai didžiausia pasaulyje Rubenso darbų kolekcija, jo darbai užima keturias sales. Daugelį darbų Rubensas kadaise sukūrė specialiai Bavarijos kunigaikščių Vitelsbacho užsakymui.

Garsus didžiuliu (6 metrai x 4,6 metro) Rubenso paveikslu „Paskutinis teismas“. Jį užsakė kunigaikštis Volfgangas Vilhelmas rūmų bažnyčios altoriui Neuburge prie Dunojaus. Tačiau dėl aktų figūrų gausos paveikslas buvo pašalintas iš bažnyčios.

Kitas Alte Pinakothek kolekcijos šedevras – Rubenso autoportretas. Autoportrete Rubensas pavaizdavo save su savo pirmąja žmona Isabella Brant. Menotyrininkai Rubensui netipiškai įžvelgia panašumą į Jano van Eycko paveikslą „Arnolfinių portretas“. Portrete buvo daug kas neįprasto – ir didelis vaizdas pilnai išaugus, ir pozų lengvumas, ir vienodas abiejų sutuoktinių vaizdas tame pačiame lygyje. Kritikai šią drobę vadina „santuokos portretu“.

XVII amžiaus olandų tapyba

Centrinis olandų baroko tapybos kolekcijos taškas – ankstyvieji Rembrandto darbai „Autoportretas“, „Šventoji šeima“, „Nusileidimas nuo kryžiaus“.

Italų tapyba laikotarpiu nuo XIV iki XVIII a

Italų tapybos ekspozicija prasideda italų gotikos laikotarpiu. Tarp kitų įdomių darbų čia yra garsusis Giotto paveikslas „Paskutinė vakarienė“.

Iš Italijos renesanso laikotarpio kolekcijos muziejus ypač didžiuojasi Ticiano darbais „Madona ir vaikas saulėlydžio metu“, „Žemiška meilė arba Vanitas“, Rafael Santi „Šventoji Kanigiani šeima“, „Madonna Tempi“, Sandro. Botticelli „Kristaus raudojimas“.

Alte Pinakothek yra vienintelis Leonardo da Vinci paveikslas „Madona su gvazdiku“. Da Vinci šį darbą baigė būdamas 19 metų, dar nesukūręs savo stiliaus, todėl iš pradžių net perkant paveikslas buvo priskirtas kito meistro rašikliui.

Ispanijos tapyba XVI – XVII a

Iš Alte Pinakothek kolekcijoje esančių ispanų tapybos šedevrų ypač pažymėtini El Greco darbai „Kristaus nusivilkimas“ ir Diego Rodriguez de Silva Velazquez „Jauno žmogaus portretas“.

Prancūzų tapyba XVII ir XVIII a

Ypatingą vietą prancūzų tapybos kolekcijoje užima Nicolas Poussin darbai „Bachas ir Midas“, Jean Baptiste Simeon Chardin „Moteris lukštenanti ropę“ ir Leopoldo von Bode „Pepino ir Bertės saga“.

Darbo režimas

Visi Pinakotheks Miunchene dirba 6 dienas per savaitę, poilsio dienos skirtingomis dienomis. Alte Pinakothek poilsio diena yra pirmadienis.

Antradienį – nuo 10.00 val. iki 20.00 val.
Trečiadienis – sekmadienis – nuo 10.00 val. iki 18.00 val.
Pirmadienis nedirba.

Specialus darbo režimas:

Faschingdinstag, karnavalo antradienį (Faschingsdienstag) – paskutinį gavėnios antradienį pagal katalikų kalendorių, gegužės 1 d., gruodžio 24 ir 25 d. bei sausio 1 d. – muziejus nedirba.
Kitomis švenčių dienomis Alte Pinakothek dirba nuo 10.00 iki 18.00 val.

Bilieto kaina

Alte Pinakothek yra keletas bilietų variantų.

Standartiniai bilietai:

suaugusiam - 7 eurai,
su nuolaida - 5 eurai,
Sekmadienis - 1 euras
vaikai iki 18 metų yra nemokami.

Kombinuoti bilietai:

bilietas į penkis muziejus 1 dienai (Alte Pinakothek, Neue Pinakothek, Pinakothek der Moderne, Brandhorst Museum ir Shack Collection) - 12 eurų,
bilietas į penkis muziejus dviem dienoms su bet kuria apsilankymo diena (Old Pinakothek, Neue Pinakothek, Pinakothek der Moderne, Brandhorst Museum ir Shack Collection) – 29 eurai.

Pastaba: Kiekvieną sekmadienį bilietas į Alte Pinakothek kainuoja tik 1 eurą. Į pasiūlymą neįeina laikinos parodos ir audiogidas.

Bilietus su nuolaida turi teisę įsigyti šie asmenys:

vyresni nei 65 metų asmenys, pateikę pasą,
studentams pateikus tarptautinį studento pažymėjimą,
Goethe's instituto kalbų kursų studentai, pateikę studento pažymėjimą,
15 žmonių grupės.

Kaip ten patekti

Viešuoju transportu

Alte Pinakothek yra centrinėje miesto dalyje ir yra lengvai pasiekiamas bet kokio tipo viešuoju transportu.

Tramvajumi (tramvajumi): 27, 28 linijos - iki Pinakothek stotelės (Pinakotheken)
Metro (U-Bahn): linija U2 - iki Königsplatz arba Theresienstraße stotelės, linijos U3 arba U6 - iki Odeonsplatz arba Universität stotelės, linijos U4 arba U5 - iki Odeonsplatz stotelės )
Autobusu: Line 100 Museumslinie arba Line 58 (CityRing) iki Pinakothek stotelės.

Automobiliu

Jei atvykstate automobiliu, būkite pasiruošę, kad artimiausia automobilių stovėjimo aikštelė yra bent už kilometro.

Parkavimas Alte Pinakothek rajone

Tiefgarage in der Amalienpassage

Požeminis garažas prekybos centre „Amalien Passage“, skirtas 250 vietų, veikia visą parą.

Adresas: Türkenstraße 84.

kas pusvalandis - 1,50 euro,
maksimali paros norma – 24,00 eurai.

„Salvator“ garažas („Salvator“ garažas)

Antžeminė automobilių stovėjimo aikštelė 365 vietų.

Adresas: Salvatorplatz 1.

1 valanda - 3,00 eurai,
2 valandos - 6,00 eurai,
3 valandos - 9,00 eurai,
4 valandos - 12,00 eurų,
5 valandos - 15,00 eurų,
6 valandos - 18,00 eurų,
24 valandos - 20,00 eurų.

Iš abiejų automobilių stovėjimo aikštelių iki Alte Pinakothek nueisite maždaug per 12 minučių.

Taksi

„Alte Pinakothek“ lengvai pasieksite Uber arba München taksi.

Adresas: - Alte Pinakothek - Barer Str. 27, Miunchenas; - Neue Pinakothek - Barer Str. 29, Miunchenas; - Pinakothek Moderne - Barer Str. 40, Miunchenas. Kaip nuvykti Pinakotheks yra Muziejų kvartale - tramvajus Nr. 27, autobusas Nr. 100, 154 iki stotelės. Pinakotheken, metro linija U2 (stotys "Theresienstraße", "Königsplatz") arba linijos U3 / U6 (stotys "Universität", "Odeonsplatz"), iš bet kurios iš šių metro stočių galite vaikščioti apie dešimt minučių. Darbo laikas: - Alte Pinakothek: trečiadienis - 10:00-20:00, ketvirtadienis-pirmadienis - 10:00-18:00, antradienis - poilsio diena; - Naujoji Pinakoteka: antradienis - 10:00-20:00, trečiadienis-sekmadienis - 10:00-18:00, pirmadienis - poilsio diena; - Pinakothek Moderne - ketvirtadienis - 10:00-20:00, kitomis dienomis - 10:00-18:00, pirmadienis - poilsio diena. Įėjimo bilietas: - Alte Pinakothek (kainos laikinai sumažintos iki 2018 m. apšvietimo sistemos tobulinimo laikotarpiui) - darbo dienomis 4 eurai, lengvata (studentams ir pensininkams) 2 eurai, vaikams iki 18 metų nemokamai, sekmadienį 1 euras; - Neue Pinakothek - suaugusiems 7 eurai, lengvatinė 5 eurai, vaikams iki 18 metų nemokamai, sekmadieniais 1 euras; - Pinakothek Moderne - suaugusiems 10 eurų, lengvatinė 7 eurai, vaikams iki 18 metų nemokamai, sekmadieniais 1 euras.

Blyksi sekundės, minutės, valandos, nesuvokiamu greičiu lekia mėnesiai, metai, šimtmečiai. Neryškus buvusio veido, įvykių, pasimatymų migloje. Nenykstantis išlieka tik dieviškasis menas, pažymėtas ženklu iš viršaus, perduodantis palikuonims slapčiausią didžiausių meistrų mintį apie grožį, ramybę ir visuomenę, sustingusią spalvose, garsuose, akmenyse. Jeigu norite tuo įsitikinti – sveiki atvykę į Bavarijos sostinę – lietingąjį ir šiltą Miuncheną.

Miuncheno pinakotheko globėjai

Senosios aristokratų Vittelsbachų giminės kunigaikščiai jau tris šimtus metų renka geriausius regiono meninio paveldo kūrinius, rūmų dvarus puošia vietinių tapytojų šedevrais. Vilhelmas IV su žmona Badeno hercogiene Jacobina įsigijo didingą Altdorferio paveikslą „Aleksandro mūšis“, tapusį būsimos kolekcijos šerdimi (1529 m.). Juvelyriniu tikslumu perteikia daugybės figūrų, žmonių, gyvūnų judėjimą. Kaip vandenyno bangos, romėnų kariai krenta ant persų minios. Centre ant karietos, traukiamos trijulės įlankos žirgų, nuskuba Darius, iš paskos – puikus vadas nuogu kardu ir stūmokliu. Menininko fantazijos virtuoziškumui ir skrydžiui ribų nėra: net saulė, apšviečianti dangų, eidama už horizonto, savo spinduliais-strėlėmis perveria debesyse plaukiojantį mėnulį.
Panašu, kad virš mūšio lauko sklando ir pats kūrėjas, skrupulingai išrašęs milijonus smulkmenų. Nenuostabu, kad Napoleonui šis mūšis labai patiko. Dažnai, gulėdamas San Cloud rūmų vonioje, jis studijavo smulkiausias mūšio detales, lygindamas save su makedonu. Pavogtas stebuklas grįžo į savo gimtąją žemę kartu su 26 iš 43 Bonaparto konfiskuotų darbų (1815 m.).
Albertas V buvo laikomas tikru kolekcininku, jis rinko talentus, savo globojamus tapybos žinovus, supirkinėjo retenybes (retas vertybes). Jo užsakymu buvo pastatytas Antikvariumas, jame įrengiant parodą. Čia jis priimdavo svečius, surengdavo įvairias didingas šventes. Tai buvo didžiausias civilinis pastatas, pailgas, su skliautinėmis lubomis.
Kunigaikštis Maksimilianas I įsigijo nemažai Diurerio kūrinių, tarp kurių yra garsusis Paumgartnerio altorius, sukurtas Šv. Kotrynos Niurnbergo bažnyčiai. Triptikas pasakoja apie Jėzaus gimimą. Viduriniame skydelyje yra Mergelė Marija su Kūdikiu. Paprasta, nesudėtinga apranga pabrėžia žemiškosios moters, pagimdžiusios vaiką-Dievą, savitumą, didybę. Juozapas nusilenkė prie jos kojų, išminčiai su dovanomis, besilinksminantys angelai. Kairiajame sparne – šventasis Jurgis, smogiantis į baisų besisukantį pabaisą. Dešinėje – Šv.Eustigney su vėliavėle, ant kurios – elnio galva su kryžiumi tarp ragų. Šventųjų veidai – užsakovo sūnų Stefano ir Luko Paumgartnerių portretai.
1988-ųjų balandį psichiškai nesveikas vandalas Hansas-Joachimas Bohlmannas po drabužiais nešė butelį rūgšties ir aptaškė ant išskirtinės lentos. Kol sargybiniai sureagavo, šarminis skystis aprūdė paviršių. Šiandien, grožėdamiesi altoriaus dalimi, ne visi žino, kokio darbo ir įgūdžių prireikė restauratoriui, norint paslėpti visą naujai nukaldinto Herostrato padarytą žalą.
Per 30 metų karą (1618 – 1648 m.) miestą apiplėšė švedai, o sugrįžo nedaug. Maksimilijono anūkas tęsė senelio pradėtus darbus, tapdamas dosniu geradariu, prabangaus interjero mylėtoju. Atsirado gobelenai, papuošalai, bronza, baldai. Be kita ko – 12 Rubenso, 15 Van Dycko paveikslų, Snyderso, Brueghelio, Murillo, garsių italų drobės.
Princas persikėlė iš sostinės į Šleisheimo pilį, ambicingai trokšdamas, kad ši rezidencija užtemtų Versalį. 1777 metais Vittelsbachų dinastijos valdymas perėjo į istoriją, o į sostą įžengė Karlas Teodoras Sulzbachas. Praradęs domėjimąsi savo protėvių darbais, jis vis dėlto pastatė parodų galeriją, kurioje peržiūrai buvo pristatyta apie 700 darbų. Menas pirmą kartą nustojo atlikti puošybos funkciją, įgaudamas kultūros vertybės statusą.
Apšvietęs monarchas, skirtingai nei jo pirmtakai, leido viešai žiūrėti. Daug metų po Prancūzijos revoliucijos iždas buvo sėkmingai papildytas likviduojant netoliese esančius vienuolynus. Vėliau Diuseldorfo eksponatai tapo svarbiu, reikšmingu įsigijimu. Įspūdį darydami, jaudindami vaizduotę spindėjo Rafaelio, Rembrandto ir kitų kūryba.
1822 m. atnešė vertingiausią antpilą: kolekcijų įsigijimą iš Cveibriukeno, Manheimo. Kilo aštrus klausimas, ar reikia pastatyti erdvų kambarį, kuriame tilptų viskas, kas įgyta per šimtmečius.

Alte Pinakothek – paminklas šlovingiems protėviams

Liudviko I dvaro architektas Leo von Klenze gavo užduotį suprojektuoti erdvų ir šviesų pastatą, kuriame galėtų būti senelių ir prosenelių kolekcijos. Subtilus grožio žinovas, karūnuotas eruditas, tautiečių nesuprastas, tragiško likimo žmogus, su neišsenkančia aistra supirko didelės meninės reikšmės drobes.
Rafinuotas estetas už savo lėšas išpirko daugybę unikalių kolekcijų, tarp jų olandų, vokiečių „primityvistų“, iš grafo Etingeno-Wallersteino buvo nupirkta 219 drobių. Negirdėtos romantiškos aistros, svajingumo, pasiaukojimo, tragizmo pripildytas valdovo gyvenimo kelias sukrėtė režisierių Luchino Visconti, įkvėpdamas sukurti jam skirtą filmą, kuris ekranuose pasirodė 1974 m.
Statybos tęsėsi 10 metų ir galiausiai 1836 m. spalio 16 d. muziejus nuoširdžiai atvėrė duris visuomenei. Jo korpusas ilgas, siauras, kraštuose užbaigtas sparneliais (4 vnt.), šiek tiek išsikišęs į priekį, apšviestas daugybe lempų. Pastatas atitiko savo paskirtį – išsaugoti Renesanso ir Viduramžių kūrinius. Dizainas idealiai tinka lankytojams išsamiai apžiūrėti eksponatus. Nėra skulptūrinių kompozicijų, keramikos, baldų. Intymioje auditorijoje vienas į kitą žiūri tik gražuolės autorius ir gerbėjas, meistras ir mokinys. Kokie tik vardai: Antonello da Messina, Giotto di Bondone, Diego Velazquez, Leonardo da Vinci, Hansas Holbeinas vyresnysis.
Lėtai judant iš vienos salės į kitą, žvelgiant į scenas ir vaizdus, prieš akis – istorijos apie už žmoniją kentėjusio Viešpaties gimimą, nukryžiavimą, prisikėlimą. Matthias Grunewald filme „Kristaus pasityčiojimas“ (1503) užfiksavo epizodą, kai žydai, užrištomis akimis mesijo, įsiutę į būgno plakimą, pypkės ūžesys mušė Dievą žmogų. Piktūs agresijos iškreipti veikėjų veidai, konvulsiški judesiai rodo, kaip beviltiška nuodėminga sąžinė aiškiai kertasi su giliausiu tikėjimu atleidimu. Siužetas verčia susimąstyti, kaip gyvename, kuo kvėpuojame, kokius prioritetus nustatome.
Rafaelio „Šventosios šeimos“ nariai išleidžiami su švelnumu ir meile. Motiniški jausmai suprantami, artimi, teisingi: galima valandų valandas žiūrėti į Mergelės rankas, palaikyti kūdikį, apkabinti trapų kūdikio kūną. Moteriškumas, motinystei būdinga malonė, žavi, ilgai išlaiko, paliečia.
Norėčiau pasakyti apie dar vieną divą, jau apimtą visiškai kitokiomis mintimis ir jausmais – Pieterio Brueghelio, žinomo slapyvardžiu „valstietis“, inteligento, gabaus ciniko „Daugybės žemė“. Žmogaus kvailumą, proto skurdą, žemiškus poreikius, dvasingumo stoką jis apnuogino visuotiniu pajuoku. Pagrindinis dalykas kompozicijoje yra medis – gyvybės simbolis, kurio viršuje ir apačioje vyksta stebuklai. Akivaizdu, kad pavargę žmonės atsigula po karūna ilsėtis: kunigas, valstietis, riteris. Suvalgytas kiaušinis pabėga, lėkštėje kepta vištiena daro triuką. Kiaulė veržiasi su peiliu į šoną, gausybė pyragų – visi fantastiški elementai primena septintąją mirtiną nuodėmę – rijų. Atrodytų, įprasta poilsio scena: vienam psalteris po galva, kitam grandinės neatleidžia, trečias sviedė ietį – visiems pilvai prikimšti, musė atsegta. Štai ji, nuoga žmogaus esmė, pastebėta genijaus: ramybė, sotus maistas, miegas – geidžiamiausios kai kurių Žemės planetoje gyvenančių žmonių svajonės.
Žavinga, nepaleidžianti tikroviško Chardin, Boucher, Jano Steeno rašto. 19 kambarių, 49 biuruose karaliauja Jo Didenybė Paėmimas, su kuriuo susipažinti buvo gana sunku. Karalius siekė apšviesti miestiečius, suteikdamas jiems nemokamą apsilankymą sekmadienį, ir su dideliu malonumu jie surengė piknikus netoliese esančioje pievelėje - kodėl iš tikrųjų ne Brueghel ?!
Per Antrąjį pasaulinį karą pastatas buvo itin nukentėjęs, atstatytas tik 1952-1957 m. Po psichikos ligonių nusikaltimo, sugadinusio daugiau nei 56 senųjų meistrų kūrinius visoje šalyje, iškilo būtinybė pasirūpinti lobių saugumu. Sumanus, priešiškas bepročio triukas turėjo savo pasekmes: po kito remonto (1988 m.) kuratoriai reikalavo garantuotos apsaugos, kiekvieno čia esančio šedevro saugumo.
Dabar jie yra po stiklu, įrengta signalizacija, kuri garsia kaukiančia sirena praneša sargybiniams, jei kas priartėja per arti. Stiklo paviršius atlaiko net 17 galingų smūgių, tačiau nebepasirodė nei vienas „plaktukas“.
Čia galėsite pailsėti, užkąsti: Jūsų paslaugoms – jauki kavinė. Knygyne – bukletai, reprodukcijos, istorinė literatūra apie menininkus ir jų kūrybą. Iki 18 valandos visi darbuotojai bus surašyti įtempta eile, atleidžiant lankytojus.

Neue Pinakothek – karališkasis paveldas

1841 m. mirė nepakeičiamas sostinės Bavarijos muziejų vadovas Georgas fon Dilisas, testamente palikęs prašymą pastatyti modernios tapybos pastatą. Pagerbęs protėvius, monarchas entuziastingai ėmėsi statybos. 1846 m. spalio 12 d., dėdamas kertinį akmenį pamatuose, jis pasakė, kad ši kolekcija – dabartinis ir ateinantys šimtmečiai. Vėliau, atsisakęs sosto, pripažintas bepročiu, apšmeižtas, minios apspjaudytas, jis tęsė paprasto mirtingojo kelią, palikdamas 425 nemirtingus kūrinius.
Ant fasado – nuostabios freskos, anksčiau pasakojamos apie dorybę, karūnuotojo globą, kuris noriai papildo kolekcijas daugiausia vietinių talentų darbais. Vokiečių romantikai užėmė lyderio poziciją. 1931 m. nušvietė miestą siaubingu gaisru, kuris padarė nepataisomą žalą pamatams. Kruvinųjų 1944 m. bombardavimas atnešė visišką sunaikinimą.
Vokietijos vyriausybė muziejaus pastato statybai išleido 150 mln. Architektas Aleksandras von Branca pateikė projektą, kuris sukėlė įnirtingų ginčų: nuo neginčijamo pritarimo iki visiško atmetimo. Postmodernizmo stiliaus pastatas vis dėlto buvo baigtas (1981 m.). Vidinė erdvė išsidėsčiusi aplink 2 sales, kurios sudaro savotišką 8 figūrą, gulinčią įstrižai. Dėl netaisyklingos formos permatomo stogo apšvietimas tapo tikra diva, būdama neatsiejama jo dalimi.
Sandėliuose – daugiau nei 3000 drobių, trys šimtai skulptūrų: eksponuojama 400 paveikslų ir 50 skulptūrų, kurios nuolat keičiasi. Pagrindinėse erdviose patalpose sutalpintos K. Rotmano fantazijos (23 vnt.), kurios žmonijai atskleidė iki smulkmenų nupieštus Graikijos peizažinius vaizdus. Toliau – viskas atspindi įkūrėjo skonį: Josefo Kocho, Franzo Katelio, Dilliso kūryba.
Peterio Hesso siužetinė kompozicija mitologijos tema „Apolonas ir mūzos“ grįžta į legendas, mitus, šmaikštią senovę, sakydama, kaip labai mylėjo žmogaus kūrėjai, žavėjosi jo kūno vingiais, proto galia, sielos turtingumą. Parodos pobūdis keičiasi atsiradus Hugo von Tschudi (kitam režisieriui). Jis primygtinai reikalauja iš prancūzų nupirkti 44 paveikslus, 9 statulas ir daugiau nei 20 piešinių. Taigi sienas atgaivino impresionistai, išvarę juodą tonalumą iš savo palečių. Žvilgtelėję, kad gamtoje jo praktiškai nėra, jie rašė tik ne studijoje, po atviru dangumi. Mažais judriais potėpiais buvo perteiktas lapijos plazdėjimas, lengvi, vos juntami vėjo gūsiai. Paulo Gogeno „Martinikos peizažas“ yra būtent toks.
Claude'as Monet, atkreipdamas dėmesį į spalvų skambesį, spinduliuojantį oro skaidrumą, jūrą, vaizduoja „Tiltas per Seną ties Argenteuil“. Šiurkštūs neatsargūs potėpiai sukuria vėjyje siūbuojančios burės, tvankios vasaros dienos pojūtį. Ryškios, spalvingos, malonios Vincento van Gogho „Saulėgrąžos“, kaip ir anksčiau, vilioja. Žvelgiant į juos, gimsta noras prieiti ir ištiesinti gėles moliniame vazonėlyje, iš kurio jos tarsi nori išsivaduoti. Grubus paviršius, reljefas daro vaizdą autentišką, gyvą.
XIX amžiaus ir XX amžiaus pradžios statulos stebina savo tikroviškumu. Antonio Canovos „Paryžius“ žavisi kūno tobulumu, Konrado Eberhardo „Kupidonas ir mūza“ primena mūsų priklausomybę nuo dieviškos valios, Julijaus Trošelio bareljefas „Persėjas ir Andromeda“ verčia susimąstyti apie žmogaus galią. meilė: net nenusiėmus sparnuotų sandalų, Gorgono nugalėtojas išlaisvina jaunąją belaisvę, įsimyli ją iki beprotybės.
Rodino, Matiso, Vežėjo statulos gražios, vertos aukščiausių žodžių, kurių kartais neužtenka. Stebėtinai paliečianti Alberto Bellezo „Flora“: žavi mergaitės galva, įmantri šukuosena, putlios lūpos su miela šypsena, išraiškingas žvilgsnis.
Skvarbus Pablo Picasso „Jesterio“ žvilgsnis, ironiška šypsena ištempta burna – viskas byloja apie nepaprastą protą, gebėjimą meistriškai atlikti savo vaidmenį, meistriškai transformuotis. Aristide'o Maillol "Venera su karoliukais" įves bet kurį į euforijos būseną: nepriekaištingos linijos, išskirtinis žavesys. Nesilpk, neskaičiuok savo netobulumų, kažkam tu esi idealas.
Camille Claudel „Freeze at Waltz“. Džiugina metalu išlieta šokio akimirka, prisilietimų poezija, pozos grakštumas. Gundančios figūros sukasi pagal negirdimą, bet apčiuopiamą melodiją, įtrauktą į šokio ekstazę. Rankų, kojų, veidų prisilietimai šnabžda apie jausmingą muzikos ir žmogaus susiliejimą.
Maurice'as Denisas, Edvardas Munchas, Toulouse-Lautrec patrauklūs savo nuostabia simbolika. Perėjus 22 didelius kambarius, 10 mažesnių, baigti apžiūrą, tačiau pažintis su dvasiniais šaltiniais, dangaus žinia, nepralenkiamais gabumais tęsis kasdienybėje, praskaidrins kasdienybės nuobodumą, bukumą.

Šiuolaikinė Pinakothek

Jis žinomas visoje Europoje. Didžiulės langų angos kerta pilkai balto betono fasadą, lieknos kolonos laiko stogą. Čia – daugiau nei 70 dizaino naujovių, brėžiniai, originalūs maketai, autoriniai eskizai, grafika. Neįtikėtina kubistų, siurrealistų, popmeno atstovų, ekspresionistų, minimalizmo, fovizmo šalininkų kūryba užima viršenybę. Vokiečiai užtikrintai pirmauja, pirmauja iš kitų tautų: Ernsto Kirchnerio, Ericho Heckelio, puikaus akvarelininko Franzo Marko.
Emilis Nolde „Šokyje aplink auksinį veršį“ bando perteikti visuomenės susiskaldymo, priešiškumo, individo atstūmimo idėją. Demoniškame nevaržomame šokyje šokėjų vaizdai sulaužomi, iškreipiami. Akių vokai pusiau užmerkti, lūpos atmerktos geidulingai. Geltoname, rudai raudoname fone slenka plaukų sruogos, nusimeta drabužiai – viskas dėl dominuojančio skambaus metalo. Pamiršta apie žmogiškumą, užuojautą, gailestingumą, žmogiškumą.
Turistai ilgai delsia prie Pikaso paveikslų „Motina ir vaikas“, „Madame Soler“, nutapytų pastele. Salvadoras Dali, numatydamas savo išėjimą į amžinybę, Homero apoteozėje tarsi kaltu ir skalpeliu išpjauna mieliausią savo ir didžiojo seno žmogaus širdį: akinantį jausmingumą, tobulas savo mylimosios Galos formas, lygindamas ją su Elena Gražuolė iš Iliados.
Avangardistai, eidami pirmyn per spyglius ir užtvaras, išbarsto ženklus-simbolius abiejose tako pusėse, ne visada aiškiai suprantamus tiems, kurie eina iš paskos. Amžininkai skuba persmelkti Paulo Klee, Henri Matisse'o, o labiausiai - Josepho Beuyso svajonių. Jo veltinis kostiumas, stora kėdė, keistas pianinas niekada neapsieina be gerbėjų.
Ypatingą susidomėjimą kelia savitu kolektyviniu stiliumi išsiskirianti grupė „Most“ ir prieš sukaulėjusį akademizmą maištaujanti kūrybinė asociacija „Blue Horseman“. Jei pirmieji siekia perteikti asmeninį suvokimą vaizdiniu ekspresionizmu, antrieji linksta abstrakcijai, sutelkiant dėmesį į spalvų schemą. Šiuolaikinis kūrybiškumas, dizainas – ne klasika. Tai įdomu, bet ne visada aišku. Kadaise mūsų palikuonys, lygiai taip pat smalsiai nagrinėdami vaizduojamą dinamišką XXI amžių, sužinos, kaip gyvenome ir buvome, kokie jie buvo, vertins ar smerks, pavydės ar šmeižs. Žiūrėk, nustebink, galvok, daryk išvadas, pasipildyk ryškiausiais įspūdžiais. "Grožis yra slaptų gamtos dėsnių apraiška, kuri be jo liktų paslėpta amžinai".

Miuncheno meno galerija "Alte Pinakothek" (Senoji Pinakothek) žinoma visame pasaulyje. Pinakothek – šiuo žodžiu senovės graikai žymėjo paveikslų saugyklą. O Miuncheno galerija visiškai atitinka šį terminą – čia nėra skulptūrų, antikvarinių baldų ar kitų taikomosios dailės objektų, kurie galėtų nukreipti dėmesį nuo pristatomų paveikslų, taip leidžiančių lankytojams visapusiškai susikoncentruoti į kontempliaciją.

Alte Pinakothek buvo įkurta 1836 m., tačiau kolekcijos istorija prasidėjo keliais šimtmečiais anksčiau, kai kunigaikštis Vilhelmas IV užsakė keletą paveikslų istorine tema iš garsių to meto menininkų. Pavyzdžiui, pripažintas šedevras, paveikslas „Aleksandro Didžiojo mūšis su karaliumi Dariumi“, rašytas 1529 m., vienas pirmųjų pateko į Bavarijos kolekciją. Vėliau valstybės valdovai įnešė savo indėlį, pridėdami garsių savo laikų Europos menininkų paveikslų.

Alte Pinakothek, kaip rodo pavadinimas, yra didžiausių praeities meistrų kūriniai nuo viduramžių iki XVIII a. Rembrandt van Rijn, El Greco, Peter Paul Rubens, Titian, Sandro Botticelli, Leonardo da Vinci – tai ne visas menininkų, kurių paveikslai puošia galerijos sienas, sąrašas. Lankytojai įvertins vokiečių tapybos meistrus, olandų mokyklos atstovus, išskirtinius italus ir prancūzus, taip pat flamandų ir ispanų paveikslų kolekciją.

Įdomus faktas yra tai, kad sekmadieniais įėjimas į galeriją buvo nemokamas, tačiau Miuncheno žmonės mieliau rengdavosi piknikui pievelėje priešais pastatą, nei praleisdavo dieną viduje, žiūrėdami į įspūdingą kolekciją.

Per Antrąjį pasaulinį karą Pinakoteko pastatas buvo smarkiai apgadintas ir buvo atstatytas tik praėjusio amžiaus 50-aisiais.

1988 m. psichiškai nesveikas lankytojas užpuolė Albrechto Diurerio paveikslus apipylęs juos sieros rūgštimi. Nusikaltėlis buvo sulaikytas, o iškilaus vokiečių tapytojo ir grafiko darbai gana ilgą laiką buvo restauruojami.

Kaip patekti į Alte Pinakothek

Į Alte Pinakothek galite patekti: tramvajumi Nr.27, Pinakotheken stotele, metro: U2, Königsplatz arba Theresienstraße stotele, U3, U6, Odeonsplatz arba Universität stotele, U4, U5, Odeonsplatz stotele arba autobusu: Nr.154, Schellingstraße stotelė, Nr.100 stotelė Pinakotheken arba Maxvorstadt/Sammlung Brandhorst.

Alte Pinakothek darbo laikas

Meno galerija dirba kiekvieną dieną, išskyrus pirmadienį, nuo 10:00 iki 18:00; Antradienis: nuo 10:00 iki 20:00.

Įėjimo bilieto kaina

Bilieto kaina suaugusiems: 4 eurai, sumažinta: 3 eurai, sekmadieniais: 1 euras. Šie tarifai galioja rekonstrukcijos laikotarpiu iki 2018 m. Bilietus galima įsigyti vietoje arba internetu.

Oficiali svetainė

Svetainėje galite sužinoti dabartinį telefono numerį arba nusipirkti bilietą

Miuncheno Alte Pinakothek yra garsiausia meno galerija pasaulyje. Tūkstančiai meno mylėtojų svajoja pamatyti šią nuostabią paveikslų kolekciją. Alte Pinakothek yra daugiau nei 9000 paveikslų, sukurtų XIV–XVIII a.

Miuncheno Alte Pinakothek- garsiausia pasaulio meno galerija. Tūkstančiai meno mylėtojų svajoja pamatyti šią nuostabią paveikslų kolekciją. Graikiškas žodis „pinakothek“ reiškia „paveikslų saugykla“. Alte Pinakothek yra daugiau nei 9000 paveikslų, sukurtų XIV–XVIII a.

Muziejus įkurtas Bavarijos kunigaikštis Vilhelmas IV. Kartu su žmona Jacobina jie rinko paveikslus savo vasaros rezidencijai. Vilhelmas užsakė keliems žymiems menininkams temines drobes apie senovės istoriją. Nuo 1529 m. garsūs vokiečių dailininkai kūrė paveikslus kunigaikščiui.

Istorinę kolekciją atidarė Albrechtas Altdorferis, vaizduojantis Aleksandro Makedoniečio armijos mūšį su karaliumi Dariumi ( "Aleksandro mūšis"). Ši unikali drobė vis dar stebina savo apimtimi ir spalvų gausa; nuostabiai ryškios, tiksliai parašytos detalės.

Kunigaikštis Vilhelmas taip pat įsigijo paveikslų Albrechtas Diureris. Alte Pinakothek yra didžiausia pasaulyje legendinio meistro paveikslų kolekcija.
Po Vilhelmo mirties Pinakotheko kolekcija buvo nuolat pildoma. dinastijos atstovai Vittelsbachas, kuris Bavariją valdė septynis šimtus metų, įnešė didžiulį indėlį į šią kolekciją. XVII amžiaus pabaigoje kolekcija jau buvo laikoma geriausia Europoje.

Karalius Liudvikas I, aistringai mėgęs meną, pirko puikių Vokietijos ir Europos menininkų paveikslus. Valdovas tikėjo, kad tapybos šedevrai turi priklausyti visiems žmonėms – todėl nusprendė meno galerijai pastatyti atskirą pastatą. Pagal projektą muziejus pradėjo dirbti 1826 m Leo von Klenze. Statyba buvo baigta per 10 metų, o muziejus buvo atidarytas nemokamai. Naujasis pastatas buvo pavadintas Pinakothek.

Antrasis pasaulinis karas padarė didelę žalą senovės Miuncheno architektūrai. Triuškinantys bombardavimai sugriovė daug pastatų ir sugadino daug paminklų. Nukentėjo ir Alte Pinakothek pastatas, tačiau paveikslai nenukentėjo. Jie iš anksto buvo perkelti į požemines saugyklas. Po karo pastatas ilgą laiką buvo restauruotas, o 1957 m. meno galerija vėl atidaryta visuomenei.

Pastato interjeras asketiškas – ne taupumo sumetimais. Baldų ir dekoracijų trūkumas, tamsi sienų spalva – visa tai yra organizatorių plano dalis. Niekas neturėtų atitraukti žiūrovų dėmesio nuo neįkainojamų šedevrų.

Šiandien čia eksponuojama 700 paveikslų, kuriuos galima pamatyti viešai. Pirmojo aukšto dešiniajame sparne galima pamatyti XVI-XVIII a. paveikslus, tapytus Vokiečių ir flamandų meistrai. Kairiajame antrojo aukšto sparne pristatomi paveikslai Dureris ir Grunevaldas; dirbti olandų dailininkai. Ketvirtoje ir penktoje galerijos salėse yra senovės kolekcija Italų tapyba(XV – XVI a.). Nuo šeštos iki devintos salės – darbų ekspozicija olandų(XVII a.). Dešiniajame sparne yra paveikslas Prancūzija, Italija, Ispanija(XVII a.).

Kolekcijoje yra paveikslas, dėl kurio kilmės menotyrininkai daug ginčijosi. Tai paveikslas "Madona su gvazdiku". Šio kūrinio autorystė dabar priskiriama ankstyvajai Leonardas da Vinčis, nors iš pradžių jis buvo parduotas muziejui kaip Verrocchio paveikslas. „Madonos su gvazdiku“ atlikimo stilius ir maniera rodo puikaus meistro ranką. Tai vienintelis Leonardo darbas Vokietijoje – ekspertai jį vadina neįkainojamu.

Pagrindinis Dürer kolekcijos eksponatas yra paveikslas „Keturi apaštalai“. Šis šedevras buvo paskutinis baigtas pilnos apimties menininko darbas – savotiška žinia ateities kartoms.

Muziejuje yra unikali olandų paveikslų kolekcija. Čia galite pamatyti visų olandų mokyklos tapytojų darbus, išskyrus Vermeerį. Italijos Renesanso tapybos mokykla pristato žinomus vardus: Leonardo da Vinci, Ticianas (Tiziano Vecellio), Botticelli, didysis Rafaelis ir religinių siužetų meistras - Tintoretto.

Bibliniai ir mitologiniai vaizdai – ypatinga ekspozicijos dalis. Atskleista religinė tema Van Dyckas ir Hieronymus Boschas, Van der Weydenas ir Jacobas Jordansas. Visuomenės dėmesį visada patraukia triptiko fragmentas "Paskutinis teismas" Bosch, kuris datuojamas 1480 m. „Niūraus alchemiko“ kūriniai turi nežinomą patrauklią galią. Ši tamsi drobė visus laiko ant kojų, priversdama stebėtojus susimąstyti apie mirties neišvengiamybę.

Alte Pinakothek turi didelę paveikslų kolekciją Piteris Paulius Rubensas. 60 paveikslų – tai didžiausia pasaulyje „menininkų karaliaus“ darbų kolekcija. Neabejingoms nuostabiam „Rubens“ moterų grožiui būtinai užsukite į Alte Pinakothek!

Apsilankymas Alte Pinakothek dabar yra mokamas. Turistams taikomi tam tikri apribojimai. Pastate negalima naudotis mobiliaisiais telefonais; į muziejų draudžiama įsinešti butelių su skysčiais ir kitus įtartinus daiktus. Ypatingų atsargumo priemonių imtasi po to, kai 1988 m. Dürer kolekcijai atsitiko nelaimė. Vienas iš lankytojų, psichikos ligonis, slapta atnešė butelį rūgšties ir apipylė drobes. Paveikslus keletą metų teko restauruoti. Nuo tada Pinakotheko apsauga buvo ypač akyla.

Barer Straße 27 80333 München, Vokietija
pinakothek.de‎
Važiuokite 27, 28, 27 tramvajumi iki stotelės Pinakotheken

Kaip sutaupyti viešbučiuose?

Viskas labai paprasta – žiūrėkite ne tik booking.com. Man labiau patinka RoomGuru paieškos sistema. Jis vienu metu ieško nuolaidų „Booking“ ir 70 kitų užsakymų svetainių.