Mūsų mėgstamiausias via. Mūsų mėgstamiausia per sovietinį per

Įprastas kolektyvams (paprastai tais laikais jie vadinosi VIA – vokaliniai ir instrumentiniai ansambliai), apie kuriuos bus pasakojimas, yra liaudies meno elementų panaudojimas kūryboje.
Ir, žinoma, nemirtinga daugybės jų meno žinovų meilė.
Pesnyary
Man, žinoma, Pesnyary yra pirmoje vietoje šiame tyliame įvertinime, kuris atsispindi pavadinime.
„Pesnyary“ chronologijos pradžia galima laikyti 1969 m. rugsėjo 1 d., kai „Lyavony“ grupė Minsko filharmonijos meno tarybos sprendimu gavo teisę vadintis vokaliniu ir instrumentiniu ansambliu, nors dar 1968 m. „Lyavony“ buvo akompanuojanti grupė dainininkė Nelli Boguslavskaya, taip pat koncertavo su savo programa.
Tokiu pavadinimu grupė gyvavo apie metus, iki IV tarptautinio estradininkų konkurso, vykusio 1970 metų spalį, kuomet grupei buvo patarta pakeisti pavadinimą. VIA (dabar koncertuoja pavadinimu Pesnyary) su dainininku Levu Leščenka ir gruzinų ansambliu Dielo pasidalijo 2 vietą konkurse. 1970 m. Pesnyary laimėjo ir visos sąjungos politinių dainų konkursą, vykusį Maskvoje.


1970-ųjų pabaigoje prie grupės prisijungė Leonidas Bortkevičius, buvęs grupės „Auksiniai obuoliai“ solistas, o 1971 metų pavasarį buvo išleistas pirmasis milžiniškas grupės vinilo diskas.
1971 metais prasidėjo pirmosios ansamblio kelionės į užsienį – rugpjūtį „Pesnyary“ koncertavo tarptautiniame dainų festivalyje Sopote (Lenkija) įrašų kompanijų konkurse.
1976 m. Pesnyary tapo pirmuoju sovietų VIA, kuris apkeliavo JAV. Tais pačiais metais ansamblis koncertuoja tarptautiniame įrašų konkurse MIDEM Kanuose, kuriame gali dalyvauti tik grupės, per metus išleidusios didžiausią įrašų skaičių savo šalyje.
1976 m. „Pesnyary“ pristatė roko operą pagal Yankos Kupalos eiles – „Dalijimosi daina“. Premjera įvyko koncertų salėje „Rusija“. 1978 m. konceptualioji serija tęsiama su opera „Guslyar“. Šis albumas muzikos požiūriu skiriasi nuo rimtesnio meninio roko, palyginti su radijo hitais, dėl kurių Pesnyary yra geriau žinomas.
1979 m. visa „Pesnyary“ klasikinė kompozicija gavo garbingų menininkų titulą: Aleksandras Demeškos (būgnai), Leonidas Tyshko (bosinė gitara), Anatolijus Kašeparovas (vokalas), Leonidas Bortkevičius (vokalas) ir Vladislavas Misevičius (pučiamieji); o komandos vadovas Vladimiras Mulyavinas – Liaudies artisto titulas].

Pirmasis rimtas grupės išsiskyrimas įvyko 1998 m., Kai Vladislavas Misevičius buvo paskirtas į Pesnyar direktoriaus pareigas. Valerijus Daineko grįžo į komandą. Atėjo kitas gitaristas Aleksandras Solovjovas. Taigi „Pesnyary“ dirbo beveik metus. Tačiau tada Mulyavinas kreipėsi į Baltarusijos prezidentą A. G. Lukašenką, po kurio jam vadovaujant iš jaunų muzikantų buvo suformuota nauja „Pesnyary“ sudėtis. Senoji sudėtis parašė atsistatydinimo laišką ir pradėjo gastroles kaip „Baltarusijos Pesnyary“.


Nuolatinio lyderio Vladimiro Mulyavino mirties metai – 2003-ieji – tikriausiai gali būti laikomi garsiosios komandos istorijos pabaigos metais. Žinoma, kolosalus jo kūrinių populiarumas negalėjo būti neabejotinas. 2009 metais kelios skirtingos muzikinės grupės savo pavadinime turėjo žodį „Pesnyary“ ir naudojo senąjį legendinio ansamblio repertuarą.
Šiuo metu oficialiu įpėdiniu laikomas Baltarusijos valstybinis ansamblis „Pesnyary“, tačiau šią grupę sudaro jauni muzikantai, kurie nedalyvavo „senajame“ Pesnyary.
„Kasіў Yas kanyushynu“, „Belovezhskaya Pushcha“, „Baltarusija“, „Vologda“, „Pusvalandis iki pavasario“ ir daugelis kitų.
Prisiminti...

Yalla
Septintojo dešimtmečio pabaigoje, būdami Taškento teatro ir meno instituto (TTHI) studentai, Sergejus Avanesovas ir jo draugas Bakhodiras Jurajevas, patekę į Beatlemanijos bangą, nusprendė sukurti vokalinį ir instrumentinį ansamblį. Netrukus prie jų prisijungė Shakhboz Nizamutdinovas ir Dmitrijus Tsirinas, Ali-Askaras Fatkhullinas buvo pakviestas prie klavišinių. Šioje kompozicijoje ansamblis, vadovaujamas Germano Rožkovo - edukacinio teatro TTHI vadovo - ir jauno kompozitoriaus Jevgenijaus Širiajevo, vadinosi "VIA TTHI".
1969 m., laimėję respublikinį konkursą, prie ansamblio prisijungė broliai Farruchas ir Ravshanas Zakirov. Nuo to, pasak Sergejaus Avanesovo, prasidėjo „Yalla“ grupė.


Vienas iš „Yalla“ sėkmės pamatų buvo greta elektrinių gitarų ir elektrinių vargonų ir uzbekų liaudies instrumentų – rubabo, doiros ir kt., rytietiškų dainų motyvų panaudojimas šiuolaikinėje (7-ojo dešimtmečio) apdirbime. Ansamblio repertuarą daugiausia sudarė dainos uzbekų kalba, jos taip pat buvo atliekamos rusų ir anglų kalbomis.
Išgarsėjo ansamblio Yalla kompozicijos, sukurtos pagal uzbekų liaudies dainas. Grupė ir jos lyderis Farrukhas Zakirovas sukūrė savo požiūrį į intonacinį-ritminį uzbekų folkloro pradą ir sukūrė tokias garsias dainas kaip "Majnuntol" ("Verkiantis gluosnis"), "Boychechak" ("Snieguolė"), "Yallama Yorim" ir kiti.


Tačiau, tiesą sakant, reikia pažymėti, kad visos sąjungos šlovę ansambliui vis dėlto atnešė dainos rusų kalba.

Grupės stuburas išliko iki šių dienų ir, nors ir ne taip dažnai, kaip anksčiau, komandą galima išvysti tiek televizijoje, tiek scenoje.
„Uchkuduk - trys šuliniai“, „Shakhrisabz“, „Tai meilė“, „Švytėjimas, Taškentas“ ...
Geros dainos, šlovinga istorija, kuri tęsiasi.

Arielis
Vokalinį ir instrumentinį ansamblį „Ariel“ 1968 metais sukūrė Čeliabinsko muzikos koledžo studentas Levas Fidelmanas. 1968 metų pradžioje, per Naujųjų metų šventę, įvyko pirmasis ansamblio pasirodymas (tada dar nebuvo pavadinimo). Tai truko neilgai, nes muzikos mokyklos direktorius pareikalavo jį sustabdyti (dainuotos tik trys dainos). 1968 metais atsirado sąstatas, galintis koncertuoti. Buvo ir pavadinimas. Jie dainavo daugiausia savos kompozicijos dainas pagal The Beatles, The Monkees, The Tremeloes, The Turtles muziką.
1970 m. Čeliabinsko miesto centrinės apygardos komjaunimo rajono komiteto iniciatyva į kūrybinį susitikimą buvo pakviesti trys to meto pagrindiniai vokaliniai ir instrumentiniai ansambliai: „Ariel“, „Allegro“ ir „Piligrimai“. „Piligrimai“ susitikti atsisakė, tačiau tarp ansamblių „Ariel“ ir „Allegro“ įvyko savotiškas kūrybinis konkursas, kurio rezultatas – vienas iš dviejų Čeliabinsko ansamblių „Ariel“ ir „Allegro“ (kuriam vadovavo Valerijus Yarushinas) buvo sukurtas - „Ariel“, vadovaujamas Valerijus Yarushinas. Jo dalyviai nusprendė ansamblio susikūrimo data laikyti 1970 metų lapkričio 7 dieną.


Ansamblis yra pelnęs ne vieną apdovanojimą, koncertavęs įvairiuose festivaliuose. 1971 m. gruodį Arielis pasidalijo pirmąja vieta su Skomorokha trio, vadovaujamu Aleksandro Gradskio, konkurse „Sidabrinės stygos“, skirtame Gorkio miesto 750-osioms metinėms.
Arielis sukūrė daugybę konceptualių sceninių pastatymų, „roko operų“, įskaitant: „Už rusų žemę“, „Meistrai“, „Pasaka apie Emelianą Pugačiovą“.
Išskirtiniai VIA „Ariel“ atlikimo stiliaus bruožai buvo platus rusų folkloro panaudojimas, spalvinga vokalinė polifonija ir humoras pateikiant tradicinės dainos medžiagą.


Ansamblio vadovas Valerijus Yarushinas paliko grupę 1989 m. Šiuo metu jis yra Margaritos Maiskaya tarptautinio meno centro „Art-Iso-Center“ patikėtinių tarybos narys, taip pat tarptautinio meno festivalio „Art-Iso-Fest“ žiuri garbės narys. Kartais jis koncertuoja solo.

Po Yarushino išvykimo ansambliui vadovauja Rostislavas Geppas.
Klausomos dainos: „Baba Yaga“, „On the Buyan Island“, „Given to the Young“, „Porushka-Paranya“, „Alyonushka“ ir kt.
Naujausias albumas: 2014 m. – Triukšmingos nendrės (LP) PCRGLP002.


Žinoma, žinomų sovietinių grupių, kurios savo kūryboje plačiai naudoja folklorą, sąrašas jokiu būdu neapsiriboja šiomis trimis nuostabiomis grupėmis. Bet, deja, medžiagos dydis ir ją skaitančiųjų kantrybė nėra beribė.
Jei norite, išplėskite sąrašą.
Ačiū.

Gerai žinoma, kad tokių grupių kaip „The Beatles“, „Rolling Stones“, „Scorpions“ pasirodymas Vakaruose padarė didžiulę įtaką tiek pasaulio, tiek šalies popmuzikos kultūrai. Skirtumas slypi tame, kad Vakarų grupės, pradėjusios savo karjerą, pradėjo laisvai plaukti, rinkdamosi joms labiausiai tinkančias įrašų studijas. SSRS padėtis buvo daug sudėtingesnė. Legendinis rusiškas rokas kilęs 60-ųjų pabaigoje ir 70-ųjų pradžioje ir tampa kone dominuojančia tendencija. Beveik kiekviena mokykla – tiek dideliuose, tiek mažuose miestuose – turi savo roko grupę ar vokalinį-instrumentinį ansamblį (toliau – VIA). Talentingiausi vaikinai gauna gerą muzikinį išsilavinimą ir svajoja pradėti profesinę karjerą. Čia ir prasideda sunkumai. Faktas yra tas, kad oficialios VIA turi galimybę įrašyti diskus monopolistinėje studijoje „Melodija“, koncertuoti ir dalyvauti televizijos programose. Bet jie neturi teisės atlikti savo dainų, jei nėra Kompozitorių sąjungos nariai. Roko grupės dainuoja ką nori, bet negauna vietų pasirodymams ir yra priverstos leisti savo muziką kaip samizdatą, koncertuoti apartamentuose ir provincijos klubuose, nutolusiuose nuo miestų. Tai išgyveno tokios žinomos roko grupės kaip „Laiko mašina“, „Slavs“, „Scythians“, „Skomorokhi“. Cenzūra buvo griežčiausia. Galite lengvai patekti į straipsnį dėl neleistinų koncertų. Kad ir kaip būtų, muzikinių grupių šiuo sunkiu Rusijos muzikai laikotarpiu daugėja kaip grybų. Atsiranda tokių tikrai nuostabių grupių - "Gems", "Ariel", "Merry Fellows", "Flowers", "Earthlings" ir kt. Šių grupių lyrinės kompozicijos nuostabios: paprastos ir kartu skvarbiai melodingos. Nenuostabu, kad jie yra mylimi ir prisimenami iki šiol. Taigi aštuntajame dešimtmetyje VIA ir roko grupės egzistuoja lygiagrečiai, kurių nariai dažnai laksto iš vienos stovyklos į kitą ir atgal. 80-ieji garsėja tuo, kad tuo metu Leningrade atsirado 1 roko klubas ir net buvo pradėti rengti tikri roko festivaliai. Šių renginių tikslas yra savotiškas roko judėjimo supaprastinimas, kuris kartais tikrai yra nekontroliuojamas. Pasirodo televizijos laida „Muzikinis žiedas“, kurioje leidžiama koncertuoti kai kurioms roko grupėms. Rieda antroji galinga rusiško roko banga: tiesiogine prasme sprogsta roko Olimpas Kino, Alisa ir kiti, kurių pasirodymo stilius apibūdinamas kaip „naujas būdas“. Agatha Christie pradeda groti savo garsiąją psichodelinę muziką. Populiarumo viršūnėje – „Nautilus Pompilius“ ir „Zoo“. Laikas bėga, tvarka šalyje keičiasi. Roko muzikantai netgi spėja dalyvauti filmuojant filmukus, kurie, beje, yra labai geri ir vėliau tapo kultiniais („Adata“, „Assa“, „Įsilaužėlis“). Atskiros VIA ir roko grupės vis dar sėkmingai koncertuoja, renka dideles sales. Jie taip pat atlieka naujus kūrinius, talentingus ir profesionalius. Tačiau kažkodėl siautulingas publikos malonumas jau milijoną kartų perklausytas dainų. Atrodo, kad visi geriausi muzikantai kūrė sovietmečiu.

Vokalinis ir instrumentinis ansamblis, sukurtas 1970 metais Čeliabinske. Pirmoji šlovė išgarsėjo 1971 m. pabaigoje, po „Sidabrinių stygų“ konkurso, kur jis laimėjo pirmąją vietą. Pirmasis kompanijos „Melody“ įrašas buvo išleistas 1975 m. Žymiausios ansamblio dainos: „Sėdžiu ant akmenuko“, „Platesnis ratas“, „Pasakysiu, krikštatėvi“ ir kitos ne mažiau žinomos dainos.

- VIA, o vėliau 70-80-ųjų pop-roko grupė. Viena garsiausių septintojo dešimtmečio sovietinių grupių. Iš šios komandos išėjo daug sovietinių popžvaigždžių. Sprogus populiarumas sąjungoje pasirodė po to, kai buvo išleistas diskas „Kai tylime kartu“. Šiame albume skambėjo iki šiol žinomiausios dainos „Žmonės susitinka“, „Kaip gražus šis pasaulis“, „Laikydami rankas kartu“ ir kt.

- 70-ųjų vokalinis instrumentinis ansamblis iš Baltarusijos TSR. Ansamblio vadovai ir solistai Jadviga Poplavskaja ir Aleksandras Tikhanovičius dainavo daugybę tikrų sovietinių šlagerių. „Balsą išgirdę Robinai“, „Zaviruha“, „Gyvenu pas močiutę“ vis dar labai populiarūs tarp žmonių.

Mėlynos gitaros

Blue Guitars - 70-ųjų Maskvos vokalinis ir instrumentinis ansamblis. Mėlynos gitaros buvo išskirtinis grupės bruožas. Beveik visi ansamblio nariai koncertavo kaip solistai ir jų bendras dainavimas labai darniai susiliejo su muzika. Jų dainos – „Romantiški svajotojai“, „Žalias krokodilas“, „Šiaurės vėjas“.

- 70-ųjų VIA iš Maskvos. Be klavišinių, gitarų ir būgnų, ansamblyje taip pat grojo pučiamųjų orkestras. Populiarumo pikas patenka į 70-ųjų pradžią. Bendradarbiaujant su Jurijumi Antonovu, Viačeslavu Dobryninu ir Davidu Tukhmanovu gimė daug gražių ir žinomų dainų. „Einu prie jūros“, „Svarbiausia, vaikinai, nepasenti širdimi“, „Kas tau pasakė“, „Alyoshkina Lyubov“ ir kitos dainos vis dar labai populiarios, jas dainuoja šiuolaikinės žvaigždės. .

- Vokalinis instrumentinis ansamblis, susikūręs 70-ųjų viduryje. Nacionalinis populiarumas sulaukė 1978 m., kai pasirodė užsienio hitas rusų kalba „Blue Hoarfrost“. Po to grupė nuolat dalyvaudavo konkursuose ir festivaliuose, įrašinėjo daugybę žmonių pamėgtų dainų.

- VIA ir pop-roko grupė iš Donecko. Galutinį ansamblio sukūrimą žymi 1975 m. Po II-osios vietos festivalyje „Sočis 76“ kolektyvas patyrė perversmų, kai pasikeitė sudėtis, kol 1978-aisiais kolektyvas pagaliau buvo sustiprintas. Jų albumai „Jei mes nesiskirsime“ ir „Diskai sukasi“ buvo labai populiarūs ir ne kartą vedė šalies radijo paradus.
Daugiau apie 80-ųjų pop grupės laikotarpį naujoje svetainėje

- 70-80-ųjų vokalinis instrumentinis ansamblis. Šlovė išgarsėjo 1976 m., kai prie ansamblio prisijungė Michailas Šufutinskis. Būtent būsimo šansono meistro energija iškėlė ansamblį į populiarumo šalyje aukštumas. „Kas tau pasakė?“, „Kur buvai?“, „Sužadėtuvių žiedas“ ir kitos dainos vis dar labai mėgstamos žmonių.

– Garsiausias Baltarusijos TSR ansamblis. Aštuntajame dešimtmetyje pesnyarų populiarumas buvo labai didelis. Vis dar labai populiarūs ansamblio „Vologda“, „Belovežskaja pušča“, „Beržo sultys“, „Mano jaunystė, Baltarusija“ hitai.

- Maskvos vokalinis ir instrumentinis ansamblis. Jį įkūrė buvę „Gems“ nariai. 70-ųjų pabaigoje ir 80-ųjų pradžioje ansamblio dainos buvo labai populiarios. Išleisti 5 albumai vinilinėse plokštelėse. Garsiausios VIA „Flame“ dainos: „Eina per miestą kareivis“, „Išlipsiu tolimoje stotyje“, „Nereikia liūdėti“.

- 60-ųjų pabaigos ir 70-ųjų Leningrado vokalinis ir instrumentinis ansamblis. VIA lyderis nuo 1966 iki 1973 m. Sovietinio pop-roko stiliaus įkūrėjas. Daug populiarių VIA sudarė žmonės iš „Singing Guitars“. Plačiai žinomos ir mėgstamos dainos „Mėlynasis paukštis“, „Dviratininko daina“, „Keliai“ ir kt.

- 70-80-ųjų Maskvos VIA. Išgarsėjo 1974 metais laimėjęs visos sąjungos estradininkų konkursą. 1975 m., išleidus vinilo milžiną, grupė pelnė visos Sąjungos šlovę. Jų hitai „Leaves will spin“ ir „Deceiver“ vis dar labai populiarūs.

- Garsusis Maskvos vokalinis ir instrumentinis ansamblis, 70-ųjų viduryje pelnęs visos Sąjungos šlovę. Laikomas populiariausiu 70-ųjų ansambliu. Daugelis ansamblio dainų yra labai populiarios Rusijoje. Jie koncertuoja visoje šalyje iki šiol. Jų dainos „Mano adresas – Sovietų Sąjunga“, „Viskas, ką turiu gyvenime“, „Sniegas sukasi...“, „Neliūdėk“ ir kitos kalba pačios už save.

- 70-ųjų baltarusių ansamblis. Populiarumas išpopuliarėjo 1974 m., kai kompanija „Melody“ išleido diską ir hitą „Where the klevas daro triukšmą“. Aktyvus BAM propagandos dalyvis. Išleista 10 didelių vinilinių diskų. Tautos iki šiol labai mėgstamos dainos „Iš širdies į širdį“, „Labas ir atsisveikinu“, „Baltas laivas“, „Plantain“ ir kt.

– Antras pagal populiarumą baltarusių ansamblis po dainų kūrėjų. Jo kūrybinės karjeros pradžia buvo pažymėta 1974 m. Pirmoji šlovė išgarsėjo 1977 m., laimėjus visos sąjungos estrados konkursą. Labai populiarūs ir žinomi jų žinomi hitai „Olesya“, „Tu triukšmauji, beržai triukšmauja virš manęs“, „Himnas žemei“ ir kiti.