Eugenijaus Onegino kompozicija. „Eugenijaus Onegino“ kūrimo istorija, kūrinio analizė
Pilietinės, arba socialinės, rusų romantizmo srovės formavimasis yra tiesiogiai susijęs su Išganymo sąjungos (1816-1817), Gerovės sąjungos (1818-1821), Šiaurės ir Pietų slaptųjų draugijų (1823-1825) kūrimu. ). Šių draugijų dokumentuose buvo pateiktos politinės gairės, ypač susijusios su belles-lettres. Taigi Gerovės sąjunga savo uždavinius meno ir literatūros srityje suformulavo taip: „Rasti priemonių vaizduojamajam menui duoti tinkamą kryptį, kuri yra ne jausmų lepinimas, o moralinės būties stiprinimas ir aukštinimas“. Apskritai dekabristai literatūrai skyrė antraeilį vaidmenį ir laikė ją savo pažiūrų agitacijos ir propagandos priemone. Tačiau tai nereiškia, kad jie nekreipė dėmesio į literatūrinės produkcijos kokybę arba kad visi turėjo tą patį literatūrinį skonį ir polinkius. Vieni priėmė romantizmą, kiti jo išsižadėjo. Pačią romantizmą dekabristai suprato įvairiai: vieni „harmonijos tikslumo mokyklos“ pamokas priėmė, kiti – atmetė. Tarp jų, remiantis apibrėžimu, kurį pateikė Yu.N. Tynyanovai buvo „archaistai“ – XVIII amžiaus aukštos pilietinės lyrikos tradicijų šalininkai, požiūriai į Šiškovo literatūrinę kalbą ir „novatoriai“, įvaldę Žukovskio ir Batiuškovo poetinės kalbos stilistinius principus. Tarp „archaistų“ yra ir P.A. Kateninas, V.K. Kuchelbeckeris, „novatoriams“ – A.A. Bestuževas (Marlinskis), K.F. Rylejevas, A.I. Odojevskis ir kt.. Literatūros skonių ir gabumų įvairovė, domėjimasis įvairiomis temomis, žanrais ir stiliais netrukdo išryškinti bendras dekabristinio romantizmo tendencijas, kurios Rusijos romantizmo laikais suteikė veidą pilietinei, arba socialinei, tendencijai. dekabristų judėjimo klestėjimo laikotarpis, ty iki 1825 m. Dekabristų literatūros uždaviniai buvo ugdyti skaitytojų pilietinius jausmus ir pažiūras. Tai atspindi jos ryšį su XVIII amžiaus tradicijomis, su Apšvietos epocha. Žvelgiant iš dekabristų pozicijų, žmogiški jausmai ugdomi ne siaurame draugiškame, šeimyniniame rate (kaip, pavyzdžiui, V. Žukovskis, K. Batiuškovas), o viešoje arenoje, civiliniais, istoriniais pavyzdžiais. Tai privertė dekabristus, sekančius pirmųjų XIX amžiaus metų rašytojus. (pvz., V. Popugajevas, parašęs straipsnius „Apie istorijos žinių būtinumą visuomenės švietimui“, „Apie istoriją kaip politinio ugdymo dalyką“ ir kt.) atsigręžia į tautinę istoriją. Įvairių tautų (Rusijos, Ukrainos, Livonijos, Graikijos, šiuolaikinės ir senovės, senovės Romos, senovės Judėjos ir kt.) istorinė praeitis. ) dažniausiai tampa įvaizdžio objektu dekabristų kūryboje. Kai kurie Rusijos istorijos laikotarpiai, dekabristų požiūriu, yra pagrindiniai – jie ryškiai išreiškė bendrus rusų tautinio tapatumo bruožus. Vienas iš šių laikotarpių buvo Novgorodo ir Pskovo večės respublikų susikūrimas, o paskui tragiška mirtis (istorinės A. Odojevskio baladės „Pskovo ambasadoriai“, „Zosima“, „Vyresnioji pranašė“, A. Bestuževo apsakymas „Romas ir. Olga“ ir kt.). Večės respublikos dekabristams buvo pristatytos kaip pilietinės tvarkos pavyzdys, pirminė Rusijos visuomenės gyvenimo forma. Dekabristai Novgorodo ir Pskovo respublikų istoriją supriešino su Maskvos istorija, įkūnijančia despotišką caro valdymą (pavyzdžiui, istorija „Romas ir Olga“ paremta šia priešprieša). Bėdų laikų (XVIII a.) istorijoje dekabristai rado patvirtinimą savo idėjai, kad be aiškių moralinių ir pilietinių gairių sunkiu, pereinamuoju metu, žmogaus žmogus negali egzistuoti (A. Bestuževo apsakymas „Išdavikas“). V. Kuchelbekerio drama „Prokofy Lyapunov“ ir kt.). Dekabristų (kaip ir vėlesnėje) literatūroje Petro asmenybė ir Petro virsmų era buvo vertinama nevienareikšmiškai. Reikšmingiausi darbai šia tema, išreiškiantys priešingas pozicijas, yra K. Rylejevo mintys ir eilėraščiai „Petras Didysis Ostrogožske“, „Voynarovskis“, viena vertus, A. Kornilovičiaus romanai ir straipsniai „Malda už Dievą , bet tarnystė karaliui nedingsta“, „Rytas išmintingesnis už vakarą“; „Rusų papročiai valdant Petrui I“ („Apie privatų imperatoriaus Petro I gyvenimą“, „Apie Rusijos dvaro pramogas valdant Petrą I“, „Apie pirmuosius balius Rusijoje“, „Apie privatų rusų gyvenimą“). pagal Petrą I“ – kita vertus. Dekabristus ypač domino tokios Ukrainos istorinės asmenybės kaip Bohdanas Chmelnyckis, Mazepa, Voinarovskis ir kt. (F. Glinkos apsakymas „Zinovys Bogdanas Chmelnickis“, mintis „Chmelnickis“ ir K. eilėraštis „Voinarovskis“. Rylejevas ir kt.). Livonijos valstybių istorija tapo vaizdavimo objektu dekabristų istoriniuose pasakojimuose: A. Bestuževo „Pilies pasakojimų“ cikle („Eiseno pilis“, „Vendeno pilis“ (1821), „Neuhauzeno pilis“, „Revalio turnyras“ (1824), apsakyme N. Bestuževas „Hugo von Brachtas“ (1823) ir kt. Dekabristų literatūros meninis istorizmas yra savotiškas. Menininko – piliečio uždavinys – „suvokti laikmečio dvasią ir šimtmečio paskirtį“ (K. Rylejevas). Dekabristų požiūriu, „laikų dvasia ir šimtmečio tikslas“ daugeliui tautų skirtingais istoriniais laikotarpiais pasirodo panašios. Dramatiška tironų kovotojų kova su tironija, tvirtais ir pagrįstais įstatymais pagrįstos gyvenimo struktūros reikalavimas yra įvairių istorinių epochų turinys. Istorinės temos suteikė galimybę pasireikšti aktyviam dekabristų literatūros herojaus charakteriui, todėl jų kūryboje dažniausiai sutinkami istoriniai kūriniai, įkūnyti įvairiais žanrais (lyrinis epas, epas, drama). Dekabristų kūrinių žanrinis-rūšinis spektras itin platus. Dekabristų rašytojų kūrybinis palikimas apėmė lyrinio (nuo elegijos, draugiškos žinutės iki odės), lyrinio epinio (nuo baladės, minties iki lyrinės poemos), epinio (nuo pasakėčios, parabolės iki pasakojimo), dramos (nuo komedijos iki istorinės) žanrus. drama). Dekabristai aštriai iškėlė literatūros tautinio tapatumo, tautiškai savitų formų raidos klausimą. A. Bestuževas straipsnyje „Žvilgsnis į rusų literatūrą 1824 m. ir 1825 m. pradžioje“ rašė: „Žmonių trūkumą ir nuostabą tik kažkam siurbiame pienu. Matuodami savo darbus gigantišku kitų genijų matuokliu, iš viršaus matome dar mažesnį savo mažumą, o šis jausmas, nesušildytas žmonių pasididžiavimo, užuot sužadinęs uolumą kurti tai, ko neturime, bando sumenkinti net tai, ko neturime. mes turime. Dekabristų žanrinėms paieškoms būdingas noras rasti rusų literatūrai šviežių, originalių ir, svarbiausia, tautiškai originalių formų, atitinkančių augančią tautinę savimonę. Pavyzdžiui, 1810-aisiais pasirodė V.A. baladės. Žukovskis buvo svarbus įvykis rusų literatūroje. Tačiau dekabristai Žukovskio balades suvokė „kaip žanrinę stilizaciją, jau paruoštų daiktų perkėlimą“, kaip vertimus iš anglų, vokiečių ir kitų kalbų. Tai negalėjo patenkinti rašytojų, kurie siekė nacionalinės originalios literatūros. Dekabristų baladė (P. Kateninas, A. Odojevskis, V. Kuchelbekeris) buvo sąmoningai orientuota į rusų, dažnai istorinio gyvenimo temas, į nacionalinį herojų, į tautosakos, senovės rusų literatūros kūrinių vaizdinių ir stiliaus panaudojimą. 1820-aisiais K. Rylejevas pradėjo įvaldyti dumos žanrą, kuris buvo artimas baladei, tačiau buvo savarankiška meno rūšis, kilusi iš ukrainiečių ir lenkų literatūros. Svarbus dekabristų stilistinės manieros aspektas buvo žodžių-signalų naudojimas darbuose. Žodis-signalas yra tam tikras poetinis ženklas, kurio pagalba užsimezga rašytojo ir skaitytojo tarpusavio supratimas: rašytojas duoda skaitytojui ženklą apie netiesioginę to ar kito žodžio reikšmę, kad žodį jis vartoja. ypatinga pilietine ar politine prasme. Taip dekabristai kuria savo stabilų poetinį žodyną, savo stabilius vaizdinius, kurie turi gana apibrėžtų ir iš karto atpažįstamų asociacijų. Pavyzdžiui, žodžiai aukštas („Vergai, pančius tempia, negiedok aukštų dainų!“), šventasis („Šventa meilė tėvynei“), šventas („Šventa pareiga tau...“) reiškia ne tik stiprus ir iškilmingai išreikštas jausmas, bet pirmiausia jausmas, būdingas patriotiškai nusiteikusiam piliečiui, ir yra žodžio pilietiškas sinonimas. Žodis slavas sukelia pilietinio meistriškumo ir laisvę mylinčių protėvių asociacijas. Jais dažnai save vadina dekabristai, priešindamiesi tiems amžininkams („atgimusiems slavams“), kurie pamiršo pilietinę pareigą. Pilietiniu turiniu buvo užpildyti žodžiai vergas, grandinės, durklas, tironas, įstatymas ir kt.. Kasijaus, Bruto (romėnų politikų, vadovavusių respublikonų sąmokslui prieš Cezarį), Cato (Romos respublikono, nusižudžiusio po to, kai buvo įkurtas Cezario diktatūra) tapo reikšminga dekabristams, Riegi (XIX amžiaus Ispanijos revoliucijos lyderis), N.I. Paninas (Rusijos valstybės veikėjas, mėginęs apriboti Jekaterinos Didžiosios valdžią), N.S. Mordvinovas (Valstybės Tarybos narys, manęs, kad caro valdžią turi apriboti konstitucija) ir kt. Dekabristai įžvelgė tautinės literatūros raidos kelią, atsigręždami į rusiškus ar bendrus slaviškus dalykus, juose iškeldami aštri konfliktinė situacija, kurioje jie galėtų naudingiausiai parodyti savo geriausias pilietines-patriotines savybes ir laisvę mylinčius jausmus, yra teigiamas herojus, socialiai aktyvus ir drąsus žmogus. Šiuo atžvilgiu dekabristai bandė sukurti atnaujintą žanrų sistemą, kurioje būtų užpildyti „medium“ (elegijos, laiškai, baladės, mintys, eilėraščiai) ir net „žemieji“ („stebintys“ ir kitos dainos) žanrai. aukštą, prasmingą turinį ir „aukštus“ žanrus žadintų gyvas asmeninis, intymus jausmas (todėl tokie suartėjimai suprantami – „džiaugsmingas kraujas“, „meilė dega už laisvę“, „džiaugsminga laisvės valanda“, „Ir šlovė“). nuostabios saldžios laisvės“). Taigi dekabristai pažeidė žanrinį mąstymą ir prisidėjo prie perėjimo prie mąstymo stiliais. Net jei jie subjektyviai neigė romantizmą (Kateninas), vis dėlto objektyviai veikė kaip tikrieji romantikai, skelbdami tautiškumo, istorizmo (tačiau nepakildami iki tikrojo istorizmo) ir individo laisvės idėjas.
Poezija K.F. Ryleeva
Vienas ryškiausių jaunosios kartos dekabristų poetų buvo Kondraty Fedorovich Ryleev. Jo kūrybinis gyvenimas truko neilgai – nuo pirmųjų studentiškų eksperimentų 1817-1819 m. iki paskutinio eilėraščio (1826 m. pradžioje), parašyto Petro ir Povilo tvirtovėje. Plačia šlovė Rylejevas atėjo po to, kai buvo išleista odė-satyra „Laikinam darbuotojui“ (1820), kuri buvo parašyta visiškai tradicine dvasia, tačiau išsiskyrė drąsiu turiniu. Iš pradžių Rylejevo poezijoje lygiagrečiai sugyvena skirtingų žanrų ir stilių eilėraščiai – odės ir elegijos. Rylejevą slėgė tuometinių piitikų „taisyklės“. Civilinės ir asmeninės temos dar nesusimaišo, nors, pavyzdžiui, odė įgauna naują struktūrą. Jo tema – ne monarcho šlovinimas, ne karinis meistriškumas, kaip buvo XVIII amžiaus dainų tekstuose, o eilinė valstybės tarnyba. Rylejevo lyrikos ypatumas yra tas, kad jis ne tik paveldi praėjusio amžiaus pilietinės poezijos tradicijas, bet ir asimiliuoja naujosios, romantiškos Žukovskio ir Batiuškovo poezijos pasiekimus, ypač Žukovskio poetinį stilių, naudodamas tas pačias stabilias eiliavimo formules. Tačiau pamažu poeto lyrikoje pradeda susikirsti pilietinis ir intymus srautas: elegijose ir žinutėse atsiranda pilietinių motyvų, odė ir satyra persmelkta asmeninių nuotaikų. Žanrai ir stiliai pradeda maišytis. Kitaip tariant, pilietinėje, arba socialinėje, rusų romantizmo eigoje vyksta tie patys procesai, kaip ir psichologiniame. Elegijų, žinučių (žanrai, kurie tradiciškai buvo skirti intymiems išgyvenimams apibūdinti) herojus prisodrintas socialinio žmogaus bruožų („V.N. Stolypina“, „Apie Bairono mirtį“). Pilietinės aistros įgyja gyvų asmeninių emocijų orumą. Taip griūva žanriniai barjerai, o žanrinis mąstymas patiria didelę žalą. Ši tendencija būdinga visai pilietinei rusų romantizmo atšakai. Tipiškas, pavyzdžiui, Rylejevo eilėraštis „Ar būsiu lemtingu metu...“. Viena vertus, joje ryškūs odės ir satyros bruožai - gausus žodynas („lemtingas laikas“, „orus pilietis“), ikoniškos nuorodos į antikos ir modernybės herojų vardus (Brutus, Riego), niekinantis kaltinimas. posakiai („lepinta gentis“) , oratorinė, deklamacinė intonacija, skirta tarti žodžiu, viešai kalbai, skirta auditorijai; kita vertus, elegiškas apmąstymas, persmelktas liūdesio apie tai, kad jaunoji karta nežengia į pilietinį lauką. Dumas . Nuo 1821 m. Rylejevo kūryboje pradėjo formuotis naujas rusų literatūros žanras - mintys, lyrinis epinis kūrinys, panašus į baladę, paremtas tikrais istoriniais įvykiais, legendomis, tačiau neturintis fantazijos. Rylejevas ypač atkreipė savo skaitytojų dėmesį į tai, kad mintis yra slavų poezijos išradimas, kad kaip folkloro žanras ji ilgą laiką egzistavo Ukrainoje ir Lenkijoje. Savo rinkinio „Dumy“ pratarmėje jis rašė: „Dūma yra senovės mūsų pietinių brolių paveldas, mūsų rusų, vietinis išradimas. Lenkai tai iš mūsų atėmė. Iki šiol ukrainiečiai dainuoja mintis apie savo herojus: Dorošenko, Nechai, Sahaidachny, Paley, o vieną iš jų parašęs pats Mazepa. XIX amžiaus pradžioje. šis liaudies poezijos žanras paplito literatūroje. Ją į literatūrą įvedė lenkų poetas Nemcevičius, kurį Rylejevas minėjo toje pačioje pratarmėje. Tačiau ne tik folkloras tapo vienintele tradicija, turėjusia įtakos Dūmos literatūros žanrui. Dūmoje galima išskirti meditacinės ir istorinės (epinės) elegijos požymius, odę, himną ir pan.. Pirmąją dumą – „Kurbskis“ (1821) poetas paskelbė paantrašte „elegija“, ir tik pradedant „Artemonu“. Matvejevas“ pasirodo naujas žanro apibrėžimas – mintis. Panašumą su elegija Rylejevo darbuose įžvelgė daugelis jo amžininkų. Taigi Belinskis rašė, kad „mintis yra istorinio įvykio trejybė arba tiesiog istorinio turinio daina. Dūma yra beveik tas pats, kas epinė elegija. Kritikas P.A. Pletnevas naująjį žanrą apibrėžė kaip „lyrišką kažkokio įvykio istoriją“. Istoriniai įvykiai Rylejevo mintyse suvokiami lyriškai: poetas orientuojasi į istorinės asmenybės vidinės būsenos, kaip taisyklė, kažkokios gyvenimo kulminacijos išraišką. Kompoziciškai mintis padalinta į dvi dalis – iš biografijos į moralinę pamoką, kuri išplaukia iš šios biografijos. Dūmoje susieti du principai – epinis ir lyrinis, hagiografinis ir propagandinis. Iš jų pagrindinis dalykas yra lyrinis, agitacinis, o biografija (hagiografija) vaidina antraeilį vaidmenį. Beveik visos mintys, kaip pažymėjo Puškinas, statomos pagal vieną planą: pirmiausia pateikiamas kraštovaizdis, vietinis ar istorinis, paruošiantis herojaus pasirodymą; tada, naudojant portretą, herojus rodomas ir tuoj pat sako kalbą; iš jo tampa žinomas herojaus fonas ir dabartinė jo dvasios būsena; Toliau pateikiama apibendrinta pamoka. Kadangi beveik visų minčių kompozicija yra vienoda, Puškinas pavadino Rylejevą „planuotoju“, turėdamas omenyje meninio išradimo racionalumą ir silpnumą. Anot Puškino, visos mintys kyla iš vokiško žodžio dumm (kvailas). Rylejevo užduotis buvo suteikti plačią istorinio gyvenimo panoramą ir sukurti monumentalius istorinių herojų įvaizdžius, tačiau poetas tai sprendė subjektyviai-psichologiškai, lyriškai. Jos tikslas – aukštu herojišku pavyzdžiu sužadinti amžininkų patriotiškumą ir meilę laisvei. Kartu patikimas herojų istorijos ir gyvenimo vaizdavimas nublanko į antrą planą. Norėdamas papasakoti apie herojaus gyvenimą, Rylejevas kreipėsi į didingą XVIII – XIX amžiaus pradžios civilinės poezijos kalbą, o herojaus jausmus perteikti – į Žukovskio poetinį stilių (žr., pavyzdžiui, mintis „Natalija Dolgorukaja“: „Likimas suteikė man džiaugsmo Liūdnoje tremtyje...“, „Ir į sielą, suspaustą melancholijos, nevalingai liejo saldumą“). Psichologinė herojų būsena, ypač portrete, beveik visada vienoda: herojus vaizduojamas tik su mintimi ant kaktos, jo pozos ir gestai vienodi. Rylejevo herojai dažniausiai sėdi, o net ir atvežti į egzekuciją iškart atsisėda. Aplinka, kurioje yra herojus, yra požemis arba požemis. Kadangi poetas mintyse vaizdavo istorines asmenybes, jis susidūrė su nacionalinio istorinio charakterio įkūnijimo problema – viena iš centrinių tiek romantizme, tiek to meto literatūroje apskritai. Subjektyviai žiūrint, Rylejevas visai nesiruošė kištis į istorinių faktų tikslumą ir „taisyti“ istorijos dvasios. Be to, jis stengėsi laikytis istorinės tiesos ir rėmėsi Karamzino „Rusijos valstybės istorija“. Dėl istorinio įtaigumo jis pritraukė istoriką P.M. Strojevas, kuris parašė daugumą minčių pratarmių-komentarų. Ir vis dėlto tai neišgelbėjo Rylejevo nuo pernelyg laisvo požiūrio į istoriją, nuo savotiško, nors ir netyčinio, romantiško-dekabristinio antiistorizmo. Minties žanras ir dekabristų romantinio istorizmo samprata . Rylejevas, būdamas romantikas, laisvę mylinčio patrioto asmenybę iškėlė į nacionalinės istorijos centrą. Istorija, jo požiūriu, yra laisvės mylėtojų kova su tironais. Konfliktas tarp laisvės šalininkų ir despotų (tironų) yra istorijos variklis. Konfliktuose dalyvaujančios jėgos niekada neišnyksta ir nepasikeičia. Rylejevas ir dekabristai nesutinka su Karamzinu, kuris tvirtino, kad praeitas šimtmetis, palikęs istoriją, niekada negrįžta tomis pačiomis formomis. Jei taip būtų, nusprendė dekabristai, tarp jų ir Rylejevas, tada ryšys tarp laikų nutrūktų, o patriotizmas ir meilė laisvei niekada nepasikartotų, nes jie prarastų tėvišką dirvą. Dėl to meilė laisvei ir patriotizmas kaip jausmai ne tik būdingi, pavyzdžiui, XII-XIX amžiams, bet ir yra vienodi. Bet kurio praėjusio amžiaus istorinis asmuo savo mintimis ir jausmais prilyginamas dekabristui (princesė Olga mąsto dekabristiškai, kalbėdama apie „valdžios neteisybę“, Dimitrijaus Donskojaus kariai trokšta kovoti „už laisvę, tiesą ir įstatymas“, Volynskis yra pilietinės drąsos įsikūnijimas). Iš to aišku, kad, norėdamas būti ištikimas istorijai ir istoriškai tikslus, Rylejevas, nepaisydamas asmeninių ketinimų, pažeidė istorinę tiesą. Jo istoriniai herojai mąstė dekabristinėmis sąvokomis ir kategorijomis: herojų ir autoriaus patriotizmas ir meilė laisvei niekuo nesiskyrė. O tai reiškia, kad jis vienu metu stengėsi savo herojus paversti tokiais, kokie jie buvo istorijoje, ir amžininkus, taip iškeldamas sau prieštaringas ir dėl to neįmanomas užduotis. Ryley antiistorizmas sukėlė stiprų Puškino prieštaravimą. Apie anachronizmą, kurį padarė poetas dekabristas (dūmoje „Pranašas Olegas“ herojus Rylejevas savo skydą su Rusijos herbu pakabino ant Konstantinopolio vartų), Puškinas, nurodydamas istorinę klaidą, rašė: „.. Olego laikais Rusijos herbo nebuvo – o dvigalvis erelis yra bizantiškas ir reiškia imperijos padalijimą į Vakarų ir Rytų...“. Puškinas gerai suprato Rylejevą, kuris norėjo užtemdyti Olego patriotizmą, bet neatleido istorinio autentiškumo pažeidimo. Taigi tautinis-istorinis charakteris mintyse nebuvo meniškai atkurtas. Tačiau Rylejevo, kaip poeto, raida vyko šia linkme: mintyse „Ivanas Susaninas“ ir „Petras Didysis Ostrogožske“ buvo pastebimai sustiprintas epinis momentas. Poetas pagerino tautinio kolorito perteikimą, pasiekdamas didesnį situacijos apibūdinimo tikslumą („pasviręs langas“ ir kitos detalės), sustiprėjo ir jo pasakojimo stilius. Ir Puškinas iš karto sureagavo į šiuos Rylejevo poezijos poslinkius, atkreipdamas dėmesį į mintis „Ivanas Susaninas“, „Petras Didysis Ostrogožske“ ir eilėraštį „Voinarovskis“, kuriame jis, nepriimdamas bendro istorinių asmenybių, ypač Mazepos, plano ir charakterio. , įvertino Rylejevo pastangas poetinio pasakojimo srityje.
Eilėraštis „Voynarovskis“. Eilėraštis yra vienas populiariausių romantizmo žanrų, įskaitant pilietinį ar socialinį.
Rylejevo eilėraštis „Voynarovskis“ (1825) buvo parašytas romantiškų Byrono ir Puškino eilėraščių dvasia. Romantinio eilėraščio pagrindas – audringos ar taikios gamtos paveikslų paralelizmas ir ištremto herojaus išgyvenimai, kurių išskirtinumą pabrėžia jo vienatvė. Eilėraštis vystėsi per herojaus epizodų ir monologų grandinę. Moterų personažų vaidmuo, palyginti su herojumi, visada susilpnėja. Amžininkai pažymėjo, kad veikėjų charakteristikos ir kai kurie epizodai yra panašūs į Byrono eilėraščių „Gyaur“, „Mazeppa“, „Corsair“ ir „Parisina“ veikėjų ir scenų charakteristikas. Taip pat neabejotina, kad Rylejevas atsižvelgė į Puškino eilėraščius „Kaukazo kalinys“ ir „Bachčisarajaus fontanas“, parašytus gerokai anksčiau. Rylejevo eilėraštis tapo vienu ryškiausių žanro raidos puslapių. Taip yra dėl kelių veiksnių. Pirma, meilės istorija, tokia svarbi romantiškajai poemai, nustumiama į antrą planą ir pastebimai nutildoma. Eilėraštyje nėra meilės susidūrimo: nėra konfliktų tarp herojaus ir jo mylimosios. Voinarovskio žmona savo noru seka savo vyrą į tremtį. Antra, eilėraštis išsiskyrė tiksliu ir detaliu Sibiro kraštovaizdžio ir Sibiro gyvenimo paveikslų atkūrimu, atskleidžiančiu rusų skaitytojui natūralų ir kasdienį jam beveik nežinomą gyvenimo būdą. Rylejevas konsultavosi su dekabristu V.I. Šteingelis apie tapytų paveikslų objektyvumą. Tuo pačiu metu tremtiniui nesvetima atšiauri Sibiro gamta ir buitis: jie atitiko jo maištingą dvasią („Mane džiugino miškų triukšmas, džiugino blogas oras, staugia audra ir pylimų aptaškymas“). Herojus buvo tiesiogiai susijęs su natūraliu elementu, susijusiu su jo nuotaikomis, ir užmezgė su juo sudėtingus santykius. Trečia, ir svarbiausia, Ryley eilėraščio originalumas slypi neįprastoje tremties motyvacijoje. Romantiniame eilėraštyje herojaus susvetimėjimo motyvacija, kaip taisyklė, išlieka dviprasmiška, ne iki galo aiški ar paslaptinga. Voinarovskis atsidūrė Sibire ne savo noru, ne dėl nusivylimo ir ne nuotykių ieškotojo vaidmenyje. Jis yra politinis tremtinys, o jo viešnagė Sibire priverstinio pobūdžio, nulemta tragiško gyvenimo aplinkybių. Tiksliai nurodant išsiuntimo priežastis – Rylejevo naujovė. Tai ir konkretizavo, ir susiaurino romantiško susvetimėjimo motyvaciją. Galiausiai, ketvirta, eilėraščio siužetas susietas su istoriniais įvykiais. Poetas ketino pabrėžti herojų – Mazepos, Voinarovskio ir jo žmonos asmeninių likimų mastą ir dramatiškumą, meilę laisvei ir patriotiškumą. Kaip romantiškas herojus Voinarovskis yra ambivalentiškas: jis vaizduojamas kaip tironas, nacionalinės nepriklausomybės ištroškęs kovotojas ir likimo belaisvis („Man buvo pažadėtas žiaurus likimas“). Eilėraštis evoliucijos procese atskleidė polinkį į epą, į pasakojimo žanrą eilėraštyje, kurio įrodymas buvo pasakojimo stiliaus stiprėjimas eilėraštyje „Voinarovskis“. Jį pastebėjo ir patvirtino Puškinas, ypač gyrė Rylejevą už jo „šluojantį stilių“. Puškinas įžvelgė Rylejevo nukrypimą nuo subjektyvios-lyrinės rašymo būdo. Romantiškoje poemoje, kaip taisyklė, dominavo vienas lyrinis tonas, įvykiai buvo nuspalvinti autoriaus dainų tekstais ir savarankiško autoriaus nedomino. Rylejevas sulaužė šią tradiciją ir taip prisidėjo prie objektyvaus įvaizdžio eilėraščių ir stilistinių formų kūrimo. Jo poetiniai ieškojimai atitiko Puškino mintis ir rusų literatūros raidos poreikius.
„Eugenijus Oneginas“ – pirmasis realistinis romanas rusų literatūroje, kuriame „atspindėjo šimtmetis ir gana teisingai pavaizduotas šiuolaikinis žmogus“. A. S. Puškinas prie romano dirbo nuo 1823 iki 1831 m. „Dabar rašau ne romaną, o eiliuotą romaną – velniškas skirtumas“, – rašė jis laiške P. Vyazemskiui. „Eugenijus Oneginas“ – lyrinis-epinis kūrinys, kuriame abu principai veikia kaip lygūs. Autorius laisvai pereina nuo siužeto pasakojimo prie lyrinių nukrypimų, nutraukiančių „laisvojo romano“ eigą.
Išskirtinį šį romaną daro tai, kad tikrovės aprėpties platumas, siužetas, išskirtinių epochos bruožų aprašymas, koloritas įgavo tokį reikšmingumą ir autentiškumą, kad romanas tapo Rusijos gyvenimo enciklopedija XX a. praėjusį šimtmetį. Skaitydami romaną, kaip enciklopedijoje, galime sužinoti viską apie tą epochą: apie tai, kaip jie rengėsi ir kas buvo madinga (Onegino „platus bolivaras“ ir Tatjanos raudona beretė), prestižinių restoranų meniu, kuris veikė teatre ( Didelot baletai).
Per visą romano veiksmą ir lyrinėse nukrypose poetas parodo visus to meto Rusijos visuomenės sluoksnius: aukštuomenę Sankt Peterburgą, kilmingąją Maskvą, vietinę aukštuomenę, valstietiją. Tai leidžia kalbėti apie „Eugenijų Oneginą“ kaip apie tikrai liaudies kūrinį. To meto Sankt Peterburgas rinko geriausius Rusijos protus. Ten „švytėjo“ Fonvizinas, meno žmonės - Knyažinas, Istomina. Autorius gerai pažinojo ir mylėjo Sankt Peterburgą, yra tikslus savo aprašymuose, nepamirštantis nei „pasaulietiško pykčio druskos“, nei „nei reikalingų įžūlių“. Sostinės gyventojo akimis mums taip pat parodoma Maskva - „nuotakų mugė“. Apibūdindamas Maskvos aukštuomenę, Puškinas dažnai būna sarkastiškas: svetainėse pastebi „nerišlias, vulgarias nesąmones“. Tačiau tuo pat metu poetas myli Maskvą, Rusijos širdį: „Maskva ... kiek šis garsas susiliejo su rusų širdimi“ (maskviečiui turėtų būti dvigubai malonu skaityti tokias eilutes).
Eugenijaus Onegino įvaizdis – dar vienas romano bruožas. Tai atveria visą „perteklinių žmonių“ galeriją. Po Puškino buvo sukurti Pechorino, Oblomovo, Rudino, Laevskio atvaizdai. Visi šie vaizdai yra meninis Rusijos tikrovės atspindys.
„Eugenijus Oneginas“ yra realistinis eiliuotas romanas, kuriame skaitytojui pateikiami tikrai gyvi XIX amžiaus pradžios Rusijos žmonių vaizdai. Romane pateikiamas platus meninis pagrindinių Rusijos socialinės raidos tendencijų apibendrinimas. Apie romaną galima pasakyti paties poeto žodžiais – tai kūrinys, kuriame „atspindi šimtmetis ir šiuolaikinis žmogus“. „Rusijos gyvenimo enciklopedija“, pavadinta V. G. Belinskio Puškino romanu.
Šiame romane, kaip enciklopedijoje, galima sužinoti viską apie epochą, apie to meto kultūrą: apie tai, kaip jie rengėsi ir kas buvo madinga („platus bolivaras“, frakas, Onegino liemenė, Tatjanos raudona beretė), valgiaraščius. prestižinių restoranų („kruvinasis kepsnys“, sūris, burbulinis ai, šampanas, Strasbūro pyragas), kas vyko teatre (Didro baletai), kas vaidino (šokėja Istomina). Jūs netgi galite sudaryti tikslią jauno vyro kasdienybę. Nenuostabu, kad Puškino draugas P. A. Pletnevas apie pirmąjį „Eugenijaus Onegino“ skyrių rašė: „Tavo Oneginas bus kišeninis rusų jaunimo veidrodis“.
Per visą romano eigą ir lyrinėse nukrypimais poetas parodo visus to meto Rusijos visuomenės sluoksnius: aukštuomenę Sankt Peterburge, kilmingąją Maskvą, vietinę bajorą, valstietiją – tai yra visą liaudį. Tai leidžia kalbėti apie „Eugenijų Oneginą“ kaip apie tikrai liaudies kūrinį.
To meto Sankt Peterburgas buvo geriausių Rusijos žmonių – dekabristų, rašytojų – buveinė. Ten „švytėjo Fonvizinas, laisvės draugas“, meno žmonės - Knyazninas, Istomina. Autorius gerai pažinojo ir mylėjo Sankt Peterburgą, yra tikslus aprašymuose, nepamiršdamas nei „pasaulietiško pykčio druskos“, nei „reikalingų kvailių“, „krakmolo įžūlių“ ir panašiai.
Didmiesčio gyventojo akimis mums parodoma Maskva - „nuotakų mugė“. Maskva provinciali, šiek tiek patriarchalinė. Apibūdindamas Maskvos aukštuomenę, Puškinas dažnai būna sarkastiškas: gyvenamuosiuose kambariuose pastebi „nerišlias vulgarias nesąmones“. Tačiau kartu poetas myli Maskvą, Rusijos širdį: „Maskva... Kiek susiliejo šiame skambesyje rusiškai širdžiai“. Jis didžiuojasi dvyliktokais Maskva: „Napoleonas, apsvaigęs nuo paskutinės laimės, veltui laukė Maskvos, klūpančios su senojo Kremliaus raktais“.
Šiuolaikinė Rusija yra kaimiška, ir tai jis pabrėžia žodžių žaismu antrojo skyriaus epigrafe. Tikriausiai todėl romane reprezentatyviausia vietinės aukštuomenės veikėjų galerija. Pabandykime apsvarstyti pagrindinius Puškino parodytus žemės savininkų tipus. Kaip iš karto atsiranda palyginimas su kita puikia XIX amžiaus Rusijos gyvenimo studija – Gogolio poema „Negyvos sielos“.
Gražuolis Lenskis, „su širdimi tiesiai iš Gotingamo“, vokiečių romantikas, „Kanto gerbėjas“, nemirė dvikovoje, autoriaus nuomone, gali turėti puikaus poeto ateitį arba po dvidešimties metų. , virsti savotišku Manilovu ir baigia savo gyvenimą kaip senas Larinas ar dėdė Oneginas.
Dešimtasis Onegino skyrius yra visiškai skirtas dekabristams. Puškinas vienijasi su dekabristais Luninu ir Jakuškinu, numatydamas „šioje bajorų minioje valstiečių išvaduotojus“. Puškino romano „Eugenijus Oneginas“ pasirodymas turėjo didžiulę įtaką tolesnei rusų literatūros raidai. Romanui būdingas skvarbus lyrizmas tapo neatsiejama „Bajorų lizdo“, „Karo ir taikos“, „Vyšnių sodo“ savybe. Svarbu ir tai, kad romano veikėjas tarsi atveria ištisą „perteklinių žmonių“ galeriją rusų literatūroje: Pechoriną, Rudiną, Oblomovą.
Taip pat reikėtų pažymėti, kad svarbus kompozicinis romano bruožas yra finalo atvirumas. Nėra aiškaus tikrumo tiek pirmosios, tiek iš dalies antrosios siužetinės linijos baigtyje. Taigi autorius siūlo du galimus Lenskio kelius, jei jis būtų išgyvenęs ir nebūtų žuvęs dvikovoje:
Galbūt tai pasaulio labui
Arba bent jau šlovei gimė...
O gal tai: poetas
Eilinis laukė likimo...
Autorius palieka Oneginą jam sunkiausiu momentu, po paaiškinimo su Tatjana:Po minutės blogis jam,
Skaitytojau, mes išeisime,
Ilgą laiką... amžinai.
Be neįprastos baigties, galima pastebėti, kaip kuriamas romanas „Eugenijus Oneginas“. Pagrindinis jos organizavimo principas yra simetrija ir lygiagretumas.Simetrija išreiškiama vienos siužetinės situacijos pakartojimu trečiame ir aštuntame skyriuose: susitikimas – laiškas – paaiškinimas.
Tuo pačiu metu Tatjana ir Oneginas keičiasi vietomis. Pirmuoju atveju autorius yra Tatjanos pusėje, o antruoju - Onegino pusėje. „Šiandien mano eilė“, – sako Tatjana, lyg lygindama dvi „meilės istorijas“.
Oneginas pasikeitė ir sako visiškai kitokio pobūdžio dalykus nei pirmą kartą. Tatjana išlieka ištikima sau: „Aš tave myliu (kodėl išardyk)“ ...
Laiškų sudėtis yra lygiagreti, nes galime kalbėti apie šių dalykų panašumą: laiško rašymas, atsakymo laukimas ir paaiškinimas. Sankt Peterburgas čia vaidina pagrindinį vaidmenį, pasirodo pirmajame ir aštuntame skyriuose. Šių siužetinių situacijų simetrijos ašis – Tatjanos svajonė. Kitas romano kompozicijos bruožas gali būti vadinamas tai, kad romano dalys yra priešingos viena kitai, tam tikra prasme netgi pavaldios antitezės principui: pirmas skyrius yra Sankt Peterburgo gyvenimo aprašymas, antrasis – vietos bajorų gyvenimo pasirodymas.
Pagrindinis kompozicinis vienetas – skyrius, kuris yra naujas siužeto raidos etapas.
Kadangi romane lyrinis ir epas yra lygūs, romano kompozicijoje svarbų vaidmenį vaidina lyrinės nukrypimai.
Paprastai lyrinės nukrypimai siejami su romano siužetu. Taigi Puškinas priešpastato Tatjaną su pasaulietinėmis gražuolėmis:
Kompozicija – tai visumos konstravimas iš atskirų dalių. Bet kuriame literatūros kūrinyje numanoma kūrinio ekspozicija, tai yra scenos aprašymas, pažintis su veikėjais, siužeto pradžia, kulminacija ir baigtis.
Pagal griežtus literatūros kanonus taip pat buvo parašytas romanas eilėraščiu „Eugenijus Oneginas“. Romanas turi 8 skyrius. Pirmame skyriuje aprašoma ekspozicija. Jis prasideda pagrindinio veikėjo – Eugenijaus Onegino, vykstančio į savo dėdės kaimą, mintimis. Kelias ilgas, o autorius leidžia sau lyrinių nukrypimų, padedančių skaitytojui suprasti, kuriuo metu vyksta šio romano įvykiai. Taigi veiksmo laikas ir vieta yra suplanuoti. Tuo pačiu metu Puškinas supažindina mus su savo herojumi, pasakoja apie jo auklėjimą, pomėgius, charakterį.
Antrasis skyrius tęsia ekspoziciją, supažindina skaitytojus su kitais Puškino aprašytos istorijos herojais – Larinų šeima Vladimiru Lenskiu, kurie turi tapti pagrindiniais šio kūrinio veikėjais.
3 skyriuje prasideda siužetas. Oneginas, kuriam pavyko susidraugauti su jaunu dvarininku ir pavydėtinu jaunikiu, pirmiausia pasiūlo save, o paskui atvyksta aplankyti Larinų. Čia jį pastebi vyresnioji Larinų dukra Tatjana, kuri jį įsimyli. Tame pačiame, trečiame skyriuje, ji rašo laišką Oneginui. Siužetas pradeda vystytis.
Ketvirtajame skyriuje vyksta Onegino paaiškinimas su Tatjana, kuriame Eugenijus iš tikrųjų atmetė švelnius provincijos merginos jausmus. Tatjana atsiduoda liūdesiui, Vladimiras Lenskis, atvirkščiai, yra patenkintas.
Taigi ateina žiema, artėja Kalėdų metas. Artėja romano kulminacija – intensyviausias jo momentas. Prieš kulminaciją. Jis tarsi ruošia skaitytoją būsimiems romano įvykiams: vardadieniui, Lenskio kivirčui su Oneginu ir dvikovai, kurioje Lenskis žuvo.
Oneginas suprato, kad viską galima ištaisyti, kad klydo dėl Lenskio. Tegul Lenskis parodo užsidegimą, jis jaunas ir jam gali būti atleista. Bet jis, Oneginas, vyresnis ir išmintingesnis. Viską būtų galima pataisyti, bet...
šiuo klausimu
Senasis dvikovininkas įsikišo;
Jis piktas, apkalbas, šnekus...
Žinoma, turi būti panieka
Jo juokingų žodžių kaina,
Bet šnabždesys, kvailių juokas ... "
O štai viešoji nuomonė!
Garbės pavasaris, mūsų stabai!
Ir štai kur sukasi pasaulis!
Ir ta pati visuomenės nuomonė neleido Oneginui žengti žingsnį susitaikymo link.
Oneginas šovė pirmas. Atrodė, kad jis net nesitaikė. O gal pasirodė labiau patyręs šaulys? Kad ir kaip būtų, Lenskis mirė nespėjęs paleisti šūvio.
Po kulminacijos seka siužeto pabaiga. Ir reikia pažymėti, kad pabaiga yra labai įtempta, ypač paskutinės eilutės, kuriose aprašomas Onegino ir Tatjanos susitikimas privačiai. Tačiau mes einame į priekį.
Septintas skyrius pasakoja apie seseris Larinas, apie tai, kas joms atsitiko po Lenskio mirties. netrukus ji ištekėjo už lanceto ir išvyko su juo į jo tarnybos vietą. Tatjana liko viena. Ji kelis kartus lankėsi Onegino dvare, kur, šeimininkei leidus, naudojosi jo biblioteka, skaitė knygas su jo užrašais. Ir ši pramoga Onegino dvare leido jai suprasti mylimo žmogaus sielą.
Tuo tarpu artimieji ir kaimynai nerimavo, kad Tatjana liko mergaitėse, ir jai atėjo laikas tuoktis. Šeimos taryboje jie nusprendė nuvežti ją į Maskvą į nuotakų mugę.
Paskutiniame 8 skyriuje pasakojama apie Tatjanos, kuri tapo dvarui artimo pagyvenusio princo, carinės armijos generolo žmona, ir Onegino susitikimą. Tame pačiame skyriuje pasakojama apie Onegino meilę Tatjanai. Romanas baigiasi Tatjanos pokalbiu su Oneginu, kurio metu jauna visuomenės ponia davė Oneginui pamoką.
Aš ištekėjau. Tu turėtum,
Aš prašau tave palikti mane;
Aš žinau, kad yra tavo širdyje
Ir pasididžiavimas bei tiesioginė garbė.
Aš tave myliu (kodėl meluoti?),
Bet aš esu duotas kitam;
Aš būsiu jam ištikimas amžinai.
Romanas baigiasi sugrįžtančio princo spurtų skambesiu. Šiame skambutyje galima išgirsti bet kurią akimirką namo šeimininko pasirengimą ginti savo vardo ir mylimos žmonos garbę.
Eugenijaus Onegino žanras yra nemokamas romanas. Žanras lemia kompoziciją. Romane yra dvi siužetinės linijos. Pirmasis apėmė Eugenijaus Onegino ir Tatjanos santykius. Antrasis Oneginas ir Lenskis.
Romaną sudaro aštuoni skyriai, kurių kiekvienas turi savo reikšmę romano kompozicijoje:
1 skyrius Pažintis su visuomene, kurios herojus nepriima;
2 skyrius Antrosios siužetinės linijos pradžia;
3 skyrius Tatjanos ir Onegino pažintis. Pirmosios siužetinės linijos pradžia;
4 skyrius Atsakyti Oneginui. Olgos ir Lenskio meilė;
5 skyrius Tatjanos svajonė. Konfliktas tarp Lenskio ir Onegino;
6 skyrius Dvikova. Antrosios siužetinės linijos pabaiga;
7 skyrius Tatjana atpažįsta Oneginą iš knygų;
8 skyrius Pirmosios siužetinės linijos pabaiga, Onegino laiškas, herojaus iškilimas, naujos jo galimybės.
Įžangoje Puškinas bando pasakyti, paprašyti skaitytojo traktuoti romaną su ironija. Jis stebi žmonių gyvenimą ir jausmus. Tada jis pasakoja apie savo romano veikėjus. Oneginą jis apibūdina kaip gerą draugą, gimusį toje pačioje vietoje kaip ir Puškinas. „Eugenijaus likimas išliko, jis šoko, rašė, lengvai suprato prancūziškai“. Jo tėvas tarnavo kariuomenėje. Oneginas mokėsi namuose. Iš esmės jis buvo „Pomiškis“. Eugenijus mokėjo lotynų kalbą, mokėjo istoriją, skaitė Adamą Smithą, buvo gilios ekonomikos.
Romano pradžioje Oneginą randame 18 metų, kai tik jis buvo išleistas.
Puškinas nori, kad skaitytojas įsivaizduotų, jog Oneginas yra paties autoriaus amžininkas. Tam jis naudoja daug tikrų pavardžių. Tarp jų yra Chaadajevas, Fonvizinas ir kiti.
Pagal žanrą „Eugenijus Oneginas“ yra eiliuotas romanas, tai yra lyrinis-epinis kūrinys, kuriame lyrinė ir epinė yra lygiaverčiai, kur autorius laisvai pereina nuo pasakojimo prie lyrinių nukrypimų. Taigi „laisvojo romano“ žanras iš esmės nulėmė „Eugenijaus Onegino“ kompoziciją.
Romane yra du siužetinės linijos:
1. Oneginas – Tatjana:
Pažintis – vakaras pas Larinus:
Atėjo laikas, ji įsimylėjo ...
Pokalbis su niekuo, laiškas Oneginui.
Po dviejų dienų – pasiaiškinimas sode.
Tatjanos svajonė. Vardadienis.
Tatjana ateina į Onegino namus.
Išvykimas į Maskvą.
Susitikimas baliuje Sankt Peterburge po dvejų metų.
Vakaras pas Tatjaną.
Be abejo, deja! Jevgenijus
Įsimylėjęs Tatjaną kaip vaiką ...
Laiškas Tatjanai. Paaiškinimas.
2. Oneginas – Lenskis:
Pažintys kaime:
Pirma, tarpusavio skirtumai
Jie buvo vienas kitam nuobodūs:
Tada jiems tai patiko; Tada
Jodinėjimas kiekvieną dieną
Ir netrukus jie tapo neišskiriami.
Pokalbis po vakaro „Larins“:
Ar įsimylėjai mažesnį?
Aš rinkčiausi kitą
Kai buvau kaip tu, poetas.
Tatjanos vardadienis:
Jis prisiekė supykdyti Lenskį
Ir atkeršyti.
Dvi kulkos - nieko daugiau -
Staiga jo likimas išsispręs.
Sudėtis:
1 skyrius yra išplėstinė ekspozicija.
2 skyrius – II siužeto siužetas (Onegino pažintis su Lenskiu).
3 skyrius – pirmosios siužetinės linijos pradžia (Onegino pažintis su Tatjana).
6 skyrius – dvikova (II linijos kulminacija ir pabaiga).
8 skyrius – I linijos sukeitimas.
Romano atvirumas yra svarbi kompozicijos savybė.
Neįprasta baigtis – tikrumo stoka – du Lenskio būdai:
Galbūt tai pasaulio labui
Arba bent jau šlovei gimė...
O gal net tai; poetas
Eilinis laukė likimo...
I eilutės mainai:
Ir štai mano herojus
Po minutės blogis jam,
Skaitytojau, mes išeisime,
Ilgą laiką... amžinai.
Pagrindinis romano organizavimo principas yra simetrija (veidrodis) ir paralelizmas. Simetrija išreikšta vienos siužetinės situacijos pakartojimu trečiame ir aštuntame skyriuose; susitikimas - laiškas - paaiškinimas.
Tuo pačiu metu Oneginas ir Tatjana tarsi keičia vaidmenis ne tik išorinėje schemoje, bet ir Puškino perkeliant ją; pirmuoju atveju autorius yra su Tatjana, antruoju - su Oneginu. „Šiandien mano eilė“, – sako Tatjana, lygindama dvi meilės istorijas. Tatjanos vientisumas prieštarauja Onegino prigimčiai.
Pirmajame paaiškinime su Tatjana ir laiške Oneginas sako visiškai priešingai:
Bet aš nesu sukurta laimei
Mano siela jam svetima.
Veltui tavo tobulybės;
Aš jų nenusipelniau...
Sustingk prieš tave agonijoje
Išbalti ir išeiti... tai palaima!
Tačiau Tatjana išlieka ištikima sau;
Aš tave myliu (kodėl meluoti?) ...
Dvi raidės, kurių sudėtis savo ruožtu lygiagreti - atsakymo laukimas - adresato reakcija - du paaiškinimai.
Sankt Peterburgas vaidina įrėminantį vaidmenį (rodomas 1 ir 8 skyriuose).
Simetrijos ašis – Tatjanos svajonė (5 skyrius).
Romano dalių antitezė, daugiausia susiję su konkretaus vaizdo atskleidimu:
1 skyrius – Peterburgas – Onegino gyvenimas.
2 skyrius – kaimas – Tatjanos gyvenimas.
Pagrindinis romano kompozicinis vienetas- galva. Kiekvienas naujas skyrius yra naujas siužeto raidos etapas. Strofa yra mažesnis, bet ir išbaigtas vienetas, kuris visada žymi naują minties raidos etapą.
Lyrinių nukrypimų kompozicinis vaidmuo:
1. Dažniausiai lyriniai nukrypimai siejami su romano siužetu. Tatjana Puškina priešinasi pasaulietinėms grožybėms:
Pažinojau neprieinamas grožybes,
Šalta, gryna kaip žiema
Negailestingas, nepaperkamas,
Protu nesuvokiama...
2. Skirtingo dydžio lyrinės nukrypimai - nuo vienos eilutės („Kaip Delvigas išgėręs puotos“) iki kelių posmų (I skyrius, LVII-LX).
3. Dažnai nukrypimai baigiasi arba pradeda skyrių.
Aštunto skyriaus pradžia:
Tais laikais, kai Licėjaus soduose
Aš ramiai žydėjau...
Pirmojo skyriaus pabaiga:
Eikite į Nevos krantus
naujagimio kūrinys,
Ir uždirbk man šlovės duoklę;
Kreiva kalba, triukšmas ir piktnaudžiavimas!
4. Lyriniai nukrypimai naudojami norint pereiti nuo „vieno pasakojimo plano prie kito.
Dabar temoje kažkas negerai;
Geriau paskubėkime į balių
Kur stačia galva duobėje vežime
Mano Oneginas jau šuoliavo.
5. Lyrinės nukrypimai atsiranda prieš veiksmo kulminaciją:
Prieš paaiškinimą su Oneginu;
Prieš Tatjanos miegą;
prieš dvikovą.
Visa tai reiškė, draugai;
Aš fotografuoju su draugu.
Kraštovaizdžio kompozicinis vaidmuo. Rodo laiko slinkimą romane. Būdingas herojų dvasinis pasaulis; dažnai lydi Tatjanos įvaizdį.
Įterpimo elementų vaidmuo:
1. Raidės nėra parašytos Onegino strofoje, kuri pabrėžia jų savarankišką vaidmenį romane ir koreliuoja viena su kita.
2. Tatjanos svajonė – romano simetrijos ašis, svečių parodija. Tai numato ateities įvykius ir tam tikra prasme esate autoriaus pozicijoje.
3. Tatjanos įvaizdį lydi folkloro elementai. Jie pateikiami prieš jos gyvenimo posūkius:
Mergaičių daina – prieš pasiaiškinimą su Oneginu;
Miegas - prieš vardadienį ir Onegino dvikovą su Lenskiu.
Romano vidinio laiko kompozicinis vaidmuo. Romėnų laikas ne visada koreliuoja su realia laiko eiga, nors tam tikri etapai (pavyzdžiui, metų laikų kaita) taip pat rodo tikrąjį Eugenijaus Onegino laiką.
Kaime laikas beveik sustoja; tarp Tatjanos ir Onegino pasiaiškinimo ir dvikovos praeina pusė metų.
Dalyko-namų ūkio detalės kompozicinis vaidmuo: nauji dalykai žymi naują etapą herojaus gyvenime ir atitinkamai romano organizavime.
Autoriaus požiūris į kompoziciją. Nepaisant kompozicijos aiškumo, atrodo, kad autorius su ja elgiasi lengvabūdiškai ir atsainiai – poetas nutyli veikėjų gyvenimo įvykius, eilutes, posmus, praleidžia visą skyrių ("Onegino kelionė" pabaigą palieka atvirą. Visa tai atitinka. į lyrikos principus.. Puškinas teigia autoriaus teisę savavališkai konstruoti laisvą romaną.