Koks žmogus buvo Salieri? Mocarto ir Salieri atvaizdų lyginamosios charakteristikos (pagal tragediją A. S.

Herojaus charakteristikos

MOZARTAS yra pagrindinis A. S. Puškino tragedijos Mocartas ir Salieri (1830) veikėjas. Puškinskis M. yra taip pat toli nuo tikrojo Volfgango Amadėjaus Mocarto (1756–1791), kaip ir visas tragedijos siužetas, paremtas legenda (dabar paneigta), kad Mocartą nunuodijo Antonio Salieri, kuris jam degino pavydą. Yra žinomas Puškino komentaras apie tragedijos intrigą: „Pavydus žmogus, galintis nušvilpti Don Žuaną, gali nunuodyti jos kūrėją“. Šiame teiginyje pagrindinis žodis yra hipotetinis „galėtų“, nurodantis fikciją. Panaši nuoroda yra Puškino „klaidose“ dėl tragedijoje minimų Mocarto kūrinių (pvz., po žodžių „aklas smuikininkas smuklėje grojo voi che sapete“, nata „senis groja ariją iš „Don Žuano“) iš tikrųjų tai yra Cherubino arijos iš „Figaro vedybos“ eilutė). Nepriklausomai nuo tokių klaidų kilmės (nesvarbu, ar jos atsitiktinės, ar tyčinės), jų sukuriamas efektas paneigia to, kas vaizduojama, dokumentiškumą. M. įvaizdis tragedijoje pateikiamas dvejopai: tiesiogiai veiksme ir Salieri monologuose, kuris galvoja tik apie jį, būdamas vienas su savimi, suėstas pavydo „dykinėjančiam linksmintojui“, apšviestas nemirtingo genijaus. „ne ​​kaip atlygis“ už darbą ir kruopštumą. M., kaip jis parodytas veiksme, yra artimas Salieri žodiniam portretui. Jis – ir šėlstojas, ir „beprotis“, muzikantas, kuriantis spontaniškai, be jokių protinių pastangų. M. net neturi pasididžiavimo savo genialumu, nėra savo pasirinkimo jausmo, kuris užvaldo Salieri („aš esu išrinktas...“). Apgailėtini Salieri žodžiai: „Tu, Mocartai, esi dievas“ – jis atkerta ironiška pastaba, kad „mano dievybė alkana“. M. yra toks dosnus žmonėms, kad yra pasirengęs įžvelgti genijus beveik kiekviename: ir Salieryje, ir Beaumarchas, bet ir kompanijai, ir savyje. Net absurdiškas gatvės smuikininkas M. akimis yra stebuklas: jis nuostabus iš šio žaidimo, Salieri – nuostabus M. įkvėpimas niekingo bufo. M. dosnumas panašus į jo nekaltumą ir vaikišką patiklumą. Vaikiškumas Puškino M. neturi nieko bendra su P. Schaefferio pjesės Amadeus herojaus manieringu vaikiškumu, madingu devintajame dešimtmetyje, kuriame M. buvo auginamas kaip kaprizingas ir absurdiškas vaikas, erzinantis grubumu ir blogomis manieromis. Puškine M. vaikiškai atviras ir nedailus. Pastebėtinas bruožas yra tai, kad M. neturi replikų, išreikštų „šalyje“ ir paprastai išreiškia „galines mintis“. Dėl Salieri tokių minčių M. nekyla ir, žinoma, neįtaria, kad jo pasiūlyta „draugystės taurė“ yra užnuodyta. M. atvaizde išryškėjo Puškino „tiesaus poeto“ idealas, kuris „skundžiasi savo siela nuostabiais Melpomenės žaidimais ir šypsosi aikštės linksmybėmis bei populiarios spaudos scenos laisvėmis“. Būtent „tiesioginiam poetui“ M. asmenyje buvo suteikta didžiausia išmintis, kad „... genialumas ir piktadarystė yra du nesuderinami dalykai“ – tiesa, kurios Salieri nesuprato.

Parašyti vertingą, įdomų rašinį, išsilaikant tam tikros temos rėmuose, taip pat sunku, kaip iškasti gilią, bet siaurą duobę. Siūlomos rašinių temos man buvo gana siauros: sukaustė mintį, neleido jai laisvai vystytis, todėl pasirinkau laisvąją. Pavadinčiau taip: „Laisvės tema Puškino Mocarte ir Salieryje“.

Laisvės tema Puškino „Mocartas ir Salieri“

Ši tema man įdomi tuo, kad kelia klausimų, į kuriuos atsakymai dviprasmiški.

Puškinui, žmogui, kurį galima vadinti itin laisvu, ši tema labai svarbi ir keliama daugelyje jo kūrinių.

„Mocartas ir Salieri“ – tai kūrinys, kuriame susiduria dvi asmenybės, dvi pasaulėžiūros ir atitinkamai dvi skirtingos nuostatos į laisvę. Apsvarstykite, ką Salieri reiškia būti laisvam. Neatsitiktinai šis herojus pirmą kartą pasirodo kūrinyje, o pirmiausia išgirstame pokalbį apie mus pačius:

Man tai aišku kaip paprasta gama

Aš gimiau su meile menui

Klausiausi ir klausau – ašaros

Nevalingai ir mielai tekėjo

įveikė

Esu ankstyvas nelaimės, amatas

Aš pakeliu meno koją,

Tapau amatininku

Galima prieštarauti, kad tai būdinga dramaturgijai, kur herojus turi prisistatyti, pasakoti apie save. Mocartas taip pat dažnai sako „aš“. Tačiau Salieri šis asmeninis įvardis skamba kaip burtažodis, veržiasi iš visų plyšių, ypač eilutėje:

As zinau!

Svarbu ir tai, kad pirmose pjesės eilutėse Salieri ne tik koncentruojasi į savąjį aš, bet ir iš karto supriešina jį „visiems“, minios nuomonei:

Visi sako: žemėje nėra tiesos,

Bet man

Svarbu ir tai, kad asmeninė Salieri nuomonė yra priešinga ne tik žmogaus nuomonei, bet ir aukštesnėms jėgoms: „bet nėra tiesos, kuri būtų dar aukštesnė“.

Pasirodo, Salieri laikosi viso pasaulio teisėju: ir žmogiškojo, ir dieviškojo. Savo pastabose jis nesąmoningai pabrėžia, kad jo įsitikinimai – tai ne tik nuomonė, o žinios, neleidžiančios abejoti. Pavyzdžiai būtų tokios eilutės:

Tačiau aukščiau nėra tiesos

Sunkus pirmas žingsnis

Ir pirmasis būdas yra nuobodus

Salieri laisvę supranta kaip visišką nepriklausomybę nuo visų ir visko. Be to, kaip nepriklausomybę, kuri neleidžia kitokio požiūrio. Salieri jau viską nusprendė ir visus vertina užtikrintai, siūbuodamas net nuo aukštesnių jėgų:

Kur tiesa

Kyla klausimas: ant ko jis kuria savo pasaulėžiūrą? Apie tai spektaklyje kalba pats Salieri:

Pakėliau meno koją

Suteikė paklusnų, sausą sklandumą

Muziką suplėšiau kaip lavonas. tikėjo

I algebros harmonija...

Iš šių eilučių matyti, kad Salieri muzikos atžvilgiu veikia kaip savininkas. Kaip meistras turi instrumentą, taip Salieri nori turėti muzikos elementą. Jis suprato jo įrenginį, įvaldė techniką. Jam atsirado jausmas, kad jam visiškai priklauso muzikos elementas, jis gali imti, perduoti, plėtoti muziką, kaip meistro sukurtą daiktą. Jis tiki, kad muzikos stichijoje nėra nieko, kas būtų nuo jo valios. Ir tai Salieri mato ir teigia savo laisvę.

Įdomu tai, kad laikydamas save įvaldęs muziką, Salieri siekia pajungti patį gyvenimą, žmonių likimus, nukreipti meno raidą. Puškinas čia mato ryšį, pereina nuo vienos idėjos prie kitos. Išstatęs save aukščiau pasaulio, aukščiau muzikos stichijos, Salieri iškelia save aukščiau žmogaus gyvenimo. Pavertęs tiesą santykine (tiesos žemėje nėra...), jis pradeda aktyviai teigti savo tiesą. Salieri laisvė paneigia Mocartui laisvę.

Mocarte galime stebėti visai kitokią laisvę. Mocartą sutinkame pačius įvairiausius ryšius su pasauliu, kurio atžvilgiu jis jaučiasi jo dalimi, nors tai netrukdo jaustis vienišam.

Mocarto kalba labai skiriasi nuo Salieri kalbos. Iš karto apima jausmas, kad muzika priklauso ne Mocartui, o muzikai. Neatsitiktinai Puškinas Mocartui pasirenka tokius posakius:

Kitą naktį

Nemiga mane kankino...

į galvą atėjo dvi ar trys mintys

norėjo

girdžiu tavo nuomone...

Taigi, Mocarto kalboje girdime ištisines pasyvias konstrukcijas. Ir netgi:

Mano requiem man kelia nerimą.

Muzikai priklauso Mocartas, ir tai lemia jo likimą, nes jam atėjo net Requiem...

Galite pasakyti: kur čia laisvė?

A. S. Puškinas Mocartui pateikė savo mėgstamus žodžius ir temas:

Esame keli laimingi dykininkai,

Nepaisydami niekingos naudos,

Vienas gražus kunigas...

Žodis „neaktyvus“ tam tikra prasme yra žodžio „nemokamas“ sinonimas. „Tuščia eiga“ tuščia, nuo kažko išlaisvinta. Kuo Mocartas laisvas, kitaip nei Salieri? Nuo visko, ką Salieri valdo: nuo vienišo, riboto savęs siaurumo, nuo proto galios, logikos, „algebros“, kuri valdo Salieri. Nuo noro būti geriausiu („kaip tu ir aš“). Mocartas susijęs su visu pasauliu, neatsitiktinai žmona, berniukas ir aklas senis suskambėjo trumpoje pjesėje. Mocartas nuolat remiasi Salieri požiūriu, palaiko dialogą su juo ir su visu pasauliu. Tokie ryšiai savaime gali sulaikyti žmogų nuo bet kokio „piktybiškumo“.

Apibendrindamas pasakysiu taip: laisvė gali būti nukreipta į save ir nuo savęs - į pasaulį. Pirmoji – pavergia žmogų sau, o nepadaro žmogaus pilnaverčiu. Ir tai lengvai virsta nusikaltimu. Antroji laisvė iš išorės nėra tokia pastebima. Dialogas su pasauliu, atvirumas kitam žmogui, sąmonei, požiūriui – pripildo žmogų gyvybingumo, meilės, sukelia norą daryti gera.

Meną kuria ne vienas žmogus. Žmogus, užsidaręs savyje, niekada nesukurs puikaus kūrinio. Tai tarsi „drožlės, apvyniotos aplink savo tuštumą“. Neatsitiktinai Salieri išgarsėjo, tačiau Puškinas niekur nekalba apie jo meno įtaką žmonėms. Mocarto muzika kelia ašaras. Ją sukūrė laisvas nuo savęs žmogus, todėl ir pati ši muzika gali pakeisti žmogų, išlaisvinti, sužavėti. Užuomina apie tai yra pjesės pabaigoje, kur Salieri, klausydamas Requiem, ne tik verkia. Pirmą kartą šios muzikos įtakoje jis pradėjo abejoti savimi, savo teisumu. Pirmą kartą jis kreipiasi į save su klausimu apie savo teisumą.

Negalima sakyti, kad siužetas paremtas Puškino fantastika. Tačiau vieno kompozitoriaus apnuodijimas kitu irgi nėra tikras istorinis faktas. Šis siužetas paremtas žurnalų paskalomis. Žinant, kaip formuojasi šios paskalos, galima daryti prielaidą, kad kažkoks žurnalo leidinys Austrijoje, norėdamas sulaukti populiarumo, rašė, kad Salieri nunuodijo Mocartą. Kiti žurnalistai paėmė ir išpūtė šią „sensaciją“ iki neįtikėtinų mastų. Tik žinoma, kad nelaimingasis Salieri daugelį metų negalėjo nuplauti pavydo ir nuodytojo etiketės. Šių paskalų šaltinis nėra žinomas. Tačiau tai prigijo, ir po Salieri mirties buvo pranešta, kad Salieri prisipažino nužudęs mirties patale.

Kai kurie rašytojai kaltina Puškiną šmeižiant garsųjį italų kompozitorių. Dėl to nekaltinsime savo poeto, kuris sukūrė tokią nuostabią savo psichologizmu tragediją. Be to, ši legenda nebuvo jo fikcija. Ne jo kaltė, kad jis rėmėsi žurnalų gandais, kurių dėka, reikia pažymėti, iš didžiojo poeto plunksnos gimė du gražūs literatūros herojai - Salieri ir Mocarto atvaizdai.

Tragedijoje „Mocartas ir Salieri“ pagrindiniai veikėjai supriešinami vienas kitam. Apie lyginamąsias Mocarto ir Salieri charakteristikas – to paties pavadinimo didžiųjų kompozitorių prototipai ir pokalbis vyks. Šioje apžvalgoje bus šiek tiek sunku atskirti literatūros herojus nuo tikrųjų jų prototipų, nes Puškinas siekė atkurti gyvų žmonių įvaizdžius.

Vienas iš jų - Salieri įkūnija blogio genijų, kurį smaugia pavydas. Jis supranta, kad turi sunkiai dirbti, kad būtų sėkmingas. Italas pernelyg savikritiškas sau ir kitiems, įsitempęs. Ir ši įtampa prasiveržia per jo muziką.

Kontrastingas, kitoks požiūris į gyvenimą ir savo kūrybą tarp pagrindinių veikėjų randamas senojo smuikininko atžvilgiu. Mocartas juokiasi iš savo pasirodymo. Jis džiaugiasi, kad jo muzika nukeliavo į žmones. Ir jam visai nerūpi, kad smuikininkas groja blogai, dažnai nederinam.

Salieri mato tik tai, kad smuikininkas begėdiškai iškraipo genialų kūrinį. Ir neabejotina, kad jei smuikininkas sugrotų ariją iš kokios nors Salieri operos, už tokį atlikimą muzikantą pasmaugtų. Tačiau Salieri muzika, parašyta pagal harmonijos ir muzikinio raštingumo kanonus, nepaliko teatro scenos, o gatvės smuikininkai jos neatliko.
Mocartui 35 metai, jis kupinas energijos, yra pačiame jėgų ir talento žydėjime. Jis džiaugiasi gyvenimu, viską traktuoja su humoru.

Salieri nuodus nešiojosi su savimi 18 metų. Monologe prisipažįsta, kad kažkada pavydėjo ir Haydeno lengvumo bei muzikalumo (Franzas Josephas Haydnas, (1732-1809) – austrų kompozitorius, tragedijos herojų amžininkas). Bet tada jam pavyko užgožti pagundą svajone, kad gali pasirodyti Mokytojas, stipresnis už Gaideną. Buvo akimirkų, kai Salieri norėjo nusižudyti, o tai taip pat yra nuodėmė prieš Dievą. Tačiau nuo šio žingsnio jį sustabdė viltis, kad išgyventų džiaugsmo ir įkvėpimo akimirkas. Mocarte Salieri rado savo pikčiausią priešą. Per pietus smuklėje į Mocarto taurę įpylė nuodų.

Žudikas visada randa pasiteisinimą savo piktadarybei. Salieri pateisinimas yra įsivaizduojamas išsigelbėjimas.

Mane pasirinko
Sustok - kitaip mes visi mirsime,
Mes visi esame kunigai, muzikos tarnai,
Aš ne vienas su savo kurčia šlove...
Kokia nauda, ​​jei Mocartas gyvas
Ir ar pasieks naujas aukštumas?
Ar jis kels meną? Ne;
Jis vėl nukris, kai išnyks:

Mocarto įvaizdis įkūnija genijų. Pasakyti, kad tai yra genijus visam laikui, būtų pernelyg paprasta. Mocartas yra dieviškasis genijus, kuriam talentą ir lengvumą muzikoje dovanoja Dievas. Tai labai lengvas ir linksmas žmogus. Jis myli gyvenimą ir siekia juo mėgautis. Ir šis jauno kompozitoriaus bruožas erzina ir Salieri. Jis negali suprasti, kaip turint tokį talentą, tokius sugebėjimus galima švaistytis smulkmenoms. „Tu, Mocartai, nesi vertas savęs“, – sako Salieri.

Tačiau paskutinės Mocarto dienos apniukusios. Jam atrodo, kad jį persekioja Requiem užsakęs „žmogus juodais drabužiais“. Žinoma, kad pradėjęs Requiem darbą susirgo tikrasis (ne literatūrinis) Mocartas. Darbas buvo intensyvus ir atėmė jėgas. Mocartas jautė, kad Requiem jį žudo. Akivaizdu, kad informacija, surašyta po mistiniu padažu, buvo nutekinta į spaudą, ir Puškinas apie tai žinojo. Tragedijos juodaodis yra mirties vaizdas, sklandantis virš puikaus kompozitoriaus.

Salieri negyveno pakankamai ilgai, kad būtų 75 metai. Jis žinomas kaip didžiausias mentorius, išugdęs puikius kompozitorius. Tarp jų – L. Bethovenas, F. Lisztas, F. Šubertas. Parašė daugiau nei 40 operų, ​​smulkių kūrinių. Tačiau Salieri darbai yra per rimti „vidutiniams protams“, labiau žinomiems specialistams. Mocarto operos statomos teatruose. Jo muzika skamba koncertuose. Žmonės mėgsta klausytis Mocarto įrašuose, o kartais, negalvodami apie autorystę, į savo telefonus įdeda gražias Mocarto melodijas kaip skambėjimo melodijas.

Genijai ir piktadarys -

Du dalykai nesuderinami.

A. Puškinas. Mocartas ir Salieri

Puškino „mažoji tragedija“ apie Mocartą ir Salieri paremta gerai žinoma legenda apie garsaus kompozitoriaus mirtį nuo draugo muzikanto, pavydinčio jo šlovės ir talento.

Prieš mus – du žmonės, kurių gyvenimas glaudžiai susijęs su muzika, tačiau skirtingi kūrybos tikslai ir motyvai. Salieri nuo vaikystės susidomėjo muzika ir užsibrėžė tikslą suvokti nuostabių garsų, priverčiančių verkti ir juoktis, paslaptį. Tačiau sunkiai mokydamasis, stengdamasis, kad pirštai būtų „paklusnūs, sausi sklandūs ir ištikimi ausiai“, pasirinko amato kelią:

Užmušdamas garsus, muziką suplėšiau kaip lavonas. Tikėjau harmonija pagal algebrą.

Tik pasiekęs numatytus rezultatus, muzikantas „išdrįso... atsiduoti kūrybinės svajonės palaima“. Studijų metais ištvėręs daugybę sunkumų ir sunkumų, Salieri rašymą vadina sunkiu, kruopščiu darbu, užtarnautu atpildu, už kurį yra sėkmė ir šlovė.

Su stipriu, įtemptu pastovumu pagaliau pasiekiau aukštą beribio meno laipsnį. Glory man nusišypsojo...

Štai kodėl jam nepriimtinas „nerimtas“ Mocarto požiūris į savo didelį talentą. Tačiau Mocartui muzika visada yra kūrybos, vidinės laisvės džiaugsmas. Jis nepriklausomas nuo kitų nuomonės. Lengvai, be prievartos jam suteikiamas magiškas menas, sukeliantis Salieri pavydą ir susierzinimą:

Kur teisumas, kai šventa dovana, Kai nemirtingas genijus - ne kaip atlygis už degantį Meilę, nesavanaudiškumą, Darbus, uolumą, siunčiamas maldas - Bet apšviečia bepročio galvą, Tuščiųjų linksmybių? ..

Išdidžiajam ir išdidžiam Salieri nesuprantama, kad dieviška dovana apdovanotas kompozitorius gali sustoti pasiklausyti nedailaus aklo gatvės muzikanto grojimo ir vis tiek rasti jame malonumą. Salieri atkalbinėjo ir erzina Mocarto pasiūlymas pasidalinti savo džiaugsmu:

Man nejuokinga, kai tapytojas yra bevertis. Aš sutepau Rafaelio Madoną, man nejuokinga, kai niekingas bufas paniekina Alighieri parodijomis.

Puškinas prieštarauja Salieri moraliniams apribojimams tiesioginiam ir linksmam Mocarto gyvenimo suvokimui, dėl kurio jis kyla mintis nunuodyti didįjį kompozitorių. Salieri savo pavydą pateisina klaidingu susirūpinimu dėl meno likimo, kuris, Mocarto iškeltas į nepasiekiamą aukštį, po jo mirties bus pasmerktas vėl nugriūti: medžiaga iš svetainės

Aš pasirinkau jį sustabdyti - kitaip mes visi žuvome, visi mes, kunigai, muzikos tarnautojai, aš nesu vienas su savo kurčia šlove ...

Salieri pozicijai prieštarauja Mocarto įsitikinimas, kad „genialumas ir piktadarys yra du nesuderinami dalykai“. Mocartui svetimas narcisizmas ir išdidumas, jis ne aukština, o prilygina save visiems, kurie moka pajusti „harmonijos galią“:

Mažai mūsų išrinktųjų, laimingų dykinių, niekinančių naudų nepaisančių, Vienintelių gražių kunigų.

Manau, kad tikras talentas ir vidinė laisvė iškelia Mocartą aukščiau Salieri, kuris amžiams pralaimės po nuostabaus draugo mirties, nes bloga sąžine niekada nepaliesi antžmogiškojo paslapčių...