Kaip ir Vinci. Leonardo da Vinci biografija

Vaikystė

Namas, kuriame Leonardo gyveno vaikystėje.

Verrocchio dirbtuvės

Nugalėtas mokytojas

Verrocchio paveikslas „Kristaus krikštas“. Angelas kairėje (apatiniame kairiajame kampe) yra Leonardo kūrinys.

XV amžiuje ore sklido idėjos apie senovės idealų atgaivinimą. Florencijos akademijoje geriausi Italijos protai kūrė naujojo meno teoriją. Kūrybingas jaunimas leido laiką gyvoms diskusijoms. Leonardo liko nuošalyje nuo įtempto socialinio gyvenimo ir retai paliko studiją. Jis neturėjo laiko teoriniams ginčams: tobulino savo įgūdžius. Kartą Verrocchio gavo užsakymą paveikslui „Kristaus krikštas“ ir nurodė Leonardo nupiešti vieną iš dviejų angelų. To meto dailės dirbtuvėse tai buvo įprasta praktika: mokytojas kūrė paveikslą kartu su mokinių padėjėjais. Talentingiausiems ir stropiausiems buvo patikėta atlikti visą fragmentą. Du angelai, nupiešti Leonardo ir Verrocchio, aiškiai pademonstravo mokinio pranašumą prieš mokytoją. Kaip rašo Vasari, nustebęs Verrocchio atsisakė teptuko ir nebegrįžo prie tapybos.

Profesinė veikla, 1476-1513

Būdamas 24 metų Leonardo ir dar trys jaunuoliai buvo teisiami dėl melagingų ir anoniminių kaltinimų sodomija. Jie buvo išteisinti. Apie jo gyvenimą po šio įvykio žinoma labai mažai, bet tikriausiai 1476–1481 m. Florencijoje jis turėjo savo dirbtuves.

1482 m. Leonardo, būdamas, pasak Vasario, labai talentingas muzikantas, sukūrė sidabrinę lyrą arklio galvos pavidalu. Lorenzo de' Medici nusiuntė jį kaip taikdarį pas Lodovico Moro ir kartu su juo kaip dovaną atsiuntė lyrą.

Asmeninis gyvenimas

Leonardo turėjo daug draugų ir mokinių. Kalbant apie meilės santykius, patikimos informacijos šiuo klausimu nėra, nes Leonardo kruopščiai slėpė šią savo gyvenimo pusę. Jis nebuvo vedęs, nėra patikimos informacijos apie romanus su moterimis. Remiantis kai kuriomis versijomis, Leonardo palaikė ryšius su Lodovico Moro numylėtiniu Cecilia Gallerani, su kuria nutapė savo garsųjį paveikslą „Ponia su ermine“. Nemažai autorių, vadovaudamiesi Vasario žodžiais, siūlo intymius santykius su jaunais vyrais, tarp jų ir studentais (Salai), kiti mano, kad, nepaisant tapytojo homoseksualumo, santykiai su studentais nebuvo intymūs.

Gyvenimo pabaiga

Leonardo dalyvavo karaliaus Pranciškaus I susitikime su popiežiumi Leonu X Bolonijoje 1515 m. gruodžio 19 d. Pranciškus įpareigojo meistrą sukonstruoti mechaninį vaikščiojantį liūtą, iš kurio krūtinės iškiltų lelijų puokštė. Galbūt šis liūtas pasveikino karalių Lione arba buvo naudojamas derybų su popiežiumi metu.

1516 m. Leonardo priėmė Prancūzijos karaliaus kvietimą ir apsigyveno savo pilyje Clos Luce, kur Pranciškaus I praleido vaikystę, netoli nuo karališkosios Amboise pilies. Oficialiu pirmojo karališkojo dailininko, inžinieriaus ir architekto rangu Leonardo gavo tūkstančio ekiu metinę anuitetą. Niekada anksčiau Leonardo Italijoje neturėjo inžinieriaus titulo. Leonardo nebuvo pirmasis italų meistras, Prancūzijos karaliaus malone gavęs „laisvę svajoti, mąstyti ir kurti“ – prieš jį panašia garbe dalijosi Andrea Solario ir Fra Giovanni Giocondo.

Prancūzijoje Leonardo beveik netapė, bet meistriškai organizavo teismo šventes, suplanavo naujus rūmus Romorantane su planuojamu upės vagos pasikeitimu, kanalo tarp Luaros ir Sonos projektą, pagrindinius dvipusius spiralinius laiptus Chateau de Chambord. Likus dvejiems metams iki mirties, šeimininko dešinė ranka sustingo, be pagalbos jis sunkiai galėjo judėti. 67 metų Leonardo trečius savo gyvenimo metus praleido Amboise lovoje. 1519 m. balandžio 23 d. jis paliko testamentą, o gegužės 2 d. mirė apsuptas savo mokinių ir savo šedevrų Clos Luce. Anot Vasario, da Vinci mirė ant karaliaus Pranciškaus I, jo artimo draugo, rankų. Ši nepatikima, bet Prancūzijoje plačiai paplitusi legenda atsispindi Ingres, Angelikos Kaufman ir daugelio kitų tapytojų paveiksluose. Leonardo da Vinci buvo palaidotas Amboise pilyje. Antkapiniame paminkle buvo iškaltas užrašas: „Šio vienuolyno sienose ilsisi didžiausio Prancūzijos karalystės menininko, inžinieriaus ir architekto Leonardo da Vinci pelenai.

Pagrindinis paveldėtojas buvo mokinys ir draugas Francesco Melzi, lydėjęs Leonardo, kuris ateinančius 50 metų išliko pagrindiniu meistro palikimo, kuris, be paveikslų, įrankių, biblioteka ir ne mažiau kaip 50 tūkst. originalių dokumentų įvairiuose dokumentuose, valdytoju. temos, kurių iki šių dienų išliko tik trečdalis. Kitas Salai mokinys ir tarnas gavo po pusę Leonardo vynuogynų.

Pagrindinės datos

• - Leonardo ser Piero da Vinci gimimas Anchiano kaime netoli Vinci
• - Leonardo da Vinci įeina į Verrocchio studiją kaip menininko mokinys (Florencija)
• – Florencijos menininkų gildijos narys
• - - darbas: "Kristaus krikštas", "Apreiškimas", "Madona su vaza"
• 70-ųjų antroji pusė. Sukūrė „Madona su gėle“ („Madonna Benois“)
• – Saltarelli skandalas
• – Leonardo atidaro savo dirbtuves
• – pagal dokumentus šiemet Leonardo jau turėjo savo dirbtuves
• - San Donato a Sisto vienuolynas Leonardo užsako didelį altorių „Magių garbinimas“ (nebaigtas); pradėtas darbas prie paveikslo „Šventasis Džeronimas“
• – pakviestas į Lodovico Sforzos teismą Milane. Prasidėjo Francesco Sforza žirginio paminklo kūrimo darbai.
• – Sukurtas „Muzikanto portretas“.
• - skraidančio aparato - ornitopterio, pagrįsto paukščio skrydžiu, sukūrimas
• - anatominiai kaukolių brėžiniai
• - paveikslas „Muzikanto portretas“. Pagamintas Frančesko Sforcos paminklo molinis maketas.
• – Vitruvijaus žmogus – garsusis piešinys, kartais vadinamas kanoninėmis proporcijomis
• - - baigta "Madona grotoje"
• - - darbas prie freskos "Paskutinė vakarienė" Santa Maria delle Grazie vienuolyne Milane
• - Milaną užėmė prancūzų Liudviko XII kariuomenė, Leonardo palieka Milaną, Sforcos paminklo maketas smarkiai apgadintas.
• - stoja į Cesare Borgia tarnybą kaip architektas ir karo inžinierius
• - kartonas freskai „Mūšis Andžarijoje (prie Anghiari)“ ir paveikslui „Mona Liza“
• - grįžimas į Milaną ir tarnyba su Prancūzijos karaliumi Liudviku XII (tuo metu valdė Šiaurės Italiją, žr. Italijos karai)
• - - darbas Milane prie jojimo paminklo maršalui Trivulcijui
• - tapyba Šv.Onos katedroje
• - "Autoportretas"
• – popiežiaus Leono X globojamas persikėlimas į Romą
• - - darbas prie paveikslo "Jonas Krikštytojas"
• - persikėlė į Prancūziją kaip teismo dailininkas, inžinierius, architektas ir mechanikas
• - miršta nuo ligos

Pasiekimai

Art

Leonardo mūsų amžininkams pirmiausia žinoma kaip menininkas. Be to, gali būti, kad da Vinci taip pat galėjo būti skulptorius: Perudžos universiteto mokslininkai Giancarlo Gentilini ir Carlo Sisi teigia, kad terakotos galva, kurią jie rado 1990 m., yra vienintelis Leonardo da Vinci skulptūrinis kūrinys, kuris atsirado. iki mūsų. Tačiau pats da Vinci įvairiais savo gyvenimo laikotarpiais pirmiausia laikė save inžinieriumi ar mokslininku. Dailiesiems jis neskyrė daug laiko ir dirbo gana lėtai. Todėl Leonardo meninis paveldas nėra kiekybiškai didelis, o nemažai jo kūrinių buvo prarasti arba smarkiai sugadinti. Tačiau jo indėlis į pasaulio meninę kultūrą yra nepaprastai svarbus net atsižvelgiant į genijų būrį, kurį davė Italijos Renesansas. Jo darbų dėka tapybos menas perėjo į kokybiškai naują raidos etapą. Renesanso menininkai, buvę prieš Leonardo, ryžtingai atsisakė daugelio viduramžių meno konvencijų. Tai buvo judėjimas realizmo link ir jau daug pasiekta tyrinėjant perspektyvą, anatomiją, didesnę kompozicinių sprendimų laisvę. Tačiau vaizdingumo, darbo su dažais prasme menininkai vis tiek buvo gana įprasti ir suvaržyti. Paveikslo linija aiškiai nubrėžė objektą, o vaizdas atrodė kaip tapytas piešinys. Sąlygiškiausias buvo kraštovaizdis, kuris atliko antraeilį vaidmenį. Leonardo suvokė ir įkūnijo naują tapybos techniką. Jo linija turi teisę susilieti, nes taip mes ją matome. Jis suvokė šviesos sklaidos ore reiškinius ir sfumato – miglos atsiradimą tarp žiūrovo ir vaizduojamo objekto, kuris sušvelnina spalvų kontrastus ir linijas. Dėl to realizmas tapyboje perėjo į kokybiškai naują lygmenį.

Paveikslų sąrašas

vardas forma Metai Muziejus Arno slėnio peizažas Rašalas, pieštukas, popierius 1473 metų rugpjūčio 15 d Kristaus krikštas Aliejus ir tempera ant skydelio 1473-1475 Uffizi Apreiškimas Aliejus ir tempera ant skydelio 1473-1475 Uffizi Magų garbinimas 1472-1477 Uffizi Ginevra de Benci portretas Aliejus ir tempera ant skydelio GERAI. 1475–1478 m Nacionalinė dailės galerija Madona su gėle (Madonna Benois) Aliejus perkeltas iš lentos į drobę 1478-1480 Ermitažas Madonna Lita 1478-1482 Ermitažas Madonna uolose (Madonna grotoje) Aliejus ant skydelio 1483-1486 Luvras, Londono nacionalinė galerija ponia su ermine Aliejus ant skydelio GERAI. 1488–1490 m Čartoriskių muziejus Muzikanto portretas Aliejus ant skydelio 1485-1490 Paskutinė vakarienė Aliejus ir tempera ant gipso 1494-1498 Mona Liza („La Gioconda“) Aliejus ant tuopos plokštės 1503 Luvras Anghiari mūšis sienų tapyba 1503-1505 Luvras Leda su gulbe Aliejus ant skydelio 1508-1514 Jonas Krikštytojas Aliejus ant skydelio 1512 Luvras Turino autoportretas 1514-1515

Mokslas ir inžinerija

Vienintelis jo išradimas, sulaukęs pripažinimo per jo gyvenimą, buvo pistoleto rato užraktas (sužaista su raktu). Pradžioje ratinis pistoletas nebuvo labai paplitęs, tačiau jau XVI amžiaus viduryje įgijo populiarumą tarp didikų, ypač kavalerijos, o tai turėjo įtakos net šarvų konstrukcijai, būtent: pradėti šaudyti Maksimilijonų šarvai. pagaminta su pirštinėmis, o ne su kumštinemis pirštinėmis. Leonardo da Vinci išrastas pistoleto rato užraktas buvo toks tobulas, kad XIX a.

Leonardo da Vinci domėjosi skrydžio problemomis. Milane jis padarė daug piešinių, tyrinėjo įvairių veislių paukščių ir šikšnosparnių skrydžio mechanizmą. Be stebėjimų, jis taip pat atliko eksperimentus, tačiau visi jie buvo nesėkmingi. Leonardo labai norėjo sukurti orlaivį. Jis sakė: „Kas viską žino, tas viską gali. Tiesiog sužinoti – ir bus sparnai! Pirmiausia Leonardo sukūrė skrydžio problemą su sparnais, kuriuos pajudina žmogaus raumenų jėga: idėją apie paprasčiausią Dedalo ir Ikaro aparatą. Bet tada jis atėjo į idėją sukurti tokį aparatą, prie kurio žmogus neturėtų būti prisirišęs, bet turėtų išlaikyti visišką laisvę jį valdyti; aparatas turi pradėti judėti savo galia. Tai iš esmės yra lėktuvo idėja. Leonardo da Vinci dirbo prie vertikalaus kilimo ir tūpimo aparato. Ant vertikalios „ornitotero“ Leonardo planavo pastatyti ištraukiamų kopėčių sistemą. Gamta jam tarnavo kaip pavyzdys: „pažiūrėk į akmeninį greiferį, kuris atsisėdo ant žemės ir negali pakilti dėl savo trumpų kojų; o kai jis skrenda, ištrauk kopėčias, kaip parodyta antrame paveikslėlyje iš viršaus... taigi reikia pakilti iš lėktuvo; šios kopėčios tarnauja kaip kojos ... ". Apie nusileidimą jis rašė: „Šie kabliukai (įgaubti pleištai), pritvirtinti prie laiptų pagrindo, atlieka tą pačią paskirtį, kaip ir ant jų užšokančio žmogaus pirštų galiukai ir visas kūnas nedreba. taigi, tarsi jis šokinėtų su kulnais“. Leonardo da Vinci pasiūlė pirmąją taškinio taikiklio (teleskopo) su dviem lęšiais schemą (dabar žinoma kaip Keplerio taškas). Atlanto kodekso rankraštyje, 190a lape, yra įrašas: „Padaryk akinius (ochiali), kad akys matytų didelį mėnulį“ (Leonardo da Vinci. „LIL Codice Atlantico ...“, I Tavole, S. A. 190a ),

Anatomija ir medicina

Per savo gyvenimą Leonardo da Vinci padarė tūkstančius užrašų ir piešinių apie anatomiją, tačiau savo darbų nepublikavo. Atlikdamas žmonių ir gyvūnų kūnų skrodimą, jis tiksliai perteikė skeleto ir vidaus organų struktūrą, įskaitant smulkias detales. Klinikinės anatomijos profesoriaus Peterio Abramso teigimu, da Vinčio mokslinis darbas buvo 300 metų pranašesnis už savo laiką ir daugeliu atžvilgių pranoko garsiąją Grėjaus anatomiją.

išradimai

Tikrų ir jam priskirtų išradimų sąrašas:

• Lengvi nešiojami tiltai kariuomenei
• dviejų lęšių teleskopas

Mąstytojas

... Tušti ir pilni klaidų yra tie mokslai, kuriuos negeneruoja patirtis, viso tikrumo tėvas ir nesibaigia vizualine patirtimi...

Jokie žmogaus tyrimai negali būti vadinami tikruoju mokslu, nebent jie buvo patikrinti matematiniais įrodymais. Ir jei jūs sakote, kad mokslai, kurie prasideda ir baigiasi mintimis, turi tiesą, tai mes negalime su jumis dėl to sutikti, ... nes patirtis, be kurios nėra tikrumo, tokiame grynai mentaliniame samprotavime nedalyvauja.

Literatūra

Didžiulis Leonardo da Vinci literatūrinis paveldas iki šių dienų išliko chaotiška forma, rankraščiuose, parašytuose kaire ranka. Nors Leonardo da Vinci jų neišspausdino nei vienos eilutės, tačiau savo užrašuose nuolat kreipdavosi į įsivaizduojamą skaitytoją ir paskutiniais gyvenimo metais neapleisdavo minties publikuoti savo kūrinius.

Jau po Leonardo da Vinci mirties jo draugas ir mokinys Francesco Melzi atrinko iš jų su tapyba susijusias ištraukas, iš kurių vėliau buvo sudarytas „Traktatas apie tapybą“ (Trattato della pittura, 1 leidimas). Visas Leonardo da Vinci rankraštinis palikimas buvo paskelbtas tik XIX–XX a. Be didžiulės mokslinės ir istorinės reikšmės, ji turi ir meninę vertę dėl savo glausto, energingo stiliaus ir neįprastai aiškios kalbos. Gyvendamas humanizmo klestėjimo laikais, kai italų kalba, palyginti su lotynų kalba, buvo laikoma antraeiliu dalyku, Leonardo da Vinci amžininkus žavėjosi savo kalbos grožiu ir išraiškingumu (pagal legendą buvo geras improvizatorius), tačiau savęs nelaikė. rašytojas ir rašė taip, kaip kalbėjo; todėl jo proza ​​yra XV amžiaus inteligentijos šnekamosios kalbos pavyzdys, ir tai ją kaip visumą išgelbėjo nuo humanistų prozai būdingo dirbtinumo ir iškalbos, nors kai kuriose Leonardo da Vinci didaktinių raštų ištraukose mes rasti humanistinio stiliaus patoso atgarsių.

Net ir mažiausiuose „poetiškuose“ fragmentuose Leonardo da Vinci stilius išsiskiria ryškiais vaizdiniais; taigi jo „Traktate apie tapybą“ gausu nuostabių aprašymų (pavyzdžiui, garsusis potvynio aprašymas), kurie stebina vaizdingų ir plastinių vaizdų žodinio perdavimo įgūdžiu. Greta aprašymų, kuriuose jaučiama dailininko tapytojo maniera, Leonardo da Vinci rankraščiuose pateikia daug pasakojamosios prozos pavyzdžių: pasakėčių, fabulų (juokaujamų istorijų), aforizmų, alegorijų, pranašysčių. Pasakose ir facesuose Leonardo išradinga praktine morale stovi XIV amžiaus prozininkų lygyje; o kai kurių jo fazijų negalima atskirti nuo Sacchetti romanų.

Alegorijos ir pranašystės turi fantastiškesnį pobūdį: pirmajame Leonardo da Vinci naudoja viduramžių enciklopedijų ir bestiariumų techniką; pastarosios yra humoristinių mįslių pobūdžio, išsiskiriančios frazeologijos ryškumu ir tikslumu ir persmelktos kaustinės, beveik volteriškos ironijos, nukreiptos į garsųjį pamokslininką Girolamo Savonarolą. Galiausiai Leonardo da Vinci aforizmuose jo gamtos filosofija, mintys apie daiktų vidinę esmę išreiškiama epigrammine forma. Grožinė literatūra jam turėjo grynai utilitarinę, pagalbinę reikšmę.

Leonardo dienoraščiai

Iki šiol iš Leonardo dienoraščių, kurie yra įvairiuose rinkiniuose, yra išlikę apie 7000 puslapių. Iš pradžių neįkainojami užrašai priklausė mėgstamiausiam magistro mokiniui Francesco Melzi, tačiau jam mirus rankraščiai dingo. Atskiri fragmentai pradėjo „išryškėti“ XVIII–XIX amžių sandūroje. Iš pradžių jie nesulaukė deramo palūkanų. Daugybė savininkų net neįtarė, koks lobis pateko į jų rankas. Tačiau kai mokslininkai nustatė autorystę, paaiškėjo, kad ir klėčių knygos, ir menotyros esė, ir anatominiai eskizai, ir keisti piešiniai, ir geologijos, architektūros, hidraulikos, geometrijos, karinių įtvirtinimų, filosofijos, optikos, piešimo technikos tyrimai... vieno žmogaus vaisius. Visi įrašai Leonardo dienoraščiuose padaryti veidrodiniame atvaizde.

Studentai

Iš Leonardo dirbtuvių atėjo tokie studentai („leonardeski“):

• Ambrogio de Predis
• Giampetrino

Žymusis meistras savo ilgametę patirtį ugdant jaunuosius tapytojus apibendrino keliomis praktinėmis rekomendacijomis. Pirmiausia mokinys turi įvaldyti perspektyvą, tyrinėti objektų formas, tada kopijuoti meistro piešinius, piešti iš gyvenimo, studijuoti skirtingų tapytojų darbus ir tik po to imtis savo kūrybos. „Išmok kruopštumo prieš greitį“, – pataria Leonardo. Meistras rekomenduoja lavinti atmintį, o ypač fantaziją, paskatindamas pažvelgti į neaiškius liepsnos kontūrus ir rasti juose naujų, nuostabių formų. Leonardo kviečia tapytoją tyrinėti gamtą, kad netaptų tarsi veidrodžiu, atspindinčiu objektus, apie juos nežinant. Mokytoja kūrė „receptus“ veidų, figūrų, drabužių, gyvūnų, medžių, dangaus, lietaus atvaizdams. Be estetinių didžiojo meistro principų, jo užrašuose yra išmintingų pasaulietinių patarimų jauniems menininkams.

Po Leonardo

1485 m., po siaubingo maro Milane, Leonardo valdžiai pasiūlė idealaus miesto su tam tikrais parametrais, išplanavimu ir kanalizacija projektą. Milano kunigaikštis Lodovico Sforza projektą atmetė. Praėjo šimtmečiai, o Londono valdžia Leonardo planą pripažino puikiu pagrindu tolesnei miesto plėtrai. Šiuolaikinėje Norvegijoje yra Leonardo da Vinci sukurtas aktyvus tiltas. Parašiutų ir sklandytuvų bandymai, pagaminti pagal meistro eskizus, patvirtino, kad tik medžiagų netobulumas neleido pakilti į dangų. Romos oro uoste, pavadintame Leonardo da Vinci vardu, pastatyta milžiniška mokslininko statula su sraigtasparnio modeliu rankose. „Neatsigręžk nuo to, kuris trokšta žvaigždės“, – rašė Leonardo.

• Leonardo, matyt, nepaliko nė vieno autoportreto, kurį būtų galima vienareikšmiškai priskirti jam. Mokslininkai abejojo, ar garsusis Leonardo sangviniko autoportretas (tradiciškai datuojamas -1515 m.), vaizduojantis jį senatvėje, yra toks. Manoma, kad galbūt tai tik apaštalo galvos studija paskutinei vakarienei. Abejonių, kad tai menininko autoportretas, kyla jau nuo XIX amžiaus, paskutinį iš jų neseniai išreiškė vienas didžiausių Leonardo ekspertų, profesorius Pietro Marani.

• Jis virtuoziškai grojo lyra. Kai Leonardo byla buvo nagrinėjama Milano teisme, jis ten pasirodė kaip muzikantas, o ne kaip menininkas ar išradėjas.

• Leonardo pirmasis paaiškino, kodėl dangus yra mėlynas. Knygoje „Apie tapybą“ jis rašė: „Dangaus mėlynumą lemia apšviestų oro dalelių storis, esantis tarp Žemės ir juodumo aukščiau“.

• Leonardo buvo dvirankis – vienodai gerai mokėjo dešinę ir kairę ranką. Net sakoma, kad jis vienu metu skirtingomis rankomis galėjo rašyti skirtingus tekstus. Tačiau daugumą kūrinių rašė kaire ranka iš dešinės į kairę.

• Leonardo savo garsiuose dienoraščiuose rašė iš dešinės į kairę veidrodiniame atvaizde. Daugelis žmonių mano, kad tokiu būdu jis norėjo padaryti savo tyrimą paslaptį. Galbūt taip ir yra. Pagal kitą versiją veidrodinė rašysena buvo jo individualus bruožas (yra net įrodymų, kad taip rašyti jam buvo lengviau nei įprastai); yra net „Leonardo rašysenos“ sąvoka.

• Tarp Leonardo pomėgių buvo net maisto gaminimas ir meno serviravimas. Milane 13 metų vadovavo teismo pokyliams. Jis išrado keletą kulinarinių prietaisų, kurie palengvina virėjų darbą. Originalus „Leonardo“ patiekalas – plonais griežinėliais pjaustytas troškinys su daržovėmis ant viršaus – buvo labai populiarus teismo šventėse.

• Terry Pratchett knygose yra veikėjas vardu Leonardas, įkvėptas Leonardo da Vinci. Pratchett's Leonardas rašo iš dešinės į kairę, sugalvoja įvairias mašinas, užsiima alchemija, piešia paveikslus (garsiausias – Monos Ogg portretas)

• Nemažai Leonardo rankraščių pirmą kartą paskelbė Ambrosian bibliotekos kuratorius Carlo Amoretti.

Bibliografija

Kompozicijos

• Gamtos mokslų raštai ir estetikos darbai. ().

Apie jį

• Leonardas da Vinčis. Rinktiniai gamtos mokslų darbai. M. 1955 m.
• Pasaulio estetinės minties paminklai, I t., M. 1962 m.
• I. Les manuscrits de Leonard de Vinci, de la Bibliothèque de l'Institut, 1881-1891.
• Leonardo da Vinci: Traite de la peinture, 1910 m.
• Il Codice di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca del principe Trivulzio, Milanas, 1891 m.
• Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca Ambrosiana, Milanas, 1894–1904.
• Volynskis A. L., Leonardo da Vinci, Sankt Peterburgas, 1900 m.; 2 leidimas, Sankt Peterburgas, 1909 m.
• Bendroji meno istorija. T.3, M. „Menas“, 1962 m.
• Gukovskis M. A. Leonardo da Vinci mechanika. - M.: SSRS mokslų akademijos leidykla, 1947. - 815 p.
• Zubovas V.P. Leonardo da Vinci. M.: Red. SSRS mokslų akademija, 1962 m.
• Pater V. Renesansas, M., 1912 m.
• Seil G. Leonardo da Vinci kaip menininkas ir mokslininkas. Psichologinės biografijos patirtis, Sankt Peterburgas, 1898 m.
• Sumcovas N. F. Leonardo da Vinci, 2 leidimas, Charkovas, 1900 m.
• Florencijos skaitiniai: Leonardo da Vinci (E. Solmi, B. Croce, I. del Lungo, J. Paladinos ir kitų straipsnių rinkinys), M., 1914 m.
• Geymüller H. Les manuscrits de Leonardo de Vinci, extr. de la Gazette des Beaux-Arts, 1894 m.
• Grothe H., Leonardo da Vinci als Ingenieur and Philosoph, 1880 m.
• Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. Jena, 1909 m.
• Leonardo da Vinci, der Denker, Forscher und Poet, Auswahl, Uebersetzung und Einleitung, Jena, 1906.
• Müntz, E., Leonardo da Vinci, 1899 m.
• Peladanas, Leonardo da Vinci. Tekstai choisis, 1907 m.
• Richteris J. P., L. da Vinci literatūriniai kūriniai, Londonas, 1883 m.
• Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Leonardo de Vinci, 1881 m.

Genijus seriale

Tarp visų filmų apie Leonardo, Renato Castellani režisuotas „Leonardo da Vinci gyvenimas“ (1971) yra bene geriausias pavyzdys, kai randamas kompromisas tarp pramoginio ir edukacinio. Filmas prasideda Leonardo mirtimi Pranciškaus I glėbyje. Tada diktorius (režisieriaus naudojama technika, pateikdama istorinius paaiškinimus, netrikdant bendros filmo tėkmės) nutraukia pasakojimo seką, sakydamas, kad tai ne kas kita. išgalvota „Vasari gyvenimų“ versija. Taigi jau Castellani filmo prologe mistinės asmenybės mįslės problema, neįtikėtinai turtinga ir įvairiapusė („Ką gi mes žinome apie tokio žinomo žmogaus gyvenimą? Labai mažai!“) Kritiniai momentai. Castellani biografinio filmo scenos buvo scenos, kai Leonardo vaizduojamas vyro, pakarto už dalyvavimą Pazzi sąmoksle 1478 m., eskizas, šokiruojantis jo draugą Lorenzo di Credi, ir kitas epizodas, kai Leonardo skrodžia lavoną Santa Maria Nuovi ligoninėje, siekdamas išsiaiškinti „priežastį lengvos mirties“ – abu epizodai pateikiami kaip metafora nenumaldomam menininko, kuris net mirties akivaizdoje nepažįsta moralinių kliūčių, žinių troškulio. Pirmieji gyvenimo Milane metai buvo pažymėti Navigli projektais ir neįtikėtinai aistringu darbu prie niekada neparašytų anatomijos traktatų, tačiau meno kūrinių buvo nedaug, tarp jų ir nuostabioji „Ponia su ermine“, pavaizduota taip įtikinamai. Tame Leonardo, kuris surengė didingas šventes ir tuščius il Moro šlovinimus, matome menininko (atrodo, apie tai užsimena Renato Castellani) likimą - ir vakar, ir šiandien - būti priverstam vairuoti ar daryti. ko reikalaujama iš įpareigojančio dvariškio, kad jis galėtų daryti tai, ko nori pats menininkas.

Galerija

taip pat žr

Pastabos

1. Giorgio Vasari. Florencijos tapytojo ir skulptoriaus Leonardo da Vinci biografija
2. A. Makhovas. Caravaggio. - M.: Jaunoji gvardija. (ZhZL). 2009. p. 126-127 ISBN 978-5-235-03196-8
3. Leonardas da Vinčis. Grafikos šedevrai / Ya. Pudik. - M.: Eksmo, 2008. - S. 182. - ISBN 978-5-699-16394-6
4. Originali Leonardo Da Vinci muzika
5. White, Michael (2000). Leonardo, pirmasis mokslininkas. Londonas: Little, Brown. p. 95. ISBN 0-316-64846-9
6. Clark, Kenneth (1988). Leonardas da Vinčis. Vikingas. p. 274
7. Bramly, Serge (1994). Leonardo: Menininkas ir žmogus. Pingvinas
8. Georgesas Goyau, Pranciškus I, Perrašė Geraldas Rossi. Katalikų enciklopedija, VI tomas. Išleista 1909 m. New York: Robert Appleton Company. Žiūrėta 2007-10-04
9. Miranda, SalvadorasŠventosios Romos bažnyčios kardinolai: Antuanas du Pratas (1998-2007). Suarchyvuota nuo originalo 2011 m. rugpjūčio 24 d. Gauta 2007 m. spalio 4 d.
10. Vasaris Džordžas Menininkų gyvenimai. - Pingvinų klasika, 1568. - P. 265.
11. Mechaninio liūto rekonstrukcija, kurią sukūrė Leonardo (Italas). Suarchyvuota nuo originalo 2011 m. rugpjūčio 24 d. Gauta 2010 m. sausio 5 d.
12. „Ici Léonard, tu sera libre de rêver, de penser et de travailler“ – Pranciškus I.
13. Meno istorikai rado vienintelę Leonardo skulptūrą. Lenta.ru (2009 m. kovo 26 d.). Suarchyvuota nuo originalo 2011 m. rugpjūčio 24 d. Gauta 2010 m. rugpjūčio 13 d.
14. Kiek tikslūs Leonardo da Vinci anatominiai piešiniai? , BBCRussian.com, 2012-01-05.
15. Jeanas Paulis Richteris Leonardo da Vinci užrašų knygelės. – Doveris, 1970 m. – ISBN 0-486-22572-0 ir ISBN 0-486-22573-9 (minkštas viršelis) 2 tomai. Perspausdintas originalus 1883 m. leidimas, cituojamas
16. Leonardo da Vinci „Etinis vegetarizmas“.
17. TV kompanija NTV. Oficiali svetainė | NTV naujienos | Dar viena Da Vinčio paslaptis
18. http://img.lenta.ru/news/2009/11/25/ac2/picture.jpg

Literatūra

• Antseliovičius E. S. Leonardo da Vinci: fizikos elementai. - M .: Uchpedgiz, 1955. - 88 p.
• Volynskis A.L. Leonardo da Vinci gyvenimas. - M.: Algoritmas, 1997. - 525 p.
• Dityakin V. T. Leonardas da Vinčis. - M .: Detgiz, 1959. - 224 p. - (Mokyklos biblioteka).
• Zubovas V.P. Leonardas da Vinčis. 1452-1519 / V. P. Zubovas; Rep. red. cand. meno istorija M. V. Zubova. Rusijos mokslų akademija. - Red. 2, pridėkite. - M .: Nauka, 2008. - 352 p. - (Mokslinė ir biografinė literatūra). - ISBN 978-5-02-035645-0(išvertus) (1-as leidimas – 1961 m.).
• Stovykla M. Leonardo / Per. iš anglų kalbos. K. I. Panas. - M.: AST: Astrel, 2006. - 286 p.
• Lazarevas V. N. Leonardo da Vinci: (1452-1952) / Dailininko I. F. Rerbergo dizainas; SSRS mokslų akademijos Dailės istorijos institutas. - M .: SSRS mokslų akademijos leidykla, 1952. - 112, p. – 10 000 egzempliorių.(išvertus)
• Michailovas B.P. Leonardas da Vinčis architektas. - M.: Valstybinė statybos ir architektūros literatūros leidykla, 1952. - 79 m.
• Mogilevskis M. A. Leonardo optika // Mokslas iš pirmų rankų. - 2006. - Nr.5. - S. 30-37.
• Nicholl C. Leonardas da Vinčis. Proto skrydis / Per. iš anglų kalbos. T. Novikova. - M.: Eksmo, 2006. - 768 p.
• Seil G. Leonardo da Vinci kaip menininkas ir mokslininkas (1452-1519): psichologinės biografijos patirtis / Per. iš fr. - M.: KomKniga, 2007. - 344 p.
• Filippovas M. M. Leonardo da Vinci kaip menininkas, mokslininkas ir filosofas: biografinis eskizas. - Sankt Peterburgas, 1892. - 88 p.
• Zoelneris F. Leonardo da Vinci 1452–1519 m. - M.: Taschen; Meno pavasaris, 2008. - 96 p.
• Zoelneris F. Leonardo da Vinci 1452-1519: Pilna paveikslų ir piešinių kolekcija / Per. iš anglų kalbos. I. D. Glybina. - M.: Taschen; Meno pavasaris, 2006. - 695 p.
• „100 žmonių, kurie pakeitė istorijos kursą“ Leonardo da Vinci savaitės leidimas. 1 problema
• Jessica Taish, Tracey Barr Leonardo da Vinci manekenams = Da Vinci For Dummies. - M .: "Williams", 2006. - S. 304. -

Tiesą sakant, žmonijos istorija žino ne tiek daug genijų, kurie kiekvienu savo veiksmu aplenkė tą ar kitą erą. Dalis to, ką jie sukūrė, tvirtai įsiliejo į amžininkų gyvenimą, tačiau kažkas liko ant piešinių ir rankraščių: meistras žiūrėjo per toli į priekį. Pastarąjį galima visiškai pritaikyti Leonardas da Vinčis, puikus menininkas, mokslininkas, matematikas, inžinierius, išradėjas, architektas, skulptorius, filosofas ir rašytojas – tikras Renesanso žmogus. Galbūt viduramžių žinių istorijoje nėra srities, kurios didysis Apšvietos meistras nepaliestų.

Jo veiklos sfera apima ne tik erdvę (Italija-Prancūzija), bet ir laiką. Ar nenuostabu, kad Leonardo da Vinci paveikslai dabar sukelia tokias pat karštas diskusijas, susižavėjimą, kaip ir jo gyvenimo metais? Tokia „nemirtingumo formulė“ pagrįstai gali būti laikoma didžiausiu istorijos atradimu. Kokie jo komponentai? Atsakymą į šį klausimą norėtų gauti beveik kiekvienas planetos žmogus. Kai kurie netgi nusprendė, kad geriausia apie tai paklausti paties Leonardo, „prikeliant“ meistrą šiuolaikinių mokslo pasiekimų pagalba. Tačiau pagrindiniai „formulės“ komponentai matomi plika akimi: potencialus genijus, padaugintas iš neįtikėtino smalsumo ir didelės humanizmo dalies. Ir vis dėlto bet kuris genijus yra svajotojas-praktikas. Spręskite patys, visus Leonardo da Vinci darbus (čia įtraukiame ne tik eskizus, paveikslus, freskas, bet ir visus Meistro mokslinius tyrimus) galima įsivaizduoti kaip žingsnius žmonijos senų svajonių tobulėjimo link įgyvendinimo link. Ar norėjote, kad žmogus skristų kaip paukštis? Taigi jūs turite padaryti jį tarsi sparnų! Kristus vaikščiojo vandeniu, tad kodėl paprasti mirtingieji neturėtų tokios galimybės? Kurkime vandens slides!

Visas Leonardo da Vinci gyvenimas ir kūryba buvo užpildyta bandymais atsakyti į daugybę klausimų apie visatos dėsnius, atskleisti gyvenimo paslaptis ir nukreipti jas į žmonijos tarnybą. Juk nepamirškite, kad Renesanso epochos žmogus visų pirma yra didis humanistas.

Leonardo da Vinci biografija, vaizdžiai tariant, yra kelių sielų, uždarytų vieno žmogaus kūne, istorija. Iš tiesų, kiekvienoje tirtoje srityje jis pasižymi labai ypatingomis savybėmis, kurios, paprastų žmonių supratimu, vargu ar gali priklausyti vienam asmeniui. Galbūt todėl kai kurie žmonės bandė įrodyti, kad Leonardo da Vinci yra tik slapyvardis, kurį pasisavino grupė žmonių. Tačiau teorija buvo pasmerkta žlugti beveik prieš gimstant.

Šiandien da Vinčis mums žinomas kaip nepralenkiamas menininkas. Deja, iki mūsų atkeliavo ne daugiau kaip 15 jo darbų, o likusieji arba tiesiog neatlaikė laiko išbandymo dėl nuolatinių meistro eksperimentų su technika ir medžiagomis, arba laikomi dar nerastais. Tačiau tie kūriniai, kurie atkeliavo iki mūsų, išlieka garsiausiais ir labiausiai kopijuojamais meno šedevrais pasaulyje.

Leonardo da Vinci biografija

Kūdikis, vėliau pakrikštytas Leonardo vardu, kaip rašoma bažnyčios knygoje, gimė „šeštadienį, 1452 m. balandžio 15 d., nuo Kristaus gimimo“ iš nesantuokinio valstietės Katerinos ir notaro, Karaliaučiaus ambasadoriaus. Florencijos Respublika, seras Piero Fruosino di Antonio da Vinci, turtingos gerbiamos italų šeimos palikuonis. Tėvas, kuris tuo metu neturėjo kitų įpėdinių, norėjo priimti sūnų į savo namus ir suteikti jam tinkamą išsilavinimą. Apie motiną tikrai žinoma tik tai, kad ji oficialiai ištekėjo už valstiečių šeimos vyro ir pagimdė jam dar 7 vaikus. Beje, Leonardo tėvas vėliau taip pat buvo vedęs keturis kartus ir padovanojo savo pirmagimiui (kuris, beje, taip ir nebuvo oficialus įpėdinis) dar dešimt brolių ir dvi seseris.

Visa tolesnė da Vinčio biografija glaudžiai susijusi su jo kūryba, meistro gyvenimo įvykiais, sutiktais žmonėmis, žinoma, paliko pėdsakus jo pasaulėžiūros raidoje. Taigi susitikimas su Andrea Verrocchio nulėmė jo kelio į mene pradžią. Būdamas 16 metų Leonardo tapo garsaus meistro Verrocchio studijos mokiniu. Būtent Verrocchio dirbtuvėse Leonardo gauna galimybę įrodyti save kaip menininką: mokytojas leidžia nupiešti angelo veidą garsiajam Kristaus krikštui.

Būdamas 20 metų da Vinci tapo Šv. Lukas, tapytojų gildija, iki 1476 m. dar dirbusi Verokvilo dirbtuvėse. Tuo pačiu laikotarpiu datuojamas ir vienas pirmųjų savarankiškų jo kūrinių „Madona su gvazdiku“. Po dešimties metų Leonardo pakviečiamas į Milaną, kur jis lieka dirbti iki 1501 m. Čia Leonardo gabumai plačiai naudojami ne tik kaip menininko, bet ir kaip skulptoriaus, dekoratoriaus, visokių maskaradų ir turnyrų organizatoriaus, žmogaus, sukūrusio nuostabius mechaninius įrenginius. Po dvejų metų meistras grįžta į gimtąją Florenciją, kur nutapo savo legendinę freską „Angiani mūšis“.

Kaip ir dauguma Renesanso meistrų, da Vinci daug keliauja, palikdamas prisiminimą apie save kiekviename aplankytame mieste. Savo gyvenimo pabaigoje jis tampa „pirmuoju karališkuoju menininku, inžinieriumi ir architektu“, vadovaujamu Francois I, kuriančio Debeso pilies architektūrinę struktūrą. Tačiau šis darbas liko nebaigtas: da Vinci mirė 1519 m., sulaukęs 67 metų. Dabar Cloux pilyje iš plano, kurį iš pradžių sugalvojo didysis Leonardo, išlikę tik dvigubi sraigtiniai laiptai, o likusią pilies architektūrą ne kartą keitė vėlesnės Prancūzijos karalių dinastijos.

Leonardo da Vinci darbas

Nepaisant daugybės Leonardo tyrimų, jo, kaip mokslininko ir išradėjo, šlovė šiek tiek išblėsta prieš menininko Leonardo šlovę, kurio keli išlikę darbai žavi ir jaudino žmonijos protą ir vaizduotę beveik 400 metų. Būtent tapybos srityje buvo pritaikyta daugelis da Vinčio darbų, skirtų šviesos gamtai, chemijai, biologijai, fiziologijai ir anatomijai.

Jo paveikslai išlieka paslaptingiausiais meno kūriniais. Jie kopijuojami ieškant tokio įgūdžio paslapties, apie juos diskutuoja ir ginčijasi ištisos kartos meno žinovų, kritikų ir net rašytojų. Leonardo tapybą laikė taikomojo mokslo šaka. Tarp daugelio faktorių, darančių da Vinčio darbus išskirtinius, vienas pagrindinių – meistro darbuose taikomos naujoviškos technikos ir eksperimentai, taip pat gilios anatomijos, botanikos, geologijos, optikos ir net žmogaus sielos žinios. Žiūrėdami į jo sukurtus portretus, iš tiesų matome ne tik menininką, bet ir dėmesingą stebėtoją, psichologą, sugebėjusį suprasti fizinę žmogaus asmenybės emocinio komponento raišką. Da Vinci ne tik pats sugebėjo tai suprasti, bet ir rado būdų, kaip šias žinias fotografiniu tikslumu perkelti ant drobės. Nepralenkiamas sfumato ir chiaroscuro meistras Leonardo da Vinci visą savo žinių galią įdėjo į garsiausius kūrinius – Moną Lizą ir Paskutinę vakarienę.

Leonardo manė, kad drobėje geriausiai galima pavaizduoti žmogų, kurio kūno judesiai labiausiai atitinka jo sielos judesius. Šį tikėjimą galima laikyti da Vinčio kūrybiniu kredo. Jo darbuose tai buvo įkūnyta tuo, kad per visą savo gyvenimą nutapė tik vieną vyro portretą, pirmenybę teikdamas moterims kaip modeliams, kaip emocingesnėms asmenybėms.

Ankstyvasis kūrybos laikotarpis

Leonardo da Vinci kūrybinės biografijos periodizacija gana savavališka: kai kurie jo darbai nėra datuoti, o meistro gyvenimo chronologija taip pat ne visada tiksli. Pačia da Vinčio karjeros pradžia galima laikyti tą dieną, kai jo tėvas Seras Piero savo draugui Andrea del Verrocchio parodė keletą savo 14-mečio sūnaus eskizų.

Po metų, per kuriuos Leonardo buvo patikėtas tik drobių valymas, dažų šlifavimas ir kiti paruošiamieji darbai, Verrocchio pradėjo supažindinti savo mokinį su tradicinėmis tapybos, graviravimo, architektūros ir skulptūros technikomis. Čia Leonardo gavo chemijos, metalurgijos pagrindų žinių, įsisavino medžio apdirbimą ir net mechanikos pradžią. Tik jam, geriausiam mokiniui, Verrocchio patiki savo darbo pabaigą. Šiuo laikotarpiu Leonardo nekuria savo darbų, o noriai įsisavina viską, kas susiję su pasirinkta profesija. Kartu su savo mokytoju jis dirba su Kristaus krikštu (1472–1475). Šviesos ir šešėlių žaismas, angelo veido bruožai, kuriuos da Vinci buvo patikėta nupiešti, taip sužavėjo Verrocchio, kad jis laikė save pranoktu savo paties mokinio ir nusprendė daugiau niekada nesiimti teptuko. Taip pat manoma, kad Leonardo tapo bronzinės Dovydo skulptūros ir arkangelo Mykolo atvaizdo modeliu.

1472 metais Leonardo buvo įtrauktas į Šv. Lukas yra garsi Florencijos menininkų ir gydytojų sąjunga. Tuo pačiu metu pasirodė pirmieji žymūs da Vinčio darbai, atnešę jam šlovę: tušo eskizas „Santa Maria dela Neve peizažas“ ir „Apreiškimas“. Jis tobulina sfumato techniką, pateikdamas ją iki precedento neturinčio tobulumo. Dabar lengva migla – sfumato – tai ne tik plonas neryškių dažų sluoksnis, o tikrai lengvas gyvo rūko šydas. Nepaisant to, kad iki 1476 m. da Vinci atidaro savo dirbtuves ir gauna savo užsakymus, jis vis dar glaudžiai bendradarbiauja su Verrocchio, elgdamasis su savo mokytoju su gilia pagarba ir pagarba. Tais pačiais metais datuota ir viena reikšmingiausių da Vinčio darbų – Madona su gvazdiku.

Brandus kūrybos laikotarpis

Būdamas 26 metų da Vinci pradeda visiškai savarankišką karjerą, taip pat pradeda nuodugnesnį įvairių gamtos mokslų aspektų tyrimą ir pats tampa mokytoju. Šiuo laikotarpiu, dar prieš išvykdamas į Milaną, Leonardo pradeda kurti „Magių garbinimą“, kurio taip ir nebaigė. Gali būti, kad tai buvo savotiškas kerštas da Vinci už tai, kad popiežius Sikstas IV atmetė jo kandidatūrą rinkdamas dailininką Vatikano Siksto koplyčios Romoje tapybai. Galbūt tuo metu Florencijoje vyravusi neoplatonizmo mada turėjo įtakos ir da Vinčio apsisprendimui išvykti į gana akademišką ir pragmatišką, labiau jo dvasią atitinkantį Milaną. Milane Leonardo imasi koplyčios altoriaus „Madonos grotoje“ kūrimo. Šis darbas aiškiai parodo, kad da Vinci jau turi tam tikrų žinių biologijos ir geodezijos srityse, nes augalai ir pati grota yra parašyti maksimaliai tikroviškai. Laikytis visų proporcijų ir kompozicijos dėsnių. Tačiau nepaisant tokio nuostabaus pasirodymo, šis paveikslas daugelį metų tapo autoriaus ir klientų ginčų objektu. Da Vinci šio laikotarpio metus skiria savo mintims, piešiniams ir gilesniems tyrinėjimams įrašyti. Gali būti, kad jo išvykime į Milaną dalyvavo tam tikras muzikantas Migliorotti. Vien šio žmogaus laiško, kuriame buvo aprašyti nuostabūs „senjoro, kuris irgi piešia“ inžinerijos darbai, pakako, kad da Vinci gautų kvietimą dirbti globojamam Ludovičiui Sforzos, atokiau nuo varžovų ir piktadarių. Čia jis gauna šiek tiek laisvės kūrybai ir tyrimams. Taip pat rengia pasirodymus ir šventes, techninę rūmų teatro scenos įrangą. Be to, Leonardo piešia daugybę portretų Milano teismui.

Vėlyvasis kūrybos laikotarpis

Būtent šiuo laikotarpiu da Vinci daugiau galvojo apie karinius-techninius projektus, studijavo miestų planavimą ir pasiūlė savo idealaus miesto modelį.
Taip pat, būdamas viename iš vienuolynų, jis gauna užsakymą Mergelės Marijos su kūdikėliu Jėzumi atvaizdo eskizu, Šv. Ana ir Jonas Krikštytojas. Kūrinys pasirodė toks įspūdingas, kad žiūrovas jautėsi esantis aprašomame įvykyje, paveikslo dalimi.

1504 m. daugelis studentų, kurie laiko save da Vinčio pasekėjais, išvyksta iš Florencijos, kur jis pasiliko sutvarkyti daugybę užrašų ir piešinių ir kartu su mokytoju persikelti į Milaną. Nuo 1503 iki 1506 m Leonardo pradeda La Gioconda darbus. Modeliu pasirinkta Mona Lisa del Giocondo, gimusi Lisa Maria Gherardini. Daugybė garsaus paveikslo siužeto variantų vis dar nepalieka abejingų menininkų ir kritikų.

1513 metais Leonardo da Vinci popiežiaus Leono X kvietimu kuriam laikui persikelia į Romą, tiksliau – į Vatikaną, kur jau dirba Rafaelis ir Mikelandželas. Po metų Leonardo pradeda seriją Afterwards, kuri yra savotiškas atsakas į Mikelandželo Siksto koplyčioje pasiūlytą versiją. Meistras nepamiršta aistros inžinerijai, sprendžiant pelkių sausinimo problemą kunigaikščio Julieno de Medici valdų teritorijoje.

Vienu grandioziškiausių šio laikotarpio architektūrinių projektų da Vinci tampa Cloux pilis Ambuaze, kur pats meistras pasikviečia dirbti Prancūzijos karalių Fransua I. Laikui bėgant jų santykiai tampa daug artimesni nei vien verslas. Francois dažnai įsiklauso į didžiojo mokslininko nuomonę, elgiasi su juo kaip su tėvu ir sielvartauja dėl da Vinčio mirties 1519 m. Leonardo mirė pavasarį nuo sunkios ligos, sulaukęs 67 metų, savo rankraščius ir teptukus palikęs savo mokiniui Francesco Melzi.

Leonardo da Vinci išradimai

Tai gali atrodyti neįtikėtina, tačiau kai kurie išradimai buvo sukurti XVIII amžiaus pabaigoje ir XIX amžiaus pradžioje. Tiesą sakant, jie jau aprašyti da Vinčio raštuose, taip pat kai kurie dalykai, prie kurių esame įpratę. Atrodo, kad to, ko meistras nepaminėtų savo rankraščiuose, iš viso nėra. Yra net signalizacija! Žinoma, jo dizainas gerokai skiriasi nuo to, ką matome šiandien, tačiau išradimas nusipelno dėmesio jau vien dėl savo dizaino: svarstyklių, kurių dubenys pripildyti skysčio. Pildamas iš vieno dubens į kitą, vanduo suaktyvina mechanizmą, kuris stumia ar pakelia snūduriuojančio žmogaus kojas. Sunku nepabusti tokiomis sąlygomis!

Tačiau tikrasis inžinieriaus Leonardo genijus akivaizdus jo mechaninėse ir architektūrinėse naujovėse. Pastarąjį jam pavyko realizuoti beveik visiškai (išskyrus idealaus miesto projektą). Tačiau kalbant apie mechaniką, ji toli gražu nebuvo panaudota iš karto. Yra žinoma, kad da Vinci pats ruošėsi išbandyti savo orlaivį, tačiau jis niekada nebuvo suprojektuotas, nepaisant detalaus plano, sudaryto popieriuje. Taip, ir dviratis, meistro sukurtas iš medžio, taip pat po kelių šimtmečių pradėtas naudoti, kaip, tiesą sakant, mechaninis savaeigis vežimėlis, varomas dviem svirtimis. Tačiau pats vagono principas buvo pritaikytas tobulinant stakles per da Vinci gyvenimą.
Per savo gyvenimą pripažintas tapybos genijumi, Leonardo da Vinci visą gyvenimą svajojo apie karo inžinieriaus karjerą, todėl jo kūryboje ypatinga vieta buvo skirta įtvirtinimų, karinių transporto priemonių, apsauginių konstrukcijų studijoms. Taigi būtent jis sukūrė puikius metodus, kaip atremti turkų atakas Venecijoje ir netgi sukūrė apsauginio kostiumo įvaizdį. Tačiau kadangi turkai niekada nepuolė, išradimas nebuvo išbandytas. Lygiai taip pat brėžiniuose liko tik tanką primenanti kovinė mašina.

Apskritai, skirtingai nei tapybos kūriniai, Leonardo rankraščiai ir piešiniai iki mūsų dienų buvo geresnės būklės ir toliau tiriami šiandien. Remiantis kai kuriais brėžiniais, buvo atkurtos net mašinos, kurioms nebuvo lemta atsirasti per da Vinčio gyvenimą.

Leonardo da Vinci paveikslas

Dauguma da Vinčio darbų iki šių dienų neišliko dėl meistro nuolatinių eksperimentų ne tik su tapybos technikomis, bet ir su įrankiais: dažais, drobėmis, gruntais. Dėl tokių eksperimentų dažų kompozicija ant kai kurių freskų ir drobių neatlaikė laiko, šviesos, drėgmės išbandymo.

Vizualiesiems menams skirtame rankraštyje da Vinci daugiausia dėmesio skiria ne tiek rašymo technikai, kiek detaliam savo sugalvotų naujovių pristatymui, beje, turėjusių didžiulę įtaką tolesnei meno raidai. Visų pirma, tai yra keletas praktinių patarimų, susijusių su instrumentų paruošimu. Taigi, Leonardo pataria drobę padengti plonu klijų sluoksniu, o ne anksčiau įprastu balto grunto mišiniu. Taip paruoštoje drobėje pritaikytas vaizdas daug geriau fiksuojamas nei ant žemės, ypač jei rašoma su tuo metu plačiai paplitusia tempera. Aliejus pradėtas naudoti šiek tiek vėliau, o da Vinci norėjo jį naudoti tik rašydamas ant gruntuotos drobės.

Taip pat vienas iš da Vinčio tapybos būdo bruožų – preliminarus sumanyto paveikslo eskizas skaidriais tamsiais (rusvais) tonais, tie patys tonai panaudoti ir kaip viršutinis, galutinis, viso kūrinio sluoksnis. Abiem atvejais atliktas darbas buvo apdovanotas niūriu atspalviu. Gali būti, kad laikui bėgant spalvos dar labiau patamsėjo dėl šios savybės.

Didžioji da Vinčio teorinių darbų dalis skirta žmogaus emocijoms vaizduoti. Jis daug kalba apie jausmų reiškimo būdą, cituoja savo tyrimus. Yra net atvejis, kai Leonardo nusprendė eksperimentiškai patikrinti savo spėjimus apie tai, kaip juda veido raumenys juoko ir verkimo metu. Pasikvietęs vakarienės būrį draugų, jis ėmė pasakoti linksmas istorijas, prajuokindamas svečius, da Vinci atidžiai stebėjo raumenų judesius, veido išraiškas. Turėdamas unikalią atmintį, tai, ką pamatė, jis taip tiksliai perkėlė į eskizus, kad, pasak liudininkų, kartu su portretais norėjosi juoktis.

Mona Liza.

„Mona Liza“ dar žinoma kaip „La Gioconda“, visas pavadinimas yra ponios Lisos del Džokondo portretas, bene garsiausias paveikslas pasaulyje. Leonardo nutapė garsųjį portretą 1503–1506 m., tačiau net ir šiuo laikotarpiu portretas nebuvo iki galo užbaigtas. Da Vinci nenorėjo skirtis su savo darbu, todėl užsakovas taip ir negavo, tačiau lydėjo meistrą visose kelionėse iki pat paskutinės dienos. Po dailininko mirties portretas buvo perkeltas į Fontenblo pilį.

Džokonda tapo mistiškiausiu visų epochų paveikslu. Ji tapo XV amžiaus meistrų meninės technikos tyrimų objektu. Romantizmo epochoje menininkai ir kritikai žavėjosi jo paslaptingumu. Beje, būtent šios eros figūroms esame skolingi už tokią nuostabią paslapties aureolę, kuri lydi Moną Lizą. Romantizmo era tiesiog negalėjo išsiversti be mistiškos aplinkos, būdingos visiems genialiems meistrams ir jų darbams.

Paveikslo siužetas šiandien žinomas visiems: paslaptingai besišypsanti moteris kalnų kraštovaizdžio fone. Tačiau daugybė tyrimų atskleidžia vis daugiau detalių, kurių anksčiau nebuvo pastebėta. Taigi, atidžiau įsižiūrėjus, aiškėja, kad dama portrete apsirengusi visiškai pagal savo laikmečio madą, ant jos galvos užmestas tamsus skaidrus šydas. Atrodytų, tai nieko ypatingo.

Atitikimas madai gali reikšti tik tai, kad moteris nepriklauso vargingiausiai šeimai. Tačiau vyko 2006 m. Kanados mokslininkai, atlikę išsamesnę analizę naudojant šiuolaikinę lazerinę įrangą, parodė, kad šis šydas iš tikrųjų apgaubia visą modelio stovyklą. Būtent ši ploniausia medžiaga sukuria rūko efektą, kuris anksčiau buvo priskirtas garsiajam sfumato da Vinci. Yra žinoma, kad tokius, visą kūną, o ne tik galvą apgaubiančius šydus, dėvėjo nėščiosios. Visai gali būti, kad būtent tokia būsena atsispindi Monos Lizos šypsenoje: besilaukiančios mamos ramybė ir ramybė. Net jos rankos suguldytos taip, lyg jos jau būtų pasiruošusios sūpuoti kūdikį. Beje, pats pavadinimas „La Gioconda“ taip pat turi dvigubą reikšmę. Viena vertus, tai fonetinis vardo Giokondo variantas, kuriam priklausė pati modelis. Kita vertus, šis žodis yra itališkojo „giocondo“ priebalsis, t.y. laimė, ramybė. Ar tai nepaaiškina žvilgsnio gylio, švelnios pusšypsenos ir visos paveikslo atmosferos, kurioje karaliauja prieblanda? Visai įmanoma. Tai ne tik moters portretas. Tai pačios ramybės ir ramybės idėjos vaizdavimas. Galbūt dėl ​​to ji buvo tokia brangi autoriui.

Dabar paveikslas „Mona Liza“ yra Luvre, susijęs su „Renesanso“ stiliumi. Paveikslo matmenys 77 cm x 53 cm.

Paskutinė vakarienė yra da Vinci 1494–1498 m. tapyta freska. dominikonų vienuolynui Santa Maria delle Gresi, Milane. Freska vaizduoja biblinę sceną, kai Jėzus iš Nazareto paskutinį vakarą praleido apsuptas dvylikos mokinių.

Šioje freskoje da Vinci bandė įkūnyti visas savo žinias apie perspektyvos dėsnius. Salė, kurioje sėdi Jėzus ir apaštalai, nudažyta itin tiksliai pagal daiktų proporcijas ir atstumą. Tačiau kambario fonas yra taip aiškiai matomas, kad tai beveik antras paveikslas, o ne tik fonas.

Natūralu, kad viso kūrinio centre yra pats Kristus, būtent jo figūros atžvilgiu suplanuota likusi freskos kompozicija. Mokinių išsidėstymas (4 grupės po tris žmones) yra simetriškas centro – Mokytojo – atžvilgiu, bet ne tarpusavyje, o tai sukuria gyvo judėjimo jausmą, bet kartu aplink Kristų tvyro tam tikra vienatvės aureolė. . Žinių aureolė, kurios dar nepasiekia jo pasekėjai. Būdamas freskos centre, figūra, aplink kurią tarsi sukasi visas pasaulis, Jėzus vis tiek lieka vienas: visos kitos figūros yra tarsi atskirtos nuo jo. Visas kūrinys įspraustas į griežtus tiesinius rėmus, ribojamus kambario sienų ir lubų, stalo, prie kurio sėdi Paskutinės vakarienės dalyviai. Jei aiškumo dėlei brėžiame linijas išilgai tų taškų, kurie yra tiesiogiai susiję su freskos perspektyva, gauname beveik tobulą geometrinį tinklelį, kurio „siūlai“ yra statomi vienas kitam stačiu kampu. Tokio riboto tikslumo nėra jokiame kitame Leonardo darbe.

Belgijos Tongerlo abatijoje saugoma stebėtinai tiksli Paskutinės vakarienės kopija, kurią savo iniciatyva padarė da Vinčio mokyklos meistrai, mat menininkas baiminosi, kad Milano vienuolyne esanti freska neatlaikys laiko išbandymo. Būtent šia kopija restauratoriai atkūrė originalą.

Paveikslas yra Santa Maria delle Grazie, matmenys 4,6 m x 8,8 m.

Vitruvijaus žmogus

„Vitruvijaus žmogus“ yra įprastas 1492 m. da Vinčio piešinio pavadinimas. kaip iliustracija vieno dienoraščio įrašams. Figūroje pavaizduota nuoga vyriška figūra. Griežtai kalbant, tai net du tos pačios figūros atvaizdai, uždėti vienas ant kito, tačiau skirtingomis pozomis. Aplink figūrą aprašomas apskritimas ir kvadratas. Rankraštis, kuriame yra šis piešinys, kartais dar vadinamas Proporcijų kanonu arba tiesiog Žmogaus proporcijomis. Dabar šis kūrinys saugomas viename iš Venecijos muziejų, tačiau eksponuojamas itin retai, nes šis eksponatas tikrai unikalus ir vertingas tiek kaip meno kūrinys, tiek kaip tyrimo objektas.

Leonardo sukūrė savo „Vitruvijaus žmogų“ kaip geometrinių tyrimų, kuriuos jis atliko, iliustraciją, remiantis senovės Romos architekto Vitruvijaus traktatu (iš čia ir kilo da Vinčio kūrinio pavadinimas). Filosofo ir tyrinėtojo traktate žmogaus kūno proporcijos buvo paimtos kaip visų architektūrinių proporcijų pagrindas. Kita vertus, Da Vinci tapyboje pritaikė senovės Romos architekto studijas, o tai dar kartą aiškiai iliustruoja Leonardo iškeltą meno ir mokslo vienybės principą. Be to, šiame darbe atsispindi ir meistro bandymas susieti žmogų su gamta. Yra žinoma, kad da Vinci žmogaus kūną laikė visatos atspindžiu, t.y. buvo įsitikinęs, kad veikia pagal tuos pačius įstatymus. Pats autorius Vitruvijos žmogų laikė „mikrokosmoso kosmografija“. Šis piešinys turi ir gilią simbolinę prasmę. Kvadratas ir apskritimas, kuriuose įrašytas kūnas, neatspindi tik fizinių, proporcingų savybių. Kvadratas gali būti interpretuojamas kaip materiali žmogaus egzistencija, o apskritimas reprezentuoja jo dvasinį pagrindą, o geometrinių figūrų sąlyčio taškai tarp savęs ir į juos įterpto kūno gali būti laikomi ryšiu tarp šių dviejų žmogaus pamatų. egzistavimas. Daugelį amžių šis piešinys buvo laikomas idealios žmogaus kūno ir visos visatos simetrijos simboliu.

Piešinys padarytas tušu. Paveikslo dydis 34 cm x 26 cm Žanras: Abstraktus menas. Režisūra: Aukštasis Renesansas.

Rankraščių likimas.

Po da Vinčio mirties 1519 m. visus didžiojo mokslininko ir dailininko rankraščius paveldėjo mėgstamiausias Leonardo mokinys Francesco Melzi. Laimei, dauguma da Vinčio paliktų piešinių ir užrašų, padarytų jo garsiuoju veidrodinio rašymo metodu, išliko iki šių dienų. iš dešinės į kairę. Be jokios abejonės, Leonardo paliko didžiausią Renesanso epochos kūrinių kolekciją, tačiau po jo mirties rankraščio likimas nebuvo lengvas. Net stebina tai, kad po tiek pakilimų ir nuosmukių rankraščiai išliko iki šių dienų.
Šiandien da Vinčio moksliniai darbai toli gražu nėra tokios formos, kokią jiems suteikė Meistras, ypatingai rūpestingai grupuojant juos pagal principus, kuriuos žinojo jis vienas. Po rankraščių įpėdinio ir saugotojo Malzio mirties jo palikuonys ėmė negailestingai švaistyti paveldėtą didžiojo mokslininko palikimą, matyt, net nežinodami tikrosios jo vertės. Iš pradžių rankraščiai buvo tiesiog laikomi palėpėje, vėliau Malzių šeima dalį rankraščių išplatino, o atskirus lapus draugai pardavė kolekcininkams už juokingą kainą. Taigi visi da Vinčio įrašai rado naujus savininkus. Laimei, proceso metu nebuvo prarastas nė vienas lapas!

Tačiau tuo pikto likimo galia nesibaigė. Rankraščiai atkeliavo Ispanijos karališkųjų namų dvaro skulptoriui Ponnpeo Leoni. Ne, jie nebuvo prarasti, viskas pasirodė daug blogiau: Leoni įsipareigojo „sutvarkyti“ daugybę da Vinčio užrašų, žinoma, remdamasis savo klasifikavimo principais, ir galiausiai sumaišė visus puslapius, kur įmanoma atskirti tekstus nuo eskizų, o grynai mokslinius, jo nuomone, traktatus nuo pastabų, tiesiogiai susijusių su tapyba. Taip atsirado dvi rankraščių ir piešinių rinkiniai. Mirus Leoniui, viena kolekcijos dalis vėl grįžo į Italiją ir iki 1796 m. saugomas Milano bibliotekoje. Dalis kūrinių į Paryžių atkeliavo Napoleono dėka, o kiti buvo „pamesti“ iš ispanų kolekcininkų ir buvo aptikti tik 1966 metais Madrido nacionalinės bibliotekos archyve.

Iki šiol yra surinkti visi žinomi da Vinčio rankraščiai ir beveik visi jie yra Europos valstybiniuose muziejuose, išskyrus vieną, per stebuklą vis dar išlikusį privačioje kolekcijoje. Nuo XIX amžiaus vidurio meno tyrinėtojai stengiasi atkurti pirminę rankraščių klasifikaciją.

Išvada.

Pagal paskutinę da Vinčio valią šešiasdešimt elgetų lydėjo jo laidotuvių kortežą. Didysis Renesanso meistras buvo palaidotas Saint-Hubert koplyčioje, netoli Amboise pilies.
Da Vinci visą gyvenimą liko vienišas. Neturėdamas žmonos, vaikų ir net savo namų, jis visiškai atsidėjo moksliniams tyrimams ir menui. Taip susiklosto genijų likimas, kad per gyvenimą ir po mirties jų darbai, kurių kiekviename buvo įdėta dalelė sielos, lieka vienintele savo kūrėjo „šeima“. Taip atsitiko Leonardo atveju. Tačiau viskas, ką padarė šis žmogus, sugebėjęs iki galo pažinti ir savo kūryboje įkūnyti Renesanso epochos dvasią, šiandien tapo visos žmonijos nuosavybe. Pats likimas viską sutvarkė taip, kad, neturėdamas savo šeimos, da Vinci perdavė didžiulį palikimą visai žmonijai. Ir tai apima ne tik unikalius įrašus ir nuostabius kūrinius, bet ir šiandien juos supančią paslaptį. Nebuvo nei vieno šimtmečio, kuriame nebūtų bandoma išnarplioti vieno ar kito da Vinčio plano, ieškoti to, kas buvo laikoma prarasta. Net ir mūsų amžiuje, kai daugelis anksčiau nežinomo tapo kasdienybe, didžiojo Leonardo rankraščiai, piešiniai ir paveikslai nepalieka abejingų muziejaus lankytojų, menotyrininkų ar net rašytojų. Jie vis dar tarnauja kaip neišsenkantis įkvėpimo šaltinis. Ar tai ne tikroji nemirtingumo paslaptis?

Vitruvijaus žmogus

Madonna Benois

Madonna Lita

Leonardo da Vinci gimė Vinci mieste (arba netoli jo), esančiame į vakarus nuo Florencijos, 1452 m. balandžio 15 d. Jis buvo nesantuokinis Florencijos notaro ir valstietės sūnus, užaugintas tėvo namuose ir būdamas išsilavinusio žmogaus sūnus, įgijo išsamų pradinį išsilavinimą.

1467 m. – būdamas 15 metų Leonardo tapo mokiniu pas vieną iš pirmaujančių ankstyvojo renesanso meistrų Florencijoje Andrea del Verrocchio; 1472 – įstojo į dailininkų gildiją, studijavo piešimo pagrindus ir kitas reikalingas disciplinas; 1476 m. – taip dirbo Verrocchio dirbtuvėse, matyt, bendradarbiaudamas su pačiu meistru.

1480 m. Leonardo jau turėjo didelių užsakymų, tačiau po 2 metų persikėlė į Milaną. Laiške Milano valdovui Lodovicui Sforzai jis prisistatė kaip inžinierius, karo ekspertas ir menininkas. Milane praleisti metai buvo kupini įvairių užsiėmimų. Leonardo da Vinci nutapė keletą paveikslų ir garsiąją freską „Paskutinė vakarienė“ ir pradėjo stropiai bei rimtai saugoti savo užrašus. Leonardo, kurį atpažįstame iš jo užrašų, yra dizaineris architektas (novatyvių planų, kurie niekada nebuvo įgyvendintas), anatomas, hidraulininkas, mechanizmų išradėjas, teismo spektaklių dekoracijų dizaineris, mįslių, galvosūkių rašytojas ir pasakos teismo, muzikanto ir meno teoretiko pramogai.

1499 – prancūzams išvijus Lodovico Sforza iš Milano, Leonardo išvyksta į Veneciją, pakeliui aplanko Mantują, kur dalyvauja statant gynybinius statinius, po to grįžta į Florenciją. Tais laikais jį taip žavėjo matematika, kad nenorėjo galvoti apie tai, kaip pasiimti teptuką. 12 metų Leonardo nuolat kraustėsi iš miesto į miestą, dirbdamas garsiajam Romagnai, projektuodamas gynybines konstrukcijas (niekada nepastatytas) Piombinui.

Florencijoje jis pradeda varžytis su Mikelandželu; ši konkurencija baigėsi didžiulėmis mūšio kompozicijomis, kurias du menininkai nutapė Palazzo della Signoria (taip pat Palazzo Vecchio). Tada Leonardo sumanė antrąjį jojimo paminklą, kuris, kaip ir pirmasis, taip ir nebuvo sukurtas. Visus šiuos metus jis ir toliau pildo sąsiuvinius. Jie atspindi jo idėjas, susijusias su įvairiomis temomis. Tai tapybos, anatomijos, matematikos ir net paukščių skrydžio teorija ir praktika. 1513 m. - kaip ir 1499 m., jo globėjai išvaromi iš Milano ...

Leonardo išvyksta į Romą, kur 3 metus praleidžia globojamas Medičių. Prislėgtas ir sugniuždytas dėl medžiagos anatominiams tyrimams trūkumo, jis užsiima eksperimentais, kurie niekur neveda.

Prancūzijos karaliai, iš pradžių Liudvikas XII, vėliau Pranciškus I, žavėjosi italų renesanso epochos kūriniais, ypač Leonardo „Paskutine vakariene“. Todėl nieko stebėtino tame, kad 1516 metais Pranciškus I, puikiai žinodamas įvairiapusius Leonardo talentus, kviečia jį į dvarą, kuris tuomet buvo Amboise pilyje Luaros slėnyje. Kaip rašė skulptorius Benvenuto Cellini, nepaisant to, kad florentietis dirbo ties hidrauliniais projektais ir planavo naujus karališkuosius rūmus, pagrindinis jo užsiėmimas buvo garbingos teismo išminčiaus ir patarėjo pareigos.

Susižavėję idėja sukurti orlaivį, florentiečiai iš pradžių sukūrė paprasčiausią aparatą (Dedalus ir Icarus), pagrįstą sparnais. Jo nauja idėja – visiškai valdomas lėktuvas. Tačiau idėjos įgyvendinti nepavyko, nes trūko variklio. Taip pat garsioji mokslininko idėja yra įrenginys su vertikaliu kilimu ir nusileidimu.

Studijuodamas skysčių ir hidraulikos dėsnius apskritai, Leonardo labai prisidėjo prie užraktų, kanalizacijos angų teorijos, išbandydamas idėjas praktiškai.

Garsūs Leonardo paveikslai – „La Džokonda“, „Paskutinė vakarienė“, „Madona su ermine“ ir daugelis kitų. Leonardo buvo reiklus ir tikslus visame kame. Dar prieš tapydamas jis primygtinai reikalavo, kad prieš pradėdamas būtų visapusiškai ištirti objektą.

Leonardo rankraščiai neįkainojami. Jie buvo visiškai paskelbti tik XIX-XX a. Savo užrašuose Leonardo da Vinci pažymėjo ne tik apmąstymus, bet ir papildė juos piešiniais, piešiniais ir aprašymais.

Leonardo da Vinci buvo talentingas daugelyje sričių, jis įnešė svarų indėlį į architektūros, meno ir fizikos istoriją.

Leonardo da Vinci mirė Amboise 1519 m. gegužės 2 d.; jo paveikslai iki tol dažniausiai buvo platinami privačiose kolekcijose, o užrašai dar kelis šimtmečius gulėjo įvairiose kolekcijose, beveik visiškai užmarštyje.

Leonardo da Vinci paslaptys

Leonardo da Vinci daug užšifravo, kad jo idėjos atsiskleistų pamažu, nes žmonija galėtų joms „prinokti“. Rašė kaire ranka ir labai mažomis raidėmis, iš dešinės į kairę, kad tekstas atrodytų tarsi veidrodyje. Kalbėjo mįsles, metaforas pranašavo, mėgo dėlioti galvosūkius. Leonardo da Vinci savo kūrinių nepasirašė, tačiau jie turi atpažinimo ženklus. Pavyzdžiui, atidžiau pažvelgus į paveikslus, galima rasti simbolinį kylantį paukštį. Tokių ženklų, matyt, labai daug, todėl vienas ar kitas jo paslėptas „smegenų vaikas“ netikėtai, praėjus šimtmečiams, aptinkamas garsiose drobėse. Taip, pavyzdžiui, buvo su Benua Madonna, kurią ilgą laiką, kaip namų ikoną, keliaujantys aktoriai nešiojosi su savimi.

Leonardas atrado sklaidos principą (arba sfumato). Jo drobėse esantys objektai neturi aiškių ribų: viskas, kaip ir gyvenime, yra neryški, prasiskverbia vienas į kitą, vadinasi, kvėpuoja, gyvena, žadina fantaziją. Norint įvaldyti šį principą, jis patarė pasipraktikuoti: pasižiūrėti, kokios dėmės ant sienų atsiranda nuo drėgmės, pelenų, debesų ar purvo. Jis tyčia rūkė kambaryje, kuriame dirbo, norėdamas ieškoti vaizdų klubuose.

Dėl sfumato efekto atsirado mirganti Gioconda šypsena: priklausomai nuo žvilgsnio fokusavimo, žiūrovui atrodo, kad Gioconda šypsosi arba švelniai, arba, kaip sakant, grėsmingai. Antrasis „Monos Lizos“ stebuklas – ji „gyva“. Bėgant amžiams jos šypsena keičiasi, lūpų kampučiai kyla aukščiau. Lygiai taip pat Meistras maišė įvairių mokslų žinias, nes jo išradimai laikui bėgant randa vis daugiau pritaikymo būdų. Iš traktato apie šviesą ir šešėlį kilo prasiskverbiančios jėgos, svyruojamojo judėjimo ir bangų sklidimo mokslų užuomazgos. Visos 120 jo knygų buvo išplatintos visame pasaulyje ir palaipsniui atskleidžiamos žmonijai.

Leonardo da Vinci pirmenybę teikė analogijos metodui, o ne visiems kitiems. Analogijos priartėjimas yra pranašumas prieš silogizmo tikslumą, kai iš dviejų išvadų neišvengiamai išplaukia trečia. Tačiau kuo keistesnė analogija, tuo toliau iš jos daromos išvados. Paimkime, pavyzdžiui, garsiąją da Vinčio iliustraciją, kuri įrodo žmogaus kūno proporcingumą. Žmogaus figūra išskėstomis rankomis ir išskėstomis kojomis telpa į apskritimą, o su uždaromis kojomis ir iškeltomis rankomis – į kvadratą. Šis „malūnas“ davė impulsą įvairioms išvadoms. Vienintelis Leonardo kūrė bažnyčių projektus, kuriuose altorius dedamas per vidurį (simbolizuoja žmogaus bambą), o maldininkai yra tolygiai aplinkui. Šis oktaedro formos bažnyčios planas buvo dar vienas genialumo išradimas – rutulinis guolis.

Florencietis mėgo vartoti kontrapostą, kuris sukuria judėjimo iliuziją. Visi, kurie Corte Vecchio mieste pamatė jo milžiniško žirgo skulptūrą, netyčia pakeitė savo eiseną į laisvesnę.

Leonardo niekada neskubėjo baigti darbo, nes nebaigtumas yra esminė gyvenimo kokybė. Baigti reiškia nužudyti! Florentiečio lėtumas buvo miestelio kalba, jis galėjo padaryti du ar tris smūgius ir daug dienų pasitraukti iš miesto, pavyzdžiui, pagerinti Lombardijos slėnius arba užsiėmė vaikščiojimo vandeniu aparato kūrimu. . Beveik kiekvienas reikšmingas jo darbas yra „darbas vyksta“. Meistras turėjo specialią kompoziciją, kurios pagalba jis tarsi specialiai padarė „neužbaigtumo langus“ ant baigto paveikslo. Matyt, tokiu būdu jis paliko vietą, kur pats gyvenimas galėjo įsikišti ir kažką pataisyti ...

Jis meistriškai grojo lyra. Kai Leonardo byla buvo nagrinėjama Milano teisme, jis ten pasirodė kaip muzikantas, o ne kaip menininkas ar išradėjas.

Yra versija, kad Leonardo da Vinci buvo homoseksualus. Kai menininkas mokėsi Verrocchio dirbtuvėse, jis buvo apkaltintas priekabiavęs prie jam pozavusio berniuko. Teismas jį išteisino.

Remiantis viena versija, Gioconda šypsosi suvokusi viso nėštumo paslaptį.

Pasak kitos, Mona Liza, kol ji pozuoja atlikėjui, linksmina muzikantų ir klounai.

Yra dar viena prielaida, pagal kurią „Mona Liza“ yra Leonardo autoportretas.

Leonardo da Vinci, matyt, nepaliko nė vieno autoportreto, kurį būtų galima vienareikšmiškai priskirti jam. Ekspertai abejoja, ar garsusis Leonardo sangvinikų autoportretas (tradiciškai datuotas 1512–1515 m.), vaizduojantis jį senatvėje, yra toks. Manoma, kad tai tikriausiai tik apaštalo galvos studija „Paskutinei vakarienei“. Abejonės, kad tai menininko autoportretas, pradėtos reikšti nuo XIX amžiaus, paskutinį iš jų neseniai išreiškė vienas didžiausių Leonardo da Vinčio žinovų, profesorius Pietro Marani.

Amsterdamo universiteto mokslininkai ir amerikiečių mokslininkai, nauja kompiuterine programa ištyrę paslaptingą Monos Lizos šypseną, išaiškino jos sudėtį: anot jų, joje – 83 procentai laimės, 9 procentai nepriežiūros, 6 procentai baimės ir 2 procentai pykčio.

Leonardo mėgo vandenį: jis sukūrė nardymo instrukcijas, išrado ir aprašė nardymo prietaisą, kvėpavimo aparatą nardymui. Visi Leonardo da Vinci išradimai sudarė šiuolaikinės povandeninės įrangos pagrindą.

Leonardo buvo pirmasis tapytojas, išpjaustęs lavonus, kad suprastų raumenų vietą ir struktūrą.

Mėnulio stebėjimai augančio pusmėnulio fazėje mokslininką atvedė prie vieno iš svarbių mokslo atradimų – Leonardo da Vinci nustatė, kad saulės šviesa atsispindi nuo mūsų planetos ir grįžta į Mėnulį antrinio apšvietimo pavidalu.

Florencietis buvo abipusis – vienodai gerai mokėjo dešinę ir kairę ranką. Jis sirgo disleksija (sutrikusi skaitymo gebėjimu) – šis negalavimas, vadinamas „žodžių aklumu“, yra susijęs su sumažėjusiu smegenų aktyvumu tam tikroje kairiojo pusrutulio srityje. Gerai žinomas faktas, Leonardo parašė veidrodiniu būdu.

Palyginti neseniai Luvras išleido 5,5 milijono dolerių, kad nusvertų garsiausią menininko šedevrą „La Gioconda“ iš bendro kambario į specialiai jam įrengtą patalpą. Du trečdaliai Valstybės salės, kurios bendras plotas yra 840 kv. m Didžiulis kambarys buvo perstatytas kaip galerija, kurios tolimojoje sienoje dabar kabo garsusis didžiojo Leonardo kūrinys. Rekonstrukcija, kuri buvo atlikta pagal Peru architekto Lorenzo Piqueras projektą, truko apie 4 metus. Sprendimą „Moną Lizą“ perkelti į atskirą patalpą Luvro administracija priėmė dėl to, kad toje pačioje vietoje, kitų italų meistrų paveikslų apsuptyje, šis šedevras buvo pamestas, o visuomenė buvo priversta stoti į eilę. pamatyti garsųjį paveikslą.

2003 m. rugpjūčio mėn. – iš Drumlanrig pilies Škotijoje buvo pavogta didžiojo Leonardo drobė, verta 50 milijonų dolerių „Madona su verpste“. Šedevras buvo pavogtas iš vieno turtingiausių Škotijos žemės savininkų, Buccleuch hercogo, namų.

Manoma, kad Leonardo buvo vegetaras (Andrea Corsali laiške Giuliano di Lorenzo Medici lygina jį su induistu, kuris nevalgė mėsos). Leonardo dažnai priskiriama frazė „Jei žmogus siekia laisvės, kodėl jis laiko paukščius ir gyvūnus narvuose? .. žmogus tikrai yra gyvūnų karalius, nes žiauriai juos naikina. Mes gyvename žudydami kitus. Mes vaikštome kapinėmis! Net vaikystėje atsisakiau mėsos“ paimta iš Dmitrijaus Merežkovskio romano „Prisikėlę dievai“ vertimo į anglų kalbą. Leonardas da Vinčis".

Leonardo da Vinci sukūrė povandeninį laivą, sraigtą, tanką, stakles, rutulinį guolį ir skraidančius aparatus.

Statydamas kanalus, Leonardo pastebėjo, kad vėliau į geologiją jo vardu pateko kaip teorinis principas, leidžiantis atpažinti žemės sluoksnių susidarymo laiką. Jis padarė išvadą, kad mūsų planeta yra daug senesnė, nei nurodyta Biblijoje.

Tarp da Vinčio pomėgių buvo net maisto gaminimas ir meno serviravimas. Milane trylika metų vadovavo teismo pokyliams, išrado keletą kulinarinių prietaisų, palengvinančių virėjų darbą. Originalus „Leonardo“ patiekalas – plonais griežinėliais pjaustytas troškinys su daržovėmis ant viršaus – buvo labai populiarus teismo šventėse.

Terry Pratchett knygose yra veikėjas, kurio vardas yra Leonardas, kurio prototipas buvo Leonardo da Vinci. Pratchett's Leonardas rašo iš dešinės į kairę, sugalvoja įvairias mašinas, užsiima alchemija, piešia paveikslus (garsiausias – Monos Ogg portretas)

Nemažai Leonardo rankraščių pirmą kartą paskelbė Ambrosian bibliotekos kuratorius Carlo Amoretti.

Italijos mokslininkai paskelbė pareiškimą apie sensacingą atradimą. Anot jų, atrado ankstyvą Leonardo autoportretą. Atradimas priklauso žurnalistui Piero Angela.

Leonardo da Vinci teisėtai užima vieną pirmųjų vietų tarp visų amžių ir tautų išradėjų. Jis sugebėjo numatyti ir iš anksto nustatyti daugelio išradimų ir mąstymo eigą taip, kad tai prieštarautų tuomet visuotinai priimtoms normoms ir požiūriams. Šiame straipsnyje sužinosite, ką išrado Leonardo da Vinci. Pasistengsime pateikti visą Leonardo išradimų sąrašą ir kiek įmanoma atskleisti jo mechanizmų principus bei esmę.

Taip pat skaitykite:

• Leonardo da Vinci išradimai – 1 dalis

Leonardo da Vinci išgarsėjo per savo gyvenimą, tačiau pasaulinė šlovė ir šlovė jį pasiekė po šimtmečių, kai jo užrašai ir užrašai buvo rasti XIX a. Jo dokumentuose buvo nuostabių išradimų ir mechanizmų eskizai ir eskizai. Daugelį savo kūrinių jis suskirstė į specialius „kodus“, o bendra darbų apimtis – apie 13 tūkstančių puslapių. Pagrindinė kliūtis jo sumanymams įgyvendinti buvo žemas viduramžių technologinis ir mokslinis lygis. XX amžiuje daugelis jo išradimų buvo pakartojami jei ne tikro dydžio, tai maketų ir sumažintų kopijų pavidalu, nors dažnai pasitaikydavo drąsuolių ir entuziastų, kurie buvo pasirengę viską pakartoti tiksliai taip, kaip aprašė didysis išradėjas. Leonardas da Vinčis.

LĖKVIAI

Leonardo da Vinci buvo praktiškai apsėstas svajonių apie lėktuvą ir galimybę skristi, nes jokia mašina nesugeba sukelti to virpančio susižavėjimo ir nuostabos, kaip mašina, galinti pakilti ore kaip paukštis.

Jo užrašuose galima susidurti su tokia mintimi: „Pažiūrėk, kaip plaukia žuvis, ir sužinosi skrydžio paslaptį“. Leonardo sugebėjo padaryti intelektualų proveržį. Jis suprato, kad vanduo elgiasi kaip oras, todėl įgijo taikomųjų žinių, kaip sukurti liftą, ir parodė nepaprastą šios temos supratimą, kuris specialistus stebina iki šiol.

Viena iš įdomių genijaus darbe aptinkamų sąvokų yra sraigtasparnio arba sraigto varomo vertikalaus orlaivio prototipas.

Aplink eskizą taip pat yra da Vinci sraigto (sraigto) aprašymas. Sraigto danga turėjo būti sriegio storio geležinė. Aukštis turi būti maždaug 5 metrai, o varžto spindulys – apie 2 metrus. Aparatas turėjo būti paleistas naudojant keturių žmonių raumenų jėgą.

Žemiau esančiame vaizdo įraše keturi entuziastingi inžinieriai, istorikas ir lengvųjų orlaivių specialistas bandė išplėtoti Leonardo sraigtasparnio idėją ir priversti jį skristi, nors jiems buvo leista panaudoti daugybę šiuolaikinių technologijų ir medžiagų. Dėl to paaiškėjo, kad toks dizainas turėjo nemažai rimtų trūkumų, iš kurių pagrindinis buvo skrydžiui būtinos traukos trūkumas, todėl entuziastai padarė nemažų modifikacijų, tačiau ar pavyko, ar ne, sužino iš vaizdo įrašo.

Leonardo da Vinci lėktuvas

Išradėjas ilgai nesėdėjo su sraigtasparnio idėja ir nusprendė eiti toliau, bandydamas sukurti orlaivio prototipą. Paukščiai čia yra žinių šaltinis.

Žemiau paveikslėlyje yra sparnų brėžiniai, taip pat sklandytuvo eskizai, kurie, sukonstruoti mūsų laikais, pasirodė gana tinkami.

Nors jo išradimas negali būti visiškai vadinamas lėktuvu, jam labiausiai tinka mačoleto arba ornitopterio pavadinimas, tai yra oro aparatas, pakeltas į orą dėl oro reakcijos su jo plokštumais (sparnais), kuris, naudojant raumenų pastangos, perduoda plazdančius judesius, kaip paukščiams

Leonardo atsargiai pradėjo skaičiuoti ir pradėjo nuo ančių. Jis išmatavo anties sparno ilgį, po to paaiškėjo, kad sparno ilgis lygus jo svorio kvadratinei šaknims. Remdamasis šiomis prielaidomis, Leonardo nusprendė, kad norint pakelti savo smagratį su žmogumi laive (kuris siekė apie 136 kilogramus), reikės sukurti 12 metrų ilgio paukščius primenančius sparnus.

Įdomus faktas apie sklandytuvą.„Assassin's Creed 2“ pagrindinis veikėjas naudoja da Vinčio skraidantį aparatą (skraidytoją), kad skristų iš vienos Venecijos miesto pusės į kitą.

O jei esate Bruce'o Williso filmų gerbėjas, galbūt prisiminsite, kad filme „Hudsono vanagas“ minimas sklandytuvas ir da Vinčio parašiutas. O da Vinci sklandytuvu pagrindinis veikėjas net skrido.

Parašiutas Leonardo da Vinci

Žinoma, Leonardo sugalvojo savo parašiutą ne tam, kad pabėgtų lėktuvo katastrofos atveju, tai taip pat buvo lėktuvas, leidžiantis sklandžiai nusileisti iš didelio aukščio. Žemiau pateikiamas parašiuto eskizas, jo skaičiavimai ir dizainas.

Išradėjo parašiutas yra piramidės formos, padengtas tankiu audiniu. Piramidės pagrindas buvo apie 7 metrus 20 cm ilgio.

Įdomu tai, kad būtent Rusijoje išradėjas Kotelnikovas primins da Vinci parašiutą, sukurdamas pirmąjį kuprinį parašiutą, kurį galima pritvirtinti ant piloto nugaros ir naudoti išmetimo metu.

2000 metais parašiutininkas iš Anglijos Andrianas Nikolasas nusprendė išbandyti Leonardo išradimą tokiu pavidalu, kokiu jis jį išrado, pakeisdamas tik jame esančią medžiagą, suprasdamas, kad linas tokio krūvio neatlaikys. Pirmas bandymas buvo nesėkmingas, todėl teko panaudoti atsarginį parašiutą. Tiesa, 2008-aisiais jau šveicaras Olivier Tepp sugebėjo pasiekti sėkmės. Jis atsisakė griežtos parašiuto konstrukcijos ir iššoko iš 650 metrų aukščio. Gamtininkas tvirtina, kad pats nusileidimas pasirodė saugus, tačiau tokio parašiuto suvaldyti neįmanoma.

ARCHITEKTŪROS IR STATYBOS SRITIES IŠRADIMAI

Architektūros ir statybos srityse Leonardo taip pat pasiekė įspūdingų žinių. Jis ištyrė medžiagų stiprumą ir atsparumą, atrado keletą pagrindinių principų ir sugebėjo suprasti, kaip geriausiai perkelti įvairius objektus.

Leonardo tyrinėjo jėgą, kurios reikia įvairios masės kūnams pakelti. Norint pakelti sunkų daiktą žemyn nuožulnia plokštuma, buvo svarstoma mintis panaudoti varžtų, gervių ir atramų sistemą.

Kranas ilgiems daiktams kelti

Sijos arba stulpo pagrindas remiasi į specialią platformą su ratų pora, kuri iš apačios patraukiama aukštyn horizontalia virve. Jėga, kurią reikia taikyti norint traukti horizontalią lyną, visada išlieka pastovi, o stulpelio judėjimas vyksta tiesia linija.

Leonardo išrado ratų ir plaktukų sistemą kroviniams kelti. Sistemos veikimas panašus į plaktuko smūgių darbą kalimo metu, tik visa tai vyksta ant specialaus krumpliaračio. Trys plaktukai su specialiu pleištu, esančiu tarp kaiščių, atsitrenkė į ratą, sukdami jį ir būgną, kuriame pritvirtintas krovinys.

Mobilus kranas ir sraigtinis keltuvas

Aukštas kranas parodytas eskize dešinėje. Kaip galima numanyti, jis buvo skirtas aukštiems pastatams ir statiniams (bokštams, kupolams, varpinėms ir pan.) statyti. Kranas buvo pastatytas ant specialaus vežimėlio, kuris judėjo išilgai kreipiančiosios virvės, kuri buvo ištempta virš krano.

Sraigtinis keltuvas parodytas brėžinyje kairėje ir buvo skirtas kolonoms montuoti bei kitiems sunkiems daiktams kelti. Dizainas yra didžiulis varžtas, kurį pajudina keturių žmonių jėga. Akivaizdu, kad šiuo atveju tokio lifto aukštis ir bendra konstrukcija riboja jo panaudojimo galimybes.

Krano ant vežimėlio ir sraigtinio keltuvo eskizas

Žiedinės platformos kranas

Šis kranas savo funkcionalumu labai panašus į šiuolaikinius kranus ir buvo naudojamas statybininkų XIV amžiaus pabaigoje. Šis keltuvas leidžia aplink jus perkelti sunkius daiktus. Jo darbui reikėjo įtraukti du darbuotojus. Pirmasis buvo ant apatinės platformos ir būgno pagalba kėlė sunkius daiktus, o antrasis darbuotojas buvo ant viršutinės platformos ir vairo pagalba suko keltuvą aplink savo ašį. Be to, kranas turėjo ratus, kurie leido jį perkelti. Tokie kranai Leonardo laikais buvo naudojami stulpų ir kolonų įrengimui, aukštų sienų, bažnyčių kupolų, namų stogų ir kt. Kadangi automobiliai buvo mediniai, juos panaudojus dažniausiai sudegindavo.

Leonardo da Vinci ekskavatoriai

Šiandien vargu ar ką nors gali nustebinti ekskavatorius, tačiau mažai kas susimąsto, kaip jis buvo išrastas. Egzistuoja požiūris, kad ekskavatorių prototipai buvo naudojami senovės Egipte tiesiant kanalus ir gilinant upių vagas, tačiau tikrai konceptualų ekskavatoriaus modelį išrado, žinoma, didysis Leonardo da Vinci.

Renesansiniai ekskavatoriai, žinoma, nebuvo itin automatiniai ir jiems reikėjo fizinio darbininkų darbo, tačiau jie tai labai palengvino, nes dabar darbininkams buvo lengviau perkelti iškastą gruntą. Ekskavatorių eskizai leidžia mums apytiksliai suprasti, kokios didžiulės tuo metu buvo šios mašinos. Ekskavatorius naudojo monorail judėjimo principą, tai yra, jis judėjo išilgai vieno bėgio, tuo pačiu blokuodamas visą kanalo plotį, o jo kranų strėlės galėjo pasisukti 180 °.

Tvirtovės bokštas ir dvigubi spiraliniai laiptai

Nuotraukoje matosi tvirtovės dalies eskizas. Tvirtovės bokšto kairėje buvo padarytas sraigtinių laiptų eskizas, kuris yra svarbus bokšto komponentas. Laiptų konstrukcija panaši į gerai žinomą Archimedo varžtą. Atidžiau pažvelgę ​​į laiptus pastebėsite, kad jie yra dvigubi ir jo dalys nesikerta, tai yra, jūs su draugu galite lipti aukštyn arba žemyn skirtingomis laiptų spiralėmis ir nežinoti vienas apie kitą. Taigi galite nusileisti iš vienos pusės ir pakilti iš kitos. netrukdydami vienas kitam. Tai itin naudingas turtas karinio šurmulio metu. Kiekviena dalis atitinkamai turi savo įvestį ir išvestį. Eskizuose nėra pridėtų laiptelių, tačiau tikrieji laiptai juos turi.

Leonardo sugalvoti laiptai buvo pastatyti po jo mirties 1519 m. Prancūzijoje Chambord pilyje, kuri buvo karališkoji rezidencija. Šamborde yra 77 laiptai, yra sraigtinių laiptų, tačiau įdomia atrakcija tapo tik dvigubi sraigtiniai laiptai, pagaminti pagal da Vinčio eskizus.

Labirintinis pastatas su daugybe laiptų, įėjimų ir išėjimų

Leonardo taip pat galvojo apie sudėtingesnes architektūrines koncepcijas iš laiptų. Šiuo atveju tai tikras labirintas! Ši konstrukcija turi 4 įėjimus ir 4 laiptus, besisukančius vienas virš kito, apvyniojančius centrinę koloną kvadratinio stulpo pavidalu.pastatai.

Stumdomas (pasukamas) tiltas

Leonardo da Vinci pasukamojo tilto eskizas

Kitas tiltas, kuris, deja, liko tik projektu, yra tiltas, galintis praplaukti upe plaukiančius laivus. Pagrindinis jo skirtumas nuo šiuolaikinių tiltų, veikiančių veisimo principu, yra galimybė suktis kaip durys. Šis efektas pasiekiamas per lenkimo, vyrių, gervių ir atsvarų sistemą, kai vienas tilto galas tvirtinamas ant specialaus besisukančio mechanizmo, o kitas galas šiek tiek pakeliamas, kad pasisuktų.

Savalaikis („mobilus“) tiltas

Šis tiltas yra atsakymas į klausimą: „kaip greitai iš improvizuotų priemonių pastatyti visavertę perėją? O atsakymas – nepaprastai gražus ir originalus.

Leonardo da Vinci savarankiško tilto eskizas

Šis tiltas sudaro arką, tai yra, jis yra išlenktas, o pačiam mazgui nereikia nei vinių, nei virvių. Apkrovos pasiskirstymas tilto konstrukcijoje atsiranda dėl elementų tarpusavio plėtimosi ir slėgio vienas kitam. Tokį tiltelį galite surinkti bet kur, kur auga medžiai, o jie auga beveik visur.

Tilto paskirtis buvo karinė ir buvo reikalinga mobiliam ir slaptam kariuomenės judėjimui. Leonardo manė, kad tokį tiltą galėtų pastatyti nedidelė karių grupė, naudodama netoliese augančius medžius. Pats Leonardo savo tiltą pavadino „Patikimumu“.

Kabantis tiltas

Šio tipo tiltai buvo dar vienas mobiliojo sulankstomo tilto, kurį kariai galėjo surinkti naudodami lynus ir gerves, pavyzdys. Toks tiltas buvo greitai surinktas ir išardytas po savęs kariuomenės puolimo ir traukimosi metu.

Kaip ir daugelyje kitų Leonardo da Vinci projektų, čia naudojami medžiagų įtempimo, statikos ir atsparumo principai. Šio tilto įtaisas yra panašus į kabamųjų tiltų įrenginį, kur lygiai taip pat pagrindiniai guolių elementai yra pagaminti iš gervių ir lynų ir jiems nereikia papildomų atramų.

Šis tiltas, sukurtas prieš 500 metų, Antrojo pasaulinio karo metais galėjo pasitarnauti kaip geras karinis prietaisas. Vėliau vėlesnių amžių inžinieriai priėjo prie išvados, kad tokia tilto konstrukcija buvo optimali, o kabamojo tilto principai taikomi ir daugelyje šiuolaikinių tiltų.

Tiltas Turkijos sultonui

1502–1503 metais sultonas Bayezidas II pradėjo ieškoti projektų tiltui per Auksinio rago įlanką statyti. Leonardo sultonui pasiūlė įdomų tilto projektą – pastatyti 240 metrų ilgio ir 24 metrų pločio tiltą, kuris tuo metu atrodė kaip kažkas grandiozinio. Įdomu ir tai, kad kitą projektą pasiūlė Mikelandželas. Tiesa, nė vieno projekto nepavyko įgyvendinti praktiškai.

Praėjo 500 metų ir tilto koncepcija tapo įdomi Norvegijoje. 2001 metais netoli Oslo, nedideliame As miestelyje, buvo pastatyta nedidelė Da Vinčio tilto kopija. Architektai ir statybininkai stengėsi nenukrypti nuo meistro brėžinių, tačiau vietomis naudojo modernias medžiagas ir technologijas.

Leonardo da Vinci „Ateities miestas“.

1484-1485 metais Milane kilo maras, nuo kurio mirė apie 50 tūkst. Leonardo da Vinci teigė, kad maro priežastis buvo antisanitarinės sąlygos, purvas ir perpildymas, todėl jis pasiūlė kunigaikščiui Ludovico Sforza pastatyti naują miestą, kuriame nebūtų visų šių problemų. Leonardo projektas dabar mums primintų įvairius mokslinės fantastikos rašytojų bandymus pavaizduoti utopinį miestą, kuriame nėra problemų, kur technologijos yra visko sprendimas.

Idealaus Leonardo da Vinci ateities miesto gatvių eskizai

Pagal didžiojo genijaus planą miestas susidėjo iš 10 rajonų, kuriuose turėjo gyventi 30 000 žmonių, o kiekvienam rajonui ir jame esantiems namams buvo aprūpintas individualus vandentiekis, o gatvių plotis turėjo būti bent vienodas. iki vidutinio arklio ūgio (daug vėliau Londono valstijos taryba pranešė, kad duomenų proporcijos yra idealios ir visos Londono gatvės turi būti suvestos pagal jas). Tuo pat metu miestas buvo daugiapakopis. Pakopos buvo sujungtos laiptais ir praėjimais. Aukščiausią pakopą užėmė įtakingi ir turtingi visuomenės atstovai, o žemesnė miesto pakopa liko prekybininkams ir įvairių paslaugų teikimui.

Miestas galėjo tapti didžiausiu savo meto architektūrinės minties laimėjimu ir realizuoti daugelį didžiojo išradėjo techninių pasiekimų. tikrai nereikėtų manyti, kad miestas buvo tęstinis mechanizmas, visų pirma Leonardo orientavosi į patogumą, praktiškumą ir higieną. Aikštės ir gatvės buvo sumanytos kaip itin erdvios, neatitiko tuometinių viduramžių idėjų.

Svarbus momentas buvo vandens kanalų sistema, jungianti visą miestą. Per sudėtingą hidraulikos sistemą vanduo pateko į kiekvieną miesto pastatą. Da Vinci tikėjo, kad tai padės panaikinti antisanitarinį gyvenimo būdą ir sumažinti maro bei kitų ligų atsiradimą iki minimumo.

Ludovico Sforza šį projektą laikė nuotykių kupinu ir atsisakė jį įgyvendinti. Pačioje gyvenimo pabaigoje Leonardo bandė šį projektą pristatyti Prancūzijos karaliui Pranciškui I, tačiau projektas, deja, niekam neįdomus ir liko nerealizuotas.

VANDENS MECHANIZMAI IR PRIETAISAI

Leonardo sukūrė daug vandens prietaisų, vandens manipuliavimo prietaisų, įvairių vandentiekio ir fontanų, drėkinimo mašinų eskizų. Leonardo taip mėgo vandenį, kad darė viską, kas kažkaip liesdavosi su vandeniu.

Patobulintas Archimedo varžtas

Senovės graikai, Archimedo asmenyje, seniai išrado įrenginį, leidžiantį pakelti vandenį dėl mechanikos, o ne rankų darbo. Tokį mechanizmą jis išrado apie 287-222 m.pr.Kr. Leonardo da Vinci ištobulino Archimedo mechanizmą. Jis kruopščiai apsvarstė įvairius ryšius tarp ašies pasvirimo kampo ir reikiamo spiralių skaičiaus, kad galėtų parinkti optimalius parametrus. Dėl patobulinimų sraigto mechanizmas pradėjo tiekti didesnį vandens kiekį su mažesniais nuostoliais.

Eskizas rodo kairėje esantį varžtą. Tai sandariai apvyniotas vamzdelis. Vanduo pakyla per vamzdelį ir patenka iš specialios vonios viršuje. Sukant rankenėlę vanduo tekės nuolat.

Archimedo sraigtas vis dar naudojamas žemės ūkio paskirties žemei drėkinti, o sraigto principai yra daugelio pramoninių siurblinių ir siurblių pagrindas.

Vandens ratas

Įvairių ratų sistemų pagalba Leonardo bandė rasti optimaliausią būdą panaudoti vandens galią ir energiją. Jis studijavo skysčių dinamiką ir galiausiai išrado vandens ratą, kuris parodytas toliau pateiktame eskize. Rate buvo pagaminti specialūs dubenys, kurie iš apatinės talpos semdavo vandenį ir supildavo į viršutinį.

Šis ratas buvo naudojamas kanalams valyti ir dugnui pagilinti. Vandens ratas, esantis ant plausto ir turintis keturias ašmenis, buvo paleistas rankomis ir surenkamas dumblas. Dumblas buvo klojamas ant plausto, kuris buvo pritvirtintas tarp dviejų valčių. Ratas taip pat judėjo išilgai vertikalios ašies, todėl buvo galima reguliuoti rato paėmimo gylį.

Vandens ratas su kibirais

Leonardo pasiūlė įdomų būdą tiekti vandenį mieste. Tam buvo naudojama kaušų ir grandinių sistema, ant kurios buvo tvirtinami kaušai. Įdomu tai, kad mechanizmui valdyti nereikėjo žmogaus, nes visus darbus atliko upė per vandens ratą.

Vartai vartams

Išradėjas patobulino šliuzų sistemą. Dabar buvo galima reguliuoti vandens kiekį taip, kad būtų išlygintas slėgis abiejose šliuzų pusėse, todėl su jais buvo lengviau dirbti. Norėdami tai padaryti, didžiuosiuose vartuose Leonardo padarė mažus vartus su užraktu.

Leonardo taip pat išrado kanalą su šliuzų sistema, leidžiančia laivams tęsti navigaciją net ir šlaituose. Vartų sistema leido valdyti vandens lygį, kad laivai galėtų be vargo praplaukti per vandenį.

kvėpavimo aparatai po vandeniu

Leonardo taip mėgo vandenį, kad sugalvojo nardymo instrukcijas, sukūrė ir aprašė nardymo kostiumą.

Pagal Leonardo logiką narai turėjo dalyvauti tvirtinant laivą. Narai su tokiu kostiumu galėjo kvėpuoti oro pagalba, kurią rado povandeniniame varpe. Kostiumai taip pat turėjo stiklines kaukes, leidžiančias matyti po vandeniu. Taip pat kostiumas turėjo patobulintą kvėpavimo vamzdelį, kurį senovėje naudojo narai. Žarna pagaminta iš nendrių, o jungtys tvirtinamos vandeniui atsparia medžiaga. Pati žarna turi spyruoklinį įdėklą, kuris leidžia padidinti žarnos stiprumą (juk apačioje yra didelis vandens slėgis), be to, ji tampa lankstesnė.

2002 metais profesionalus naras Jacques'as Cozensas eksperimentavo ir pagal Leonardo brėžinius pagamino nardymo kostiumą, pasiūtą iš kiaulienos ir su bambukiniais vamzdeliais, taip pat oro kupolą. Patirtis parodė, kad dizainas nėra idealus ir eksperimentas buvo sėkmingas tik iš dalies.

plekšnių išradimas

Leonardo išrasta pirštinė su apyranke dabar būtų vadinama plaukmenimis. Tai leido išlikti ant vandens ir padidino atstumą, kurį žmogus galėjo plaukti jūroje.

Penkios ilgos medžio lazdelės tęsė žmogaus skeleto struktūrą išilgai pirštų falangų ir buvo sujungtos membranomis, kaip vandens paukščių. Šiuolaikiniai pelekai yra pagrįsti lygiai tuo pačiu principu.

Vandens slidžių išradimas

Išradėjas bandė išspręsti karių įveikimo ilgą seklią vandenį problemą ir priėjo prie išvados, kad galima panaudoti anksčiau oro pripildytą odą (odinius maišelius), pritvirtinant šią odą prie žmonių kojų.

Jei maišelio tūris yra pakankamas, jis atlaikys žmogaus svorį. Leonardo taip pat pasiūlė naudoti medinę siją, kuri padidino plūdrumą. Kareiviai turi paimti į rankas dvi specialias procesijas. kontroliuoti pusiausvyrą ir judėti pirmyn.

Leonardo idėja buvo nesėkminga, tačiau panašus principas sudarė vandens slidžių pagrindą.

Gelbėjimo ratas

Jei išverstumėte užrašą, esantį paveikslo apačioje, galite perskaityti „Kaip išgelbėti gyvybę audros ar laivo katastrofos atveju“. Šis paprastas išradimas yra ne kas kita, kaip gelbėjimosi ratas, leidžiantis žmogui išlikti virš vandens lygio ir nenuskęsti. Buvo manoma, kad apskritimas bus pagamintas iš šviesios ąžuolo žievės, kurios galima rasti visur Viduržemio jūroje.

ratuota valtis

Viduramžiais jūros ir upės išliko patogiais ir optimaliais susisiekimo maršrutais. Milanas ar Florencija buvo labai priklausomi nuo jūrų laivybos ir greito bei saugaus vandens transporto.

Leonardo sukūrė valties su irklentėmis eskizą. Keturi peiliukai savo forma yra panašūs į vandens paukščių pelekus. Vyriškis abiem kojomis suko pedalus, taip sukdamas ratą. Atbulinės eigos judesių principas privertė ratą suktis prieš laikrodžio rodyklę, todėl valtis pradėjo judėti į priekį.

Valties modelis Leonardo

Žemiau esančiame vaizdo įraše galite išsamiau pamatyti valties su ratais įrenginį:

Neįmanoma perteikti Leonardo da Vinci asmenybės masto. Per savo gyvenimą legenda tapęs žmogus šiuolaikiniame pasaulyje išlieka legenda ir nepasiekiamu idealu.

Genijus arba, kaip dažnai vadinamas, Renesanso epochos titanas Leonardo da Vinci – išties unikali asmenybė. Jo gyvenimas yra nuostabus kaleidoskopas – visose srityse, kurių jis ėmėsi, nuo tapybos iki sudėtingų inžinerinių išradimų, jis pasiekė neįtikėtinų aukštumų. Tuo tarpu apie patį Leonardo beveik nieko nežinome – jis buvo labai slaptas ir vienišas žmogus, o pirmąją biografiją praėjus 30 metų po jo mirties parašė Giorgio Vasari.

Leonardo gimė 1452 m. balandžio 15 d. mažame Vinci miestelyje šiaurės vakarų Italijoje. Jo šeimos istorija turi keletą paslapčių, nes nežinoma, kas buvo jo motina. Visi šaltiniai rodo, kad jos vardas buvo Katerina, bet ką ji padarė, yra atviras klausimas. Tradiciškai manoma, kad ji buvo paprasta, jauna valstietė. Leonardo tėvas buvo notaras Piero da Vinci, kuriam tuo metu buvo 25 metai. Tėvas dalyvavo krikštijant vaiką ir jį atpažino, tačiau dėl nežinomų priežasčių Leonardo pirmuosius 4 gyvenimo metus praleido Anchiano kaime. Sūnaus gimimo metais Piero veda Albierą Amadorą ir tik po 4 metų pasiima sūnų pas save. Notaro pareigos tais laikais buvo laikomos gana kilniomis, todėl Leonardo vaikystė ir jaunystė prabėgo klestint ir klestint. Tėvas buvo vedęs 3 kartus, susilaukė 12 vaikų ir išgyveno 77 metus. Tačiau jis, pasak Vasario, buvo paprastas žmogus, todėl Leonardo nepaprastumas tampa dar įdomesnis. Vienaip ar kitaip, tėvas vis dėlto suteikė sūnui gerą išsilavinimą namuose, nors ir nesistemingai, ką vėliau Leonardo paminėjo savo užrašuose.

Jaunuolio talentas pasireiškė ankstyvame amžiuje. Įdomus epizodas, kuriame Pierre'as da Vinci paprašė savo sūnaus nupiešti didelį medinį skydą kaip dovaną vienam iš kaimynų. Leonardo į šį klausimą žvelgė su džiaugsmu ir didele atsakomybe, piešimui ant skydo pasirinkdamas Gorgon Medusa atvaizdą. Piešinys buvo padarytas toks tikroviškas, kad tėvas jį pamatęs tiesiogine prasme sustingo iš siaubo. Žinoma, jis negalėjo duoti tokio šedevro ir paliko jį sau. Dabar šio Caravaggio skydo kopija saugoma viename iš Prancūzijos muziejų. Tikriausiai būtent po šio įvykio Piero nusprendė išsiųsti sūnų mokytis į Florenciją, kur Leonardo, vadovaujamas garsaus menininko Verrocchio, studijuoja tapybą. Taip prasidėjo Leonardo da Vinci gyvenimo laikotarpis, vadinamas Florentine.

Florencija tais laikais buvo vienas pagrindinių intelektualinio elito centrų visoje Vakarų Europoje. Leonardo, patekęs į tokių garsių menininkų kaip Botticelli, Ghirlandaio, Bellini ir daugelio kitų aplinką, išsiskiria atsiribojimu ir vienatve. Jo užrašuose aiškiai matyti, kad jo vienatvė yra sąmoninga. Jis tikėjo, kad „jei esi vienas, vadinasi, visiškai priklausai sau“, ir nesiekė su niekuo užmegzti artimų pažinčių. Iš dalies todėl jis nebuvo įtrauktas į Florencijos valdovo Lorenzo de' Medici intelektualų ratą. Tačiau ne tik dėl to jis negalėjo patekti į to meto intelektualinę aplinką. Viena iš priežasčių buvo tai, dėl ko erzino pats Leonardo – tai prastos lotynų kalbos žinios, kuri iki šių laikų buvo laikoma pagrindine mokslo kalba. Tačiau svarbesnė buvo kita priežastis – Leonardo buvo menininkas, o Renesanso laikais menininkai buvo labiau laikomi amatininkais ar net užsakymą vykdančiais profesionaliais dailininkais; požiūris į menininkus buvo kaip į tarnus. Neįvertintas humanistinių intelektualų rato, da Vinčio talentas nustebino Verrocchio. Dirbdama dirbtuvėse mokytoja liepė Leonardo ant vienos iš savo drobių nupiešti angelą. Da Vinčio nutapyta angelo figūra mokytoją taip sužavėjo, kad, anot Vasari, jis daugiau nebekėlė teptuko. Mokinys pranoko mokytoją. Netrukus Leonardo atidaro savo dirbtuves.

Tuo metu popiežius Sikstas IV pakvietė geriausius Toskanos amatininkus dirbti Vatikane. Tarp jų buvo Ghirlandaio, Botticelli, Perugino, Philipas Lippi, Signorelli ir daugelis kitų, bet ne Leonardo. Gali būti, kad neįvertintas genijus patyrė tam tikrą susierzinimą dėl to, kas nutiko, ir nusprendė persikelti į Milaną. Be to, jo inžineriniai ir moksliniai polinkiai jį vis labiau užvaldė, o Milanas tuo metu buvo beveik priešinga išskirtinei Florencijai - tai buvo pramoninis miestas, kuriame daug amatininkų, ginklanešių ir amatininkų sukūrė stiprią gamybą. Leonardo prašo vietos verslo vadovo Lodovico Sforzos globos ir pirmiausia save pozicionuoja ne kaip menininką, o kaip inžinierių, laiške pasakojantį apie savo inžinerines idėjas, tokias kaip patrankos, uždaros kovos vežimai, katapultos ir balistas, ir tik vieną. eilutėje minima jo meninė veikla. Sforza paduoda Leonardo į teismą ir duoda įvairių užduočių – tiek inžinerinių, tiek su menu susijusių. Viena iš užduočių buvo pastatyti paminklą Sforcų dinastijos įkūrėjui – Frančeskui Sforcai. Žirgo su raiteliu pavidalo statula turėjo tapti šeimos galios teisėtumo ir didingumo simboliu, o Leonardo ėmėsi darbo. 16 metų paminklo kūrimo darbai tęsėsi. Po kelių nesėkmingų liejinių buvo pagaminta molinė žirgo statula, tačiau dėl prancūzų invazijos į Milaną 1499 metais ji buvo negrįžtamai prarasta. Laimei, buvo išsaugoti piešiniai, pagal kuriuos galima spręsti apie Leonardo idėjos neįprastumą.

Milano laikotarpis vis labiau patvirtina Leonardo da Vinci inžinerinį ir meninį talentą. Tada pasirodė jo paveikslai „Ponia su erminu“, „Madona Litta“, „Madona grotoje“, „Paskutinė vakarienė“, daug anatominių ir paprastų piešinių pieštuku. Vienas žinomiausių Leonardo da Vinci piešinių yra Vitruvijaus žmogus – žmogaus figūra, dviejose viena ant kitos uždėtos pozicijose, įrašyta apskritime ir kvadrate. 34,3×24,5 cm dydžio piešinys darytas tušu ir akvarele. Žmogaus figūra rodo matematines žmogaus kūno proporcijas pagal romėnų architekto Vitruvijaus traktatų duomenis. Vitruvijaus žmogus yra savotiškas natūralaus žmogaus idealumo, jo vidinės simetrijos ir matematinio proporcingumo simbolis. Todėl piešimas yra ir meno kūrinys, ir mokslinis darbas.

Da Vinčio inžineriniai pasiekimai ir idėjos, kurios mums pasirodė jo užrašuose, nenustebina. Nuostabu, kaip žmogus XV–XVI amžių sandūroje galėjo taip gerokai pralenkti savo laiką! Brėžiniuose išsaugoti besisukančios dviračio grandinės, masinės gamybos mašinų, įvairių orlaivių, staklių ir kt. Jis rengė miestų sutvarkymo projektus, projektavo šliuzus, užtvankas, kanalus, malūnus, net skaičiavo šių projektų kainą, bet, deja, niekas jų nesiėmė. Nenuilstantis ir intensyvus da Vinčio išradingumas ir inžinerinė veikla atrodė kaip protestas prieš tuos intelektualų ratus, kur jis nepateko. Jis įrodė sau, kad vis dar įeina į šį ratą ir daro tai galva ir pečiais aukščiau už kitus.

Po prancūzų kariuomenės invazijos Leonardo grįžta į Florenciją. Čia jis gauna iš Senorijos paskyrimą dalyvauti Senorijos rūmų Didžiosios tarybos salės tapyboje, kurioje tuo metu jau dirbo Mikelandželas. Taigi du epochos milžinai pradėjo dirbti kartu, nors ir be jokios meilės vienas kitam. Kaip pastebi Vasari, kartkartėmis tuomet jaunasis Rafaelis ateidavo pasižiūrėti į meistrų darbus. Tikrai neįtikėtina situacija! Maždaug tuo pačiu metu Leonardo parašė savo pagrindinį šedevrą – visame pasaulyje žinomą Džokondą arba Moną Lizą. Šio paveikslo istorija traukia visų šalių meno kritikus, o paslaptingoji ponia Lisa del Giocondo nepalieka abejingų žiūrovų. Garsiausias paveikslas pasaulyje padarė neįtikėtiną įtaką pasaulinei meninei kultūrai, o pats Leonardo da Vinci neatsisako su savo šedevru net išvykęs į Prancūziją. Jis turėjo tris tokius mėgstamus paveikslus: „Mona Liza“, „Jonas Krikštytojas“ ir „Šventoji Ana su Madona ir Kristaus kūdikiu“.

Kurį laiką Leonardo vėl praleidžia Milane, tarnaudamas prancūzų karaliui Liudvikui XII, o vėliau – Romoje pas popiežių Leoną X. 1516 m. da Vinci į dvarą pakvietė naujasis Prancūzijos karalius Pranciškus I. Jis gavo pirmojo karališkojo menininko, inžinieriaus ir architekto titulas, bet iš tikrųjų tai tebuvo rūmų „puošmena“ - karaliui buvo prestižinė turėti „tą patį Leonardo“, jau tapusį legenda. Deja, menininko sveikata prastėjo, jo dešinė ranka buvo paralyžiuota, jam darėsi vis sunkiau judėti be pašalinės pagalbos, todėl galėjo atlikti tarnybines pareigas. Tada Pranciškus I iš Leonardo įsigijo Mona Lizą, kuri šimtmečius užtikrino jos saugumą.

Prieš pat mirtį menininkas persikėlė į nedidelį Amboise miestelį prie Luaros upės. Sulaukęs 67 metų Leonardo da Vinci jau buvo prikaustytas prie lovos. Sąmoningai jis rašo testamentą: visi jo rankraščiai ir knygos atiteko vienam iš jo mokinių Francesco Melzi. 1519 m. gegužės 2 d. Leonardo da Vinci tyliai mirė.

Genialaus menininko, mokslininko, rašytojo fenomenas iki šiol jaudina tyrinėtojų protus. Leonardo da Vinci asmenybė neįtraukta į jokį žmogaus dydį, jo veiklos apimtys didžiulės, o įtaka visai pasaulio kultūrai – neįtikėtinai nuostabi. Leonardo tikrai neišsemiamas, modernybė svarsto vis naujus jo gyvenimo ir kūrybos aspektus, bando suvokti „visuotinio žmogaus“ paslaptis. Jo vardu pavadintas asteroidas, daugelis autorių savo darbuose naudoja Leonardo da Vinci prototipą, kuriami filmai ir televizijos laidos, vienaip ar kitaip susiję su didžiojo da Vinčio palikimu, ir daug daugiau. Jis tapo ne tik istoriškai reikšminga figūra – tapo įvaizdžiu, titanu ir nepasiekiamu idealu.