Įžymūs rusų liaudies pasakų dailininkai ir iliustratoriai. Nuotraukos iš vaikystės
- Viktoras Vasnecovas ir jo iliustracijos pasakoms, Ivanas Tsarevičius ir pilkasis vilkas. Arklys Gorbunkquot ;, Trys herojaiquot ;.
Ivanas Bilibinas, iliustravęs daugybę liaudies pasakų
taip pat reikia prisiminti menininkus Borisą Zvorykiną ir Jevgenijų Rachevą.
Rusai vis dar traukia vaikus liaudies pasakos. Kam vaikystėje nebuvo pasakojama apie Koloboko nuotykius ar apie užsispyrusią ropę! Ir tada prasidėjo pasakos. O jei joms buvo iliustracijų, tai knyga buvo daug kartų perskaityta ir svarstyta. Dailininkė spalvingai apipavidalino liaudies pasakas Ivanas Bilibinas, kuri siužetinį piešinį įdėjo į gražius, ornamentuotus rėmus.
Paveikslai nepakartojami Viktoras Vasnecovas Ivanas Tsarevičius ir pilkasis vilkas, Alyonushka, įkvėptas rusų liaudies pasakos sesuo Alionuška ir brolis Ivanuškaquot ;, Kaščejus nemirtingasisquot ;.
Tarp dailininkų, iliustravusių rusų liaudies pasakų siužetus, ypač galima išskirti tris menininkus, tai:
Bet kurio vaiko literatūrinis gyvenimas prasideda nuo pasakų. Ir visų pirma, į ką žiūri mažylis, yra pasakoms skirtoje iliustracijoje. Vaikas nemoka skaityti raidžių, bet kvotuoja; skaito; paveikslo pasaka. Todėl labai svarbu, kuris dailininkas iliustruoja pasaką.
Įžymusis vidaus Vaikų iliustratoriai yra: Bilibinas Ivanas (pavyzdžiui, jis iliustravo pasaką kvotą; Varlė princesė;), Vasnecovas Viktoras (pieštas tokioms nuostabioms pasakoms kaip „quot“; „Konkas Kuprotas“ citata; ir „quot“; „Ugninis paukštis“); Vasnecovas Jurijus ( Teremokquot ;).
Pirmiausia noriu priminti tokį žmogų kaip Ivanas Bilibinas - jis padarė daugybę iliustracijų ir liaudies pasakoms, ir Puškino pasakoms.
Taip pat užsiima iliustracijų kūrimu specialiai pasakoms ir Borisui Zworykinui.
Jevgenijus Rachvas taip pat yra pasakų iliustratorius.
Labai žinomas dailininkas Ivanas Bilibinas, jo iliustracijos puošė rusų liaudies pasakų rinkinius. Iliustracijos buvo nupieštos vaikams, pusė teksto ir pusė paveikslo. Taigi mažiesiems buvo aiškiau.
Ir tai yra viena iš Ivano Bilibino iliustracijų.
Menininkai, kurie savo paveiksluose nutapė skirtingus pasakų personažus. Pavyzdžiui, Ivanas Bilibinas piešė gražius paveikslus. Viktoras Vasnecovas taip pat piešė personažus iš pasakų, pavyzdžiui, iš pasakos kvotos „Mažas kuprotas arkliukas“.
Liaudies pasakos yra vienas mėgstamiausių tautosakos žanrų. Juose atsispindi žmonių gyvenimas, jų tradicijos ir ritualai, dažniausiai jie turi pamokomą ir švietėjišką prasmę.
Vaikai mėgsta liaudies pasakas. Juk tokio tipo kūryba jiems labai lengva ir prieinama.
Iliustratoriai labai prisidėjo prie pasakos siužeto perteikimo skaitytojui. Daugelį pasakų herojų pristatome būtent taip, kaip matėme paveikslėliuose.
Įžymūs iliustratoriai apima
Ivanas Bilibinas ( Pasaka apie auksinį gaidį;, Varlė princesė;, Vasilisa Gražuolė;),
Viktoras Vasnecovas ( Kuprotas arklys ;, Firebirdquot ;, Ivanas Carevičius ant pilko vilko kvotos;)
Jurijus Vasnecovas ( Trys lokiai;, Arkliukas kuprotas).
Evgenia Rachva (sukūrė daug iliustracijų rusų liaudies pasakoms).
Būtina atskirti dailininkus, piešiusius paveikslus ant pasakų, ir dailininkus, tapusius iliustracijas spausdintiems rusiškų pasakų leidimams. Iš pirmųjų pirmiausia reikia paminėti Viktorą Vasnecovą, kuris savo kūryboje kreipėsi būtent į pasakas - tai yra Ivanas Tsarevičius ir pilkasis vilkas; ir Heroesquot ;. Vasnecovas taip pat užsiėmė knygų iliustracijomis, pavyzdžiui, quot, The Little Kumpbacked Horse Eršovu, bet tai ne visai liaudies pasaka.
Iš pasakų iliustratorių, žinoma, reikėtų prisiminti Ivaną Bilibiną, kuris padarė garsiausias Puškino pasakų ir daugelio liaudies pasakų iliustracijas:
Ir, žinoma, negalima pamiršti pasakų iliustracijos genialumo, mano mėgstamiausio šio žanro menininko Jevgenijaus Rachevo, kuris iliustravo didžiulę liaudies pasakų jūrą:
Nuo vaikystės saugojau nuostabias rusų liaudies pasakų knygas, kurių iliustracijos turbūt įdomesnės nei pačios pasakos. Pirmiausia iškyla prabangūs brolių Vasnecovų paveikslai. Prisimenu Viktoro Vasnecovo paveikslų reprodukcijas Ivanas Carevičius ir pilkasis vilkas, kabantys ant mano prosenelės namo sienos ir Riteriai kryžkelėje, žinomi kaip Trys herojai
Vis dar mėgstu žiūrėti į Ivano Bilibino pasakų iliustracijas ir labai didžiuojuosi, kad namuose yra retas Bilibino piešinių leidimas – didelis spalvingas albumas su eskizais ir jau paruoštomis iliustracijomis.
Iš moterų menininkių darbų man labai patinka iliustracijos Elenos Almazovos ir Innos Anfilofjevos pasakoms bei magiškos, tikslios mikrodetalės Elenos Polenovos (kuri, beje, garsios menininkės sesuo) piešiniuose. Vasilijus Polenovas).
O Boriso Zworykino pasakų piešiniai primena tikrų istorinių įvykių iliustracijas: labai tiksliai perteiktos kostiumų detalės, namų apyvokos daiktai...
Menininkų-pasakų ir epų iliustratorių yra daug. Prisiminiau tik savo artimuosius.
Mano akyse iškart pasirodė knygos citata: „Pasakojimas apie mirusią princesę ir septynis bogatyrus“; Puškinas su Boriso Zvorykino iliustracijomis – toks ryškus ornamentinis dekoratyvinis efektas, jautri rusiška harmoninga tradicija. Nedaug žmonių žino, kad Borisas Zworykinas, be knygų iliustracijos, taip pat užsiėmė ikonų tapyba ir vertėjo. Jis gimė Maskvoje, Rusijos imperijoje 1897 m., o mirė 1942 m. Paryžiuje, kur emigravo 1921 m.
Jo iliustracijų negalima painioti su kitomis.
Tai pačiai rusų tradicijai priklauso ir garsaus tapytojo Vasilijaus Polenovo sesuo, akvarelininkė Jelena Polenova, gimusi 1850 metų lapkričio 27 dieną Sankt Peterburge, tuomet moterims nebuvo leidžiama studijuoti universitetuose, bet ji studijavo. su geriausiais Rusijos menininkais: P.P.Chistyakov, I.N.Kramskoy ir Paryžiuje su Ch.Chaplain, jos iliustracijos mažiau dekoratyvios, švelnesnės
Talentingo dailininko Ivano Bilibino iliustracijos rusų pasakoms (ir ne tik). Prieš žiūrint į jo nuostabų darbą, siūlau draugams perskaityti puikų straipsnį
7 pagrindiniai faktai iš pasakiško menininko Ivano Bilibino gyvenimo
Ivanas Bilibinas – modernistas ir antikos mylėtojas, reklamuotojas ir pasakotojas, revoliucinio dvigalvio erelio autorius ir savo šalies patriotas. 7 pagrindiniai Ivano Jakovlevičiaus Bilibino gyvenimo faktai
1. Menininkas-teisininkas
Ivanas Jakovlevičius Bilibinas ketino tapti teisininku, uoliai studijavo Sankt Peterburgo universiteto Teisės fakultete ir sėkmingai baigė visą kursą 1900 m. Tačiau lygiagrečiai su tuo jis studijavo tapybą Dailininkų skatinimo draugijos piešimo mokykloje, vėliau Miunchene pas dailininką A. Ashbe, o po to dar 6 metus buvo I.E. Repinas. 1898 m. Bilibinas pamato Vasnecovo „Bogatyrus“ jaunųjų menininkų parodoje. Po to išvyksta į kaimą, studijuoja Rusijos senovę ir suranda savitą stilių, kuriuo dirbs iki gyvenimo pabaigos. Dėl šio stiliaus išgryninimo, darbo energijos ir nepriekaištingo braižo tvirtumo menininko kolegos jį pavadino „Ivanu Geležine Ranka“.
2. Menininkas-pasakotojas
Beveik kiekvienas rusas žino Bilibino iliustracijas iš pasakų knygų, kurios jam vaikystėje buvo skaitomos naktimis. O tuo tarpu šioms iliustracijoms jau daugiau nei šimtas metų. 1899–1902 metais Ivanas Bilibinas sukūrė šešių „Pasakojimų“ seriją, kurią išleido Valstybės popierių įsigijimo ekspedicija. Po to toje pačioje leidykloje išleidžiami Puškino pasakojimai apie carą Saltaną ir Auksinį gaidį bei kiek mažiau žinomas epas „Volga“ su Bilibino iliustracijomis.
Įdomu tai, kad garsiausia „Pasakos apie carą Saltaną...“ iliustracija su jūroje plūduriuojančia statine primena garsiąją japonų menininko Katsushika Hokusai „Didžiąją bangą“. I. Ya. Bilibino grafinio piešinio atlikimo procesas buvo panašus į graverio darbą. Pirmiausia jis nupiešė eskizą ant popieriaus, visas kompozicijos detales patobulino ant kalkinio popieriaus, o paskui išvertė į whatmano popierių. Po to kolinskio šepečiu nupjautu galu, palygindamas jį su pjaustytuvu, rašalu ant pieštuko piešinio nubrėžė aiškų vielos kontūrą.
Bilibino knygos atrodo kaip nudažytos dėžės. Būtent šis menininkas pirmą kartą pamatė vaikišką knygą kaip vientisą meniškai sukurtą organizmą. Jo knygos – kaip seni rankraščiai, nes dailininkas apgalvoja ne tik piešinius, bet ir visus puošybos elementus: šriftus, ornamentus, dekoracijas, inicialus ir visa kita.
Nedaug žmonių žino, kad Bilibinas netgi dirbo reklamos srityje. Ten, kur dabar yra Sankt Peterburgo mineralinio vandens gamykla Polustrovo, anksčiau veikė akcinė bendrovė „New Bavaria“. Būtent šiai gamyklai Ivanas Jakovlevičius Bilibinas kūrė reklaminius plakatus ir paveikslėlius. Be to, menininkas kūrė plakatus, adresus, eskizuoja pašto ženklus (ypač seriją, skirtą Romanovų dinastijos 300 metų jubiliejui) ir apie 30 atvirukų Šv. Eugenijos bendruomenei. Vėliau Bilibinas piešė atvirukus Rusijos leidėjams Paryžiuje ir Berlyne.
4. Dvigalvis erelis
Tas pats dvigalvis erelis, kuris dabar naudojamas ant Rusijos banko monetų, priklauso Bilibino, heraldikos žinovo, teptukui. Menininkas nutapė jį po Vasario revoliucijos kaip Laikinosios vyriausybės emblemą. Paukštis atrodo pasakiškai, o ne grėsmingai, nes jį nupiešė garsus rusų epų ir pasakų iliustratorius. Dvigalvis erelis vaizduojamas be karališkųjų regalijų ir nuleistais sparnais, aplink apskritimą iškaltas užrašas „Rusijos laikinoji vyriausybė“ ir būdingas „miško“ Bilibino ornamentas. Bilibinas perdavė autorių teises į herbą ir kai kuriuos kitus grafinius kūrinius Goznako gamyklai.
5. Teatro menininkas
Pirmoji Bilibino scenografijos patirtis buvo Rimskio-Korsakovo operos „Snieguolė“ dizainas Prahos nacionaliniam teatrui. Kiti jo darbai – kostiumų ir dekoracijų eskizai operoms „Auksinis gaidys“, „Sadko“, „Ruslanas ir Liudmila“, „Borisas Godunovas“ ir kt. O 1925 m. emigravęs į Paryžių, Bilibinas ir toliau dirbo su teatrais: ruošė puikias dekoracijas rusų operų pastatymams, suprojektavo Stravinskio baletą „Ugninis paukštis“ Buenos Airėse ir operas Brno bei Prahoje. Bilibinas plačiai naudojo senuosius spaudinius, populiariuosius spaudinius ir liaudies meną. Bilibinas buvo tikras įvairių tautų senovinių kostiumų žinovas, domėjosi siuvinėjimu, pynimo technikomis, ornamentais ir viskuo, kas kūrė tautinį tautinį koloritą.
6. Menininkas ir bažnyčia
Bilibinas taip pat turi darbų, susijusių su bažnyčios tapyba. Jame jis išlieka savimi, išlaiko individualų stilių. Išvykęs iš Sankt Peterburgo, Bilibinas kurį laiką gyveno Kaire ir aktyviai dalyvavo projektuojant rusų namų bažnyčią rusų gydytojų sutvarkytose klinikos patalpose. Pagal jo projektą buvo pastatytas šios šventyklos ikonostasas. O po 1925 m., kai menininkas persikėlė į Paryžių, tapo Ikonos draugijos įkūrėju. Kaip iliustratorius sukūrė chartijos viršelį ir draugijos antspaudo dizainą. Prahoje yra jo pėdsakas – jis padarė freskų eskizus ir ikonostasą rusų bažnyčiai Čekijos sostinės Olšanskio kapinėse.
7. Sugrįžimas į Tėvynę ir mirtis
Laikui bėgant Bilibinas susitaikė su sovietų režimu. Jis parengia sovietų ambasadą Paryžiuje, o paskui, 1936 m., grįžta laivu į gimtąjį Leningradą. Prie jo profesijų pridedamas ir mokytojas: jis dėsto Visos Rusijos dailės akademijoje – seniausioje ir didžiausioje meno mokymo įstaigoje Rusijoje. 1941 m. rugsėjį, būdamas 66 metų, menininkas atsisakė švietimo liaudies komisaro pasiūlymo evakuotis iš apgulto Leningrado į užnugarį. „Jie nebėga iš apgultos tvirtovės, o ją gina“, – rašė jis. Fašistų apšaudymo ir bombardavimo metu menininkas kuria patriotinius atvirukus frontui, rašo straipsnius ir kreipiasi į didvyriškuosius Leningrado gynėjus. Bilibinas mirė iš bado jau pirmąją blokados žiemą ir buvo palaidotas masinėje Dailės akademijos profesorių kape prie Smolensko kapinių.
Muziejų skyriaus leidiniai
Nuotraukos iš vaikystės
Vaikų literatūros pasaulio vadovai, kurių dėka mažajam skaitytojui dar nesuprantamos eilės įgauna ryškių ir magiškų vaizdų. Vaikiškų knygų iliustratoriai, pasirinkę šį kelią, paprastai išlieka jam ištikimi visą savo kūrybinį gyvenimą. O jų skaitytojai, augdami, lieka prisirišę prie vis tolyn nutolusių vaikystės paveikslų. Natalija Letnikova prisiminė puikių vietinių iliustratorių darbus.
Ivanas Bilibinas
Ivanas Bilibinas. „Ugninis paukštis“. Iliustracija „Pasakojimas apie Ivaną Carevičių, Ugnies paukštį ir Pilką Vilką“. 1899 m
Borisas Kustodijevas. Ivano Bilibino portretas. 1901. Privati kolekcija
Ivanas Bilibinas. Miręs Ivanas Tsarevičius ir pilkasis vilkas. Iliustracija „Pasakojimas apie Ivaną Carevičių, Ugnies paukštį ir Pilką Vilką“. 1899 m
Teatro dizaineris, Dailės akademijos dėstytojas Bilibinas sukūrė savitą autorinį stilių, kuris vėliau buvo pavadintas „Bilibino“. Dailininkės darbai išsiskyrė ornamentų ir raštų gausa, pasakiškumu vaizdu, griežtai laikantis istorinės rusiško kostiumo ir namų apyvokos daiktų išvaizdos. Pirmąją iliustraciją Bilibinas nupiešė 1899 m. „Pasakos apie Ivaną Carevičių, Ugnies paukštį ir pilkąjį vilką“. Keturiasdešimt metų menininkas kreipėsi į rusų liaudies pasakas ir epas. Jo piešiniai gyveno vaikiškų knygų puslapiuose, Sankt Peterburgo, Prahos, Paryžiaus teatro scenose.
Borisas Dechterevas
Borisas Dechterevas. Iliustracija kūriniui „Pūsis auliniais batais“. 1949 m. Nuotrauka: kids-pix.blogspot.ru
Borisas Dechterevas. Metai nežinomi. Nuotrauka: artpanorama.su
Borisas Dechterevas. Kūrinio „Raudonkepuraitė“ iliustracija. 1949 m. Nuotrauka: fairyroom.ru
Aleksandro Puškino pasakų herojai Pelenė ir Raudonkepuraitė, Pūlis batais ir Nykštys gavo Boriso Dechterevo akvarelės portretus iš lengvo teptuko. Garsusis iliustratorius sukūrė „griežtą ir kilnią vaikiškos knygos išvaizdą“. Surikovo Maskvos valstybinio dailės instituto profesorius trisdešimt savo kūrybinio gyvenimo metų paskyrė ne tik studentų mokymui: Borisas Dechterevas buvo Vaikų literatūros leidyklos vyriausiasis dailininkas ir daugeliui jaunųjų skaitytojų kartų atvėrė duris į pasakų pasaulį.
Vladimiras Sutejevas
Vladimiras Sutejevas. Iliustracija kūriniui „Kas pasakė miau“. 1962 m. Nuotrauka: wordpress.com
Vladimiras Sutejevas. Metai nežinomi. Nuotrauka: subscribe.ru
Vladimiras Sutejevas. Iliustracija darbui „Maišelis obuolių“. 1974 m. Nuotrauka: lliber.ru
Iliustracijas, kurios atrodo kaip animacinių filmų rėmeliai, sustingę knygos puslapiuose, sukūrė vienas pirmųjų sovietų animatorių Vladimiras Sutejevas. Sutejevas klasikams sugalvojo ne tik vaizdingų vaizdų – Kornio Chukovskio, Samuilo Maršako, Sergejaus Mikhalkovo pasakas, bet ir savo istorijas. Dirbdamas vaikų leidykloje, Sutejevas parašė apie keturiasdešimt pamokančių ir šmaikščių pasakų: „Kas pasakė miau?“, „Maišelis obuolių“, „Gelbėtojas“. Tai buvo daugelio kartų vaikų pamėgtos knygos, kuriose, kaip norėtųsi vaikystėje, buvo daugiau paveikslėlių nei teksto.
Viktoras Čižikovas
Viktoras Čižikovas. Iliustracija kūriniui „Daktaras Aibolitas“. 1976 Nuotrauka: fairyroom.ru
Viktoras Čižikovas. Metai nežinomi. Nuotrauka: dic.academic.ru
Viktoras Čižikovas. Kūrinio „Čippolino nuotykiai“ iliustracija. 1982 m. Nuotrauka: planetaskazok.ru
Tik vaikiškų knygų jaudinančių vaizdų kūrimo meistras galėjo iki ašarų išjudinti visą stadioną. Taip nutiko Viktorui Čižikovui, kuris 1980 metais nupiešė olimpinį lokį, taip pat buvo šimtų knygų vaikams iliustracijų autorius: Viktoras Dragunskis, Michailas Plyatskovskis, Borisas Zachoderis, Hansas Christianas Andersenas, Nikolajus Nosovas, Eduardas Uspenskis. Pirmą kartą rusų vaikų literatūros istorijoje buvo išleistos knygų kolekcijos su dailininko iliustracijomis, tarp kurių – dvidešimties tomų leidimas „Svečiantis pas V. Čižikovą“. „Man visada buvo džiaugsmas piešti vaikišką knygą“– kalbėjo pats menininkas.
Jevgenijus Charušinas
Jevgenijus Charušinas. Kūrinio „Volchishko“ iliustracijos. 1931 m. Nuotrauka: weebly.com
Jevgenijus Charušinas. 1936 m. Nuotrauka: lib.ru
Jevgenijus Charušinas. Kūrinio „Vaikai narve“ iliustracijos. 1935 m. Nuotrauka: wordpress.com
Charušinas nuo vaikystės skaitė knygas apie gyvūnus, o Alfredo Brehmo knyga „Gyvūnų gyvenimas“ buvo jo mėgstamiausia. Būsimasis menininkas ne kartą perskaitė, o vyresnis nuėjo į šalia namų esančias kimštus dirbtuves piešti iš gamtos. Taip gimė gyvūnų tapytojas, kuris, baigęs Dailės akademiją, savo darbą skyrė vaikų pasakojimų apie gyvūnus apipavidalinimui. Išskirtinių Charušino iliustracijų Vitalijaus Bianchi knygai įsigijo net Tretjakovo galerija. O dirbdamas su Samuilu Marshaku prie knygos „Vaikai narve“, rašytojo reikalaujant, Charušinas bandė rašyti. Taip pasirodė jo pasakojimai „Tomka“, „Volchishko“ ir kt.
Ivanas Semenovas
Ivanas Semjonovas. Kūrinio „Svajotojai“ iliustracijos. 1960 m. Nuotrauka: planetaskazok.ru
Ivanas Semjonovas. Metai nežinomi. Nuotrauka: colory.ru
Ivanas Semjonovas. Kūrinio „Gyvoji kepurė“ iliustracija. 1962 m. Nuotrauka: planetaskazok.ru
Garsiojo Pieštuko ir viso žurnalo vaikams „Juokingi paveikslėliai“ kūrėja pradėjo nuo karikatūrų. Dėl mylimo darbo jis turėjo palikti Medicinos institutą, nes dėl studijų tiesiog nebeliko laiko piešti. Pirmąjį pripažinimą menininkui vaikystėje atnešė linksmų Nikolajaus Nosovo istorijų „Svajotojai“ ir „Gyvoji kepurė“ iliustracijos, o knygos „Bobikas svečiuojantis pas Barbą“ su Semenovo iliustracijomis tiražas viršijo tris milijonus egzempliorių. 1962 m. Ivanas Semjonovas kartu su Agnia Barto su sovietinių vaikų knygų paroda keliavo po Angliją. Iki to laiko menininkas vadovavo „Juokingų paveikslėlių“ redakcijai ir žinojo pažodžiui viską apie vaikų literatūrą ir sovietinių vaikų gyvenimą.
Ivanas Jakovlevičius Bilibinas - garsus Rusijos dailininkas, iliustratorius. Gimė 1876 08 04 Tarkhovka kaime, Sankt Peterburgo gubernijoje – mirė 1942 02 07 Leningrade. Pagrindinis žanras, kuriame dirbo Ivanas Bilibinas, yra knygų grafika. Be to, jis kūrė įvairias freskas, plokštes ir dekoracijas teatro spektakliams, užsiėmė teatro kostiumų kūrimu.
Nepaisant to, dauguma šio nuostabaus ruso talento gerbėjų jį pažįsta pagal nuopelnus vaizduojamajame mene. Turiu pasakyti, kad Ivanas Bilibinas turėjo gerą mokyklą studijuoti tapybos ir grafikos meną. Viskas prasidėjo nuo Dailės skatinimo draugijos piešimo mokyklos. Tada buvo dailininko A. Ashbe dirbtuvės Miunchene; princesės Marijos Teniševos mokykloje-dirbtuvėje studijavo tapybą, vadovaujant pačiam Iljai Repinui, paskui jam vadovaujant veikė Dailės akademijos Aukštoji dailės mokykla.
Didžiąją savo gyvenimo dalį I.Ya.Bilibinas gyveno Sankt Peterburge. Jis buvo asociacijos „World of Art“ narys. Jis pradėjo domėtis etnografiniu tapybos stiliumi po to, kai vienoje iš parodų pamatė didžiojo dailininko Viktoro Michailovičiaus Vasnecovo paveikslą „Bogatyrs“. Pirmą kartą jis sukūrė keletą iliustracijų savo atpažįstamu „Bilibinskio“ stiliumi, kai atsitiktinai atsidūrė Yegny kaime Tverės provincijoje. Rusijos užnugaryje tankūs nevaikščioti miškai, mediniai namai, panašūs į pačias Puškino pasakas ir Viktoro Vasnecovo paveikslus, jį taip įkvėpė savo originalumu, kad jis negalvodamas ėmėsi kurti piešinius. Būtent šie piešiniai tapo iliustracijomis knygai „Pasaka apie Ivaną Tsarevičių, Ugnies paukštį ir Pilką Vilką“. Galima sakyti, kad būtent čia, pačioje Rusijos širdyje, tolimoje, miškuose, gyvenvietėse pasiklydusiose vietose, pasireiškė visas šio nuostabaus menininko talentas. Po to jis pradėjo aktyviai lankytis kituose mūsų šalies regionuose ir rašyti vis daugiau iliustracijų pasakoms ir epams. Būtent kaimuose vis dar buvo išsaugotas senovės Rusijos vaizdas. Žmonės ir toliau dėvėjo senovinius rusiškus kostiumus, laikė tradicines šventes, puošė namus įmantriais raižiniais ir pan. Ivanas Bilibinas visa tai užfiksavo savo iliustracijose, dėl savo tikroviškumo ir tiksliai pastebėtų detalių paversdamas jas galva aukščiau kitų menininkų iliustracijas.
Jo kūryba – tai senovės rusų liaudies meno tradicijos šiuolaikiškai, laikantis visų knygų grafikos dėsnių. Tai, ką jis padarė, yra pavyzdys, kaip gali sugyventi mūsų didžios šalies modernumas ir praeities kultūra. Tiesą sakant, būdamas vaikiškų knygų iliustratorius, savo kūryba patraukė kur kas didesnės žiūrovų, kritikų ir grožio žinovų auditorijos dėmesį.
Ivanas Bilibinas iliustravo tokias pasakas kaip: „Pasakojimas apie Ivaną Carevičių, ugninį paukštį ir pilkąjį vilką“ (1899), „Pasaka apie carą Saltaną“ (1905), „Volga“ (1905), „Auksinis gaidys“ (1909). ), „Pasaka apie auksinį gaidį“ (1910) ir kt. Be to, jis sukūrė įvairių žurnalų viršelius, įskaitant: „Meno pasaulis“, „Golden Fleece“, „Rosehip“ ir „Moscow Book Publishing“ leidyklos leidimai.
Ivanas Jakovlevičius Bilibinas garsėja ne tik tradicinio rusų stiliaus iliustracijomis. Po Vasario revoliucijos nutapė dvigalvį erelį, kuris iš pradžių buvo Laikinosios vyriausybės herbas, o nuo 1992 m. iki šių dienų puošia Rusijos banko monetas. Didysis rusų menininkas mirė Leningrade per blokadą 1942 m. vasario 7 d. ligoninėje. Paskutinis darbas buvo iliustracija epui „Kunigaikštis Stepanovičius“. Jis buvo palaidotas masinėje Dailės akademijos profesorių kape prie Smolensko kapinių.
Puikūs Ivano Jakovlevičiaus Bilibino žodžiai: „Tik visai neseniai, kaip ir Amerika, jie atrado senąją meninę Rusiją, vandalų sugadintą, padengtą dulkėmis ir pelėsiu. Bet ir po dulkėmis buvo gražu, taip gražu, kad visai suprantamas pirmos minutės jį atradusiųjų impulsas: grąžinti! grįžti!".
Ivano Bilibino paveikslai
Baba Yaga. Iliustracija pasakai Vasilisa Gražioji
Baltasis raitelis. Pasaka Vasilisa gražioji
Iliustracija epinei Volgai
Iliustracija pasakai Baltoji antis
Pasaka Marya Morevna
Iliustracija pasakai apie auksinį gaidį
Pasaka apie carą Saltaną
Iliustracija pasakai apie carą Saltaną
Pasaka apie Ivaną Carevičių, Ugnies paukštį ir Pilką Vilką
Iliustracija pasakai apie Ivaną Carevičių, Ugnies paukštį ir Pilką Vilką
Iliustracija pasakai Plunksna Finistas šviesusis sakalas
Nešė anūkams „Titnagą“ su iliustracijomis Jerko ir parsivežė atgal. Atrodo, kad vaikiški iliustratoriai užsiima tikru menu, tačiau „menininkai“ yra žiopliniai, kuriems visuomenė rado užsiėmimą, kuriame jie atneštų mažiausiai žalos.
Tikrajame mene, tai yra, vaikų iliustracijose, įvyko svarbus įvykis. Devintojo dešimtmečio pabaigoje Genadijus Spirinas išvyko į JAV ir ten tapo geriausiu geriausiu. Jis vis dar gyvena Prinstone, su šeima, neišmokęs nė žodžio angliškai. Laimė nesuprasti, apie ką jie kalba.
Na, devintojo dešimtmečio pabaigoje turėjome perestroiką. Buvo net futbolas.
Tačiau atėjo laikas Ukrainai – dabar ten futbolas ir numeris vienas. Vladislovas Jerko. Tai yra, karalius pasikeitė.
Kodėl aš neišsiskyriau su Flintu? Pažiūrėk atidžiau:
(spustelėti)
Iš esmės tai yra dangtelio nugarėlė. Nuotraukoje keliolika kačių, šunų, arklių, paukščių ir penkiasdešimt žmonių, bet pasidomėkite namais. Viršuje dešiniajame kampe yra bokštas su figūriniu stogu, su vaza viršuje. Pasaulyje yra tik 1 panašus, bet tai ne kartojimas, o tos architektūrinės koncepcijos plėtojimas.
Vis dėlto man neįdomu Jerko. Štai mano piešinio fragmentas:
Fasadas baigiamas „trimituojančiu tritonu“ su dviem žalčio kojomis. Panaši detalė Yerko „Titnagoje“ po žodžiu „Yerko“ yra šv. Mykolas, žudantis Šėtoną.
Kas nors pasakys: koks menininkas Jerko? Tai architektas. Ne! Jis yra menininkas ta meno prasme, kuri egzistavo iki manierizmo. Tie menininkai domėjosi pačiu pasauliu ir buvo nemandagu, „kaip“ – o dabartiniams pikasiečiams įdomu tik šešėlis, kurį jie meta šiam pasauliui.
Tai 5-tas knygos puslapis, kareivis eina keliu. Valdant Brueghel? Nr. Nei Brueghel, nei de Momper, nei Leytens nežinojo tokių uolų, šakų. Tai toliau. Yerko tęsė ten, kur baigė. Tiesą sakant, šiandien Brueghel turėtų vadintis vaikų iliustruotoju. Bet vaikų čia nėra. Tiesiog menas.
O dabar pažiūrėkime, kaip „tikrojo“ meno figūros taip pat „nudažo“ Flintą:
Joelis Stewartas
Kaip vaikystėje nekenčiau tokių piešinių savo knygose! labai gerai prisimenu.
Spirinas greitai 70.
Olga ir Andrejus Duginai vis dar dėsto Miunchene. Tikiuosi, kad jiems nieko neatsitiko, o kada nors Duginas vis tiek užbaigs Hamletą.
Apskritai įžymybių dirbtuvės pastebimai paseno. Robertas Ingpenas ...
(Tomui Sawyeriui, essno)
(į "Mowgli")
Įdomu lyginti Ingpenovskio „Pinokį“ su Jerko. Ingpenas – realistas, viską, ką rado, nukopijavo, kitaip nei Vladislavas, kuris siekia atrasti ką nors naujo pasaulyje. Yerko man įdomus, Ingpenas – ne. Sakyčiau, Tomo Sojerio iliustracijos per daug natūralios. Per sunkus Marko Tveno lengvajai kalbai.
Geras piešinys, bet vėlgi vaikai neturi nieko bendro.
Pagyvenęs iliustratorius Sandy Lakštingala , kurio Terry Pratchett interpretacija net įamžinta antspaude:
Pastebiu, kad Pratchett iliustracijos man niekada nepatiko dėl spalvingumo. Čia ji tik „vaikiška“ menininkė, tik Pratchett ne visai vaikiška skaitytoja.
Yvonne Gilbert sena...
Yvonne Gilbert
Jei paskutinė nuotrauka yra žirnių princesė, tai išskirtinai drąsi princesė. Tikrai čia neužmigčiau dėl aukščio.
O kaip su jaunimu?
Džonas Vernonas Lordas . Nusižudykite prie stalo, jei knyga nėra iš XX amžiaus trečiojo dešimtmečio! Bet ne, subtili klastotė – 2013 m. O ką, vaikai vertina šį subtilumą?
Iliustracijos Levy Pinfoldas neabejotinai turi metafizinę-niūrią konotaciją. Nedraugiškas pasaulis:
(spustelėti)
Vrochem, iki Juanas Wijngaardas jis toli. Štai kam gąsdinti vaikus:
Kad pralinksminčiau, iš Devianart atsinešiau atsitiktinį dievų vikingų paveikslą.
Reinvilis
Atrodytų, yra vaikų menininkų jūra, ir neįmanoma aprėpti begalybės. Tačiau didžioji dauguma jų ryškios, spalvingos ir... tuščios. Neinformatyvus. Paimkime kitą Alisą...
Justinas Todas
Ko būčiau iš jos pasimokęs būdamas 10 metų? Kad ant merginos yra kelnaitės ir jos atrodo kaip krumpliaračiai? Tačiau mano 60-metis Justinas Toddas mane traukia kur kas labiau, ypač piešdamas tai, kas jai labiau tinka:
Panašiai ir dirbti Lisbeth Zwerger gražus spalvų grynumas ir gaivumas...
Bet būdamas 10 metų į juos net nežiūrėčiau.
Išleido puikią knygų seriją („The Biggest Mucks of the Sea“). Kellie Strom . Žmogus žino, ko reikia šiuolaikiniam vaikui. Ne kas kitas, o įstrižai perbrauktas „o“ pavardėje:
Jo piešiniai tikrai yra tai, ko jums reikia. Jie yra ryškūs ir informatyvūs, o kartu ir supaprastinti.
Laimei, man nereikia čia paminėti dar tūkstančio menininkų. Vaikų iliustracijose visi baisiai susirūpinę autorių teisėmis ir visi (pvz. Maggie Kneen) su baisiais įspėjimais, kuriuos praleidau. Pereikime prie džiaugsmo. Tiems, kurie taip gerai piešia, kad neturi teisės stovėti. Vis tiek niekas negali.
Tai dvi mergaitiškos menininkės. Inga Moore :
Žinai, aš ilgai ieškojau didelio paveikslo ant sienos. Antroji Inga Moore kaip tik tokia.
Mergaitėje ji pasiekė ypatingų aukštumų. IMHO, Angela Barrett :
Ir norėdamas užbaigti laikotarpį, kaip pasakė Cyrano de Bergerac, j, kreipsiuosi į naują kylančią žvaigždę - Bagram Ibatoulline , kuris mokėsi, kaip galite spėti, Maskvoje, bet gyvena, kaip suprantate, Pensilvanijoje:
(Sniego karaliene, buvo tokia akimirka!)
Ir bulgarų menininkas Janas (Jassenas) Ghiuselevas, plačiai žinomas dėl savo gotikinės „Alisa“.
Tačiau jie sako, kad jo geriausios iliustracijos yra „Pikų karalienei“:
