vaiko samprata 

Leonardo da Vinci išradimai. Leonardo da Vinci - biografija, įdomūs faktai Veidrodinis rašymas ir dienoraščiai

Leonardo da Vinci gimė 1452 m. balandžio 15 d. Anchiato kaime netoli Vinci miesto (taigi ir jo pavardės priešdėlis). Berniuko tėvas ir mama nebuvo susituokę, todėl pirmuosius metus Leonardo praleido su mama. Netrukus notaro pareigas ėjęs tėvas pasiėmė jį pas savo šeimą.

1466 metais da Vinci tapo mokiniu dailininko Verrocchio studijoje Florencijoje, kur mokėsi ir Perugino, Agnolo di Polo, Lorenzo di Credi, dirbo Botticelli, lankėsi Ghirlandaio ir kiti.Tuo metu Leonardo susidomėjo piešimu, skulptūra. ir modeliavimą, studijavo metalurgiją, chemiją, piešimą, įvaldė darbą su gipsu, oda, metalu. 1473 m. da Vinci įgijo meistro kvalifikaciją Šventojo Luko gildijoje.

Ankstyvoji kūryba ir mokslinė veikla

Savo karjeros pradžioje Leonardo beveik visą savo laiką skyrė tapybos darbui. 1472 – 1477 metais dailininkas sukūrė paveikslus „Kristaus krikštas“, „Apreiškimas“, „Madona su vaza“. Aštuntojo dešimtmečio pabaigoje jis užbaigė Madoną su gėle (Madonna Benois). 1481 m. buvo sukurtas pirmasis stambus Leonardo da Vinci kūrinys „Magių garbinimas“.

1482 m. Leonardo persikėlė į Milaną. Nuo 1487 m. da Vinci kūrė skraidymo aparatą, kuris buvo pagrįstas paukščių skrydžiu. Leonardo pirmiausia sukūrė paprasčiausią aparatą, pagrįstą sparnais, o vėliau sukūrė visiškai valdomo lėktuvo mechanizmą. Tačiau idėjos įgyvendinti nepavyko, nes tyrėjas neturėjo variklio. Be to, Leonardo studijavo anatomiją ir architektūrą, atrado botaniką kaip savarankišką discipliną.

Brandus kūrybos laikotarpis

1490 m. da Vinci sukuria paveikslą „Ponia su ermine“, taip pat garsųjį piešinį „Vitruvijaus žmogus“, kuris kartais vadinamas „kanoninėmis proporcijomis“. 1495 – 1498 metais Leonardo dirbo prie vieno svarbiausių savo darbų – freskos „Paskutinė vakarienė“ Milane Santa Maria del Grazie vienuolyne.

1502 m. da Vinci įstojo į Cesare Borgia tarnybą kaip karo inžinierius ir architektas. 1503 m. dailininkas sukuria paveikslą „Mona Liza“ („La Gioconda“). Nuo 1506 m. Leonardo tarnavo Prancūzijos karaliui Liudvikui XII.

Pastaraisiais metais

1512 m. menininkas, globojamas popiežiaus Leono X, persikėlė į Romą.

1513–1516 metais Leonardo da Vinci gyveno Belvedere, kurdamas paveikslą „Jonas Krikštytojas“. 1516 m. Leonardo, Prancūzijos karaliaus kvietimu, apsigyveno Clos-Luce pilyje. Dvejus metus iki mirties menininko dešinė ranka sustingo, jam buvo sunku savarankiškai judėti. Paskutinius savo trumpos biografijos metus Leonardo da Vinci praleido lovoje.

Didysis menininkas ir mokslininkas Leonardo da Vinci mirė 1519 m. gegužės 2 d. Clos Luce pilyje netoli Amboise miesto Prancūzijoje.

Kiti biografijos variantai

  • Leonardo buvo reiklus ir tikslus visuose savo reikaluose. Net ir mėgdamas tapyti, prieš pradėdamas piešti, jis reikalavo iki galo ištirti objektą.
  • Leonardo da Vinci įnešė didžiulį indėlį į inžineriją ir hidrauliką, mokslininkas išrado dviratį, ratų užraktą, prožektorių, katapultą ir kt.
  • Leonardo da Vinci rankraščiai neįkainojami. Visiškai jie buvo paskelbti tik XIX–XX a. Savo užrašuose Leonardo pažymėjo ne tik apmąstymus, bet ir papildė juos piešiniais, piešiniais ir aprašymais.
  • Leonardo da Vinci, kurio biografija buvo kupina neįtikėtinų įvykių, gyvenimą aprašė daugelis garsių autorių – D. Merežkovskis, V. Zubovas, M. Landrusas, R. Giacobbo, A. Gastevas ir kiti. Daugelis knygų apie menininkas buvo sukurtas vaikams.
  • matyti viską

Leonardo di Ser Piero da Vinci (1452 -1519) - italų menininkas (dailininkas, skulptorius, architektas) ir mokslininkas (anatomas, gamtininkas), išradėjas, rašytojas, vienas didžiausių Aukštojo Renesanso meno atstovų, ryškus pavyzdys „universalus žmogus“.

LEONARDO DA VINČIO BIOGRAFIJA

Gimė 1452 m. netoli Vinci miestelio (iš kur kilo jo pavardės priešdėlis). Jo meniniai pomėgiai neapsiriboja tapyba, architektūra ir skulptūra. Nepaisant didžiulių nuopelnų tiksliųjų mokslų (matematikos, fizikos) ir gamtos mokslų srityse, Leonardo nerado pakankamai palaikymo ir supratimo. Tik po daugelio metų jo darbas buvo tikrai įvertintas.

Susižavėjęs idėja sukurti orlaivį, Leonardo da Vinci pirmiausia sukūrė paprasčiausią aparatą (Dedalus ir Icarus), pagrįstą sparnais. Jo nauja idėja buvo visiškai valdomas lėktuvas. Tačiau to realizuoti nepavyko dėl variklio trūkumo. Taip pat garsioji mokslininko idėja yra įrenginys su vertikaliu kilimu ir nusileidimu.

Studijuodamas skysčių ir hidraulikos dėsnius apskritai, Leonardo daug prisidėjo prie užraktų, kanalizacijos angų teorijos, išbandydamas idėjas praktiškai.

Garsieji Leonardo da Vinci paveikslai yra „La Džokonda“, „Paskutinė vakarienė“, „Madona su ermine“ ir daugelis kitų. Leonardo buvo reiklus ir tikslus visuose savo reikaluose. Net ir mėgdamas tapyti, prieš pradėdamas piešti, jis reikalavo iki galo ištirti objektą.

Jaconda Paskutinė vakarienė Madona su ermine

Leonardo da Vinci rankraščiai neįkainojami. Visiškai jie buvo išleisti tik XIX-XX a., nors per savo gyvenimą autorius svajojo išleisti Z dalį. Savo užrašuose Leonardo pažymėjo ne tik apmąstymus, bet papildė juos piešiniais, piešiniais, aprašymais.

Būdamas talentingas daugelyje sričių, Leonardo da Vinci įnešė svarų indėlį į architektūros, meno ir fizikos istoriją. Didysis mokslininkas mirė Prancūzijoje 1519 m.

LEONARDO DA VINČIO KŪRYBINGUMAS

Tarp ankstyvųjų Leonardo darbų yra Ermitaže saugoma Madona su gėle (vadinamoji Benua Madonna, apie 1478 m.), kuri labai skiriasi nuo daugybės XV a. madonų. Atsisakydamas ankstyvojo Renesanso meistrų darbuose būdingo žanro ir kruopštaus detalumo, Leonardo pagilina charakteristikas ir apibendrina formas.

1480 m. Leonardo jau turėjo savo dirbtuves ir gavo užsakymus. Tačiau aistra mokslui jį dažnai atitraukdavo nuo meno. Nebaigta liko didžiojo altoriaus kompozicija „Magių garbinimas“ (Florencija, Uficis) ir „Šventasis Jeronimas“ (Roma, Vatikano Pinakotekas).

Milano periodui priklauso brandaus stiliaus paveikslai – „Madona grotoje“ ir „Paskutinė vakarienė“. „Madona grotoje“ (1483–1494 m., Paryžius, Luvras) – pirmoji monumentali Aukštojo Renesanso altoriaus kompozicija. Jos personažai Marija, Jonas, Kristus ir angelas įgavo didingumo, poetinio dvasingumo ir gyvenimo išraiškingumo pilnatvės bruožų.

Reikšmingiausias iš monumentalių Leonardo paveikslų „Paskutinė vakarienė“, 1495–1497 m. atlikta Santa Maria della Grazie vienuolynui Milane, persikelia į tikrų aistrų ir dramatiškų jausmų pasaulį. Nukrypdamas nuo tradicinės evangelijos epizodo interpretacijos, Leonardo pateikia naujovišką temos sprendimą – kompoziciją, giliai atskleidžiančią žmogaus jausmus ir išgyvenimus.

Prancūzų kariuomenei užėmus Milaną, Leonardo paliko miestą. Prasidėjo klajonių metai. Florencijos Respublikos užsakymu jis pagamino kartoną freskai „Anghiari mūšis“, kuri turėjo papuošti vieną iš Tarybos salės sienų Palazzo Vecchio (miesto valdžios pastate). Kurdamas šį kartoną, Leonardo varžėsi su jaunuoju Mikelandželu, kuris įvykdė freskos „Kašino mūšis“ užsakymą kitai sienai tame pačiame kambaryje.

Dramos ir dinamikos kupinoje Leonardo kompozicijoje, mūšio dėl vėliavos epizode, suteikiamas kovotojų jėgų aukščiausios įtampos momentas, atskleidžiama žiauri karo tiesa. Tam pačiam laikui priklauso ir Monos Lizos portreto (La Gioconda, apie 1504 m., Paryžius, Luvras) kūrimas – vienas garsiausių pasaulio tapybos kūrinių.

Neeilinis kuriamo vaizdo gylis ir reikšmingumas, kuriame individo bruožai derinami su dideliu apibendrinimu.

Leonardo gimė turtingo notaro ir žemės savininko Piero da Vinci šeimoje, jo motina buvo paprasta valstietė Katerina. Namuose jis gavo gerą išsilavinimą, tačiau jam trūko sistemingo graikų ir lotynų kalbų studijų.

Jis meistriškai grojo lyra. Kai Leonardo byla buvo nagrinėjama Milano teisme, jis ten pasirodė kaip muzikantas, o ne kaip menininkas ar išradėjas.

Remiantis viena teorija, Mona Lisa šypsosi nuo savo paslapties suvokimo iki viso nėštumo.

Pagal kitą versiją Gioconda, kol ji pozavo atlikėjui, linksminosi muzikantų ir klounai.

Yra dar viena teorija, pagal kurią „Mona Liza“ yra Leonardo autoportretas.

Leonardo, matyt, nepaliko nė vieno autoportreto, kurį būtų galima vienareikšmiškai priskirti jam. Mokslininkai abejojo, ar garsusis Leonardo sangviniko autoportretas (tradiciškai datuotas 1512–1515 m.), vaizduojantis jį senatvėje, yra toks. Manoma, kad galbūt tai tik apaštalo galvos studija paskutinei vakarienei. Abejonių, kad tai menininko autoportretas, kyla jau nuo XIX amžiaus, paskutinį iš jų neseniai išreiškė vienas didžiausių Leonardo ekspertų, profesorius Pietro Marani.

Amsterdamo universiteto mokslininkai ir JAV specialistai, naujos kompiuterinės programos pagalba ištyrę paslaptingą Gioconda šypseną, išaiškino jo sudėtį: anot jų, joje yra 83% laimės, 9% nepriežiūros, 6%. baimė ir 2% pyktis.

Billas Gatesas 1994 metais už 30 mln. Jis buvo eksponuojamas Sietlo meno muziejuje nuo 2003 m.

Leonardo mėgo vandenį: jis sukūrė nardymo instrukcijas, išrado ir aprašė nardymo aparatą, kvėpavimo aparatą, skirtą nardymui. Visi Leonardo išradimai sudarė šiuolaikinės povandeninės įrangos pagrindą.

Leonardo pirmasis paaiškino, kodėl dangus yra mėlynas. Knygoje „Apie tapybą“ jis rašė: „Dangaus mėlynumą lemia apšviestų oro dalelių storis, esantis tarp Žemės ir juodumo aukščiau“.

Mėnulio stebėjimai augančio pusmėnulio fazėje Leonardo atvedė prie vieno iš svarbių mokslinių atradimų – mokslininkas išsiaiškino, kad saulės šviesa atsispindi nuo Žemės ir grįžta į Mėnulį antrinio apšvietimo pavidalu.

Leonardo buvo dvirankis – vienodai gerai mokėjo dešinę ir kairę ranką. Jis sirgo disleksija (sumažėjusiu skaitymo gebėjimu) – šis negalavimas, vadinamas „žodžių aklumu“, yra susijęs su sumažėjusiu smegenų aktyvumu tam tikroje kairiojo pusrutulio srityje. Kaip žinote, Leonardo rašė veidrodiniu būdu.

Neseniai Luvras išleido 5,5 milijono dolerių, kad garsusis menininko šedevras „La Gioconda“ būtų perkeltas iš bendrosios salės į specialiai jam įrengtą salę. Giokondai buvo skirti du trečdaliai Valstybės salės, kurios bendras plotas yra 840 kvadratinių metrų. Didžiulis kambarys buvo perstatytas kaip galerija, kurios tolimojoje sienoje dabar kabo garsusis Leonardo kūrinys. Rekonstrukcija, kuri buvo atlikta pagal Peru architekto Lorenzo Piqueras projektą, truko apie ketverius metus. Sprendimą „Moną Lizą“ perkelti į atskirą patalpą Luvro administracija priėmė dėl to, kad toje pačioje vietoje, kitų italų tapytojų paveikslų apsuptyje, šis šedevras buvo pamestas, o visuomenei teko stovėti eilėje, kad pamatytų. garsusis paveikslas.

2003 m. rugpjūtį iš Drumlanrig pilies Škotijoje buvo pavogtas Leonardo da Vinci 50 milijonų dolerių vertės paveikslas „Madona su verpste“. Šedevras dingo iš vieno turtingiausių Škotijos žemvaldžių, hercogo Buccleuch namų. FTB praėjusį lapkritį paskelbė 10 labiausiai žinomų nusikaltimų meno srityje, įskaitant šį apiplėšimą, sąrašą.

Leonardo paliko povandeninio laivo, sraigto, tanko, staklių, rutulinio guolio ir skraidančių mašinų projektus.

2000 metų gruodį britų parašiutininkas Adrianas Nikolasas Pietų Afrikoje iš 3 tūkstančių metrų aukščio nusileido nuo baliono parašiutu, pagamintu pagal Leonardo da Vinci eskizą. Apie šį faktą rašo „Discover“ svetainė.

Leonardo buvo pirmasis tapytojas, kuris išpjaustė lavonus, kad suprastų raumenų vietą ir struktūrą.

Didelis žodžių žaidimų gerbėjas Leonardo paliko ilgą vyriško penio sinonimų sąrašą Arundel kodekse.

Užsiimdamas kanalų statyba, Leonardo da Vinci atliko pastebėjimą, kuris vėliau jo vardu pateko į geologiją kaip teorinis principas, leidžiantis atpažinti žemės sluoksnių susidarymo laiką. Jis padarė išvadą, kad Žemė yra daug senesnė, nei buvo tikima Biblija.

Manoma, kad da Vinci buvo vegetaras (Andrea Corsali laiške Giuliano di Lorenzo de' Medici lygina Leonardo su induistu, kuris nevalgė mėsos). Dažnai da Vinci priskiriama frazė „Jei žmogus siekia laisvės, kodėl jis laiko paukščius ir gyvūnus narvuose? .. žmogus tikrai yra gyvūnų karalius, nes žiauriai juos naikina. Mes gyvename žudydami kitus. Mes vaikštome kapinėmis! Net vaikystėje atsisakiau mėsos“ paimta iš Dmitrijaus Merežkovskio romano „Prisikėlę dievai“ vertimo į anglų kalbą. Leonardas da Vinčis".

Leonardo savo garsiuose dienoraščiuose rašė iš dešinės į kairę veidrodiniame atvaizde. Daugelis žmonių mano, kad tokiu būdu jis norėjo padaryti savo tyrimą paslaptį. Galbūt taip ir yra. Pagal kitą versiją veidrodinė rašysena buvo jo individualus bruožas (yra net įrodymų, kad taip rašyti jam buvo lengviau nei įprastai); yra net „Leonardo rašysenos“ sąvoka.

Tarp Leonardo pomėgių buvo net maisto gaminimas ir meno serviravimas. Milane 13 metų vadovavo teismo pokyliams. Jis išrado keletą kulinarinių prietaisų, kurie palengvina virėjų darbą. Originalus „Leonardo“ patiekalas – plonais griežinėliais pjaustytas troškinys su daržovėmis ant viršaus – buvo labai populiarus teismo šventėse.

Italijos mokslininkai paskelbė apie sensacingą atradimą. Jie teigia, kad buvo aptiktas ankstyvas Leonardo da Vinci autoportretas. Atradimas priklauso žurnalistui Piero Angela.

Terry Pratchett knygose yra veikėjas vardu Leonardas, įkvėptas Leonardo da Vinci. Pratchett's Leonardas rašo iš dešinės į kairę, sugalvoja įvairias mašinas, užsiima alchemija, piešia paveikslus (garsiausias – Monos Ogg portretas)

Leonardo yra mažas veikėjas Assassin's Creed 2. Čia jis rodomas kaip jaunas, bet talentingas menininkas ir išradėjas.

Nemažai Leonardo rankraščių pirmą kartą paskelbė Ambrosian bibliotekos kuratorius Carlo Amoretti.

Bibliografija

Kompozicijos

  • Leonardo da Vinci pasakos ir palyginimai
  • Gamtos mokslų raštai ir estetikos darbai.(1508).
  • Leonardas da Vinčis. „Ugnis ir katilas (pasakojimas)“

Apie jį

  • Leonardas da Vinčis. Rinktiniai gamtos mokslų darbai. M. 1955 m.
  • Pasaulio estetinės minties paminklai, I t., M. 1962. Les manuscrits de Leonard de Vinci, de la Bibliothèque de l'Institut, 1881-1891.
  • Leonardo da Vinci: Traite de la peinture, 1910 m.
  • Il Codice di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca del principe Trivulzio, Milanas, 1891 m.
  • Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca Ambrosiana, Milanas, 1894–1904.
  • Volynskis A. L., Leonardo da Vinci, Sankt Peterburgas, 1900 m.; 2 leidimas, Sankt Peterburgas, 1909 m.
  • Bendroji meno istorija. T.3, M. „Menas“, 1962 m.
  • Gastevas A. Leonardo da Vinci (ZhZL)
  • Gukovskis M.A. Leonardo da Vinci mechanika. - M.: SSRS mokslų akademijos leidykla, 1947. - 815 p.
  • Zubovas V.P. Leonardo da Vinci. M.: Red. SSRS mokslų akademija, 1962 m.
  • Pater V. Renesansas, M., 1912 m.
  • Seil G. Leonardo da Vinci kaip menininkas ir mokslininkas. Psichologinės biografijos patirtis, Sankt Peterburgas, 1898 m.
  • Sumcovas N. F. Leonardo da Vinci, 2 leidimas, Charkovas, 1900 m.
  • Florencijos skaitiniai: Leonardo da Vinci (E. Solmi, B. Croce, I. del Lungo, J. Paladina ir kitų straipsnių rinkinys), M., 1914 m.
  • Geymüller H. Les manuscrits de Leonardo de Vinci, extr. de la Gazette des Beaux-Arts, 1894 m.
  • Grothe H., Leonardo da Vinci als Ingenieur and Philosoph, 1880 m.
  • Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. Jena, 1909 m.
  • Leonardo da Vinci, der Denker, Forscher und Poet, Auswahl, Uebersetzung und Einleitung, Jena, 1906.
  • Müntz, E., Leonardo da Vinci, 1899 m.
  • Peladanas, Leonardo da Vinci. Tekstai choisis, 1907 m.
  • Richteris J. P., L. da Vinci literatūriniai kūriniai, Londonas, 1883 m.
  • Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Leonardo de Vinci, 1881 m.

Leonardo da Vinci mene

  • Leonardo da Vinci gyvenimas – 1971 m. televizijos mini serialas.
  • „Da Vinčio demonai“ yra 2013 m. amerikiečių televizijos serialas.

Rašant šį straipsnį buvo naudojama medžiaga iš tokių svetainių:wikipedia.org ,

Jei radote netikslumų arba norite papildyti šį straipsnį, atsiųskite mums informaciją el. pašto adresu [apsaugotas el. paštas] mes ir mūsų skaitytojai būsime jums labai dėkingi.

Neįmanoma perteikti Leonardo da Vinci asmenybės masto. Per savo gyvenimą legenda tapęs žmogus šiuolaikiniame pasaulyje išlieka legenda ir nepasiekiamu idealu.

Genijus arba, kaip dažnai vadinamas, Renesanso epochos titanas Leonardo da Vinci – išties unikali asmenybė. Jo gyvenimas yra nuostabus kaleidoskopas – visose srityse, kurių jis ėmėsi, nuo tapybos iki sudėtingų inžinerinių išradimų, jis pasiekė neįtikėtinų aukštumų. Tuo tarpu apie patį Leonardo beveik nieko nežinome – jis buvo labai slaptas ir vienišas žmogus, o pirmąją biografiją praėjus 30 metų po jo mirties parašė Giorgio Vasari.

Leonardo gimė 1452 m. balandžio 15 d. mažame Vinci miestelyje šiaurės vakarų Italijoje. Jo šeimos istorija turi keletą paslapčių, nes nežinoma, kas buvo jo motina. Visi šaltiniai rodo, kad jos vardas buvo Katerina, bet ką ji padarė, yra atviras klausimas. Tradiciškai manoma, kad ji buvo paprasta, jauna valstietė. Leonardo tėvas buvo notaras Piero da Vinci, kuriam tuo metu buvo 25 metai. Tėvas dalyvavo krikštijant vaiką ir jį atpažino, tačiau dėl nežinomų priežasčių Leonardo pirmuosius 4 gyvenimo metus praleido Anchiano kaime. Sūnaus gimimo metais Piero veda Albierą Amadorą ir tik po 4 metų pasiima sūnų pas save. Notaro pareigos tais laikais buvo laikomos gana kilniomis, todėl Leonardo vaikystė ir jaunystė prabėgo klestint ir klestint. Tėvas buvo vedęs 3 kartus, susilaukė 12 vaikų ir išgyveno 77 metus. Tačiau jis, pasak Vasario, buvo paprastas žmogus, todėl Leonardo nepaprastumas tampa dar įdomesnis. Vienaip ar kitaip, tėvas vis dėlto suteikė sūnui gerą išsilavinimą namuose, nors ir nesistemingai, ką vėliau Leonardo paminėjo savo užrašuose.

Jaunuolio talentas pasireiškė ankstyvame amžiuje. Įdomus epizodas, kuriame Pierre'as da Vinci paprašė savo sūnaus nupiešti didelį medinį skydą kaip dovaną vienam iš kaimynų. Leonardo į šį klausimą žvelgė su džiaugsmu ir didele atsakomybe, piešimui ant skydo pasirinkdamas Gorgon Medusa atvaizdą. Piešinys buvo padarytas toks tikroviškas, kad tėvas jį pamatęs tiesiogine prasme sustingo iš siaubo. Žinoma, jis negalėjo duoti tokio šedevro ir paliko jį sau. Dabar šio Caravaggio skydo kopija saugoma viename iš Prancūzijos muziejų. Tikriausiai būtent po šio įvykio Piero nusprendė išsiųsti sūnų mokytis į Florenciją, kur Leonardo, vadovaujamas garsaus menininko Verrocchio, studijuoja tapybą. Taip prasidėjo Leonardo da Vinci gyvenimo laikotarpis, vadinamas Florentine.

Florencija tais laikais buvo vienas pagrindinių intelektualinio elito centrų visoje Vakarų Europoje. Leonardo, patekęs į tokių garsių menininkų kaip Botticelli, Ghirlandaio, Bellini ir daugelio kitų aplinką, išsiskiria atsiribojimu ir vienatve. Jo užrašuose aiškiai matyti, kad jo vienatvė yra sąmoninga. Jis tikėjo, kad „jei esi vienas, vadinasi, visiškai priklausai sau“, ir nesiekė su niekuo užmegzti artimų pažinčių. Iš dalies todėl jis nebuvo įtrauktas į Florencijos valdovo Lorenzo de' Medici intelektualų ratą. Tačiau ne tik dėl to jis negalėjo patekti į to meto intelektualinę aplinką. Viena iš priežasčių buvo tai, dėl ko erzino pats Leonardo – tai prastos lotynų kalbos žinios, kuri iki šių laikų buvo laikoma pagrindine mokslo kalba. Tačiau svarbesnė buvo kita priežastis – Leonardo buvo menininkas, o Renesanso laikais menininkai buvo labiau laikomi amatininkais ar net užsakymą vykdančiais profesionaliais dailininkais; požiūris į menininkus buvo kaip į tarnus. Neįvertintas humanistinių intelektualų rato, da Vinčio talentas nustebino Verrocchio. Dirbdama dirbtuvėse mokytoja liepė Leonardo ant vienos iš savo drobių nupiešti angelą. Da Vinčio nutapyta angelo figūra mokytoją taip sužavėjo, kad, anot Vasari, jis daugiau nebekėlė teptuko. Mokinys pranoko mokytoją. Netrukus Leonardo atidaro savo dirbtuves.

Tuo metu popiežius Sikstas IV pakvietė geriausius Toskanos amatininkus dirbti Vatikane. Tarp jų buvo Ghirlandaio, Botticelli, Perugino, Philipas Lippi, Signorelli ir daugelis kitų, bet ne Leonardo. Gali būti, kad neįvertintas genijus patyrė tam tikrą susierzinimą dėl to, kas nutiko, ir nusprendė persikelti į Milaną. Be to, jo inžineriniai ir moksliniai polinkiai jį vis labiau užvaldė, o Milanas tuo metu buvo beveik priešinga išskirtinei Florencijai - tai buvo pramoninis miestas, kuriame daug amatininkų, ginklanešių ir amatininkų sukūrė stiprią gamybą. Leonardo prašo vietos verslo vadovo Lodovico Sforzos globos ir pirmiausia save pozicionuoja ne kaip menininką, o kaip inžinierių, laiške pasakojantį apie savo inžinerines idėjas, tokias kaip pabūklai, uždaros kovos vežimai, katapultos ir balistas, ir tik vienas. eilutėje minima jo meninė veikla. Sforza paduoda Leonardo į teismą ir duoda įvairių užduočių – tiek inžinerinių, tiek su menu susijusių. Viena iš užduočių buvo pastatyti paminklą Sforcų dinastijos įkūrėjui – Frančeskui Sforcai. Žirgo su raiteliu pavidalo statula turėjo tapti šeimos galios teisėtumo ir didingumo simboliu, o Leonardo ėmėsi darbo. 16 metų paminklo kūrimo darbai tęsėsi. Po kelių nesėkmingų liejinių buvo pagaminta molinė žirgo statula, tačiau dėl prancūzų invazijos į Milaną 1499 metais ji buvo negrįžtamai prarasta. Laimei, buvo išsaugoti piešiniai, pagal kuriuos galima spręsti apie Leonardo idėjos neįprastumą.

Milano laikotarpis vis labiau patvirtina Leonardo da Vinci inžinerinį ir meninį talentą. Tada pasirodė jo paveikslai „Ponia su erminu“, „Madona Litta“, „Madona grotoje“, „Paskutinė vakarienė“, daug anatominių ir paprastų piešinių pieštuku. Vienas žinomiausių Leonardo da Vinci piešinių yra Vitruvijaus žmogus – žmogaus figūra, dviejose viena ant kitos uždėtos pozicijose, įrašyta apskritime ir kvadrate. 34,3×24,5 cm dydžio piešinys darytas tušu ir akvarele. Žmogaus figūra rodo matematines žmogaus kūno proporcijas pagal romėnų architekto Vitruvijaus traktatų duomenis. Vitruvijaus žmogus yra savotiškas natūralaus žmogaus idealumo, jo vidinės simetrijos ir matematinio proporcingumo simbolis. Todėl piešimas yra ir meno kūrinys, ir mokslinis darbas.

Da Vinčio inžineriniai pasiekimai ir idėjos, kurios mums pasirodė jo užrašuose, nenustebina. Nuostabu, kaip žmogus XV–XVI amžių sandūroje galėjo taip gerokai pralenkti savo laiką! Brėžiniuose išsaugoti besisukančios dviračio grandinės, masinės gamybos mašinų, įvairių orlaivių, staklių ir kt. Jis rengė miestų sutvarkymo projektus, projektavo šliuzus, užtvankas, kanalus, malūnus, net skaičiavo šių projektų kainą, bet, deja, niekas jų nesiėmė. Nenuilstantis ir intensyvus da Vinčio išradingumas ir inžinerinė veikla atrodė kaip protestas prieš tuos intelektualų ratus, kur jis nepateko. Jis įrodė sau, kad vis dar įeina į šį ratą ir daro tai galva aukščiau už kitus.

Po prancūzų kariuomenės invazijos Leonardo grįžta į Florenciją. Čia jis gauna iš Senorijos paskyrimą dalyvauti Senorijos rūmų Didžiosios tarybos salės tapyboje, kurioje tuo metu jau dirbo Mikelandželas. Taigi du epochos milžinai pradėjo dirbti kartu, nors ir be jokios meilės vienas kitam. Kaip pastebi Vasari, karts nuo karto tuomet jaunasis Rafaelis ateidavo pasižiūrėti į meistrų darbus. Tikrai neįtikėtina situacija! Maždaug tuo pačiu metu Leonardo parašė savo pagrindinį šedevrą – pasaulinio garso Džokondą arba Moną Lizą. Šio paveikslo istorija traukia visų šalių meno istorikus, o paslaptingoji ponia Lisa del Giocondo nepalieka abejingų žiūrovų. Garsiausias paveikslas pasaulyje padarė neįtikėtiną įtaką pasaulinei meninei kultūrai, o pats Leonardo da Vinci neatsisako su savo šedevru net išvykęs į Prancūziją. Jis turėjo tris tokius mėgstamus paveikslus: „Mona Liza“, „Jonas Krikštytojas“ ir „Šventoji Ana su Madona ir Kristaus kūdikiu“.

Kurį laiką Leonardo vėl praleidžia Milane, tarnaudamas prancūzų karaliui Liudvikui XII, o vėliau – Romoje pas popiežių Leoną X. 1516 m. da Vinci į dvarą pakvietė naujasis Prancūzijos karalius Pranciškus I. Jis gavo pirmojo karališkojo menininko, inžinieriaus ir architekto titulas, bet iš tikrųjų tai tebuvo dvaro „puošmena“ - karaliui buvo prestižinė turėti „tą patį Leonardo“, jau tapusį legenda. Deja, menininko sveikata prastėjo, jo dešinė ranka buvo paralyžiuota, jam darėsi vis sunkiau judėti be pašalinės pagalbos, todėl galėjo atlikti tarnybines pareigas. Tada Pranciškus I iš Leonardo nusipirko Mona Lizą, kuri šimtmečius užtikrino jos saugumą.

Prieš pat mirtį menininkas persikėlė į nedidelį Amboise miestelį prie Luaros upės. Sulaukęs 67 metų Leonardo da Vinci jau buvo prikaustytas prie lovos. Pilna sąmone jis rašo testamentą: visi jo rankraščiai ir knygos atiteko vienam iš jo mokinių Francesco Melzi. 1519 m. gegužės 2 d. Leonardo da Vinci tyliai mirė.

Genialaus menininko, mokslininko, rašytojo fenomenas iki šiol jaudina tyrinėtojų protus. Leonardo da Vinci asmenybė neįtraukta į jokį žmogaus dydį, jo veiklos apimtys didžiulės, o įtaka visai pasaulio kultūrai – neįtikėtinai nuostabi. Leonardo tikrai neišsemiamas, modernybė svarsto vis naujus jo gyvenimo ir kūrybos aspektus, bando suvokti „visuotinio žmogaus“ paslaptis. Jo vardu pavadintas asteroidas, daugelis autorių savo darbuose naudoja Leonardo da Vinci prototipą, kuriami filmai ir televizijos laidos, vienaip ar kitaip susiję su didžiojo da Vinčio palikimu, ir daug daugiau. Jis tapo ne tik istoriškai reikšminga figūra – tapo įvaizdžiu, titanu ir nepasiekiamu idealu.

Šiaurės Italijoje yra nuostabus Florencijos miestas. Per upę, kurios krantuose ji stovi, išmesta daug gražių akmeninių tiltų. Atkreipkite dėmesį į Ponte Vekio tiltą, šalia kurio gausu parduotuvių, kurių langai žiūri į upę. Jei pažvelgsite į bet kurį iš jų, pamatysite beveik tą patį, ką genialusis Leonardo da Vinci.

Jam buvo 16 metų, kai atvyko į Florenciją su tikslu tapti geriausiu menininku pasaulyje. Iš esmės jis pasiekė savo tikslą. Tačiau ne tik tapybos srityje: Leonardo da Vinci išradimai vis dar persekioja istorikus ir tyrinėtojus, nes jie gerokai lenkė savo laiką, kad ir kaip neįtikėtinai tai skambėtų.

Leonardo eros pasaulis

Florencija, kurią supo nuostabaus grožio gamta, jaunajam genijui turėjo būti tikras atradimas. Jo kelias buvo iš Vinci miestelio, esančio vos vieną dieną nuo miesto. Net ir šiandien šis kaimas atrodo lygiai taip pat, kaip prieš 500 metų. Leonardo taip stebėjosi vietinėmis grožybėmis, kad jis valandų valandas grožėjosi lėta upės tėkme ir stebėjo daugybės paukščių, kurie šiose vietose peri iki šiol, įpročius.

Jei kada nors lankėtės Florencijoje nuolat rengiamoje Leonardo da Vinci išradimų parodoje, tuomet jūs pats nesunkiai pastebėsite „paukščių“ motyvų gausą daugelyje jo darbų.

Apskritai jis pasižymėjo tuo metu reta meile mažesniems mūsų broliams: amžininkai pasakoja, kad vienas mėgstamiausių jo užsiėmimų buvo turguje nusipirkti kelis narvus su paukščiais, o paskui visus paleisti į laisvę. Reikia pasakyti, kad gamtos įtaką, jos formas ir proporcijas galima atsekti visuose vėlesniuose meistro darbuose, todėl jo jaunatviška aistra brandos metais pasirodė itin naudinga.

Leonardo gyvenimo pradžia

Jis gimė 1452 m. balandžio 15 d. Vos po 40 metų Kolumbas atras Ameriką, tačiau vargu ar šis įvykis nustelbs Leonardo da Vinci išradimus, kuriuos amžininkai laikė stebuklu, o kas – Nevalyvųjų gudrybėmis. Nuo mažens jis turėjo ryškų polinkį į mokslą, tačiau mažas kaimas negalėjo ilgai numalšinti nenumaldomo žinių troškulio. 1469 m. jo tėvas išsiuntė savo talentingą sūnų kaip mokinį pas skulptorių Andreą Verrochio.

Apskritai, trumpoje Leonardo da Vinci biografijoje, kuri pateikiama daugumoje vadovėlių, nebuvo išsaugota jokių kitų duomenų apie pradinį jo gyvenimo laikotarpį.

Jis buvo labai žinomas, o jo kūryba buvo labai populiari net Florencijos valdovų dvare. Tuo metu karaliavo Renesansas, kai susilpnėjo Bažnyčios padėtis, o mokslininkai, skulptoriai ir menininkai galėjo daryti tai, ką mėgo, nerizikuodami būti kepti ant inkvizicinės ugnies.

Pragyvenimo lygis pakilo, daug žmonių išsikėlė gyventi į miestus. Florencija, jau didelis ir gražus miestas, tiesiogine prasme buvo pilnas talentingų menininkų ir pirklių. Verrochio dirbtuvėse dirbo skulptoriai, dailininkai ir kalviai, kurie sukūrė nuostabius meno kūrinius, sužavėjusius amžininkų vaizduotę, ir mes vis dar džiaugiamės.

Menininko amatas, ir taip sunkus, pareikalavo puikių mechanikos ir fizikos žinių.

Dirbdamas mokiniu, Leonardo greitai susipažino su daugybe svorių nešiojimo ir transportavimo sistemų, kurios jam labai padėjo tolimesnėje karjeroje. Beveik visi Leonardo da Vinci išradimai turi lengvai atpažįstamų bruožų, kuriuos gali pastebėti kiekvienas, nagrinėdamas paveikslų, vaizduojančių to meto dirbtuves, reprodukcijas.

Ankstyvieji Leonardo raštai

Vos 20 metų jaunasis genijus tapo visateisiu Florencijos menininkų gildijos nariu, o tai tais laikais yra analogiška, jei kas nors tokio pat amžiaus imtųsi lyderio vaidmens projekte „Didysis hadronų greitintuvas“. Žodžiu, vaikas buvo ne tik talentingas, bet ir tiesiog puikus. Būtent jis papildė savo mokytojo Verrocchio veikalą „Kristaus krikštas“. Jo teptukas priklauso angelui kairėje drobės pusėje, taip pat reikšmingos kraštovaizdžio dalys.

Pažymėtina, kad mokinių piešimo praktikoje nebuvo nieko neįprasto: daug Renesanso paveikslų, kurie „de jure“ priklauso didžiųjų to laikotarpio meistrų teptams, iš tikrųjų buvo parašyti jų mokinių (Rembrandtas, m. ypač tai).

Minėtame paveiksle Leonardo pirmą kartą pasauliui pademonstravo savo originalumą ir naują problemų viziją. Taigi jis pirmiausia pradėjo naudoti aliejinius dažus, kurių dėka greitai sugebėjo sukurti savo tapybos stilių ir pranoko savo mokytoją. Kažkas mano, kad mokinys sukėlė Verrochio pavydą savo sėkme, tačiau amžininkai sako, kad senasis mokytojas nuoširdžiai džiaugėsi, kad dalį savo reikalų perdavė į patikimas rankas. Maždaug tuo pačiu metu Leonardo pamažu pradėjo dirbti su savo projektais ir paveikslais.

Tais metais menininkų darbai buvo skirstomi tik į dvi kategorijas: religinius motyvus ir peizažus. Tačiau jaunam talentui to aiškiai nepakako. Vienas pirmųjų Leonardo darbų buvo paprastas pieštuko eskizas, kuris vadinosi „Arno slėnis“. Nepaisant akivaizdaus paprastumo, tai tikras šedevras: stebėtojas tiesiogine to žodžio prasme mato ir jaučia lapų judėjimą, vandens tėkmę ir vėjo ošimą. Žodžiu, Leonardo ne tik nukrypo nuo visuotinai priimtų įvaizdžio kanonų, bet ir sukūrė savo stilių, kurio niekas negalėjo pakartoti iki šiol.

Tačiau laikui bėgant genijaus drobės tapo vis sudėtingesnės ir tobulesnės. Būtent jis sugalvojo vieną ant kito tepti ploniausius aliejinių dažų sluoksnius, kurie paveikslams suteikė savotiško „dūminio“ ir nenusakomo žavesio. Iš esmės pats meistras šią techniką pavadino „apgaubimu migla“. Jis išmoko taip natūraliai perteikti spalvas, kad daugelis jo paveikslų yra tiesiog fotografiniai.

Apskritai Leonardo da Vinci paveikslas vis dar šokiruoja tiek patyrusius meno istorikus, tiek chemikus. Kai kurios jo dažų kompozicijos yra iššifruotos iki šių dienų.

Ambicijos išradimų srityje

Praėjo 14 metų, kurie buvo visiškai skirti Florencijai. Veiklusis Leonardas nusibodo. Tačiau jis visada sakydavo, kad visas laikas, praleistas Florencijoje, leido jam tapti tikrai puikiu menininku ir išradėju. Kaip ten bebūtų, bet netrukus Leonardo turi galimybę pritaikyti savo pastangas kitam projektui.

Viskas prasidėjo nuo to, kad kaimyniniam Milanui grėsė priešai, o Leonardo da Vinci (kurio era nepasižymėjo ramybe) ėmėsi kurti savo projektą, skirtą efektyviai apsaugoti miestą nuo galimo puolimo. Tuo metu Milano valdovas buvo Francesco Sforza. Da Vinci parašė jam laišką, kuriame gyrė jo sugebėjimą gaminti patrankas, katapultas, karo laivus ir kitą karinę įrangą.

Ambicingas Leonardo norėjo daryti kažką daugiau nei tapyti. Tačiau netrukus jis sužinojo, kad jo darbdavys labiau nori, kad Milanas taptų tokiu gražiu miestu kaip Florencija. Ir genijus vėl turėjo grįžti į skulptoriaus kelią ir menininko amatą. Laimei, nes priešingu atveju būtume praradę daugybę jo darbų, kurie šiandien yra visos žmonijos nuosavybė.

Kokie buvo pagrindiniai Leonardo da Vinci išradimai? Sąrašas toli gražu nėra baigtas, bet štai jie:

  • tanko projektas.
  • Lėktuvų, malūnsparnių, oro balionų brėžiniai.
  • Leonardo da Vinci išrado žadintuvą (su mechanika jis visada buvo ant trumpos kojos).
  • Pirmieji paminėjimai, eskiziniai garvežių eskizai.
  • Kelios dešimtys unikalių tapybos ir skulptūros technikų, kurių vis dar nepavyksta pakartoti.
  • Leonardo da Vinci išrado žirkles. Pasak legendos, jis sugalvojo varžtais sujungti du mažus peilius. Kodėl jis nusprendė atlikti tokį eksperimentą, istorija tyli. Tačiau išradimas pasirodė labai naudingas.
  • Neįtikėtinai tikslūs ir detalūs anatominiai atlasai, kurių modeliu ir panašumu sukurti visi šiuolaikiniai analogai.
  • Pažangios kanalizacijos schemos, lietaus kanalizacija.

Galite toliau išvardyti Leonardo da Vinci išradimus, kurių sąrašas yra tūkstantis kartų sutrumpintas, yra begalinis. Jis tikrai buvo genijus.

Nemirtingi Leonardo kūriniai

Tai visų pirma apima daugybę jo kūrinių, kuriuos aptarsime toliau. Taigi, išvardinkime ryškiausius iš jų.

bronzinis arklys

Pirmoji Leonardo da Vinci, kurio atradimai vis dar stebina pasaulį, „vakarėlio užduotis“ buvo sukurti paminklą, kuriame būtų pavaizduotas Sforcos tėvas, sėdintis ant žirgo. Ambicingas išradėjas ir skulptorius nusprendė tai padaryti taip, kad jo genialumu žavėtųsi visas pasaulis. Jis 11 metų užsiėmė kūrimu, dėl kurio gimė iš molio pagamintas arklio „modelis“, kurio aukštis siekė beveik devynis metrus. Bronzinė kopija išėjo daug kuklesnė.

"Paskutinė vakarienė"

Vienas paslaptingiausių ir garsiausių Leonardo kūrinių iki šių dienų yra būtent paveikslas „Paskutinė vakarienė“. Antrojo pasaulinio karo metais bomba pataikė į vienuolyną, ant kurio sienų buvo ištapyta, bet nesprogo. Tačiau būtent šis sviedinys nulaužė gipso gabalus ant sienų, dėl to pirmą kartą per kelis šimtmečius mokslininkai pamatė Leonardo darbą, kurį iki to laiko reikėjo kokybiškai restauruoti.

Apskritai Leonardo da Vinci paveikslas vis dar retkarčiais aptinkamas įvairiose Italijos vietose. Galbūt vis dar laukiame didžiųjų jo naujų paveikslų atradimų.

"Mona Liza"

1500 m. menininkas iš Milano grįžo į Florenciją, kur po trejų metų sukūrė tikrai puikų paveikslą „Mona Liza“. Paveikslo paslaptis neįtikėtina technika: paveiksle pavaizduotos merginos šypsena atrodo neįtikėtinai tikroviška. Kad ir kiek menininkų bandytų pakartoti šią techniką, vis tiek nesiseka.

Inžinerija

1506 m. Leonardo da Vinci (šiuo laikotarpiu suaktyvėjo atradimai įvairiose mokslo srityse) vėl persikėlė į Milaną. Tuo metu miestą valdė prancūzai, todėl išradėjas atiteko prancūzų kariuomenės vadui Charles d'Amboise. Kitus septynerius metus jis praktiškai netapė, o daug laiko praleido giliai studijuodamas mechaniką, anatomiją ir matematiką. Taigi Pontine pelkės nusausinimo projektas priklauso jo smalsiam protui. Žodžiu, jo planas pasirodė realiausias ir mažiausiai kainuojantis, todėl nusausinimas buvo atliktas pagal jo rekomendacijas.

Dvariškių pramogos

Milane Leonardo laiką beveik visą užėmė įvairiausi projektai. Jis ir toliau piešė, ėmėsi įvairių projektų, bet dažnai jų neatnešdavo iki galo. Be to, jis dažnai rašydavo dainas ir pjeses, kurias dažnai rodydavo Milano valdovams. Jis taip pat buvo atsakingas už dekoracijų ir kostiumų kūrimą tuo metu, kai buvo planuojami karnavalai.

Leonardo da Vinci buvo toks įvairiapusis žmogus. Ką dar išrado šis neramus dizaineris?

Karinis konstruktorius

Jam aistringai rūpėjo visų rūšių karinių transporto priemonių kūrimas: tankai ir sviediniai su patobulinta balistika, naujos minosvaidžių bombos. Be to, jis užsiėmė tvirtovių, galinčių išgyventi ilgalaikes apgultis, projektavimu. Žinoma, jis galėjo įgyvendinti ne daugiau kaip dešimtadalį savo drąsių projektų, nes dauguma jų gerokai lenkė savo laiką, todėl jų statybai tiesiog nebuvo technologijų. Pavyzdžiui, pirmieji tankai buvo pastatyti tik praėjus 450 metų po to, kai jis nubraižė tokių mašinų brėžinius.

Tačiau taip pat sėkmingai Leonardo taip pat mėgo gana taikius projektus. Taigi kanalizacijos projektas Milane priklauso jam. Jis suprojektavo nuotekų sistemą taip, kad nuotekos negalėtų sukelti vėlesnių epidemijų tarp miestiečių.

Puikus anatomas

Leonardo da Vinci įnešė didžiausią indėlį į anatomiją, nes būtent jam priklauso šimtai stebėtinai išsamių ir aukštos kokybės žmogaus kūno tyrimų. Tačiau to meto menininkams anatomijos studijos buvo visiškai natūralus reiškinys, tačiau tik Leonardo susidomėjo ne tik išvaizda, bet ir žmogaus kūno mechanika.

Net nepaisant to, kad Bažnyčia griežtai priešinosi šiam naujų žinių gavimo būdui, jis atliko dešimtis rezekcijų, ištyrė šimtus skirtingoms klasėms priklausančių, skirtingos lyties, amžiaus ir fiziologinės būklės žmonių organų.

Jo anatominių eksperimentų aprašymai parodė, kad jis kartais studijavo toliau nei kai kurie XIX amžiaus anatomai. Tačiau nuostabiausia yra tai, kad jis padarė nuostabius savo eksperimentų eskizus. Jis pirmasis padarė absoliučiai tikslų atviro žmogaus kūno su embrionu viduje piešinį.

Virkštelę jis užfiksavo iki smulkmenų. Leonardo vienas pirmųjų padarė žmogaus kūno skerspjūvio eskizus, suteikdamas pavadinimus kiekvienai atskirai daliai. Reikėtų pažymėti, kad šis metodas ir toliau naudojamas šiuo metu.

Tyrėjas ypatingą dėmesį skyrė žmogaus akiai, todėl dar gerokai anksčiau už savo amžininkus aprašė pagrindinius optikos dėsnius. Taigi, pirmą kartą jis pateikė puikų pasiūlymą apie šviesos lūžį gyvūno ir žmogaus akies lęšyje. Leonardo savo dienoraštyje rašė, kad akies lęšiukas yra tam tikras lęšis, kuris prisitvirtina prie smegenų prisitvirtindamas per oftalminį nervą.

Skrydžiai sapne ir realybėje

Kaip rašėme pačioje straipsnio pradžioje, jis labai domėjosi paukščiais. Nenuostabu, kad daugelis jo darbų yra skirti skrydžio būdų paieškai, kurių dėka žmogus galėtų pakilti į dangų. Būtent jam priklauso pirmųjų sraigtasparnių (sraigtasparnių), lėktuvų ir oro balionų projektai.

Kaip tikriausiai pastebėjote, visas Leonardo da Vinci gyvenimas glaudžiai susijęs su dangumi: jis mėgo paukščius, mėgo kurti įvairiausių aeronautikos mechanizmų dizainus.

Paskutiniai genijaus metai

Kai kūrėjui buvo šešiasdešimt metų, jis staiga suprato, kad jam tiesiog neužtenka pinigų. Tai keista, nes beveik visi talentingi to meto skulptoriai ir menininkai turėjo daug turtingų rėmėjų. Kodėl Leonardo jų neturėjo?

Faktas yra tas, kad jis turėjo gabaus, bet labai išsibarsčiusio genijaus šlovę. Net jei Leonardo da Vinci (kurio istorija žino daug tokių epizodų) imtųsi kokio nors projekto, niekas negalėtų garantuoti, kad jis jį užbaigs ir nepaliks pusiaukelėje. Galbūt todėl per visą savo gyvenimą jis sukūrė ne daugiau nei tuziną paveikslų.

Sulaukęs maždaug 60 metų, da Vinci piešia autoportretą (yra straipsnyje). Jis tai daro paprastą raudoną kreidelę. Portrete pavaizduotas labai senas vyras, liūdnomis akimis, raukšlėta oda ir ilga balta barzda. Ar Leonardo paskutiniais gyvenimo metais buvo vienišas, ar jis nusivylė, kad amžininkai ne visus jo projektus laikė įgyvendinamais? Deja, mes niekada tiksliai nesužinosime.

Šis puikus mokslininkas mirė sulaukęs 67 metų. Tai įvyko 1519 metų gegužės 2 dieną. Paskutinius dvejus savo gyvenimo metus jis praleido Prancūzijos monarcho dvare, nes labai vertino mokslą ir viską, ką Leonardo padarė jo vystymuisi. Taip baigiasi trumpa Leonardo da Vinci biografija.

Veidrodinis raštas ir dienoraščiai

Po jo mirties jiems pavyko rasti daugiau nei penkis tūkstančius puslapių užrašų ir įvairiausių dienoraščių. Iš karto pribloškė veidrodinis laiškas, kuriuo Leonardo kruopščiai užšifravo savo užrašus. Kam jas reiktų skaityti? Nuo ko senasis mokslininkas taip veržliai gynėsi?

Nereikia pamiršti, kad ir Renesanso laikais Bažnyčia tebebuvo nepaprastai galinga organizacija. Beveik viskas, ką Leonardo parašė, gali būti lengvai interpretuojama kaip „demoniška“. Tačiau mokslininkas turėjo stebėtinai gerus santykius su daugeliu aukšto rango dvasininkų, todėl kai kurie mokslininkai teigia, kad Leonardo tiesiog turėjo savų keistenybių, tokiu būdu užsirašydamas savo užrašus.

Šią teoriją patvirtina tai, kad iššifruoti „veidrodžio“ raidę nėra itin sunku. Vargu ar bažnytininkai, jei tikrai išsikeltų sau tokį tikslą, negalėtų jo perskaityti.

Taigi Leonardo da Vinci išradimai paliko gilų pėdsaką kultūroje ir mene, moksle ir technologijose bei visose kitose šiuolaikinės visuomenės srityse.

Leonardas da Vinčis. 1452-04-15, Vinci - 1519-02-05, Clu

Neregėtas dėmesys, kurį istorikai ir romanistai dabar skiria Leonardo da Vinci asmenybei, liudija apie lūžio tašką Renesanso kultūros atžvilgiu, „didžiausio progresuojančio perversmo“, kuriuo grindžiama šiuolaikinė Europos civilizacija, dvasinio turinio iš naujo įvertinimą. Leonardo jie įžvelgia savotišką besiformuojančios epochos kvintesenciją, jo kūryboje pabrėžiančią ir išryškinančią arba ryšį su ankstesnių laikų pasaulėžiūra, arba kardinalią demarkaciją su ja. Jo asmenybės vertinime nesuvokiama pusiausvyra sugyvena mistika ir racionalizmas, jo nepajėgia išjudinti net iki mūsų laikų atėjęs didžiulis rašytinis meistro palikimas. Leonardo da Vinci yra vienas didžiausių mokslininkų, nors jo projektų buvo įgyvendinta labai nedaug. Jis taip pat yra tarp didžiausių meno veikėjų, nepaisant to, kad sukūrė labai mažai paveikslų (be to, ne visi jie išliko) ir dar mažiau skulptūrų (iš viso neišliko). Leonardo puiku yra ne įkūnytų idėjų skaičius, o tiek mokslinės, tiek meninės veiklos metodo pasikeitimas. Vaizdžiai tariant, jis siekė „suprasti kiekvieno objekto organizmą atskirai ir visos visatos organizmą“ (A. Benois).

Leonardas da Vinčis. Autoportretas, apytiksliai. 1510–1515 m

Vaikystėje ir paauglystėje Leonardo dokumentavo labai mažai. Jo tėvas Piero da Vinci buvo paveldimas notaras; jau sūnaus gimimo metais atliko praktiką Florencijoje ir netrukus ten iškilo. Apie jos motiną žinoma tik tiek, kad jos vardas buvo Caterina, ji kilusi iš valstiečių šeimos, o netrukus po Leonardo gimimo ištekėjo už turtingo ūkininko, tam tikro Accatabrigio di Piero del Vaccia. Leonardo buvo paimtas į tėvo namus ir jį užaugino bevaikė pamotė Albiera Amadori. Ko ir kaip jis buvo mokomas, kokie buvo jo pirmieji piešimo eksperimentai – nežinoma. Tik neginčytina, kad vaikino asmenybės formavimuisi didelę, jei ne lemiamą įtaką turėjo jo dėdė Francesco, su kuriuo Leonardo da Vinci visą gyvenimą palaikė šilčiausius santykius. Kadangi Leonardo buvo nesantuokinis sūnus, jis negalėjo paveldėti tėvo profesijos. Vasari praneša, kad Piero draugavo Andrea Verrocchio ir kartą parodė jam sūnaus piešinius, po kurių Andrea nuvežė Leonardo į savo dirbtuves. Piero su šeima persikėlė į Florenciją 1466 m., todėl Leonardo da Vinci, būdamas keturiolikos metų, atsidūrė Verrocchio dirbtuvėje (bottegue).

Didžiausi darbai, kuriuos Verrocchio atliko Leonardo studijų su juo laikotarpiu, buvo šeimos užsakymu pastatyta „Dovydo“ statula (Florencija, Bargelas). Medici(manoma, kad jai pozavo jaunasis Leonardo da Vinci), ir Florencijos katedros kupolo užbaigimas auksiniu rutuliu su kryžiumi (miesto užsakymas gautas 1468 m. rugsėjo 10 d., o baigtas 1472 m. gegužės mėn. ). Andrea, geriausio Florencijoje, dirbtuvėse Leonardo da Vinci turėjo galimybę mokytis visų rūšių vaizduojamojo meno, architektūros, perspektyvos teorijos ir iš dalies susipažinti su gamtos ir humanitariniais mokslais. Matyt, jo, kaip tapytojo, formavimuisi įtakos turėjo ne tiek pats Verrocchio, kiek Botticelli ir Perudžinas.

1469 m. Piero da Vinci gavo Florencijos Respublikos, o vėliau daugelio pagrindinių vienuolynų ir šeimų notaro postą. Iki to laiko jis buvo našlys. Galiausiai persikėlęs į Florenciją, Piero vėl susituokė ir pasiėmė Leonardo į savo namus. Leonardo tęsė studijas pas Verrocchio, taip pat savarankiškai studijavo mokslą. Jau šiais metais jis susitiko su Paolo Toscanelli (matematiku, gydytoju, astronomu ir geografu) ir Leonas Battista Alberti. 1472 m. įstojo į tapytojų gildiją ir, kaip liudija įrašas gildijos knygoje, sumokėjo mokestį už šv. Lukas. Tais pačiais metais jis grįžo į Andrea dirbtuves, nes jo tėvas antrą kartą buvo našlys ir vedė trečią kartą. 1480 m. Leonardo da Vinci turėjo savo dirbtuves. Pirmasis dabar žinomas Leonardo vaizdinis kūrinys yra angelo atvaizdas paveiksle „Kristaus krikštas“ (Florencija, Uficis). Dar visai neseniai paveikslas buvo svarstomas (remiantis ataskaita Vasari) Verrocchio darbais, kuris tariamai, pamatęs, kiek mokinys jį pranoksta savo įgūdžiais, atsisakė tapybos.

Kristaus krikštas. Verrocchio paveikslas, tapytas jo su savo mokiniais. Dviejų angelų teisė yra Leonardo da Vinci darbas. 1472–1475 m

Tačiau Ufici personalo atlikta analizė parodė, kad pagal viduramžių dirbtuvių tradicijas darbus atliko trys ar net keturi menininkai. Akivaizdu, kad pagrindinį vaidmenį tarp jų atliko Botticelli. Leonardo kairiojo angelo figūros priklausymas nekelia abejonių. Jis nutapė ir dalį peizažo – už angelo nugaros kompozicijos pakraštyje.

Kadangi ant paveikslų nėra dokumentinių įrodymų, parašų ir datų, juos labai sunku priskirti. Iki 1470-ųjų pradžios priskiriami du „Apreiškimai“, kurie, sprendžiant iš horizontaliai pailgo formato, yra altoriaus predella. Tas, kuris saugomas Uffizi kolekcijoje, yra įtrauktas į keletą ankstyvųjų Leonardo da Vinci darbų. Gana sausa jo atlikimas ir Marijos bei angelo veidų tipai primena Leonardo bendražygio Verrocchio dirbtuvėse Lorenzo di Credi darbus.

Leonardo da Vinci paveikslas „Apreiškimas“, 1472–1475 m. Uffizi galerija

„Paskelbimas“ iš Luvro, išspręstas labiau apibendrintai, šiuo metu priskiriamas Lorenzo kūrybai.

Leonardas da Vinčis. Apreiškimas, 1478–1482 m. Luvro muziejus

Pirmasis Leonardo da Vinci kūrinys yra piešinys pieštuku, vaizduojantis kraštovaizdį su upės slėniu ir uolomis, galbūt vaizdą išilgai kelio iš Vinci į Pistoją (Florencija, Uficis). Viršutiniame kairiajame lapo kampe yra užrašas: „Švč. Marijos Sniego dieną 1473 m. rugpjūčio 5 d.“. Šis užrašas – pirmasis žinomas Leonardo da Vinci rašysenos pavyzdys – padarytas kaire ranka, iš dešinės į kairę, tarsi veidrodinis vaizdas.

Leonardas da Vinčis. Peizažas su upės slėniu ir uolomis, sukurtas Šv. Marijos Sniego dieną 1473 m. rugpjūčio 5 d.

1470-iesiems taip pat priklauso daugybė techninio pobūdžio brėžinių – karinių transporto priemonių, hidraulinių konstrukcijų, verpimo mašinų ir audeklo apdailos vaizdų. Gali būti, kad Leonardo da Vinci atliko techninius projektus Lorenzo de' Medici, kuriam pagal meistro biografiją (parašyta nežinomo autoriaus, matyt, netrukus po Leonardo mirties), jis kurį laiką buvo artimas.

Pirmąjį didelį paveikslo užsakymą Leonardo da Vinci gavo savo tėvo peticijos dėka. 1477 metų gruodžio 24 d Piero Pollaiolo buvo pavesta parašyti naują altorių (vietoj Bernardo Daddi kūrinio) Šv. Bernardo koplyčiai Palazzo Vecchio. Tačiau jau po savaitės pasirodė Sinjorijos dekretas (1478 m. sausio 1 d.), pagal kurį darbas buvo perduotas „bet kokiu būdu atšaukti bet kokį kitą iki šiol padarytą užsakymą, kad ir koks jis būtų, ir bet kam, Leonardo . sero [notaro] Piero da Vinci sūnus, dailininkas. Matyt, Leonardo reikėjo pinigų ir jau 1478 metų kovo 16 dieną jis kreipėsi į Florencijos vyriausybę su prašymu avansu. Jam buvo sumokėta 25 aukso florinai. Tačiau darbas vyko taip lėtai, kad jis nebuvo baigtas, kai Leonardo da Vinci išvyko į Milaną (1482 m.), o kitais metais buvo perduotas kitam meistrui. Šio kūrinio siužetas nežinomas. Antrasis Leonardo Ser Piero įsakymas buvo altoriaus paveikslas San Donato a Scopeto vienuolyno bažnyčiai. 1481 m. kovo 18 d. jis sudarė sutartį su sūnumi, nurodydamas tikslų darbo atlikimo laiką (dvidešimt keturis, daugiausiai trisdešimt mėnesių) ir nurodydamas, kad Leonardo negaus avanso, o jei nesusitiks. terminas, tada viskas, ką jis darytų, taps vienuolyno nuosavybe. Tačiau istorija kartojosi ir 1481 metų liepą menininkas kreipėsi į vienuolius su prašymu avansu, jį gavo, o po to dar du kartus (rugpjūtį ir rugsėjį) paėmė pinigus už būsimo kūrinio saugumą. Didelė kompozicija „Magių garbinimas“ (Florencija, Uficis) liko nebaigta, bet ir tokia forma yra vienas „vienas iš tų kūrinių, kuriais remiasi visa tolesnė Europos tapybos raida“ (M. A. Gukovskis). Daugybė jo piešinių saugoma Uficio, Luvro ir Britų muziejaus kolekcijose. 1496 m. altoriaus užsakymas buvo suteiktas Filipino Lipiui, kuris nutapė paveikslą ta pačia tema (Florencija, Uficis).

Leonardas da Vinčis. Žynių garbinimas, 1481–1482 m

Nebaigtas ir „Šv. Jeronimas“ (Roma, Vatikano Pinakothek), kuris yra apatinis paveikslas, kuriame atgailaujančio šventojo figūra išdirbta išskirtiniu anatominiu tikslumu, o kai kurios smulkmenos, pavyzdžiui, liūtas pirmame plane, tik nubrėžtos.

Ypatingą vietą tarp ankstyvųjų meistro darbų užima du baigti darbai – „Ginevros portretas“ Amerigo Benchi“ (Vašingtonas, Nacionalinė galerija) ir „Madona su gėle“ (Šv. sudėtingas dvasinis gyvenimas, žymi pirmąsias apraiškas psichologinio portreto Europos mene.Paveikslas iki galo neišsaugotas: nupjauta jo apatinė dalis su rankų atvaizdu.Matyt, figūros padėtis priminė Moną Lizą.

Leonardas da Vinčis. Ginevra de Benci portretas, 1474–1478 m

„Madonos su gėle, arba Benua Madonos“ (1478–1480) datavimas buvo priimtas remiantis užrašu viename iš Uficio piešinių kabineto lapų: „...bre 1478 inchomincial le dėl Vergini Marie“. Šio paveikslo kompozicija atpažįstama Britų muziejuje saugomame plunksnos ir bistre piešinyje (Nr. 1860. 6. 16. 100v.). Paveikslas, atliktas nauja Italijai aliejinės tapybos technika, išsiskiria skaidriu šešėlių šviesumu ir spalvų atspalvių turtingumu, bendra santūria spalvine gama. Neįprastai svarbus vaidmuo kuriant holistinį įspūdį, susiejant veikėjus su aplinka, čia pradeda vaidinti oro aplinkos perkėlimas. Tirpstantis chiaroscuro, sfumato, objektų ribos tampa nepastebimai nestabilios, išreiškiančios materialią matomo pasaulio vienybę.

Leonardas da Vinčis. Madona su gėle (Madonna Benois). GERAI. 1478 m

Kitas ankstyvas Leonardo da Vinci darbas – Madona su gvazdiku (Miunchenas, Alte Pinakothek). Galbūt šis darbas buvo prieš Benois Madonnos pasirodymą.

Vasari praneša, kad jaunystėje Leonardo da Vinci iš molio pagamino „kelias besijuokiančių moterų galvas“, iš kurių net jo laikais buvo liejami gipsai, taip pat kelias vaikų galvas. Jis taip pat mini, kaip Leonardo pavaizdavo pabaisą ant medinio skydo, „labai bjaurią ir siaubingą, kuri apsinuodijo kvėpavimu ir uždegė orą“. Jo kūrimo proceso aprašymas atskleidžia Leonardo da Vinci darbo sistemą – metodą, kai kūrybiškumas remiasi gamtos stebėjimu, bet ne siekiant ją nukopijuoti, o siekiant jos pagrindu sukurti kažką naujo. Panašiai Leonardo pasielgė ir vėliau, tapydamas paveikslą „Medusos galva“ (neišsaugotas). Atliktas aliejumi ant drobės, liko nebaigtas XVI amžiaus viduryje. buvo kunigaikščio Kosimo de Medičio kolekcijoje.

Vadinamajame Atlanto kodekse (Milanas, Pinacoteca Ambrosiana), didžiausiame Leonardo da Vinci raštų apie įvairias pažinimo sritis rinkinyje, 204 puslapyje yra dailininko laiško Milano valdovui Lodovico Sforza juodraštis. Lodovico Moreau). Leonardo siūlo savo paslaugas kaip karo inžinierius, hidrotechnikas, skulptorius. Pastaruoju atveju kalbame apie grandiozinio jojimo paminklo sukūrimą Lodoviko tėvui Francesco Sforza. Kadangi Moro lankėsi Florencijoje 1478 m. balandį, daroma prielaida, kad net tada jis susitiko su Leonardo da Vinci ir derėjosi dėl darbo „Arklys“. 1482 m., gavęs Lorenzo Medici leidimą, meistras išvyko į Milaną. Išsaugotas su savimi pasiimtų daiktų sąrašas – tarp jų minima daug piešinių ir du paveikslai: „Užbaigta Madona. Kitas beveik profilyje. Akivaizdu, kad jie turėjo omenyje Madonna Litta (Sankt Peterburgas, Valstybinis Ermitažo muziejus). Manoma, kad meistras jį baigė jau Milane apie 1490 m. Gražus paruošiamasis jo piešinys - moters galvos atvaizdas - saugomas Luvro kolekcijoje (Nr. 2376). Aktyvus tyrinėtojų susidomėjimas šiuo darbu kilo po to, kai jį įsigijo Imperatoriškasis Ermitažas (1865) iš kunigaikščio Antonio Litta kolekcijos Milane. Leonardo da Vinci autorystė buvo ne kartą neigiama, tačiau dabar, po paveikslo tyrimų ir parodų Romoje ir Venecijoje (2003–2004), ji tapo visuotinai pripažinta.

Leonardas da Vinčis. Madonna Lita. GERAI. 1491-91

Yra dar keli portretai, atlikti su būdinga Leonardo elegancija, tačiau kompoziciškai jie paprastesni ir neturi to dvasinio mobilumo, dėl kurio Cecilijos įvaizdis yra žavus. Tai „Moters portretas“ profiliu (Milanas, Pinacoteca Ambrosiana), „Muzikanto portretas“ (1485 m., ten pat) – galbūt Milano katedros regento ir kompozitoriaus Francino Gaffurio – ir vadinamasis. „Bella Feroniera“ (Lucrezia Crivelli portretas?) iš Luvro kolekcijos.

Leonardas da Vinčis. Muzikanto portretas, 1485-1490 m

Lodovico Moro vardu Leonardo da Vinci koncertavo Imperatorius Maksimilianas paveikslas „Gimimas“, apie kurį anoniminis biografas rašo, kad „žinovai ją gerbė kaip nepakartojamo ir nuostabaus meno šedevrą“. Jos likimas nežinomas.

Leonardas da Vinčis. Bella Ferroniera (Gražioji Ferroniera). GERAI. 1490 m

Didžiausias Leonardo paveikslas, sukurtas Milane, buvo garsusis „Paskutinė vakarienė“, nutapytas ant Santa Maria delle Grazie dominikonų vienuolyno valgyklos galinės sienos. Leonardo da Vinci pradėjo tiesiogiai kurti kompoziciją 1496 m. Prieš tai buvo ilgas apmąstymų laikotarpis. Vindzoro ir Venecijos akademijos kolekcijose gausu su šiuo darbu susijusių piešinių, eskizų, eskizų, tarp kurių išraiškingumu ypač išsiskiria apaštalų galvos. Kada meistras darbus baigė, tiksliai nežinoma. Paprastai manoma, kad tai įvyko 1497 m. žiemą, tačiau Moro atsiųstame rašte savo sekretoriui Marchesino Stange ir susijusiame su šiais metais rašoma: „Paprašykite Leonardo baigti savo darbą Santa Maria delle Grazie restorane“. Luca Pacioli praneša, kad Leonardo užbaigė paveikslą 1498 m. Kai tik paveikslas išvydo šviesą, dailininkai pradėjo į jį piligrimiškai keliauti, kurie daugiau ar mažiau sėkmingai jį nukopijavo. „Yra paveikslų, freskų, grafikos, mozaikinių versijų, taip pat kilimų, atkartojančių Leonardo da Vinci kompoziciją“ (T.K. Kustodieva). Ankstyviausi iš jų saugomi Luvro (Marco d'Oggiono?) ir Ermitažo (Nr. 2036) kolekcijose.

Leonardas da Vinčis. Paskutinė vakarienė, 1498 m

„Paskutinės vakarienės“ kompozicija savo „erdviu tūriu“ tarsi yra reffektoriaus salės tąsa. Šiam efektui pasiekti meistras leido puikiai pažinti perspektyvą. Evangelijos scena čia pasirodo „arti žiūrovui, žmogiškai suprantama ir kartu neprarandanti nei didelio iškilmingumo, nei gilios dramatiškumo“ (M. A. Gukovskis). Tačiau didelio kūrinio šlovė negalėjo išgelbėti Paskutinės vakarienės nei nuo laiko sunaikinimo, nei nuo barbariško žmonių požiūrio. Dėl sienų drėgmės dažai pradėjo blukti jau Leonardo da Vinci gyvenimo metu, o 1560 m. Lomazzo savo tapybos traktate, nors ir kiek perdėdama, pranešė, kad paveikslas „visiškai sugriuvo“. 1652 metais vienuoliai padidino valgyklos duris ir sunaikino Kristaus pėdų ir šalia Jo esančių apaštalų atvaizdą. Menininkai taip pat prisidėjo prie naikinimo. Taigi 1726 m. tam tikras Belotti, „kuris teigė turįs spalvų atgaivinimo paslaptį“ (G. Seilas), perrašė visą paveikslą. 1796 m., Napoleono kariuomenei įžengus į Milaną, valgykloje buvo įrengta arklidė, o kariai smagiai mėtė plytų skeveldras apaštalams į galvas. XIX amžiuje Paskutinė vakarienė buvo kelis kartus atnaujinta, o per Antrąjį pasaulinį karą, britų lėktuvams bombarduojant Milaną, griuvo šoninė valgyklos siena. Po karo prasidėję restauravimo darbai, kuriuos sudarė paveikslo sutvirtinimas ir dalinis nuvalymas, buvo baigti 1954 m. Po daugiau nei dvidešimties metų (1978 m.) restauratoriai pradėjo grandiozinę vėlyvųjų sluoksnių šalinimo veiklą, kuri buvo baigta tik 1999 m. Po kelių šimtmečių vėl galite pamatyti ryškias ir švarias tikros meistriškos tapybos spalvas.

Akivaizdu, kad iškart po atvykimo į Milaną Leonardo da Vinci kreipėsi į paminklo Francesco Sforza projektą. Daugybė eskizų liudija apie meistro, kuris iš pradžių norėjo pristatyti žirgo auginimą, idėjos pokyčius (visuose tuomet buvusiuose jojimo paminkluose žirgas buvo rodomas ramiai vaikštantis). Tokia kompozicija, nepaisant didžiulio skulptūros dydžio (apie 6 m aukščio; kitais šaltiniais – apie 8 m), sukėlė beveik neįveikiamų sunkumų liejant. Problemos sprendimas užsitęsė, ir Moreau nurodė Florencijos ambasadoriui Milane parašyti kitą skulptorių iš Florencijos, apie kurį jis pranešė. Lorenzo Medičis 1489 m. liepos 22 d. laiške. Leonardo turėjo susitvarkyti su Arkliu. Tačiau 1490 m. vasarą paminklo kūrimo darbus nutraukė Leonardo ir Francesco di George Martini kelionė į Paviją patarti dėl katedros statybos. Rugsėjo pradžioje buvo pradėta ruoštis Lodovico vestuvėms, o tada meistras atliko daugybę užduočių naujajai valdovei Beatričei. 1493 m. pradžioje Lodovico įsakė Leonardo paspartinti darbą, kad statula būtų parodyta per kitas vestuvių iškilmes: imperatorius Maksimilianas vedė Moro dukterėčią Bianką Mariją. Molinis statulos maketas – „Didysis kolosas“ – buvo atliktas laiku, iki 1493 m. lapkričio mėn. Meistras atsisakė pirminio sumanymo ir parodė ramiai vaikštantį arklį. Tik keli eskizai suteikia idėją apie šią galutinę paminklo versiją. Vienu metu išlieti visą skulptūrą techniškai buvo neįmanoma, todėl meistras pradėjo eksperimentinį darbą. Be to, prireikė apie aštuoniasdešimties tonų bronzos, kurią pavyko surinkti tik iki 1497 m. Visa tai atiteko patrankoms: Milanas laukė prancūzų karaliaus Liudviko XII kariuomenės invazijos. 1498 m., laikinai pagerėjus kunigaikštystės politinei padėčiai, Lodovico užsakė Leonardo da Vinci nudažyti Sforzco pilies salę – Hall delle Acce, o 1499 m. balandžio 26 d. pasirašė dovanojimą vynuogynui Milano apylinkėse. Tai buvo paskutinė kunigaikščio malonė menininkui. 1499 metų rugpjūčio 10 dieną prancūzų kariuomenė įžengė į Milano kunigaikštystės teritoriją, rugpjūčio 31 dieną Lodovico pabėgo iš miesto, o rugsėjo 3 dieną Milanas pasidavė. Liudviko XII gaskono lankininkai sunaikino molinę statulą, dalyvaudami šaudymo iš arbaleto rungtyje. Matyt, net ir po to paminklas paliko stiprų įspūdį, nes po dvejų metų Feraros kunigaikštis Ercole I d "Este derėjosi dėl jo įsigijimo. Tolesnis paminklo likimas nežinomas.

Kurį laiką Leonardo da Vinci liko okupuotame mieste, o paskui kartu su Luca Pacioli išvyko į Mantują į Izabelės Gonzagos dvarą. Dėl politinių priežasčių (Izabelė buvo Moreau žmonos Beatričės sesuo, kuri tuo metu – 1497 m.) mirė, margravina nenorėjo globoti menininko. Tačiau ji norėjo, kad Leonardo da Vinci nutapytų jos portretą. Nesustodami Mantujoje Leonardo ir Pacioli išvyko į Veneciją. 1500 m. kovą muzikos instrumentų kūrėjas Lorenzo Gusnasco da Pavia parašė Isabellai: „Čia, Venecijoje, yra Leonardo Vinci, kuris man parodė kontūrinį Tavo malonės portretą, kuris yra kuo puikiausiai atliktas pagal prigimtį“. Akivaizdu, kad tai buvo piešinys, šiuo metu saugomas Luvre. Meistras niekada nekūrė vaizdingo portreto. 1500 m. balandį Leonardo ir Pacioli jau buvo Florencijoje. Šiuo trumpu - šiek tiek daugiau nei dvejų metų - ramiu Leonardo da Vinci gyvenimo laikotarpiu, jis daugiausia užsiėmė techniniais tyrimais (ypač lėktuvo projektu) ir, Florencijos vyriausybės prašymu, ėmėsi dalyvauti tyrime, siekiant nustatyti San Salvatore bažnyčios įsikūrimo ant San Miniato kalvos priežastis. Vasario teigimu, tuo tarpu Filipino Lippi gavo užsakymą altoriaus paveikslui Santissima Annunziata bažnyčiai. Leonardo „pareiškė, kad mielai atliks tokį darbą“, o Filipinas maloniai davė jam įsakymą. Paveikslo „Šventoji Ana“ idėja, matyt, kilo Leonardo da Vinci dar Milane. Yra daugybė šios kompozicijos piešinių, taip pat nuostabaus kartono (Londonas, Nacionalinė galerija), tačiau tai nesudarė galutinio sprendimo pagrindo. Po 1501 metų Velykų meistro eksponuotas viešai apžiūrėti kartonas neišliko, tačiau, sprendžiant iš iki šių dienų išlikusių dokumentų, būtent jo kompoziciją meistras pakartojo žinomame paveiksle iš Luvro. . Taigi 1501 m. balandžio 3 d. karmelitų generalvikaras Pietro da Nuvolario, kuris susirašinėjo su Isabella Gonzaga, jai, išsamiai aprašydamas kartono sudėtį, pranešė, kad, jo nuomone, Šv. Aną įkūnija Bažnyčia, kuri netrokšta, „kad Jo kančios būtų atitrauktos nuo Kristaus“. Kada tiksliai buvo baigtas altoriaus paveikslas, neaišku. Galbūt meistras jį baigė Italijoje, kur jį įsigijo Pranciškus I, pasak Paolo Giovio, tačiau nenurodydamas, kada ir iš ko. Bet kokiu atveju klientai jo negavo ir 1503 metais vėl kreipėsi į Filipiną, tačiau ir jis nepatenkino jų norų.

1502 m. liepos pabaigoje Leonardo da Vinci įstojo į sūnaus Cesare Borgia tarnybą. popiežius AleksandrasVI, kuri iki tol, siekdama susikurti savo valdas, užėmė beveik visą Vidurio Italiją. Kaip vyriausiasis karo inžinierius, Leonardo keliavo po Umbriją, Toskaną, Romagna, kurdamas tvirtovių planus ir patardamas vietos inžinieriams, kaip tobulinti gynybos sistemą, kurti žemėlapius kariniams poreikiams. Tačiau jau 1503 m. kovą jis vėl buvo Florencijoje.

Iki pirmojo XVI amžiaus dešimtmečio pradžios. apima garsiausio Leonardo da Vinci kūrinio – Monos Lizos portreto – „La Gioconda“ (Paryžius, Luvras) sukūrimą, paveikslą, kuriam nėra lygių interpretacijų ir sukeltų ginčų skaičiumi. Florencijos pirklio Francesco del Giocondo žmonos portrete nuostabus tikrovės konkretumas sujungiamas su tokiu dvasiniu dviprasmiškumu ir universalumo apibendrinimu, kad peržengia žanro ribas, nustoja būti portretu tikrąja to žodžio prasme. „Tai ne paslaptinga moteris, tai paslaptinga būtybė“ (Leonardo. M. Batkin). Jau pirmasis paveikslo aprašymas, kurį pateikė Vasari, yra prieštaringas, kuris tikina, kad Leonardo da Vinci dirbo prie jo ketverius metus ir jo nebaigė, tačiau iškart su susižavėjimu rašo, kad portretas „atkuria visas menkiausias detales, kurias gali padaryti tapybos subtilumas. perteikti“.

Leonardas da Vinčis. Mona Liza („La Gioconda“), apytiksliai. 1503-1505

Kitą Leonardo da Vinci šiais metais sukurtą paveikslą „Madona su verpste“ Pietro da Nuvolario išsamiai aprašo 1503 m. balandžio 4 d. laiške Isabella Gonzaga. Vikaras praneša, kad dailininkas jį užbaigė Liudviko XII sekretoriui. . Paveikslo likimas nežinomas. Gera XVI amžiaus kopija suteikia idėją apie tai. (Buklio hercogo kolekcija Škotijoje).

Tuo pačiu laikotarpiu Leonardo grįžta į anatomiją, kurią pradėjo Milane, Didžiosios ligoninės pastate. Florencijoje gydytojai ir universiteto studentai, gavę specialų vyriausybės leidimą, dirbo Santa Croce patalpose. Anatomijos traktatas, kurį meistras ketino sudaryti, nebuvo įgyvendintas.

1503 m. rudenį per nuolatinį gonfalonierį Pietro Soderini Leonardo da Vinci gavo užsakymą atlikti didelį tapybos darbą – nudažyti vieną iš naujosios salės sienų – Tarybos salės, 1496 m. pritvirtintos prie Palazzo della Signoria. Spalio 24 dieną menininkui buvo įteikti Santa Maria Novella vienuolyno popiežiškosios salės raktai, kur jis pradėjo dirbti su kartonu. Sinjorijos įsakymu jis gavo 53 aukso florinų avansą ir leidimą „karts nuo karto“ gauti nedideles sumas. Baigimo data buvo 1505 m. vasaris. Būsimo darbo tema buvo Anghiari mūšis (1440 m. birželio 29 d.) tarp florentiečių ir milaniečių. 1504 m. rugpjūtį Mikelandželas gavo užsakymą antrajam paveikslui Tarybos salei – Kašino mūšiui. Abu meistrai darbus atliko laiku, o kartonai buvo eksponuojami visuomenei Tarybos salėje. Jie padarė didžiulį įspūdį; menininkai iš karto ėmė juos kopijuoti, tačiau šiame unikaliame konkurse nugalėtojo nustatyti nepavyko. Abu kartonai neišlikę. Centrinė Leonardo da Vinci kompozicijos dalis buvo mūšio dėl vėliavos scena. Tik apie ją šiuo metu galima susidaryti kažkokį supratimą dėl Rafaelio piešinio (Oksfordas, Kristaus bažnyčios biblioteka), jo atlikto 1505–1506 m., taip pat Rubenso (Paryžius, Luvras) kopijos. Tačiau nėra žinoma, iš ko tiksliai savo kopiją padarė Rubensas, gyvenęs Italijoje 1600–1608 m. Anoniminis Leonardo da Vinci biografas praneša, kad po meistro mirties Santa Maria Novella ligoninėje buvo galima pamatyti didžiąją dalį kartono „Anghiari mūšio“, o „rūmuose likusi raitelių grupė“ taip pat priklausė tai. 1558 metais Benvenuto Cellini savo „Biografijoje“ rašo, kad kartonai kabojo Popiežiaus salėje ir „kol jie buvo nepažeisti, jie buvo mokykla visam pasauliui“. Iš to galime daryti išvadą, kad 1550-aisiais Leonardo kartono, bent jau visumos, nebeliko.

Leonardas da Vinčis. Anghiari mūšis, 1503–1505 (išsamiau)

Priešingai nei įprasta, Leonardo greitai užbaigė paveikslą ant Tarybos salės sienos. Anot anoniminio šaltinio, jis dirbo prie naujos savo paties išrastos grunto ir panaudojo keptuvių šilumą, kad kuo greičiau jį išdžiovintų. Tačiau siena išdžiūvo netolygiai, jos viršutinė dalis neišlaikė dažų, o paveikslas pasirodė beviltiškai sugadintas. Soderini pareikalavo užbaigti darbus arba grąžinti pinigus. Situacija buvo laikinai išspręsta išvykus į Milaną, savo vicekaralio Charleso d'Amboise'o, markizo de Šomonto kvietimu, menininkas sudarė sutartį su Sinjorija, pagal kurią įsipareigojo grįžti po trijų mėnesių, o tuo atveju įsipareigojimo sumokėti 150 aukso florinų baudą pažeidimas 1506 m. birželio 1 d. Leonardo da Vinci išvyko į Milaną. Rugpjūčio 18 d. laiške Charlesas d'Amboise'as prašo Florencijos vyriausybės palikti menininką dar kuriam laikui jo žinioje. Atsakomajame rašte (rugpjūčio 28 d.) buvo duotas sutikimas, tačiau su sąlyga grąžinti skolą. Kadangi pinigai nebuvo išsiųsti, Soderinis spalio 9 dieną vėl kreipiasi į vicekaralystę reikalaudamas laikytis susitarimo. Galiausiai, 1507 m. sausio 12 d., Florencijos ambasadorius Prancūzijos rūmuose praneša Sinjorijos nariams, kad Liudvikas XII nori palikti Leonardo Milane prieš jam atvykstant. Po dviejų dienų pats karalius pasirašė tokio pat turinio laišką. 1507 m. balandį Leonardo atgavo savo vynuogyną ir gegužės pradžioje galėjo sumokėti 150 florų. Į Milaną karalius atvyko gegužės 24 d.: Leonardo da Vinci aktyviai dalyvavo šia proga organizuojant procesijas ir pasirodymus. Liudviko įsikišimo dėka rugpjūčio 24 dieną užsitęsęs procesas dėl „Madonos uolose“ baigėsi. Paveikslas liko meistro žinioje, tačiau jis kartu su Ambrogio de Predis (tuo metu Evangelista jau buvo miręs) per dvejus metus turėjo atlikti dar vieną ta pačia tema (Londonas, Nacionalinė galerija).

Nuo 1507 metų rugsėjo iki 1508 metų rugsėjo Leonardo da Vinci buvo Florencijoje: dėl palikimo reikėjo bylinėtis. Seras Piero, Leonardo tėvas, mirė dar 1504 m., būdamas devyniasdešimties metų, palikdamas dešimt sūnų ir dvi dukteris.

Šventoji Ona su Madona ir Kūdikiu Kristumi. Leonardo da Vinci paveikslas, m. 1510 m

Milane Leonardo da Vinci baigė Šventąją Aną ir atliko dar keletą paveikslų, iš kurių garsiausias – Jonas Krikštytojas (Paryžius, Luvras). Šiuo metu ten saugomas bakchas taip pat pripažintas Leonardo kūriniu.

Leonardas da Vinčis. Jonas Krikštytojas, 1513–1516 m

Leda taip pat buvo Prancūzijos karališkojoje kolekcijoje. Paveikslas paskutinį kartą paminėtas Fontenblo inventoriuje 1694 m. Pasak legendos, jis buvo sunaikintas Madame de Maintenon, paskutinės Liudviko XIV meilužės, prašymu. Jo kompozicijos idėją suteikia keli meistro piešiniai ir keli pakartojimai, besiskiriantys detalėmis (geriausia priskiriama Cesare da Sesto ir saugoma Uffizi).

Leda. Kūrinys preliminariai priskiriamas Leonardo da Vinci, 1508–1515 m

Be paveikslų, Leonardo da Vinci Milane projektavo paminklą maršalui Trivulzio, kuris tarnavo prancūzų tarnyboje. Manoma, kad su šiuo projektu susijęs mažas bronzinis maketas Budapešto muziejaus kolekcijoje. Jei taip, tuomet Leonardo da Vinci grįžo prie dinamiškos kompozicijos su šuoliuojančiu žirgu idėjos.

1511 m. kariai popiežius JulijusII sąjungoje su Venecijos Respublika ir Ispanija išvijo prancūzus. 1511–1512 m. Leonardo ilgą laiką gyveno su savo draugu, didiku Girolamo Melzi, savo dvare Vaprio mieste. Girolamo sūnus Francesco tapo mokiniu ir aistringu senstančio meistro gerbėju. 1513 m. Leo X iš Medičių buvo išrinktas į popiežius, su jo broliu Giuliano, kuris domėjosi alchemija, Leonardo da Vinci buvo draugiškas. 1513 m. rugsėjo 14 d. Leonardo išvyko į Romą. Giuliano paskyrė jam atlyginimą ir paskyrė patalpas darbui. Romoje meistras parengė popiežiaus kalyklos atnaujinimo ir Pontiko pelkių sausinimo projektus. Vasari pažymėjo, kad Leonardo da Vinci sukūrė du paveikslus popiežiaus datariui (biuro viršininkui) Baldassare Turini iš Pescijos - „Madona“ ir „nuostabaus grožio ir grakštumo kūdikio“ atvaizdą (neatsektas).

1514 m. gruodžio 31 d. Liudvikas XII mirė, o jo vietą užėmęs Pranciškus I 1515 m. rugsėjį atsiėmė Milaną. Manoma, kad Leonardo susitiko su karaliumi Bolonijoje, kur popiežius su juo derėjosi. Bet, ko gero, menininkas jį matė anksčiau - Pavijoje, šventėse, skirtose jo įžengimo į miestą garbei, ir tuo pat metu padarė garsųjį mechaninį liūtą, iš kurio atsiveriančios skrynios išsiliejo lelijos. Šiuo atveju Bolonijoje Leonardo da Vinci buvo Pranciškaus palydoje, o ne Leonas X. Gavęs pasiūlymą eiti į karaliaus tarnybą, meistras 1516 metų rudenį kartu su Francesco Melzi išvyko į Prancūzija. Paskutiniai Leonardo da Vinci gyvenimo metai prabėgo nedidelėje Cloux pilyje, esančioje netoli Amboise. Jam buvo skirta 700 ekiu pensija. 1517 m. pavasarį Ambuaze, kur mėgo lankytis karalius, jie šventė Dofino krikštą, o vėliau Urbino hercogo Lorenco Medičio ir Burbono kunigaikščio dukters vestuves. Šventes sukūrė Leonardo. Be to, jis užsiėmė kanalų ir šliuzų projektavimu, kad pagerintų teritoriją, kūrė architektūrinius projektus, ypač Romorantino pilies rekonstrukcijos projektą. Galbūt Leonardo da Vinci idėjos buvo pagrindas Chambord statybai (pradėta 1519 m.). 1516 m. spalio 18 d. Leonardo aplankė Aragono kardinolo Louiso sekretorių. Anot jo, dėl dešinės rankos paralyžiaus menininkas „nebegali rašyti su jam įprastu švelnumu... bet dar gali piešti ir mokyti kitus“. 1519 m. balandžio 23 d. dailininkas surašė testamentą, pagal kurį rankraščiai, piešiniai ir paveikslai tapo Melzi nuosavybe. Meistras mirė 1519 metų gegužės 2 dieną, pasak legendos – Prancūzijos karaliaus rankose. Melzi gabeno Leonardo da Vinci rankraščius į Italiją ir iki savo dienų pabaigos laikė juos savo dvare Vaprio mieste. Dabar plačiai žinomą „Traktatą apie tapybą“, turėjusį didžiulę įtaką Europos menui, Melzi parengė remdamasis mokytojo užrašais. Išsaugota apie septynis tūkstančius Leonardo da Vinci rankraščių lapų. Didžiausios jų kolekcijos yra Prancūzijos instituto kolekcijoje Paryžiuje; Milane, Ambrosian bibliotekoje (Codex Atlanticus) ir Castello Sforzesco (Codex Trivulzio); Turine (paukščių skrydžio kodas); Vindzoras ir Madridas. Jų leidyba prasidėjo XIX a. ir vis dar vienas geriausių kritinių Leonardo rankraščių leidimų yra du tekstų tomai su komentarais, kuriuos Richteris paskelbė 1883 m. (Richteris J. P. Leonardo da Vinci literatūros kūriniai. Londonas, 1883. T. 1-2). Papildyti ir pakomentuoti C. Pedretti, jie buvo perspausdinti Los Andžele 1977 m.

Literatūra:Leonardas da Vinčis. Knygą apie tapybą. M., 1934; Leonardas da Vinčis. Atrinkti darbai. L., 1935; Leonardas da Vinčis. Anatomija. Idėjos ir brėžiniai. M., 1965; Vasari 2001. T. 3; Sayle G. Leonardo da Vinci kaip menininkas ir mokslininkas. SPb., 1898; Volynskis A. Leonardo da Vinci gyvenimas. SPb., 1900 (pakartotinai išleista: SPb., 1997); Benois A.N. Visų laikų ir tautų tapybos istorija. SPb., 1912; Wrangell N. Leonardo da Vinci Benua Madonna. SPb., 1914; Lipgartas E.K. Leonardo ir jo mokykla. L., 1928 m.; Dživelegovas A.K. Leonardas da Vinčis. M., 1935 (perspausdinta: M., 1969); Lazarevas V. N. Leonardas da Vinčis. L., 1936; Ainalovas D.V. Eskizai apie Leonardo da Vinci. M., 1939; Gukovskis M. A. Leonardo da Vinci mechanika. M., 1947; Lazarevas V. N. Leonardas da Vinčis. M., 1952; Alpatovas M.V. Leonardas da Vinčis. M., 1952; Gabrichevskis A. G. Leonardo architektas // Sovietų architektūra. M., 1952. Laida. 3; Ždanovas D. A. Leonardo da Vinci yra anatomas. L., 1955; Gukovskis M. A. Leonardo da Vinci: kūrybinė biografija. M.; L., 1958; Gukovskis M. A. Madonna Litta: Leonardo da Vinci paveikslas Ermitaže. L.; M., 1959; Guberis A. Leonardas da Vinčis. M., 1960; Zubovas V.P. Leonardas da Vinčis. 1452–1519 m. M., 1961; Gukovskis M. A. Kolumbinas. L., 1963; Rutenburgas V.I. Renesanso titanai. L., 1976; Vipper 1977. T. 2; Nardini B. Leonardo da Vinci gyvenimas. M., 1978; Kustodieva T. K. Leonardo da Vinci Benua Madonna. L., 1979; Žepinska M. Ką mes žinome apie Čartoryskių muziejaus „Ponią su erminu“. Krokuva, 1980; Gastevas A. A. Leonardas da Vinčis. M., 1982; Leonardo kodas iš privačios Armando Hammero kolekcijos: Ex. L., 1984; Pedretti K. Leonardo. M., 1986; Smirnova I. A. Monumentali Italijos renesanso tapyba. M., 1987; Batkinas L. M. Leonardo da Vinci ir Renesanso kūrybinio mąstymo bruožai. M., 1990; Santi B. Leonardas da Vinčis. M., 1995; Wallace'as R. Leonardo pasaulis, 1452–1519 m. M., 1997; Kustodieva 1998; Chunky M. Leonardas da Vinčis. M., 1998; Sonina T.V. Leonardo da Vinci Benois Madonna // Italų kolekcija. SPb., 1999. Laida. 3; Sonina T.V. Leonardo da Vinci „Madona uolose“: vaizdo semantika // Dekretas. op. SPb., 2003. Laida. 7; Leonardo da Vinci ir Renesanso kultūra: Šešt. Art. M., 2004; Hertzfeldas M. Apie vieną Leonardo eskizų lapą. Prisidėjimas prie meistro įvaizdžio apibūdinimo // Italų kolekcija. SPb., 2006. Laida. 9; Klarkas K. Leonardo da Vinci: kūrybinė biografija. SPb., 2009 m.

Richteris J. P. (red.) Leonardo da Vinci literatūros kūriniai: 2 t. Londonas, 1883 (rev.: 1970); Beltrami L.(red.) Leonardo da Vinci della Biblioteca del Principe Trivulzio kodeksas Milane. Milanas, 1891 m.; Sabachnikoff T., Piumati G., Ravaisson-Mollien C. (red.) I manoscritti di Leonardo da Vinci: Codice sul volo degli uccelli e varie altre materie. Paryžius, 1893 m.; Piumati G. (red.) Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci nella Biblioteca Ambrosiana di Milano: 35 voi. Milanas, 1894-1904; Fonahn D.C.L., Hopstock H. (red.) Quaderni d "anatomia: 6 voi. Kristiania, 1911-1916; II Codice Forster I ir kt. // Reale Commissione Vinciana: 5 voi. Roma, 1930-1936; I manoscritti e i Disegni di Leonardo da Vinci: II Codice A. // / Reale Commissione Vinciana, Roma, 1938; MacCurdy E. (red.) Leonardo da Vinci užrašų knygelės: 2 t. Londonas, 1938 m.; I manoscritti e i disegni di Leonardo da Vinci: II kodeksas B. // Reale Commissione Vinciana. Roma, 1941 m.; Brizio A. M. (red.) Leonardo da Vinci scenos. Turinas, 1952 m.; Courbeau A., De Toni N.(red.) Rankraščiai Bibliotheque de l "Institut de France", Paryžius. Firenze, 1972; Reti L. (red.) Madrido kodeksai: 5 t. Niujorkas, 1974 m.

Pacioli L. De dievina proporcija. Venecija, 1509 m.; Alberimi E Atminimas mole statula ir paveikslas che sono nella inclyta cipta di Florentia. Firenze, 1510 m.; Giovio P. Elogia virorum illustrum (MS.; e. 1527) // Gli elogi degli uomini illustri / Red. R. Meregazzi. Roma, 1972 m.; II Codice Magliabechiano (MS.; e. 1540) / Red. C. Frey. Berlynas, 1892 m. Amoretti C.„Memorie Storiche su la vita“, Leonardo da Vinci operos studija ir studija. Milanas, 1804 m.; Pateris W. Leonardo da Vinci (1869) // th ir Renesanso istorijos ir istorijos studijos. Londonas, 1873 m.; HerzfeldasM. Leonardas da Vinčis. Der Denker, Foršeris ir poetas. Jena, 1906 m.; Solmi E. Leonardo da Vinci manoskrito šriftas. Turinas, 1908 m.; Malaguzzi Valeri E La corte di Ludovico il Moro. Milanas, 1915. Voi. II: Bramantė ir Leonardo; Beltrami L. Leonardo da Vinci operos gyvenimo ir operos dokumentai ir prisiminimai. Milanas, 1919 m.; Kalvinas G. I manoscritti di Leonardo da Vinci del punto di visto cronologico, storico e biografico. Bolonija, 1925 m.; Heydenreichas L. Leonardo da Vinci: 2 t. Bazelis, 1954 m.; Pomilio M., Della Chiesa A. O. L „Leonardo opera „Pittorica completa. Milano“, 1967 m.; Gouldas C. Leonardo: menininkas ir ne menininkas. Londonas, 1975 m.; Wassermanas J. Leonardas da Vinčis. Niujorkas, 1975; Chastel A. Leonardo da Vinci genijus: Leonardo da Vinci ir tas menininko menas. Niujorkas, 1981; Kemp M. Leonardo da Vinci: nuostabūs gamtos ir žmogaus darbai. Londonas, 1981 m.; MaraniP. Leonardo katė. kompi. Firenze, 1989; Turneris A.R. Leonardo išradimas. Niujorkas, 1993; Lo sguardo degli angeli: Verrocchio, Leonardo ir Battesimo di Cristo / A cura di A. Natali. Firenze, 1998; Kustodieva T, PaolucciA., Pedretti C., Strinati C. Leonardo. La Madonna Litta dall "Ermitage di San Pietroburgo. Roma, 2003; Kemp M. Leonardas da Vinčis. Patirtis, eksperimentavimas ir dizainas. Londonas, 2006 m.