Perskaitykite marionetės istoriją. lėlių lėlės

Viena šeima gyveno miesto pakraštyje. Jie gyveno užpakalinėje gatvėje, kur nusikalstamumas buvo didelis. Šeimoje buvo tik sūnus ir motina. Mamos vardas buvo Marija (Sue), o sūnus Marty (Sue). Vieta, kur jie galėjo tai švęsti, kol Marty visus kviesdavo į savo gimtadienį. Ir tada ji internete aptiko lentelę su užrašu: „Freddy Fazbear Diner's Pizzeria.“ baisu, gal švęsime ten!“ Kai sūnus grįžo iš mokyklos, ji jo paklausė: „Ei, sūnau, ar norėtum švęsti Freddy Fazbear Diner picerijoje?“ Marty, žinoma, sutiko. Ir tada atėjo vasario 13 (penktadienis) į piceriją. Marty lydėjo jo geriausias draugas Mike'as ir mergina Nancy. Jie jau buvo pasiekę vietą.Įbėgę į piceriją pamatę administratorę,pasisveikino ir pakvietė į pagrindinę salę. Jiems patiko viskas, viskas!Bet galiausiai pagrindinė salė.Vaikai susėdo prie didelio stalo ir plojo rankomis.Užuolaida atsivėrė ir jie pamatė Bonnie grojančią gitara Foxy grojančią sintezatoriumi.keksiukai.Chika išdalino keksiukus ir vaikinai pradėjo suvalgyti.Netrukus ji nuėjo apžiūrėti picerijos ir dingo.kažkas ją apkurtino iš nugaros.Marija pabudo didelėje dėžėje (pakankamai didelė, kad tilptų suaugusiam).Marijai buvo sunku pajudinti rankas, bet vis tiek ji buvo gali tai padaryti.atrodė 5 minutes jai vis tiek pavyko.Ji išlipo ir pradėjo žiūrėti į save.Šviesoje pamatė,kad turi labai plonas rankas,kojas ir kūną.Tada pastebėjo,kad kažkokios virvės vedantis prie medinio oi kryžius. Ir galiausiai ji sužinojo, kad jos plaukų nebėra. Suprato, kas jai atsitiko, bet bijojo tai pripažinti. Tada ji pradėjo žiūrėti į kambarį. lavonai ir apšvietimas. Po kelių minučių Marija išgirdo žingsnius. iš pradžių ji manė, kad tai policija ir ji buvo išgelbėta, tada ji pagalvojo, kad tai tas pats Fredis, tada ji pagalvojo, kad tai jos sūnus. Bet auksinis Fredis įėjo į kambarį ir priėjo prie jos. Jis nusijuokė, bet tada išsiėmė švirkštą ir pradėjo dėžutė (kuri pasirodė esanti muzikinė) Suleido jai švirkštą ir įdėjo į dėžutę. Metai bėgo taip, o jis vis stumdė ir stumdė. Galiausiai jai atsirado refleksas. Kai klausosi muzikos, ji eina ir atsisėda į dėžę. Kartą Fredis išėmė ją iš dėžės ir nutempė prie lavonų ( šį kartą tai buvo eilinis Fredis). davė jai kaukes ir liepė jas uždėti ant lavonų, ir jis išėjo. Ji pradėjo dėti šiuos lavonus ir pačioje pabaigoje jai liko viena kaukė. Ji pažiūrėjo į lavoną ir negalėjo patikėti savo akimis!Tai buvo jos sūnus...Ji pakėlė ją ir lengvai užsidėjo kaukę.Ji paėmė jį ir nusitempė į dėžę ir atsisėdo su juo,uždarė dangtį ir pradėjo dainuoti:Aš padariau klaidą , Akimirką išsiblaškiau, Dabar pasmerktas kentėti šimtmečius. Kaltė, kaip žvėris, žiauriai graužia, Sėlina už šešėlio. Kada baigsis ši laukinė kančia? Ar aš ieškau keršto, O gal aš tiesiog ieškau budelio? Beprotiškas paradoksas varo į kampą. Gal turėčiau bėgti, ieškoti, Kol dar nevėlu, Nes tuoj tapsiu jų marionete. Choras: O, kaip seniai Mano sūnus pateko į pabaisų glėbį, Į padarą, kuris daro sumaištį. Ir nuo to laiko aš dainuoju šią kvailą melodiją. Tavo mama jau pamišusi... Eilėraštis Nr.2 Nedrįstu gyventi dabartimi, Juk praeityje toks nuodėmingas, Bet lyg ateities žaltys vilios. Naivios šypsenos, malonaus žvilgsnio nepamiršiu. Prisiminimai susimaišė iš karto... Patvirtinu – žuvo, Bet žmogžudystė nepatvirtinta. Taigi, kas atsitiko mano sūnui? Ir galva sukasi, bet atsakymų į klausimus nėra. Atsiprašau, mažute, turėjo būti ten. Choras: O, kaip seniai Mano sūnus pateko į pabaisų glėbį, Į padarą, kuris daro sumaištį. Ir nuo to laiko aš dainuoju šią kvailą melodiją. Tavo mama jau išprotėjusi... Ji dainavo ir dainavo šią dainą iki restorano uždarymo.Bet ji vis dar gyva...

Savo knygoje „Lėlių istorija“ Charlesas Magnanas pateikia daug lėlių su mechaniniais ar automatiniais įtaisais aprašymų. Jis netgi kalba apie žaislą, kuris yra būsimų balionų prototipas – skraidantį balandį. Įdomi ne tik pati istorija, bet ir Magniano išvada apie graikišką žaislą: „Dėl savo proto prigimties ir prigimties graikai turėjo suteikti šiam pirmajam balionų potyriui gyvos būtybės išvaizdą ir paslaptingą. , dramatiškas susidomėjimas.

Šiuolaikinis lėlių ir lėlių teatras išsiskiria repertuaro įvairove ir spalvingais kostiumais. Dabar galima išvysti ne tik nuo vaikystės pamėgtus pasakų personažus, bet ir subtilius šiuolaikinės temos kūrinius, suprantamus vaikams, užaugusiems beprotiškai smurtaujančioje šiuolaikinės televizijos ir interneto masinėje kultūroje.

„Paslaptingas, dramatiškas susidomėjimas“! Kiek gilios prasmės slypi šiuose žodžiuose. Nieko nežinome apie Atėnų teatrų repertuarą, mums atkeliavo tik lėlių aprašymai ir jų spektaklių metu jų sukurtas efektas. Ir vėl – „paslaptingo, dramatiško susidomėjimo“ įrodymai. Žiūrovus, žinoma, patraukė siužetas, o gal ir idėja, kuri buvo spektaklyje. Labiau už viską juos pribloškė efektas, atgaivintos materijos stebuklas, lėlės gebėjimas tapti beveik tikra, gyva būtybe.

Taip tvirtina Magnanas, turėdamas omenyje Aristotelį (turi galvoje graikų teatro lėles, įskaitant Poteino teatrą): kūno dalys kartu, kurios tuoj pat paklūsta saikingai ir grakščiai. „Apuley“, rašo Magnanas, „šioms pagyrimams suteikia dar daugiau jėgos“. Valdant mažų medinių žmogeliukų judesius, belieka patraukti siūlą, kuris turėtų pajudinti vieną ar kitą narį, ir tuoj pat palinksta kaklas, pasilenkia galva, žvilgsnis, rankos pasiruošusios atlikti bet kokią paslaugą: visa. kūnas atrodo gyvas ir kupinas malonės.

Taip pat turėtume kreiptis į kitą tradiciją, kuri išgyvens automatų idėją ir bus atkurta kiekvieną kartą, kai žmogui reikės suvokti savo aistrą groteskui, karikatūrai, hiperbolei - ryškus ir karingas naujo įstatymo, naujo būdo tvirtinimas. gyvenimo, net naujo socialinio darinio.

Jau sakėme, kad senovės Romoje buvo išrasta procesija su didžiulėmis lėlėmis, kurios tikslas, be sukrėtimo, nustebinimo užduoties, buvo ir kažkoks ekscentriškas poveikis žmonėms. „Religinėje pagoniškoje šventėje, – rašo Magnanas, – prieš cirko žaidimus Romoje, o kartais ir triumfuojant procesijos priekyje ar už jos, visada būdavo dėvimi bjaurūs mechaniniai atvaizdai, kurie linksmindavo minią arba keldavo baimę. joje. Taigi, tarp kitų juokingų ir baisių lėlių čia buvo lamiae – fantastiškos Afrikos pabaisos, kurias Liucilijus vadina oksiodontais, tai yra aštriadantukais, kaip liaudies šventėse ir viduramžiais naudotos pabaisos. Toliau sekė mandokas, rytojas, pabaisa žmogaus galva, kuria gąsdino vaikus, kolosalus Liono machecronte gipas ir Paryžiaus croque mitaine. Plautas, Varro ir Fastas, puikiai paaiškinę mokytojo Scaligerio ir Rabelais, apibūdina jį „didžiuliais, plačiais, baisiais žandikauliais su stipriais dantimis viršuje ir apačioje, kuriuos jie, naudodami virvę, paslėptą gyvulio iškamšoje, padarė siaubingai. spustelėkite vienas prieš kitą“.

Iš kartos į kartą, šimtmetis po šimtmečio žaidimas su lėle įtraukiamas ne tik į kasdienį ritualą, bet ir į estetinę žmogaus gyvenimo sferą. Žmogus ne tik sužino lėlės veiksmo pobūdį, jo poveikio žmonėms būdus, bet ir sąmoningai naudojasi arba atmeta šias savybes.

Keisis šimtmečiai, praeis tūkstantmečiai ir daug kartų žmogus arba žavėsis atgyjančia mirusio objekto materija, įgyjančia savo gyvenimą, užpildytą tik jam būdingu ritmu, charakteriu ir turiniu, arba pasipiktinęs atmes šią pirmykštę lėlių žaidimo savybę ir aštriai, nesuderinamai tai vadina net estetine spekuliacija.. Kiekvienas iš mūsų paminėtų teatro tipų vis kitaip bus susijęs su šia „lėlių“ meno savybe.

Farsinis teatras, pradedant nuo senovės Graikijos laikų mums žinomomis formomis, ypatingo susidomėjimo šiuo lėlių teatro gebėjimu nerodys. Lėlininkams nereikės įrodinėti savo žiūrovams, kad jų mažieji herojai turi ypatingą, daedališką gyvenimą, kad jie yra gyvi, kad yra susiję su kokia nors ypatinga, antgamtine jėga. Lėlininkai nelaikys gėdinga išeiti į viešumą pademonstruoti savo sugebėjimų – rankų ir išradingumo stebuklą.

Ateis laikas, kai lėlių vaidinimo menas bandys pamiršti savo kultinę, „stebuklingą“ kilmę. Nepaprastą susidomėjimą lėlininkai parodys giminingų profesijų meistrai – menininkai ir ypač dailininkai, dramaturgai. Būtent dramos teatras savo talentu kurti žmogiškąjį tipą, kaukes ypač patrauks lėlininkus. Šis teatras taps mokykla, o kartu ir dramaturgijos lobynu – ateis laikas, kai lėlininkai vaidins išskirtinai žmogiškojo teatro dramaturgiją.

Lėlių teatras, istoriškai įspraustas tarp religinio kulto ir liaudies šou estetikos, istorikų, žioplų, linksmų žmonių karalystės, pastarąjį rinksis sau, nes bendradarbiaudamas su šiais linksmais žmonėmis realizuoja save. estetiškai tiki savimi ir yra įsitikinęs, kad gali tapti tikru menu.

... Apie šios knygos autorių sklando legendos. Pasak vieno, „Lėlių istorijos“ autorius, slėpęs savo vardą po pseudonimu Yorick, buvo Gordonas Craigas, puikus anglų režisierius, lėlių pjesių ir straipsnių apie lėlių teatrą autorius ir unikalios lėlių kolekcijos savininkas. šalyse. Kitas įrodinėja, kad „Jorikas“ yra didelė autorių ir meno istorikų komanda. Trečiasis tvirtina, kad po pseudonimu slepiasi tam tikras mėgėjas, labai netiksliai, laisvai išdėstęs žymaus prancūzų mokslininko Charleso Magnino knygą „Lėlių istorija Europoje nuo seniausių laikų iki šių dienų“, išleistą Paryžiuje 1852–1862 m. .

Nė viena iš šių versijų nėra patikima. Knygos, kurią laikote rankose, autorius buvo puikus italų teatro kritikas Pietro Ferrigni (Pietro Coccoluto-Ferrigni, 1836-1895) – nuostabaus likimo žmogus, G. Garibaldi draugas, sukilimo dalyvis m. Sicilija, pagal išsilavinimą teisininkė, pagal pašaukimą istorikas ir teatro teoretikas, rašantis slapyvardžiu „Jorikas“.

Jo knyga apie lėlių teatrą pirmą kartą buvo paskelbta 1874 m. žurnale „Nazione“, vėliau išėjo dviem leidimais Florencijoje 1884 m. ir 1902 m. ir vadinosi „Teatro lėlių istorija“ (Storia dei Burattini). Nuo 1912 iki 1914 m ji atskirais skyriais anglų kalba publikuojama Florencijoje leidžiamame žurnale „The Mask“, kurį parašė Gordonas Craigas (tikėtina, kad jam priklauso ir knygos vertimas). „Lėlių istorijos“ išleidimas tapo teatro pasaulio įvykiu, o 1913 metais Joriko knyga buvo pradėta leisti nemokamame žurnalo „Teatras ir menas“ priede – „Theatre and Art Library“. Išvertus į rusų kalbą, knyga pradėta vadinti „Lėlių istorija“, kuri nėra visiškai tiksli. Lėlė yra tik viena iš daugelio teatro lėlių rūšių.

Vertėjas iš anglų kalbos taip pat rado būtinybę slėpti savo vardą ir pavardę, vietoj jos įdėdamas inicialus – M.P. Yra prielaida, kad tai M. A. Potapenko, tuo metu aktyviai bendradarbiavęs su Teatru ir menu. Pradedant nuo Teatro ir meno bibliotekos knygos Nr. 5, „Lėlių istorija“ turi antrą vertėją, bendraautorius M. P., kuris tapatino save su inicialais V. T. (šiuo trumpu slapyvardžiu buvo išleistas išskirtinis rusų mokslininkas V. N. Perecas). Vėliau W. T. tampa pagrindiniu Joriko knygos vertėju.

Taigi, prieš jus yra knygos, kuri niekada nebuvo išleista visa Rusijoje, o buvo išleista tik žurnalo versija, reprodukcija. Italų kalba parašyta knyga, redaguota ir išversta iš anglų kalbos, skirta leisti Rusijoje. Pseudonimu parašytos, slapyvardžiu išleistos ir slapyvardžiu išverstos knygos. Įspūdingos erudicijos ir lėlių teatro esmės suvokimo, literatūrinio meistriškumo, temperamento ir meilės šiam senoviniam, amžinai jaunam menui knygos.

Pavydžiu tiems skaitytojams, kurie jį atrado pirmą kartą...

Lėlių istorija.

Senovės lėlės šventyklose.

Išsamiai aprašyti lėlių istoriją neužtektų visos bibliotekos; todėl pasitenkinsime tik trumpa ekskursija po senovinį kraštą, pro šalį žvilgtelėdami į didingas šventyklas, kuriose kadaise gyveno juos palikę dievai, į šventas giraites, kur dabar nuo veido dingo senovės tikėjimų žyniai. žemės, atliko paslaptingus ritualus, kuriuose vykdavo iškilmingos šventės, aukos, procesijos ir ceremonijos, kartais nepadorios ar žiaurios, bet visada kupinos poezijos.

Kartu su Homeru greitai žvilgtelėkime už regimo pasaulio ribų, į spindinčias, amžinas Vulkano sales, kur sidabrakoji deivė Temidė atvyko pasiimti stebuklingo ginklo, kurį pažadėjo Achilui. Įėjusi į nemirtingojo luošo dirbtuvę, ji:

„Dievas, aplietas prakaitu, randa darbuose anksčiau

greitai sukosi; dvidešimt trikojų staiga

jis dirbo

Į indus įdėti prie sienos jo didinga

Jis sutvarkė auksinius ratus po jų kojomis,

Jie patys prisiartintų prie nemirtingųjų būrio,

Jie patys grįždavo į namus, akimis

nuostabiai“. vienas *)

Be jokios abejonės, tai didelis stebuklas! Bet kadangi Homeras pats nebuvo liudininkas, jo parodymai mums nėra pakankamai įtikinami. Tai tik rodo, kad net ir tolimiausiais laikais žmonės turėjo mintį apie nepajudinamą medžiagą, kuriai įgudę meistrai galėjo suteikti įvairias formas, jas išdėstydami taip, kad galėtų imituoti gyvų būtybių judesius ir veiksmus. .

Paskubomis nusileisdami nuo Olimpo į žemę, stebime kasmetinę iškilmingą procesiją, žyminčią didžiąją šventę Egipte Ozyrio garbei. Čia, pasak Herodoto, tarp didžiulės žmonių minios, palei kelią, kurį ribojo nesibaigiančios siaubingų granito sfinksų eilės, žyniai vaikščiojo minioje, ant pečių nešdami dievybės atvaizdą, kurios galva nuolat judėjo iš dešinės į kairę. , svaidydamas aplinkui spindinčius ugningų akių žvilgsnius.

Pasak "Anonimo", parašiusio traktatą "De Syria Dea" (kai kas klaidingai priskyrė Lucianui), priešais šventyklą, Hierapolyje, didžiulės figūros, išraižytos iš medžio ir padengtos auksu, nugaromis į sienas, stovėjo nugara į sienas, judindama galvas gailestinga ar grėsminga išraiška, įkvėpdama tikintiesiems siaubą ar viltį.

Jupiterio Amono statula, kaip apibūdino Diodoras Siculus, niekada neišsakė savo pranašysčių, kol ji nebuvo iškilmingai nešama didžiulėje paauksuotoje valtyje, nešama ant aštuoniasdešimties kunigų pečių. Galvos judesiu ji nurodė jiems kelią, kuriuo nori eiti, ir tikslią vietą, kur sustoti.

Apolonas Heliopolio šventykloje, pastatytoje iš didžiulių aukso lakštų ir judančioje visas kūno dalis, prieš sakydamas atsakymus, pavartė akis ir apsipylė prakaitu, kai vyriausiasis kunigas per ilgai delsė klausimus.

Atenso kūrinyje skaitome nepaprastai įdomų Ptolemėjaus Filadelfo Bakcho ir Aleksandro garbei surengtų prabangių iškilmių aprašymą, kuriose, be kitų nuostabių reginių, pasirodė ir keturratis vežimas, kurį tempė šešiasdešimt.

žmogus; ant karietos buvo uždėtas Nisos miesto atvaizdas šafrano spalvos, auksu tviskančiu chalatu ir trumpa tunika, kuri buvo dėvėta Lakonijoje.

Mikliai sutvarkyto mechanizmo pagalba ši figūra atsistojo ir, kaip aukos ženklą, atsigėrusi pieno, vėl atsisėdo.

Apie Dedalo statulas senovės autoriai reagavo skirtingai, tačiau sutiko, kad jos visos panašios į gyvus žmones. Formų grakštumu ir grožiu stebinančią Venerą Dedalą drąsus menininkas atliko visiškai kitaip nei kitos šventos figūros (pagal tradiciją jos turėjo būti vaizduojamos suvyniotų mumijų pavidalu ir sudarytos iš viso kūrinio , išskyrus galvą): ji stovėjo nuoga ant altoriaus, laisvai judančiomis rankomis ir kojomis per vidinį mechanizmą.

Kretos ir Rodo dievybės, Antiumo „Fortūna“, visi Latio ir Etrurijos stabai, Jupiterio ir Junonos grupė vaikų pavidalu Prestene, romėnų dioskuriai išsiskyrė mobilumu, pasiektu naudojant mechanizmas, paslėptas tuščiavidurėje statulų skrynioje.

Ovidijus šeštojoje Pasninko knygoje su siaubu ir nuostabiai ryškiai aprašo šventykloje įvykusį stebuklą, kai per iškilmingą auką Servijaus Tulijaus statula užmerkė akis piktu rankos mostu, kad nenukentėtų. pamatyti savo nusikalstamą dukrą.

Titas Livijus, aprašydamas stebuklus, įvykusius Romoje per iškilmes 573 m., mini puotą, surengtą viešojoje aikštėje ant purpurinių lovų gulinčių dievų, priešais paklotus stalus, puotą: „Žemė drebėjo: viduryje. forumo, kuriame stovėjo nameliai, ant jų besiilsintys dievai nusuko galvas ir atsisakė valgyti! Šis stebuklas ištiko visų sluoksnių piliečius; bet nebuvo imtasi priemonių tai išaiškinti ir tik puota pradėta antrą kartą.

Šį kartą dievai išreiškė sutikimą.

Akivaizdu, kad kunigai turėjo laiko išalkti.

Tokių pavyzdžių būtų galima pateikti ir daugiau, prisiminti romėnų paprotį, kai dienomis prieš iškilmingus žaidimus cirke, procesijose nešiodavo įvairias smulkmenas.

figūrėlės iš medžio, dramblio kaulo ir metalo, vaizduojančios dievus, monstrus ar gyvūnus, susijusius su religiniais sakramentais ir ritualais. Tačiau tai būtų perteklinė, nes mūsų užduotis yra rasti faktus, daugiausia susijusius su teatro lėlėmis, tačiau prie kurių negalime pereiti, prieš tai neapsigyvenę prie kito tipo viešųjų ir buitinių lėlių, kurių atminimą taip kruopščiai išsaugojo senovės autoriai. mums.

Antikvarinės lėlės namuose.

Pirmiausia, žinoma, pradėsime nuo nesuskaičiuojamos lėlių šeimos, labiausiai panašios į ką tik aprašytąsias, nes jos taip pat tam tikru mastu yra susijusios su religiniais prietarais.

Yra aprašytas Herodotas, nurodantis keistą egiptiečių paprotį per kokią nors šventę iš rankų į rankas perduoti nedidelę dramblio kaulo ar medžio statulėlę, vaizduojančią karste gulintį mirusį vyrą. Ar tai buvo tik blogo skonio pokštas, ar dosnus priminimas nepasiduoti maistui, ar pamaldus kvietimas nepamiršti visko, kas žemiška, trapumo ir mirties neišvengiamumo tą akimirką, kai buvo imtasi priemonių palaikyti ir apsaugoti gyvenimas? Mums sunku paaiškinti, bet faktas lieka nepaneigiamas.

Dabar belieka įrodyti, ar šios mirusiųjų figūrėlės ar skeletai, kaip juos vadina Plutarchas, turėjo judančias jungtis. Išsilavinęs egiptologas Wilkinsonas aprašo dvi moteriškas figūrėles, rastas viename iš senovinių sarkofagų, kurių viena ranka buvo atskirta nuo kūno, o kitai trūko galvos, o ant kaklo buvo akivaizdžių tvirtinimo ženklų. Priso darbe buvo aprašytos dvi panašios figūrėlės. „Senovės egiptiečių manieros ir papročiai“; vienas jų yra Luvro muziejuje, kitas – daktaro Lboto kolekcijoje. Charlesas Magninas laikosi nuomonės, kad šios keturios „lėlės“ turėjo pasirodyti ne šventėje, o

vaizduojami tik vaikiški žaislai. Aš asmeniškai visiškai sutinku su Wilkinson nuomone.

Atnešti prie stalo ir pasiūlyti svečiams „lavoną“, daugiau ar mažiau meistriškai pagamintą, gali atrodyti niūrus, bet tikėtinas ekscentriškumas, o aš nematau didelio skirtumo tarp nejudančio kūno ir iš kelių dalių susidedančios mumijos. Tačiau man atrodo neįtikėtinesnė fantazija vaikui suteikti mirusio žmogaus įvaizdį, siekiant jį paguosti ar pralinksminti.

Egiptiečių papročiai šiuo tolimu laikotarpiu neabejotinai skyrėsi nuo mūsiškių, tačiau neįmanoma įsivaizduoti, kad Memfyje ar Tėbuose vaikams būtų malonu žaisti su tokiais kapinių „gerbėjais“. Be to, nesuprantu, kokia buvo prasmė dirbtinai pritvirtinti galvas, rankas ar kojas prie figūros, specialiai sukurtos vaizduoti negyvą kūną. Daug logiškiau sutikti su Wilkinsono nuomone ir negyvų lėlių atvaizdą priskirti prie figūrėlių, skirtų suaugusiems nuo šešiolikos iki aštuoniasdešimt penkerių metų, kurie dalyvaudavo besaikio puotose, pramogauti. Be to, paprotys vakarienės viduryje ar pabaigoje atsinešti įvairiausias judančias figūras įvairiomis pozomis buvo būdingas ne tik egiptiečiams, bet ir daugumai senovės tautų.

Graikijoje nebuvo nei vieno namo, nei šeimos, kuri neturėtų nedidelės kolekcijos „lėlių“ kambario dekoravimo ar stalo puošybos pavidalu. Sumaniausi Atėnų, Megaros ir Efeso meistrai varžėsi plastikos ir mechanikos stebukluose, gamindami mažas figūrėles. , išsiskirianti stiliaus ir skonio elegancija, būdinga šiems senovės menininkams.

Tai buvo įprasta tuo metu, bent jau Ksenofonto laikais, kuris, apibūdindamas puotą prie Callias, mini Sirakūzų magą, kuris savo lėles išdėstė ant purpurinės drobės ir privertė jas atlikti grakštų „baletą“ arba linksmą pantomimą. .

Panašus paprotys egzistavo ir Romoje. Pristatome

įrodyti Tito Petroniaus Arbito žodžius, pasakojančius apie prabangią Trimalciono surengtą puotą: „Kol mes gėrėme ir mėgavomės mus supančia puošnybe, tarnas atnešė sidabrinę statulėlę, išdėstytą taip, kad kiekviena jos dalis galėjo pasukti ir judėti“. Trimalcionas garsiai deklamavo: „Deja, mums gaila! Žmogus – tik vaiduoklis, niekas... Greitai krenta ir išnyksta mūsų gyvenimo pavasaris. Tokiais mes visi tapsime, kai nenumaldoma Mirtis mus išplėš. Gyvenkime, gyvenkime, kol galėsime čia linksmintis. Eilėraščiai ir, matyt, gana vidutiniški, bet lėlės, matyt, buvo vienas iš Daidalo meninių darbų.

Tai paaiškina paslaptingą niūrių lėlių, figūravusių pokyliuose, reikšmę vizualinei epikūrizmo propagandai ir laisvo gyvenimo skatinimui, gaivinamiesiems gėrimams ir skubotam mėgavimuisi pasaulyje, kuriame be šių patogumų lovoje ir stalo būtų per daug niūrus ir skausmingas. .

Atsisakę „suaugusiųjų“ pramogų, apsistosime ir prie „mažų vaikų“, kurie tolimiausiais laikais dovanų gaudavo lėlių ir lėlių pavidalu, kaip ir šiandien.

Neseniai tyrinėtuose Memfio ir Tėbų kapuose tarp daugybės žaislų, esančių urvuose ir vaikų karstuose, buvo rasta daug žmonių ir gyvūnų atvaizdų, kurių galūnės buvo atskirtos nuo kūno ir buvo su žiedais, tvirtinimo detalėmis ir skylutėmis. skirtas perverti virvę, per kurią "fantoshi" galėtų imituoti gyvų būtybių gestus ir judesius. Luvro muziejuje yra keletas tokių lėlių, vaizduojančių žmones su amatininkų įrankiais rankose, išdėstytų taip, kad galėtų judėti per įvairius kabliukus ir tvirtinimo detales. Leideno muziejuje yra medinė, be jokios abejonės, labai senovės egiptietiškos kilmės figūra, vaizduojanti darbe pasilenkusį vyrą su artikuliacijomis rankose ir kojose; ji galėjo imituoti žmogaus judesius,

pasilenkęs virš lovio ar kubilo drabužiams skalbti. Taip pat yra krokodilo atvaizdas, kurio apatinis žandikaulis juda smeigtuku, o kojos pritvirtintos prie kabliukų. Charlesas Lenormandas 1829 m. Tėbuose rado kitą panašią lėlę; jis buvo pagamintas tik iš dramblio kaulo ir vaizdavo jauną moterį su judančiomis galūnėmis ir galva, pritvirtinta metaline viela.

Crusca akademijos narys Don Ignazio Paterno Castello savo mokslinėje disertacijoje su didžiule erudicija įrodė, kad mamos ir auklės atokiausiais laikais kabindavo vaikams ant kaklo įvairius amuletus, švilpynes, nes vaikai linksminasi viskuo, kas. kelia triukšmą, o ir pagyvenusiems dovanojo mažas figūrėles su judančiomis kūno dalimis. Labai daug Graikijoje randamų lėlių kūdikių yra nepaprastai gražių. Juos galima pamatyti visuose muziejuose, privačiose kolekcijose ir miestų galerijose. Daugelis, remdamiesi Platono žodžiais, teigia, kad net pats Archimedas nepaniekino šių nuostabių fantochų gamybos, aprūpindamas juos sudėtingu, bet tokiu tobulu mechanizmu, kad jie darė savavališko judėjimo įspūdį.

Kornete, Tarkvinijos senovėje, kriptoje buvo rasti šeši vaikų karstai; kiekviename iš jų buvo rasta daug puikiausiai pagamintų mažų romėniškų lėlių. Paprotys laidoti vaikus kartu su žaislais ir lėlėmis, kurie juos linksmindavo ankstyvoje vaikystėje, išliko ne tik paskutiniaisiais pagonybės metais, bet ir pirmaisiais krikščioniškosios eros amžiais. Lėlės išgyveno dievų amžių. Dauguma šiuo metu muziejuose ir privačiose kolekcijose esančių kilnojamųjų figūrų yra iš Romos krikščionių katakombų, kur neretai ant vaiko kapo randamas akmuo, ant kurio iškaltos lėlių ar lėlių grupės, pavaizduotos grakščiai ir liesdamos. naivumas.

Pagrįsdami tai, kas buvo pasakyta, taip pat cituojame Filippo Buanarotti liudijimą, kuris aprašo tai, ką matė.

juos Karnegno muziejuje, vaikų atvaizdus iš dramblio kaulo ir paprastų kaulų, rastas Šv. Kalikstas ir Šv. Priscilla; jų rankos ir kojos buvo pritvirtintos prie kūno plona geležine viela. Monsinjoras Boldetti iliustruotose lentelėse, kurios yra jo darbo „Šventųjų kankinių šventovės“ dalis, sako: „Šiose lentelėse nurodytos dramblio kaulo figūros, rastos vaikų kapuose, yra šešių ar daugiau colių aukščio ir susideda iš kamieno, rankų. ir kojos, sulenktos jungtyse, ir jose yra skylės, kuriose buvo galima pervesti geležinę ar varinę vielą, kad visa figūra būtų judama visose dalyse. Vaikai linksmindavosi šiomis figūrėlėmis, jas perstatydami arba versdami judėti kaip teatro lėles.

Dabar pabandysime atsekti šios keistos dramos meno formos istoriją, kuri, nors mūsų laikais buvo kiek apleista, tebeegzistuoja ir, nepaisant visų likimo peripetijų, daugelį amžių džiaugėsi tokia šlove ir sėkme.

Įdomu, kada atsirado pirmoji lėlė, tokia kaip aš? - šiandien manęs paklausė Veselina, ne kaip įprasta, lėtai pasirodė dirbtuvėje.

Hmm, labas, tai, pirma, - pasakiau, - ir, antra, ką reiškia "kaip sekasi"? Protingas ir gražus?

Na, be šito, aišku, ne, – mūsų mergina nenumirs nuo kuklumo, – bet klausiu apie lėles, kuriose viskas juda, kaip ir jūs, žmonės, ir jas galima valdyti virvelėmis ar pagaliukais, – paaiškino ji.

Ak, tai tu kalbi apie lėles, – pagalvojau, – kodėl tau staiga toks susidomėjimas?

Taip, apsilankę prekeiviai kalbėjo apie tokias lėles, bet aš apie jas nieko nežinau. Taigi aš atėjau pas jus – jau atsisėdau į fotelį ir ėmiau laukti savo istorijos.

Na, klausyk, ką aš žinau - aš tau pasakysiu.

Kaip atsirado lėlės

Pirmą kartą figūra su judančiomis kūno dalimis matomoje praeityje pasirodė kaip religinės veiklos dalyvis. Tai buvo dievų statulos, kurių garbei buvo atliekami ritualiniai veiksmai, procesijos, ceremonijos ir panašūs renginiai. Iš pradžių pasuko tik šių figūrų ar statulų galva – žemiškasis Dievo įsikūnijimas tarsi apžiūrėjo susirinkusią kaimenę ir įvertino vergiškumo ir vergiškumo laipsnį. Kad žmonės vienu metu apimtų skirtingus jausmus, tokių statulų veido išraiškos taip pat buvo skirtingos – nuo ​​besišypsančios iki piktos.

Panašiai nutiko senovės Egipte per kasmetinę Osyrio garbei skirtą šventę – kunigai per religines procesijas nešė statulas besisukančiomis galvomis. Visi jie vaizdavo dievą, kuriam buvo skirtas šis veiksmas. Prie senovės Hierapolio šventyklos sienų, prie įėjimo, buvo įrengtos statulos, kuriose taip pat suko galvos, atidžiai apžiūrinėjant atvykstančius žmones. Tai buvo padaryta siekiant sukurti tinkamą atmosferą ir išlaikyti neginčijamą religinių veikėjų autoritetą. Senovės Romoje Jupiterio figūra su galva nurodė kryptį, kur ją reikia nešti, o linktelėjimu – sustojimo vietą, kur buvo pranašaujama dievybė.

Reikia patikslinti, kad tokios figūros ir statulos apskritai nebuvo vadinamos lėlėmis, iš kur kilo šis pavadinimas, pasakysime vėliau, taip pat galima būtų vadinti lėlėmis su dideliu ruožu. Atvirkščiai, jie buvo lėlių prototipas ir jų kūrimo pavyzdžiai. Ir tai atsitiko, kai amatininkai pradėjo daryti mažesnes dieviškų statulų ir kitų figūrų kopijas, galinčias imituoti žmogaus judesius.

Mažos meistro figūrėlės buvo apdovanotos didelėmis galimybėmis – judėjo ne tik galva, bet ir rankos bei kojos, net akys su apatiniu žandikauliu. Buvo išrasti vis sudėtingesni lėlių valdymo mechanizmai, judančių dalių sujungimo schemos, todėl lėlės galėjo sėdėti, keltis, vaikščioti, šokti, atlikti sudėtingus judesius, atlikti visiems suprantamus gestus. Tokios lėlės tapo nuolatinėmis visų švenčių, įskaitant šventes ir vaišes, dalyvės.

Kas tai, suaugusieji valgydami žaidė su lėlėmis? - suabejojusi paklausė Vesselina.

Taip, įsivaizduok, ir su dideliu malonumu, – atsakau jai, nors pati sunkiai įsivaizduoju, kaip svaičioji egiptiečiai ar romėnai padeda ant stalo lėles. Bet vis dėlto taip buvo.

Praėjo šiek tiek laiko ir lėlės visiškai nuėjo pas žmones. Visur, kur buvo žmonių, atsirasdavo marionetės. Jie dalyvavo visose šventėse, dalyvavo visuose religiniuose renginiuose ir gyveno beveik visuose namuose. Į tokias lėles atkreipė dėmesį visi iškilūs išradėjai, mokslininkai, mąstytojai ir filosofai, rašytojai ir poetai. Dedalo sukurta Veneros statula nustebino ne tik savo tikrovišku panašumu į gyvą moterį, bet labiau sužavėjo žiūrovus gebėjimu savarankiškai atlikti iš pažiūros savavališkus judesius. Dedalas, kaip ir Archimedas, Archytas ar Eudoksijus, išrado ir patobulino sudėtingus mechanizmus, buvusius lėlės viduje, o naudojant sukurdavo gyvo organizmo judėjimo iliuziją. Sokratas savo raštuose labai dažnai cituodavo lėlių savybes, palygindamas su žmogaus savybėmis. Jį nuolat matydavo gatvėse, stebėdavo lėlių judesius.

Masinis lėlių naudojimas religinėms šventėms lėmė tai, kad joms imta gaminti ne tik dievų statulas, procesijų metu buvo galima pamatyti daugybę pabaisų figūrų, esamų ir neegzistuojančių gyvūnų, kurių galvos, letenos ir uodegos judėjo. .

Iš ko buvo padarytos šios lėlės? – Išgirstu dar vieną klausimą iš Vesselinos, kuri visiškai pasinėrė į senovės civilizacijų atmosferą.

Tokios lėlės su judančiomis dalimis buvo gaminamos iš tvirtų medžiagų – medžio, metalo, dramblio kaulo. Natūralu, kad didelės figūros svėrė daug ir kartais jų judėjime dalyvaudavo iki kelių dešimčių žmonių. Mažos lėlės, jau perėjusios į žaidimų lėlių kategoriją, buvo gaminamos iš tų pačių medžiagų, sujungiant kūno dalis viela, naudojant žiedus ir kabliukus.

Lėlė – teatro lėlė

Lėlių populiarumas išaugo, jau senovės Romoje kiekvienas didikų namas turėjo savo, naminių lėlių kolekciją. Jie buvo aprengti madinga apranga ir išdėstyti skirtingomis pozomis, imituojant šiuolaikinių teatro pastatymų fragmentus. Dažniausiai turtinguose namuose toks lėlių teatras buvo įrengtas vestibiulyje, kad visi svečiai galėtų pamatyti savininkų turtus, jų pageidavimus ir skonį.

Tuo pat metu prasidėjo keliaujančių lėlių artistų bumas, kurie vaidindavo gatvėse, dalyvaujant vienai ar dviem lėlėms. Tokių pasirodymų metu artistai grojo muzikos instrumentais, o lėlės, pasitelkdamos išradingus prietaisus, šoko pagal muzikos ritmą, paskui nusilenkę atsigręžė į publiką, siekdami atlygio. Paprastai tai buvo nekenksmingos pramogos, kurias labai palankiai vertino visi Senovės Graikijos ir Senovės Romos gyventojų socialiniai sluoksniai.

Kai kuriais atvejais sėkmingiausi keliaujantys atlikėjai padidino savo teatro arsenalą – lėlės tapo didesnės, sudėtingesnės, joms valdyti teko samdyti kitus menininkus. Taip atsirado pirmieji lėlių teatrai su lėlėmis, nulėmę pagrindinę lėlės su judančiomis kūno dalimis paskirtį, paverčiančią sceną savo pašaukimu.

Norėčiau sužinoti, kokius vaidmenis mieliau atliko lėlių artistai? – Veselina rimtai domisi šia tema.

Dažniausiai scenoje skambėjo satyriniai skečiai ir pantomimos. Kartu dažnai buvo pašiepiamos socialinės problemos, valdžios trūkumai ir net valdovų ydos. Taip jau susiklostė, kad teatro lėlė tapo populiarios nuomonės apie reikšmingiausius visuomenės gyvenimo klausimus ruporu. Tai, žinoma, nedžiugino ir negąsdino valdžią turinčių žmonių, tačiau jie nieko ypatingo padaryti negalėjo – lėlių teatrų populiarumas tarp žmonių buvo per didelis.

lėlių klounas

Pirmaisiais naujosios eros amžiais lėlių teatrai buvo labiausiai paplitusi pramoga Europoje. Susikūrė ištisos lėlininkų dinastijos, kurios gamino lėles ir išnešdavo jas į sceną. Rašytojai ir poetai savo kūrinius rašė specialiai jiems, tai buvo labai prestižinis ir pelningas verslas – garsiausi teatrai klestėjo visomis prasmėmis.

Dabar jau sunku patikėti, bet prieš kelis tūkstančius metų lėlės buvo toks populiarus pomėgis, kad į jas dėmesį atkreipė ne tik paprasti žmonės, vidurinioji klasė, pasaulietinė aukštuomenė, bet ir aukščiausi valstybių valdovai. Pavyzdžiui, Sirijos karalius Antiochas (apie kurį pasakojimas kukliai nutyli) ne tik visaip sutiko lėles, bet ir pats su malonumu ir dideliu meistriškumu jas valdė, dalyvaudamas teatro spektakliuose. Be to, visame karališkajame dvare dominavo šios figūrėlės, jos buvo visur ir mėgavosi ypatingu karaliaus ir jo aplinkos palankumu.

Tai puiku! Ilgai gyvenčiau tokioje karalystėje! – svajojo Veselina, įsivaizduodama save kelių šimtų skirtingų lėlių apsuptyje.

Prieš kelis šimtmečius savo pasirodymais su lėlėmis publiką linksminę gatvės artistai niekur nedingo. Žinoma, jie tapo daug mažesni, bet nepaisant to, net ir šiandien, jei norite, galite pamatyti tokį paveikslėlį:

Dramblio lėlė. Milžiniškų lėlių procesijos Prancūzijoje fragmentas. Šio dramblio svoris buvo daugiau nei 40 tonų, o figūros aukštis prilygo trijų aukštų pastato aukščiui. Vaikščiojantis dramblys pats savaime sukėlė audringą publikos džiaugsmą, tačiau netikėtai apliejus juos vandeniu iš savo kamieno, džiaugsmui ir nuostabai nebuvo ribų.

Lėlė – vaikiškas žaislas

Ir ką, vaikai nežaisdavo su tokiomis lėlėmis? – Vesselina susirūpinusi užduoda tokį klausimą.

Žinoma, jie žaidė, tik pamiršau tai paminėti.

Lėlė į vaikų rankas pateko tuo laikotarpiu, kai atsirado namų lėlių teatrai. Iš pradžių buvo taip – ​​nelabai pasisekusios teatro lėlių kopijos buvo ne išmetamos, o atiduodamos vaikams žaidimams. Vėliau jie tyčia pradėjo gaminti žaislus vaikams – tai buvo, galima sakyti, supaprastintos lėlių versijos, be jokių mechanizmų, o kartais ir visai be valdymo sistemų. Tai buvo paprastos figūrėlės, kurių galvos, rankos ir kojos laisvai kabėjo ant kabliukų. Vaikams patiko žaisti su tokiomis lėlėmis, mėgdžioti suaugusiųjų žaidimus ir gatvės teatrus.

Lėlės buvo mėgstami vaikų žaislai, o anksčiau, kaip žinia, po žmogaus mirties jos buvo laidojamos kartu su tais daiktais ir daiktais, kurie per gyvenimą buvo ypač brangūs. Taigi mokslininkai vaikų egiptiečių kapuose aptiko, be lėlių su atskiromis kūno dalimis atvaizdų, ir pačių lėlių su judančiais elementais. Senovės graikai ir romėnai ant vaikų kapų dažnai vaizdavo atskirų lėlių atvaizdus, ​​o kartais ir sceną imituojančias lėlių grupes.

Vardo lėlė kilmė

Man atrodo, - abejodama pradėjo Vesselina, - kad tokios lėlės ne visada buvo vadinamos lėlėmis. Iš kur toks pavadinimas?

Taip, iš tikrųjų žodis „lėlė“ yra itališkos kilmės ir lėlių gyvenime atsirado gana vėlai - IX amžiaus viduryje.

Apskritai reikia pasakyti, kad šiuo metu lėlė asocijuojasi būtent su teatro lėlėmis, ir tai tiesa, nes ši lėlė scenoje gyvena jau kelis tūkstantmečius ir džiaugiasi pelnytu populiarumu. Italai buvo sumaniausi lėlių kūrėjai, kurie, kaip Romos keliaujančių menininkų įpėdiniai, turėjo daugiausiai patirties su lėle.

Todėl Italija pagrįstai laikoma teatro lėlių protėviu ir būtent šioje šalyje atsirado šių lėlių pavadinimas. Tai atsitiko tokiu būdu. Anksčiau Venecijoje buvo kasmetinis paprotys tuoktis kelias nuotakas vienu metu. Dvylika merginų vestuvinėmis suknelėmis tam tikrą valandą išėjo iš savo namų bažnyčios kryptimi, kur jų jau laukė jaunikiai. Renginys buvo viešas ir turėjo visą miestą, todėl kiekviena šeima norėjo pademonstruoti savo turtus, o nuotakų apranga buvo papuošta papuošalais ir auksu.

Viskas buvo gerai, kol 944 metais piratai netikėtai išsilaipino į krantą ir pagrobė visas merginas ir nusinešė į savo laivus. Jaunavedžiai puolė persekioti, pasivijo plėšikus ir žiauriai atkeršijo jiems už apiplėšimą ir išniekintą jų nuotakų garbę. Sugrįžusi Venecija visą savaitę šventė merginų išsivadavimą ir vaikinų didvyriškumą. Taip iškilo kasmetinė Marijos šventė (gal taip vadinosi viena iš nuotakų?).

Pirmaisiais metais tradicijos buvo tiksliai laikomasi, tačiau vėliau kilo sunkumų. Arba nepavyko rasti 12 nuotakų, arba šios nuotakos tą pačią dieną nepanoro tuoktis, o miesto iždas patyrė didelių nuostolių, nes nuotakų aprangos turtai buvo aprūpinti valstybės lėšomis. Todėl buvo nuspręsta dideles lėles, kurios buvo vedamos į katedrą, gaminti kaip tikras nuotakas. Šiuo atveju ritualo buvo laikomasi – švęsti legaliai dar buvo galima visą savaitę, o ir biudžetas nenukentėjo – lėlių apranga kasmet nesikeitė.

Pasirodo įdomus dalykas, taip lėlės prieš tūkstantį metų gelbėjo nuotakas ir miesto iždą! - susižavėjusi tarė Veselina, - Ką žmonės darytų be lėlių? Bet aš nesupratau – iš kur atsirado lėlės?

Koks skubėjimas, jūs pertraukiate paskutinį žodį!

Tos lėlės, kurios atliko nuotakų vaidmenį, buvo šiek tiek aukštesnės už žmogaus ūgį, todėl per Marijos šventę pradėtos vadinti didžiosiomis Marijomis arba marijonais. O kadangi šioje šventėje dalyvavo visas miestas, sumanūs amatininkai pradėjo daryti mažas Marijono kopijas su judančia galva, rankomis ir kojomis. Atitinkamai, mažosios Marijos buvo pradėtos vadinti marionetėmis. Taip atsirado šių lėlių pavadinimas, kuris iškart prigijo, o paskui išplito po visą pasaulį.

Puiku, bet ką dar žinote apie lėles? - klausia Veselina.

Matote, apie lėles, taip pat ir apie lėles, galima kalbėti labai ilgai. Bet šiandien pailsėkime, kitaip mes su tavimi jau kalbamės – laikas vėluoja, o Kuklastadte tikriausiai liko nebaigtų reikalų. Pakalbėkime apie tai kitą kartą, gerai?

Gerai, tebūnie, pasilikime vėlesniam laikui, tik nepamirškite apie lėles! - ir nuskubėjo į miestą.

Na, su tuo ir atsisveikinu. Komentaruose parašykite savo įspūdžius straipsnio tema. Galbūt reikia ką nors pridėti arba, priešingai, pašalinti. Jei susidomėjote straipsniu – įdėkite nuorodas į jį savo paskyrose socialiniuose tinkluose. Ačiū už dėmesį, sėkmės visiems, iki.

Jei jus žavi lėlės atsiradimo istorija, o konkrečiai – teatro lėlės atsiradimo ir vystymosi istorija, rekomenduoju perskaityti šią knygą: „Jorikas. lėlių istorija. M., 1990. Reprint. ”, kurio medžiagą, be kita ko, rašiau ir šį straipsnį.

Visas straipsnio iliustracijas padarė Anželina Degtyareva. Jei turite klausimų ar pasiūlymų autoriui, siųskite juos laišku iš puslapio „Kontaktai“.