Akvarelės etiudai: kaip lavinti kūrybiškumą. Akvarelės eskizo grafinė interpretacija (iš darbo patirties) Kaip piešti peizažą akvarele

Vasara – nuostabus metų laikas. Spalvų ir aromatų riaušės įkvepia imtis dažų ir teptukų. Ši pamoka skirta akvarelės studijoms su lauko gėlėmis.

Pirmas dalykas, kurį pradedantis menininkas pamato žiūrėdamas į lauko gėlių puokštę – tai daug smulkių šakelių, lapelių ir įvairiausių gėlių. Ir iškart panika! Kaip tu gali visa tai nupiešti? Nesijaudink,. Taigi, pradėkime...

Pirmas žingsnis. Padarykite darnią puokštę: išdėliokite gėles tam tikra tvarka. mažas aukščiau ir toliau. Jie kuria fone. Gėlės šalia didesnis ir ryškesnis turėtų būti įjungtas priekinio plano. Todėl nupjaukite juos taip, kad pumpurai nesutaptų su fonu. Padėkite stalinę lempą, kad apšviestumėte puokštę. Taip sukursite kontrastingesnius šešėlius.

Norėdami dirbti su akvarelės eskizu, mums reikia:

• Akvarelė;
• Akvarelinis popierius;
• voveraičių arba sintetinių šepečių (Nr. 2, Nr. 5, Nr. 10)
• aliejus bespalvė kreida (leidžia palikti baltą popierių, sukuriant plėvelę ant paviršiaus)
• Vanduo inde;
• Servetėlė (šluostymo šepečiai)

preliminarus piešimas pieštuku

Atsitraukite nuo lapo kraštų 3-4 cm. Taip gausite laukus, kurių negalima peržengti. Tai padės išlaikyti „orą“ paveikslėlyje. Eskizas paprastu pieštuku preliminarus brėžinys. Nespauskite pieštuko, kad taisant nesugadintumėte viršutinio popieriaus sluoksnio. Įrašykite kompoziciją geometrine ovalo ar trikampio forma.

Apsvarstykite kompoziciją kaip visumą. Paimkite visą puokštę. Prisimerkę pamatysite neryškumą. Visų spalvų piešimas vienu metu sukuria kompozicijos trupmeniškumą. Pasirinkite dideles gėles ir sutelkite dėmesį į jas, tyrinėdami formą ir spalvą. Jie yra.

fono piešinys

Pradėdami nuo dažų, paruoškite spalvų pasirinkimą paletėje šalta ir šiltas atspalvių, kurie yra mūsų puokštėje. Tos vietos žiedlapių kraštuose, kurias norime palikti baltas, yra rezervuotos bespalve kreida. Pradedant nuo fono. Dešinėje mūsų natiurmortą šviečia lempa, todėl vyrauja šilti ochros tonai. Šešėliuose naudojame violetinę, smaragdą ir ultramariną. Tada pereiname prie pačių gėlių ir nubrėžiame šiltus rožinius, geltonus ir šviesiai žalius atspalvius. Plonu ultramarininės spalvos glazūros sluoksniu ant žiedlapių pridedame šešėlių, taip sukuriame gėlės formą. Įsitikinkite, kad puokštėje neatsirastų daug detalių ir smulkių detalių fone. Tai turi būti parašyta apskritai, pageidautina neapdorotu būdu, kai dažai teka iš vienos spalvos į kitą, sukurdami unikalius atspalvius. Taigi paveikslas ne nutapytas, o gyvas.

piešti laukines gėles

Baigę darbą su pagrindinėmis stambiomis formomis, plonu šepetėliu pridėkite niuansų: stiebai ir lapai pirmame plane. Eskizas paruoštas, dabar juo ateityje bus galima piešti natiurmortą aliejiniais dažais

Vienas iš nuostabiausių dalykų Meine yra uolėti paplūdimiai, nusėti visų formų, spalvų ir dydžių akmenukais. Šiais metais pagaliau nusprendžiau šį akmenuką įamžinti daugiaspalve akvarele. Ir štai ką aš gavau...

Ar norite sužinoti, kaip man pavyko sukurti šias įdomias tekstūras ant akmenų ir šio banguoto rėmo? Skaitykite ir sužinokite!

Vieną vakarą, atoslūgio metu, su draugu nuėjome į paplūdimį padaryti poros eskizų.

Kol mano draugas uoliai mane piešė, aš susikaupiau ties akmenų krūva prie kojų.

Pirmiausia pieštuku nubrėžiau bendrus akmenų kontūrus.

Tada nubrėžiau piešinį su plunksnakočiu ir juodu rašalu ir pirmą akvarelės sluoksnį užtepiau ant šlapio.

Stengiausi pasiekti spalvinės įvairovės, kaitaliojau tamsesnius atspalvius su ryškiais ir kontrastingais.

Kai kuriais atvejais palaukdavau, kol dažai šiek tiek išdžius ir pridėdavau šiek tiek daugiau, šiek tiek tamsesnių atspalvių. Taip atsirado dėmės, kurių pagalba vėliau galiu ant akmenėlių sukurti tekstūrą.

Tai viskas, kam turėjau laiko paplūdimyje. Saulė jau leidosi ir man reikėjo gaminti vakarienę, todėl susikroviau daiktus ir patraukiau namo.

Namuose, studijoje, toliau dirbau prie piešimo ir daugiausia dėmesio skyriau faktūrų kūrimui, šiek tiek sudrėkinau pilką trinkelę viršutiniame kairiajame kampe, paėmiau porą tamsių, žemiškų akvarelės atspalvių, juodą akvarelinį pieštuką ir dažų purkštuvą. . Laikydamas purkštuvą virš akmens, ant jo, tarsi ant trintuvės, šiek tiek patryniau pieštuko švinėlį, kad pigmento dalelės nukristų ant piešinio.

Šiek tiek įmirkę jie prilipo prie popieriaus ir pradėjo priminti granito tekstūrą.

(Kai popierius išdžiūsta, pigmento dalelių perteklių galima pašalinti pasukant lapą puse žemyn ir švelniai bakstelėjus į kitą pusę)

Tą pačią techniką naudojau ir ant pilko akmens apatiniame kairiajame piešinio kampe, tačiau šį kartą paėmiau apvalų šepetėlį ir juo šiek tiek paliečiau pieštuko drožles keliose vietose, kad efektas šiek tiek sušvelnėtų ir suteiktų akmeniui ryškumo. asmenybę.

Kai norėjau suteikti akmenėliui taškuotą išvaizdą, šias dėmes padariau apvalaus šepetėlio galiuku ant popieriaus...

Ir tada ji pirštu šiek tiek pasitepė dažus, kad taškeliai neatrodytų tokie tvarkingi.

Šis metodas labai efektyvus norint sukurti margą tekstūrą.

Judėdamas į priekį, ant sauso pagrindo sluoksnio uždėjau daugiau akvarelės sluoksnių, kad paryškinčiau spalvas ir išryškinčiau šešėlius. Kai kuriose vietose įdedu šiek tiek druskos.

Išdžiūvus druskai, rezultatas buvo išraiškinga tekstūra, kuri tiesiog puikiai tiko granito akmeniui.

Taip piešinys atrodė ankstyvoje stadijoje, kai tik pradėjau dėti tekstūras...

Kai norėjau akmeniui suteikti tekstūros, bet nerimavau, kad dažai nepateks ant gretimų, jį izoliavau maskavimo juosta.

Nupjaunu plėvelės gabalėlį (apytiksliai 2 cm iš abiejų akmens pusių), užtepiau juo tą vietą, kurią ketinu dirbti, ir pjaustykle atsargiai nupjaunu plėvelę aplink akmenį (atsargiai, perpjauti popierių).

Tada iš šios srities pašalinau nupjautą plėvelės gabalėlį.

Aplinkines lapo dalis uždengiau popieriaus juostelėmis. Dabar, kai visas aplink esantis popierius yra apsaugotas, galite bet kokiu būdu pridėti tekstūros. Pavyzdžiui, čia dažus tepiau suglamžyta plastikine plėvele...

Papurškiau dažus ant šio trinkelės, o tada nuvaliau dalį purškalo, kad būtų lengvesnis, o kitus palikau nepaliestus.

Kai visi kraštai yra padengti plėvele, kempinėle tampa lengva tepti dažus ant smulkių akmenukų.

Kai baigiau su kempine ir purslais, nuėmiau plėvelę.

Po to, kai buvau patenkinta akmenų tekstūromis ir šešėliais, pridėjau nuleidžiamų šešėlių. Kai dariau eskizą paplūdimyje, saulė jau leidosi, o mesti šešėliai buvo labai išraiškingi. Dabar nusprendžiau leisti sau šiek tiek kūrybinės laisvės ir atsukau laiką atgal sutrumpindama šešėlius. (Atsiprašau, pamiršau nufotografuoti žingsnį su šešėliais).
Paskutiniai žingsniai buvo įtrūkimų ir griovelių pridėjimas prie kai kurių akmenų.

ir baltos nepermatomos akvarelės purslai ant šio akmenuko.

Naudodama nepermatomus baltus dažus, atskiestas vandeniu, ant vieno iš didelių akmenų nupiešiau šviesias gysleles. Nenorėjau, kad balti dažai per daug išsiskirtų bendrame fone.

Tapyba baigta! Man buvo sunkiausia, turėjau apsispręsti, ką daryti su aplinkine balta erdve.

Aš nusprendžiau padaryti rėmą iš lipnios juostos. Žalios juostelės gabalėlius perplėšiau išilgai į dvi dalis, kad kraštai pasirodė nelygūs ir banguoti.

Tada juostos gabalus priklijavau maždaug 5 mm atstumu nuo piešinio kraštais į išorę, kad jie susikirstų kampuose. (Prieš naudodami maskavimo juostelę, būtinai porą kartų priklijuokite ją ant kokio nors audinio, taip jis bus mažiau lipnus ir išvengsite popieriaus nuplėšimo, jei tektų jį nulupti).

Viršutinį juostos sluoksnį kampuose nupjaunu pjaustykle 45 laipsnių kampu.

Tada nupjaunu papildomą juostos gabalėlį, išsikišusią iš krašto.

Pasirodė tvarkingas kampelis.

Atėjo laikas nudažyti likusią erdvę aplink kraštus. Kadangi ketinau rašyti šlapia, po šiuo lakštu padėjau popierinių rankšluosčių, kad nuo albumo nepatektų dažų. Sumaišęs tuos pačius atspalvius, kurie buvo naudojami akmenims, pradėjau gausiai tepti dažus piešinio kraštus.

Buvo labai svarbu išlaikyti tinkamą nuoseklumą. Spalvos turi sklandžiai tekėti iš vienos į kitą, bet ne visiškai susimaišyti. Pasiekiau tokį efektą, kad visi atspalviai aiškiai išsiskyrė ir aidėjo su akmenėlių spalvomis, o ne susiliejo į nešvarią netvarką.

Išdžiūvus kraštams, nuėmiau lipnią juostelę ir pastebėjau, kad kai kur kampuose po ja vis dar tekėjo dažai. Velnias!

Jokios panikos! Dalį dažų surinkau sausu teptuku, o ko nepavyko pašalinti, tiesiog perdažiau balta nepermatoma akvarele.

Dabar galime tęsti darbą su rėmo dizainu. Darbui palengvinti prireikė gabalėlio tankaus lango tinklelio. Tiesiog uždėjau ant popieriaus ir pieštuku nubrėžiau tiesias linijas, nukrypdamas nuo lapo centro iki kraštų maždaug 5 mm atstumu vienas nuo kito.

Šiuo metodu patogu žymėti lygiagrečias linijas be ilgų, kruopščių matavimų.

Vienintelė bėda buvo ta, kad vieną kartą nulaužiau pieštuką ant grotelių, bet bet kuriuo atveju tai įvyko daug greičiau nei naudojant liniuotę.

Kiekvieną eilutę apibraukiau plunksnakočiu...

Linijos kampuose buvo nubrėžtos ranka.

Viskas atrodo puikiai, bet nusprendžiau eiti toliau. Kaip visada!

1 cm atstumu nuo popieriaus krašto priklijavau maskavimo juostos juostelę, kurią naudoju kaip kreiptuvą.

Tada nubrėžiau linijas nuo juostelės iki popieriaus krašto tarp jau nubrėžtų linijų, kad patamsinčiau kraštą aplink kraštus.

Darbas baigtas!

Susigundžiau pridėti daugiau detalių (aplink piešinį nubrėžti dar vieną ploną liniją), bet nusprendžiau palikti daugiau laisvos vietos. Turėjau sau priminti, kad laisva erdvė kvėpuoti visada yra geras dalykas. Nebūtina jo kažkuo užpildyti.

Kai žiūriu į šį spalvotą paveikslą, aš sugrįžtu į Meiną. Prisimenu laimingas valandas, praleistas paplūdimyje, pokalbius su draugu, švelnų bangų dvelksmą krante ir visiškos ramybės jausmą. Piešimas leidžia pajusti akimirką, kai esu procese, ir sugrąžina į tuos nuostabius laikus, kai žiūriu į baigtą darbą. Daug malonių prisiminimų rado prieglobstį tarp mano albumų puslapių.

(1) Kai po Bergu buvo ištartas žodis „tėvynė“, jis nusijuokė. (2) Nepastebėjau gamtos grožio aplink, nesupratau, kai kovotojai pasakė:
"(3) Čia mes atgausime savo gimtąją žemę ir girdysime arklius iš savo gimtosios upės."
- (4) Šnekučiavimas! – niūriai pasakė Bergas. - (5) Tokiems žmonėms kaip mes nėra ir nėra
gal tėvynė.
- (6) O, Bergai, spirgėjo siela! – su dideliu priekaištu atsakė kovotojai. -
(7) Tu nemyli žemės, ekscentriškas. (8) Ir taip pat menininkas!
(9) Galbūt todėl Bergui nepasisekė peizažuose.
(10) Po kelerių metų rudens pradžioje Bergas išvyko į Muromą
miškų, prie ežero, kur vasarodavo ir gyveno jo draugas dailininkas Jarsevas
apie mėnesį. (11) Jis nesiruošė į darbą ir nepaėmė aliejaus
dažų, o atnešė tik nedidelę akvarelės dėžutę.
(12) Visą dieną jis gulėjo ant dar žalių laukymių ir žiūrėjo į gėles
ir žolelių, nuskintų ryškiai raudonų erškėtuogių ir kvapniųjų kadagių,
ilgi spygliai, drebulių lapai, kur buvo išsibarstę citrinų laukas
juodos ir mėlynos dėmės, trapios švelnaus peleninio atspalvio kerpės ir
vytančių gvazdikėlių. (13) Jis atidžiai ištyrė rudens lapus iš vidaus,
kur geltonumą šiek tiek palietė švino šerkšnas.
(14) Saulėlydžio metu gervių pulkai skraidė virš ežero ūždami
į pietus, o Vania Zotovas, girininko sūnus, kiekvieną kartą sakydavo Bergui:
- (15) Atrodo, paukščiai mus svaido, skrenda į šiltas jūras.
(16) Bergas pirmą kartą pajuto kvailą įžeidimą: jam atrodė gervės
išdavikai. (17) Jie metė šį mišką ir iškilmingai
žemė, pilna bevardžių ežerų, neįveikiamų krūmynų, sausų lapų,
išmatuotas pušų ošimas ir derva bei drėgna pelkė kvepiantis oras
samanos.
(18) Kartą Bergas pabudo su keistu jausmu. (19) Šviesūs šešėliai
šakos drebėjo ant švarių grindų, o už durų švietė tyliai mėlyna spalva. (20) Žodis
„švytėjimas“ Bergas sutiko tik poetų knygose, laikė jį kilniu ir
neturintis aiškios prasmės. (21) Bet dabar jis suprato, koks tikslus šis žodis
perteikia tą ypatingą šviesą, sklindančią iš rugsėjo dangaus ir saulės.
(22) Bergas paėmė dažus, popierių ir, net neatsigėręs arbatos, nuėjo prie ežero.
(23) Vania nuvežė jį į tolimąjį krantą.
(24) Bergas skubėjo. (25) Bergas norėjo visos spalvų galios, visų savo įgūdžių
rankas, visa tai, kas drebėjo kažkur širdyje, duoti šį popierių, kad bent
šimtojoje dalyje pavaizduoti šių miškų spindesį, didingai mirštantį ir
tiesiog. (26) Bergas dirbo kaip apsėstas, dainavo ir šaukė.
... (27) Po dviejų mėnesių į Bergo namus buvo atneštas pranešimas apie parodą,
kuriame jis turėjo dalyvauti: jie paprašė pasakyti, kiek jo
Šį kartą menininkė darbus eksponuos. (28) Bergas atsisėdo prie stalo ir greitai parašė:
„Eksponuoju tik vieną šią vasarą darytą akvarelės studiją – mano
pirmasis peizažas.
(29) Po kurio laiko Bergas sėdėjo ir mąstė. (30) Jis norėjo atsekti ką
sunkiais būdais jame atsirado aiškus ir džiaugsmingas tėvynės jausmas.
(31) Jis buvo subrendęs savaites, metus, dešimtmečius, bet paskutinis postūmis davė
miško žemė, ruduo, gervių šauksmas ir Vania Zotov.
- (32) O, Bergai, spirgėjo siela! jis prisiminė kareivių žodžius.
(33) Kovotojai buvo teisūs. (34) Bergas žinojo, kad dabar yra susijęs su
savo šalį ne tik protu, bet visa širdimi, kaip menininku, ir tuo
meilė tėvynei padarė jo protingą, bet sausą gyvenimą šiltą, linksmą ir
šimtą kartų gražesnė nei anksčiau.
(pagal K.G. Paustovskio*)

Rodyti visą tekstą

Anksčiau ar vėliau žmogus pajunta jausmą nesuprantami, jaudinantys santykiai su savo šalies gamta ir kultūra. K. Paustovskis apsakyme „Akvarelės“ aprašė dailininko Bergo pasaulėžiūrą prieš ir po to, kai atrado savyje šį jausmą, iškėlė meilės tėvynei problemą.

Kaip baisu nepastebėti miškų, pilnų upių ir plonų upelių grožio, nepasisemti iš jų įkvėpimo ir gyvybingumo! Meno žmonės ypač giliai jaučia vienybę su gamta. Sunku įsivaizduoti kūrėją, besišypsantį iš žodžio „tėvynė“, o Bergas vis dėlto toks yra. Nenuostabu, kad jis buvo vadinamas „džiūvėsių siela“, pridurdamas: „Ir taip pat menininkas!“. Taip, jis toks buvo, bet tas šviesus rytas jį pakeitė, padėjo pamatyti gimtojo krašto grožį ir pajusti naują džiaugsmą.

MEISTRIS KLASĖ „Akvarelės peizažas“

Tapybos pamoka pleneruose vaikų dailės mokyklos 3-4 klasių mokytojams ir mokiniams tema: Eskizai prie vandens.

Ponomareva Lyubov Innokentievna, Bratsko Maskvos srities, Irkutsko srities MAOU DOD "ODSHI Nr. 3" mokytoja.
Meistriškumo klasė 3-4 klasių vaikų dailės mokyklų mokiniams (14-15 m.) ir mokytojams.
Paskirtis: vaizdinė priemonė, dovana.
Tikslas: Susipažinimas su pagrindiniais metodais ir technikomis, kaip nuosekliai atlikti peizažo eskizą akvarele.
Užduotys:
Įgūdžių ir gebėjimų tobulinimas atliekant peizažo eskizą akvarele.
Kūrybinių gebėjimų ugdymas.
Meilės ir susidomėjimo gamtos įvaizdžiu kėlimas.
Medžiagos: Akvarelė („Sankt Peterburgas“, „Neva“, „Juodoji upė“ arba „Leningradas“); apvalūs šepečiai, voveraitė Nr.3, Nr.6; akvarelinis popierius, vandens indelis, paletė, pieštukas.

Sveiki, mieli kolegos ir meno mylėtojai!
Mano meistriškumo klasė vadinasi „Akvarelės peizažas“.
Peizažai atliekami pleneruose ir yra labai svarbūs, nes padeda vizualiai ir praktiškai ištirti šviesos-oro perspektyvos dėsnius, įgyti naujų žinių įsisavinant akvarelės techniką ir metodinę darbų seką.
Renkamės peizažo motyvą su vandeniu ir mokomės piešti atspindį.
Egzistuoja dvi pagrindinės akvarelės technikos – glazūravimas arba daugiasluoksnė tapyba ir „a la prima“ – neapdorotu būdu, taip pat daugybė iš jų sukurtų kombinuotų technikų, kuriomis siekiama atskleisti efektą, daugiasluoksnę struktūrą ir vaizdinius. objektas.
Tapome peizažą tradicine daugiasluoksnės tapybos technika. Ši technika apima nuoseklų dažų sluoksnių sluoksniavimą po to, kai ankstesnis sluoksnis išdžiūvo. Be to, pirmieji sluoksniai yra skaidrūs, vėlesni iš dalies sutampa, palaipsniui tamsėja ir prisotina kūrinio spalvų sistemą. Negalima iš karto rašyti tamsiomis ir ryškiomis spalvomis, nes akvarelėje nesant baltos spalvos gana sunku ką nors pašviesinti, o akvarelė yra gaivi, lengva, skaidri medžiaga, kilusi iš žodžio „aqua“, reiškiančio vandenį. . Spalva pagaminta iš daug vandens, todėl naudojamas apvalus, voveraičių teptukas, kuris gerai sulaiko vandenį, o akvarelinis popierius gerai sugeria.

Darbo etapai.

1. Peizažo motyvas nėra labai sudėtingas, todėl piešiame iškart teptuku, šalta arba šilta spalva.

2. Dangaus fono užpildymą akvarele atliekame teptuku Nr. 6 iš viršaus į apačią, tam naudojant ultramariną ir ochrą, nes saulėtą dieną dangaus žydrynėje yra šilti atspalviai.

3. Krūmus ir upės krantus uždarome šviesia ir šilta žalia spalva. Geriau, jei žalia spalva gaunama maišant. Kaip žinia, akvarelės dėžutėje jums siūlomos ne spalvos, o dažai. Norint gauti spalvą, reikia sumaišyti bent du dažus.

4. Šiame tyrime dominuoja mėlyna, ruda, ochra, žalia spalvos. Visi tolesni darbo etapai atliekami ant išdžiovinto ankstesnio sluoksnio. Fone nustatome krūmo pusiausvyrą.

5. Mes sustipriname antrojo plano penumbra, atsižvelgiant į tai, kad apšvietimas yra viršutinis, o krūmai yra dideli pusrutulio formos tūriai.

6. Rašome atspindį vandenyje. Šioje upėje yra labai silpna srovė, todėl atspindys yra beveik veidrodinis vaizdas. Paprastai jis visada yra tamsesnis ir šiltesnis nei tikri objektai. Atspindį rašome vertikaliais potėpiais, atspindinčiais krūmų formą.

7. Rašome vandenį, kuriame atsispindi dangus, tamsesne spalva.

8. Priekinio plano pakrantę sustipriname ryškesniais žalios spalvos atspalviais, tačiau nepamiršdami apie akvarelės skaidrumą.

9. Krūmų pavėsyje ieškome šaltos spalvos atspalvių. Fone pradedame rašyti egles. Palyginti su krūmu, jie yra daug tamsesni.

10. Valgė tamsus, beveik plokščias, kadangi jie yra toli, juos rašome plonesniu teptuku.

11. Sutvirtinkite šešėlį krūmuose ir priekinio plano vandenį, kuris suteikia erdvės pojūtį.

12. Rodome eglių atspindį vandenyje, didiname kontrastą ir spalvų tankumą krūmų atspindyje.

13. Akcentuojame šakas krūme, išgryniname pirmojo plano atspindžius.

14. Eskizas paruoštas. Sėkmės kūrybiniame darbe!

Akvarelės technika gana įvairi, bet kartu ir sudėtinga. Dažus reikia atskiesti vandeniu, todėl jie tampa mobilesni. Savo ruožtu tai leidžia naudoti įvairias technikas: išdirbti smulkias detales, atlikti platų užpildymą, vieną potėpį supilti į kitą.

Mokantis piešti, naudinga daryti eskizus akvarele. Labai svarbu matyti kūrinį kaip visumą ir pajusti vaizdingą aplinką.

1. Nebijokite piešti. Kiekvienas gali pavaizduoti daržoves, vaisius ar peizažus, svarbiausia tikėti savimi ir rasti savyje įkvėpimo.
2. Kokybė vaidina svarbų vaidmenį, nuo to priklauso galutinis rezultatas. Norint išsirinkti sau idealų popierių, būtina išbandyti visas pasitaikančias lakštų rūšis. Ant lapų būtina užsirašyti (popieriaus svoris, jo klasė ir koks rezultatas).
3. Lankantis parke ar kitoje vaizdingoje vietoje, su savimi reikia pasiimti fotoaparatą. Juk nuotraukos ateityje galės įkvėpti kurti naujus darbus. Pradedant kurti naujus eskizus akvarele, būtent paveikslėliai primins, kaip jie turi atrodyti.
4. Norėdami pašalinti drėgmės perteklių nuo šepečių, jums reikės servetėlių ar popierinių rankšluosčių.

Eskizai akvarele: vaisiai ir daržovės

Akvarelės tapybos mokymasis vyksta etapais. Jie pradeda nuo paprastesnių užduočių ir tik tada pereina prie sudėtingesnių. Pradedantiesiems bet kokie vaisiai ar daržovės gali būti naudojami kaip gamta. Pagrindinė užduotis šiuo atveju yra tonų perdavimas ir objektų tūrio piešimas naudojant foną ir krintančius šešėlius.

Pirmajame etape turite piešti kontūrus paprastu pieštuku. Geriau nenaudokite trintuko, o tiesiog nubrėžkite ploną, šiek tiek pastebimą patobulinimo liniją. Kad nepamirštumėte apie šešėlius, reikiamas vietas galite šiek tiek atspalvinti.

Be to, paliekant paryškinimus tinkamose vietose, visas paveikslo paviršius užpildomas šviesiausiu atspalviu. Kai žaliavinis substratas bus paruoštas, pradėkite rašyti pasirinktą daržovę ar vaisių. Pirmasis turėtų būti pustonis, tada, pradedant nuo jo, rašomi šešėliai ir šviesa. Apibendrinant, belieka išsiaiškinti toninius sprendimus.

Įvaldę daržovių eskizus, akvarelė nebebus problemų, o tada galėsite pereiti prie kelių daržovių ar vaisių, tada ąsočio ir natiurmorto vaizdavimo.

Kaip piešti peizažą akvarele

Akvarelės eskizų atmosfera – tai tik vienas momentas, trumpalaikė gamtos būsena, kurią akvarelininkui pavyko užfiksuoti.

Pradėdami piešti eskizus, pirmiausia turite įsivaizduoti savo galvoje. Menininkas turi nustatyti, kiek vietos lape užims dangus, o kiek – žemė. Dažnai horizonto linija nuleidžiama šiek tiek žemiau vidurio, ir tai kompoziciškai teisinga. Akvarelės eskizas pradedamas vaizduoti iš dangaus, ypač jei dailininkas pasirinko šlapią techniką.

Antrame etape piešiamos kraštovaizdžio plokštumos. Paryškina tamsias vietas. Šiame etape reikia susikoncentruoti ne tik į plokštumas, bet ir į atskiras detales. Paskutinis etapas yra darbas su plonais šepečiais, jie piešia mažas detales ir padaro vaizdą užbaigtą.

Gėlių eskizai akvarele

Kai siekiantis menininkas pradeda piešti gėlių puokštę, pirmas dalykas, kurį jis pamato, yra daug mažų šakelių ir gėlių. Tačiau nesijaudinkite. Pradedant dirbti, pirmas dalykas, kurio reikia harmoningai sutvarkyti gėles tinkama tvarka. Foną kuria mažos gėlės, jos vaizduojamos toliau ir turėtų būti mažesnės.

Turite atsitraukti 3–4 cm nuo lapo kraštų - tai bus rėmas, kurio negalėsite peržengti. Preliminarus paveikslas turi būti nubrėžtas pieštuku, tuo tarpu neturėtumėte jo spausti, kad nedeformuotų popieriaus. Kompozicija turėtų būti panaši į geometrinę figūrą (trikampis arba ovalas).

Dirbant su dažais, paletėje būtina paruošti norimų šaltų ir šiltų atspalvių, kurie bus paveikslėlyje, pasirinkimą. Jie pradeda dirbti iš fono, iš pradžių dirba su šviesiomis spalvomis, o paskui tamsina vietas šešėliais.

Tada jie pereina prie gėlių piešimo. Iš pradžių nubrėžiami šviesūs atspalviai, o po to ant žiedlapių pridedami šešėliai plonu stiklinimo sluoksniu. Reikia atkreipti dėmesį į tai, kad daug smulkių detalių neatsiranda fone.

Akvarelės eskizai turi būti parašyti apibendrintai, geriau tai padaryti „neapdorotą“, kad viena spalva sklandžiai pereitų į kitą. Taip sukuriami unikalūs atspalviai, o piešinys pasirodo gyvas. Jums tereikia plonu šepetėliu apdailinti mažus žiedlapius ir stiebus.

Akvarelė labai panaši į guašą, todėl jas galima naudoti kartu. Skirtumas tarp šių spalvų yra skaidrumas. Akvarelė skaidresnė nei guašas. Būtent ši savybė lemia galutinį rezultatą. Tačiau šie du metodai yra pagrįsti panašiais metodais.

Kuriant eskizus su akvarelėmis, būtina kontroliuoti vandens kiekį, kuriame reikia skiesti dažus. Skystis ne tik ištirpdo dažus ir daro juos skaidresnius, bet ir lemia būsimo piešinio aiškumo laipsnį. Todėl akvarelės techniką geriausia išmokti nustatant reikiamą vandens kiekį.