Ekaterina Dyes: „Šiuolaikiniai laikai baigėsi...“ Pokalbis su kultūrologe apie slaptus kultūrinius kultus, paslaptingąją tradiciją šiuolaikinėje kultūroje, „draugų eilėraščius“ ir Dievo lytį.

), kuris rašo šiomis temomis – ir rašo aiškiai, už ką ypatingas ačiū.
Pirmoji priežastis įdomesnė. Prieš metus dukrai skaičiau būsimą „Merį Popins“ – prisiminiau, kokį įspūdį man padarė ši pasaka vaikystėje, tai buvo kažkas visiškai kitas, specialus; dabar, po beveik keturiasdešimties metų, perskaičiau iš naujo – šį kartą pilną leidimą. O dabar į pasaką pažvelgiau naujomis akimis. Rado daug įdomių dalykų.

Pirma, „Mary Poppins“ paprastų žmonių visuomenėje yra „iniciatyvų“ tinklas, tų, kurie turi įvairiausios magijos – dažniausiai Merės Popins dėdės, pas kurias ji nuveža vaikus aplankyti. Paprastai šie žmonės užima marginalias pozicijas visuomenėje – gatvės menininkas, visokie ekscentrikai, aplaidi darbuotoja, elgeta, balionų pardavėja. Tie, kurių padorūs žmonės beveik nepastebi. Ir iš tikrųjų aukščiausias iniciatorius šioje visuomenėje yra guvernantė Merė Popins. Beje, jei atidžiai pažvelgsite į jos elgesį, tada ji uoliai gina savo „pavaldinę“ padėtį paprastoje visuomenėje, tai toks pasirinkimas. Taigi apibendrinkime: pasaka pasakoja apie slaptą tinklo organizaciją žmonių visuomenėje, kurios nariai turi magiškų įgūdžių. Kartu pažymime, kad ši slapta organizacija apima ne tik žmones, bet ir gyvūnus bei dvasias.

Antra, pasakoje yra keletas švenčių, turinčių paslapčių bruožus (ypač atostogos zoologijos sode) - slapta draugija plius paslaptys prilygsta masonams. Vicki paslaugiai užsimena, kad autorė Pamella Travers buvo Gurdživo mokinė. Hipotezė apie masonišką pasakos ezoteriką pasitvirtina.

Ir trečia, kokia yra pagrindinė mintis, kurią bandoma perteikti šia knyga? Taip atkakliai stengiesi, kad už šios apsėdimo tarsi slypi mintis? Norėdami tai padaryti, pažvelkime į kiekvieno (kiekvieno!) knygos skyriaus struktūrą. Skyrius prasideda tuo, kad vaikai – Džeinė ir Maiklas – kur nors išvyksta su savo guvernante Mary Poppins; dažniausiai jie susitinka su vienu iš Merės Popins draugų ar giminaičių ir įvyksta visokių stebuklų. Skyriaus pabaigoje jie visi grįžta namo ir kai vienas iš vaikų (dažniau Maiklas) bando ko nors paklausti Marijos, ji vis pasipiktinusi jį pertraukia: „Aš? Aš skridau aitvaru?! Ką tu gali padaryti, jaunas žmogau! Dar vienas žodis ir liksi be saldumynų!"
Pastebėjote? Ji niekada tiesiogiai neneigia – tiesą sakant, draudžia kalbėti apie tai, ką matai. Galbūt vaikai svajojo apie šiuos stebuklus? Ne – iš Mary Poppins palto kišenės žvilgčioja aitvaro kampelis. Viskas buvo tikra, ir tai tik pabrėžia pagrindinę mintį: JEI ŽINOTE SLAPTAS ŽINIAS, TYLĖKITE! Šis punktas primygtinai pabrėžiamas kiekviename Mary Poppins knygos skyriuje.

Taigi perskaičiau šią pasaką ir man buvo įdomu – kaip mūsų laikais šiuolaikinio žmogaus sąmonėje gali egzistuoti visokios „slaptos žinios“, alchemija ir ezoterika? Kokį vaidmenį jie gali atlikti? Ir tada aš aptikau Jekaterinos Dyes straipsnius, iš kurių keliolika išspausdinau ir perskaičiau.

Jos straipsniuose yra geras jų aiškumas ir suprantamumas. Paprastai pagrindinė tezė išsakoma pirmoje arba antroje pastraipoje, o vėliau ji nuosekliai pagrindžiama.

Du tūkstantmečius euroatlantinėje civilizacijoje dominavo krikščioniškoji paradigma. Tai reiškė, kad tam tikro tipo žmogus – racionalus, nelinkęs į misticizmą, ekstazės patirties galimybę patikintis specialiai apmokytiems žmonėms (kunigams), subalansuotas, heteroseksualus, ginantis vyro prioritetą visose prestižinėse srityse, nepakantus bet kokiai užsieniečiai ir kt. – buvo visokeriopai skatinamas, puoselėjamas ir įtvirtintas kultūroje.
Tačiau kai, atrodytų, mechanistinė ir tvarkinga prigimtis pasiekė savo ribą, Pirmasis, o paskui ir Antrasis pasauliniai karai atvėrė chaoso bedugnę, kuri ilgą laiką buvo paslėpta kultūros viduje. Ir paaiškėjo, kad daugelį šiuolaikinės civilizacijos problemų gali sėkmingai išspręsti kitokio tipo žmonės – ezoterikai, pamišę žmonės (prisiminkime didįjį fiziką Teslą, kuris teigė, kad formules jam padiktavo ateiviai, bet produktyviai dirbęs General Electrics gamykla), keistuoliai ir keistuoliai, užsieniečiai ir moterys.

Taip prasideda laidinis straipsnis „Apulejaus alchemija“. Jame analizuojamas „Auksinis asilas“ ir įrodoma, kad Apulejus buvo alchemikas – man tai nesvarbu; įdomesnės yra diskusijos apie misterijos tradiciją ir jos egzistavimo būdus bei tikslus:

Apeliacija į Minotauro įvaizdį nėra atsitiktinė. Pasinėrimas į Antiką, jei kultūra suvokiama organiškai, mūsų nuomone, simbolizuoja sugrįžimą į perinatalinę būseną. Tačiau kodėl vaikystės traumas gydo Antika? Tikriausiai todėl, kad pašalina viduramžių kūno represijas, išsprendžia daugybę kūno problemų.

Beatričę galima suprasti ne tik kaip prarastą pirminį meilės objektą, derinamą su motinos įvaizdžiu, bet ir plačiau – kaip Persefonę, kurios garbei buvo saugomos Eleusino paslaptys. Pagrobta iš tikrojo Dantės, Beatričė suvokia senąsias katabasis ir anabasis paslaptis, kaip ta, kuri stebi poetą iš požemio ir bando jį paveikti per sapnus.
Taip meilė tampa kito pasaulio, kuriame kūniškumas neigiamas, egzistavimo patikrinimu.

Atvirai pasakius, man labiau patinka neskaityti tokios psichologijos – mitai iš karto geriau, jie nuoširdesni.
Įdomu tai, kad straipsnyje „Apulejaus alchemija“ (tai tikrai programinis straipsnis) minimas ir paslapties tradicijos tikslo išsikėlimas:

Kiekvienas, gimęs SSRS ar posovietinėje erdvėje, gali nesunkiai atsakyti į du klausimus – kas yra senolis Hottabychas ir kiek metų buvo jo draugui berniukui Volkai. Hottabych yra malonus džinas; berniukas, kuris išgelbėjo jį iš ąsočio, yra vidurinės mokyklos moksleivis, nes iliustratoriai piešia jį ant viršelių... Nieko panašaus! Hottabychas yra ne geroji dvasia, o piktoji, bent jau maištaujanti, o Volka jau keturioliktus metus. Ir ši istorija ne apie staigią sėkmę, o apie iniciaciją, kurią išgyvena išrinktasis, apie pagundas, kurių jis vengia, ir apie tai, kad Mokytoją ir Mokinį sieja nematoma gija ir vis tiek vienas kitą suras, kad ir kokie neįsivaizduojami būtų atstumai ir laiko intervalai.nedalinosi. Ši knyga yra apie tai, kad paslapčių tradicija niekada nenutrūksta ir net pačioje komunistinio pragaro bedugnėje naujokas ras ką nors, kas iš jo padarys iniciatorių.

Taigi, prieš mus yra ryškus elegantiško intelektualaus žaidimo, kuris vyko ant mirtino rizikos ribos, įrodymas. Ezoterinių žinių turinti knyga, kuri pasirodė populiari pergalingo materializmo šalyje. Jei rašytojo gyvenime jis būtų pakankamai perskaitytas, jis būtų buvęs nelaimingas. Bet galbūt jis tikėjosi, kad niekas nesugebės tinkamai perskaityti šios knygos? O gal jis tikėjosi, kad, prisidengdamas vaikiška pasaka, ši iniciacijos istorija pergyvens ir Sovietų Sąjungą, ir jos ateistinius karius?

Sovietų valstybė, kurios simbolis – penkiakampė žvaigždė – buvo pavaizduotas ne tik Saliamono antspaude, bet ir buvo inicijavimo į Kalno senolio žudikų ordiną simbolis, neišvengiamai susidūrė su tokia pašaipa ir “. figos kišenėje“. Jie mus pasiekia kaip mozaikos dalys, iš kurios formavosi kultūra – pusiau pamiršta, pusiau sunaikinta, bet kupina slaptų prasmių. Ir mes turime branginti šį turtą, kuris išgyveno ilgus išbandymus ir išlaikė visą fantastikos žavesį ir visą mistinių apreiškimų gylį, kuris dar iki galo neatskleistas, bet ne mažiau patrauklus.

Straipsnis geras tiesiog kaip tyrimo pavyzdys, atskleidžiantis paslėptas nuorodas į paslapčių tradiciją. Kai kurie iš jų gali pasirodyti atsitiktinumas, bet kai kurie iš jų greičiausiai nebuvo pastebėti. Galite tiesiog laikyti tai intelektualiu žaidimu – „rask mūrininką pasakoje“. Visai jaudinantis.

Bet jei rimtai, apie kokią paslaptingąją tradiciją mes kalbame? Nuorodos į ką tiksliai? Šis klausimas atsainiai svarstomas straipsnyje „Masonų mitas brolių Strugatskių romane Pasmerktas miestas“:

Pagal masonų mitus turime galvoje tą pagrindinių idėjų, sąvokų, idėjų, aliuzijų ir nuorodų sistemą, kuri grįžta prie nusistovėjusių idėjų apie tvarką, kartais net jei jos neatitinka tikrovės, bet sudaro brolybės įvaizdį. funkcijas kultūroje. Ir pasirodo, kad šis vaizdas puikiai tinka sovietinei mokslinei fantastikai, o milijonai skaitytojų to nepastebi.

Trumpai šį mitą galima pavaizduoti taip: žmogaus prigimtis – tai nekaltas akmuo, kurį reikia nukalti įrankiais. Iš lygaus akmens mūrininkai stato metaforišką dvasios šventyklą, tokią gražią kaip Karaliaus Saliamono šventykla. Galbūt būtent ši šventykla masonus sieja su kitais riteriais – tamplieriais ar tamplieriais, tačiau ši problema vis dar nėra iki galo suprantama. Tačiau kolektyviniame mite masonai yra tamplierių pasekėjai, taip pat Egipto kunigai ir viduramžių alchemikai.

Ivanovas_petrovas neseniai rašė, kad alchemijos klestėjimas buvo ne viduramžiais, o kažkur XVII-XVIII amžiuje, t.y. kaip reakcija į Apšvietos idėjas. Ekaterina Dyce ieško nuorodų į masonų mitą, kuris, kaip ir bet kuris mitas, nelabai atitinka istoriją. Galbūt šis mitas suvokiamas kaip žaidimas? Ne, visai rimtai.

Tiesą sakant, šį brolių Strugackių romaną, pripildytą masoniškų simbolių ir tiesioginių nuorodų į laisvųjų mūrininkų ideologiją, galima pavadinti iniciacijos romanu, romanu, specialiai parašytu kaip iniciacinis tekstas. Daug metų nuo šio kūrinio pabaigos skaitytojams jis nebuvo žinomas. Mūsų hipotezė yra ta, kad autoriai jo nepaskelbė anksčiau ne dėl „antisovietinio“ pobūdžio (jei pageidaujama, patyrę rašytojai galėtų apeiti cenzūrą), o todėl, kad tekstas iš pradžių buvo sumanytas kaip romanas mistikams, tekstas jiems. savos, slaptos legendos inicijuotiesiems. Galbūt todėl autoriai neslepia Šventyklos statymo ideologijos, įvairių simbolių ir vieno iš galingiausių Europoje dvasinių ordinų ženklų, nes pirmieji jos skaitytojai buvo pogrindiniai sovietiniai masonai, radę paguodą ir palaikymą. tekstą.

Straipsnyje „Moliniai kulkosvaidžiai ir vidinė Mongolija“ autorius pristato „gnostinio romano“ sąvoką, t.y. nurodo tradiciją, kuri konkuravo su krikščionybe – gnosticizmą:

Daug sudėtingesnė situacija yra su gnosticizmo šalininkais, kuris dažnai nėra institucionalizuotas. Tačiau yra hipotezė, kad Rusija savo dvasia yra gnostinė šalis. Anot E. Conze, „gnosticizmas yra vienas iš pagrindinių žmogaus religingumo tipų, todėl, ko gero, bet kuriuo laiko periodu turėtų būti atkurtas“ tų žmonių, kurie tuo pat metu jaučia visišką atsiskyrimą nuo pasaulio ir bendrauja su gyvu. dvasinę tradiciją. Tai yra, mes kalbame apie tai, ką poetas Igoris Sidas vadina „gnostine antropologija“ – socialinį-biologinį žmogaus polinkį tapti gnostiku.

Tačiau čia kyla klausimas: kurie grožinės literatūros kūriniai laikomi gnostikais? Paprastai tai yra tekstai, persmelkti depresyvios pasaulėžiūros, kylančios iš pikto ir neprotingo Demiurgo idėjos. Gnostiškuose romanuose dažnai aptinkami tie patys siužetai, kuriuose veikėjai atkartoja gnostinio mito herojų elgesio bruožus. Viena iš aiškių nuorodų į gnostikų kosmosą yra pasaulio ir žmogaus kūno, kaip kalėjimo, kuriame slypi dieviškoji kibirkštis, patirtis.

Na, o Pelevinui lemta būti gnostiku – tai labai atitinka postmodernizmą. Kituose straipsniuose autorė bando pagrįsti Cvetajevos ir Čechovo gnosticizmą – palikime tai jos sąžinei, ji nelinkusi suprasti.

Kai kurie dogonų mitologijos momentai ir jo vaizdavimas primena europietišką paslapčių arba paslapčių tradiciją, apimančią visą ekstazės dvasinių praktikų, susijusių su tiesiogine magija, įvairovę ir lygiagrečią oficialią tradiciją. Tai apima įvairius dvasinius įsakymus ir ezoterines praktikas, tokias kaip alchemija ar kabala, ir pagonybės užuomazgas. Misterijos tradicijoje pagrindinis dalykas yra gnostinė pasaulėžiūra ir sinkretizmas – orientacija į nevienalyčių objektų susiliejimą. Pagal šią tradiciją Šventasis Gralis, Filosofinis akmuo ir Auksinė vilna yra vienas ir tas pats. Paslapčių tradicijai būdingas magiškas mąstymas, meilė astrologijai ir Taro kortoms. Šios tradicijos atstovai savo giminystę ir vienybę jaučia per subtilius ženklus ir „tikėjimo išpažinimus“. Studijuodami paslapties tradiciją atkreipėme dėmesį į tai, ką Griolis, anot jo, matė tarp dogonų. Ir mus pribloškė tai, kad jo ekspozicijoje tai labiau priminė slaptą europietiškos misterijos tradicijos pažinimą, o ne afrikiečiams būdingas sąvokas.

Mūsų nuomone, pagrindinis klausimas buvo tas, kad Marcelis Griolis buvo vienas iš masonų, kurie sąmoningai atnešė savo idėjas į dogoną, o tai vėliau tapo šokiruojanti, nes niekas negali paaiškinti, iš kur dogonas jas gavo.

Prisipažįstu, kad šis faktas mane džiugina. Ne tai, kad mokslininkas supažindino Afrikos žmones su masonija – ne, aš džiaugiuosi, kad pirmykštė tauta apskritai neturėjo neįtikėtinų kosmologinių žinių, nebuvo iš kur jiems kilti – tai yra, tai netiesiogiai patvirtina, kad patikimos kosmologijos žinios vis dar. suteikia mums racionalų Europos mokslą (turiu omenyje gana patikrinamus astronominius faktus, tokius kaip Sirijaus palydovai ir kita astronomija).

Ir pabaigai pora citatų, susijusių su skrydžio tema:

Nuo seniausių laikų žmonijai rūpi individualių skrydžių galimybė. Racionalios civilizacijos rėmuose tai buvo sprendžiama pasitelkus įvairius prietaisus: lėktuvus, malūnsparnius, sklandytuvus, oro balionus ir dirižablius. Magiškoje sąmonėje skrydis yra svarbi paslaptingos patirties dalis, kurią reikia pabandyti įgyvendinti savarankiškai. Skrydis burtininkui yra gerai žinomos maksimos „pagimdyti sūnų, pastatyti namą, pasodinti medį“ dalis. Tai yra ieškojimas – tai yra ir kelias, ir tikslas.

Pasikartojantys lyrinio Komedijos herojaus skrydžiai, lydimi Virgilijaus ir Beatričės, taip pat nukreipia į misterijos tradiciją, kuriai polėkis yra viena iš protesto prieš krikščioniškąjį kosmosą formų. Prisiminkime istoriją apie Simoną Magą ir apaštalus Petrą ir Paulių, kurie meldėsi už jo žlugimą. Skrydis, viena vertus, yra magiškos kvalifikacijos ženklas, lyginant mirtingąjį su angelais, kita vertus, fiziologiškai tiksli įsimylėjėlių patiriamo dangiško pakilimo jausmo metafora.

Na, štai kur mes baigiames. Ar gavau atsakymą, kaip ir kodėl egzistuoja alcheminė/masonų/paslapčių/gnostinė/ezoterinė tradicija? Atsižvelgiant į tai, kad šioje pastaboje aš nenagrinėjau krikščioniškos maldos patirties, atsakymas, jei jis būtų duotas, nebūtų buvęs išsamus. Kaip literatūrinis žaidimas, ši tradicija gana gyva – kitas dalykas, kad ji didžiąja dalimi išsigimė į tai, kas rodoma Polanskio filme „Devintieji vartai“ – pernelyg lengva išsigimti į seksualines orgijas, kad būtų „alkanas mistikos“. Žaisti su šiuo siužetu - geras filmas pasirodė; tik dabar pabaiga tuščia: Corso (Johnny Deppo herojus) atskleidžia velnio knygos paslaptis ir jam atsiveria vartai – ir tą akimirką tęsiasi paskutiniai titrai. Pasakyti, kad atrado – nieko. Manau, kad svarbiausias ir esminis šiuolaikinio ezoterinio mito komponentas yra tai jis pasiklydęs.

2016 m. spalio 19 d., 02:48 val

Pasirodo, ezoterinės žinios Europos civilizacijoje, kaip taisyklė, yra siejamos su moteriška religine tradicija.

Kultūrologas Igoris Jakovenko šią latentinę slaptą Europos kultūros liniją vadina „mažąja“ tradicija, taip supriešindamas ją pergalingai („didžiajai“) krikščioniškosios ortodoksijos tradicijai 1 .

Jei pažvelgsite į šią slaptą liniją lyčių požiūriu, galite suprasti, kad per visą krikščionybės triumfo Europoje laiką buvo slapta, ezoterinė tradicija, pasisakanti bent už lygybę (alchemikas ir jo sesuo), jei ne prioritetinis (pagoniškų kultų kunigės) moteriškas religingumas.

Tamplieriai ir jų juodosios madonos, botagai ir jų Dievo Motinos, trubadūrai ir gražiosios damos kultas: visose šiose mažose tradicinėse ordinose, sektose, judėjimuose per ypač gerbiamas, svarbiausias moterų figūras ryškėjo Didžiosios deivės įvaizdis.

Archeologiniu požiūriu yra įrodymų, kad senovėje moteriški ir vyriški dievai egzistavo bent vienodai. Visų pirma, čia verta paminėti Arielio Golano knygą „Mitas ir simbolis“, kurioje, remiantis plačia medžiaga, atkuriamas visas senųjų Europos tikėjimų spektras, įskaitant idėjas apie baltųjų ir juodųjų dievus, taip pat apie Didžiąją Deivę. Šventoji Trejybė čia yra dvipolis: „trišakis galėjo būti ir dangaus deivės (neolito epochoje), ir griaustinio dievo (bronzos amžiuje) simbolis 2 “.

Antonas Antipenko, knygoje „Deivės mitologija“ rekonstruodamas senovės idėjas apie deivę motiną, pasitelkdamas kelių Odisėjos dainų pavyzdį, įtikinamai parodo, kaip visame žinomo vadovėlio darbe galima įžvelgti senovės iniciacinio kulto pėdsakus.

Tiesą sakant, Odisėjo kelionė yra ne kas kita, kaip iniciacijų arba reinkarnacijų grandinė, vedanti iš vieno Didžiosios deivės (Penelopės, Circės, Sirenos, Kalipso) įsikūnijimo į kitą 3 .

Taikus ūkininkų matriarchatas priešinasi agresyviai ganytojų ekspansijai. Atitinkamai, jų dievai turi būti skirtingi. Iniciatyvinis Demetros (motinos žemės) ir Persefonės kultas yra vienas iš europietiškos ezoterikos pamatų, to gilaus kultūros sluoksnio, iš kurio XX amžiuje išauga Fowles ir Eco, Pavich ir Pamukas, Pyatigorsky ir Andruchovych.

Feministine prasme moterų religingumas (kuris neabejotinai skiriasi nuo vyrų jau fiziologiniu lygmeniu, nes žinančios, kaip gimdyti skirtingai supranta gyvenimo ir mirties paslaptį) šimtmečius slopino vyrų religingumas.

„Visos moterys yra kaip moterys, o aš esu deivė! – šis įtaigus šūkis, vasarą sutinkamas ant marškinėlių, yra daug gilesnis, nei gali atrodyti. Tai išauga iš laipsniško supratimo, kad moterims labiau tinka moteriški idealai, kad moteris neturi elgtis kaip Jėzus, bet gali elgtis kaip Demetra.

Nemažai moterų psichoanalitikų – K.G. pasekėjų. Jungas (kuris paprastai daug nuveikė, kad ištrintų mokslo ir ezoterikos ribas) tiria įvairių Didžiosios deivės hipostazių archetipus.

Visų pirma, Jin Shinoda Bolen identifikuoja ne tik moterišką trejybę (atitinkančią skirtingą moters amžių, taip pat Mėnulio ciklo fazes), bet ir randa atitikmenis tarp moteriškų personažų ir Metis, Sofijos, Hekates archetipų. Hestija, Demetra, Persefonė, Artemidė ir Atėnė. Populiarus psichologų kreipimasis, skambantis maždaug taip: „Atrask savyje deivę!“ – tai tik būsimos moterų religinės emancipacijos ledkalnio viršūnė.

Bet kodėl dabar kalbame apie išsivadavimą, atsiskleidimą, apie moterų dvasinį kerštą?

Tiesą sakant, moteriškoji religinė tradicija tik užsnūdo po vyriškos religinės tradicijos šešėliu. Ji gyveno ir buvo išsaugota pagoniškuose tikėjimuose ir ezoteriniuose ratuose, Taro kortose, gnostikų Sofijos pripažinime Visatos bendrakūrėja, Robino Hudo ir Mariam legendose, Tėvynės kulte, skulptūroje. sniego moterų.

Kultūros dugne ir pačioje jos viršūnėje moteriška religinė tradicija laukė progos prasiveržti. Mokslinėje ir literatūrinėje aplinkoje ji prasiveržė kaip meilė erdvei, kaip metaografija ir geopoetika.

Taip ukrainiečių rašytojas Jurijus Andruchovyčius, žinomas dėl simpatijų geopoetikai, sumanė paskaitų ciklą „Erogeninės Europos zonos“, bet buvo priverstas pavadinimą pakeisti į ne tokį piktinantį. Moters kaip iniciatyvinės erdvės, o erdvės kaip meilužės supratimas yra pirmas žingsnis siekiant suvokti savo ryšį su Deive Motina.

Ir vėlgi, esmė ne feministėse, kurios sudaro aiškią mažumą, palyginti su Žemės gyventojų skaičiumi. Faktas yra tas, kad vyriška religinė tradicija su savo galios, tiesos ir technologijų kultu pastatė šį pasaulį ant ekologinės katastrofos slenksčio.

Pasaulinio poslinkio iliustracija yra, pavyzdžiui, filmas „Avataras“. Kai masinės kultūros kūrėjai, ieškodami siužeto elemento, galinčio atsispirti mirtinai technogeninei civilizacijai, iš tikrųjų atsigręžia į žemės deivės Gajos įvaizdį, tai reiškia, kad kažkas pasaulyje keičiasi. Slėpti savo santykį su magišku, nesąmoningu, lanksčiu, intuityviu tampa ne mažiau gėdinga, nei neigti savo racionalumą, tvirtumą ir tiesumą.

Atsigręžti į moterišką religinę tradiciją – šiuolaikinio žmogaus kelias, nepaisant jo lyties. Tai kelias, apimantis toleranciją, savo seksualumo pripažinimą, domėjimąsi ezoterika, psichologija, homeopatija, inicijavimo praktikomis ir pakitusiomis sąmonės būsenomis.

Pagal šią tradiciją geopoetika, suprantama kaip deivės Gajos kūrinys, iki šiol yra vienintelė pagrįsta pozicija. Geopoetikos įkūrėjas Kennethas White'as, žinomas savo esė apie žmogaus ir gamtos vienovę, kalba apie naujos harmonijos, naujos muzikos ir atitinkamai naujų muzikos instrumentų poreikį:

„Kitą dieną kalbėjausi su viena indėne... Ji man pasakė, kad jos genčiai prireiks panašaus įrankio: iš pradžių reikės iškasti duobę žemėje, paskui per ją traukti virves.

Redskins dvasia atsakiau, kad toks instrumentas turėjo vadintis „Žemės balsu“... Turiu pasakyti: man irgi patiko, nes man taip atsitiko įsivaizduoti kažką panašaus 4. Yra žinoma, kad muzikos instrumentai yra glaudžiai susiję su lytimi.

Taigi, komiškame straipsnyje „Kodėl jaunikliai nemoka groti roko? George Tubb 5 rašo apie fiziologines savybes, susijusias su garsų kūrimu, teigdamas, kad grojimas gitara yra vyriškas darbas.

Muzika visada buvo sakralinis menas, o daugelis muzikos instrumentų yra skirti groti tik dešiniarankiams arba vyrams. Siūlydamas pagaminti instrumentą, kuriuo galėtų groti pati Žemė, K.White'as bando ištaisyti šį pasaulinį disbalansą, nusistovėjusį pergale vyrų dangaus religijai.

Šiais laikais merginos nori ne tik giedoti bažnyčios chore, bet ir vargonuoti, skaityti pamokslus, dalinti vaflius. Be to, jie žino, kad ji taip pat yra moteris...

Tam tikra prasme atrodo, kad grįžtame į Senojo Testamento laikus. Galų gale, kaip rašo Michaelas Dorfmanas, „Jahvė, Jehova yra moteriškas vardas“, o Elohim ir Adonai yra „daugiskaita, kuri, remiantis gramatikos dėsniais, gali apimti ir vyriškos, ir moteriškos lyties esybes 6 .

Tai reiškia, kad „dievas“ hebrajų kalba gramatiškai yra ne tik žmogus. Vėlgi, prisiminkime „Dievo sūnus, buvusius tarp žmonių dukterų“, „būsite kaip dievai“ ir kitus „froidietiškus lapelius“ iš Pradžios knygos.

Šios frazės, kuriose dieviškumo idėja neprieštarauja archajiškam daugiskaitai, yra tiltas į mūsų kultūros pasąmonę.

Kaip sakė filosofas Gregory Pomeranz, Vakarų kultūra susiformavo iš žydų religijos, graikų filosofijos ir romėnų teisės 7 .

Jekaterina Aleksandrovna Dais(g. 1978 m. spalio 29 d.) – rusų kultūrologas, filosofas, kritikas. Jis nagrinėja misterijos tradicijos įtakos šiuolaikinei literatūrai ir menui, erdvės filosofijos, arba geopoetikos, problemas.

Biografija

Gimė Maskvoje. Baigė Meno istorijos fakultetą ir aspirantūrą Rusijos valstybiniame humanitariniame universitete. Leidžiamas nuo 2005 m. Vadimo Rudnevo ir Igorio Jakovenko mokinys. Knygų „John Fowles and the Mystery Tradition“ (2011), „Psyche and Rock“ autorius. Straipsniai apie šiuolaikinę kultūrą“ (2012).

Esė ir moksliniai straipsniai buvo publikuoti žurnaluose „Neva“, „Novy Mir“, „Tautų draugystė“, „Volga“, „Psichologijos pasaulis“, laikraščiuose „Literaturnaya Rossiya“, „Nezavisimaya Gazeta“, internetiniuose leidiniuose. "Rusijos žurnalas", Polit.ru, Liberalų misija, privatus korespondentas ir kt.

Kultūros studijų daktaro laipsnis.

• 2006–2008 m. Liberalų misijos fondo interneto svetainės direktorius, rubrikos „Liberaliniu požiūriu“ autorius.
• 2007 m. žurnalo „REFLECT ...“ (Čikaga) 25-ojo numerio redaktorius-sudarytojas.
• Nuo 2008 m. „Nominalios iniciatyvos“ grupės narys, naujo literatūros ciklo „Vardo fenomenologija“ kuratorius (kartu su Igoriu Lyovshinu ir Igoriu Sidu).
• 2009 m. birželio 27-28 d. Pirmojo etnoregio festivalio „Afro Plus“ bendraorganizatorius.
• Antrosios tarptautinės geopoetikos konferencijos vienas iš organizatorių, 2009 m. lapkričio 25 d.
• Veiksmo ciklo „Zodiako skaitymai“ kūrėja, kuratorė, nuo 2011 m. sausio mėn.

Knygos

• Jekaterina dažai. Johnas Fowlesas ir paslapčių tradicija. - M.: Club Castalia, 2011. - 244 p. - (Jungian kultūros studijos). - ISBN 978-5-91146-576-6.
• Jekaterina dažai. Psichė ir rokas: straipsniai apie šiuolaikinę kultūrą. - M.: Krymo klubas, 2012. - 360 p. - (Hermeneutika). - ISBN 978-5-458-23173-2.

Apie ją

• Michailas Boiko. "Teigiamas Dievo užmirštumas. Jekaterina Dažai ir užšifruoti tekstai" ("NG-Ex libris", 2011-12-29)
• Olga Balla-Gertman. „Lūžta žievė“ („Laisvės radijas“, 2011-05-23)
• Igoris Sidas. „Poetika kaip nauja antropologija“ („NG-Ex libris“, 2011-09-06)
• Danila Davydovas. „Cvetajeva ir dogonai“ („Knygų apžvalga“, 2012 m. Nr. 5)

Interviu

• „Sofija, gnosis ir Hado lūpų dažai“ (Rubeno Ishkhanyan pokalbis su Jekaterina Dyes portalui „CIS and Baltic Translators“, 2012-05-21)
• „Šiuolaikinis laikas baigėsi: apie slaptus kultūrinius kultus, paslaptingąją tradiciją šiuolaikinėje kultūroje, draugiškumo rimus ir Dievo lytį“
• „Turtingas kultūrinis gyvenimas – viena iš kurortinio miesto raidos sąlygų“ (Irinos Kučminos pokalbis su Jekaterina Dais, „Kerč Rabočiai“, 2011-10-25)
• „Demiurgas ir aklai mūsų mintyse. Apie gnostinius motyvus šiuolaikinėje literatūroje“ (Michailo Boiko pokalbis su Jekaterina Dais, NG-Ex libris, 2011-09-06)
• „Išskleisk paslaptį. Apie paslaptingąją tradiciją šiuolaikinėje literatūroje“ (Ruben Ishkhanyan ir Jekaterinos Dais pokalbis Jerevano laikraščiui „Efir“, 2011-06-09)

Pasakojimas kuriamas žudiko ar aukos požiūriu. Vienas iš šio identifikavimo šalutinių poveikių yra tas, kad romanas gali būti naudojamas kaip inicijavimo vadovas, jei jo veikėjai reprezentuoja iniciatorių ir iniciatorių archetipus, tai yra, parodo jų elgesio modelius.

Jis užsidarė su tikinčiaisiais spintoje
Ir su jais jis distiliavo iš kolbų
Visokiausių šiukšlių junginiai.
Ten jie vadino „leliją“ sidabrine,
„Liūtas“ – auksas, o jų mišinys – santuokos ryšys.
Gėris gautas ugnyje,
"Karalienė" buvo plaunama šaldytuve,
Jame buvo vaivorykštės blyksnis.
Žmonės buvo gydomi šia amalgama,
Netikrindamas, ar jis išgydytas,
Kas kreipėsi į mūsų balzamą.

„Ten sidabrą jie vadino „lelija“, / „Liūtas“ - auksu, o jų mišinys - santuokos ryšiu. - Sinchronijos skaitytojams lengvai atpažįstamos eilutės, kuriose Jungas statistiniais metodais išsiaiškina astrologinės prielaidos apie saulės ir mėnulio ryšį pagrįstumą 400 susituokusių porų horoskopuose.

Lilia – taip vadinosi Conchis jaunystėje mylimoji, jo žmona Lilia de Seitas ir viena iš seserų dvynių, su kuriomis Nikolajus turėjo romaną, tai yra trys skirtingos moterys, atitinkančios tris mėnulio fazes, trys deivės. ir trys alchemijos etapai. Lilija iš dalies yra Lilith, pirmoji Adomo žmona, iš dalies Taro kaladės „vyriausioji kunigė“, siejama su deive Izide.

„Dabar man pasirodė, kad už mano nugaros buvo pastatyta lempa, kuri apšviestų jos išvaizdą; ir pasirodymas buvo stulbinantis pasisekimas. Ji buvo apsirengusi taip, kaip turėjo būti pasaulietinė 1915 m. mada: tamsiai mėlyna šilkinė vakarinė skara ant šviesios, permatomos dramblio kaulo spalvos suknelės, siaurėjančios iki blauzdos vidurio. Aptemptas kraštas ją suminkštino, o tai suteikė jai malonės... “Ši mergina atkūrė keturiasdešimties metų senumo tikrovę, vaizduodama Lily, mirusios Maurice'o Conchis'o nuotakos, reinkarnaciją.

Taip Eleusino paslapčių adeptams pasirodė Persefonė – šviesos apšviesta Mėnulio karalienė. Ji ištiesė ranką, aš ją papurčiau. Šalta, nejudanti ranka. Paliečiau vaiduoklį... atsidūsta apie tokią vėsą vasaros karštyje... Neįtikėtinai blyški. Atrodo, kad tai visai nevyksta ore“. Lilia Conchis prisistato kaip serganti šizofrenija. Ji, kaip ir Nikolajus, eina savo keliu šioje iniciacijos ir paslapčių viloje.

Bonnardas turi daug paveikslų, kur mergina yra vonioje – susivyniojusi į putas, kaip Afroditė, arba stovi prieš veidrodį, žavisi savo atspindžiu, kaip Psichė. Paprastai jo modeliu buvo žmona Marta. Ji taip pat pavaizduota paveiksle „Nuogas vonioje“ (1941–46), kurį Bonnardas pradėjo tapyti likus metams iki Martos mirties ir toliau dirbo penkerius metus, baigdamas likus metams iki savo paties mirties.

Paveikslėlio rašymo terminas ir jo turinys atitinka apytikslį aprašymą, kurį mums pateikia Fowles. Marta Bonnard, keletą valandų per dieną praleidusi vonioje, kurią kai kurie meno istorikai laiko jos psichikos ligos požymiu (Marta sirgo paranoja), yra Alison prototipas, kuri lipa į Nikolajaus vonią, vos spėdama jį pažinti. . Antrasis Fowleso aprašytas paveikslas, kuriame mergina stovi nugara į žiūrovą, galbūt yra „Nuogas prieš veidrodį“ (1931).

Jame yra tęstinumo ir su impresionistės Bertos Morisot paveikslu „Psichė“, ir su grafo F. Tolstojaus graviūra I. Bogdanovičiaus poemai „Brangusis“, poetiškai perpasakojus Kupidono ir Psichės mitą.

Amžinas moteriškumas, kuris pasirodo Bonnard paveiksluose, yra iš čia, iš istorijos, kaip mirtinga mergina tapo deive. Aristokratiško menininko, vedusio merginą iš paprastos šeimos, biografija atkartoja Nikolajaus, vieno iš „valdančių 100 tūkst.“, kaip pats sako apie save, biografiją, kuris kaip graikų dievas nusileido paprastai australei su juokingu akcentu. ir nepaisė rafinuotos Lelijos. Galiausiai jo pasirinkimą įtakoja ne socialiniai susitarimai, kurių jis atsisakė kartu su jau nereikalinga Persona, o mitai ir archetipai, kurie, pasirodo, yra svarbesni. Galiausiai visi Fowleso tekstai yra apie tai – mitologija laimi. Ir net romane „Kolekcionierius“, kurį galima suprasti ir kaip detektyvą apie pagrobimą, ir kaip senovės Hado ir Persefonės mito atpasakojimą, ir kaip pasakojimą apie piktąjį magą ir „drugelį, sielą, Psichika“.

Kleggo pagrobtą šviesiaplaukę Mirandą jis lygina su drugeliu Pale Clouded Yellow (pievų gelta), priklausančiu pieridų šeimai.

Įdomu tai, kad pieridai yra vienas iš mūzų pavadinimų. Mirstanti požemyje, kankinama drugelių kolekcionieriaus, nusprendusio pereiti prie merginų, Miranda tampa Animos, Psichės ir Persefonės simboliu.

Klasikiniame savo veikale „Apie kolektyvinės pasąmonės archetipus“ Carlas Gustavas Jungas rašo: „Iš kur mes turime drąsos pavadinti šią elfų dvasią „Anima“? Galų gale, „Anima“ vadinama siela, o tai reiškia kažką nuostabaus ir nemirtingo. Tačiau taip buvo ne visada. Nereikia pamiršti, kad tai dogminė sielos idėja, kurios tikslas – užfiksuoti ir užburti kažką neįprastai aktyvaus ir gyvybingo. Vokiškas sielos žodis Seele per gotikinę formą Saiwalo yra glaudžiai susijęs su graikų žodžiu aiolos, reiškiančiu „judrus“, „vaivorykštis“ – kažkas panašaus į drugelį (gr. psyhe), skrendantį nuo gėlės ant gėlės, gyvenantį meduje. ir meilė“.

Jungas apdovanoja drugelį gebėjimu gyventi su medaus ir meilės pagalba. Atsižvelgdami į šią savybę, taip pat galime interpretuoti romano „Magas“ veikėjų – Nikolajaus draugo ir patikėtinio – Dimitriadis, pravarde „Meli“ (medus) ir Alison Kelly, kurie sudaro androginišką porą, kuri padeda. Erfe rasti gyvenimo prasmę. Alison ir Meli turi vardus, kurie per medų nukeliauja į anime / drugelį / Jungo sielą. Merginos vardas reiškia gėlę Alysson maritime, kurios ryškus medaus aromatas sklinda ilgus metrus, o Meli graikiškai skamba kaip „medus“.

Mums atrodo, kad Kupidono ir Psichės mito atsiradimas romane „Kolekcionierius“ ir šio romano pagrindinio veikėjo suteikimas pagrobėjo vertinamais drugelio bruožais grįžta į pastraipą, kurią citavome iš kūrinio. Apie kolektyvinės pasąmonės archetipus.

KILOGRAMAS. Jungo, taip pat randame Nikolajaus įvaizdžio ištakas, leidžiančias palyginti tris Fowles personažus – Nikolajų, Alisoną ir Lilią su trimis senovės archetipais – Adomu, Ieva ir Lilit.

„The Magician“ pratarmėje Fowlesas rašo: „Varde, kurį jam daviau, yra paslėptas kalambūras. Vaikystėje th raides tariau kaip „f“, o Erfe iš tikrųjų reiškia Žemė, Žemė...“ Nikolajus ne kartą kartoja, kad baigė Oksfordą, ir kelis kartus sako, kad į Conchis atvyko tik dėl stiklinės vandens. Conchis yra tikrasis Nikolajaus mokytojas, o Conchis mokėsi pas Jungą.

Jungas „Misterium Conjunctionis“ rašo apie Adomą: „Haggados aiškinime jo vardas kilęs iš žodžio adamah, žemė“. Čia matome paralelę su Nicholas Erfe pavarde, asmeniškai Fowlesai, reiškiančia „žemė“. Jungas taip pat cituoja vieną iš keturioliktojo amžiaus anglų mįslių, kuri siekia anglosaksų dialogą tarp Saturno ir Saliamono. Tai skamba taip:

„Oksfordo meistro klausimas savo mokiniui: iš ko Adomas buvo pagamintas? - Iš aštuonių dalykų: pirmasis yra žemė, antrasis yra ugnis, trečias yra vėjas, ketvirtas yra rūkas, penktas yra oras, su kuriuo jis gali kalbėti ir mąstyti, šeštas yra rasa, kurią jis prakaituoja, septintas yra vanduo, kurio jis trokšta, aštuntasis – druska, kurios dėka Adomo ašaros sūrios.

Jei Nikolajus yra lyginamas su Adomu: „čia, kaip ir daugelyje Fraxos paplūdimių, apėmė žavus jausmas, kad tu čia esi pirmasis žmogus... pats pirmasis žmogus Žemėje“, tai Alison atlieka Ievos vaidmenį ( Jungo teigimu, Anima archetipas reiškia gyvybę visomis jo apraiškomis, o vardas Ieva reiškia „gyvenimas“), Lily pagal sąskambią įgauna Lilit vaidmenį. Visa tai gana savavališka, nes, kaip sakė Conchis: „Ji nėra tikra lelija... Bet ji taip pat nevaidina Lily vaidmens“.

Tam tikra prasme Fowleso poetiką galima palyginti su garsiuoju René Magritte'o paveikslu „This Is Not a Pipe“, kuriame vaizduojama pypkė.

Kai priprantame prie meistriškai išausto jo tekstų audinio ir pradedame save sieti su personažais, tada kažkuriuo momentu suprantame, kad tai ne apie mus rašoma. Tikroji meistro darbų esmė – meistriškai sumaišyti archetipai, tos pačios Taro kortos, kurių jis neturi eilės tvarka, o įnoringai išsibarsčiusios, formuojančios naujas prasmes. Tačiau kai pasiekiame šį tašką, paaiškėja, kad šie tekstai ir jų iniciatyvinis potencialas pradeda veikti mūsų gyvenime. Mes patys to nežinodami suprantame, kad buvome inicijuoti per Fowles tekstą. Tai Lily, o tai ne Lily. Mito erdvėje, kur toks teiginys įmanomas, formalioji logika neveikia su savo teiginių teisingumu ir klaidingumu. Fowles personažai yra Magas, Anima ir Persona, jie yra tik herojai, ir tai yra kiekvienas iš mūsų.

........................................ .......................

Magas, vertimas į rusų kalbą „Magas“. Toks vardo vertimas mums neatrodo teisingas, nes iškreipia reikšmes, kurios siejamos su magu.

Apie ezoterines Hesės kūrybos šaknis, įkvėptą Jungo, skaitykite Serano M. Jung ir Hesse: The Hermetic Circle. Belgradas: „Mėlynasis raitelis“, 1993 m.

Moreno J. Psichodrama. M., 2008. S. 16.

Ten. 16-17 p.

Kitame Fowleso romane „Kolekcionierius“ veikėjai yra pagrobėjas Ferdinandas ir dailininkė Miranda, kuri jį vadina Kalibanu, o tai Šekspyro sukurtoje veikėjų sistemoje reiškia „pabaisa“.

Fowlesas J. Magas. Patikslinta versija. N.Y.: Laurel, 1985. P. 66.

Jung, K.-G. Prisiminimai, sapnai, apmąstymai. http://lib.ru/PSIHO/JUNG/memdreamrefs.txt (2011-11-10)

Goethe I.V. Faustas. M., 1960. P. 139.

Fowlesas Džonas. Magas. Per. B. Kuzminskis. URL: http://lib.ru/FAULS/mag.txt

Rusiškame vertime jis kažkodėl tapo Charlesu Westonu.

Jungas K.G. Apie kolektyvinės sąmonės archetipus / Jung K.G. Archetipas ir simbolis. Maskva: „Renesansas“, 1991. P. 115.

Fowlesas J. Pratarmė.//Fowlesas J. Magas. Per. iš anglų kalbos. B.N. Kuzminskis. M .: LLC "Leidykla AST", 2004. 10 p.

Gruenbaumas. Judisch-deutsche Crestomatie, S. 180. Op. pateikė Jung K.G. dekretas. op. P.388.

Jungas K.G. dekretas. op. P.371.

Ten. P.65.

Sunku įsivaizduoti Jekateriną Dyes trumpai, ji tokia įvairialypė ir originali tiek gyvenime, tiek kūryboje. Geriausia, kad jo kūriniai kalba už autorių, o Kotrynos eilėraščiai nusipelno didžiausio dėmesio - tai patvirtins visi, kurie pažįsta ir myli šią gražią poetę ...

— Jekaterina, esate pripažinta savo srities kultūros mokslininkė, paslaptingosios tradicijos teorijos pradininkė, tačiau esate žinoma ir įvairiuose literatūriniuose vaidmenyse — kaip kritikė, eseistė, užsienio poezijos vertėja, originalių eilėraščių autorė... mažai apie save, apie savo šeimą. Ką skaitėte vaikystėje ir jaunystėje? Kas buvo tavo mėgstamiausi herojai?
- Ačiū už tokius pamaloninančius žodžius, nežinau ar pilnai jų nusipelniau, bet vis tiek malonu! Gimiau paprastoje sovietinėje šeimoje: mama – mokytoja, tėtis – inžinierius. Mano močiutė yra mašininkė, galbūt būtent nuo jos ir myliu raides. Nuo dvejų metų močiutė mane nuvedė į savo skyrių ministerijoje, kur buvo apie trisdešimt moterų, kurios spausdino nepaprastai greitai. Prisimenu didžiulius geležinius drožtuvus, kurie prarijo pieštuką, iš visų pusių suspaudė jį dantimis, kurie paliko tokius būdingus įdubimus, o paskui išspjaudavo naują, puikiai paaštrintą. Tai yra, nuo ankstyvos vaikystės įsimylėjau rašymo technologiją - rašomąją mašinėlę ir aštrų pieštuką, kuriuos aptarnauja puikūs mašinintojai (o mano močiutė buvo neįprastai graži ir patraukli net šešiasdešimtyje, kai paskutinį kartą buvo ištekėjusi), tai buvo tarsi senovinė šventykla, kurioje buvo saugomi šventi tekstai. Užaugau tarybiniais laikais, todėl mėgau atitinkamą literatūrą: knygas apie Lenino, Maupassanto, Diuma vaikystę. Kaip atskirus žvilgsnius prisimenu Mariją Stiuart su savo „Tuščiavidurėmis kalvomis“, kuriose buvo kalbama apie burtininką Merliną iš karaliaus Artūro istorijos. Australų rašytojas Alanas Maršalas, vaikystėje susirgęs poliomielitu, jo knyga „Aš galiu peršokti per balas“ man buvo kasdieninio didvyriškumo pavyzdys, jos dėka, perskaičiusi šešis kartus, įsitikinau, kad rašytojai yra geriausi žmonės pasaulyje. pasaulį, o taip pat išmoko vienu sukamuoju judesiu išskalauti arbatinuką ir miegoti abiem rankomis po galva, o tai suteikė laimės antplūdį ryte.
Kaip ir kada pradėjote rašyti? Kada apsisprendei literatūriniam keliui? Jūsų literatūrinis debiutas (pirmas rimtas leidinys) – kada tai įvyko?
„Kai buvau paauglys, pradėjau vesti dienoraščius. Tačiau pirmuoju rimtu leidiniu pavadinčiau knygą „John Fowles and the Mystery Tradition“, kurią „Nezavisimaya Gazeta“ įtraukė į geriausių 2011 m. Šios knygos dėka susipažinau su filosofu ir kritiku Michailu Boiko, kuris jai skyrė nepelnytai aukštą įvertinimą ne tik savo straipsniuose ir interviu su jūsų paklusniu tarnu, bet ir asmeniniame pokalbyje, sakydamas, kad joje yra prasmės deimantų! Man labai patinka, kai mane giria, bet, deja, dirbu tokioje specifinėje srityje – užsiimu meno, literatūros, vakarietiškos ezoterikos ir mokslo santykiais, kad mane suprastų šimtas dvidešimt žmonių Žemėje, Michailas Boiko yra vienas. iš jų.

Jei norite, kad rašytojai rašytų gerai, jie turi būti visiškai pamaitinti, nes rašytojas dirba smegenų pagalba, o smegenys, sudarančios tik 2% viso kūno svorio, sunaudoja apie 20% visos energijos, daugiau nei bet kuris kitas žmogaus kūno organas

— Kokie rašytojai suformavo jūsų vidinę kalbą, kuria kalbate su savimi ir kiek ši kalba sutampa su tuo, ką rašote kitiems?
– Tai ne rašytojai, o filosofai – Igoris Jakovenko, kultinio „XX amžiaus kultūros žodyno“ autorius Vadimas Rudnamas ir iš dalies filologas Gasanas Huseynovas, užkėlęs man aukštą kartelę požiūriui į Žodžiu, tai Vadimas Rabinovičius, kurio žygdarbis parašydamas alcheminę knygą instituto sienose. Žavėjausi Mendelejevu, tai Marina Cvetajeva, kurios sintaksė man artima – beprasmiai ir beprotiški brūkšniai, taip pat vidinė vokiečių kalba, tai Robertas Gravesas su savo Didžiosios deivės garbinimu.
– Ką šiuo metu skaitote? Ką karts nuo karto skaitai?
— Šiuo metu skaitau savo feisbuko kanalą — įdomiausia šiuolaikinė trumpoji proza, idealus postmodernus hipertekstas, apie tokį buvo galima tik pasvajoti per šio ideologinio judėjimo triumfą, o naujai teorijai būtinas Taro vadovėlis. Galite be galo perskaityti tik saulėtekius ir saulėlydžius – tai knyga, kurios autorius yra nemirtingas, ir ji pergyvens visus rašytojus ir skaitytojus!
— Ar jūsų tiriamieji darbai atsispindi jūsų meno kūriniuose ir jei taip, kaip? Šiuolaikinėje literatūroje ir mene aptinkate senovės misterijos tradicijos elementų, bet ar naudojate šiuos elementus savo literatūriniuose tekstuose?
— Taip, nes žmogų kaip visumą sunku suskirstyti į skirtingus žanrus. Tokio darbo pavyzdį galima pamatyti cikle „Akmens filosofija“, kurį savo portale Armėnijoje paskelbė mano draugas Rubenas Ishkhanyanas: „Naujame cikle „Akmens filosofija“ Jekaterina Dyes užsiima žodžio alchemija, sutvarkyti įvairius alcheminio proceso ar Didžiojo kūrinio etapus, maišant tarsi kaleidoskopo stikle emanacijas, emocijas, elementus. Ciklas, kaip ir turi būti, prasideda „Nigredo“ arba „Work in black“ scena. Tai melancholijos, visiško žlugimo metas. Bet kodėl tai Kataras? Galbūt todėl, kad kitą Albedo etapą „Kūrinys baltais“ autorius sieja su Alibigens – gnostikų judėjimu viduramžių Prancūzijos pietuose. Ir Tsitrinitas su Šebos karaliene, laisvųjų mūrininkų mito heroje, kurios legendos įsipynė į tankų poetinio atano žiedą su rozenkreicerių legendomis. Dice tekstai persmelkti intencija susieti laikus, tekėti iš vienos istorinės epochos į kitą, tačiau pagrindine šio ciklo jungiamąja gija išlieka alchemija – ne menas paprastą materiją paversti auksu, o tapimo vidiniu asmeniu procesas.

Literatūra gali egzistuoti tik laisvoje visuomenėje

– Kiek išleidote „popieriuje“? Ar šiais laikais sunku išleisti savo knygą? Ko tam reikia? Apskritai žodis „pralaužti“ – ar jis aktualus literatūriniame kelyje šiandien, interneto eroje?
— Turiu tris knygas, išleistas mažose draugiškose leidyklose. Sąmoningai mėgstu internetą, o ne storus žurnalus, nors mano, kaip kritiko, karjeros viršūnė buvo geriausių 2013 metų knygų dešimtuko apžvalga žurnale „Novy Mir“. Labai myliu savo rubriką „Rusijos žurnale“, kurią vedu jau trejus metus, ir redaktorių Aleksandrą Morozovą. Išleisti knygą lengva, tik klausimas: kodėl? Dauguma knygų yra tik informacinis „baltasis triukšmas“.
Kaip vertinate knygų rašymą pagal užsakymą? Ar literatūroje galima filosofiškai žiūrėti į komerciją?
Gerai, jei jie už tai gerai moka. Tai vienintelis būdas, nes literatūra yra verslas, netgi literatūra apie meditaciją.
Ar įmanoma pragyventi iš literatūrinės veiklos pajamų? Apskritai, ar tai atneša jums kokią nors apčiuopiamą materialinę naudą? Ar sutinkate, kad kuriantis žmogus kuria geriau, jei yra alkanas?
- Ne. Rašytojas gali gyventi iš nuomos, iš gerbėjų pinigų, papildomų pajamų, tokių kaip paskaitos ar premijos, bet ne iš honorarų, kurie padengia maždaug dešimtadalį pragyvenimo išlaidų. Neimu kraštutinių unikalaus energingo Dmitrijaus Bykovo ar paaukštintų rašytojų, naudojančių literatūrinius „juoduosius“, pavyzdžių. Reikia suvokti, kad rašytojas negali dirbti visą dieną, kaip dirba vadovai, daugiausiai tris valandas per dieną, rašytojus kamuoja depresija, persivalgymas, meilės karštligės periodai arba jis tiesiog nemoka rašyti, nes dar negyveno to gyvenimo. kuris tada tampa galutiniu tekstu. Galbūt turėtumėte parašyti ne daugiau kaip vieną knygą per gyvenimą, bet tai turėtų būti Gyvenimo knyga.
Manau, kad rašytojas turėtų valgyti juoduosius ikrus, pelėsinį sūrį ir juodąjį šokoladą, gerti brangų konjaką ir gerą arbatą ar kavą, nes jie naudingi smegenims. Rašytojai, jei manote, kad Indijos kastų sistemoje yra brahmanai, kurie buvo kunigai, mokytojai, vienuoliai, mokslininkai. Jiems buvo sukurta speciali dieta - džiovinti vaisiai, pieno produktai, jautiena, nes tai buvo švento gyvūno dovana. Rašydamas pastebiu, kad nevalingai atsisėdu prie savotiškos brahmaniškos dietos, tik esu vegetarė ir nevalgau mėsos, daugiausia straipsnių rašiau apie datules ir jogurtą. Tai yra, jei norite, kad rašytojai rašytų gerai, jie turi būti visiškai pamaitinti, nes rašytojas dirba smegenų pagalba, o smegenys, kurios sudaro tik 2% viso kūno svorio, sunaudoja apie 20% visos energijos. , daugiau nei bet kuris kitas žmogaus organas.

Internetas yra genialus atradimas intravertams ir autistams

– Ką šiandien išgyvena rusų literatūra – nuosmukį ar kilimą? Kaip manai, ko jai trūksta? Kurį iš šiuolaikinių rašytojų rekomenduotumėte įtraukti į rusų klasikos aukso fondą?
„Deklinacija, žinoma, nes literatūra gali egzistuoti tik laisvoje visuomenėje. Jei šiuolaikiškai turime omenyje gyvus žmones, tai bijau ką nors įvardyti, nes rašytojai yra kaip sportininkai, ar net kaip lenktyniniai žirgai – statai ant jų, ir jie susižeidžia, dažniausiai morališkai, nukrenta kaip gnostinė Sofija, ir jie nebegali būti sielų šeimininkai. Rašytojui lengva suklupti - aplink daug pagundų, todėl į panteoną tikėčiau patekti tik iš krištolinio dvasiškai švarių žmonių, taip man atrodo jaunasis autorius Ildaras Abuzyarov, girdėdamas sferas ir susitinka su angelais, bet pažiūrėkime, kas bus toliau. Mūsų amžininkas buvo Johnas Fowlesas, jis yra nepralenkiamas, įskiepijęs man tam tikrą tikėjimą žmoniškumu, ir Jurijus Andruchovičius, bet tai ne rusų rašytojai, o iš rusų, galbūt, Josifas Brodskis, Venichka Erofejevas ir Sergejus Dovlatovas. Taip, taip pat - Krymo poetas Andrejus Poliakovas.
– Kaip manote, ar internetas yra daugiau gėris nei blogas, ar atvirkščiai? Autorių teisės ir internetas – kaip vertinate šią problemą?
– Internetas yra puikus atradimas intravertams ir autistams. Interneto dėka turiu daug draugų visuose pasaulio kampeliuose, kurie mane toleruoja, nes kai jie turi dieną, aš turiu naktį. Man gerai su autorių teisėmis, kol jos netampa absurdiškos ir negalite žiūrėti į knygą, kuria norite remtis vien todėl, kad autorius mirė prieš 69 metus. Autorių teisės neturėtų trukdyti pažangai, bet tai daro. Šia prasme mums labai pasisekė, kad Rusijoje dar visai neseniai knygos buvo palyginti pigios, o dabar kainos tokios pat kaip Vakaruose, ir šio pasiekimo nebėra. Jau pirkdamas knygą pradedu galvoti, nors nuo vaikystės esu bibliofilas, kolekcijoje turiu net prabangiai išleistą knygą su Johno Fowleso parašu ir pirmąjį jo „Magas“ leidimą.

— Ar manote, kad kūrybingam žmogui jo darbų idėjos ir siužetai padiktuoti „iš viršaus“, iš kokių nors aukštesnių sferų?
– Priklausomai nuo ko, visi žmonės yra skirtingi. Tačiau mano gyvenime nutinka tokių nuostabių dalykų, nepaaiškinamų niekuo, išskyrus Carlo Gustavo Jungo sinchronijos teoriją, kad jei iš jų sukurčiau literatūros kūrinius, niekas manimi nepatikėtų.
– Kurį savo kūrinį laikote galingiausiu? Papasakok apie tai.
Štai eilėraštis, skirtas mistiniam draugui:

DALETAS

Maksimas Vyalkovas

Jei durų forma skambina Lilith,
po akacija nenuobodžiauk,
Tada paspauskite ištrinti
Ir Charon gerkime arbatą,
Bet nikelis, pagamintas iš vario, ištirpdys triukšmą,
Assassins ištirpdys baseiną
Tu ir aš eisime ten, kur pilna
Mimika grožio pilna.
O gražus atstumas, šaukiantis į tolį,
Didžiausias domkrato viršūnėje,
Samsaros ratas sukasi spirale
Sustabdydamas akimirką.
Priklijuosiu tave kaip paukščius pavasarį,
Kaip razinos akimis pasiuntiniai
Į naktinį dangų, pilną svajonių
Ir su maišu klajojančių jaunuolių.
Pasigailėk jos, pasigailėk jos
Ziggurate dumuzi miega.
Išsilieja medus
Miręs lietaus vadas
Auksinis lilitų srautas.

Apklaustas Elena SEREBRYAKOVA