Festivalio „Sajano žiedas. Literatūrinis ir muzikinis konkursas „Viltis“ Pedagoginė projekto problema

Labdaros fondas „NOVIJ VEK“
Patvirtinu:
Direktorių valdybos pirmininkas
Labdaros fondas
"Naujas amžius"
N.V. Basalaeva

PAGRINDINIAI REGLAMENTO SKYRIAI

1. Projekto aktualumas ir teigiami aspektai.
2. Bendrosios nuostatos (valdymo organai, organizacinis komitetas, žiuri ir partneriai).
3. Festivalio tikslai ir uždaviniai.
4. Festivalio konkursų dalyvavimo ir nominacijų sąlygos.
5. Festivalio struktūra ir laikas (pagrindinės scenos).
6. Apdovanojimų fondas, konkursų laureatai ir nugalėtojai.
7. Konkursinių autorių ir atlikėjų darbų vertinimo kriterijai.
8. Festivalio žiniasklaidos partneriai.

1. PROJEKTO AKTUALUMAS IR TEIGIAMOSIOS PUSĖS

Mąstykite ir veikite, jauskite ir kurkite, įsivaizduokite ir fantazuokite, įgykite tikrų moralinių, moralinių ir dvasinių vertybių... nuolat ir nenuilstamai dirbkite su savimi, nuolat dirbkite su savo klaidomis, be nesėkmės įgydami amžinąsias žmogiškąsias vertybes, kad šiandien tapkite stipresni, reikalingesni ir geresni nei vakar, kad rytoj pakeistumėte pasaulį į geresnį...
To mus moko didžiausias menas – literatūra!
Dėl to, kad šiuolaikinėje Novosibirsko miesto literatūrinėje erdvėje ir NSO akivaizdžiai reikia remti jaunųjų rašytojų kūrybiškumą, tiek apskritai populiarinant jų veiklą, tiek leidžiant geriausius rašytojų kūrinius. konkretiems autoriams ypač... O taip pat siekiant sukurti efektyvias ir efektyvias priemones, formuojančias stabilų, sąmoningą poreikį skaityti literatūros kūrinius šalies jaunimui. Įskaitant mūsų Novosibirsko autorių kūrinius iš jaunimo aplinkos ...
Labdaros fondas „New Age“ įsteigė kasmetinį regioninį literatūros ir muzikos festivalį, kurio tikslas – spręsti minėtas problemas, kurios šiandien yra laiko ženklas ir aiškus išsivysčiusios daugiatautės demokratinės valstybės, užimančios lyderio pozicijas pasaulio kultūros srityje, ženklas. ir menas.
Festivalis vadinasi – „Viltis“!
Vardan festivalio matome daugialypį susipynimą su ryškiomis Autorių ir Kūrėjų viltimis sulaukti sėkmės ir pripažinimo, kad visuomenė supras jų emocinius išgyvenimus ir apmąstymus, dėl aukštų meninių rezultatų ir amžininkų įvertinimo jų kūryboje... Jame taip pat yra universali Vilties samprata, siejama su aktyvia gyvenimo pozicija, orientuota į „meilės, laisvės, teisingumo ir gėrio karalystę“.
Veikėme kaip festivalio „VILTIS“ organizatoriai. Pasiūlėme paremti mūsų iniciatyvą kultūros ir meno srityje dirbančioms organizacijoms bei dalyvauti jos organizavime ir įgyvendinime – ir MŪSŲ VILTYS PASITEISĖ!

2. BENDROSIOS NUOSTATOS

2.1. FESTIVALIO ĮGŪRĖJAS: Labdaros fondas „New Age“.

2.2. FESTIVALIO ORGANIZATORIAI:
Labdaros fondas „Naujasis amžius“
Rusijos rašytojų sąjungos Novosibirsko skyrius
Novosibirsko regiono jaunimo biblioteka

2.3. OFICIALIEJI FESTIVALIO PARTNERIAI:
NOOO "Kūrybiškumas"
Literatūrinis klubas „Pervosnežnikas“
Literatūrinis susivienijimas „Jaunimas“
Asociacija „Laisvųjų autorių lyga“
Sibiro fondas V. Vysockio atminimui įamžinti
Literatūrinis almanachas „Sinilga“

2.4. FESTIVALIO ORGANIZACINĖ KOMITETAS: Festivaliui organizuoti, pravesti ir jo rezultatams apibendrinti sudaromas organizacinis komitetas, kurio pagrindiniai uždaviniai:
Bendra festivalio vadovybė, festivalio rezultatų apibendrinimas.
Konsultavimas ir metodinė pagalba šventės dalyviams.
Medžiagos apie festivalį rinkimas, analizė, sisteminimas ir platinimas.
Darbams vertinti ir konkursų nugalėtojams nustatyti žiuri sudarymas.
Festivalio uždarymo ceremonijos organizavimas ir pravedimas.

Organizacinio komiteto sudėtis:
Basalaeva Angelina Anatolievna- organizacinio komiteto pirmininkas
Žarkova Liudmila Konstantinovna- meninis skaitymas
Mannas Tatjana Evgenievna- poezija ir proza
Bocharovas Vladimiras Nikolajevičius- originali daina

2.5. FESTIVALIO žiuri:
Konkurso dalyvių darbams ir dalyvių pasirodymams įvertinti buvo sudaryta profesionali žiuri iš žinomų Novosibirsko autorių, atlikėjų, kultūros ir meno veikėjų, kurią sudarė: Nominacija „Proza“:
Šalinas Anatolijus Borisovičius– žiuri pirmininkas, Rusijos rašytojų sąjungos Novosibirsko rašytojų organizacijos pirmininkas.
Nominacija „Poezija“:
Martyševas Jevgenijus Fiodorovičius- Nominacijos žiuri pirmininkas, Rusijos rašytojų sąjungos narys, Petrovskio mokslų ir meno akademijos narys.
Nominacija „Autorinė daina“:
Gordejevas Timūras Eduardovičius– Nominacijos žiuri pirmininkas, visos Rusijos, visos Sąjungos ir tarptautinių konkursų laureatas, Novosibirsko valstybinės filharmonijos solistas.
Nominacija „Meninis skaitymas“:
Lemešonokas Vladimiras Jevgenievičius- Nominacijos žiuri pirmininkas (Rusijos Federacijos nusipelnęs menininkas).

2.6. FESTIVALIO SPAUDOS CENTRAS:
Olga Rakhvalova, Dmitrijus Bočarovas, Marina Vdovik. Tel. 210-11-08

3. FESTIVALIO TIKSLAI IR UŽDAVINIAI

3.1. Festivalio tikslas – suvienyti plačiosios visuomenės, Novosibirsko ir NSO gyventojų, įstatymų leidžiamosios ir vykdomosios valdžios atstovų, regiono verslo bendruomenės, visuomeninių organizacijų, nusipelniusių kultūros, mokslo ir meno darbuotojų, kitų asmenybių pastangas. ir organizacijoms sprendžiant Novosibirsko autorių ir atlikėjų kūrybiškumo skatinimo ir palaikymo problemas, taip pat literatūrinės kūrybos ir atlikimo įgūdžių, kaip svarbiausio tautos dvasinės sveikatos komponento ir šiuolaikinės visuomenės moralinio pagrindo, skatinimo problemą. .

3.2. Festivalio tikslai:
plėtoti ir vykdyti veiklų kompleksą, skirtą didinti autorių susidomėjimą rašymo įgūdžių aukštumų siekimu. Vykdyti festivalio konkursus 4 nominacijose tarp autorių ir atlikėjų.
sudaryti galimybę save realizuoti ir atskleisti jaunųjų autorių intelektualinį ir kūrybinį potencialą.
nustatyti ir skatinti festivalio konkursų nugalėtojus iš Festivalio apdovanojimų fondo lėšų, iš kitų šaltinių ir kitomis priemonėmis.
skatinti skaitytojų interesų, orientuotų į įvairių žanrų šiuolaikinės literatūros skaitymą, formavimą - įtraukti regiono žiniasklaidą ir kitus resursus į festivalio įvykių nušvietimo, festivalio dalyvių kūrybiškumo klausimą.
kartu su festivalį atitinkančiais žanrų ir kūrybos formų miesto žinomais atlikėjais organizuoti ir surengti iškilmingą konkursų laureatų ir festivalio laureatų apdovanojimo ceremoniją bei teminį renginį (kilmingą koncertą). organizuoti ir surengti darbinį susitikimą su suinteresuotų šalių bendruomenės atstovais dėl tolesnės festivalio plėtros, festivalio statuso kėlimo ir pajėgumų stiprinimo iš potencialių bendrakurių, rėmėjų, partnerių.

4. FESTIVALIO KONKURSŲ DALYVAVIMO IR NOMINACIJAS SĄLYGOS

4.1. Festivalyje gali dalyvauti Novosibirsko srities ir Novosibirsko miesto gyventojai (tarp jų ir literatūrinių asociacijų bei kūrybinių grupių atstovai) nuo 14 iki 40 metų.

4.2. Norėdamas dalyvauti festivalio konkursuose, potencialus dalyvis turi užpildyti ir išsiųsti organizaciniam komitetui el. paštu atitinkamo pavyzdžio Prašymą dalyvauti festivalyje „Nadežda“.

Paraiška dalyvauti festivalyje „Viltis“

4.3. Paraiškos dalyvauti festivalio konkursuose priimamos iki 2015-05-31 el.
Gavėjo adresas – el. [apsaugotas el. paštas]
Nurodykite laiško temą: APPLICATION_ "Festivalis" Viltis ".

4.4. Oficialiam konkurso dalyvio registravimui potencialus dalyvis privalo:

Nominacijoje „POEZIJA“.
Pateikti organizaciniam komitetui spausdintu ir (arba) elektroniniu formatu 3–10 eilėraščių rinkinį.

"PROZA"
Pateikite organizaciniam komitetui spausdintu ir (arba) elektroniniu formatu vieną baigtą kūrinį – istoriją, pasakojimą arba pasakojimo fragmentą ir istorijos siužeto santrauką.
Kiekvienas darbas turi būti pasirašytas (pilnas autoriaus vardas, pavardė ir amžius, nominacija, kūrinio pavadinimas).

Nominacijoje „Autorinė daina“
Pateikti organizaciniam komitetui, kad jis atitiktų festivalio formatą (el. paštu arba CD/DVD laikmenoje) ne mažiau kaip dviejų dainų, deklaruotų viešam atlikimui ir konkurso vertinimo komisijos vertinimui, tekstus.
Garso ir vaizdo formatu kūrinius, į kuriuos pareikštos pretenzijos, teikti rekomenduojama, bet neprivaloma.
Kiekvienas darbas turi būti pasirašytas (pilnas autoriaus vardas, pavardė ir amžius, nominacija, kūrinio pavadinimas).

Nominacijoje „Meninis SKAITYMAS“
/atliekant savo darbus/. Pateikti organizaciniam komitetui dėl festivalio formato atitikimo (el. paštu arba CD/DVD laikmenoje) ne mažiau kaip dviejų, bet ne daugiau kaip 3 tekstų, deklaruotų viešam atlikimui ir vertinimui žiuri. kūrinių ir/ar kūrinių fragmentų (ne daugiau kaip 5 min. viso laiko).

/atliekant trečiųjų šalių autorių kūrinius/. Pateikti Organizaciniam komitetui dėl festivalio formato laikymosi (el. paštu arba CD/DVD laikmenoje) autorių pavardes, kūrinių pavadinimus ir tekstus, deklaruotus ne mažiau kaip du, bet ne daugiau kaip 3 viešam pasirodymui, ir konkurso žiuri (bendras laikas ne daugiau kaip 5 min.).

Garso ir vaizdo formatu kūrinius, į kuriuos pareikštos pretenzijos, teikti rekomenduojama, bet neprivaloma.
Kiekvienas darbas turi būti pasirašytas (pilnas autoriaus vardas, pavardė ir amžius, nominacija, kūrinio pavadinimas).

4.5. Jeigu tenkinamos 4.2 punkto, 4.3 punkto, 4.4 punkto sąlygos ir 4.1 punkto parametrai. potencialūs dalyviai laikomi registruotais konkurso dalyviais.

4.6. Konkurso dalyvis turi teisę pretenduoti dalyvauti keliose nominacijose, bet ne daugiau kaip 1 paraišką vienoje iš jų.

5. ŠVENTĖS STRUKTŪRA IR DATA

5.1. LMF „Viltis“ vyksta nuo 2014 m. spalio 10 d. iki 2015 m. kovo 30 d. ir susideda iš trijų pagrindinių etapų, kurių kiekvienas yra neatsiejama jo dalis:

II ETAPAS (2015 m. balandžio mėn.)
Pagal preliminarios atrankos rezultatus kiekvienoje nominacijoje atrenkama po 10 finalininkų, kurie patenka į finalą.
Finalinių turų nugalėtojai yra festivalio laureatai ir apdovanojami festivalio laureatų diplomais.
BAIGIAMOSIŲ konkursų turų vykdymas nominacijose, konkursų finalininkų apdovanojimas festivalio „Viltis – 2015“ dalyvių diplomais:

"Meninis SKAITYMAS":
Karaoke restoranas „Exupery“, Oro uosto g. 88
Pirmoji balandžio dekada.
"Autorinė daina"
Karaoke restoranas „Exupery“, Aeroport g., 88
Pirmoji balandžio dekada.
Finalininkų darbus nominacijose „POEZIJA“ ir „PROZA“ komisija vertina nuotoliniu būdu, konkursų nugalėtojų pavardės skelbiamos festivalio „Nadežda“ puslapyje, www.svetainėje. Novosibirsko regiono jaunimo biblioteka ne vėliau kaip iki 2015 m. balandžio 30 d.

III ETAPAS (2015 m. balandžio mėn.)
Festivalio konkursų nugalėtojų apdovanojimas, iškilminga LMF „Nadežda-2015“ uždarymo ceremonija, bendras festivalio dalyvių ir populiarių Novosibirsko atlikėjų iškilmingas koncertas:
KLUBO „PILOTAS“ BALTOJI SALĖ, STR. ORO UOSTAS, 88
Balandžio trečioji dekada

6. APDOVANOJIMŲ FONDAS, FESTIVALIO KONKURSŲ LAUREATAI IR NUGALĖTOJAI

6.2. Spausdintas kolekcijos „Viltis-2015“ leidimas platinamas tarp festivalio konkursų nugalėtojų visose kategorijose.

6.3. Visų nominacijų kvalifikacinių turų nugalėtojai yra festivalio konkursų laureatai, o baigiamajame posėdyje apdovanojami diplomais.

6.4. Finalinių turų nugalėtojai visose nominacijose yra festivalio laureatai, iškilmingoje apdovanojimų ceremonijoje apdovanojami diplomais ir prizais.

7.1. Nominacija „POEZIJA“, „PROZA“, „Autorinė daina“ (pagrindiniai kriterijai)
emocionalumas ir psichologinio poveikio gylis, kūrybinių technikų meninis išraiškingumas, ryškių ir tikslių vaizdų bei palyginimų buvimas.
kūrinio temos aktualumą ir meninį vientisumą.
originalių kūrybinių radinių, ryškių vaizdų ir kitų išraiškingų priemonių buvimas kūryboje.
literatūrinį raštingumą ir autoriaus kūrybinę brandą.

7.2. Nominacija „Meninis SKAITYMAS“
siūlomų aplinkybių raidos gylis ir „įsigijimas“ į kūrinio medžiagą.
emocionalumas ir psichologinio poveikio gylis, atlikėjo kūrybos technikų meninis išraiškingumas.
atlikėjas turi profesionalių sceninės ir kalbos kultūros įgūdžių.
atlikėjo raiškos priemonių atitikimas kūrinio žanrui, stiliui ir etiniams parametrams.
kiti variantai.

7.3. Konkursų nugalėtojai visose nominacijose nustatomi susumavus visų komisijos narių balus.

8. FESTIVALIO INFORMACINIAI PARTNERIAI

8.1. Informacinę paramą teikia projekto partnerių interneto svetainės, literatų asociacijų tinklalapiai su nuorodomis į festivalį ir miesto žiniasklaida.

FESTIVALIO „VILTIS – 2015“ ORGANIZACINIS KOMITETAS
8-952-902-30-31 - org pirmininkas. Komitetas Basalaeva Angelina Anatolyevna
210-11-08; 8-951-914-44-81 - Tatjana Evgenievna Mann - proza ​​ir poezija
8-913-932-64-21 - Žarkova Liudmila Konstantinovna - meninis skaitymas
214-24-36 - Bocharovas Vladimiras Nikolajevičius - autorinė daina

jaunimo kultūra, kūrybinė veikla, festivalis, laisvalaikis, jaunimas.

Anotacija:

Straipsnis skirtas „jaunimo kultūros“ fenomenui ir jo vaidmeniui kartų tęstinumui. Autorius analizuoja komunikacijos svarbą pramoginių renginių procese kaip pagalbinę priemonę nustatant socialinį vaidmenį ir formuojant kūrybinę veiklą. Tyrimo pagrindu nustatyta nemažai jaunimo laisvalaikio organizavimo ir šios socialinės grupės kūrybinių poreikių realizavimo bruožų.

Straipsnio tekstas:

Ar lengva būti jaunam? Visais laikais tai nebuvo lengva. Ir dabar yra daug naujų jaunimo problemų. Tačiau kartu jaunystė – ir nuostabus laikas, kai užplūsta energija ir norisi viską suvokti, viską sužinoti. Jau dabar esame nepriklausomi daugeliu atžvilgių, tačiau namų, šeimos, pinigų ir sveikatos problemos mums dar ne taip rūpi kaip suaugusiems.

Ir šiuo unikaliu laikotarpiu reikia turėti laiko kuo daugiau sužinoti, suvokti ir padaryti. Bet kuri visuomenė, bet kokia kultūra nėra abejinga tam, kokį pasirinkimą žmogus daro.

Taip pat galima sakyti, kad jaunimas yra būtina grandis kartų estafečių lenktynėse, gyvas ryšys tarp praeities ir ateities. Nors jaunimas ne visada buvo laikomas ypatinga socialine grupe – karta, visuomenėje nuolat iškildavo konfliktų ir kartų tęstinumo problema.

Dar XX amžiaus antroje pusėje, kuriant vadinamąją „technogeninę civilizaciją“, iškilo jaunimo kultūros fenomenas. Jei anksčiau kultūra nebuvo skirstoma į jaunimo ir suaugusiųjų, visi, nepaisant amžiaus, dainavo tas pačias dainas, klausėsi tos pačios muzikos, šoko tuos pačius šokius, tačiau dabar viskas pasikeitė. Tarp „tėvų“ ir „vaikų“ atsirado rimtų vertybinių orientacijų ir mados, ir bendravimo metodų, o dažnai ir apskritai gyvenimo būdo skirtumų [Dragichevich-Sheshich, Stoikovich 2000; 45].

Šiuo metu aktualus klausimas, kokia turėtų būti šiuolaikinė kultūra, kad visapusiškai vystytųsi ir formuotųsi jaunų žmonių kūrybinė veikla.

Pasak A.D. Žarkovo, žmonių kontaktai rekreacinės veiklos procese yra ypač teigiami abipusei įtakai, nes jie vyksta laisvalaikio sąlygomis, atsipalaidavusioje atmosferoje, kai laisviausias elgesio pobūdis yra palankus tarpusavio supratimui. Todėl visos kultūros ir laisvalaikio veiklos rūšys ir formos vystosi ir tobulėja komunikacijos pagrindu [Zharkov 1998; 67].

Šiuo metu yra labai daug jaunimo laisvalaikio užsiėmimų formų. Norėdami išspręsti šią problemą, išskiriame tokią formą kaip festivalis.

Festivalis yra masinė šventė, kurios metu demonstruojami pasiekimai tokiose srityse kaip muzika, kinas, teatras, estradinis menas ir kitose srityse. Festivalio dėka patenkinamas jaunimo socialinio bendravimo, viešo nuveiktų darbų įvertinimo, psichologinio atsipalaidavimo poreikis. Festivalių rengimas daro didelę įtaką jaunimo kultūriniam ir laisvalaikio praleidimui

[Mazajevas 1978; 21].

Sutinkame su A. D. Žarkovas, kalbėdamas apie subjektyviąją bendravimo festivalio metu pusę, kuria remiantis galima spręsti apie žmogaus vaidmenį ir vietą socialinėje grupėje. Tai tiesiogiai susiję su žmogaus asmeninių savybių palyginimu ir socialinės padėties vertinimu [Zharkov 1998; 48].

Pažymėtina, kad festivalis kaip darbo su jaunimu forma yra gana aktualus. Juk kūrybinės veiklos formavimosi per šią veiklą problemos sprendimas yra svarbus uždavinys organizuojant šios socialinės grupės laisvalaikį [Belousov 2006; 25].

Festivalių dėka atsiskleidžia jaunų žmonių kūrybinis potencialas, gerėja psichinė ir psichologinė būsena. Ir dėl to žmonių bendravimas koncerto ir šventinės atmosferos sąlygomis tampa įvairių interesų ir emocinių bei estetinių komponentų sinteze. Žinoma, tai sudėtingas ir įvairus procesas, skatinantis individų tarpusavio supratimą ir empatiją, kur kolektyvinė patirtis yra didžiausio įsitraukimo į festivalio renginius poveikio veiksnys [Benifand 2006; 56].

Organizacinius festivalių rengimo aspektus mini tokie autoriai kaip D.M. Genkinas „Meninio masinio darbo organizavimas ir metodai“, taip pat vadovėlyje „Mišių atostogos“; A.I. Čečetinas „Dramaturgijos pagrindai ir teatro koncertas“; O.I. Markovas „Klubo meninės ir pedagoginės veiklos scenarijus-režisierės pagrindai“; L.P. Šarapovas ir V.G. Kosjakovas „Metodinės rekomendacijos padedant organizuoti masinius renginius“.

Atlikdami tyrimą nustatėme keletą jaunimo laisvalaikio organizavimo per festivalį ypatybių.

Festivalio programiniame turinyje patartina naudoti metodus ir priemones, įtakojančius visus dalyvių pojūčius. Pavyzdžiui, būtina išryškinti festivalio programų šviesos, garso ir meninį apipavidalinimą. Tai, mūsų nuomone, prisideda prie greito festivalio dalyvių įtraukimo į veiksmo atmosferą [Bibartseva 1999; 45-48].

Jaunimo laisvalaikio, kaip jo kūrybinės veiklos ugdymo priemonės, aktualumą lemia tai, kad šiuolaikinio jaunimo laisvalaikio organizavimas yra viena iš pagrindinių problemų, nes šioje srityje realizuojama daug jaunimo poreikių. Šiuo metu laisvalaikis yra svarbus veiksnys, turintis įtakos žmogaus, taip pat ir jauno, kūrybinės raidos procesui. Kadangi šioje srityje jaunimas gali realizuoti savo individualumą, joje išsilaisvina nuo profesinių ir šeimyninių įsipareigojimų, be to, jos rėmuose susilpnėja institucinis spaudimas jauno žmogaus asmenybei, o tai gali lemti vertybių pasikeitimą. ir nesugebėjimas tinkamai organizuoti savo laisvalaikio. Todėl šiuolaikinėje Rusijos visuomenėje, kurioje vyrauja normatyvinių vertybių sistemų nestabilumas, jaunimo laisvalaikio ir jo kūrybinės veiklos ugdymo problema tampa ypač aktuali ir reikalaujanti tyrimo [Birzhenyuk 1999; 67-75]

Be to, laisvalaikis yra viena iš sričių, lemiančių bet kurio žmogaus savijautą.

Kartu su visuomenės susidomėjimu „laisvalaikio“ ir „laisvo laiko“ sąvokomis išaugo dėmesys ir „jaunimo“ sąvokos tyrinėjimui. Sociologijoje šios amžiaus kategorijos svarba pabrėžiama dėl to, kad ji yra naujų idėjų, iniciatyvų vedėja, veikia kaip naujausių žinių ir kūrybiškumo nešėja [Zimin 2006; 29].

Vieną pirmųjų sociologinių „jaunimo“ sąvokos apibrėžimų septintojo dešimtmečio pabaigoje suformulavo sociologas V.T. Lisovskis: „Jauni žmonės – tai karta žmonių, einančių socializacijos etapą, įsisavinančių (o brandesniame amžiuje jau įsisavinančių) švietimo, profesines ir kultūrines funkcijas bei visuomenės ruošiami (paruošiami) įsisavinti ir atlikti socialinius vaidmenis. . Priklausomai nuo konkrečių istorinių sąlygų, jaunimo amžiaus kriterijai gali skirtis nuo 14 iki 35 metų“ [Belova 2011; 55].

Svarbūs šiuolaikinio jaunimo kultūrinio laisvalaikio atributai yra aukštas kultūrinės ir techninės įrangos lygis, šiuolaikinių laisvalaikio technologijų ir formų, metodų panaudojimas, estetiškai turtinga erdvė ir aukštas kūrybinio laisvalaikio proceso meninis lygis [Ilyin 2008; 16].

Kūrybiškumo poreikis yra giliai būdingas kiekvienam žmogui, o ypač jaunam. Tai teikia dvasinį pasitenkinimą ir kartu yra asmenybės tobulėjimo ir ugdymo priemonė. Daugelyje laisvalaikio praleidimo formų yra kūrybos elementų, o galimybė kurti yra atvira ne kiekvienam, nes dalis jaunuolių nenori arba negali iki galo savęs atskleisti ar realizuoti, tačiau genetiniame lygmenyje kiekvienas žmogus yra pajėgus kūrybiškai.

Kūrybiškumo procesas – tai bandymas perteikti savo jausmus žodžiais, muzikos garsais, gestais, veido išraiškomis. Dėl to gyvenimiškos problemos, susiliedamos su kūryba, virsta vaizdiniais.

Taigi prieita prie išvados, kad dabartinėje politinėje, ekonominėje ir kultūrinėje valstybėje tokia socialinė visuomenės grupė kaip jaunimas ieško, kur ir kaip save realizuoti kūrybiniu aspektu. Būtent festivalio judėjimas gali tapti šiuo aspektu ir padėti jaunimui tobulėti ne tik dvasiškai, bet ir kūrybiškai. Tai, kas pasakyta, įtikinamai įrodo, kad festivalių organizavimo veikla šioje formacijoje vaidina didžiulį vaidmenį.

Bibliografija

Belova A.S. Tarpkultūrinis dialogas ir dvasinis bei dorovinis asmenybės ugdymas meno priemonėmis // Dailės pedagogika (elektroninis žurnalas), 2011 m. 4 nr.

Belousovas Ya.P. Šventės senos ir naujos. - Alma-Ata, 2006 m.

Benifandas A.V. Šventės: esmė, istorija, modernumas. - Krasnojarskas, 2006 m.

Bibarceva T.S. Mokomieji ir žaidimų mokymai sociokultūrinės srities specialistams. SPb., 1999 m.

Birženiukas G.M. Markovas A.P. Regioninės kultūros politikos pagrindai ir kultūros bei laisvalaikio programų formavimas, Sankt Peterburgas., 1999.-128C.

Dragicevičius-Sesic M., Stojkovič B. Kultūra: vadyba, animacija, rinkodara. - Novosibirskas: Tigra, 2000 m.

Žarkovas PRAGARAS. Kultūrinės ir laisvalaikio veiklos technologija. - M.: MGUK, 1998 m.

Ziminas A. A.Šventės ir ritualai. – M.: „Milestone“, 2006 m.

Iljinas V.I. Kasdienybė ir šventės. // Vartojimas kaip diskursas. - Sankt Peterburgas: Intersocis, 2008 m.

Mazaev A.I.. Atostogos kaip socialinis meninis reiškinys: Istorinio ir teorinio tyrimo patirtis. – M.: Nauka, 1978. – p.21.

Straipsnis skirtas „jaunimo kultūros“ fenomenui ir jo vaidmeniui kartų eilėje. Autorius analizuoja komunikacijos svarbą rekreacinėje veikloje kaip pagalbinę priemonę nustatant socialinius vaidmenis ir formuojant kūrybinę veiklą. Remiantis tyrimu, nustatyta nemažai šios socialinės grupės jaunimo laisvalaikio organizavimo ir kūrybinių poreikių įgyvendinimo bruožų.

Smarkiai sumažėjo domėjimasis tradicinėmis pažinimo su kultūra formomis: skaitymu, gimtosios kalbos taisyklių ir normų įsisavinimu; visur pasireiškia kultūrologinis nihilizmas, kultūros ir istorijos paveldo nepaisymas; vyksta vertybių perkainojimas, nukrypimas nuo dvasinių ir moralinių prie materialinių ir pragmatinių gyvenimo gairių.

Tai reiškia, kad jaunąją kartą reikia supažindinti su rusų kultūros pagrindais, kurių dalis yra gimtoji kalba ir gimtoji literatūra, leidžianti jaunimui suvokti save kaip nacionalinės kultūros nešėją, tautinio mentaliteto reiškėją.

Organizuodami ugdomąjį darbą su vaikais siekiame naudoti šiuolaikines pedagogines technologijas, viena iš jų – „projektinis metodas“. Nuo 2010 metų mokyklos humanitarinio ciklo mokytojų metodinės asociacijos pagrindu vykdomas ilgalaikis projektas „Literatūrinė ir muzikinė svetainė“.

Bendrojo perėjimo į informacinę visuomenę laikotarpiu mažėja vaikų skaitymo intensyvumas ir kokybė. Vis labiau ryškėja išstumianti įtaka tokių komunikacijos priemonių kaip televizija, internetas, garso ir vaizdo produkcijos skaitymui. Vaikų ir jaunimo skaitymo disonansas ir didėjantis skaitymo aktyvumo vaidmuo modernėjančioje Rusijos visuomenėje gali lemti jaunosios kartos informacinės, bendrosios kultūrinės kompetencijos mažėjimą.

Pagrindinė projekto idėja

Literatūra vaidina svarbų vaidmenį visapusiškam mokinių asmenybės ugdymui, visuomenės kultūros paveldo raidai, dvasiškai turtingos asmenybės, turinčios aukštus moralinius idealus ir estetinius poreikius, formavimuisi.

Programos tikslas – ne tik supažindinti moksleivius su rašytojų biografiniais duomenimis ir kūryba, lankytis literatūros muziejuose, bet atsekti pagrindinius darbo su kūriniais etapus, pabandyti įsiskverbti į gilią jų prasmę, žadinti kūrybiškumo troškimą. .

Kūrinio aktualumas slypi tame, kad šiandien šiuolaikiniai moksleiviai apie rašytojų ir poetų gyvenimą dažnai sužino tik iš vadovėlių ir kitų spausdintų šaltinių, tačiau projektas išmokys vaikus kitaip pažvelgti į literatūros kūrinius, juose pamatyti. rašytojų gyvenimo dalis.

Skaitymo rato išplėtimas, skaitymo kokybės gerinimas, suvokimo lygis ir įsiskverbimo į literatūros tekstą gylis tampa svarbia priemone išlaikyti šį pagrindą visuose literatūros studijų etapuose.

„Skaitymas yra geriausias mokymas“, - teigė jis. Kad skaitymas taptų įdomus, apgalvotas, darantis įtaką mokinio protui ir sielai, būtina ugdyti emocinį mokinių suvokimą, ugdyti poreikį skaityti, knygai.

Pedagoginiu požiūriu toks kūrybinis susivienijimas mokyklai būtinas, nes prisideda, pirma, prie geresnio literatūros įsisavinimo, antra, mokys vaikus pajusti kūrinyje rodomą istorinę epochą.

Šio kurso specifiką lemia pagrindinių mokymosi tikslų pobūdis, būtent:

Mokinių apginklavimas atitinkamos mokslo srities žinių pagrindais (pažintinis tikslas);

Reikalingų mokinių įgūdžių formavimas įgytų žinių pagrindu (praktinis tikslas);

Studentų ugdymas ir tobulėjimas pagal studijų dalyką (bendrojo dalyko didaktiniai tikslai).

Psichologinis ir pedagoginis socialinių - kultūrinių procesų supratimas, prieš kurį vyksta skaitytojo-mokyklos mokinio formavimasis; Šiuolaikinio ugdymo pedagoginių, psichologinių, metodinių, dorovinių prioritetų ir principų nustatymas, apimantis skaitymą ne tik kaip dalykinio ugdymo rezultatą, bet ir kaip mokinių asmeninio augimo rodiklį, jų socialinės sėkmės veiksnį.

Socialinė projekto problema

Šiandien pasaulio bendruomenė labai vertina individo skaitymo kultūrą: 2003–2013 metus Jungtinės Tautos paskelbė raštingumo dešimtmečiu. Tačiau Rusijoje, kaip ir daugelyje pasaulio šalių, mažėja gyventojų skaitymo kultūros lygis. Dėl daugybės pokyčių visuomenės gyvenime per pastaruosius dvidešimt metų labai keičiasi skaitymo statusas, vaidmuo, požiūris į jį. Skaitymo problema yra ypatingo dėmesio sferoje. Pomėgio skaityti praradimo problemos aktualumas sukėlė reakciją šalyje. Rusijos knygų sąjunga parengė ir šiuo metu įgyvendina „Nacionalinę skaitymo rėmimo ir plėtros programą“, skirtą 14 metų, iki 2020 m., siekdama atremti susidomėjimo skaitymu mažėjimą, pagrįstą supratimu apie skaitymo vaidmenį. skaitymas visuomenės raidoje.

„Rusijoje „skaitančių gyventojų“ dalis mažėja“, – sakė Rusijos knygų sąjungos prezidentas Sergejus Stepašinas.

Bibliotekininkų tyrimų duomenimis, 90% žmonių ateina į biblioteką dėl knygų, kurių jiems reikia studijoms ar darbui. Toks pragmatiškas skaitymas duoda maisto protui, bet nesudaro individo moralinių ir estetinių idealų sistemos.

Pedagoginė projekto problema

Projekto pedagoginė problema aiškiausiai atsekama remiantis šiandienos švietimo prieštaravimais:

Sumažėjęs jaunosios kartos susidomėjimas skaitymu ir poreikis išlaikyti stabilų emocinį susidomėjimą literatūra ir skaitymu;

Literatūros studijų valandų skaičiaus mažinimas, pradedant nuo pradinės mokyklos – (3 val.) literatūros skaitymui ir naujas žvilgsnis į skaitytojo ugdymą pradinėje mokykloje;

Projekto tikslas

Projekto tikslai :

ugdyti mokinių kūrybinius gebėjimus, padėti kiekvienam išreikšti save, skatinti domėtis dvasiniais Rusijos ir pasaulio kultūros turtais, ugdyti vaiko emocinę sferą kaip jausmų kultūros formavimosi pagrindą, supažindinti juos su meno pasauliu. , ugdyti estetinį skonį, formuoti tiriamuosius ir bendravimo įgūdžius įvairiose situacijose, supažindinti mokinius su rašytojų gyvenimu ir kūryba, atsižvelgti į pagrindinius literatūros terminus (mokykloje studijuojamų kūrinių ir kūrinių, kurie neįeina į mokyklos programą).

Projekto tikslai .

edukacinis:

Studijuoti garsių pasaulio rašytojų gyvenimą ir kūrybą;

Mokyti studentus kalbinės teksto analizės įgūdžių;

Išmokykite mokinius teisingai parašyti planuojamo renginio scenarijų.

kuriant:

Ugdyti mokinių susidomėjimą tiriamuoju ir kūrybiniu darbu;

Ugdyti mokinių bendravimo įgūdžius, pažintinę veiklą;

Ugdykite mokinių sceninius įgūdžius.

edukacinis:

Didinti studentų susidomėjimą literatūros kūrinių, rašytojo biografijos, istorinės eros studijomis;

Ugdyti mokiniams atidų požiūrį į knygas, į istorines vertybes.

Kartais meno kūrinių tekstai yra tiesiogiai susiję su autoriaus biografija, todėl svarbus vaidmuo tenka muziejų lankymui: išsamus pasakojimas apie rašytojo ar poeto gyvenimą, pažintis su muziejaus eksponatais, dalykai, kurie perkeliami į epochą. rašytojo gyvenimą, išmokyti vaikus kitaip pažvelgti į meno kūrinio tekstą, įžvelgti esmines detales, giliau suvokti knygos prasmę.

Projekto tikslai

s Optimalių psichologinių ir pedagoginių sąlygų, padedančių formuoti moksleivių skaitymo kompetencijos pagrindus, ugdyti kūrybinį ir loginį studentų mąstymą dirbant su informacija, formuoti sąmoningo skaitymo įgūdžius, ugdyti ir sudaryti optimalias psichologines ir pedagogines sąlygas: mokymo technologijos, metodai ir technikos, veiklos organizavimo formos, specialiųjų pratimų sistemos.

s Skaitymo entuziazmo, nuolatinio skaitymo poreikio ugdymas naudojant įvairias pamokų, popamokinės, popamokinės veiklos formas.

s Vienos skaitymo erdvės sukūrimas, pagrįstas sąveika: mokinys – mokytojas – tėvai – bibliotekininkas.

s Nustatyti būdus, kaip panaudoti šį projektą ugdant asmeninį mokinių augimą, atskleisti jų prigimtinius gebėjimus.

Projekto temos įgyvendinimo principai

Požiūris į mokymąsi grindžiamas šiais principais:

Remdamiesi turimomis studentų žiniomis ir įgūdžiais;

Studentų individualių savybių apskaita;

Sąlygų žinių įsisavinimui sudarymas;

Konfidencialios, humaniškos bendravimo formos ir metodai mokymosi procese.

Literatūros poilsio erdvės atmosferai sukurti naudojamas specialiai įrengtas kambarys (Puškino kambarys);

daugialypės terpės ištekliai (kompiuteris, projektorius, DVD grotuvas)

Projekto stipriosios pusės

Mūsų Literatūrinė svetainė įgavo ypatingą, savitą specifiką: bendravimas su literatūros pasauliu ir jo atstovais (poetais, rašytojais, kompozitoriais ir menininkais) vyksta ne in absentia, o „gyvo dialogo“ forma, kur garsus poetas turi tas pačias teises į savo požiūrį, rašytoją, menininką ir studentą. Čia galima pasikalbėti „lygiomis teisėmis“, o tai reiškia, kad sudaromos sąlygos mokiniui atsiskleisti, tobulėti ir tobulėti.

Projekto organizavimo ypatumai

Šis mokymų projektas parengtas remiantis „Literatūros ugdymo įstaigų programa“, redaguota.

Projektas atitinka vidutinių ir vyresniųjų klasių mokinių su amžiumi susijusias psichologines ir fiziologines ypatybes.

Studentų mokymas vyksta pagal į studentą orientuotą požiūrį, apima individualų požiūrį ir medžiagos įsisavinimo kiekį, atsižvelgiant į kiekvieno studento gebėjimus ir polinkius. Mokymai vyksta etapais: nuo paprastų iki sudėtingų. Projekto trukmė – penkeri mokslo metai.

Mokant studentus, naudojamos tiek grupinės, tiek individualios darbo formos. Susitikimai vyksta vieną ar du kartus per mėnesį po 2 val. Kursų metu vaikai formuoja ir gilina žinias apie rašytojų ir poetų gyvenimą, o tai leidžia jiems įkvėpti didelį susidomėjimą rusų literatūra.

Projekto formos ir metodai

Efektyvesniam projekto įgyvendinimui siūloma naudoti įvairias užsiėmimų formas. Visų pirma, tai yra grupiniai užsiėmimai, nes užsiėmimai grupėse padeda moksleiviams įsisavinti teorinę medžiagą, formuoti įgūdžius ir darbo įgūdžius.

Pedagoginis procesas grindžiamas individualaus požiūrio į kiekvieną mokinį principu. Individualaus požiūrio uždavinys – nustatyti kiekvieno vaiko individualias galimybes, jo asmenybės formavimąsi. Individualus požiūris padeda mokiniui sėkmingiausiai įsisavinti medžiagą, skatina jo kūrybinius gebėjimus.

Pagal didaktinius tikslus ir uždavinius mokymai skirstomi į šiuos tipus:

Susipažinimas su rašytojų ir poetų gyvenimu ir kūryba;

Kūrybiniai darbai;

Literatūriniai žaidimai, viktorinos, KVN;

Literatūros ir muzikos kūriniai.

Studijuojant pagal projektą visos formos ir metodai yra tarpusavyje susiję ir naudojami kartu. Kartu su tokiomis formomis kaip pasakojimas, paaiškinimas, naudojami vaizdiniai ir iliustratyvūs metodai, tokie kaip muziejų lankymas, vaidybinių filmų žiūrėjimas.

Pagrindinė siūlomos programos idėja – literatūros studijos nuo mitų iki tautosakos, nuo tautosakos iki senovės rusų literatūros, nuo jos iki XVIII, XIX ir XX amžių literatūros, sisteminė orientacija (horizontali pažinties su Lietuvos literatūra). skirtingi šimtmečiai).

Būtent ši idėja koncentrinis požiūris padeda mokiniams suprasti atskiro rašytojo kūrybą ir visą literatūros procesą, poetiką, literatūros tendencijas, tendencijas ir kt.

Darbo formos:

Paskaitos, pokalbiai, dialogai, diskusijos, diskusijos, dizainas, konkursai, dirbtuvės, ekskursijos po literatūrines ir istorines vietas, dalyvavimas kūrybiniuose konkursuose ir festivaliuose.

Klasės režimas : 1) paruošiamasis etapas; 2) susirinkimai svetainėje 1-2 kartus per mėnesį pagal Literatūrinės svetainės darbo planą

Laukiami rezultatai ir kaip juos patikrinti:

*Veiklos laipsnis (lankymasis, savo literatūrinių ir muzikinių kūrinių projektų kūrimas);

* bendravimo įgūdžiai dalyvaujant diskusijoje ir savo projektų gynyboje;

* sceniniai pasirodymai;

* skaitymo technikos tobulinimas (konkursai, repeticijos)

Mokiniai turėtų žinoti:

Dainų tekstų, prozos atlikimo ypatumai.

Literatūros kūrinio siužetinės analizės pagrindai.

Dizaino principai.

Studentai turi turėti galimybę:

Improvizuoti, montažas, scenarijus.

Organizuokite grupinį darbą problemai aptarti.

Sukurti projektą.

Projekto įgyvendinimo formos:

1 . Kalbos kultūros ypatybės (įvairių žanrų kūrinių pastatymas)

2. Literatūros analizės vaidmuo režisieriaus darbe su dramaturgija (išbandymas literatūros kritikoje, projektų konkursas, projektų sėkmės rengiant koncertą apklausa).

3 . Teatrinė veikla (konkursas dėl geriausio dramos herojaus vaidmens).

4. Ekskursijos po literatūrines ir istorines vietas.

5. Teatrų lankymas.

Projekto hipotezė

Erdvės emociniam ir moraliniam bendravimui sukūrimas bendražygių, bendraminčių, entuziastingų, rūpestingų žmonių rate. Literatūrinis projektas, iš pradžių sukurtas kaip literatūrinis projektas, paskatino mokinius pamažu suprasti literatūros ir gyvenimo ryšį bei suartėti su kitu mokyklos projektu – Mokyklos muziejumi. To pasekmė – mokyklos Karinės šlovės muziejuje vykusių dvejetainių literatūrinių-istorinių įvykių serija.

Tikėtini Rezultatai

1. Padeda mokiniams įvertinti literatūros reikšmę, asmeniškai įvertinti perskaitytą kūrinį, t.y. formuoja emociškai reikšmingą požiūrį į literatūrą.

2. Ugdo komunikacinį aktyvumą, kūrybinius gebėjimus kurdamas savo kūrinius, eilėraščius.

3. Plečia domėjimąsi grožine literatūra, memuarais, negrožine literatūra.

4. Skatina domėtis įvairiomis kūrybinio darbo formomis (tezės, pranešimai, kūrybiniai darbai, projektai, lyginamoji charakteristika ir kt.); lavina vaikų kūrybinius gebėjimus, jų literatūrinę dovaną; padeda saviraiškai kiekvienam; skatina domėtis dvasiniais Rusijos turtais, pasaulio kultūra; ugdo emocinę vaiko sferą kaip „jausmų kultūros“ formavimosi pagrindą; supažindina su meno pasauliu; ugdo estetinį skonį; formuoja tyrimo įgūdžius, įgūdžius.

Projekto kriterijai ir veiklos rodikliai

Teigiama pirminių skaitymo kompetencijos pagrindų formavimosi dinamika: kyla sklandaus, prasmingo, išraiškingo skaitymo įgūdžių išsivystymo lygis.

Didelis tėvų susidomėjimas sprendžiant moksleivių dvasinio ir dorinio ugdymo formavimo problemą: dalyvavimas popamokinėje veikloje, tėvų susirinkimai, bendros laisvalaikio veiklos organizavimas. Vaikų literatūrinių ir kūrybinių gebėjimų ugdymas: dalyvavimas skaitovų konkursuose, literatūriniuose piešiniuose, skaitytų kūrinių viktorinose, literatūros festivaliuose.

1) 2012-04-24 Direktoriaus pavaduotojų švietimo darbui seminaras. Literatūrinė svetainė „Rašiklio išbandymas“;

2) Kasmetinis regioninis literatūros festivalis (2011, 2012, 2013);

3) Straipsnis laikraštyje „Tosnensky Vestnik“ (2010 m. spalio mėn.);

Straipsnis laikraštyje „Tosnensky vestnik“ „Mokymas su aistra“ (2011 m. gruodžio mėn.);

Straipsnis laikraštyje „Tosnensky vestnik“ „Rašiklio testas“ (2013 m. vasario mėn.);

4) Trečia vieta visos Rusijos poezijos konkurse „Brangioji lyra“.

5) Regioninis konkursas „Jaunasis žurnalistas“. Antroji vieta nominacijoje „Televizijos žurnalistika“. (Vaizdo klipas apie Literary Lounge darbą); Pirmoji vieta nominacijoje „Laikraščio žurnalistika“. (Straipsnis apie Literary Lounge). 2013 m. sausio mėn

6) Trečioji vieta visos Rusijos vaikų visuomeninių asociacijų lyderių konkurso „XXI amžiaus lyderis“ regioniniame etape. (2012 m.)

7) Pirmoji vieta Savivaldybės etape Regioninio vaikų kūrybiškumo konkurso saugaus eismo klausimais nominacijoje „Literatūrinė kūryba“. (2013 m. kovo mėn.)

Teigiama nuolatinė mokinių sąmoningo knygų pasirinkimo pagal amžių dinamika: 70% moksleivių yra aktyvūs kaimo bibliotekos skaitytojai, 25% nuolat lankosi Tosno centrinėje vaikų bibliotekoje.

Pedagoginės priemonės tikslams ir uždaviniams įgyvendinti

Aprašomoji-analitinė (psichologinės ir pedagoginės metodinės literatūros projekto problematika studijavimas ir analizė); socialiniai-pedagoginiai (anketos mokiniams ir jų tėvams, pokalbiai, kryptingas ugdymo proceso stebėjimas, mokinių kūrybinių darbų analizė); statistinis rezultatų apibendrinimas).

PROJEKTO APRAŠYMAS

Teorinis pagrindimas

Teorinis projekto pagrindas yra pagrindinės idėjos:

Veiklos požiūris į mokymąsi (,);

Idėja atsižvelgti į amžiaus ypatybes formuojant moksleivių moralinius principus (,);

Kalbinės komunikacijos teorija, šnekamoji veikla (,);

Teorija apie skaitymo pagrindinį vaidmenį ugdant moksleivių asmenybę;

Bendrosios didaktinės nuostatos mokinių įgūdžių ir gebėjimų formavimui ();

Skaitymo proceso ir jo raidos ypatybių metodinės ir teorinės studijos (,);

Norminė projekto teisinė bazė

1. Redaguota ugdymo įstaigų programa „Literatūra“, 7-oji, M. Švietimas 2010 m.

3) Bibliotekos fondas, į kurį įeina informacinė literatūra.

Interneto ištekliai

s http://pedsovet. org/

s http://www. *****

s http://*****

s http://schoolsson.com *****/

s http://www. /

s http://*****

480 rub. | 150 UAH | 7,5 USD ", MOUSEOFF, FGCOLOR, "#FFFFCC", BGCOLOR, "#393939");" onMouseOut="return nd();"> Baigiamasis darbas - 480 rub., siuntimas 10 minučių 24 valandas per parą, septynias dienas per savaitę ir švenčių dienomis

Širokova, Elena A. Muzikos festivalis kultūrų dialoge: disertacija... kultūros studijų kandidatė: 24.00.01 / Širokova Elena Anatolyevna; [Apsaugos vieta: Sankt Peterburgas. valstybė Kultūros ir menų universitetas].- Sankt Peterburgas, 2013.- 171 p.: iliustr. RSL OD, 61 13-24/35

Įvadas

1 skyrius. Muzikos festivalis kaip dialogo forma: teorinis aspektas 15

1. Festivalis kultūrinės komunikacijos sistemoje 15

2. Muzikos festivalio kultūrinis kūrybinis potencialas 34

3. Šiuolaikinės muzikos festivalio ištakų problema: improvizacinė kūryba ir kultūrų dialogas 63

2 skyrius Muzikos festivalis šiuolaikinės kultūros dialoginėje erdvėje 86

1. Muzikos festivalis kaip sociokultūrinis reiškinys 86

2. Šiuolaikinės muzikos festivalio modeliai 103

3. Muzikos festivalis postmodernaus projekto prasme 121

147 išvada

Bibliografija 155

Įvadas į darbą

Tyrimo temos aktualumas.

Tūkstantmečio sandūroje dėl sudėtingų globalizacijos procesų, postindustrinio visuomenės ir ekonomikos modelio raidos, technologinių pokyčių, spartaus pasaulinių komunikacijos sistemų vystymosi, formuojasi naujas meninis pasaulio vaizdas. pasaulinis internetas) ir kiti veiksniai. Visa tai turi įtakos žmogaus pasaulėžiūrai, jo sąveikos su išorine aplinka ir visuomene pobūdžiui, dvasinei ir kūrybinei saviraiškai meno, religijos, filosofijos srityse. Šiuolaikiniame pasaulyje nuolat atsiranda naujų kultūrinės kūrybos formų, kurios egzistuoja kartu su tradicinėmis, o kartais net jas išstumia.

Pastaraisiais dešimtmečiais viena paklausiausių šiuolaikinės kultūros žmonių sąveikos formų tapo festivalis. Festivalių judėjimas Europoje, JAV ir Rusijoje nuolat plečiasi, užfiksuodamas vis platesnius kultūrinės erdvės klodus. Muzikos festivalių judėjimas nėra išimtis. Muzikos festivalis – ryškus ir originalus reiškinys. Iš pirmo žvilgsnio jis vystosi nepriklausomai nuo pasaulinių socialinių ir politinių procesų ir turi savo vidinę logiką. Tuo tarpu šio reiškinio suvokimo pobūdžio kaita atskleidžia bendro kultūrinio masto dėsningumų buvimą festivalių veiksmuose: muzikinį festivalių judėjimą modernumo erdvėje galima sulyginti su kitais kultūros reiškiniais. Kultūros studijų kontekste muzikos festivalis pradedamas suvokti kaip sociokultūrinis reiškinys, specifinė tarpkultūrinės komunikacijos forma, kurioje realizuojasi mūsų laikų kūrybinės ir intelektualinės intencijos. Iš tiesų, pastaraisiais dešimtmečiais muzikos festivalis peržengė muzikinio renginio ribas ir įgavo kultūrinio bendravimo formos reikšmę. Tai vis dažniau tampa viena pagrindinių atlikėjų ir publikos kontaktų formų. Tuo pačiu muzikos festivalis dar netapo šiuolaikinės kultūros ir kultūrinės komunikacijos bendruosius raidos modelius nagrinėjančių specialistų, teoretikų, istorikų ir kultūros sociologų atidaus dėmesio ir tyrimo objektu. Muzikinių festivalių projektai ir toliau aprašomi ir tiriami taikomųjų žinių apie šiuolaikinio atlikimo ir kūrybos proceso dinamiką požiūriu, o nurodant jų įvairovę, turinį, dalyvių ratą ir kt. Taigi kyla poreikis muzikos festivalį suvokti kaip šiuolaikinės kultūros reiškinį, įtrauktą į skirtingų tautinių kultūrų dialoginių santykių sistemą. Tai lemia šio tyrimo aktualumą.

Problemos mokslinio išsivystymo laipsnis

Disertacijos kontekste reikšmingiausi yra M.M. Bachtinas, kultūrologinės dialogo koncepcijos kūrėjas, „kultūrų dialogo“ mokyklos įkūrėjas V.S. Biblininkas, Europos ir šalies mokslininkai M. Buberis (religinės „dialogo filosofijos“ kūrėjas), jo pasekėjas E. Levinas, Yu.M. Lotmanas (semiotinės kultūros dialogo sampratos kūrėjas), vakarietiškos „dialogo filosofijos“ atstovai F. Rosenzweigas, O. Rosenstockas-Hussy, „dialogo pedagogikos“ metodo autorius P. Freire'as. Be to, psichologiniai L.S. Vygotskis, kuriame dialogas tiriamas kaip žmogaus mąstymo mechanizmas, nukreiptas į patį individą ir „į kitus“.

Suprasti muzikos festivalio vaidmenį mūsų laikų sociokultūrinių sąveikų struktūroje padėjo komunikacijos teorijai skirti darbai. Kategorijos „bendravimas“ filosofinis pagrindimas pateiktas egzistencialistų K. Jasperso ir J.-P. Sartre'as, taip pat J. Habermaso komunikacinio veiksmo teorijoje. Bendrosios komunikacijos teorijos, sociokultūrinės, tarpasmeninės, intrakultūrinės ir tarpkultūrinės komunikacijos mechanizmų tyrimo problemos atsispindi G.M. Andreeva, S.N. Artanovskis, N.M. Bogolyubova, S.V. Borisneva, T.M. Dridze, B.M. Erasova, M.S. Kaganas, A.V. Kovalenko, V.P. Konetskaya, G. Lasuella, A.N. Leontjevas, M. McLuhanas, Yu.V. Nikolajeva, T.M. Newcomb, L.V. Petrova, G.G. Počeptsova, H. Reimannas, A.P. Sadokhinas, A.V. Sokolova, J. Hartley, E.T. Hallas, F.I.Šarkovas ir kt.

Festivalio, kaip specifinės kultūrinės komunikacijos organizavimo formos, tyrimas pristatomas tik atskiruose sociopraktinės pakraipos darbuose. Tai apima meno sociologijos ir sociokultūrinės veiklos darbus, įskaitant N.V. Garustovičius, N.A. Zapesotskaya ir A.M. Menšikovas.

Istorinis festivalio formavimasis ir raida (ypač muzikos) ir festivalio judėjimas anksčiau nebuvo nagrinėjami kaip savarankiškų tyrimų tema. Kai kuriuos šios problemos aspektus aprėpia J. Huizinga (žaidimu paremto šventinio reginio atsiradimo klausimas), ritualinių ir žaidimų veiksmų bei liaudiškų-šventinių formų istorija viduramžiais ir Renesanso kūryboje. MM Bachtinas, viceprezidentas Darkevičius, M.A. Saponova), festivalio meninės praktikos procesai XIX – XX amžių sandūroje. publikacijose I.A. Azizyanas, A. Artaud, J. Cocteau, A.M. Menšikovas, G.G. Pospelovas ir kiti.

Tyrimo kontekste didelę reikšmę turėjo darbai, nušviečiantys dabartinių mūsų laikų geokultūrinių procesų turinį. Tai paaiškina patrauklumą kūriniams, atspindintiems įvairius globalizacijos procesų aspektus. Tarp reikšmingiausių darbų – S. Beregovas, V.P. Bolšakovas, V. Galetskis, L.E. Grininas, K.K. Kolina, A.A. Koroleva, A.V. Kostina, M.A. Muntyanas, I.V. Novikova, S.N. Ikonnikova, E.A. Ostrovskaja, R. Parkas, M.E. Tondera, G.P. Khorina, A.I. Šendrikas ir kiti.

Muzikos, įskaitant džiazo meną, teorijos ir istorijos problemos (kurios pavyzdžiu svarstomos šiuolaikinės festivalių judėjimo tendencijos) atsispindi Rusijos ir užsienio tyrinėtojų E. Barbano, F. Bergero, Yu.T. Vermenichas, A.R. Galitskis, G. Grimesas, V.D. Konenas, Y. Panasier, W. Parkeris, E.L. Rybakova, U. Sargent, Yu. Saulsky, M. Stearns, V.B. Feiertag, Yu. Chugunov ir kt. Tačiau šiuose kūriniuose nėra susistemintos ir apibendrintos medžiagos apie muzikos festivalių judėjimo istoriją. Festivalių projektai Amerikoje, Europoje ir Rusijoje 1930–2010 m pateikta elektroninių išteklių interneto sistemoje.

Dabartinės muzikinių festivalių judėjimo – tiek akademinėje, tiek džiazo, ir roko muzikos – būklės tyrimas paskatino imtis bendrosios šių laikų meno praktikos ir ypač jos postmodernistinių tendencijų tyrinėjimų. Įvairūs disertacijoje paliesti postmodernios teorijos aspektai pristatomi R. Barto, F. Guattari, J. Deleuze'o, J. Derrida, U. Eco darbuose; postmodernistinės meninės kūrybos specifika atsispindi J. Bignell, V.V. Byčkova, V.M. Dianova, S.N. Ikonnikova, M. McLuhan, N.B. Mankovskaja, S.T. Makhlina, N.N. Suvorova, N.A. Chrenova, N.A. Širokova ir kt.

Taigi muzikos festivalio reiškinio monografinių tyrimų trūkumas tampa aktualu jį tyrinėti kultūros mokslo, kaip reiškinio, įtraukto į mūsų laikų sociokultūrinius ir kūrybinius procesus, požiūriu. Būtina susisteminti gausią faktinę medžiagą apie festivalio judėjimo dinamiką muzikos mene, lyginant ir lyginant su įvairiapuse XX-XXI amžių sandūros meninės kultūros reiškinių panorama.

Tyrimo objektas- XX pabaigos - XXI amžiaus pradžios muzikinė kultūra.

Studijų dalykas– muzikos festivalis kaip specifinė komunikacijos forma šiuolaikinėje kultūroje.

Tyrimo tikslas– kultūrinio-kūrybinio muzikos festivalio potencialo atskleidimas, tyrinėjimas kultūrų dialogo teorijos požiūriu.

Tyrimo tikslo, objekto ir dalyko apibrėžimas leidžia suformuluoti seriją tyrimo uždaviniai:

1. charakterizuoti festivalio fenomeną kultūriniame kontekste, nustatyti jo vietą šiuolaikinės kultūrinės komunikacijos sistemoje, identifikuoti festivalio kultūrinio ir dialogiškumo požymius;

2. tirti muzikos festivalį kaip ypatingą kultūrinės kūrybos formą, nagrinėjant šį reiškinį istorinėje dinamikoje;

3. Nustatyti šiuolaikinės muzikos festivalio ištakas, atsižvelgiant į muzikos festivalio atmainas, lyginant su "dialoginėmis" improvizacinės kūrybos rūšimis;

4. tirti muzikos festivalį kaip sociokultūrinį reiškinį socialinių sąveikų sistemoje tarp asmenų, priklausančių skirtingoms tautinėms bendrijoms ir kultūroms, socialinėms grupėms (bendruomenėms) ir kt.;

5. Išnagrinėti pagrindinius 1990-2010 m. muzikos festivalio modelius, susijusius su jų dialogiškumu, išskirti dvi pagrindines festivalio atmainas;

6. išanalizuoti šiuolaikinės muzikos festivalio sampratą kartu su postmodernizmo menine praktika, vertinant ją kaip postmodernų projektą.

Metodinė bazė ir tyrimo metodai.

Darbo metodologinis pagrindas – kultūrinė ir filosofinė dialogo teorija, išplėtota XX a.

Darbe taip pat panaudoti teoriniai-kultūriniai, istoriniai-kultūriniai, sociokultūriniai ir lyginamieji-istoriniai tyrimo metodai. Teorinis ir kultūrinis metodas prisidėjo prie festivalio reiškinių, ypač muzikinio, supratimo kultūrų dialogo ir meninės komunikacijos kontekste. Istorinio ir kultūrinio metodo taikymas leido svarstyti ir suvokti festivalio judėjimo formavimosi ir raidos logiką pasaulio meninės kultūros erdvėje ir ypač šiuolaikinio muzikinio meno srityje. Apeliacija į sociokultūrinį metodą leido tyrinėti festivalio judėjimą socialinių santykių kontekste. Lyginamuoju-istoriniu metodu buvo nustatytos prasmingos paralelės tarp įvairių istorinių epochų ritualinių-šventinių ir masinių reginių ir festivalio.

Kartu su tuo darbe panaudotas tipologinis metodas, prisidėjęs prie pastarųjų dešimtmečių muzikos festivalio tipologinių ypatybių išaiškinimo, lyginant su postmodernizmo kūrybos principais.

Tyrimo mokslinis naujumas.

Atliekama festivalio kultūrologinė analizė kultūrų dialogo požiūriu, nustatoma festivalio fenomeno esmė šiuolaikinės kultūros kontekste.

2. Svarstomos ir identifikuojamos pagrindinės muzikos festivalio charakteristikos: dialogizmas (dialoginė struktūra), daugiasubjektiniai santykiai, policentriškumas, pliuralizmas, demokratija, kūrybinga ir žaisminga atmosfera, pramogos.

3. Istoriškai tiriant festivalių judėjimą muzikoje, išskirti du festivalių organizavimo tipai: koncertinis-monologinis ir dialoginis.

4. Remiantis plačia faktine medžiaga, tiriamos ir atskleidžiamos dviejų tipų šiuolaikinės muzikos festivalio ištakos: koncertinis-monologinis ir dialoginis. Parodyta, kad iki 1990–2010 m. pop-džiaze ir roko muzikoje ėmė vyrauti dialoginio tipo festivalis, paremtas improvizacine muzikavimu.

5. Atliktas muzikinio festivalio judėjimo, kaip sociokultūrinio reiškinio, tarpasmeninio ir tarpkultūrinio bendravimo sistemoje tyrimas; buvo tiriami geokultūriniai veiksniai, turėję didžiausią įtaką festivalio komunikacinės reikšmės stiprinimui XX amžiaus antroje pusėje - XXI a. pradžioje.

6. Šiuolaikinio džiazo ir roko muzikos festivalių organizavimo pavyzdžiu atskleidžiamas dialoginis kontekstas, dominuojantis pagrindiniuose dialoginio tipo festivalio modeliuose:

– lygiaverčių skirtingų tautinių tradicijų dalyvių santykių pagrindu;

- paremtas skirtingų kultūrų etnonacionalinių ir kūrybinių tradicijų sinteze ir organine sinteze (kombinacija).

7. Siekiant ištirti postmodernias šiuolaikinio muzikos meno tendencijas, apibendrinama ir sisteminama medžiaga apie 1990–2010 m. festivalių praktiką; charakterizuojamas svarbiausių postmodernių principų (dialogika, žaidimo principas, spontaniškumas, spontaniškumas, improvizacija, laisvė, autonomija, neužbaigtumas, atvirumas, performatyvumas) lūžis šiuolaikinių festivalių turinyje ir erdvėlaikėje.

Gynybos nuostatos.

1. Muzikos festivalis – tai specifinė socialinio ir kultūrinio dialogo rūšis, įgyvendinama kūrybiškos komunikacijos forma, grindžiama pliuralizmu ir jo dalyvių lygybe.

2. Karnavalinės ir šventinės tradicijos bei kūrybinio žaidimo-spektaklio, antikos, viduramžių ir improvizacinio žaidimo pagrindu formuojasi muzikos festivalio tipologiniai bruožai, tarp kurių: dialogizmas, kūrybinė ir žaisminga atmosfera, reprezentatyvumas, reginys ir kt. Renesansas.

3. Šiuolaikinės muzikos festivalio pagrindas – improvizacinė kūryba kaip savarankiška muzikantų dialogo forma, alternatyva koncertinei praktikai. Kūrybinis veiksmas čia atskleidžia improvizacijos-komponavimo ir „atviro darbo“ savybes. Iki 1990–2000 m. improvizacinės muzikos kūrimo forma vyravo prieš tradicines koncertinio atlikimo formas.

4. Šiuolaikinės muzikos festivalis įtrauktas į kompleksinių sociokultūrinių sąveikų sistemą; 2000-aisiais ji tampa viena iš globalių tarpkultūrinių santykių įgyvendinimo formų. Plati festivalio judėjimo sklaida šiuolaikiniame mene yra vienas iš svarbių bendro globalizacijos proceso, kūrybinės tarpkultūrinės komunikacijos plėtimosi komponentų.

5. Festivalio judėjimo priklausomybė nuo to meto sociokultūrinių tendencijų pasireiškia formuojant du dialoginius festivalio modelius kultūrų dialogo forma: lygiavertės skirtingų tautų tradicijų dalyvių sąveikos pagrindu. ir įvairių šiuolaikinės muzikos stilių ir srovių, priklausančių skirtingoms nacionalinėms kultūroms, organinės sintezės ir sintezės pagrindu. Populiariausiu tampa antrasis festivalio modelis.

6. Šiuolaikinės muzikos festivalio tipologinės charakteristikos daro jį postmodernios kultūros dalimi, viena iš jos sintetinių audiovizualinių formų.

Postmodernios kultūros požymiu galima laikyti džiazo festivalį, kuris priklauso įspūdingų kultūros formų kategorijai, kuri dominuoja krizės metu ir atgaivina kolektyvinio principo energiją, o ne individualią asmenybę. Taip yra dėl būtinybės prisitaikyti prie dinamiškų egzistencijos sąlygų krizinėje aplinkoje, garantuoti stabilumą ir atsparumą destruktyviems kultūros procesams. .

7. Festivalis, kaip dinamiškas ir dialogiškas kūrybinis veiksmas, atlieka spontaniškai emocinio ir kūrybingo kompensatoriaus savo dalyviams funkciją.

Teorinė ir praktinė tyrimo reikšmė.

Disertacijos tyrimo medžiaga turi mokslinę, teorinę ir praktinę reikšmę, nes ja galima toliau plėtoti daugybę šiuolaikinio muzikinio meno egzistavimo šiuolaikinės kultūros erdvėje problemų. Jie taip pat gali būti idėjiniu ir teoriniu pagrindu organizuojant įvairius meno festivalius.

Disertacijos medžiaga gali būti naudojama edukaciniame procese, studijuojant bendruosius muzikinės ir plačiau meninės kultūros teorijos ir istorijos kursus, taip pat kuriant specialų kursą, skirtą šiuolaikinio festivalių judėjimo problemoms. kultūrinio bendravimo kontekstas.

Darbo aprobavimas. Per visą tyrimo laikotarpį buvo vykdomas pagrindinių disertacijos nuostatų ir medžiagos aprobavimas. Disertacijos turinys ir gauti rezultatai buvo aptarti Sankt Peterburgo valstybinio kultūros ir meno universiteto Kultūros teorijos ir istorijos katedros posėdžiuose; baigiamasis darbas buvo rekomenduotas ginti.

Įvairūs disertacijos tyrimo klausimų aspektai atsispindėjo pasisakymuose Tarptautinėje mokslinėje ir praktinėje magistrantų, studentų ir jaunųjų mokslininkų konferencijoje „Kultūros pasaulis“ (Čeliabinskas, 2011 m. birželio 8 d., 2012 m. birželio 6–7 d.). ir praktinė konferencija „Kultūrinė ir istorinė tikrovė jaunųjų mokslininkų studijose“ (Sankt Peterburgas, 2011 m. balandžio 20-21 d.), moksliniuose straipsniuose, publikuotuose recenzuojamuose mokslo ir praktikos žurnaluose bei mokslinių straipsnių rinkiniuose (Gorno-Altaiskas, Tambovas, Čeliabinskas).

Disertacijos struktūra. Disertaciją sudaro įvadas, du skyriai (šešios pastraipos), išvados, bibliografinis sąrašas, kurį sudaro 172 pavadinimai. Bendra darbo apimtis – 171 psl.

Kultūrinis-kūrybinis muzikos festivalio potencialas

Šiuolaikinė kultūra išsiskiria individo kūrybinio realizavimo formų įvairove, pasižymi pliuralizmu, turiniu ir semantiniu nevienalytiškumu, meninių pasaulėžiūrų įvairove. Nuolat eksperimentuojant su kūrybiškumo turiniu ir formomis, tikroji kultūra formuojasi kaip sudėtingas komunikacinis tekstų, ideologijų, vertybių, sprendimų ir kt. rinkinys, užmezgantis sudėtingus santykius, nulemtus jos subjekto – kultūros žmogaus, autoriaus. (menininkas arba kūrėjas). Neatsitiktinai ypatingą reikšmę įgyja kūrybinio dialogo kultūros rėmuose idėja, leidžianti koordinuoti menininko paieškas, realizuoti dvasinio ir estetinio savęs identifikavimo patirtį, pateikti autoriaus interpretaciją. „amžinieji“ meno klausimai. Tai paaiškina, kodėl šiandien populiariausios kultūrinės kūrybos formos yra tos, kuriose meninių idėjų mainai ir praktinės patirties integravimas, bendravimas kaip intelektualinės ir kūrybinės sąveikos būdas. Tarp daugybės tokių formų pastaraisiais dešimtmečiais išryškėjo festivalis – savotiškas socialinis-praktinis ir meninis-simbolinis kultūrinio dialogo modelis.

Šiuolaikiniuose humanitariniuose moksluose (menotyroje ir kūrybos teorijoje) festivalio samprata dažniausiai apibūdinama taikomuoju požiūriu. Iš tikrųjų pagrindinė žodžio „festivalis“ (prancūzų kalba, iš lot. festivus) reikšmė yra „šventė“, „atostogos“, „spektaklis“, o tai rodo pagrindinį jo tikslą: tarnauti kaip socialinio veiksmo forma su šventės elementais. . Pateikime labai būdingą enciklopedinį šios sąvokos apibrėžimą: „festivalis yra masinė šventė, apimanti muzikos, teatro, kino, estradinio meno pasiekimų demonstravimą“. Tai, kad reiškinys dažniausiai suvokiamas kaip praktiškai taikomas, liudija ir jo veislių klasifikavimo būdas. Pavyzdžiui, A.M. Menšikovas tarp jų išskiria „...universalią (apimanti kelias meno rūšis), specializuotą (viena meno rūšis – teatro, miuziklo, kino festivalius ir kt.), monografinę (skirta vienam autoriui, dramaturgui, režisieriui, kompozitoriui, aktoriui) , teminis (skirtas tam tikram žanrui, epochai ar stilistinei krypčiai), labai specializuotas (pavyzdžiui, liaudies, vaikiškų, jaunimo dainų festivalis)“. Iš šios klasifikacijos tampa aišku, kad festivalio fenomenas aprašomas grynai utilitariniu požiūriu. Taikomas požiūris taip pat naudojamas apibūdinant įvairias festivalio formas. Taigi socialiai-praktiškai apibrėžiant muzikos festivalį, pažymima, kad tai „... koncertų ir pasirodymų ciklai, kuriuos vienija bendras pavadinimas, viena programa ir vyksta ypatingai iškilminga atmosfera“1; teatro festivalio tikslas, didžiąja dalimi, paaiškinamas sinoniminėmis sąvokomis: „recenzija, konkursas, olimpiada, laida, teatro meno laimėjimų apžvalga“17. Taigi, reikia pripažinti, kad festivalio kategorijos supratimas yra gana aprašomasis, nes fiksuoja tik išorinius reiškinio parametrus, bet jokiu būdu ne.

Šiek tiek kitokiu turinio planu, bet tuo pačiu metodologiniu požiūriu, koncepcija nagrinėjama šiuolaikinės sociologijos srityje. Čia festivalis apibrėžiamas kaip viena iš masinių performansų formų, įtraukta į populiarių socialinių projektų erdvę, suteikianti teisę jį suvokti kaip „sociokultūrinį reiškinį rinkos sąlygomis ir pagrindinių marketingo strategijos principų kūrimą“. „18. Neatsitiktinai sociologijos mokslo požiūriu festivalis tiriamas kaip rinkodaros objektas, o tyrimo objektas – kūrybinio proceso socialinio-ekonominio organizavimo mechanizmai, prisidedantys prie sėkmingo reklaminio projekto įgyvendinimo. , komunikacinės, edukacinės ir pramoginės festivalio funkcijos. Šiame kontekste festivalis suprantamas kaip kultūros „produktas“, per kurį vykdomas visuomenės ir sociokultūrinės sferos ryšys. Būdama „prekė“, siūloma „vartotojiškam“ žiūrovui, ji gali ugdyti publikos meninį skonį ir estetines orientacijas (plačiau daryti įtaką jų formavimosi pobūdžiui), tarnauti kaip informacinis laukas ir būti atnešimo priemone. visuomenės sąmonei informacija apie kokybiškai naują meninės kultūros srityje, turi kompensacinę vertę (kaip pramoginės aplinkos elementas) ir kt. Šiuo atveju festivalio tikslu galima laikyti santykių reguliavimą ir gerinimą sistemoje „menininkas – visuomenė“, dėl ko ekonominiai ir socialiniai festivalio organizavimo mechanizmai tampa tokie svarbūs.

Šiuolaikinės muzikos festivalio ištakų problema: improvizacinė kūryba ir kultūrų dialogas

Istoriškai formuojantis muzikos festivaliui, kaip ypatingam reginio tipui, koncertas tvirtai užėmė lyderio poziciją festivalio programų struktūroje. Taip susiformavo koncertinio-monologinio tipo akademinis festivalis. Šio tipo festivalio veiksmui būdinga: teminė orientacija, programavimas, visuomenės ir atlikėjų santykių stabilumas. Jis paremtas individualiomis koncertinėmis programomis, skirtomis konkretaus atlikėjo (atlikėjų grupės ar muzikinės grupės) kūrybai, stiliaus krypčiai, muzikos žanrui ir kt. Meninėje praktikoje dar visai neseniai vyravo koncertinis-monologinis festivalio tipas, t.y. iki didėjančio susidomėjimo dinamiškomis, atviromis muzikantų ir žiūrovų bendravimo formomis.

Tradicinio, koncertinio pobūdžio muzikos festivalio pavyzdys – Slavų turgus. Pirmą kartą įgyvendintas 1992 m. Baltarusijos teritorijoje (Vitebske), šis projektas turi ryškų temą. Tai rodo festivalio, kurio tikslas – pristatyti visuomenei savotišką slavų tautų muzikinių laimėjimų „mugę“, pavadinimas. Tai nulemia „Slavianski Bazaar“ programų koncepciją ir pagrindines kryptis. Jo rėmuose lygiagrečiai įgyvendinamos kelios koncertinio bendravimo su publika formos: tarptautinis pop dainų atlikėjų konkursas, tarptautinis vaikų muzikos konkursas, iškilmingi Baltarusijos, Rusijos ir Ukrainos meno meistrų koncertai, solo koncertinės popžvaigždžių programos, taip pat teminės Sąjungos valstybės dienos, skirtos vienos iš NVS šalių muzikinei kultūrai66. Pabrėžtina, kad dėl kitų šalių kūrybinių jėgų (solistų ir komandų) įsitraukimo festivalio koncepcija laikui bėgant šiek tiek pasikeitė. Taigi muzikantų iš Azerbaidžano, Bulgarijos, Graikijos, Kirgizijos, Nyderlandų, Lenkijos, Slovakijos, Turkijos, Uzbekistano, Šveicarijos ir kt. dalyvavimas leido perkelti dėmesį nuo „slavų talentų mugės“ idėjos prie tarptautinio muzikinio meno „turgaus“ idėja. Iki 2010-ųjų pabaigos festivalio programoje pagaliau įsivyravo bendrų tautinių ryšių tarp tautų samprata. Neatsitiktinai renginio šūkis buvo žodžiai: „Per meną – į taiką ir tarpusavio supratimą“.

Festivalio turinys paremtas klasikine teminio koncerto forma, skirta koncertinei praktikai. Pavyzdžiui, 1992 metais per pirmąjį „Slavianski Bazaar“ vyravo programos, skirtos slavų šalių dainų kūrybai. Ateityje festivalio muzikinių krypčių spektras plėtėsi, tačiau bendras festivalio erdvės organizavimo principas nepasikeitė. Atskirų koncertinių programų turinį lemia konkretaus atlikėjo, grupės, folkloro grupės muzikinio stiliaus kryptis. Tarp nuolatinių festivalio dalyvių – Baltarusijos nacionalinis koncertinis orkestras, vardo liaudies choras. G.I. Citovičius, „Turetsky choras“, Ukrainos nacionalinis nusipelnęs akademinis šokių ansamblis. P. Virskis, choreografinis ansamblis „Choroshki“, vokaliniai ir instrumentiniai ansambliai „Auksinis žiedas“, „Pesnyary“, „Syabry“, grupės „Lube“, „BI-2“, „Naktiniai snaiperiai“, estrados atlikėjai N. Baskovas, V. Leontjevas, F. Kirkorovas, V. Meladze, B. Moisejevas, S. Rotaru ir kt. grupė „Insight“, džiazo kabaretas O. Skrypka, projektas-šou „Latino-Brazilijos festivalis“, taip pat pop-džiazo šokių grupės ( įskaitant baletą „Street Jazz“, baletą A. Dukhovy „Todes“, „Step- dance“). Pastaraisiais metais festivalio programa pradėjo domėtis klasikinės, akademinės krypties muzikantai, pavyzdžiui, pasaulinio garso vokalistas D. Hvorostovskis. Apskritai pavienių atlikėjų ir grupių kūrybinės sąveikos su festivalio organizaciniu komitetu formos yra pastovios ir stabilios.

Per dvidešimt „Slavianski Bazaar“ gyvavimo metų susiformavo ne tik aiškiai apibrėžta festivalio vietų erdvė, bet ir jos klausytojai bei žiūrovai. Kiekviena projekto koncertinė kryptis turi savo adresatą. „Slavianski Bazaar“ koncertinės akcijos yra orientuotos į tam tikrų socialinių grupių, pirmiausia masinės, demokratiškiausios publikos, meninių ir skonio pageidavimų spektrą, dėl ko kai kurios programos „įsileidžia“ daug kartų skirtingose ​​salėse, tiek Vitebske, tiek už jo ribų. Nuo 2003 m. individualūs (pagal svarbą) koncertai eksportuojami į Baltarusijos regioninius centrus.

Apskritai „Slavianski Bazaar“ projektas išsiskiria programos išbaigtumu, teminiu dėmesiu, muzikantų-atlikėjų ir publikos santykių stabilumu.

Kitas pagal koncertinį-monologinį tipą organizuojamo projekto pavyzdys – tarptautinis muzikos festivalis „Baltosios Sankt Peterburgo naktys“. Pirmą kartą jis buvo surengtas 1992 m.; jos programos buvo organizuojamos kasmet 1993-1995 m.; vėliau su pertraukomis 2003 ir 2006 metais vyko Baltųjų naktų iškilmingi koncertai. Sėkmingas bandymas atgaivinti projektą prasidėjo 2011 m., kai festivalio renginių statusą palaikė šou verslo atstovai iš didžiausių Europos šalių, tarp jų ir Didžiosios Britanijos. Olandija, Monakas, Prancūzija68. Kaip ir kiekvienas teminis festivalis, „Baltosios naktys“ turi savo koncepciją. Jis yra apibrėžtas projekto tikslams, kurį svetainėje pateikia organizatoriai:

Šiuolaikinės muzikos festivalių modeliai

Anksčiau bandėme tyrinėti muzikos festivalio prigimtį ir kultūrines-kūrybines galimybes kultūrinio dialogo teorijos požiūriu. Tai leido įtraukti šį reiškinį į platų kultūrinį kontekstą ir suprasti, kokią vietą jis užima šiuolaikinės meninės kultūros struktūroje. Viena iš esminių išvadų, padarytų atliekant analizę, gali būti laikomas vertinimu apie šiuolaikinio festivalio, o ypač džiazo, komunikacinę vertę visiems kūrybinio proceso dalyviams (tiek atlikėjams, tiek publikai) bei , plačiau, visai šiuolaikinės kultūros erdvei. Paklausus, kokie veiksniai tai lėmė, pažymėtina, kad kartu su festivalio akcijoms būdinga universalia dialogizmo kokybe, jų įtraukimas į socialinių sąveikų sistemą tarp asmenų, priklausančių skirtingoms tautinėms ir kultūrinėms bendruomenėms, socialinėms grupėms (bendruomenėms) ir kt. ne mažiau svarbus ir pan., įsitraukimas į įvairių kultūros sferų ir institucijų bei pirmiausia meno ir visuomenės sąveikų sistemą. Kitaip tariant, muzikos festivalį galima laikyti sociokultūriniu reiškiniu, kurio struktūroje randami socialinio bendravimo mechanizmai.

Iš tiesų, šiuolaikinis menas yra glaudžiai susijęs su sociokultūriniais procesais ir atspindi visą mūsų laikmečiui būdingą socialinių santykių įvairovę ir specifiką. Šis teiginys ypač aktualus kalbant apie tokias meninės kūrybos formas, kuriose iš pradžių vyrauja bendravimo idėja, t.y. ryški instaliacija apie tarpasmeninius, tarpetninius, tarpkultūrinius ir kt. bendravimas ir keitimasis informacija. Būtent prie šių kūrybinės sąveikos modelių galima priskirti šiuolaikinės muzikos festivalį, kuris laikui bėgant vis dažniau naudojamas kaip kultūrinio dialogo vedimo būdas. Šiuo atžvilgiu būtina apsvarstyti šį reiškinį, susijusį su komunikacijos samprata.

Komunikacijos kategorija plačiai atsispindi įvairiose mokslo žinių srityse. Tai visiškai natūralu, nes žmogaus kultūros erdvė yra neatsiejama nuo žmonių sąveikos mechanizmų. Iš tiesų, remiantis teisinga I. K. pastaba. Moskvina, „kultūra yra įvairių sąveikų, bendravimo, dialogų laukas, itin svarbus jos egzistavimui ir vystymuisi“119. Kategorijos suvokimo laukas formuojamas filosofijos, kalbotyros, informacijos teorijos rėmuose120. Komunikacijos idėja yra skirta egzistencialistų K. Jasperso ir J.-P. Sartre'as, J. Habermaso komunikacinio veiksmo teorija, dirba apie „dialogo filosofiją“ (M. Buberis, M. M. Bahtinas, V. S. Bibleris, E. Levinas, F. Rosenzweigas, O. Rosenstockas-Hüssy)122. L. Wittgensteino „kalbinės patirties išaiškinimo“ teorija123. Šiuolaikiniuose humanitariniuose moksluose – kultūros studijose, sociologijoje, politikos moksluose, psichologijoje – plačiai išplėtota bendroji komunikacijos teorija. Tarp darbų, skirtų įvairiems jo aspektams, yra G.M. Andreeva, SV. Borisneva, T.M. Dridze, B.M. Erasova, M.S. Kaganas, A.V. Kovalenko, V.P. Konetskaya, G. Lasuella, A.N. Leontjevas, Yu.M. Lotmanas, M. McLuhanas, T.M. Newcomb, L.V. Petrova, G.G. Počeptsova, X. Reimannas, A.P. Sadokhinas, A.V. Sokolova, J. Hartley, E.T. Hallas, F.I.Šarkovas ir kiti.124

Pagal L. V. Petrovo apibrėžimą, komunikacija yra „specifiniai socialiniai santykiai, kurie atsiranda procese ir išlieka keičiantis informacija tarp individų ar jų asociacijų ir prisideda prie žmonių bendruomenės dvasinės vienybės išsaugojimo ir plėtros. “125. Kaip pažymėjo L. V. Petrovo, sąvoka „bendravimas“ tuo pat metu apima perdavimo, komunikacijos, informacijos prasmę, taip pat „yra bendrininkavimo reiškinys, atsirandantis dėl viešo informacijos gavimo, tam tikros žmonių, gavusių šią informaciją, bendruomenės formavimo. „126.

Pasak A.P. Sadokhino, viena iš pagrindinių bendrosios komunikacijos teorijos problemų yra sąvokos „komunikacija“ apibrėžimas ir jos turinio analizė, susijusi su sąvoka „komunikacija“. Kadangi tai tiesiogiai veikia džiazo festivalio, kaip modernios sociokultūrinės komunikacijos organizavimo formos, esmę, prasminga plačiau suvokti moksle išplėtotus požiūrius į šią problemą.

Pasak A.P. Sadochino, „bendravimo“ ir „bendravimo“ sąvokos yra glaudžiai susijusios viena su kita, nes elementari lotyniško žodžio „communicatio“ reikšmė yra „bendrauti“, „jungti“, „bendrauti“127. Tuo pačiu metu tyrėjai yra linkę skirtingai vertinti santykio tarp apibrėžimų pobūdį. Tai paaiškina skirtingų požiūrių į problemą egzistavimą. A.P. Sadokhinas siūlo savotišką šio klausimo tyrimo požiūrių klasifikaciją128. Taigi pirmoji mokslininkų grupė šias sąvokas identifikuoja, remdamasi jų etimologiniu bendrumu ir esminio jų turinio skirtumo neįžvelgia. Antroji grupė, priešingai, skiria sąvokas, manydama, kad „... bendravimas turi ir praktinį, ir materialinį, ir dvasinį, ir informacinį, ir praktinį-dvasinį pobūdį, tuo tarpu komunikacija yra grynai informacinis procesas – tam tikrų pranešimų perdavimas. "1. Kartu pažymima, kad komunikacija yra vienpusis procesas, o komunikacija kuriama kaip aktyvi sąveika, kurioje „... nėra žinučių siuntėjo ir gavėjo – yra pašnekovai, bendrininkai bendrame reikale. “. Trečioji tyrimų grupė remiasi tokio sąvokų koreliacijos viena su kita idėja, kurioje sąvoka „bendravimas“ yra bendresnė, o sąvoka „bendravimas“ apibūdina „...tik tuos informacijos procesus. mainai, reprezentuojantys specifinę žmogaus veiklą, skirtą žmonių tarpusavio santykiams ir sąveikai užmegzti ir palaikyti“132. Pateikiame autoriaus požiūrį į A.P. Sadokhinas, susisteminęs šią medžiagą: remdamasis X. Reimano teorija, kuris teigė, kad „... komunikacija turi būti suprantama ne kaip pati žinutė ar žinutės perdavimas, o pirmiausia kaip tarpusavio supratimas“ sąveikos dalyvių1 3, mokslininkas nusprendžia, kad bendravimo pagrindas yra tarpusavio supratimas, už kurio ribų bendravimo procesai yra beprasmiai. Dėl to A.P. Sadokhinas komunikacinį procesą laiko asmenybių (bendruomenių), įtrauktų į sąveiką, tarpusavio supratimo troškimu, „keitimosi mintimis, idėjomis, idėjomis, emocine patirtimi ir informacija procesu, kuriuo siekiama abipusio supratimo ir įtakoti vienas kitą bendraujant. partneriai“ 4.

Muzikos festivalis postmodernaus projekto prasme

Lyginant šias postmodernistines ypatybes su pagrindinėmis muzikos festivalio savybėmis, galima rasti daug sąlyčio taškų. Kad tuo įsitikintume, dar kartą įvardinkime anksčiau identifikuotus reikšmingiausius šiuolaikinės muzikos festivalio bruožus. Tai apima: - dialogizmą; - kūrybinė-žaidimo atmosfera, sukurta remiantis kūrybinio žaidimo-spektaklio tradicijomis ir žaidimo-improvizacijos, rašymo improvizacijos technikomis; - prasmingas policentriškumas ir kūrybinis pliuralizmas; - muzikos kūrinio, dalyvių ir festivalio žiūrovų (klausytojų) sąveikų „intertekstualumas“, dėl kūrybinės komunikacijos daugiasubjektyvumo; - fundamentalus semantinis (prasminis) „atvirumas“, eksperimentiškumas, festivalio muzikavimo metu pasiekto meninio rezultato kintamumas; - reprezentatyvumas, pramogos.

Paprastas palyginimas atskleidžia keleto bruožų, kurie yra bendriniai, vienu atveju postmodernizmo praktikai, kitu – muzikos festivalių praktikai, panašumą. Tačiau kaip jokia kita šiuolaikinio muzikinio meno sritis, džiazo festivalis tenkina neatidėliotinus postmodernistų kūrybinius poreikius. Būtent jis gali būti tikrai vaisinga platforma sėkmingam kūrybiniam eksperimentui šia kryptimi. Jei postmodernizmas ir jo idėjos į kai kurias šiuolaikinės kūrybos sritis skverbiasi palaipsniui, o gal ir dirbtinai, džiazo festivalio erdvė tarsi kuriama siekiant joje įgyvendinti drąsiausius postmodernaus pobūdžio novatoriškus projektus. Džiazo festivalio prigimtyje yra visos prielaidos organizuoti postmodernią, intertekstinių sąveikų prisotintą meninę aplinką, apimančią atvirą, improvizacinį kūrybinį procesą, aktyvų dialogą tarp skirtingų tautinių kultūrų, stilių atstovų ir kt. Be to, džiazo festivalis yra erdvė, organizuojama pagal performatyvius dėsnius; jis traukia žiūrovus ir klausytojus savo ryškumu ir regėjimu, todėl gali pasitarnauti viešam naujų meninių technikų, kūrinių modelių, technologijų demonstravimui ir demonstravimui.

Jau anksčiau buvo pažymėta, kad festivalio aplinka skatina eksperimentuoti gyvo bendravimo ir dialogo sąlygomis. Ypač norėčiau pabrėžti tokį festivalio erdvės organizavimo bruožą kaip autonomija, dramatiškas vientisumas ir tam tikras savarankiškumas. Kiekvienas šiuolaikinio festivalio projektas pretenduoja į savarankišką reikšmę ir tikrai primena šakniastiebio įvaizdį, egzistuojantį sudėtingos šakotos („šakninės“) sąveikos tarp atskirų jo programų (koncertų, akcijos ir kt.) ir dalyvių pagrindu. Visi šie veiksniai yra labai būdingi postmoderniai kūrybiškumo situacijai. Todėl nenuostabu, kad daugelis pastarųjų dešimtmečių festivalių iš tikrųjų yra postmodernus projektas, įtrauktas į aktyvią bendrą postmodernaus meno erdvę.

Kalbant apie festivalių judėjimo aktualizavimo priežastis postmodernizmo epochoje, negalima apsiriboti dar vienu šios problemos aspektu. Remiantis kai kurių šiuolaikinių tyrinėtojų nuomonėmis, galima teigti, kad pagrindinė džiazo festivalio paklausos priežastis yra jo pramogos. Kartu nekalbame apie paprastą festivalio veiksmų „išorinio apvalkalo“ patrauklumą, „blizgantį“ prieinamumą. Toli gražu ne: spektaklis yra svarbiausias kultūrinio gyvenimo komponentas žmogui, gyvenančiam pereinamojoje eroje, kuri apima ir postmodernųjį laikotarpį. Šis požiūris pateiktas N. A. darbuose. Khrenova ir A.V. Kostina atsidavė XX-XXI amžių sandūros kultūrinės situacijos tyrinėjimui. Anot A. V. Kostinos, dabartinę kultūros būklę galima pavadinti krize individui, patiriančiam didžiulį stresą dėl susidūrimo su išorine aplinka, prieštaravimą tarp asmeninio ir socialinio būties aspektų, patiriančio daugybę įtampų postindustriniame pasaulyje. Tai paaiškina žmogaus domėjimąsi tokiomis kultūrinėmis formomis, kurios galėtų padėti jam įveikti tokius konfliktus ir sublimuoti aplinkos neigimo energiją į besąlygiškai teigiamus, kūrybiškai produktyvius gyvenimo faktus. Pasak N. A. Chrenovo, reginys tampa tokia aktualia pereinamojo laikotarpio kultūros forma. Tai reginys, kuris suaktyvinamas „... ekstremalios socialinės ir kultūrinės įtampos situacijose, sukeliančiose chaosą, o vėliau jį įveikiant pertvarkant Tvarką“199. Kaip pastebi A. V. Kostina, įspūdingi sluoksniai turi didžiulį teigiamą potencialą, harmonizuoja žmogų ir visuomenę, neutralizuoja griaunančias jėgas, būdingas šiame etape tiek pačiam žmogui, tiek socialinėms sistemoms. Būtent todėl, kaip tiki mokslininkai, krizinėse situacijose ypač paklausios reginys ir įspūdingos formos.

Kas yra festivalis

Šis festivalis jau trečias iš eilės. Festivalio populiarumas auga ir pritraukia vis daugiau naujų grupių ir solistų. Šiemet jame dalyvavo trisdešimt penki dalyviai, atrinkti atrankoje iš septyniasdešimties deklaruotų ansamblių ir atlikėjų. Dalyvių lygis skirtingas: yra labai stiprių grupių, beveik profesionalių, ir labai silpnų, kurių klausytis gana nuobodu. Būtent tokia buvo konkursinė programa, kuri turėtų išskirti aukso grūdelius nuo smėlio jūros, ir tokių buvo. Tiesa, pagrindinis arbitras, Rusijos muzikinio gyvenimo legenda Artemy Troitsky, kurio balsas turėtų būti lemiamas atskiriant grūdus nuo pelų, šįkart buvo „vestuvių generolas“.

Atskiras punktas festivalio programoje – „Amatų mugė“, kuri šį kartą vyko Šušenskoje muziejaus-rezervato teritorijoje. Ten buvo galima ne tik apžiūrėti, bet ir įsigyti amatininkų dirbinių (molinių ąsočių, medinių indų, austų nėrinių, pagoniškų amuletų ir kt.), bet ir kalvio dirbtuvėse plaktuku padaužyti priekalą ar sukurti nedidelį. puodžiaus pagalba.šedevras – molinis puodas.

Šventėje vyko senovės pagoniškų apeigų – kamlanijos – naktis. Mušti tambūrą, dainuoti ir šokti aplink laužą. Pirmą kartą 7 burtininkai iš Tyvos, Chakasijos ir Krasnojarsko krašto bando įvesti save į ekstazę, kad iš festivalio ir jame esančių žmonių išvarytų viską, kas bloga. Priešais stovi galingas ir didžiulis Ai-Churek Oyun, žinomas iš praėjusių festivalių. Šį kartą jai prireikė daugiau jėgų, pritraukė padėjėjų.

Senovės apeigos daro įspūdį net neskeptikams. Tūkstančiai žmonių stovi viename rate. Kad magija įvyktų, reikia liesti kūnus ir rėkti.

Apskritimo centre, be ugnies, yra šventas medis. Jo šamanai surišdavo juostelėmis ir aptraukdavo žaviomis šakomis bei kūgiais. Prieš ritualo pradžią buvo galima jį paliesti ir palinkėti, buvo galima stovėti šiek tiek ilgiau.

Kamlanija šiemet buvo sunkūs – iš karto ir saugumas, tiek dėl oro, tiek dėl sėkmės. Iš pradžių burtininkai buvo net prieš filmavimą ir fotografavimą. Kamlanie yra labai intymus ir energetiškai sudėtingas procesas. Jis vystosi pagal savo įstatymus ir taisykles. Šamanai niekada nepraranda ritmo ir prisimena ritualinius objektus. Ugnis pabarstoma, tamburinai kyla ir krinta. Tačiau pakitusios sąmonės būsenoje šamanai nekreipia dėmesio į tai, kad įpusėjus ritualui žmonių ratas aplink juos siaurėja, daugelis kartu su burtininkais patenka į pusiau transą. Daugelis, atvirkščiai, bijo net prieiti. Giedojimas trunka apie tris valandas. Mažai kas išgyvena iki galo. Nes jie neturi savo dievo – muzikos. Žodžiu, kitapus kelio nuo šamanų laukymės stadione, diskotekos sustoja visą naktį. DJ setai svetainėje iki ryto. Geriausios pasaulio komandos ir klubų lankytojai iš Londono, Maskvos ir kitų miestų sutraukia minią transo miuziklu. Vietoj tamburinų čia – visai kiti instrumentai. vienuolika

„Dagilis yra mergaitės grožis, nustok kabėti ant pečių, laikas išeiti iš kičkos“. Asmeniškai aš žinojau tik pirmąją šios liaudies išminties dalį, bet visa prasmė prarasta. Kasytė buvo mergaitiška šukuosena, o vos merginai ištekėjus, kasytės buvo nuimamos po uždaru kičo galvos apdangalu. „Vaikų folkloro centro“ vadovė Nadežda Stepanovna į etninės muzikos festivalį „Sayan Ring“ atvyko kaip ansamblio „Pleten“ dalis. Ji ilgą laiką tyrinėjo slavų gyvenimą ir drabužius. Ji mano, kad mums, šiuolaikiniams žmonėms, nėra nereikalinga mokytis iš savo protėvių. Juk jie gyveno santarvėje su gamta, net drabužiais ir gyvenimu stengėsi apsisaugoti nuo piktųjų jėgų ir patraukti į savo pusę geruosius. Ar verta perimti šiandien pas mus taip populiarias japonų ar indų išmintį, jei visa tai turime. Nadežda Nikolaevna randa daug įdomių slavų ir šiuolaikinių rusų kultūros skirtumų. Pavyzdžiui, „nustatyti ragus“ mūsų kalboje reiškia keistis. O mūsų protėviai ragus nešiojo drąsiai ir net su pasididžiavimu. „Ištekėjusių moterų kičkos dažnai būdavo raguotos, – sako Nadežda Nikolajevna, – skirtingai nei šiuolaikiniai žmonės, mūsų protėviai ragus suvokė kaip vaisingumo simbolį. Moteris vaikščiojo su ragais tol, kol galėjo pagimdyti vaikus. Mergaičių kepurės buvo atviros, moterų – uždaros. Iš čia ir atsiranda posakis „išsisukti“. Niekas neturėjo matyti ištekėjusios moters plaukų. Rusijos moterys niekada nesikerpa plaukų, o vyrai – barzdos. Apskritai, bedarbis buvo laikomas defektu, mums visa tai ne naujiena, nes girdėjote apie Samsoną, kuriam Delila nusikirpo plaukus ir dėl to prarado didvyrišką jėgą, ar girdėjote? Kaip ir daugelis kitų tautų, slavai tikėjo, kad plaukuose slypi stiprybė. Pavyzdžiui, chakasai plaukus ir nagus nešiojo išsiuvinėtame maišelyje ant krūtinės, kaip ir chakasai, rusai turėjo manistų. Tai ornamentas, dengiantis kaklą. Buvo manoma, kad kaklas ir krūtinė yra labiausiai pažeidžiama vieta. Budistų vienuoliai ir harė krišnaitai galvoja taip pat. Visi jie balsu sako, kad ant kaklo turi būti bent kokia puošmena. Manoma, kad vien per šią silpnąją vietą galima „įlipti į sielą“. Tačiau slavai ne tik stengėsi nuo savęs atbaidyti blogą energiją, bet ir pritraukti gerą energiją. Iš pradžių raudona, energijos ir stiprybės spalva, buvo dėvima sunkaus darbo dienomis: šienapjūtės ir sėjos pradžioje, tik vėliau ši spalva tapo šventine, nes lydėjo ir derliaus nuėmimo pabaigą. O derliaus nuėmimo laikotarpiu Rusijoje buvo žaidžiamos vestuvės. O jaunieji neretai būdavo apsirengę raudonai. Dažnai stebimės savo protėvių papročiais, tačiau patys nepastebime, kad kartais jų laikomės. Paimkime ir priklijuokime smeigtuką ant drabužių – kad nenusimuštų. Šių metų naujovė buvo „meistrų miestas“. Ten buvo galima ne tik įsigyti įvairių rankdarbių (galite išvykti ir su pirkiniais iš ankstesnių švenčių), bet ir pamatyti, kaip gimsta šie dalykai. O kai kurie meistrai netgi suteikė galimybę publikai patiems dalyvauti procese. Prie puodžiaus rato niekada nebuvo tuščia. Kiekvienas norėjo savo rankomis pasigaminti molio gaminį. Nors iš tikrųjų tai pasirodė ne visai jų pačių. Kai kurie puodžiaus ratą bandė užkariauti patys – jis kreivas, bet savo, o kažkas visiškai pasitikėjo patyrusiu meistru. keturiolika

Visariono bendruomenės kalvis Vladlenas Durovas į šventę atsivežė medinį paviljoną su krosnimi, priekalu ir kitais padargais, be kurių kalvystė neįmanoma. Vladlenas ir du jo padėjėjai specializuojasi Damasko plieninių kirvių gamyboje. Jis garsėja tuo, kad ant jo paviršiaus susidaro įmantrus raštas.

Tik tam, kad atsirastų toks raštas, reikia pagaminti daugiasluoksnį metalą, iki 250 sluoksnių, o paskui jį „atidaryti“. Vladleno kirvio ruošinius perka net kolekcinių ginklų gamyba užsiimančios dirbtuvės. O pats Vladlenas savo gaminius mėgsta perduoti asmeniškai pirkėjui, kad pamatytų, koks žmogus jo kirviu panaudos.

Eksperimento laikas

Festivalyje ne mažiausią dalį užima eksperimentinės grupės, jų pakanka ir tarp dalyvių, ir tarp svečių. Pats Novosibirsko ansamblis „Septintas dangus“ negali nuspręsti, kokį įmantrų muzikinį kelią pasirinko. „Mūsų kūryboje, žinoma, nenaudojamas joks folkloras gryniausia forma“, – sako vokalistė Viktorija Čekova. – Vyksta procesas, kai įsisavinama visa išgirsta muzika, o tada apdorojama ir gimsta kažkas savo. Dažniausiai rusiškos muzikos motyvai atsiranda vien dėl to, kad mes patys, rusai.

Nuo viršūnių iki šaknų

Ir vis dėlto pagrindinė festivalio vertybė yra autentiškos (t.y. iš pirminio šaltinio) muzikos buvimas. Praėjusiais metais Kylysakh komanda tapo tikra žvaigžde, atradimu. Jis visus sužavėjo jakutų dainų spalvomis, grodamas chamusu. Kolektyvas labai pasiruošęs, ne tik muzikiškai. Puikiai išvystytas muzikantų stilius, elgesys – viskas byloja, kad grupė pasiruošusi „eksportuoti“. Tuvan, Yakut, Khakass grupių sėkmė užsienyje kolosali. Iš Abakano kilusi „Ailanių“ ansamblio narė Stepanida sako: „Chakasų kultūra – nauja. Amerikoje apie ją mažai žinoma. Khakass grupės dažnai vyksta į turą. O pas mus ši kultūra praktiškai nežinoma. Apkeliavome dvidešimt Rusijos miestų, visur buvome šiltai sutikti, tačiau gerai išmanančių chakasų grupių darbą beveik nėra.

Todėl nenuostabu, kad naujaisiais metais festivalio Grand Prix atsiėmė autentišką muziką atliekanti Khakass grupė. Chakasų dainų ir šokių ansamblis „Ugler“ nėra išskirtinis. Jis, ko gero, yra pripažintas tiesiog geriausiu tarp chakasų komandų, kurių tradiciškai daug Sajano žiede.

Vienas ryškiausių mugės įvykių buvo ansamblio „Pleten“ – Šušenskio muziejaus-rezervato kolektyvo – meistriškumo pamokos. Ansamblis pristatė vestuvių ceremoniją ir tradiciškai rusiškus vestuvių žaidimus, kuriuose dalyvavo senoviniai daiktai ir simboliai, spektaklyje skambėjo autentiškos dainos. Į „vestuves“ ir žaidimus buvo įtraukti ir žiūrovai. Ansamblio nariai pasirodymo metu naudojo autentiškus XIX amžiaus vestuvių ceremonijose naudotus daiktus, tarp jų – pačių austą rankšluostį ir nuotakos plakimui naudotą botagą, apsaugantį nuo piktos akies. Komandos narių kostiumai buvo pagaminti pagal eskizus, atkurti pagal etnografinius pavyzdžius. Beje, su ansambliu „Pleten“ dirba profesionalus choreografas. Grupės drabužiai, dainos ir šokiai reprezentuoja įvairias rusiškas tradicijas, kuriose vyrauja Pietų Rusijos motyvai.

Festivalio viešnia garsioji Mola Sila atliko improvizaciją pagal Afrikos tradicijas ir Europos free-džiazą. Koncertavo ir didžėjus iš Londono iš Londono Propa Ghandi. O vakare visi Šušo upės pakrantėse šventė Ivano Kupalos dieną. Pagal visas tradicijas: su vainikų mėtymu į vandenį, paparčio žiedo paieška ir šokinėjimu per laužą. Speciali įranga šiemet festivaliui buvo nupirkta pirmą kartą. 15

Festivalį užbaigė tradicinis aureolės koncertas, kuriame buvo apdovanoti devynių nominacijų diplomatai. Šia proga gubernatorius Aleksandras Chloponinas specialiai skrido į Šušenskoje – metai iš metų jo labdaros fondas yra pagrindinis etninio festivalio organizatorių finansinis partneris. Kalbėdamas prieš finalinio hitų parado pradžią Aleksandras Genadjevičius pažymėjo, kad festivalis turi gerų perspektyvų ateityje.

Festivalio „Sayan Ring“ aktualumas

Sibiras – vienas iš pasaulio rezervatų, kuriame išlikusi etninių tradicijų ir kultūrų puokštė originalia forma. Menas ir tradicijos – štai kas sujungia visas „Sajanų žiedo“ teritorijas: Taimyrą, Buriatiją, Chakasiją, Tuvą, Krasnojarsko kraštą, Kemerovo ir Irkutsko sritis į vieną unikalų Sibirą.

Žmonių gyvenime kyla įvairių socialinių, psichologinių ir kitokių konfliktų, kurių ne visada pavyksta išspręsti. Besikaupdamos jos kartais priveda prie psichologinės ar socialinės žmogaus „nesėkmės“. Menas ir kūrybiškumas leidžia viduje išspręsti konfliktą, sumažinti psichologinį stresą. Tarptautiniuose regionuose reikalingos etninės viešųjų ryšių įmonės. Jie kuria komunikacinį aspektą, užtikrina etnokultūrinės informacijos perdavimą tarp kartų.

Sayan Ring festivalis yra etninės muzikos ekstravagancija. Autentiškas liaudies instrumentų skambesys, gyvas balsas, apeiginės ir ritualinės giesmės – štai kas pritraukia publiką iš viso Sibiro. Net kameriniai atlikėjai prisitaiko prie festivalio formato. Kalbėjo net Vardanas Markosas, buvęs Markosianas. Jo smuikas „Sajanų žiede“ linksminasi rusų liaudies muzika. Festivalio scenoje – grupės iš viso pasaulio. „Sajanų žiede“ – vengrai, tuvanai, anglai ir net svečias iš Senigalo. Afrikietis Mola Silla atlieka duetą su Peterburgiečiu. O juodaodis vokalistas dainuoja apie meilę – kaip įprasta jo tėvynėje. „Sayan Ring“ – irgi profesionalų festivalis, į pagrindinį prizą pretendavo trisdešimt komandų, tačiau didįjį prizą įteikdavo „Ugler“ ansambliui.

Tautų dainos ir šokiai per šimtmečius neša gilią mūsų protėvių energiją. Išsaugodami ir perteikdami jas ateities kartoms, mes tarsi palaikome daugianacionalinių tradicijų ugnį savo bendruose namuose, vadinamuose Žeme. Studijuodami tautų kultūrą geriau pažįstame vieni kitus, o tai reiškia, kad išmokstame draugauti ir tapti artimesni. Todėl mūsų festivalis turi taikos palaikymo misiją. „Sajanų žiedas“ – tai etninė šventė, kurią turėtų branginti visi Sibiro gyventojai. Net patyrę muzikantai tuo įsitikinę. Nieko panašaus negalima rasti nei Rusijoje, nei užsienyje.