Nutrisi dan olahraga 

Bagaimana komik digambar: wawancara dengan artis. Cara menggambar komik: deskripsi langkah demi langkah Cara menggambar komik dengan pensil langkah demi langkah

Seni kontemporer populer yang memungkinkan Anda untuk menceritakan kisah yang menarik, menyediakannya dengan grafik yang cerah dan menawan, telah menjadi terkenal dan telah mendapatkan banyak penggemar. Penggemar metode yang tidak biasa ingin belajar cara belajar menggambar dengan gaya komik. Versi layar dari contoh paling terkenal dari genre memenangkan layar film, dan karakter dari cerita pendek menjadi dapat dikenali.

Dalam artikel ini, Anda akan belajar cara membuat cerita gambar tangan yang menarik, memerankan karakter utama, dan menguasai teknik yang digunakan oleh para ahli di Marvel Studios.

Cara menggambar komik dengan benar: persiapan

Banyak orang yang ingin menguasai metode yang sulit terhalang oleh kerumitan dan proses pembelajarannya yang panjang. Namun, jika Anda menguasai aturan dasar pengoperasian dan memahami fitur yang membuat genre ini unik, Anda akan dapat membuat adegan apa pun. Ingatlah bahwa menggambar karakter, membuat dialog membutuhkan kerja keras dan bakat. Anda tidak hanya harus terampil menggambarkan, tetapi juga membuat teks dengan terampil. Ada banyak nuansa yang mempengaruhi hasil akhir. Bersiaplah untuk latihan yang panjang dan keras. Jangan berkecil hati jika sesuatu menjadi lebih buruk bagi Anda: keinginan untuk mempelajari sesuatu yang baru dan menarik hanya akan tumbuh lebih kuat setelah kegagalan dan kesalahan. Temukan hal positif dalam pekerjaan Anda dan tingkatkan setiap hari. Jangan lupa untuk memperbaiki kekurangan dan mencari kelemahan Anda.

Putuskan apa yang sebenarnya Anda harapkan dari pekerjaan yang akan datang. Sukses mungkin datang kepada Anda jauh kemudian. Seniman komik sejati mencapai ketenaran selama bertahun-tahun. Jika Anda ingin mendapatkan tempat di studio, ketahuilah bahwa kegiatan komersial sepenuhnya tidak meninggalkan hak untuk mengubah ide yang sudah ada. Anda akan membuat sketsa dengan jenis yang sama, menolak bereksperimen dengan gaya. Untuk menciptakan karya seni yang nyata, Anda harus memiliki teknik yang dapat dikenali dan menjadi individu yang kreatif. Seorang seniman yang menghargai karyanya dapat meninggalkan klise budaya populer.

Pertimbangkan untuk menerbitkan karya Anda sendiri. Jadi Anda tidak akan bergantung pada siapa pun dan mendapatkan popularitas di kalangan pecinta buku komik.

Ingatlah bahwa seni ini membutuhkan perhatian terhadap detail dan keringkasan. Anda harus menceritakan kisah karakter di beberapa halaman. Untuk melakukan ini, Anda harus terus-menerus berlatih: mencapai otomatisme, yang memungkinkan Anda untuk menggambarkan objek yang berbeda dengan kecepatan yang sama.

Kerja cepat adalah kunci sukses karier. Jika Anda tidak tahu cara membuat gambar berkualitas tinggi dalam waktu singkat, pilih opsi yang cocok untuk Anda: menggambar dan memposting karya Anda di Internet, mengubah komik menjadi kategori hobi.

Terinspirasi oleh karya para profesional dan jangan takut untuk meniru mereka dalam beberapa cara: ini adalah salah satu tahapan di jalan untuk memperoleh penguasaan yang harus Anda lalui.

Siapkan semua bahan dan alat yang diperlukan. Untuk membuat cerita yang menarik dalam gambar, Anda perlu:

  • editor grafis (jika Anda akan bekerja di Internet);
  • pensil dan kertas;
  • tinta (untuk melingkari gambar);
  • bulu tipis;
  • pulpen dan spidol untuk menggambar;
  • kapur atau korektor;
  • penggaris dan segitiga untuk membuat batas.

Sekarang Anda bisa mulai bekerja. Bagaimana cara belajar menggambar komik keren dari awal? Jangan lupa bahwa menguasai teknik ini akan membutuhkan ketekunan dan perhatian dari Anda, aktivitas bertahap yang panjang, bakat, dan inspirasi. Sangat penting untuk mempersiapkan diri Anda untuk proses kreatif, menemukan tempat untuk menggambar, menyediakan kondisi yang nyaman untuk menciptakan seluruh alam semesta yang dihuni oleh karakter yang cerah dan menarik.

Cara menggambar komik untuk pemula: pekerjaan pensil

Mulailah dengan latihan yang akan membantu Anda mengembangkan tangan dan pergelangan tangan Anda. Gambar garis lurus atau halus, melengkung. Pastikan mereka rata dan berkesinambungan;
Dalam proses pembelajaran, jangan lupakan observasi. Awasi orang-orang, satwa liar, dan benda-benda di sekitar Anda. Cobalah untuk merefleksikan di atas kertas segala sesuatu yang Anda lihat di sekitar Anda. Berusaha keras untuk gambar yang akurat dan detail.

Yang paling penting adalah belajar bagaimana menggambarkan orang, karena mereka akan menjadi pahlawan novel grafis Anda. Perhatikan ciri-ciri fisik manusia, proporsi gambarnya. Jangan lupa tentang tekstur kain: pakaian karakter Anda harus digambarkan seotentik mungkin. Tandai lipatan dan lecet, gunakan penetasan untuk membuat bayangan dan lubang.

Mulailah dengan menggambar tubuh telanjang: dengan cara ini Anda akan mendapatkan gambar yang benar secara anatomis. Pendekatan ini membantu banyak calon seniman. Dasar-dasar menggambar akademis juga akan berguna dalam bisnis kompleks pembuatan buku komik. Jangan malas dan temukan buku khusus atau artikel unggulan yang akan membantu Anda mencapai tujuan Anda.

Sulit bagi pemula untuk menggambarkan wajah karakter. Untuk membuat potret yang akurat, belajarlah untuk mengikuti emosi, ekspresi wajah. Amati wajah Anda, buat sketsa apa yang Anda lihat. Anda dapat menggunakan gambar diam dari film dengan close-up ekspresif.

Raih kesempurnaan dalam segala hal dan cobalah untuk menggambarkan dengan indah dan jujur ​​objek-objek yang akan mengelilingi karakter Anda di halaman komik. Pelajari hukum perspektif, gambar bangunan dan lanskap, hewan dan burung, buat sketsa dan sketsa cepat objek yang Anda lihat tepat di depan Anda. Pelatihan semacam itu akan membantu Anda mengatasi kemalasan Anda sendiri dalam waktu singkat dan menemukan gaya Anda sendiri.

Jangan lupa untuk bekerja di latar belakang. Ini adalah bagian yang sama pentingnya dari gambar, yang membutuhkan perhatian khusus pada detail dan tekstur.

Jika Anda masih tidak tahu cara menggambar komik, lakukan semua pekerjaan secara bertahap, hafalkan urutan tindakan dan ulangi. Sisihkan beberapa jam sehari untuk kelas, tanpa melewatkan satu latihan pun.

Untuk membuat gambar berbeda dan memfokuskan perhatian pemirsa pada detail penting, buat garis besar dengan spidol, pulpen, atau tinta. Perbaiki pekerjaan Anda dan perbaiki kesalahan dan ketidaksempurnaan kecil dengan cat putih atau alat khusus yang dijual di toko peralatan kantor mana pun.

Tanpa mengacu pada karya para profesional, tidak mungkin mempelajari cara menggambar komik dengan benar. Pelajari novel grafis para master untuk mendapatkan gambar yang sempurna.

Bekerja dengan hati-hati. Terapkan penetasan secara merata, cat di atas bayangan dan rancang bagian belakang gambar dengan hati-hati. Belajarlah untuk membedakan warna hitam dan menggunakannya saat membuat kontur.

Bagaimana komik Marvel digambar

  • Temukan plot dan buat storyboard kasar;
  • Setelah membuat sketsa dasar, kerjakan setiap karakter;
  • Jangan lupa untuk melapisi lembaran dan menunjukkan batas dengan menggambar bingkai;
  • Pertama, pikirkan dan buat sketsa komposisinya, lalu lanjutkan ke detailnya;
  • Ubah gambar pensil dengan cat dan tinta;
  • Setelah selesai, pindai dan tambahkan dialog di editor.

Langkah 1. Skenario



Aturan Kelangsungan Hidup Sekolah
Sebelum menggambar, Anda perlu mencatat visual, plot, dan dialog. Pikirkan tentang emosi apa yang akan dialami karakter, bagaimana penampilan, nada bicara apa, fitur gaya bicara apa yang akan dimiliki masing-masing karakter.

Berikut adalah contoh dan ilustrasi yang sudah jadi dari komik tersebut:

Pippi, dramatis: "Aku tidak bisa-u-u-u-u-u-u ... Dia mungkin membenciku-dan-dan-dan-dan-pergi ... Aku takut menatap matanya-ah-ah -tapi..."


Ramirez bersandar di mejanya, berkata dengan kesal, "Nona Torres, saya tidak memanggil semua anggota lingkaran seni untuk mendiskusikan masalah Anda!"

Jenson, ngeri: “Tentang bintik matahari?! Mereka akhirnya…”

Mr Ramirez, kesal: “Tidak, bukan tentang bintik matahari, Jenson! Duduk!"

Langkah 2. Papan cerita

Seperti yang dikatakan Svetlana, dia membuatnya sangat mendekati, terkadang itu hanya sketsa orang dengan tongkat. Pada tahap ini, ilustrator mengembangkan pose karakter, tata letak panel, gelembung ucapan, dan skrip itu sendiri. Biasanya digambar pada lembaran printer A4 - mudah ditemukan.


Langkah 3. Pensil

Pertama menggambar dengan pensil. Anda dapat menggambar di atas kertas biasa. Cobalah untuk tidak melekat pada alat Anda jika alat itu hilang. Kertas dan pensil mudah ditemukan di toko alat tulis manapun, di rumah atau di sekolah.


Langkah 4 Langkah

Banyak seniman lebih suka menggambar draft dengan pensil. Svetlana melakukan sebaliknya - dia memindai gambar dan menerapkan filter biru non-foto. Kemudian dia mencetak dan membuat sketsa dengan tinta (inilah cara ilustrator menyimpan halaman dengan pensil dan tinta). Goresan setelah non foto biru bagus karena saat memindai dalam mode Bitmap / BSW, warna biru tidak muncul. Karena itu, Anda tidak perlu menghapus garis pensil.

Langkah 5. Pewarnaan

Saat halaman yang dilingkari dipindai, Anda dapat mewarnainya dalam editor grafis. Coba gunakan tablet gambar dan program grafis.

2 trik lagi

1. Saat menggambar latar, pikirkan bagaimana hubungannya dengan karakter.. Jadi, dalam komik "Aturan Bertahan Hidup di Sekolah", ruang kelas lingkaran gambar dan lingkaran ilmiah sesuai dengan karakter guru.

Ini kantor Pak Ramirez - orang yang tampan, pelupa, plin-plan, dan kreatif.


Dan ini adalah kantor ilmu alam. Ada ketertiban dan kebersihan di sini, yang sesuai dengan karakter Nona Tobins - orang paling rasional dan terorganisir yang pernah Anda temui.


2. Pikirkan karakter sekunder: cerita, masalah, mimpi mereka. Dalam komik ini, kita sering melihat anak-anak dari dua kalangan dan karyawan koran sekolah. Jadi, Maribella Samson adalah siswa berbakat dan percaya diri yang siap untuk memperjuangkan hak untuk berpartisipasi dalam festival lingkaran sekolah. Dan Jenson Graham adalah orang aneh lucu yang terganggu oleh bintik matahari dan cerita tentang robot kantin sekolah yang tidak terkendali.




Komik yang akan mengajarimu cara menggambar
Jika seniman muda belum punya waktu untuk melatih keterampilan menggambarnya, ada baiknya menghabiskan waktu untuk ini. Misalnya, Anda dapat belajar bersama David - pahlawan buku "Buku komik yang akan mengajari Anda cara menggambar" (oleh seniman Mark Crilly). Berikut adalah beberapa tips singkat:

  • Perhatikan bentuk objek yang Anda gambar.
  • Jaga proporsi.
  • Mengukur dengan mata. Misalnya, saat menggambar tali jam, pikirkan: berapa banyak tombol yang muat di satu sisi dan sisi lainnya?
  • Perhatikan kesalahan.
  • Jangan menekan pensil dengan keras (maka Anda akan tersiksa untuk menghapus :-))
  • Perhatikan ruang negatif - ruang antara atau di sekitar objek dalam gambar.
  • Tunjukkan volume dengan penetasan (bila Anda perlu menambahkan bayangan, ambil ujung pensil dan miringkan pada sudut tajam ke kertas, percepat agar goresan terlihat lebih percaya diri).
  • Jangan langsung menggambar garis besar, tetapi buat sketsa - tidak perlu masuk ke detail, gambarkan bentuk utama. Beresiko untuk memulai dengan detail: Anda dapat menggambarnya secara akurat, tetapi mengubah proporsinya, atau tekniknya akan berubah dalam proses menggambar dan bagian atas akan berbeda dari bagian bawah. Intinya adalah mengerjakan semua elemen gambar secara bersamaan.
  • Untuk menggambar bayangan, temukan sumber cahaya. Bayangan akan berada di tempat yang tidak dia capai. Perhatikan saturasi bayangan.

Berikut tip lain: komik pertama sangat mungkin untuk menggambar tanpa program komputer dan pemindaian. Buat garis besar dengan pulpen gel, warnai ilustrasi langsung di atas kertas, gunakan pensil warna atau spidol. Dan ketika Anda merasa semuanya berjalan dengan baik, gunakan alat profesional.

Sampul pos - ilustrasi dari buku "Aturan Bertahan Hidup di Sekolah"

Dalam pelajaran kita akan belajar menggambar kepala manusia, kita mempelajari seluk-beluk dan trik, serta bagaimana struktur tengkorak pria berbeda dari wanita. Kami juga akan mengenal fitur menggambar detail wajah- mata, mulut, hidung, kumis, jenggot ...

Struktur tengkorak dan rahang


Bayangkan tengkorak sebagai bola 3D. Gambarlah sumbu untuk membantu memposisikan elemen wajah. Garis vertikal mendefinisikan bagian tengah wajah. Garis panduan horizontal menunjukkan posisi mata: mata ditempatkan di atasnya, hidung di bawahnya, dan telinga di kedua ujungnya. Garis ini biasanya berada di bawah pusat bola.

Tengkoraknya pas di rahang - dan kepalanya sudah siap!

Rahang berputar dengan tengkorak secara keseluruhan, sehingga karakter tetap menjadi dirinya sendiri terlepas dari posisi kepala - ini adalah rahasia untuk memungkinkan kartunis berulang kali menggambar karakter yang sama, yang tetap dapat dikenali. Beberapa seniman mengalami kesulitan besar dalam menggambarkan karakter dalam berbagai posisi. Dan semua karena mereka tidak menggunakan prinsip-prinsip dasar yang diuraikan di sini dan sangat sering bertindak secara acak. Tapi kita akan mengakhiri semua kekacauan ini...

Wajah penuh (pria)

Selalu mulai menggambar dengan garis besar umum, lalu tambahkan detail.

Pada akhirnya, mata dan alis digambar. Bayangan di leher akan membuat gambar Anda lebih profesional.

Profil (pria)

Wajah penuh (wanita)


 Meskipun kepala perempuan pada prinsipnya memiliki struktur yang sama dengan laki-laki, perempuan memiliki rahang yang lebih sempit dan dagu yang kurang menonjol. Dalam potret seorang wanita untuk buku komik, ukuran bibir, mata, dan gaya rambut, biasanya, meningkat, sedangkan lengan, hidung, telinga, dan leher, sebaliknya, berkurang.

Mulailah dengan tengkorak dan rahang. Tambahkan leher dan telinga.

Buat sketsa rambut, mata, dan mulut. Terapkan sentuhan akhir.

Profil (wanita)


 Lingkaran, belah ketupat, bulan sabit, pir - semua bentuk ini memberikan keunikan karakter buku komik.

Berlian - berikan karakter tampilan yang eksklusif feminin - dagu runcing, tulang pipi menonjol.

lingkaran tidak rata - dapat digunakan untuk membuat pahlawan dengan pipi besar dan temperamen yang meluap-luap.

bulan sabit - paling cocok untuk membuat profil. Ingatlah bahwa bulan sabit berubah menjadi bulan purnama ketika karakter menghadap ke depan.

Buah pir - bentuk paling populer dan fleksibel yang digunakan untuk membuat kepala karakter.

Lihat apa yang terjadi saat Anda membalik buah pir.

Variasikan ukuran tengkorak dan rahang untuk membuat karakter yang berbeda. Coba juga desain kepala baru ini.

Kepala wanita ini hanya terdiri dari satu tengkorak, dan rahasia menggambar yang sukses adalah mata ditempatkan langsung di dahi.

Karakter ini, sebaliknya, memiliki rahang yang besar dan tengkorak yang sangat kecil. Senyum liar, mata sipit, dan rambut acak-acakan membuatnya terlihat gila.

Seperti karakter sebelumnya, pria ini memiliki tengkorak kecil dan rahang besar. Jadi apa yang membuat karakter ini berbeda? Bedanya, pria di sebelah kiri memiliki mulut yang kecil. Ingatlah bahwa rahang adalah bagian dari kepala dan mulut adalah bagian dari wajah.

Detail wajah

Dengan menyesuaikan gaya detail wajah, Anda dapat membuat karakter baru dan menarik tanpa mengubah struktur kepala.

jenis mata

Mulut
Berlawanan dengan kepercayaan populer bahwa mata adalah bagian wajah yang paling ekspresif, mulut karakter buku komiklah yang paling baik mengekspresikan emosi mereka. Memang, beberapa karakter kartun terkenal tidak memiliki mata sama sekali—pikirkan komik Bailey Beetle klasik karya Mort Walker.



Jenis hidung


Jenggot
dapat mengubah penampilan karakter secara drastis. Semua kepala ini memiliki struktur dan fitur yang sama, hanya janggutnya yang berbeda - dan betapa berbedanya!


Kumis
terkadang kumis menggantikan bibir atas, mengulangi bentuk mulut; terkadang mereka berfungsi sebagai hiasan.



Mulailah berlatih, bereksperimen dengan berbagai variasi, buat karakter baru untuk Anda komik. Ini akan menarik untuk melihat pekerjaan Anda. Posting mereka di komentar untuk tutorial ini.

Anda bahkan dapat membuat karakter asli Anda sendiri jika diinginkan. Kami merekomendasikan untuk menggunakan salah satu dari 10 alat online yang berguna dan nyaman dari koleksi ini.

Buat Komik Anda Sendiri oleh Marvel

Marvel Comics atau Marvel Worldwide Inc. adalah penerbit komik Amerika dan media terkait. Jika ada perusahaan yang tahu persis apa yang diperlukan untuk membuat buku komik yang hebat, itu adalah Marvel.

Situs keren ini sangat mudah digunakan. Anda dapat menerapkan berbagai adegan, karakter, dan objek dari alam semesta komik Marvel untuk membuat cerita Anda sendiri secara online.

Bitstrip

Bitstrip akan membantu Anda membuat versi kartun dari diri Anda sendiri. Anda bisa mendapatkan gaya rambut baru, menambahkan riasan, mengubah ukuran wajah dan pakaian Anda. Selain versi browser, ada aplikasi Bitstrips, yang diakui pengguna Apple sebagai salah satu aplikasi unduhan terbaik.

MakeBeliefsComix.Com

MakeBeliefsComix.Com adalah alat pembuatan buku komik gratis dengan banyak simbol, templat, dan tip. Sangat mudah digunakan sehingga bahkan seorang anak pun dapat dengan mudah mengetahuinya. Namun, ada satu batasan di sini - warna. Anda dapat mengubah warna latar belakang, tetapi karakter akan tetap hitam putih.

ToonDoo

ToonDoo memberi imajinasi Anda lebih banyak kebebasan. Meskipun menyediakan serangkaian simbol dan opsi latar belakang standar, layanan ini memungkinkan Anda membuat wallpaper sendiri dan bahkan menggambar dengan bebas pada beberapa objek. Selain itu, Anda dapat menggunakan foto Anda dalam komik dan memanipulasinya sesuka Anda.

Komik Master

Comic Master adalah situs flash yang mudah dinavigasi. Dengan layanan ini, Anda dapat membuat karakter dan cerita orisinal Anda sendiri untuk mereka. Inilah proses langkah demi langkah sederhana yang dimulai dengan mockup dan diakhiri dengan komik yang luar biasa lengkap.

chogger

Chogger adalah layanan pembuatan komik gratis dengan koleksi alat pengeditan yang bagus. Anda dapat menggunakan gambar yang ada atau menggambar sendiri. Dengan Chogger, Anda bahkan memiliki opsi untuk mengambil gambar melalui webcam dan menempelkannya ke karya seni Anda. Opsi juga tersedia untuk menyesuaikan setiap bingkai yang ditambahkan.

pixton

Pixton adalah alat pembuat buku komik drag-and-drop / drag-and-drop yang memungkinkan siapa saja untuk membuat karya mereka sendiri, terlepas dari bakat artistik mereka. Yang perlu Anda lakukan adalah bergabung dengan komunitas Pixton dan kemudian Anda dapat mulai berbagi kreasi Anda dengan orang lain.

pembangkit strip

Strip Generator tidak memberi Anda banyak ruang untuk mengekspresikan gaya Anda sendiri - Anda hanya dapat menggunakan ikon dan template yang ada. Namun, ada banyak pilihan untuk dipilih. Untuk membuat komik, ambil bingkai dan seret karakter dan objek ke sana.

Tulis Komik

Write Comics adalah situs lain yang mudah untuk membuat komik dan cerita. Anda tidak perlu mendaftar atau mengisi berbagai formulir. Pilih latar belakang menu, karakter, dan gelembung ucapan. Jadi hanya Anda memiliki komik Anda sendiri.

Cerita superhero, western, tema alkitabiah, bahkan narasi sejarah bisa dibuat menarik dengan menambahkan gambar. Komik adalah majalah yang sama, hanya diilustrasikan dengan sempurna.

Apa itu komik?

Komik adalah selembar kertas yang dihubungkan bersama atau buku jadi, album di mana Anda dapat melihat ceritanya. Ada sangat sedikit teks di dalamnya. Sebagian besar aksi terjadi dalam gambar.

Ceritanya berbeda panjangnya, dari cerita setengah halaman hingga keseluruhan cerita dalam gambar.

Ciri pembeda utama dari semua komik adalah kombinasi narasi dengan gambar. Apalagi, tidak seperti buku, di mana ilustrasi hanya sesekali melengkapi teks, hal utama di dalamnya adalah gambar, dan jumlah teks minimum menjelaskan detail cerita.

Bagaimana cara menggambar komik untuk pemula? Anda perlu membaca tips dan mulai bekerja.

Setiap strip dari genre grafis-narasi harus dimulai dan diakhiri dengan satu pemikiran.

Biasanya halaman pertama berfungsi sebagai pengantar, di mana penulis menyampaikan gagasan utama secara umum. Pembaca harus memahami pada periode apa peristiwa itu terjadi, di mana dan siapa tokoh utama dari keseluruhan aksi ini.

Selain itu, bingkai besar harus mengakhiri seluruh komik. Di dalamnya, pencipta mahakarya akan berbicara tentang apa yang terjadi di akhir, atau di epilog, dan juga menceritakan apa yang menanti sang pahlawan selanjutnya.

Membaca komik

Setiap pencipta genre ini memiliki gayanya sendiri, karakter spesifiknya sendiri, gaya menggambar, dan plot cerita.

Untuk mengetahui cara menggambar komik, penting tidak hanya untuk dapat menggambar orang, tetapi juga untuk membaca karya orang lain. Narasi penulis terkenal di dunia dapat menginspirasi, menyarankan ide plot.

Genre

Komik datang dalam genre yang sama sekali berbeda. Namun kesuksesan terbesar hingga hari ini adalah cerita tentang superhero dari DC atau Marvel. Para penggemar penerbit komik ini sering kali saling bertikai, mengkritik cerita dan cara menggambar. Namun, dua "monster" dalam industri grafis inilah yang dimiliki oleh para pahlawan seperti Superman, Batman, Spider-Man, X-Men, dan sebagainya. Genre semacam itu datang ke dunia dari AS, di mana mereka menemukan cara menggambar komik secara bertahap.

Negeri Matahari Terbit memiliki budaya anime yang spesial dan sangat besar. Ini disebut "manga". Teks dalam komik seperti itu bergerak dari bawah ke atas dan dari kanan ke kiri.

Setiap tahun di Tokyo, beberapa juta cerita mini yang berbeda diterbitkan, dibuat oleh orang-orang yang mahir dengan pensil dan tahu cara menggambar komik anime.

Gambar klasik terdiri dari empat strip ilustrasi. Bisa berwarna atau hitam putih. Bahkan seniman pemula dapat menggambar komik sederhana, tetapi ini tidak berarti bahwa plot atau gambar dalam kartun akan menjadi primitif. Terkadang mereka harus melakukan lebih banyak pekerjaan, merawat bayangan dan bayangan.

Kategori sasaran dari mereka yang akan membaca komik ini juga sangat penting. Plot kompleks yang dibangun sesuai dengan skema yang diciptakan oleh penulis tidak cocok untuk anak-anak. Mereka juga tidak akan bisa mengetahui di mana sang pahlawan berpikir, di mana dia berbicara. Dalam komik anak-anak, pikiran sering terbang keluar dari kepala, dan awan bicara keluar dari mulut.

Bahan improvisasi, atau Cara menggambar komik dengan pensil

Untuk menggambar komik sederhana di beberapa halaman, Anda perlu mengambil berbagai jenis pensil biasa. Salah satu abu-abu harus memimpin garis tipis, yang lain harus lebih tebal, dan yang ketiga harus tebal.

Pastikan untuk meletakkan beberapa penghapus di depan Anda untuk menyesuaikan pekerjaan. Untuk akhirnya membuat cerita dengan pena dalam beberapa detik, Anda perlu belajar secara detail cara menggambar buku komik dengan pensil.

Kita perlu mengambil beberapa lembar kertas untuk anime itu sendiri dan beberapa lagi sebagai cadangan. Selain itu, harus ada rautan dan penggaris di desktop. Meja harus menyala dengan baik. Seharusnya tidak mengandung barang-barang yang tidak perlu yang akan mengganggu lokasi tangan artis.

Penulis yang lebih profesional yang tahu cara menggambar komik juga memiliki spidol, pensil, spidol, pulpen helium, atau tinta khusus. Setelah beberapa waktu, pencipta genre ini mungkin menyadari bahwa sudah waktunya baginya untuk pindah dan mentransfer karya seninya ke versi virtual. Komik yang digambar dengan bantuan khusus

Langkah pertama cara menggambar komik

Tahap utama dan paling mendasar dalam membuat kartun adalah ide plot, yang dapat memiliki gerakan yang kompleks. Namun, banyak penulis membatasi diri pada cerita yang paling sederhana untuk memulai. Pertimbangkan cara menggambar komik dengan pensil secara bertahap.

Pertama-tama, Anda perlu membuat cerita pendek, anekdot atau fabel. Teks harus minimal. Diinginkan untuk melingkari dialog karakter dalam bentuk awan atau kotak. Untuk memperjelas cara menggambar komik dengan pensil, disarankan agar Anda menuliskan terlebih dahulu semua liku-liku cerita dan menyoroti yang paling penting. Di muka, pencipta pemula genre ini harus menuliskan seluruh plot di atas kertas. Jika ada percakapan, maka mereka juga perlu dicat secara bertahap.

Setiap bagian teks harus dibagi menjadi kotak, di mana gambar yang sesuai kemudian akan digambar. Yang terbaik adalah memulai dan mengakhiri tindakan. Seseorang harus dengan lancar masuk ke yang lain, sambil menyelesaikan pemikiran tertentu dari penulis.

Setelah plot dirinci dan dipikirkan, saatnya menggambar.

Tahap kedua

Sekarang tentang cara menggambar buku komik berdasarkan cerita. Kemampuan untuk menggambarkan orang atau hewan merupakan nilai tambah mutlak dalam anime apapun. Tapi Anda bisa melakukannya tanpanya. Dalam genre grafis, seperti dalam seni lainnya, fantasi hanya dibatasi oleh orang itu sendiri.

Anda dapat secara mandiri membuat sesuatu, komik, dan membuat narasi dengannya. Dengan menciptakan gaya yang benar-benar baru dan orisinal, Anda akhirnya bisa mendapatkan banyak penggemar.

Ketika selembar kertas ada di depan artis, ia harus membaginya secara visual menjadi beberapa bagian. Langkah ini akan memungkinkan Anda untuk merencanakan cara menggambar komik dengan pensil secara bertahap. Di kotak-kotak kosong ini, fragmen sejarah akan ditarik satu demi satu.

Seseorang tidak memiliki kemampuan untuk menyalin gambar yang sama secara akurat, jadi tidak mengherankan jika pahlawannya akan sedikit berubah.

Bingkai besar dalam buku komik berarti durasi aksi yang digambar di dalamnya, sedangkan bingkai kecil dianggap sekunder dan berfungsi untuk mendukung gagasan utama. Dalam bingkai besar, satu, dua atau tiga peristiwa dapat terjadi.

Bingkai kecil tidak membutuhkan latar belakang, sedangkan bingkai besar perlu digambar secara detail. Pembaca akan ingin melihat tidak hanya karakter utama, tetapi juga tempat kejadiannya.

gambar pahlawan

Menggambar pahlawan tidak begitu mudah. Tapi tugas ini cukup layak bahkan untuk artis yang buruk. Ini semua tentang latihan. Siapapun bisa belajar menggambar.

    jangan membuat terlalu banyak detail dalam gambar, itu akan sangat sulit untuk diulang;

    jangan mencoba meniru pose dan ekspresi wajah yang sama seperti pada gambar sebelumnya;

    tidak mengejar kesempurnaan, karena komik harus membawa kesenangan dari penciptaan dan kemudahan bekerja;

    Jangan mencoba menyesuaikan semuanya sekaligus.

Karakter utama paling baik digambarkan di tengah. Itu juga harus diputar lebih dekat ke belokan, jika ada.

Langkah ketiga

Aturan dasar menggambar komik:


Dialog

Karakter buku komik tidak membuat pidato panjang. Percakapan mereka harus langsung, tanpa kalimat atau julukan yang rumit.

Setiap kata yang keluar dari mulut pahlawan harus dilingkari dalam sebuah kotak. Biasanya sempit dan kecil, tetapi huruf-huruf di dalamnya terlihat. Dialog ditulis dengan huruf balok.

Refleksi karakter biasanya dilingkari dengan gelembung bulat.

Ketika mereka memimpikan sesuatu, pikiran mereka dalam komik digambarkan oleh awan.

Bunyi-bunyi itu disampaikan dengan tanda seru, tanda tanya, dan tanda baca lainnya yang disatukan.

Teriakan pahlawan dapat diapit dalam lingkaran dengan paku tajam di sekitar tepinya.

Sedikit informasi tentang apa dan di mana terjadi selama adegan yang diambil, latar belakang atau kesimpulan Anda sendiri dapat diambil dari kotak komik. Mereka bisa pergi di antara mereka, di atas atau di bawah.

Dan dialog itu sendiri, yang dipertukarkan karakter, dalam genre klasik, digambar di atas kepala mereka.

Selama melukis, Anda harus membiarkan awan berwarna putih atau paling kuning, sehingga mereka menonjol secara kualitatif dan tidak menyatu dengan pola.